Zeichne Zeichnen von Zeichentrickfiguren aus einfachen Formen | Maria Avramova | Skillshare

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Zeichne Zeichnen von Zeichentrickfiguren aus einfachen Formen

teacher avatar Maria Avramova, Illustrator/Animator/Filmmaker

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:09

    • 2.

      Einfache Formen zeichnen

      3:06

    • 3.

      Groß wie ein Haus

      12:21

    • 4.

      Eine Prinzessin zeichnen

      8:20

    • 5.

      Eine Puppe zeichnen

      10:35

    • 6.

      Einen Clown zeichnen

      13:01

    • 7.

      Eine Fee zeichnen

      18:57

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

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Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

353

Teilnehmer:innen

21

Projekte

Über diesen Kurs

Hast du Probleme, dir Ideen zum Zeichnen von Charakteren zu einfallen? Dann ist dieser Kurs genau das Richtige für dich. 

Es gibt Tausende verschiedener Ansätze, um Charaktere zu zeichnen, aber das leere Blatt Papier ist immer noch beängstigend. Hier werde ich dich durch eine lustige und einfache Übung führen, wie du sehr verschiedene Charakterdesigns zeichnen kannst, indem du einfache Formen wie rechteckige, Kugeln, Dreiecke und mehr verwendest, um dein Design zu starten.

Einfache Formen zum Erstellen von Comicfiguren zu verwenden, ist eine lustige und kreative Möglichkeit, deine Ideen zum Leben zu erwecken. Es ist nicht nur eine zugängliche und anfängerfreundliche Technik, sondern bietet auch unzählige Möglichkeiten und Variationen.

Indem du komplexe Charaktere in grundlegende Formen wie Kreise, Dreiecke und Rechtecke aufteilst, kannst du ganz einfach eine solide Grundlage für dein Design schaffen. Diese Formen dienen als Bausteine für deinen Charakter und können manipuliert und transformiert werden, um einzigartige und interessante Posen und Ausdrücke zu erstellen.

Einer der Vorteile der Verwendung einfacher Formen ist, dass sie dir helfen kann, dich auf die Kernessenz der Persönlichkeit und des Designs deines Charakters zu konzentrieren. Indem du unnötige Details entfernst und dich auf die grundlegenden Formen konzentrierst, kannst du eine Figur erstellen, die optisch ansprechend und leicht zu erkennen ist.

Darüber hinaus kann dir die Verwendung einfacher Formen helfen, deine Fähigkeiten in Charakterdesign und Illustration zu entwickeln. Wenn du dich mit der Manipulation grundlegender Formen vertraut machst, kannst du mit komplexeren Designs und Techniken experimentieren.

Insgesamt ist die Verwendung einfacher Formen zum Erstellen von Comicfiguren eine großartige Möglichkeit, deine Kreativität zu wecken und deine Fähigkeiten als Künstler zu entwickeln. Es ist eine lustige und zugängliche Technik, die dir unendlich viele Möglichkeiten bieten kann, und die es dir ermöglicht, deine Ideen auf eine einzigartige und aufregende Weise zum Leben zu erwecken.

Du wirst staunen, wie einfach es ist. Wenn du eine Absicht hast, Assoziationen verwendest oder einfach nur mit einem Element beginnst, kannst du sehr interessante Comicfiguren zeichnen.

Ich werde dir helfen, deine Kreativität zu entfalten und deine Angst vor dem Zeichnen ein für allemal zu festigen. Das einzige, was dich davon abhält, etwas zu kreieren, ist, dass jemand oder du selbst gesagt hast, dass du es nicht kannst.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Maria Avramova

Illustrator/Animator/Filmmaker

Kursleiter:in

I am a character designer, film director, animator, and illustrator.

I have worked in animation for over 15 years, bringing characters to life. I have worked with clients such as McDonald's and Ericsson to create top-notch 3D animated characters for their commercials.

My main focus is animation for feature films and TV series, where I write and direct films.

I started my life as an artist at the age of 13 when I attended art school. The first year we had to draw 50 drawings a day, after school. It seemed a lot, but now I know it was what it took to be able to draw well. I know what it takes to become an artist, but also I know the struggle of the process.

I'm here to share with you the knowledge that I've been gathering through my experience on h... Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

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Transkripte

1. Einführung: Haben Sie jemals Probleme gehabt, komplexe Zeichentrickfiguren zurückzuziehen , und Sie finden es zu überwältigend. Eine menschliche oder tierische Zeichentrickfigur muss sich mit einer Menge Anatomie auseinandersetzen. Hallo, mein Name ist Maria Around und ich bin Künstlerin, Illustratorin und Animatorin. Und ich bin hier, um Ihnen beizubringen, wie man Zeichentrickfiguren zeichnet, ausgehend von Grundformen. In dieser Vorlesung werde ich Ihnen eine einfache Methode zeigen, wie zufällige Formen zeichnen und sie in Zeichentrickfiguren verwandeln können. Ich werde Ihnen Schritt für Schritt erklären, wie Sie die Generalisierung von Assoziationen verwenden. Oder lassen Sie Ihrer Fantasie freien Lauf, beginnen Sie mit nur einem Element und verwandeln Sie es in einen sehr interessanten Charakter. Folgen Sie mir in dieser Vorlesung und lassen Sie uns loslegen. 2. Einfache Formen zeichnen: Hallo und willkommen zu diesem Vortrag, in dem es darum geht, wie Sie ganz einfach mit dem Zeichnen von Zeichentrickfiguren beginnen können, verschiedene Designs davon, indem einfach zwei verschiedene Formen verwenden. Wir werden vier Zeichen zeichnen, nicht nur das Gesicht. Und das soll Ihnen helfen, wirklich ohne Vorkenntnisse mit dem Zeichnen zu beginnen . Also, was machst du hier? Entspann dich einfach. Ich zeichne einfach zufällige Formen, was auch immer du willst. Ich fange einfach an zu experimentieren. Also werde ich einfach selbst einen schwarzen Stift benutzen. Also werde ich einfach einen quadratischen Wald zeichnen. Und auf dieses Quadrat werde ich ein Dreieck zeichnen. Es sieht aus wie ein Haus, oder? wird es nicht sein, House wird ein Charakter sein. Jetzt werde ich hier eine Kugel zeichnen. Und obendrein werde ich ein kleines Dreieck zeichnen. Hier. Ich werde eine andere Form zeichnen. Lass diese Seite ziehen, um hier ein großes Dreieck zu zeichnen. Und du siehst, dass ich meine Hand frei benutze , um diese Linien zu zeichnen. Ich drücke nicht wirklich viel. Ich spiele nur mit der Form und versuche hier nicht , nur eine Zeile zu machen. Ich zeichne nur ein paar Linien, bis es wie ein Dreieck aussieht. Und ich werde hier tatsächlich ein Quadrat zeichnen. Lass uns das machen. Oder ein rechteckiges, es sieht aus wie ein Haus. Fangen wir damit an. Und lassen Sie uns hier zwei andere Formen haben. Lassen Sie uns zwei Kugeln aneinanderreihen, eine Kugel hier und eine hier oben haben. Was können wir noch zeichnen? Zeichnen wir hier ein Quadrat und oben eine Kugel. Also hier haben wir fünf verschiedene Charaktere. Wir werden zur nächsten Phase übergehen und tatsächlich herausfinden, wer diese Charaktere sind. Und wir werden darüber nachdenken und eine Absicht haben , wie unser Charakter aussehen soll. Also werde ich das in der nächsten Vorlesung machen . Folgt mir dorthin. 3. Groß wie ein Haus: Hallo und willkommen zurück. Du fragst dich also, wie solche Figuren einen Charakter ausmachen. Sie wissen, dass wir jede Form, was auch immer wir sehen, tatsächlich einem anderen Typ zuordnen. Und normalerweise wenn dein Beispiel, z.B. Kohle, oder wie sieht eine starke Person aus? Wenn du dir vorstellst, die Person wäre so, äh, du beschreibst sie wie einen Fels, wie einen großen Felsen oder so, wie er aussieht wie ein Haus. Das bedeutet, dass die Person groß ist, wie ein Haus. Sie versuchen, Assoziationen dazu zu finden. Sie haben versucht zusammenzufassen, wie die Person aussieht. Also werden wir hier dieselben Assoziationen verwenden, um Zeichentrickfiguren aus diesen Formen zu entwerfen. Also dieses hier, das wie ein Haus aussieht. Holen wir uns diese Beschreibung, die besagt, dass jemand aussieht, wie ein Haus aussieht. Also nehmen wir diese dreieckige Form hier, um ein Gesicht von jemandem zu kreieren, zu entwerfen. Und um das Gesicht von jemandem zu gestalten, wird eine Mittellinie verwendet. Und diese Mittellinie wird den Charakter in symmetrische Teile aufteilen. Das wird mir helfen, die Position von zwei Augen und Nase und den Rest des Körpers zu finden . Ich kann es also einfacher haben, als den Charakter daraus zu erstellen. Um also diesen Charakter so gestalten zu können , dass er wie ein Haus aussieht, dass er größer ist, muss ich mir vorstellen, dass das Gesicht, die Gesichtszüge eher klein sein sollten, anstatt sie mit dem Körper zu vergleichen. Sie werden vielleicht ungefähr hier sein. Also werde ich mir einen Typen vorstellen, der so groß ist wie ein Haus. Mal sehen, nutzen wir diese Art von Verallgemeinerung und zeichnen Sie hier eine Nase und hier die Linie der Augenbrauen. Das werden also die Augen sein. Und ich werde zeichnen, wo die Augen sein werden. Ich ziehe hier eine weitere Grenze und ich werde dafür sorgen, dass er eine große Kette hat. Ich mache den Mund hier und das Kinn hier drüben. Ich werde das einfach mit solchen einfachen Linien zeichnen. ich noch wissen, bevor ich anfange, diesen Charakter zu erstellen Was muss ich noch wissen, bevor ich anfange, diesen Charakter zu erstellen? Der Körper wird groß wie ein Haus sein, dann muss ich die Beine zeichnen. Ich werde hier zwei Beine zeichnen und ich werde eine andere Form zeichnen , wo die Beine sein werden. Ich werde diese Mittellinie fortsetzen. Also werden die Beine hier sein und ein Bein wird hier runter kommen. Und ein weiterer wird mit der anderen Ecke des großen Hauses verbunden . Und ich werde die Beine zeichnen, wobei die Arme so groß sind. Diese Seite und diese Seite. Und wenn ich die Beine eher unkie aussehen lassen will, füge ich eine sehr kleine Passform hinzu, so wie kleine schwarze Punkte, wirklich wie schwarze Schuhe. Das sind die Füße und die Arme werden so klobig sein. Sie sehen, wenn Sie anfangen, Ihre Zeichentrickfigur zu kreieren, können Sie Ihrer Fantasie freien Lauf lassen. Sie können sich diese Fragen stellen und eine Verallgemeinerung dessen finden , wer dieser Charakter wirklich ist. Hier gibt es kein Richtig und Falsch. Du, du kannst es nur falsch machen, indem du dich auf das beschränkst, was du kannst, du nicht tun kannst. Das ist etwas , das ich mir gerade wegen dieser Verallgemeinerung ausgedacht habe. Ist groß wie ein Haus. Also das habe ich hier benutzt. Also lasst uns jetzt die Augenbrauen zeichnen. Ich werde dicke Augenbrauen zeichnen, die eher nach unten faltig sind, weil er so aussieht, als wäre ich ein wütender, klobiger Typ. Und ich mache kleine Augen wie dunkelschwarze Augen wie diese kleine Phase. Nun, wenn ich eine größere Zeitung hätte, würde ich vielleicht andere Arten von Augen machen, aber es gibt keine wirklichen Anforderungen, welche Art von Isaac machen würde, das wäre die große Nase. Ich habe bereits die Mittellinie für die Diagnose. Ich werde ihn einfach weiter machen, damit er eher wie ein netter aussieht . Es ist irgendwie fertig. Du siehst, wie das gerade Gestalt annimmt. Der Mund als Linie ist schon gut. Weil betrunkene Zeichentrickfiguren, du darfst ziemlich minimalistisch sein. Sie können lernen, wie man Zeichentrickfiguren zeichnet, sehr einfache Linien. Und vielleicht mache ich hier ein paar Falten. Er ist ein bisschen wie ein Mann mittleren Alters. Und weil ich diese Kette hier gezeichnet habe, werde ich sie verbessern. Also dann werde ich den Kopf wirklich weiterführen , indem ich diese dreieckige Linie so verwende. Und er nimmt bereits Gestalt an. Und obendrein werde ich auf beiden Seiten ein paar Ohren hinzufügen. Er hat vielleicht das, was er hat, ein Haar. Lass mich sehen, was wir tun sollen? Nun, gib ihm ein Stück glatzköpfiges Haar, vielleicht so etwas. Weil wir essen, sieht dieser Typ schon aus wie im mittleren Alter, also fangen wir an, Merkmale hinzuzufügen wir uns vorstellen könnten, dass ein Mann mittleren Alters aussehen sollte, wie mit diesem Gen hier, wir haben gerade festgestellt, dass er vielleicht nicht sehr gut trainiert ist. Denn wenn wir eine andere Form hätten, wäre er vielleicht ein Typ, der gut trainiert ist und er hat kein solches Kinn und er wird andere Gesichtszüge haben, vielleicht lohnt es sich, hier mehr von einem solchen Gesicht hinzuzufügen. Dass es so aussieht, als hätte er einen größeren Hals. Nun, lass uns das jetzt machen, wo ich es erwähnt habe, lass uns diesen Kerl von einem klobigen Kerl zu einem ziemlich gut ausgebildeten Kerl machen . Also das einzige, was ich hinzufügen würde, ich werde ein bisschen mehr Kinn hinzufügen denn wenn Sie gut trainiert sind , haben Sie, Ihr Kinn ist irgendwie sichtbar. also nur Delta, diesen einfachen Charakter, hinzufügt wird er zu einem immer größeren Hals. Das änderte sofort seinen Charakter. Jetzt lass uns seine Kleidung haben. Was würde er wirklich tragen? Also würde er vielleicht einen Anzug tragen. Es sieht ziemlich streng aus. Also lassen wir ihn einen Anzug um den Hals tragen. Also stellen wir uns ab jetzt einfach vor , dass dies der Körper ist. Das können wir also tun, um ihn zu verkleiden. Und das Hinzufügen eines Anzugs wird hier zur Mittellinie hinzugefügt. Wir fügen das Kostüm , das sich hier in der Mitte seines Körpers trifft. Und hier genau in der Mitte. Wir können sogar eine Krawatte hinzufügen und die Linien auf beiden Seiten dieser Mittellinie hier haben und so schwarz schattiert haben. Und mit den Armen habe ich hier eine Linie und hier eine Linie. Wir können diese Linie in der Mitte tatsächlich verwenden, um zu markieren, wo sich die Arme oder die Ärmel befinden, wo die Ärmel enden. Und wir können diese Brocken, die wir gemacht haben, hier als Waffen benutzen. Und wir machen hier nur eine kleine Linie, um den Daumen zu erstellen. Und das sieht schon aus wie eine Cartoon-Hand. Also werden wir das jetzt machen. Er hat diesen extrem großen Körper und der Anzug endet hier. Und ab hier haben wir die Hose. Definieren wir also den Anzug breiter Draht oder quadratische Enden, die ursprüngliche Form, die wir so gezeichnet haben. Und jetzt lasst uns beschatten. Du kannst hier vielleicht ein paar Ärmel hinzufügen, etwas Farbe auf seinen Anzug, wenn du willst. Irgendein uralter, uralter Typ, E und von einem Junky-Typen mittleren Alters bis hin zu wirklich strengen, vielleicht einer Art Barkeeper. Wenn du anfängst, so zu zeichnen, kannst du dir vorstellen, welchen Beruf sie haben oder was für eine Art von Person das ist. Und das wird dir helfen, mehr und mehr zu definieren, wer dein Charakter ist, und dir so weiter helfen ein Kostüm für deinen Charakter zu entwerfen. Weitere Funktionen hinzufügen, mehr Gesichtszüge hinzufügen hier. Und ich werde diesen Charakter mit sehr lockeren Linien schattieren . Sie sehen, dass ich kaum, kaum mit meinem Bleistift das Papier berühre, meinen Papierblog. Denn die Schattierung, der Verlust du mit den Händen auf dem Papier hast, je mehr du einfach einen Ton zeichnest, eine Tonne Papier, du machst es nicht wirklich schwarz. Und das hilft Ihnen auch, Ihre Hand beim Zeichnen zu erleichtern , da Sie beim Zeichnen nicht so gestresst sein müssen beim Zeichnen nicht so gestresst Das Geheimnis des Zeichnens besteht darin, beim Zeichnen einfach locker zu sein. Was können wir hier noch hinzufügen? Vielleicht können wir ein paar Punkte hinzufügen, die er rasiert hat oder vielleicht leicht. So ein harter Look. Wir werden hier etwas Bart und einen geformten Beat haben, der ihm hilft, diesen ernsteren oder einen Bodyguard-Look zu bekommen. Und es ist so gut wie fertig für den ersten Charakter. Und das nur, indem man zwei Formen entwarf und eine Absicht oder eine benennende Assoziation hatte. Benennungsassoziation dieses Charakters sollte sein. Gehen wir weiter zu Orange, dem nächsten Charakter, und sehen , wer dieser Charakter ist. Das werde ich mir ansehen, das mache ich in der nächsten Vorlesung. Wir sehen uns dort. 4. Eine Prinzessin zeichnen: Hallo und willkommen zurück. Gehen wir zur nächsten Form und sehen welche Art von Charakter in dieser Form versteckt ist. Nun, jetzt haben wir über das größte Haus von jemandem gesprochen und hier haben wir eine andere Form, die darauf hindeuten würde, dass diese Figur vielleicht auch ziemlich groß ist. Aber dieses Mal werde ich eine weibliche Figur zeichnen. Also werde ich diese Formen verwenden und sie verwenden, um vielleicht eine Figur zu zeichnen , die ein sehr weites und großes Kleid hat. Also schauen wir mal, was wir bekommen. Warum ich das vor deinen Augen mache und ich habe es ungeübt, ich habe das noch nie getestet, dient nur dazu, dir zu zeigen, dass du alles machen kannst, was du willst. Du musst eine Absicht haben. Es ist nicht wirklich ernst gemeint. Du musst die Ernsthaftigkeit deiner Zeichnung nehmen wenn du dich wirklich lockern willst, besser zeichnen kannst. Also teilen wir diesen Charakter noch einmal auf in, und das wird eine Mittellinie für diesen Charakter sein . Und ich werde diese ganze runde Form verwenden, um dieses wirklich große Kleid der Figur zu haben. Also werde ich einfach diese Zeile fortsetzen und davon ausgehen, dass dies die stehende Grundwasserfigur ist und das Kleid weiter unten geht. Hier. Ich werde diesen Teil der Sphäre auch mit einem sehr verbinden, bei dem die Figur steht und hier wird das Kleid hier landen und das Kleid wird viel kosten. Ich werde das Gesicht des Charakters tatsächlich sehr, sehr klein aussehen lassen. Also werde ich diesen Teil der Figur verwenden , um ihr Gesicht zu haben. Oder ich werde es sogar aufteilen und einen wirklich winzigen, winzigen Kopf haben. Und sie wird so aussehen, als hätte sie dieses wirklich, wirklich große Kleid. Und von hier aus mache ich eine sehr kleine Taille. Warum nicht? Ich werde dieses Dreieck in einen kleinen Teil aufteilen. Und eigentlich werde ich diesen Teil hier als ihren Oberkörper benutzen . Sie wird so etwas wie eine Prinzessin haben. Und ich werde hier die Arme benutzen, wobei dieser Teil des Dreiecks als ihre Arme dient. Also werde ich vielleicht ein paar große Zettel zeichnen. Also werde ich diesen Teil als große Schlaffigur wie eine Prinzessin und ihn als Teil ihres Kostüms verwenden. Jetzt, wo ich das getan habe, sehe ich, dass ihr Gesicht noch langsamer sein kann, dass dieser Teil, den ich als ihr Gesicht markiert habe, tatsächlich ihr Dakota Tosh ist . Wie sie das sagt. Ja. Also werde ich ihr Gesicht sogar noch kleiner machen. Also werde ich ihr Gesicht so noch kleiner zeichnen. Und sie wird dieses wirklich große Kleid haben. Und ich werde als Prinzessin auf ihren Haaren aufbauen. Also werde ich auf beiden Seiten ihres Gesichts bauen. Diese großen Haare wie Prinzessinnen hatten und dann, und lassen es ihren Hals definieren und benutzen kleine Delta-Punkte und eine kleine Nase. Und ich werde hier nur Wimpern verwenden , um definierte ihre Augen zu definieren. Sehr, sehr nett, so wird es sehr klein sein. Und sie wird wirklich, wirklich sanft. Und ich werde diesen Teil des Dreiecks verwenden , um tatsächlich Teil eines Kostüms zu sein. Ich werde es noch etwas erweitern. Und stell dir vor, du weißt schon, wie sie damals diese riesigen Farben hatten. Und wenn ihr historische Filme und Fernsehsendungen gesehen habt, wovon ich hier spreche, werde ich das sogar als Teil ihres Kostüms verwenden und eine Art Ornament machen , das bis zu ihrer Taille reicht und verbessert. Es. Baut einfach dieses riesige Kleid. Siehst du. Und ihre Arme, ihre Hände werden hier sehr sanfte Hände sein. Also werde ich ihre Hände einfach zu einem kleinen Dreieck machen . Siehst du das? Da du Zeichentrickfiguren zeichnest, müssen sie nicht anatomisch korrekt sein. Sie können sehr, sehr vereinfacht werden. Und ich werde diese Ärmel hier beschatten. Denn als wir anfingen, dieses Dreieck zu zeichnen, sehen wir es bereits als Form. Aber jetzt siehst du, dass, wenn wir die Teile des Dreiecks als Ärmel verwenden, wir anfangen müssen, Zweifel als Option in Stat zu betrachten. Und ich werde das Design dieses Kleides hier zeichnen. Weißt du, sie hatten riesige Ringe um das Kleid herum , um das Kleid immer größer aussehen zu lassen. Und im Grunde sind viele Prinzessinnenwolken in den Disney-Filmen so gestaltet. Und ich werde hier definieren , wo das Kleid endet. Arbeite mit ein wenig Vorhängen. Hier. Sie können tatsächlich entwerfen, was Sie wollen. Sie können das Kleid sein lassen, mit diesem Musterdesign mit einigen Punkten. Du kannst Blumen haben. Sie können wählen, was Sie an einem Kleid haben möchten. Aber das liegt an dir. Und du siehst, dass wir fast die gleichen Formen hatten. Wir hatten einfach eine andere Absicht und haben uns dafür entschieden, für das große Kleid zu entscheiden. Wir hatten keine Ahnung, was wir mit einem Dreieck anfangen sollten, hier wird es eine Hauptordnung sein oder sie werden sein, wir wussten es nicht. Ich wusste es nicht. Bei mir wusstest du es nicht. Aus dieser einfachen Form heraus haben wir nun eine Prinzessin und wir haben im Grunde zwei verschiedene Charaktere. Wir haben hier einen klobigen Kerl und dann eine Prinzessin aus diesen einfachen Formen. Machen wir also weiter und fahren mit der nächsten Form fort und schauen, was wir dort hinbekommen werden. Mach das in der nächsten Vorlesung. Wir sehen uns dort. 5. Eine Puppe zeichnen: Hallo und willkommen zurück. Freust du dich darauf zu sehen, wie dieser Charakter aussehen wird? Ja, ich auch, ich weiß es noch nicht. Aber fangen wir an zu experimentieren. Fangen wir an, darüber nachzudenken. Und das sieht für mich ein bisschen aus wie Beine, zwei Beine zusammen. Also werde ich es tun, ich werde mit den Beinen beginnen. Ich fange mit den Beinen an. Ich werde es finden, lass uns die Mittellinie finden. Wir werden all diese Charaktere im Voraus machen. Es ist also einfacher für Sie, sich an diese Perspektive zu gewöhnen, an diese Symmetrie-Sache. Und wenn du ein Anfänger bist, ist das irgendwie, du weißt schon, du hast das geklärt. Also versteht euch einfach und geht einfach dorthin, wo der Charakter ist, damit ihr nicht über die Symmetrie nachdenken müsst. Also lass uns diesen Charakter haben. Mein Loch zu haben wird das sein hat, er oder sie hat solche Beine. Und lass uns das Gesicht hier haben, diesen Teil des Charakters benutzen. Und dieser Teil hat dieses lange Gesicht. Also lass uns dieses große Gesicht haben. Und ich bin ein sehr, sehr kleiner Körper. Und lassen Sie uns diesen Teil des Dreiecks als Haar des Charakters verwenden . Und diese Figur sieht schon aus wie die eines Kindes, weil sie diesen großen Kopf hat. Und Kinder haben ihre großen Köpfe im Verhältnis zu ihrem Körper. Also werde ich dieses Kind hier machen und es wird eine wirklich dicke sie haben, sie wird einen wirklich klobigen Körper haben, wie einen kleinen Körper. Und das werden die Hosen und die Füße sein. Und dieses Design kann wirklich, wirklich vereinfacht werden. Du musst nicht wirklich fit sein. Sie können es nur mit Formen gestalten. Und man kann sagen, dass dieses Design die Schuhe haben wird , wobei die Füße nur der untere Teil dieser Angst sind wobei die Füße nur der untere Teil , auf die wir stoßen. Jetzt verwenden wir die eigentlichen Dreiecke nur als Halter für die Form, die wir gerade machen. Das haben wir beschlossen. Ich habe mich schließlich neu mit mir entschieden. Und ich werde diese Formen als ihre Arme verwenden. Und ich werde das ein bisschen so abrunden. Und dieser Körperteil wird hier enden. Und ich werde zwei separate, wirklich große Pferdeschwänze machen zwei separate, wirklich große Pferdeschwänze , die wie solche Kugeln aussehen. Und sie werden hier von Hand mit einer Art Bar verbunden . Und das ist irgendwie mein Charakter. Lassen Sie uns nun ihre Funktionen entwerfen. Sie wird große Augen haben. Das ist also die Mittellinie und ich werde ihre Augen auf jeden Teil dieser Trennlinie richten. Und ich werde das ganze Eis ziemlich groß machen. Und ich mache eine kleine Maus und unser Smiley-Gesicht. Ich bin nur eine Linie, um ihr ein Lächeln ins Gesicht zu zaubern. Lassen Sie uns jetzt ihre Pupillen entwerfen. Und wenn Sie kleine Kinder im Zeichentrickstil haben, können Sie ihre Augen normalerweise ein bisschen schielend zeichnen. Sie werden nicht schielend aussehen, wenn du sie zeichnest. Erledigt. Sie werden süß aussehen, wie bei Welpen oder bei Babys. Sie haben ein bisschen Querverbindungen. Und wenn du die Charaktere so entwirfst, lässt du deinen Charakter klein, süß, karikaturistisch aussehen , im Grunde wie einen Zeichentrickfilm. Also werde ich die Augen verfeinern. Und dann werde ich wie eine Puppe zeichnen, große Wimpern, drei solche Wimpern. Und ich werde auch ihren Mund definieren. Ich mache eine kleine Kugel auf ihrem Mund und auf der Unterseite von CML. Denn jetzt habe ich festgestellt, dass die Kugeln überall auf ihrem Design sind. Und ich fülle sie mit dem Bleistift auf. Und sie wird eher wie eine Puppe. Und ich werde diese Mundwinkel wirklich wie Mädels machen . Sie sieht also noch süßer aus. Und ich fange jetzt an zu verfeinern , wer diese Figur wirklich ist , finde ihr Gesicht etwas kleiner. Und du siehst, ich kann über die Linien hinaus zeichnen und habe ich keine Angst, denn das ist ein Experiment. Du experimentierst mit deinem Charakterdesign. Und so kannst du wirklich tun, was du willst. Wenn Sie nicht wissen, was Sie zeichnen möchten. Denn wenn du weißt, was du zeichnen willst, beschränkst du dich zunächst und bekommst Angst und ich kann es nicht herausziehen oder ich kann das gut gemacht zeichnen, zeichne es. Beginne damit, wie nichts zu zeichnen und sieh, wie es für dich aussieht und benenne es später, es aussieht. Also werde ich jetzt diese dicken Arme zeichnen und sie werden hier nicht das beenden, was unser Dreieck war. Weil ich sehe, wie ihr Körper jetzt aussieht, jede Form, die ich zeichne führt mich jede Form, die ich zeichne , zur nächsten Form. Ich werde hier ein paar winzige Ärmel zeichnen. Und ich werde hier tatsächlich so einen kleinen Rock zeichnen . Und ich mache hier den Hals. Und was sonst? Ich werde ihre Finger so als Teil ihres Arms zeichnen . Sie hat keinen Arm und keine Hand, wie eine definierte Hand, aber die Hand wird Teil dieses Designs sein. Sie sieht also aus wie eine, wirklich wie eine Puppe. Und du kannst entweder It Maker benutzen, eine echte Puppe. Wenn du z. B. ein Buch oder einen Film entwirfst, kann das eine Puppe für jemanden sein, der da ist, oder das kann ein Design deines Buches sein. Echter Charakter. Und ich werde ihre Pferdeschwänze auffüllen. Sie sind also ein Teil des Kopfes. Und jetzt verwende ich diese kreisförmige Bewegung immer wieder um zu signalisieren, wie sich die Haare hier bewegen. Wie ein Wirbelring, der vom Wind wirbelnde Haare umherwirbelt. Es tut mir leid. Das kann ich nicht sagen. , wo ich weiß, wie mein Charakter aussieht, werde ich die Haare etwas mehr auffüllen Jetzt, wo ich weiß, wie mein Charakter aussieht, werde ich die Haare etwas mehr auffüllen. Und ich werde diese Verzierungen des Kleides geben , weil ich sehe, dass das ein sich wiederholendes Muster für den Mund ist, wo die Haare mit den, mit den Füßen. Das sehe ich. Schwarze Kugeln oder wie Kugeln als sich wiederholendes Muster auf meinem Charakter. Also kann ich es als Teil des Designs hinzufügen. Denn wenn Sie etwas entwerfen, versuchen Sie, ein Gesamtbild zu haben , das dem anderen ähnlich ist. Wenn Sie also einige sich wiederholende Muster haben , warum Sie Dinge tun, können Sie versuchen, sie auch woanders zu platzieren. Und ich werde das gleiche Design hier auf dem Ärmel haben , so. Hier. Jetzt haben wir das Kleid und jetzt werde ich es schattieren. Ein Kleid mit dieser Farbe. Es sieht wirklich aus wie ein solches Kleid. Und jetzt haben wir dieses kleine Mädchen hier. Ich bin, wir haben mit nur einem Dreieck und einem Quadrat oder einem kleinen Rechteck angefangen . Und wir haben ein brandneues Design oHS, völlig voneinander unterscheidet, von unseren beiden anderen Designs. Und so macht man das. Ich hoffe, es hat Spaß gemacht, denn es ist wichtig, Spaß zu haben, damit du weitermachen kannst. Also, wenn es Spaß gemacht hat und du Lust dazu hast, folge mir bei der nächsten Vorlesung für die anderen beiden Charaktere. Aber lassen Sie uns zunächst mit nur einem von ihnen beginnen. Lass uns nicht zwei in einem machen. Dieser wartet also in der nächsten Vorlesung auf uns. Folgt mir dorthin. 6. Einen Clown zeichnen: Hallo und willkommen zurück. Bereit für einen anderen Charakter. Lassen Sie uns nun tatsächlich hier entwerfen. Mal sehen, was wir haben. Fangen wir also mit der Mittellinie an. Und ich habe hier das Gefühl so etwas wie einen Clown zu machen, eine Art Klon-Charakter. Und was muss ich jetzt tun, wenn ich diese Formen in die Cloud umwandeln möchte? Was macht die Cloud also? Fangen wir mit der Frage an, was hat der Clown eine große Nase? Lass uns die große Nase machen und lass uns rechnen. Ich kann mir sogar vorstellen, dass diese Zeile hier wie ein Mund ist. Also lasst uns den Mund des Clowns machen. Und lass uns die Nase dunkel machen. Also sehen wir hier wirklich den Clown. Und jetzt werde ich den Kopf hier verfeinern. Und ich werde The Eyes of the Cloud machen, ein Comic-Clown im mittleren Teil der Zeile. Erstens, ich höre und ich muss ungefähr den gleichen Abstand von einem Auge zum anderen sehen . Und nochmal, lasst uns das Auge machen, das Auge ist irgendwie wie Kreuz gebunden, ein bisschen in der Mitte. Oder der Clown wird richtig, wirklich süß. Und hier haben wir den Anfang unseres Clowns. Lass uns seine Augenbrauen hier haben. Und der Mund. Vielleicht werden wir das haben, die Wolken haben diese große Mündung. Lassen Sie uns also damit beginnen und dann mit dem Rest der Cloud weitermachen, denn wir können, wir können von überall aus beginnen, wir können mit der Assoziation beginnen. Und wenn wir ihm einen Namen geben, können wir Funktionen hinzufügen, von denen wir wissen, dass er sie haben sollte. Und wir können ein Feature nach dem anderen verwenden. Wir müssen nicht die ganze Zahl auf einmal herausgefunden haben . Und genau darum geht es in dieser Übung. die Masse dessen, was getan werden muss oder getan werden muss, freigesetzt . Also lasst uns jetzt den Kopf verfeinern. Schon wieder. Es ist schon da, wir haben es. Lass uns den Clown so große, große Ohren haben. Solche großen Ohren auf beiden Seiten. Was macht der Clown sonst noch? Lustiges Haar. Lassen Sie uns lustige, lustige Haare für den Oralclown entwerfen . Also lass einfach ein paar Haare so herausstehen. Wie viel Haar willst du? Willst du die Haare wie Punkte oder willst du Laborhaar? Es liegt wirklich an dir. Willst du ein lockiges Haar , das du machen kannst? Ja. Warum nicht? Du kannst auch lockiges Haar haben. Ich fange einfach an, es so zu sehen. Vertraue deinem Instinkt wirklich, wie du die Dinge siehst. Du solltest dich nicht selbst beurteilen normalerweise nicht sagen, dass ich nicht schreiben werde. Alles, was du tust, ist für diesen Moment zu schreiben, es führt dich zu etwas anderem. Vertrauen Sie also Ihrem Instinkt und machen Sie sich nicht schlecht, indem Sie Dinge sagen , wie Dell negative Dinge zu Ihnen sagt. Weil es Inspiration ist. Vorstellungskraft ist wirklich ein Entdeckungsprozess. Es ist kein Prozess, bei dem man weiß , was zu tun ist, und es einfach zu tun, ist ein Entdeckungsprozess. Und je freier Sie sind von der Vorstellung, wie die Dinge gemacht werden sollten. Je Fria du bist und desto mehr lässt du deiner Fantasie freien Lauf und die richtigen Dinge sollten kommen. Später wird es dich dazu bringen, Dinge zu zeichnen. Und es werden immer mehr werden, oder? Aber innerhalb des Charakterdesigns können Sie, insbesondere bei Zeichentrickfiguren, eine Figur so aussehen lassen, wie Sie möchten. Also werde ich jetzt den Teil dieses Körpers benutzen , um diesen klobigen Charakter zu sein. Und ich lasse ihn auf einem Bein stehen. Also werde ich einfach ein paar Beine hinzufügen und ich werde ein paar winzige Beine hinzufügen. Er ist also eher in der Nähe zum Charakter. Und ein Bein sollte aussehen, aber es sah aus wie ein Dreieck. Was hat ein Klumpen sonst noch große, große Schuhe. Ich werde hier eine Kugel zeichnen, die der Teil des Charakters Shu ist. Und warum das, diese Zeile endet wirklich. Ich stelle mir vor, das ist der Boden, z. B. was ist er, der das Bein mit dem Spross verbindet und wie das sein sollte , wird wirklich wie ein Quadrat aussehen. Ja, so. Wie ein Rechteck, leicht gekrümmt. Und das hat mit dieser Form hier zu tun, mit dieser Angst hier. Also ist ein Bein fertig. Lass uns Daten nachahmen und den anderen Schritt machen. Das andere Bein befindet sich auf der anderen Seite und sieht hier genauso aus wie die Mittellinie. Und auch das haben wir geklärt. Also schieß Nummer zwei. Machen wir hier eine weitere Kugel für den Schuh Nummer zwei. Und ich meine, das ist sogar beim Zeichnen von Linien etwas weiter weg. Um es weiter nach innen zu schieben, fange ich einfach an, mehr Graubereich auf dieser Seite zu zeichnen. Es ist also ähnlich. Es ist okay. Ich muss nicht von vorne anfangen. Ich mache diese Sphäre auf dieser Seite einfach definierter. Und irgendwann, wenn ich diese Linien verdicke, werden meine Zuschauer es nicht sehen. Das ist meine Sphäre. Die Kugel war etwas weiter von der, vom Mittelpunkt, von dieser Mittellinie entfernt. Und lass uns einen weiteren rechteckigen Punkt machen diesen Teil des Schuhs mit einer großen, großen Kugel verbindet . Die Vorderseite des Schuhs des Charakters, das Bein. Definieren wir es jetzt mit den dickeren Linien. Die einzige Möglichkeit, den Charakter zum Leben zu erwecken, nachdem du all das Gedrängel, all das Messen und Entscheiden gemacht hast all das Messen und , ist einfach, was auch immer du an der Linie siehst, es wird sie einfach dicker zeichnen und dann werden sie im Grunde zu diesem Charakter. Was macht also noch Angst, wenn sie diese Schuhe haben, die schwarz sind. Also vielleicht haben sie Listen hier und hier. Und sie haben wirklich große, ich weiß nicht, Socken, diese lustigen, lustigen Socken, die es bis hierher gibt. Und dann haben sie diese schwarze Hose. Lass uns die schwarzen Hosen machen, bis jetzt haben wir keine Hände damit , wir haben keine Arme. Wir müssen es nicht sofort haben. Und ich lasse die Arme von hier kommen und sie werden sehr, sehr dünn sein. Und er wird im Grunde seine Hand auf seine Taille gelegt haben . Und ich werde hier dasselbe tun. Also mach einfach so eine Zeile. Dies wird der Autor von Sphere sein. Und das sind seine Arme. Während du dich fragst, wie das sind seine Arme, werde ich dir zeigen, wie einfach es ist, diese Gesundheitslinien zu benutzen , um Arme, Beine, irgendwas, irgendwas zu zeichnen. Diese Kugel ist also eine Hand, und in dieser Kugel oder einer Ellipse ist sie enthalten, sie sieht aus wie Ihre Handfläche. Sie können alles mit sehr einfachen Formen verallgemeinern. Wenn du also deine Hand auf den Hüften hast, weißt du, das ist schwer vorstellbar, aber das ist auch eine Zeichentrickfigur. Seine Hüften können also sehr groß sein und du kannst einfach Halbkugeln als unsere Finger verwenden. Es können sogar drei Finger sein. Und auch hier, und ein Daumen, Finger. Und er hat seine Arme auf seinen Körper gelegt. Und jetzt machen wir seinen Arm, der von hier kommt. Und eigentlich einfach wie eine, wie eine Wurst zu sein. Weil es eine Zeichentrickfigur ist. Und als Zeichentrickfigur und -design kannst du alles machen, was du willst und es vereinfacht jede Form, die dir einfällt. Sie können sie jederzeit vereinfachen, damit sie einfacher zu zeichnen und einfach konsistent aussehen . Also werde ich das schlafende Wesen hier und das hier drüben zeichnen . Und jetzt haben wir wirklich Clown mit den Händen an der Taille. Und was bleibt jetzt noch zu tun? Wenn im Grunde sein Körper und das ist seine Taille, dann werden wir hier eine wirklich hohe Taille mit großen Knöpfen haben , 1.2. Und hier werden wir diese große Hose und vielleicht unsere Gürtel haben . Also werde ich dieses Quadrat entwerfen, als ob sie einen Gürtel anlegen und wo der Gürtel ist, als würde ich eng an seiner Hose sitzen. Eine Art Design wie Punkte. Und lasst uns jetzt färben oder schattieren. Es ist keine Farbe. Das nennt man Shading. Wenn du mit Bleistift und Schatten zeichnest, die Hose schwarz, sie hat also die gleiche Farbe wie dieser Teil hier. So einfach mit einfachen Linien, die darauf gezeichnet sind. Sie haben also diese Grauschattierung, die nicht so stark ist, sollte nicht so stark sein wie die Linien , die Sie auf der Oberseite des Stifts belasten. Weil diese Zeilen im Grunde deinen Charakter definieren. Wo sind die Grenzen, wo sind die Umrisse deiner Charaktere, Merkmale und Schattierungen, das gibt einen Ton dafür. Dieser Teil hat eine andere Farbe. Es hat nicht die gleiche Farbe wie die Hühner, also lasst uns die Schuhe schattieren. Die Schuhe sollten schwarz sein. Und wenn du diesen Charakter machst, überträgst du ihn Dan in ein digitales Programm. Vielleicht machst du es auf dem iPad mit einem anderen Programm. Dann können Sie weitere Farben hinzufügen. Aber dein Charakter ist so gut wie fertig. Und du siehst, wir haben rumgekritzelt. Wir haben die Zeichnung durcheinander gebracht. Und trotzdem bekommen Sie, Sie bekommen ein schönes Design unserer Cloud zu sehen. Das liegt daran, dass wir uns dafür entschieden haben. Nicht. Lassen Sie uns nun mit unserem letzten Charakter fortfahren und sehen, was wir mit diesen beiden Formen hier machen können. Das mache ich in der nächsten Vorlesung. Wir sehen uns dort. 7. Eine Fee zeichnen: Hallo Leute und willkommen zurück. Ich hoffe, du hattest Kaffee oder Saft oder was auch immer du trinken willst. Sie sind erfrischt und bereit zu entdecken, was diese Form ist. Als Charakter. Sie sehen, dass wir jetzt vier Charaktere haben, völlig anderes Design, völlig unterschiedliche Charaktere. Sie sehen, wie einfach es war, diese Formen einfach als Richtlinien zu verwenden und sie einfach zu ergänzen. So seltsam es auch scheint, in diesem Typen hier steckt tatsächlich auch ein Charakter. Und ich denke quasi Was soll es sein? Wo das quadratische Gesicht. Lass uns eine Art Bombe machen. Weißt du was, was für einen Charakter können wir hier haben? Und wenn du nicht weißt, welchen Charakter du hast, kannst du einfach diese Links starten. Sie können beginnen, indem Sie einfach diese Linie, die Mittellinie, teilen. Und was du tun kannst. Nun, wenn das eine andere Methode ist, versuche ich einfach, damit zu beginnen, etwas zu zeichnen. Du weißt nicht was, ich folge einfach meinem Instinkt und zeichne hier einfach ein großes. Ich werde zeichnen, so ein Haar zeichnen. In diesem Fall wissen Sie nicht, was Sie tun möchten. Okay? Also jetzt erinnert mich das tatsächlich an einen Typen, der dieses Haar mit einer langen Nase hat. Okay. Also habe ich jetzt die Haare. Ich nehme die langen Notizen. Das ist das einzige, was ich weiß. Lass uns eine Nase zeichnen. Wir haben die Mittellinie, hier werden die Nullen stehen. Also werde ich dafür sorgen, dass diese Knoten sehr lang sind. Also von hier und hier und auf der anderen Seite sind es wirklich nur ein paar Pinselstriche. Also dieser Typ, lass uns das machen, denn wir haben die Nase hier und sie ist wirklich lang. Also, was auch immer die Nase von dort aus endet, beginnen die Augenbrauen. Augenbrauen beginnen hier, ist jetzt offensichtlich ein Typ. Es sieht aus wie ein Typ. Also lasst uns ein paar Augenbrauen machen, wo die Nase endet, und schauen, was wir bekommen. Dies ist auch eine spielerische Übung für Sie. Wenn du nicht weißt, was der Charakter ist, fange mit nein an, ich fange mit irgendwas an. Und jetzt werde ich diese großen Augen hier haben. So, geschwollene Augen. Es sieht irgendwie rutschig aus. Weil du schläfrig aussiehst, werde ich seine schläfrigen Augen zeichnen. Das liegt daran, dass ich jetzt schläfrig erwähnt habe. So sieht es für mich aus. Jetzt. Was sonst? Und jetzt möchte ich, dass sein oder sein Mund schläfrig ist. Und ich werde auf der Rückseite, hinter der Nase, einen etwas rutschigen Mund haben . Und jetzt, wo ich darüber nachdenke, auszurutschen, sieht das für mich nicht mehr wie ein Haar aus, weil es für mich wie eine Nachtmütze aussieht , wie ein Hut. Lass uns das machen. Lass uns dieses Ding , das wir tatsächlich zeichnen, zeichnen , wie ein Haar, das seine Nacht ist. Er bereitet sich darauf vor, so auszurutschen. Jetzt haben wir hier sein schläfriges Gesicht. Und das ist die Form, die wir zeichnen. Und sogar diese Form hier, die es eigentlich nicht so gibt. Es ist eigentlich gut für diesen Charakter. Es lässt sein Gesicht also etwas müder und schläfriger aussehen. Und was können wir noch zeichnen? Nun, lass uns seine Ohren unter dem Hut hervorziehen. Und lassen Sie uns Haarsträhnen aus seinem Ritterhut zeichnen. Er ist bereit zu schlafen. Und was passiert sonst noch? Nino, sie haben diesen Randy, diesen gestreiften Hut mit vielleicht roten und weißen Punkten. Und lass es uns hier haben. Ich meine, der Typ wird lustig. Wer ist dieser Charakter? Dieser Charakter. Er bereitet nur einen zufälligen Typen vor, einen Typen, den wir nicht kennen. Er bereitet sich auf den Schlaf vor. Und weil er sich jetzt auf den Schlaf vorbereitet, wissen wir , dass dies sein Körper ist. Ist, das ist sein Körper hier. Und wir werden seine Beine hier drüben haben. Und was hat er noch? Vielleicht hat er sehr, sehr kleine, kleine Beine. Es spielt keine Rolle, ob Ihr Charakter einen winzigen Körper und kleine Beine hat. Das wird ein Teil seines Charakters sein , seines Charakterdesigns. Das ist beim Cartooning erlaubt. Also er hat diese sehr, sehr kleinen und vielleicht ein bisschen Beine wie Würstchen. Wir haben dieses Bein gezeichnet und was müssen wir noch tun? Wir müssen dasselbe Bein auf der anderen Seite unserer Mittellinie machen. So. Also so ein Bein. Und er hat seine, was hat er mehr? Er hat seine Pantoffeln, weil er ins Bett gegangen ist, Fahrschläfer und Pantoffeln, die du von uns zeichnest, hier, hier. Hier, hier. Es ist irgendwie ähnlich. Und wenn der Boden da ist, zeichnest du den Boden. Und was sonst? Diese Beine enden hier drüben. Du verbindest einfach diesen Teil des Beins mit dem runden Ding in diesem Teil des Beins mit einem runden Ding hier. Und das Bein ist hier fertig. Und das ist der Slipper. Was ist verbunden? Das ist der Anfang des einen Sleeper und der Anfang des anderen Slipper, dass es so einfach ist. Alles, was Sie mit Ihren Gelen beschreiben möchten beschreiben Sie mit einfachen Formen. Jetzt hat er seinen Pyjama und ich werde jetzt gegen diesen Pyjama kämpfen und hier hinuntergehen. Und sein Pyjama ist auch irgendwie wie gestreifte Fische, wie Gürtel. Und dieser ist auch dieser rote Streifen. Und hier ist er. Vielleicht sollten wir ihn vielleicht einschlafen lassen, indem wir seinen kleinen Teddybär in der Hand halten. Ist das nicht lustig? Das wäre echt lustig. Denkst du nicht? Also, was machen wir? Wie machen wir diesen Teddybär daraus? Also vielleicht, wenn diese Pyjama-Sache ein Treffen hier in der Mitte ist und er diese große, große Farbe hat und diese so. Und jetzt ist er so groß vielleicht sind seine Arme auch wie Würste. Manche machen seine Arme so lang wie Wurst. Und ich werde hier eine Linie ziehen, eine Linie hier als Suche, und dann gehen sie ganz nach unten. Warum nicht? Das ist eine gute Frage für Sie. Jedes Mal, wenn Sie sich ein neues Gehirn einfallen lassen, fällt etwas ein. Denn Inspiration ist der Ort, an dem dich deine Vorstellungskraft zu etwas führt. Es ist nicht, etwas wird nicht benutzt, um verrückt zu denken. Das ist deine Fantasie, die dich zu etwas führt. Und du sagst, Oh mein Gott, das ist verrückt. Das lassen sich nur verrückte Leute einfallen. Und es ist so, nein, nein, das ist ein Teil meiner Fantasie. Vertraue dem einfach und tu es. Und es ist erlaubt, dass in kultureller Hinsicht neues Zeichnen hier seine Hände hat. Halten. Die Hände sind wie andere Kugeln. Und er hat seinen Daumen hier. Auch eine andere Sphäre mit Tom. Und hier ist die Hand eines Teddybären. Der Teddybär liegt auf dem Boden. Das ist also der Arm des Teddybären. Ich mag es ein bisschen nicht. Vielleicht. Es ging über das hinaus, was wir getan haben, aber so hat Ihre Vorstellungskraft Sie zu etwas anderem geführt. Also Waffen hoch Teddybär, Kopf weg Teddybär, Körper des Teddybären. Und wir sehen im Grunde nicht den anderen Teil von Teddybär, die Ohren des Teddybären. Mittellinie des Teddybären kennt von Teddybär auch eine weitere Sphäre. Eyes of Teddybear kennt Teddybär und MAO kennt Teddybär. Erledigt, fertig. Das ist einfach. Es ist nicht einfach. Mach es nicht sehr kompliziert. Und jetzt müssen Sie im Grunde nur diese Linien verfeinern, verbessern und sich unseren Charakter ansehen. Jetzt. Es ist ein Typ, der vielleicht alleine lebt. Er ist nie erwachsen geworden und erinnert mich irgendwie an die Speaker Balmy Group. Dieser Typ und dieser Typ werden nie erwachsen. Lass uns jetzt zuerst den anderen Arm machen. Er hat seine Finger hier, den Daumen hier, und vielleicht hält er seinen Arm wie ein Zweifler. Und Justice Finger hier. Und es reicht, wenn Dunkler jetzt ist, um den Arm so aussehen zu lassen, als würde er ihn fest halten. Und das war's. Jetzt müssen Sie nur noch seinen Pyjama machen. Pyjama. Ist sein Pyjama genauso wie dieser? Oder hat er ein anderes Muster? Es liegt an Ihnen, zu entscheiden. Und woran werde ich jetzt denken? Denn wenn er so einen Pyjama wie diesen hat, denke ich, wenn er alle so ist, sehen vielleicht eher wie ein Gefangener aus. Also ich werde dafür sorgen, dass er hier ein anderes Muster hat. Und es sind vielleicht ein paar große und kleine Punkte. Also ein kleiner Punkt hier und ein kleiner Punkt hier, nur um es als Design verspielter zu haben. Und das tut er auch nicht, weil wir keine Farbe haben, die unserem Design helfen könnte. Wir haben nur Schwarz und Weiß mit einem Bleistift. Wenn nicht, wollen wir nicht, dass er wie ein Gefangener aussieht, aber wir wollen, dass dieser Charakter wie ein erwachsenes Kind aussieht. Ich meine, er ist nie erwachsen geworden. Er ist der Typ, der sich immer noch wie ein Kind fühlt. Er schläft hier mit seinem Teddybär. Und er ist auch ein bisschen traurig. Dieser Typ, vielleicht schläfrig. Jetzt sind wir fertig, er ist ausgerutscht. Und du kannst, du kannst über deine Charaktere sprechen, wer sie sind. Und je mehr du über deine Charaktere sprichst, desto mehr diskutierst du sie in deinem Kopf. Und wenn ja, vielleicht wenn Sie Kinder haben, ist das sehr einfach, weil Sie mit ihnen sprechen können und sie werden sich etwas einfallen lassen. Ignoriere es nicht. Sag nicht einfach, naja, es ist verrückt. Probiere es an deinen Charakteren aus. Es hat Flügel. Während John sagt, nun, nein, zeichne einfach die Flügel und schau, wohin sie dich führen. Wohin es deine Fantasie führt oder nicht. Das sind unsere Knöpfe. So habe ich angefangen , sie zu zeichnen. Also ich bin betrunken oder so ein, ich weiß nicht, Muster hier, damit sie eher wie Knöpfe aussehen. Und nicht nur wie Kugeln. Ja. Also ja. Also was auch immer Ihnen in den Sinn kommt. Ich meine, versuch es. Warum hat er keine Flügel? Nun, lass uns, lass uns das sogar machen. Geben wir ihm diese Feenflügel. Nun, vielleicht ist er eine verschlafene Nachtfähre. Warum nicht? Dieser hier und dieser, dieser hier. Und dann kommen mir andere Geschichten darüber in den Sinn , wer dieser Charakter ist. Denn jede Zeichnung, alles, was Sie tun , wird Sie dazu bringen , an etwas anderes zu denken. Und wir lassen dich dein Charakterdesign verbessern. Und dein Geschichtenerzählen. Und Storytelling und Charakterdesign gehen Hand in Hand. Und jetzt machst du dir keine Gedanken mehr darüber, ob du zeichnen kannst oder nicht, du kannst zeichnen, was du willst, und du kannst experimentieren. Und jetzt lasst uns diese Schaukel haben. Sieh dir das an, weißt du, als hätten die Käfer diese Flügel. Sie sind transparent und sie haben das sehr zart. Ich weiß es nicht. Was habe ich zur Gaba-Biologie der Flügel gemacht, aber weißt du, was ich meine? Ich zeige es dir. Diese Art von Mustern von Fliegenflügeln. Und das habe ich getan, nur weil ich es erwähnt habe, und jetzt wird es interessant. Es ist eine Fähre. Es ist ein Fee, der irgendwo lebt. Wo lebt er? Ich bin dabei, dass die Geschichte nie so oft endet. Sie können Some jetzt erkunden. Wie Sie sehen, haben wir unseren Vortrag damit begonnen , nach dem Zufallsprinzip Formen zu zeichnen, fünf Formen, zwei verschiedene Formen in einem Ziel. Und anhand dieser fünf verschiedenen Formen haben wir ihnen eine Absicht gegeben. Oder wir haben damit begonnen, darüber zu sprechen, was diese Formen symbolisieren. Und von da an führte es uns dazu, einen Charakter zu entwerfen, einen Mann oder ein Mädchen. Und vom Design dieses Charakters haben wir uns auch dazu veranlasst, die Elemente zu erkunden, die Besonderheiten des Designs wie kleine Füße hier, die abgerundeten Beine, die daher Teil dieses sehr vereinfachten Designs sind dieses sehr vereinfachten Designs bis hin zur Gestaltung eines Clowns und sogar einer Fähre. Und ich habe diesen Charakter mit einer ganz anderen Übung begonnen , weil ich eigentlich nicht wusste, was ich damit anfangen sollte. Ich wusste es nicht. Ich fing an und erforschte die Idee, indem ich einfach anfing, Haare zu zeichnen. Es stellte sich heraus, dass es kein Haar war, sondern einfach diese Form und eine lange Nase zu werfen und es führte uns zu diesem Typen, der eigentlich ein Fairy ist Ich wäre nie auf diesen Charakter gekommen, wenn ich meinem Gedankengang nicht gefolgt und ich ermutige dich, mehr dieser Übungen zu machen. Ignoriere deine Inspiration nicht. Um deine Punkte nicht zu ignorieren. Heb sie auf und folge ihnen nach. Verfolge sie in deinem Design und finde heraus, wohin es dich führt. Denn Sie werden Ihrer Kreativität freien Lauf lassen und das Zeichnen wird kein Problem mehr sein. Ich hoffe, ihr hattet Spaß und Kommentare, eine Bewertung meiner Klasse, wenn sie euch gefällt, das wird mir helfen, mehr Kurse zu machen. Und ich habe dort noch viel mehr Klassen. Wenn Sie mehr über Zeichentrickfiguren oder das Zeichnen und Skizzieren von Menschen erfahren möchten Zeichentrickfiguren oder das . Gehe einfach in mein Profil und erfahre mehr. Ich freue mich, dass du hier bei mir bist. Ich wünsche dir viel Inspiration. Viel Spaß und viel Spaß beim Zeichnen. Wir sehen uns.