Transcripciones
1. Una descripción del curso: Por lo que en este video resumen, vamos a aprender sobre cómo convertir este logotipo en un gráfico en movimiento. Ahora de lo primero de lo que quiero hablar son solo algunas ideas sobre la animación de logotipos. Si fueras a buscar en YouTube, buscaré en Google y solo buscaré en Google algunos logotipos. Tenderás a encontrar que Logos tienden a ser como simples y limpios y muy, y muy directo al grano. Pero cuando se trata del diseño de movimiento real de los logotipos, encontrarás que tienden a ser un poco más complejos. Un buen ejemplo de ello es el logotipo de Android. Si vas a YouTube y tipeas animación del logotipo de Android, deberías encontrar que hay cuatro formas que se transforman en estrellas y ráfagas y círculos, y entonces en realidad se transforma en el propio logotipo de Android. Ahora, lo que me gusta de este logotipo es que el logotipo real en sí es realmente simple, pero el diseño de movimiento no lo es. Y vamos a traer ese tipo de elementos a esta animación por aquí. Entonces, ¿cómo vamos a hacer esto? Si miras este logotipo para Lisa Johnson, quien es diseñadora de moda, Seamos realistas, solo hay dos triángulos alrededor de algún texto. Entonces, ¿cómo vamos a convertir esto en una animación realmente compleja? A mí me gusta pensar en la animación de logotipo casi como un tráiler de película. Donde inicialmente cuando ves un tráiler de película, tienes alguna anticipación. Y luego ves un par de escenas. Después entras a la película. Probablemente mostrarás algunas escenas más si se trata de una película de acción, tu editor, explosiones de Shazam y no escena de lucha. Y luego al final tienes el nombre de la película y luego es producida por el directo diez Quien. Entonces. Piénsalo casi como un alto pico emocional al principio. Y luego baja, y luego vuelve a subir al final para revelar como se llame. Y así es como vamos a esta animación. Por lo que en este caso, crearíamos alguna anticipación con los bordes de este logotipo. Entonces con los triángulos, creo que sería una muy buena idea que algunos afectos de partículas revelaran el logotipo. Entonces esa sería la anticipación casi para que el espectador piense, ¿qué es esto? Bueno en lo que está pasando por aquí, tenemos la animación viniendo para crear el triángulo real. Y entonces tendremos como un derecho fresco sobre efecto con el texto. Y luego justo al final, solo para terminarlo, al igual que lo harías un trailer, terminamos con el Shema que atraviesa todo el logo y luego revelará el logo. Entonces únete a mí en las próximas lecciones donde te estaré mostrando algunos efectos de partículas, algunos principios de diseño de movimiento. Y al final, te puedo prometer que tienes un logo realmente genial para lucir.
2. Introducción a Adobe After Effects CC: en esta conferencia, les voy a mostrar los fundamentos completos de los efectos posteriores. Si acabas de activar después de efectos en esto es la primera vez que lo ves. Si ya tienes experiencia con after effects, te
recomiendo que te saltes este video y puedes ir directamente a la animación del logo. Pero si nunca has abierto después de efectos antes, mira este video y te mostraré algunos de los conceptos básicos. Entonces, ¿qué estamos mirando por aquí? Aquí abajo es donde está tu línea de tiempo. Aquí es donde tu composición istas y encima a la izquierda Si haces click en aquí. Aquí es donde tu importación, todos tus archivos y los efectos y controles son todos los efectos y controles de todas las capas que estarás colocando aquí abajo en la línea de tiempo. Tienes tus afectos y controles por aquí, y obviamente tienes un hábito de la parte superior por aquí también. Andi, voy a estar pasando por algunos de los recortes de choque que uso y algunas de las cosas que vas a necesitar seguir junto con este costo. Entonces, ¿cómo traes un archivo? click en Project Double click aquí y luego podrás traer un archivo como un PST, por lo que estaremos usando el archivo de Lisa Jeff. Andi, cuando traes un archivo, o
quieres traer como metraje o como composición. Pero nosotros sí. Nosotros sí entramos en esto más tarde. Estaremos trayendo como composición. Pero así es como traes archivos. Sólo traeré ese expediente. Por lo que he traído como composición en cuando trajiste como composición, trae en un archivo Photoshopped con muchas capas. Aquí hay una composición aquí, pero también puedes crear una nueva composición con composición. Nueva composición y una composición es básicamente lo que trabajas, casi como tu espacio de trabajo o tu lienzo en blanco. Por lo que traeré el puffin dorado Oh, tú Zuma con el comando más y menos barra espacial te permite arrastrar y luego sobra spot en la línea de tiempo te permite jugar. Si había algún plano de metraje en una de las primeras cosas que debes saber cuando traes una capa es si haces clic aquí abajo y luego esta otra vez, tienes cosas que hacer. Por lo que tienes opción para tu puesto. Ahí está la X. Esta es tu por qué tienes tu escala y tienes tu atención,
tu rapacidad y tu tío apuntan en cuál es tu punto de anclaje, está este pedacito aquí? Siempre puedes mover el punto de anclaje con esto. Y luego una vez que mueves tu punto de anclaje y haces clic fuera que esta era esa escala cambiante tan novedosa de un lugar diferente hacia la izquierda. Aquí es donde me gusta usar mis efectos y presets. Entonces, por ejemplo, y efectos como Suijk estarán usando esta carta en los costos y luego por aquí es donde suceden
tus efectos y controles. Entonces si recuerdas lo que dije antes, tu proyecto es donde traes tu expediente. Traes tus archivos a la composición y luego tu composición tiene efectos, y tus efectos aparecen en los efectos y control aquí en también aquí abajo, otras cosas que necesito mencionar si quieres cortar algo de esto o rebanarlo, sostienes tu llave de opción o llave vieja y tus corchetes, por lo que eres corchete derecho siempre cortaría a la derecha y a la izquierda, pero yo estaba atrapado a la izquierda. Podrías moverte después de los efectos. Tiene un comando C y V para copia y también after effects tiene un comando D. Esto es realmente útil, por lo que puedes guardar algunas cosas que podrían decir. Ven a ver. Es posible que quieras hacer algún trabajo. Es posible que quieras mantener eso en tu memoria y luego lo harías mantener eso en tu memoria . A continuación, presione el comando D para un duplicado así como el comando C dos pasados donde haya copiado antes es útil. Te acostumbrarás a esto. Simplemente los borraré por ahora. Esta aquí es tu línea de tiempo barra de tu área de trabajo. Entonces si hiciéramos esto,
se renderizaría esto a partir de este punto digamos este punto en el corte de tiro para esto es ser para el lado izquierdo y y para el lado derecho. Entonces si volvemos al final, presiona n ir a la extrema izquierda Presby. Entonces esa es nuestra línea de tiempo. Ahí otras cosas. Si haces clic derecho, también
puedes obtener algunas cosas como tus estilos de capa. Por lo que me voy a agarrar de decir algo así como una sombra de gota, así que he colocado una sombra de gota ahí. También puedes hacer esto con esta capa, y está por aquí también, y luego tus efectos o aparecen así como por aquí. Prefiero usar este y escribir la palabra misma. Pero no hay daño y usándolo por aquí. Como habrás notado, Alia, tenemos capas y, como con todo en cuatro para comprar la capa superior es lo que va a revelar la
razón por la que es negro ahora mismo porque no hay nada que se muestre, por lo que tendría que poner eso aquí y agarrémosle a éste. Vamos a bajar. Simplemente te mostraré algunos atajos. Soapy sería para la posición. Horrible rotación. En cuanto a la escala y T para
la capacidad, la forma en que me gusta recordarla es T para la transparencia porque O no se usa aquí. Entonces vamos a usar fuera de una rotación y luego tenemos otra son de nuevo. Ahora tenemos otro, y luego puedes arrastrarlos fácilmente. Otra cosa es algo llamado pre composición. La precomposición es similar a 40 tiendas, grupos o grupos de ilustradores, y es cuando seleccionas dos archivos de más de dos archivos en ¿Presionaste turno Comando, Ver? Ah, te metes en tu capa abajo pre compuesta en lo que esto hace. Hace otra línea de tiempo dentro de esta línea de tiempo. Entonces ahora tenemos esta línea de tiempo por aquí en el camino para entrar en eso es hacer doble clic en una nueva línea de tiempo
Nyren y las ventajas. Esto porque tenemos que escuchar si retrocede uno que es aparecer. Pero la línea de tiempo original, esto no se trata como un solo elemento. Y si alguna vez necesitabas cambiar los átomos ahí dentro, hacías doble clic, y entonces podríamos jugar con uno de estos. Vuelve atrás y se actualizará. Y eso es más o menos todo lo que necesitas saber para terminar este curso es muy sencillo. Te voy a explicar todo esto a medida que voy de todos modos, pero creo que esta es una buena introducción para ti. Lo último que necesito mencionar es cuando renderemos un expediente. Entonces una vez que hemos trabajado en todo de
renderizamos el archivo, vamos a la composición, podemos sumar a la cola de render, que es la antigua forma tradicional de hacerlo. Pero la nueva forma y yo recomiendo esta manera es la composición y agregar a Qaeda Medium. Esto debería venir con tu nube creativa. Y cuando tu codificador de medios se carga aquí, lo trae. Y aquí y puedes renderizar como MP cuatro. Podrías hacer clic aquí abajo y usar diferentes tipos de archivos lo que quieras, verdad. Y luego aquí este año, termina un botón después de que hayas hecho un camino, normalmente solo lo hago directamente sobre mi escritorio. Pero donde necesites el camino para ir, y así es como renderiza un archivo.
3. Importar archivos, enmascar el logotipo y añadir una vigneta: en esta primera conferencia, vamos a archivos importantes conjunto de poder visto y dejar de enmascarar nuestro logo. Entonces lo primero que tenemos que hacer es traer nuestro expediente. Si haces doble clic en los proyectos, he dejado el mío en mi escritorio. El nombre del archivo. Lisa J. Logo deLisa J. Es un PST. Queremos impartir esto como una composición y retener los tamaños de capa abiertos. Mantén eso como está bien, posible que hayas notado lo primero que se hace es traer en la composición en los archivos. Cada elemento individual estas capas en photoshop. Entonces si estás creando un logo para ti, tenerlos todos arreglados. Asegúrate de que sea un archivo RGB y luego importa como acabo de estar ahí. Por lo tanto, haga doble clic en su composición. Si utilizas el comando más y menos, puedes acercar y alejar. Lo primero que quiero hacer es cambiar la configuración de la composición, por lo que me gustaría mantener esto como una pantalla de cobertura D vio 1920 por 10 80. Cambiemos la velocidad de fotogramas a 25 amigos por segundo. Esto es porque vivo en el Reino Unido si tú Si es NTSC, estás tras entonces Eso es 29.97 Y si lo estás haciendo por película 24. Pero por hoy me voy a ir a 25 francos por segundo. Onda, queremos que la duración sea de alrededor de ocho segundos como máximo. No creo que tenga que ser esa litera Onda. Podemos mantener el color de fondo tal como está. De acuerdo, entonces con esto siendo obviamente cortado, necesitamos que Teoh baje esto hacia abajo. Entonces si vas a tu capa nuevo sin objeto. Si hace clic en todas las capas de cambio, selecciónelas todas y haga clic en este Pickwick arrastre y seleccione el saber Leah, Haga clic en su no prensa s para escala. Y luego empecemos a escalar esto hacia abajo con solo un clic izquierdo sobre el medicamento. Vamos por ahí. Eso parece buena voluntad alrededor de eso a 45 y puedo borrar eso por ahora. Agarremos la capa de fondo. Presione s para escala, a menos que solo amplíe esto. Entonces si recuerdas del video de visión general, discutimos cómo inicialmente necesitamos comenzar con alguna anticipación. Andi, creo que una buena manera de hacer esto es revelar primero la frontera con algunos efectos de partículas. Y con este logotipo estando sobre un fondo más oscuro, los efectos de
partículas tienden a verse muy bien en un fondo oscuro en lugar de en un
fondo más claro . Andi, con todo siendo oro, creo que las partículas de oro y los efectos de chispa se verían hermosos en este logo. Entonces dejemos de hacer ningún camino. Por lo que si haces click en tu camino dorado, si haces click en esta cajita por aquí, hará en solitario. Y si encuentras que tienes un fondo transparente, esta caja de aquí alterna el fondo, así que vamos a mantenerlo negro por ahora. Ayudantes, miren esto que Zuman Onda. Como se pudo ver, hay una pequeña brecha para que nos detengamos. Mosquete este logo todo el camino, así que asegúrate de que tu trayectoria de gol esté seleccionada. Seleccione la herramienta de lápiz a menos que empiece a enmascarar esto, presione y sostenga un lugar de repuesto a la pantalla de drogas y simplemente comience a hacer clic, y comenzará a crear un almizcle. No olvides tu comando, más y menos para acercar y alejar, y es solo un caso de ser pasión. Usando tu spot de repuesto para drogar la pantalla y creando una máscara con tu click izquierdo. Vayamos todo el camino. Si haces clic y drogas, puedes dejar de curvar el camino. Vamos por ahora, asumo que justo aquí haga clic y arrastre, y si ha cometido un error,podría, podría, dijo
Command. Acabamos de hacer esa sección otra vez, preguntó Cleaner. Y ahí tenemos nuestra primera máscara. Entonces ahora duplicemos nuestro camino de meta. Entonces haga clic en la capa Comando D para duplicar. Simplemente voy a hacer clic fuera de la otra capa en solitario. Y aquí, vamos a bajar rápido ir a una máscara a menos que eliminemos esta máscara así que ya tenemos la sección superior. Entonces, empecemos a dar la vuelta y recortar cada uno de los caminos. Entonces hay uno ahí. 2345 y seis. Así que sigue adelante y sigue, comprando el resto del logo, usando las técnicas que acabo de mostrarte,
usando la técnica de enmascaramiento, la barra espaciadora para arrastrar
el comando de pantalla más y menos para acercar y alejar a menos que enmascara el de este logo fuera. Entonces esto es solo una carrera de velocidad. Por ahora, si quieres seguir adelante, por favor sigue viendo esto. Si no, eres más que bienvenido a saltar hacia el final, donde hablo de una viñeta. Ahora tenemos que nuestro logo path. Vamos a cambiar. Selecciona todo aquí a menos que lo vuelvas amarillo solo dedo del pie para mantener todo limpio y voy composición y vamos a ir a capa nueva, sólida y vamos a hacer un sólido completamente negro. Ahora queremos hacer esto porque queremos agregar una viñeta a esto, y esto no debería tardar demasiado. Ve, agarra tu sólido negro. Llévala al fondo. Haga clic en su capa de fondo. Haga clic en esta herramienta de barco por aquí y haga clic en la Herramienta Elipse. Haz clic y arrastra desde tu esquina superior izquierda. Bajemos a menos que empecemos a hacer horno aún rápido hacia abajo en la máscara. Vamos a la pluma y empecemos a emplumar esto. Click off, Echemos un vistazo y ahí tenemos una viñeta
4. Añadir un mundo de partículas y una introducción a las expresiones: por lo que en conferencia a vamos a aprender sobre el mundo de partículas de Sisi en una introducción a las expresiones. Entonces si estás siguiendo, por favor abre conferencia para empezar. El primero que tenemos que hacer es asegurarnos de que tenemos nuestra composición seleccionada. Laia nuevo en sólido mantener todo como está bien, Renombrar el mundo de partículas de archivos y busquemos un mundo de partículas C C en los efectos y presets Top Sisi Particle world Haz clic y arrastra eso a tu sólido Acabas de crear y deberías ver algunas partículas. Ahora lo que queremos hacer es crear estas partículas para ir por este camino por aquí que
debemos salir antes. Ahora podríamos hacer esto usando el productor. Entonces si ves al productor, tenemos un cronómetro y cada parte por lo que obviamente podemos dar click en el cronómetro. Muévete a lo largo. Sólo te presionaré para revelar todas las teclas. Se creará otra tecla para él Y entonces si presionas play, muévete de izquierda a derecha ahora esto está bien para si estás haciendo movimiento lineal pero porque
queremos hacer alrededor del movimiento por aquí, esto en realidad es bastante difícil de mover. Entonces si ves, tenemos son dos marcos clave. Haré otros dos amigos clave por aquí sólo como ejemplo. Uno. Ahí, uno por aquí. Sólo muéstrales que sólo voy a hacer otra por aquí. Y si muevo esto apenas ligeramente, Ope por ahora, deberías ver que tiene, como, una línea recta muy lineal puesta. Por supuesto que puedes. No me tranquilizé en esto para especie de suavizar esto, pero quiero tener más control de esto en el camino a hacer eso es usar expresiones. Ahora, déjame borrar por ahora a esos amigos clave. Entonces, ¿por qué son las expresiones? Las expresiones son secuencias de acordes que se podrían poner en efectos después de efectos secuelas, luego utiliza estos secretos centrales es dejar de lado valor a cosas como escala de posición en Rotech on. Te mostraré un ejemplo rápido. Entonces si fuera a ir aquí y hacerme un pozo sólido, solo haz un color aleatorio como el rojo, ¿de acuerdo? En nuestra prensa s para escala. Simplemente escala esto hacia abajo, y luego solo presionaré p para la posición. Mantenga pulsada la tecla de opción y haga clic en el cronómetro. Todo para la tecla de opción de PC para el Mac, y es solo para dar click en el arriba el cronómetro, y esto te dará tu expresión. Los números se pondrán rojos. Esto significa que la expresión está funcionando y deberías tener algún texto por aquí. Entonces aquí es donde escribirías tus pedacitos de corte. No te voy a mostrar cómo hacer demasiadas cosas de medida con esto porque este es
todo un tema en sí mismo. Pero por ahora, si fuera a mostrarte un ejemplo rápido, si fueras a mirar esto, es 1960 por 5 40 Y eso es porque después de efectos le gusta medir en píxeles. Por lo que 1960 por 5 40 es la mitad de 1920 por 10 80 que es el tamaño de nuestra composición, lo que significa que la esquina superior izquierda justo por aquí será 00 Así que hagamos una expresión. Vayamos aquí abajo. Haga clic en el cuadro de texto corchete cuadrado, cero coma cero cerrar corchete cuadrado. Entonces, ¿qué está pasando aquí en tu posición? Siempre tienes tu X y tu y, y eso es lo que es esto. Tu 1er 1 es tu ex y tu por qué estamos teniendo una expresión dentro del valor de posición para poner el cero X en el cero Wyatt. Entonces cuando hago clic fuera de esto, debería disparar a la parte superior izquierda. lo que quedándome en este ejemplo, si quisiera que volviera al medio, diría 90 60 9 60 Andi. Yo solo quiero bajarlo un poco así que digamos 100 y así se usan las expresiones . Y esto es lo que vamos a hacer en la siguiente sección donde vamos a asignar CC mundo de
partículas. A eso, Noel objeta, por lo que anima alrededor de los tramos de nuestra trayectoria de meta.
5. Crea un camino para CC Particle World: Entonces en esta próxima conferencia, vamos a crear nuestro camino y luego cuando un signo, nuestro dedo del mundo de partículas no son camino. Entonces, primero creemos nuestro no. Entonces vamos a la capa Nuevo. No hay objeto y vamos a solo uno de los caminos por ahora. Por lo que vamos a agarrar el 1er 1 Acercar. Echemos un vistazo. No hay clic en el puesto P para la posición. Si no lo puedes ver, es porque no tenemos sólido eso también. Entonces lo hay. Vamos en un marco clave sobre posición y sólo quiero plantear esto. Siempre puedes hacer clic y arrastrarlo también. Realmente no me gustan los objetos, me parece muy útil. usas para el tipo de capas como nada, y podrías agarrarlas y usarlas para escalar objetos. Cuando rápidamente quieres que algo escale en un grupo, o podrías hacer cosas como esta donde puedes asignarle bien partícula. Entonces lo muy útil voy a ir a cinco segundos y sólo lo muevo por aquí. Ya verás por qué. Ahora esto es más, Um, esta es una mejor forma de posicionarse. C Z productor de mundos de partículas que realmente usando el propio productor. Cuando acabemos de mover esto aquí, empezarás a notar que hay mangos en estas asas. Permiten hacer curvas más ocupadas. Y aquí tienes mucho más control de lo que habrías hecho con el
productor de partículas de Sisi Wills . Para que pudieras hacer clic y arrastrar estos. Echemos un vistazo a cómo se ve esto. Obviamente estoy un poco apagado. Entonces si llegamos al frente Zuman, solo tienes que hacer click y arrastrar las asas y creo que voy a necesitar otro fotograma clave aquí. Entonces pondremos uno por aquí solo voy a suavizar esta curva y la voy a
tener hacia el borde. Creo que quiero que mis partículas se muevan a lo largo del borde, acerquen y echen un vistazo a eso. Estamos llegando ahí y luego justo este botón de encendido por aquí. Se ha movido casi eso. De acuerdo, entonces esto se ve bien, se está moviendo bastante suavemente por ese camino. Entonces todo lo que vamos a necesitar hacer ahora mismo es que no me tranquilizé hasta el final porque no
queremos que se detenga de repente. Por lo que hace clic derecho asistente de marco clave. Easy está en lo que esto hará esto poco a poco se ralentizará en lugar de simplemente detenerse de
repente . Ahora tenemos un no hojaldre hecho. De hecho, veamos cómo llevar el mundo cc Partick a este ni camino. Ahora si recuerdas en la conferencia anterior, mencioné cómo after effects le gusta medir en píxeles. Entonces si miramos nuestra composición, es 1920 por 10 80 después de efectos le gusta mirar al medio como 9 60 por 5 40 Y aquí es donde las cosas empiezan a volverse un poco difíciles porque si miras tu capa de
mundo de partículas , Voy a solo esto por ahora. Entra al control de efectos, ve al productor y todo es cero. Y esto se debe a que el mundo de partículas de Sisi tiene su propio valor de posición el cual es completamente independiente del after effects one. Entonces, como sabemos, esto es 1920 por la eternidad. Pero el mundo de partículas de Cc verá esto como uno. Por lo que 000 en una composición de 1920 por 10 80 significaría el medio. Andi, Si iba a teclear uno a lo largo de la X, está por aquí. Entonces si miras por aquí, esto sería otro 1920 por 10 80 uno ¿Aquí ceros aquí? Por lo que tres estarían por aquí. Disculpe que estaría por aquí. Ahora sólo vamos a poner esto de nuevo a cero. Entonces ahora que lo he explicado, asignemos nuestra posición X del productor a la Posición X del No. Vamos a nombrar rápidamente a este clic derecho. Llamemos a esto partículas subrayado Controles de control Eso es clave este mundo de partículas abajo. Vayamos con el productor. Por lo que si recuerdas de la conferencia anterior, harías opción en un Mac. ¿ Ault está en un PC? Haga clic en el cronómetro, haga clic y arrastre el látigo de pozo hasta el valor X del no y déjame simplemente volver a hacer clic en mi composición. Parece que lo he hecho clic por alguna razón, y probablemente te hayas dado cuenta de que no podemos ver ninguna partícula. Y eso es porque si miras nuestra posición, si recuerdas, esto era cero. Éste sería uno. Esto sería, también, y hemos enviado nuestras partículas 918 unidades hacia la derecha, así que vamos a traer esto de vuelta con una expresión. Entonces bajemos a las expresiones Ah, promesa. Esto no da mucho miedo. Por lo que dice este comp dot layer controles de partículas, que es nuestra no capa, que es lo que está unido a la posición de transformación. Y entonces tenemos nuestro cero por aquí y el cero representa una posición X. X una representaría posición. ¿ Por qué en un dos representarían posiciones establecidas? No sé por qué es así. Ha sido así desde mis primeros días escolares de aprendizaje después de los efectos. Pero es sólo una de esas cosas donde es algo así, y ha sido así desde entonces. Ahora, para traer esto de vuelta, vamos a tener que traerlo de vuelta multiplicándolo por el tamaño de la brújula, que es 1920 por 10 80. Entonces, vamos a dar click aquí abajo. Divide 1920 por 10 80 en. Tenemos que añadir un soporte a cada lado, así que vamos a un soporte lateral. click en el otro lado, un corchete por aquí, y queremos que esto sea menos 0.5, que lo traerá de nuevo al medio a menos que le des clic y veas qué pasa. Y ahí estamos, Así que sigamos adelante y hagamos lo mismo a nuestra posición. ¿ Por qué sólo vas a acercar rápidamente aquí? Opción Hold, click en tu cronómetro, click en la púa, látigo y ponlo hacia el valor Y esta vez y queremos hacer lo mismo. La cosa es antes te habrás dado cuenta de que este es uno. Y si recuerdas antes mencioné cómo posicionar por qué se asocia con el número uno en este caso. Entonces hagámoslo divididos por 1920 igual que lo hicimos antes y ponerlos entre paréntesis Ahora no podemos hacer lo mismo es antes en esto es porque estamos usando una proporción de 16 por nueve. Si estuviéramos usando una relación cuadrada, podríamos usar no 90.5 en esta situación. Andi, el productor lo pondría exactamente donde lo queremos, pero como en realidad es más delgado los ejes Y, necesitamos ahora dividir 10 80 por 1920 así que 10 18 por en 1920 es igual. Simplemente usándolo en mi teléfono ahora mismo, 0.56 a 5. Y entonces dividimos eso por dos 0.28125 Así que pongamos eso aquí ahora mismo. Por lo que es menos 0.28 1 a 5. Date click off it y veamos si Productor va Y ahí lo tenemos. Y así es como consigues que el mundo de partículas cc te siga. No, perfectamente. Entonces gracias por pasar por eso conmigo. Sé que las expresiones pueden ser bastante difíciles de entender. A veces en la siguiente sesión, realidad
vamos a ir al mundo de las partículas y hacer que algunas de las partículas sean bastante bonitas. Ya no vamos a estar tocando expresiones, te lo
prometo. Pero en un futuro próximo, estaré haciendo un curso sobre expresiones que ojalá te ayude a entender más sobre este tema.
6. Edición de las partículas y rebote: en esta conferencia, finalmente
vamos a sumergirnos en el mundo de partículas CC en Play around con algunos de los ajustes. Entonces hagamos click en Sisi, Mundo de
partículas, Efectos
Gautier y Panel de Control. Y entonces solo abramos esto y déjame explicar qué está pasando aquí para que sepamos cuál es el productor. Eso es lo que crea las partículas reales. En la física se estará controlando la física de cómo se controlan las partículas. Por el momento tenemos un explosivo. Y luego si miras aquí abajo, tenemos la partícula real misma, que es una línea, y eso es lo que se muestra por aquí. Entonces vayamos a la cima encima encima. Echemos un vistazo al desgarro del nacimiento. Entonces quiero que el derecho de nacimiento sea uno. Se ve bastante loco ahora mismo. Así que ten eso como uno. Simplemente te presionaré en los controles de partículas para que pudiéramos ver a nuestros amigos clave. Nosotros sólo queríamos ir por ahí. Puedo ocultar este camino de meta por ahora. Podemos, uh, podemos volver a eso más tarde. Entonces solo el mundo de partículas y los controles Onda queremos la longevidad en este momento es justo sobre ese segundo. Queremos que sean unos cuatro segundos porque más adelante, vamos a hacer que las partículas reboten a lo largo del piso y luego queremos que se
desvanecen lentamente . Creo que eso se vería bastante bonito. Entonces si tenemos un amigo clave en para el nacimiento al principio a la una, y luego cuando lleguemos a unos tres segundos, voy a derribar esto a cero. Vamos a presionarte en la capa del mundo de partículas para que podamos revelar a esos amigos clave. Echemos un vistazo. Siempre podemos jugar con esto más adelante. Pero por ahora, sólo para meter algunos amigos clave ahí dentro, veamos ahora a nuestro productor. Está saliendo bastante grueso por el momento. Entonces cuando eso produjo para ser bastante delgado, así que voy a decir 0.1 Entonces vamos a copiar eso por ahora. Voy a pasar eso a los tres porque quería venir de un lugar muy delgado , casi como venir de un punto de ahí. Una chica que es mejor la siguiente Vamos a entrar en nuestra física. Entonces abramos sobre tina de física. Entonces en el momento que sea un explosivo, lo cual es bueno, pero quiero que sea más como una fuente, así que los hachas de maíz funcionan para eso, se vea más como una fuente de agua. Pero es un poco loco ahora mismo, así que voy a bajar la velocidad al punto cero 10 Así que es delgada. El gravedad está a las cinco. Mantén eso tal como está. Bajemos a la partícula. Andi, no quiero que sea una línea. Yo quiero hacer mi propia partícula, en realidad. Entonces lo hacemos haciendo dando click aquí. Baja a Textured Square, consiguió capa nueva y vamos a hacer un sólido en. Hagamos el color fuera del sólido. Haz un amarillo Así que solo voy a escoger este color por aquí. Siempre podemos cambiar esto más adelante. Agarremos una herramienta de labios y hagamos un círculo. Esta va a ser nuestra partícula. Voy a hacer doble clic en eso por ahora y sólo moverlo hacia el centro, vuelta a nuestras partículas. Y entonces queríamos ser un cuadrado texturizado, que ya hemos hecho bien para texturizar. Leijer, que está justo debajo de él y haga clic en el sólido amarillo medio. Entonces el sólido que acabamos de crear, y luego También queríamos aplicar las máscaras que hemos aplicado al sólido, que es éste de aquí. Se puede ocultar el sólido por ahora porque todo lo que está haciendo su abastecimiento y se debe ver
que ahora está produciendo. Eso es sólido. Ahora sigamos con un panel de partículas. Yo quiero que el tamaño del nacimiento sea cero punto 100 Andi la muerte sea 0.10 yo arriba! Entonces lo pequeño, la variación. Podríamos ponerlo al 75% a un poco de variación ahí dentro. Andi, quiero que el color de la muerte sea sólo más de un color anaranjado en algún lugar alrededor de ahí. Bajemos a extras. Andi, echemos un vistazo por aquí. Vamos a saltar rápidamente de nuevo a nuestra física porque ahora, una vez que lo hayamos hecho, tenemos que sumar un rebote. Entonces ve al piso y luego ve a la acción del piso. A menos que, en un rebote, Ahí vamos. Vamos a presionar play. Echemos un vistazo. Y así es como obtenemos un rebote. Sí, voy a traer de vuelta nuestra capa de gol. ¿ Qué waas? ¿ Cuál fue? Creo que fue este 1er 1 aquí allá estamos tan bajos que así podemos tener justo
Sólo podemos mirar las partículas,
el camino, Andi, Andi, el rebote. Ir al principio Pulse play, ¿verdad? El primero que quiero hacer es volver a este sólido medio,
ir a la configuración de sólidos de capa. Andi, quiero escoger de este color. ¿ De acuerdo? Eso Echemos un vistazo. Sí, eso es más parecido. Andi, creo que quiero que las partículas sigan produciendo. Por lo que el acabado un poco demasiado pronto. Entonces vamos a mover este marco clave el marco de tasa de natalidad Cree todo el camino a unos cuatro segundos y luego el morir a medida que avanzas hacia el final. Ahí estamos. Eso es mejor. Echemos un vistazo. Por lo que van por ahí en el día libre mientras vas hacia el final otra vez, siempre
podemos jugar con esto más tarde y refinarlo a medida que avanzamos. A menos que simplemente mueva esto al principio. Creo que lo voy a derribar aún más porque vamos a tener tres de estos. Entonces voy a ir 0.4. Echemos un vistazo. 11 última vez. Vale, eso es mejor, porque vamos a tener tres de estos, vamos a tener uno en una esquina, segundo y tercero, y luego los otros tres caminos. Vamos a hacer que entren con un efecto de partícula también. Entonces no tengo demasiadas partículas en pantalla, así que creo que se trata de lo correcto. Simplemente voy a dar clic y arrastrar todos estos. Voy a hacer clic derecho en uno de los fotogramas clave y voy a rodar a lo largo del tiempo en lo que esto hace. Promedia el tiempo entre este punto en este punto y no va rápido de
repente y lento que rápido es una buena manera de mantener sincronizados todos los fotogramas clave en velocidad. Al mismo tiempo, estoy desviando todos mis fotogramas clave. Voy a mantener opción click en el marco clave final en droga Es él. Por lo que termina al mismo tiempo que las partículas. Echemos un vistazo una última vez, y así
7. Creación del resto del triángulo con partículas: en esta conferencia, vamos a terminar el resto del triángulo usando esta técnica de partículas. Si está siguiendo, por favor abra el expediente Conferencia cinco. Empieza ahora, va a haber dos formas de hacer esta conferencia. Podrían o volver a la conferencia anterior sobre Do follow along and make the other dos corners, que sería éste en éste. Ah, puedes seguir adelante ahora mismo podemos hacerlo de una manera mucho más rápida y fácil. Pero si quieres practicar con las expresiones, recomiendo volver a las otras conferencias y seguir por esa vía. Por lo que acabo de dessalar todas mis capas. Por lo que revela todo el logotipo en y queremos hacer clic en nuestros controles de partículas Command click Particle World V, real Oculto Particle Onda. El camino de gol que utilizamos inicialmente. Mantenga el comando de turno. Ver, hago un pre camp todo lo que podías pasar a simplemente canceló rápidamente su capa Pre componer. Mantengámoslo todo tal como está. Podríamos llamar a esto partículas top try. De acuerdo, Ahora queremos duplicar esto, pero no queremos duplicar esto dentro de la composición, porque si lo haces duplicar esto dentro de la composición. Es sólo hacer el mismo dos veces. Por lo que realmente necesitamos esta composición este pre combate, debo decir. Pero lo queremos como un pre camp diferente on. El modo de hacerlo es duplicar este de la parte superior, para que puedas hacer el mismo Comando V. ¿ Ver? Entonces, aparece, es el número dos. Haga doble clic en esa configuración de composición y simplemente cambie el nombre de los dos primeros a la izquierda. Y hagámoslo una vez más. Apenas rápido. Vuelve ahí dentro. Yo sólo quiero cambiar algo. De acuerdo, y luego una vez más Vamos a llamar a esto correcto, Vale, ahora volvamos a nuestra composición principal a menos que pongamos los caminos correctos en la brújula correcta . Entonces no este único camino. Tres. Ven a ver. Vayamos a la derecha. Vamos, V, y eliminemos el camino superior de vuelta a la composición masculina. Busquemos el camino de la izquierda, que es el número cinco. Vamos, mira, pero a la izquierda composición hinchada. Andi Comando V. A menos que elimine este. Entonces todo está en la composición correcta por ahora. Volvamos atrás. Echemos un vistazo. Disculpe, Este para Ahora podemos esconder estos por ahora, así que vamos a escondernos eso. Ocultemos esto. Bajemos la composición correcta y luego bajemos la izquierda. Ahora, a diferencia de antes por donde pasábamos por todas las expresiones esta vez, sólo vamos a necesitar entrar y cambiar el camino. Entonces aquí el camino está en la cima. Entonces, agarrémonos de nuestro camino. Entonces sabemos que este es el comienzo. Este es el fin. Entonces, pospongamos esto aquí. Basta con hacer clic y arrastrar. Pongamos este camino por aquí. Esto es alrededor de un borde de la curva. Este es el otro, y es sólo un caso de limpiarlo ahora. Por lo que ahora camino lo harás, aunque ahora mismo nos veremos un poco locos. Todavía va a seguir. Sí, eso se ve loco, ¿verdad? Limpiemos este camino para arriba. Vamos a acercar. Vamos a conseguir esta ronda. Enderece eso. Entrémonos ahí. Por lo que cantidad. Asegurémonos de que estas curvas más ocupadas estén claras. Gira todo esto, y no hay daño en hacerlo al revés. Es sólo que es repetir en la misma cosa. Entonces sentí que esto es como una forma más rápida de hacerlo. Vamos por ahí. Hagamos que esa curva más ocupada simplemente salga mal. El filo que estamos vuelve a la cima. Mis curvas no se ven bien por alguna razón. Ah ja. Por eso los estaba señalando en la otra dirección. Golpea que alrededor de su salida. Estamos recibiendo esto. Bajemos esta curva. Aquí. Haga clic en esta ronda. Aquí. Bajen esto apenas pronto. Eso se abre un poco. Sólo saca eso un poco, ¿de acuerdo? Estamos consiguiendo esa placa de prensa menos. Sí, luciendo bien. Entonces hagamos exactamente lo mismo a las Partículas izquierdas. Vamos a entrar. Cambia nuestro camino. Asegúrate de que esté limpio y ahí se pasará a la siguiente conferencia. Ahora voy a convertir esto en una carrera de velocidad. Por lo que los veré en la próxima conferencia.
8. Revelar los bordes con una lente Flaire: en esta conferencia, vamos a terminar nuestro primer triángulo, revelando los bordes con bengalas de lente. Si está siguiendo, por favor abra el expediente Conferencia seis. Empieza en. El primero que queremos hacer es ir a la cima, probar partículas, y queremos crear un nuevo sólido. En primer lugar, asegurémonos de que nuestro sólido sea negro. De acuerdo, en Les nombre este destello de lente de archivo. Disculpe. Menos aterriza esta bengala de lente sólida. De acuerdo, vámonos. Efectos de puntera y presets tipo en destello de lente. Vamos a generar lente plano dragón gota aquí. Andi, tenemos una bengala de lente. Y sabes que tenemos acceso a esto. Todos estos atributos por aquí, podríamos cambiar el brillo. Um, podríamos ponerlo. Podríamos mezclarlo con el original. Ahora por esto. Yo quiero mantener fuera 105 milímetros, que es uno más pequeño encendido. Yo quiero derribar esto al 20%. Agarremos esto. Vamos a acercar sólo porque no quiero que esto esté directamente en el medio. Yo quiero que esto sea ligeramente compensado, así que solo trae un poco de nave a la bengala de la lente Sí, algo así. Aleja el zoom, Andi. Vayamos a nuestros modos de fusión. Da click en Vamos a la luz. Echemos un vistazo a nuestros controles de partículas en Lo que tenemos que hacer es mover el propio sólido real directamente al principio de los controles de partículas en Lo que vamos a hacer es adjuntarlo a la propia bocanada real. Entonces, solo movamos esto ligeramente hacia abajo, arrugado en el látigo de foso. Ponlo directamente en los controles de partículas, y debería verlo moverse. De acuerdo, entonces eso está funcionando para mí. Vayamos a nuestra capacidad de bengalas de lente. Por lo tanto, haga clic en la prensa sólida T para la rapacidad. Vamos a moverlo justo abajo a cero. Haga clic cuando se detenga, observe. Vamos a seguir adelante. Apenas un par de marcos justo ahí. A menos que ponga esto directamente al 100%. Hagamos que se ponga alrededor de tres segundos, hagamos otro fotograma clave, y luego a los cuatro segundos, quiero que esté completamente fuera. Echemos un vistazo rápido a eso. Sí, eso funciona para mayo. Una cosa más. Haga clic en el destello de la lente presionado fuera de una rotación a menos que tenga que girar un poco. Por lo tanto, hacer marco clave al principio del cero. Vamos a avanzar todo el camino a cuatro segundos en, Digamos, digamos medio círculo. Por lo que 180 grados. De acuerdo, deberías poner marco clave ahí para ti. Retrocedamos. Echemos un vistazo. Creo que sólo hay un cambio que tengo, y ese es el destello de lente teatral. Lo tengo al 20% en este momento, pero creo que va a ser una buena idea tal vez solo chocar un poco eso. Echemos un vistazo rápido. Entonces sí, 2025%. Y lo último que vamos a querer hacer en este momento es revelar a nuestro Bader en el camino vamos a hacer eso es usar algo llamado recortar paths on para usar recorridos de recorte. Vamos a necesitar un jugador de compartir, así que hay dos formas de crear compartir Player. Podrías ir a la forma tradicional de tendido nuevo o la forma en que me gusta usarlo es hacer clic fuera de todo, asegúrate de que ninguna de tus capas seleccionadas obtuvo tu herramienta de lápiz y luego simplemente dejó de dibujar. Entonces sin nada seleccionado, empecemos a dibujar una forma. Vayamos por aquí y quizá te hayas dado cuenta de que en tus capas por aquí, empieza a crear nave. Haga clic y arrastre sobre eso y haga clic aquí. Ahora bien, si tus naves no han salido así, quizá
quieras ir a tu herramienta de llenado y luego apagar tu prensa de llenado, acuerdo? Y luego podrías hacer click en tu trazo. Ven el texto real en sí para subir esta opción y dejar esa encendida. ¿ De acuerdo? Y luego puedes desmoronarte con el tamaño del trazo aquí. Voy a mantener el mío alrededor de los 30. Tan solo asegúrate de que esté cubriendo completamente el tablero. Creo que eso está bien en def. Quieres hacer una enmienda, solo asegúrate de que tu herramienta de lápiz esté seleccionada y puedes hacer clic y arrastrar aquí. Y si mantienes tu tecla Kurt tu opción, puedes empezar a añadirle una curva más ocupada. Entonces nada demasiado técnico. Sólo pongamos eso bien. De acuerdo, Así que bajemos y vayamos a la herramienta de anuncio e vayamos a recortar caminos en lo que queremos es dedo del pie animar un camino que va por este camino por aquí. Entonces la forma de hacer eso es usar esto,
Pero antes de animar,
vamos a agarrar a todos los jugadores de compartir ponerlo por encima de la trayectoria del golfo. Queremos usar esto como un Alfa. Entonces haces click en esta cajita por aquí y dices todo formato sobre lo que esto está haciendo. Este camino aquí ahora está usando este jugador de acciones que acabamos de crear como un Alfa. Por lo que en realidad es ahí que puedas tener. No, es lo que está oculto. Y si es la primera vez que lo usas se supone que está oculto, también
puedes mirar si quieres. Pero esto es lo que vamos a estar haciendo si te mueves aquí y luego dejamos de animar esto , verás que ahora está empezando a moverse por la forma en que está haciendo eso. Si enciendes esto, puedes ver que solo está usando esto como un Alfa para revelar la imagen de abajo. Y es por eso que esto está apagado. Entonces empecemos a animar esto. Vamos a dar click en nuestros controles de partículas, presionarte si aún no tienes a tus amigos clave arriba, bajemos aquí. Vamos a hacer un fotograma clave al 0% al final. Presiona para que pudiéramos ver este en los controles de partículas para que los controles de partículas terminen en este marco clave de campamento aquí. Por lo que queremos hacer esto al 100. Y ahora sólo sigamos. Asegúrate de que las mentiras sean consistentes. Entonces también voy a hacer un marco clave aquí. Adelante eso ligeramente. Vayamos por aquí. No, creo que eso está funcionando. Creo que se está revelando un poco demasiado. Ellos lo piensan Eso es sólo a un poco más de velocidad a esto. Así que solo chocó un poco y otra vez por aquí. De acuerdo, vamos a presionar barra espaciadora. Vamos a ejecutar previsualizar esto. Voy a aplicar todo lo que hemos dejado en esta conferencia. Los otros dos pre campamentos iban a estar agregando en una bengala de lente. Vamos a adjuntar la bengala de la lente a los controles de partículas. Entonces vamos a sumar un jugador de acciones. Entonces vamos a usar al jugador de acciones como un Alfa para revelar el camino dorado. Entonces recuerda hacer eso. Y por todos los medios ver correr mi velocidad ahora mismo. Y te veo en la próxima conferencia.
9. Velocidad y terminación del resto de los bordes:
10. Segunda entrega Subtle: En esta próxima conferencia, vamos a revelar nuestro segundo triángulo. Si está siguiendo, por favor abra el expediente Conferencia ocho. Comienza el DA. Algo que no he mencionado en la última conferencia, que debería haber mencionado es esto ¿Por aquí? Esto se llama colapso Transformaciones on. Si has salido de tu composición después de hacer todo de las conferencias anteriores, es posible que no tengas un tamaño oscuro. Y eso se debe a que los modos de fusión en estas composiciones no han llegado, por lo que permitirles pasar es dar click aquí en DA. Esto hace dos cosas. Se roya continuamente y se derrumba. Transformaciones continuamente. Surge el óxido si tienes un archivo AI o un archivo vectorial, y mantiene el archivo vectorial como un archivo vector en lugar de un archivo de roya surge. Andi colapsó Transformaciones es cuando trae todos los efectos dentro de la composición
al comp externo, que es éste de aquí. Entonces echemos un vistazo y empecemos a trabajar en nuestro segundo triángulo. Entonces vamos a seleccionar esto. Selecciona este y comandante como este a menos que hagas una pre composición así que comando turno ver on llamará a este segundo intento en lo que queremos crear es una imagen como pongamos eso Y también queremos un scatter surge, scatter surge A menos que droga que en, poner eso en ¿Qué hacen estos? Por lo que me limitaré a ocultar imagen blanca Fenomenal. Simplemente concéntrate en la subida del boceto y estamos solo esta capa. Entonces, ¿qué hace subir la captura? Haz si comienzas a hacer Si comienzas a plantear esto, empieza a dispersar izando. Todas las imágenes que estaba en esta composición son brillantes. Puedes meterte con esto. Puedes 3 60 ellos. Puedes torcerlos y girarlos. Es realmente útil. A mí me gusta usar mucho este. Es una buena manera de revelar logotipos. Voy a ponerlos a cero por ahora y limpiar la imagen. Si empiezo a plantear esto, se podría
ver literalmente Simplemente limpie el vaporizador John encendido. Lo que vamos a hacer es tener estos juntos. Entonces si los pongo a 50 pongo este de 50. Oh, necesito recortar esto. Tenemos que intercambiar esto. Necesitamos que la imagen se limpie en la parte inferior y ahora deberías poder verla lentamente,
empieza a revelar como un efecto de partícula muy ligero sobre esto es como vamos a revelar este segundo triángulo mientras que los primeros triángulos ah, revelando utilizando el efecto de partícula y bengalas de lente. Esto será como una pequeña adición agradable a eso. Entonces hagámoslo. Cero los dos fuera. Marco porky en ambos. Presiona revelando los fotogramas clave. Andi acaban de revelarse estos tres también, por lo que podemos echar un vistazo. Entonces, ¿dónde queremos esto? Entonces si todo empieza a ralentizarse unos tres segundos, creo que es seguro decir alrededor de 2.5 segundos. Tengamos esto arriba. Disculpe. ¿ Han sido así de la manera equivocada? Simplemente voy a intercambiar esto alrededor, No hay salida. Trae esto y lo mismo para esto también. Cero esto aquí fuera en un 100%. Sólo vamos a asegurarnos de que ambos en la misma línea y vamos a eazy e es estos en. Está bien, echemos un vistazo a eso. Sí, eso se ve bien. A mí me gusta cómo es muy sutil, se suma a la reanimación man prime. Sí, por
eso confirman un
11. Efecto de escritura: en esta conferencia, vamos a aprender a hacer lo correcto en efecto. Si está siguiendo, por favor abra el expediente Conferencia nueve. Empecemos y vayamos directamente a nuestro Pentotal. Menos nombre en solitario. Asumir con mando. Además, echemos un vistazo, y lo que queremos hacer es asegurarnos de que se haga clic en el archivo. El estrato, a menos que eso hacer un camino en lo que quieres hacer es hacer camino como lo harías, ¿verdad? Así que probablemente empezaría aquí, y luego probablemente había arrastrado la pluma por ahí. Vamos a bajar. Se quiere intentar agregar curvas a esto porque no escribimos generalmente en línea recta , siempre
hay una curva y luego vamos a cruzar. Vamos a bajar. Voy a terminar con ese ahí, luego haga clic apagado. Haga clic atrás en Hagamos una segunda máscara para que empiece aquí, dé vuelta y simplemente siga junto con el con el bolígrafo. Acercar. Mi máscara es un poco desordenada, así que simplemente los arrastra jugando con algunas de las curvas más ocupadas también. Esto es todo simplemente no lo hagas con un clic izquierdo regular. Consigue esa ronda ahí y luego me gusta hacer click off on, click de nuevo y luego voy a hacer otra mezquita. Empezaremos aquí. Uh, solo lo primero que tengo que hacer es mover esto por aquí. Simplemente no esa. Eso si necesitas eliminar algún punto, solo tienes que mantener un comando quemar, y luego puedes hacer clic, y se eliminará el punto por ti así. Sólo voy a deshacer eso. Y si mantienes la tecla de opción, puedes convertirla en un manguito más concurrido. Aleja el zoom y echemos un vistazo a la primera palabra. Entonces lo que tenemos que hacer es ir a los efectos, generar derrame cerebral. Y esto es similar a la lección con los recortes de que esta es solo otra forma de hacerlo. Yo quería mostrarles ambas versiones. Este es el que en realidad prefiero. Pero también puedes hacer esto con la técnica de recortes path que te mostré en una
conferencia anterior . Entonces lo que queremos hacer es asegurarnos de que se seleccionen las máscaras. Queremos usar todas las máscaras y quería golpear secuencialmente. Yo quiero que las máscaras, el estilo de la sartén sean reveladoras. Andi, solo
quiero construir el pincel, así que nos aseguramos de que tengamos toda la madera, pero tú no la haces demasiado grande. Y entonces aquí es donde nosotros aquí es donde sucede la magia. Entonces estaremos animando esta ronda. Todavía un poco de chamarra e aquí. Entonces aquí es donde jugamos con una máscara. Primavera que fuera un poco. A lo mejor necesito mencionar. Haz esto un poco más grande. Entonces hagamos que ese 14 sea un poquito más grande. A golf 16. Solo asegurémonos de que funcione sin problemas. Sí, eso se ve bien. Parece que está escrito bastante bien, ¿verdad? Pasemos a nuestro 2do 1 Solo ocultemos los efectos en los controles porque
vamos a seguir con esto. ¿ Tienes tu mental? Asegúrate de que tu nombre esté seleccionado a menos que sigas con esta siguiente parte. Entonces aquí voy a empezar de nuevo aquí porque hay un crossover y no quiero una parte para
luego empezar a revelar la otra con el tamaño del pincel. Entonces lo haré primero. A veces cuando eres pincel es demasiado grande, construye, revelando las partes del texto, por lo que necesitas tener cuidado con esa Onda otra vez la forma de mantener eso limpio. Y evitar que eso suceda es mantener limpia la máscara. Tan solo regresaremos y limpiaremos mis masacres. Es un poco desordenado. Por lo que de nuevo, aferrándose a la tecla de opción para agregar las curvas más ocupadas y luego simplemente a la izquierda, haga clic para cambiarlas se movió ahí abajo. Tú. Entonces esto sólo va a dar la vuelta y luego empezar a dibujar esta, rastrear esa masa, hacer otra máscara para la segunda parte, y no hay daño en tener la máscara. Todo es uno. se puede hacer. Sólo estoy haciendo esto por separado porque, um, yo solo Esto es sólo una especie de hábito en el que me he metido, pero no hay daño y sólo ir de aquí directamente a la parte superior, vuelta a la parte inferior. Acabo de añadir un marco clave aquí. Suavizar esa cruz haga clic en esto para que pueda seguir con mi camino. Entonces, sí, si tienes un clic fuera del camino y quieres cambiar algo, no
hay daño en hacer eso. Siempre puedes meterte con curva más concurrido, pero después para seguir con un camino, siempre haz clic en el último que seleccionaste y luego simplemente seguir adelante. Voy a ver si puedo intentar quedarme. Este es un grupo almizcle on Do follow ese round ahi. Sí, bueno, Y esa, que con la S, quiero empezar aquí, dar la
vuelta, vuelta, dar
clic por aquí, caer por ahí. ¿ Y sabes por qué? No. Traigamos a éste a través. Simplemente no hagas eso. Necesitaba una curva. Y probablemente te hayas dado cuenta de que no estoy muy ordenado con esto. Y no necesariamente tienes que ser mientras tu trazo sea lo suficientemente grande como para tapar la
palabra el trazo del tamaño del pincel, entonces debería estar bien. De acuerdo, así que veamos cómo funciona eso. Haga clic en esto. Sí, eso se veía bien. Creo que lo único que voy a hacer es echarle un vistazo si los animamos a todos. No, creo que prefiero que él lo haga secuencialmente. Entonces voy a estar en solitario esto. Vamos a alejarnos. Echémosle un vistazo con el resto de las partículas Presione barra espaciadora solo para correr. Vista previa de esta sección. Entonces quiero que mis partículas vengan y luego, ya que están a punto de terminar, digo como tres segundos. Voy a tener este cero encendido en dos segundos. Todo el asunto para ser 100%. ¿ Verdad? Eso es de vista previa eso y echar un vistazo. Entonces sí, luciendo bien.
12. Añadir en una cámara y un efecto de Shimmer: en esta conferencia, vamos a terminar este curso usando un efecto brillante que atraviesa el texto. Y luego vamos a sumar en una cámara para algún movimiento sutil. Si está siguiendo, por favor abra el expediente Conferencia 10. Inicia Onda. Lo primero que vamos a hacer es agarrar en efecto a menos que escriba en barrido. Um, voy a querer barrido de luz menos luces impares barren al diseñador de moda Andi aquí. El modo en que funciona esto es que solo te mostraré que escuchas Zoom. Te darás cuenta de que hay un brillo y podemos mover esto a la izquierda y a la derecha entonces
brillará a través del texto. Podríamos cambiar el ancho y la intensidad de barrido, Pero voy a mantener todo como está porque en este, voy a empezar con corte. Así que quería un poco de burlarse de lo que dice mientras ocurrían los efectos de partículas. Entonces vamos a mantener esto todo el camino a la izquierda. Comencemos nuestros efectos de partículas. Andi, pienso alrededor de cuatro segundos. 3 a 4 segundos. Tendremos que arranca. Vamos a añadir un amigo clave. Si presionas revelarás al amigo clave y hagamos que se burle del diseñador de moda mientras sucede
el Texas. Entonces digo, Vamos a 4.5 segundos y eso es menos animar esto a través. Entonces como sus burlas inicialmente, vamos al final, el mismo final de un marco clave. A continuación, asegúrese de que su capa está seleccionada el comando D para duplicar. Solo eliminemos los efectos de la segunda capa. Sigue esto hacia adelante y cuando el nombre esté completamente animado para que voy a presionar t por rapacidad, baja esto a cero y haz que se revele dentro de un segundo. En realidad, voy a arrastrar un poco esto hacia atrás. Por lo que un segundo y 1/2. Entonces brilla a través de burlas y luego simplemente revela lentamente, Y luego cuando eso se revele completamente, voy a hacer que las luces barren el nombre. Pero esta vez voy a hacer que la intensidad sea bastante fuerte. Así dicen 50. Hagamos el con Bega Fair, 100. Tráelo al extremo izquierdo. Puedes mantener el turno si quieres acelerar este centro arriba encendido a los siete segundos. Yo quería disparar a través muy rápido, así que voy a mantener el arrastre de turno hacia la derecha. Ahora vamos a ejecutar previsualizar eso y echarle un vistazo y Lo último que quiero hacer en este momento es en una cámara. Entonces vamos a la capa del dedo del pie. Nueva cámara, ¿de acuerdo? Y luego capa nueva. Ningún objeto. Clic derecho. Voy a leer. Y los controles de cámara de objeto nulo. Haga clic en la cámara. Pitt espera a los controles de cámara y que voy a poner una capa de tres d en todo aparte del fondo y el sólido negro. Ahora entremos a nuestras composiciones. Interruptores de toggle, un comando de modo, un clic las tres capas. Voy a volver y hacer lo mismo con todos ellos. Vamos, un remolcador, Regresa. Comanda un clic en todos ellos. Vamos a asegurarnos de que todos ellos un tres d y luego el último. Apenas estos tres. No, echemos un vistazo. Andi, A unos seis segundos, quiero que los controles de cámara p para que la posición esté ahí. Pero yo quería parar, pero 300 menos 300. Eso es de vista previa. Esto a menos que echen un vistazo. Y ahí lo tenemos. Eso se ve bien. Tenemos un poco de acción de cámara. El barco está funcionando bastante bien al final. Las partículas están funcionando muy bien. Teoh. Agrega algo de intriga a lo que se trata esto. Y luego los tipos de texto en me gusta mucho. Sí,
13. Procesamiento y exportación: Por lo que ahora hemos terminado nuestro trabajo. Todo se ve bien. Yo estoy contento con todo. Entonces ahora es el momento de renderizar. Así que asegúrate de que tu composición esté seleccionada. Entonces este de aquí, logo de
Lisa J, va a la composición a menos que lo agregue a los medios de comunicación en Karrada. Esperemos a que eso se cargue. El codificador de medios es parte de tu nube creativa de secuelas. Por lo que debes tener esto instalado. Pero si no, por favor instálalo, porque así es como vas a explorar algunos de tus archivos. Es una mejor compresión y funciona mejor que las secuelas en sí. Por lo que realmente recomendaría usar el medio encarta, y cuando esté cargado, debería salir por aquí. Voy a mantener la mía como MP por causa y MP por es una buena compresión. Es un pequeño archivo encendido. Podría ser usado casi en todas partes. Entonces lo voy a hacer es un seto a seis lleno ahí mismo, el poco rojo. Voy a mantenerme híbrido, ¿verdad? Y entonces este es tu camino. Voy a quedarme con esto como está encendido. Entonces este es tu botón de render. A ver, vamos a correr a este archivo fuera. Y una vez que este archivo es renderizado, puedes hacer clic en este enlace aquí. Esto te llevará directamente al archivo. Y esa es la final en una misión. Gracias por ver.
Sunny Heera
