Anima pegatinas de texto ilustrado con Procreate y Adobe After Effects

1. Introducción: ¿Te gustaría saber cómo animar tus ilustraciones de texto Crea algunas pegatinas de bunty para usar en tus historias. ¿Qué le dirías al aprender tres técnicas fáciles para hacerlo? Hola, mi nombre es Kay Leathers, y soy diseñadora e ilustradora de Londres, Inglaterra Llevo más de seis años trabajando como diseñadora, trabajando en todo, desde libros infantiles hasta videos y animados, es más reciente. He estado trabajando mucho en marketing en redes sociales con algunas marcas. Y estos stickers son una necesidad absoluta si quieres involucrar a las personas con tu marca, especialmente al compartir contenido generativo de usuarios Aprender estas sencillas técnicas de animación me ha sido muy útil. No solo para agregar otra cuerda a mi arco de ilustración, sino que me ha dado un tirón extra al solicitar proyectos de ilustración. Muchos clientes quieren experiencia en animación ahora. Y estos son particularmente útiles para el marketing en redes sociales si no es para otros clientes. También es una forma súper linda de anunciar tu propia marca. Siempre estoy feliz de compartir estas habilidades. Como sé, no es fácil adentrarse en el mundo de la animación. Y me encanta compartir mis conocimientos para que puedas tener un paseo fácil en lugar de la montaña rusa de frustraciones que tuve Recomiendo este curso a cualquiera que quiera algunos consejos sencillos sobre cómo animar tus ilustraciones Te mostraré tres formas increíbles y fáciles animar tu texto en cuestión de minutos. También voy a ir paso a paso. Entonces, ya sea que seas un profesional experimentado o simplemente un principiante o seas bienvenido en esta clase, estaré usando procreate para diseñar mi texto Que puedes usar Adobe Photoshop, Illustrator o simplemente lápiz y papel. En segundo lugar, necesitarás Adobe After Effects para animar tu texto En esta clase, te voy a mostrar cómo decido un diseño Comparte algunos trucos que utilicé para ilustrar un texto. Toma esto en After effects, donde usaré tres técnicas diferentes para animar tres pegatinas de texto diferentes que quieras Puedes diseñar solo uno en el que puedas experimentar para encontrar tu forma favorita de animar. Mis archivos también están en los recursos si los necesitas. Al final de la clase, aprenderás tres formas diferentes, tal vez más, que puedes animar texto y un diseño final, que puedes subir aquí mismo a la galería del proyecto Te recomiendo que muestres tus nuevas habilidades en tu propia cartera. E incluso te voy a mostrar cómo conseguir tu diseño en las historias de Instagram. Si estás listo y con ganas de ir, empecemos. 2. Proyecto: Para este proyecto de clase, podrás elegir entre las tres técnicas de animación diferentes. Aplicando uno a tu ilustración, Exporta como Jeff y cárgalo aquí a la galería del proyecto. De esa manera podré ver tus nuevas habilidades de animación y ofrecerte cualquier consejo o consejo adaptado de forma única a tu trabajo. Una vez que hayas seguido junto con la clase, simplemente elige una técnica de animación se muestra en la clase para aplicarla a tu ilustración de texto. Aplica y exporta la ilustración como a. Te mostraré cómo hacerlo en la lección de exportación. Subirlo aquí a la galería del proyecto al proyecto de clase. Publicar tu propio proyecto puede ayudar a otros a hacer lo mismo. Pide ayuda y finalmente mejora nuestra comunidad de habilidades compartidas aquí en un ciclo de retroalimentación y mejora También me ayuda a evaluar lo útil que ha sido la clase para ti. Recuerda publicar tu proyecto lo antes posible. Si tienes ganas de compartir particularmente, a mí también me encantaría ver tu proceso. Así que siéntete libre de subir tus fotos y bocetos de ilustración aquí Lo primero que necesitarás para comenzar es tu herramienta de dibujo, aplicación de dibujo o bloc de bocetos. Así que vamos a por esos ahora y nos vemos en nuestra primera lección. 3. Dibuja tu texto: En esta lección, vamos a ver bosquejar nuestros diseños de pegatinas. Este va a ser nuestro boceto guía para su posterior refinamiento. Entonces quiero que te sientas bien por bajar algo. Así como un primer diseño, puedes usar cualquier método con el que te sientas cómodo, ya sea lápiz y papel primero antes de convertirte en digital, o si eres más una persona, usa Illustrator Me gusta usar procreate porque es muy flexible, rápido y guarda en un archivo PSD, lo cual es realmente bueno para animar Después te estaré enseñando cómo trabajo ahí. Siéntase libre de seguir el método que elija. Ahora voy a hacer stickers basados en texto. Te recomiendo que me sigas. Y voy a estar dando muchos consejos y sugerencias para ilustrar texto, específicamente usando pautas y capas. Disfruto entregando gratis esta parte, pero siéntete libre de usar referencias de cómo quieres que se vean tus cartas , si te apetece Antes de decidir qué dibujar, vamos a montar nuestro lienzo. Para crear nuestro lienzo, vamos a hacer clic en el símbolo más aquí arriba. Ahora vamos a crear una plantilla de tallado completamente nueva. Lo agregaremos ahí para las dimensiones. Vamos a ver las pautas de Jiffy. Eventualmente, vamos a configurar nuestros regalos en Gif para ir a Instagram. Tenemos que seguir sus pautas a medida que lo hacemos. Ahora Jiffy tiene algunas mejores prácticas de pegatina. Y si las mejores prácticas que vamos a ver, las cosas que quiero destacar es el recorte del lienzo para que se ajuste a la pegatina Las pegatinas exportadas con demasiado espacio vacío aparecerán muy pequeñas. En realidad, lo que vamos a hacer es crear pegatinas que llenen ese espacio. En segundo lugar, necesitamos tener el archivo fuente como a.Si también vamos a seguir las mejores prácticas de Jiff, ellos recomiendan no más de 6 segundos, lo que pensaremos en animación Y también que van a bucle para siempre. Realmente nos vamos a centrar en eso en nuestra lección de animación. Que podamos usar cualquier resolución hace que nuestra pegatina se vea mejor. Recomiendan usar múltiplos de cuatro para ancho y alto. Eso es lo que vamos a pensar para nuestro lienzo. Genial. Como si dijeras vamos a hacer un múltiplo de cuatro, pero vamos a mantenerlo en estilo video. Hacemos 1080 por 1080, entonces voy a mantenerlo a 300 pixeles por pulgada. Puedes bajar a 72 si quieres. Simplemente me gusta mantener las cosas en 300 por si acaso necesitan en una clasificación de píxeles más alta más adelante. Entonces para tu perfil de color, te recomiendo ir por RGB. Si solo vas a mantener las cosas en línea, si crees que puede haber una posibilidad que lo vayas a imprimir en algún momento, opta por CMYK, porque es más fácil pasar de CMYK a RGB que a la ruta de otra manera. Así que asegúrate de dar esa plantilla y nombre, así que voy a llamarlo pegatina de Instagram, luego Crear, y eso va a venir con nuestro bonito lienzo en blanco aquí. Hay dos cosas en las que puedes pensar para empezar. El primero es un tema del diseño. Si quieres algo muy utilizable o popular, ¿por qué no investigar un poco en Instagram? Solo ve a hacer una historia, luego agrega un jif, Mira qué pegatinas populares hay ahí, o simplemente puedes hacer lo que te sienta bien y ojalá a la gente le guste Yo pensaría en una palabra o dos, o incluso en una frase muy corta que signifique algo para ti. Algo que mostrará tu personalidad ante tu público. Te garantizo que habrá un montón de gente a la que también le guste. Lo segundo es el tamaño de tu diseño. Aquí puedes ver dos pegatinas que he creado para Teach your Monster que estoy tratando de usar en una historia. Uno comenzó como este diseño pequeño y en el centro de nuestro lienzo 1080 por 1080. El otro llenó mucho más de la lona. ¿Puedes adivinar cuál hizo mejor, Jeff? Sí, uno que llenaba el lienzo. Cuando estés planeando tu frase o ilustración, tendrás que considerar cómo vas a llenar ese lienzo. Para mi primera pegatina, he decidido hacer Feliz Cumpleaños. Sé que va a ser popular, mucha gente tiene cumpleaños y va a atraer a un público amplio. En primer lugar, voy a establecer algunas pautas. Ahora procrear viene con sus propios lineamientos incorporados. Voy a usar esos. Si entra en la llave y luego Canvas, luego haz clic en Guía de dibujo Entonces vamos a editar esa guía de dibujo. Por el momento, mi tamaño de cuadrícula es de 34 píxeles. Vamos a llevarlo todo el camino hacia arriba y asegurarnos de que esté en algo que puedas ver. Acabo de ir por unas lindas pautas oscuras aquí, pero puedes ir por el rojo si quieres. Me quedaré aquí abajo y luego haga clic en Listo. He decidido que voy a hacer mis cartas como súper boxy, súper contundentes, Y feliz cumpleaños va a ser muy Lo que voy a hacer es porque feliz cumpleaños es una frase bastante larga, si la pongo al otro lado del centro, va a terminar muy pequeña cuando la metamos en Jiffy Y con el tiempo lo voy a pegar. Voy a dividir eso en dos feliz cumpleaños. Y voy a usar mis lineamientos aquí para hacerlo, pero también voy a crear mis propios lineamientos. Ahora para crear lineamientos, me gusta usar mi lápiz Narinder para dibujar Es que es muy bonito y oscuro, así que me gusta esa. Ahora en una capa fresca, lo que vas a hacer es simplemente establecer esas pautas. Si quieres seguir adelante y ser cuadrado como yo, solo voy a trazar una línea recta y sostener mi dedo para hacerlo realmente recto Dibujaré el segundo para la parte inferior de las letras que se ven bien. Luego usando mi botón de transformación de forma libre, voy a extenderlos y asegurarme de que se ajuste al ancho del lienzo. Entonces voy a duplicar esa capa y arrastrarla para asegurarme de que mi chasquido esté encendido con los magnéticos, que es Y eso sólo me va a ayudar a arrastrarlo hacia abajo en una línea recta muy bonita. Voy a dejar ahí un pequeño hueco para el espacio entre las dos palabras. Bueno. Una vez hecho eso, voy a fusionarlo y luego renombrar esa capa guía líderes, renombrar mi tapping y seleccionar, Renombrar. Ahora vamos a pasar a bosquejar nuestras cartas. Siempre hago una guía de boceto aproximada antes de pasar a mi color solo para asegurarme de que espaciado esté bien con todas las letras y la frase se vea bien generalmente en el lienzo. Para iniciarnos, vamos a crear una nueva capa y llamemos a eso entonces. Voy a compartir un par de técnicas contigo a medida que voy porque estoy haciendo estas cartas realmente boxy para feliz cumpleaños Voy a contar cuántas letras hay en cada una y voy a hacer ejercicio desde el centro. En Happy, tenemos cinco letras. Voy a comenzar con la P y voy a usar esta línea central para ayudarme a dibujar eso con mi pluma seleccionada. Sólo voy a dibujar eso, siempre puedo aguantar por una línea recta. No tiene que ser perfecto, pero es bueno para que la primera letra sea correcta. Tan solo como regla. Entonces podemos trabajar a partir de esa. Ahora, porque estoy contento con esto, sólo voy a dibujar en mi x altura. Eso es sólo la altura de este pedacito de cruce. Solo para asegurarme de que esté en el lugar correcto, voy a usar mi herramienta de selección para simplemente recogerlo y jalarlo debajo del. Ahora esa es mi guía. Todo listo para el top. Ahora muy afortunadamente, tenemos otra, así que solo puedo duplicar esa capa y luego arrastrarla por ahí. Tenemos nuestro segundo solo va a fusionar eso abajo. Sólo voy a asegurarme que ahí esté realmente centralizado. Bueno. Ahora voy a trabajar a partir de ahí para el resto de mis cartas. Hay una H. Este bit puede ser como súper rápido. Puedes hacerlo realmente incompleto si quieres. No tiene que ser caja así. Obviamente, vas a elaborar el estilo de tus propias letras si quieres copiar conmigo y simplemente hacer las cosas boxy. Ahora, yo también estoy contento con eso. Aquí tenemos un estilo establecido para nuestras letras. Ahora, solo voy a hacer un par de ajustes para asegurarme de que tenemos un ancho más consistente aquí. Y eso está bien. En mi segunda palabra, cumpleaños. Para cumpleaños, tenemos ocho letras en cumpleaños, pero voy a añadir ese signo de exclamación Ahora. Tenemos nueve, dejándonos esa importante letra media H. De nuevo, voy a hacer ejercicio desde el centro. H es una bonita letra simétrica que es útil, útil para H. Entonces voy a continuar con mis cartas fuera de ahí. Ahora puede que te resulte realmente molesto y difícil hacerlo de esta manera. Esta es la forma en que se me ha ocurrido para ayudarme a equilibrar y mantener mis cartas igualadas. Pero puede que te resulte muy fácil ir de un lado a otro. Siempre se puede utilizar la herramienta de transformación para realizar los ajustes. De todas formas, encuentra cualquier forma que funcione para ti, solo sigue trabajando en tu frase aquí. También podría ser un buen momento para probar diferentes estilos, poner algo cursivo, pero generalmente este día de nacimiento, y estoy muy contento con cómo se ve eso, esa es mi capa de guía, todo hecho Ahora obviamente esta es una manera realmente estructurada de hacerlo. A veces lo hago muy incompleto, por ejemplo, así como esto Voy a conseguir eso en bonito y dibujado a mano en mi propio estilo, entonces voy a reducir la capacidad en eso. Voy a subir ese estilo y trabajar de esa manera. Puede que te resulte muy divertido simplemente escribir tu propia letra y luego pasar por encima de eso Pero te voy a mostrar esto en uno de mis otros diseños de pegatina. Desconectemos la capa guía y echemos un vistazo a eso. Sí, creo que se ve muy bien. Entonces, con mi capa de guía hecha, estoy lista para pasar al siguiente paso. Colorear toma todo el tiempo que necesites en esta etapa inicial de boceto hasta que estés satisfecho con ella. Me tomó algunos intentos, pero voy a decir, no te preocupes por que sea perfecto. Vamos a refinar nuestro boceto juntos en la siguiente lección. Te veré ahí. 4. Colorea tu texto: En esta lección, vamos a utilizar nuestra capa guía como base para ilustrar nuestro diseño. Voy a ir directo a introducir el color. Entonces voy a ser súper rápido en esta lección, usando muchas líneas rectas y decisiones rápidas en todo momento. Siéntase libre de hacer una pausa en cualquier momento y tomarse su tiempo. Es posible que incluso desee hacer un paso adicional de refinamiento a su diseño aquí Pero recomiendo que con los regalos basados en texto, creo que esa práctica es clave. Entonces, cuanto más puedas trabajar, mejor. Solo hagamos estos primeros y salgan en el mundo. Y recuerda que muchas veces la perfección es enemiga del progreso. De nuevo, te voy a dar algunos consejos para refinar tu trabajo a medida que avanzas. Entonces, si estás listo, vamos a ponernos en marcha. Entonces quiero que mi boleto de feliz cumpleaños sea súper feliz. Va a ser colores arcoíris y todos conocemos a Roy Gabi, ¿verdad Vamos a empezar con el rojo. Entonces voy a seleccionar mi color de mi paleta de colores. Voy a elegir un bolígrafo nuevo. Entonces voy a ir por mi pluma de estudio. Pluma de estudio en E. Ahora bien, esto es solo un bolígrafo de estudio normal, pero tiene la corriente alineando hasta 66% en lugar de 47. Entonces eso es todo lo que cambié al respecto. Entonces voy a crear una nueva capa, esto que voy a llamar arte. Y luego mi capa de boceto, voy a renombrar a Sketch. En la capa de arte, voy a hacer mis colores. Y luego voy a reducir la capacidad en la capa de boceto, así que solo puedo usarla como guía acercándonos, asegurémonos de que mi pluma tenga el tamaño correcto Voy a seleccionar talla aquí, entonces voy a empezar a entintar usando esas pautas, porque voy por super box Esto debería ser rápido obviamente. Solo puedo sostener las líneas para asegurarme de que sean bonitas y rectas y que sea como un estilo rápido. Quizás quieras tomarte algo de tiempo extra si fuiste por cursiva o algo así Pero yo diría que no tienes que ser súper pulcro. Por favor, tómalo de mí. Si eres nuevo o comienzas con la ilustración el toque humano, el diseño perfectamente defectuoso de tu mano va a ser más que suficiente Por favor, no pases demasiado tiempo agonizando por una pequeña marca en algún lugar que realmente no va a afectar el diseño de tu trabajo, especialmente con estas pegatinas Puedes sacarlos muy, muy rápido y sabes que gente los va a usar en tus historias. Van a ser rápido pasando cosas. Realmente no necesitas pasar horas haciéndola bien como lo harías tal vez con una impresión o algo así. Solo usa tu talento, usa tus errores perfectos para arreglarlos. Bueno. Ahora puedes ver que aquí me llevo bien con mi coloración. Simplemente voy a entrar y usar ese truco otra vez, donde puedo usar la herramienta de selección para cortar mi copia P y pegarla, arrastrarla a través, y luego no necesito volver a hacerlo. Son solo cosas para acelerar tu flujo de trabajo. Ahora estoy haciendo un relleno de color aquí y se puede ver que estoy arrastrando para conseguir el umbral arriba y abajo. Ahora bien esta es solo la cantidad que va a llenar el pixel, así que quieres ir lo más alto posible en este 11 Buen truco que puedo hacer con esto también porque particularmente me gusta mi s aquí, solo voy a duplicar eso. Solo úsalo como una pequeña guía de ancho para mi siguiente carta. Si estás luchando por mantener el ancho y la consistencia entre tus letras. Este es un muy buen truco para eso en mi capa de arte otra vez. Ahora solo puedo usar eso como un poco de guía de ancho y usarlo para continuar con el estilo de mis letras. Es aún más útil si lo tienes debajo de tu capa de arte. Ahora bien, esta es mi pieza habitual, así que sólo voy a fusionar eso. Tenemos felices todo hecho aquí. Puedo ver que mi H es un poco ancha en comparación con las otras letras. Sólo voy a aplastar eso y luego pasar al cumpleaños Tengo un par de cartas que son comunes entre cumpleaños y feliz. De nuevo, puedo usar ese truco solo para acelerar mi flujo de trabajo. También me va a ayudar a mantener las cartas consistentes. Hagamos lo mismo para la A, asegurándonos de que tu carta esté seleccionada. Si solo haces clic y mantienes, eso seleccionará el mismo y podrás copiar y pegar y luego moverlo hacia abajo. Bueno. Entonces puedes simplemente fusionarlo en la misma capa también. Sólo hagamos eso por la Y y moverla. Aquí vamos, y nos fusionamos. Entonces ahora solo voy a seguir con el resto de mis cartas y voy a acelerar el video. Ahora bien, te habrás dado cuenta que he hecho mucho día de nacimiento, que definitivamente no es orden arcoíris. Ahora bien, esto fue intencional porque pensé que me daría otra oportunidad para mostrarte truco y acelerar el flujo de trabajo. De hecho, puedes simplemente construir todo en un color y luego pasar y simplemente rellenar con los otros colores. Una vez que lo tienes todo resuelto, acabo aquí mi signo de exclamación y te muestro a lo que me Yo sí quiero que mi B sea roja. Eso es todo bueno. Entonces quiero la naranja en el ojo. Así que solo puedo dejar caer eso de color. Ahora realmente puedo mostrarte aquí. Si vas demasiado alto con este, va a colorearlos a todos. Solo quieres colorearlo lo suficiente como para colorear esa letra. Hagamos lo mismo con la R amarilla y la T y la verde. También voy a colorear ahí el signo de exclamación porque saben que también va a ser verde Entonces tenemos el morado, el H, luego volvemos, luego tenemos rojo anaranjado. Y entonces necesitamos amarillo para esta Y. Ese es mi feliz cumpleaños. Todo coloreado. Echemos un vistazo sin el boceto. Genial, Se ve bastante bien. Eso lo puedo ver. A lo mejor necesito hacer algunas pequeñas correcciones. Bien, estoy bastante contento con esto. Me gustan mucho las letras. Hicieron algunos ajustes al ancho general de ellos, pero estamos listos para seguir adelante. A mí me gusta, pero siento que va a ser difícil que se destaque frente a fotos e imágenes complejas que tendrías en las historias de Instagram. Vamos a darle una sombra paralela. Ahora mi forma favorita de hacerlo es simplemente duplicar esa capa de arte. Después renombrar la sombra inferior. Asegúrate de que todo lo demás tenga nombre. No tenemos nada extra que no necesitemos que se vea bien. Y luego voy a apagar la capa de arte. Ahora antes de agregar el color de sombra a esto, solo voy a sacar todo el color de aquí. Voy a subir a los ajustes aquí y saturación de tonalidad, y brillo. Entonces voy a sacar todo el brillo, así que es solo este negro profundo. Entonces si vamos a seleccionar nuestro color de sombra menos mi bonito azul marino aquí, y solo arrastramos eso en el umbral tiene estar todo el camino hasta asegurarnos de que todas las letras estén llenas. Ese es mi color de sombra. Entonces podemos encender la capa de arte y ahí solo puedes ver un pequeño contorno de la sombra. Con eso seleccionado, ahora puedes moverlo a la posición que quieras Tu sombra paralela ahora me gusta abajo a la izquierda, así que solo voy a darle suficiente distancia para que tal vez cuando sea pequeña, todavía puedas ver esa sombra ahí porque nuestra pegatina va a ser bastante pequeña. A lo mejor incluso lo voy a sacar un poco más. Eso se ve bien ahora. Parece una sombra proyectada en una pared, pero quiero que sea como una letra cuadra De hecho voy a unirme a esto, así que parece una letra sólida. Te voy a mostrar cómo hacerlo con mi capa de sombra aún seleccionada. Sólo voy a unirlo con algunos triángulos pequeños ahí dentro para darle la ilusión de que en realidad son tres D. Si comparamos la H y la a ahora, en lugar de ser una sombra proyectada, solo parece que es una pieza entera Tiene lados oscuros. Bonito frente colorido, que es lo que quiero. Sólo voy a continuar con esto, solo coloreando esos pedacitos mientras estoy aquí. También puede simplemente verificar que mi obra de arte está mirando como quiero que vaya y viniendo entre las capas. Simplemente no olvides que puedes seleccionar un color diferente con el cuentagotas Elige tu color de sombra cuando vuelvas a tu capa de sombra. Aquí. Sólo estoy terminando esas cartas en forma de caja, es hora de la inspección Así que asegúrate de que realmente estás acercando, solo comprobando todas tus letras y haciendo coincidir muy bien que quieras No te preocupes por dejar algunos pequeños errores humanos aquí y allá. Pero aquí he visto una unión. Voy a rellenar eso. Vamos a asegurarnos de que no nos hemos perdido a ningún otro. No, eso se ve bien. En este punto, lo vamos a llevar a Photoshop Now, generalmente con animación, sugeriría tener todo lo que vas a animar en diferentes capas Pero en ésta, porque nuestra obra está en procrear, lo que en realidad vamos a hacer es llevarla a Photoshop y empezar a separarla Porque molestamente, en procrear por alguna razón cuando lo tomas en fotos después de efectos, todos estos píxeles que no están destinados a estar ahí, no hay cuando lo tomas en fotos después de efectos, todos estos píxeles que no están destinados a estar ahí, no hay píxeles. Vienen como molestos píxeles invisibles. Así que vamos a llevarlo a Photoshop donde vamos a cortarlos y hacerlo realmente listo para la animación. También vamos a etiquetarlo y hacer algunas otras cosas ahí dentro. Así que vamos a llevarlo a la tienda de barcos de todos modos, Todo lo que digo es que realmente no necesitas separarlos aquí porque lo vamos a hacer más tarde. Ahora voy a aprovechar esta oportunidad para mostrarte mis otras pegatinas, que son mi pegatina de amor. Ahora esto comenzó la vida como un boceto simple, realmente simple sobre un fondo negro, letras simples, súper rápido Y luego por encima de eso hice este tipo de escritura de burbujas, que me gusta mucho hacer, Es muy fácil. Solo bucles rápidos en la parte superior y luego solo lo rellenas. Entonces comencé a construir mis formas rellenas por encima de la parte superior. Y se puede ver eso ahí. Ahora, porque decidí superponerlos, los moví un poco. Por lo tanto, necesitaba construirlos en capas separadas para hacer eso. Todavía va a tener esos molestos píxeles invisibles alrededor de cada letra Todavía vamos a tener que recortarlas, pero luego voy a mostrarte una manera diferente de hacerlo en Photoshop. También agregué mi agua aquí, Porque tu amor es efusivo, es lindo, ya sabes, todos están acurrucados Entonces mi pegatina final es mi bonita pegatina. Comenzó la vida con solo este boceto de paloma, luego agregué en el bonito De nuevo, súper rápido, boceto muy rápido, y luego decidí hacer letras bastante boxy sobre la parte superior Esas son mis tres ilustraciones. Nuevamente, este va a tener esos pixeles. Te voy a mostrar cómo cortar esa en after effects como otra técnica. Una vez que te haya mostrado los tres, podrás decidir cuál funciona mejor para ti. Pero eso es todo. He ilustrado estos tres diseños de texto diferentes para animar a lo largo de la clase A estas alturas, deberías tener al menos un diseño con el que jugar. En este punto, puedes sentirte libre de tener más práctica creando diferentes estilos de texto, fuentes superpuestas, otras con pequeñas ilustraciones. Pero mientras solo tengas uno, podrás hacer todo lo que yo haga en el resto de la clase. También he puesto mis archivos en la carpeta de recursos. Si quieres seguir adelante y solo usa el mío para el siguiente paso. Solo por mencionar que eventualmente necesitarás al menos cinco regalos si quieres subir a Goffi y hacer stickers que sean accesibles a través Pero siempre puedes crearlos una vez que tengas que enfrentarte a este primero, si quieres ahora podemos seguir preparando nuestro archivo para la animación en la siguiente lección. Nos vemos ahí. 5. Exportación e importación: En esta lección, aprenderemos a exportar nuestros archivos de procrear a la computadora Si usas Photoshop o Illustrator, simplemente salta al código de tiempo a continuación para saber cómo estructurar tus carpetas y dividir tus capas. Será muy importante elegir un lugar para tus archivos que no se mueva y estropee tus animaciones más tarde. Vamos a llegar a ello. Procreate es muy práctico y fácil de exportar. Si hace clic en Seleccionar aquí, puede exportar varios archivos juntos. Quiero mi pegatina de feliz cumpleaños, mi encantadora pegatina y mi bonita pegatina. Los voy a compartir. Haga clic en Compartir. Después queremos seleccionar archivos de Photoshop PSD. Se va a subir con un menú. Sólo voy a lanzarlo desde el aire a mi Mac aquí mismo. Hagamos clic en Air Drop. Puedes ver mi teléfono y mi Mac, solo va a aparecer en la pantalla. Entonces si vamos a nuestras descargas y luego abrimos buscador, puedo ver las de arriba ahí. Necesito crear un buen lugar para esos ahora. Mi buen lugar para esos va a estar en el escritorio y voy a crear una nueva carpeta con comando shift. Voy a llamar a ese proyecto de stickers de Instagram. Dentro de eso voy a crear una carpeta de archivos de trabajo. Y voy a crear una carpeta de exportación en todas las mayúsculas porque eso es lo mío Bien, Dentro de los archivos de trabajo, crea una nueva carpeta llamada Photoshop, PSD. Entonces voy a crear una segunda carpeta llamada porque necesitamos after effects. Y también en esa carpeta se va a crear archivo de imágenes. Bien, así que vamos a arrastrarlos a la carpeta PSD. Vamos a mirar cada uno de estos a su vez para verificar las capas y asegurarnos de que hayan entrado muy bien. Bien, vamos a ordenar esas excavadoras. Si hacemos doble clic en eso, debería abrir Photoshop. Aquí tenemos la pegatina en la que trabajé. Voy a deshacerme de cualquier capa extra que no necesite, ya no necesito capa de boceto. Tampoco necesito realmente la capa de fondo. Acabamos de conseguir estos dos. Ahora en este punto, porque sé que voy a estar usando esto para la lección de posicionamiento. Necesito que todo esté separado, sobre todo con los procrea, todas las capas entran con píxeles invisibles, que es la pesadilla en los efectos posteriores Verías si arrastro esto así, me daría un cuadro delimitador como el cuadrado completo en lugar del cuadro delimitador de la letra Es mejor simplemente traerlo a Photoshop y cortarlos aquí, haciendo coincidir para fusionar estas dos capas para que pueda fusionar. Entonces voy a guardar esto como una copia diferente. Puedo llamarlo para A porque ha sido editado. Siempre tenemos ese archivo de respaldo para trabajar con mi último seleccionado, que es este de aquí. Sólo vamos a dibujar alrededor de la H. No tiene que ser súper ordenada en absoluto, pero asegúrate de que todo H sea luge Y luego clic derecho capa vía corte. Ahora tienes la capa uno con esa H sobre ella. Podemos renombrarlo aquí. Ahora bien, si lo transforme, el cuadro delimitador estará alrededor de la letra, que es exactamente lo que necesitamos Sin molestos píxeles invisibles. ¿Quieres seguir haciendo eso con todas tus cartas aquí? Sólo voy a cambiar a la herramienta de LAZO poligonal porque solo puedo tocar y es mucho, mucho más rápido cortar las letras y luego obviamente asegurarme de que estás en la capa correcta Simplemente capa vía corte exactamente de la misma manera. De hecho vas a querer hacer esto con todas tus pegatinas si las tomaste de los procrea Si lo hiciste directamente en Photoshop, posible que tengas que hacer esto porque no tiene el mismo problema con la situación de píxeles invisibles. También te va a mostrar una manera de cómo hacerlo más adelante en after effects. Si no llegas a esta etapa con tu proceso, solo voy a pasar y simplemente etiquetar todas estas letras. Puede ser un poco FA en procrear porque tienes que tocar y tienes que renombrar ¿Y dónde está esto? Es solo una carta doble, rápida y rápida de entrada. Simplemente encuentro esto mucho más fácil para etiquetar, acelerar el trabajo alrededor de su flujo de trabajo. Bien, con esa etiqueta, vamos a guardarla otra vez. Obviamente en el nuevo nombre de archivo. Y luego podemos comprobar que está en la carpeta. Sí, así que podríamos hacer una carpeta separada si quisieras para particularmente los efectos posteriores, Pero tenemos que asegurarnos de que esto se quede aquí ahora. Entonces cuando lo tomamos en efectos ar, va a tener un lugar para referirse siempre a ese archivo. Así que ahora hemos dividido nuestra ilustración en capas utilizables. En la siguiente lección, la importaremos a after effects e instalaremos la herramienta más importante de tu carrera de animación. Nos vemos ahí. 6. Instalación de herramientas de movimiento: En esta lección, importaremos nuestro archivo PSD a after effects e instalaremos herramientas de movimiento. Un increíble plug in gratuito para descargar, que acelera tu flujo de trabajo solo generalmente hace que la animación sea mucho más fácil. Estoy seguro de que te ayudará. Empecemos. Entonces primero, restablecemos a nuestro espacio de trabajo predeterminado haciendo clic aquí. Ojalá se vea como algo así, pero vamos a jugar con esto de todos modos Realmente no importa si no lo hace, cuando importas algo a after effects, va a recordar la última composición que hiciste al importar. Puede escribir haga clic aquí y haga clic en Importar. También puede hacer clic en Comando, que es el atajo más popular que uso. También puedes subir aquí para archivar e importar también. Lo queremos encontrar en nuestras carpetas recientes. Aquí, tenemos los cuatro pegatina. Ahora para importar esto, lo que nos gustaría hacer es importarlo como capas. Queremos seleccionar composición, Retener tamaños de capa. Y sólo vamos a abrir eso. Esto está bien. Simplemente haga clic bien. Entonces vamos a abrir esa composición. Bien, pongámonos eso. 100% agradable. Eso se ve bien. Aquí podemos consultar nuestros ajustes de composición. Podemos ver que el ancho y la altura han entrado correctamente, lo cual es genial. Entonces tenemos velocidad de fotogramas. Ahora es recordar lo que me duré. Duré una de estas pegatinas. Lo puse a una velocidad de fotogramas de 12. Esto suele ser una especie de mitad de la velocidad de fotogramas del tipo de las antiguas animaciones de Disney. Entonces las animaciones de personajes, puse en 12 solo para que sea más fácil para los regalos. Incluso puedes bajar a ocho, y obviamente solo necesitarás animar una especie de esos ocho fotogramas por segundo 12 recomiendan 12, y Giffe en realidad recomienda solo menos de 200 cuadros Entonces estamos bien dentro de eso. También queremos mantenerlo por debajo de los 6 segundos. En mi proyecto, creo que voy a hacer 4 segundos porque eso es con lo que trabajo. Normalmente, voy a cambiar mi color de fondo, que es este color aquí, a un 50% gris. 50% gris generalmente es una regla muy buena porque puedes ver todos los demás colores, como el blanco, descarado en él. Haz clic en OK, y esa es tu composición todo listo. Bien, ahora lo que tenemos que hacer es instalar un plug in realmente importante para after effects, que nos va a ayudar a completar todas nuestras animaciones y realmente mejorar tu flujo de nuestras animaciones y realmente mejorar trabajo en after effects. Sólo vamos a guardar este proyecto en el mismo lugar. Encontremos ese archivo PSD esta vez. Vamos a ir a la carpeta y vamos a llamar a este juego de pegatinas gram uno, si acaso hacemos más sets más adelante. Voy a poner esa también, acaso tenemos más versiones. Si la pegatina establece un clic guardar, y ese va a ser su lugar de vida permanente. Ahora sólo voy a dejar de fumar después de los efectos. Voy a ir a mi navegador. Voy a buscar herramientas de movimiento. Motion Tools es un enchufe de la escuela de diseño de movimiento. Si encuentras eso, haz clic en él, verás que aquí hay mucha información. Puedes ver video sobre las herramientas, que realmente recomiendo porque simplemente recorre todo. Voy a centrarme en algunas cosas en estas lecciones. Te voy a enseñar a usarlo con nuestras animaciones de texto. Pero si quieres saber más, obviamente puedes desplazarte por el sitio. Ahora para descargarlo, basta con hacer clic en la descarga gratuita en el botón Pantalla que debería descargar a su computadora. Lo voy a mostrar en mi buscador. Vamos a abrir eso haciendo doble clic. Vamos a abrir eso. Entonces lo que han hecho, que es realmente súper práctico, es darte una guía de instalación. Este es en realidad un proceso de dos pasos. Deberá, en primer lugar, descargar el instalador de XP. Si haces clic en eso también, puedes descargar tu Windows o tu Mac ahí. Vamos a abrir eso entonces. Lo que tendrás que hacer es simplemente arrastrar el XP a tu carpeta Aplicaciones. Ahora, ya tengo uno, no voy a hacer eso, pero eso solo te va a ejecutar a través de cómo instalar eso. Después después de que hayas hecho eso, abre tu instalador de Zx. Simplemente arrastre ese archivo de herramientas de movimiento en él. Te dice que estás a punto de instalarlo, vamos a instalarlo. Y luego te dice dónde lo encontrarás. Extensiones de ventana en las aplicaciones compatibles como decía la ventana instruccional Vamos a abrir ventana, encontrar extensiones y luego vamos a abrir el panel de herramientas de movimiento uno. No te preocupes por los otros tres por ahora, solo vamos a usar uno. Si es la primera vez que usa herramientas de movimiento, deberá registrarse para que solo lo llevemos al sitio web y complete los datos. No te preocupes, no tienes que pagar nada. Si ya tienes una cuenta, solo tienes que iniciar sesión aquí. Después de registrarte, solo regresa e inicia sesión aquí. Una vez que hayas iniciado sesión, tu panel de herramientas de movimiento debería estar listo. A mí me gusta atraparlo por aquí a la derecha Y luego solo ajustar el panel, encaja muy bien. Esas son nuestras herramientas de movimiento en su lugar. También tenemos la ventana de composición aquí. Controles de efectos. Este es nuestro panel de proyectos, y esta es nuestra línea de tiempo. Ahora tenemos todo lo que necesitamos para empezar a animar. Únete a mí en la siguiente lección para saber cómo 7. Animación de posición: En esta lección, vamos a animar nuestro diseño de pegatina usando la animación de posición Animar la posición de un texto puede llevar a todo tipo de diversión hinchable ondulada y extravagante Entonces creo que vas a disfrutar de esta. Vamos a verificar nuestra composición. Si hacemos clic en cada capa, nos mostrará un bonito cuadro delimitador alrededor de la propia letra, alrededor de la gran composición Si entramos en Ajustes de composición, vamos a comprobarlos. Recordará los últimos que aún hiciste. El ancho y la altura están en la cantidad correcta de píxeles. La velocidad de fotogramas es de 12 y luego la duración de 4 segundos. Y mi color de fondo es 50% gris. Eso es todo bueno si tu punto de anclaje no está en el lugar correcto. Si seleccionas todos ellos y clic en este práctico botón central en Motion Tools, eso lo centrará todo por ti. Otra gran razón para tener herramientas de movimiento. Solo una nota aquí que puedes cambiar la posición del punto de anclaje después de que haya sido animado. Así que no tenemos que preocuparnos demasiado por eso ahora mismo. Lo que quiero lograr en esta lección es una agradable ola de multitudes con las cartas de feliz cumpleaños. Para ello, voy a necesitar animar la posición de cada capa Si selecciono todas esas capas y hago clic en P, eso revelará la propiedad position para cada capa. Si acabo de hacer un ajuste a eso, se puede ver que esos están todos seleccionados. Ahora lo que queremos hacer al comienzo mismo de una animación de Jeff, o cualquier animación en bucle, es que queremos establecer esta posición en la que ya están Si hacemos clic en el cronómetro con el cabezal de reproducción al comienzo de la línea de tiempo, eso establecerá un fotograma clave con esta posición exacta Para hacerlo loop, tendremos que establecer esto también como nuestro marco final. Si lo movemos adelante a ocho fotogramas, entonces haga clic aquí en este pequeño diamante, eso pondrá otro fotograma clave exactamente igual que el primero. Porque aún no hemos ajustado nada. Todo lo que hemos hecho es poner la posición, la posición inicial y final, en para nuestro feliz cumpleaños aquí. Esta es realmente una buena práctica para formar un bucle. Siempre comience por establecer los marcos inicial y final, y luego haga sus ajustes en el medio. Vamos a cuatro cuadros, el medio de los dos. Ahora podemos decidir sobre el comportamiento o movimiento de las letras. ¿Van a subir o bajar, o de lado a lado? Creo que para los míos los voy a hacer subir. Reajustemos eso de nuevo hacia abajo para que podamos ver la composición completa Después con todos ellos seleccionados, voy a dar click en una de las letras y apenas empezar a arrastrarla hacia arriba. Si sostengo Shift, eso va a hacer eso exactamente en línea recta. Ahí vamos. Creo que ya es suficiente. Veamos qué tenemos. Si hacemos clic en la barra espaciadora, eso reproducirá la animación. Obviamente por el momento, mi línea de tiempo es demasiado larga y tenemos que esperar demasiado para que la veamos. Vamos a arrastrar eso todo el camino hasta 1 segundo y presionar play de nuevo. Ahí vamos. Podemos ver movimiento muy sencillo hacia arriba y hacia atrás a la posición inicial original. No te preocupes en este punto que el movimiento es bastante agudo. Vamos a aliviarlo un poco más tarde. Por ahora, te voy a mostrar un truco genial para que se vea más divertido. Vamos a agregar la expresión elástica de las herramientas de movimiento. Antes de agregar la expresión elástica, sólo voy a extender el área de trabajo a 3 segundos. Para agregar la expresión elástica, primero debemos seleccionar los fotogramas clave. Para seleccionarlos todos, basta con hacer clic y arrastrar sobre todos los fotogramas clave en la línea de tiempo. Si subes al panel de herramientas de movimiento y pasas el cursor sobre el botón elástico, verás que surgen algunas cosas diferentes Lo que queremos hacer es crear una capa de control. Mientras hacemos clic en el botón, vamos a mantener presionada la tecla Alt y luego hacer clic en él. Lo que se hace es que se agrega una expresión a todas las capas y una capa de control en la parte superior aquí. Dentro de esa capa de control, tenemos estos tres controles. Tenemos amplitud, frecuencia y decaimiento. Hagamos clic en play y echemos un vistazo a lo que eso está haciendo en contraste con el movimiento anterior muy agudo que tuvimos así, ahora tenemos un poco de primavera y un poco de rebote a nuestro feliz cumpleaños. Está funcionando, pero definitivamente podemos ajustar esto para echar un vistazo a lo que puede hacer esta pieza de magia. ¿Qué pasa si doblamos la amplitud a 40? Podemos ver que el rebote elástico o sobreimpulso se hace mucho más grande Agreguemos 100 para echarle un vistazo de verdad. Es bueno ir un poco más en estas expresiones porque queremos que nuestro regalo sea súper contundente Si lo hago muy pequeño, vamos a ver mucho movimiento ahí en este momento. La expresión elástica está afectando a todos los fotogramas clave, pero en general, me gusta simplemente tenerla en el último fotograma clave Entonces tienes primavera para hacer eso, voy a facilitar fácilmente los dos primeros. facilidad fácil es solo la ralentización de la mudanza a medida que entramos o salimos del marco clave La expresión elástica funciona bien cuando hay mucha velocidad entrando en el movimiento. Idealmente, tendríamos la expresión elástica en un fotograma clave sin flexibilización o un fotograma clave lineal La manera de facilitar la facilidad es que puedes seleccionarlos y hacer clic derecho e ir al asistente de fotogramas clave y luego fácil facilidad O puedes usar el práctico atajo, que es nueve. Ya ves ahora que cuando lo juego, el elástico sólo está trabajando en ese último fotograma clave. Le da ese efecto hinchable y lúdico realmente natural con tu pegatina Asegúrate de agregar facilidad a cualquier fotograma clave en el que no quieras el efecto elástico. Ahora hemos tenido una jugada con la amplitud. La frecuencia es la rapidez con la que rebota. Voy a poner eso a 100 sólo para demostrarlo. Ahora podemos ver que está haciendo ese movimiento de chico, lo cual es bastante divertido. Simplemente restableceremos eso a 45. El decaimiento es lo rápido que muere ese resorte. Si quieres que la primavera dure más tiempo, quieres un número menor en la decadencia. Por ejemplo, si pongo cero, rebotaría infinitamente y probablemente no haría un bucle muy bueno Generalmente me quedo con el decaimiento 30-60 Vamos a poner eso a 30 aquí Puedes elegir obviamente en base a la tuya, si cuán hinchable y cuánta decaimiento te gustaría que tuviera, sólo voy a poner mi amplitud en 30 Esta es la mirada que voy a buscar. Nuestro siguiente paso para hacerlo más interesante es escalonar esta animación Aquí en el panel de herramientas de movimiento, tenemos una sección sobre escalonamiento o secuenciación Esto va a escalonar los fotogramas clave o capas. Dependiendo de lo que hayas seleccionado. Este botón secuenciará al inicio de la línea de tiempo. Este de arriba a abajo, de abajo a arriba, y luego al azar la sección de arriba. Esta es la cantidad de desplazamiento y los pasos, si seleccionamos esas capas y la vemos como un desplazamiento de una, verás que cuando haga clic en ella, se ha movido un fotograma, cada capa. Si los pongo de nuevo al principio y luego pongo el offset como dos, y los pasos dos, y luego secuenciamos, verás que tenemos dos aquí todos moviéndose a dos saltos de cuadro. Puedes manipular esto de manera realmente hermosa y fácil y obtener efectos realmente diferentes. Voy a hacer el offset como uno y los pasos uno, y voy a secuenciar desde el mejor jugador. Juguemos eso. Eso se ve muy bien. Me gusta mucho el movimiento ondulado de olas multitudes de esa. Es muy feliz, muy alegre. El único problema es que siento que el cumpleaños debería estar frente a los felices, porque viene en segundo lugar. No está funcionando del todo de la manera que me gustaría. Afortunadamente, hay una manera muy fácil de cambiar esto. Mi truco rápido y fácil sin cambiar nada, ninguno de los fotogramas clave, es seleccionar desde la capa inferior hasta el jugador superior. Deja la capa elástica de control. Ordenamos a X que lo corte y luego comandamos V y volverá en el orden en que lo seleccionaste. Truco realmente genial. No tengo ningún otro programa que haga esto. Lo secuenciará automáticamente a partir del signo de exclamación. Lo seleccioné primero a la H y Happy. Vamos a mover la capa elástica de control hacia arriba para que sepamos exactamente dónde está. Juguemos eso otra vez. Sí, ahora la fecha de nacimiento está frente Happy y se ve muy bien. Quizás ahora lo veamos del todo sin embargo. Nos gustaría hacer algunos cambios adicionales en la elasticidad. Está bien. Puedes dirigir el arte a medida que avanzas. Yo sólo voy a ajustar la frecuencia del rebote aquí a 40, solo abajo un poquito Niza. Debo decir sin embargo, para mí se ve un poco lento para un jiff, generalmente las historias de Instagram bastante rápidas Es una celebración. Queremos que sea más contundente que esto Podemos hacer ajustes. Seleccionemos todas las capas y volvamos a abrir la propiedad de posición haciendo clic. Si ahora hacemos clic en este botón, haga clic, y todo está dispuesto de nuevo con los fotogramas clave al principio. Esto es muy bueno porque eso nos va a ayudar a ajustar nuestra velocidad de manera uniforme. Ahora bien, si solo abro esto para que podamos verlas todas al mismo tiempo. Y luego seleccionamos todos los fotogramas clave sosteniendo Alt nuevamente, hacemos clic y los arrastramos, apretamos un poco en ese tiempo. Voy a ajustar el fotograma final a seis fotogramas. Ajustemos la línea de tiempo y veamos la animación sobre eso. Vamos a ajustar eso otra vez. Podemos verlo todo. Podemos ajustarlos por completo como acabo de hacer. O podemos seleccionar solo el fotograma final. Sólo el marco del medio. Podemos moverlas. Sólo voy a empujar el marco final más cerca de ese cuadro medio para obtener más velocidad en el cuadro final. Te mostraré algunas gráficas de velocidad en la siguiente lección. Entonces entenderás un poco más sobre esto, pero no te preocupes por ello por ahora. Todo lo que estoy haciendo es aumentar la velocidad en ese rebote y hacerlo un poco más contundente Bien, veamos que con la secuenciación encendida, con todas ellas seleccionadas, con todas ellas seleccionadas, esta vez vamos a secuenciar porque la movemos, necesitaremos secuenciar desde la capa inferior en su lugar Importante para recordar. Secuencia, luego juega. Se ve bastante bien. Hagamos algunos ajustes finales de velocidad. Porque si miro desde lejos, si solo me desplazo hacia arriba, verás el tamaño de pegatina con la que estarás tratando. Es realmente útil en una pegatina ser un poco más exagerado con los movimientos Vaya un poco más y obtendrá más efecto de ello. Vamos a subir la amplitud a 55, frecuencia a 66, y luego 55 en el decaimiento también. Eso me gusta. Haciendo el bien. Haciendo el bien, sí. Vamos a comprobarlo. Sí, probablemente sea muy pequeño para ti, pero estas pegatinas, como digo, van un poco más, van por encima más de lo que harías en una animación regular. Y encontrarás que funciona muy bien. Estoy muy contento con esto. Ahora voy a salvarla. Comando S, ya sea que hayas hecho que el tuyo rebote arriba y abajo o de lado a lado. Vamos a dejar esto aquí por ahora. Y te voy a mostrar cómo exportar el jiff. En la lección de exportaciones, todas las pegatinas serán animadas en este archivo. Así que únete a mí en la siguiente lección para animar la escala de nuestra próxima pegatina Te veré ahí. 8. Escala de animación: Ahora vamos a hacer algunas animaciones de escalado en nuestro próximo sticker. Siéntete libre de volver a usar tu primer diseño para esto, si solo lograste crear el uno o usar mis archivos desde la carpeta de recursos. También voy a mostrar diferente método de eliminar esos molestos píxeles procrear invisibles en Photoshop Para que puedas animar estos Para esta voy a ella, podría escribir click aquí comando y luego la pegatina que es la que voy a estar usando para escalar. Y luego crea composición, presiona abrir y bien. Ahora bien, si abro este, realmente verás los efectos de esos píxeles invisibles. Si hago clic en la L aquí, se puede ver que la L tiene todo el cuadro delimitador en lugar de uno justo alrededor de la letra y el punto de anclaje en el centro, las otras letras siguen esto también Tendremos que volver a llevar esto a Photoshop. Sólo te lo voy a mostrar otra vez. Vamos a deshacer la entrada. Echémosle un vistazo en Photoshop. Aquí, si miro la L, se ve bastante normal, excepto si presiono transformar, se puede ver ese cuadro delimitador No lo transformemos, vamos a duplicarlo. Puedes duplicar ya sea yendo aquí a duplicar la capa L, copiar, no importa cómo se llame, y luego la fusionamos hacia abajo. Ahora bien, si intento transformar esa letra otra vez, se puede ver que el cuadro delimitador está alrededor la letra en lugar de alrededor de todo el cuadrado No estoy muy seguro de por qué funciona eso, pero sí. Hz. Guárdalo. Vamos a guardar como cuatro como hicimos para el nacimiento, día uno, haga clic en Ok. Ahora bien, si importamos ese que es esencialmente el mismo archivo y lo abrimos. Si vuelvo a mirar la L, dale click ahí. Ahora tiene un cuadro delimitador que está justo alrededor de la L. Voy a tener que repetir eso para todas las demás letras Otra forma de crear fácilmente una nueva copia de esa letra es mantener presionada la tecla Alt, y hacer clic y arrastrar y fusionarla hacia abajo. Voy a hacer eso rápidamente por todas las cartas. Bien, vamos a guardar eso. Tendremos que recargarlo porque lo estropeará. Vamos a importar eso. Recuerda, queremos hacer clic en Composición Abrir, Bien, y luego hacer doble clic en eso. Solo pasemos por las capas. Podemos resaltarlos todos al mismo tiempo para ver si esos están todos presentes y corregir cuáles son. Recuerda, si los puntos de anclaje no están centralizados, siempre puedes hacer click en esta herramienta Button In Motion. Sólo voy a arrastrar esta capa de agua hacia atrás y voy a esconderla y cerrarla porque no voy a estar animando esa Pero voy a animar el resto de las capas. Seleccionemos todos ellos. Y haga clic en la escala para. Eso abrirá la propiedad de escala. Tal como lo hicimos antes. crear ese bucle sin fin. Así que hagamos clic en el cronómetro por aquí esta vez, porque sé que queríamos una animación más rápida la última vez Voy a ir a seis fotogramas en vez de ocho. Vamos a hacer clic en el pequeño diamante de aquí para crear eso. Ahora vayamos al punto medio y probemos algunos cambios porque aquí tenemos todas las capas Si ajusto la escala en la capa superior, va a afectar también al resto de ellas. Vamos a establecer este eje x en 110. Verás que todos los valores cambian a 110, incluso en el eje y aquí. Vamos a acortar esa línea de tiempo a 1 segundo y jugar. Bonito. Se ve bien. Es como un pequeño movimiento de latido del corazón, que es lo que quería lograr con esta pegatina de amor. Vamos a probar algunos otros valores. Vamos más pequeños, vamos por 80. Esta vez tiene el efecto contrario. Parece que entra y sale, va más pequeño, y luego más grande. Intentemos algo un poco más extremo. Vamos por 30. Va muy, muy pequeño y luego muy grande. Esto probablemente va a ser bastante buena fristica porque tiene mucho impacto Aunque voy a ir por 110 por ahora, porque me gustó el estilo de bombear el corazón. Pero si lo vemos, está un poco rígido. Así que vamos a usar esa hermosa herramienta de movimiento, expresión elástica otra vez. Regresemos el cabezal de reproducción a ese cuadro inicial y demos una facilidad fácil a esos dos primeros fotogramas clave Recuerda que el atajo para esto es nueve con todo seleccionado. Ahora hagamos clic en la expresión elástica sosteniendo Alt. Haga clic que creará la capa de control elástica en la parte superior allí, verá que solo está dando ese pequeño rebote al marco final allí. Ahora como dije en la lección anterior, quería mostrarles un poco más de este efecto. Si simplemente hago clic lejos y voy a mi capa de signo de exclamación aquí, podemos comenzar a ver la gráfica sobre Lo cual va a ser realmente emocionante para algunos de ustedes. Potenciadores técnicos, para otros de ustedes no necesitan hacer esto en absoluto Sólo quiero mostrarte visualmente cómo es la expresión. Si cambio el menú desplegable en escala, entonces verás la expresión. Entonces puedo abrir la gráfica haciendo clic en este botón y viendo el editor de grafos. Ahora realmente se puede ver que la flexibilización en estos dos primeros está saliendo muy suavemente Y entonces porque no tenemos flexibilización en esa, va a sobrepasarse, permitir que esa expresión suceda Ahora puedo ver que en realidad no estamos obteniendo la expresión completa aquí. Así puedo hacer mi línea de tiempo un poco más larga para que podamos ver la expresión completa sucediendo en la animación aquí. Si volvemos a la capa elástica de control y ajustamos la amplitud, digamos que vamos hasta 90. Ahora podemos ver que ese sobreimpulso o el efecto elástico es mucho más pronunciado dentro de la gráfica Podemos ver la gráfica como un cambio, algunos de los otros valores así como la frecuencia, si lo hago subir hasta 90 también, verás que el número de rebotes después de nuestro fotograma clave final aquí se incrementa Si pongo la decadencia, recuerda que esa es la muerte de la ola a una que acortará este espacio entre sh, el espacio aquí, si lo pongo en cero, verás eso, esa decadencia simplemente nunca se detiene Seguiría en el mismo bucle para siempre. Me gusta ver la gráfica y ver cómo funciona la expresión, pero definitivamente no necesitas saber nada al respecto. Aunque estoy bastante contento con esta animación, quiero mostrarles algunos otros efectos geniales usando escalado en un eje. Regresemos a nuestro cabezal de reproducción a ese fotograma clave central, esta vez con todos ellos seleccionados el cuadro aquí, ese es nuestro cuadro de proporción de constreñir que vincula tanto el valor x como el valor y y escala todo Si desmarca eso y luego cambio uno de los valores, bajemos la y a 100 Veamos qué hace eso si jugamos ahora podemos ver que es como entrar por un lado como, o si quiero hacer decir, el eje x En cambio va a calamar arriba y abajo desde arriba. Lo cual también es muy lindo. En realidad, me gusta bastante esa. Pero qué pasa ahora si cambiamos el punto de anclaje porque se está machacando desde arriba y abajo Intentemos un punto de anclaje en la parte inferior. Si hago clic aquí, alineará el punto de anclaje con la parte inferior de la letra. Ahora podemos ver que está creciendo desde ese punto inferior, haciéndose más alto y regresando, lo cual también es bastante lindo. Vamos a probarlo con un punto de anclaje a la izquierda. Ahora se ve igual que estaba escalando desde un lado porque lo estamos haciendo desde el medio. Pero si cambiamos solo el uso del archivo, podemos ver que está creciendo a partir de ese punto de anclaje de la mano izquierda y luego se vuelve a machacar hacia el centro Creo que voy a ajustar un poco más el escalado, asegurándome de que todas esas capas estén seleccionadas. Sólo así tiene ese impacto un poco más allá. Sólo voy a ajustar un poco el agua. Sólo voy a girarlo ligeramente para que se ajuste mejor cuando está escalando. Bonito. Sí, ahora estoy bastante contenta con eso. Esa es mi segunda pegatina hecha, todo hecho con los mismos efectos que la pegatina de feliz cumpleaños, pero al escalar esta vez, no lo olvides. También puedes experimentar con escalonamiento aquí usando herramientas de movimiento De nuevo, aquí, sólo voy a escalonarlo de abajo hacia arriba Echemos un vistazo a lo que eso hace. Otro efecto genial. También puedes volver a ponerlo al principio y probar algunos tipos diferentes de escalonamiento, Por ejemplo, es escalonamiento aleatorio Y mira qué efecto tiene ese. Tener un experimento con escalonamiento. Podrías conseguir algunas cosas geniales. Esa es nuestra escala animada. Si todo hecho. Recuerda, también puedes usar estas técnicas en todas las demás propiedades. Capacidad de rotación. ¿Por qué no probar estos en algunos otros diseños? Así que asegúrate de que este esté guardado. Y pasemos a nuestra última animación de stickers, animando el color. Te veré ahí. 9. Color de animación: En esta lección, estaremos animando el color de nuestro texto. Esto se puede usar para tantos efectos geniales y no puedo esperar para mostrarte cómo hacerlo. También voy a mostrarte un método final para cortar esas letras para facilitar la animación, enmascarando en los efectos posteriores. Una vez que conozcas este, puedes elegir cualquier método que funcione para ti en tu trabajo futuro Aquí tenemos mi pegatina final que voy a animar en esto Es mi bonita pegatina con mi pequeño tipo paloma dando el pulgar hacia arriba Puedes ver todas las capas que he importado de procreate aquí En primer lugar, un poco de limpieza. Vamos a llevarnos esos dos. Sólo nos queda el lindo y la paloma. Y los voy a etiquetar aquí porque es mucho más fácil etiquetarlos en Photoshop. Ahora podría dividirlos ahora mismo usando la herramienta de lazo poligonal, pero voy a mostrarte otra manera de hacerlo en after effects en sí mismo, lo cual es muy, muy similar a esta herramienta de lazo Sólo voy a guardar eso como una vez más. Vamos a llamarlo para E y hacer clic, bien. Importa tu archivo, haz clic derecho o comando I, y encuentra tu pegatina de cuatro AE. Hagamos esa composición y luego presionemos para abrir. ¿Bien? Y luego haz doble clic en esa composición. Verás que tengo exactamente las mismas capas aquí que las que tenía en Photoshop. Vamos a revisar mis ajustes de composición como siempre, mismo ancho y alto. Buena velocidad de fotogramas, 12, duración, cuatro, entonces voy a cambiar mi color de fondo a mi 50% de gris. Bien, genial. Entonces te voy a mostrar cómo separar las capas, igual que ésta. Lo que tendremos que hacer con esto es que tendremos que crear máscaras. Para ello, necesitamos duplicar esa capa tantas veces como tengamos letras. Entonces tenemos 12345678 con mis acentos ahí para duplicar esa capa Presiona Comando D. Así que tenemos 12345678, y podemos etiquetarlos si hago clic en Enter y luego pongo Enter Entrar. Entrar. Entrar. Genial. Ahora lo que voy a hacer es pasar y cortarlas. En primer lugar, no voy a animar a la paloma. Podemos ponerlos en la parte de atrás y también podemos cerrarlos. Entonces podemos pasar y seleccionar. Ahora bien, si estoy seleccionando, eso es bastante agradable porque puedo recoger esa. No obstante, si quisiera decir elige la C como pueden ver, va a recoger todo en este momento. Tenemos que cortarlos y enmascararlos. Esta es mi capa de ojos. Sólo voy a acercar el zoom y luego usar la mano para mover el lienzo alrededor. Entonces tal como lo hicimos en Photoshop, recortamos estos poli muy bajo y enmascararlos. Si quieres moverlos, puedes mover ciertos puntos que hayas seleccionado. Ahora bien, si yo solo esa, verás que el ojo está solo. Voy a pasar de inmediato. Simplemente seleccione las otras letras en las capas correctas. Recuerda simplemente acercar si alguna letra está súper cerca y muévete con su herramienta de mano. Siempre se puede deshacer el último punto que hizo con comando dicho también. Genial, ya está todo hecho. Si ahora paso por y solo cada uno de esos a su vez, verás que están en sus propias capas, lo cual es genial. Ahora bien, si quería decir seleccionar la C, mi punto de anclaje aquí está por aquí. Quizás si quisiera animar como alguna rotación o posición, giraría alrededor de ese punto, lo cual no es muy útil Lo que podemos hacer es centrar todos esos puntos de anclaje. Verás que están todos congregados en el medio excepto por el, esa es la excepción Podemos ir a Herramientas de Movimiento y hacer clic en el botón de anclaje central allí. Eso solo pasará por las capas y lo ajustará. Ahora obviamente no queremos rotar la posición aquí, solo estoy cambiando el color. Pero para uso futuro, tal vez quiera volver a entrar y cambiarlo. Siempre es bueno simplemente como mantener esta limpieza como parte de tu práctica. Y lo que es realmente genial es que podemos pasar y podemos seleccionar cada letra. Aceptaremos este resultado final, que solo va a ver el superior ya que el cuadro delimitador está sobre él Así que solo tendríamos que ir a éste para seleccionar eso. Ahora vamos a trabajar en los colores. Si selecciono y paso a efectos y presets, puedo buscar el efecto, Phil Verás a Phil aquí bajo generar número 32. Si hago doble clic en ese, automáticamente lo llenará con su color predeterminado, que es este rojo muy brillante y espantoso Para cambiar eso para que coincida con mis otros colores, porque quiero comenzar con este bonito rojo suave, solo puedo hacer clic en el cuentagotas aquí y luego gotas para los ojos de la C o una de las otras letras Entonces tenemos mi color habitual ahí dentro. Ahora lo que puedo hacer es copiar ese efecto de relleno, seleccionar todas las capas y pegar. Ahora bien, si voy a través y selecciono alguna de las capas, verás que se ha pegado exactamente en la misma Ahora, no tenemos un atajo de teclado para revelar el color, pero sí tenemos esta barra de búsqueda aquí. Si empiezo a escribir color, verás que en todas mis capas, el color comenzará a aparecer. Ahora bien, si tecleamos esa primera capa y hacemos clic y arrastramos hacia abajo, será fotograma clave todas esas, cada una de estas capas de color tendrá un fotograma clave. Ahora si hago clic en el menú desplegable, podemos ver eso bonito y claramente en la barra de valores. Y también puedo hacer clic en ese menú desplegable en el resto de las capas. Ahora cuando estamos usando el color, empieza a volverse un poco más complejo. Vamos a cambiar nuestro espacio de trabajo para poder verlo. Movamos nuestro panel de capas hasta donde están los controles de efecto. Vamos a mover los controles de efecto aquí abajo. Haremos que la barra de composición sea un poco más pequeña, solo para que podamos ver el tipo ahí. Fresco. También podemos apretar las herramientas de movimiento en un poquito. Bien, entonces voy a acercarme un poco. Lo que queremos hacer para crear ese bonito bucle es copiar ese fotograma clave sobre. Sólo voy a mover eso a 1 segundo. En lugar de copiar y pegar, puedo usar esta práctica herramienta en herramientas de movimiento llamadas clonar Y eso solo hará una copia de los que se seleccionan en la línea de tiempo. Bien, ahora para la parte divertida, agreguemos algo de color en. Entonces solo voy a ponerlo a cinco fotogramas y vamos a seleccionar un color diferente. Si llevo el cuentagotas aquí, puedo escoger de mi ilustración o puedo escoger del panel de colores o las bibliotecas tal vez si me coloco ese color, verás que eso ahora aparece en Esto es realmente como una herramienta visual práctica para ver los colores en tiempo real. Ahora solo movamos eso a mediados de O y presionemos Reproducir. Verás que aquí está haciendo este precioso degradado desteñido Vamos a acortar esa línea de tiempo para que podamos verla un poco más rápido Sí, ya podemos ver ese bonito atardecer pasando. Esto es bueno y quizás lo que necesitamos, pero me gustaría un breve cambio entrecortado Solo voy a seleccionar todos los fotogramas clave existentes y volver aquí a nuestras prácticas herramientas de movimiento. Aquí tienes los diferentes tipos de fotogramas clave. Así que tenemos bezier, Lina, y mantener marco Queremos un marco de sujeción ahora se puede ver eso muy visualmente. Nuevamente, ese cambio entrecortado va a suceder. Sí. Agradable y llamativo. Bien, vamos a acercarnos eso y conseguir algunos colores más aquí. Con eso seleccionado, nuevamente, escojamos otro color de nuestra paloma Bonito azul. Volvamos a repasar. Elige otro color aquí con el verde. Creo que terminé con los colores. A ver, están cambiando. Bonito. Podemos ver una pausa un poco larga que tiene sentido porque esa no es del todo parejo. Me gusta cuando está parejo. Por supuesto que no tienes que tenerlo ni siquiera en Tool, tal vez te guste un color más que el otro. También me gusta bastante rápido. Si hacemos eso bonito, pequeño, vamos a echarle un vistazo. Sí, se ve genial. Esta es una herramienta muy útil para crear todo tipo de efectos de color. Puedes hacer arcoíris para orgullo, o podrías hacer banderas, lo que quieras Este es un efecto realmente agradable, pero podemos usar nuestras herramientas de movimiento nuevamente para escalonar esta animación Sólo veamos cuál es el efecto que tiene sobre eso. Vamos a secuenciar de arriba a abajo. Sí, secuencia. Verás que todo se ajusta. Sí, eso también es genial. A mí me gusta ese efecto. Creo que voy a volver aunque a donde todo está cambiando a vez porque creo que eso es más contundente para mí. Una cosa que noté que quizás hayas notado es que el estilo de mi paloma es muy diferente al estilo de mi simpático Es solo una FA real como tratar de cambiar el color y cambiar el trazo al mismo tiempo. Vamos a agregarlo después en after effects. Sólo voy a acercar aquí y seleccionar mi letra a la una para que podamos verla agradable y cerca de la paloma Lo que vamos a hacer es simplemente crear un estilo de capa bajar al trazo y veremos que el trazo está ahí. Si hacemos click hacia abajo, podemos ver que ese trazo se ha agregado nuevamente a la E en este rojo muy espantoso Dejemos caer los ojos al negro de ahí. Ahora la posición la voy a poner por dentro, mantiene mi bonita forma. Voy a subir el tamaño del trazo para que coincida con mi paloma de aquí Comparte como mejor en el centro. Vamos a probar eso. Siempre podemos ajustarlo después. Ahora puedo copiar el comando C y pegar el comando V, ese efecto en todas las letras. Ahora bien, si alejamos y presionamos play, podemos ver que ese trazo está sucediendo muy bien. Cambiemos de hecho esa posición al interior otra vez. Lo copiaremos a todas las capas. Sí, ahora se ve mejor porque no está tocando tanto, así que no está tan cerca. Recuerda, siempre puedes pasar y simplemente ajustar cualquier letra que te sienta demasiado cerca con V. Solo voy a mover esto por encima. Sólo un toque y juego de mama. Sí, eso se ve bien. A mí me gusta mi pequeña y simpática paloma. Vamos a verlo bonito y grande. Bonito y pequeño. Sí, creo que va a destacar. Entonces ahí vamos. Acabas de aprender a animar el color de tus letras y agregar un contorno que no cambie de color si lo necesitas También he usado esta técnica para fondos llamativos en el pasado, así que es una gran habilidad de conocer En la siguiente lección, te mostraré cómo explorar todas tus encantadoras animaciones a It files 0. 10. Exporta y carga: En esta lección, te mostraré cómo exportar tus animaciones a regalos y subirlas a nuestra galería de proyectos. Una vez que tengas tus regalos, en la siguiente lección, te mostraré cómo puedes subirlos a Goff y obtenerlos como stickers utilizables en Instagram Así que estén atentos para esa. Ahora que hemos animado todos nuestros stickers, estamos listos para renderizarlos, para renderizarlos como regalos. Lo que vamos a hacer es un proceso un poco de dos pasos. vamos a exportar como un archivo mob desde after effects y luego los vamos a llevar a Photoshop para exportarlos como Jeff. Esta es la mejor manera que encontré para hacerlo. También puedes usar media encoder para exportar regalos, pero descubrí que la calidad no es tan buena. Yo lo hago de esta manera y te recomiendo que sigas para empezar a renderizar estas pegatinas que tenemos aquí. Aquí está mi bonita pegatina, pegatina encantadora y pegatina de feliz cumpleaños. Podemos simplemente hacer clic en el que queramos, luego ir a Composición y luego agregar a renderizar Q. Aquí tendrás algunos ajustes. La configuración que necesitarás elegir para obtener un modo transparente es 44 más alfa. Para obtener esa configuración, si no la tienes ya, simplemente haz clic en ese módulo de salida ahí, selecciona Tiempo rápido en la lista desplegable. Después ve a Opciones de formato y encuentra Apple Prores 4444 en esta lista Este es el único que permite exportar con Alpha. Asegúrate de que esté en tu lista. Y luego cuando llegues a los canales se podría seleccionar RGB, solo quieres RG más alfa Después hacemos clic bien. Una vez que hayas elegido el módulo de salida, también debes elegir dónde va a generar dos. Si haces clic en esa etiqueta y luego encuentras tu carpeta, la mía en mi escritorio, pegatina de Instagram Proyecto Exportaciones. En esa carpeta de exportaciones, voy a crear una nueva carpeta para poder click aquí o Comando shift. Entonces voy a crear mi primera carpeta, que es el archivo mob, haz clic en crear. Solo guardemos eso sin cuatro. Un bonito pegatina. Guardar con un solo clic. Una vez que hayas seleccionado donde va a hacer clic en Render. Eso debería ser súper rápido porque es un archivo muy pequeño. Chequeemos nuestro buscador y vayamos a Exportaciones. Entonces tu carpeta debería estar ahí y puedes revisar tu bonita pegatina. Si presionas la barra espaciadora para reproducirla, solo debería correr a través de la animación El segundo paso es ponerlo en Photoshop. Si escribes, da clic en el archivo mob. Debería abrir este menú emergente. Si vas a abrir con y luego bajas a otro, necesitarás encontrar Photoshop en esta lista de aplicaciones. Una vez que hayas encontrado Photoshop, basta con hacer clic en Abrir y eso debería abrir Photoshop para ti. Debería abrirla en esta línea de tiempo. Si no tienes esta línea de tiempo abierta, siempre puedes encontrarla en Window y luego en la línea de tiempo en esa lista. Ahora cuando haces clic en la barra espaciadora en Photoshop, deberías poder verificar esa animación Puedes hacer algunos ajustes a cuanto tiempo está aquí si así lo deseas. Voy a dejarlo tal como está, luego subir a la exportación de archivos. Y luego guardar para Web. Esto es lo que necesitaremos para nuestros Fs. Haga clic en Guardar para Web. Entonces saldrá esta ventana emergente. Ahora aquí, tienes bastantes configuraciones con las que puedes jugar si así lo deseas Generalmente, lo que yo diría de estos expedientes es que tienen que ser pequeños. Ahora Jiffy recomienda 8 megabytes o menos nuestro si aquí es 136 kilobytes, así que es muy, muy pequeño Si queremos previsualizar eso, podemos previsualizarlo en el navegador. Sólo una palabra de advertencia aquí de que obviamente es muy grande. Así se puede ver algo de arenosidad alrededor de los bordes. Además, es de color blanco, así que hay que tener mucho cuidado. Podría haber algunos artefactos a su alrededor que no necesariamente puedes ver De vuelta en Photoshop aquí, puedes hacer ajustes si quieres reducir ese tamaño de archivo. Digamos que quieres usarlo en un sitio web y es demasiado grande, puedes ajustar el número de colores aquí. Obviamente, a menos colores más claros son los tamaños de archivo. Mirando el tamaño del archivo, son 136 kilobytes. Si bajan a 64, va a reducir ese número de kilobytes También podría reducir la calidad de su si aunque solo una palabra de advertencia para eso no parece tener aquí. Se ve más o menos igual que el primer ejemplo. Eso es bueno. Podemos bajar a 64 con confianza. La otra cosa que definitivamente necesitarás aquí es tu transparencia marcada. Esta es la transparencia que muestra todo alrededor de los bordes de mi jif Y eso lo necesitaremos para crear un bonito sticker para Instagram. Generalmente no voy por ningún tramado aquí. Si quieres, puedes volver a hacer clic en un tramado. Se puede previsualizar. Se puede ver el artefacto que deja en el exterior comparado con éste Es sólo que es un poco más borrosa. Ese es otro escenario con el que puedes jugar. Voy a dejar esto como estaba. Voy a quitarme el tramado de transparencia. No es un archivo de gran tamaño en este momento. Sólo voy a hacer clic en Guardar. Si volvemos a nuestra carpeta, voy a encontrar la carpeta esta vez voy a crear una nueva carpeta con comando shift. Voy a llamarlo número dos, Jeff. Vamos a crear eso. Tenemos una bonita pegatina, Jeff. Perfecto. Haga clic en Guardar. Ahora el bonito pegatina está hecho. Vamos a querer repetir eso con nuestras otras pegatinas justo en la carpeta. Nuevamente, Composición, Agregar a renderizar. Pasa por todo el proceso con tus otras pegatinas. Ahora que está hecho, vamos a revisar esos archivos en la carpeta. Aquí vamos. Nuestra pegatina en super grande y mirando más de un tamaño razonable, puedes verla en la vista previa allí también. Y luego la pegatina de love you y la bonita pegatina, y estoy muy satisfecho con todos esos. Estamos listos para subirlos. Ahora el primer lugar que vamos a querer subir es obviamente nuestro portafolio. El segundo lugar que queremos subir es a Skillshare. Si haces clic en el panel Proyectos y Recursos y luego haces clic en Enviar proyecto, aparecerá esta ventana. Querrás elegir una imagen de portada. Subamos esa imagen y naveguemos a tu carpeta. Podemos seleccionar solo uno de esos regalos para entrar ahí, y eso funciona muy bien. Ahora, podemos llamarlo pegatina de Instagram, Proyecto K, y usar un guión ahí Primeras pegatinas, si quieres, puedes agregar algunas preguntas y comentarios aquí. Sin embargo, la parte más importante es agregar todos tus regalos a esta parte principal de la carpeta. Una vez que hayas hecho eso, simplemente haz clic en Publicar en la parte superior, y podré ver todas tus encantadoras pegatinas. Lo último a mencionar es que siempre me gusta guardar estos también como un archivo PSD, si acaso quiero entrar más tarde y ajustarlos para solo puedas archivar guardar Como entonces, porque ya tenemos archivos PSD aquí. Voy a hacer una pequeña carpeta nueva y solo decirlo entonces ahí dentro puedo etiquetar esas ediciones de regalo a solo porque siempre es agradable tener un guardado de esas cosas Yo también lo haré por las otras pegatinas. Deberías hacerlo bien hecho para subir tus regalos a la galería del proyecto En la siguiente lección, te mostraré cómo crear una cuenta de regalo y obtener el plan de búsqueda. Instagram. Te veré ahí. 11. Hazlas posibles para búsquedas: En esta lección, te mostraré cómo subir tus regalos a Goff y crear una cuenta de artista Esto hará que tus pegatinas puedan buscar y usar en Ingram Entonces, si vas a Jiffy.com eso abrirá este sitio web. En primer lugar, necesitarás hacer una cuenta. Puedes hacer clic en el botón de registro y simplemente confirmar todo ahí. Ya tengo una cuenta, así que solo voy a iniciar sesión. Entonces aquí puedes ver mi canal. Ahora tengo bastantes aquí, pero estamos listos para subirle esos nuevos también. Para subir tus regalos, haz clic en Subir, luego puedes elegir Archivo. Aquí, podemos ver todos esos regalos encantadores que acabo de hacer. Comencemos con la pegatina de feliz cumpleaños y hagamos clic en abrir. Entonces esta ventana se abrirá, y es muy importante que permitas que sea pública a menos que no quieras que se publique todavía. En cuyo caso pondrías privado, entonces quieres agregar algunas etiquetas. Estas etiquetas van a ser súper importantes para encontrar tus pegatinas. Más tarde en Instagram, asegúrate de tener bastantes etiquetas ahí. Aquí verás que tu está subido. Puedes decidir si eso es privado o público. Obviamente, si quieres que sea encontrado por otras personas, haz clic en público. El siguiente paso es agregar algunas etiquetas. Ahora bien, estos son bastante importantes cuando los buscas en Instagram. Esto es lo que va a surgir. En primer lugar, siempre pongo mi marca, que es mi propio nombre, entonces K. Leathers Entonces podemos poner lo que es, así que feliz cumpleaños. Entonces podemos descomponer la palabra, podemos poner palabras asociadas. Sólo para poner la cosa completa, voy a poner mi nombre y voy a poner feliz cumpleaños como todos una palabra. Cuando voy a buscar esto en Scram, probablemente voy a buscar Leathers como el primero La tercera sección aquí es Sol. Para esto, yo agregaría tu propio sitio web si tienes uno, eso significa que cualquiera que busque jiffy y que realmente le guste este Jeff puede encontrarte como artista y tal vez encargarte en el futuro, lo cual siempre es un gran bono aquí Además, tienes Agregar a colección. Acabo de configurar esta selección de stickers de Instagram. Voy a agregar esto a esta carpeta, las colecciones solo hacen que sea más fácil encontrar las cosas que recomiendo. He seleccionado ese y luego haz clic en Subir a Jiffy. Te dirá cuando esté completo. Entonces ahí podrás ver a tu Jeff trabajando en el sitio web. Ahora sí lo comprime de alguna manera. te preocupes demasiado si se ve un poco inusual en Jiffy cuando se sube y has tenido tu cuenta aprobada como artista, entonces podrás ver tus stickers luciendo perfectos en chatarra No te preocupes demasiado en este punto. Ahora, como acabo de decir, una vez que tengas cinco pegatinas en tu página aquí, tengo siete pegatinas. Ahora puedo solicitar una cuenta de artista. Si vas a los tres puntos aquí y luego a las preguntas frecuentes, puedes encontrar para marcas, creadores y artistas. Entonces puedes mirar Aplicar para un canal de Artista. Ahora esto te dará un poco de pauta sobre cómo solicitarlo, que es el siguiente paso que tendrás que hacer para que tus stickers aparezcan en Instagram. Si vas a esto, puedes hacer clic aquí, luego puedes aplicar a través del formulario aquí. El mejor es un creador. Si estás trabajando con un cliente que quiere los stickers de Instagram, entonces ellos solicitarían la marca. Tendrán que hacerlo primero antes de que puedas subir para ellos como creador. Haz clic en Seleccionar creador y luego vas a rellenar los datos de tu cuenta aquí. Aquí vas a marcar la casilla para confirmar que tu obra te pertenece. Eso es muy importante. tu trabajo que compartes debe pertenecer a ti. Si has usado una de mis ilustraciones para animar, solo asegúrate de no subir eso como propio porque eso te hará patear. Asegúrate de tener tus propias obras de arte que estás enviando. Una vez que hayas marcado esa casilla, envía la solicitud, luego te dirá felicitaciones. Por lo que esto podría tardar de 24 a 48 horas en aprobarse. Así que asegúrate de ser paciente y solo ten cuidado con ese correo electrónico tan importante. Una vez que hayas sido aprobado, recibirás un precioso correo electrónico de Gif diciéndote que has sido aprobado. Y luego cuando inicies sesión en tu cuenta, de nuevo, recibirás este tipo de mensaje de felicitación. Así que solo puedes pasar por eso, conocer las prácticas de etiquetado, conocer la estrategia de contenido Y obtienes diferentes herramientas y cosas así. Entonces, cuando vayas a tu canal, obtendrás un canal de aspecto diferente como este. Entonces, una vez que tengas esto, puedes agregar tantos regalos como quieras y estos serán accesibles en Instagram. Para encontrar tus nuevas pegatinas, solo tienes que ir a tus historias y un video relevante, muy relevante. Y luego ve a tus stickers y busca tus etiquetas Para mí, es mi nombre, solo escribe mi nombre. Y entonces deberían aparecer todas tus pegatinas. Pongamos uno en el que probamos en la clase. Vamos por una bonita pegatina de amor. Sí, eso se ve genial. Pon a prueba a los demás, se ven muy bien. Entonces así es como obtienes tus stickers en Instagram. Ahora tienes todo lo necesario para crear más regalos y pegatinas. No puedo esperar a verlos en la galería de proyectos y por ahí en el mundo de las redes sociales. Hazme etiquetas si compartes tus pegatinas y haré un gran esfuerzo para usar tus pegatinas en mis historias también. Estén atentos para la conclusión final de esta clase. 12. ¡Bien hecho!: Bien hecho por completar esta clase. Has aprendido a esbozar y colorear un diseño de pegatina basado en texto. Cómo importar a Photoshop y después de efectos en capas listas para animación. Cómo animar la posición, la escala y el color. Usar herramientas de movimiento para hacer esas animaciones lindas y divertidas. Cómo exportar esos regalos listos para tu portafolio. Y cómo crear un canal de artistas y usar tus stickers en las redes sociales. No lo olvides, puedes aplicar estas técnicas a todo un mundo de ilustraciones. Así que ponte animando, no puedo esperar a verte proyectos subidos en la galería de proyectos y hacer pop cualquier duda o idea ahí también. Reviso cada una de mis clases regularmente para ofrecer ayuda donde puedo hacer etiquetarme si pones algún trabajo en línea. Siempre me esfuerzo por compartir el trabajo de los estudiantes sobre mis historias y momentos destacados Por último, realmente espero que nos hayamos divertido creando estas pegatinas. He pasado por esto tantas veces, comercialización para diferentes empresas, y siempre me trae mucha alegría cuando alguien usa una de mis pegatinas. Espero que haga lo mismo por ti también. Gracias de nuevo por tomar esta clase y espero verte en una futura, todo lo mejor y feliz animando