Acuarelas espeluznantes: aprende a hacer señaladores que dan miedo e ilustraciones en acuarelas

1. Introducción a acuarelas espy: Hola. Me llamo Ashley Per Hollis, y soy artista de acuarela. Un instructor. El otoño es definitivamente un favorito de temporada en mi casa, y también me encanta absolutamente Halloween. Para mí, Halloween tiene una vibra espeluznante y también paradójicamente acogedora. Y nada me dice Halloween más que Gore y espeluznante Carly's y Spooky Fours y Cielos iluminados por la luna. Vamos a hacer todas esas cosas en estas dos clases. La primera parte son marcadores espeluznantes, y es una clase de acuarela de nivel de introducción. No necesitas ninguna experiencia en acuarela para hacer estos proyectos. La segunda parte será una clase de acuarela de nivel intermedio, y vamos a doler para travesar a la gatita negra y su espeluznante cielo iluminado por la luna. De verdad espero que te unas a mí para estas dos clases espeluznantes. Me divertí mucho con los dos, y espero que te pongan de humor para tu cosa de las festividades de Halloween. 2. Parte uno: materiales de marcadores Spooky: Echemos un vistazo rápido a los suministros que vas a necesitar para los proyectos de hoy. En primer lugar está nuestra pintura de color de agua hoy. Quieres probar algo un poco diferente y usado los clásicos pellet de prima marketing causa un buen iniciador dicho, Si buscas algo tipo de más barato para ponerte en marcha con papel de acuarela va a ser agua 100% algodón color. Es un bloque de arcos a siete por 10 pulgadas. Es justo lo que tenía por ahí. Entonces, um, no tienes que usar este papel exacto. Yo sí te recomiendo que tú papel 100% algodón y si vas a dar una sola hoja, entonces vas a querer alguna cinta de enmascaramiento en algún tipo de tablero de respaldo para pegarlo, agarra un par de toallas, papel o tela para ayudar a desprender agarra un par de toallas, tu pincel seco entre enjuagues, uso un par de tarros de acuarela cuando me dolía, uno será para agua limpia, y otro será para agua sucia para enjuagar un cepillo sucio. Teoh cambia mis colores. Pinceles A realmente simple. Hoy solo voy a estar usando ah, cepillo redondo de 12 pulgadas, un rigor talla uno y un pincel hacky o odio de dos pulgadas marcapátigos hojas si te gusta tener la manga de plástico transparente para proteger tus marcadores. Y por último pero no menos importante, una pequeña botella de spray artesanal para efectos especiales. Y aquí te dejamos una lista completa de todo lo que necesitas. Si quieres capturar en pantalla esto de la izquierda es todo lo que estoy usando y a la derecha están marcas específicas para algunos de los artículos individuales. Si quisieras conseguir exactamente lo mismo que estoy usando, aunque no es necesario en absoluto, te animan a usar lo que tienes en casa. Lo más grande que necesitarás para esta clase es una especie de surtido de colores, y eso es todo para suministros. ¿ Están listos para jugar conmigo? Vámonos. 3. Los marcadores de ilustración espy: Voy a iniciar cada uno de los tres proyectos de la misma manera. Estos son los marcadores dejan que voy a usar en mi bloque de acuarela de siete por 10 pulgadas. Y como pueden ver, puedo caber para muy bien lado a lado y tener un poco de ah, meneo espacio en los bordes exteriores y esta línea justo aquí, Puedes simplemente dibujar línea o cinta. Um, alguna cinta de enmascaramiento hacia abajo para especie de indicar dónde comenzarán tus marcadores y se detendrán longitudinalmente. Esto sólo me ayuda visualmente, Teoh puso la mejor parte de mis diseños en el área el papel que en realidad voy a estar recortando. Simplemente me ayuda a enmarcar un poco mejor mi trabajo. Y entonces estoy listo para ir a crear el fondo del primer conjunto de marcadores. Voy a conseguir que mi cepillo de odio sea bonito y mojado con mi agua limpia, y luego sólo voy a poner un tipo suelto de descuidado, um, fina capa de agua en la mayor parte del papel. No lo voy a poner en todo el papel. Definitivamente estoy dejando algunos puntos secos aquí y allá porque quiero que este fondo tenga una especie de Ah, splutter abstracto. Fíjate en ello. Entonces la mayoría de los papeles fueron, pero no todos. Tengo mis dolores naranja y verde ya mezclados, así que solo voy a cargar mi pincel con mi naranja naranja va a ser el color dominante en este marcador. Y los verdes van a ser especie del color secundario de fondo. Y entonces sólo voy a empezar a meterlo suavemente en los espacios blancos. Dejaré algún espacio en blanco en este fondo. Las ilustraciones y cuándo dibujar encima de este fondo se van a hacer en negro. Entonces sí quiero crear un tipo agradable, suave de fondo parejo que ayude a ese pop negro. Y luego voy a agarrar un poco del negro y mezclarlo con mi agua para crear un muy suave, gris muy suave, suave. Me encanta la forma en que el gris se mezcla con los otros dos colores. A mí me parece más Halloween e. Ahora empiezo a enfocarme en los espacios en blanco entre la inclinación del color El papel ayudará a que los colores se mezclen bien. Por lo que como regla de algún color de agua puede secarse hasta un 40% más ligero de lo que parece en la página. Entonces cuando estés mezclando tus colores y aplicando tu pintura, solo toma nota de lo oscuro o lo claros que se ven los colores. Si se ve perfecto, probablemente sea un poco demasiado ligero. Si se ve demasiado oscuro, probablemente sea perfecto porque se secará bastante más ligero de lo que te parece mientras aún está mojado. Entonces estoy usando mi pincel y tipo de golpearlo suavemente con la mano y conseguir algunas salpicaduras de pintura . Y luego vuelvo con algunos de mis colores. Y alternando estaba el gris y el verde y llenando algunas de las manchas blancas. Simplemente voy a seguir yendo de ida y vuelta y haciendo esto hasta tener una distribución agradable, uniforme de color en este fondo. Yo quería lucir un poco interesante, pero no tan interesante que va a estar distrayendo de la ilustración que va a ir arriba. Voy a añadir algunas salpicaduras de pintura más. Si quieres golpear un poco más duro, solo puedes poner un pincel sobre tu papel y luego golpear el mango del pincel con tu pincel como lo estoy haciendo aquí. No lo sé, si te has dado cuenta aquí, estoy agregando mi naranja justo en mi verde, y las estoy mezclando juntas. Lo que esto está haciendo es una especie de silenciar la naranja, así que no está tan saturada. Se está volviendo una especie de naranja vintage, de aspecto realista. Y voy a salpicar eso en la parte superior mientras el papel sigue mojado, está bien. Y ahora solo voy a dejar que mi proyecto se seque. Mira cuánto más ligero es este papel ahora. Es un fondo realmente suave, muy contento con él. Y, um, mi foco para la segunda capa va a ser hacerlo es hacer algo parecido, pero volver con tonos ligeramente más oscuros para oscurecer algunas de estas áreas más claras . Voy a usar mi mezcla verde y naranja y hacer unas bonitas salpicaduras de naranja fangosa, y luego voy a añadir un par de salpicaduras verdes. Aquí vamos por un trasfondo abstracto, así que realmente quiero que no te sientas estresado. No estás tratando de recrear cuando estoy creando, estás tratando de hacer tu propia versión, así que si estás en rollo y haciendo algo un poco diferente para mí, pero de verdad te gusta Sólo tienes que ir por ello. Específicamente elegí este proyecto para ser el primero de los tres marcadores que hicimos porque realmente se trata solo de jugar con la pintura en el papel. De acuerdo, entonces una cosa que noté de las pinturas prima es que se levantan con bastante facilidad. Entonces esto puede ser ah, gran cosa o cosa horrible. Dependiendo de tu proyecto y para este proyecto en particular, vamos a usarlo duro para ser una pulgada. Entonces voy a enjuagar mi pincel, y luego voy a papi esa agua en mi toalla de papel, y luego sólo voy a usar lo que ahora es Ah, cepillo sediento. Lo que significa que está mojado, pero aún así absorberá. Y sólo voy a reventar algunos de estos detalles cuando lo haga. Encima de qué dolor? Simplemente como que empapa esa pintura justo arriba. Cuando lo hago encima de pintura seca, realidad levanta el dolor hacia fuera algunas áreas. Voy a conseguir unos bordes un poco más duros. Y estoy totalmente bien con eso porque creo que realmente se sumará a eso, um, especie de añejado e. mira, una vez que estés contento con esta capa, adelante y déjala secar, Y entonces te mostraré cómo me quito el papel del fondo del bloque está todo hecho. Realmente contento con ello. Creo que va a hacer algunos lindos marcadores de aspecto. Y para quitar el papel de la almohadilla. Todo lo que tengo que hacer es quitarme la cinta de enmascaramiento, y luego vas a querer un tipo plano de objeto más duro para deslizarse entre las capas de papel. Un cuchillo de paleta funciona muy bien para esto. El bloque de arcos tiene una hendidura en el pegamento arriba en la parte superior. Y tengo que hacer es simplemente deslizar tu, um, cuchillo de paleta ahí dentro y usarlo para tipo de separar esas páginas. Y luego voy a quitar suavemente el resto a mano y revelar la bonita limpia sábana en la parte inferior. Voy a cortar mis dos marcadores de esta hoja. Voy a usar un cortador de papel. Pero si no tienes un cortador de papel, está bien. Simplemente puedes trazar tus rectángulos y cortar con tijeras. Si te gusta un borde Dekel, puedes doblarlos suavemente y aterrorizar los bordes. Si eso es una especie de look que te gustaría ir por un oleaje. Y aquí están mis marcadores. Resultaron perfectos. Son realmente lindos. Y lo hice probado en la manga por lo que sí encaja muy bien en los marcadores. Vete. De esa manera, soy yo sé que encaja antes de que haga todo este trabajo de detalle en la parte superior. Lo primero que vamos a hacer es tema. Um, Telaraña. No es una ilustración muy difícil. Tu telaraña podría verse un poco diferente a la mía, pero te hablaré a través de cómo estoy haciendo la mía. Voy a escoger la esquina superior derecha como centro de mi telaraña. Y sólo voy a dibujar este tipo de luz punteada, tipo de líneas espaciadas para crear ese tipo de vidrio destrozado. Um, mira que todas las telarañas tienen al principio. Estoy tratando de crear mucha variación con mis líneas. Quiero que algunos sean punteados, Algunos sean más rectos, otros sean más un poco Kirk id Y solo para darle un poco de realismo y diversión, algunas de mis líneas van a estar más juntas, y algunos van a estar más espaciados una vez que hayas terminado con este patrón de estallido, Vas a empezar por el interior de la web y vas a hacer tipo de Ah, Spiral realmente es la mejor manera de describirlo. Empiezo por el medio, y luego simplemente me escabullé, pero lo estoy haciendo y más bien una moda punteada, espaciada. No lo estoy haciendo. Um, super firme. No estoy empujando hacia abajo muy fuerte. Lo estoy haciendo muy suavemente, realmente ligero y tipo de espacioso. Y lo que voy a hacer es que voy a entrelazar todas estas partes de la Web con el diseño básico y luego voy a volver a entrar después de haber hecho el diseño básico y rellenado con más detalles. Y luego al final, voy a volver a entrar y crear algunas zonas bonitas y atrevidas, gruesas solo para que el diseño sea un poco más interesante, y pondré algunos puntos ahí dentro que pueden tener un efecto do like looking. Por lo que me gusta hacer algunas de mis conexiones Web realmente rectas, y me gusta hacer algunas de ellas con curvas. Estamos todo tipo de Teoh usado. Cuando dibujamos telarañas haciendo ese tipo de paracaídas como tu forma. Y creo que esa es una especie de la forma clásica de ilustrar una telaraña. Pero una verdadera telaraña va a ser una bonita mezcla de algunos rectos y curvos. Entonces voy a tirar un poquito de ambos en este. Voy a acelerar un poco el video mientras dibujo en todos los detalles. A mí me gusta poner líneas que el aire tipo de diagonal entre sí, tirar algunas cosas, yendo en dirección opuesta. A mí me gusta hacer con zigzag o una forma Z en algunas de las áreas Web y luego solo seguir rellenando . Está bien, tengo un poco de relleno en mis líneas, pero es muy débil y no tiene un atractivo muy dramático, Así que para hacerlo más interesante, voy a volver a entrar, y voy a crear líneas más audaces, más gruesas en áreas esporádicas por toda la web. Hará que se sienta realista e indefinidamente más interesante de mirar. Entonces voy a cargar mi pincel un poco más pesado de lo que era para la ilustración más ligera. Voy a empujar hacia abajo un poco más fuerte, crear algunas de estas líneas más audaces, y voy a crear algunos pequeños puntos, y como que le da, como, un poco de una sensación de do. Entonces voy a hacer esto un poco por toda la web, y luego terminaré. ¿ Todo bien? A mí me gusta cómo se ve. Voy a llamar a esto Telaraña hecho. Muy bien, pasemos a nuestro marcador de sucursal Twiggy. Vamos a usar el cepillo rigger para este también. Entonces, básicamente, la forma en que voy a acercarme a esto es muy similar. Voy a tener unas líneas muy atrevidas y voy a tener unas líneas delgadas muy ligeras. El modo en que estoy dibujando mis ramas es básicamente dibujar una sección larga, um, de la misma para especie de darme la dirección general de la rama. Y entonces sí deseo una especie de, Ah, Ah, un cambio de dirección para hacer que esa rama vaya en una dirección ligeramente diferente, manteniéndola una especie de recta. Y luego donde la rama no juego de palabras pretendido ramas fuera. mí me gusta poner una especie de área poco más gruesa, como un pequeño punto donde se ramifica a menudo va de una pieza 22 piezas o tres piezas. Vas a querer indicar dónde comienza ese crecimiento extra poniendo un poco de una parte más gruesa del Twitter, la rama de ahí. Esto es sólo un simple poco de ilustraciones. En realidad no estoy usando una referencia para estas ramitas. Es muy fácil encontrar un referente de sucursal. Si necesitas algo más concreto que mirar, solo Google, ya sabes, ya sabes, ramas de árbol o ramitas o algo así, y tendrás una inspiración interminable. O si tienes algunos árboles ramados afuera, solo tienes que ir a mirar afuera. Pero, uh, mayoría de las ramas tienen una vibra similar a lo que estoy haciendo aquí. Estoy inclinando un poco cada rama, así que no tengo ramas que van directamente arriba y abajo. Se va a sentir un poco más realista e interesante si las ramas son todo tipo de dedo inclinado de una manera, ya sea un poco a la izquierda o un poco a la derecha, como lo harían en la vida real. Y ahora voy a mezclar un poco de verde y negro juntos y crear unas ramas más ligeras en el fondo. Esta es una mezcla muy acuosa. Yo quiero que estos dos se sientan como si apenas estuvieran ahí. Voy a agarrar mi toalla de papel y un poquito de este detalle extra aquí. Siento que se ha puesto un poco ocupado, y me estoy preparando para poner unas ramas justo encima de esa zona. Entonces para evitar que parezca un gran atasco de tráfico, voy a aligerar algunas de estas ramas aquí mismo y luego venir y realmente fuerte con una agradable, gruesa, rama agradable, gruesa, oscura para realmente crear esa profundidad de campo. Por lo que las ramas más oscuras del frente realmente sienten que están más cerca del espectador. Y luego los delgados, lavados, aireados en la espalda se sienten como si estuvieran más lejos. Y ahí estamos . Voy a llamar a este libro marcado también. Volteemos esto para que veas cómo resultaron. Sí, esos resultaron muy lindos. Estoy contento con la forma en que se ven. Voy a dejarlos secar, y luego podemos seguir con nuestro próximo juego de marcadores. 4. Los marcadores de saltar la sangre: este rojo es un poco brillante y caricatura, así que en realidad voy a mezclar un par de colores para conseguir un rojo de aspecto más realista. Voy a usar el rojo es mi color principal y luego añadir un poco de naranja. Este rojo en particular sale un poco rosa. Por lo que por usar la misma paleta, podrías probar esto. Tu rojo podría estar bien. De qué estás usando en casa si estás usando un color diferente y luego voy a volver a entrar con un poco de negro a algo oscuro en ella arriba, porque recuerda, porque recuerda, estos colores se secarán más claro de lo que aparecen cuando están mojados. Y voy a mezclar mucho este rojo antes de empezar. Y entonces comenzaré mi pintura. Una vez que hayas mezclado una generosa cantidad de tu color rojo, carga tu pincel girándolo alrededor en tu pintura y agarra un pincel o algo tan duro que podrías tocar tu pincel. Voy a usar mi pincel de odio, y sólo voy a colocar suavemente mi pincel sobre el pincel de La Haya y crear algunas salpicaduras realmente bonitas. Puedes hacer tus salpicaduras yendo todo en una sola dirección, si quieres. Quiero que esto se vea un poco más Aún así, voy a hacer mis salpicaduras yendo por múltiples direcciones y dar vuelta a la página mientras trabajo a continuación , voy a agarrar mi pequeña botella de spray artesanal, y voy a recoger dos o tres áreas del papel donde he cargado algo de esa pintura . Y mientras aún está mojado, solo voy a perderme suavemente algunas áreas del papel. Y luego voy a darle la vuelta para animar a que pape tenga que correr y no juego de palabras pretendido Sangrar un poco alrededor del papel. Asegúrate de dejar algunas de tus salpicaduras completamente intactos por la botella de pulverización. Entonces que la mitad de tus, um, salpicaduras son pequeños círculos bonitos y apretados y la otra mitad solo se está difundiendo y extendiendo sobre tu papel. Voy a agarrar mis toallas de papel para absorber qué goteo. Y luego voy a dejar que esto se salga del papel, y luego voy a dejar que esto lo intente. Ten en cuenta que tu proyecto se secará hasta un 40% más ligero de lo que parecía mojado. Entonces lo que voy a hacer es dejar que esta primera capa se seque y luego Cuando mezcle mi próximo lote de rojo, voy a hacerlo en realidad un poco más oscuro que el primer lote. Y luego cuando vaya a pintar, tendré una capa ligera debajo de una capa de salpicaduras ligeramente más oscura. Aquí está la capa uno todo seco y tengo mi rojo listo para ir por la capa dos. capa dos se va a hacer exactamente como lo hice yo. Capa uno. Voy a seguir adelante y solo sostenga mi pincel de odio y crear algunas salpicaduras bonitas en múltiples direcciones, asegurándome de que creo pequeños agrupaciones concentradas pero también llene algo de este espacio en blanco que dejé de la Capa uno y luego mi parte favorita. Voy a agarrar mi botella de spray y voy a rociar algunas de esas áreas que acabo salpicar mientras mi papel sigue mojado, voy a dejar caer un poco de este rojo más oscuro en algunas de esas áreas de charco lee en el papel simplemente demasiado oscuro en ese color hasta un poco, dependiendo de lo que tengas pasando en tu papel, tal vez necesites hacer más o menos pasos que yo. Puedo decir que necesito hacer un poco más de spray botella y un poco más de salpicaduras. Entonces voy a seguir adelante. Voy a rociar mi papel y usar mi pincel para especie de incentivar mi dolor. Teoh gotea en una dirección, y probablemente voy a hacer una capa más después de que ésta se seque, pesar de que hice un spray de salpicaduras en todas las direcciones, cuando estoy haciendo mis goteo de asegurarme de que solo gotea subiendo y bajando cuando estás contento con la forma en que la tuya está buscando seguir adelante y dejarla secar, sí me he decidido a seguir adelante y hacer una capa más. No es del todo tan oscuro y vibrante como quería que fuera mi capa superior, así que voy a hacer un poco más de salpicaduras y luego esto estará listo para recortar y poner en mis hojas de marcadores. - Y aquí está el producto terminado. Me encantan estos marcadores ahí. Tan super lindo. Frankenstein y Drácula son dos de mis últimos libros favoritos. Leí uno de ellos cada Halloween, y este año no sé qué quieres voy a usar, pero definitivamente voy a usar uno de estos marcadores para mi lectura de octubre 5. Los marcadores de madera de Haunted: Nuestro proyecto final espeluznante de hoy son los marcadores de Woods embrujados. Echemos un vistazo rápido a cómo voy a mezclar mis colores para estos marcadores que voy a hacer a colores personalizados. Voy a empezar con el morado en el paladar. Es un poco demasiado grande estar justo fuera de la sartén. Entonces voy a añadir un poco de rosa y un poco de negro, y eso lo hará más de un color espeluznante. Y luego voy a hacer unos negros y marrones juntos, y estos serán los colores de los árboles que voy a usar. Vas a querer mezclar un bonito, generoso charco de ambos colores. Si tuviera que hacer este proyecto en particular para conseguir, me mezclaría un poco más morado porque sentí que me quedaba bajo, pero aún así tenía mucho para completar el proyecto. Este marcador se hará. ¿ Qué? Y mojado. Entonces vas a querer usar definitivamente tu papel de algodón en este proyecto, y vas a querer trabajar rápidamente porque a medida que tu papel se seca, pierdes la capacidad de hacer esos agradables efectos suaves difusos. Comienza tu pintura cargando tu pincel con mucha pintura morada y luego comienza a ponerlo directamente en tu papel para los dos colores. su mayoría estoy poniendo el morado en el centro y el color más oscuro en los bordes. Te darás cuenta que también estoy usando el agua para ayudar a esparcir el dolor alrededor del papel y para mantener el papel agradable y mojado, asegúrate de cubrir todo el papel para que no tengas ningún punto blanco y salpicaduras . Yo quiero que el medio del papel sea más claro y que los bordes exteriores del papel sean más oscuros. Creará la ilusión de como una niebla o, um, um, una especie de vibra espeluznante si los bordes son un poco oscuros. Así que una vez que hayas recogido todo tu morado y luego algo así como lo has rebajado en el color más oscuro de la sombra , solo voy a tomar mi pincel y dibujar unas líneas subiendo y bajando. Y luego voy a agarrar mi pincel rigger y, uh, uh, hacer lo mismo y también crear algunos efectos Twiggy Branch E sobre la parte superior del morado. Esto es muy similar a la ilustración que acabamos de hacer en el marcador naranja con los árboles . La única diferencia es. Lo estoy haciendo en qué papel? En lugar de papel seco, y estoy trabajando muy rápido. Una vez que el papel esté empezando a secarse, notarás que los bordes conducirán primero. Y una vez que eso empieza a suceder, ya sabes que estoy bastante hecho en ese punto. Asegúrate de dejar mucho espacio abierto porque la pintura se extenderá a medida que se seque, y no quieres que se convierta en una gota completa de color. Quieres un poco de esa luz asomando, y creo que eso es todo. Noté que los bordes de mi papel se pusieron bastante secos en la esquina, así que va a volver a aplicar un poco de dedo del pie de pintura. Esperemos que suavice eso y deje que se seque. Y aquí está mi última página seca, y eso es todo lo que voy a hacer estos marcadores. Podría volver atrás y hacer una capa más como hicimos con el Proyecto Naranja y hacer unos árboles crujientes al frente. Um, pero de verdad me gustó espeluznante y borroso, así que no voy a hacer eso en la mía, pero eres libre de hacer eso por la tuya. Voy a tirar de esta página de inmediato y subir mis marcadores y llamar a este proyecto hecho. Aquí están. Son tan lindos. Me encantan estos marcadores espeluznantes. Tengo mis hojas de marcadores aquí, así que voy a tomarme un minuto y ponerlas suavemente en mis mangas. Si te gusta tener una cinta o una borla o algún tipo, puedes poner eso en el bucle superior o alguna rafia o lo que quieras sería realmente lindo. Me gustan mis marcadores un poco en el lado más plano, más llano, así que no voy a añadir nada extra. Pero realmente tengo curiosidad por ver cómo haces el tuyo de manera diferente a la mía. Yo de verdad, de verdad quiero ver sus proyectos. Como siempre, me inspiro tanto al ver cómo piensan ustedes en cosas que nunca se me ocurrieron ni al ver su interpretación de algo que hice. No puedo esperar a verlo. También quiero saber cuáles son tus libros espeluznantes favoritos. Cada Halloween leo ya sea Frankenstein o Drácula. Y después de que haga eso, voy a leer un descubrimiento de brujas para un club de lectura. Entonces espero que ese libro sea realmente bueno también. Por favor, comparta sus proyectos con las otras personas. en la clase para que todos puedan inspirarse en la tuya. Y si estás en redes sociales, puedes etiquetarme en Ashley Per Hollis, arte en Facebook e Instagram. Y por favor usa la pintura con Ashley, así que definitivamente la veré. Reviso el, um hashtag de vez en cuando. Por lo que definitivamente no perderé tus proyectos si los pones ahí debajo. Gracias chicos. Tanto por pasar este tiempo conmigo. Me encanta Halloween. Espero que tengas una gran caída en un gran Halloween y un espeluznante descanso del día. Acompáñame para la segunda parte de esta clase para un proyecto de Halloween de nivel intermedio. Vamos a pintar travesuras al gatito y ella va a estar encima de, Ah, hermoso, brillante cielo nocturno de luna. Vamos a usar todas las técnicas que acabamos de aprender en la escalofriante clase de marcadores. Además, vamos a hacer un par de técnicas extra de bonus, así que realmente espero que puedas unirte a mí en esa clase. 6. Parte 2: la masía del gato: Bienvenido a acuarelas espeluznantes, Segunda parte. En esta clase, vamos a aprender a pintar travesuras, la gatita y su cielo realmente dulce y espeluznante iluminado por la luna. Si eres acuarelas de dedo recién nacido, entonces te recomiendo encarecidamente que tomes parte una de esta clase. Muchas de las cosas que vamos a estar haciendo para pagar a travesuras Ya habremos cubierto en la clase de marcadores. El listado de materiales para la segunda parte de esta clase incluirá todo lo que utilizamos en la primera parte . Y vamos a usar un par de cosas adicionales también. Para esta porción de la clase. Definitivamente vas a querer algún tipo de líquido de enmascaramiento. El líquido para tomar el sol evita que se pinte el papel. Cuando estás trabajando con acuarela, viene en una variedad de nombres como MISC it first kit de enmascaramiento líquido, cosas así, Um, y cualquiera de esos funcionará. También me gusta usar un pincel viejo realmente asqueroso en los lados que necesito, porque preferiría no usar el líquido de enmascaramiento con mis pinceles bonitos, nuevos. Mi consejo para trabajar con el líquido de enmascaramiento es similar a ah acuarela. Vas a querer trabajar un poco rápido y ojalá antes de que comience el líquido de enmascaramiento te hiciera en tu cepillo, en tu cepillo,podrás parar y correr a un fregadero y enjuagarlo muy rápido con un poco de jabón, y deberías poder restaurar tu pincel a su original um, forma. Si el líquido de enmascaramiento permanece en tu cepillo y conduce por un tiempo realmente largo, será más difícil de quitar. Y luego vas a querer algo que pueda usarse como blanco encima de tu pintura, que una pluma blanca funcionara bien, esta es mi favorita para este propósito. Es un bolígrafo de tinta de bola unitaria, y encontré que es bonito y opaco, y se pone un blanco realmente crujiente. También he usado como un bolígrafo de gelatina antes y ese tipo de cosas. Pero éste es de lejos mi blanco favorito. Si no tienes este artículo, está bien. Puedes usar un lavado blanco o incluso un color de agua blanco encima de tu pintura seca. Cualquiera de esas cosas debería funcionar bien y tener un lápiz a mano, porque vamos a rastrear su arte encima del papel. Entonces vas a necesitar un lápiz para eso. Y voy a usar un par de pinceles redondos extra para esto. Cualquier cosa entre una talla 4 a 7 debería funcionar bien. Creo que voy a estar usando un seis. Eso debería ayudar. Tipo de puente la brecha entre tu diminuto rigor y tu cepillo grande tamaño 12. No siento que tengas que dibujar este proyecto si no estás emocionado por dibujar de lo que he incluido el line art en las notas para que solo puedas seguir adelante e imprimirlo y usar mis líneas. O si de verdad te gusta dibujar, siéntete libre de bosquejar tu propia pieza. Y siempre que tengas listo tu Leinart, cangrejo, tus pinturas y empezaremos a pintar. 7. Cómo preparar la mayoría de la falta de: lo primero que vamos a hacer hoy es trazar nuestro line art en nuestro papel de acuarela. Tengo mi línea están impresas, y voy a usar mi caja de luz para rastrearla si no tienes una caja de luz. No te preocupes. No tenía uno desde hace muchos años. Simplemente sostenga sus dos pedazos de papel hasta una ventana y use la luz para un tipo de retroiluminación su papel y rastrearlo de esa manera. Mantén tus líneas en el lado más claro, pero para asegurarte de que sean lo suficientemente oscuras que podrás al menos verlas una vez que comiences a pintar. Está bien, aquí está mi dibujo trazado en el papel de acuarela, y lo tengo pegado a un trozo de tableros de tapete para que no se deforme. Estoy agarrando mi líquido de enmascaramiento y mi viejo cepillo, y voy a enmascarar los ojos y la nariz para que cuando empiece a caer en esa pintura oscura , esas tres áreas van a estar bonitas y limpias. Además, sólo voy a poner un par de líneas alrededor de las orejas y, um, bloquear un poco de las líneas en el cuerpo, pero realmente no mucho en absoluto. Y luego deja que tu líquido de enmascaramiento se seque por completo. Ahora es el momento de mezclar mi color de pintura para el gatito. Yo sólo voy a usar un solo color para ella. Y, um, va a ser una mezcla de azul negro y un toque de morado solo para que el negro no sea plano, pero solo tiene un poquito de vida en él. La primera vez que probé, el color era demasiado ligero. Entonces voy a volver y conseguir más de cada uno de mis tres colores y luego cuando tenga un color tan fuerte como para que tenga un buen reloj seis en mi papel. Ya estoy listo. ¡ Ah! 8. Pintura de la falta: manera vamos a pintar travesuras mojadas en mojado, lo que significa que voy a agarrar mi cepillo grande y poner una bonita capa de agua sobre mi papel antes de que caiga en cualquier dolor en absoluto, me voy fuera de las líneas solo un poquito para que pueda sangrar y conseguir un un poco de una mirada hinchada alrededor de su cola y cara. No, solo estoy por la noche fuera ese agua para asegurarme de que no esté charco en ningún lado, para que una vez que empiece a aplicar la pintura, sea una bonita aplicación pareada, y estoy lista para agregar color. Entonces voy a agarrar mi pincel un poco más pequeño, y sólo voy a empezar a caer color en conseguir con el área de la cara. Me puedes ver agregando algo de ese color de nuevo a la mezcla negra donde, um empieza a parecer plana para mí. Yo sólo voy a agarrar un poco de morado, son un poco azules, y luego voy a seguir llenando estas líneas, y luego voy a seguir llenando este espacio en blanco para hoy nosotros están haciendo una ilustración más detallada, así que voy a agregar mucho más, um, pinceladas y cosas a ella, pero si quieres dar un dibujo más simplista, especie de gatito mínimo, honestamente, no tendrías que hacer mucho más. Se podría llamar a esto hecho. En este punto. Creo que es realmente aseado sólo mirarla con la pelusa y esa suave pintura difusa . Y, uh, así que si te gusta eso, mira, puedes dejarlo así y luego quitar ese, um, um, líquido de enmascaramiento y sólo pintar los detalles de I. Y ella estaría terminada en este punto, y probablemente regresaré y lo haré yo mismo, sólo por diversión. Pero esta es una ilustración más detallada que estamos haciendo hoy, así que voy a volver a entrar y usar mi pincel sediento y quitar algunos de estos detalles. Si no recuerdas lo que es un cepillo sediento, es cuando tomamos nuestro cepillo ligeramente húmedo y lo secamos en la toalla de papel. Y luego usamos el, um, um, un pincel ligeramente seco para quitar algo de ese exceso de pintura para crear algunas de estas líneas. Dependiendo de tu papel, tendrás que seguir quitándolo una y otra vez. El dolor seguirá sangrando en estas zonas más claras, por lo que tendré que seguir quitándolo con la prisa sedienta. Si quiero mantener esos detalles más claros y mientras mi papel sigue mojado, voy a agarrar un poco más de este dolor. Voy a oscurecerlo un poco y solo seguir bajando en este color. Hoy estoy trabajando en arcos, por lo que este papel se mantendrá mojado durante bastante tiempo. - Realmente me encanta cómo se ve a este punto. Realmente no necesita mucho más. Yo voy a seguir adelante, sin embargo. Pero, um si, como dije antes, si te gusta una mirada más simplista, realmente podrías parar en este punto. Es super lindo. Se ve muy borrosa solo respondiendo a dónde va ese dolor. El asunto de trabajar mojado y qué es, um podría mostrarte estos pasos, pero tu dolor va a ir a diferentes áreas. La mina lo hará, y dependiendo de qué marcas estés usando, posible que necesites o no hacer ningún ajuste en absoluto, o puede que necesites hacer más ajustes que yo. Entonces, solo mira lo que está pasando con tu, um, dolor en tu papel y solo responde a eso. Si te gusta la forma en que se ve. Puede que no necesites hacer todo un montón de ajustes. Podrías decirle tratando de decidir qué hacer con e área de la nariz y la boca. Si quiero sacar esa parte o si quiero hacer que desaparezca en la sombra y como que la encubrí y más adelante en el proyecto Will la hará aún más oscura. Algo así decidió por una mirada más profunda y oscura para ella. - Voy a hacer una remoción más con el pincel sediento, y luego me voy con el dedo del pie. Travesuras intentarlo. Está bien, así es como luce. Seco por la pintura que estoy usando. Se seca muy ligero. Entonces voy a volver a entrar y hacer otra capa de negro. Por lo que recordarás de nuestro proyecto de marcadores que las pinturas no se quedan en el papel. Entonces si quiero hacer mojado y mojado en una segunda capa, realmente no puedo volver con mi pincel y aplicar mucha agua encima de estos dolores porque se levantarán y verás mis pinceladas. Entonces para evitar eso, voy a usar mi práctico botellita de spray dandy. Esto mantendrá mi capa de agua como, um, suave y uniforme. Y luego puedo volver atrás y añadir un poco más de esta pintura negra sin crear muchos pincelazos feos . Y ahora voy a repetir todo lo que acabo de hacer en mi primera capa y sólo responder a lo que está haciendo el dolor en el papel. Voy a añadir más pintura, y luego voy a levantar algunos de los detalles con un pincel sediento. - bien Está bien, así que una vez que estés contenta con cómo se ve ella, adelante y déjala secar por completo. Asegúrate de que esté 100% seca, porque lo siguiente que vamos a hacer es quitar todo ese líquido de enmascaramiento. Y quieres asegurarte de que estás haciendo eso en una superficie esté completamente seco para que no muevas nada de esa pintura alrededor. Ahora ya estoy listo para sacar el líquido de enmascaramiento del gatito. Tengo este pequeño bloque de goma. Está diseñado para quitar el cemento de goma de una pieza, y funciona realmente bien para quitarse el líquido de enmascaramiento. También podrías usar los dedos. Eso también está bien. Voy a agarrar mi cepillo redondo más pequeño y voy a maquillar un bonito color verde para los ojos. Voy a añadir un toque de naranja para ello Y luego voy a pintar dentro de esta zona semicírculo. Quiero crear un poco de profundidad para los ojos. Entonces voy a tener, um, um, una especie de sombra en la parte superior de la tengo también lo vamos a levantar, levantar mi papel, mezclar un verde un poco más oscuro y simplemente caer un poco de esa crema más oscura en el parte superior de los ojos. Ahora me estoy secando el cepillo en la toalla de papel. No lo puedes ver porque está fuera del marco, pero solo me lo estoy metiendo en la toalla de papel, y luego estoy quitando algo de este color de la parte inferior del ojo para algo de aclararlo. Ahora estoy mezclando un poco de color rosa púrpura para la nariz solo para darle un toque de vida a la nariz , y luego voy a volver en una vez más y crear un poco de sombra en la parte superior del ojo con un verde oscuro mis papeles todavía poco mojado, así que como que se desangra muy bien. Y entonces sólo voy a limpiar un poco ese borde, así que se ve más suave. - Voy a añadir un poco de ese color negro para sombra en el cuerpo una vez más, y entonces creo que está lista para intentarlo. Está bien, Ahora los ojos se han secado por completo, así que es seguro para mí volver a entrar con un bonito color negro. Y los voy a delinear en la parte superior y en la inferior, y voy a llenar las pupilas. Con este negro, voy a añadir sólo una pequeñita pero una dimensión a sus oídos. Yo lo estoy mojando un poco, y luego solo voy a dejar caer algo de color ahí. Y creo que necesitaré un poco más de profundidad en el cuerpo también. Entonces voy a poner una final más, um, chapoteo de negro y luego creo que ya está lista. Ahora que esa travesura está terminada, podemos empezar en segundo plano 9. Pintar el fondo: e o i listo para empezar a pintar el fondo. Empecemos mezclando un par de colores para la luna Quiero una vibra PCI Así que voy a Teoh tomar un poco de la naranja y rosa y mezclarlo hasta que esté feliz con lo que tengo Un color va a estar más saturado y un color va a ser realmente regado abajo Y voy a mezclar un color para la parte azul del cielo. Un poco de azul y azul claro mezclados juntos Mucho del fondo se va a hacer. Qué, y qué también, Así que consigue tu cepillo más grande y sigue adelante y moja algunas de estas áreas. - Está bien, Ahora agarra el color melocotón que haces cosas cuando vamos a empezar con el área lunar, vamos a pintar justo en la línea donde dibujamos la luna para que parezca el medio parte de la luna es una especie de resplandeciente. Y luego voy a entrar con mi color azul claro y sólo darle a ese color melocotón algo para desvanecerse. Todo esto va a estar muy oscuro y se va a pintar mucho, Pero sí quiero que un poquito de este melocotón y azul salgan del negro. - Bueno , - mi papel sigue mojado. Entonces voy a añadir mi siguiente capa de pintura. Voy a tomar mi mezcla naranja un poco de rosa y negro y hasta algo de mi, um, original color gatito. Sólo estoy tratando de conseguir un color oxidado básicamente, y voy a volver a entrar y dejar caer algo de este color. La luna tiene este patrón en forma de C en ella. Si alguna vez has mirado la luna antes, como Google ella y, um, realmente no puedes ir mal. Si quieres hacer algo realista, entonces adelante. Si quieres algún tipo de conformar tu propio patrón, eso también funcionaría . Pero básicamente para la luna, voy a hacer un poco mojado sobre mojado, suave detalle y luego voy a volver y hacer un poco de detalle mojado sobre seco después de que el papel se haya secado por completo para la siguiente capa. Voy a seguir adelante y hacer mi segunda capa en el fondo mientras mis papeles, que voy a hacer un color azul más oscuro y simplemente empezar a mezclarlo. Vas a tener que sentir tu camino a través de él porque no estoy mirando tu proyecto y mira mi proyecto y el nuestro será diferente. ¿ Los dolores van a ir a diferentes lugares? Pero quiero, su mayor parte, el fondo sea bastante oscuro. Y, um entonces es útil empezar con estos colores más claros. Sólo para que tenga un poco de resplandor, pero la mayor parte se va a tapar con algo de esta pintura más oscura. Ah, - Voy a crear alguna variación en el fondo, hacer que parezca que hay una nube o una galaxia pasando por aquí atrás. - Y luego todo el tiempo mientras trabajo, voy a usar mi cepillo sediento para quitar la pintura que está tratando de invadir la luna . Y si eso sucede con el gato, hará lo mismo, cayendo en algunos colores más oscuros. Ahora voy a acelerar un poco esto para que me veas trabajar. - Puedo decir que mi papel sigue bastante mojado, y eso me dará la oportunidad de seguir adelante y hacer el negro en mi forma ovalada. Voy a aguantar con el negro. Y luego una vez que lo haya recorrido todo, empezaré a agregar detalles. Cuando hicimos el espeluznante marcador forestal, usamos el pincel rigger y creamos algunas ramas. Voy a hacer exactamente lo mismo en el gatito y poner estos negros, nublados Branch e, um, acentos en mi cielo. Se supone que sea todo cielo, pero porque es Halloween, no me importa si resulta una pequeña rama que busca. Y si aún no te has dado cuenta, esta pintura sí seca bastante ligera. Por lo que voy a seguir agregando negro y azul oscuro a esta pieza hasta que se empiece a secar. Una vez que empiece a secarse, voy a dejar de trabajar y luego dejarlo ir adelante y secar completamente. Es mejor trabajar con una superficie que se re mojada de lo que sería seguir trabajando. A mitad de camino se seca una superficie, pero ahora mismo sigue bastante húmeda. Entonces tengo un poco de espacio de meneo para seguir adelante, y - luego todo el tiempo mientras trabajo, voy a usar mi cepillo sediento para quitar la pintura que está tratando de invadir la luna . Y si eso pasa con el gato, yo haré lo mismo. Simplemente voy a seguir repitiendo las mismas cosas una y otra vez. Voy a añadir más pintura para oscurecerla. Voy a seguir quitando esa pintura que está invadiendo la luna con mi pincel sediento . Y voy a entrar con un poco de un tipo más ligero de color más azulado y hacer que parezca que tengo un poco de nubes azules que atraviesan el cielo por encima de la luna . Y luego una vez que haya trabajado esta capa tanto como creo que pueda, voy a seguir adelante y dejarla secar por completo. Y así es como se ve la travesura completamente seca el escenario. Quiero que la luna destaque un poco más, así que voy a mezclar un poco del color naranja rosado que estaba usando y apagarlo con un poco de mi azul. Y sólo voy a pintar un poco de frontera en esta luna, - y luego voy a pintar en algunos más de estos cráteres en mi luna. Quiero que los cráteres de esta capa se vean un poco más crujientes. Entonces no voy a bajar el agua primero. Yo quiero que tipo de mantengan su forma. Ah, algo del dolor. Me voy a empapar de nuevo con el pincel si se pone un poco demasiado brillante, sobre todo en la parte superior. Y en la parte inferior de la luna, voy a caer en el mismo color pero oscurecido un poco para que tenga más de un tres D Mira a ella. Si no te gusta algo que hiciste, solo tira suavemente el dolor hacia arriba con un papel diga ahora podrías parar. En este punto, esto podría considerarse fácilmente terminado. A mí me gusta la forma en que se ve. En realidad me ha gustado este cuadro de la forma en que se ve en cada etapa. En muchas ocasiones. Cuando estoy haciendo una pieza de acuarela, pasa por como, 10 etapas feas, y realmente no se junta hasta el final. Y con esta imagen, cada etapa, creo, ha sido realmente linda y perfectamente bien para ser una pieza terminada. Entonces si te está gustando la forma en que se ve la tuya, entonces puedes llamar a tu foto Don y creo que eso estaría perfectamente bien. Entonces sí quiero que los bordes exteriores y la parte galáctica de esta pieza sean un poco más oscuros y ricos. Entonces voy a entrar y hacer una más, um, abrigo del negro. No lo voy a hacer Húmedo sobre mojado, sin embargo. Yo lo voy a hacer mojado en seco. Simplemente voy a cargar mi pincel con algo de este negro realmente grueso. Podrías poner un poco de azul o un poco morado ahí para darle un poco de color, y solo voy a empezar a poner algunos a lo largo del borde de mi óvalo. Voy a meterlo un poco al gatito. Voy a trabajarlo más en el cielo un poco, y luego para que se mezcle, solo limpia tu cepillo con agua y luego usa esa agua para tirar de eso. Oye, no es hacia adentro hasta el interior de la paz. Eso te dará una transición suave. No quieres un borde realmente duro aquí, así que solo voy a tirar un poco de esa agua a la mitad del círculo para que tenga una mejor transición, y entonces solo voy a seguir suavizando ese nuevo dolor hacia fuera. - Tengo un poco de área húmeda junto a la luna, así que voy a dejar caer un poco de color para que parezca que hay algo de acción de nube pasando aquí arriba y luego solo un poco de trabajo tu pieza hasta que te sientas como tienes un buen tipo de transición suave, incluso del gatito al borde exterior de la paz. - Una vez que estás contento con ello, ya terminas de pintar. Vamos a hacer un poco de acentos blancos. Pero en lo que respecta a la porción de acuarela, estamos hechos. me estoy emocionando. Travesura realmente está empezando a juntarse, y no puedo esperar a verla toda terminada. Entonces únete a mí en el último segmento donde vamos a terminar travesuras. 10. Agrega tus detalles finales: Aquí hay travesuras todo secas. Um, otra vez, me gusta como es. Yo sí quiero agregar algunas estrellas aquí, y si te gusta la idea de agregar estrellas que, um, únete a mí en esta parte, o puedes dejarlo terminado como está, tengo mi, um, lápiz de pintura blanca aquí es mi favorito para este tipo de acentos blancos opacos en ilustraciones. He probado muchas herramientas diferentes para este propósito, y esta es de lejos mi favorita. Sólo voy a entrar aquí y hacer un montón de pequeños puntos para mis estrellas. Asegúrate de tirar alguna variación aquí. Quieres un cúmulo, unas estrellas juntas y quieres esparcir algunas estrellas muy separadas. Hacer algunas estrellas son un poco más grandes y hacer algunas que sean un poco más delgadas cuando haces un par de contornos solo para que las cosas destaquen como en mi luna. Y voy a poner algunos puntos en los ojos de mi gatito para que parezcan que están brillando un poco. Si eres bueno en las letras de la mano, podrías escribir algo en la parte inferior aquí. Creo que eso sería hermoso está bien podrías hacer constelaciones, podrías hacer estrellas fugaces. Hay tanto que realmente puedes hacer en esta etapa porque tenemos tanto espacio. Eso es realmente bonito y oscuro en esta pieza. Oh, Dios. Me encanta cómo se ve ahora mismo. Esto se busca hecho a mayo. Entonces la voy a sacar del tablero de respaldo y mostrarles el producto terminado. Muy bien, entonces esto es con lo que empezamos. Aquí está nuestro Leinart. Y aquí está la pieza pintada. Definitivamente usa tus jugos creativos en este. Podrías cambiar el gatito para tener un patrón firme diferente. Podrías cambiar la luna, o podrías hacer un planeta, o podrías omitir uno u otro y simplemente hacer la mitad de la clase. Basta con hacer la luna en la galaxia, o simplemente hacer travesuras. El gatito. Oh Dios mío, sólo hay tantas maneras diferentes a las que podría ir este proyecto. Creo que esta es mi clase favorita alguna vez. Absolutamente amo a la Srta. Shiv y lo he pasado tan bien este otoño viniendo con algunas realmente lindas, ideas realmente lindas, espeluznantes. Espero que tu día esté lleno de travesuras. Espero que disfrutes de tus proyectos espeluznantes y absolutamente espero que me muestres lo que haces porque eso es la mitad de la diversión. Honestamente, es ver lo que ustedes se les ocurre porque siempre es tan creativo y tan encantador. Que tengas un día maravilloso y asegúrate de compartir conmigo tus proyectos espeluznantes. Y aquí está mi Facebook e Instagram manejan de nuevo para que me puedan etiquetar y mostrarme cómo sus imágenes concurrían pintura feliz.