Acuarela conmigo: floración abstracta suelta y Loose | Jessica Sanders | Skillshare
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Acuarela conmigo: floración abstracta suelta y Loose

teacher avatar Jessica Sanders, Artist | Designer

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      ¡Hola!

      1:09

    • 2.

      Suministros

      1:52

    • 3.

      Dibujar formas de flor de bocetos

      2:22

    • 4.

      Colores de observación

      3:43

    • 5.

      Bocetos de flores

      3:45

    • 6.

      Pintura abstracta Blooms Part 1

      11:50

    • 7.

      Pintura abstracta Blooms Part 2

      3:47

    • 8.

      Pintura abstracta Blooms Part 3

      10:01

    • 9.

      Pintura abstracta Blooms Part 4

      8:22

    • 10.

      Proyecto y gracias

      0:54

    • 11.

      Flores de diversión y fantasía

      5:51

    • 12.

      Bonus 2

      5:23

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

263

Estudiantes

5

Proyectos

Acerca de esta clase

¡Pinchemos hermosas flores abstractas!

En esta clase para cualquier nivel, exploraremos la pintura de flores abstractas en un estilo suelto y boceto. ¡Piensa en esto como una clase de pintura de una larga duración!

Después de hablar sobre los suministros, compartiré algunas técnicas de bocetos y los colores que vamos a usar en esta clase. ¡Luego, te guiaré por el boceto y la pintura en tiempo real de algunas floraciones de acuarelas hermosas, vibrantes y sueltas!

¡Mejoraremos nuestras habilidades de acuarela mientras nos enfocaremos en disfrutar de nuestra exploración de acuarela!

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Jessica Sanders

Artist | Designer

Profesor(a)

Jessica Sanders

Artist, Instructor, Designer

Illustrated Journal: Fill a Sketchbook with Butterfly Inspired Art

 

Hello lovely, lovely creative friend!

My new class is up and going!  I hope you will join me as we go on a journey together, filling a journal with lovely butterfly inspired art.  I just added a new page spread, Explore Texture, which is covered in 15 bite size lessons (13-27).  

I can hardly wait to see your project!!

Happy Painting,

Jessica

 

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Level: All Levels

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Transcripciones

1. ¡Hola!: Pintemos algunas florecientes de acuarela sueltas y abstractas. Qué bajo Mi gran Friends Jessica Sanders aquí, bienvenidos a mi canal en esta clase para cualquier nivel, pintará algunas florece abstracta bocazas, sueltas con acuarela. Ahora vamos a mantenerlo ligero y divertido y fácil, y eso te cubrirá todos los pasos A medida que vayamos primero, te compartiré algunas técnicas para crear algunas formas de floración bocazas. Después repasaremos los colores para los lápices y los colores del agua, y luego iremos directamente a bosquejar y pintar nuestras florecientes abstractas sueltas Así demostraré para ustedes en tiempo real cómo creé este cuadro y les compartiré. Consejos y trucos a lo largo del camino lo mantendrán suelto. Fondo escaso y exploratorio. El punto de esta clase es el dedo del pie. Diviértete con nuestros colores de agua, así que te invito a unirte a mí y vamos a pintar algunas hermosas florece de acuarela abstracta 2. Materiales: suministros para la clase de hoy. Nuestros suministros básicos de acuarela, además de un par de adiciones. Entonces tengo un cuaderno de bocetos, un libro de capturas de curso de agua. Tiene dos tipos de papel de acuarela en él tiene una superficie lisa, y además cuenta con un servicio texturizado de prensa fría. Esto pasa a ser £110.230 GS en. Puedes usar tu propio cuaderno de bocetos, o puedes usar hojas individuales de papel de acuarela. Lo principal es asegurarse de que sea bastante grueso. Yo no iría por debajo de esto. 110 realmente es tu papel para tu guerra. 110 £140 papel de acuarela. La prensa fría es una especie de lo que voy por aquí. También tengo mi misión. Goldwater colores 36 color sexo para escuchar todos los colores del agua, Además tengo deseo, no estaremos usando todos estos colores y siéntete libre de usar la marca que disfrutes. También necesitas un paño para tocar y dibujar tu pincel. Necesitarás agua uno o dos frascos. Tengo una selección de pinceles de brunch de grandes a pequeños que están hechos para acuarela, lo que sostienen el agua y el color muy bien y tengo lápices de acuarela y solo un lápiz regular . También es posible que quieras probar algunas acuarelas metálicas o tener cinta de tachuela baja para tapar los bordes de tu papel. Pero estos son muy opcionales, plus. Muy bien, empecemos. ¡ Ah! 3. Dibujar formas de bloqueo bocetos: en esta clase, vamos a estar haciendo algunas formas de flores realmente esbozadas, y quiero mostrarte con un lápiz y el lápiz de acuarela. Yo uso una variedad de colores, pero para este ejemplo, usaré los colores azul oscuro. La primera forma que haremos con diferentes colores es solo un óvalo escrúpido, y así puede ser de diferentes tamaños, y lo estoy solapando y sosteniendo todo el camino. El final del lápiz. Yo quiero estar realmente suelto y boquiabierto. Ahora bien, si haces esto con tu lápiz, va a mostrar líneas de lápiz. La otra forma era un simple contorno s'more circular, por lo que esas eran las dos formas de contorno simples con el lápiz de acuarela. Se va a disolver un poco si lo repasas con color agua, pero puede que aún veas las líneas. Entonces hicimos esos dos tipos de formas y te das cuenta también que recoge la textura del papel . De acuerdo, siguiente forma unas rosas remolinadas y otra vez estamos siendo muy sueltos y bocetos, y empiezo con una especie de espiral y salgo y luego realmente tambaleante y torciendo y girando mi lápiz, y puede que vuelva a cruzar el medio y bucle alrededor y lo hacen realmente boquiabierto, y como que parece una rosa, así que voy a hacer otra de esas por ti. Dejé que sea ondulado. Es posible que tengas menos líneas que eso. Podría ser ondulado y suelto. Entonces déjame mostrarte con este lápiz con lápiz de acuarela, va a tener un efecto de color un poco diferente. Y si mojas el lápiz como podemos hacer, yo estoy torciendo y girando aquí. Ahora eso es un poco incómodo. No importa, ¿verdad? Yo sólo puedo hacer mi flor más grande. No volví por encima de la mitad de esa como lo hice con la de. Recuerda, esto se disolverá si le pones agua encima. Todavía puede mostrar un poco, así que déjame hacer otra. Voy a hacer sólo locas, curvas de ida y vuelta tipo de líneas remolinadas. Y es interesante cómo se ve como una rosa, pesar de que es súper fácil de soltar. De acuerdo, así es como haces tu dibujo. Si quieres incorporar eso a tus pinturas para esta clase, 4. Colores de visualización de la: Te daré una muestra de color de los colores que estarán usando en esta clase. Entonces empecemos con nuestros lápices de acuarela. Puedes usarlos en seco o sumergirlos en agua, y siempre puedes usarlos con el pincel, para que eso sea rosa. Siguiente es violeta claro. Vas a ver la textura del papel con facilidad, solo parte de él. Ahí vamos como azul de espectro violeta. Estos están sumergidos. Primero agrupa los Estos son muy. Estos son de la marca Darwin ahora está seco, así que un poco más de agua ahí. Ahí vamos, y luego verde mineral, el aire del bastante oscuro. Estos dos son oscuros, estos a la luz, y los usé tanto húmedos como secos en nuestra pintura. Entonces usé mis dolores de oro misión, y usé Red Violet, que es posadero Bull. Yo solía escribir ópera Super Prank, y usaba carmesí como Ahora puedes oírme referirme a ella en el video como Rose Matter. Rose Matter es un poco más de color rojizo. Este es un poco más hacia Purple Side, y también usé azul pavo real plus in para ir. Tendré que escribir ese Dale, pero además en ir allá me dio un bonito oscuro para los centros para nuestro segundo cuadro. lo que llamo flores divertidas y de lujo en base utilicé el azul pavo real más floridian que me da un bonito color azul pavo real plus para indio. Un poco más de variedad en un poco más p azul caliente hasta conseguir la turquesa que estás buscando. Aquí vamos. Eso está bien ahí. Entonces usé eso. Es azul pavo real Plus para idiota mezclado juntos voy a hacer un poco se puso azul y para Eddie aquí adentro Ahí vamos. Y volví a usar Crimson Lake. Creo que me referí a ello como Rose Matter, Pero sólo ten en cuenta que en realidad es carmesí como Y luego azul pavo real más Floridian plus en para ir Así que creó este color azul realmente azulado aquí es pick up blue plus para Indian Plus y para ir 20 para poder ver los diferentes colores. Era un poco más azul que los otros colores para crear una especie de color azul neutro. Entonces aquí vamos. Esa es una especie de la forma que resultó. Está bien, puedes usar cualquier mezcla de greens para cualquiera de las pinturas y simplemente divertirte con eso. De verdad quiero animarte. Sólo tener. Si no tienes lápices de acuarela, está bien. Usa un lápiz de grafito. No es del todo el mismo efecto, pero sigue siendo divertido. Puedes usar lápices de colores para esto. Simplemente no son solubles en agua. Entonces trabaja con lo que tienes o ve a usar cangrejo. Um, pasadores de acuarela es que son bastante divertidos para probar esta técnica con. 5. Bocetos de bocetos: hoy, voy a empezar en mi cuaderno de bocetos. Como dije en el lado texturizado del papel, este cuaderno de bocetos tiene un cide su y un lado texturizado. Por lo que ambas de estas páginas para el liso y ambas son textura. Voy a empezar aquí con esta textura, y lo que quiero hacer es crear sólo algunas formas abstractas de floración. Ahora esto es solo por diversión y disfrute y por jugar y aprender sobre nuestros colores. Y pensé que sería divertido si empezáramos con unos lápices de acuarela como boceto, como un poco de bosquejar solo un calentamiento. Y, por supuesto, si lo prefieres puedes usar un lápiz de grafito para esto. Voy a estar usando colores realmente como. Bueno, sí tengo el azul starker, pero probablemente centrándome en estos dos colores claros. Tengo rosa rosa y luz violenta, y sólo quiero hacer un pequeño bosquejo con estos Ahora, recuerda, recuerda, porque Thiers son lápices de acuarela, se disolverán en agua si estás usando lápices de color normales, pero podrías hacer solo te quedarán las líneas. Esto aún puede mostrar algunas líneas me gustaría ver qué pasó. Solo estoy pensando en una especie de formas Cem semi circulo ish, Así que como que sólo quiero una colección de la nuestra. Y esto es sólo por diversión. Yo sólo voy a llenar la página, tipo de. Puede que ni siquiera haga las formas en todas partes. Y si repaso las líneas extra para mí, eso es aún mejor. Entonces aquí, como puedes ver, sólo una especie de formas ovaladas ish que en realidad son realmente como tener esas múltiples líneas se sientan como tú, porque he dicho muchas veces antes de que veas la historia de tu pintura de esa manera. Entonces ese es el violeta. Ahora vamos a hacer un poco con el círculo y eh, algunos con la rosa. Y los voy a hacer un poco más circulares y solo estoy pensando, supongo, Ah, Ah, esparcimiento de flores. Eso realmente no tiene que ser así. Y estos círculos aire definitivamente lejos de ser perfectos, Y yo hice tres. A lo mejor voy a hacer algunos más pequeños aquí y allá, y esto de ninguna manera me restringe de pintar en ningún otro lugar de la página. Es solo una forma de empezar de forma gratuita. Sólo pensé que sería divertido para Dio uh, siento que Tal vez hay una de estas formas detrás de ahí. Entonces ahora se ha convertido en una especie en capas de esa forma ovalada detrás de las noticias rosadas quiere. Y podemos tomar nuestro verde y añadir en algunas formas de hoja si quieres. Muy boquito. Estoy sosteniendo mi lápiz muy flojo yendo por pintura suelta abstracta. Y si esto se mezcla con el pozo rosa, va a crear algún neutralizador neutro. ¿ Hay algo de malo en eso? No. Todos. Y solo estoy creando solo unas marcas aquí. En realidad ni siquiera dejar formas, pero siento que eso se ve un poco bonito. En lo que va de momento. Correcto. De acuerdo, entonces eso es todo lo que estoy haciendo ahora con los lápices. Y justo ahora voy a pintar. 6. Pinta flores abstractas parte 1: cada una de mis formas de flor. Yo sólo voy a poner múltiples colores. Yo sólo pensé que sería divertido jugar un experimento. Entonces en los morados, voy a tener una gama de colores morados, colores rosa púrpura. Entonces solo empezaré aquí. Y eso es bonito, brillante y oscuro. Entonces déjame ir a una ópera rosa. Se trata de un violento, así que rosa ópera, y ahora veamos que sea aún un poco más hacia el rojo usando Rose Matter aquí, y sólo voy a llenar el resto de forma con agua. Yo quiero que esto sea agradable y fluya en movimiento, así que creo que eso es bastante divertido. Ahora. Yo como que tengo una idea, tal vez de eran luz puede estar viniendo de Este es un área de luz, así que como que quiero tener eso en cuenta cuando estoy haciendo las otras flores las otras formas de flor . Voy a empezar de nuevo con ese violeta rojo. Agradable y oscuro y profundo van a mi ópera rosa, diciendo color que uso antes de ponerlo siguiente en línea y luego a ese Rose materia aquí y luego llenando esto con agua. Ahora tengo mucha agua aquí porque quería fluir. Es posible que necesites usar menos agua en tu cuaderno de bocetos. Eso es algo que tienes que aprender a medida que vas. ¿ Cómo funciona su producto en particular usted es pintura particular, papel y pintura el uno con el otro? Eso es realmente bonito. Ahora estoy súper emocionado. Wow, ya se ve genial. De acuerdo, aquí está Thea otro morado. Entonces de vuelta en el mismo esquema de color, ese violeta rojo ahí poniendo esa ópera en el medio Ahora esto es pintura bastante saturada. No tiene mucha agua en ella. Lo estoy llevando directamente de la sartén al papel sin ir a mi paleta de primer aviso. También estoy haciendo una especie de V con este color brillante en el medio. Simplemente me recuerda a una flor para hacerlo de esa manera y luego llenarse con el agua aquí, dejando que esa pintura fluya y se mueva dentro de mi forma. A lo mejor aparezcan mis líneas de lápiz, y tal vez no lo hagan. A mí no me importa. Ahora tenemos esta flor de fondo, pero si notan que está tocando a estas otras y como que quiero dejarlas secar un poco antes de trabajar en esta flor del mismo color que está en el fondo. Entonces, en lugar de ir aquí directamente al medio, trabajemos en las rosas más claras. Ahora para esto, quiero ir un poco diferente. Volteé mis pinturas por aquí, así que tal vez puedas ver un poco mejor Mira mi agua. Eso es fabuloso. De acuerdo, entonces creo que lo que me gustaría hacer es jugar un poco con la opacidad. Y así para hacer eso, voy a apagar algo de mi lavado blanco y me voy a llevar este rosa superior. Y solo lo estoy mezclando con eso, como, lavar un poco agregando un poco más de agua que antes. Entonces ese es un rosa interesante. Es un poco no mi favorito. Entonces déjame agregar un poco de materia Rose ahí dentro y ver si podemos conseguir un rosa. Eso tiene esa clase de Matt mirando terminado con el soborno. Aquí vamos. A mí me gusta ese color para que podamos usar estos dos rosados en realidad juntos. Entonces esta es la ópera y la materia rosa mezclada con la quash blanca, y siempre podríamos añadir un poco más. Se va a sumar opacidad. Hazlo donde no puedas ver tanto a través de la flor. Ahora éste es más circular. Todavía voy a empezar con ese color más oscuro. Ve a mi color más claro aquí en el medio y luego gira alrededor con agua y estoy parece que me voy. Yo dejaría un poco de blanco aquí y allá en ese. Va a tener un efecto un poco diferente que se va a cinturón. Ve con las otras flores porque estoy usando los mismos colores de pintura por lo que todos atados juntos al final. Por lo que coges más de ese color más oscuro. Esa es la materia Rose mezclada con el lavado blanco. ¿ Se puede ir a por los otros? ¿ Ahora? Esto está seco aquí, puedo ver. No se trata de unas palabras brillantes tocando los círculos de no preocuparte por ello. Coloca poniendo eso en recoger ese color más claro. Ahí has estado hace un poco más. Es una consistencia bastante como lechosa. No es una mezcla súper acuosa, así que haz esto y rellena alrededor del círculo. Ahora si se tocan y se tocan y se superponen y eso es lo que quieres Eso está bien. Simplemente no quería que esto volviera loco juntos. Voy a dejar esos espacios blancos. Creo que se ven bien y agregando un poco más de esta cruda para que pueda moverse un poco más. Creo que eso se ve bien. Entonces eso es una flor de aspecto bastante cool. ¿ Podemos volver a tener uno aquí? Tengo este borde realmente seco. Entonces si quiero que corran juntos, estoy pensando en hacer eso aquí. Puede que quiera que corran juntos aquí solo para mezclarse y crear más de una conexión dentro de la pieza. Entonces déjame volver a mi Rose Matter más cal, haciéndola un poco más oscura esta vez, que es un poco más de la materia Rose. Y vayamos aquí del lado oscuro. Bueno, sh Mira ese bonito color. me encanta. De acuerdo, entonces estoy recogiendo la ópera más ligera con tos. Aquí vamos. Y poniendo eso a continuación, dejaré que esos corran juntos, pero lo haré con el agua. Entonces estoy casada con mi pincel. No me estoy quitando todo el color de ella, y sólo voy a hacer esa forma circular y se superponen un poco ahí. Y voy a dejar unas pocas áreas ahí que para estar más ahí, así pueden liderar y correr juntos. Y creo que en realidad caeré un poco más de este violeta rojo aquí y más de esa oferta con blanco, tapado esa mancha blanca. Pero todavía tengo eso en el medio. Estoy un poco contento con ahora. Podrás ver algunos de los trazos de pincel y todo lo que está perfectamente por ahora, tengo unos pequeños círculos blancos, pequeños blancos. E. Yo como que quiero traer en este otro color del violeta. A lo mejor voy a mezclar el violeta con el sofocado y a ver qué obtenemos. Eso es bastante guay. Un poco más oscuro. ¿ Queremos un más oscuro? ¿ Lo quieres más ligero? Esa es la pregunta. A lo mejor un poco oscuro, un poco oscuro, tal vez hasta uno aquí y muy acuoso para esto. Esta es la ópera mezclada con el blanco, haciendo un pequeño círculo. Ahora bien, ¿recuerdas estos abstracto aéreo? Voy a añadir un poco a algunos de estos. Sólo una línea, Un poco de marca extra. Sólo hazlo un poco más sustancial. Está bien, Muy bien. Ahora voy a volver a este centro, que es nuestro color violeta púrpura, Y esta vez voy a quedarme un poco más oscuro. Entonces me voy a quedar muy oscuro aquí ahora, estos aire todavía un poco mojado, pero no van a correr demasiado. Y en realidad voy a ir por eso aquí. Estoy llenando esta zona, y realmente resalta ese borde ligero. Y sólo lo haré un poquito porque es como una pequeña flor. No queremos ser perfectos. Está bien, estoy haciendo eso incluso un poquito. Ahí vamos. Ahora, ve a nuestra roca arriba. Genial. Y pon eso justo en el centro. Ahora ésta es una especie de atraso. Entonces voy a usar menos, menos color, menos mi dicho no voy a usar menos color. Ir a usar más oscuridad es lo que estoy tratando de decir. Yo quiero ser más oscuro que los demás. Los demás se airean frente a ella. Hasta puedo traer un poco de nuestro color opaco. Yo quiero que esto sea más de una forma suave. Fue bastante bonito. Creo que van a florecer juntos, y eso está todo bien. Eso es un poco demasiado recogiendo eso un poco. Yo quiero ser más oscuro, pero no tanto. De acuerdo, entonces tenemos algunas lindas formas florales, pequeñas flores, creo que quiero agregar un poco de agua alrededor de algunas de estas, Justo como un poco de fluir alrededor de ellas. Si eso tiene algún sentido, lo hará y luego quiero añadir algunas salpicaderas de la ópera. Y estoy en algunas salpicaduras. También del violeta. Sí, algunos van en mis flores y no están secas. Por lo que ahí uno se va a mover un poco. Y estoy de acuerdo con eso. Si no quieres que tus colores Siplin juntos, Ahora es el momento de dejarlo caer. 7. Pinta flores abstractas parte 2: Pero si eres como yo y no te importa si esos colores uno juntos, entonces es hora de empezar a pintar tu verde. Tu baja tus hojas verdes. Está bien, ahora me voy. Siguen usando este Pinkwater, que va a neutralizar un poco mi verde porque son opuestos en la voluntad del color y eso está bien para mí. Puedes usar para tus hojas un verde. Puedes usar azul, puedes usar amarillo. Puedes usar azul verde lo que sea. Simplemente usa lo que funciona para ti. Tipo de que se van a poner en su área y usar múltiples colores en una sola hoja e incluso ver estas formas de aire muy sueltas. Solo estoy arrastrando mi pincel, y no tiene que llenarlos por todas partes, pero solo quiero que eso siga ahí dentro. Yo sí, algo así como tener múltiples manchas ahí. Entonces sólo arrastrando mi pincel en forma de hoja. Cualquiera que sea el color verde que acabo de recoger, ese es el color de la música. Podrías ser más meticuloso y poner tus greens en ciertos espacios y áreas. ¿ Ahora se mostrarán mis líneas de lápiz? A lo mejor, lo mejor no. A mí no me importa. Recuerda, son culpables del agua También, podrían moverse. Simplemente pon formas de relieve ahí dentro y solo presiona hacia abajo y tira de tu cepillo. Es bonito, bastante sencillo. Haz un poco de golpeteo. No, voy a hacer un pequeño sacrificio verde. Sí, puede que se ponga en mis flores, y también podría hacer que el color cambie un poco. No puedo. Yo estoy de acuerdo con eso. Voy a poner algunos puntitos. Sólo quiero unos pequeños puntos verdes. Estás ahí dentro unos de diferentes colores. Podrán o no estar conectados. Por lo que ten en cuenta, esto no está destinado a ser una extensa acuarela lecciones diseñadas para ser una obra creativa. Es hora de conocer más tus colores, ver cómo funcionan juntos, jugar con formas florales y composición, y podrías crear una pieza terminada a partir de eso. Pero esto no se trata realmente de eso. Se trata de disfrutar del proceso de pintura. Es una especie de lo que yo llamo una acuarela one shot, donde realmente no estamos enfocados en terminar el trabajo o enfocados en aprender y crear. Creo que ahora quiero agregar algunos centros tipos de cosas a estas flores, y todavía hay un poco mojado, así que voy a dejar que se sequen y luego volveré 8. Pinta flores abstractas parte 3: Por lo que ahora mis páginas se secan y se puede ver que tengo algo de torcedura ahí, pero no duele nada. Me vendría bien un dedo del pie acantilado, sostenerlo, y luego, después de que las páginas se sequen por un rato, se aplana un poco. Siempre podrías usar calor como ponerle un paño encima y planchar y ese tipo de cosas. Pero para el cuaderno de bocetos pasado, no necesito hacer eso. Tengo agua limpia, y he decidido qué hacer con estas flores es hacer algunas formas de pétalos y formas de pétalos tan abstractas , agregando un poco más de detalles a las hojas en un poquito a las flores. Ahora esto va a ser menos de lo que hicimos. Entonces la cosa con los colores del agua, como que te gusta puedes empezar con algo más grande, una forma más grande, y luego puedes agregar pequeños detalles en la parte superior en esos pequeños detalles. Hacer la diferencia. Entonces, solo agreguemos algunas formas de pétalos y vamos a usar los mismos colores que usábamos antes. Usaremos los colores oscuros en las áreas oscuras y los colores más claros en las áreas de alambre, pero vamos a dejarlo mayormente abierto. Entonces estoy usando ese violeta rojo. Yo soy. Esta vez estoy agregando un poco más de agua. Simplemente no necesito un abrigo pesado. Esta vez. Necesitaba ser más acuosa. Va a ser una segunda capa. De todos modos lo va a oscurecer. Soundness suelto, mezcla acuosa y un deslizamiento de una forma de pétalo en forma de flor. A algunos le pones la punta de mi pincel y se convierte en la punta, el pedal de la flor en tan solo algunas de esas formas. Y eso es todo. Aquí un poco de agua. Entonces es algo así como que está ventando ahí, esa zona, y yo solo repetiré el mismo proceso para todos estos solo crea algunas formas de pétalos. Ahora, algunos de estos bordes podrías suavizar, o puedes hacerlos más grandes, más pequeños, totalmente a tu altura otra vez. Estas son abstractas estas horas de aire, no literales. Estamos pintando la idea de que aquí tenemos algunas flores. Siento que eso da buena forma. Ahora voy a hacer un poco más oscuro por esa flor central, lo que significa menos agua, y no me gusta este borde realmente áspero. Aquí tengo la sensación de que ella va sin problemas por ahí. Entonces sólo va a hacer de este pétalo formas aquí, así que eso significa que esta flor está frente a ésta. Pero este este está frente a eso. Entonces estos dos estaban delante es esencialmente lo que estoy tratando de decir, y creo que también voy a ir por ese borde un poco y simplemente crear más de, Ah, forma ahí para que puedas ver algunos de estos trazos de pincel, y algunos de ellos no serán tan notables. Pero agrega un poco más de textura. Una más a dio. Mismo violeta rojo. Tan solo hacer cumplir, reforzando esa forma. Agradable. A mí me gusta. Está bien para estos tres payasos R P. Voy a volver a mi ir lavado mezclado con ópera y recogiendo eso. Ese es el color que estará usando de nuevo y agregar un poco más de agua le da solo un poco más loco. Efecto del dedo del pie tienen ese sofocar. Su menos luz se está reflejando a través del papel, y voy a crear casi como pedales en forma de rosa. Pero sólo unos cuantos. Entonces lo que haces es simplemente curvar tu pincel alrededor. Simplemente haz unas pequeñas formas de pétalos, así que es casi como una forma de C, más gorda en el medio por falta de un mejor término. A mí me gusta eso. Yo creo eso y voy por el siguiente. Lo mismo. Tan presionando a joven en medio de ese trazo para que sea más ancho y luego bajando esa punta . Simplemente son ojos de retorno, forma de pétalo, y luego hacen eso en el interior de esa zona. Y aquí no tienen que ser perfectos, haciéndose un poco más pequeños y especie de ver formas en el medio. Entonces tipo de nos da la idea. Una especie de rosa en forma de rosa. Este está dolorido por detrás, así que sólo hacer par de golpes van estos aires. Bien. Al igual que estos aire ya. Siento que son geniales. Sí quiero oscurecer un poco en algunas de las hojas, así que entraré con una savia verde un poco más de profundidad lata. Si ha corrido un poco juntos. me parece bien. Yo sólo voy a esa zona de ahí. No, no quiero ese blanco Ahí, por alguna razón, me está molestando. Siéntete libre de salir como ahí si quieres. Tú aquí. Simplemente agregando sólo unas pocas formas de dejar más oscuras. Apenas creando profundidad ahí. Trazos rápidos, Golpes más pequeños haciendo menos de lo que hacíamos antes. Puede que apenas oscurezca y una vez ya su sobre la parte superior o puede agregar recién. No me gusta cómo eso se ve tan ablandador en absoluto, ¿ verdad? Creo que eso es bastante guay. Bastante contenta con eso. Yo quiero salpicaduras un poco más grandes, sin embargo, así que sólo voy a recoger ese mismo color que usamos. En realidad, hagamos la ópera que se mezcla con el blanco, y tengo mucho en esto y voy a darle un toque duro para crear algunas salpicaduras grandes. Y sí, es halagador en ese verde, y va a empujar el dolor alrededor. De acuerdo, Así que no te preocupes. Si no quieres eso, no salpices. Entonces bien, no tienes que salpicar es sólo algo que disfruto haciendo. Ahora siento que estos oscuros necesitan un poco de contraste, y son como, hay algo pasando en el centro. Entonces lo que voy a dio es tomar mi violeta rojo, que ya tengo por aquí y mezclar extremos y azul pavo real. O te vendría bien otro tipo de blues simplemente va a hacer un color realmente oscuro, tal vez un poco más. Mi piloto, ahí ve lo realmente oscuro que es eso. ¿ Un núcleo morado oscuro, azul oscuro tipo de querer inclinarse hacia el azul? No, tal vez no tanto. Entonces solo mezclando en el piso aquí, Ahí vamos. eopla púrpura Una película que puede tener un color que desea usar está lista. Creo que también quiero neutralizar un poco eso. Entonces voy a recoger un poco esto para ir. Sí, podrías poner un poco de amarillo que quiere ser más oscuro y más profundo ahí. De acuerdo, solo voy a estar un poco asustada. Tengo que admitir, ese es un color tan oscuro. Voy a usar unos mitos muy acuosos de la misma. Entonces porque no estoy seguro más que seguir adelante y ir por el color realmente profundo, oscuro, haré una mezcla acuosa de ese color y la pondré ahí para poder ver cómo se ve antes ir más allá. Entonces yo sólo quería ser sólo un poquito entré justo ahí. En realidad podría ser suficiente para crear la sensación de que este es un centro de una flor. A lo mejor, Y puedo añadir un poco más oscuro. Tengo un charco bastante ahí. Entonces se va dedo del pie. Sé como una cosa de mi azul. Sólo un poco más oscuro. Gracias. ¿ Yo? ¿ Te sientes mejor? A lo mejor tener ese llamado por un rato. ¿ Es como que ves esa forma hacia abajo en su Esto habría perdido su forma de color y lo siento. Seco. Entonces déjame volver con ese color poco más oscuro aún mezclado con el blanco para crear esa textura, Añadir algunos. No necesitamos demasiados detalles, pero solo quiero un poco de centro aquí. Adéntrate en ese oscuro porque me hace feliz. ¿ Verdad? De acuerdo, Ahora voy a dejar que esto se seque antes de continuar. El último paso será que Basta con añadir algunos detalles. 9. Pinta flores abstractas parte 4: para que esa capa esté todo seca Antes de continuar, quiero señalar un par de cosas. Una es que aquí se pueden ver marcas de lápiz para las hojas. Pero en realidad no las ves mucho por las flores porque pasé por encima de las flores un poco más de lo que hice las hojas. Entonces eso deja pasar ese lápiz. Y voy a aprovechar eso usando un poco más mi lápiz. Entonces tengo mi lápiz verde. Yo lo voy a sumergir en el agua, y voy a hacer unas líneas muy incompletas. Y es como un stim para estas pequeñas flores y siéntete libre de usar tu color de agua para esto si quieres. Yo también quiero agregar algunas formas de hoja ahí, y aquí hay un pequeño tallo. Entonces solo estoy dibujando en un poquito y haciéndolo un poco más textural y solo creando solo un look diferente a él, eso es todo. Es solo experimentar y fluir y probar cosas y sumergirlo. Es algo divertido aquí hacer naves de diferentes colores para que no tengas que ponerlo en todas partes. Yo estoy especie de ponerlo en cada sección Eso no se requiere. Entonces lo haré yo. Y a continuación me llevaré mi rosa y lo sumergiré en la misma agua. Y yo sólo voy de pie, anda por ahí mis flores aquí en ese círculo garabateado como lo hicimos antes. Pero esta vez mis lápices mojados. Entonces eso va a marcar una pequeña diferencia. Va a hacerla un poco más oscura, un poco más fluida, tal vez, y también está agregando agua al papel porque tengo agua en esto y veo que plana está esa punta porque se está disolviendo. Y así no puedo pensar que eso sea un poco guay que no me preocupe. No quiero hacerlo en estos sólo estos más grandes. A mí me gusta la forma en que se ve, quizá hasta un poco de garabatos. Algo así como un garabato en espiral en el interior se ve un poco bonito, vale, y luego haré lo mismo con mi morado, excepto que sólo voy a garabatear un poco alrededor en lugar de dar la vuelta a todo el círculo. Desde que agrega un poco de textura, va a ser un poco más ligero que mucha de la pintura que usé, pero gracias tipo de diversión. Eso es todo el asunto. Yo me estoy divirtiendo con él, y yo Eso es algo así como el objetivo aquí es divertirme un poco. Ahora éste es el tipo de la pequeña diferencia. Yo sólo voy a unos garabatos por ahí adentro, y luego éste, dijo. Tengo bastante agua y es un poco más ligera que eso. Entonces eso es algo genial. Creo que por especie del último paso se llevará nuestro pin Posca blanco. Puedes usar tu cal para esto, pero me parece bonita la penitencia, divertida y fácil de usar y tengo unos puntitos aquí solo para crear un poco de interés. A lo mejor un poco de Kerr venoso. Estoy tapeado porque quiero que estén más extendidos. No así no como una pequeña línea, sino más mezclada. Si eso tiene sentido, cierto, más puntos golpean esos porque eso está más lejos también remataron esos. Podría agregar un poco de mi vida de algunas creencias a un poquito de ese mismo dibujo esbozo para las formas de hoja que hicimos antes. Ahora podemos recoger un poco de ese color. Eso está bien. Simplemente creando algo de interés ahí. Quien dijo muy boquito y suelto. Esto necesita una cosa más. Entonces lo último que quiero poner en esta página es la palabra flores o flores o algo así. Creo que voy a ir por la palabra florece, y quiero una especie de hacerla donde está si me equivoco, puedo quitarla. Entonces lo que voy a hacer es empezar con mi rosa claro. Ahora te vendría bien un lápiz, ¿recuerdas? No tienes que usar lápices de acuarela. Solo estoy disfrutando jugando con facilidad. Y pensé que te gustaría hacer. Y yo sólo voy a ordenadamente con mi propia letra más ordenada. No soy calígrafo. Voy a escribir la palabra florecer simplemente un poco grande y en cursiva, porque esto es sólo una guía. Yo quiero poner esta palabra en el color real de Darfur del dolor. Entonces ahí, dos maneras en que podría escribir esta palabra. Podría escribir esta palabra con este pincel de forro muy fino o con mi inmersión ahora. No incluí el dip it en las vidas de abasto porque no voy a usar esto hoy. Yo solo quiero que sepas que es una opción. Te quiero dar tantos consejos y trucos como pueda, y voy a ir a mi y no hago el color de materia rosa y recoger mezcla espesa. Pero aún tiene que fluir. Entonces estoy sumergiendo agua, y siempre probaría ese flujo en el trozo de papel de chatarra. No quieres una gota ahí, así que cubra el borde si es necesario. Y esto es otra vez. Simplemente voy a usar mi propia mejor escritura de mano, y no va a ser perfecta por ningún medio. Pero sólo va a ser divertido. Esto es sólo cursivo, ¿verdad? No tienes que ser calígrafo para hacer letras en tu diario. De verdad no lo haces. Y porque me gusta hacerlo, Bush y yo vamos a terminar esto un poquito, salpicando aquí en el fondo. No, dije que un poquito resultó ser más de lo que planeaba, pero eso está bien, y una gran gota de agua niños que colorearon el agua se va a secar como una salpicadura de agua. Está bien, Así que allá vamos ahora tenemos terminada página de cuaderno de bocetos. Lo hicimos en capas. Utilizamos algunas técnicas interesantes y divertidas con nuestro lápiz dibujando que siempre obtienen. Después pusimos en capas nuestro color de agua en diferentes lavados. Utilizamos tres colores para cada floración, más el centro. Después agregamos otra capa para crear unas formas de pétalo en cada una de las flores. Trabajamos en formas de hoja, formas creencias abstractas para crear una especie de marco alrededor de nuestras flores. Y luego agregamos un poco de textura con un alfiler de pintura blanca con nuestro lápiz de acuarela sumergido en agua. Y luego agregamos nuestra palabra, y creo que es una página realmente bonita, colorida. Me hace feliz. Fue divertido pintar, y espero que hoy hayan disfrutado pintando junto a mí. 10. Proyecto y Gracias a tu de la: muchas gracias por acompañarme. Espero que prueben esta composición. Prueba jugando agregando los tres colores a tus formas y solo ve lo que te ocurre y ve cuánto te diviertes y prueba tus lápices de acuarela. Eso sería fantástico. Esperanza. Youll comparte eso conmigo en la sección de proyectos. No olvides dejar críticas. Eso me ayuda a mí y a otros alumnos a saber si les interesa esta clase o no, y te veré en la siguiente clase por 11. Flores divertidas y divertidas en Fancy flores: así que como un poco de bono, pensé que pintaríamos algunas flores en un jarrón usando este enfoque escaso y suelto. Ahora recuerda, esta clase se trata de que las flores abstractas no intentaban ser realistas, así que realmente quería liberarme y liberarme con esta. Entonces empecé haciendo formas circulares de azul y luego yendo alrededor de aquellos con agua para crear algo de flujo. También estoy dejando algunos huecos de blanco, y ahí ahora puedes encontrar todos los colores en la sección de muestreos. Si te interesa, estoy dejando que todo se mueva y fluya juntos. Ese es el propósito del agua. Al mismo tiempo, ahora estoy pensando en la composición. No he dibujado nada en esta página, pero tengo en mente que estoy haciendo un jarrón de flores. Y así es en lo que estoy pensando ya que estoy creando esto sobre forma arqueada y poniendo la cara aquí debajo. Ahora uso el color claro para pintar un borde del jarrón, y ahora ya ves, hice una pintura de forma negativa en el exterior de la cara así hecha en esta cara, y es una especie de blanco. Todavía no lo sé. Solo estoy dejando que se desarrolle a medida que pinto una especie de ese estilo de pintura intuitivo que tanto me gusta . Ahora tengo mucha pintura y agua en la página, y mientras todo sigue mojado, estoy cayendo en algunos greens y realzando algunos de esos colores. Ahora que tengo algunas de las formas trabajadas, también estoy creando algunos efectos de sombra en esa base en verde, aquí y allá para crear algunas hojas. Como puedes ver, estoy usando como un verde amarillo realmente limey. Creo que se va a ver realmente bonita otra vez. Empiezo con esos colores más claros, y luego estoy construyendo el color con acristalamiento y con carga en color en el lavado húmedo . No me importa que las cosas se muevan y sangren juntas. Todo en este momento va a ser agradable y suave como antes. Yo quiero agregar en algún tipo de centros más oscuros a las horas de lodo, pero algunos de estos siguen mojados y algunos no lo son así que ten eso en cuenta cuando estés agregando, quizá quieras parar y dejar que las cosas se sequen. Si no quieres que las cosas lo muevan, fortaleciendo el borde de esa base poniendo ese color oscuro junto a ella, pero el fondo. Yo quiero suavizarlo un poco y tener especie de desaparecer en las sombras. Por lo que sigue fortaleciendo tus formas, fortaleciendo tus formas de hoja y tu forma de jarrón. Puedes remodelarlo un poco porque es esa sensación abstracta y a un poco de sombra aquí y allá donde lo necesitas sobre tapas de algunas de las flores que se secan al aire. Estoy agregando algunas de las mismas formas que usamos en nuestra pintura de flores abstractas antes, donde estoy creando esas ver formas encima de los círculos que teníamos para crear la idea de pedales. Y también estoy sumando en más hojas para crear más de un equilibrio para este cuadro siente un poco de equilibrio de Allah para mí en este punto, así que estoy agregando esas hojas a los lados en la parte superior. A continuación, entraré con mis lápices de acuarela como lo hicimos antes, y estoy agregando un poco de elemento gráfico a mis formas de hoja y a mis flores, y de verdad quiero ir con ese patrón en remolino sobre ellos esta vez y tuve un mucha diversión . ¿ Nos conocimos? De hecho, me estaba divirtiendo tanto que agregué apenas unas flores remolinadas con los lápices de sumergirse el lápiz de agua para hacer esto por lo que crea una línea más suave y aún así agregar tan hermosa textura a mi página. Al mirar mi cuadro, sentí que la forma de mi base estaba un poco alejada. Por lo que decidí corregir eso con lo que son lápices de colores y un poco de agua. Y funcionó maravillosamente. A. Así que decidí traer algunos reflejos con mis alfileres de pasta blanca, así que estoy dibujando, golpeando, manchando y solo creando algo de interés en esas originales formas de círculo que son las flores, Uh, y lo remataré con unas salpicaduras de colores. 12. Extra Extra 2: Tengo una demostración más para ustedes hoy. Sólo por diversión. Vamos a crear una floración más suelta y boquisa. Poca pintura no estará usando lápices de acuarela, pero estaré usando mis alfileres de pintura Posca y blanco y negro para agregar esa calidad gráfica que hemos estado tratando de lograr con nuestras otras pinturas. Para éste, estoy empezando a pintar un cielo realmente suelto. Tengo un más oscuro en la parte superior y trabajo hacia blanco claro en la parte inferior. Y luego estoy echando mi rojo recto en el borde de esa agua así que se va a mover y florecer en ella y crear un borde realmente suave para que veas que hice una flor en florecer con sólo unos pequeños trazos. Ahora voy a añadir otra vez un Stan, manteniéndolo muy boquito, solo usando la punta de mi pincel y algo de pintura verde azul que mezclé. Yo quiero oscurecerlo un poco también, así que le estoy agregando un poco de rojo a ese mismo dolor, y voy a añadir eso a nuestro tallo para solo agregarle profundidad. Y también uso ese mismo color para pintar algunas hojas. Yo quiero mantener todo suelto, abstracto y fluyendo. Entonces estoy masacrando un poco de eso, leí en mi área del cielo y me puse un poco pesado. Entonces simplemente lo limpié un poco y lo extendí un poco con mi pincel, y como que me gusta ese efecto. Y así solo continúo con ello agregando también algo de ese verde azul oscuro que hemos mezclado . Y también voy a usar eso para el suelo para que puedas ver que, verdad, los colores aquí no son realistas en absoluto. Pero sólo es divertido. Me hace feliz. Es divertido explorarlo y probarlo. Hasta tengo algo de pasto rojo ahí. A continuación, estoy fortaleciendo las formas de pétalos solo un poquito, agregando un poco de profundidad de sombra. Recuerda, estratificar un lavado de color agua crea una bonita profundidad, y ese color simplemente se muestra uno a través del otro y se fortalece entre sí. Así que decidí que quería agregar un poco de metálico ahí, así que estoy sacando eso y solo agregando un poco aquí y allá a lo largo de los bordes a lo largo del tallo a lo largo de la harina y un poco hasta en ese cielo. zona. Por lo que seguiré agregando capas y fortaleciendo esos colores, agregando más profundidad. Oops, ahí me puse un poco rojo. Necesito recoger eso. No lastimó nada. No, no, está bien. Entonces no sudes esas pequeñas cosas. Está bien, así que encenderé algo de música para ti. Ya puedes terminar de ver. Y cuando llegue a sumar mis líneas esbozadas con mis alfileres, volveré a charlar contigo un poco más. Ahora dejo que toda la acuarela se seque y estoy regresando ahora con mis alfileres de pintura Posca blancos . De nuevo, podrías usar la calabaza y en el extranjero. O podría usar tinta blanca para esto, los pasadores de pintura aire simplemente conveniente de usar. Y así solo estoy agregando algunas líneas y puntos destacados bocetos, agregando algunas a mi flor. Y lo que es diferente en este es que ahora estoy usando mi pin Posca negro. Se va a crear una calidad muy gráfica a mi pintura, y pensé que era muy divertido y realmente creé un look realmente cool para un toque final. Decidí añadir un borde a esta página, y me gusta mucho cómo todo resultó que es perder bocante, ilustrativo. Tiene ese color de agua que fluye que me encanta, así que espero que realmente pruebes esto. Diviértete un poco con él. Juega y explora tus acuarelas, lápices y alfileres.