Acuarela en Cinque Terre: relájate dejando que el medio haga su trabajo | Nadine Dudek | Skillshare

Velocidad de reproducción


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Acuarela en Cinque Terre: relájate dejando que el medio haga su trabajo

teacher avatar Nadine Dudek, Professional Watercolour Artist

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

    • 1.

      INTRODUCCIÓN

      1:35

    • 2.

      Materiales

      1:17

    • 3.

      Bocetaje

      2:24

    • 4.

      Sugerencias del cielo

      1:54

    • 5.

      Cómo entrar en los edificios

      7:07

    • 6.

      Colocar la sombra

      4:18

    • 7.

      Acabado

      2:57

    • 8.

      Unas palabras finales

      1:15

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

66

Estudiantes

6

Proyectos

Acerca de esta clase

En esta clase, pintarás la esencia de Cinque Terre mediante

  • simplificación de la referencia
  • cómo usar un solo pincel para obtener el grosor de la pintura rápidamente sin pensar demasiado

Esta es una clase rápida para tratar de relajarte. Buscamos capturar la sensación de la referencia, no tensarnos por los detalles.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Nadine Dudek

Professional Watercolour Artist

Top Teacher

Hi, I'm Nadine,

I'm an Australian watercolour artist with a particular interest in wildlife art. I love the spontaneity of watercolour and the wonderful effects that can be achieved with very little input. I strive to keep my paintings loose and love the challenge of drawing the viewer into the work through a well placed shadow or detail.

For me, the quicker the painting and the fewer the strokes the better the result. I endeavour to teach my students to relax and remember - it's just a piece of paper.

To see more of my work head over to my website or find me on instagram, YouTube and facebook


Ver perfil completo

Level: All Levels

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%

¿Por qué unirse a Skillshare?

Mira las galardonadas Skillshare Originals

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Ve clases sobre la marcha con la aplicación de Skillshare. Progresa en línea o descarga las clases para verlas en el avión, el metro o donde sea que aprendas mejor.

Transcripciones

1. INTRODUCCIÓN: Hola, soy Nadine. Soy un artista de acuarela de Melbourne, Australia, y creo firmemente que la acuarela debe ser divertida, pero también soy muy consciente de que puede hacerte sentir bastante frustrado y de mal gusto muy rápido Y creo que probablemente porque intentamos ejercer el nivel de control sobre el medio que simplemente realmente no necesitamos. Creo que funciona mejor cuando es rápido y no se piensa mucho en ello. Entonces lo que hoy vamos a hacer es un ejercicio justo en eso siendo flojo, siendo rápido. Vamos a pintar una pequeña escena de hinkaera y quiero que no pienses demasiado Y lo he dicho a todos los niveles porque creo que aunque seas principiante, creo que solo deberías poder saltar y ver qué pasa con la pintura. Entonces lo que vamos a hacer es pasar por la foto de referencia. Repasaremos el boceto, y con el boceto, porque quiero pintar sin apretar, es importante mantener el boceto realmente mínimo Y entonces quiero mostrarte que estás pensando en formas, no pensando que estoy dibujando un balcón, estoy dibujando una ventana, estoy dibujando una torre. Yo sólo quiero que pienses cuadrados rectángulos líneas. Así que realmente, muy simple. Entonces vamos a pasar, y la pintura en sí es más o menos un lavado, y vamos a estar haciendo un poco de mojado en húmedo y mojado sobre seco. Entonces espero que para cuando llegues al final de la misma, estés contento con lo que tienes. Yo hice un par de versiones, lo que tal vez encuentres que también tienes que hacer, y probablemente sugeriría verlo primero y luego abordarlo Así que vamos a pintar. 2. Materiales: Materiales para esta clase. Primero sube la foto de referencia. Esto es de Pixabay, y lo puedes descargar desde el sitio Skillshare en la sección Estoy pintando sobre papel de prensa fría Arches de 300 gramos. He sido perezoso y no lo he estirado previamente, pero lo estoy pegando a una tabla, y estoy pintando en un ligero ángulo Necesitarás un lápiz y una goma de borrar normal, y luego para las pinturas Ahora bien, realmente no importa lo que uses para esto, manteniendo los azules y las naranjas Tengo que fui de compras recientemente, así que por eso estoy usando estos Tengo un poco de naranja cadio de Winthronewton, y algo de rojo cadmio Tengo algo de Graham. No lo he usado antes, pero es bastante agradable. Así Violeta Ultramarina y algunos Windsor Newton Pthalo Ahora para la oscuridad realmente oscura, estoy haciendo trampa y estoy usando algo de Daniel Smith Indigo. Solo estoy usando dos pinceles para esto. Ambos son sintéticos. Tengo este cepillo plano, que es un pincel de esmalte Taklon y un poco sintético redondo los detalles de estos debajo de los materiales Esto es agradable porque es fácil conseguir estas formas arquitectónicas. Aparte de eso, necesitarás un poco de pañuelo, tu paleta, y algo de agua, y creo que estamos bien para comenzar con el boceto. 3. Bocetaje: Echemos un vistazo al boceto. Ahora, es una foto complicada. No quiero que te atrapen en eso. Sólo quiero que estés pensando en forma. Tengo algunos rectángulos, tengo esta torre, aquí algunos rectángulos más Lo que hay que señalar aquí es que estas líneas de techo se dirigen hacia esa dirección, y luego bajan en esa dirección. Éste vuelve a subir, y de hecho voy a hacerlo recto. Entonces por eso verás a lo que me refiero cuando lo bosquejo. Entonces voy a empezar con la torre. No lo pongas en medio de tu página, lo compensas ligeramente. Entonces tengo un rectángulo para eso con un poco de cúpula, y ese rectángulo se compone de tres secciones. El tipo de balaustrado viene alinearse, cruzar y bajar, alinear, cruzar y Entonces, ¿cuántos hay? ¿Quizás otro? Realmente no importa. Pero esa es una especie de idea para eso. Entonces tengo debajo de él. Tengo algunos edificios y estructuras más grandes. Tengo este arco aquí, tal vez algunos rectángulos más aquí arriba. Entonces tengo estos edificios. Aquí tengo algunas líneas que vienen por ese camino. Entonces las líneas del techo bajan tal vez todo el camino hasta por ahí. Entonces tengo este que solo voy a hacer directamente al otro lado solo para que sea fácil para mí. No me voy a preocupar. Ahí arriba están pasando muchas otras cosas. No me voy a preocupar por eso. Entonces está todo este negocio en saber de qué se trataba esa. Todo este negocio al frente ahí con toda la gente caminando. Va a haber algunas cosas ahí abajo. Esto no tiene que verse exactamente así. Yo sólo quiero hacerme la idea. Muy bien. Ahí es donde vamos a detener el boceto y empezar a pintar. ¿Tienes un ir en esta mano libre? Si te da miedo, pondré una foto de esto una plantilla en el sitio de Skillshare, y luego estamos listos para pintar 4. Sugerencias del cielo: Todo bien. Creo que mi toalla es probablemente un poco pequeña, pero en realidad no quiero volver a dibujarla. ¿Yo? Bien. Voy a hacer mi toalla un poco más grande. Así como estoy sentado aquí, eso me está molestando. Yo sólo voy a lograrlo. Sólo un toque. Derecha. Así que voy a reventar no suelo molestarme con los cielos, pero voy a reventar solo un toque de cielo adentro Sólo voy a mojar el papel, especie de cincel alrededor de los edificios ahí, no importa si entra en la parte superior de los edificios, pero lo que voy a hacer es que voy a echar un poco de agua hacia abajo Este lado de los edificios va a estar a la sombra, así que puedo Vaya, eso está sucio Pon un poco de agua ahí abajo. Este edificio va a estar a la sombra. Podrás verlo con más claridad cuando me ponga un poco de pigmento. Y este lado de la torre también va a quedar en la sombra. Sólo voy a recoger un poco de mi Pthalo Turquoise y mi violeta, y solo voy a echar un poquito a esa página web En realidad no se trata del cielo, así que no quiero exagerar. Yo solo voy a ponerme un pequeño toque de color. Con el cielo, quieres ponértelo y salir, no quieres ensuciarte Me va a ayudar cuando vaya a pintar, recuerda que quiero mantener esto un poco más claro y que mis sombras están bajando por aquí. Realmente no hay mucho en eso, pero quiero mantener el cielo realmente sutil. Voy a salir de eso por 10 minutos y dejar que eso se seque, entonces entraremos y meteremos los edificios. H. 5. Cómo entrar en los edificios: Bien, estoy completamente seca. Entonces ahora vamos a comenzar en el edificio. Entonces inicialmente, voy a ir con un lavado realmente lechoso de mi gato naranja. Así que solo voy a conseguir algunos mis colores están todos mezclados, así que un poco complicado. Así que realmente lechoso. Voy a ir directo a la página, pintar sobre esa cinta, y simplemente ponerme un poco de color Voy a hacer estallar un poco en la torre y un poco de lavado en la cúpula desordenado Voy a seguir moviéndome. Ahora me voy a poner un poco de mi rojo escarlata ¿Así es como se llama? ¿Qué tengo? Rojo cadmio, Escarlata. Me mordí el rojo y entro en este edificio. Ahora aquí, tengo ese ángulo que quiero tener en cuenta. Sólo un par de golpes sueltos ahí dentro, podría unirme a ese espacio, volver al gato naranja y voy a arrastrar algo de pintura por esa parte, recordando de nuevo así ese ángulo de la línea del techo. Entonces cuando llegue a este del lado de aquí, creo que voy a hacer eso solo porque puedo en algo de mi violeta. Mezclar eso un poco, un poco de un trozo de pintura ahí. Entonces sólo voy a arrastrar. Apenas poniendo mi ojo donde creo que está el fondo. Después con el violeta, voy a tomar consistencia cremosa, pintura espesa, tratando de levantarme un poco. Tengo un montón de colores en mi pozo aquí, así que me lo pongo un poco difícil. En este bit ahí, voy a sugerir un arco. Hago mi mano hacia abajo y luego empujo para conseguir esa curva. No importa que esté sangrando. También voy a hacer estallar tal vez un par de solo un ligero lavado de rectángulos en esos edificios arriba de ahí Ahora, antes de que esto se seque, voy a entrar en mi Pthalo Turquoise y voy a simplemente arrastrar algo de pintura a simplemente arrastrar algo de pintura Ahora, no voy a pintar todo todo el lote que puedas, voy a dejar algún libro blanco. Eso es solo si quieres llenarlo todo, absolutamente, llenarlo todo. Sólo voy a dejarlo un poco desordenado por el fondo. Ahora, mientras aún estoy mojada, busco un pañuelo. Mientras aún estoy mojada, ahora voy a agarrar un poco de pintura más gruesa. Voy a ir con mi rojo. Aquí abajo hay todo este negocio de las sombrillas y la gente y todo. No quiero pintar todo eso en, pero quiero hacer estallar algunas cosas. Sugerir eso. Sólo estoy caminando ese rojo por ahí y dejando que se desangrara en la página Entonces voy a cambiar a mi cepillo más pequeño. Ahora voy a recoger, voy a exprimir un poco de Pthalo Turquoise y voy a tirar algunas de esas también Solo estoy llevando mis marcas realmente pasta de dientes pintura de consistencia ahí, sugiriendo que algo está pasando. Ahora, de nuevo, mientras todavía está mojado, voy a agarrar una mezcla de Pthalo Turquoise y mi violeta Después de un poco de oscuridad voy a empezar a sugerir algunas pequeñas ventanas y cosas alrededor. Pincel en el costado. En la punta y luego estoy arrastrando. Estoy tratando de variar mis pinceladas. Ahora aquí, ahora estoy un poco seco ahí, así que estos van a pegarse un poco más fuerte. Depende de nuevo lo cálida que esté tu habitación. Pero con estos, recuerdo que estoy siguiendo ese ángulo subiendo. Entonces cuando me encuentro con la cara de los edificios aquí, quiero bajar. Llevándolos un poco. Un poco de mi azul, un poco en mi turquesa. Y voy a venir a este lado. Bien. Voy a darme un poco de línea para mostrarme dónde está esa línea del techo. Entonces cuando lo miro, hay un par de este tipo de pequeños arcos ahí, y luego un par de ventanas más grandes ahí dentro. Aquí arriba, están pasando un poco de cosas. Nuevamente, nadie va a tener la foto de referencia junto a tu pintura para que no tengas que estresarte realmente por todos estos pedacitos y piezas. Bien. Qué tenemos en la iglesia. En la torre más bien. Sólo voy a poner un poco de cosas. Entonces voy a hacer estallar algunas líneas reales. Ahora estoy pensando en líneas de techo reales ahora. Pero no quiero simplemente caminar unos cuantos por ahí. No quiero trazar toda la línea. Quiero algunos trazos rotos, y voy a hacer algunas verticales también aquí No necesito la línea quiero las líneas rotas. Bien. Simplemente caminando al azar por un poco de cosas. Puede haber algunos que sugieran las capas entre los pisos. De nuevo, sólo una pareja. Entonces voy a reventar en la balaustrada. ¿Qué tenemos? Tenemos un poco de fila, un poco de línea abajo, un poco de torre, una aguja Y algunas líneas de techo más aquí. Necesito un poco más pasando ahí dentro. Todo bien. Voy a salir de eso. Deja que se seque completamente. Entonces voy a venir a poner una sombra, y luego vamos a meter algunos oscuros más significativos con algo de Indigo Pero necesito dejar que eso se seque completamente o voy a poder pasar mi sombra. Salga de eso. I 6. Colocar la sombra: Bien, estoy mayormente seca. Algunos de estos trozos de pintura todavía están un poco mojados, pero realmente no me importa si corren. Entonces me voy a maquillar un poco de color de sombra. Voy a usar un poco de índigo y un poco de violeta. Y la quiero leche. Quiero que se forme. Todo lo que voy a empezar por este lado. Y voy a venir directo debajo eso recto sobre más bien el arco, poner ahí. Ahora en el edificio, voy a en la iglesia solo pop en un toque en el lado ahí. Quizá un poco por aquí. Tráelo hacia abajo. Sólo estoy soltando la luz de este lado. Entonces voy a poner un poco en los edificios de aquí en esta cara, pero voy a dejar un destello de luz en la parte superior. Yo sólo voy a arrastrarlos hacia abajo así. Tal vez mordió en el agua. No veo que la pintura todavía estuviera mojada, pero puedo meter ese pequeño arrastre en el agua, lo cual está bien. Estoy lavando mi cepillo ahora. Entonces voy a venir y pienso que lo que voy a hacer voy a reventar. Estoy inventando esto a medida que avanzo. Eso está bien. Voy a poner este en la sombra un poco más. Ahora voy a traerlo un poco más en esta. Tengo un poco de diagonal ahí solo para liberar la luz. Ahí. Otra vez, ¿ vamos a dejar que ese rojo se arrastre? Probablemente. Voy a cambiar a mi pequeño solo voy a hacerlo un poco. Probablemente voy a ir a Tengo estas luces aquí que realmente no tienen sentido. Probablemente voy a cerrar esos un poco, tal vez un poco con mi rojo. Sólo mételos. Ahora bien, mientras esto todavía está mojado, voy a reafirmar algunos de mis obscurecidos Ahora voy a ir con Indigo recto y mi brocha y voy a poner solo unas pequeñas líneas más alrededor del lugar. Estoy queriendo una mezcla del Pthalo Turquoise que tenía ahí para las ventanas y el Indigo Aquí adentro, porque estoy todo mojado aquí abajo, voy a arrojar unos pedacitos de índigo ahí dentro. Voy a reafirmar, creo que con violeta, en realidad, un poco de ese arco Entonces tengo a Violet y al Índigo en mi pincel ahí. Y tal vez unos cuantos más. Entonces es aquí donde realmente quiero a mi punto focal. Voy a fortalecer algunas de las pequeñas obscurecitas que tengo aquí, pero probablemente quiero esperar hasta que esa sombra esté seca Lo que voy a hacer, voy a salir y dejar que eso se seque por otros cinco y luego volver a entrar ahí. Ahora bien, preferiría que esto hubiera sido una línea recta. ves que lo he hecho, pero no puedo hacer nada al respecto ahora y si lo juego con eso, lo arruinará No me voy a preocupar por eso. Sí, aquí hay muchas líneas rectas. Voy a reventar sólo un poco de techo en esa. Entonces sólo me voy a quedar con eso. Voy a dejar que todo esto se asiente, vuelve a un par de detalles más y luego ya terminaremos. Muy rápido, no lo pienses demasiado. 7. Acabado: Bien, ahora estoy completamente seca. Así que voy a volver a meterme en esto. Un número, ¿dónde está mi pañuelo ahí vamos? Quiero fortalecer a un par de mis darks aquí. He recogido algo de Indigo con mi pincel fino. De verdad solo quiero poner un poco más de detalle aquí sin dejarme llevar demasiado solo porque quiero jalar un poco el ojo aquí. Ahí está esa de este lado también. Va a replantear. Y eso no lo he puesto. Aquí hay un reloj. Si empiezas a meter ese tipo de cosas, es muy fácil ponerse un poco quisquilloso, así que lo dejo fuera porque solo quiero la sensación general general Solo estoy caminando un poco mejor por ahí un poco más oscuro mejor por ahí un poco más Unos cuantos más tal vez por aquí. Sólo voy a replantear esa línea del techo. Sólo unas pequeñas marcas de tonterías alrededor del lugar. Podría imprimir algunos de esos y tal vez estos tienen los cuatro ahí dentro. Esto es de todos de repente te darás cuenta de que metes demasiados, intentas y no te dejes llevar demasiado, menos es más. Voy a replantear esto ha desaparecido por completo, así que sólo voy a replantear un par de esas ventanas en esta y luego voy a venir Yo todavía, eso todavía está muy mojado. He estado fuera por años, pero todavía hay un poco de sangrado ahí dentro, pero eso está bien. A mí me gusta esa mezcla de bordes duros y luego los pequeños sangran. Creo que voy a salir de eso. Veamos cómo se. Mira. Ahí es donde voy a dejar esa antes de seguir jugando y añadir demasiado. 8. Unas palabras finales: Sí. Entonces el objetivo de este ejercicio es no quedar atrapado en el detalle, moverse muy rápido, usar una mezcla de mojado en húmedo y húmedo y seco y solo sugerir la escena no tienes que quedar atrapado en todo el detalle. Y debido a que es tan rápido y el boceto es tan suelto, todos van a salir un poco diferente Y, claro, como siempre, para mí, tengo, ya sabes, múltiples versiones diferentes donde me gustan bits en cada una. Creo que probablemente prefiero este. Y la razón por la que me gusta esta es porque me gusta la luz aquí y me gusta la luz de la torre allá y las pequeñas hemorragias desordenadas que tengo por Entonces cada uno será un poco diferente, pero está bien. Para mí, encuentro que me aprieta un poco más cuando en realidad estoy uh, filmando en lugar de cuando estoy practicando para ver si van a funcionar Entonces no tienes esa excusa. Puedes estar suelto y libre porque no tienes a nadie mirándote. Entonces, si llegas al final y estás contento con lo que has hecho, haz una foto en la sección del proyecto en la página de Skillshare para mí, échale un vistazo Siempre estoy feliz de dar comentarios, y gracias por acompañarme.