Transcripciones
1. INTRODUCCIÓN: El Hola, soy Nadine. Soy
un artista de acuarela de Melbourne, Australia. A menudo, cuando hablo con mis
alumnos sobre acuarela, tienen la sensación que o
tienes que estar
muy, muy suelto o tienes que ser perfectamente detallado y preciso. Y realmente no encuentro
que ese sea el caso. Para mí, me gusta encontrar un medio
feliz, y ciertamente, animaría a los estudiantes a encontrar el equilibrio
que les funcione. Entonces de eso
va a tratarse hoy. Estamos haciendo un pez con
hermosas aletas fluidas. Tenía que pensar
en que siempre pinto alas, así que tuve que
pensar en la palabra entonces. Y eso es muy
rápido mojado en húmedo, lavado
muy suelto. luego vamos a pasar
el resto del tiempo estratificación, agregando pequeños detalles, pequeños trozos de oscuridad
para intentar que la pintura
salga lentamente de la página Creo que eso es lo que
encuentro bastante agradable, mientras me encantan esos
trazos sueltos, son muy divertidos. Pero averiguar dónde
poner los oscuros, dónde enfocar tu atención es realmente un
proceso bastante agradable para mí. Entonces vamos a pasar por
la foto de referencia, haciendo el boceto, y luego paso a paso por
la pintura. Y ojalá al final de la misma, tengas algo con lo que estés contento, y necesito que seas paciente
entre cada capa. Eso sería
lo único que diría antes de que
empecemos es asegurarnos de que dejes que
las cosas se sequen antes de que sigas adelante. Entonces hablando de lo cual
vamos a ponernos a pintar.
2. Materiales: Bien. Materiales
para la clase de hoy. Estoy usando una foto
de referencia de Pixel Bay y
puedes llegar a esa imagen a través del enlace en
la sección de material. Ahora, está un poco ocupado porque tiene el reflejo. En el pequeño video del boceto, paso por cómo
trato con eso. Yo solo tiendo a tomar una pequeña
captura de pantalla y quitar el fondo para hacerlo
más sencillo cuando estoy dibujando Ahora, estoy pintando sobre papel de prensa fría
Arches de 300 gramos. No he pretensado. Por eso tengo
un poco de bamboleo y no lo estoy
grabando. Aunque estoy pintando sobre una
tabla y estoy pintando plano. Necesitarás una goma de borrar
y un lápiz regulares para el boceto. Y en cuanto a pinturas, aquí sólo
tengo las tres. Estoy usando algo de Daniel
Smith turquesa, algo de rosa permanente Windsor y
Newton, y para la oscuridad realmente oscura, así que estoy usando un poco de índigo
Daniel Smith. Probablemente
ni siquiera lo necesites. Probablemente puedas conseguir
una oscuridad lo suficientemente oscura con estos dos mezclados, pero tiendo a caer un poco en
el índigo. También he usado solo una pequeña mancha de corte
blanco en el ojo No hace falta que tengas eso. Simplemente puedes dejar
el papel blanco. Pero tiendo a pintar a
través del ojo y olvidarme
del resaltado y no
tengo una mano lo suficientemente
firme, así que hago trampa y
uso el corte blanco,
o puedes usar el blanco de China
o blanco titanio para eso Ahora para los pinceles, estoy usando pelota así que tengo estos dos
grandes para moverme. Esta grande la he usado para
la forma de la cola, y luego el resto
de las aletas que he hecho con este pincel mediano. En cuanto a todas
estas áreas más pequeñas, los pequeños detalles, aquí solo
tengo un poco sintético. Este es un tamaño cero, entonces el único cepillo hermano
que uso es un cepillo de aceite rígido. Esta la utilizo para sacar
algunos de estos aspectos destacados. Este es bastante
importante para tener y los detalles de todos estos
están debajo de los materiales. Ahora, aparte de
eso, necesitarás tu paleta de agua y algunos pañuelos y creo que podemos pasar al boceto.
3. Bocetaje: Bien, echamos un vistazo
al boceto para éste. Entonces esta es la imagen en
Pixel Bay y obviamente, está bastante ocupada con
el reflejo. Entonces puede ser bastante difícil
meterte el ojo para ver qué
es lo que realmente estás dibujando. Entonces, si tengo
algo como esto, tiendo a limpiarlo un
poco antes de hacer el boceto. Entonces estoy usando un mac, imagino que habría
algo similar en una PC. Pero lo que tiendo a
hacer es tomar una captura de pantalla de la zona
que me interesa, luego simplemente quitar el fondo. Y solo encuentro que eso me
facilita
el boceto. Bien. Entonces aquí está el boceto
real aquí. No me preocupan
demasiado los detalles
en las escalas o los detalles
a través de las aletas aquí. Yo sólo quiero la forma básica. Entonces el contorno aquí
del borde de las aletas, es importante
conseguir esta forma en la barriga aquí y la espalda porque
tenemos esta aleta lateral Esta línea tiene que tener
sentido con ésta. Esta línea de aquí tiene
que tener sentido con esta. Entonces son realmente
los únicos dos puntos a los que prestaría especial
atención. Obtener la posición
del ojo y dedicar un poco de tiempo a conseguir la posición de la boca correcta. Y he puesto
esta pequeña branquidad del otro lado ahí Eso es todo lo que tenemos que
hacer para el boceto. Si no te sientes cómodo
dibujándolo tú mismo, entonces he incluido un poco de plantilla para
ti que puedes descargar desde el sitio de
Skillshare Pero creo que estamos bien para pintar.
4. Primer lavado: Bien. Voy a usar
dos pinceles inicialmente. Tengo una muy grande
en mi pincel de tamaño mediano, y tengo dos paletas, pero no porque
necesites dos paletas, sino porque tengo mi
fallido turquesa
exprimido en esa paleta y
tengo filas permanentes en esta, y así solo quiero
usar lo que
tengo en lugar de
exprimir más Lo que voy a hacer
inicialmente, voy
a comenzar con este pincel de tamaño
mediano. Voy a tirar solo un toque
de agua en un poquito, la
vuelta del lugar, y luego voy a agarrar un poco de mi
pho turquesa realmente acuosa Voy a tirar un
poco de eso a la página, y al parecer rociar
por todas partes. Así que estoy manteniendo un poco de
hueco entre las aletas. Aquí tiré un poco
de agua primero, lo cual es realmente algo
más mental solo para empezar. Siempre es difícil con
una nueva página en blanco. Solo estoy echando un poco en este y estoy
manteniendo papel seco principalmente, no completamente entre
estas diferentes formas. Bien. Manteniéndolo
realmente agradable y ligero. Ahora, al frente
de la cara aquí, quiero tener cuidado con la forma
de
esa nariz que viene alrededor de las agallas de ahí No quiero
salir de mis líneas de lápiz. No me importa si
tengo huecos en el papel, pero no quiero rastrear el borde
de ese lápiz. Ahora bien, mientras esto
sigue siendo en realidad, no, entonces voy a cambiar ahora a mi pincel grande
porque aquí en la cola, mi po turquesa, solo quiero poner mi pincel en el costado y sin
pensarlo, conseguir esa forma en. Simplemente empujé hacia abajo y alrededor. De lo contrario, lo pensaré demasiado. Si bien eso todavía está húmedo,
ahora voy a entrar en mis filas permanentes con mi cepillo de tamaño mediano de vuelta
al cepillo más pequeño. Ahora voy a
pasar y arrastrar mi pincel
por ese hacer turquesa. Y levantar al final. Me llegan estas pequeñas películas
secas al final.
A lo mejor voy a hacer esta. Realmente no importa en qué
orden hagas estos. Puedes ver que en realidad no estoy siguiendo
estrictamente el borde de
mi lápiz. Pero estoy detrás de algunos de
estos tipos de trazos, y estoy después de esto la
transición entre el azul, el tho turquesa, y el rosa Bien, entonces en la cola, voy a empezar aquí en la base de una especie de
articulación de la cola al cuerpo. Y aquí estoy otra vez, tirando recto para que me den algunas
de esas formas. Todo ahora aquí he tenido mucha agua allá
y está empujada hacia atrás. Así que sólo voy a
ordenar ese un poco. Entonces voy a ir
en estas escalas, donde ahora tengo escamas, solo
voy a pasar
mi pincel en unos pocos puntos solo para ponerme un
poco de rosa permanente Quiero tener un poco de cuidado que mi pincel esté
seco que mi página. Ahora en esta aleta aquí, Todo es muy rápido
y en la cara. Entonces estoy sentado
junto a mi calentador, así que mis papeles se secan
muy rápido. Ellos vienen sobre ese ojo. Me he quedado fuera de
los ojos sobre todo por ahora y ordené esa forma. Entonces este primer lavado es realmente
rápido y bastante desordenado. Realmente no me importa
si tengo estos. ¿Eso me importa?
Sólo estoy secando mi cepillo. Tengo estos dos grandes
trozos de rosa permanente, así que
los voy a secar un poco. Todo bien. Un par de
cosas a tener en cuenta aquí. Ahora puedo tomar un respiro porque todo
eso fue bastante rápido. Puedo sentarme aquí con
mi cepillo seco y ordenar cualquier lugar donde haya
tenido agua para juntar No demasiado rápido, pero
puedo simplemente ordenar cualquier cosa
que realmente me esté molestando Y voy a poder ver estas líneas
a lápiz, pero las he hecho
más oscuras de lo que normalmente haría para que veas dónde están los
bordes en mi boceto. Si estuviera haciendo esto yo mismo, probablemente los tendría
un poco más ligeros, retrocedería un poco Entonces lo esbozaría y
luego tal vez solo con mi navaja justo antes de empezar a pintar, frotarlo
un poco. Entonces no entiendo estos. Esos van a quedarse ahí más o menos. Todo bien. Entonces antes de que esté completamente seco, esto es un chuparlo y ver cosa, probarlo y
ver qué pasa. Quiero poner algunas
franjas rosas permanentes más sólidas por aquí. Ahora, tengo que tener cuidado. Cuando recojo esta pintura,
estoy recogiendo cremosa. Esta pintura en realidad
ha estado sentada en mi paleta por un par
de días, está bastante seca. Tengo que meter un poco de líquido
ahí para que se mueva. Pero entonces quiero asegurarme de que
mi cepillo esté bastante seco. Entonces voy a
entrar y simplemente arrastrar ese pincel por algunos lugares podría
entrar en este. Me sale ese trazo mucho más oscuro, pero como todavía estoy mojado, me sale un poco de movimiento. En este frente,
¿cómo va ese? Oh, acabo de
cubrir un poco más del azul de lo que
quería, pero está bien. Se puede ver lo seco que
está mi cepillo ahí, y luego tal vez. Justo ahora estoy siguiendo
la dirección de las aletas probablemente debería ir cuando
miro la referencia. Entonces el de aquí, Entonces tal vez voy a
hacer algunos en la cola. A ver. Hace
bastante calor aquí. Voy a ver si todavía estoy si
puedo salirme con la suya. Todo bien. Asegúrate de que mi pincel sea realmente agradable y menos agua
en mi pincel que en mi página. Y es mucho ponerlo
y ver qué pasa. Probablemente me puse un poco menos tan turquesa de lo que me
gustaría, pero así es. Ahí es donde
voy a parar para este primer lavado porque
necesito respirar. Puedo decir que he estado,
ya sabes , mientras lo he
estado pintando. Entonces necesito eso para instalarme. Le daré 10 minutos para que se seque. Entonces entraremos y empezaremos a construir
algunas de las capas. Así que sal de eso
y deja que eso se seque.
5. Comenzar con la oscuridad: Han pasado unos 10 minutos. No estoy completamente seca, pero no hice esto inicialmente
porque no quería pintarlo sobre él y luego perder la posición de
donde tenía que estar. Pero ahora
sólo voy a pintar en un
poquito de faloturquesa Entonces voy a dejar caer un poco de esos perros en.
Tengo un poco de sangrado. no es del todo la forma
correcta,
pero me preocuparé por eso más tarde. Bien. Todo bien. Tenemos algún otro
desorden para ir ahí arriba, así que no me
molesta mucho eso, pero tengo el ojo adentro Ahora, ¿a dónde voy a ir? Creo que voy a empezar
en esta parte del cuerpo. Regresa a mi pincel de tamaño mediano. Yo sólo me voy a mojar, cincelar un poco a decidir dónde va a estar
esa aleta Podría entrar ahí un poco. Simplemente lo mojé,
puede que esté un poco demasiado húmedo. Sólo voy a rastrear
ese agua un poco hasta donde la aleta de la cola
se encuentra con el cuerpo ahí. Estoy húmedo, no saturado. Voy a volver
a mi pequeño cepillo. Al principio, voy a
recoger un poco de turquesa
phalloi y
solo tratar de averiguar dónde creo que
quiero que probablemente ese
borde blanco pertenezca a esa aleta, y luego tal vez un poco
de fila permanente Solo estoy recogiendo
los mismos colores que
tenía pero solo cincelando, ordenando la
forma que quiero Voy a agarrar un poco de agua
y simplemente tirarla para que
ese pigmento me persiga un poco A lo mejor creo que voy a necesitar más. Creo que necesito un
pinker, voy a agarrar un poco más de
mi rosa permanente Pensando que quiero un más oscuro debajo de esa aleta,
y luego salen. Ahora estoy muy saturado
porque sigo echando pigmento y agua
y eso está bien. Puedo ver que solo estoy
cincelando donde lo quiero. Voy a agarrar un
poco más turquesa. En realidad no estoy siguiendo
la referencia. Hay una pequeña
sombra agradable bajo la referencia, pero me lo estoy poniendo
fácil. Y solo trabajando con lo que
tengo delante en
lugar de tratar de ver qué está haciendo
la referencia. Ahora me he ido tal vez como
un sat, mezcla de colores, pero voy de ida y vuelta
al conseguir un dos rosa, luego, azul, entonces estoy tras
ese poco de ese morado. Ahora me estoy dejando caer eso para darme la idea de las escamas sin tener que pintar
realmente las escamas. Voy a parar en esa por
un minuto. Va a
ordenar un poco este borde. Todo bien. Entonces
voy a decidir. Me voy a mudar a esta de aquí abajo porque
quiero quedarme fuera. Eso es un poco desordenado y húmedo. Voy a entrar en
éste debajo su barbilla y tratar de cincelar
ahora donde está esa Nuevamente, estoy usando
los mismos colores. Me estoy poniendo primero
un poquito de mi lo turquesa con
mi pincel pequeño, luego me estoy dejando caer un
poquito de rosa permanente. Puedo decidir dónde
pienso empujar esa aleta hacia atrás donde creo
que realmente pertenece. Aunque ese primer
lavado fue realmente desordenado, ahora puedo pensar un poco más cuidadosamente
en lo que está sucediendo Aquí me falta pigmento. Yo me ocuparé de eso una vez
que haya tratado con esta forma. Bien. Entonces ahora estoy
recogiendo, me puse con pasta de dientes
realmente
que es un poco gruesa Petrose y yo nos
pusimos tan turquesa, pero sí quiero que veas
lo fuerte que es esa oscuridad
con solo mezclar los dos y los tengo en una pasta de dientes muy espesa
como consistencia Entonces sigo lavando mi pincel y solo
estoy lavando mi pincel, pintando mi pañuelo,
y simplemente suavizando ese borde y burlando
la pintura a nuestro antojo No voy a ser suficiente, pero
quiero salir, que ese asentamiento pase
al siguiente. Ahora estoy
pensando en éste en las relaciones públicas es bastante complicado
en la imagen real. No quiero hacerlo complicado. Voy a recoger un
poquito de mi palo turquesa. Voy a decidir que mi forma viene
probablemente ahí dentro. Dependerá de lo que hiciste en ese primer lavado en cuanto a
lo que estás cincelando. Nadie va a
tener nunca la foto de referencia al
lado del cuadro, así
que realmente no importa. Puedes hacer lo que quieras.
Puse el pho turquesa adentro Ahora estoy haciendo estallar en algunas filas
más permanentes. Necesito que sea más oscuro, agarrando un poco
más de Palo turquesa A lo mejor voy a ir a alguna rosa
permanente por aquí. Solo estoy alternando entre la turquesa y la
rosa permanente para construir mi dar. Voy a seguir con
algo de índigo después, pero no quiero
hacerlo todavía. Entonces aquí tengo que
decidir esta aleta de la
manera que pinté, esta aleta de aquí podría o sentarse detrás o podría
sentarse frente a ésta. Creo que lo voy
a empujar atrás, que es lo que realmente
es en la referencia. Eso significa que voy a tener tomar mi pho turquoise
y cincelarlo por ahí,
tomar mi rosa, cepillar mi cepillo
y simplemente alisar Entonces eso debería estar empezando
a empujar esa aleta por debajo. Y solo hay que tener en
cuenta a la hora de hacer esto, que se secará más ligero. Entonces puedes ver inicialmente
que se veía muy oscuro, pero ahora es realmente ligero. Entonces hay que
confiar en que no
va a secarse como oscuro. Es esto. Entonces no he reconciliado
esta forma debajo de ahí, esa luz tendrá que irse Probablemente voy a necesitar
rosa permanente aquí para que coincida con la parte superior de esa aleta y decidir que tal vez
voy a salir para allá. Justo ahora estoy
cincelando esa forma. Agarra un poco más de rosa permanente. Entonces me voy a
alejar un minuto, pero antes de hacerlo, sólo voy a pintar en la pupila
completamente seca aquí Así que sólo voy a meter
esto con mi pequeño pincel. Salgan, siéntense en sus manos. Porque esto está completamente seco, voy a ver si algo
de ese lápiz va a salir mientras estoy
sentado y esperando. Así que deja que se seque.
6. sombras y resaltado: Bien. Ya han pasado unos 15
minutos y estoy completamente seca. Podría quitarme algo
del lápiz en realidad, no todo,
pero no está tan mal. Pero cuando me
froté el lápiz, una de las cosas que puedo
ver de inmediato es, dije que necesitaba tener cuidado
de la línea entre Se puede ver a lo que
me refiero aquí que la parte de atrás aquí es más baja,
no se une del todo, así que necesito conciliar
lo que está pasando ahí, y voy a empezar a añadir un poco más de sombra Me quedo con mi pequeño cepillo. Al principio, voy
a tomar pienso un poco de rosa permanente, y sólo voy a ordenar. Para que esto tenga sentido. Necesito que esta línea
se una a esa línea. Yo solo lavo mi cepillo
y suavizo eso atrás y luego tal vez dejar caer un poco de turquesa ahí también No necesitas mucho para arreglarlo. Pero incluso algo
pequeño así realmente
puede deshacerte de
la pintura, por lo que merece la pena prestar atención. Ahora vamos a
entrar en esta parte. Podría cambiar a mi pincel de tamaño
mediano. Estoy completamente seco, así que
sólo voy a pintar húmedo, no a remojar. Entonces porque quiero
algo de control aquí, voy a ir a quedarme
con mi cepillo más pequeño. No quiero dejarme llevar
demasiado. Tampoco estoy mirando la referencia particularmente
porque las luces vienen de manera diferente en la
referencia a la forma en que estoy dirigiendo aquí. Voy a recoger un poco
de mi fallo y un poco de mi rosa permanente Y tirarlo en esa parte inferior del cuerpo porque quiero
empujar ese cuerpo por debajo. Quiero darle alguna
forma al cuerpo. Voy a traer
eso y ordenar mi batido ahí
para lavar mi pincel, pintar mi pañuelo y simplemente suavizar eso para que
aquí donde estoy poniendo pigmento que desaparezca en la cola sin
darme líneas duras No quiero ningún filo
ahí dentro. Recoge un poco más. Bien. Voy a dejar que se
encienda la parte superior aquí, pero sólo voy a
ordenar un poco mi forma. Un poco más fuerte, aquí
abajo. Voy a mantener mi más oscuro por el fondo todo mojado y húmedo Ahora tengo eso mayormente puesto. Voy a volver a
mi pincel de tamaño mediano solo para ablandar mis bordes Probablemente creo que lo que
voy a hacer es sugerir, soy agradable y mojada, estoy
húmeda por aquí. Ahora voy a
agarrar un poco de mi ph, un poco de mi rosa permanente, y realmente voy
a fortalecerme. Alrededor de esa curva,
ordenada esa forma arriba está trabajando con lo que
tengo frente a mí, no con lo que hay en la referencia. Yo sólo estoy
fortaleciendo esa curva aquí. Me gusta bastante esa forma. Entonces necesito equilibrar. Bueno, en realidad, un par de
cosas que necesito equilibrar. Otra vez, el problema aquí arriba, tengo lo mismo
pasando aquí abajo donde esta curva
surge un poco. Probablemente necesito
retroceder un poco eso. Probablemente necesite desahogarme. Porque mi línea aquí tiene que coincidir donde me imagino que
podría salir por ahí. Ordenando esa forma. Entonces necesito hacer
lo que sea que haya hecho aquí. Por el momento no
coincide con este lado de la cara, por lo que el cuerpo no
coincide con el rostro. Me voy a quedar con
mi pequeño cepillo. Voy a mojarme. Oh, no, voy
a ir a la rodilla. No puedo tener suficiente. Es demasiado minucioso hacerlo
con un poco Así que sólo voy
a tirar un poco de
agua alrededor de la branquial,
detrás de la branquial He dejado un
poquito de papel blanco donde ahí viene esa branquial Yo no voy a tener esa forma graciosa donde no la
conseguí justo
alrededor del ojo. Voy a traer un
poco de agua ahí, tal vez un poquito al frente. Bien, tan húmedo. No saturado. Ahora voy a agarrar un poco de mi rosa permanente inicialmente. Al entrar en esta branquial, sólo
voy a tirar un poco
de pintura y luego detrás ese ojo para conseguir mi forma un poco mejor y
detrás de la branquial Quiero este desorden porque quiero que el pigmento
haga el trabajo por mí. No quiero tener que sentarme aquí y mirar hacia atrás cuidadosamente a mi foto para averiguar dónde debería estar
todo. Estoy dejando que el pigmento
haga lo suyo. Y entonces estoy consciente de
que quiero
obtener un poco de este
color de este lado. Mi fallo y mis túnica
permanente. Eso habla un poco
más de eso ahora y tal vez quiero antes de que esté seco, un poco más de eso ahí
dentro y se puede ver, bueno, tal vez se pueda ver,
posiblemente un poco difícil de decir. Porque me estoy sangrando y mezclando la
pintura de la página, estoy recibiendo todo tipo
de pequeños efectos ahí
estoy recibiendo todo tipo
de pequeños efectos que me dan la idea de que
algo está pasando
sin que realmente
tenga que esforzarme mucho por ello. Ahora, mientras eso se está secando, estoy viendo esto y realmente no
me gusta. Creo que aunque
en la referencia, esta aleta está detrás de ésta, creo que quiero sacarla a relucir. Entonces, qué te voy a
mostrar cómo hacer para que cambies de
opinión sobre estas cosas. Entonces lo que quiero mostrarte,
voy a tomar mi cepillo de aceite duro, tomar un poco de
pañuelo limpio. Todo bien. Entonces voy a buscar mi cepillo, asegurarme de que esté
limpio, secarlo. Voy a trabajar mi cepillo
y levantar ese resalte. Tengo que seguir lavándolo, secándolo y empujando
mi cepillo. Tienes que presionar bastante fuerte. Fue, sécalo. Lo que eso va a hacer cambiará donde está sentada
esa aleta. Lo más importante que debes recordar es seguir limpiando ese cepillo porque si no
haces eso y levantas, no lo limpies
y vuelvas a intentar levantar otra vez, solo
mancharás esa
pintura más oscura, ese pigmento por todas partes Todo bien. Cuando eso esté seco, volveré y fortaleceré el rosa probablemente aquí y suavizaré esa línea oscura, pero necesito dejar
que se seque completamente Quiero entonces emparejar hacer algunas más de esas para que por sí solo no
coincida con el resto de las aletas. Lo que voy a hacer
voy a venir y hacer
otra al lado. Entonces puedo pasar de nuevo
al siguiente paso por encima. Para poder hacer
esto, tienes que haber tenido suficiente
pigmento para empezar. No puedo levantar un punto culminante cuando si apenas
hay
pigmento ahí. Entonces voy a hacer
no del todo tan duro. Sólo un poco más de
una sugerencia
volviendo a esos. Es una técnica muy divertida
para tener bajo la manga. Un par de otros
lugares puedo hacerlo. Podría empujar la luz en
la parte delantera de estos dos. Entonces en esta, yo diría que antes de hacer esto, lo que posiblemente debería haber
dicho justo al principio, es que va a depender de lo
exitoso que sea esto, dependerá del
papel que esté usando. Así que los papeles se levantan
mejor que otros. Arches es muy bueno para esto. Pruébalo en una chatarra
antes de hacer esto y descubre que no pasa nada
y te frustras. Entonces voy a poner
un poco al frente aquí. Sólo un toque. Quiero
ordenar aquí. Estoy un poco desordenado al frente de esa, así que la
voy a usar. Para que esto sea más agradable. Quiero volver a
subir a los ojos, y sólo voy a hacer un
poco más de un lavado. Tengo una rosa permanente. Creo que no tengo suficiente. Cosas por aquí. Sólo estoy fortaleciendo un poco
el lavado, solo un toque de pintura, y luego voy
a poner un poco de mi piloturquesa. Atrás. De nuevo, sé que
sigo diciendo esto, pero
dependerá de lo que
tengas en tu página quizás
no necesites hacer nada. Ahora, ahí está completamente seco. Voy a hacer una
capa más de poco de agua. Y dejando caer un poco de mi palo y un poco de
mi rosa permanente, tal vez un poco más de
mi rosa permanente para fortalecer esa branquial Y antes de que te deje parar
y hagamos los toques finales, voy a simplemente levantar, dar un poco
de sugerencia, fortalecer la idea
de las escalas aquí
usando el mismo pincel que yo
uso para levantar ese resalte. Solo voy a sacar tan
gentilmente algunas
líneas, de esta manera primero. No necesita mucho,
no necesita ir todo
el camino hacia abajo
solo un poquito, y luego en la otra dirección. Tengo un
poco de curva. Y no tiene que
ir por todas partes. Bien. Y luego un poquito. Sólo para darte una
pequeña idea. Bien, tengo que salir de
eso, dejar que eso se seque completamente. Y luego vamos a
volver y solo fortaleceremos un par de oscuros. Tal vez arregles la sombra
aquí y luego terminaremos.
7. Acabado: Bien, en serio, todo lo que voy
a hacer ahora, estoy completamente seca. Sólo voy a fortalecer
unos dardos feudles usando
mi brocha pequeña sobre
papel seco y usando un poco Entonces quiero ordenar
aquí donde levanté. Estoy entrando en el papel seco, pinto debajo de esa aleta. Lavar mi cepillo y
suavizar ese borde. Cuando suavizas ese borde hacia atrás, lo que encontrarás es que
luego diluye el pigmento por lo que necesitas continuar de nuevo Entonces mientras la página todavía está mojada para mí poniendo
ese primer bit, solo
puedo agregar un poco
más de pigmento en. Quiero volver a suavizarme. Creo que quiero
suavizar un poco de mi punto culminante justo
debajo de la aleta ahí, donde creo que hay una
habría un poco más de sombra proyectada Sólo estoy otra vez
pasando a secar papel y solo
estoy retrocediendo ese
resaltado solo ahí un toque. Te dan un poco de empujar
y jalar con esto. Puedes agregar, despegar, agregar, despegar sin
meterte en demasiados problemas. Voy a
fortalecer creo que un poco debajo de la branquial aquí Así que de nuevo, directamente sobre el papel
seco con el índigo. Estoy haciendo ese tipo de
plática con eso un poco. Un poco de índigo en este lado, que solo es realmente
un poco más oscuro que la mezcla PermTrosephalo Posiblemente necesito traer una
sugerencia de ese índigo. He pintado un
papel seco muesca y luego
sólo estoy suavizando ese borde solo un poco de
sombra detrás de la branquial estaban Todo bien. Entonces dos últimas cosas
que voy a hacer. Creo que voy a
fortalecer un
poco detrás de esta aleta. Voy a secar papel
con índigo recto ahí. Entonces voy a lavar mi cepillo todo sobre ablandar ese borde, ejecutarlo sobre ese borde mojado
no recibe agua. Y si diluye demasiado el
pigmento, simplemente mételo un poco más. Creo que quiero
añadir un poco en esa
curva que también hicimos. Ablandeciendo este en. Entonces sobre la cola aquí. Sí, es un balance
de que quieres agregar algunos de estos oscuros realmente oscuros, pero no quieres perder, tengo muchas buenas hemorragias y cosas que pasan aquí, así que no quiero
pintar sobre todo Pero sólo quiero equilibrar. Estoy pensando oscuro, oscuro, oscuro, oscuro, es
lo que estoy pensando. En voz baja, ¿no? Y además, puedes recordar
que puedes seguir sumando a esto si
vuelves en unas horas y piensas, Oh, no,
necesito un poco más. Vuelve al día siguiente
y podrás agregar más. No tienes que
conseguirlo todo en el primer intento. Y ciertamente es bueno
alejarse y volver. Antes de tomar alguna decisión
drástica. Entonces un poquito alrededor de
la parte posterior del ojo aquí, mi índigo pinta mi pañuelo así
que no tengo demasiada agua. Tomé mi página para que
pueda ver el círculo. No dejé un resalte en el ojo cuando lo
estaba pintando. Sólo voy a hacer estallar un toque de vidrio en la parte
de atrás del ojo ahí. Creo que eso es probablemente. Creo que ahí es probablemente
donde voy a parar.
8. Unas palabras finales: Un par de cosas que quiero que te lleves
de esta clase. En primer lugar, quiero que estés
muy suelto y desordenado en ese primer lavado.
Mantenlo transparente. Deja que el agua haga
el trabajo por ti, trata de hacer mucho mojado y húmedo, pero date
algunos límites entre lo húmedo y lo seco. Así que dejando espacios entre las diferentes formas
para que
no todo se mezcla solo a la vez. Y encuentro para mí eso me da algo así como lo mejor de ambos mundos. Entonces necesito que
pienses en las capas. Así que trabajando hasta esos oscuros
sin cubrir todo en. Quiero que veas que solo
un poco de oscuridad puede marcar una gran diferencia
en el resultado final. Entonces, cuando llegas al final, si estás contento con
lo que has hecho, me encantaría que publicaras una
foto de tu pintura en la sección de proyectos de
la página de Skillshare para
que la vea, y siempre estoy feliz de
dar comentarios y
responder preguntas Así que gracias por acompañarme.
Nadine Dudek, Professional Watercolour Artist
