Landschaft mit Tusche und Aquarellfarben für Anfänger:innen

1. Einführung: Hallo. Willkommen in der Skill-Share-Klasse. Ich bin Kelly bei einer Arbeit für mein Atelier hier in Cumbria. Für diejenigen unter Ihnen, die außerhalb Großbritanniens zuschauen, kommen Sie hier im Nordwesten Englands. Und obwohl ich es kaum erwarten kann, dass ich in der schönsten Grafschaft der U.K.lebe in der schönsten Grafschaft der U. K. ich schon seit ein paar Jahren auf YouTube. Wir unterrichten eine ganze Reihe von Fächern und Medien. Hier auf Fähigkeitsanteil. Ich werde Klassen an Anfänger anpassen, um in Aquarell in Tinte zu arbeiten. Sie können auch gehört haben, es bezeichnet als Linie und waschen Sie unser Einkommen waschen waschen für Anfänger . Ich denke, es ist eine großartige Technik, um Ihr Vertrauen zu stärken. Mit Zeichnung und Malerei auf die Anwendung Ihrer Wasserkühler. der heutigen Klasse geht es darum, eine Landschaft zu machen. Dies ist eine Landschaft der gewählten. Das ist eine Aussicht ganz in der Nähe, um das zu hören, Balakov. Es wird also eine PDF-Datei für Sie geben, von der aus Sie einen Blick auf die Arbeit werfen können. Ich habe mich für dieses Thema entschieden, weil ich besonders gerne Landschaften selbst male. Ich bin wirklich in sie in diesen Sommer, als ich ziemlich viel zu Fuß vor Ort auf einem Haus auf Farbe gemacht habe. - Was? Ich habe einen Wasserkühler gesehen. Ich mag auch malen, während das Leben. Wie Sie hier sehen können, ist dies ein Gemälde in gemischten Medien. Aber wie Sie sehen können, haben wir eine ziemlich Wassertechnik im Gange. Es würde ein bisschen kontrollierter als Anfänger geben. Wir wollen die Grundlagen des Zeichnens lernen, bevor wir weitermachen, um unsere Arbeit zu befreien. Wenn Sie mehr von meiner eigenen Arbeit sehen möchten, können Sie mir auf Instagram folgen, wo Portaldaten von dem, was ich hier im Studio mache. Und Sie können auch meine Galerie-Seite auf meiner Website besuchen. Also, bevor wir weitermachen, ist das nur ein paar Dinge, die ich sagen möchte. Erstens, bitte stellen Sie alle Fragen, wie wir gehen entlang, Ich werde zurück zu nehmen, dass kann auf. Wenn ich in meinen Erklärungen nicht klar genug bin, ist es toll, mit mir selbst zu leben und dich auf eine kohärentere Art und Weise zu lehren. Zweitens, die schöne am Ende der Klasse, wenn Sie ein Foto von Ihrem Kunstwerk geladen, so dass wir alle sehen können, jeden von uns arbeiten. Es ist immer interessant, wenn Sie so etwas tun, dass jeder mit einem völlig anderen Bild landet , obwohl mit der gleichen Referenz auf der anderen Sache, möchte ich sagen, bevor Sie beginnen ist malen und zeichnen sollte Rechnung zum Entspannen Bitte setzen Sie nicht zu viel Druck auf sich selbst aus. Es geht darum, auf dem besten Weg zu lernen, Eiswiederholung zu machen, zu versuchen, jeden Tag ein wenig zu fangen und zu genießen, was Sie tun. Und seien Sie nicht überkritisch gegenüber Ihrer eigenen Arbeit. Also hoffe ich, Sie genießen diese erste Klasse. Es ist alles neu für mich, so wie es für dich ist. ID. Sag mir Bescheid, was du denkst. Ich gebe mir selbst zurück, und dann kann ich mich das nächste Mal verbessern. 2. Papierwahl: die erste Versorgung. Wir müssen über die heutige Zeitung sprechen, und es kann ein wenig entmutigend als Anfänger sein, wenn Sie in einen Kunstversorgungsladen gehen, wo Sie online gehen und sich die Vorräte ansehen. Sie all die verschiedenen Größen, Zahlen und Arten von Papieren sehen , wissen Sie nicht, was Sie wählen sollen. es wie einfach kaputt gemacht. Es gibt drei Haupttypen von Aquarellpapier. Die 1. 1 ist heiß gepresst, und das ist derjenige, den ich viel in meiner eigenen Arbeit benutze. Es ist ein sehr glattes Papier, niemand sagt gedrückt. Das ist die Methode des Prozesses der Herstellung des Papiers, und Sie werden auch sehen, dass sie müssen warten Nummer auf sie. Und das hat auch mit dem Prozess der Papierherstellung zu tun. Also benutze ich diesen Knöchelfuß-Geruch. Das ist mein Liebling, Saunders Waterford. Aber sie machen die Marke ist nicht so wichtig wie das richtige Gewicht und die richtige Art von Papier für Sie zu beginnen. Also als Anfänger würde ich das nicht benutzen. Der Grund, warum ich es benutze, ist ein heiß gepresstes Papier ist sehr, sehr glatt, so dass Sie eine Menge von feinen Details mit Ihnen Zeichnung bekommen, aber für Mai liebe ich die Art und Weise, dass das Wasser rufen die bewegt sich sehr schnell über die Oberfläche des Papiers. Es sinkt nicht so sehr wie bei den anderen Papieren. Und das macht Aquarell ein bisschen schwieriger für Anfänger zu arbeiten, wenn sie nicht so viel Kontrolle über die Farbe haben. Also für jetzt, kannst du nicht etwas davon bekommen und ein Mädchen dabei haben. Aber vorerst ist das nicht, womit du arbeiten musst. Du willst also kein heiß gepresstes Papier. Das zweite Papier, über das ich sprechen werde, ist die Wand, die Sie verwenden werden, ist ein nicht Presspapier. Nun, einige Leute bezeichnen das so als kalt gepresst. Je nach Lieferant und Marke, die Sie suchen, entweder waren sie nicht das ganze Wort kalt. Das ist diejenige, die du bekommen musst. Jetzt stellen wir eine Lieferliste in ein PDF für Sie als auch zum Download bereit. Also alle Vorräte, über heute zu sprechen wird in einem handlichen pdf für Sie so wie auch die Ausschau nach dem nicht in der Kälte auf Ihrem Papier, das Sie kaufen geschrieben werden. Sie möchten auch das Gewicht auf das Gewicht in Imperial oder Metrisch betrachten. Es heißt also 140 oder 300 Gramm, und das ist der, den Sie suchen. Sie wollen wirklich nicht an etwas weniger als £100 in Gewicht arbeiten, so der Grund dafür ist, dass es nicht viel Wasser haben wird, und es wird buchen oder ganz leicht. Und dann wirst du enttäuschende Ergebnisse haben. Wenn Sie etwas über £140 kaufen wollen, wäre das wirklich gut. Allerdings wird es teurer sein, Also die, die ich wirklich für Anfänger empfehlen, dieses kleine Projekt mit zu tun, ist £140 oder 300 Riesen nicht unsere kalt gepresst. Also die, die ich benutze, ist eine blockierende Lebensmittelwelt vom staatlichen Gericht stellt männlich, aber wieder verwenden, welche Marke Sie Ihnen übergeben haben. Nun ist das andere, was Sie über das Papier sagen, das Sie verwenden werden, mit diesem. Es wird den ganzen Weg um regiert, also tatsächlich über Wasser, und es absorbiert Wasser. Es geht zu lokalen Herzmuscheln ein wenig wie eine Tür, wenn das Wetter schlecht ist und die Tür absorbiert das Wasser und dann schwillt es an. Du kannst die Tür aufmachen. Das ist es, was mit Ihrer Zeitung passiert. Es muss also an den Rändern befestigt werden, damit Sie ihnen das Gold überall kaufen können . Und wenn du fertig bist, bekommst du einfach deinen Daumen unter ihre Berufung. Das Stück Papierbrühe und das ist der einfachste Weg, und ich arbeite gerne so. Abgesehen davon können Sie Abdeckband verwenden und Sie an Bord nehmen. Also, wenn du blaue Blätter benutzt, brauchst du ein Brett und ein Klebeband, um mich auf zwei zu nehmen. Okay, also die dritte. Also, das ist eine Verwendung auf der 3. 1 Ich möchte reden, ist grobes Papier, so dass Sie einige Papier sehen, die rau auf beschriftet ist. Sie wollen diese Art von Übung nicht wirklich verwenden, weil Ihr Stift, das Papier, dieOberfläche des Papiers, Oberfläche des Papiers, es wird zu rau sein, um eine detaillierte Zeichnung mit Ihrem Stift zu bekommen. Es ist wirklich schön, wenn Sie mit viel Textur arbeiten wollen, wenn Sie ziemlich ausdrucksstark sein wollen , und es könnte etwas sein, mit dem Sie ein Spiel haben und ein anderes Mal mit ihm gehen wollen. Also das letzte, was ich sagen möchte über das, was Jenna Papier Sie kaufen, ist aussehen, für einmal eine Tour säurefrei. Das bedeutet nur, dass es mehr Archivierung wird, es sei denn, je länger du weißt, du hast alte Papiere gesehen, wie das Wetter gelb wird. Das ist wegen der Säure. Du willst nach einer Zeitung suchen, die besagt, dass sie säurefrei ist. 3. Aquarellfarben: der nächste Vorrat, werden wir über ein Problem sprechen. Vielleicht ist einer der wichtigsten, dass sich selbst malt. Sie können bereits einige Schmerzen haben, bis er vielleicht wollte, um zu gehen und einige für dieses Projekt zu bekommen so dass alle Aquarellfarben werden letzte Terroristen in Ihrem Budget. Also gibt es im Grunde zwei Arten von Aquarellfarbe Student Grade auf Künstler Grad. Aber der Unterschied in ihnen sind nicht die Farben, denen manche denken, dass sie nicht die gleiche Ursache bekommen. Wenn die von den Studenten Grade, dass die gleichen Pigmente, es ist nur, dass die Menge des Bindemittels auf dem Bindemittel ist die Sache, die die Pigmente zusammen hält . Die Menge an Bindemittel in den Schüler-Qualitätsfarben ist mawr und verlieren weniger Pigment, so dass Sie mehr Schmerzen brauchen, um die gleiche Tiefe von kühler zu bekommen. Dies ist, warum Künstler Qualität Farben sind teurer, weil sie mehr von diesen Pigmenten in haben , und Sie werden auch feststellen, dass ein großer Preisunterschied zwischen verschiedenen Ursachen war. So sind Pigmente viel teurer zu kaufen als andere, also lohnt es sich, sich anzuschauen. Es lohnt sich vielleicht, zunächst ein Set zu kaufen. Ich benutze Farben in Künstlerqualität, und ich kaufte diese £2 Sets, aber ich fülle sie oft wieder, wenn sie fühlten sich live mit Röhren ausgegangen. Ich finde es eine kostengünstigere Möglichkeit ist, aufzufüllen, wenn sie mit dem Rohr ausgehen und einfach in die Handfläche legen . Dies waren Windsor Newton Truppen, und die ersten Farben eine jemals Verwendung mit der Windsor Newton Künstler Schmerzen, sondern haben auch eine Cinelli, ein Set hier und Sünde Elia ist ein schönes Set. Das Bindemittel, das sie verwenden, ist Honig auf. Die Intensität der Farbe ist wirklich schön, so dass ich nur Pop diese unten ein Z. Sie können sehen, dass eine ich eine schreckliche Menge auf Das ist die Windsor und Newton gesetzt auf. Sie können zusätzliche Pfunde in diese hier setzen, was wir nennen ein volles Pfund auf die Kleinen am Boden von dem, was wir nennen 1/2 Pfanne. So hat es gewonnen. Die halben Pfund werden weniger teuer sein als diese £4 so nur durch £4 in denen, die ich verwende , die meisten Anrufer aus nicht das Gefühl, dass Sie gehen und kaufen alle diese Anrufer. Sie brauchen wirklich nicht viele Anrufe zu beginnen, solange Sie Ihre Primärfarben von Gelb, Rot und Blau haben Primärfarben von Gelb, , können Sie viele Ihrer anderen Farben machen. Es ist schön, so etwas wie Sienna Brown für Landschaften auf ein paar Möglichkeiten von Gelbtönen in Ihren alten benutzerdefinierten Dingen und einige schöne Blues zu haben. Aber haben Sie nicht das Gefühl, dass Sie eine vollständige Palette von Farben haben müssen, um mit beginnen. Dies ist ein Student Qualität Sets, und dieser hier ist schrumpft, und das ist wahrscheinlich genug, und Sie werden feststellen, dass es dort kein Weiß gibt. Und das ist großartig, weil Sie nicht wirklich Wittling Wasserkühler verwenden. Wir benutzen das Weiß des Papiers, also hat ein kleines Set wie dieses mit dir ein paar Gelben, paar Blues, Rot und ein paar Brown. Wenn ein Schwarz wirklich alles ist, was Sie brauchen, um damit zu beginnen können Sie alle Ihre Graue unter Schwarzen auf allen Brauntönen aus Ihren drei Grundfarben machen . Also gehen Sie nicht über Bord und kaufen Sie viele ausgefallene Kühler 4. Watercolour: Wie bei dem Papier könnte es ein wenig überwältigend sein, wenn man sich die breite Palette von Bush's anschaut, die Ihnen zur Verfügung stehen . Aber wirklich, was Sie brauchen, sind einige schöne runde Bürsten, und Sie müssen nicht jede Größe und jedes Mal kaufen. Aber machen Sie sich keine Sorgen zu viel über das Braun, aber ich würde nicht empfehlen, die sehr billigsten Pinsel von den besten, die Sie sich leisten können zu kaufen. Also mag ich, dass mein Tierkopf meine Zobelköpfe stürzt. Das ist einer meiner Lieblingsstücke. Das ist ein runder Zobelpinsel der Größe sechs. Sie müssen nicht rausgehen und Zobelpinsel kaufen. Das Ding an den Tierhaaren ist die Do halten mehr Wasser, so dass Sie Ihren Pinsel weniger nachfüllen müssen, und sie haben einen wirklich schönen Tipp auf sie. jedoch Sie könnenjedochwirklich schöne Qualitäten, synthetische Bürsten bekommen . Also nur Ausschau nach einem schönen Punkt, Ein schöner Tipp auf dem Pinsel auf alle Köpfe zusammen. Das ist, was Sie suchen, und ich würde für so etwas wie diese Art von Größe einer Größe sechs gehen, da ein Einsatz wollen, um zu beginnen, müssen Sie nicht kaufen jede einzelne Größe eine Größe sechs. Es ist oder etwas etwas etwas über sogar ist eine gute Größe, um diese Art von Übung zu helfen. Wenn du Landschaften machst, brauchst du wahrscheinlich keinen wirklich kleinen Pinsel. Sie werden hier sehen. Ich habe keine winzigen, winzigen Bürsten. Das einzige Mal, dass ich die rauskriege, wenn ich ein Tier oder eine Person mache, und ich machte die feinen Details in den Augen. Aber mit so etwas wie einer Landschaft, Sie diese sehr feinen Detailpinsel nicht wirklich brauchen, vor allem, weil wir bereits das Detail mit dem Tintenstift setzen. Die andere Broschüre würde Ihnen also wirklich empfehlen. Sie brauchen es nicht unbedingt für diese Übung, Aber wenn Sie gehen, um eine Menge Landschaftsmalerei auf eine Menge Aquarellfarbe in der Zukunft tun , dies ist eine Warnung. Flache Bürste Also mit all diesen, sich keine Sorgen über die machen nur etwas, was Ihnen zur Verfügung steht, wo Sie leben. Aber suchen Sie nach einer synthetischen Runde mit einem schönen Punkt auf es um Nummer sechs auf diesem eine synthetische 1-Zoll-flache Bürste. Diese rufen also in der Schulflut vorbei, und das ist alles, was Sie brauchen, um mit einer guten Auswahl an runden Bürsten zu beginnen 5. Zusätzliche Materialien: abgesehen von Ihren Papierfarben und Pinseln und den Stiften, die wir gehen, um in einem Moment für ein paar zusätzliche Vorräte, die Sie brauchen können alles, was Sie brauchen zu sprechen . Also zuerst müssen Sie Behälter gießen. Dies ist nur ein weiteres Marmeladenglas auf. Das benutze ich die ganze Zeit, und du brauchst zwei davon. Sie benötigen eine für die Reinigung Ihrer Bürsten auf einem für die Verwendung des Wassers, um mit Ihren Schmerzen zu mischen , so dass Sie immer mit sauberem Wasser tatsächlich auf Papier auftragen. Füllen Sie diese regelmäßig während des gesamten Gemäldes auf. Los, nimm sie raus und hol frisches Wasser. Noch eine Sache. Du wirst etwas Küchenrolle brauchen. Es ist ein Taschentuch. Nur diese zum Aufwischen verschüttet den Lift in Farbe vom Papier und vielleicht klopfen Sie Ihre Broschüre, um überschüssiges Wasser loszuwerden. Du brauchst auch einen Bleistift auf einem Rasiermesser. Sie brauchen nicht unbedingt ein Lineal, aber es ist gehackt zu haben, und ich mache ziemlich oft Rand um das Bild. Bevor ich auf diese Weise starten, Sie Ihre Anrufer in der Marge auf Auch, es macht es einfach, Rahmen auf der Halterung. Wenn Sie danach tun wollten, so ist es eine gute Idee, einen echten Laura's gut zu haben 6. Zeichenstift: auf die endgültige Versorgung, natürlich, sind die Stifte. Du brauchst also einen wirklich schönen Zeichenstift, um diese Übung zu machen. Ich werde eine ziemlich feine verwenden, um viele schöne, feine Details in dieses Bild zu bekommen . Ich habe ein paar verschiedene Typen. Ich benutze die Faber Castell Pitt Stifte. Diese kamen als Set, ein schwarzer Grubenschreiber von Faber Castell. Und es gibt viele verschiedene Formen auf der einen, die ich heute verwenden werde, ist eine namens UNIP in Fine Line. Und das ist eine Größe Nr. 10.5. Wie ich schon sagte, mit den Bürsten im Papier, sich keine Sorgen um die Marke. Sorgen Sie sich mehr über die Größe und ob es Ihnen einen schönen Tipp geben wird, und machen Sie eine schöne Form. Empfehlen Sie also, dass Sie die Verwendung Ihrer Stifte üben, bevor Sie mit dem Zeichnen fortfahren? Ich habe ein kleines Video von mir selbst gemacht, ein großartiges auf das Ausprobieren all dieser Stifte und einige Kreuzkapitel auf verschiedene Arten der Schattierung einige Punkte machen . Wir könnten jetzt einige Schattierungen und Schatten der Dinge machen, indem wir die Intensität der Punkte erhöhen . Sehr ein Druck auf Ihren Stift, so dass Sie sehen können, welche Art von Linien und wie dunkel es Mädchen und wie leicht Sie es bekommen können. Wenn Sie den Druck reduzieren, haben Sie eine wirklich gute Praxis mit ihnen und machen Sie diese Grillplatte und Sie können es für zukünftige Referenz behalten . Selbst wenn Sie nur einen Stift haben, lohnt es sich, das zu tun, und Sie können sehen, welche Effekte Sie mit diesem einen Stift erzielen können. Also würde ich Ihnen wirklich empfehlen, das zu tun. Donne noch einen. Pdf aus, dass für Sie nur durch ein paar Dinge lesen gibt es über das Testen Ihrer Stifte heraus So gibt es zwei wichtige Dinge, die Sie suchen möchten, wenn Sie einen Stift kaufen. Einer ist Süchtige wasserdicht, weil wir offensichtlich mit Wasser über die Oberseite malen werden . Wasserlösliche Farben, so dass es wasserdicht sein muss. Irgendein Stift sagt auf der Seite. Wasserdicht. Der hier macht einige. Was sagen, wie dieses Wasser schnell. Also suchen Sie nach diesen beiden Wörtern, entweder wasserdicht oder wasserfest. Die andere Sache ist, dass es wie schnell oder leicht ist, also wird es im Grunde nicht verblassen mit der Zeit, und es wird archiviert, wenn Sie bereits ein paar Stifte haben. Vielleicht hattest du etwas gegeben. Vielleicht haben Sie einige in einer Schublade für eine lange Zeit und Sie wissen ganz sicher, ob die Wasserdichte nur geben Sie ihnen einen kleinen Test. Zeichnen Sie einige Formen auf ein Stück Aquarellpapier, Stück Altpapier mit etwas Wasser auf. Gehen Sie einfach mit oben und sehen Sie, ob es blutet oder nicht. Aber selbst mit den wasserdichten, wollen Sie ihnen ein paar Momente lassen, um sicherzustellen, dass sie vollständig trocken bluten wenn sie nass sind. Also die Tinte, sobald die Dinge trocken sind, wird es Wasser schnell sein, aber stellen Sie sicher, dass es dr First ist. Sie könnten ihnen immer eine Explosion mit dem Fön geben, oder einfach nur losgehen und eine kleine Weile brauen, um sicherzustellen, dass das absolut trocken ist, bevor Sie es mit etwas Wasser über der Spitze testen. Das Wichtigste für diese Übung ist also, dass es sich um einen feinen Zeichenstift mit einer schönen Spitze handelt, die wasserdicht ist. Im Gegensatz zu schnell 7. Erste Schritte: Bevor wir anfangen, gibt es ein oder zwei Dinge, die Sie beachten müssen. Erstens, stellen Sie sicher, dass Sie sich wohl fühlen. Du wirst für eine ganze Weile sitzen und Zeichnungen machen, die du irgendwo willst, das ist schön und bequem auf einer Position, die du in der Lage sein wirst, zu halten. Messen. Sie haben viel Licht, natürliches Licht, ideal für die Arbeit. Und wo willst du sein? In der Nähe eines Fensters, wenn Sie sein können, wenn Sie Ihre Zeichnung machen, aber stellen Sie auch sicher, dass Sie alle Zehenhand haben, die Sie nicht auf halbem Weg sein wollen und müssen anfangen, nach Dingen zu suchen, um all Ihre Materialien bereit zu machen, bevor wir beginnen in diesem nächsten Teil. Also das erste, was wir tun werden, ist ein paar Richtlinien mit Bleistift, Sie können sehen, ich habe mit einem Rand begonnen, und ich habe tatsächlich diesen Rand genau die gleichen Dimensionen gemacht ist das Foto. Wenn Sie sich mit Ihrem Gemälde und Ihrer Zeichnung bewegen, werden Sie Kompositionen von Fotografien und Dingen, die Sie sehen und arbeiten aus Ihren eigenen Skizzen. Aber für diese Übung und weil wir Anfänger sind, wird es viel einfacher, wenn wir uns einfach an die gleiche Komposition halten wie das Foto auf vielen Fotos, die Sie online bekommen, weil sie bereits von einem professionellen Fotografen gibt, eigentlich eine gute Komposition, um mit. Wenn wir also nur ein bisschen einen kurzen Blick auf das Bild selbst haben, haben wir diese schönen Linien der Wand, die das Auge zu diesem Punkt hier führen. Und wir bekommen diese Perspektive von uns weg und dass diese Wolkenlinie hier auch unsere Augen auf diesen Punkt hinabbringt. Ask tut die Zeile dieses Feldes hier Also wir haben bereits eine wirklich schöne Komposition, also wollen wir es nicht ändern. Aber die andere Sache, genau die gleiche Größe zu tun, sind die gleichen Dimensionen. Sie müssen nicht die gleiche Größe machen. Sie können es skalieren, um es zu verkleinern, aber die gleichen Bemaßungen tun, damit es einfacher ist, Ihre Richtlinien und Ihre Zeichnung auszuführen. Und Sie müssen nicht zu viel darüber nachdenken, während wir üben, die Techniken zu lernen . Also, um mit dem Bleistift zu beginnen, möchte ich nicht viel Detail in das, was ich wirklich tue, ist die Markierung dieser Punkte. Also dieser Punkt hier, wo die Wände die Punkte hier enden, ob wir anfangen und dann natürlich die Punkte, an denen der Hügel beginnt. Also mache ich nicht alles mit einem Lineal oder allen Kulturen Kopie. Und wir werden ein bisschen freier sein, wenn wir die Details der Steine reinlegen, und offensichtlich werden wir nicht jeden einzelnen letzten Stein betrachten, der sie genau so macht, wie sie hier sind. Aber diese Messungen richtig zu machen, wird uns alles bei dieser Komposition helfen, also werden wir anfangen. Es gibt zwei weitere gute Gründe, einen Spielraum um Ihr Papier zu verlassen. Auf das ist es gibt Ihnen Raum, um Ihre Farben zu testen, aber es auch, wenn Sie sich entscheiden, es gerahmt oder am Ende montiert zu bekommen. Es gibt Ihnen eine gute Lügen, um zu arbeiten, und Sie versuchen nicht, eine Kante so wirklich viel Platz dort zu rahmen, um unsere Kühler zu testen . Also beginne ich mit dieser ersten Messung hier, weil ich nicht genau dasselbe tue. Ich könnte einfach das Foto entlang messen, also sind das 11 Zentimeter und wir werden das dort setzen und dann die Messung hier von sieben. Wenn Sie in Zoll arbeiten möchten, liegt das ganz bei Ihnen, und Sie möchten das Foto möglicherweise nicht ausdrucken. Es ist teuer, Fotos zu drucken und all diese Tinte zu verwenden. Vielleicht möchten Sie dies nur tun, indem Sie das Foto auf Ihrem Computer oder Telefon oder iPad Tablet. Die Sache über die Arbeit von einem Tablet ist, dass es ziemlich gut ist, weil Sie vergrößern und bis ins Detail hinauszoomen können . Das ist also das Zeichen der Mauer, und es geht bis in diese Ecke hier, also müssen wir jetzt herausfinden, wo sie aufhört. Wenn wir uns das hier ansehen, sind es etwa acht Zentimeter hoch und etwa sieben Zentimeter drin, also gehen wir sieben, um mir zu sagen, und dann etwa acht Zentimeter hoch. Sobald wir das getan haben, können wir die Linie der Oberseite der Wand setzen und das schön und schwach machen, denn Sie werden diese Zeilen später löschen. Sobald Sie diese Zeichnung mit Ihrer Tinte haben, ist die zweite Zeile dieser unteren Zeile der Wand hier, und Sie werden sehen, wie viel Platz diese Welt von dem gesamten Gemälde einnimmt, wenn Sie die obere Linie dort hineinlegen. Es tut mir Leid. Die Quintessenz dieser Mauer, das habe ich vergessen. Das sind also die beiden Räume deiner Mauer und du hast den Weg dazwischen, wo dein Gras und alles gehen wird. Also die einzigen anderen zwei Messungen, die ich machen möchte, sind diese Messung hier, drei Zentimeter. Wir wollen nicht zu viel mit dem Lineal machen, sondern nur die richtig machen. Und dann wissen wir, wo der Horizont ist, und das sind vier Zentimeter von dort. Es wird uns ein bisschen freier machen, ohne jetzt zu zeichnen, um den Rest von I zu machen. Also von oben auf dem Feld hier, haben wir eine Reihe von Gras, die in diese Richtung gehen, was gerade in die sehr einfachen Linien hineingesteckt . Wir haben den Weg, der geradeaus zu dieser Seite runter kommt, wackelt hinein und raus, wo das Gras ist. Diese Richtlinien vergessen nicht. Du willst nicht, dass sie schwer werden. Wir haben einen Hügel, der mehr oder weniger hier auf halbem Weg hinuntergeht. Es ist also, dass es tatsächlich kommt. Wenn wir also auch in der Linie schauen, können Sie das nicht sehen, wo dieser Hügel hier endet, wo dieses langsame Stück so ziemlich in der Linie ist, wo die Wand auch endet. Das kann Ihnen helfen, Ihr Auge von dort nach oben zu nehmen. Wir gehen nach und nach. Also bin ich zu hart gegangen, weil wir nach und nach auf diese Linie gehen, die wir dort haben. Also muss ich diese Top-Zeilen rausnehmen. War einer von zwei kleinen Dips in Nein, aber alles, was mit dem Stift danach mit dem mehr Detail korrigiert werden kann. Das ist also die Linie des Hügels. Wir können nicht genau die Linie des anderen Hügels sehen, weil er hinter ein paar Bäumen geht. Aber wir werden einfach ganz einfach hier hinlegen und dann hier drüben irgendwo hinlegen , wo wir die Bäume nicht reinlegen. Das kann nicht mit Tinte gemacht werden, und wir werden die Felder nicht reinlegen. Also all diese Felder hier, die Linien der Hecken und Dinge werden das alles mit e Tinte tun. Und offensichtlich müssen wir diesen Kerl gerade nicht reinbringen. Wir werden es nicht tun. Jede Zeichnung in diesem Kerl, die alles später mit Farbe gemacht werden wird. Rom. Das sind also genug Richtlinien. Wenn Sie also einmal zwei Wände haben, ein wenig Pfad, das Vordergrundfeld dort, die Hintergrundfelder auf den Hügeln in der Ferne, haben wir tatsächlich ein weiteres kleines Stück von einem Feld, das hier rüber kommt. Gut, und das ist genug Angst Richtlinien. 8. Detailseite Teil 1 zeichnen: Nun, wenn wir zum Stift gehen, wird das der Teil dieser Übung sein, der dich die meiste Zeit in Anspruch nehmen wird. Es sollte wirklich die meisten Male dauern. Dies ist, wo Ihre Details in den Schmerz gehen, den wir später anziehen werden, nur um uns ein bisschen Farbe und Textur auf Licht ins Bild zu geben. Aber es wird nicht sehr detailliert sein. Das Detail wird mit diesem Stift in böse Zeichnung werden. Hier musst du also viel Zeit damit verbringen, wirklich darüber nachzudenken, was du tust. Das tut das auch früher. Dieser Stift ist ein UNIP in feiner Liner, und es ist eine Größe noch 0,5. Aber mit welchem Stift du auch immer arbeitest, das ist in Ordnung. Ich würde einige Dinge auf der kleineren Seite vorschlagen, nicht etwas zu klobig für diese Landschaft. Wenn ich im Stift arbeite, habe ich immer den Rücken angefangen und arbeite vorwärts, so dass meine Hand auf nichts ruht und verschmiert, was ich bereits getan habe. Und ich in der Regel auch in einem Gemälde. Ich wurde den Hintergrund angefangen und arbeite vorwärts bis ins Detail, weil sie hier im Vordergrund viel mehr Details will . Dann wirst du wieder hier sein, denn offensichtlich, wenn du da stehst, neigt die Kamera dazu, viel mehr Informationen aufzunehmen als unsere. Wenn wir tatsächlich dort stehen würden, würden wir nicht gesehen werden, die Massen Menge an Details genau hier hinten, was ein paar Männer entfernt sein könnte. Das Detail muss im Vordergrund sein, um das Bild mehr drei D zu machen und uns das Gefühl der Tiefe zu geben . Vermeiden Sie also, hier oben viele Fiddler Details zu setzen. Geben Sie einfach einen kleinen Eindruck davon, wo diese Dörfer in der Ferne mit einem oder zwei Strichen und stellen Sie Ihr Detail in den Vordergrund. Versuchen Sie, Ihre Zeilen zu variieren. Versuchen Sie nicht, alle Ihre Linien gleich zu haben. Versuchen Sie, einige ein wenig dunkler aufzubauen und Sie werden vor Jahren zusammen sehen. Wie geht das und mit einigen Kreuzschlüpfen und Dinge, so dass die Bäume offensichtlich freier als einige der anderen Bereiche sein werden. Vielleicht möchten Sie etwas Schatten in den Stift stecken, aber nicht alles davon. Geh nicht. Gehen Sie nicht zu dunkel und versuchen Sie, die Linien gehen in Richtung der Hügel die Art und Weise , dass die Kommentare. Also wenn Sie, wenn Sie in einige dieser Zeilen setzen, ob in die Felder tauchen, versuchen Sie, sie gehen in die Richtung vom Land selbst, um uns das Gefühl zu geben, dass es in das Tal geht. Ok. Also werde ich jetzt damit anfangen, dass ich nicht darüber reden werde, wie ich es tue. Aber ich komme später wieder und rede über was? Der Verdammnis überall sonst hin. Aber die Vorladung bleibt. Sei als Vernunft. Meine Füße wurden aufgestellt, Teoh. Ich wünschte, ich könnte so sagen. Also, was soll ich sagen, die beste Art, wie ich dachte, ich hätte die Stadt gezeigt. Und das bringen neue gut, warin der Strecke der Straße Ich wünschte, ich könnte weg mit vielen Möglichkeiten bleiben so schlecht Was kann ich sagen ? Das Beste, was ich nicht erwarten kann. Ich hoffe, dass ich einen Weg weg bleiben könnte Was kann ich am besten sagen? Nein, ich kann nicht weg Nein 9. Detailseite Teil 2: se oder wäre, wie finden Und wenn Weg, Weg, Weg, um Angst Weg zu verpassen, Wie bekomme ich zu halten Warten Weg? Ich weiß es nicht. Wir haben schon Oh, nein, ich bin nicht diese Studie. Geh nicht auf oh Weg. Warte, Miss Agreid seitlich, rauf oder runter. Wenn Sie zu dieser Phase kommen, wo Sie alle Formen haben, die Sie brauchen, da drin haben, denken Sie und Sie, dass Sie fast fertig sind. Willst du dich einfach ein wenig zurücklehnen und denken, gibt es irgendwo, wo ich viel dunkler gehen und etwas Toning bekommen muss? Weil wir nicht zu viel Ton in den Schmerz setzen werden. Wir werden das meiste davon in den Stift selbst stecken. Schauen Sie sich einfach dieses Stadium auf Ihr Bild an und sehen Sie, wo die dunkelsten Töne sind. Da dies im Sommer ist, wissen wir, dass es Sommer ist, weil es sehr mit dem Gras überwuchert ist. Wir haben ein Highlight, die Söhne von einem beiden auf den Blättern auf den Bäumen. Die Schatzkammer in vollem Blatt wird Schatten auf den Boden werfen. Also die Basis der Bäume, es ist sehr dunkel. Das ist also ein Ort. Wir müssen es dunkel sein. Auch die Steine des Werfens Schatten darunter. Und so ist es sehr, sehr dunkel da unten auf dem Gras macht es dunkel hier unten, unten wo das Gras ist, haben wir ein oder zwei Schatten auf den Hügeln, die von diesen Wolken verwirrt werden. Solch etwas anderes müssen wir darüber nachdenken. Also diese Bühne werfen Sie einen kurzen Blick und sehen, wo es am dunkelsten ist, wo Sie vielleicht ein paar zusätzliche Schatten hineinlegen möchten . Genau unter den Mauern und Dingen, die ich haben wollte, sind diese Felder mit Wolken bedeckt. Aber gehen Sie nicht schwer auf diese Schatten hier, diesen kleinen Stein, wir werden es so machen, wie. Okay, also übertreiben Sie nicht, dass nur schatten wollte, um uns das Gefühl von Licht und Schatten zu geben, und da es ein sehr sonniger Tag ist, und ich habe gerade von Kreuzschlüpfen verwendet, können Sie die Methoden verwenden, die Sie setzen möchten Ihre Schatten da drin. Kleine Punkte zu machen, ist manchmal auch ziemlich schön, und dann kannst du sie aufbauen, sie näher zusammenbringen, und das gibt dir eine schöne Schattenform. Sie werden das auf dem Gitter sehen, das ich vorhin getan habe. Okay, das reicht also für die Tinte. Ich werde das jetzt komplett trocknen lassen. Es sollte nur ein paar Minuten dauern, um zu fahren. Aber Sie müssen wirklich auf der sicheren Seite sein und es für eine Weile fahren lassen. Denn wenn wir jetzt Wasser darauf legen und es nicht ganz getrocknet ist, um ein Chaos zu machen, können Sie es auch. Dann, wenn es getrocknet ist, heben Sie die Bleistiftlinien an. Ich bin mir nicht einmal ganz sicher, ob ich die Mühe machen werde. Es gibt ein oder zwei hier, die ich vielleicht löschen könnte, aber du siehst wirklich nicht. Der Rest von ihnen ist unter der Tinte verschwunden, bis wir die Farbe auf das Verschwinden bekommen . Sogar Maher. Also machen Sie sich keine Sorgen zu viel über das Löschen jeder Bleistiftlinie, weil sie in diesem Stadium sowieso nicht wirklich angezeigt werden . Also ein oder zwei Dinge über die Zeichnung selbst zu sagen, schauen sehr sorgfältig auf die Steine, um das Gefühl der Distanz zu bekommen. Offensichtlich, wenn wir in die Ferne kommen, müssen die Steine viel kleiner erscheinen, und wir müssen diese Linie in diese Richtung bringen. Solche zwei Dinge bekommen wirklich die Perspektive Wir brauchen, um die Linie des Steins in diese Richtung zu bringen , und wir brauchen sie zu diesem Zweck kleiner. auch darüber nach, Denken Sieauch darüber nach,wie trockene Steinwände gebaut werden. Die Steine am Fuße der Welt sind viel größer als die auf der Oberseite. Die auf den oberen beiden scheinen dazu zu neigen, viel schärfere Formen zu sein, weil sie als oberer Stein verwendet , um die Wand abzuschließen. Die nicht immer da, einige von ihnen können von diesen sehr runden eine Menge dieser Steine sehr rund gefallen, weil es diejenigen verwendet werden, die dort waren lokal zu verwenden, wenn sie ursprünglich hergestellt wurden. Die andere Sache über diese Wände gibt es viel breiter an der Basis in der Stunde der Spitzen. Sie haben die großen Steine an der Unterseite der breiteren unten. Weiter in diesem hier. Auf dieser Seite sieht man besonders, dass es sich verbeugt, weil es unten auf dem Weg zu einigen dort breiter ist . Sie wollen also auch ein paar Zeilen in diese Richtung gehen, und Sie können immer einfach über die Spitze kommen und schnell ein paar Zeilen knallen. Es wird helfen, mit dem Gefühl, dass das eine runde Form ist. Also abgesehen von einer Zeichnung der Wände mit Ihnen, alles andere, was Sie wollen, tranq es die nicht allzu detaillierte in der Ferne auf auch, mit den meisten Bildern, Ich würde sagen, habe nicht zu viel Detail direkt am Rand von Ihren Bildern. Speichern Sie das für in der Mitte. Ich meine, in diesem Fall waren wirklich der Schwerpunkt aus. Dieses Bild ist diese Form des Weges. Also lassen Sie einige dieser Zeilen wirklich hervorheben. Sie könnten in diesem Stadium eine oder zwei Kanten der Unterseite der Wand schärfen wollen, nur um Ihre Ich gehen noch mehr in Richtung dieser Linie, vielleicht die Kante des Pfades dort als auch. Okay, also nennen wir das einen Tag für die eigentliche Zeichnung. Lassen Sie es trocknen. Und dann hob er diese Linien 10. Palette und Farbe: Bevor Sie mit dem Malen beginnen, müssen Sie mit einigen Ihrer Anrufe bereits vorbereitet sein. Sie können mehr Anrufe tätigen oder tatsächlich mitmachen. Aber zunächst beginnen wir mit dem Skate das Oberteil und arbeiten uns nach unten. Wir wollen, dass einige dieser Farben gemacht sind bereit zu beginnen, also wenn wir auf den Himmel schauen, ist es ziemlich ein blaues Grau und dass wir dort haben. Also werden wir ein Grau bilden und das Grau aus den drei Primärfarben machen. Diese Palette ist hier ein schönes Keramikpellet. Im Vorteil davon ist, dass es schön und schwer ist. Es bewegt sich nicht viel zu viel auf Ihrem Schreibtisch, also entweder drei primäre Krallen, um eine gute Gnade zu machen. Oh, reichlich Wasser, um zu beginnen. Du wirst sehen, dass ich einen größeren Pinsel benutze. Traction mischte meine Farben nur, weil es es schneller macht. Wenn du gerade einen kleinen Pinsel hast, wird sie einfach dein bisschen länger nehmen, um deine Farbe auf dein Wasser zu heben und sie in die Palette zu bringen , einige beginnen hier mit einem Kobaltblau viel davon und dann raus in das einige rohe Sienna jetzt nicht das Gefühl, dass Sie die gleiche Ursache verwenden müssen. Das musst du nicht. Es ist alles, was Sie sogar bereits gemacht Grab verwenden können Sie auf wollen. Wir müssen die Farben nicht genau so machen, wie sie auf dem Bild sind. Wir können viel künstlerische Lizenz verwenden, und die Sache ist, mit Kühler, es ist sehr subjektiv. Wir werden es sehen. Kühler, anders. Alle unsere Augen sind etwas anders. Also, was ich sehe und was Sie eine Szene sehen, wird zwei verschiedene Dinge sein. Seien Sie also einfach sehr frei mit Ihrer Farbe, denn es ist eine sehr persönliche Sache für Sie. Haus, das du einmischst. Sie können Ihre Sache versuchen, entweder auf einem Stück Papier oder am Rand, wie wir zuvor gesprochen haben. Ich schaue nach, dass jetzt das zu grün ist, was bedeutet, dass ich weniger von dem Gelb in und mehr von dem Rot und Blau brauche. Also hätte ich sagen sollen, dass der rote amüsant keine Freizeit in purpurrot ist, also suchen wir nach einem blauen Grau, das ziemlich schön blaugrau ist. Du wirst sehen, dass das ziemlich wässrig ist. Wir brauchen jetzt eine viel dickere, also brauchen wir genau die gleichen Farben, aber mit weniger Bewässerung. Sogang, Kobaltblau Rosiana auf einem Wurf karminrot, so ein ähnlicher Kühler, aber viel dicker wird es nur ein wenig dicker machen. Also fügen wir kein zusätzliches Wasser in diese Mischung waren nur an einem zusätzlichen Farbpigment, das Sie sehen können, jetzt habe ich gegangen, um damit zu lesen, also müssen wir extra blau hinzufügen, das sehr, sehr blau ist . Lass uns einfach ein bisschen mehr holen. Es ist ein bisschen wie Backen eines Kuchens oder etwas hat manchmal ein wenig zu viel Mehl, und Sie müssen das mit mehr Wasser oder was auch immer anpassen. Das ist das Gleiche. Sie passen Ihre Ursache die ganze Zeit zwischen diesen drei Ursachen an, und Sie können nur mit diesen drei Anrufen sehen, wie viele verschiedene Noten in der Lage sein werden zu erreichen. Also überlasse ich das vorerst. Also, wie ich bereits sagte, haben wir zwei Töpfe Wasser, eine zum Waschen Ihrer Bürste auf einer Schwimmerebene, die Farbe Sie wollen schön, sauberes Wasser die ganze Zeit, so ändern Sie Ihr Wasser und Ich werde nur etwas von den Gelben erfinden. Siehst du, wie das ein bisschen grün ist, weil das Blau da drin war, also ignoriere das vorerst. Aber wir können das benutzen, um unsere danach mehr von der gelben bekommen zu verwenden. Das ist also wieder die rohe Sienna. Also ist es das, was wir Unearth Cooler nennen. Wir werden viel natürlicher aussehen, als etwas wie ein Cadmiumgelb zu verwenden. Aber wenn Sie ein schönes, helles, sonniges Bild machen wollen helles , könnten Sie Cadmiumgelb verwenden. Seien Sie ein wenig mehr illustrative, Eine schöne und sonnige. Also keine Sorge, wenn Sie nicht genau die gleichen Ursachen haben können nur verwenden, was Sie zur Verfügung haben , um Sie haben und haben ein bisschen Spaß mit Ihrer Farbe. Es ist eine schöne große Wäsche von diesem Gelb, viel Wasser, so dass Sie malen sollten transparent sein. Das ist die ganze Idee. Mit Aquarellen. Wenn Sie das Weiß des Papiers durchscheinen lassen wollen, benutzen wir das Papier. Ich werde mir das nur etwas extra ansehen lassen. Ich will, dass das eine schöne lose Wäsche ist. Also für jetzt, dass Solarkühler, die ich in den Himmel verwenden werde, Ich benutze nur diese beiden. Ich werde versuchen, es viel einfacher zu halten, als das eigentlich auf dem Foto ist, denn mit dem Ding mit diesem Bild sind alle Details im Vordergrund. Wir wollen, dass dieser Kerl das nicht ablenkt. 11. Abstand und Farbe: weil wir nass auf trocken arbeiten, werden wir zulassen, dass es zwischen jeder Stufe trocknen kann. Wir werden viel Zeit haben, die nächsten Farben zu vermischen, wenn wir sie brauchen. Wie gesagt, Mein Haupttipp für Farbe ist, dass es subjektiv ist und ich möchte Ihnen nicht diktieren, welche Farben Sie verwenden, weil es so eine persönliche Sache ist und das ist, was Ihr Bild einzigartig für Sie machen wird . Also, wenn wir hier schauen, haben wir viel leuchtendes Gelb im Vordergrund. Ich denke, es gibt wahrscheinlich einige Löwenzahn oder etwas in diesem Feld hier auf dem Gras ist sehr neu und jung, also hat es viel Gelb darin und wenn wir weiter zurück schauen, hat es viel mehr blau, weil es in der Ferne ist und es ist blauer, wie wir in die Ferne gehen, sagte, dass sowie seine Perspektive. Ich habe vorhin darüber geredet. Die Farben werden uns diese Distanz geben, also stellen Sie sicher, dass Sie im Hintergrund mehr Blues verwenden, mehr blaue Grüns, so dass Sie sogar ein fertiges Grün wie dieser Sackgrün verwenden können. Ich habe hier bei einem kleinen Hauch von Blau, um es für diese Farben im Hintergrund, damit sie zurücktreten und verschwinden. Blau ist das, was wir eine Aussparung der Farbe nennen. Es schaut weiter weg, als es ist. Gelb ist eine Farbe, die nach vorne springt, also wenn Sie gelb direkt in den Hintergrund hier setzen, würde es machen, dass er in der Nähe zu uns schauen wird. Also kommen Sie tatsächlich nach vorne. Verwenden Sie weniger Blau in Ihrem Grün und mehr Gelb, und das ist eine sehr einfache Möglichkeit, diese Distanz zu erreichen. Also bei etwas blau bis grün im Hintergrund und wenn Sie nach vorne kommen auf weniger blau und mehr gelb und wirklich abgesehen von Ihren Grüns, gibt es nicht viel kühler da drin. Wir haben eine Menge Weiß an der Wand, weil es aussieht, als hätte es eine Dusche gehabt und es scheint ein bisschen. Also diese Bereiche auf dem Bild, wir müssen das Weiß des Papiers lassen. Es war ein bisschen blau da drin, vermutlich vom Himmel reflektiert. Und die Sache ist, wenn Sie die Farben vom Himmel in den Vordergrund bringen, gibt es Ihnen Farbe in einem sehr kohärenten Gefühl, es macht es sehr harmonisch. Das ist also etwas, worüber du nachdenken willst. Wir haben auch nicht viel Farbe in diesen kleinen Kieselsteinen. Sie fangen die Lichter, die Kieselsteine des eigentlichen Weges selbst dort. Also werden wir nicht viel verwenden. Natürlich, von Greys und ein paar Brauntöne aus diesen drei gemacht. Prime ist, dass sie Sie und einige Grüns auf einigen Gelben aus Mischen einige blau bis grün, schön gelb t zustimmen, oder Sie könnten Ihre eigenen Grüns aus Ihren verschiedenen Gelb- und Blues machen. 12. Anwenden deines Malers 1: Jetzt sind wir bereit, mit dem Gemälde zu beginnen. Wir brauchen ein paar Stücke Seidenpapier, Zehe, Hand eins. Ich werde zusammenklappen und zur Seite springen, und das wird nur sein, an meinem Pinsel zu zweifeln, wenn mein Pinsel zu viel Wasser drauf hat . Auf der anderen Seite ist es, die Farbe tatsächlich aus dem Papier zu heben. Also werde ich das auch zur Seite bringen. Nun, ich habe hier eine kleine Dose Bleistifte und ich werde mein Papier damit stützen, nur dass wir eine leichte Neigung auf dem Pad haben , die dem Wasser helfen wird, diesen Weg zu fließen, anstatt von uns weg. Bevor wir den Himmel beginnen, brauchen wir den Pinsel, der schon nass ist, bevor wir die Farbe damit aufgenommen haben, weil es viel einfacher zu zeichnen war. Malen Sie es mit einem nassen Pinsel, als es mit einem trockenen Pinsel ist. Also fangen wir mit der Farbe an, die wir das Grau dieses Himmels gemacht haben, und wir werden das den ganzen Weg hindurchsetzen. Also starte die linke Seite, ganz rechts drinnen. Wenn Sie 100 verlassen haben, müssen Sie möglicherweise Ihren Pinsel nachladen, abhängig von der Größe des Pinsels und dann eine zweite Zeile. Stellen Sie sicher, dass Ihre Berührung und Sie gehen direkt an den Rand. Und offensichtlich müssen Sie dies tun, bevor die Farbe oben getrocknet ist, also können Sie nicht eine Zeile machen und weggehen. Das ist alles Teil davon, Wasser zu machen. Ursache ist, dass wir uns bewusst sein müssen, wie schnell sie trocknen, weil sie mit einer harten Kante trocknen. Und hier werden wir mit der Form der Hügel auf dem Baum gehen müssen, dass ich einen Himmel durch den Baum sah , den wir dort glauben, ein bisschen davon zu leben. Warum, wo der Baum ist. Aber setzen Sie auch etwas Himmel durch den Baum ein wenig. Also den ganzen Weg rüber, wir haben einen Baum da, der ein bisschen Himmel durch die Blätter zeigt. Wenn irgendwo nass ist als jeder andere Bereich, der bleibt, möchten Sie vielleicht nur etwas über mit einer trockenen Bürste saugen. Also, was ich meine ist, dass du mitmachen könntest, etwas von dem überschüssigen Wasser nehmen und es dann einfach auspressen kannst. Nun, während es noch nass ist, die meisten seiner Gemälde. Nass Andre, wie ich bereits sagte. Aber während es noch nass ist, ist das der beste Weg, um einige dieser Wolken mit der nächsten Farbe zu machen, die die dickere Mischung aus dem gleichen Grau ist. Wie ich bereits sagte, wollen wir, dass diese Wolken auf diese Weise gehen, um diese Form zu machen. Also habe ich ein paar sehr kluge Wolken, also benutze einfach die Spitze deines Pinsels jetzt sehen, wie locker ich es halte und lass es um wie viel größere Wolke hier rätseln . Und machen Sie sich keine Sorgen darüber, dass diese Wolken genau die Form haben, die sie auf dem Foto sind. Denn natürlich wird niemand wissen, wenn sie sich Ihr Bild später genau ansehen, wo diese Wolken waren , also müssen Sie ganz schnell arbeiten. Deshalb müssen Sie malen bereit und Sie müssen vorbereitet sein. In diesen Bereichen, in denen es abfließt, ist es eigentlich keine schlechte Sache, denn wir können diese kleinen Irrtümer oben kriegen. Und während das noch nass ist, dann müssen Sie Ihr Taschentuch holen und wir möchten einige dieser weißen Bereiche herausheben . Sie können dies mit einem trockenen Pinsel tun, sowie ein Taschentuch macht eine schöne Wolkenform. Halten Sie einfach offen, bekommt ein bisschen scrunchie Formen, die Sie wieder schöne Wolkenformen machen werden. Du wirst es sehen. Es ist nicht nur das gleiche wie das eigentliche Foto, denn wir wollten es schön und einfach und einfach machen. Ich will die Dinge nicht überkomplizieren. Das ist eine Art zu heben, um wieder ins Weiß des Papiers zu kommen. Eine andere Möglichkeit besteht darin, eine trockene Fischbürste zu verwenden. Und wenn es einen Bereich gibt, den Sie nicht wirklich weiß, machen Sie sehr sanft kleine runde Bewegungen auf dem Papier und heben Sie dann heraus, und mit Wolken können Sie sie zu Ihrem Vorteil nutzen, um Richtungslinien zu erstellen. Also, das ist, um Linien zu machen, die nach unten in Richtung Ihres Brennpunkts zeigen. Selbst wenn es dort keine Wolke gibt, könnten Sie eine imaginäre Wolke hineinlegen, um Ihnen diese Form in Richtung Ihres Brennpunkts zu geben. Also nur wenig sanfte rotierende Bewegungen und dann passen Sie das heraus, und es ist wichtig, dass Sie es autupfen, denn wenn Sie das Wasser auf dem Papier, dass es nicht fließt im Juli, Kühler Ihrer Grautöne und machen ein Chaos. Übertreiben Sie das nicht. Wir kopieren nicht genau den Himmel auf dem Bild. Wir wollen nur ein Gefühl der Grauheit und des Lichtes und des Schattens der Tatsache, dass es eine Veränderung des Wetters ist, dass wir dort eine Wolke haben. Wie einfach es heraushebt, hängt von der Qualität Ihres Papiers sowie von allem anderen . Wirklich. Wenn Sie gute Qualität Papier auf gute Qualität Farben haben, lebt es viel leichter aus, als wenn Sie mit billigen Materialien arbeiten. Also haben Sie eine Übung mit diesem auf einem anderen Stück Papier, wenn Sie sich Sorgen darüber machen, dass Sie das tun können, also werde ich nicht mehr mit diesem Himmel geigen, das ist genug, weil, wie gesagt, die Detail ist in der Zeichnung. 13. Anwenden deines Malens Teil 2: Jetzt gehen wir zum Rest des Bildes und mit diesem Gelb, das wir erfunden haben . Also das war das verbrannte Sorry, die rohe Sienna. Wir werden den Rest des Bildes moralisch abdecken. Und wenn ich es auf diesem kleinen Ted stützen lasse, wird dieses Gelb, das ich jetzt anziehe, nicht wieder in den Himmel fließen. Aber was Sie tun können, ist zulassen, dass Ihr Himmel vollständig trocken, bevor Sie beginnen, dieses Gelb zu setzen . Ich werde nicht direkt an die Wand kommen und einfach alles durchgehen. Insgesamt sind diese Linien, all die Zeichnung, einfach Farbe fallen lassen. Tut mir leid über die Spitze von allem, sogar in den Baum ein bisschen. Also, wenn Sie Ihre Bürste auf der Seite verwenden, können Sie mehr Papier schneller abdecken, so nachdem Sie sich Sorgen über die Farbe austrocknen zu viel, wenn Sie es schnell erledigen können. Und das ist ein weiterer Grund für eine Go Qualität Bürste Zehe halten viel Wasser. Auch wenn dies ein synthetischer Pinsel ist, können Sie sehen, dass er viel Farbe hält, und wir können ziemlich weg über das Gemälde, bevor wir den Pinsel neu laden müssen. Mr. Bit da Kick. Jetzt werde ich den ganzen Weg hierher kommen. Sie dorthin, wo das Gräser auch ist. Sie ein paar bewegte Bewegungen Ihrer Ruhe hier zu seinen, ähm, diese Grasformen, als sie darüber sprachen, den Pinsel auf der Seite zu benutzen, um Abdeckung zu bekommen. Jetzt können Sie es mit der Spitze verwenden, um eine oder zwei dieser Grasformen dort zu bekommen. Das ist ein weiterer Grund, warum wir einen schönen Tipp auf der Bürste brauchen. Ein netter Punkt. Wir gehen direkt über die kleinen Kieselsteine, die Sie um sie herum malen könnten, wenn Sie diese Arbeiten wollen . Aber wir könnten das mit dem Gewebe etwas rausheben, was uns etwas Textur geben wird. Sobald wir die ganze Sache abgedeckt haben, würden sie gehen und während noch nass sind, suchen wir nach einigen leichtesten Bereichen in diesem Weg und tupfen Sie einfach ein bisschen aus. Nicht doppelt ausschalten. Tupfen Sie einfach ein bisschen raus, um uns den Sonnenschein dort zu geben. Eigentlich führen Sie ein wenig Gras aus, als auch wo die Sonne auf einigen von denen hier und jetzt in diesem Stadium gefangen wurde , was wir tun müssen, ist, das Ganze trocknen zu lassen. Während das Trocknen war und machte einige Farben. Ich habe grün geplündert mit etwas Kobaltblau hinzugefügt. Ich habe Saftgrün von alleine. Ich habe Saftgrün mit einigen der rohen Sienna bereit, und dann habe ich etwas Cadmiumgelb. Also, um damit zu beginnen, wird das eine mit dem blauen in verwenden, um diese Hintergrundfelder und Hügel zu tun . Und sie war die Spitze deines Pinsels, um ein oder zwei dieser Formen der Gipfel der Hügel dort zu bekommen und dorthin zu gehen, wo sie Linie des Felders. Ich werde auch ein wenig über den Baum gehen, weil die Bäume, die Sie sehen werden, Sie sind viel dunkler als der Rest der Grüns, die wir haben , also gehen wir die ein paar Mal durch, und ich setze nur ihre eigenen von Dr. rein und überall dort, wo diese mit Bäumen sind. Sie könnten viel komplizierter als das sein und viele verschiedene Grüns für jeden Baum verwenden , weil ich verschiedene Sorten von Bäumen und Dingen habe. Die ganze Idee mit Pen und Warshaw Linie und waschen. Sind das die Details, die da mit dir reingehen? - Penn. Und das ist eigentlich die Bleistiftzeichnung. Das ist der Star der Show-Art der Sache. Das ist der Fokus auf Wollen Sie, dass Ihr Bild nur betonen und verbessern, dass Sie nicht wollen, dass Ihr Gemälde über kompliziert ist Also wir einfach in diese sehr leichten kleinen Wäschen setzen , nur um einige der Ursachen, die wir dort in der Distanz. Nun, hier, wo dieses Dorf ist, wollen Sie viele weiße Stücke lassen, es zeigt uns, naja, etwas Weiß für die Häuser wieder. Wir wollen, dass die Entfernung hier mit diesen Hügeln die Spitze deines Pinsels benutzt, nur um die oberen Felder auf dem einen zu bekommen , wo es im Schatten von der Wolke ist, die Spitze deines Pinsels verwenden kann , damit es auf diese nächste Farbe kommt, das war nur das Grün drauf. Also nochmals, wir füllen einige dieser Felder aus. Vergiss nicht, dass all diese Linie durchscheint. Also, das Shuttle, das wir auf Ihrem Stillstand setzen und wenn Sie in diesem Stadium wollen, können Sie einige Bits des gelben zeigen lassen, als ob wir von Licht und Sonne auf dem Feld scheinen, besonders hier. Kannst du in diesem Feld sehen, dass du viel Sonnenschein auf dem Rest des Hügels hast. Also lassen Sie etwas von dem gelben Stechen durch und wieder hier mit diesen kleinen Feldern. Wir haben tatsächlich ein bisschen zu viel Farbe drauf. Das ist bloß sauer. Ohne Sie können etwas von diesem gelben lassen und Sie werden sehen, ich mache mir keine Sorgen darüber, genau zwischen den Linien mit diesem Bild zu bekommen . Also lasse ich die Bäume einfach ein wenig trocknen, bevor ich einen Kühler auf sie lege oder sie vollständig trocknen lasse , damit wir wieder zu diesen Bäumen kommen. Also, jetzt gehe ich runter ins Grüne. Das hat die Vergilbung, um einige dieser Vordergrundfelder zu machen, die uns viel näher sind. Also sehen Sie, wir haben tatsächlich zu viel Farbe gemacht, aber wir können etwas davon für das Gras verwenden und das wird das Gras jetzt tun, während sie danach streben, dass Gras eine Mischung aus all diesen Farben sein wird und einfach nur Handgelenk. Also halten Sie brach sehr locker und verwenden Sie die Spitze, um einige dieser Flicks und Formen zu bekommen, lassen Sie einige von diesem gelben Glanz durch. Setzen Sie die 0,1 auf, lassen Sie sie trocknen, und dann kommen wir zurück und bringen einige der anderen nach Hause, damit Sie sich bewegen können. Du malst. Also, während dieser Bereich ist trocken und tun Sie dies und dann lassen Sie es trocknen und kommen Sie zurück zu diesem, anstatt zu warten, bis das ganze Ding jedes Mal trocknen. Weil es Sommer ist. Es ist ziemlich schnell hier drin getrunken, so dass es zu verschiedenen Zeiten des Jahres anders trocknen wird. Das ist etwas, was Sie beachten müssen, dass die Temperatur Ihres Raumes wird beeinflussen, wie schnell Ihre Bilder trocknen. Ich werde nur das kleine bisschen da rausheben, weil wir ganz leicht wollten, wo dieser Gesangszeiger zeigt. Okay, das ist also ganz schön abgelassen, also kommen wir zurück zu diesen Bäumen und legen etwas von diesem Leben in Grüns und wieder umkreisen, mit der Spitze deines Pinsels. Überdecken Sie das Vergilben nicht. Mach dir keine Sorgen um das Formular, denn das ist ihre mit dem Stift. Während dieser Stamm, werde ich etwas von diesen Cadmium holen und sehen Sie hier, wir haben, ich weiß nicht, ich weiß nicht, einige Dundee-Löwen oder etwas auf diesen Feldern, was sie sehr, sehr gelb macht . Also holen Sie einfach etwas von dem Gelb da rein. Sie werden sehen, wie gut liegen, dass oben auf der vorherigen schließen, die wir anziehen und das ist die anderen Farben immer noch durchscheinen. Ich will hier oben ein kleines bisschen gebrauchen. Zwischen diesen Bäumen leuchtet ein winziges Stück Gelb auf diesen Vordergrundfeldern, was diese wirklich in den Vordergrund stürzen wird und die anderen Felder im Hintergrund verschwinden lassen wird. Das ist jetzt trocken, damit wir etwas mehr Grün drauf setzen können. Also setzen Sie das Grün, das nicht das Blau hatte. Wenn Sie Grafiken erstellen, entweder malen oder zeichnen, stellen Sie sicher, dass Sie in alle Richtungen gehen. Gras wächst nicht nur in eine Richtung. Es beugt sich um. Sie müssen Ihre Bürste in verschiedene Richtungen flicken. Wie Sie dabei tun, werde ich das jetzt trocknen lassen. Wenn wir also auf die Bäume im Hintergrund schauen, denke ich nur nach. Eigentlich werde ich ein bisschen gelb auf die Oberseite drauf knallen. Ich weiß nicht, ob du nur sehen könntest, dass das Licht so aussieht, als würde das Licht schlagen. Die Sonne trifft diese Reihe von Bäumen hier oben. Und dann denke ich, wenn wir das ein bisschen gelb gemacht haben, werden wir alles auf der Seite der Wand lassen , denn das ist genug Detail in den Dingen, die im Hintergrund sind , und wir wollen nicht den Vordergrund ablenken. In diesem Stadium müssen wir das trocknen lassen. Dann könnten wir mit der Arbeit an der Wand beginnen. 14. Anwenden deiner Farbe Teil 3: so für die Wand zusätzlich zu der Himmelfarbe, die wir verwendet, um mit zu beginnen, und die dunklere Farbe, die wir für die Wolken hatten, habe ich eine braun gemacht, aber dies ist mit genau den gleichen Ursachen diese beiden Probleme, die mehr von der gelben auf der rot, als es das Blau hat. Also, wenn Sie ein Braun aus Ihren Grundfarben machen wollen nur weniger blau und mehr braun, mehr gelb und rot. Also werde ich eine Wäsche dieser Himmelsfarbe über eine Menge von dieser Wand auf lassen einige der Steine, wo offensichtlich die Sonne scheint. Also wieder, halten Sie einfach Ihren Pinsel sehr, sehr locker, haben schön und mit Farbe gefüllt und gehen Sie einfach sehr schnell und ausdrucksvoll über diese, so dass diese weißen Bits zeigen. Vergessen Sie nicht, wenn Sie sich bewerben. Sie Aquarellfarben, die sie etwa trocknen 50% leichter als wenn Sie die Mutter setzen. Also, wenn Sie sich Sorgen machen, dass etwas bunt und zu hell aussieht, nicht in Panik geraten. Es wird viel leichter trocknen, und das ist ein Teil davon. Aquarell gewöhnt sich daran, zu wissen, wie die Farbe trocknen wird. Lassen Sie einfach Ihre Hand Art schütteln und Punkt um ein wenig, wie Sie gehen weiter zurück und dann das gleiche auf der anderen Seite. Und wie wir vorher darüber gesprochen haben, geht diese Mauer hier. Verwenden Sie also vielleicht einfach Ihre Farbe, um diese Form auf diese Weise zu bringen. Also bin ich nicht wirklich auf der Suche zu viel von dem Referenzfoto, wenn ich die Farben auf die alle kamen mit der Auslosung, und jetzt habe ich nur ein wenig Spaß zu entscheiden, wo der Anrufer setzen, damit sie das jetzt zu trocken verlassen . Während das Abfluss ist, können wir ein wenig mehr auf diesem Gras setzen, so dass einige der gelben er Kühler wir haben ein oder zwei Arten von Mountie-Bits, wo es viel dunkler ist. Vielleicht möchten Sie sie fester machen, anstatt nur die Formen des Grases zu machen. Wenn Sie über die Oberseite der vorherigen Wäschen so malen, seien Sie ziemlich sanft. Jemand sagte einmal zu mir Stellen Sie sich vor, dass das Gemälde auf Glas. Wenn du anfängst, auf dem Bild zu schrubben, wirst du einige dieser Linien von unten heben, einige dieser früheren Farbwäschungen . Okay, jetzt müssen wir beide Dinge ein wenig trocknen lassen, während wir leider, eigentlich, ich denke nur, bevor wir das tun, könnten wir einfach etwas von diesem Braun auf diesem Weg benutzen und wieder die Spitze des Pinsels benutzen. nur ein paar kleine Markierungen um Gewinn. Da oben wird es etwas zu dunkel. Das ist, etwas davon rauszuheben, okay? Und wir lassen das für ein paar Augenblicke fahren, und Sie können in diesem Stadium sehen, obwohl die auf dem Foto die Wand am Himmel nicht die gleiche Farbe haben. Durch die Verwendung derselben Farbe bringt es das Bild wirklich zusammen und macht es zu einer viel harmonischeren Malerei. Also, das ist eine gute Verjüngung, wenn man solche Dinge waschen, ist dieser Typ normalerweise dort reflektiert, also versuchen Sie, einige der Kerne aus dem Rest des Gemäldes in den Vordergrund zu bringen, was auch immer Sie tun. Also werde ich jetzt etwas von dem Braun bekommen, das gemacht wurde, weil ich kleine Bisse von Braun auf dieser Welt sehen kann . Sie können auch kleine Bits von Gelb sehen, wo es gleich und Dinge gibt. In diesem Stadium liegt es an Ihnen, wie viel Detail Sie mit Ihren Schmerzen in die Wand setzen werden. Aber wie ich schon sagte, ich möchte nicht nah sein, um zu viel Detail zu machen, weil das Detail mit Ihrer Zeichnung da ist . Also hier und da, knallen einige der braunen in voller von einigen dieser Formen der Steine. Folgen Sie einigen der Linien der Schatten, aber seien Sie nicht zu hoffen, wo jede Linie von der Wand ist, weil Sie absolut den ganzen Tag hier sein werden. Und weil dieser Brown aus den gleichen wenigen gemacht ist, wird alles natürlich zusammen aussehen . Gewinnen. Stell dir vor, du malst auf dem Glas, von dem wir gesprochen haben. Schrubben Sie nicht mit der Hand die gleiche auf dieser Seite, nicht darüber, es zu tun und sicherzustellen, dass wir etwas weiß lassen. Immer noch keine Notwendigkeit, das zum Trocknen zu lassen. Und während solch ein Abfluss können wir wieder zu unserem Gras kommen, und jetzt werden wir dieses Cadmiumgelb zu dieser Zeit verwenden, werden wir versuchen, einige schöne feine Linien mit der Spitze dieses Pinsels zu machen. Jetzt, da die Wände trocken sind, bekommen wir diese dunklere Farbe. Es fing an, ein wenig in den Paletten oder einfach nur ein winziges Folterwasser zu trocknen, wir wollen es schön und dick, also nicht zu viel Wasser. Und wir gehen einfach mit ein paar dieser kleinen Formen zwischen den Steinen, wo die Sonne das nicht bekommt, und ein Spiel. Wir verwenden hier die Spitze des Pinsels und konzentrieren uns mehr auf diejenigen, die im Vordergrund stehen , wo wir mehr Details sehen werden. Einige davon habe ich mit der Broschüre dort gemacht, aber es wird nur helfen, sie etwas dunkler zu machen. Das bisschen mehr gemacht. Drei D Indem du diese Schatten reinkommst, könntest du viel mehr Details in diese Welt einbringen, und ich habe es getan, hängt davon ab, wie geduldig du bist. Ich neige dazu, nicht so geduldig zu sein, und ich bevorzuge die Dinge ein bisschen impressionistischer, solange es wie trockene Steinmauer aussieht . Das ist die Hauptsache. Und solange wir einige dieser weißen Bereiche lassen, um diesen Glanz auf diesen Steinen zu geben, und irgendwann wird er alle drei Ursachen überlappen, und das wird uns wieder eine Vielzahl von Ton geben. Bürste, um eine oder zwei der Kurven einiger dieser Steine zu bekommen und dann das gleiche auf dieser Seite wieder. Ich folge nur dieser Linie der Form der Wand dort. Aber in diesem Stadium sind wir nur auf zwei letzten Schliff. Also werde ich die Kraft bekommen und ich werde jetzt direkt vom Gaumen gehen und einige von diesem gelben ein oder zwei weitere Grasflöße im Vordergrund für das schöne, helle Gelb im Vordergrund holen von diesem gelben ein oder zwei weitere Grasflöße im Vordergrund für das schöne, . Da, über die Spitze aller Farben und hier unten, wo die Sonne auf Gräsern scheint. Und schließlich will ich einfach ein bisschen Gelb an den Wänden dafür, wie und dass wir da haben. Und geh nicht zu weit zurück damit. Nur der Vordergrund, der alles vorwärts bringt und rückwärts schiebt. Das ist also alles für das Gemälde. Willst du es? Sie müssen sich daran erinnern, in diesem Stadium ist, wenn Sie denken, Ihre Bilder fast fertig. Es ist wahrscheinlich fertig. Überanstrengen Sie es nicht. Übertreiben Sie es nicht. Denken Sie daran, was ich gesagt habe, diese Linien durchzuhalten. Wenn Sie mehr, mehr Farbschichten auf Ihrem gehen, um Ihre Zeichnung vollständig zu verlieren, und das ist alles über Ihre Zeichnung, vergessen Sie nicht, wenn Sie fertig sind, es wäre schön, wenn Sie ein Foto von Ihrer Arbeit und hat es hochgeladen, damit wir alle einen Blick darauf werfen können. Und wenn Sie Fragen haben, zögern Sie nicht zu fragen. Natürlich, eine Sache, die ich vergessen habe, Ihnen zu sagen, dass es in diesem Stadium war. Sie müssen Ihre Arbeit unterschreiben. Wenn Sie also unterschreiben und arbeiten, finden Sie irgendwo bequem, das wird nicht zu überwältigend sein. Steck es nicht einfach in jede Ecke. Stellen Sie es irgendwo hin, wo es passt und schauen, schauen, auftauchen, aber nicht im Weg sein. Also werde ich es hier unterschreiben. Ich habe immer das Datum auf seinem Brunnen, also werde ich 19 setzen, so dass wir wissen, dass es im Jahr 2019 getan wurde. Nun, wenn Sie ein Bild unterschreiben, verwenden Sie die Medien, mit denen Sie gearbeitet haben, wissen Sie nicht? Dann melden Sie sich an, Bleistift aus. Etwas anderes verwendete den gleichen Stift, den Sie mit Ihrer Zeichnung gemacht haben 15. Verletzte Tipps und Tipps: Ich dachte, ich habe heute gerade mit ein oder zwei Tipps und Tipps zur Verwendung von Aquarell im Allgemeinen fertig. Also die Hauptsache ist wirklich lernen, Ihre Materialien verwendet sie oft hört sie jeden Tag kennen . Wenn Sie sie die Skizze verwenden und sie zum Üben verwenden können. Je mehr man den Artikel kennenlernt, desto einfacher wird er. Sie erfahren, wie viel Wasser Sie Ihrem Pinsel hinzufügen müssen, also müssen Sie wirklich wissen, wie viel Wasser Sie Pinsel enthält. Wie gut Ihre Bürsten, wie viel Wasser zahlen, dass Sie Papier absorbiert und wie viel Wasser Sie brauchen. Zehenhaltung Farben. Aquarell dreht sich alles um das Wort Wasser. Also wirklich verwenden Sie sie die ganze Zeit und lernen Sie, wie viel Wasser Sie sein werden, und fügen hinzu, wie schnell sie abgelassen werden. Das ist die Art, wie Sie gehen, um einen Griff auf sie zu bekommen und die Kontrolle, die so schwierig in Wasserkühler ist . Lernen Sie auch kennen, dass Sie uns anrufen. Lernen Sie wissen, welche Ursache gut zusammen arbeiten, üben Sie das Mischen von Farben und machen Sie ein kleines Diagramm, welche Farben gut zusammenarbeiten. Üben Sie, Grautöne und Brauntöne mit Ihrer primären Ursache zu machen. Und wenn Sie Dinge aufschreiben, die funktionieren, ist es immer praktisch, danach zurückzublicken. Ein Tipp, den ich Ihnen in Bezug auf das Mischen geben kann, ist nie gemischt, mehr als zu allen drei der meisten. Wenn du anfängst, fünf oder sechs Farben zusammen zu mischen, wirst du nur einen sehr, sehr stimmungsvollen Kühler haben. Halten Sie sich an sehr knackig, klar, verursacht dadurch, dass das Weiß des Papiers durch viel Wasser zeigen kann. Mischen Sie nicht mehr als zwei oder drei. Seien Sie geduldig mit der Wasserursache lassen Sie sie trocknen. Wenn Sie in einem nassen auf trockenem Verfahren arbeiten, lassen Sie sie trocknen. Gehen Sie weiter, Sie ein Gebräu oder verwenden Sie Ihr Haar trocken, um sie zu trocknen. Aber nicht jemals versucht sein, an der Spitze zu arbeiten, wenn Sie diese Methode verwenden. Wenn die Dinge nicht trocken sind, weil das ist, wenn Sie mit einem Chaos enden werden, vergessen Sie nicht, dass Sie dazu führen, dass sie Maulwurf leichter trocknen, als sie weitergehen, normalerweise um etwa 50%. Sie müssen also im Voraus darüber nachdenken, wie die Dinge aussehen werden, wenn sie trocken sind . Das kommt wieder darauf an, euch Materialien zu üben und kennenzulernen. Schließlich, immer, immer, wenn Sie die besten Materialien kaufen können, die Sie sich leisten können, und es ist viel besser, eine kleine Auswahl an teuren Materialien als eine riesige Auswahl an sehr billigen Lieferungen schwächen sehr, sehr, sehr versucht, wenn wir gehen. Geschäfte, die billige Vorräte verkaufen, um viele Dinge zu kaufen. Das Ende des Going Justine Accord, das wir nie verwenden, wenn wir ein paar teure Gegenstände gekauft haben, wäre eher, sie zu benutzen und zur gleichen Zeit, keine Angst zu verwenden. Und nur weil Sie ein wenig Geld für sie ausgegeben haben, ist Papier da, um verwendet zu werden, und Sie werden nicht lernen, wenn Sie diese Materialien nicht verwenden, in auf der Hälfte stecken. Aber am wichtigsten, viel Spaß haben. Entspannen Sie sich. Es geht darum, Spaß zu haben und sich selbst zu amüsieren. Es ist kein Wettkampf. Niemand beurteilt deine Arbeit. Es ist für Sie und für Sie, Fortschritte zu machen, und Sie müssen es nicht zeigen. Wenn Sie es nicht zeigen wollen, halten Sie Ihr eigenes kleines Tagebuch auf dem Laufenden. Sie arbeiten so, dass Sie in einem Jahr zurückblicken und sehen können, wie Sie sich verbessert und verändert haben . Notieren Sie sich, was funktioniert hat. Sehen Sie sich Notizen darüber an, was Sie am liebsten tun. Es wird alles zusammen mit der Übung kommen. Ich hoffe, Sie haben die heutige Lektion genossen. Bitte stellen Sie alle Fragen, die Sie haben. Wenn es etwas gibt, was ich Ihnen weggelassen habe, fragen Sie bitte, und ich werde mich umgehend bei Ihnen melden. auch Bitte laden SieauchIhre Arbeit hoch. Es war schön, es zu sehen und es ist schön für alle anderen, es zu sehen und zu vergleichen was wir getan haben. Vielen Dank, dass Sie meiner allerersten Skill-Share-Klasse beigetreten sind. Ich habe es wirklich genossen, es zu machen, und ich hoffe, Sie haben es genossen, es zu tun und mit May teilzunehmen Bitte lassen Sie mich wissen, wenn es irgendwelche spezifischen Themen gibt , die Sie möchten, dass ich eine Klasse in der Zukunft lehren. Und hoffentlich bekomme ich Zeit, das für dich zu tun. Danke und auf Wiedersehen.