Transcripciones
1. Introducción: hola y bienvenidos a clase. Estoy tan agradecido y emocionado de que estés aquí, y no puedo esperar a compartir más de mis diseños de pincel de cuña con ustedes. Al caer la hermosa nieve afuera, quiero invitarlos a entrar del frío, agarrar un chocolate caliente o un café, y pintemos juntos esta hermosa corona de invierno. Estoy tan emocionado de compartir esta clase con ustedes porque el resultado es dramático y detallado, pero el proceso no lo es. Primero practicaremos los dos trazos. Sí, así es. Tan solo dos trazos en un patrón repetitivo que son necesarios para hacer esta corona
practicará algunos acentos totalmente simples. Y entonces eso es todo. Nos movemos directo a crear el diseño, y estoy seguro de que se sorprenderá gratamente de lo fácil que es esto en realidad. No se preocupe. El ritmo es fácil y relajado, y te llevo a través de todo mi proceso en tiempo real para que podamos pasar el rato y pintar
uno al lado del otro. Entonces, reunámonos en la siguiente lección para charlar sobre el suministro que necesitará y su
proyecto de clase . Hola ahí. Yo soy Jim Sweeney. Gracias por estar aquí y bienvenidos a mi casa hoy en Ohio, está congelando cotización afuera y nevando como loco. Por lo que el día perfecto para quedarte dentro y dolor. De verdad aprecio que te tomes el tiempo para estar en esta clase. Entonces vamos a saltar justo dentro y nos dirigimos a la primera lección y hablaremos de qué suministros vas a necesitar para que este precioso se haya ido a corona.
2. Suministros y la clase: para tus suministros, vas a agarrar tus pinceles, tu cepillo de cuña número ocho o un cepillo triángulo y un cepillo redondo muy pequeño. No tengo el doble cero aquí. Cualquiera que sea el tamaño que tengas estará bien solo por algún trabajo de detalle. Y luego uso un lápiz blanco carbón solo para delinear la corona. Nada más que eso. Podrías usar un lápiz viejo llano si quieres Teoh y luego la señal blanca unidad bolígrafo que tengo. Sólo estoy dibujando una sola línea hacia arriba desde el arrecife, eso es todo el blanco a prueba de sangre del Doctor Ph Martin, la estrella del show, Mi blanco favorito y luego un rojo y un verde. Lo que sea que tengas en tu paladar está bien. Quinacrina propia roja y verde submarino. Dos colores de Daniel Smith estaré usando y luego una goma de borrar si necesitas en un par de tijeras, solo para cortar una cinta, unas toallas
de papel y tu paladar, claro. Y luego justo el tipo de cinta que tengas. Es una pequeña cinta blanca que tengo, y luego la cinta. Sólo estoy usando como contorno para la corona. En realidad no estoy usando la cinta. Agarra tus frascos de agua un par de gobernantes. Tengo mi T Square en una pequeña regla de seis pulgadas, y luego nuestro papel dice Skansen nueve por 12 pulgadas, £92. Se trata de papel de dibujo, no de papel de acuarela. Y entonces aquí está nuestro proyecto de clase. No puedo esperar para empezar a hacer esta corona con ustedes. Entonces si no tienes todos los suministros que acabo de mencionar, ciertamente puedes hacer algunos ajustes. Pero espero trabajar con ustedes y con clase, y no puedo esperar a verlos subir sus proyectos a la galería de Project. Entonces, pasemos a la siguiente lección y empecemos.
3. Trazos de práctica: ok, A medida que empecemos, solo
quiero recordarles que esto no es papel de acuarela. Por lo que hay que tener cuidado con cuánta agua y pigmento utilizamos. Entonces solo se hebillas muy fácilmente si se moja demasiado. Entonces vamos a agarrar nuestro blanco. Sólo voy a meter mi pincel aquí, sacarle algo de blanco y ponerlo a mi paleta y empezar a añadir un poco de agua así que
tendremos a zonas de tu paladar. Uno que es un blanco más concentrado y otro que está menos concentrado porque nuestra primera capa va a ser un más ligero, dijo
White. Coloca en el vientre del cepillo sobre la toalla de papel. Y luego sólo hazlo. Un par de pruebas trazos aquí solo para ver cómo se siente. Entonces, como dije, la primera capa va a ser más ligera para tomar tu pincel, apuntando hacia abajo en la posición de seis oclock justo en tu pecho. Vas a aterrizar, balancearte hacia la izquierda y arriba con gracia. Lo mismo del otro lado, fuera a la derecha y arriba con gracia. Y eso es todo. Vosotros chicos solo dos trazos en un patrón repetitivo fuera a la izquierda y arriba a la derecha y arriba, y vamos a hacer cuatro cuatro de estas cosas aquí manteniendo ese pincel justo en el centro. queremos que ese centro sea más blanco, así que está bien que solo se superponga. De acuerdo, así que vamos a dejar que eso se seque sólo por un segundo. El ataca con bastante rapidez. Entonces agarra tu blanco más concentrado. Intentando unas pruebas golpes aquí, y ese es un poco a qué? Se puede ver ese charco abajo en la parte inferior de ahí. Eso va a hacer que mi papel se deforme un poco más porque esta capa va a estar más concentrada. Tengo que practicar eso, sin embargo. Eso se ve bastante bien. Todavía un poco más de pigmento concentrado. Ahí vamos. Entonces ahora vamos a entrar entre estas formas, mismas trazos, seis en punto fuera a la izquierda y arriba, fuera a la derecha y arriba. Y me encanta cómo se ve el final en estos. Simplemente tiene esa bonita llamarita todo el camino entre esos 1er 4 Y se pone un poco loco con tus globos oculares ya que estás haciendo toda la corona aquí. Entonces, ¿quieres quedarte con el mismo patrón todo el camino? Vamos a dejar que eso se seque sólo por un segundo aquí. El ataca con bastante rapidez. Pero luego vamos a añadir unas Bayas de acebo súper simples. Así que agarra tu pequeño cepillo redondo, y yo solo tengo pigmento concentrado aquí. Ni siquiera lo regé a derecha en el centro. Tan simple como pueden ser tres pequeñas Bayas manteniendo un poco de espacio entre todas ellas . Y lo que sea rojo que tengas, lo que sea verde que tengas estará bien. De acuerdo, entonces un enjuague de mi cepillo y luego adelante y agarra tu verde. Cuando empieces a agregar algo de verdor aquí, solo tienes que rodar un poco ese pincel. Yo sí agregué un poco de agua a este verde, así que solo enrolla ese cepillo y esto se puede poner un poco grueso. Así que solo agarra tu toalla de papel. Y entonces solo vamos a hacer algún movimiento sabio y
sabio aquí agregando ese verdor un poco a la vez. muy ligero. Eres una especie de película. El pincel no necesita ser una línea perfectamente recta. No queremos eso Solo dando la apariencia de verdor alrededor de estas Bayas de acebo. Ese rojo no era del todo conductor. Eso está bien. Sólo estamos practicando. Y luego agrega un poco de relleno verde alrededor de esas bayas de acebo. Y esto es realmente todo lo que hay para ello. Vosotros chicos solo un poquito a la vez, pero el resultado es tan hermoso. Tómate tu tiempo practicando esto para que te lleve un poco de tiempo conseguir el ahorcamiento, pero es bastante sencillo. Todo se ve en la siguiente lección.
4. Esquema de la corona: todo bien. Forma tan súper sencilla de delinear nuestra corona thes airear los suministros que vas a querer graham. Entonces bajé alrededor de 2/3 del camino en el papel, sólo una especie de mirarlo a donde se va a ir mi corona y mi línea blanca. Entonces con mi t cuadrado, voy a medir abajo siete pulgadas solo dedo globo ocular que otra vez donde quiero que la carrera sea Solo una pequeña marca de garrapata aquí y luego el ancho del papel es de nueve pulgadas, así que a mitad de camino va a ser 4.5. Así que consigue una pequeña marca de garrapata ahí, borra la otra para que no me confunda y luego agarro mi cinta, y luego me acabo de globo ocular donde va a estar el centro de eso. Y luego voy adelante y sólo lo esbozo con el lápiz de carbón. Y puedes hacer esto con solo un lápiz viejo y llano si quieres. Pero solo hago esto porque es bastante fácil ver cuando estoy haciendo el diseño. Y ni siquiera me molesto en borrar esto, para ser honesto contigo, porque realmente todo se encubre. Eso no es gran cosa. Saca eso de ahí, y eso es todo. Ustedes chicos. Por lo que te veo en la siguiente lección se pondrá pintura.
5. Crear la Corona: bien, estamos listos para hacer este arrecife por lo que agarraremos nuestros suministros. Y entonces típicamente uso una camisa como esta esa o guantes para que no meta los aceites de mi mano en el papel. Entonces al igual que practicamos, sacamos un poco de blanco de nuestro frasco a la paleta, teniendo un área que está más concentrada en otra área menos concentrada con más agua. Y siempre ten a mano tu página de práctica en una toalla de papel. Siempre voy de ida y vuelta y haciendo algunas pruebas trazos antes de que realmente ponga el pincel sobre el papel un poco demasiado mojado allí. Recuerda, First Layer va a ser la capa más ligera. De acuerdo, entonces la forma en que me gusta hacer esto, así que lo mantengo en orden. Empiezo en la posición 12 oclock que 63 y nueve. De esa manera, sólo me mantiene los ojos y el orden, y no pierdo mi lugar. Entonces así como practicamos, la punta va a estar en la posición de seis oclock apuntando justo a tu pecho. Vas a aterrizar el pincel, girarlo hacia la izquierda que hacia la derecha. Entonces lo voy a globalizar y bajar a la siguiente la posición de seis oclock. Y esto realmente se une tan rápido. Está bien, eso es bastante bueno. Por lo que vuelve a la posición de tres oclock. Lo mismo, - uno más Aquí. Está bien. Ahora, lo que queremos hacer es meternos entre esos cuatro spots. Se va a empezar a volverse un poco loco con tus ojos saliendo un poco de foco aquí, así que solo concéntrate en lo que estás haciendo. Entonces definitivamente querías solapar. Eso es parte de la punta de belleza del pincel está justo en esa línea de círculo. Ahí, - conseguirán uno más aquí para la capa base. - Está bien, así que esto es para una capa de luz de fondo. Ahora vamos a entrar y conseguir unos blancos más brillantes en esto, y sólo se va a unir tan bellamente. Entonces en el medio, aquí es donde vamos a ir para conseguir tu blanco concentrado. Aquí es donde empieza a ponerse un poco complicado a veces. Por lo que aquí es donde quieres mantener los ojos enfocados en la capa blanca brillante. Entonces para esta capa, voy a empezar por sólo darle la vuelta. No necesariamente la posición 12 63 y nueve, pero solo a veces es un poco más fácil hacerlo de esa manera. Pero entonces hay que tener cuidado para que tu mano no se meta en la pintura húmeda. Eso no es algo bueno en el círculo que dibujamos. Realmente ya ni siquiera puedes ver eso. Entonces no te preocupes por eso. Puedo ver que esta capa no es tan blanca brillante como quiero, pero está bien. Voy a terminarlo, y luego voy a volver a entrar y cubrirlo con un poco más de blanco. Simplemente se ve demasiado parecido. Por lo que se está volviendo más blanco en su no gran cosa. Suficiente fácil. La parte más difícil es no arrastrar las manos por la pintura y mantener los ojos
enfocados en dónde debe ir tu próximo golpe. No, en realidad, arranca de este lado. Ahora estamos llegando ahí. Me encanta cómo se ve esto. Espero que ustedes sean demasiado dos más para irse. Vamos, los chicos ya están empezando a jugarme trucos. Está bien, ahí está. Está bien. Está bien. Uno más. Ya casi estamos ahí. Está bien, lo
tenemos. Está bien. Vamos a dejar que esto se seque un poco y luego volver y añadir nuestros acentos
6. Agrega bayas y vegetación y vegetación: Está bien. Bienvenido de nuevo. Esperemos que esto esté seco y tus ojos hayan tenido la oportunidad de reenfocar. Y ahora podemos conseguir algunos de estos acentos en nuestra corona. Entonces solo voy a usar esto directamente del tubo. Ni siquiera voy a poner el rojo en mi paleta, así que sólo lo voy a sumergir ahí, pero voy a conseguir un poco mi pincel. ¿ Qué? Estaba totalmente seco. Por lo que el tictac son pequeño cepillo redondo. Simplemente sumérjase en ella justo en la pintura, y vamos a conseguir nuestros tres círculos justo en el centro. No podría haber más simple que en este derecho en el centro, Tres círculos. Y honestamente, incluso
me gusta esto sin el verdor. Una vez que ves toda la renta, solo
tiene ese bonito poquito apelo justo en el centro. Le da ese pequeño pop extra. Y si no quieres agregar el verde, no
necesitas Teoh. Y sólo unas pocas palabras más sobre el papel. He usado papel de acuarela negro en el pasado con este diseño, y simplemente no estaba tan contento con él como lo estoy con solo este papel de dibujo negro liso o cartulina
negra. Lo que quieras usar. Simplemente no pude lograr esto. A lo que yo llamo a este X ray. Mira esta capa. Mira aquí. Simplemente fue un poco demasiado duro en el papel de acuarela, pero voy a intentarlo de nuevo y a ver si se me ocurre. Pero es sólo el blanco va en este papel tan fácil y tan amablemente que solo en realidad
solo prefiero esto y es mucho más barato para todo bien, Así que eso es todo para el rojo. Creo que se ve realmente bonito así como así. Durkin y unos cuantos más aquí. Pero entonces seguiré adelante y en el verdor. Muy bien, Así que conseguir mi pintura verde submarina Daniel Smith mete un poco en el paladar aquí y un poco de agua, y sólo vamos a rodar ese cepillo como practicamos y empezar a añadir, añadiendo el trazos aquí, practica unos pequeños trazos sabiosos antes de ponerlo en la corona solo para asegurarte no
sea demasiado grueso. A mí me gusta mantener el verde en los bordes exteriores alrededor de la corona. No tanto en la parte interna. Ahí le da una mirada más simétrica de esa manera. - Si encuentras que tu verde es demasiado oscuro, siempre
puedes volver a entrar y añadir unos cuantos trazos sabiosos de blanco justo sobre él. Casi parece nieve sobre eso. Entonces no te preocupes por ello. Si eres verde está empezando a oscurecerse demasiado. Siempre más o menos siempre. Se puede corregir la acuarela. Um, pero acaba de haber hecho eso antes. No lo estoy haciendo aquí hoy, pero sí le agrega un bonito efecto. Este pincel es tan diminuto, por lo que no sostiene muchos pigmentos. Entonces vas a ir de ida y vuelta bastante con esto, - y quiero volver a entrar y añadir un par de pequeñas áreas de relleno, relleno, verdor. No tienes que hacer esto si prefieres no hacerlo. - podrías También
podríasusar un marcador de pincel con una punta muy fina para que este verdor haya hecho eso en el pasado. Las redes Justus. Bueno, está bien, vamos a dejar que esto se seque, y luego sólo tenemos unos detalles más, y luego terminaremos
7. Toque final: Está bien, lo logramos. Aquí solo tenemos unos sencillos toques que añaden sólo algún carácter realmente dulce a esta pieza. Entonces aquí es donde estoy usando mi pequeña regla y un rollo de gelatina blanca o este
bolígrafo de señal blanco , y todo lo que voy a dio es dibujar una línea recta de abajo arriba aquí. Esto le da esa apariencia de fondo, que es una corona colgante, realmente tratando de aclararlo. Y que tengan cuidado. Con esta sartén, se puede poner un poco desordenado. A veces podría querer hacerlo. Una carrera de prueba puede adherirse a tu regla, y luego cuando alzas tu regla, realmente podría estropear tu papel. Yo sólo voy a la luz y luego repaso eso una vez más. Suavemente muévalo fuera del camino y deja que eso se seque. Eso está mojado por solo un minuto o dos. Y entonces si querías dibujar un arco aquí, siéntete libre de hacerlo. Pero pensé que sería un toque divertido, divertido, divertido,
diferente para seguir adelante y hacer un arco, no el mejor hacedor de arco, pero mostrarte cómo lo hacemos. Y si decides enmarcar Esto sin duda consiguió un smushed que se inclina bastante bueno para
ponerlo debajo del cristal o tienen algunos marcos realmente geniales que no necesitas la pieza de vidrio delante de ella, y solo como que tiene un clip en ella. Eso es realmente genial. Ya los he usado antes. Definitivamente recomiendo tijeras más afiladas de lo que tengo aquí. No el mejor. Los extremos de esa cinta pueden ponerse amables. Miedo si tus tijeras no están afiladas, solo una especie de juego con donde quieres que esté ese Bo. Consigue un pequeño punto de pegamento en la parte posterior y ya estás bien para ir. Simplemente decide dónde quieres que más bajo, lo
que prefieras. Pero eso es todo. Espero que disfruten de esta clase. De verdad me divertí haciendo esto para ti. Entonces por favor sí sube tus proyectos en la galería de proyectos, y espero verte de vuelta aquí en clase pronto.
8. Gracias: Espero que hayan disfrutado de esta clase Tanto como yo disfruté haciéndola. Estoy tan agradecido de que estuvieras aquí. Gracias por pasar tu valioso tiempo conmigo. Ahora, sé que trabajaste duro en tu proyecto, así que por favor adelante y subirlo a la galería de proyectos o etiquetarme en Instagram en el Gral. Sweeney cuatro. Y vas a querer quedarte por ahí para un video más. A veces sólo tenemos que reírnos cuando hacemos estos videos. Y no pude evitar subir este, así que espero que lo disfruten. Así que cuídate, que tengas un gran día. Y como siempre, por favor siéntase libre de contactarme con cualquier inquietud o pregunta. Y sí espero verlos en futuras clases.
9. Outtakes ¡oh mi bondad!: Hola. No. Ah, hola, ahí. Gracias por no. ¿ eh? No chicos no es fácil. Una toma que queremos hacer en una. Toma uno. Toma. Está bien. No es fácil. Hola, ahí. Gracias por estar aquí. No, esto es realmente raro hablar contigo mismo como si nadie estuviera aquí. Hola, soy de Jen. ¿ Por qué? ¿ Qué? ¿ Qué? ¿ Qué? ¿ Qué? Ah, hola, Atlanta, Atlanta. Tan solo toma mi clase. Sólo llévate mi pintura de clase conmigo. Va a ser divertido. ¿ De acuerdo? Está bien. Ah, sí. Ella no puede hacer. ¿ Cómo hizo esto la gente en la televisión? ¿ En serio? Esto no es fácil. Esto no es fácil. Entonces no es fácil. Voy a reírme. No puedo reírme. Uh, está bien. Está bien. Cuando hagas esto, nos vamos a Hay un aquí, ¿eh? ¿ Quién? Ah, está bien. Está bien. ¿ A quién? De acuerdo, ahora voy a llorar. Ves, no
puedo hacer esto. Puedo reírme de nuevo. ¿ Quién? Está bien, está bien. Está bien. Porque voy a derramar mi café por todas partes. Esto no va a ser bueno. ¿ De acuerdo? ¿ Por qué estás hablando contigo mismo? Esto no es lo que necesito dio. No estoy en cámara. Yo no soy monja. Llegó persona, pero me gusta pintar. Bueno, yo enseño, pero no en cámara. ¿ Cómo hacen esto en la televisión? En serio, Cut. Creo que eso es todo.