Transcripciones
1. 3 formas de animar la lettering con la lettering con iMovie, Procreate y RoughAnimator: Hola a todos. Yo soy Liz. Soy artista, ilustrador, y profesor. hoy quiero mostrarte cómo convertir las letras de la mano en animaciones que hacen que tus letras realmente destaquen en línea. Te mostraré varios tipos diferentes de animación de letras para que puedas elegir el método que mejor funcione para tu estilo personal. En primer lugar, utilizaremos una aplicación llamada RoughAnimator para crear una animación sencilla con elementos decorativos en movimiento. Te mostraré los conceptos básicos de la app y te mostraré lo fácil que es empezar a convertir tus letras en animaciones en movimiento. Analizaremos algunas formas diferentes de hacer que tus elementos dibujados a mano se muevan la página para que puedas empezar a ser creativo con tus animaciones de inmediato. A continuación, vamos a convertir una imagen que hacemos en Procreate en una animación usando RoughAnimator. Te mostraré algunos métodos diferentes para animar las partes, que puedas jugar con diferentes métodos para cada pieza de letras que crees. A continuación, crearemos una animación dibujada a mano que muestre el movimiento de tu lápiz o lápiz óptico. Utilizaremos la app gratuita iMovie para convertir una simple fotografía en una cita cautivadora. A continuación, veremos cómo usar múltiples colores en una animación, para que puedas convertir cualquier cotización en una animación multicolor en unos minutos. Todo lo que necesitas para tomar esta clase es tu iPad, la app Procreate, y un stylus. Estaré usando el Apple Pencil, pero podrías usar cualquier lápiz o incluso tu dedo. La aplicación RoughAnimator es opcional, pero solo son unos pocos dólares en la App Store. Una vez que veas lo divertido que es usar, probablemente
querrás comprarlo. Si estás haciendo crecer tu negocio de letras de mano o siguiendo en línea, animar tus letras es una gran manera de que te den cuenta en línea. Empecemos con animar nuestras letras de mano.
2. Descarga y fondos: El primero que quiero hacer es mostrarte cómo encontrar las descargas que necesitarás para esta clase. Puedes encontrar un enlace para llegar a esta página en la sección sobre de la clase, y si estás en la app Skillshare, tendrás que cambiar a un navegador en tu iPad porque la sección sobre no aparece en la app Skillshare. También necesitarás una contraseña para entrar en esta página, y mostraré la contraseña en pantalla ahora mismo. Una vez que llegues a esta página, verás que hay una lista completa de descargas aquí en la parte superior. He enumerado todas las apps que voy a estar mostrando hoy en la clase. También he enumerado un enlace
al tablero de Pinterest que tiene todos los fondos que estaré usando, y también verás un enlace para descargar los pinceles. Estos simplemente te enlazarán a otras páginas, y luego a la última te descargaremos los pinceles. Voy a dar clic, y mantener abierto ese enlace en una nueva pestaña. Una vez que se abra esa nueva pestaña, deberías ver la opción abierta, y procreate. Si no haces clic más, y entonces puedes encontrar procreate en esa lista. Voy a dar clic en abrir y procrear, entonces solo abrirá la página que tuviste abierta por última vez, y procreate. Cuando vayas a tus pinceles, verás en la parte superior de tus pinceles ahora habrá un nuevo conjunto llamado animación, y eso tendrá tus pinceles en él. La próxima vez que necesites volver a esa página de descargas, y mostrarte el tablero de Pinterest de este fondo. Haré clic en eso una vez, y si tienes la app de Pinterest, abrirá la app. Si no lo haces, solo abrirá el navegador, cualquiera que sea tu navegador predeterminado. He guardado una tonelada de fondos que pensé que sería bueno para proyectos de letras, y todos los fondos que uso en la clase de hoy están vinculados en esta página. Todas estas imágenes son del sitio en splash. Este sitio cuenta con imágenes gratuitas que son gratuitas para uso personal, y comercial, y se pueden hacer cambios en ellas también. Si quieres descargar uno de estos, click en él, vuelve a dar click para abrir la página de unsplash. Después verás la opción de descargar de forma gratuita. Si inicias sesión, es un poco más fácil porque no recibes el mensaje de captura cada vez que intentamos descargar algo. Siempre inicio sesión, y luego solo puedes hacer clic en descargar, y debería guardarlo en tus fotos. Si no lo guarda en tus fotos, puedes hacer clic en descargar, y luego solo abrirá una página web, y puedes hacer clic en Guardar imagen. Todos los fondos que me ves usar hoy, me metí a mi iPad usando este mismo proceso. Ahora las tengo todas guardadas en mis fotos del iPad.
3. Introducción a los roughAnimator: Para nuestro primer proyecto, vamos a utilizar la app RoughAnimator. Este es un realmente fácil de usar una vez que conoces los conceptos básicos. Yo solo te voy a llevar por los ajustes básicos aquí y luego empezaremos con nuestro primer proyecto. Esta app solo cuesta unos $5 y te permite crear imágenes GIF
ilimitadas y animaciones que son realmente fáciles de usar con Procreate. Vamos a hacer uno en RoughAnimator y luego también vamos a crear uno en Procreate. Empecemos abriendo la app. Cuando abras la app por primera vez, verás en el lado izquierdo todos tus proyectos que has creado. Puedes hacer clic en uno de esos para cambiar la configuración. Si hago clic en una imagen, puedo abrirla, abrir proyecto, eliminarla, renombrarla, duplicarla, o simplemente puedo crear un nuevo proyecto. Voy a dar clic en “Nuevo proyecto” para que podamos ver todos los ajustes con los que empezarás. Lo primero que harás es establecer el nombre de tu proyecto, así que llamaré a esta prueba de clase, y luego podrás establecer tu resolución. Este es el número de píxeles que tendrás de izquierda a derecha y de arriba a abajo. Entonces 1080 por 1080 es el máximo, así que eso significa que no podías hacer una animación que fuera lo suficientemente grande para una pantalla de portátil, pero fácilmente podrías hacer una que fuera para Instagram, Facebook, tu sitio web, algo así. 1080 por 1080 es realmente alrededor de tres por tres pulgadas si estás trabajando a 300 DPI, pero para la web, realmente podrías trabajar a 200 DPI por lo que puede ser de cinco por cinco pulgadas. Entonces puedes establecer la velocidad de fotogramas, 24 fotogramas o 24 imágenes por segundo, es el número estándar con el que trabajan en la industria, me gusta trabajar con 20. Encuentro que 24 es un poco excesivo por letras. Para mí, 20 es suficiente. Puedes cambiar esto ahora, o puedes cambiarlo más adelante. Realmente solo cambia la velocidad y suavidad de tu animación. Nos profundizaremos en eso más adelante. Voy a dar clic en “Ok” y luego abre mi nuevo documento. Ya verás que esto tiene muchas de las mismas herramientas que tiene Procreate así que si te sientes cómodo con Procreate, esto no será un gran salto para ti. A la izquierda tienes todas tus opciones para dibujar, como el pincel, el borrador, herramienta de
selección, cubo de pintura, que solo llena todo el lienzo. Después, al hacer clic en el pincel o en el cubo de pintura, entonces
puedes cambiar el color con solo hacer clic en ese pequeño interruptor de color y cambiarlo aquí. Voy a pegarme con el negro como mi color y hacer clic en “Ok”. Algo que notarás de esta app es que no puedes dibujar con el dedo, con los ajustes que vienen con la app no
te permite dibujar con el dedo por lo que necesitas un stylus, cualquiera que sea el stylus que tengas o tu lápiz Apple. Yo solo voy a dibujar un círculo aquí con este pincel, verás a la izquierda aquí hay otras opciones de pincel y también puedes agregar una forma de pincel. En el lado izquierdo aquí también verás algunas opciones para tus capas. Aquí hay un botón para modificar capas, si haces clic que obtienes la opción de agregar una capa vacía. Copiar el tiempo a dibujos en blanco eso significa, digamos que tienes un marco de cinco segundos de duración. Quieres crear una nueva capa que tenga cinco segundos de duración, harías clic en eso. O simplemente puede copiar los dibujos que están en una capa existente y moverlos a una nueva capa. Normalmente solo hago clic en “Añadir capa vacía”. También verás agregar dibujo para que puedas pensar en esto como tus capas van horizontalmente y tu tiempo va verticalmente. Si agrego un dibujo, digamos que agrego un dibujo después del dibujo actual se puede ver añadido a la derecha un nuevo dibujo. el tiempo agregué un dibujo pero sigue en la misma capa, porque puse esto en 20 fotogramas por segundo al inicio del video. Esto es un poco menos de un 20 de segundo. Digamos que hago esto, cambio mi dibujo a 20. Ahora esto es exactamente un segundo de largo, así que lo que ponga en este lapso de tiempo va a ser de un segundo de largo. Si quieres deshacer lo que acabas de hacer, tienes aquí tus botones de deshacer y rehacer. Ahora tengo dos dibujos tengo el primer dibujo que creé, y luego creé un nuevo dibujo haciendo clic en “Añadir dibujo, Añadir después”. Ahora tengo dos dibujos, pero verás este de color rojo. Este círculo rojo es una guía llamada piel de cebolla. Piel de cebolla solo significa que puedes ver lo que dibujaste antes y después. Digamos por ejemplo, dibujo círculo en este dibujo. Ahora puedo ver el dibujo que hice en el primer dibujo, el que hice en el segundo dibujo y si hago clic en "Añadir dibujo, Añadir después”. Ahora tengo tres dibujos, tres círculos. Si paso atrás a mi dibujo medio, puedo ver el círculo antes y el círculo después. Esto es realmente útil cuando estás animando porque quieres que las cosas se muevan sin problemas por lo que necesitas ver dónde está tu marca anterior. También podemos mover nuestros dibujos por ahí, así que si no te gusta este círculo en el medio, digamos que necesita moverse hacia la derecha o hacia la izquierda. Puedes usar estos botones aquí arriba y desplazarte hacia la izquierda, pasar hacia la derecha. También puedes simplemente saltar en tus dibujos con estas herramientas aquí o puedes moverte arriba y abajo para ver cómo sería tu animación en cámara
lenta o puedes hacer clic en reproducir y en realidad ver tu animación. Se puede ver sólo dibujé tres círculos así que esta no es una animación muy buena, es sólo un círculo que rebota de ida y vuelta pero se obtiene la idea. Se puede dibujar algo e inmediatamente previsualizarlo. Con cada herramienta que utilices aquí, puedes hacer clic en “Opciones de herramienta” para mostrar o no mostrar las opciones para
esa herramienta, eso es realmente útil cuando estás dibujando y solo necesitas un poco más de espacio. No necesitas ver todas tus opciones de pincel. Pero luego cuando estés listo para tenerlo de vuelta,
solo tienes que hacer clic en ese botón para ver las opciones. Una última cosa que tal vez quieras hacer es ir a Opciones de proyecto y preferencias de aplicación. Algunas cosas que me gusta cambiar en las preferencias de la app es la piel de cebolla. No juego con la vista previa ni los botones aquí, dejé todo eso como predeterminado. Pero la piel de cebolla, lo que ves antes y después en cada capa puede ser realmente importante dependiendo del dibujo, posible
que tengas que cambiar los colores aquí. Viste que mi piel de cebolla era roja antes y verde después. Puede que quieras cambiar por dibujos anteriores, podría hacer cambio azul o verde por los siguientes dibujos, podría cambiar eso también. Si estabas haciendo un proyecto de letras rojas, probablemente no quieras rojo como tu color de piel de cebolla porque va a ser realmente difícil de ver. No juego con ninguna de estas otras configuraciones, simplemente
cambian lo que ves cuando abres la app. Pero quizá quieras cambiar la interfaz. Si eres una persona zurda, puedes poner todos los botones por aquí y una vez que empiezas a hacer animaciones, probablemente
estés haciendo esto con ambas manos, donde estás creando un nuevo dibujo en capas. quiere tenerlo para que sus manos estén realmente cómodas en la pantalla. Haré clic en “Listo” para guardar esos ajustes. Adelante y hagamos nuestro primer proyecto.
4. Hacer una animación: Lo primero que voy a hacer es simplemente eliminar todos estos círculos. Puedo hacer eso haciendo clic en el dibujo y haciendo clic en eliminar dibujo, y lo haré por cada uno. O podría simplemente hacer una nueva capa, agregar capa vacía. Entonces si hago clic aquí, eso seleccionará mi primera capa. Entonces puedo simplemente eliminar esa primera capa haciendo clic en Modificar capas, eliminar capa. Ahora tengo una capa totalmente nueva. Tienes que tener siempre tu capa de fondo y otra capa. No serías capaz de eliminar esta capa aquí a menos que crees una nueva. Voy a seguir adelante y nombrar esa capa, fondo. Tan sólo para que pueda mantenerme organizada. Entonces voy a poner una imagen de fondo en este documento. Voy a hacer clic en opciones de proyecto, importar imagen, elegir fotos. Después iré a mis fotos y encontraré esta imagen. Al principio coloca esta imagen hacia abajo, se verá roja así, y podrás alejar, y simplemente mover la imagen. Si no es una imagen cuadrada, puede que tengas que cambiar el tamaño. Simplemente voy a tirar de estas pequeñas barras en las esquinas para cambiar el tamaño de esto, y luego sólo orientarlo en el lienzo. Una vez que todo se ve bien, puedes simplemente hacer clic sobre y un área en blanco para establecer ese movimiento. A continuación, voy a crear una nueva capa, y eso será para todo mi dibujo. Voy a hacer clic en modificar capas, añadir capa vacía. Cambiemos el nombre de esa capa a, dibujando o llamemos a ese texto. Ahora voy a buscar mi pincel y voy a cambiar el color aquí a blanco. Voy a hacer clic en blanco y hacer clic en un color, y también puedes guardar colores. Ya puedes ver tengo algunos colores guardados aquí. Si quieres hacer eso, simplemente escoge el color y luego haz clic y mantén pulsado en esa zona y ese color se guardará para ti. Voy a usar el blanco y voy a dar clic a las opciones de prisa aquí. Sólo voy a usar ese primer símbolo brash. Seguiré adelante y solo escribiré mi cotización y estoy asegurándome de que estoy en esta capa superior, no en mi capa de fondo. Cuando escribo el nombre de la persona que hizo esta cita, voy a reducir un poco el tamaño de mi pincel porque quiero que ese texto sea un poco más pequeño. Solo estoy haciendo esto con la opción de tamaño de pincel aquí. También puedes cambiar la opacidad y a qué distancia están espaciados los componentes del pincel. Ahora que he terminado de escribir mi texto, siento que es un poco demasiado grande en el lienzo. No hay espacio suficiente a su alrededor para la decoración. Voy a hacer clic en mi herramienta de selección y solo voy a rodear todo el camino alrededor este texto solo asegurándome de que cada pedacito del blanco sea capturado dentro de esa selección. Entonces puedo usar las barritas de la esquina para hacerla más pequeña. Entonces puedo usar la herramienta de movimiento para moverlo. También puedo usar la herramienta de rotación, para que gire un poco. Tiendo a escribir de lado, así que a veces necesito ajustar un poco esa rotación. Una vez que estés contento con la forma en que se ve, puedes hacer click aquí para borrar esa selección. Ahora voy a crear una nueva capa,
añadir capa vacía y voy a llamar a esto, mi capa de decoración. Si necesitas cambiar de nuevo entre otras capas, solo
puedes hacer clic en esa pequeña barra donde quiera que esté el dibujo. Ahora mismo quiero estar seguro de que estoy en esa capa de decoración y tengo mi pincel blanco. Yo sólo voy a pasar y añadir algunas pequeñas marcas en todo el camino alrededor de la cotización. Ahora tengo todo mi dibujo cuidado, pero puedes ver aquí tengo tres capas, pero cuando se trata de mi línea de tiempo no tengo mucho tiempo. Tengo 120th de segundo. Lo que voy a hacer es, ir a mi capa de fondo y cambiar eso a 20. Ahora tengo un segundo con mi capa de fondo. Haré lo mismo en mi capa de textos. Ahora puedes ver si hago clic en el botón de vista previa, tengo un segundo que muestra mi fondo y mis textos, y 120th de segundo que muestra mi dibujo. Voy a dar click para. Cambiemos la decoración a cinco segundos o cinco marcos. Eso es un cuarto de segundo. Ahora si presiono play, mis líneas duran mucho más. Puedes jugar con eso, ajustando el tiempo que aparece cada elemento en la pantalla para que se muestre exactamente como quieras. Eso está bien si quieres que solo destello. Pero ¿y si quieres que estas líneas se muevan por la página? Si ese es tu objetivo, puedes hacer clic en la capa de decoración. Si alguna vez olvidas qué capa es cuál, puedes usar estas pequeñas herramientas de opacidad de la izquierda para simplemente deslizarla. Entonces eso hará que esa capa sea opaca o transparente, por lo que hace que sea más fácil entender dónde estás en tu dibujo. Me aseguro de que se seleccione el dibujo. Entonces haré clic en agregar dibujo, y en lugar de agregar un dibujo después, quiero duplicar un dibujo después. Estoy duplicando el mismo dibujo, ahora ese mismo dibujo mostrando durante diez segundos, o un segundo 20 fotogramas. Daré click en ese dibujo y acercaré. De verdad puedes ver aquí, voy a hacer clic en mi herramienta de selección y seleccionar una de estas pequeñas marcas de decoración para luego moverla ligeramente y luego girarla un poco. Si hago clic aquí, eso despejará esa selección, y se puede ver el marco aquí y el marco aquí. Cuando empiece mi animación eso sólo se moverá ligeramente. Voy a repetir ese mismo proceso con todas mis líneas. Lo rodearé, lo subiré un poco, y si cometes un error solo presiona el botón Atrás y empieza de nuevo. Muévelo un poco hacia arriba y gírelo. Voy a tratar de darle la vuelta en diferentes direcciones cada vez. Esta vez lo voy a girar a la izquierda, la próxima vez lo voy a girar a la derecha. Aceleraré mi video mientras repito este proceso con todas las marcas de decoración. Ahora he movido cada punto y lo he girado un poco. Si presiono el botón de reproducción, se
puede ver que estos simplemente bailan de ida y vuelta y entran y salen en la página. Podrías volver a hacer lo mismo con ese mismo dibujo, por lo que tendrían tres movimientos diferentes a cuatro movimientos diferentes. Depende totalmente de ti aquí, cuánto tiempo mantienes en marcha cada uno de estos marcos, y cuántos dibujos haces. Otra cosa que podemos hacer es acortar nuestro primer dibujo a cinco, y acortar nuestro segundo dibujo a cinco también. Entonces podemos duplicar cada uno de estos, por lo que tenemos movimientos más cortos y frecuentes. Duplicaré el primero, agregaré dibujo, duplicaré después. Pero entonces quiero moverlo por aquí. No quiero que sean dos de lo mismo justo uno tras otro, así que haré clic aquí en mi botón de turno para moverlo. Entonces haré el mismo proceso con mi segundo dibujo, duplicar después, moverlo. Ahora si hago clic en play, es el mismo dibujo, pero son un poco más rápidos y un poco más frecuentes con los movimientos. Esa es una opción para la decoración. Voy a hacer invisible esa capa decorativa reduciendo la opacidad. Crearé una nueva capa. Esto es algo lindo de hacer si simplemente no estás seguro exactamente cómo quieres que luzca tu animación, puedes dejar ahí esa decoración. Siempre puedes volver a ella, y luego podemos empezar con un nuevo tipo de decoración aquí. Lo que voy a hacer por este es, crear un dibujo que sea de cinco marcos. Creé una nueva capa y la cambié a cinco cambiando la duración del dibujo. Voy a cambiar el nombre de esto a, decoración dos. Siguiente Voy a buscar mi pincel y sólo dibujar una marca. Después haré clic, agregaré dibujo, duplicaré después, y dibujaré otra marca. Voy a repetir ese mismo proceso, duplicar después de dibujar una marca, así que aquí tendrás la idea. Esto va a mostrar un dibujo progresivo donde cada línea se agrega una a la vez. El único problema con el que nos encontramos aquí es que, tu fondo y tu texto no van a ser lo suficientemente grandes para todos estos puntos. Solo sigamos adelante y pongamos esto en 100 fotogramas. Eso van a ser cinco segundos desde que tenemos 20 fotogramas por segundo. Estableceré mi capa de texto y mi capa de fondo en 100 fotogramas por segundo. Después seguiré con la decoración dos, haciendo clic y dibujando, duplicando después, y luego dibujando una marca. Hice un 100 fotogramas agregando un trazo a la vez. Vamos a hacer clic en jugar. Esta será una animación de cinco segundos, donde cada línea se agrega una a la vez. Eso es lo básico de este programa. Hay tantas cosas que puedes hacer solo con esos pocos pasos. Quizás solo quieras empezar jugando con todas estas opciones y poniéndote realmente cómodo con el formato. Una vez que estés contento con su animación, puedes exportarla. Voy a hacer clic en opciones de proyecto, puedes exportarlo como un video MOV o archivo GIF. Si lo exporta como un archivo GIF, se estará repitiendo en un bucle. Si pones esto en tu sitio web, por ejemplo, se repetiría en un bucle, y verás eso es lo que hice en la página de descargas donde puedes conseguir los pinceles que necesitarás para esta clase. En tanto que en el video MOV, eso es para lo que vas a usar como Instagram, Facebook, cualquier cosa que quieras jugar una vez. Además, algunos de esos sitios no aceptan archivos GIF. Simplemente tendrás que jugar con qué tipo de archivo funciona mejor para el uso que vas a buscar. Ya verás que el principal inconveniente de este programa es que no hay muchas opciones de pincel. Hay tres pinceles y no son tan grandes, y también es difícil hacer líneas claras y lisas. Se puede ver que no soy un cartero profesional, pero incluso aquí dentro mi letra simplemente se ve mal. Normalmente hago mis cosas y procreo y luego lo llevo a este programa. Adelante y hagamos eso para nuestro próximo proyecto.
5. Inicio en Procreate: Para este próximo proyecto vamos a empezar en Procreate, vamos a hacer toda nuestra imagen en Procreate y luego importarla a RoughAnimator, para que podamos jugar un poco con el movimiento. Primero haré clic en el “Símbolo Plus”, crearé tamaño personalizado y voy a trabajar a cinco por cinco pulgadas aquí, porque ese es realmente el máximo que podrías hacer con RoughAnimator así que no hay necesidad de ir por encima de eso y usar espacio en tu iPad. Me pegaré con 300 DPI aquí y haga clic en “Crear”. A continuación, voy a importar la imagen que quiero usar para el fondo, y los metí en mi iPad usando el mismo proceso que mostré en el primer video. Acabo de hacer la nueva actualización de Procreate, así que si aún no lo has hecho, tuya podría verse un poco diferente pero haré clic en “Agregar”, insertaré una foto, y luego encontraré la imagen que quiero usar. A continuación, quiero ir a una nueva capa así que quiero estar seguro con este documento, todo lo que hago está en una capa separada. Tengo mi capa de fondo, luego tendré mi capa de texto, luego tendré mi capa de decoración y voy a importar esas por separado en el RoughAnimator. Esta será mi capa de texto, voy a usar la OverApp para encontrar algunos textos que quiero usar, Over es una app gratuita que hace que sea realmente fácil agregar texto a tus imágenes de Procreate, y solo daré clic en “Crear”, usa transparente como mi fondo, y luego cuadras como mi relación, luego haré clic en “Texto” para agregar en algún texto y luego me deslizaré por aquí para encontrar una fuente que me guste. Estoy usando el Hello Beautiful Font, y luego cambiaré el tamaño aquí para subir eso, y voy a cambiar el color a negro solo para que sea un poco más fácil de ver pero mi color final será el blanco. Presionaré el símbolo “Check” para establecer ese tipo, y luego haré lo mismo con el nombre de la persona que hizo esta cita. Estoy contento con cómo se ve eso, voy a hacer clic en el “Botón Compartir”, guardar en fotos y luego puedo volver a Procreate, hacer clic en el “Símbolo de herramienta”, insertar una foto, y luego encontrar esa imagen. Siempre y cuando utilices el fondo transparente en Over, deberías tener aquí una imagen transparente. Lo siguiente que voy a hacer es hacer
invisible mi fondo para que sea un poco más fácil ver esto. Asegúrate de que esto esté en el centro del Canvas, crea una nueva capa y consigue que mi capa de textos llegue a alrededor del 30 por ciento de opacidad, luego en esa nueva capa, me pondré negro como mi color y voy a usar el marcador difuso aquí que es en el set que puedes descargar y solo voy a pasar y cambiar un poco
este texto para que esté un poco más cerca de mi estilo personal. Me gusta usar fuentes como guía pero no me gusta simplemente copiar totalmente las fuentes, a veces se parece un poco demasiado a una pieza de diseño gráfico. Yo sólo voy a pasar por este marcador difuso y sólo añadir un poco de textura. Ahora que he anotado todo mi texto,
puedo hacer invisible mi capa de textos originales, así que ahora solo tengo mi texto escrito a mano y luego puedo traer de vuelta mi capa de fondo. A continuación, voy a cambiar esto a blanco porque realmente
quiero un blanco sobre este fondo oscuro. Para ello, solo voy a ir a Brillo
Saturación de Tonos y subir el brillo hasta el final para conseguir un blanco. Puedes hacerlo de nuevo si no es lo suficientemente blanco y también
puedes duplicar la capa de texto si quieres un poco más audaz. Creo que me voy a ir con la versión duplicada, me gusta ese texto en negrita, y luego solo fusionaré esas dos capas de textos juntas. Ahora voy a crear una nueva capa para mi decoración y el fondo, y voy a usar este pincel grueso de tinta china que viene junto con las descargas de animación. Voy a cambiar mi color a blanco y conseguir un pincel de tamaño mediano. A mí me gusta este pincel porque realmente puedes empezar y luego hacer que se haga más grande a medida que se apaga. Simplemente continuaré el mismo proceso en todo el Canvas, asegurándome de que estoy en esa nueva capa. Al estar haciendo esto, estoy pensando en mi animación. Estoy pensando en cómo se ve esto con mi animación. ¿ Está dando suficiente espacio para el texto? ¿ Va a haber suficiente espacio entre la decoración y el texto? Si no, podemos ir a la capa de texto y asegurarnos se seleccione
magnético y simplemente hacer que eso sea un poco más pequeño, así que tal vez necesite un poco más de espacio para respirar. Estoy contento con cómo se presenta esto, así que estoy listo para poner esto en RoughAnimator. Lo que haré es hacer invisibles dos capas, así que solo tengo la capa de fondo, luego haré clic en “Símbolo de herramienta”, “Compartir”, “JPEG” y “Guardar imagen”. Simplemente estoy guardando esta imagen en mis fotos. A continuación, quiero hacer invisible esa capa y hacer invisible mi capa de fondo para que tenga un Lienzo totalmente transparente. Entonces solo voy a revelar mi texto.. Ahora puedes ver mi capa de texto aquí y nada más. Volveré a hacer clic en el “Botón Compartir”, pero esta vez estoy usando PNG. PNG es un tipo de archivo que te permite tener un fondo transparente por lo que necesitamos usarlo para nuestra imagen RoughAnimator. Haré clic en “Guardar imagen” para guardar ese PNG mis fotos y haré el mismo proceso con mi capa de decoración. Me aseguro de que no haya nada en el Canvas excepto por mi decoración y haré clic en “Compartir”, “PNG”, “Guardar imagen”. Ahora tengo una capa de fondo sólido y dos imágenes transparentes.
6. Mover elementos de movimiento de los lienzos: A continuación, voy a abrir RoughAnimator y hacer clic en “Nuevo proyecto”. Llamemos a esto Ruina a la Transformación. Voy a quedarme con la misma configuración, 1080 por 1080 y 20 cuadros por segundo. Entonces puedo empezar a caer en mis imágenes que acabo de guardar. “ Opciones de proyecto”, “Importar una imagen”, “Fotos”. Ahí está mi primera imagen. Esta ya era una imagen cuadrada, por lo que encaja perfectamente en el lienzo. Voy a renombrar esa capa Fondo. A continuación, quiero crear una nueva capa para mis otras imágenes. Haré clic en “Modificar capas”, “Añadir capa vacía”. Llamemos a esto Texto. “ Opciones de proyecto”, “Importar una imagen”, “Fotos”. Debido a que se trata de una pieza de texto blanca sobre un fondo blanco, no aparece aquí. Es sólo transparente. Sé que solo necesito dar click aquí donde está esa plaza, y eso importará ese texto. Eso será un poco más fácil si usas un texto de color. Ahora voy a hacer el mismo proceso con mi decoración. Fallo al crear una nueva capa antes de hacer eso. Sólo voy a hacer clic en el botón “Atrás”, “Modificar capas”, “Añadir una capa vacía”. Llama a eso Decoración y luego vuelve a importar esa imagen. Ahora tengo las tres capas, mi capa de fondo, mi capa de texto, y mi capa de decoración en capas separadas. Ahora ya estoy listo para empezar a animar. Empecemos configurando nuestra capa de fondo 20 fotogramas y configurando nuestra capa de textos en 20 fotogramas. Ahora nuestro dibujo tiene exactamente un segundo de largo. Pongamos la decoración en 10 marcos, así que eso será de medio segundo de largo. Entonces quiero que estos puntos se muevan ligeramente en la página o fuera de la página. Lo primero que haré es hacer clic en esa capa, clic en “Añadir dibujo”, “Duplicar después”. Ahora tengo dos del mismo dibujo. En la segunda línea, voy a hacer algunos cambios. Haré clic en “Mi herramienta de selección” y luego iré a cada una de aquí, lo
rodearé, y luego solo haré que salga ligeramente de la página. Continuaré ese mismo proceso alrededor del lienzo con todos estos. A diferencia de la primera en la que lo roté un poco, con ésta solo lo estoy empujando un poco del lienzo. No vas a conseguir ese efecto de meneo. Simplemente te vas a sacar un poco de movimiento. Yo moví todos mis puntos. Si hago clic en “Jugar”, verás que solo entran y salen. Ahora quiero hacer que estos salgan todo el camino fuera de la página. Voy a continuar con el mismo proceso. En primer lugar, necesito aumentar mis antecedentes. Vamos a seguir adelante y cambiar el fondo a 60. Eso serán tres segundos. Lo mismo con el texto. Tengo 60 fotogramas para cada uno: la capa de texto y la capa de fondo. Ahora puedo ir a mi capa de puntos, agregar dibujo, duplicar después, y luego repetir el mismo proceso que acabo de hacer. Voy a ir a cada uno y desviarlo un poco de la página. Ahora tengo tres capas diferentes, tres dibujos diferentes, dentro, medio, fuera. lo voy a repetir otra vez. Estos simplemente están trabajando lentamente su camino fuera de la lona. Agrega dibujo, duplica después, y muévalos un poco más fuera del lienzo. Algunos se van a ir totalmente fuera de la lona en este movimiento. Voy a hacer ese mismo proceso una vez más, tal vez dos veces más para sacar todas estas piezas del lienzo. Ahora que lo he movido todo fuera del lienzo, voy a revisar y asegurarme de que mis puntos terminen en el mismo punto que mi texto y dibujo. Por ejemplo, si mi fondo era de 100 fotogramas, entonces me desplaza por aquí y se puede ver que mi fondo va demasiado lejos. Queremos que el fondo y los dibujos terminen en el mismo marco. Voy a asegurarme de que mi capa de fondo esté establecida en 60. Ahora los tres dibujos terminan en el mismo punto. Ahora puedo hacer clic en el botón “Play” y ver cómo resultó esto. Se puede ver que es una forma muy divertida de darle mucho énfasis a su cotización. Es casi como si la decoración estuviera dando paso a la cotización y despejando el espacio. Realmente llama mucha atención hacia el centro del lienzo.
7. Grabación de tu animación: Para este próximo proyecto, realmente
quiero traer mucho movimiento a mi animación. Quiero que el espectador pueda ver cómo se mueve mi bolígrafo través de la página sin ver mi mano real, obviamente. En realidad vamos a hacer una grabación para esto. Tendrás que volver a comprobar que tienes configuración de grabación de pantalla en tu iPad. Vaya a su configuración, haga clic en Centro de control, haga clic en Personalizar controles y, a continuación, asegúrese de que grabación de
pantalla esté en la lista de inclusión. Si no lo es, si está aquí abajo, solo
tendrás que hacer clic en él para subirlo a tu lista de inclusión. Lo que eso va a hacer es moverlo a este pequeño menú que obtienes con sólo arrastrar el dedo hacia abajo. Aquí está el botón de grabación de pantalla, solo este pequeño círculo, y eso te va a permitir grabar todo lo que hagas en tu pantalla. Siguiente cosa que vas a abrir, Procreate y hacer un nuevo documento. Crea tamaño personalizado, y solo voy a hacer 10 por 10 pulgadas para obtener una alta resolución para este. Voy a dar clic en Crear. Entonces solo voy a soltar mi imagen de fondo haciendo clic en Agregar, Insertar una foto, y encontrar esa imagen en mi iPad. El imagen es un poco ligera. Voy a oscurecerlo un poco haciendo clic en Brillo de saturación de matiz y luego simplemente bajar el brillo un poco para que mi texto blanco se vea mejor en este fondo. Siguiente cosa voy a crear una nueva capa y también voy a ir a mi capa de fondo,
desliza el dedo hacia la izquierda y haz clic en Bloquear. Nunca quiero escribir en esa capa de fondo porque me voy a dar algunas oportunidades para hacer esta animación. Voy a escribirlo tres o cuatro veces y cada vez lo escribiré en una nueva capa, así que nunca quiero meterme con mi capa de fondo. Yo quiero mantener eso a salvo. Lo siguiente que siempre hago cuando empiezo uno de estos,
son algunas carreras de práctica. Quieres saber exactamente cómo vas a presentar tus letras antes de presionar Record. Tómate tu tiempo, practica esto, dependiendo de lo cómodo que estés con las letras. Si eres un novato total, hazlo 30 o 40 veces, solo ponte realmente cómodo con esta cotización en particular. Si eres un cartero pro, una o dos veces probablemente esté bien para ti. Pero solo siéntelo, trabaja en ello hasta que estés cómodo y luego podrás seguir adelante y presionar Grabar más tarde. Yo sólo voy a hacer un par de carreras de práctica antes de que empecemos con la grabación. Hay algunas cosas en las que estoy pensando mientras estoy practicando. ¿ Estoy doteando mi Es consistentemente? ¿ Estoy cruzando mis T consistentemente? ¿ Está subiendo mi letra o va directo a través de la página? El mío está subiendo un poco así que necesito estar al tanto de eso y cambiarlo para que quede recto horizontal a través de la página. Si esta fuera mi primera vez haciendo esta cita, practicaría esto una y otra vez, asegurarme de que el espaciado se vea realmente bien antes de pasar al paso de grabación. Pero ya he practicado mucho este, así que sigamos adelante y pasemos a la grabación. Voy a hacer que esa capa sea invisible, haga clic en Plus para hacer una nueva capa, y luego puedo seguir adelante y encender mi grabación. Si estás en Procreate, puedes tirar hacia abajo una vez y luego tirar hacia abajo de nuevo. Te darás cuenta si bajas demasiado lejos a la izquierda, solo
obtienes esta pantalla de inicio por lo que necesitas hacerlo realmente por lejos y por la derecha, sobre todo si acabas de hacer la nueva actualización del iPad, que se movió mucho más en la esquina aquí. Eso lo voy a hacer dos veces, por encima de esta esquina derecha, y luego voy a conseguir esa opción. Entonces solo voy a hacer clic en el botón Grabar aquí. Eso va a iniciar mi grabación y te darás cuenta en cuanto presiones Grabar, probablemente
te sientas un poco más presionado, pero no te preocupes por ello. Puedes hacer esto tres o cuatro veces, puedes tomar algunas tomas dentro de cada grabación así que realmente no hay presión aquí. Tan solo tómate tu tiempo y trata de practicar mucho de
antemano para que te sientas cómodo una vez que llegues al escenario de grabación. Adelante y presiona Record y luego voy a conseguir tres, dos, uno, y luego conseguiré ese símbolo discográfico. Ahora puedo hacer click por aquí y quiero quitar todas las cosas de la parte superior. Primero voy a revisar dos veces que estoy en la capa correcta, tengo el pincel adecuado y el color correcto. Entonces puedo tocar cuatro dedos, y eso me pone en modo pantalla completa. Ahora solo voy a pellizcar aquí para hacer esto más grande y hacerlo encajar en el lienzo, y realmente quiero estar seguro de que estoy recortando la parte superior e inferior de esta imagen. Especialmente si vas a usar esto para Instagram, no
quieres que el fondo gris sea visible. Ahora voy a seguir adelante y tomar algunos intentos en hacer esta cotización. Esto está bien, no estoy loca por esa F, no
estoy loca por esa M así que voy a hacer otro pase. Voy a hacer clic en cuatro dedos para volver a mi menú Procreate, clic en el panel Capas, hacer una nueva capa y hacer invisible esa primera. Vuelve a hacer clic cuatro dedos para volver a pantalla completa y luego hacer otro pase, lo mismo. Ese es un poco mejor, pero no estoy 100 por ciento contento con ello, así que voy a hacer el mismo proceso que hicimos la última vez. Hazlo invisible, haz una nueva capa, toca cuatro dedos e inténtalo de nuevo. Yo estoy contento con esa. Es posible que pueda usar uno de los otros dos, así que voy a seguir adelante y detener mi grabación. Voy a bajar un dedo aquí dos veces. Se puede ver que sigue parpadeando porque sigue grabando. Voy a hacer clic en él una vez y luego deberías recibir un pequeño mensaje que diga grabación de pantalla guardada en fotos. Ahora está guardado en tu galería.
8. Edición y recorte de tu animación: Siguiente Voy a abrir esto en la app gratuita iMovie. Tendrás que descargar esto si no lo
tienes ya en tu iPad, es totalmente gratis. Se trata de un producto Apple. Voy a hacer clic en eso una vez y luego hacer clic en “Plus” para crear una nueva película. Voy a hacer una película no un trailer. Haga clic en “Película”. Entonces sólo quiero seleccionar esa grabación que acabo de guardar. Aquí está. Son tres minutos y 25 segundos. Haré clic en eso una vez y luego haga clic en “Crear película”. Automáticamente me inicia al final de la película aquí. Pero yo puedo desplazarme y ver toda
la película y tú puedes ver cómo está cambiando aquí mientras trabajo. Recuerdo que no me gustaron los dos primeros, así que sólo voy a desplazarme hasta el final y encontrar el último. Lo primero que quiero hacer es recortar todas esas cosas donde estaba como detener la grabación de pantalla y todo lo que se pueda ver el menú está apareciendo. Voy a dar click en este clip una vez y luego me da esta pequeña barra amarilla aquí que puedo usar para solo cambiar y quitar la parte de la grabación que no necesito. Estoy viendo esta pantalla. Yo estoy vigilando todas las cosas que no necesito y ahí vamos. Ahí es donde quiero detener mi grabación. Ahora sólo puedo deslizarme con el dedo para encontrar el inicio de esta película. Ahí está justo ahí es después de que tire hacia arriba ese menú y antes de empezar a escribir. Solo necesitas conseguir tu pequeño cursor blanco aquí justo en ese lugar. Haga clic una vez y asegúrese de que Acciones esté seleccionada aquí abajo, y luego haga clic en “Dividir”. Ahora puedo hacer clic en esta primera parte de la película y sólo tienes que hacer clic en “Eliminar”. No necesito eso. Esos son sólo mis intentos extra. Ahora solo voy a dar clic en “Jugar” para ver esto. Se puede ver que es realmente lento. Esto es probablemente más lento de lo que la mayoría de la gente estaría dispuesta a ver en Instagram así que voy a dar clic en “Plus”. Voy a dar click en él una vez. Haga clic en “Velocidad” y baje la velocidad. Eso duplica la velocidad de esto. Eso debería ser suficiente. Si no lo es, puedes exportar esto desde iMovie y luego importarlo de nuevo y aumentar la velocidad. No te permitirán aumentarlo más de dos veces con esta aplicación en particular, por lo que en realidad tendrías que exportarlo
e importarlo de nuevo y volver a aumentar la velocidad. Pero para mí, me parece que dos veces es suficiente. Es lo suficientemente rápido para que la mayoría de la gente lo vea. Adelante y probemos esto. De acuerdo, así que eso se ve bien. Estoy contento con la velocidad de eso, estoy contento con mi escritura. Voy a dar clic en “Pausa” y voy a dar clic en “Listo”. Eso lo guarda tal como está, y luego voy a dar clic en el pequeño “Botón Compartir” aquí abajo y hacer clic en “Guardar video”. Eso sólo lo va a guardar en mi iPad o tal vez sólo quieras seguir
adelante y ponerlo en Instagram o enviarlo por correo electrónico a ti mismo, algo así. Sea lo que sea que quieras hacer con eso aquí lo puedes hacer, haré clic en “Guardar video”, y luego puedes elegir una talla aquí. Voy a ir con los 720 píxeles. Es posible que incluso quieras ir con el más grande dependiendo de lo que finalmente estés usando, así que voy a ir 720 píxeles aquí, y luego solo tienes que esperar hasta que eso exporte. Entonces dirá que la película fue exportada a tu fototeca. Ahora digamos por ejemplo, que quieres poner esto en Instagram. Puedes hacer clic en el símbolo “Plus” y verás que es el primero en la parte superior aquí y toda esa cosa gris que estaba en el costado que se recorta cuando usamos Instagram. Solo tienes que asegurarte de que estás colocando esto correctamente, y luego estará bien por publicar en Facebook o Instagram. Algo más a tener en cuenta sin embargo, es que si quieres usar esto para cualquier otra cosa como tu sitio web o
quieres enviarlo por correo electrónico o algo donde necesites
quitar esas dos piezas grises de un costado. Es posible que quieras conseguir otra app, esta apps llamada Video Crop. Pongo un enlace a esta y a la página de recursos de clase. Esta es una app que te permite recortar realmente tu video al tamaño que quieras que sea. Vamos a la cima aquí,
el video que acabamos de crear, y se puede ver ahí están los lados grises y si iba a poner eso en mi página web, por ejemplo, eso se vería poco profesional sólo tener el fondo procreate. Esta app, creo que era $299 por recorte de video ilimitado, o $5 por todas las características y sin anuncios por lo que todo es muy caro si
haces esto para ganarte la vida y lo necesitas para tu sitio, definitivamente
vale la pena el costo. Voy a dar click en “Crop” y solo puedes elegir Instagram para que te den una plaza. Entonces voy a poner esto aquí en el medio y hacer clic en “Listo”. Ahora mi video está recortado en una plaza para poder poner esto en mi página web. Podría poner esto en Facebook, algún otro sitio en el que quieras publicarlo. Es posible que necesites o no esta app dependiendo de lo que utilices finales para estas animaciones.
9. Lettering multicolorido: También es posible que llegues al punto en el que quieras añadir un poco de color a tus animaciones con el mismo estilo. Eso es fácil de hacer. Solo tienes que hacer un poco más de edición. Adelante y hagamos una pieza con un poco de color. Haga clic en “Crear tamaño personalizado” en procreate y ajuste eso a 10 por 10 pulgadas. Entonces voy a insertar una foto haciendo clic en “Agregar”, “Insertar una foto”. Me gustó mucho esta imagen con nubes y agua en el fondo, así que voy a usar esta. Voy a hacer clic en la herramienta de ajustes, matiz, saturación, brillo y simplemente subir el brillo un poco sólo que mi letras es un poco más fácil de ver. La próxima vez que vamos a ir a esa capa de fondo, desliza el dedo hacia la izquierda y haz clic en bloquear. Nunca quiero dibujar en esa capa, así que sólo voy a asegurarme de que esté bloqueada. Entonces haré clic en el símbolo más y esa será mi capa de dibujo. Voy a usar los colores que ya he puesto aquí en mi paleta de colores. Sí te recomiendo hacer eso de antemano porque es difícil elegir colores mientras estás grabando y te llevará mucho tiempo extra de grabación. Te recomiendo seguir adelante y solo seleccionar algunos colores que quieras usar. Ahora estoy en esa nueva capa. Voy a conseguir mi primer color y seguir adelante y dibujar mi cotización. Seguí adelante y dibujé mi texto : “Cuando no puedas encontrar el sol, sé el sol”. Después creé una nueva capa y lo estoy poniendo debajo de mi capa de texto. Yo sólo voy a hacer un pequeño dibujo para acentuar esta cita. Voy a dejar que sea sólo un dibujo de rayos del sol realmente simple. Esto se ve muy bien cuando lo haces como animación, porque realmente puedes ver los rayos del sol moteando todo el dibujo y se ve realmente bonito. Podrías hacer esto con un letrero o cualquier tipo de elemento decorativo. Ahora que estoy contento con mi maquetación, estoy listo para seguir adelante y encender mi grabación y hacer esta grabación. Lo primero que haré es simplemente eliminar esas capas que acabo de crear, así que ahora todo lo que tengo es mi capa de fondo y ahora puedo encender mi grabación y empezar a dibujar. Se quiere ver ese pequeño símbolo de grabación y luego se puede empezar. Estoy en una capa nueva, voy a asegurarme de que tengo mi pincel correcto y mi color correcto y luego puedo hacer clic en cuatro dedos para poner eso en pantalla completa. Sólo voy a acercarme para recortar esa parte superior e inferior. Aquí es donde solo quiero tener mucho cuidado para nunca cambiar este lienzo. Voy a tener que cambiar mis colores y cambiar mis capas cada vez que haga una palabra. Pero quiero estar seguro de que simplemente no muevo este lienzo para nada. Si lo haces, basta con parar y empezar de nuevo. Porque si ya has desplazado tu lienzo, esa grabación está arruinada por lo que bien podrías empezar de nuevo por el principio. Voy a seguir adelante y empezar. Estoy listo para cambiar de color, así puedo hacer clic en cuatro dedos. Ahora voy a conseguir mi nuevo color, volver a hacer
clic en cuatro dedos y hacer mi siguiente palabra. Simplemente voy a repetir este mismo proceso para toda la cotización. Ahora estoy listo para hacer mi ilustración de sol en el fondo, así que crea una nueva capa, mueve eso debajo de mi capa de texto, consigue mi color de sol, y luego dibuja eso después de hacer clic en cuatro dedos. Yo estoy contento con ese diseño, pero sin duda podrías volver a grabar esto. Si no estás contento con cómo resultó, solo haz otro intento. Puedes hacer esto un millón de veces hasta que lo obtengas exactamente como te gustaría. Voy a hacer clic en cuatro dedos para salir del modo de pantalla completa. Tire hacia abajo ese menú de grabación, haga clic en eso una vez. Entonces debería recibir ese mensaje que dice: “Guardar en Fotos”. Voy a dar clic a mi botón de inicio y abrir iMovie. Ahora iniciaremos nuestro proceso de edición en iMovie.
10. Cómo recorte de una animación Multi-Colored: Voy a hacer clic en el “Símbolo Plus”, haga clic en “Película”, y luego será esa primera película en la parte superior de la lista aquí, haga clic en “Crear película”. Tengo un montón de piezas diferentes para esta grabación, así que solo voy a empezar por el principio e ir muy despacio. He hecho clic en este clip una vez y ahora solo lo estoy arrastrando hasta ver que tengo todo en pantalla completa, y sólo voy a seguir arrastrándolo hasta que vea que se escribe esa primera palabra. Ahí es donde empecé a escribir, se
puede ver donde empieza a aparecer mi palabra. Entonces voy a mover mi cursor hasta justo antes de que eso suceda y luego me detengo. Entonces solo dejaremos correr eso para escribir la palabra cuando, cuanto termine de escribir esa primera palabra, quieras hacer clic una vez y hacer clic en “Dividir”. Ahora he escrito esa primera palabra, ahora esta seleccionada, puedo sacar mi pequeña barra de edición amarilla para recortar. Todo este tiempo cuando estoy eligiendo mi nuevo color, estoy asegurándome de que estoy en la capa correcta, voy a volver a pantalla completa, y ahí es donde empiezo a escribir la palabra tú, y así voy a asegurarme de que mi cursor esté bien antes de eso, y luego haré clic en el “Símbolo de reproducción”. Tan pronto como deje de escribir la palabra tú, voy a volver un poco aquí para asegurarme detenerlo justo después de llegar al final de esa palabra,
estoy dando clic, pausar, dar clic en ese clip y hacer clic en dividir. Solo estoy recortando todas las piezas donde en
realidad estaba escribiendo algo y no eligiendo colores ni nada por el estilo. Voy a continuar el mismo proceso, estoy arrastrando para recortar todo ese espacio donde cambié de colores,
me detengo justo donde empecé a escribir la siguiente palabra, haga clic en “Reproducir” para ver esa palabra, haga clic en “Pausar” tan pronto al terminar de escribir esa palabra, haga clic una vez y haga clic en “Dividir”. Una vez que te metes en este proceso, no toma mucho tiempo, solo
tienes que sentirte cómodo cortando tu video y luego recortando las partes que no necesitas. Entonces voy a continuar el mismo proceso para cada palabra. Puedo ver que este video tiene 49 segundos de duración, eso es un poco largo para que alguien vea una animación de letras. Simplemente voy a ir a cada clip y hacer clic en “Velocidad” y luego subir la velocidad hasta dos veces. Ahora mis videos completos son de 24 segundos, si eso no es lo suficientemente corto para ti de nuevo, puedes exportar este video, importarlo de nuevo a iMovie y hacer el mismo proceso para volver a acelerarlo. Pero para mí, creo que 24 segundos es agradable, así que sigamos adelante y probarlo. De nuevo, podrías seguir adelante y publicar esto en Instagram o podrías descargarlo, enviarlo por correo electrónico a alguien, o podrías usar el programa de recorte como hicimos en el último video. Depende totalmente de ti cómo usas esto, pero puedes ver que hay tantos usos diferentes y
realmente hace que tus letras destaquen en línea. Espero que hayas disfrutado de esta clase y que te sientas inspirado para empezar a convertir tus letras en animación. Si te gustó esta clase, puede
que te gusten algunas de mis otras clases donde
cubrí muchas más formas de diseñar y pintar en tu iPad. Me gusta cómo pintar acuarelas realistas usando los pinceles descargables gratuitos que creé. Consulta los de mi perfil si quieres ver más. Además, comparto muchas descargas gratuitas en mi blog, así que si quieres conseguir más descargas y consejos como los que te dieron para esta clase, echa un vistazo a mi sitio. Me encantaría ver el proyecto final que creas para esta clase, así que por favor comparte lo que haces. Puedes hacer eso aquí en Skillshare en la sección de proyectos compartiendo tu archivo de regalo, o puedes etiquetarme en Instagram o Facebook si compartes tu archivo MOV. También podrías compartir tu trabajo en el grupo de Facebook que creé para artistas del iPad, ilustradores, cartas, y planificadores digitales. Es un lugar donde obtener opiniones y consejos sobre el dibujo, la pintura
y la planificación digital del iPad , e inspirarse en creaciones digitales de todo el mundo. Si te encanta crear cosas en tu iPad y quieres
unirte a otras personas de todo el mundo en conversaciones, compartiendo ideas y viendo el trabajo del otro, echa un vistazo al grupo. Si tienes alguna pregunta sobre el proceso que aprendiste en esta clase, por favor siéntete libre de contactarme. Puedes contestar a mi discusión aquí en el Skillshare, o puedes ponerte en contacto conmigo a través de mi página web. Muchas gracias por ver y te volveré a ver la próxima vez. Adiós adiós.
Liz Kohler Brown, artist | designer | teacher | author
