Flores de cerezo con un pincel de cuña

1. Hola e introducción: Hola. Bienvenidos a mi casa y bienvenidos a la primavera. Flores están floreciendo por todo el lugar. ¿ Y de qué mejor flor para hablar hoy que la flor de cerezo? Me lo pasé fantásticamente creando esta clase para ti. Entonces vayamos detrás de bambalinas y te mostraré exactamente lo que aprendes. Con sus colores vibrantes, delicados pétalos y ramas fuertes, es fácil ver por qué las flores de cerezo representan renovación y esperanza. Diseñé esta clase con un artista principiante a intermedio en mente. Te explicaré todos los materiales que necesitarás. Tienes acceso a los limotos a los que puedes referirte mucho después de que termine la clase. Hablaré de opciones de color también. A. Algunas alternativas. Empezamos practicando los elementos de flor de cerezo. Aprendes mi técnica exacta para sostener una pesca de pesca tu pincel para obtener estos bellos, delicados resultados. Entonces es hora de ponerlo todo junto. Las lecciones son en tiempo real, sin voces en off. Se llega a ver más o menos cada golpe de pecho que hago. Yo hago esto para que puedas pintar justo conmigo. No nos apresuremos por el proceso de la creatividad. Te mostraré cómo agregar algunos detalles delicados para realzar aún más tus cerezos en flor. Confío en que aprenderás algo nuevo en esta clase. Hasta te daré una sana crítica de mi propia obra de arte. Te muestro algunos ejemplos para un proyecto de clase. No puedo esperar a ver tus diseños. Entonces, ¿estás listo para pintar? Yo sé que lo soy. Vamos a crear unas hermosas flores de cerezo juntos. 2. Materiales para la clase: Entonces aquí están todos los suministros que necesitarás para clase. Los pinceles. Estaré usando ya sea una cuña de seis u ocho. Además este pequeñito. Se trata de un cepillo redondo 5/0. Pequeñas cerdas diminutas para algunos pequeños detalles en esos centros florales. Y luego, si tienes un pincel de triángulo que realmente te va a dar el mismo resultado es la cuña. Puedes adaptar un pincel de daga o un cepillo redondo para esta clase. A sin duda un montón de principios en esta clase que puedes aplicar a todo tipo de color de agua que dio. En cuanto a las pinturas, rosas y rojas, lo que tengas en tu paladar estará bien. Voy a estar usando a la permanente Eliza Rin Carmesí. Se trata de Windsor y Newton. Siri tiene tres a dice. Mi papá es del set de mi papá, y ese es un tubo de pintura muy querido ahí mismo. Rosa permanente o quinacrina propia roja es otra opción. Sap green, y luego para Brown, he escalonado RCP o Van Dyke marrón. Cualquiera de los dos estará bien. Usaré un poco de prueba de sangrado blanco doctor Ph Martin, o, o, si tienes uno de estos bolígrafos de rollito de gelatina Bice se presentan arriba. Se trata de un 08 un bolígrafo blanco que funcionaría hallazgo, también, y luego un micrón negro y el bolígrafo de rollo de gelatina Stardust, también de Secura. Simplemente hago un poquito más destacados con eso. Agarra tu paladar, unas toallas de papel, tu tarro de agua, y luego si puedes imprimir los lienzos antes de clase, eso sería de ayuda. Si no, no te preocupes por ello. Vamos a repasar todo esto durante las lecciones. Agarra unas cuantas piezas de práctica de papel de acuarela, y luego tiendo a usar mucho arcos. El papel de prensa fría de 140 libras. Lo que sea que funcione para ti estará bien para clase. Entonces vámonos y empecemos a pintar estos cerezos en flor. 3. Color, follones e inspiración: todo bien. Algunos artículos de limpieza rápida antes de saltar a la práctica o florecer. Por lo que quería mostrarles esta tabla de colores que hice. Ah, mientras que hace, seguí adelante y lo grabé. Por eso las plazas se ven realmente bonitas y cuadradas. No podía hacer eso por sí solo ahí, pero sólo tenía algo de tiempo extra un día, y pensé que sería divertido hacerlo de esa manera. Um, así que aquí arriba la Eliza corrió carmesí. Ese es el que voy a estar usando hoy. Pero mira qué tan de cerca están relacionados estos dos. Y yo hago eso y te explico eso sólo porque cuando tomes estas clases, no sientas que tienes que tener exactamente lo que tiene el instructor. Lo que sea que tengas en tu paladar va a estar bien. Cualquier tipo de tonalidad de rosas o rojos, lo que prefieras, adelante y ten eso listo. El verde Daniel Smith Sap. Esta se presta realmente bien a las hojas verdes brillantes en las ramas y árboles en flor de cerezo . En cuanto a los Browns, tiendo a ir y venir entre el Van Dyke Brown en el Windsor y Newton CBO, pero solo quería mostrarles eso. Y sí te recomiendo encarecidamente que muestres color para cualquier pieza de acuarela que te dio con los lienzos. Vamos a repasar esto uno por uno en clase. No necesitas tener estos justo a tu lado. Pero solo quería mostrarte esos reales rápidamente y explicarte de manera muy sencilla cuando veas punta de pincel aquí. Eso se refiere, por supuesto, a mi punta de pincel de cuña, que está apuntando hacia abajo hacia mi vientre. Y a medida que la flecha da la vuelta, así es como estás moviendo tu pincel. Muy bien, vamos a practicar eso en sólo un segundo. Explica un poco más sobre el hombre de la mancha y algunos de los brotes, así como las ramas en las hojas. Pero vamos a meternos en eso en tan solo un segundo. También quería señalar cuando haces acuarela o estás tratando de obtener inspiración, la naturaleza siempre va a ser tu mejor apuesta. Yo creo que sí. Tiendo a ir a un salpicadero com mi patio trasero un parque en algún lugar y tratar de encontrar la mejor representación. Entonces aquí me encanta este. Sólo porque muestra pétalos tan delicados y tiene una realmente buena. Se puede ver realmente bien aquí. Donde la declaración es todos estos diminutos, diminutos filamentos y estos pequeños puntos ahí. Yo sólo creo que eso es precioso. También realmente representativo de Cerezo Blossoms. ¿ Ves estos desprendimientos de las ramas de aquí? De hecho, éste se puede ver aún mejor. Entonces ciertamente vamos a tratar de representar eso hoy. Y lo que creamos no tiene por qué ser perfecto. No vamos a ir por un estricto look botánico aquí, pero me encanta cómo estos delicados pequeños desprendimientos realmente le prestan a Teoh una hermosa paz general . Y aquí hay una bonita foto de un brote, también. A mí me gusta esa. 4. Práctica de flores, parte 1, floral: Muy bien, Así que para conseguir estos cerezos rojos, lo primero que voy a hacer, asegúrate de que mis cepillos sean súper limpios y siempre tengo un agua limpia, muy limpia. Y luego el agua sucia está a mi lado. Aquí. Probablemente no puedes ver eso demasiado. Pero realmente no necesitas a Teoh. Entonces agua realmente, realmente limpia. Yo estoy sumergido. Esta es una talla ocho que estoy usando. Sumergirlo y agua. Lo arrastro de la repisa un poco y luego golpeo suavemente mi toalla de papel y sobre todo la punta sólo un poco. No lo voy a aplastar en la toalla de papel, y definitivamente no quiero que se le quite toda el agua. Entonces ese es uno de mis secretos de cómo consigo bordes más claros por fuera y más oscuros por dentro. Yo solo estoy usando agua, Dragónelo por un lado un poco, golpeando la toalla de papel y la punta, y luego sigo adelante y solo sumerjo la punta la punta solo en el pigmento más concentrado. Mueve esto fuera del camino. Y luego aquí está mi página de prueba. Hola. Entonces voy a hacer eso otra vez. Voy a enjuagarlo todo el camino porque ese pigmento se filtrará de nuevo en todas las cerdas que quería lo más limpio posible para empezar, girándolo alrededor en el agua. Dragónalo suavemente a través de un costado, también en la toalla de papel y la punta, especialmente sumergiéndola justo en ese pigmento concentrado o tipo de arrastrándolo. Vas a tener la punta del pincel mirando hacia tu vientre. Vas a aterrizar el cepillo y lo vas a mover alrededor de tierra y luego mover ese cepillo alrededor. Hay un pedal, Lo mismo. Tercera vez tiempo forzado. En ocasiones puedes bajarte cinco pedales. De acuerdo, entonces un más oscuro en el centro más claro en el exterior. Ahora puedes ver cómo se está filtrando un poco más en sangrar. Entonces si vamos por delante de mí, enjuáguese eso otra vez. No estoy seguro si puedes escuchar la lluvia bajando. Estaba soleado y los pájaros chirran Y ahora tenemos lluvia limpia y mi cepillo Agua limpia Agradable arrastrándola por el costado Hagan que Billy del pincel en el borde y la punta yendo justo al centro. Entonces esto está todo mojado aquí atrás no estoy seguro si se puede ver eso, pero esa es la bonita agua limpia. Y como usas eso que esos pigmentos se van a filtrar de nuevo en tu cepillo, eso está totalmente bien. No quieres que todos los pedales sean iguales. Son todas las flores para ser lo mismo. Puedes tener algo más oscuro, y puedes tener un poco más ligero enjuagándolo en mi agua sucia. Robinet en tu toalla de papel solo para asegurarte de que realmente estás limpio de nuevo en mi agua limpia , arrastrándolo un poco, dababateándolo, arrastrándolo justo esa punta al concentrado. O incluso puedes volver un poco más allá. Por más oscuro que quieras a veces fuera. Descansa el talón de mi mano sobre la mesa sacudida ese cepillo alrededor, moviéndolo tres pedales. Cuatro sobre cinco, Enjuague en el agua sucia. Déjame mostrarte justo lo que pasaría si no hicieras ninguna. Enjuaga bien, no lo quieres tan empapado que solo va a gotear sobre tu papel. Pero si no lo degollé lo suficiente o no golpeé esa propina, en realidad no está tan mal. Eso no me importa en absoluto, pero a veces realmente sólo deja mucha huella en tu papel, y simplemente se filtra demasiado hacia atrás. Eso no está tan mal. Podría vivir con eso seguro. Pero tiendes a conseguir algunas marcas de que solo está sangrando de nuevo. Y luego las líneas duras, a veces alrededor de los bordes, pero en realidad no está tan mal solo meterlo un poco de nuevo en ese pigmento concentrado . Entonces tendremos Hagamos esto como uno que viene detrás de él aquí. Es así como hacemos un cluster. - Como dije, está bien mantener esto oscuro porque vamos a tener algunas líneas blancas saliendo de ahí. Una vez que hagamos los aspectos más destacados, solo haz unos cuantos más. Creo que te estás quedando con el aguijón de esto. Seguro que estás definitivamente toma práctica, conseguir el agua en la relación pigmentaria, cómo la quieres. Pero esto en realidad es muy indulgente, y realmente se puede corregir esto. Una vez que tienes un cúmulo grande y estás agregando algunos aspectos destacados, algunos de los pequeños percances que ni siquiera notarás 5. Práctica de flores, parte 2, brotes y resaltados: así que para hacer algunos de los brotes. Esos son bonitos. Trato de mantener esos bastante simples. Ahora esto, voy a añadir un poco más de agua. Y si solo hago un golpe apuntando el pincel hacia mí, lo voy a aterrizar y salir hacia la izquierda. Eso fue un poco demasiado seco. Simplemente puedes hacer un solo golpe, brote de cualquier manera en la que solo estás inclinando ese pincel en el papel o un botón de dos trazos. Ven por ahí ese primer golpe. Déjame mostrarte eso otra vez. A través de todo el trueno. Pido disculpas. Voy a hacer éste un poco más grande para que puedas verlo. Un golpe suavemente a la izquierda. Vuelve a ese punto de partida, vuelve y vuelve a subir. Entonces obtienes esa forma de brote ahí. El otro modo que me gusta hacerlo es exactamente como hacemos los pedales. Pero sólo hazlo un poco. Sólo como dos o tres. Habría un pequeño pequeño a cada lado que podría ser un cogollo también. Y mira cuántos trazos puedes sacar de tu pincel a esto. Este es un cepillo tan fantástico Sí sostiene, Ah, mucha agua y mucho pigmento un poco demasiado seco, pero puedes ir enseguida. Le da alguna bonita dimensión y carácter. Había. Es más claro de este lado, más oscuro de este lado. Está bien, adelante y practica tus globos. Pero sí quiero mostrarles cómo destaque un poco estos. Entonces estoy agarrando mi cepillo redondo. El pequeñito ganó el 5/0 y sigamos adelante y metamos un poco de agua de nuevo en o sangrar blanco prueba . Entonces lo que me gusta hacer con estos pequeños trazos. Ahora éste apenas sostiene agua o pigmento constantemente retrocediendo y forestal. Pero eso está bien. ¿ Quieres ir despacio con estos dos? Sólo unos pequeños aerosoles aquí. Puedes hacerlo con el blanco a prueba de sangrado o con el bolígrafo de papel gelatinoso. Encuentro que el blanco a prueba de sangrado es un poco más brillante ahora. Una vez que eso esté seco, entonces vuelvo a la derecha a mi Eliza o en Carmesí podría necesitar agregar un poco más de agua aquí. Tan solo retrocede sobre algunas de esas rayas blancas solo para dar un poco de contraste, y yo vuelvo y hago un par de puntos o puedo agarrar mi micra. A veces sí me jacto. A veces sólo me dio la pintura. A veces solo hago el micron. Lo que prefieras. La otra opción que me gusta hacer a veces con este pincel es que solo tienes que checar aquí es solo muy suelto dar la vuelta a los pedales y resaltar aquellos no todos ellos. Definitivamente agrega algo de resalte ahí, pero siento como que solo un poco saca la flor, sobre todo en estos bordes más claros de aquí. Entonces vete en avión, o puedes hacer lo más destacado. Lo que prefieras. También puedes sumar en los cogollos aquí, también, un poco más de pigmento concentrado y luego mojado que lo sacan un poco más. Es un poco duro con estepincel diminuto, pincel diminuto, pero seguro que te dan la idea, bien, así que vamos a seguir adelante y trabajar en nuestras ramas y nuestras hojas 6. Práctica de rama y hoja: Muy bien, Así que para las ramas, esta en realidad es la parte fácil. Honestamente, no hago mucho, pero solo tienes un par de ramitas yendo en pocas direcciones diferentes, manteniendo un más grueso hacia abajo en la parte inferior, y luego quieres adelgazar a medida que salgas a la cima. Pero recuerda, la estrella del espectáculo va a ser nuestras flores de cerezo, Incluso con las hojas iban a ir livianas y sencillas en las hojas. Por lo que incluso aquí en esta imagen, se pueden ver estas hermosas muescas aquí. Vamos a tratar de capturar esos, y luego es Ah, éste es más como un color marrón grisáceo. Y luego he visto algunos oscuros. Casi hasta negro también. Muy bien, vamos a meternos en esto. Entonces aquí solo hay algunos ejemplos que hice. Um, y a veces sigo adelante y los bosquejo. Otras veces, sólo voy adelante y voy por ello y sólo lo pinto. Entonces voy a seguir adelante y hacer éste. Pon mi pincel mojado aquí, consigue un poco más de agua en mi pintura marrón. Missy. Pia y yo dejamos esto abierto aquí. Yo hago esto a veces. Si lo esbozo. Ah, Leven Área abierta para mis florales. Yo también hice esto en mi clase de florales y tallos. Pero a veces la caída de eso es que una vez que tengo eso abajo, estoy encerrado en eso para que pueda funcionar para ti. A veces otras veces realmente puede encajar en una esquina. Pero sigamos adelante y empecemos a este tipo. Entonces el punto de mi pincel la punta va a ser Oh, yo diría más o menos alrededor de la posición de siete oclock. Déjame contenerme un poquito para que puedas ver aquí. Entonces voy a tocar suavemente hacia abajo y luego guiar mi pincel con la mano sobre el papel. Arriba vamos. Entonces déjame solo hacer esto aquí por ti. Toca hacia abajo y a medida que tocas hacia abajo, estás consiguiendo esa linda muesca abajo en la parte inferior ahí muchas veces lo que estoy haciendo, estoy girando mi pincel dependiendo de si quiero más grueso o más delgado. El tip obviamente siempre te va a dar una linda línea delgada. Pero a veces la vuelco, mantengo el vientre del pincel arriba, y empujé un poco más hacia abajo, tiende a tener un poco más de pintura que se va a filtrar un poco más de tiempo, a diferencia de sólo la punta. Pero honestamente, ¿cuáles son las ramas? todas formas vas a ir y venir sobre él. Entonces, ¿en qué forma el ángulo del pincel es cómodo para ti? Siéntete libre de hacer eso, y siempre voy a volver y dejar caer un poco más de pigmento en estas ramas. Incluso después de que se haga toda la pieza. Tiendo a volver y sólo una especie de doctor arriba un poco mi rama y las acuarelas siempre van a secar, dijo Leiter. Tan solo ten en cuenta eso. Entonces cuando la pintura está mojada aquí abajo, a la parte inferior, doy la vuelta y uso sólo el punto, y solo me arrastro un poco hacia fuera para conseguir algunas de esas muescas características, que creo que son tan cool. Y si los haces demasiado grandes, no te preocupes por ello. Simplemente puede ser una muesca extra en tu rama. Entonces realmente, no hay mucho para hacer estas ramas, justo como dije. No quieres que sea plano, así que vas a tener algunas áreas que son más oscuras, algunas que son más ligeras, algunas que son ya sabes más pesadas, abajo en la parte inferior, delgadas a medida que salgas hasta el final y yo te te mostraré cómo resalta algunas de estas con el blanco en tan solo un momento aquí. Pero sólo jugar alrededor con cómo quieres que te vayan tus sucursales Eso es lo mejor que puedes dio. Nunca se quiere sólo una rama recta porque eso no sucede en la naturaleza. Entonces pondría mis florales aquí, y luego podría poner algunos aquí. Podría construir un par de sucursales más , ya sabes , solo depende , Pero ahora mismo, solo estamos yendo sobre cómo hacer sucursales. Está bien, dejaremos a esa sola por ahora. Este, este pequeñito de aquí abajo. Entonces si voy a tener el vientre de mi cepillo boca arriba, ellos ah, infierno de mi mano está descansando sobre mi papel. Entonces solo aterrizo el pincel viene derecho hacia arriba, y luego me levanto un poco y me estoy volviendo más delgado a medida que llego a la cima. Así que saca algunas de estas muescas aquí. Este cepillo es perfecto para eso. Esa punta fina es solo Se puede hacer tanto con esto. Claramente, me encanta este pincel. Muy bien, vamos a enjuagar esto. Y sí bajé un poco la música de fondo. Pido disculpas. Me di cuenta un poco demasiado tarde. Eso era un poco más fuerte entonces. Yo quería que fuera marrón. Yo quiero el verde aquí. Muy bien, Así que aquí es donde sólo voy a simular algunos de estos pequeños brotes de aquí. Muy sencillo y totalmente fino. No es gran cosa. que tu verde se está filtrando de nuevo en tu marca, Realmente ni siquiera puedes ver eso. Y es sólo una sangría tan agradable cuando eso sí sucede. Pero sólo voy a dejar eso tal como está. Ahí pondríamos algunos de esos cogollos. Muy bien, así que vamos a hacer unas cuantas hojas. Ahora. Eso se va. Vamos a mantener súper duper simple. Apenas pasó tiempo en absoluto en estos chicos porque la estrella del show los cerezos florece Tan muy, muy simple Cómo hago las hojas. Aquí se pueden ver estos aires Sólo un trazo, un golpe. Perdón. Pongo el pincel hacia abajo y lo inclino hacia fuera en el papel a la izquierda puede angular eso de qué manera quieras. Simplemente aterrizar el pincel, inclinarlo hacia fuera una licencia de golpe no podría ser más simple. Queríamos hacernos para acariciar, empezar de la misma manera que el uno y luego regresas a ese punto de partida ven y solo un poquito de propina al mismo. De la forma en que hago estos suspiro, el costado se va así. El extremo más o menos alrededor de la posición de nueve oclock. A ver, Hagámoslo aquí en este tipo, solo aterriza suavemente y sácalo. Cuanto más perpendicular llegues con tu pincel, más claros tus trazos van a ser hojas muy, muy simples. Entonces este es el tamaño seis y muchas veces uno de hacer flores de cerezo. Usaré un seis para las hojas. Simplemente los quiero suaves y delicados. Entonces con las hojas a siempre puedes volver a entrar, conseguir pigmento más concentrado, y luego podrías volver atrás y realzar un lado de la hoja. Si quieres. Teoh dio un poco más de dimensión y carácter, por supuesto, al revés. Lo que sí ves en flor de cerezo, volveré a agarrar mi pincel redondo muy pequeño, y al igual que he hecho aquí, solo haz algo de vanidoso en las hojas. Podrías dejar el plano de la hoja. Podrías agregar la vena. Podrías hacer un doble golpe aquí. Prácticamente un libro abierto, lo que prefieras. Pero sólo mantenerlo simple. Sí, señor. Está bien. Por lo que una forma rápida de agregar un poco más de dimensión en estas ramas aquí. Entonces esta vez solo voy a usar mi bolígrafo de jalea blanca si solo y de un lado o así saltando un poco, solo podrías incluso dejarlo así. Eso es a veces lo que voy dio es tomar un cepillo limpio y simplemente suavizarlo un poco. Por lo que te da un poco de un color gris gris labios de color marrón. Ahora me estoy volviendo reactivando ese marrón así que no queremos que no sea el fin del mundo, y solo pon tu blanco de nuevo sobre eso, y esto se seca bastante rápido. Pero es sólo un sutiles, sutiles áreas blancas ahí, y luego simplemente suavizarlo. Ni siquiera estoy seguro de que realmente puedas ver eso muy bien. Probamos este de aquí abajo, lo hacemos un poco más, solo como que lo suavizamos un poco. Ciertamente si no te gusta eso y simplemente vuelve con tu marrón y vuelve a oscurecerlo , pero solo añade un poco más de carácter a tus ramas. Entonces es un blanco a prueba de sangrado, un bolígrafo blanco como éste o qué? Sea lo que sea que tengas eso si quisiéramos volver a entrar si no nos gustó mucho eso . Entonces solo vuelve ahí un poco de tu marrón bastante fácil, ¿ verdad? Está bien, vamos a dejar esto como está Así que en la siguiente sección, lo vamos a poner todo junto donde estas hermosas ramas de flores se van, todas se juntan, y esa es la parte realmente genial. Entonces pasemos a la siguiente lección y armemos todo esto. 7. Contarlo todo común, parte 1: Está bien. Por lo que hemos practicado todos los elementos y estamos listos para bajar las flores de cerezo en nuestro papel. Si tienes la mano fuera, puedes agarrar eso. Vamos a tratar de simular ah rama similar a ésta. No va a ser exacto si no tienes la mano fuera, No te preocupes todo. Vamos a caminar por este paso a paso. Ahora, tengo un pedazo de papel muy pequeño aquí, y lo hice intencionalmente, sólo para que puedan ver exactamente cada paso que estoy haciendo. Entonces si quieres seguir adelante y agarrar tus pinturas, eres RCP, tu sap green. Eres un lagarto en carmesí. Y luego tengo un poco de blanco a prueba de pitido por aquí que ya se está secando sobre mí. A veces lo que hago cuando empiezo una de mis ramas en flor de cerezo, esbozaré el diseño, sobre todo cuando tengo un papel más grande y estoy tratando de descifrar la composición va a seguir adelante y dibujarla a lápiz para luego borrar algunas de las zonas donde sé que voy a colocar mis cerezos en flor. Pero hoy vamos a hacer algo totalmente diferente y solo voy a ir por ello y te guiaré por mi proceso ya que estoy viendo las cosas como estoy poniendo la pintura y cómo estoy analizando a cada paso del camino Así que voy a tener voy a empezar con mi cepillo de cuña número ocho primero. Y tengo mi agua sucia a un lado. Mi agua limpia igual que practicamos. Y vamos a estar haciendo mucho enjuague de ida y vuelta hoy, así que empezaremos con parte de la rama, Consigue nuestro c p a todo mezclado aquí. Ahora, antes de ponerlo sobre este pedazo de papel, déjame mostrarte en mi página de práctica. Entonces cuando haga mi rama, voy a estar usando alrededor de 1/2 a 1/3 de la porción de cuña de mi pincel. Si me acosté todo para esta pieza, eso es demasiado grande. Entonces voy a tirar hacia arriba, voy un poco más perpendicular a mi pincel y hacerlo de esa manera. Y luego tiendo a dar la vuelta a mi pincel y me verás como pintarlo de diferentes maneras. Entonces de nuevo, voy a usar alrededor de 1/2 o 1/3 a esa parte de cuña del pincel, y tiendo a trabajar de izquierda a derecha. Si querías hacerlo de la otra manera o tener tu sucursal viniendo de arriba a abajo, por favor siéntete libre de hacerlo. Quítate algo del exceso aquí. Está bien, así que el punto de mis pinceles sobre la posición de siete oclock, y luego me voy a poner más delgado a medida que voy a la cima. Ahora, esta es una zona un poco apretada para mis florales, y esta es una zona pequeña para, pero eso está totalmente bien. Vamos a trabajar a través de eso, y luego solo estoy cayendo en algo más del mar Pia y simplemente tipo de salteando. No quiero que sea perfecto, así que puedo dar la vuelta a mi pincel con el punto hacia abajo y conseguir algunos detalles más finos, finos. Y esto es básicamente solo para darle mi yo para saber a dónde voy a ir. mí me gusta tener una ramita saliendo de esta media de aquí, tal vez una viniendo de aquí. Sólo veremos cómo va. Y vamos más. Este dolor es un Bueno, saquemos algunos de estos pequeños bordes ásperos característicos, y sí reboto alrededor con mis pinturas yendo de ida y vuelta entre la rama, las hojas, las flores, el grado lo explicaré todo a medida que vaya. Y estas ramas son un poco más gruesas. Entonces si haría sólo un tallo floral liso, sobre todo aquí abajo, Vale, voy a enjuagar mi pincel. Cree esto tal como está, y vamos a empezar a añadir algunas florales. Quieres asegurarte de que tu cepillo iss super duper clean. Pruébalo en tu papel en tu toalla de papel. Un poco más. Está bien. Entrar en mi agua limpia y agradable, arrastrándola por el borde un poco de golpeteo. Yo sólo voy a hacer una página de prueba o un rápido aquí sólo para ver si estoy contento con eso. Eso es bastante bueno. A mí me gusta eso bonito y oscuro en el centro. Y entonces tengo esta zona limpia y amplia aquí ahora siempre puede girar tu papel porque es así de mojado y solo va a sangrar exactamente a donde el agua ya que no va a pasar que eso en realidad es mejor que ese. Yo quería quedarme puesto un poco ahora si sí sangra de nuevo, ese no es el fin del mundo. Una cosa que puedes dio tomemos tu toalla de papel y solo dale Tantos pequeños trucos diferentes del oficio cuando estás pintando y cosas que simplemente descifras por tu cuenta. Realmente bastante cool. Muy bien, vamos a poner estos florales en marcha. Apenas sumergiéndome en el centro de mi carmesí. Ya sabes, empieza aquí, rama un poco, y luego me mudaré a esta zona de arriba. Simplemente abrázate en esa parte inferior de la rama de ahí, y sí tiendo a darle la vuelta mucho mi papel. Ahora puedo decir en la sensación de mi pincel, probablemente pueda sacarme otra o dos trazos. Y como esta parte sigue mojada, si quieres hacerla aún más oscura, vuelve ahí y un poco de pigmento al centro y solo deja que el color del agua haga lo suyo cuando vuelva a enjuagar totalmente mi cepillo. - Pero cuando estoy empujando mi cepillo hacia abajo, estoy usando casi todo estoy usando la parte de cuña completa de este cepillo. Está bien, los voy a dejar como está. Ahora voy a pasar a esta sección. Podría pasar a una talla seis, pero creo que voy a pasar el rato con talla ocho por ahora mismo, dice un área un poco más grande. Y me encanta ese color que carmesí contra ese CP. Yo sólo creo que es tan llamativo. - A veces fuera inclina mi mano sobre la mesa, a veces no. Es un buen centro oscuro ahí mismo así. De verdad ni siquiera puedo ver el blanco o el agua ahí mismo. Pero cuando hago mis contornos, a veces incluso voy más allá de eso. Apenas dedo del pie hasta resaltar que esa clara área blanca un poco más solo hace estallar a los florales . Simplemente estás construyendo bien tus cúmulos, poco a poco, y descubriendo que riega la relación pigmentaria a medida que avanzas. Y si es más caliente en tu casa, tu pintura se va a secar más rápido, y yo atiendo a Teoh. Eso sucede en mi casa. Tiendo a agregar más agua todo el día. Añadamos otro aquí, tipo de abrazar la rama aquí. Ahora bien, si prefieres poner primero tus florales y luego en la sucursal, absolutamente haz lo que sea humo, lo que sea más cómodo para ti 8. Contarlo todo juntos, parte 2: Está bien, voy a cambiar a una talla seis. Nadie en una pareja florales más pequeños. Llegaremos a agregar algunos cogollos a estoy seguro que los cepillos limpios. Así que agrega una pequeña aquí mismo. Pequeña. Lo mismo aquí arriba. Pequeña aquí, también. Y estoy tratando de mantener los cogollos en este flujo direccional a ti pueden tener unos cuantos que, ya sabes, tal vez agacharse un poco. Pero en su mayor parte, como aún no tengo otras sucursales, voy a mantener a estos pequeños contenidos. Entonces ya que tengo mi talla seis, voy a añadir algunas florales diminutas aquí abajo en este cluster. Está bien, voy a enjuagar, y voy a volver a mi marrón y conseguir algunas ramas más saliendo de este tallo principal de aquí. Voy a dejar solos a los florales. Creo que esa es una buena cantidad por ahora mismo. Está bien, Así que veo un poco de apertura aquí mismo. Y lo que a veces me gusta hacer es sólo dar ese pequeño poquito de una rama que sale por ahí . No va a hacer demasiado, sino sólo darle a mi cerebro y globo ocular una idea a dónde quiero ir ahora. Este pequeñito de aquí abajo, sólo puedo construir a partir de eso y salir de esta manera. Deja en tal vez otro lugar ahí para algunas florales otra vez. Vamos a construir esto, pero sólo quiero verlo como que voy. Y luego mientras tengo un poco de color marrón en mi pincel, tuve aquí de nuevo algunas áreas oscuras. Recuerda, la rama de Cerezo Blossom es realmente bastante oscura. Pero quieres ese contraste entre la oscuridad y la luz. A pesar de que estamos haciendo todo este oscurecimiento, vamos a volver enseguida ahí y un poco a algún blanco para darle una buena cantidad de carácter. Sólo quiero limpiar un poco estas pequeñas muescas. Incluso puede bajar esto un poco más. - bien Está bien, Entonces, enjuagando o cepillaré otra vez, voy a añadir algunos florales justo en esta zona aquí con tener ese marrón ahí. ese cepillo. te puedo decir cuántas veces he hecho un gran lío viejo y fangoso. Está bien, ¿sabes qué? Voy a conseguir un poco más de agua en mi carmesí aquí. Se está secando rápidamente. Si no se secara o si no corrieras, te pondrías, tendrías todo este marrón filtrando aquí atrás, No el fin del mundo. Muchas veces te vas. Oh, no el Brown, no ahí mismo. Pero muchas veces eso se puede arreglar. Ahora, este es un poco más seco de lo que me gustaría, pero es uno más ligero, Así que voy a vivir con él. Tienes que solo una especie de conseguir un flujo de la relación agua y pigmento. Vendrá, pero definitivamente se necesita práctica. Y como dije, sobre todo si tu casa está más caliente de lo habitual, esa pintura se va a secar rápidamente. E creo que quiero agregar un poco más abrazando la sucursal ahí mismo, derechos y cómo vamos a rentar. Entonces vamos a meternos en nuestro verde. Vamos a empezar a agregar algunas hojas, no mucho al principio, solo lo suficiente para darle al ojo ese contraste de color entre el marrón y el carmesí. Y creo que esta zona aquí mismo es un buen lugar para sumar. Déjame mostrarte. Cuando hablamos antes de estos filamentos delicados, ese es un spot que veo que puedo seguir adelante y añadir eso ahí mismo con una pieza así de pequeña . Es un poco difícil hacer eso. Pero lo que la diversión de la ISS es sólo dio florales más pequeños como este y simplemente resaltarlo hacia abajo en los extremos. Pero puedes encontrar pequeños puntos para encajar esos en. Está bien. En otro spot que veo, podríamos sumar algunas líneas verdes aquí mismo entrando en este cluster. Entonces porque lo tengo de este lado, voy a bajar aquí para que equilibre, lo equilibra un poco, y sólo un indicio de esos ya es todo lo que realmente necesitas. Muy bien, vamos a poner unas hojas aquí. Y luego quiero volver atrás y construir esta rama, sobre todo tratando tirar hacia atrás en el pincel para que puedas ver, Ve lo que estoy haciendo. 9. Contarlo todo juntos, parte 3: Está bien. Voy a dejar eso en paz por ahora. Yo quiero construir esta zona. El ramo primero. Antes tenía alguna hoja en esa zona. Sigo usando mi talla seis volviendo a RC Pia, quiero retomar un poco de este espacio en blanco aquí, así que simplemente agrega fácilmente otra muesca de esta rama. Espérelo un poco más. El genial de las ramas, no son rectas. Se dieron estos divertidos, pequeños giros y giros, pero de nuevo, yendo en esa misma dirección. Entonces quieres que el yo sea jalado un poco así un poco, Pero aquí abajo y luego la dirección principal va de izquierda a derecha. De acuerdo, Así que de vuelta a las flores. Voy a añadir un pequeñito aquí. Creo que eso sería una buena forma de spot. Y entonces probablemente sólo un poquito como el de aquí abrazando su rama. Yo sólo haré eso. Y luego nos meteremos en añadir un poco más de hojas y luego algunos reflejos. Entonces estamos llegando, Sólo dado un poco de una pista, ten una flor ahí mismo. Está bien. Unas hojas más y lo vamos a llamar en esta, luego vamos a sumar y los aspectos más destacados. Está bien, Así que estoy viendo esta zona. Definitivamente necesita estar teniendo algunos pops de verde. Y ahí, ya que esta zona se está llenando, voy a bajar la hoja de esta manera, y luego volveremos a subir aquí. Tomé uno más aquí, acuerdo? Creo que vamos a seguir adelante y dejar eso, como es Vamos a volver y añadir algunos de estos reflejos en los centros y en las ramas y alrededor de esos pedales a e incluso las hojas. Tenemos algo más de trabajo a Dio, pero vuelve a la siguiente lección y te veré ahí. 10. Agrega los highlights: todo bien. Creo que esto se ve bastante bien. Entonces lo que vamos a hacer es empezar a trabajar en nuestros aspectos más destacados. Entonces tengo mi prueba de sangre blanca aquí. Voy a meter un poco más de agua en eso para activarla un poco fuera del contenedor de aquí. Me encanta este blanco prueba de alegatos. Lo uso todo el tiempo cuando estoy haciendo caligrafía con el blanco sobre papel negro. Es realmente, realmente llamativo. Entonces agarrando mi cepillo redondo súper pequeño y voy a tener mi cuña número seis cerca y solo húmeda con agua limpia. Entonces solo agrega y algo de esto en ahora esto se seca con bastante rapidez. Entonces tomo mi cepillo húmedo y aliso algo de ella. Entonces está reactivando el marrón debajo de ahí y dándome un bonito contraste. No estoy muy emocionado por el aspecto general de esta rama aquí mismo, pero hablaremos de eso en la siguiente lección. Teoh lo que me gusta ¿qué? No me gusta lo que podría haber mejorado, pero mirándolo con un sano yo no siendo un realmente crítico de tu pieza, Así que tiendo a solo ir por la rama principal. Ahora, estos son un poco delgados aquí arriba, así que no necesito agregar mucho o puede hacer un poco,ya sabes, ya sabes, básicamente de un lado o solo pequeños puntos solo para dar ese contraste. No estoy seguro de si realmente puedes ver algo de esto, Pero si das un paso atrás y miras toda la pieza, ves que aquí hay algo de contraste, y simplemente hace que esa rama no se vea tan plana. Tienden a ir por las esquinas donde salen estas pequeñas muescas solo tratando de atrapar algunas sombras. Está bien, vamos a dejar eso como está. Y luego pongamos esto en el centro de nuestras flores. Entonces no hago mucho en estos porque esos airean sólo los brotes. Pero estos tipos, es un poco grueso, pero eso está bien, porque vamos a volver enseguida y añadir algo del carmesí. - Perdón si mi mano se está metiendo en el camino ahí. Sólo un apretón apretado ahí. A veces me olvido de dónde están las flores si ese centro tiene una especie de cerrado en un poquito y no es del todo tan rojo. Pero te digo una vez que mires toda la pieza. Todo esto solo se mezcla. Está bien, déjame enjuagar esto y vamos a conseguir, uh, hacer eso delineando. Primero, dejaremos que se seque el blanco, pero hagamos algunos esbozos, acuerdo? Solo unos destellos sutiles y sutiles aquí y simplemente saltando alrededor de esos pedales. Si no quieres hacer esto totalmente bien, depende de ti. No obstante, quieres crear tu pieza y tenderé a ir más allá de donde estaba hasta el agua. Y eso sólo da la ilusión. Está sacando un poco más tu flor que es un poco más grande. Pero si quisieras dejar tus florales solo jugando, creo que eso es hermoso así, también. Y ciertamente voy de ida y vuelta con esto. No siempre agrego los aspectos más destacados, vale, así que volvamos a este centro y sumamos el carmesí. Ahora lo que voy a hacer a veces es un poquito poco fuera, así que no son exactamente los mismos colores o pedales y le agregan un toque de marrón que le va a dar un profundo, profundo color granate y simplemente ir de ida y vuelta hasta que estés sabes que eres feliz con qué color quieres. Ahí sólo unas pocas líneas más sobre el blanco. Están mostrando algún contraste. Simplemente hace que ese centro realmente pop. Y usaré esto para los pequeños puntos algunas veces, o el tipo Micron sólo depende de mi estado de ánimo, pero ambos funcionan muy bien. Y una vez que esto esté seco, si crees que te pasaste demasiado por encima de tu blanco, no hay problema. Simplemente vuelve ahí con el blanco a prueba de sangrado o tu bolígrafo de gelatina y estarás bien . Entonces vamos a seguir adelante y un par de estos puntos justo al final. Ahí algo más para simplemente atraer la atención a estos centros oscuros y hermosos simplemente realmente se presta a flor de cerezo realmente bonita. Está bien, vamos adelante y en algunas venas a estas hojas. Y si solo quisieras oscurecer tus hojas, eso está bien si quieres dejarlas tal como están. Pero sólo añadir unas pequeñas venas a veces le da un poco de atención que necesita sólo un pop de ese contraste en color. Todo el mundo va a ser cada hoja va a ser un poco diferente. A veces solo dejo la vena. El principal, la vena central principal ahí o a veces no sólo otra vez, sólo depende. Y a medida que estás pasando por tu pieza, solo decide lo que te gusta. Lo que no te gusta, lo que estás aprendiendo de ello. Siempre podemos aprender cosas de cada pieza de arte que dio cosas que volveremos a hacer . Y las cosas que definitivamente no volveremos a hacer pueden incluso repasar a estos pequeños sólo un poquito más. Muy bien, El último poco destacado divertido que quería mostrarte fue este bolígrafo de jalea Rollo Stardust. Esto usaré de vez en cuando. Solo es divertido agregar un poco más de brillo a tu pieza. Es sólo algo diminuto que llamará la atención. Muchas veces voy a agregar esto a mis sobres, y esa es honestamente una de las primeras cosas que la gente nota a veces es que simplemente atrapa el sol y son como, Oh, ¿qué fue eso ahí? Y es solo un bonito poco, bonito toque de chispa. Entonces lo que voy a hacer es sólo volver enseguida a estos centros y sólo añadir un poco de brillo. Sé que esto va a ser realmente difícil ver si en absoluto, pero es solo una opción divertida ¿cómo o bien los centros o incluso las ramas a veces o solo algunas líneas que salen de las flores o termina el pedal? Solo estamos destacando el final de los cogollos. Pero no estoy seguro si puedes ver que estamos empezando a meternos en algo de luz del sol, rayos y cosas así aquí, um, van a ser muy difíciles de enfocar. No puedo decir si puedes ver eso o no. Pero es una diversión que Pento tiene. Y solo para agregarlo a cosas diferentes, solo le da ese pequeño pop. Ciertamente lo puedes ver. Um, en la luz del sol solo está captando los rayos. Pero de todos modos, una cosita que sólo quería mostrarte. Entonces vuelve y encuéntrame en la siguiente lección. Yo quiero pasar por encima de una perspectiva saludable fuera de esta pieza de arte. ¿ Qué me gusta qué? No me gusta lo que hubiera hecho diferente pero de nuevo, solo una perspectiva sana para analizar nuestro trabajo y ver realmente dónde podemos crecer la próxima vez que dio en obra de arte. Entonces ver en la siguiente lección 11. Análisis saludable: Está bien. Entonces hablemos de esta pedacita aquí. Entonces, ¿qué? Estoy viendo mi preferencia. Te diré lo que me gusta primero, y luego volveremos a entrar y decirte lo que no me gusta. Entonces sí me gusta la composición general de esto. Siento que los florales eran bonitos y contenidos hacia la rama. Muchos tallos florales. Ves estas simplemente grandes, enormes flores. Pero la flor de cerezo, pesar de que se ve realmente grande General, las ramas individuales, Tienes estos cúmulos. Entonces creo que capturamos eso. Bueno, sí me gustan los aspectos más destacados. A mí me gustan los cogollos. Ojalá hubiéramos podido hacer esta parte un poco más pronunciada, pero está bien. Está ahí. Se llama la atención, y me gusta, siempre como los pequeños extremos delicados de las ramas, las hojas. Ojalá hubiera oscurecido algunos de, um, um, sólo para tirar de contraste. Sé que hicimos el ing de la vena, pero sólo para tener un borde un poco más oscuro en algunos de ellos otra vez, siempre vamos por algún contraste y dibujando el I dentro. Me gusta el flujo de la rama. Esto no estoy tan arremolinado aquí abajo, pero puedo vivir con eso, totalmente no voy a dividir pelos por eso. Pero sí los animo a echar un vistazo a su obra de arte, no sólo la de hoy, sino una vez que lo haya hecho en el pasado. Y realmente dese crédito por donde se encuentra en su viaje. Ahora bien, si eres principiante, eso es impresionante. Simplemente te animo a seguir practicando, Date gracia y sigue adelante. Honestamente me ha llevado años y años llegar a este punto, pero es sólo a través de mucha práctica y simplemente divirtiéndome con eso. Y nadie quiere ser tan crítico con su trabajo que, ya sabes, terminas sirviendo tus pinturas y pinceles por la ventana. Eso no va a resolver nada. Pero mira tu trabajo con un yo sano realmente zona en las áreas que te gustan y lo has aprendido y luego áreas que puedes mejorar. Todos tenemos esas áreas, ya sabes. Tenemos que atravesar esos pequeños baches en los valles para superar del otro lado a esas pequeñas victorias. Por lo que espero que disfruten haciendo esto. Tuve una explosión haciendo esta clase para ti. Así que quédate para la siguiente lección donde hablo de ideas de proyectos de clase y te doy algunos ejemplos de lo que he hecho en el pasado. 12. Ideas de proyecto de clase: todo bien. Es hora de ponerse creativo en tu clase proyecta cualquier cosa en todas las cosas en flor de cerezo. Así que siéntete libre de dejar que tu creatividad duela. Y no puedo esperar a ver sus proyectos en la galería de Proyectos. Si quieres hacer una pieza independiente o realzar un sobre, haz algunos marcadores lo que quieras. De verdad, verdad quiero ver lo que se te ocurre. Esta pieza aquí. Siempre digo, No tires tus páginas de práctica esta que me gustó mucho. Pero abajo en la parte inferior de esta página blanca, tenía algunas otras cosas que no me gustaban. Por lo que me acabo de dar un paseo fuera de la página, hice un poco de un borde viejo de baraja aquí, añadí algo de cartulina negra. Acabo de grabarlo juntos, añadí una cita, Hice un poco de salpicadura. Y ahí tienes, una pieza nueva, Esta la pinté esta flor de cerezo. Seguí adelante y lo repartí en tercios otra vez. Acaba de agregar algo de cartulina negra Dekel los bordes, y tenemos una pieza de dimensión dividida aquí que me gustaría enmarcar y levantarme en mi pared eventualmente. Así que adelante y deja que esa creatividad duela, y no puedo esperar a ver lo que subes en la galería de Project o en redes sociales 13. ¡Gracias!: Bueno, eso es una envoltura. Lo lograste hasta el final. Enhorabuena. Buen trabajo por salir conmigo para toda la clase. Espero que lo hayan disfrutado. Y espero que aprendas algo nuevo. Me encantaría escuchar tus pensamientos. ¿ Qué te gustó? ¿ Qué aprendiste? ¿ Qué podría hacer para mejorar estas clases? ¿ Cómo puedo servirte mejor? De verdad agradecería cualquier comentario que dejaras. Gracias por tu tiempo de hoy por tu compromiso con el aprendizaje y por invertir en ti mismo . Yo sí pido que subas tu proyecto a la galería de proyectos o en redes sociales. Asegúrate de llevarme para que pueda verlo y animarte hasta la próxima vez. Que tengan un día bellamente bendecido.