Amigos con plumas: métodos para dibujar pájaros

1. Introducción: Hola a todos. En esta clase, te voy a estar enseñando los métodos que utilizo para estudiar y dibujar aves. Estaré cubriendo cómo dibujar tres aves específicas. Un cuervo, un búho de granero, y un gorrión. Podrás al final seguir y usar los métodos que aprendas para enseñarte a dibujar cualquiera del pájaro también. Estaremos aprendiendo algunos trucos para asegurarnos de que tus ilustraciones se vean equilibradas y bien proporcionadas. También estaré compartiendo algunos consejos sobre el uso de Procreate y los pinceles que me gusta usar. Yo soy Chrissy y soy ilustrador de Irlanda del Norte. Mucho de mi trabajo se centra en las aves, así que espero pasar algunos de los trucos que he aprendido a lo largo de los años que ojalá hubiera sabido empezar. Esta clase será la más adecuada para artistas intermedios con experiencia previa en dibujo. Aunque si eres principiante y tienes alguna pregunta extra sobre la clase, por favor adelante y pregúntale, y haré todo lo posible para ayudarte. Al final de esta clase, tendrás un dibujo terminado de tu ave favorita. Todo lo que necesitas es tu aplicación de dibujo digital favorita o un lápiz y algo de papel. Empecemos. 2. Proyecto de clase: Puedes seguir junto con las lecciones para hacer tu proyecto de clase o hacer al final después de haberlas visto todos. Voy a estar cubriendo cómo dibujar unas cuantas aves diferentes en esta clase. A pesar de que pueden verse muy diferentes entre sí, hay mucha superposición en los métodos que puedes usar para dibujarlos todos. Por lo que espero que salgas de esta clase con la competencia para dibujar cualquier ave que quieras. Entonces para nuestro proyecto de clase, te estaré pidiendo que escojas tu favorito de las tres aves cubiertas. No tienes que compartirlos si no quieres, sino hacer algunos estudios al respecto para tener una idea de sus proporciones y cómo se ve. Revisaremos los métodos para hacer esto en las próximas lecciones. Entonces estarás creando un dibujo pulido final. Eres bienvenido a copiar una de las poses que hago en las lecciones o a idear una propia y única. Cuando termine, compártala la galería de clases para que todos puedan ver tu encantadora creación y darte algunos comentarios. Estaré hablando de algunos consejos y trucos para dibujar digitalmente y procrear, pero eres muy bienvenido para dibujar esto tradicionalmente con lápiz y papel si lo prefieres. También tendré un enlace en la descripción de la clase a mis tableros de Pinterest, sigue las referencias que utilicé para los dibujos, que puedas usar las mismas si quieres. Ahora vamos a sumergirnos en las lecciones. 3. Consejos para dibujar estudios de dibujo: Creo que un buen lugar para que empiece con estas lecciones es compartiendo algunas técnicas útiles que tal vez no conozcas para estudios de dibujo. Cuando bastante desconocida retirando un tema, hacer algunos estudios antes de comenzar tu ilustración completa te ahorra tanto tiempo y frustración. Esto ni siquiera se aplica a las aves sino a cualquier cosa que estés dibujando en general. Es un gran hábito entrar, así que ojalá puedas usar estas técnicas en muchas otras áreas de tu arte. Yo personalmente uso los mismos métodos para dibujar humanos y otros animales también. El primer truco que me gusta usar es una cuadrícula cuadrada, esto te ayuda a juzgar más fácilmente los tamaños y ángulos de tu sujeto. Significa que puedes asegurarte de colocar características como ojos en la misma línea que tu foto de referencia, y si una parte del cuerpo tiene dos cuadrados de ancho en tu fotografía sabrás que también la harás tan amplia en tu estudio. Para utilizar uno de estos en Procreate, vaya al menú Acciones, active la Guía de dibujo y, a continuación, vaya a Editar guía de dibujo. Desde aquí selecciona “Cuadrícula 2D”, y luego puedes jugar con estos deslizadores para cambiar el tamaño y la opacidad de la cuadrícula a lo que quieras. Para un estudio en el que solo estás tratando de aprender los tamaños y proporciones de un pájaro, no siempre vas a querer dibujar cada pluma porque eso llevaría demasiado tiempo. Un truco que me gusta usar para insinuarlos es hacer uso de curvas C y escotillas, tiendo a usar curvas C para dibujar rápidamente en los bordes inferiores de las plumas. Lo uso con mayor frecuencia en las alas o en áreas que se están doblando e impidiendo que las plumas se coloquen planas. Algunas aves pueden tener plumas muy suaves y esponjosas así que utilizo escotillas para mostrarlas. Un ejemplo donde usaría estos es donde las plumas mezclan en los pies porque las plumas finitas mucho aquí. El siguiente truco que uso mucho es medir el resto de las características del cuerpo contra los tamaños de ya sea de la cabeza o de los ojos. Cuando estoy dibujando la cara podría por ejemplo medir cuántos ojos de ancho es el pico, y cuando estoy dibujando el cuerpo podría medir cuántas cabezas largas son las alas. Si bien tiendo a utilizar un método de cuadrícula cuadrada que mencioné antes para estudios, utilizo este método para poder dibujar aves en diferentes poses para mi imaginación. Ayuda a mantenerlos luciendo un poco más precisos y realistas. No te preocupes si suena difícil hacer un seguimiento de todas estas proporciones sin embargo, cuanto más dibujas un pájaro más lo recuerdas inconscientemente todo. Está totalmente bien mantener algunas notas a tu lado mientras estás dibujando si no estás seguro. Dibujo un montón de pájaros, pero incluso me gusta hacer esto para sentirme un poco más seguro y seguro de lo que estoy haciendo. El último truco es uno que he empezado a usar hace poco, pero me parece realmente útil hasta ahora. A veces cuando estás dibujando un pájaro de pie sobre una superficie plana o posado sobre una rama, tal vez pueda parecer un poco incómodo y desequilibrado. Esto se debe a que su centro de gravedad no está siendo apoyado por sus piernas. Recuerdo haber tomado algunas clases de dibujo en vivo hace unos años y mi profesor me seguía diciendo que las cifras que estaba dibujando parecían desequilibradas, y simplemente no entendía cómo arreglarlo. Siempre estuvo lejos del siguiente alumno antes de que pudiera sacarle una buena respuesta. fin, en humanos sé que usas el fondo del vientre como marcador fácil para donde está el centro de gravedad. Esto es un poco raro pero para las aves traté de lanzar donde estarían los fondos del vientre si realmente los tuvieran. Entonces pienso en una línea horizontal entre los pies, si el fondo del vientre no se alinea verticalmente con áreas apoyadas por los pies entonces podría parecer que tu pájaro está a punto de caer. A veces esto está bien, como si estás dibujando sobre abrir sus alas a punto de tomar vuelo. Pero si estás dibujando un pájaro aún descansando este es un buen truco a tener en cuenta. Está bien. Ahora que ya lo hemos hecho, en la siguiente lección vamos a hablar un poco de dibujar pies de pájaro. 4. Dibujo de dibujo de pies: Siento que los pies se pueden pasar por alto fácilmente, pero hay un tema lo suficientemente grande como para dedicar una lección a si quieres ser realista en tu arte de pájaros. Voy a cubrir lo que sé de ellos en esta lección y un método rápido que uso para dibujarlos. A diferencia de nosotros, los pájaros no tienen cinco dedos de frente hacia adelante. La mayoría de las aves comunes tienen tres dedos en la parte delantera y un dedo en la espalda. A pesar de que algunas aves como loros tienen dos dedos en la parte delantera y dos de la espalda. Entonces incluso hay algunas aves raras como avestruces que sólo tienen dos dedos del pie en conjunto. Todo depende de qué entorno vivan y para qué los utilicen. Definitivamente es bueno hacer tu investigación antes comenzar tu dibujo para asegurarte de que estás usando la combinación de herramientas correcta. Cuando estoy dibujando un pie, me gusta usar círculos para marcar los extremos de los dedos de los pies. Entonces agrego las garras encima de estos círculos. Si te facilita, también podrías dibujar en algunos palos antes colocar los círculos para ayudarte a visualizar lo que quieres dibujar. Traté de tener en cuenta qué dedos de los pies son los más largos, y pongo los círculos en consecuencia. Después de esto, trazo líneas que conectan los dedos de los pies con el resto del pie. Al hacer esto, es bueno tomar nota de si los dedos de los pies son gruesos, delgados o con baches en tus fotos de referencia. Si el pájaro tiene pies palmeados como un pato, también puedes agregar unas líneas para esa línea. Algo útil como los círculos es que hace que sea súper fácil dibujar el pie en perspectiva. El ave promedio también tiene escamas en la parte superior del pie. Me gusta dibujar estos en usando una forma superpuesta como esta. Normalmente los pongo encima de los dedos de los pies y arriba por el lado frontal de la pierna. En las próximas lecciones, les voy a mostrar cómo armar todas estas técnicas para estudiar y dibujar algunas partes diferentes. 5. Estudiar un cultivo de una hucha: En las lecciones anteriores, hablé de estudiar a tu ave antes de dibujarla. Ahora lo voy a armar todo y mostrarte cómo acercarte a esto al dibujar un cuervo. Vamos a trabajar las proporciones de la cabeza de este tipo midiendo sus rasgos contra el ojo. Empecemos midiendo las cosas verticalmente. Hasta la parte superior de la cabeza desde el ojo, parece ser 1.5 ojos. Desde el ojo hasta donde la cabeza se encuentra con el resto del cuerpo, parece ser la longitud de dos ojos. También solo marcaré donde va la mitad de la longitud del ojo con una línea de guión como esta. Echemos un vistazo ahora a cómo esto se alinea con el pico. El fondo del pico parece ser la longitud de un ojo del ojo. El penacho de tela en la mitad superior del pico parece alinearse con la base del ojo. Hagámoslo de nuevo ahora, pero horizontalmente. A la parte posterior de la cabeza hay aproximadamente tres ojos. El final del pico es de 4.5 ojos. El inicio de la apertura de la boca parece ser más o menos medio ojo. Por último, su pelusa de mejilla parece ser apenas unos 2.5 ojos. Ahora ojalá tengamos un buen agarre de los tamaños de sus rasgos faciales. Pasemos a sus proporciones de cuerpo completo. La mayoría de las aves tienen este parche curvo de pelusa de mejilla que sale de la parte posterior del ojo. A mí me gusta medir el fondo de la cabeza por donde termina. Su torso parece tener tres cabezas de largo, y de ahí hasta el final de su cola es aproximadamente dos cabezas. Parece que sus piernas y pies también tienen aproximadamente una cabeza de longitud. Aquí ha totalizado un poco de ángulo, pero parece que la parte superior de sus alas empieza después de media cabeza. Deberíamos sentirnos bastante listos ahora para seguir adelante y dibujar algunos estudios de estas dos referencias. Voy a mantener visibles las medidas que he hecho y voy a encender una cuadrícula cuadrada para ayudarme también. Antes de saltar a los detalles, me gusta bloquear más o menos las formas principales. Encuentro que necesito empezar con un óvalo para mostrar dónde está la cabeza. A veces es realmente tentador empezar con un círculo, pero encuentro que los óvalos funcionan mejor para la mayoría de las aves. También me gusta usar este pincel para esta etapa. Ya que el ojo es importante para nosotros medir sus proporciones, es bueno agregar eso en el siguiente. A partir de aquí, agrego en la pelusa de mejilla y luego marco el contorno del pico. Ahora que tienes las formas principales hechas, puedes empezar a afinar tu boceto y añadir los detalles extra más pequeños mientras borras las líneas que ya no necesites. No te preocupes si has cometido algún error en esta etapa porque este ejercicio es principalmente solo para tener una idea de cómo se ve el pájaro. No tiene que ser bonito ahora mismo. De hecho, hazlo tan desordenado como quieras porque nadie tiene que ver nunca estos bocetos si no quieres que lo hagan. Todo se trata solo de aprender y practicar en esta etapa. Trabaja de una manera que te haga sentir cómodo. Cuando sientas que tienes un buen agarre de cómo dibujar sus cabezas, puedes pasar a dibujar todo el cuerpo. Nuevamente, solo voy a destellar las formas principales como guía. A mí me gusta añadir una línea extra siguiendo la forma de la mitad del estómago. Si recuerdas el truco del ombligo que mencioné en las lecciones anteriores, esto me ayuda a imaginar a dónde iría eso, y por lo tanto, me ayuda a dibujar una figura equilibrada. Ahora que tengo mi esquema, voy a disminuir su porosidad y empezar llenar los detalles y hacer cualquier corrección fina a medida que voy. No te preocupes demasiado dibujando en todas las fibras individuales, insinuarlas está totalmente bien. El sombreado también puede ser totalmente opcional, pero solo lo estoy agregando para agregar más interés en el dibujo. Mi pincel favorito para usar para esto es el cepillo gouache. Ahí vas. Acabamos de terminar estos dos estudios. No te sientas limitado a hacer sólo dos. Si quieres hacer algo más antes de pasar a la siguiente lección, lo recomiendo de todo corazón. Cuanto más lo hagas, más fácil será la siguiente lección. Hablando de eso, en el siguiente, vamos a estar dibujando un cuervo de imaginación utilizando lo que acabamos de aprender de nuestro estudio en. 6. Dibujar un cultivo de la trazo: En esta lección, ahora vamos a dibujar nuestro propio cuervo. Antes de empezar, es realmente útil crear una miniatura súper rápida mostrando la pose que quieres sin preocuparte por conseguir todos los tamaños de todo bien. Entonces puedes pasar a dibujar algunas pautas con las proporciones correctas. Traté de recrear las mismas formas que se utilizan para iniciar mis estudios. Tampoco te preocupes por estar súper aseado en esta etapa. Normalmente estoy muy desordenado con mi dibujo en este punto, pero solo para que sea más fácil para todos viendo esto, estoy tratando de ser lo más ordenado y claro posible. Para que sepas qué formas usar en tu propio dibujo. Tendré estas pautas incluidas en los archivos de clase que puedas descargarlas a referencia para tu proyecto de clase si quieres. Cuando estés contento con tus guías, crea una nueva capa y disminuye la opacidad de la anterior. Ya puedes empezar a crear el dibujo real y rellenar todos los detalles divertidos. Asegúrate de mantener tus referencias fotográficas cerca para asegurarte de no quedarte atascado en cómo dibujar una parte del cuerpo. Para las alas, me resulta útil dividir los grupos de tela, en sus pautas con curvas horizontales. Tengo toda otra clase que sólo está enfocada en dibujar alas. Si quieres saber más sobre cómo funcionan, por favor siéntete libre de consultar esa también. Si quieres ir por una pose de ala abierta más dinámica, quizá te resulte muy útil. Asegúrese de usar hashes y curvas C para insinuar las plumas esponjosas. A veces menos es más por lo que pueden ser agradables para mantener las cosas claras y sencillas. Antes de sombrear nada. Siempre es una buena idea decidir sobre un punto del que quieres que tu luz llegue a ser. En este caso, voy a tener luz viniendo de arriba a la izquierda. Ahora voy a pasar a hacer algo de sombreado básico. A partir de los estudios, me gusta usar el pincel de calabaza Procreate para esto. Ya que crea unas bonitas texturas y reacciona realmente bien a diferentes niveles de presión. Como los cuervos son pájaros muy oscuros, voy a cubrir todos en un lavado de gris. Al sombrear todo, es posible que te resulte más eficiente comenzar con un pincel grande para agregar grandes bloques de sombra, y luego trabajar tu camino hacia abajo gradualmente hasta un pincel más pequeño para agregar los chattels de detalle. Hacia el final, puede verse bien volver a entrar con una goma de borrar para añadir algunos pequeños reflejos. Depende de ti aunque. Hacer lo que sienta es más divertido. ocasiones si quiero agregar más profundidad al final, me gustaría entrar con una herramienta de pincel suave grande para crear algunos gradientes de sombras suaves. Creo que voy a llamar a este tipo terminado. Espero que hayan disfrutado de esta lección. Voy a estar cubriendo un pájaro diferente para el siguiente. Podremos explorar las similitudes y diferencias entre las aves. Para que sepas por qué estar atentos a la hora de dibujar diferentes. 7. Estudiar un búho: En esta lección, vamos a aprender algunos métodos de cómo estudiar un búho de granero. Al igual que con el cuervo, vamos a empezar por mirar la cabeza y medir sus rasgos contra su ojo. En este caso, voy a tratar el círculo alrededor de la cara como el límite de la cabeza. Empezando horizontalmente, hay un espacio de la longitud de dos ojos entre sus ojos. Eso es un poco gracioso de decir, así que ojalá tenga sentido. Entonces desde el exterior del ojo hasta el borde del disco es más o menos un ojo. Verticalmente ahora, la pelusa que cubre el pico termina después de aproximadamente un ojo. Entonces el pico en sí termina tras otro ojo. Entonces la parte superior de la cabeza desde el ojo es por uno y medio. El fondo de la cabeza también parece estar medio ojo del pico. Esas son las proporciones de cabeza cubiertas, pasemos ahora al resto del cuerpo. Voy a mantener este bastante sencillo, pero vamos a utilizar el círculo alrededor de su rostro como medición de cabeza de nuevo. Este tipo parece tener aproximadamente tres cabezas de alto en total, con su cuerpo por sí solo siendo uno y medio. Ahora que tenemos esas mediciones, las vamos a mantener visibles, igual que con el cuervo, y seguir adelante y hacer algunos estudios. Siempre es bueno descomponer las cosas en sus formas más básicas, así que voy a empezar con un círculo para que este búho de granero marque su cara. Usar una línea divisoria hacia abajo en el medio es un truco útil para asegurarse de que la cara se vea adecuadamente simétrica. Cuando tengamos los ojos marcados, podemos curvar en el círculo para hacer que la forma coincida con la referencia de la foto. A mí me gusta pensarlo como una rodaja de manzana. A continuación podemos marcar en la forma del pico y la pelusa que lo rodea. Siempre asegurándote si puedes que las proporciones coincidan con la referencia. Ahora que las formas principales están en, podemos empezar a agregar en los detalles como las líneas de los ojos y cualquier pelusa extra y plumas. Ya que el disco facial no es una línea perfectamente ordenada, entro y agrego algunos buscadores de plumas y borro los lados para suavizarlos un poco. Este es un paso opcional, pero ahora que se hace el boceto, podemos seguir adelante y añadir algún sombreado áspero. Tiempo de estudiar todo el cuerpo. Vamos a empezar de nuevo con la cabeza, para que podamos usarla como guía y bloquear en las formas de los rasgos faciales. A continuación, podemos agregar en la forma áspera del cuerpo junto con las alas. Voy a añadir en algunos contornos para las plumas también, sólo indicar dónde están los diferentes grupos, y las direcciones en las que se ven las plumas como si estuvieran tallando. En la lección anterior sobre los pies unidos, mencioné cómo marcar los dedos de los pies de los círculos puede hacer que las perspectivas extrañas sean mucho más fáciles de dibujar. Este es un gran ejemplo de eso ya que los dedos de los pies están muy anticipados aquí. Después de arrojar algunas gotas de sombreado hacia abajo, está terminado. Asegúrate de no preocuparte por la perfección al hacer estos estudios. Recuerda siempre que solo están aquí para aprender, lo que pueden ser tan rápidos y desordenados como necesites. En la siguiente lección, tendremos que ir a dibujar nuestro propio búho de granero para nosotros mismos. 8. Dibujar un búho: En esta lección, vamos a dibujar un búho de granero de la imaginación. Ya que ahora estás familiarizado con cómo se ve el búho de granero de tus estudios, adelante y crea una miniatura suelta de la posey quiere dibujar. Siempre ayuda tener un momento difícil para que saltes y te permite probar rápidamente unas composiciones diferentes para tu ilustración hasta que encontremos una que más te guste. Entonces empezando por el círculo, voy a descomponer las formas que más o menos conforman el búho y dibujar todo con las proporciones adecuadas. Si quieres un poco de ayuda con esto para tu propio dibujo, tendré estas pautas incluidas en los archivos de la clase. Siéntete libre de copiar las formas de éstas para descomponerla o crear tus propias y únicas. Ahora que esos están terminados, podemos pasar a la parte divertida. Conoce la opacidad de las pautas y crea una nueva capa en la parte superior para tu boceto. No lo estoy haciendo en este ejemplo porque quería que mis líneas fueran lo más visibles posible para la clase. Pero un gran consejo solo para tus propios dibujos digitales es cambiar el color de tu capa de fondo de blanco a gris. Reduce mucho la tensión ocular, lo que hace que el dibujo sea mucho más cómodo. Búho de granero parecían cuerpos de aspecto bastante esponjosos. Entonces estoy tratando de asegurarme de insinuar eso con algunas líneas nuevas. Muchas aves tienen montones de pequeñas plumas en la parte superior de las alas pero grandes plumas distintas en la mitad inferior. Siempre me gusta hacer la mitad inferior más detallada que la mitad superior de mis dibujos. Vamos a sombrearlos ahora. Esta vez, pongamos la fuente de luz en el lado derecho del búho. A diferencia del cuervo, este búho generalmente es de color muy pálido, por lo que simplemente podemos ir directamente al sombreado. Empezando con un cepillo de goulash más grande y trabajando nuestro camino hacia abajo a un tamaño más pequeño. Si crees que funcionará en tu propio join, no sientas que tengas que apegarte estrictamente a sombrear lo [inaudible] incluido en tu line art. Ahora puede hacer sensación más realista si entró unas plumas extra suaves con tu sombreado. Veo que los ojos eran bastante oscuros y una de las principales características que la gente mira los he hecho de ellos una de las características más oscuras en mi sombreado. También he usado el borrador para sacarles algunos reflejos a ellos. En mis fotos de referencia, muchos búhos de granero parecen cómo las manchas en el pecho. Por lo que decidí agregar esos a mi ilustración para hacer las cosas un poco más interesantes. Creo que la columna ya está terminada. Espero que haya sido útil llegar a ver este ejemplo. Si tiene alguna pregunta en algún momento, por favor pregunte y yo haré, lo que pueda para ayudar. En las próximas lecciones, vamos a estar dibujando nuestro ave final, gorrión de casa. 9. Estudiar un Sparrow: En este conjunto final de lecciones, vamos a trabajar en dibujar el gorrión alto. Al igual que antes, empecemos por echar un vistazo a las proporciones de la cabeza. Tan verticalmente, la parte superior de la cabeza del ojo es la longitud de un ojo. Debajo del ojo, el borde inferior del pico está a un ojo de distancia. Entonces las pequeñas plumas de guijarros negras tienen aproximadamente tres ojos de largo. Al igual que el cuervo, un gorrión también parece tener pelusa en sus mejillas. Esto termina después de unos ojos y medio. Ahora, veamos las cosas horizontalmente. El final de la boca parece alinearse antes de que termine el ojo. Entonces en total, el pico parece tener tres ojos de largo. A la parte posterior de la cabeza desde el ojo hay dos ojos y medio. El medio inferior del pico tiene un pequeño parche cuadrado de plumas que termina después de medio ojo. Echemos un vistazo al cuerpo completo ahora. El gorrión es similar al cuervo con la pelusa de mejilla, así que voy a marcar eso como el extremo de la cabeza. Es cuerpo tiene como dos cabezas de largo y la cola es una cabeza después de eso. Si miramos los pies, toman media cabeza después de que termina el cuerpo. Tomemos también una medida de la cola misma. En esta perspectiva, mide como dos cabezas de largo. Está bien, estudiar tiempo. Recuerda encender tu cuadrícula cuadrada para ayudarte. Podemos dibujar un óvalo para la cabeza, y luego colocaremos adonde va el ojo. Podemos trabajar en añadir el pico a continuación. Toma nota de cosas como cómo comienza directamente debajo del ojo y cómo el pico inferior comienza a ser visible después de medio ojo. Después de añadir en la pelusa de mejilla, podemos empezar a sumar en los detalles. Estaba muy suelto en mis primeras partes del estudio, así que decidí bajar el apóstata, agregar una segunda versión refinada en la parte superior. Algo bonito sobre dibujar pájaros es que no tienes que ser súper preciso dibujarlos porque las plumas mueven y se desplazan mucho para cubrir la forma del cuerpo. Es muy indulgente comparado con dibujar algo como humanos. Después agregué sombreado con el cepillo de gouache y agregué las diferentes marcas oscuras que tiene alrededor de su pico. Ahora, podemos seguir adelante y hacer lo mismo para un estudio de cuerpo completo. Nuevamente, lo mantengo muy suelto esta vez para mi primer pase en el boceto, y voy a disminuir su opacidad para hacer una versión más refinada en la parte superior. Cuando se trata del sombreado, tiene un patrón bastante complejo de manchas oscuras en sus alas. Normalmente no me meto demasiado profundamente en estos en la etapa de dibujo ya que los añadiría en la etapa de coloración. Solo agreguemos unos escrúpulos para que vaya a insinuarlos aquí. Es así como se hace nuestro estudio. Estas son probablemente mis favoritas de todas las que he cubierto en estas lecciones. Al grabar para estos, los hice todos juntos en una fila, así que realmente muestra cómo vale en varios de ellos calentarse. En la siguiente lección, crearemos un dibujo final de nuestro gorrión. 10. Dibujar un Sparrow: Tiempo de dibujar nuestra última ave para esta clase. Al igual que con la amplitud, tómate un tiempo para hacer una miniatura con un post que te guste. Las aves anteriores que hemos dibujado han tenido poses bastante normales, así que vamos por algo un poco más dinámico para esta. Para hacer una pose más interesante, me gusta imaginar una curva invisible a la que todo está siguiendo y apuntando hacia. El trazo dibujado aquí atrás, funciona como guía de donde quiero que esté esa línea invisible. Al igual que con las otras aves también tengo estas pautas en archivos de clase para que usted haga referencia si lo desea. Tiempo para conocer la opacidad de los lineamientos y agregar los detalles. No estoy seguro de por qué pero siempre me encuentro empezando por la cara y trabajando a su alrededor. Creo que como es lo primero que la gente mira en el dibujo, siempre quiero asegurarme de que se vea justo antes de pensar en comenzar el resto de la ilustración. Yo quería tenerlo para que pareciera que él estaba abriendo parcialmente sus alas. Yo lo estoy insinuando donde se unen al cuerpo con unas plumas de curva C. Tiempo de sombreado, con la luz viniendo de arriba a la derecha. Al igual que antes, comenzaríamos con un pincel grande para las sombras principales y trabajaríamos nuestro camino hacia abajo en tamaño. Con este pincel, me gusta agregar las sombras antes de las marcas para asegurarme de que las tengo bien. Para las marcas de atrás, solo podemos agregar algunos destellos lindos. Al final, quería agregar algunos retoques al sombreado general así que utilicé un cepillo suave grande para borrar áreas donde se dirigía la luz y luego añadí algunas sombras más profundas también. Tampoco estaba del todo contento con el tamaño de ese ojo, así que entré y lo encogí un poco; solo para hacer las cosas como diminutas pero más realistas. Aquí la pieza final. Espero que hayas disfrutado de esta clase y te hayas divertido. Ahora que estamos al final, escoge tu favorito de estas tres aves y dibuja para tu proyecto de clase. Cuando hayas terminado, compártelo en la galería de clases para obtener algunos comentarios. Me emociona ver tus creaciones. 11. Reflexiones finales: Entonces voy a recapitular algunos de los puntos principales que hemos cubierto en esta clase. Aprendimos a usar ayudantes como una cuadrícula cuadrada para ayudar con el estudio. Cubrimos el método de usar el ojo o la cabeza para medir y comparar los tamaños de diferentes partes del cuerpo. También aprendimos el método del ombligo para asegurarnos de que tu pájaro se vea equilibrado. de esto, también repasamos algunos trucos para dibujar los pies, como usar círculos para marcar tus dedos de los pies. Para el sombreado, aprendimos sobre cómo siempre debemos tener una fuente de luz en mente. Eso concluye esta clase. Me divertí mucho haciéndolo, así que espero que disfrutes tomándolo. Al momento de publicar esto, también tengo una clase maravillosa sobre dibujar alas. Entonces si disfrutas de éste, ojalá disfrutes de ese también. Si quieres que te notifiquen para futuras clases, puedes seguirme aquí en Skillshare, o encontrarme en redes sociales. Adiós a todos. Te veré en el próximo.