24 pinturas navideñas invernales fáciles y rápidas con acuarelas | Geethu Chandramohan | Skillshare
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24 pinturas navideñas invernales fáciles y rápidas con acuarelas

teacher avatar Geethu Chandramohan, Colourfulmystique - Top Teacher, Artist

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      ¡Hola!

      2:56

    • 2.

      Materiales que necesitas

      6:38

    • 3.

      Día 01 - 24 días para Navidad

      20:46

    • 4.

      Día 02 - 23 Días para Navidad

      23:39

    • 5.

      Día 03: 22 días para Navidad

      25:24

    • 6.

      Día 04 - 21 días para Navidad

      21:10

    • 7.

      Día 05 - 20 días para Navidad

      28:06

    • 8.

      Día 06 - 19 días para Navidad

      27:35

    • 9.

      Día 07 - 18 días para Navidad

      28:53

    • 10.

      Día 08 - 17 Días para Navidad

      24:08

    • 11.

      Día 09 - 16 días para Navidad

      26:45

    • 12.

      Día 10 a 15 días de Navidad

      27:06

    • 13.

      Día 11 - 14 días de Navidad

      20:22

    • 14.

      Día 12 - 13 días para Navidad

      24:26

    • 15.

      Día 13 - 12 días para Navidad

      28:31

    • 16.

      Día 14 - 11 días de Navidad

      26:55

    • 17.

      Día 15 - 10 días de Navidad

      28:58

    • 18.

      Día 16 a 9 días de Navidad

      28:17

    • 19.

      Día 17 - 8 días de Navidad

      29:49

    • 20.

      Día 18 - 7 días para Navidad

      25:54

    • 21.

      Día 19 - 6 días para Navidad

      27:58

    • 22.

      Día 20 - 5 Días para Navidad

      23:24

    • 23.

      Día 21 - 4 Días para Navidad

      24:38

    • 24.

      Día 22 - 3 Días para Navidad

      24:30

    • 25.

      Día 23 - 2 días para Navidad

      27:28

    • 26.

      Día 24 - noche de Navidad

      21:23

    • 27.

      Todas nuestras pinturas

      0:42

    • 28.

      ¡Feliz Navidad!

      12:37

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

1429

Estudiantes

107

Proyectos

Acerca de esta clase

¡Bienvenido a esta mágica clase de Navidad navideña!

La Navidad es una temporada de estar juntos, que dan y recibir amor y amistad de los demás. También es un momento de compartir la alegría con las familias y los amigos. Divierte de la alegría y la felicidad a través de la arte a través de mis pinturas de acuarela. Yo admiro el medio de acuarelas y la forma que me mantiene querer aprender más cada vez que tomo mi pincel. Soy un artista e instructor de acuarela que se enamoró con las acuarela desde que puedo recordar.

Como ya habrás imaginado, esta clase trata de Navidad.

Se dice que 21 días para que una persona de pintura de una persona de forma de hábito y qué hubiera hecho a la pintura un hábito maravilloso que no podemos regalar? Esta clase te ayudará a construir esa fuerte fundación y la rutina diaria que te ayudará a iniciar el artista en tu artista en tu vida de día.

Vamos a iniciar nuestro viaje pintando 24 diferentes pequeñas y rápidas de Navidad y la acuarela de navidad y invierno, que encouraging una navidad de navidad de navidad. Cada pintura será menos de 30 minutos porque quiero que puedas adaptar en tu horario diario y sentirte en el ambiente de Navidad. Todas las pinturas serán para principiantes que incluso si eres un principiante que puedes pintarlos sin esfuerzos.

Si eres alguien que encontró esta clase en solo unos pocos días de Navidad o incluso después de Navidad, los proyectos de clase que cubrirá en esta clase seguramente te ayudarán a pulir tus habilidades de acuarela. Y nunca terminará la Navidad de 25 diciembre Hay algunas pinturas de temas de invierno y bien lo que te ayudarán a dominar el tema.

Acompaña y déjame una Navidad divertida y encantadora

Primero, te guiaré a través de los materiales de arte que necesitarás para esta clase. También mencionaré todos los colores utilizados en cada pintura antes del proyecto para que puedas preparar con tu paleta de acuarela.

Si mira mi clase por primera vez por primera vez, entonces te recomiendo would de ver mi clase en la ultimita guía a las acuarelas que cubre todas las técnicas básicas con acuarelas con acuarelas.

¡Te deseo una Semana muy feliz de Navidad

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Geethu Chandramohan

Colourfulmystique - Top Teacher, Artist

Top Teacher

I am Geethu, an aerospace engineer by profession, passionate about aircrafts and flying. I am originally from the beautiful state Kerala in India but currently live and work in the UK with my husband and son. Art and painting relaxes me and keeps me going everyday. It is like therapy to my mind, soul and heart.

I started painting with watercolours when I was a child. I learnt by experimenting and by trying out on my own.

My passion for teaching comes from my mother who is a teacher and is an artist herself. I have invested a lot into learning more and more about painting because I believe that art is something which can create endless possibilities for you and give you a different attitude towards everything you see forever.

My hardworking and passion for ... Ver perfil completo

Level: Beginner

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
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Transcripciones

1. ¡Hola!: La Navidad es una temporada de estar juntos, una temporada de dar y recibir amor y amabilidad el uno del otro. También es un momento para compartir alegría y calidez, sobre todo en tiempos difíciles como estos. Me encanta difundir alegría y felicidad a mi alrededor a través del arte, través de mis pinturas en acuarela. Adoro el medio de las acuarelas y la forma en que me mantiene con ganas de aprender más Cada vez que recojo mi cepillo. Hola a todos. Soy Geethu, un artista de acuarela e instructor que se enamoró de las acuarelas desde que recuerdo Ya podrías haber adivinado qué se trata esta clase Por supuesto, se trata de Navidad. Se dice que tardan 21 días para que una afición se convierta en hábito y que pasaría si pudiéramos hacer pintura un hábito maravilloso al que no podemos renunciar. Hoy día 1 de diciembre , faltan 24 días para Navidad. Vamos a comenzar nuestro viaje pintando una pintura de invierno temática navideña todos los días hasta Navidad. Pintaremos 24 pinturas diferentes pequeñas y rápidas temáticas navideñas e invernales todos los días a partir de hoy 24. Porque no quiero abrumarte con el proceso de pintura el día de Navidad Ese es el día para que disfrutemos del hermoso día de Navidad con nuestras familias y seamos parte de las festividades. Pero habrá una sorpresa para ti el día de Navidad así que únete a mí en este rápido reto de pintura para construir ese hábito en ti. Si eres alguien que se encontró con esta clase después 1 de diciembre y solo quedan unos días para Navidad, entonces aún puedes unirte a mí, elegir tu pintura favorita entre los proyectos, y unirte a mí en esta cuenta regresiva para Navidad. Cada pintura durará menos de 30 minutos porque quiero que puedas encajar esto en tu agenda diaria y ponerte de humor para la Navidad. Primero, te llevaré a través de los materiales artísticos que necesitamos. Antes de comenzar cada pintura, te llevaré a través de los colores que necesitamos para ese día para que puedas estar preparado con tu paleta de acuarela. ¿Eres una persona que apenas está comenzando tu viaje de acuarela? No te preocupes. Todas estas pinturas van a ser rápidas y te darán una idea más profunda sobre diferentes técnicas, además de llenar tus corazones con todo lo relacionado con la Navidad. En diciembre, tu mes favorito del año. Es mío. Acompáñame a esta clase y déjennos darle la bienvenida a Santa con nuestras maravillosas pinturas. 2. Materiales que necesitas: Echemos un vistazo a todos los suministros de arte que necesitarás para esta clase. Está absolutamente bien si no tienes exactamente los mismos materiales que estoy usando, puedes unirme a mí con las pinturas más básicas de acuarela, papel y pinceles que tengas. Primero echemos un vistazo al papel que voy a usar. Este papel es el 300 TSM de Arche, papel 100% algodón. Realmente recomendaría papel de algodón 10% para pinturas de paisajes porque realmente hace una gran diferencia en la forma en que la pintura de acuarela fluye sobre el papel. Pero sabía que el papel puede ser muy caro. Únete a mí con cualquier papel de acuarela que tengas. Para esta clase estaremos pintando sobre un papel que es de 5 por 7 "de ancho. Ese es el tamaño A4 así. Aquí tengo 20-25 hojas de papel acuarela tamaño A5 que es arcos obviamente. Estos son los papeles que estaremos pintando. Sería mejor si pudieras encontrar papel de todos los mismos tamaños para que al cabo de 25 días tengamos 25 hermosas pinturas en papel de tamaño similar. El papel de menor tamaño también nos ayudará a completar cada uno de nuestros cuadros en menos de 30 minutos así que prepara tu papel de acuarela. Lo siguiente que necesitamos y segundo más importante obviamente son las acuarelas. Como pueden ver aquí estaré usando pinturas de acuarela de la marca Art Philosophy así como White Nights. Art Philosophy es una marca estadounidense y White Nights es una marca rusa. Pero no necesitas tener exactamente la misma marca que estoy usando. Puedes unirte a mí con el conjunto más básico de acuarelas que tienes ya que para esta serie de pinturas no vamos a necesitar ningún color de fantasía sino más bien hojas muy básicas Discutiremos todos los colores que necesitaremos para los diferentes proyectos de clase a medida que comiences cada proyecto de clase. Esto también te ayudará a que esos colores estén listos en tu paleta a medida que comienzas un proyecto específico. Entonces por supuesto necesitamos pinceles de acuarela. No necesitamos pinceles elegantes aquí todo lo que necesitas es un cepillo de mayor tamaño, típicamente un tamaño 10 o un tamaño 12 y un pincel mediano que podría alrededor del tamaño 8 o un tamaño 6 y por último un pincel de tamaño más pequeño para los detalles. Ya sea una talla 2 talla 1 o una talla 0 y si tienes entonces un cepillo sintético que también contendrá muy menos agua en comparación con un cepillo de pelo natural para que podamos trabajar en la técnica de lifting y varias de las técnicas de mojado sobre la técnica de lifting y húmedo Además, puede usar un pincel plano para aplicar agua sobre una superficie más grande de su papel, lo que facilitará el proceso de pintura pero está absolutamente bien si no lo tiene, simplemente puede usar su pincel de mayor tamaño para esto. Para el proceso de boceto necesitamos un lápiz y una goma de borrar puedes usar un lápiz normal como este o puedes usar un lápiz mecánico como el que estoy Principalmente uso lápices mecánicos porque no tengo que preocuparme afilarlo y tengo que cambiar el plomo ocasionalmente, estoy usando un palo de 0.5 milímetros para este A continuación necesitamos paleta de acuarela. Puedes usar cualquier paleta para mezclar tus pinturas. Se puede usar uno de plástico, uno de cerámica, o incluso uno metálico. Aquí estaré usando este plato de cena que es mi favorito más absoluto para mezclar pinturas porque es muy fácil mezclar pinturas en una paleta de cerámica. Lo siguiente que necesitas es una tabla o alguna superficie para pegar tu papel así que estaré usando esta tabla de madera para que esté hecha de contrachapada y puedas usar cualquier superficie que tengas, tu tablero de mesa, una revista, un libro o cualquier superficie para pegar tu papel Es mejor si tienes alguna superficie que puedas levantar porque a veces es posible que necesites un ángulo para trabajar con el papel. Es decir, es mejor si puedes levantar tu tabla en ciertos ángulos como este de aquí. Entonces obviamente necesitamos cinta adhesiva para pegar nuestro papel en el tablero para que no necesites ninguna cinta de enmascarar elegante. Esta es solo una cinta de enmascarar normal que compré de Amazon. También estaré usando esta cinta de enmascarar para colocarla debajo de mi tabla cuando quiera obtener un ángulo en mi tabla y trabajar con gravedad en el papel que es mi agua fluirá hacia abajo con la fuerza de la gravedad así que ese es otro uso para mi cinta de enmascarar. Como dije este enmascaramiento no es una cinta de enmascarar muy elegante solo una normal que puedes conseguir en ferreterías y fuera de Amazon. Habrá mucha nieve en nuestros cuadros así como superficies blancas por lo que necesitaremos acuarelas blancas o cal para lo mismo Estaré usando esta cal que es blanca permanente de [inaudible] así como esta cal que es blanco titanio Puedes usar cualquiera de las acuarelas lavadas o blancas que tengas. No te preocupes que necesites lavarte solo también puedes usar acuarelas Está absolutamente bien Entonces necesitamos algún pañuelo de papel o un paño donde puedas limpiar tu cepillo así como papel. Puedes usar cualquier pañuelo normal o un paño de algodón cualquier cosa esté bien y por último necesitaremos un poco de sal. Esta es solo una sal de mesa normal, la sal que usamos para cocinar. Esto nos dará una agradable textura y belleza a nuestras pinturas. Sin más preámbulos, saltemos a los proyectos navideños. 3. Día 01 - 24 días para Navidad: Bienvenido a nuestro proyecto de primera clase. Faltan 24 días para Navidad, y esta pintura de aquí es con lo que empezaremos hoy. Veamos primero todos los colores que necesitaremos. Amarillo indio, verde oscuro, índigo, umber quemado y rojo También necesitaremos acuarelas blancas o gouache. Empecemos primero con nuestro boceto a lápiz. Va a ser muy fácil y sencillo. Sólo vamos a hacer el contorno de nuestro árbol de Navidad. Rápidamente esbozaremos el contorno de un árbol comenzando desde la parte superior izquierda hasta la parte inferior media. Solo la forma del pino, y luego agregaremos algunos pequeños círculos dentro del árbol para los adornos navideños. Como puedes ver, simplemente colócalos al azar en el árbol, como los colgarías en un árbol de Navidad. Eso es todo lo que nuestro boceto sería. Primero comenzaremos regando nuestro papel porque vamos a estar haciendo la técnica de húmedo sobre húmedo Si quieres trabajar con un ángulo en tu papel, puedes colocar algo debajo del tablero en el que hayas fijado tu papel, y luego aplicar el agua en tu papel pero solo asegúrate de aplicar el agua a las áreas fuera del boceto a lápiz que has hecho. Primero, estamos pintando el fondo, y luego haremos el árbol. Como pueden ver, justo afuera del boceto a lápiz en todo el papel con agua, estoy empezando con mi pincel talla 8. Empezaremos con el umber quemado. Lo que vamos a usar es un tono muy claro de umber quemado Recuerda, este es el fondo, y queremos que nuestro árbol sea más brillante en el papel. Solo estamos aplicando ligeramente el umber quemado. Después tomaremos un poco de índigo, y lo agregaremos en la parte superior. puede ver que es simplemente al azar, no hay una regla específica. Solo estoy tratando de aplicar algo de color sobre el fondo porque simplemente no quiero que quede blanco mientras mi árbol está ahí en primer plano Esta es la razón por la que estoy aplicando una mezcla del umber quemado y el índigo Como puedes ver, es simplemente totalmente al azar. Justo afuera del árbol, aplique ambos colores juntos en lugares aleatorios. Incluso si aplicas un tono muy más oscuro, se volvería más claro al final se volvería más claro una vez que tu papel se haya secado, y es decir, el agua se haya secado. Pero no lo hagamos tan oscuro. Ya puedes ver, eso es todo por el fondo. He cambiado a mi pincel talla 10, y voy a agregar algunas flores en el papel Solo estoy dejando caer un poco de agua que está salpicando agua, luego agregaremos un poco de sal encima de ella Esta sólo va a ser la sal de mesa básica. Podemos ver, sólo salpicar un poco de sal aquí. Se puede ver en este ángulo aquí, solo en lugares aleatorios, esto haría que el fondo se viera más interesante, y le daría la apariencia de nieve. Antes de continuar con el resto de la pintura, tendremos que esperar a que se seque el fondo. Aquí, mi fondo ahora se ha secado completamente, y se puede ver el hermoso efecto y textura que la sal ha creado. Ahora, pintemos el árbol. He cambiado a mi pincel talla 10, así que puedes usar cualquier pincel más grande o mediano que tengas. Primero, comenzaremos aplicando agua sobre el árbol. Solo riega toda el área del árbol. De nuevo, está bien si vas a pintar encima del fondo porque aquí el fondo es más claro. Empezaremos con un cepillo más pequeño. Como pueden ver, me he llevado mi pincel talla 2, y comenzaremos con amarillo indio. Puedes usar cualquier amarillo que tengas, amarillo transparente, Orillion o Gamboge Aquí, estoy pintando los adornos navideños. Este no es el color original que va a estar en los adornos, solo estoy marcando el lugar donde están. De lo contrario, después de pintar todo, olvidaremos dónde estaban esos adornos, así que por eso. Ahora sólo estoy avanzando con amarillo encima de ella. Así como un marcador de posición para esos adornos navideños, así que solo márcalos. Como sabes, tu papel está mojado, así que va a fluir, pero eso está bien. Como dije, es solo como marcador de posición para todos ellos. Una vez que hayas agregado todo eso, ahora, he cambiado a mi pincel talla 4. Nuevamente, cámbiate a un pincel de tamaño mediano, y mezclaremos una savia verde. El verde que estoy usando aquí es un verde muy oscuro. Por eso lo estoy mezclando con amarillo para obtener un color verde sapo Si tienes sap green, puedes seguir adelante y usar directamente sap green. Sobre mi papel húmedo, estoy aplicando la savia verde. Recuerda, habíamos aplicado agua en nuestro árbol así que mi papel todavía está húmedo, y estoy aplicando verde savia por todas partes sobre mi papel en las áreas donde está el árbol. En el árbol de Navidad, al azar como puedes ver, solo algunos trazos. Este es el tono más claro que va a estar ahí en el árbol Como puedes ver, solo estoy usando mi pincel para crear algunos trazos aleatorios, y no necesita tener ninguna definición en este momento, definiremos la forma del árbol más adelante Ahora mismo solo sigue el boceto a lápiz que has hecho. Simplemente deja caer la savia verde en lugares aleatorios, pero asegúrate de saltarte los adornos navideños que hicimos con amarillo. Este va a ser el tono base en el árbol. Entonces agregaremos un tono más oscuro del verde al árbol ahora, encima del verde savia. Este es un verde muy hermoso de caballeros blancos. Pero no te preocupes si no tienes este verde, porque si tienes verde savia o cualquier otro verde, puedes mezclar un poco de azul o índigo a ese verde para obtener un tono más oscuro de verde. Basta con aplicar de nuevo el verde más oscuro. Aquí puedes ver que los estoy aplicando en lugares aleatorios. Mi papel sigue húmedo del trazo anterior del verde savia que apliqué. Nuevamente, encima del papel mojado, solo estoy aplicando los trazos totalmente al azar. Una vez que esta parte esté completa, espere a que el árbol se seque completamente. Puedes usar un secador de pelo si quieres probarlo. Yo usé un secador de pelo. Entonces tomaré mi pincel talla 4, y vamos a agregar algunos pequeños detalles a nuestro árbol. Nuevamente, como pueden ver, esta vez voy a tomar una mezcla de verde muy oscura. Mezclé mi verde oscuro con un poco de índigo y umber quemado Se puede ver que es casi similar al negro, pero no al negro. Tiene un toque verdoso porque le agregamos más de verde Usando este verde, solo voy a hacer la forma del árbol ahora mismo, para que puedan ver mis trazos. Usa el pincel de tamaño más pequeño si quieres, porque aquí solo vamos a agregar líneas diminutas a nuestro árbol. Ver, solo algunos pequeños trazos aleatorios. Es completamente aleatorio y muy sencillo. Simplemente van a ser como pequeñas líneas en nuestro árbol de Navidad. Si me pides recrear estos pasos exactos, me será imposible porque es completamente aleatorio Solo diviértete y disfruta. Después hacia el lado izquierdo, no queremos muchos detalles, así que solo mézclalos. Para mezclarlos, solo usa un poco de agua y aplícalos sobre el papel. Se puede ver que he aplicado agua sobre el papel y esa zona acaba de mezclar. Todos estos detalles y líneas diminutas serían hacia el exterior del árbol, es decir, hacia el lado derecho. Una parte importante de nuestro proceso de pintura va a ser este árbol aquí. Simplemente siéntate y disfruta de este proceso. Simplemente va a ser aplicar este tono más oscuro de la pantalla y hacer la forma del pino, así que solo agrega algunos trazos aleatorios. Se ve que estoy agregando más detalles hacia la derecha, así que eso es justo hacia el exterior del árbol. Hacia el lado izquierdo, estoy usando agua para mezclar mi color en el árbol. Pero ten cuidado con el adorno navideño. No queremos formar un borde oscuro a su alrededor que sea una línea dura a su alrededor, así que solo usaremos agua y aún podremos ver algo de pintura amarilla a través de ella. Posteriormente iremos agregando los adornos navideños con un color más diverso. Primero, terminemos este árbol. Simplemente con mucho cuidado y muy lentamente, agregaremos este árbol de Navidad. Puedes ver mis trazos como son. Simplemente son muy rápidos y aleatorios, nada de especial en ello. Estaré usando la misma mezcla más oscura en todo momento para agregar los tonos más oscuros. Este es el tono más oscuro del árbol y esa es una mezcla de verde oscuro de índigo White Nights de Art Philosophy y umber quemado de Art Philosophy Muy poco del umber quemado, más del verde savia o el verde y el índigo Simplemente mezclando todos estos tres colores, obtendrás un bonito tono verde más oscuro. Hacia la izquierda, solo mézclalos con agua. Hacia la derecha es lo que agregaremos los detalles, como puede ver. Acabo de leer agua en la parte inferior de mi árbol, pero saltando el lado derecho, porque en el lado derecho quiero estas diminutas hojas de los árboles Estos son, obviamente, el árbol de Navidad es un pino, así que va a ser un precioso pino adornado con adornos navideños parados afuera probablemente en un día de invierno desde el fondo con la increíble textura de sal Por eso añadimos sal para el fondo. Hace que se vea hermosa con acuarelas porque de alguna manera, la sal absorbe el agua y le da una textura hermosa Como pueden ver, seguimos pintando el árbol de primer plano. Usar un pincel de menor tamaño sería lo mejor para obtener los mejores efectos en el árbol. Esto se debe a que la punta de la brocha le dará un bonito efecto de pino, dará las líneas que se necesitan para el pino. Porque si usas un pincel más grande, lo más probable es que tus trazos sean más grandes y puedas estropearlo. Pero no te preocupes, porque los árboles pueden ser de diferentes tipos, diferentes formas, diferentes tamaños. Todo depende de cómo pongas tus trazos, y solo necesitan ser totalmente aleatorios, como puedes ver. Sin detalles, solo al azar. Algunas líneas todas hacia el exterior del árbol. Este va a ser el tono más oscuro en la parte superior del árbol. Si quieres, puedes agregar un tono más oscuro mezclando un poco más índigo, lo que daría un verde casi más oscuro, casi tan oscuro como el negro, muy aleatoriamente puedes ver. Ahora agregaremos nieve a nuestro árbol. Aquí, estoy usando pintura gouache blanca. El gouache es una acuarela opaca. Es decir, es muy grueso y da un blanco muy bonito. Pero no te preocupes si no tienes gouache blanco porque también puedes usar tus acuarelas blancas Realmente no importa. Ambos van a ser exactamente iguales. Simplemente usando tu pintura blanca, la que tengas, sigue adelante y comenzaremos a agregar algunos trazos aleatorios nuevamente en la parte superior de nuestro árbol, imitar la nieve en el Como dije, este es un árbol de Navidad parado en algún lugar afuera en un día ventoso y probablemente haya nevado ese día y no haya nieve en nuestro Usa un pincel mediano y solo agrega unas gotas pequeñas de pintura blanca en tu árbol. Así va a estar la nieve en tu árbol. Solo pequeños trazos al azar aquí y allá. No hay detalles. Asegúrate de que cuando estemos agregando nieve a las hojas, eso es hacia el exterior del árbol, eso está en el lado derecho. Solo asegúrate de aplicarlos en la parte superior porque obviamente, la nieve está cayendo desde arriba y va a descansar encima de las hojas. No queremos pintarlo accidentalmente en las zonas debajo de las hojas. Pero se va a entrelazar en las hojas del pino. En realidad, solo va a estar bien como sea que lo pintes. Todo lo que tenemos que hacer ahora es simplemente agregar acuarelas blancas en lugares aleatorios Son solo trazos simples con tu pincel. Recuerda usar una consistencia muy oscura de acuarela blanca. Cuando digo oscuro, obviamente, ¿qué tan oscura puede ser una pintura blanca? Pero lo que quiero decir es, hacerlo muy grueso para que obtengas un buen color blanco bonito en la parte superior de tu árbol porque más probable es que si no usas una pintura gruesa, se vuelva más ligera. Como ya puedes ver, los tonos de blanco que apliqué en las zonas superiores del árbol, se está volviendo más claro, volviendo más claro, así que por eso dije que usaras una consistencia más gruesa de la pintura blanca y que la agregaras en la parte superior de tu árbol al azar. Esta será la nieve en la parte superior del árbol. Ya agregamos el tipo de fondo de nieve a nuestra pintura usando la técnica de la sal. Ahora, solo necesitamos la nieve en nuestro árbol. Como pueden ver, estoy aplicando un segundo trazo encima de mi nieve porque parecen haber ido más ligeras. Haz lo mismo si sientes que tu acuarela ha hecho más ligera, esa es la pintura blanca. Se volverá hecho debido al fondo más oscuro, por lo que es posible que deba volver a aplicar los trazos varias veces para obtener el color correctamente, es decir para que sea blanco Los artistas profesionales de la acuarela suelen utilizar el blanco del papel para obtener el efecto de la nieve y otros objetos blancos. Pero aquí, sólo vamos a usar nuestras acuarelas blancas porque no queremos dejar el papel blanco y pintar alrededor de la nieve para un árbol tan enorme Por último, añadiremos algunas salpicaduras. No van a ser realmente visibles en el fondo más claro. Pero claro, solo queremos que la nieve esté ahí. Simplemente salpica un poco de pintura blanca, así que sostén tu pincel y solo tócalo Esto dejará caer la pintura sobre el papel. Si quieres, puedes agregar algunos círculos más grandes para representar cristales de nieve más grandes en ciertos lugares, y totalmente al azar, solo algunos círculos pequeños Ahora, necesitamos agregar el adorno navideño. Para eso, voy a mezclar mis acuarelas blancas y voy a crear un bonito color Entonces mezclando el blanco, un poco de amarillo indio y el rojo, el rojo transparente. También puedes usar rojo cadmio o lo que sea rojo que tengas. Mézclalo con un poco de la acuarela blanca. Lo estamos mezclando con el blanco porque esto le dará un bonito efecto de esa nieve así como aparecerá encima de nuestro verde si accidentalmente pintaste sobre el adorno navideño. Todos esos lugares donde marcamos el lugar para el adorno navideño, ahora los vamos a pintar de rojo, como puedes ver. Apenas unos pequeños círculos. Si quieres hacerlo más diverso, puedes dejar algunos de ellos como amarillos también, porque entonces eso significa que tendrá luces multicolores Eso es todo por nuestra pintura. Está completo. Nuestro árbol de Navidad de aspecto medio mágico se destaca en la nieve. ¿No es hermoso? Ahí van, chicos. ¿No es hermoso? Espero que a todos les guste su árbol de Navidad. Nos vemos a todos en el siguiente proyecto de clase. 4. Día 02 - 23 Días para Navidad: Bienvenido a nuestro proyecto de segunda clase. Faltan 23 días para Navidad. Hoy, estaremos pintando este adorno navideño colgado las ramas de un árbol de Navidad. Los colores que necesitamos son amarillo indio, rojo permanente, rosa más loca, marrón permanente, umber quemado y verde Si no tienes marrón permanente, no te preocupes porque puedes mezclar rojo permanente y umber quemado y obtendrás exactamente el mismo tono Para obtener un verde más oscuro como este, puedes mezclar un verde savia con índigo y obtendrás un verde tan hermoso. Empecemos primero nuestro boceto a lápiz. Lo que necesitamos es hacer primero el adorno navideño. Va a tener forma de corazón. Simplemente dibujaremos la forma de un corazón, pero todo lo que necesitamos tener cuidado este es que no queremos bordes duros. Como en cuando dibujas el corazón, solo asegúrate de unirlos sin bordes duros sino líneas curvas. Luego agregamos esa pequeña parte oscura del corazón, y luego una línea que muestra que está colgando de la rama en algún lugar de la parte superior. Esta rama no se va a ver en la imagen, sino que simplemente va a aparecer desde arriba, pero necesitamos mostrar algunas partes del árbol. Tendremos algunas otras partes del pino. Apenas ramas pequeñas, solo agréguelas, pocas líneas. Eso es todo lo que sería nuestro boceto a lápiz. Entonces comenzaremos con nuestro proceso de pintura y comenzaremos con aplicar agua sobre nuestro papel. Estoy usando mi brocha plana para aplicar agua. Nota aquí estoy aplicando agua, pero estoy evitando el adorno navideño. Necesitamos aplicar agua alrededor del adorno. Solo asegúrate de que no aplicar agua encima de ella. Aquí vamos a usar la técnica wet on wet. Por eso estamos aplicando el agua con tanto cuidado alrededor de los bordes. De hecho, puedes usar otro pincel puntiagudo para cubrir los bordes del adorno navideño. Como aquí, me cambio a mi pincel mediano solo para obtener los bordes de los adornos navideños correctamente. Eso es a la hora de aplicar agua porque es muy difícil obtenerla con un cepillo plano. Una vez que hayas terminado de aplicar el agua, comenzaremos con el fondo. Estoy tomando amarillo indio y solo voy aplicar aleatoriamente al lado izquierdo. Aquí es donde estaba la sucursal. Como siempre sabrás, necesito un ángulo en mi papel porque me encanta que el agua fluya hacia abajo. Siempre que estoy trabajando con una técnica de mojado sobre húmedo y quiero que la gravedad actúe sobre mi papel, pongo un ángulo para mi tabla. Por eso guardo la cinta debajo. Pero depende totalmente de ti lo quieras o no. Entonces el siguiente color obviamente es el verde oscuro. Como dije, si no tienes este verde oscuro, puedes mezclar un verde savia o cualquier verde que tengas con índigo o un azul más oscuro, como el azul prusiano, y obtendrás un tono verde más oscuro Simplemente aplique el verde en lugares aleatorios. Recuerda que nuestro papel está húmedo y solo estamos aplicando en lugares aleatorios para obtener la técnica de mojado sobre húmedo. Luego mezcla el verde oscuro con un poco de umber quemado, y esto es lo que estamos aplicando en la parte inferior de la pintura Todo esto que estamos pintando ahora mismo es el fondo. Por eso sigue mojada sobre mojada técnica ya que será más ligera después de que se seque. Así que cada vez que aplicamos la técnica wet on wet sobre nuestro papel, una vez que se seca, suele estar alrededor de un tono más claro que el tono que aplicamos. Puedes ver aquí, no lo estoy aplicando tonos muy oscuros, solo un tono medio de los colores. Es el mismo verde oscuro pero mezclado con un poco de umber quemado También todo el verde solo en lugares aleatorios porque solo quiero que sea como el fondo. También agregaré algo de sombra roja en lugares aleatorios. Esto es solo para crear un efecto de contraste de estrellas en el fondo. Solo toma todos tus colores, aplícalo en lugares aleatorios. Eso es exactamente lo que hice. No hay una regla específica. Esta pintura fue realmente de mi cabeza, ninguna imagen de referencia. Lo que estaba haciendo era que solo estaba tratando de conseguir un bonito fondo con una mezcla diferente de colores. Fui con los colores básicos navideños, obviamente, estos cuatro colores. Entonces lo acabo de aplicar aleatoriamente sobre el fondo. Queremos hacer exactamente lo mismo. Pero también asegúrate de dejar pequeños huecos de blanco en el medio porque eso dará un poco de contraste agradable Ya puedes ver mi fondo se ha secado completamente. Después de que termines con tu fondo, tenemos que esperar a que se seque. Entonces nos moveremos con el primer plano. Estoy mezclando marrón permanente y umber quemado. Como dije, si no tienes marrón permanente, puedes mezclar un rojo con otro marrón y obtendrás un bonito tono marrón, o también puedes usar siena quemada Simplemente dibujaremos algunas ramas del pino. Recuerda que marcamos nuestras ramas con nuestro lápiz, solo las líneas. Entonces eso es lo que vamos a agregar ahora con nuestro tono marrón. Es una mezcla de marrón permanente y umber quemado. O puedes usar una mezcla de marrón y rojo para esto porque solo quiero que sea un tono más claro por ahora porque agregaremos los tonos más oscuros más adelante. Por eso fui con un marrón rojizo, así también puedes usar en su lugar la siena quemada como dije Una vez que hayas terminado de agregar los tallos de fondo, agregaremos un tono más oscuro encima de él, así que esta vez es ámbar quemado que es un tono más oscuro que el marrón permanente. A continuación, pintemos las ramas de pino en primer plano. Para eso estoy mezclando verde aquí, verde savia porque no estoy usando savia verde pero todo lo que estoy usando es el amarillo indio y el verde oscuro que tengo que es de White Nights. Pero necesitamos savia verde para obtener nuestras ramas del pino, las hojas de nuestros pinos, así es por eso que mezclé un poco de amarillo con el verde oscuro para obtener un color verde savia, y luego lo aplicaremos sobre el árbol en forma de pequeñas ramas de pino, para que veas que son solo pequeñas hojas de agujeros totalmente aleatorias que sobresalen de la rama hacia afuera del rancho Entonces para obtener un contraste más oscuro también usaremos el verde oscuro, por lo que es útil usar una mezcla de colores. Si hubiera usado el verde savia aquí también necesitaría un verde más oscuro para conseguir ese tono más oscuro en la parte superior de mi árbol. Por eso estoy usando verde aquí y luego creé sap green. Si estás usando el verde savia entonces crea tu verde más oscuro para obtener ese bonito efecto de sombra contrastante en tu árbol. Habría hojas más claras, habría hojas más oscuras, entonces ¿por eso? Las hojas más oscuras se algunas de las hojas estarían bajo la sombra como en la sombra de las otras hojas en la misma rama. Por eso necesitamos una mezcla de esos greens. Puedes usar aún más mezcla de greens si también tienes como un tono diferente de verde, le daría un bonito contraste hermoso. En la pintura siempre lo importante es que estés obteniendo diferentes colores contrastantes que le darían un bonito efecto. Si tienes verde viridiana o esmeralda, también puedes agregar eso a esto y aumentaría el contraste en tu pintura Puedes ver que estoy usando un pincel tamaño 2 que es como un pincel más pequeño, o puedes usar un pincel mediano y usar la punta puntiaguda. Simplemente pinte al azar las hojas en un pino, así que esta es realmente una imagen de cerca del pino, por lo que necesitamos que las hojas estén en una mirada más cercana. Por lo general, cuando manejamos pinos son como un árbol entero y es muy fácil dibujar bien las ramas. En este caso un pino está muy cerca y estamos viendo sus ramas individuales ya que aquí hay tres ramas y eso es lo que estamos viendo. Por eso parece tonos en un árbol, así que solo agrega al azar. No existe una regla específica. Solo estoy usando mi pincel y usando rápidas, hacia abajo y hacia arriba y diferentes tipos de pinceladas en todas las direcciones simultáneamente para obtener esas hojas de pino en el papel puede ver que no hay ciencia espacial, Se puede ver que no hay ciencia espacial, son solo trazos simples, y en todas las direcciones que darían el árbol perfecto que necesitamos. Simplemente diferentes tonos de verde como pueden ver aplico tanto el verde savia como el verde juntos en lugares aleatorios, y esto agrega el bonito contraste a nuestro árbol como dije. Ahí vas. Casi lo añadimos a todas las sucursales. Apenas rápidamente en ciertos lugares. Ahora, necesitamos un tono aún más oscuro. Recuerda dije que cuanto más contraste hay más bella se ve, así que mezcla un poco de umber quemado a tu verde oscuro que le daría un tono aún más oscuro Usa eso y solo aplícalo en lugares aleatorios pero aquí tengo mucho cuidado. No lo estoy aplicando a casi todos los lugares, solo hago muy pequeños lugares solo aquí y allá y como pequeños retoques Esto puede ser incluso las ramas pequeñas o las pequeñas superficies de un pino, solo trazos muy aleatorios y simples en lugares aleatorios, lugares totalmente aleatorios. Una vez que hayas terminado con eso, así que eso es todo con nuestro pino. Ahora tenemos que pintar la parte más importante de todo que es el adorno navideño, que es la belleza de este cuadro. Primero pintaremos con mojado sobre húmedo sobre el adorno navideño antes de agregar todas las sombras para que parezca un aspecto tridimensional. Por eso estoy mojando el adorno, así que aplica agua sobre todo el corazón, la forma del corazón. Empezaremos con amarillo indio. Usando pincel mediano y tomar amarillo indio y aplicarlo casi al lado izquierdo, pero estoy tratando de dejar un hueco ahí, un hueco blanco para los reflejos. Estas son las dos superficies en el corazón, así que sabes en el lado izquierdo y el lado derecho como en el corazón izquierdo y la parte derecha del corazón. Por eso un poco de amarillo a la derecha y luego tomamos el rojo permanente, también puedes usar rojo cadmio o bermellón 5. Día 03: 22 días para Navidad: Bienvenido al proyecto de tercera clase. Faltan 22 días para Navidad y hoy vamos a estar pintando este hermoso cuadro. Los colores que vamos a necesitar son amarillo indio, verde, umber quemado, índigo, rojo permanente y gris de Payne Primero comencemos nuestro boceto a lápiz. Vamos a estar haciendo el adorno navideño, así que necesitamos hacer el círculo. Como pueden ver, aquí estoy usando una vela. Puedes usar una brújula o usar cualquier objeto que tengas en tu casa para conseguir un bonito círculo. No pude encontrar mi brújula, solo usé lo que pude encontrar justo delante de mí y era esta vela. Lo que necesitamos es, necesitamos tres círculos. Dos círculos pequeños, uno en la parte superior, uno en la parte inferior y medio círculo hacia la derecha. Entonces necesitamos agregar la porción superior de las bolas navideñas, los adornos navideños. Va a ser como una forma cilíndrica con un gancho en la parte superior. Aquí es donde se adherirá el hilo o la parte colgante. Entonces solo agregamos algunas ramas. Va a ser la pintura de ayer donde agregamos pocas ramas. Pero no necesitamos ser exactamente iguales. Sólo ramas aleatorias y alguna línea a la parte superior para el hilo. A continuación, iniciaremos el proceso de pintura. Nuevamente, primero pintaremos el fondo y va a ser un método húmedo sobre húmedo El fondo es siempre un mojado-sobre-húmedo para mí. Aquí, el círculo en la parte superior, que es el adorno en la parte superior es lo que va a ser el atractivo de esta pintura que va a ser el tema principal. Ese lo pintaremos más tarde. El resto de las áreas van a ser de fondo. Apliquemos agua, y está bien aplicar agua encima de los otros adornos también porque no van a ser tan detallados, tampoco van a ser borrosos Vamos a añadir los detalles más adelante, no te preocupes. Pero por ahora, aplica agua y usa una brocha de tamaño mediano para aplicar agua alrededor del adorno navideño Empezaremos a agregar amarillo indio. Como pueden ver, estoy haciendo pequeños círculos en mi papel. Así es como vamos a conseguir el efecto bokeh en nuestra pintura El efecto Bokeh es como un efecto cuando tomas fotografías, ves esos pequeños círculos en la fotografía, eso es lo que se llama como efecto bokeh y estamos tratando de conseguirlo Primero, amarillo indio, y algunos venden productos usando el amarillo indio. Entonces hagamos que la savia sea verde. Puedes usar sap green directamente si quieres, si tienes. Estoy mezclando verde oscuro y amarillo indio para obtener un verde savia. Haremos un círculo fuera del primer círculo que hicimos. Recuerda que esta es la técnica wet-on-wet. Sobre el papel mojado, estamos haciendo esto. Alrededor de la parte de pintura circular que hicimos con el amarillo indio, alrededor de eso agregaremos el verde savia. Ya que el papel está mojado, simplemente se va a extender mucho, pero no te preocupes. Solo recuerda cuando aplicas el agua necesitas que sea pareja, lo contrario se extenderá mucho. Entonces también tomaremos algún rojo permanente o escarlata o bermellón Puedes usar cualquier rojo que tengas, lectura transparente, cualquier cosa, y también agregaremos algunos círculos y algunas gotas de rojo en ciertos lugares. Alrededor del rojo también, agregaremos la savia verde. Después agregaremos un verde más oscuro alrededor en las otras áreas donde no exista el efecto bokeh Todo el fondo va a ser ahora con un tono más oscuro de verde. Ya que estamos pintando el fondo, también agregaremos en los otros adornos navideños para darle el efecto borroso Pinta el adorno navideño más a la derecha con amarillo indio y el inferior con rojo transparente Pintemos todo el adorno con rojo, uno con rojo y otro con amarillo. Otra vez, porque hay agua en nuestro papel se va a extender afuera, pero eso está bien. Simplemente agregaremos el resto del fondo con verde. Alrededor del adorno, agregaremos verde. Cuando aplicas verde puedes ver que el color rojo que aplicamos sobre el adorno permanece en su lugar porque ya hay un verde en los bordes exteriores y ahora no puede fluir por completo fuera del adorno. Después tomando más del verde más oscuro. Este es el mismo verde oscuro que usé ayer. Es de White Nights. Si no tienes un verde más oscuro como este, puedes mezclar un verde savia o un verde de hookers con índigo o un azul oscuro como el azul prusiano, lo que dará un bonito verde más oscuro, o también puedes intentar mezclar un verde con una pequeña cantidad de negro para obtener un Ahora puedes ver que he cubierto toda el área de mi papel con verde. Debido a que estoy trabajando en la técnica wet-on-wet, voy a volver a aplicar todos los colores que acabo de Esto me dará la agradable vitalidad y también mantendrá mi papel mojado porque estoy volviendo a aplicar los Mi cepillo húmedo se asegurará de que mi papel se mantenga mojado. Así es como podemos hacer mojado-sobre-húmedo, es decir, volver a aplicar tus trazos rápidamente antes de que Entonces aquí voy a hacer una versión muy oscura del verde. Mezclé índigo con mi verde y obtengo un verde más oscuro. Por eso dije que si quieres un verde más oscuro, mezcla índigo con verde, y si necesitas un verde más oscuro, mezcla más de los índigo, obtendrás un verde oscuro muy bonito Como pueden ver, he hecho muy buena mezcla de verde oscuro agregando un poco de índigo a mi verde oscuro. Queremos dar un bonito fondo oscuro. Esto le dará un bonito contraste oscuro y hará que nuestros adornos navideños destaquen en la pintura, así que por eso. En las zonas inferiores, va a estar muy oscuro y el resto de los lugares, va a ser de color verde oscuro. Es solo básicamente una mezcla de todos estos colores. Sé que esta pintura puede ser bastante dura porque es muy difícil trabajar en la técnica wet-on-wet Pero no te preocupes, lo más importante es que aunque tus colores no se mezclen, cuando añadimos los adornos navideños en la parte superior, todavía va a quedar hermoso. La clave para obtener una mezcla perfecta en el papel es asegurarse de que su papel no se seque mientras pinta. Esa es la razón principal por la que volví a aplicar mi pintura amarilla. En las áreas donde quieras aplicar la pintura, asegúrate de no agregar más agua. Como pueden ver, no estoy sumergiendo mi pincel en agua, sino simplemente recogiendo más de la pintura y aplicando sobre mi papel Verde más oscuro en todas las esquinas y ciertos lugares en el medio, y el resto de las áreas, va a ser del mismo color, verde y amarillo y un poco rojo. Por eso te recomiendo usar papel 100% algodón, pero no te preocupes si no tienes eso. Solo ten cuidado de no dejar que el papel se seque. Si efectivamente tu papel se ha secado, vuelve a aplicar agua sobre todo el papel después de que se haya secado Aquí puedes ver el truco que estoy haciendo. Mis porciones amarillas y las áreas verdes se estaban secando. Volví a aplicar pintura sobre ella rápidamente para que la vuelva a mojar Eso es todo por el trasfondo. Una vez que todo el fondo se haya secado, comenzaremos a agregar en los detalles. Pintemos ahora mismo el ornamental amarillo. Estoy tomando más amarillo indio y sumando en la parte superior. Observe aquí que no voy a estar pintando todo redondo hasta los bordes, solo las zonas medias. Volví a aplicar amarillo indio, y ahora agregaremos una sombra más oscura usando el umber quemado Usando el umber quemado, aplica un trazo como este hacia la derecha, alguna manera una forma de gancho Esta es la sombra en la pelota en los adornos navideños. Recuerda cuando ayer pintamos el adorno navideño, agregamos en los reflejos y las sombras, e hizo que la pelota se viera realmente original y real, y le dio un aspecto tridimensional. Eso es exactamente lo que estamos haciendo de nuevo hoy aquí. Estamos agregando el tono más oscuro, sombra más oscura, y haremos lo mismo con el adorno rojo en la parte inferior. Vuelva a aplicar el agua. Estoy aplicando agua, pero de nuevo, dejar algo de espacio rojo hacia el exterior porque no queremos un borde duro. Entonces estoy volviendo a aplicar rojo permanente o rojo transparente justo hacia el interior, para que veas que hay ese ligero hueco hacia el exterior de esa bola que me queda No estamos pintando esa zona. El tono más oscuro aquí sería agregar el umber quemado. Mezcla un poco de rojo en tu umber quemado, lo que dará un tono más oscuro del rojo que necesitamos Esto es lo que agregaremos para las sombras más oscuras. Agrégalo en la parte superior. Había vuelto a aplicar el color rojo en la parte superior para que esa zona del papel esté húmeda, y sobre este papel húmedo, estoy agregando la mezcla de rojo y marrón Esto hace que vuelva a dar la agradable técnica wet-on-wet. Se ve que acabo de hacer alguna forma al azar sobre la pelota. Así es como está la luz sobre eso, y puedes agregarle un tono más oscuro agregando un poco de gris de Payne a la misma mezcla de rojo y marrón Aquí, los tonos más oscuros van a estar hacia el lado derecho. la misma manera que lo hicimos con la bola amarilla, se puede ver que los tonos más oscuros estaban hacia el lado derecho. Aquí también será hacia el lado derecho, por lo que el tono más oscuro mezclado con el gris, el umber quemado y el rojo de Payne será hacia el Ahora vamos a llegar a nuestro foco principal en esta pintura, que va a ser este adorno navideño en la parte superior. Wet-on-Wet, nuevamente, apliquemos agua a todo ese adorno navideño con mucho cuidado a lo largo de los bordes porque aquí tenemos que tocar los bordes porque al principio lo dejamos blanco Todo el adorno navideño, aplica la pintura. Estaremos aplicando trasplante rojo. Con cuidado, aplique el tono rojo a lo largo de los bordes aquí. Como dije, hay que tener cuidado a lo largo los bordes porque no queremos arruinar el fondo. Añadir en el rojo transparente o el rojo permanente. Es lo mismo a las dos. O escarlata, o bermellón, o cualquier tono rojo que tengas Con mucho cuidado, usa un pincel de menor tamaño o la punta de tu pincel cuando estés pintando a lo largo de los bordes. Este ejercicio también te ayudará a obtener ese mejor control del pincel para dibujar a lo largo de los bordes, a lo largo de las curvas. así que esto sería de gran ayuda para ti. Ahora, agreguemos los tonos más oscuros. Lo que vamos a estar agregando es lo mismo que con la otra bola roja. Vamos a estar agregando una mezcla de rojo y marrón primero para los tonos más oscuros. Apenas en ciertos lugares. Se puede ver donde estoy aplicando la pajita por la luz que se refleja en mi papel porque el papel esta mojado. La superficie húmeda en realidad refleja la luz. Aplica la pintura un poco en la parte superior izquierda de esa bola, y luego hacia la parte inferior derecha. Ese es el lado derecho es mayormente donde está la luz, así que eso es lo que estamos aplicando. Se puede ver que ahí está ese ramo amarillo que pintamos justo debajo de esa bola. Ese brillo amarillo también va a iluminar nuestro adorno Por eso dejé un ligero hueco de rojo en la parte inferior sin sombra. Se puede ver ahí mismo. Esto se debe a que esa zona va a ser luminosa. No va a estar en la sombra. El resto de las áreas es lo que va a estar a la sombra mientras estoy pintando. Deja ese pedacito de rojo en la parte inferior. Entonces sigue agregando los tonos más oscuros. Puedes agregar un tono aún más oscuro aplicando el gris de Payne a la misma mezcla, igual que hicimos con la bola anterior, adorno anterior Con mucho cuidado, y mucho cuidado a lo largo de los bordes, claro. Añadir en las sombras. Pero como puedes ver, las otras áreas están empezando a secarse por lo que necesitamos mezclarlo sobre la superficie roja de lo contrario formará bordes oscuros o bordes duros, como se le puede llamar. Puedes usar agua o puedes usar tu pincel para mezclarla. En la parte inferior ahí donde dejamos un ligero hueco sin sombra, se puede ver que le agregué un poco de amarillo indio. Ahora, pintemos la parte oscura de los ornamentos. Estoy pintando con una mezcla de amarillo indio y un poco de rojo, así que es como un tono anaranjado muy claro, o simplemente puedes usar amarillo indio o un tono dorado queen. Pintaremos todos los adornos con el mismo tono y puedes mezclar un poco del umber quemado encima de él porque este también tendrá las sombras Las sombras para el amarillo indio serían con el umber quemado Apenas un poco en la parte superior tal que el amarillo indio también se ve a través de él. No en general, solo unas pocas líneas encima. Se puede ver mayormente hacia el lado derecho porque como se puede ver en nuestra imagen, todas nuestras sombras están al lado derecho. Ahora vamos a pintar los pinos. Para eso, me voy a llevar mi verde oscuro. Nuevamente, este verde es de White Nights. Puedes usar una mezcla de savia, verde e índigo, o cualquier verde para el caso con índigo, obtendrás un bonito verde oscuro. Sólo voy a agregar algunos pinos, algunas hojas aleatorias para mi árbol de Navidad. Muy al azar, solo algunas líneas. No van a ser muy detalladas, sino muy pocas ramas de los árboles. Así que simplemente dibuja algunas líneas hacia afuera desde la línea central principal. Así va a ser. No necesitamos muchas sucursales. Sólo vamos a mostrar muy pocos de ellos, dos o tres de ellos. Eso es. Líneas pequeñas que sobresalen hacia afuera desde la línea central. Así va a ser. Es casi como cómo pintarías una palmera. Esta parte, porque la estamos viendo en un ángulo más cercano del pino, parece hojas de palma. Simplemente agregue rápidamente algunas hojas. Si quieres un verde más oscuro, también puedes mezclar verde oscuro o cualquier verde con un poco de negro también, y obtendrás un bonito tono de verde más oscuro. Una vez que hayas terminado de agregar eso, eso será todo para el pino. No queremos que sea muy detallado. A continuación, tomaremos nuestra acuarela blanca o gouache blanca. Realmente no importa cuál estés usando. Ambos estarán bien. Lo que vamos a hacer aquí es que vamos a agregar la línea en la parte superior de los adornos. Este va a ser el hilo o la parte colgante de nuestro adorno. Muy a la ligera, porque estos no necesitan ser claramente visibles. La de arriba, hasta la parte superior, y la de abajo, y la de abajo, justo en algún lugar desapareciendo entre las hojas y la otra, desapareciendo en algún lugar entre el borde del papel Ahora vamos a crear nuestro efecto bouquet un poco más contrastante. Añadamos algunos círculos blancos en el centro. ves que he añadido un círculo blanco a todos los círculos de ramo que hicimos con amarillo indio. Pero ahora se ve un poco extraño. Lo que tenemos que hacer ahora es que necesitamos mezclar los bordes. Así que sumerge tu cepillo en agua, elimina cualquier exceso de agua, luego simplemente deslízate por los bordes de ese círculo. Nuestro papel está completamente seco, y cuando te deslizas por el borde, suavizará ese borde y eliminará cualquier borde duro que hicimos pintando esa acuarela blanca Ahora puedes ver que ese blanco se ve como si se hubiera mezclado con el amarillo y el efecto bouquet se ve realmente hermoso. Eso es lo que estamos haciendo. Sólo tienes que mezclarlo. Esto se conoce como la técnica de dunning suave. Ablandeciendo los bordes por supuesto. Eso es todo. Ahora agreguemos algunos puntos aquí y allá, algunos aspectos destacados en nuestros adornos navideños. Esos serán los detalles finales solo para agregar algunos círculos al azar aquí y allá. Ya ves que solo estoy agregando algunos círculos, pocas líneas en mis adornos navideños. Es como si hubiera algunas luces en el árbol de Navidad y eso se está reflejando en nuestros adornos navideños. De la misma manera en los tres. Sólo algunos aspectos destacados. Incluso si agregaste una consistencia muy gruesa de blanco, se va a encender una vez que se seque, por lo que se volverá completamente fina. Ésos serán los detalles finales en nuestra pintura. Añadiendo el blanco a lugares aleatorios y eso será todo. Quitemos la cinta y veamos nuestra pintura final. Éste, como pueden ver, es con un fondo más oscuro a diferencia de los más claros que hicimos. Espero que les guste y gracias por acompañarme. 6. Día 04 - 21 días para Navidad: Bienvenidos al Día 4. Faltan 21 días para Navidad. Hoy, estaremos pintando este cuadro. Echemos un vistazo a los colores que necesitamos. Vamos a necesitar amarillo indio, verde, rojo transparente, umber quemado, índigo y azul cobalto Puedes usar cualquier otro azul. También necesitamos cal o acuarelas. Esta es en realidad la imagen de referencia que utilicé para esta pintura. Lo cambié mucho. Pero esta es la imagen. Tomé esta foto de mi propio árbol de Navidad. Este adorno navideño que realmente ves aquí, lo hice yo mismo y los pinté usando lavado en bloques de madera como estos. Entonces adornos de madera. Lo saqué de Amazon e hice estas cartas. La G es para mí, mi nombre, y la S es para el nombre de mi esposo. Hay algunos otros para. Se puede ver que este es un copo de nieve. Este cuadro es lo que hoy pintaremos. Primero dibujemos el adorno que cuelga del árbol. Simplemente haz una forma circular básica. No tiene por qué ser círculo perfecto. En realidad está colgando en ángulo. Por lo que se puede distorsionar ligeramente. Entonces porque está colgando en ángulo, necesitaremos del lado derecho. La parte del adorno de madera. Subiré la imagen a las referencias, esa es la sección de recursos aquí, para que ustedes puedan referir eso. También subiré esta foto, para que también puedan referir eso. Después agregaremos el cordel o la amenaza de que cuelgue el adorno Simplemente gírela. Como puedes ver en la foto, está ligeramente torcida en la foto que tomé. Esto no está ahí en la imagen, pero pensé que sería mejor si agregamos algo más en ella también. En cuanto a las letras, las hice para todas las distintas letras del alfabeto, que no tengas que pintar una G. Elige tu letra, tal vez la letra que quieras. Podría ser la letra de su nombre, del nombre de su hijo, del nombre de su esposo o lo que sea. Elige entre esto y pintarlo. También subiré esto a la sección de recursos. Como puede ver, falta G en estas letras. Esto es porque voy a estar dibujando G y puedes seguir este proceso aquí si tu nombre empieza G o si es la letra que quieres esbozar Esta es la parte divertida de esta pintura porque vas a hacer algo por ti mismo. A lo mejor puedas darle esto a alguien con su carta puesta como tarjeta navideña o hacer una postal para alguien, lo que quieras. Por eso estamos haciendo esto hoy. Agrega un poco de fondo para el pino. Ahora, primero empezaremos a pintar todo el fondo. Sólo voy a mojar mi papel porque aquí vamos a hacer la técnica wet on wet. Humedece todo el papel. Estoy usando mi pincel talla 10. Usa la brocha de mayor tamaño o incluso una brocha plana y aplica todo el papel. Solo los dos adornos navideños, no le aplicaríamos agua a eso. Pintaremos más adelante. A lo largo del borde del adorno de madera, hay que tener cuidado porque no queremos que entre agua dentro de él. Entonces voy a empezar con amarillo indio. Aplica el amarillo indio a algunos lugares donde quieras que sea más ligero. Esto es simplemente totalmente aleatorio. Sólo estoy agregando un fondo borroso. Si miras la imagen, realidad puedes ver todo en detalle. Pero no es así como lo haríamos en una pintura. En una pintura, elegirías el tema que quieres enfocar. Aquí, he elegido los dos ornamentos en los que quiero enfocarme. Es por ello que el resto de las otras cosas se van a difuminar con detalles muy minúsculos Apenas áreas donde probablemente sea más ligero, estoy agregando el amarillo indio y a las otras áreas, estoy agregando verde savia. Yo hice savia verde mezclando mi verde más oscuro con amarillo indio porque eso daría un bonito verde savia. Si tienes sap green, puedes usar directamente sap green. Si quieres obtener ese tono más oscuro de verde, mezcla cualquier verde que tengas, como un verde savia o verde Hooker con índigo o azul ruso, obtendrás un bonito verde oscuro También se puede ver que a algunas de las zonas con mi pincel más grande en sí mismo, estoy aplicando los trazos sobre el papel húmedo, como las hojas de un pino. Si miras las porciones superiores, las aplicé como las hojas de un pino. Simplemente haga los trazos similares a dibujar las formas de las hojas del pino. Se va a esparcir e incluso mezclar realmente todo el asunto. Pero eso está bien. Sólo queremos que esté borrosa. Se pueden ver esos huecos blancos en la zona superior porque hice la forma del pino, pero ya se ha ido, o se mezclan. Se puede ver eso, pero aún queda ese espacio en blanco Entonces para aumentar el enfoque en nuestro adorno navideño, necesitamos hacerlo con un bonito contraste. Estoy agregando un tono más oscuro de verde a las áreas junto al adorno que está justo debajo del adorno. Para conseguir ese verde más oscuro, estoy mezclando índigo con verde. Como dije, se puede obtener un verde más oscuro mezclando índigo y verde. Si necesitas un tono aún más oscuro, mezcla más índigo con el verde. O también puedes mezclar negro y verde juntos, así obtendrás un bonito verde oscuro. Si tienes muchos tonos, entonces también puedes usar verde perileno si tienes uno Aplícalo en lugares aleatorios donde veas la oscuridad. Estas son las áreas de sombra que es el espacio entre las hojas del pino, pero profundamente anidadas en su interior Se ve que estoy agregando algunas formas, algunas líneas para formar las hojas de pino. Aquí me he cambiado a mi pincel de menor tamaño porque creo que si usas un pincel de menor tamaño y usas la técnica wet on wet, podríamos obtener un poco más de formas para nuestros pinos, me refiero a las hojas del pino. Observe aquí, estoy agregando los trazos y sobre el propio papel mojado, estoy agregando las hojas del pino. Todo va a ser el trasfondo. Va a estar borrosa. Hagas lo que hagas con el fondo, está bien, porque este no es el foco principal de nuestra pintura. No te preocupes por ello. Sigue agregando algunas formas, algunas hojas. Es solo que básicamente cómo dibujarías una palmera. ¿Cómo dibujarías las hojas de palma? Va a haber un solo tallo central y luego algunas otras líneas saliendo del tallo central. De la misma manera, agrega las hojas. Usa una mezcla de diferentes versiones de verde, y para estas hojas, usa el verde más oscuro. Cuando aplicaste el verde savia al principio, ahora estás aplicando el verde más oscuro en la parte superior. Eso haría que estas formas fueran más visibles. Ellos sólo van a mezclar. Lo sé porque el papel está mojado, pero está bien. Ahora agreguemos dos diminutas gotas de sombra roja a nuestro árbol. Esto era parte de mi pino. Entonces ya estaba ahí. Es la planta de acebo. Este es el fruto de la planta de acebo. Tal vez lo hayas visto, algunos pequeños en forma de baya roja. Eso es lo que estamos agregando. También pensé en agregar un adorno navideño lejano, unas bolas rojas colgando en el árbol. Como pueden ver, lo agregué encima del verde. Entonces se mezcla con el verde para darme un tono marrón también, lo que contribuye a la bonita sombra que debería tener. Agrega la línea de la fruta de acebo también con el umber quemado. Todo esto es solo mojado sobre mojado y usa el mismo umber quemado para dibujar algunas líneas aquí y allá Estas serían las ramas del pino. Ramas significa las ramas dentro de las hojas. Apenas muy a la ligera, eso es todo, y de esta misma rama, este sería el tallo central. Como dije, la misma rama. Se pueden agregar más hojas saliendo de ella. Eso sería todo por el fondo. Una vez que el fondo se haya secado, podemos pintar los adornos navideños. Aquí, estoy usando un pincel mediano, y voy a mezclar azul cobalto con un poco de acuarela blanca o cal Esto daría un bonito tono más claro de azul. Queremos que el azul sea muy ligero. Sólo queremos imitar la pintura gouache. Por eso le estamos agregando blanco, para que obtengamos un tono blanco muy agradable. Haz eso azul. Por eso dije que puedes usar cualquier azul. Aquí lo que vamos a hacer es que vamos a pintar alrededor de nuestra carta y sombrero de Navidad, sombrero Papá Noel en nuestra carta. su alrededor, pero recuerda dejar ese espacio para el adorno de madera. Entonces los lados de la misma, la parte interior es la única parte donde vamos a pintar. La parte exterior, necesitamos pintar el adorno de madera. Aplica el color azul alrededor la letra que vas a pintar. Esta pintura va a ser muy sencilla y este adorno navideño va a ser aún más sencillo que el fondo. Simplemente es muy fácil. Todo alrededor, solo aplica el tono azul. Si quieres cambiar el color de ese adorno, también puedes hacerlo. No es necesario que se pinte con el azul mismo. Depende totalmente de ti elegir el color que quieras. Ahora, pintemos el sombrero de Papá Noel y también el adorno navideño en la parte inferior. El adorno navideño en la parte inferior es el que mostré, el del copo de nieve Pensé que lo colocaríamos aquí mismo en la parte inferior. Pintar todo ese adorno con rojo. Entonces necesitamos mezclar un poco de umber quemado porque creo que el rojo es demasiado brillante, así que mezcla un poco de umber quemado y agregarlo a todo ese adorno A continuación pintaremos el sombrero en la letra que agregamos. Todo el sombrero solo pinta con el rojo transparente. También puedes usar escarlata, bermellón o lo que sea rojo que Realmente no importa. El conjunto de Santa dijo que tener mucho cuidado con la forma aquí porque no queremos destruir la forma del sombrero e ir encima del azul que aplicamos Para este sombrero de Papá Noel las otras zonas del sombrero. Sólo vamos a dejarlo blanco aquí porque obviamente no hay necesidad de pintar eso porque es blanco. No hace falta que haya sombras porque en realidad esto es como un adorno navideño que pintaste y no necesita tener Después a la carta agregada con umber quemado. Simplemente rastrea con tu pincel la letra que estás agregando a tu adorno. Las letras que necesitas rastrear, las he agregado a la sección de recursos. Puedes comprobarlo. Puedes descargarla y copiar tu carta que quieras hacer. Para la parte de madera, voy a mezclar un poco de amarillo indio y umber quemado y un poco de rojo Esto me da un tono marrón más claro. Sólo estoy tratando de limitar el número de colores que uso en esta pintura. Esta es la razón por la que estoy mezclando todas estas pinturas. Lo que ahora mismo mezclé fue el amarillo, rojo y el marrón juntos. Tengo un tono marrón más claro y usando este tono más claro de marrón, voy a trazar alrededor de esa parte de madera. Esta es la zona de madera de mi adorno que es visible. Si tienes un marrón más claro, también puedes usar ese marrón más claro directamente. No es necesario mezclar estas pinturas. Pero realmente pienso que mezclar pinturas agrega una belleza a nuestras pinturas. Después tomaremos el umber quemado o un marrón más oscuro. También puedes usar Van **** marrón y pintaremos el borde del adorno de madera. Como dije, este adorno de madera está colgado en ángulo. Ahí está ese borde de ese adorno de madera. Eso es lo que estamos agregando ahora mismo. Cuando agregas esto a tu pintura, eso es lo que le da el aspecto tridimensional. En lugar de parecer plano, ahora parece un verdadero adorno. Agrega eso con el umber quemado. Ahora, necesitamos agregar el mismo tono de marrón más claro al otro adorno de madera también. No se olvide de eso. Pero antes de eso, agreguemos el cordel que es el hilo. Estoy usando el mismo tono marrón para el hilo aquí. El marrón más claro que mezclé usando amarillo, rojo, y el umber quemado Ya ves que vuelvo a mezclar ese mismo tono y lo estoy agregando encima del otro adorno, la zona de madera del otro adorno. Ahora agreguemos también el hilo para el otro. Esta va a desaparecer de nuestra pintura, solo una línea hacia el exterior y ahora vamos a agregar un poco de esas hojas en primer plano también, porque no queremos que todo esté en el fondo Debe haber algunas cosas que sean visibles en primer plano Es por ello que tomar un tono verde más oscuro y aplicar en forma de las hojas del pino. Simplemente al azar y agregar dos de esos que serían todos. Aquí mezcla un tono más oscuro del rojo mezclando rojo y umber quemado y agrega las sombras para el sombrero de Papá Noel Pero siento que aquí el sombrero de Papá Noel es un tono muy claro de rojo y quiero que sea vibrante. Solo estoy agregando un poco más de rojo encima. Pero si tu sombrero ya es vibrante, puedes saltarte este paso. No te preocupes. Ahora, vamos a pintar con acuarelas blancas y añadir algo de nieve en ese adorno Simplemente haz pequeños círculos con tu acuarela blanca o cal Voy a cambiar a un pincel de menor tamaño y voy a hacer un copo de nieve en el lado izquierdo de mi carta El copo de nieve sería como una estrella, forma de estrella, pero luego los bordes tendrían algunas líneas Así sería. Pero aquí va a ser muy pequeño, así que no importa. Después agrega los otros círculos pequeños, los copos de nieve, los pequeños. Una vez que hayas hecho eso, agregaremos la escama de conocimiento más grande a nuestro adorno rojo. Esto va a ser de nuevo el mismo tono. Hazlo como una cruz, es como una estrella. Va a tener esas cuatro líneas y la mitad va hacia el exterior del papel, así que no necesitas pintarlo todo. Haremos linda forma de nuestro copo de nieve solo a las áreas que sean visibles y luego agregaremos algunas gotas de nieve también Esto es simplemente algo divertido. Puedes agregarle algo más si quieres, tal vez otra letra en la esquina, todo depende de ti, lo que quieras hacer. Luego, finalmente, agregaremos algunos detalles a nuestro bloque de madera, solo los lados del mismo porque no va a ser plano. Es un adorno de madera. Hay algunos pequeños detalles de madera en él. Por eso estoy agregando con un tono oscuro de marrón, umber quemado y también necesitamos agregar algunos detalles al hilo o al cordel Con umber quemado y usando un pincel muy pequeño, típicamente un tamaño cero o talla 1, solo agrega algunas líneas en la parte superior del hilo Es solo ese hilo, como se ve en la imagen. Tiene algunas líneas en él, eso es todo. Una vez que hayas hecho eso, nuestra pintura está completa y podemos quitar la cinta de enmascarar. Aquí está y gracias a todos por acompañarme hoy. 7. Día 05 - 20 días para Navidad: Bienvenidos al Día 5. Faltan 20 días para Navidad, y hoy vamos a estar pintando este hermoso cuadro. Los colores que vamos a necesitar son rojo transparente, umber quemado, verde, amarillo indio e índigo Entonces comencemos primero con nuestro boceto a lápiz. Entonces va a haber una puerta en la esquina superior izquierda, y eso es lo que vamos a estar agregando con la ayuda de una regla Simplemente haz algunas líneas verticales y horizontales para que sea solo la parte de la puerta la que va a ser visible. Entonces haremos esas líneas con nuestro gobernante, y luego hacia el frente de la puerta, van a haber los escalones. Parece que es la entrada de una casa o algo así, y hay una olla en el escalón en la que hay un árbol de Navidad. Entonces es un pequeño árbol de Navidad sentado encima de la olla. Entonces agreguemos eso solo la base de la maceta y luego solo el contorno del árbol y algunos adornos navideños en el árbol. Entonces solo unos cuantos círculos pequeños. La parte emocionante de esta imagen son las botas que hay en el porche delantero de esa casa. Entonces es solo forma simple básica. Entonces vamos a agregar las botas curvadas al frente de esa puerta. Esta es la única parte del proceso de boceto que puede ser un poco difícil, pero no te preocupes Lo que voy a hacer es subir este cuadro a la sección de Recursos para que puedas referirte a la imagen y hacer el boceto de las botas. Entonces un par de botas en el escalón delantero. Hay dos círculos ovalados en la parte superior, es decir, la parte superior de las botas y luego obviamente la suela, la parte base Entonces estos van a estar cubiertos de nieve. Incluso si no consigues la forma correctamente, va a estar bien porque solo agregaremos algo de nieve encima. Entonces eso también es otra cosa que puedes hacer. Si no consigues la forma correctamente, solo agrega nieve encima de ella. Este sencillo boceto es lo que va a ser nuestro boceto para hoy. Empecemos a pintar. Aquí aquí vamos a ir directamente con la técnica de húmedo sobre seco, no mojar Entonces solo tomamos rojo transparente o cualquier rojo básicamente porque no importa, es solo la puerta, así que el color no es de mucha importancia qué rojo usar. Entonces rojo transparente incluso puedes usar tono rosa si quieres, pero solo pienso que solo coincidirá con toda la imagen si estás usando un tono rojo. Así que aplica rojo transparente en la parte superior de la puerta. Una cosa es que hacia la superficie inferior de la puerta, queremos agregar algo de nieve, así que es mejor si podemos dejar ese espacio justo en el principio mismo para que no tengamos que agregarlo más adelante. Pero si te resulta difícil hacerlo, podemos agregar la nieve más tarde con acuarelas blancas o gouache blanco Para que veas esa curva diminuta que he hecho. Entonces estas son las superficies la puerta en las que pueden asentarse las nieves. Entonces por eso esa zona sería blanca. Para que veas como es después de haber pintado toda esa puerta en tan solo un momento. Entonces ves en la parte superior ahí, ahí está ese ligero, pequeño triángulo y pocas manchas blancas. Entonces esa sería la nieve asentada en nuestra puerta. Entonces por eso dije, si puedes dejar blanco al principio mismo, sería genial. De lo contrario no es un problema en absoluto porque podemos agregarlo más adelante. 8. Día 06 - 19 días para Navidad: Bienvenidos al Día 6. Faltan solo 19 días para Navidad a partir de hoy y estaremos haciendo esta pintura. Los colores que necesitaremos son un violeta o morado, un verde oscuro, amarillo indio, ámbar quemado, rosa más loca, rojo permanente, azul cobalto, índigo y naranja Estas son algunas de las mezclas de colores que estaremos haciendo para esta pintura. te preocupes, te lo explicaré como los necesitamos, así que primero vamos a hacer bocetos, así que este va a ser un lindo muñeco de nieve y la mujer de las nieves Por lo general, la mayoría de las pinturas solo contienen un muñeco de nieve, así que quería agregarle algún elemento extra más que sea un tema extra, así que aquí hay una mujercita de nieve muy linda A lo mejor su marido y mujer. ¿No se ve muy lindo juntos? Todo lo que necesitamos es, vamos a esbozar sus formas, tratar de hacerlas como bolas unidas entre sí. Se puede ver que cada uno de su cuerpo es como tres bolas unidas entre sí y luego debajo del primer círculo necesitaremos agregar el pañuelo del muñeco de nieve, así que va a estar entre la articulación de los dos que es la cabeza y el cuerpo, así que este es un boceto a lápiz muy simple Como pueden ver, no hay nada de qué preocuparse y agregar algunos botones al cuerpo del muñeco de nieve, y haremos exactamente lo mismo por la mujer de nieve también Tengamos las bufandas en diferentes direcciones para que como si estuviera ondeando al viento Para el muñeco de nieve, el otro lado del pañuelo no es visible, tal vez porque está del otro lado o está saliendo de la imagen y para la mujer de nieve, así que hay dos partes colgantes, una hacia el lado derecho y otra que fluye en el viento Después agregaremos el sombrero encima del muñeco de nieve. Recuerda que esto no va a ser como estar sentado encima del círculo, así que tenemos que agregar el sombrero en una parte superior alrededor de un cuarto del círculo y luego solo aretes de la superior la mayor parte del círculo y obviamente ojos demasiado pequeños y una zanahoria y luego la boca que va a ser algún palo, así es como generalmente se hacen los muñecos de nieve haremos exactamente lo mismo por la mujer de las nieves, así que va a haber dos ramitas como manos para ambas. Una mano del muñeco de nieve en realidad va detrás de la mujer de nieve, así que parece que están afuera en la nieve abrazándose por eso esto es tan lindo, verdad me encanta este Entonces agreguemos un gorro en la parte superior de la cabeza de la mujer de nieve y dos ojos pequeños y la nariz de zanahoria y la boca de ramita Eso sería todo por el boceto a lápiz para esto. Empecemos a pintar, así me llevo mi pincel talla 10 y voy a mojar el fondo. Aquí el fondo sólo va a ser algo totalmente aleatorio, así que vamos a aplicar agua. Nos vamos a saltear al muñeco de nieve y a la mujer de nieve y también recordar saltarse sus bufandas, así que aplica agua a todas las demás áreas Estamos aplicando agua porque vamos a trabajar en la técnica wet-on-wet, así que al aplicar agua, solo asegúrate de aplicar agua uniformemente en todos los lugares Si tu papel no es papel 100% algodón, posible que tengas que aplicar agua varias veces para que se mantenga húmedo por más tiempo, entonces estoy cambiando a mi pincel talla 8 y aquí vamos a usar morado. Estoy usando púrpura ultramarino, así que es un color morado granulado muy agradable, pero no te preocupes puedes usar cualquier morado que tengas y si no tienes morado, puedes simplemente mezclar rojo y azul para obtener un bonito tono púrpura Aquí sólo vamos a mezclar varios de los colores juntos y conseguir un fondo muy bonito. Primero agregué morado y luego ahora estoy agregando verde y luego umber quemado, así que esto es totalmente aleatorio y solo aplicé los colores todo el camino lo que me vino a la mente al momento de pintar, así que no hay regla solo aplicar todos los colores juntos Solo estamos tratando de crear una mezcla diferente de colores algo relajante para la vista. Si me pides recrear exactamente lo mismo, sería difícil para mí incluso porque la próxima vez que lo haga estaría aplicando los colores de manera diferente Todos estos tonos que es un tono púrpura un verde, un amarillo, un poco de rojo, un poco de umber quemado, apliqué todos estos al fondo, pero cuando llegas hacia el fondo, pero cuando llegas hacia el fondo, tenemos que detenernos en algún lugar y empezar a agregar azul porque esta es la nieve en la parte inferior, así que el lado superior que era todo el fondo en algún lugar a la distancia algunos colores, pero en la parte inferior necesitamos agregar nieve, así que aquí estoy agregando azul cobalto. Si sientes que tu color se está volviendo más claro, puedes agregar más colores porque una vez que esto se seque, esto se va a poner aún más claro de lo que es ahora mismo, así que por eso intenta agregar más colores si quieres, y para que el fondo sea interesante también agregué un poco de salpicaduras, así que puedes ver primero agregué una salpicadura que es solo también agregará alguna salpicadura interesante que es verde y amarilla pero no queremos ninguna salpicadura en nuestra mujer de nieve y muñeco de nieve, así ninguna salpicadura en nuestra mujer de nieve y muñeco de nieve, que cúbrela con un pañuelo, luego siguiente voy a llevarlos índigo o gris de Payne y lo vamos a agregar justo debajo de las áreas del y lo vamos a agregar justo muñeco de nieve y la mujer de Esta es su sombra sobre la nieve y también las otras zonas de sombra de la nieve, así que eso sería todo por el fondo y ahora vamos a pintar el muñeco de nieve Primero pintaremos sus cuerpos y aquí nuevamente vamos a hacer la técnica wet-on-wet, así que recuerda que estamos pintando esto después de que todo el fondo se haya secado, lo contrario tu pintura y todo fluirá porque tu papel aún está húmedo, así que espera a que se seque antes Después después de aplicar el agua sobre el cuerpo, comenzaremos con azul cobalto. Sé que el muñeco de nieve es blanco, pero podemos dejarlo blanco necesitamos mostrar algunas sombras sobre él para que parezca real, así que agrega un poco de azul cobalto y luego usando agua, solo mézclalo a la parte inferior La parte inferior es el fondo, pero es la zona de nieve, así que solo mézclala hacia la parte inferior y aquí puedes ver que estoy aplicando azul cobalto, pero estoy dejando huecos blancos y sobre todo estoy aplicando en las zonas del boceto a lápiz mayormente en las esquinas y en las esquinas y hacia el centro también necesitamos aplicar más pintura. Aplicar índigo o gris de Payne ambos son finos. Todas las áreas donde hay una división entre sus cuerpos, necesitamos agregar las sombras, así nuevamente en la parte superior, puede ver que aplicé una línea y la estoy mezclando con el cuerpo. Esto se debe principalmente a que la sombra del pañuelo, por lo que la sombra está en el cuerpo del muñeco de nieve, por lo que proyecta una sombra sobre el cuerpo, así es por eso que existe esa ligera línea oscura que es la sombra del pañuelo por supuesto A continuación volveremos a pintar a la mujer de nieve, técnica wet-on-wet así que aplica agua y aquí en cuanto le apliques agua, la pintura del muñeco de nieve también se va a extender sobre su cuerpo Eso está bien vamos a pintar sombras más adelante y ajustar todo, así que aquí se mezcla de nuevo con el fondo que es la parte inferior en el suelo. Toma azul cobalto y aplícalo sobre el cuerpo de la mujer de las nieves también en lugares aleatorios y principalmente alrededor del boceto a lápiz. También en la articulación entre los dos, muñeco de nieve y la muñeco de nieve En la articulación, tiene que haber una sombra más oscura porque es como un área conjunta en el medio, por lo que esa área estaría bajo sombra Aplica ahí el tono más oscuro. Aquí puedes ver para el tono más oscuro, estoy usando el gris de Payne También puedes usar índigo. El tono más claro de la nieve sería azul cobalto y un tono más oscuro de la nieve sería el gris o índigo de Payne Asegúrate de aplicar pintura en las áreas que unen las diferentes partes del cuerpo de estas dos. Las áreas de sombra necesitan ser más oscuras. El área unida, agrega más del gris de Payne, pero en este momento todo se mezcla encima del muñeco de nieve Pero no te preocupes, lo agregaremos correctamente más adelante. Entonces también les pintaremos la cara. Nuevamente, tendremos sombra del sombrero. Tenemos que agregar las áreas de sombra, aplicar agua porque todavía tenemos que trabajar en la técnica wet-on-wet Usa un pincel de menor tamaño porque sus caras son pequeñas. Estoy usando un pincel talla 4 aquí. Dejan algunos espacios blancos y en su mayoría las áreas de sombra estarían justo debajo del sombrero, la misma manera para la mujer de nieve también En lugar de azul cobalto, también puedes usar cualquier otro azul como el azul ultramarino o el azul real Una vez que hayas agregado las sombras más claras, agregaremos las sombras más oscuras con índigo o gris de Payne Estoy usando el gris de Payne aquí. Ahora, pintemos el sombrero del muñeco de nieve. Voy a tomar el gris de Payne. Aquí, voy a tomar un tono muy oscuro del gris de Payne Estoy usando el gris de Payne porque el tono más oscuro del gris de Payne parece negro Si no tienes el gris de Payne o si tu gris no es tan oscuro como este, entonces puedes usar el negro Pero recuerda usar un tono medio de negro porque no lo hagas literalmente negro porque necesitamos agregar algo de sombra y algo de luz y oscuridad a este sombrero. Esa es la razón por la que estoy usando el gris de Payne. Aplica el gris de Payne sobre el área del sombrero. Aquí pueden ver que estoy usando la técnica de húmedo sobre seco. No apliqué agua al principio. A continuación, pintaremos el gorro encima de la muñeco de nieve, así que eso estaría usando rojo Puedes usar cualquier rojo, escarlata, rojo permanente, rojo transparente, realmente no importa Esto se debe principalmente a que, como pueden ver, estos solo están hechos de nieve. Este sombrero, puede ser de cualquier color, por lo que no tiene significación. Si quieres cambiar el color del sombrero a otro color, eso también está bien. Entonces el pañuelo, eso también va a ser con rojo, pero para que sea un poco más interesante, lo que hice es que agregué un poco de rosa más loca. Rose madder es PR83, que es un bonito tono de rosa Si no tienes rosa más loca, puedes agregar cualquier otra rosa o rosa a tu rojo. Más de rojo. Esa rosa que agregué, es solo para hacer esa pintura un poco más interesante y hacer que el color sea ligeramente diferente al color del gorro Aplica el mismo color a sus dos bufandas. Todo es técnica de húmedo sobre seco. Simplemente estoy aplicando el color a toda la zona. Ahora puedes ver que todo se ve plano, pero obviamente lo que lo hace interesante es cuando agregas sombras. Lo agregaremos más adelante. Primero, dibujemos las otras partes. Tomando naranja, agrega un poco de nariz a nuestro muñeco de nieve y muñeco de nieve No voy a agregar las sombras ahora mismo porque esas zonas siguen mojadas y tenemos que esperar a que se seque. Mientras eso se seca, estamos pintando las otras cosas, que son las cosas en sus caras. Apliqué naranja pero no podemos dejar que sea naranja. También va a haber una sombra en esa nariz, así eso es lo que agregamos con el umber quemado Después los botones en su cuerpo. Eso sería con el umber quemado. También puedes usar Van **** marrón, marrón transparente, o cualquier marrón oscuro que tengas. Usa el mismo café para sus ojos y su boca también. La boca, dibuja como la forma de una ramita, agrega algunas ramas si quieres, rama pequeña, diminuta Haremos lo mismo por la muñeco de nieve también. La boca ramita y los ojos de botón. Aquí los ojos de la mujer de nieve, pueden ver los hice un poco menos circulares y semicirculares lo que la hace un poco linda y mirando al muñeco de Agrega la parte roja del sombrero del muñeco de nieve con rojo transparente, rojo permanente o escarlata Ahora aquí lo que vamos a agregar la sombra para el sombrero, como dije. Aquí, ahora tenemos que tomar un tono muy oscuro del gris de Payne Si habías usado el negro, ahora es el momento de usar el tono más oscuro del negro y agregarlo a la parte superior. Justo a la zona superior, ese es el semicírculo superior, y luego hacia el lado derecho Parece que la luz es del lado izquierdo y así el lado derecho está bajo sombra. Agregamos esa sombra más oscura a la derecha. Todas las áreas correctas del sombrero, agrega un tono más oscuro del gris o negro de Payne si has usado negro, pero no solo lo dejes así, mézclalo con la capa subyacente usando agua El lado derecho sería entonces realmente más oscuro. A continuación, volveremos a tomar algo de rojo. Ahora, vamos a agregar la sombra para el pañuelo. Necesitamos obtener una versión más oscura del rojo. Para eso, estoy mezclando rojo y umber quemado juntos, es decir, mezclar tu rojo y marrón juntos Esto dará el bonito tono más oscuro para el rojo, para las sombras. Esto es lo que aplicaremos encima del pañuelo. Una vez que aplique estos tonos más oscuros encima del pañuelo y agregue estas sombras, verá que el pañuelo ahora aparece para comenzar a verse como real. Llegando al punto más importante en una pintura, luz y sombra. Representar la luz y la sombra en una pintura es la parte más esencial. Por eso siempre hablo de sombras. Añadiendo esas líneas más oscuras en el pañuelo. Ya se puede ver que hay profundidad en esa pintura. Ahora realmente se ve como ese pañuelo como ahí , saliendo del cuerpo del muñeco de nieve y no se ve plano Eso es lo mismo, lo que queremos lograr en el pañuelo de la mujer de nieve también Añadiendo esas líneas, por lo que parecerá los pliegues en el pañuelo, es el pliegue en la tela. Agrega esas líneas y algunas de esas líneas mezcladas al fondo usando agua o usando el color subyacente que es rojo. Para que puedas ver cómo el pañuelo ahora realmente se ve real y tiene una profundidad. Agregar sombras se trata de agregar un tono más oscuro del color que usamos. Entonces aquí esa es la razón por la que estoy mezclando el umber quemado con el rojo Pero esa es también otra forma de hacerlo, también puedes mezclar el color complementario con él, pero vamos a llegar a eso. Solo mezclemos el umber quemado para obtener ese tono más oscuro para la sombra También estoy agregando algunas líneas rojas al final del pañuelo porque si has visto bufandas, obviamente tienen esos hilos colgantes al final, así que eso es lo que puedes agregar con el umber quemado Ahora necesitamos crear un tono negro. Entonces para eso, mezclé el umber quemado y el gris de Payne, lo que nos dará un bonito tono oscuro, y ya sea usando eso o bien usando el gris de Payne, agregaremos algunas líneas en el gorro, así que es como un sombrero de lana, gorro de lana mujer de las nieves Solo algo de textura en él para mostrar la textura de lana. Entonces puedes usar el negro, puedes usar el gris de Payne, o puedes mezclar un gris usando el umber quemado y el gris de Payne Aquí también estoy agregando sombras a los botones. Entonces como dije, la luz es del lado izquierdo, así que todas las sombras hacia el lado derecho derecho. Así que observa acabo de hacer una pequeña forma semicircular en la esquina inferior derecha de cada uno de los botones, lo que da una bonita sombra Así que agreguemos un poco más de sombras oscuras a la cara de la mujer de las nieves. Ya ves estoy aplicando el gris de Payne, pero luego también lo estoy mezclando con el fondo Si solo le aplicas el tono por todas partes, va a parecer raro, así que necesitamos mezclarlo con el fondo que suavice el borde, y recuerden, dije que la brecha entre el muñeco de nieve y la mujer de nieve debería ser un poco más oscura porque ahí es donde se paran y la luz es bloqueada por sus cuerpos, así que y la luz es bloqueada por sus cuerpos, tenemos que conseguir esa oscuridad Así que aplica el gris de Payne y luego usa agua para mezclarlo al fondo Todavía puedes aplicar el agua y simplemente mezclarla al fondo. Ahora se puede ver claramente la diferencia entre sus diferentes cuerpos, es decir, el cuerpo del muñeco de nieve y el cuerpo de la mujer de nieve también Eso se puede ver claramente, así que por eso es importante esa sombra Como aquí, lo que pasó en menos después de mezclar, perdí algo del color azul cobalto que apliqué antes. Entonces estoy volviendo a aplicar el color azul cobalto. Cuando pinté el fondo, me perdí esta zona entre el sombrero y el costado del papel, así que vamos a agregar algo de color ahí y también hacia el lado derecho. Si aplicaste pintura aquí antes, entonces no hay necesidad de volver a hacerlo. Obviamente, no lo hice, así que por eso estoy agregando pintura. Se puede ver al lado del fondo ahí es verde, así que por eso estoy volviendo a aplicar el verde Puedes agregar algunas gotas de agua para obtener tu efecto Bloom. Simplemente usa los mismos colores que usaste para el fondo al principio, cualquier área que hayas omitido mientras pintas el fondo Siempre, aunque nos hayamos perdido algo, siempre podemos volver a agregarlos, siempre que solo use agua para mezclarlo en la zona cercana Ahora agreguemos las manos para el muñeco de nieve y la muñeco de nieve Las manos van a tener forma de gouache porque su mayoría muñecos de nieve están hechos de nieve y de cualquier material que puedas obtener, como ramitas y ramas Así que agrega una ramita para sus manos. Se ve que también estoy agregando la rama pequeña porque necesita verse real, y agregar la otra mano también, y observar aquí que mientras pintaba el fondo, no dejé un espacio para la ramita o la rama y simplemente pinté sobre ella La razón de esto fue que sabía que lo iba a estar pintando con umber quemado, ese es un tono más oscuro Ahora agreguemos algo de nieve en sus manos y en sus cuerpos. Vamos a usar acuarelas blancas o gouache blanco. Aquí estoy usando pintura gouache blanca. También puedes usar acuarelas blancas, realmente no importa, como siempre digo Vamos a agregar nieve a ciertos lugares, solo algunos lugares ya están hechos de nieve. Por lo que esto se acumula en sus cuerpos a partir de la nieve que cae, algunos encima de sus sombreros, en sus bufandas, es decir cualquier zona donde pueda asentarse la nieve Obviamente la nieve también se asentará en sus cuerpos, pero eso ya es nieve, eso ya es blanco, así que eso no importa. Pero las otras áreas que agregamos para hacer sus cuerpos, es decir, el pañuelo, los botones, todos esos lugares, ahí es donde se acumulará la nieve. Entonces eso es lo que estamos agregando con cal o acuarelas blancas Parece que acaba de empezar a nevar, por eso de lo contrario se habrían cubierto de nieve Por último, añadir algunas salpicaduras en sus cuerpos y en todo el papel Yo uso salpicaduras así. Es decir, sumergiendo mi pincel en la pintura y luego golpeándolo con un dedo La razón principal por la que me gusta esto es porque cuando uso solo un dedo, me salen salpicaduras en tamaños de espera Si tuviera que usar dos pinceles, mis salpicaduras serían muy pequeñas, así que eso es Una vez que hayas terminado con esta celosía, eso es todo, podemos quitar la cinta para ver nuestro cuadro final, y aquí está, ¿no es realmente lindo, ¿no es realmente lindo, el muñeco de nieve y la muñeco de nieve juntos Gracias chicos por acompañarme hoy. 9. Día 07 - 18 días para Navidad: Bienvenidos al Día 7. Faltan 18 días para Navidad a partir de hoy. Es emocionante, ¿no? Hoy pintaremos este árbol de Navidad por la ventana. Echemos un vistazo a los colores. Necesitaremos rojo transparente, amarillo indio, verde, umber quemado e índigo Comenzando con el boceto a lápiz, primero vamos a hacer el contorno de la ventana. Subiré esta pintura a la sección de recursos para que la puedas descargar para la imagen de referencia. Este proyecto va a durar un poco más de 30 minutos. Espero que esté bien, pero nos vamos a divertir mucho pintando este. Este también es uno de mis favoritos. Es realmente increíble ver ese árbol de Navidad por la ventana después de que lo hayas pintado, créeme, te va a encantar. Primero necesitamos hacer el contorno de la ventana. Simplemente van a ser líneas básicas usando tu regla y lápiz y el divisor de ventana en el medio. Solo asegúrate de que obtendrás el número exacto de líneas tal y como están en la referencia, que he agregado a la sección de recursos. Para poder descargar la imagen, tendrías que iniciar sesión en Skillshare desde un navegador o una PC e ir a la pestaña Proyectos donde encontrarás esta imagen para descargar Una vez que tengas la imagen de referencia en la mano, va a ser bastante fácil hacer el boceto porque no es otra cosa que simples formas y líneas. Solo una caja rectangular para las ventanas y algunas líneas adicionales para los sellos de ventana. Entonces va a haber un árbol frente a él, y frente a la ventana en la barra inferior, va a estar cubierto de nieve. Parece que sigue nevando y la nieve se ha asentado en la parte inferior cubriendo todos los arbustos y arbustos frente a la ventana Eso es lo que vamos a estar pintando. Por la ventana estamos viendo un árbol de Navidad. Simplemente haz el contorno áspero del árbol de Navidad. Si has estado pintando conmigo en los otros proyectos de clase en esta clase de Skillshare entonces estoy seguro que ahora puedes hacer el árbol de Navidad muy fácilmente Dentro del árbol de Navidad, solo agregaremos algunos pequeños círculos para los adornos navideños que cuelgan de ese árbol. Estoy muy seguro de que ahora eres un profesional en esto. Entonces necesitamos agregar las barras de ventana. De nuevo, solo usa tu regla y haz las líneas. O también puedes usar solo tu lápiz y hacer el boceto áspero. Eso será todo por el boceto a lápiz. Ahora empecemos a pintar. Voy a tomar amarillo indio y voy a pintar primero los adornos navideños. Esto sólo va a estar mojado sobre seco. Estaremos pintando una mezcla de rojo y amarillo para estos adornos navideños. Algunas de ellas las puedes dejar amarillas, algunas algunas las convierten en una mezcla de rojo y amarillo. Simplemente agrégalo al otro lado de donde haya aplicado el amarillo. Eso es la mitad del ornamento aplicar amarillo, la mitad del ornamento aplica rojo. No va a ser claramente visible. Porque es sólo una muy pequeña. Algunos de ellos se pueden leer y algunos de ellos pueden ser completamente amarillos. Es que, estamos tratando de mezclar estos dos colores para los adornos de ese árbol. Simplemente es muy básico, muy sencillo. Porque no va a ser claramente visible, no necesitamos agregar demasiados detalles, pero siempre prefiero agregarle un poco de sombra. Esta sombra oscura va a estar obviamente con la mezcla roja y marrón, roja y umber quemada. Eso es. Entonces empezaremos a pintar nuestro árbol. Aquí de nuevo, estoy usando un verde más oscuro que tengo. Estoy mezclando savia verde mezclando un poco de amarillo con el verde. Si tienes savia verde o Hooker o cualquier otro verde para el caso, puedes usarlo directamente Realmente no importa en absoluto. Aquí estoy usando el método húmedo sobre seco para obtener el árbol de Navidad. Sólo vamos a hacer pequeños trazos en forma de hojas. Es mejor usar un pincel de tamaño más pequeño, idealmente un tamaño 2 o incluso un tamaño cuatro. La talla uno también estaría bien. Lo que vamos a hacer es saltarnos las áreas de la ventana, solo esa barra central. Las otras barras encima están bien porque eso sería con un color más oscuro. Ya que ese va a ser de un color más oscuro, siempre podemos pintar encima de él. Eso está bien. Pero deja el área de la barra central. El resto de las áreas solo hacen pequeñas hojas en forma del árbol del que habíamos hecho el boceto áspero del. Simplemente rápidamente puedes agregar diferentes versiones de verde a tu árbol porque eso lo haría parecer más interesante. Esta es la razón principal por la que estoy tratando mezclar un verde usando mi amarillo y verde. Cuando mezclo amarillo, sería más claro y cuando no mezclo amarillo, sería un verde más oscuro. Si quieres obtener un verde ligeramente más claro entonces lo que ya tienes, solo mézclale un poco de amarillo. Por eso dije que este video dura un poco más de media hora, pero no mucho. He acelerado el video aquí en este punto solo 1.5 veces porque el proceso es simplemente similar. Encima del verde savia, estamos agregando un verde más oscuro, así que algunas hojas más oscuras en el árbol que harían que el árbol se vea más interesante con el diferente contraste de color entre todos los verdes. Por eso dije, ahora haz un verde oscuro. Pero si no tienes verde oscuro y tu verde es muy claro, puedes mezclarle un poco de índigo y obtendrás un verde más oscuro. Ya apliqué el verde que tengo. Ahora quiero añadir un tono de verde aún más oscuro. Lo he mezclado con índigo y lo estoy agregando aleatoriamente a mi árbol otra vez. Se puede ver que es totalmente aleatorio en ciertos lugares. Esto hace que se vea más real con los diferentes tonos de color en mi árbol. Simplemente es totalmente aleatorio para que no tengas que preocuparte por nada. Solo recuerda dejar ese espacio en el medio para la barra de la ventana. Eso es lo único. Entonces después de pintar el árbol, pintaremos el interior de esa ventana. Eso sería algún rincón de la casa visible, la pared de la casa. No tiene por qué ser muy detallado. Es por eso que vamos a utilizar el método húmedo sobre húmedo para aplicar primero agua a esa zona. Pero recuerda no tocar el área del árbol porque tu pintura podría estar húmeda y podría fluir. Simplemente saltando las áreas del árbol, aplica el agua. Entonces puedes aplicar amarillo indio y mezclarle un poco de umber quemado para que obtengas algo de lo que es como un tono marrón más claro No se puede decir como tono marrón más claro. Es como un tono marrón amarillento. Este es el color de la pared probablemente de la casa. Eso es lo que estamos agregando. Usando este tono marrón amarillo, aplique primero agua y luego agregue este tono marrón amarillo a la pared. Se puede ver que acabo de aplicar en las esquinas y las zonas al lado del árbol es casi igual de blancas. No tiene por qué ser tan detallado y no necesitamos ir a las zonas cercanas al árbol Eso está completamente bien. Se ve que no estoy tocando la parte del árbol, sino simplemente mezclando mi marrón amarillento al interior de esa ventana. Eso es. Recuerda no hacer ningún borde oscuro con el color. Simplemente mézclalo usando agua. Entonces una vez que todo se haya secado. Mi ventana ahora se ha secado completamente. Necesitamos que esté seco porque vamos a pintar justo al lado. Aquí he mezclado amarillo y marrón juntos, esta vez más marrón. Por eso el color es diferente. Esto es como un marrón, amarillo ahora. Es sólo un poquito de amarillo en el umber quemado. Aquí estaremos trabajando con diferentes marrones. Solo estoy usando el umber quemado y el amarillo, y estaré haciendo diferentes marrones Este es un poquito de amarillo al marrón. Pintaremos ese hueco entre las ventanas. Esto es como la parte exterior de la ventana. Se puede ver que hay una brecha en esa zona donde me he ido. Esa brecha de allá, pintaremos con un marrón diferente. Sólo sígueme a lo largo de este proceso. No te preocupes. Hacia el lado derecho, estoy aplicando un tono medio de umber quemado en este momento Usa un tono medio del marrón. No es un tono más oscuro, solo un tono medio de marrón. Pero se puede ver claramente que este marrón es diferente de la otra zona donde apliqué el marrón mezclado con un poquito de amarillo indio. Entonces ahora podemos hacer ligeramente nuestro café, un poco más oscuro. Este marrón más oscuro es lo que irá al centro del sello de la ventana. Solo ten cuidado de que pintemos la ventana con tanto cuidado porque estas son como estructura de una ventana, por lo que tiene que conseguir la sombra correctamente. Simplemente siga a lo largo del boceto a lápiz. Si has hecho este boceto a lápiz muy bien con la regla, entonces no va a ser difícil. Es solo conseguir un buen control del pincel. Estoy seguro de que esta parte del proceso de pintura también te ayudará a conseguir ese control del pincel al seguir un boceto a lápiz sobre una línea, como en una línea recta. Este sería un ejercicio realmente útil para eso. Entonces usaremos el mismo tono medio que en tono medio ligeramente más oscuro del umber quemado o el marrón, y lo aplicaremos al hueco donde dejé al principio Esta ventana está conformada de tal manera que la persona la está mirando desde el lado derecho. La parte de pared de la ventana, vemos sólo en el lado izquierdo. Por eso hay más líneas en la ventana a la izquierda que a la derecha. Eso significa que la persona está de pie ligeramente hacia la derecha y mirando a la ventana. Por eso vemos más líneas a la izquierda. El mismo umber quemado, también aplicaremos a la zona superior también Cuando aplicas ese umber quemado a la zona superior, esa parte de la ventana está completa Se puede ver que forma una sección entera ese rectángulo con la barra en el medio. Entonces esa es la ventana completa para esa parte. Entonces va a haber alguna ligera parte visible en la parte inferior. Sólo sígueme por aquí. El resto va a estar cubierto de nieve. Simplemente pinte un poquito de esa umber quemada en la parte inferior. Eso es. En la parte superior de nuestra ventana, comenzaremos a aplicar de nuevo el marrón. Empecemos a aplicar nuestro umber quemado o marrón. Lo único que queda por pintar en la ventana es ahora la parte superior y a la izquierda, y también una ligera línea a la derecha. Aquí quiero una mezcla más oscura de umber quemado. Estoy mezclando el gris de Payne con mi umber quemado. Un poco de gris de Payne. También puedes mezclar un poco de negro. Esto daría un tono más oscuro del marrón. El tono más oscuro no es como una sepia. Si tienes sepia, también puedes usar sepia. Sí tengo sepia, pero quería limitar la cantidad de colores que estoy usando para estas pinturas, razón por la cual no usé tantos colores También pensé que este sería un ejercicio de mezcla de colores muy agradable para todos ustedes, es decir, no quieren trabajar en un número limitado de Mezcla el amarillo indio y el umber quemado juntos, volverás a obtener ese color amarillo parduzco, y luego agregarle un poco de rojo también Ahora se vuelve como un color siena quemada, y estoy cambiando a mi pincel mediano o mi pincel de mayor tamaño Ahora vamos a pintar la pared del lado derecho. Se puede ver el color que he hecho. Es como una sienna quemada. Si tienes siena quemada, puedes usar eso también Pero quería mezclar un color siena quemada. Lo que hice fue mezclar amarillo indio, marrón y rojo juntos para conseguir ese tono más oscuro y esto es lo que aplicaremos al área de la pared de la derecha. Recuerda dejar el hueco en la parte inferior para la nieve. Es como si la nieve se hubiera asentado en la parte inferior de la casa. Como dije, se quemó el umber, rojo y el amarillo juntos para conseguir el bonito tono marrón, y también vamos a aplicar el mismo color al lado izquierdo, por lo que la pared izquierda de la casa del mismo color Puedes ver aquí, he dejado el hueco en el lado derecho de la ventana como un ligero hueco es blanco porque necesitamos agregar un marrón diferente ahí que también sea parte de la ventana. Pero para este del lado izquierdo, ya hemos pintado todas las partes de la ventana. Simplemente siga a lo largo de la línea del boceto a lápiz hasta la ventana. Créeme, me costó mucho pintar esta ventana siguiendo a lo largo del boceto a lápiz porque para conseguir una estructura como esta porque normalmente cuando estoy pintando algo así, tengo la cabeza doblada cerca de la pintura y mirándola. Fue muy difícil para mí con la cámara en la parte superior y tuve que sentarme sin que mi cabeza saliera al papel. Solo para darle un toque agradable a esa pared, solo agrega un poco de umber quemado en la parte superior también sobre el papel húmedo Ahora, necesitamos mezclar ese tono marrón más oscuro. También puedes usar sepia. Pero si no tienes sepia, puedes mezclar esto mezclando el umber quemado y siendo O estoy mezclando un poco de negro en umber quemado, obtendrás un tono marrón muy más oscuro También puedes usar Van **** marrón y marrón es un marrón oscuro muy bonito. Nuevamente, con mucho cuidado, aplicaremos a esa parte de la ventana, así que sigue a lo largo del boceto a lápiz. Primero ya pintamos esto con un marrón más claro que ahora va a agregar un marrón más oscuro en la parte superior de la misma. Un pincel mediano o un pincel de menor tamaño sería ideal para pintar a lo largo de la línea en un área tan corta, así también ese pequeño hueco que dejamos entre la bola y el lado derecho de la ventana, ese también pintaremos con este tono más oscuro de marrón. Ya ves que nuestra ventana ya está entrando en forma, ¿no? Pero aún faltan las barras de las ventanas, así que eso es lo que necesitamos agregar. Estas barras de ventana, estaremos agregando con el mismo tono más oscuro, así que esto es lo que dije cuando estábamos pintando el árbol que bien pintar sobre el boceto a lápiz de las barras de ventana porque obviamente, estamos usando un tono más oscuro. Usa este tono más oscuro de umber quemado y gris de Payne mezclados entre Será casi similar al negro, pero no negro porque tiene marrón en él. Usando eso hicieron las barras de las ventanas, así que las líneas en las ventanas, así que no te preocupes de que necesitas tener exactamente el mismo número de barras de ventanas que yo, no , depende totalmente de ti, y está bien, pero solo asegúrate esté uniformemente espaciado Entonces, las líneas en el medio también, para ambos lados de una ventana. Nuevamente, esta parte fue muy difícil para mí pintar sin tener la cabeza apoyada sobre el papel Pero creo que es un ejercicio muy bueno que cuando intentamos pintarlo en diferentes ángulos, tengamos más control del pincel en nuestras manos. A continuación, vamos a pintar esa parte inferior donde vemos una pequeña parte de la pared debajo de la ventana. Para eso, hice un color marrón transparente. Esto es, estoy mezclando rojo y marrón juntos para que obtengas un bonito tono marrón rojizo, y usando eso, lo que pintaremos es la parte inferior de esa ventana A continuación, necesitamos volver a mezclar ese tono más oscuro de marrón para pintar esa rama de árbol frente a la ventana. Vuelvo a mezclar un tono marrón oscuro. Como dije, puedes usar sepia, Van **** marrón, Van **** marrón, o mezclar el umber quemado y el negro juntos o el umber quemado y el gris de Payne juntos y solo una parte muy leve del árbol va a ser visible Usa un pincel mediano o un pincel de tamaño más pequeño y agregaremos algunas ramas aquí frente a esa ventana Ya sabes cómo son las ramas de los árboles, se supone que son delgadas hacia el exterior. Cuando te acercas más al tronco principal, se vuelven más gruesas. Entonces esta es la razón. Solo asegúrate de que todas tus ramas más gruesas o el lado más grueso de esa rama esté hacia la parte central del árbol, que es el tronco, y a medida que salgas de esa rama central, debería ser más delgada. Pero se necesitan para que sean líneas rectas, ya sabes cómo las ramas de los árboles son simplemente aleatorias. Agrega algunas ramas pequeñas aquí y allá. Eso es. Voy a agregar otra rama a la izquierda también. puedes agregar muchas sucursales aquí y allá y agregar esa rama a la izquierda. Esto es de arriba a abajo. Esto parece que una de las ramas en la parte superior del árbol cuelga hacia el lado inferior, así que por eso la vemos en la parte superior de la ventana, colgando en la parte frontal de la ventana. Puedes agregar mini sucursales aquí y allá. Una vez que hayas hecho eso, eso sería todo por el árbol. A continuación, pintaremos la parte inferior. En la parte inferior, va a haber solo partes pequeñas, diminutas que son visibles a través de la nieve. En la parte izquierda, agrega un poco de forma con marrón nuevamente. Es simplemente algo que es visible a través de la nieve, algo que está ahí al frente de la casa. No sabemos qué es, simplemente no está claro. Luego mezcla un tono más oscuro de verde mezclando verde e índigo. Necesitamos que el verde sea un tono realmente oscuro. Entonces solo haz algunas formas de hojas pequeñas en la nieve en lugares aleatorios. Se trata de algunos arbustos y arbustos que hay ahí frente a la casa, pero está cubierto de nieve, y solo la parte superior de esos arbustos y arbustos se ve a través de la Por eso acabamos de pintar el verde en lugares aleatorios. Entonces otra vez, a la derecha, hay algo que es visible a través de la nieve. Simplemente agregaremos una forma con umber quemado, alguna forma aleatoria Podría ser probablemente, la barda de la casa. No sabemos qué es, es simplemente al azar. Una vez que hemos agregado eso, necesitamos pintar la nieve. Sé que la nieve es blanca, pero necesitamos agregar las sombras. Aplicar agua a la zona de nieve. Solo recuerda no tocar las hojas, de lo contrario, tu verde se mezclará toda la zona de nieve. Eso no queremos. Simplemente aplique agua a todos los lugares nevados. Sólo tenemos que añadir la sombra. Para la sombra, vamos a estar agregando un tono más claro del gris de Payne Simplemente aplique el gris de Payne en lugares aleatorios. Esto es solo la nieve que se ha asentado frente a la casa todo el camino hasta la ventana. Parece que ha nevado por muchos días o muchas horas, y tiene tres pies de nieve, razón por la cual todas esas cosas que hay delante de la casa están cubiertas Simplemente usando un tono muy claro del gris de Payne, aplícalo en lugares aleatorios y también a esa zona de nieve justo enfrente de la ventana Cuando usas mojado sobre mojado para nieve, hace que parezca real, y algunos lugares se dejan blancos, y esas áreas grises de Payne son las sombras más oscuras Ahora necesitamos mezclar esa porción de umber quemada que pintamos en el fondo a la nieve Solo usa agua y trata mezclarla en las áreas de nieve. También puedes usar un poco del tono más claro del gris de Payne y agregarlo para que no formes ningún borde oscuro ahí Se puede ver cómo es eso. Ahí no está muy claro. El umber quemado y el gris de Payne acaban mezclarse en esa zona nevada Simplemente va a ser parte muy borrosa. También haremos lo mismo con la parte inferior del árbol. Porque tiene que parecer como si estuviera mezclada con la nieve que está saliendo de la nieve. Agrega marrón o gris de Payne a esa zona donde está emergiendo el árbol Entonces, finalmente, necesitamos pintar la nieve en las otras zonas. Aquí de nuevo, voy a usar mi gouache blanco o acuarela blanca; cualquiera que sea que tengas, puedes usarlo Ahora agregaremos la nieve que se asienta sobre los árboles. la misma manera que hemos pintado en los otros proyectos, si has estado siguiendo, solo agrega la nieve al árbol, en la parte superior de las ramas, claro, porque ahí es donde es probable que se asiente la nieve. No en todas las áreas, sino solo en lugares aleatorios sobre el árbol. Entonces en superficies horizontales donde la nieve tiene un lugar donde asentarse. Lo siguiente son esas barras de ventana. Cada una de esas barras tendrá limo de nieve. Hazlo como una forma triangular ligeramente pequeña al lado izquierdo. El lado izquierdo de cada una de las barras de ventana tendrá un poco más de nieve, y la superficie horizontal tendrá menor. Se puede ver como estoy pintando un poco más del lado izquierdo hacia esa barra central, y luego menor hacia la derecha. Cada una de esas partes de nieve, como dije, más en el lado izquierdo de la misma y luego un poco plano sobre el lado derecho Haremos lo mismo con todas las barras de ventana. Recuerda usar una consistencia más gruesa de la pintura blanca; de lo contrario, se mezclará con los colores subyacentes y es posible que no la obtengamos como blanco. Realmente me encanta agregar esta nueva parte. Esa es mi parte favorita en una pintura. Es simplemente un proceso realmente divertido, ¿no? Por supuesto, mi otra parte favorita es agregar la nieve que cae por supuesto, es agregar las salpicaduras en una pintura Nosotros haremos justamente eso aquí. Pero primero, agreguemos la nieve correctamente en otros lugares. Aquí vienen las salpicaduras. Entonces la nieve sigue cayendo chicos así que por eso necesitamos agregar las salpicaduras Usa tu pincel y luego usa tu dedo o puedes usar dos pinceles. Yo uso un dedo para agregar la nieve. Esto se debe a que cuando usas un dedo y tocas el papel, obtienes las salpicaduras blancas en diferentes tamaños Si usas dos pinceles, todos esos platos serán pequeños y muy pequeños Pero aquí es nieve, así que quiero que sean de diferentes tamaños, por eso. Una vez que hayas agregado la nieve, nuestro cuadro está completo. Quitemos la cinta para ver nuestra pintura final. Me encanta cada una de estas pinturas navideñas. Espero que usted también lo haga y gracias por acompañarme hoy. 10. Día 08 - 17 Días para Navidad: Bienvenidos al Día 8, solo faltan 17 días para Navidad. El día de hoy estaremos pintando esta preciosa pintura. Los colores que necesitaremos son amarillo indio, gris de Payne, umber quemado, verde viridio, rojo trasplantado, índigo, azul cobalto, y un verde oscuro, y también acuarelas blancas Empecemos con nuestro boceto a lápiz. Esto es como un adorno de globo de nieve. No va a ser un globo, sino más bien en una forma diferente. He visto a todos pintar el globo alrededor, y quería tener la forma de este un poco diferente. Por eso primero, dibuja la base. Para la parte base solo va a ser como una forma elíptica Tendremos la parte superior al tener una curva y luego dos líneas, líneas paralelas uniendo la parte base inferior. Así sería el boceto a lápiz. Simplemente va a ser muy simple y básico, no te preocupes. Dentro de ese globo, tendremos un árbol, un árbol de Navidad y una casita. Simplemente haz el contorno de una casita pequeña y diminuta. A lo mejor es una casa o un granero sobresaliendo en la nieve. Después algunos árboles en la parte posterior también. El boceto a lápiz está listo básico y sencillo. Hacia el frente de este adorno, solo para que sea interesante, agreguemos algunas hojas. Quizá sea alguna parte de un árbol de Navidad. Entonces ahora pintaremos el fondo. Aquí el fondo, vamos a estar pintando usando el método wet-on-wet Apliquemos agua. Vamos a mojar toda la parte de nuestro papel, pero simplemente no ese adorno. Es una bola de nieve. Llamémoslo globo de nieve. Aplica agua alrededor del globo de nieve. Estoy usando un cepillo de mayor tamaño para cubrir un área más grande. También puedes usar un pincel plano, pero solo asegúrate de seguir a lo largo las líneas del boceto a lápiz de la bola de nieve. Esto es para pintar el fondo, claro. Con mucho cuidado a lo largo de las líneas. Entonces comenzaremos a aplicar la pintura. Primero comenzaremos con el gris de Payne. Esto es simplemente totalmente aleatorio. Solo estoy agregando un trasfondo muy vago, algo, lo que sea que me vino a la mente Simplemente aplique el gris de Payne por todas partes en ciertos lugares. Se puede ver que me apliqué un poco en el lado derecho, luego estoy aplicando en el lado izquierdo también. Justo aquí y allá. Ahora vamos a llenar el resto de ella con otros colores también. El gris de Payne se aplicó muy bien. Está bien incluso si aplicas un tono más oscuro porque este es húmedo sobre húmedo, volverá más claro después de que Siempre recuerda eso. El siguiente color es el umber quemado que estoy agregando. Agrega cualquier marrón más oscuro. Sólo recuerda esto. Siempre que aplique un tono más oscuro sobre un papel húmedo, se volverá más claro después de que se seque. que tenerlo en cuenta a hora de pintar la técnica wet-on-wet Agrega el umber quemado. Solo recuerda que hacia el lado inferior necesitamos que se queme el propio umber porque vamos a tener la base con la umber quemada Parece que está descansando sobre alguna superficie, superficie de color ámbar quemado Yo quería que fuera un poco de café diferente. Le agregué un poco de amarillo indio a mi marrón. Tengo un tono amarillo parduzco. Esto es lo que voy a añadir al área base. Después hacia la parte inferior extrema, agregaremos el umber quemado Es solo una mezcla total de todos estos colores. Ya ves que acabo de añadir el amarillo parduzco a mi papel Entonces también estoy agregando el umber quemado. Es solo tratar de obtener una mezcla de estos colores en el papel. Después tomaremos amarillo indio, y rellenaremos las otras zonas donde hemos dejado un poquito de blanco en la parte superior. Se puede ver que el gris de Payne que aplicamos ya se ha ido muy claro Es por eso que estoy volviendo a agregar el gris de Payne en la parte superior de la misma Recuerda que mi papel aún está mojado, por eso estoy agregando. Si su papel se ha secado, no aplique la sombra. Espera a que se seque completamente, y luego puedes volver a aplicar agua y luego agregar sombra encima de ella si quieres que sea más oscura De lo contrario, no trabajes en ello si se ha secado. Después cambiando a mi pincel mediano, voy a agregar algunas flores de agua Ya podrías haber entendido que realmente me encantan estas texturas y técnicas para representar diferentes orígenes. Sólo estoy dejando caer agua sobre mi pintura. Esto creó flores en mi papel. puede ver después de que se haya secado, ha creado estas lindas pequeñas flores Una vez que todo se haya secado, ahora pintaremos el resto de la pintura. Me he llevado mi pincel talla 2. Es un pincel muy pequeño porque vamos a pintar ese árbol [inaudible] dentro de ese globo de nieve Tomemos verde viridiana. También puedes usar esmeraldas verdes. Este es un verde que está disponible en casi todos los palets que hay por ahí. Pero si no tienes este verde no te preocupes, puedes usar cualquier verde que tengas. El árbol de Navidad necesariamente no tiene por qué estar en verde esmeralda o verde viridiano en sí mismo Agrega ese pino frente esa casa con el verde esmeralda o el verde viridio Se puede ver que he aplicado trazos más pequeños y hojas más pequeñas y he dejado muchos huecos blancos en el medio Esto contribuiría a la nieve en el pino. Simplemente rápido, formas más pequeñas de hojas del pino, eso es todo. Hojas de pino simples. También recuerda el árbol en la parte trasera de la casa. No pintes todo el camino hasta el fondo porque necesitamos agregar esa casa más adelante. Añadiendo ese pino, luego vamos a pintar la casa. Estoy tomando rojo transparente. También puedes usar escarlata, bermellón o cualquier rojo Realmente no importa. Esto es solo la casa o el granero, y es solo en un tono rojo. Eso es. Agrega el rojo a las áreas de la casa. Se ve que he dejado ese pequeño espacio para la puerta de la casa. Aquí de este lado, también dejaremos un pequeño espacio para las ventanas. Se puede ver que hacia la base de esa casa granero, no he agregado una línea plana, sino más bien algunas tonalidades aleatorias rápidas porque es nieve en esa zona, y no va a estar en una línea plana exacta Eso es lo que tenemos que recordar. Luego después usando el gris de Payne, agreguemos algo de sombra a la nieve en la parte superior de la casa, así que agregué usando gris de Payne y luego solo voy a mezclarlo con agua, que puedas ver realmente totalmente Simplemente lo mezcló en esa área blanca. Ahora todo eso parece como si fuera real, ¿no? El siguiente color es el umber quemado, y le mezclaremos un poco de gris de Payne para crear un tono marrón más oscuro, también puedes usar Usando estos, pintaremos la puerta y las ventanas, así que solo recuerda, no pintes todo, dejaremos ciertos huecos blancos, así que esto contribuirá a la nieve. Ahora, pintemos el resto de las zonas nevadas frente a la casa Primero, moje toda esa área en la parte inferior del interior del globo de nieve. Para agregar las sombras en la nieve, usa siempre la técnica wet-on-wet, luego agrega Tono muy claro de azul cobalto, y solo aplica lugares aleatorios, y observa aquí, estoy usando un pincel de menor tamaño. Si quieres agregar un poco de sombras más oscuras, agrega índigo encima de él, para que veas que he agregado una sombra más oscura a las áreas de la parte inferior, así que esto es como el extremo más cercano del globo de nieve. También sólo voy a volver a mezclar la nieve en lo alto de la casa. Ahora, pintemos la parte interior del globo de nieve. El globo de nieve dentro de parte, está vacío, pero luego podemos dejarlo blanco porque esto está parado sobre una superficie en la que hay un fondo de amarillo, marrón, y el gris de Payne que aplicamos, así que todos estos van a quedar reflejados en su interior, es decir, el fondo tiene que verse a través de él, porque necesitamos trabajar en la técnica wet-on-wet. Comenzaremos con el amarillo indio y haremos el papel húmedo aplicaremos amarillo indio en lugares aleatorios. Recuerda, este es el reflejo del fondo, entonces el reflejo, o puedes decirlo, lo que se ve a través de esa bola de nieve, para que esa bola de nieve sea transparente, es decir, si has visto una bola de nieve, el exterior de la bola de nieve es un material transparente, pero si la colocas sobre una superficie, puedes ver lo que hay detrás de ella, así es por eso que estamos agregando el Payne es gris y amarillo a ello. Puedes saltarte el umber quemado, pero si quieres, también puedes agregarle el umber quemado, y simplemente mezclarlo todo , y observa aquí he usado un tono más claro del gris de Payne y el amarillo indio, así que no va a ser tan oscuro como Ahora vamos a pintar la base, y para pintar la base, voy a trabajar de nuevo en la técnica wet-on-wet, y estoy empezando por Nuevamente, la base, algunas partes, vamos a tener ese amarillo reflejado, así que por eso primero apliqué amarillo indio. Siempre sigo contando esto en acuarelas todo se trata de luz, sombra, reflexión, colores, así se puede ver que en la parte superior de nuestra pintura directamente sobre ese color amarillo, así que puede ser de alguna fuente de luz ahí, algunas luces brillantes en la parte superior, por eso hay ese amarillo. Esa luz amarilla necesita reflejarse también en nuestros otros temas, así que por eso agregué amarillo y luego pinté el resto con umber quemado A continuación, para pintar la base de esa bola de nieve, haremos hebras pero en rojo y marrón juntas, así que es rojo transparente y umber quemado juntos obtendremos un bonito tono marrón permanente Agrega un poco de amarillo indio o cualquier amarillo que estés usando también, y obtendremos un bonito tono de siena quemada, o también puedes usar siena quemada directamente si quieres, y esta mezcla es lo que agregaremos nuestra parte de bajo inferior de la bola de nieve Realmente me encanta mezclar mis pinturas porque le da una forma interesante a ese color porque todos estos colores de alguna manera se separarían después de que se seque y se ve realmente hermoso, así que es por eso que puedes usar una mezcla de colores diferente, o puedes usar dolor directo como la sienna quemada Se puede ver encima de la mezcla del marrón que creé, estoy agregando una sombra más oscura con el umber quemado, así que aquí estoy agregando marrón más oscuro encima de él hacia el lado derecho, luego estoy mezclando un marrón oscuro mezclando umber quemado y el gris de Payne juntos, y esto es lo que usaremos para pintar Aquí la sombra va a estar hacia el lado derecho, entonces el lado inferior derecho, y usando este tono más oscuro, haremos una forma curva, algo circular para la sombra de esta bola de nieve Recuerda, es la mezcla de umber quemado y gris de Payne, también puedes usar [inaudible] Appiah Entonces una vez que hayas agregado las sombras, puedes ver que el borde de la sombra es muy agudo, así que la vamos a ablandar usando agua Sumerja su cepillo en agua, y luego simplemente suaviza ese borde con la técnica de ablandamiento, así que es solo usando agua, verás que el borde se ablanda, así que eso es lo que estamos haciendo Ahora necesitamos pintar el resto de la bola de nieve, así que el borde de la bola de nieve para darle esa transparencia del vidrio, así que necesitamos agregar algunas líneas, y esto lo estoy agregando con el gris de Payne Esta no es la línea exterior sino la línea interna de la bola de nieve, así que quizás no lo hayas hecho con el lápiz, sino que solo sigue a lo largo de la primera línea exterior y deja un pequeño espacio y haz esta línea interior a lo largo del globo de nieve. Entonces también marcaremos la línea exterior, así que aquí recuerda usar un pincel pequeño muy agradable, así que necesitamos que la punta sea puntiaguda y la línea necesita ser más delgada, así que asegúrate de usar un pincel tamaño uno o un pincel tamaño cero para esto, o si no tienes intenta hacer la más delgada de las líneas posibles con el más pequeño de los pinceles que tengas Siga a lo largo de la línea del boceto a lápiz. Ahora ya se puede ver que la bola de nieve parece estar teniendo una superficie transparente y como un vaso, así que eso es lo que estábamos tratando de lograr. Después volveremos a tomar el gris de Payne y vamos a agregar una línea curva hacia el interior Esta línea curva volvería a actuar como reflejo y daría la apariencia de ese globo de nieve transparente. Ahora mezclemos nuevo ese tono marrón más oscuro mezclando el umber quemado y el gris de Payne, y agreguemos algunas líneas a la base de esa bola de nieve La base, a partir de ahora, se ve realmente plana. Queremos que sea interesante. Tienen algo de textura. Parece que es una base de madera. Solo agrega algo de textura que representa la madera. Apenas unas pocas líneas aleatorias en él. Entonces otra cosa es que la bola de nieve también necesita tener una sombra en la parte superior. Justo debajo de la parte transparente solo agréguela con este tono marrón más oscuro, y luego suaviza los bordes la misma manera que hicimos con la otra sombra, haremos lo mismo. Ya puedes ver, esto se ve más interesante y real. A continuación, tomemos más viridiana. Ahora toma un tono más oscuro de viridiana y quiero aplicar un poco de tono más oscuro sobre mis árboles Siempre me encanta agregar diferentes colores a mis árboles. Aplicar en lugares aleatorios, este verde más oscuro. A continuación, necesitamos agregar algo de nieve dentro del globo de nieve, pero esta nieve va a ser un poco diferente al fondo. Por eso he cubierto el resto del fondo con pañuelos y cualquier papel que pueda encontrar, y vamos a agregarle pequeñas salpicaduras Ya ves, he añadido pequeñas salpicaduras. Para agregar las pequeñas salpicaduras, se puede ver que estoy usando dos Si usas salpicaduras y las haces con una mano, las salpicaduras serían Para pequeñas salpicaduras use dos pinceles. Ahora tenemos las bonitas salpicaduras por dentro y agreguemos las cosas del frente Cubro esta bola de nieve porque quería que esas salpicaduras parecieran como si estuvieran dentro del globo de nieve Estaremos agregando nieve y salpicaduras más tarde al fondo, pero serán diferentes Pero por ahora, agreguemos algunas cosas a la parte frontal de nuestra pintura. Sólo voy a agregar algunas hojas de pino. Estas son solo formas simples. Hazlos con sap green, hookers green o con lo que sea verde que tengas, solo agrégalos en la parte frontal Parece que hay algún árbol de Navidad o ramas navideñas tendidas ahí justo al lado en la superficie que descansa esta bola de nieve. No hace falta que sea detallado. Simplemente boceto muy rudo. Usa diferentes tipos de verde y solo agrega estas líneas. Solo estoy agregando estos para que sea interesante porque solo el globo de nieve en esta pintura se ve extraño sin nada frente a él. Si le agregas las sucursales, podríamos hacerlo más interesante. Por eso estoy agregando. Primero agregué con verde savia, y después el siguiente color que agregaremos es con un verde más oscuro. Ya puedes ver cómo se ve. Se ve interesante. Añadamos otro al fondo también. Para agregar estas hojas, usa un pincel de menor tamaño y solo algunas líneas en forma de hoja, puedes ver eso. Es similar a cómo dibujarías una palmera. Cada vez que uses un tono más claro de verde, no olvides usar un tono más oscuro encima de él. A continuación, con rojo permanente o escarlata, agreguemos algunas pequeñas frutas navideñas Ése son los frutos de lo santo. Simplemente haz estas pequeñas formas de bayas con tu pincel. Ya ves, acabo de hacer pequeños círculos y lo agregaremos a ambos lados. Cualquier número que quieras. Yo agregué tres a la izquierda, y voy a sumar cuatro hacia la derecha. Unámoslos juntos con una rama. Voy a usar el umber quemado para eso. Mis bayas todavía están mojadas. Cuando le agrego el umber quemado encima, se mezclarán un poco con ese rojo transparente y crearían la sombra que siempre agrego con un marrón más oscuro No hace falta agregar ninguna sombra aquí. Luego, usando de nuevo el verde savia, solo haz algunas formas aleatorias de hojas en la parte inferior de las bayas y agreguemos una textura interesante aquí. Voy a hacer algunas salpicaduras con savia verde. Toma savia verde con tu pincel. Estoy usando un pincel de mayor tamaño y voy a agregar algunas salpicaduras Se ve hacia abajo y he tapado mi globo de nieve porque no queremos salpicaduras en la Agrega algunas salpicaduras con savia verde y también he añadido algunas con umber quemado Entonces esto es algo interesante que me enteré hace poco. Después de agregar salpicaduras, mézclelas con un pincel, solo en lugares aleatorios y también usa algún tono que usaste para las Aquí usamos el umber quemado. Simplemente mezclarlos y solo en ciertos lugares. Parece que las salpicaduras están ahí pero mezcladas y también algunos lugares están Esto le da una textura muy agradable e interesante a nuestra pintura. Esto es algo que utilicé recientemente en una de mis pinturas y realmente me encantó. Después en la parte superior, vuelve agregar algunas salpicaduras. Aquí debido a que el papel está húmedo, crearía una muy hermosa mezcla de mojado sobre húmedo y húmedo sobre salpicaduras secas Entonces una vez que todo esté seco, agregaremos las salpicaduras de nieve de fondo Aquí no queremos salpicaduras dentro de nuestro globo de nieve porque estas salpicaduras van a ser grandes porque estoy usando un cepillo de mayor tamaño Usando tu gouache blanco o acuarelas blancas, salpicar Entonces también agregaremos algunas salpicaduras interesantes aquí. Voy a salpicar con amarillo indio. Con cualquier amarillo que hayas estado usando, agrega algunas salpicaduras Esto hace que esta pintura sea más interesante porque esas salpicaduras amarillas podrían ser pequeños trozos de luces en el fondo Eso es lo que lo hace más interesante. Entonces, una vez que hayas terminado con las salpicaduras, quita la cubierta de tu globo de nieve y tu pintura está lista Solo hay que quitar la cinta para ver el hermoso cuadro final. Espero que les guste esta pintura así como la nueva técnica que compartí con ustedes. Aquí está el cuadro final, y gracias por acompañarme. 11. Día 09 - 16 días para Navidad: Bienvenidos al Día 9. Faltan solo 16 días para Navidad. Se está poniendo emocionante. El día de hoy estaremos pintando esta linterna en la nieve. Los colores que necesitaremos son amarillo indio, oro indio, rojo permanente, gris de Payne, azul cobalto, umber quemado y verde Empecemos primero con nuestro boceto a lápiz. Vamos a bosquejar la linterna en la nieve. No te preocupes, subiré esta imagen a la sección de recursos. Puedes descargar la imagen en una PC o navegador desde Skillshare y usarla como referencia para hacer la linterna Simplemente va a ser una imagen simple y muy fácil dibujar la linterna usando una regla. El lado izquierdo estaría ligeramente inclinado por la dirección en la que está tendido sobre la nieve Después en la parte superior de la linterna, agregaremos algunas cosas navideñas Eso son algunas hojas de muérdago o acebo y pocas piñas Sólo para que sea interesante y darle las sensaciones navideñas y toallitas. Incluso agregando solo una pequeña parte de estas cosas navideñas, podemos convertir una pintura totalmente en el estado de ánimo navideño. De eso se trata todo esto. Es sólo una linterna y sobresaliendo en la nieve. Pero luego agregar estas pequeñas cosas al costado de ella la convierte completamente en una pintura navideña. Una vez que hayas terminado con la linterna, eso sería todo por el boceto a lápiz. solo la parte superior de la linterna y luego un pequeño gancho en la parte superior. Estoy agregando el gancho en forma de signo de interrogación. Entonces podemos tener algunas cosas dentro de la linterna, como en las líneas de la linterna. Para obtenerlo correctamente, necesitamos agregar forma de diamante en el centro. Lo que hice para hacer que a es dibujar una línea de cuadrícula en el centro, es decir, al otro lado en el centro para que puedas obtener las medidas bien. Haremos lo mismo para el lado izquierdo también. Pero tenga en cuenta esto, el lado izquierdo, va a ser más delgado por la perspectiva que es el ángulo en que esa linterna está tumbada sobre la nieve. Eso es todo por el boceto a lápiz. Luego usaremos una brocha plana para aplicar agua en toda el área encima de la parte de nieve. La parte inferior va a ser la nieve, y la parte superior va a ser la linterna y sus luces. Usa un pincel mediano y comenzaremos con amarillo indio Empezaremos aplicando en el centro, pero recuerda dejar ahí ese ligero hueco de blanco. Esta va a ser la luz dentro de la linterna. Justo en medio de la linterna, deja ese espacio en blanco, luego comienza con amarillo indio por todas partes Entonces también agregaremos algún efecto bokeh a esta pintura. Ya podrías haber entendido que realmente me encanta el efecto bokeh en Simplemente agrega, belleza a nuestras pinturas, y esta tiene linterna en ella, y simplemente la hará realmente hermosa. Para eso, usa tu pincel para hacer estos pequeños círculos y llevar ese espacio en blanco en el centro A continuación, tomaremos oro indio y lo aplicaremos al lado del amarillo, es decir hacia el exterior de la linterna. No te preocupes si no tienes este color oro indio, siempre puedes mezclar este color oro indio. Para conseguir este hermoso color dorado indio, todo lo que tienes que hacer es intentar mezclar un poco de marrón y naranja, y el amarillo juntos y obtendrás este bonito tono dorado. El marrón y el amarillo harían un tono marrón más claro, marrón amarillento Añadiéndole naranja lo convertirá ligeramente en dorado. así es como puedes mezclar tono dorado indio si no lo tienes. Usando este oro indio, cubriremos el resto del bokeh Debido a que nuestro papel está mojado, hemos perdido por completo el blanco en el centro. Pero no te preocupes, podemos agregarlo más adelante. Usando el oro indio o la mezcla de oro indio que hiciste con tu marrón, amarillo y naranja, sigue aplicando sobre los lados del amarillo. Solo asegúrate de dejar ese hueco de blanco. No lo encubras. Entonces tomemos un poco de rojo permanente y lo mezclemos con un poco de amarillo para que obtengamos un color naranja rojizo claro Esto es lo que pintaremos hacia el exterior de nuestra pint