Zeichnen eines nahtlos gestalteten Fruchtmusters im Blockdruckstil in Procreate

1. Einführung: Sie haben schon einmal ein wunderschönes, nahtloses Muster bewundert und gedacht, es ist so kompliziert, dass ich das niemals erstellen könnte In diesem Kurs möchte ich es nicht nur dir, sondern auch dir ermöglichen , das Ende zu erreichen und sagen, dass das nicht so schwer war Gemeinsam werden wir ein kompliziertes, symmetrisches, vom Blockdruck inspiriertes Fruchtmuster kreieren ein kompliziertes, symmetrisches, vom Blockdruck , das vollständig in Fortpflanzung Wir werden die Symmetrie-Tools von Procreate sowie eine meiner Vorlagen für Musterskizzen verwenden , die uns bei der Platzierung von Motiven und der Erstellung unserer symmetrischen Kunstwerke helfen und der Erstellung unserer symmetrischen Wir werden die sogenannte Diamantenmethode zur Mustererstellung verwenden Diamantenmethode zur Mustererstellung Wir beginnen mit der Illustration der mittleren Wiederholung unseres Musters und duplizieren dann diese Wiederholung in der Mitte und positionieren sie in den vier Ecken unserer Leinwand Wenn all dies zusammenkommt, entsteht eine sich wiederholende Musterkachel, die sich nahtlos wiederholt Zunächst skizzieren wir unsere Obst- und Pflanzenelemente mithilfe einer Schablone und der Symmetrieleitlinien, um die mittlere Wiederholung zu erstellen Dann zeige ich dir, wie du deine Motive einfärben kannst, um ihnen ein organisches Blockdruckgefühl zu verleihen Im letzten Schritt duplizieren eine einfache Wiederholung in die Ecken Ihrer Kachel, magische Weise dieses nahtlose Muster entsteht Am Ende dieses Kurses werden Sie einen vereinfachten Prozess zur Illustration komplizierter nahtloser Muster im Blockdruckstil sowie die Verwendung der Symmetrietools in Procreate verstehen zur Illustration komplizierter nahtloser Muster im Blockdruckstil sowie die Verwendung der Symmetrietools Sie erhalten ein fertiges Muster mit nahtloser Wiederholung für Ihre Projekte oder Ihr Portfolio und können die Vorlage auch immer wieder verwenden, um mehr Obst- oder sogar Blumenmuster zu erstellen Obwohl diese beiden Muster mit genau derselben Vorlage entworfen wurden , sehen sie völlig unterschiedlich aus. Falls wir uns noch nicht getroffen haben, bin ich Michelle, deine Lehrerin für diesen Kurs. Ich bin ein erfahrener Grafikdesigner sich jetzt auf Oberflächenmusterdesign spezialisiert hat Ich komme aus Sunny Queensland in Australien und liebe es, anderen Kreativen dabei zu helfen , ihr Handwerk kennenzulernen und ihre Fähigkeiten weiterzuentwickeln Ich bin ein anfängerfreundlicher Lehrer. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie kein professioneller Sketcher oder ob Sie neu bei Procreate sind Sie müssen kein Experte sein, um diesen Kurs zu genießen. Ich werde Sie Schritt für Schritt durch den gesamten Prozess führen. Lassen Sie uns anfangen und sehen, wie wir mit ein paar einfachen Werkzeugen und Techniken ein wunderschön detailliertes, nahtloses Muster erstellen können Techniken ein wunderschön detailliertes, nahtloses Muster erstellen . 2. Vorbereitung auf den Unterricht: Sie müssen diesem Kurs auch auf Ihrem iPad und Apple Pencil sowie der Procreate-App folgen diesem Kurs auch auf Ihrem iPad und Apple Pencil sowie der Procreate-App Ich habe auch ein Procreate-Pinselset zusammengestellt , das die Vorlage sowie den Tintenpinsel und die Texturen enthält die Vorlage sowie den Tintenpinsel , die ich in der Klasse verwenden werde Sie können dieses Pinselset im Bereich Projekte und Ressourcen des Kurses herunterladen im Bereich Projekte und Ressourcen des Ich werde Ihnen in der Einrichtungsstunde zeigen, wie Sie das Pinselset installieren , falls Sie es noch nie zuvor getan haben. 3. Inspiration finden: Unser Muster oder eine andere Illustration zu machen , dient dazu, sich inspirieren zu lassen. Und was ich am Wochenende gemacht habe, ist, dass ich einen Obst- und Gemüseladen gefunden habe, und ich habe einfach ein bisschen all den verschiedenen bunten Obst- und Gemüsesorten gestöbert, die es dort gab , um mich inspirieren zu lassen, weil ich etwas anderes illustrieren wollte, etwas, das ich noch nie zuvor gemacht habe Ich habe Zitronen gemacht, ich habe Blaubeeren, Erdbeeren und all das gemacht , und ich Zu Ihrer Veranschaulichung möchten Sie vielleicht dasselbe tun Vielleicht möchten Sie sich im Obst- und Gemüseladen umschauen oder einfach ein im Obst- und Gemüseladen umschauen oder paar Fotos durchstöbern falls Sie keines in der Nähe haben Mir ist im Obst- und Gemüseladen aufgefallen , dass man nicht immer das Innere sehen kann Und das Innere einiger Obst- und Gemüsesorten hat wirklich tolle Texturen und Muster und Und so entschied ich mich für eine Guave. Ich habe online nach einigen Bildern gesucht und festgestellt, dass Guave dieses wirklich interessante Muster hat dieses wirklich interessante Muster wenn sie auf eine bestimmte Art geschnitten ist Es ist wie eine Sternblume, bei der die Samen angeordnet sind. Also entschied ich mich für eine Guave. Ihre Aufgabe in dieser Lektion besteht jedoch darin, sich verschiedene Früchte als Inspiration anzusehen und sich für eine Obstsorte zu entscheiden , die Sie für Ihr Muster illustrieren möchten 4. Einrichten Ihrer Leinwand: Wir haben unsere Inspiration, lassen Sie uns unsere Zeichenfläche einrichten. Wenn Sie noch keine Pinselsets von Procreate heruntergeladen haben, zeige ich Ihnen, wie das geht Navigiere also zu deiner Datei-App auf deinem iPad und finde heraus, wo du FQ Block Print BrushSet gespeichert hast Klicken Sie einfach darauf, und das Pinselset wird in Procreate importiert und wir öffnen es gleichzeitig Okay, das wurde also in Ihrer Procreate-Pinselbibliothek installiert Ihrer Procreate-Pinselbibliothek Lassen Sie uns eine Zeichenfläche für unser Muster einrichten. Tippen Sie also auf das Plus-Symbol und erstellen Sie eine neue Leinwand. Wir möchten, dass es 3.600 mal 3.600 Pixel groß ist. DPI, wenn Sie das speziell für Spoon Flower oder etwas anderes erstellen, für das ein DPI-Wert von 150 erforderlich ist, können Sie das verwenden Ich werde 300 DPI verwenden. Wenn Sie Ihr Farbprofil so ändern möchten , dass MC oder RGB angezeigt werden, ist das Ihre Präferenz. Ich werde für heute SRGB verwenden. Wir haben also unsere quadratische Zeichenfläche. Jetzt wollen wir unsere Vorlage innerhalb der Zeichenfläche platzieren. Kommen Sie also zu Ihren Pinseln, und Sie werden jetzt in Ihrer klassischen Bibliothek finden, dass Sie jetzt ein Pinselset haben, das wir gerade installiert haben, FQ-Blockdruckpinsel In dieser Pinselbibliothek sehen Sie also die Mustervorlage Wir möchten das auf unserer Zeichenfläche platzieren Wählen Sie also den Pinsel aus und ändern die Farbe in die Farbe Sie für Ihre Vorlage haben möchten Normalerweise verwende ich nur Schwarz, aber das ist deine persönliche Präferenz Jetzt müssen wir nur noch auf die Mitte unserer Zeichenfläche tippen Jetzt können wir sehen , dass unsere Vorlage zur Zeichenfläche hinzugefügt wurde, aber sie füllt nicht die Leinwand aus, und das müssen wir tun Klicken Sie also auf das ausgewählte Größenänderungswerkzeug und tippen Sie auf An Leinwand anpassen. Und Sie können sehen, dass es jetzt die gesamte Zeichenfläche ausfüllt. Eine Sache, auf die Sie dabei stoßen könnten , ist, wenn Sie versehentlich auf Ihre Vorlage zu nahe am Rand tippen und sie vom Rand herunterfällt, dann wird das unser Muster durcheinander bringen Also lösche es einfach und versuche es dann einfach noch einmal. Wenn Sie auf die Leinwand passen, kann es etwas verschwommen Das ist okay. Es muss nicht perfekt sein. Wir brauchen es nur, um uns zeigen zu können , wo wir unsere Motive positionieren. Wenn Sie also die Opazität reduzieren möchten, können Sie einfach hier zu Ihrer Vorlagenebene wechseln Klicken Sie auf das N und verwenden Sie dann einfach Ihren Schieberegler, um Ihre Deckkraft zu verringern und zu erhöhen Ich lasse es gerne etwa zur Hälfte und lass uns unsere Ebenenvorlage umbenennen Damit wir in unseren Ebenen nicht durcheinander geraten. Sie können das auch optional sperren , um zu verhindern, dass es sich bewegt. Damit ist unsere Zeichenfläche bereit für die nächste Phase, das Skizzieren 5. Skizzieren Sie Ihre Motive: Okay. Lassen Sie uns nun mit dem Skizzieren unseres Musters fortfahren Wir haben also unsere Vorlagenebene, wollen aber nicht auf der Vorlagenebene skizzieren Lassen Sie uns also eine neue Ebene erstellen und diese in unsere Skizzenebene umbenennen. Und wählen Sie einen beliebigen Skizzierpinsel aus, den Sie verwenden möchten. Es spielt keine Rolle, irgendein Skizzierpinsel. Und ich weiß nicht, ob du die Vögel im Hintergrund hören kannst Genieß das Vogelgezwitscher. Hallo. Da es sich eine symmetrische Vorlage handelt, möchten wir auch die Symmetrie einschalten Nachdem Sie Ihre Skizzenebene ausgewählt haben, gehen Sie zum Schraubenschlüssel und suchen Sie Schalten Sie die Option ein, schalten Sie die Zeichenanleitung und bearbeiten Sie dann die Zeichenanleitung Im Moment ist es nur ein Raster, aber wir wollen es der Symmetrie anpassen Tippen Sie also auf Symmetrie und kommen Sie dann zu den Optionen. Sie werden ein Funkgerät mit vertikalem und horizontalem Quadrant sehen. Was wir heute verwenden, verwenden wir für diese spezielle Vorlage die Vertikale weil sie, wie Sie sehen können, ein perfektes Spiegelbild ist Wählen Sie also „Vertikal“ und Sie können sicherstellen, dass auch das assistierte Zeichnen aktiviert ist. Und sobald Sie das ausgewählt haben, wir mit dem Skizzieren beginnen Gehen Sie zu Ihrer Skizzierebene und Sie werden jetzt sehen , dass die assistierte Unterstützung aktiviert ist Das heißt, wenn Sie skizzieren, wird das, was Sie auf der einen Seite skizzieren , auch auf der anderen Seite angezeigt Wir müssen also wirklich nur auf einer Seite des mittleren Teils der Vorlage skizzieren einer Seite des mittleren Teils der Vorlage Wir müssen also nicht das ganze Los zeichnen, und das ist eines der Dinge , die es ziemlich einfach machen. Also lasst uns hier mit dem Skizzieren beginnen. Ich skizziere eine Guave. Du wirst anfangen zu skizzieren. Und ich verwende nur einen der Stifte aus der Pinselbibliothek von Procreates Ich mache hier nur eine grobe Skizze. Meine Guave. Wenn du auch eine Guave machst, kannst du mitmachen. Du hast vielleicht etwas anderes gewählt. Ich mache diese wirklich coole Sternform. Blockdruck ist relativ abstrakt. Es ist nicht immer, es ist nicht immer lebensecht. Sie müssen also nicht alle Details zu Ihrer Skizze hinzufügen Details zu Ihrer Skizze Und wie Sie gesehen haben, habe ich nur eine Seite gemacht und die andere Seite hat es auch ausgefüllt . Wenn etwas, das Sie zeichnen, sagen wir in der Mittellinie, wenn Sie nicht möchten, dass es symmetrisch ist, oder die Form, die Frucht, die Sie verwenden, unterstützt es diese Symmetrie nicht Schalten Sie Ihre Zeichenanleitung aus, und Sie können das entweder von diesem Menü aus tun, oder wir können einfach zu unserer Ebene gehen und dann einfach Zeichenhilfe einschalten Okay. Ich habe mein Zentrum erreicht. Jetzt mache ich noch eine Guave drüben auf dieser Seite Nun, diese Vorlage, all die Linien und Hilfslinien, sie sind buchstäblich nur eine Anleitung Sie müssen ihnen nicht zu 100% folgen. Und genau das mache ich hier, ich mache hier einfach eine weitere Guave, halbiert Und wie Sie sehen können, habe ich Blätter und Zweige durchgesehen und bin nicht innerhalb der Grenzen geblieben, und das ist okay Wie ich schon sagte, es ist nur ein Leitfaden. Okay, ich habe meine Früchte hinzugefügt und jetzt mag ich es, die Zweige und Blätter hinzugeben. Und für mich haben Guavenblätter tatsächlich eine ziemlich ähnliche Form wie die Blätter in meiner Vorlage Also habe ich mir die Arbeit leicht gemacht. Aber wenn Sie verschiedene Formen haben, denken Sie nicht, dass Sie den Blattformen genau folgen müssen , denn wie gesagt, es ist eine Anleitung. Eine Sache, die hilfreich ist, wenn Ihre Skizzen oder Ihre mittlere Wiederholung Ihren Ecken nähert, und das ist das einzige Merkmal, das Sie an der Vorlage feststellen werden, ist, dass die mittlere Wiederholung dunkler ist als die Ecken Die Idee für unsere Vorlage ist , dass wir nur die Wiederholungen in der Mitte illustrieren und nicht die Ecken, denn das passiert, ist, dass wir das zu einem späteren Zeitpunkt in die Ecken duplizieren einem späteren Zeitpunkt in die Ecken Aber was es Ihnen zeigt, ist, dass es Ihnen zeigt , wo Ihr Muster in dieser späteren Phase erscheinen wird , sodass Sie wissen, dass Sie keine Motive dort platzieren müssen , wo die vorhandene Vorlage auftaucht. Und Guaven, wenn sie winzige kleine Knospen sind, sehen sie irgendwie aus wie kleine Birnen oder Mini-Guaven In den Abschnitten der Vorlage, in denen ich Platz für Knospen und Blüten geschaffen habe , werde ich sie also ich Platz für Knospen und Blüten geschaffen habe , werde ich sie also Okay, ich habe meine Skizze fertiggestellt und bin damit zufrieden, und ich werde einfach meine Vorlagenebene ausschalten , sodass ich nur meine Skizze sehen kann Auf diese Weise kann ich einfach alles aufgreifen , was ich verpasst habe wenn ich nicht den Einfluss der Vorlage habe Und wenn Sie dann mitzeichnen, wird Ihre Vorlage aussehen Ihre Skizzenebene wird ziemlich ähnlich aussehen. Wenn Sie die Vorlagenebene ausgeschaltet haben, werden Ihre Motive Mitte in einer sehr rauen Rautenform dargestellt, und in den Ecken ist nichts zu sehen. Wenn deins so aussieht, bist du auf dem richtigen Weg. Und der Grund, warum wir das tun, ist, dass wir unsere mittlere Wiederholung in den Ecken duplizieren werden. Machen wir das jetzt, nur um zu testen , ob unsere Skizze an der richtigen Stelle ist. Und dazu gibt es ein paar Schritte. Die erste ist, dass wir unsere mittlere Wiederholung duplizieren wollen. Und dann werden wir darunter einfach eine neue Ebene erstellen, und das wird einfach eine unsichtbare Platzierungsebene sein . Füllen Sie sie also einfach mit einer beliebigen Farbe, reduzieren Sie dann aber ihre Deckkraft auf Null und gruppieren Sie dann Ihr Duplikat Hoffentlich war das nicht zu verwirrend. Wir haben unsere ursprüngliche Skizze, die sich in der Mitte wiederholt, und dann haben wir eine Gruppe darüber. Und innerhalb dieser Gruppe haben wir ein Duplikat der Skizze plus unsere unsichtbare Platzierungsebene. Lassen Sie mich zeigen, warum wir die unsichtbare Platzierungsebene haben. Weil wir unsere mittlere Wiederholung von einer Mitte in die Ecken verschieben müssen . Wenn ich nur die Skizzenebene auswähle, können Sie sehen, dass sie nur innerhalb der Grenzen der von mir gezeichneten Motive selektiert, aber ich benötige sie, um die gesamte Vorlage auszuwählen Wenn du Instagram oder TikTok schaust oder andere Vorführungen gesehen hast, zeichnen einige Künstler tatsächlich in den Ecken, und wenn sie dann umgezogen sind, löschen sie sie. Ich weiß nicht, ich bin kein Fan dieser Methode Ich vergesse diese Ebene oft. Und so habe ich festgestellt , dass es effektiver und effizienter ist, einfach eine leere Füllebene zu erstellen , und wenn ich sie vergesse, spielt es wirklich keine Rolle. wir nun ausgewählt haben, wann wir diese Gruppe auswählen, können Sie sehen, dass sie jetzt die gesamte Zeichenfläche auswählt, nicht nur die Motive Nachdem Sie das getan haben, möchten wir das Ganze 13 Mal duplizieren , sodass wir insgesamt unsere erste Skizze mit der mittleren Wiederholung haben und dann vier Duplikate innerhalb der unsichtbaren Jetzt werden wir sie einfach mit unserem Verschieben-Werkzeug in die Ecken verschieben Und hier sollten Sie noch einmal überprüfen, ob Sie die goldenen Hilfslinien sehen , denn das bedeutet , dass es richtig eingerastet ist, wo wir es brauchen Meins ist umgezogen, also werde ich es einfach noch einmal versuchen. Dann gehen wir in eine andere Ecke. Und das werden wir mit allen vier Ecken wiederholen. Wenn Sie nun feststellen, dass es zu viele Dinge gibt, zu denen es ausrastet, oder wenn Sie ein bisschen wackelig sind, lassen Sie uns alle anderen Ebenen außer der Ebene ausschalten , die Sie bewegen Auf diese Weise wird alles entfernt und die Schnapprechte für alles andere werden entzogen die Schnapprechte Und Sie werden es etwas einfacher finden, es zu positionieren. Und deshalb brauchen wir jetzt einen unten. Los geht's. Und wenn wir dann alle anderen Ebenen wieder eingeschaltet haben, werden Sie sehen, dass wir jetzt eine gefüllte, sich wiederholende Musterkachel haben. Wir können einfach hineinzoomen und die Kanten überprüfen, an denen sich unsere mittlere Wiederholung den Duplikaten nähert Schauen wir uns das an und schauen wir, ob uns etwas auffällt , das wir vielleicht ändern möchten Also hier möchte ich keine Überschneidung. Ich möchte nicht, dass sich eines meiner Elemente überschneidet. Ich kann hier also sehen, dass sich nichts überschneidet, was bedeutet, dass die Vorlage ihren Job gut gemacht hat Wenn du irgendwas reparieren willst, lass uns einfach diesen kleinen Knospe hernehmen Vielleicht möchte ich das einfach bearbeiten oder es ein bisschen auf diese Weise klarstellen. Also werde ich meine mittlere Wiederholungsskizze suchen und diese bearbeiten. Also werde ich das einfach löschen und ich werde es einfach reparieren. Wenn Sie also etwas an Ihrer Skizze korrigieren möchten, ist jetzt der richtige Zeitpunkt, weil es einfacher ist, eine Skizze zu bearbeiten , als zurückzukommen. Es ist nicht unmöglich, aber es ist einfacher. Okay. Und eigentlich ist mir gerade aufgefallen , dass ich diesen Stängel herausnehmen werde weil ich nur die Frucht vom Stiel haben will. Okay. Also, ja. Also gut, ich bin damit zufrieden. Und jetzt werde ich meine Skizzenebenen zusammenführen , weil ich nicht zu viele Ebenen haben möchte, uns sonst die Ebenen ausgehen könnten Also werde ich meine Duplikate zusammenfügen , um sie zusammenzufügen. Deshalb nenne ich es einfach Sketch Corners. Und ich möchte nur die Deckkraft reduzieren , sodass ich nur die mittlere Wiederholung sehen kann, sodass ich die mittlere Wiederholung deutlich erkennen kann, aber ich kann nur gerade die Ecken sehen, weil ich auf diese Weise klarer werde, wo ich Tinte einfügen muss Dann gruppieren Sie Ihre beiden Skizzenebenen zusammen. Benennen Sie diese Skizzen um , damit Sie auf sie verweisen können. Ich behalte gerne meine verschiedenen Ebenen. Ich habe die Vorlage ausgeschaltet, aber ich möchte sie dort behalten, falls ich darauf zurückgreifen muss Gleiche gilt für die Skizzenebene, ich kann sie ausschalten, aber ich kann immer noch darauf zurückgreifen Jetzt gehen wir also zu unserer Phase des Einfärbens über. 6. Färben Ihrer Grafiken: Jetzt ist es an der Zeit, unser Muster einzufärben. Und wir werden das auf eine Art und Weise tun , die dem Linolschnitt nachempfunden Fangen wir also mit einer neuen Ebene an, und das wird unsere Farbschicht sein Und wenn Sie schon einmal Muster erstellt haben, haben Sie sie wahrscheinlich so gemacht dass Sie die Motive eingezeichnet Wir werden das ein bisschen anders machen , weil wir versuchen, den Blockdruck oder den Linolschnitt zu replizieren, dem wir, anstatt das Motiv einzuzeichnen, bei dem wir, anstatt das Motiv einzuzeichnen, sozusagen den weißen Bereich wegschneiden. Beginnen wir also damit, eine Farbe für Ihren Block auszuwählen, den Block, den wir wegschneiden werden Und du kannst Schwarz, Grau oder jede Farbe wählen, die du sehen kannst, und einfach deine Tintenschicht füllen. Jetzt können wir die Skizzen natürlich nicht mehr sehen, also wollen wir nur die Deckkraft reduzieren, sodass wir die darunter liegende Skizze sehen können, aber wir können auch unsere Freihandfläche sehen Und hier haben wir unser Symmetrie-Tool nicht aktiviert. diesem Schritt Tippen Sie in diesem Schritt einfach auf Ihre Ebene und dann auf Zeichenhilfe. Sie können sehen, dass Assisted aktiviert ist Wenn wir jetzt zum nächsten Schritt übergehen, müssen wir nicht alles noch einmal machen. Wir können einfach eine Seite herausschneiden und die andere Seite erledigt automatisch für uns Anstatt einen Pinsel zu benutzen, benutzen wir jetzt unseren Radiergummi Tippen Sie auf Ihren Radiergummi und suchen Sie nach Ihren FQ-Blockdruckpinseln. Und was wir verwenden werden, ist die Fugenbürste. Er heißt Gouge-Pinsel weil ich ihn entworfen habe, um das Schnitzwerkzeug nachzuahmen, das Sie bei einem Schnitzwerkzeug nachzuahmen, das Linolschnitt verwenden würden Ich fange gut an, und dann ist es kostbar empfindlich. Es ist also so, als würden wir Teile unserer Bereiche unseres Kunstwerks ausschneiden . Anstatt uns in unsere Motive einzumeißen, werden wir hier den weißen Bereich wegschneiden Und um das Aussehen eines Linolschnitts nachzuahmen, wollen wir kurze gerade Striche machen Und wir werden die Skizzenlinien, die wir eingefügt haben , umschnitzen Skizzenlinien, die wir eingefügt haben , umschnitzen Das wird einige Zeit dauern, aber es erzeugt so einen tollen Effekt Und wenn Sie einen Fehler machen und etwas wieder einfügen müssen, wechseln Sie etwas wieder einfügen müssen, einfach zu demselben Pinsel in Ihrer Pinselbibliothek. Blockdruckpinsel, den Fugenpinsel mit Ihrer Blockdruckfarbe, und färben Sie ihn einfach wieder ein. Aber weitermachen Und das widerspricht allem, was Sie in früheren Illustrationen getan haben , weil Sie es gewohnt sind , sie einzuzeichnen, nicht herauszuschneiden Eine weitere Sache, die Sie mir versprechen sollten, ist, dass Sie sich nicht darauf konzentrieren werden, Teile zu mir versprechen sollten, ist, dass Sie sich nicht darauf konzentrieren vertuschen, die Sie übersehen haben , denn wenn Sie jemals Blockdruckgrafiken gesehen haben, wissen Sie, dass manchmal Striche übersehen werden, wo der Block noch existiert, selbst wenn er herausgeschnitten wurde Und das ist etwas, was den Blockdruck so wunderschön macht Blockdruck so wunderschön macht die natürlichen organischen Teile des Liners , die nicht herausgeschnitten wurden. Wenn Sie also Ihr Kunstwerk machen, wenn Sie Ihr Schnitzen machen, machen Sie es bitte nicht perfekt denn wenn Sie es unvollkommen machen, wird es erst so Und in diesem Abschnitt hier wirst du feststellen, dass ich meine Samen überschneide Ich werde sie später wieder einziehen. Also gut, Linolschnitt, das kannst du nicht machen. Grabe dein Kunstwerk, du kannst. Also werde ich das einfach weitermachen, indem rund um meine Blätter herumlaufe. Also, was uns bleibt, ist, dass wir den weißen Raum entfernt haben und nur noch unsere mittlere Wiederholung übrig haben, die wie ein Linolblock aussieht Und ich schalte einfach unsere Skizzierebene aus, sodass ich nur die Freihandzeichnung sehen kann und Sie all diese Unvollkommenheiten sehen können bei denen ich sie nicht Das ist okay, weil es aussieht wie organische Streifen oder Linolstücke, die nicht vollständig weggeschnitten wurden Aber das ist es, was dem Linolschnitt das Aussehen verleiht was dem Linolschnitt das Aussehen 7. Farbe und Struktur hinzufügen: Okay, jetzt, wo wir mit dem Einfärben fertig sind, sollten Sie Ihre mittlere Wiederholung haben , Ihre blockgedruckte mittlere Wiederholung und nichts in den Ecken Und wie Sie sehen können, habe ich Sie deshalb dazu gebracht, die Überreste da zu lassen Alle Bereiche, die Sie nicht herausgearbeitet haben. Ich möchte, dass Sie sie dort belassen, weil es ein wenig Textur und Tiefe verleiht und es das Gefühl eines es ein wenig Textur und Tiefe organischen Blockdrucks verleiht. Jetzt besteht unser nächster Schritt darin , ein bisschen Farbe und ein bisschen Textur hinzuzufügen. Also eine Sache, Sie könnten sich dafür entscheiden, alles in einer Farbe zu machen, aber ich würde meine Farbe gerne in ein paar verschiedene Farben aufteilen . Ich möchte, dass meine Früchte diese Art von Guavenrosa haben und ich möchte, dass meine Blätter grün sind Also werden wir diesen Abschnitt aufteilen also Ihre Freihandebene ausgewählt haben, rufen Sie Ihr Auswahlwerkzeug auf und wählen Sie „Freihand Und schneide damit einfach alle Früchte ab , die du gerne in einer anderen Farbe Und wenn Sie es schon einmal mit Blockdruck versucht haben, ist das so, als ob Sie Ihren endgültigen Druck haben, aber dann schneiden Sie ihn irgendwie ab, um die Farben zu trennen. Ich werde das einfach duplizieren, und das macht die Auswahl, die wir haben, es wird einfach auf eine neue Ebene gebracht Wenn wir also zu den anderen Früchten gehen, kehren wir einfach wieder zu unserer Tintenebene zurück und nehmen Sie dann Ihr Auswahlwerkzeug und schneiden Und ich habe es damals nicht erklärt, aber als ich es dupliziert habe, habe ich drei Finger benutzt einfach schnell über den Bildschirm gewischt, und das gab mir mein Menü zum Kopieren und Einfügen, und ich habe es einfach Entschuldigung , dass ich das nicht früher erklärt habe, und ich werde es einfach mit meinem letzten Stück Obst wiederholen mit meinem letzten Stück Okay. Und dann drei SWAT-Duplikate Und jetzt habe ich meine ursprüngliche Farbschicht und werde nur noch Zentimeter zuschneiden, um meine Früchte zusammenzufügen Ich mache meine Früchte und dann meine Blätter. Wenn du Blüten statt Knospen hast, werden meine Knospen dieselbe Farbe wie meine Blüten und meine Blätter. Aber wenn du Blumen hast und diese neu färben musst, kannst du das auch tun Aber um neu einzufärben, werden wir die Alpha-Lock-Funktion verwenden Tippen Sie also auf die Ebene, die Sie einfärben möchten, und tippen Sie einfach auf Alpha-Sperre Und das verhindert , dass wo sich Ihr Kunstwerk befindet, Änderungen vorgenommen werden. Wenn ich also mit einem Pinsel reinkommen und es einfach in einer beliebigen Farbe einfärben würde, würde das nur dort vorkommen, wo Tinte vorhanden ist. Okay. Aber wir können auch einfach auf einmal umfärben also meine Alpha-Sperre aktiviert ist und Sie das am Transparenzraster erkennen können, tippen Sie darauf, um das Menü aufzurufen, und tippen Sie dann auf Ebene füllen Das war also zufällig die richtige Farbe , die ich brauchte Obwohl ich es vielleicht einfach für eine dunklere ändern und es erneut versuchen könnte. Ebene füllen. Ja, das ist besser. Dann mache ich dasselbe für meine Früchte, wähle die Ebene aus, aktiviere Alpha-Sperre und komme dann rüber und wähle meine Farbe Ich möchte, dass es eine rosafarbene Korallenfarbe hat. Ja, so. Ich fülle die Schicht einfach wieder. Jetzt kannst du also sehen, dass meine Früchte eine Farbe haben, meine Blätter und Knospen die andere Farbe haben. Wenn du eine dritte Schicht für Blumen hast, kannst du das auch wiederholen. Jetzt fügen wir etwas Textur hinzu. Erstellen Sie also eine neue Schicht über Ihren Früchten. Ich mache die Fruchtschicht. Du machst vielleicht die Blumen oder die Blätter oder so, und das wird einfach unsere Texturebene. Ordnung. Wir werden also die Textur hinzufügen, die in unseren Blockdruckpinseln enthalten ist Wir werden nur die Drucktextur hinzufügen. Und an dieser Stelle möchten wir eine Textur hinzufügen, die dieselbe Farbe wie der Hintergrund hat. Für meinen Hintergrund hätte ich gerne ein leicht cremefarbenes Weiß. Also werde ich jetzt meinen Hintergrund hinzufügen. Du kannst entweder die Hintergrundfarbe verwenden, weil ich sie gerne ausschneide und ändere , oder einfach verschiedene Hintergründe ausprobieren Ich füge einfach eine neue Hintergrundebene hinzu, nur eine neue leere Ebene unter meinen Motiven. Und ich werde das einfach mit der Farbe füllen , nach der ich suche. Also ich will ein cremefarbenes, cremefarbenes, und ich werde das einfach füllen. Jetzt haben wir also unsere Hintergrundebene, und das ist dieselbe Farbe , die ich für meine Textur verwenden möchte. Gehen Sie also zur Texturebene, wählen Sie Ihren Texturpinsel und übermalen Sie Ihre Motive buchstäblich einfach. Ich zoome hinein, damit du sehen kannst, was passiert. Ich pinsele also nur meine Textur über meine Motive. Mach dir keine Sorgen, wenn du die Ecken erreichst, du wirst es nicht sehen, weil wir es an unserem Kunstwerk befestigen werden einfach die Textur hinzu, die es so aussehen lässt , als wäre es nur Sie einfach die Textur hinzu, die es so aussehen lässt, als wäre es nur ein Blockdruck, denn beim Blockdruck deckt die Farbe nicht perfekt eine ganze Menge ab. Und wir wollen diesen Look. Okay. Also, was wir jetzt tun wollen, ist , diese Textur nur auf unser Kunstwerk zu übertragen, damit sie nicht auch im Hintergrund erscheint. Der Grund, warum ich das mache, ist nicht, weil ich nicht möchte, dass die Farbe auf dem Hintergrund erscheint, weil ich, wenn ich später Motive hinzufüge, weil ich in der Nähe der Kanten nicht vorsichtig war, nicht möchte, dass sie an den Rändern erscheinen , weil das die Szenen ruinieren kann. Wir tippen also auf die Texturebene und dann auf Schnittmaske Und das schränkt jetzt die Textur so ein, dass sie nur auf meinen Früchten erscheint Wir möchten aber auch, dass es auch auf unseren Blättern erscheint. Also lasst uns diese Texturebene duplizieren. Tippe, halte und ziehe. Funktioniert nie mit dem Stift, also benutze ich meinen Finger. Tippen Sie auf den Stift, halten Sie ihn gedrückt und ziehen Sie ihn so, dass er sich über Ihren Blättern befindet. Tragen Sie dann die Schnittmaske Jetzt hast du deine Textur und dann auch noch zerstörungsfrei Wenn Sie also den Unterschied zwischen ihnen mit und ohne Texturebene sehen möchten , können Sie sie entfernen. Sie können auch mit den Mischmodi für Ebenen experimentieren. Klicken Sie also auf Ihre Textur und tippen Sie auf das N, da N für den normalen Mischmodus steht. Probiere einfach Dinge wie Overlay oder weiches Licht aus. Sie haben unterschiedliche Effekte, also experimentieren Sie einfach ein wenig , um den gewünschten Effekt zu erzielen also experimentieren Sie einfach ein wenig , um den gewünschten Effekt zu Okay, jetzt haben wir unsere vollständige Wiederholung in der Mitte, und wir müssen bis zu den Ecken duplizieren Also werde ich dir im nächsten Schritt zeigen, wie das geht. 8. Bilden der nahtlos wiederholten Elemente: Okay, unser nächster Schritt besteht also darin, unsere Wiederholungen in der Mitte zu duplizieren , sodass sie in den Ecken erscheinen, magische Weise diese nahtlose Wiederholung entsteht Was wir also tun können, ist, unsere Farbschichten so zu gruppieren , dass sie schön und sauber sind Und ich werde diese mittlere Wiederholung umbenennen. Okay. Und dann werden wir das fertig duplizieren , damit wir es bis in die Ecken duplizieren können. Aber ich nenne das einfach Ecken. Nenn es, wie du willst, irgendwas, woran du dich erinnerst. Aber in unseren Eckebenen, bevor wir die vier duplizieren und erstellen, reduzieren wir einfach die Deckkraft unseres Hintergrunds, sodass dieser zu unserer unsichtbaren Aktivatorebene wird Erinnerst du dich, dass ich dir in der Skizzenebene gezeigt habe, wie man eine Füllebene erstellt, sie dann aber unsichtbar macht, sodass, wenn wir unser Auswahlwerkzeug verwenden, die gesamte Zeichenfläche Anstatt also eine neue Feldebene zu erstellen, verwenden wir einfach unseren vorhandenen Hintergrund Okay. Also der Hintergrund ist auf unserer mittleren Wiederholung immer noch sichtbar, aber an unseren Ecken ist er nicht sichtbar. Jetzt können wir also weitermachen und vier Kopien der mittleren Wiederholung erstellen. Wir haben also die mittlere Wiederholung und dann eins, zwei, drei, vier Ecken, also sind es fünf zusammen. Und wir werden unser Sende-zu-Wiederholungs-Duplikat in die Ecke verschieben , und Sie werden wahrscheinlich feststellen, dass Sie den Trick jetzt brauchen, wenn Sie den Trick früher nicht gebraucht Es gibt dort so viele konkurrierende Elemente. Deshalb ist es hilfreich, wenn Sie alle anderen ausschalten und die Ebene, die Sie verschieben, einfach aktiviert lassen Ebene, die Sie verschieben, Und es ist viel einfacher. Und dann ist hier der magische Teil. Wir schalten sie alle wieder und wir haben unsere nahtlose Wiederholungskachel Das ist jetzt bereit, damit Sie es exportieren und exportieren können. Gehen Sie zum Schraubenschlüssel, teilen Sie es, und dann wollen wir das Bild teilen, nicht Wenn du Ebenen teilst, wird jede einzelne aktivierte Ebene exportiert Also wollen wir es nur als ein einziges Bild haben. Okay, PNG, JPEG, was auch immer Sie bevorzugen, ich werde PNG wählen Okay. Aber im Grunde ist das, was Sie hier haben , Ihr fertiges Muster. 9. Dein Kursprojekt: Wenn du dein Muster fertig hast, würde ich es wirklich gerne sehen. Ihr Projekt für diesen Kurs besteht darin, Ihr fertiges Muster sowie einige der Bilder, die in Bearbeitung sind, mit anderen zu teilen Ihr fertiges Muster sowie . Du kannst deine Skizze teilen, dann deine Tinte, gefolgt vom fertigen Stück Ich möchte nicht nur das ausgefeilte Muster sehen, sondern auch die schöne, aber chaotische mittlere Phase der Illustration Um dein Projekt zu teilen, gehe in der Klasse zum Bereich Projekte und Ressourcen und tippe auf Projekt einreichen, um deine Bilder hochzuladen Wenn du auch konstruktives Feedback zu deinem Muster haben möchtest, füge deiner Projekteinreichung auch einige Fragen hinzu. 10. Vielen Dank: Hat dir dieser Kurs gefallen? Wenn Sie das täten, wäre ich für eine Bewertung sehr dankbar. Lass mich wissen, was dir an dem Kurs gefallen hat oder was ich tun kann, um mich zu verbessern Du kannst dir auch meine anderen Kurse hier auf Skillshare ansehen, um mehr PatternyGodness zu finden Vielen Dank, dass du zu diesem Kurs gekommen bist. Ich hoffe wirklich, dass ich Ihnen einige neue Fähigkeiten beigebracht habe , die Ihnen helfen, auf Ihrer Reise zum Musterdesign weiterzukommen. Ich sehe dich beim nächsten Mal.