Transkripte
1. Einführung: Hallo und willkommen zu meinem Skill Share-Kurs. Ich bin Cali und habe Spaß beim Unterrichten von Anfängern, Malen und Zeichnen. Dies ist, wo sechs Fähigkeiten Share-Klasse auf allen Kursen, die ich tun unsere eigene Tinte und waschen oder anderweitig als Einkommen Wasserkühler bekannt. So
wäscht Oldham, mit einem Stift mit einem schönen hellen Aquarell, mit einem Stift mit einem schönen hellen Aquarell,über die Oberseite. Das heutige Projekt wird also eine Blaumeise sein. Also werden wir das tun. Loot es und ich werde den Link zu diesem in der Referenz Abschnitt, und Sie können diese auf Ihrem eigenen Computer auf Ihrem Tablet herunterladen gedruckt Hälfte auf
Ihrem Telefon befindet , die jemals Weg Sie bevorzugen, zu arbeiten. Wenn Sie arbeiten von Ihrem Tablet, das ist keine schlechte Idee, denn Sie können in das Detail auf das zu zoomen, ist hoffentlich das, was wir sein werden, und, Sie wissen schon, mit etwas Ähnlichem wie diese nur eine kleine jede für eine schöne kleines großes Guinness-Projekt in einem Wasserkühler. Ich würde auch noch ein paar Fotos hinzufügen und lebte, trifft Sie, um einen Blick für Sie zu haben, ein bisschen wie eine Praxis, die ihnen beigetreten, bevor Siedas vollständige Projekt
beginnen,
Ich würde empfehlen, dass das vollständige Projekt
beginnen, Sie tatsächlich sehen die volle Ursache, bevor Sie beginnen Ihr eigenes Projekt. Ziemlich oft haben wir Fehler mit Wasserkühler auf Aquarellen gemacht, ziemlich schwierige Medien zu verwenden, und die Hauptsache daran ist zu lernen, wie man diese Fehler korrigiert, ist nicht sehr einfach zu kontrollieren. Wenig mit immer, und ich mache Fehler, und wir haben freie Tage im heutigen Projekt. Wirklich, ich habe zu viel Farbe benutzt. Ich hätte es nicht speziell anziehen sollen, und ich habe zu viel Wasser benutzt. Ein Teil des Kennenlernens, wie viel Wasser mit Aquarell zu verwenden ist, sich mit Ihren
eigenen Materialien vertraut zu machen,
zu wissen, wie viel Wasser Sie Pinsel halten, zu wissen, wie viel Wasser Ihr Papier hält, wie viel Sie tatsächlich mit Ihnen anwenden möchten Farbe. Also ist es alte Praxis, also kann ich nicht wirklich betonen, dass genug, dass der alte Weg, um Vertrauen zu bekommen und besser, wenn Aquarelle ist, halten ein wenig jeden Tag zu tun und weiter zu üben. Also lasse ich alle meine Fehler und alle meine Korrekturen in, damit du daraus lernen kannst . Also mach dir keine Sorgen, Fehler zu machen. Die ganze Idee hinter meinem Können Shaikh Share-Klassen ist es, Ihnen etwas Selbstvertrauen zu geben, um Ihnen einige Ideen von Dingen, die Sie vielleicht zeichnen möchten zu geben. Aber wirklich auf Ihr Vertrauen aufbauen, um mit Ihrer Malerei und Zeichnung los zu gehen, So ist dies ein wenig anders heute während eines Vogels. Wir haben einige Landschaften für diejenigen unter euch gemacht, die die vorherigen Kurse noch nicht gesehen haben. Vielleicht möchten Sie zurück zum 1. 1 gehen, weil ich in diesem eine viel ausführlicher über
die Materialien spreche , die Sie für all diese Kurse benötigen, die ich in Tinte mache. Aquarell. Ein Schwung findet die Fotos der blauen Zecken im Referenzabschnitt. Dort finden Sie auch ein Blatt mit den Materialien, die Sie benötigen. Haben Sie nicht das Gefühl, dass Sie genau die gleichen Materialien verwenden müssen wie möglich. Möglicherweise haben Sie einige etwas andere Farben. Gehen Sie einfach mit Ihrem eigenen Urteil und Sie ein paar schöne helle Farben. Es ist ein schönes wenig hell, aber ich möchte heute ein paar schöne helle Farben verwenden. Im nächsten Abschnitt werden wir in der Praxis einige Vögel zeichnen,
und das hilft uns, Leben in einer Teilezeichnung zu befreien und sich für den Tag aufwärmen bevor wir anfangen, unser eigentliches Projekt zu machen. Wir sehen uns am Ende wieder, wenn wir zum Schluss kommen, schauen Sie sich an, was wir getan haben. Vergessen Sie
jedoch nicht,
dass jedoch nicht, Sie die Fragen stellen können, während Sie weitergehen. Du kannst mich auf Instagram per Direktnachricht erreichen. Sie erreichen mich per Facebook Twitter auf meiner eigenen Website per E-Mail auf hier auf Skill Shares. Es gibt viele Möglichkeiten, mit mir in Kontakt zu treten, wenn Sie mir eine Frage stellen wollen und bitte laden Sie Ihr Projekt am Ende, damit alle anderen einen Blick darauf haben, ob Sie etwas von mir zurückhaben
möchten .
2. MATERIALIEN:
3. Aufwärmung: zu beginnen, bevor wir überhaupt anfangen, das Gemälde zu machen. Es ist eine gute Idee. In der Regel Zehe haben eine Praxis, die Formen zu zeichnen, aber auch kann es als Aufwärmen wirken. So können Sie keine Malerei oder Zeichnung für ein oder zwei Wochen getan haben, oder auch wenn Sie keine seit dem Tag zuvor getan haben, Es ist immer eine gute Idee, Ihren Tag mit ein wenig Aufwärmen zu beginnen. Es hilft Ihnen, Ihr Auge in das zu bekommen, was Sie tun. Hilft mir, mich zu entspannen. Ihre Bilder werden weniger eng sein, daher ist es eine gute Idee, zuerst die Zeichnung zu üben. Also holen Sie sich etwas preiswertes Papier, nur ein Übungspapier auf preiswertem Teil und das Foto des kleinen Vogels, das
wir tun werden. Das ist also eines der Auserwählten, aber ich werde Ihnen im Referenzbereich noch ein paar Bilder von Blautitten . Also, wenn Sie dieses Übungsblatt tun, können
Sie einen Blick auf diese als auch und tun viele verschiedene Formen des Vogels. Zunächst einmal müssen
wir uns die Formen ansehen, die die Vögel gemacht haben, und mit kleinen Singvögeln wie diesem, ist
es eigentlich ziemlich einfach, weil er in die Form seines Kopfes gespalten ist, was mehr oder weniger ein ovaler Kreis. Dann hat er seine Leiche hier, und dann haben wir den Flügel am Schwanz. Wenn wir uns also diese verschiedenen Komponenten ansehen, müssen wir
das auf dieses Bild eingehen. Es ist viel einfacher, wenn er direkt auf die Kamera kommt. Wir haben ihn hier in einem Winkel, also siehst du auf der anderen Seite seiner Brust, sowie auf der Vorderseite, und es ist offensichtlich auch sein Kopf verdreht. Also stehe ich auf, um diese Skizze zu machen, und ich empfehle Ihnen, dies zu tun. Wenn Sie zwei Knie haben, wird einen Sprung bei der Arbeit an einer Staffelei haben. Der Grund, warum ich flach arbeite, ist für die Fotografie und die Kamera, so dass Sie zeigen können, was ich tue. Aber wenn du kannst, wird
es eine Staffelei bekommen und so aufstehen, deine Arme bewegen sich viel freier, du skizzierst viel freier. Nun, als skizziert wurde, solltest
du von unserer Schulter skizzieren und unseren Arm bewegen, nicht nur unsere Handgelenke so bewegen, wenn du ganz fest arbeitest und nur
dein Handgelenk und deine Finger bewegst , Sie zeichnen wird eng. Wir müssen unseren ganzen Arm bewegen. Okay, also fang an, indem du dir diese Kreise anschaust und wie eine Sau. Ich mache das einfach, aber du könntest ein komplettes Blatt mit vielen verschiedenen Vögeln machen. Werfen Sie einen Blick. Du könntest einfach dein Handy rausbekommen oder dein Tablet herausnehmen und durch einige Bilder von
einigen kleinen Singvögeln blättern . Also, zu Beginn, dieser hier, werde
ich ihn einfach an die Seite bringen. Sieh dir seinen Kopf an,
die Form seines Kopfes, also lass deinen ganzen Arm in Bewegung und hol dir die Kopfform. Sieh dir seinen Kopf an, Es gab nur Skizze, in der üben und aufwärmen. Und dann, wenn wir uns seinen Bauch ansehen, ist
es irgendwie hier und dann die andere Seite hier. Okay, also sieh dir all die Kreise an, die wir tun, um ihn und dann seinen Flügel geformt zu bekommen, und es ist vielleicht beim ersten Mal nicht ganz genau, aber wir wärmen bringen diese Formen auf der Länge zusammen. seines Schwanzes. Und dann können wir uns ansehen, wo sein Beat hingeht, und wenn Sie diese Schiffe haben und anfangen können,
skizzieren Sie ihn ein bisschen besser. Und wo wir die beiden Kreise dort platzieren, sehen
Sie, dass das die Rückseite ist. Und das ist derjenige, der nicht Brust ist, der am nächsten ist. Wie Sie sehen können, die Trennung gab es seine Brust Bonus. Sie können anfangen, über den kleinen Vogel darunter nachzudenken, wo sein Skelett und alles ist. Und vieles davon hier ist nur eine Feder. Nein kann seine Füße sehr locker,
sehr skizzenhaft hineinlegen. Du praktizierst nur. Du wärmst und offen. Du machst dich mit dem Thema vertraut, bevor du anfängst, ihn
richtig zu zeichnen . Du könntest sehen, wo diese Mütter einfärben. Zar hat diese schöne kleine Mütze auf seinem Kopf, und dann hat er diesen schwarzen Bereich hier und unter seinem großen, sehen Sie sich die Position seines Auges an. Das ist ein ziemlich stumpfer Bleistift. Ich wollte nur, dass es sich gut zeigt, für dich. Es ist eigentlich der Graph. Itoen. Ich finde diese praktisch zum Skizzieren mit auf seinen Flügeln so aufgeteilt in zwei. Sie hat den oberen Flügel hier und dann den darunter, und er geht weg von unseren Soli Linien. Schau dir die Richtung dieser Linien an, um so zu gehen, und dann ist es auf der Rückseite umklappen. Also werde ich nicht wirklich auf die Maße geschaut. Ich habe nicht wirklich über die Messungen nachgedacht. Wir halten es einfach schön locker und haben ein Gefühl für die Form dieses kleinen Vogels und wo alles passt Kopf, Körper, Flügel und Schwanz. So füllen Sie Ihre ganze Seite aus. Du könntest dasselbe noch einmal machen, und du könntest ein paar kleinere machen. Sie könnten einige aus verschiedenen Blickwinkeln machen, aber haben Sie eine erste Sache, bevor Sie beginnen, den Rest des Gemäldes zu tun, dass nur das Gefühl ein grobes Stück Papier sehr schnell, schnell mit vielen kleinen Skizzen von Vögeln, wie So könnten Sie viele Bilder auf Ihrem Telefon oder Ihrem Tablet bekommen, um einen Blick auf
sowie die, die ich Ihnen zur Verfügung gestellthaben sowie die, die ich Ihnen zur Verfügung gestellt
4. Pencil: Sobald Sie sich gut mit Ihren Übungsskizzen aufgewärmt haben, machen Sie sich mit dem Thema vertraut. Dann können wir die Zeichnung auf Aquarellpapier machen,
also die, die ich habe, ist der tägliche Brownie. Es ist eine Größe von vier auf, lass mich sehen. Es ist £169, also kaufe ich normalerweise nichts weniger als £140 für die Arbeit an. Das ist also ein guter Tipp. Wenn Sie ein Anfänger auf der Suche nach Papieren sind, suchen Sie nach einem, das über £140 im Gewicht ist. Vielleicht möchten Sie größer als ein A-Vier arbeiten, aber es ist nur ein sehr kleiner kleiner Vogel. Also ist es ziemlich schön, ihn in einer kleineren Größe zu machen, und das ist eigentlich ein Mixed Media Papier. Aber man könnte ein Aquarellpapier ganz wie dieses verwenden, oder wie weiß es auf einem ähnlichen Hauszug ist. Es ist zum Zeichnen, also habe ich jetzt einen anderen Bleistift, den anderen. Es war nur dafür, mich selbst zu befreien und ein bisschen eine Übung zu haben. Dieser ist mehr für eine detailliertere Anleitung für den Rest der Zeichnung, aber vergessen Sie nicht, wir werden in diesen Zeilen später angehoben werden. Also die, die ich hier habe, ist ein zu sein mit einem schönen scharfen Punkt drauf. Also, um wieder damit zu beginnen, werde
ich mit seinem Kopf beginnen, Bill es ein bisschen vorsichtiger als ich vorher war. Aber wir haben uns bereits damit vertraut gemacht, wo die Dinge passen, also ist sein Kopf weniger ein Kreis von mehr Oval. Und dann müssen wir uns die Größe seines Bauches ansehen und wie weit unten es im Vergleich
zu seinem Kopf üblich ist . Also diese Seite von ihm hier, wir haben dieses Oval, mehr oder weniger einen Roman auf seiner Seite. Und dann wieder hier. Jetzt dieser Teil. Du kannst es nicht sehen, aber es ist immer noch da. Das ist die andere Seite von ihm, seine Brust dort. Und wir können das ändern, wenn wir uns die Messungen ansehen. Also möchte ich damit beginnen, die schwarze Linie zu bekommen, die er dort über den Kopf geht, und das gibt Ihnen nur einen Leitfaden für die Arbeit, auch. Also ist es irgendwie in der oberen Hälfte seines Kopfes. Und dann schauen Sie, wie weit über seine Augen. Irgendwo ist es etwa hier. Und dann kommt der Schnabel auf diese Linie. Aber wir sehen hier ein bisschen hinten,
groß, groß, größer als du denkst, für die Größe des Vogels. Also diese Linie geht er runter. Wenn Sie sehen können und nicht vergessen, viel davon ist nur
eine Feder. Ist es nicht. Da ist nichts Festes unter ihm. Das ist nur eine Feder. Und dann kriegen wir dieses Flügelspiel und schauen uns den Winkel davon an. Im Vergleich zu wo diese Linie hier ist, ist
sie niedriger als seine große. Es macht sich los. Hier geht es etwa auf halbem Weg, knapp unterhalb der Hälfte des Körpers. Schau dir den Winkel dieser Linie an. Da kommt es raus. Das ist also so wie die nächsten Flügeltouren. Und dann haben wir den anderen dahinter
, der über seinen Schwanz auf einer Art Umschlag darin faltet, und schauen Sie sich die Winkel dieser Linien an, aber wir müssen diese Linien jetzt nicht patrouillieren. Wir können die mit unserem Stift machen, dann schauen Sie sich die Länge seines Schwanzes an. Ich neige dazu, zu arbeiten, benutze
einfach in meinem Auge und schätze in den Messungen fast weg mit meinem Auge, um
die Messungen zu leiten . Wenn Sie möchten, überprüfen Sie
einfach Ihre Maße. Wenn wir also hier auf die Länge seines Schwanzes schauen, haben
wir diese Messung dort. Es ist ähnlich wie dort drüben, es ist auch ähnlich. Werfen wir einen Blick von der Spitze seiner Kopfhöhe mit dem, wo sich die beiden Flügel trennen. Also schauen wir uns das mal an. Ich habe die Länge des Schwanzes dort ähnlich wie die Breite dort drüben. Kannst du sehen? Ich habe das nicht breit, weißt
du, wenn ich nicht in der Tat habe, in off. Und was war die andere Messung, die wir von seinem Ich wieder gemacht haben, ich habe ihn nicht fett genug, also kommt er nicht weit genug runter. Natürlich hätten
wir den Schwanz dort kürzer machen können, um das genauer zu machen. Aber ich habe das Gefühl, mir das anzuschauen, das ich nicht einladend habe. Das sieht in diesem Winkel besser aus. Ich fühle mich auch nicht scharf genug, also schütze das vor Gewinn. Einiges davon hier ist nur eine Feder. Jetzt legen wir ihr Oval zu Beginn ein. Das war nur ein Führer. Wir müssen jetzt genauer auf die Form seines Kopfes schauen und wie das
da oben baumelt ,
hat diese kleine blaue Mütze oben,
und dann flacht sie ab und rundet sie ab. diese kleine blaue Mütze oben, Das ist also die Bühne, in der wir wirklich anfangen müssen, die Maße und Winkel von
allem, was mehr so liegend ist, zu suchen . Wenn wir also auf seinen Fuß schauen, wo das ist und du gehst, ist
es irgendwie auf halbem Weg über seinen Kopf direkt hinter seinem Auge, so dass Sie einen Führer geben, wo sein Fuß herauskommen sollte. Du wirst mehr Zeit haben, als ich muss. Messen Sie einfach weiter diese Dinger. Nehmen Sie sich Zeit, suchen
Sie weiter. Also, dieser Fuß geht viel länger runter, so ein Winkel. Schauen Sie sich also sowohl die Winkel als auch die Messung an. Und
natürlich kannst
du diesen Zweig auch locker hineinlegen, damit du weißt, dass er tatsächlich auf
etwas gestanden hat, das nicht ganz glücklich ist . Ich glaube immer noch, dass er nicht ganz wahr ist. Sei genug. Vielleicht ist das vielleicht ein wenig zu, wenn wir die Farben bekommen, und tatsächlich weil es eine große, große Fläche von Gelb gibt, ist nicht da hier. Ich habe das Gefühl, dass es über diesem Bein mehr abgerundet werden will. Das ist besser. Also gehen Sie mit den Richtlinien, bis Sie glücklich sind. Weil wir den Stift offensichtlich nicht löschen können. Wenn wir also anfangen, den Stift anzulegen, wir die Dinge nicht ändern, dann, Okay, also nehmen Sie sich Zeit damit. Holen Sie sich eine schöne feste Zeichnung, stellen Sie sicher, dass alles dort ist, wo es sein sollte, bevor wir mit dem Stift anfangen.
5. Tuschezeichnung: der Schmerz amüsant heute ist eine Einheit Pin feinen Liner, und die Größe auf diesem ist nicht 0,5, es sagt auf der Seite hier, Wasser und Vaid Beweis ist es wirklich muss wasserdicht sein, weil offensichtlich werden wir in
setzen, um in einige wasserlösliche Farbe über die Oberseite. Aber auch Sie wollen, dass Ihre Stifte verblasst werden, weil Sie Ihre Malerei Zehe halten wollen. Suchen Sie also immer nach denen, wenn Sie Ihre Stifte kaufen. Nun, bevor wir anfangen, dieses Detail zu setzen. Und wir wollen wirklich die Richtung der Federn betrachten, denn die Richtung der
Federn macht die Richtung seines Körpers und gibt uns das Gefühl, dass er seinen Kopf
verdreht hat und auf diese Weise zurückblickt. Also das Gehen in alle verschiedenen Richtungen, die auf seinem Kopf gehen diesen Weg, einige kommen hierher und dann diese Luft, die um seinen kleinen Körper geht, nicht vergessen, ist ein winziges kleines Objekt. Wenn du ihn in deiner Hand hältst, wird
er sehr leicht sein, also willst du keinen großen, dicken, schweren Stift, und du willst nicht viel schweres Zeichnen auf ihn machen. Sie wollen es schön und leicht halten, aber gleichzeitig bekommen Sie das Gefühl, dass diese flauschigen Federn hier unten gehen. Wie ich schon vor dieser Linie sagte, dass wir hier herumlaufen haben, dehnt sich
sein Körper nicht den ganzen Weg da draußen aus, wahrscheinlich hier unten, und das ist nur Feder und Flaum. Also denken Sie wirklich darüber nach,
wo Sie wollen, dass es ein bisschen leichter und offensichtlich hinterlässt etwas so weiß wo die Sonne wird scheinen Nummer auf ihn als auch, aber immer noch in dieser Form. Sieh dir auch an, wo es sehr dunkel ist. Es ist sehr dunkel da unten, weil sein Flügel einen Schatten auf die Spitze seines Schwanzes weil die Sonne aus dieser Richtung geht, also schauen Sie ihn wieder gut an. Sie sollten jetzt mit ihnen vertraut sein. Du hast diese Übungsskizzen gemacht. Du hast deine Bleistiftrichtlinien gemacht, also zeichnen wir ihn für 1/3 Mal. Und das bedeutet, dass Sie sich wirklich mit dem Thema vertraut gemacht haben. Aber auf, obwohl Sie das getan haben, müssen
Sie immer noch wirklich suchen. Machen Sie keine Annahmen. Lassen Sie Ihr Gehirn nicht die Lücken füllen. Benutze deine Augen und sieh dir wirklich an, wohin die Dinge gehen. Okay, also werde ich nicht den ganzen Prozess durchreden. Ich werde viele verschiedene kleine Striche verwenden. Wirklich, das liegt an dir. Der Stil, wie Sie arbeiten. Ich arbeite gerne in ganz kleinen Strichen von Dingen wie Vögeln. Um diese Gefühle von Federn reinzubringen, hast
du
dann mehr Kontrolle über deinen Stift, dann mehr Kontrolle über deinen Stift, und anstatt zu versuchen, eine lange Schnur zu machen. Wenn Sie also nicht mit der Arbeit mit einem Stift vertraut sind, machen Sie eine Übung damit. Holen Sie sich ein grobes Blatt Papier und füllen Sie es, und Sie könnten es in ein Raster und versuchen, viele verschiedene Striche und Möglichkeiten, Ihr
Papier mit Ihrem Stift zu füllen , variieren auch die Länge der Striche, aber auch sehr der Abstand zwischen ihnen, denn das wird es dunkler oder heller aussehen lassen. Also hier, wo ist schwarz? Vielleicht möchten Sie sie näher zusammen machen, und das wird den Bereich schon dunkler machen, bevor wir überhaupt kommen, um den Kragen
mit der Farbe anzuziehen und die Form der Füße so anzusehen, wie das Curling um diesen Ast, sondern auch, wenn wir sehr aussehen, kochen Sie sorgfältig auf sie, dass die sehr ledrige und sie haben diese sehr unverwechselbare Form um sie, so sehen sehr, sehr sorgfältig ist kurzes Thema. Schau dir an, wie diese kleinen Federn uns ein bisschen kreuzen, nun, übereinander
falten, also könnte das eine ganze Zeit dauern. Aber konzentriere dich. Geh weg von ihm auf halbem Weg und komm zurück zu ihm. Schau es dir mit einem frischen Augenpaar an. Wenn Sie müde werden, gehen Sie und essen Sie Ihr Mittagessen. Komm zurück, sieh es dir noch mal an und nimm dir Zeit, all diese Federn in die richtige Richtung . Hier geht es um seinen Körper, also vergiss nicht, dass er ein Drei-D-Objekt ist. Die Federn sollten um ihn herum gehen, ist kein flaches Objekt. Wenn wir eine Zeichnung auf ein Stück Papier legen, ist
das Blatt Papier flach. Es ist ein zwei-D-Objekte auf. Was wir versuchen zu tun, ist ein Drei-D-Objekt auf ein Zwei-D-Objekt zu bekommen, was offensichtlich eine ziemlich schwierige und knifflige Sache ist. Aber das könnte wirklich mit so etwas wie ein Tier durch die Richtung der für
oder die Federn geholfen werden Diese Federn gehen weg und um seinen Körper gibt uns das Gefühl, das ist rund und ein Spiel, weil wir loslegen, ohne Skizzieren Mit unserem Arm schön und locker und bekommen diese runden Formen in, werden
wir das Gefühl bekommen, ein Drei-D-rundes Objekt zu sein. Okay, so knallt eine Musik an, während ich weiterhin die Zeilen hier mache. Ich werde auch einige dieser Zweige zeichnen. Ich will todo mit dir an meiner Seite Wenn du in Not mich süß nur keine Reise bist Also sag einfach s wählen todo kommt jemals mit Sternen Du brauchst keinen Weg Also du tust was auch immer nur mutig Kommend Betrunken auf Whisky am Dienstag Abend trinken relevant - Weg
6. Erlöschen: sobald Sie mit Ihrer Tinte Zeichnung zufrieden sind, können
Sie dann gehen und löschen Sie diese Bleistiftrichtlinien, die wir in früher setzen, und Sie finden, dass dies tatsächlich transformiert es. Denn während du mit deinem Stift mitgegangen bist, hast
du etwas damit verbracht, Dinge zu korrigieren, die du vielleicht mit deinem Bleistift falsch gelaufen hast. Aber stellen Sie sicher, dass diese Tinte trocken ist, bevor Sie versuchen, sie zu löschen. Obwohl es Cezanne hier ist, dass es verblasst und wasserdicht ist, braucht
es immer noch nicht diese wenigen Sekunden, um zu trocknen und in das Papier zu versinken, bevor Sie mit Ihrem Rasiermesser anfangen . Also wieder, gehen Sie
einfach für ein paar Minuten weg und lassen Sie das trocknen, bevor Sie es heben. Jetzt haben Sie einen guten Rasiermesser auf. Haben Sie einen, der nett und sauber ist. Stellen Sie immer sicher, dass Sie mit einem sauberen Rasierer loslegen, indem Sie es nur reiben auf einige grobe Papier, um mit und dann sehr sanft loswerden all diese Richtlinien und Sie können sehen, um es gibt kleinen Schnabel und sein Auge und alles. Wenn ich den Bleistift loswerde, ist
es eine viel klarere Zeichnung, und wir können die Form dort viel besser sehen. Also nehmen Sie sich Zeit damit. Tun Sie es schön und sanft von diesen XX überschüssigen Gummi-Bits loszuwerden. Schöne kreisförmige Bewegungen. Sie gehen sehr sanft über die ganze Sache, damit wir keine dieser Zeilen verpassen. Und er sieht aus wie eine viel sauberere Zeichnung mit einer besseren Form für den Vogel, jetzt, wo wir all diese Bleistiftrichtlinien
losgeworden sind. Nun, eine Sache, die ich Ihnen auch über den Zeichnungsprozess erzählen wollte. Sie werden bemerken, dass ich von der Spitze auf eine Arbeit nach unten. Du willst nicht schlau in deiner Tinte sein. Es ist, weißt
du, knifflig. Es ist viel einfacher, nach unten zu arbeiten. Dann bist du es nicht. Legen Sie die Verhaftung in die Hand auf Stücke, die Sie bereits gezeichnet haben. Ich glaube, wir haben den ganzen Bleistift da. Nein, aber weil sie sich Zeit dafür nehmen
7. Farben: Jetzt kommen wir zu dem lustigen Teil, und weil wir bereits eine schöne feste Zeichnung mit unserem Stift
haben, müssen wir uns nicht wirklich zu viel um die Farben kümmern und viele
verschiedene Farben machen . Wir wollen es wirklich schön und einfach halten, und lassen Sie diese Zeichnung durchscheinen. Das ist, warum Wasser Ursache wirklich eignen sich auf diese Weise zu arbeiten, weil die schöne und transparente können wir zulassen, dass Zeichnung durch zu zeigen und einfach genießen, ein paar schöne helle Farben auf der Oberseite dieses kleinen Vogels. So haben Sie immer zwei Teile Wasser. Dies sind alte Marmeladengläser, eine zum Reinigen einer Bürste auf einem, um Ihre Mixings mit zu machen. Also, zu Beginn, wir offensichtlich gelb ist die dominante Farbe, die wir dort haben. Also lasst uns etwas Gelb machen. Also ein schöner heller Kühler, ein Cadmiumgelb und viel davon, und versuchen Sie, alle Ihre Farben eine ähnliche Konsistenz zu machen. Also das nächste, was wir brauchen, ist blau, und ich bin mir nicht sicher, was ich benutzen sollte. Ich denke, ich werde diese blauen Winde benutzen, eigentlich ziemlich türkisblau. Aber wenn du ihn ansiehst, ist er eigentlich so. Ich werde auch ein wenig ultra Marine für einige der dunkleren Bereiche, die ich nicht viel von der ultra Marine
brauchen. Sie arbeiten also mit den Farben, die Sie auf def haben. Du bist dir nicht sicher, ob du eine Übung mit ihnen hast, um sie zu testen. Aber wie ich schon sagte, diese wollen trotzdem schön und transparent sein. Und es ist die Zeichnung, die zählt. Also schauen wir uns das Meer an, was all die Farben, die wir dort haben, also
gibt es tatsächlich auf seinem oberen Flügel ein kleines bisschen Grün. Also mischen wir einfach etwas von dem Gelb, das wir vorher verwenden, auf dem Blau und machen ein bisschen Grün für oben auf seinem Flügel dort. Offensichtlich ist das ziemlich weiß, und dann haben wir schwarz, aber es ist nicht wirklich schwarz. Ich benutze sehr selten schwarz, was ich werde mit seinen Freunden, ultra Marine, ziemlich viel davon. Schön und krank mit etwas verbranntem Umbra, und das macht eine schöne dunkle Farbe, die wie ein blaues Schwarz ist, denn wenn man ihn ansieht, kann
man das Blau sogar auf seinen Füßen sehen. Sie können sehen, dass diese etwas blau dort, wenn Sie wollten, Sie könnten die schwarze von u pon verwenden. Ich meine, die Sache ist, wenn man eine Reihe Wasser kauft, weil es normalerweise mit einem schwarzen auf kommt, benutze ich nicht sehr oft Gedanken mit Tennis, um verschwendet zu werden. Was du tun könntest, ist etwas von dem Schwarzen zu bekommen und ein kleines bisschen Blau darin zu mischen. Also wieder, es hängt davon ab, welche Farben Sie für Sie zur Verfügung haben. Ein neues, der Kern, den ich hier erfinden werde, ist eins für den Brunch. Diese schöne leuchtend orange, die ich nicht sicher bin, wofür ich verwenden soll. Eigentlich denke
ich, wir werden
neue Gumbos mit einer winzigen Kirche des Cadmiums benutzen . Lesen Sie in das, um das wie Sie Nicola wieder zu machen, könnten
Sie ein Spiel mit Ihren Kühlern und für den Rest des Brunchs, vielleicht ein Teil der verbrannten Umbra, weil wir es bereits hier verwendet haben. Es ist also gut, ein harmonisches Gemälde zu haben, um ähnliche Farben überall zu verwenden. Also haben wir die Ultra Marine hier drüben benutzt. Aber dann haben wir es auch in dieser Mischung hier und dann diese Farbe das Blau und das Gelb. Wir haben in diesem Grün zu versuchen, ähnliche Farben überall zu verwenden, und es wird eine viel einheitlichere Farbe zu machen. Er, den du gemacht hast, muss vielleicht mehr vermischen, während wir weitermachen ,
aber das ist für uns ein guter kleiner Anfang.
8. Den Vogel malen: Jetzt, noch
einmal, stehe
ich auf, um diesen Teil der Übung zu machen. Du arbeitest in einem viel freien Weg, wenn du stehst, also ist es ein schönes sauberes Wasser. Ich werde die ganze Sache abdecken. Nur der kleine Vogel, um mit nicht beginnen soll eine größere Bürste für diesen Teil des
Prozesses zu verwenden . Also ist dieser hier unsere Größe 10, denke ich. Und das ist etwa eins. Es hat einen schönen Tipp, so dass Sie in diese Formen bekommen können und erlauben, dass ein paar Sekunden nur um in das Papier zu setzen. Sagte es nie zuvor. Dies ist ein Mixed-Media-Papier. Ich habe ein wenig Klebeband am Rand des Teils, nur um es auf die nächste Seite zu kleben ist unten, die, wenn Sie viel Wasser auf, wir werden einfach aufhören, es bewegen ziemlich so viel, wenn Sie in einem sehr nassen arbeiten wollen, Malerisch, sehr locker, nass, nass, vielleicht wollen
Sie ein Aquarellpapier benutzen, aber wir werden hier nicht zu viel Wasser benutzen, also bedecken Sie einfach den ganzen Vogel, sogar seine kleinen Beine, und das will ein wenig sinken. Es ist also Müllkippe. Es ist nicht nass. Das ist jeder Überschuss. Alle Pudel heben sie einfach vorsichtig ab. Und dann ist der Pinsel, in dem ich jetzt verwendet werden werde, eine Größe, die ich nicht sehen kann. Es ist nicht dran. Es ist etwa Größe für sollte sagen, und jetzt müssen wir uns die Küste ansehen. Wir fangen mit dem Blau an, und das ist nur hier. Also, im Grunde, Sie es einfach dahin fallen, wo Sie
den Kühler sehen können , die Summe davon hier auf seinem Rücken, trägt ein bisschen hier auf seinem Schwanz. Und dann denke ich, als nächstes schauen wir uns den gelben Bereich an. Also schau, aber wo es kommt, weil du dich damit vertraut gemacht hast, wenn du
es gezeichnet hast . Aber seien Sie vorsichtig. Du gehst nicht über ein anderes Gebiet. Du hast den gelben Cohen direkt gegenüber, denn als ich sagte, ich hätte nicht gedacht, dass ich ihn fett genug gemacht habe, ist ein
Teil davon, dass wir dieses Gelb hier rüber kommen müssen, weil es den Flügel dort
überlappt . Ich werde das nicht durchgehen, weil das weiß ist. Ziemlich viel Weiß da. Kannst du sagen, wie wär's mit Gelb? Ist da drin mit etwas von diesem Blau gemischt, aber das spielt keine Rolle. Das ist alles Teil des Gefühls dieses kleinen Burschen und dann das dunklere Blau. Es ist also etwas dunkler hier, an der Spitze einiger dieser Ringe, direkt in der Mitte, hier auf seinem Kopf. Es ist etwas dunkler. Und dann, am Ende seines Schwanzes, lassen Sie diese beiden Blues auf dem Papier mischen. Okay, jetzt der Block Kula. Also vergiss nicht, dass das nicht schwarz war. Es war ultra Marine mit verbranntem Umbra, und wir fangen mit seinen kleinen Füßen an. Du wirst sehen, wie sich das in seinen Körper bewegt hat. War das absolut? Diese Seite seines Körpers ist eigentlich in den Schattierungen. Vielleicht möchten Sie einfach nur, während es da ist, bewegen Sie sich
einfach ein wenig mit einem Müllpinsel und Sie können eine dunkle Ursache unten sehen. Und dann schauen wir uns das Grün an. Also, wie ein Staat hier drüben war eigentlich eigentlich ein bisschen grün hier unten und dann der Rest von diesem Schwarz. Daher ist es wichtig, dass diese Mischungen eine ähnliche Konsistenz lüften, so dass sie sich nicht zu sehr
ineinander bewegen und wenn Sie an dieser Stelle wollten, könnten
Sie es trocknen lassen und dann mit mehr Details mit Ihren Schmerzen kommen. Aber eigentlich, ich denke, wir sollten einfach zulassen, dass diese Steigungen die Arbeit für die Zeichnung machen. Wenn dies getrocknet ist, wird
es in diesem Stadium viel transparenter, wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie es brauchen, um weißere Gemeinschaft
hier zu sein , ich habe den weißen Bereich dort verloren. Holen Sie sich ein Taschentuch auf einen trockenen Pinsel. Nur sehr vorsichtig. Heben Sie alle Bereiche, die Sie denken, müssen weiter ein Kino sein, das ich von dem kleinen Glanz in seinem Auge als auch. Setzen Sie Ihre Bürste Gewinn. Heben Sie die Bereiche heraus, von denen Sie denken, dass es zu weit bewegt ist. Aber was wir hätten tun können und was hätte tun sollen. Und du könntest das tun, wenn du willst. Es sind alle Bereiche, in denen es
wirklich weiß ist, wie diese Gegend hier. Sie könnten das Papier trocken lassen, damit die Farbe nicht darauf fließt. Ein großes, wirklich ein gutes Papier. Es ist in der Regel ziemlich einfach, diese Farben zu heben, wenn es noch sehr nass ist. Dies hängt von Ihrem Papier ab, und manchmal hängt es auch von den Farben ab. Rot ist eine sehr knifflige Farbe, um die App zu heben, so dass ich sterben könnte. Aber wir verwenden heute kein Rot, also macht es viel einfacher. Es neigt dazu, Blues zu sein, die ziemlich leicht zu heben sind. Also haben wir ein bisschen Sonne fangen den hinteren Teil seines Flügels dort in einem Spiel direkt an der Spitze dort. Okay, was wir jetzt tun werden, ist, ihn vollständig trocknen zu lassen. Jetzt ist das trocken. Ich habe das Gefühl, dass dieses Gelb heller sein muss, und wir haben eine ganze Reihe von ihm hier drüben, also können Sie jetzt ein wenig mehr mit Ihrer Farbe zeichnen, nur um diese Form zu bekommen. Also das ist nur auf trocken, Also malen Sie die ersten Schichten dort nass waren in nass, so dass diese Anrufe zu Fäustlingen zusammen. Und jetzt gehen wir nass auf trocken. Und Ihr Stil könnte dort sein, vielleicht möchten
Sie tun. Das Ganze ging weiter zu trocknen. Sie wollen vielleicht etwas mehr Kontrolle als ich mit diesen ersten Ebenen hatte. Also nochmal, ich werde ein bisschen mehr von diesem Grün hier auf das Blau legen, weil es ein schönes, helles Blau ist. Lasst sie einander berühren. Das ist in Ordnung. Wenn Sie über die Oberseite von anderen Farben gearbeitet haben, malen Sie
einfach, als ob Sie auf Glas malen würden . Sie wollen nicht Reuben zu hart sein und in diesen Farben von unten heben, um sehr
zart zu sein . Mit diesem Spiel, zeichnen Sie mit Ihrem Pinsel, bekommen einige dieser Linien und wenn die Flügel dort. Und das ist nur wirklich, um einige der Form auf die Unterschiede in diesen verschiedenen
Bereichen zu betonen , wo die Farben sind diese kleinen Kapital gibt? Ich glaube nicht, dass einige von diesem Sohn diese dunklen Bereiche ziemlich dunkel genug sind. Verwenden Sie also die Spitze meines Pinsels und sehen Sie, wie viel Licht die Farbe aussieht, sobald sie getrocknet ist . Der Unterschied zwischen den nassen und den trocken lackierten Aquarellen, in der Regel trocken etwa 50% leichter, machte dort einen kleinen Fehler. Kannst du sehen, wo die Schwarzen in die dunklere Farbe geraten? Vielmehr hat sich in die gelbe dort gegangen, so werde ich nur bekommen ist eine Möglichkeit, einen Fehler zu korrigieren. Ich habe das Schwarze angehoben und dann habe ich ein bisschen Gelb direkt aus der Pfanne, was viel dicker ist, um diese Linie zu bekommen, denn wenn wir ihn hier betrachten, ist
es eine ganz besondere Linie. Es gibt nicht, um diese Form von ihm und wieder hier zu verlieren. Zwischen diesem hellen und dunklen Bereich gibt es eine ganz besondere Linie, die eine Form ein bisschen besser machen wird. Aber in diesem Stadium will
ich es nicht übertreiben. Ich denke, das reicht jetzt vielleicht ein bisschen von dieser dunkleren Farbe in der Mitte, und dann werden wir ihn verlassen, denn zu diesem Zeitpunkt könntest du es übertreiben und ihn verderben, damit wir ihn weitermachen, um diesen Brunch
anzuschauen . Also gehe ich einfach mit einem kleinen Hauch Wasser in den Ast. Überall ist die Füße eine schöne und trockene. Wir haben die nicht angefasst, also werden wir hier ganz,
sehr locker etwas Farbe einfallen lassen . Also wurden die beiden Anrufe mit dem Braun des Zweiges gemacht. Wenn Sie sehen, wie gut, nur zulassen, dass in das Wasser, das bereits da ist, gehen, nicht wirklich bewegen sich zu viel, um das schön und locker und impressionistisch zu halten. Dieser Brunch, es ist der Vogel, der im Mittelpunkt steht, nicht die Umgebung auf wird diese Farbe auftauchen, dass wir uns für das Gleiche gemacht haben und so nicht das Gleiche
zeichnen. Und wir sind nicht wirklich malen, wie an sich ist so Sie vielleicht wollen einfach die Kanten zu brechen und lassen Sie diese Farben auf dem Papier mischen Könnte sogar etwas von diesem neuen Gambo direkt aus dem Pfund bekommen. Pop, dass in Orten für diese schöne, leuchtend orange Farbe. Zwei mögen das nicht. Sie waren wieder weg. Trocknen Sie die Bürste einfach ab und heben Sie sie heraus. Und dann könnte ich etwas von diesem Grün an einigen Stellen knallen. Du, wenn du dir den Brunch da ansiehst, gibt es ein bisschen Grün. Nein, ich bin nicht froh, dass das nicht weiß genug ist, aber egal. Versuchen Sie, etwas davon mit einem Taschentuch zu heben. Okay, was wir in diesem Stadium tun müssen, ist, das ganze Ding vollständig trocknen zu lassen
9. Malen des Hintergrunds: Warum glaubst du nicht, dass es trocken ist? Du bekämpfst es mit dem Handrücken. Verwenden Sie niemals die Vorderseite Ihrer Hand, um zu testen, ob Ihre Papiere trocken sind, weil Sie kleine Stücke
Öl in den Finger haben und das kann Ihr Gemälde verderben, weil die Farbe nicht
daran haftet . Benutze also den Handrücken, um zu sehen, ob das trocken ist. Es ist meistens. Ist das nur ein bisschen Müllkippe, aber sie sind tatsächlich dran. Dann holen Sie sich Ihren großen Pinsel. Wenn du einen Punkt hast, wo, wenn du es nicht hast, kannst
du alles benutzen, was du hast. Wir werden um den Vogel auf dem Ast nass, aber halten Sie ihn ziemlich locker und keine Sorge, sehen Sie Miss Bits des Papiers. Mach dir keine Sorgen, wenn du kleine Lücken hinterlässt, das wird uns ein bisschen Textur und Licht geben. Wir wollen diese ziemlich skizzenhafte Art von Stil, und alles, was dahinter ist, ist sehr weit entfernt. Und der Fokus muss auf diesem kleinen Vogel liegen, und der Hintergrund will sehr,
sehr leicht sein . ein Impressionist. Wir wollen dort keine Details im Hintergrund. Drehen Sie das Papier um. Es wird es einfacher machen Sie haben keine Pudel und wieder lassen, dass Wasser nur ein wenig in das Papier
sinken dort. Und ich werde die Ursache nutzen, die ich bereits habe. Aber Farben, die wir dahinter finden, vielleicht verwenden etwas Grün eine sehr leichte Taschenlampe. es einfach in das Wasser fallen, das Sie dort gelegt haben, und das ist nur ein kleiner Hauch von Farbe. Und wie ich schon sagte, das wird so viel leichter trocknen, als es auf einem Anschwellen geht. Ein bisschen davon. Wie jeder Kühler haben wir den Baum hinter sich. Lassen Sie sie einfach sehr,
sehr leicht und sanft miteinander vermischen und lassen Sie sie in das Wasser fließen. Könnte ein wenig von den Kabinettsänderungen haben einige Sonnenschein vergessen. Wenn man sich die eigentliche Auswahl gemalt, wenn man sich das eigentliche Foto selbst anschaut, bekam eine Menge Linien, die in diese Richtung kommen. Es liegt also ganz an dir, wie viel davon du hineingesteckt hast. Aber übertreiben Sie das nicht. Ich werde kein Grün setzen. Tut mir leid, ich werde kein Blau reinlegen, aber ich werde ein wenig von diesem Brown setzen, der uns nicht nur ein bisschen eine Vielzahl von Ton ,
und ich denke, das wird genug sein, um zu trocknen und in das Papier zu versinken. Das wird jetzt genug dafür sein. Ich bin nicht glücklich mit der Art, wie ich das Weiß auf diesem Vogel zu mir verloren habe, sieht zu langweilig aus. Also möchte ich etwas von diesem Weißen zurückbekommen. Was ich hätte tun sollen, und was Sie hoffentlich tun können, ist das Papier trocken zu lassen, wo die weißen Bereiche sind. Was ich jetzt tun werde, ist ein winziger Hauch von Acryl und mache ein bisschen einen Betrüger auf diesem. Okay, das ist
also das Amsterdam auf Standard-Siris weißem Acryl, und ich werde nur ein bisschen in dieser Palette hier knallen. Nun, es gibt alle Arten von Möglichkeiten, wie du betrügen kannst, um dir weiß zurück zu bekommen. Du könntest einen weißen Kran über die Oberseite gebrauchen. Du könntest einen weißen Tintenstift benutzen, weiße Dippkreide. Es gibt alle möglichen Möglichkeiten, wie du ein bisschen betrügen kannst, also werde ich ihm das Funkeln wieder in die Augen stecken. Ich werde nur noch ein oder zwei Zeilen hier reinlegen. Übertreiben Sie es nicht mit Highlights. Wenn Sie Highlights übertreiben, können
Sie am Ende ein Chaos machen. Und vergiss nicht, dass du deine Zeichnung nicht überdecken willst. Das ist also sehr, sehr leicht. Ich bin sehr sparsam, nur weil ich das Gefühl hatte, dass ich ein wenig von einigen in ihrer verloren. Er ist ein bisschen hier. Eine neue Sache ist um ihn herum. Ich fühle mich wie Jill Sneads Krawatten, weißt
du, für ein bisschen mit diesem Schmerz. Es ist sehr charakteristische Form dort, aber wieder, wir sind in Gefahr, oder ich bin in Gefahr, Dinge zu tun und darin zu verderben. Also überlasten Sie es nicht. Nur vorsichtig, nicht mit seinem zufrieden. Ich bin mir sicher, warum? Vielleicht funkelt das ein bisschen zu groß oder das Auge selbst ist nicht groß genug. Ich denke, was wir tun könnten, ist zu warten, bis es trocknet und dann mit dem Schwimmen übergehen. Und ich bin in Gefahr, ihn zu verderben, wenn ich nicht vorsichtig bin, okay, also werde ich es dabei belassen. Ich könnte noch ein paar Verbesserungen machen, wenn es abgelassen ist, und ich werde Ihnen die Bilder davon nachher zeigen. Ich denke, es braucht wirklich mehr Definition in diesem Auge, und es muss ein bisschen größer sein, also Fehler, die hoffentlich nicht machen, so lassen Sie das Ganze
trocknen, ihn auf einer Seite schlagen und ihn weiter ansehen. Es ist gut, wenn Sie von Ihrem Bild weg gehen und dann mit ein paar Stunden später zurückkommen, ein paar Stunden später mit frischen Augen und dann sehen Sie Ihre Fehler und Dinge, die Sie vielleicht ändern
möchten. Ich schaue ihn jetzt an. Ich denke, ich brauche vielleicht ein wenig, um etwas dunkler zu werden, wo seine Beine hier
rausgingen und so was. Vielleicht möchten Sie nur ein paar kleine Verbesserungen machen, aber gehen Sie weg von ihm jetzt lassen Sie es und kommen Sie später zurück.
10. Schlussbemerkung: nun zum Ende des Projekts kommen. Ich möchte mich bei Ihnen bedanken, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben. Wie ich vorhin sagte. Vergessen Sie nicht, Ihre fertigen Bilder hochzuladen, damit ich sie mir ansehen kann. Und laden Sie Ihre Übungsblätter sowie diese kleinen Vögel, die Sie direkt am
Anfang getan haben , um schön zu sein, diese sowie Sie fertig Projekt zu sehen. Wie ich gerade gesagt habe, gibt es ein oder zwei Dinge, die ich anders machen würde. Ich habe am Ende mit dem Weißen korrigiert. Ich habe nicht genug Weiß auf meinem Bild gelassen. Du könntest das Papier dort trocken lassen, um die Bereiche weiß zu halten. Es gibt Möglichkeiten des Restaurants, die, wie ich Ihnen verschiedene Wege gezeigt, das weiß zu bekommen. Aber wenn du ein Purist sein willst und es nur Tinte,
Aquarell behalten willst , ist
der beste Weg, dein Papier weiß zu halten, es trocken zu lassen, eigentlich, was ich früher hätte sagen sollen. Also lerne durch meine Fehler. Früher habe ich auch mit Wasser, und am Ende habe ich zu viel kühler gemacht. Wir wollten wirklich, dass diese Linien der Zeichnung durch mehr zeigen, und ich ging ein bisschen zu stark mit McCullough's, I Feel, und das war, weil ich glücklich war, wie die ersten Schichten von Farben auf zu viel
Wasser gegangen sind und sie kamen zu viel ineinander und ich landete ein wenig mehr Tag. Also war ich ein wenig enttäuscht von der Fertigstellung der Idee. Es ist so hoffentlich Ihre wird viel besser als meine sein, wenn Sie zu dieser Phase des
Hochladens kommen . Möge dein vielleicht ganz anders sein als meins. Sie können sich entscheiden, einen anderen Hintergrund für verschiedene Anrufer im Hintergrund zu erstellen. Du könntest es eigentlich ohne Hintergrund tun. Es würde ganz schön aussehen, nur mit dem weißen Papier dahinter. Überlassen Sie das also ganz Ihnen. Ich bin hier, nur um Ihnen Ideen zu geben. Ich will nicht, dass du wirklich genau das kopierst, was ich jedes Mal mache, und auch nicht immer die
Fotographie exakt kopierst. Es gibt Ihnen Inspiration. Es gibt Ihnen einen Ausgangspunkt. Du willst nur das Outwork zu deinem eigenen machen. Also nochmals vielen Dank für die Teilnahme an diesem Skill-Share-Kurs. Vergessen Sie nicht, die anderen Fähigkeiten teilen Ursachen haben Wenn Sie noch nicht gesehen haben, die bereits auf, die kommen zurück und tun so mehr in der Zukunft. In der Zwischenzeit kannst
du mich jede Woche auf YouTube sehen. Wenn du nur meinen Namen in YouTube steckst, suche nach. Dort finden Sie viele und viele Videos zu verschiedenen Dingen. Also nicht nur Einkommen oder Kitzeln viele andere Medien als auch, aber nicht so lange, wie die Skill Share-Kurse, die offensichtlich ein bisschen mehr in der Tiefe sind. Aber sie geben Ihnen nur ein paar kleine Snippets und Ideen von unseren Projekten, die Sie vielleicht machen
möchten . Okay, also genieße dein Malen und Zeichnen. Ich komme bald wieder mit weiteren Kosten für den Fähigkeitsanteil.
Cally Lawson, “Paint like no one is watching"
