Zeichenkräfte freisetzen | Nutze deinen Arm, nicht nur dein Handgelenk

1. Trailer zum Kurs: Was wäre, wenn ich dir sagen würde, dass du eine Geheimwaffe hast , wenn es ums Zeichnen geht, und du hast sie dein ganzes Leben lang benutzt ohne es zu merken. In diesem Kurs beschäftigen wir uns mit dem Zeichnen mit dem Arm, das Ihnen helfen kann, Markierungen zu setzen und Ihren kreativen Prozess zu verbessern. Hallo, da. Ich bin Josh Mikeski, ein Top-Lehrer, Haren Ich zeichne und male seit 2000 professionell und habe einen Abschluss in Kunstpädagogik Wir neigen dazu, am Handgelenk zu zeichnen , weil wir so lernen, mit dem Arm auf dem Schreibtisch zu schreiben und uns auf das Handgelenk für die Bewegung zu verlassen. Dieser Ansatz ist zwar wertvoll, bietet aber einen begrenzten Bewegungsspielraum. Wenn wir uns zu sehr auf das Handgelenk verlassen, kann dies unsere Markenbildung behindern und unseren kreativen Prozess beeinträchtigen vom Arm aus arbeiten, erweitern wir unseren Bewegungsspielraum, sodass wir ungehindert zeichnen und fließend kreieren Außerdem kann es uns helfen, selbstbewusst und kontrolliert Markierungen anzufertigen , da diese freie Bewegung die Spontanität fördert Und wenn wir mit den instinktiven Bewegungen des Arms arbeiten können wir unsere natürliche künstlerische Stimme entwickeln Während des gesamten Kurses werden wir eine Reihe von Übungen durcharbeiten, eine Reihe von Übungen durcharbeiten die subtilen Bewegungen des Arms untersuchen und untersuchen, wie er Ihnen hilft Wir beginnen mit einer unterhaltsamen Übung der wir nur von Schulter und Ellbogen aus arbeiten deren Bewegung und Präzision untersuchen. Als Nächstes fügen wir die Finger und das Handgelenk hinzu, was unseren Markierungen mehr Komplexität verleiht. Dann werden wir untersuchen, wie der Arm uns hilft, Druck auf Markierungen auszuüben. Abschließend machen wir gemeinsam eine kurze Illustration, zeichnen Formen und entdecken, wie Bewegungsfreiheit unseren kreativen Prozess anregen kann. Dieser Kurs ist anfängerfreundlich und gilt nicht nur für das Zeichnen mit traditionellen Medien Arm aus zu arbeiten, kommt sowohl digitalen Künstlern als auch Malern zugute digitalen Künstlern als auch Malern Bist du bereit, die Macht des Arms zu erforschen? Wenn ja, schnappen Sie sich einen Stift und machen Sie mit. O. 2. Materialien und Kursprojekt: O Lassen Sie uns kurz über die Materialien und das Klassenprojekt sprechen . Dieser Kurs richtet sich sowohl an traditionelle als auch an digitale Künstler. Es geht mehr um die Techniken. Was Sie brauchen, ist einfach. Sie für traditionelle Künstler Verwenden Sie für traditionelle Künstler Kugelschreiber oder Bleistift Ich werde eine Acht B verwenden, weil sie sehr fett und vor der Kamera gut zu erkennen Aber du kannst jeden Bleistift verwenden. Wenn du eine Nummer zwei hast. Das ist großartig. Das wird gut funktionieren. Wenn Sie einen Stift bevorzugen, verwenden Sie einen Kugelschreiber, verwenden Sie kein Mikron Das Mikron hat eine Filzspitze. Wir wenden heute aggressiven Druck an, und dieser Druck wird den Filz zerstören Ich will nicht, dass du deine guten Mikrometer ruinierst. Nimm einen Kugelschreiber. Das ist alles was du brauchst. Das zeigt diesen Druck wunderbar. Sie müssen nicht Ihr gutes Papier verwenden. Preiswertes Papier ist in Ordnung. Verwenden Sie eine Größe, die groß genug ist, um den Arm frei bewegen zu können. Dieses Papier ist neun mal 12 Zoll oder 23 mal 30 Zentimeter als Referenz groß. Sie können sicherlich größer werden. Sie für Digitalkünstler Verwenden Sie für Digitalkünstler Ihre bevorzugte digitale App und wählen Sie einen Bleistiftpinsel, der gut auf Druck reagiert. Lassen Sie uns nun über das Klassenprojekt sprechen. Von New Farm aus zu arbeiten, kann auf fast jede Art von Kunst angewendet werden , die Sie machen. Das Klassenprojekt besteht also darin, was wir im Unterricht lernen, auf Ihre eigene Arbeit anzuwenden, egal ob es sich um Illustration, Malerei, Zeichnen usw. handelt. Teile dein Projekt und alle Übungen, die wir gemeinsam machen, im Abschnitt mit den Klassenprojekten Ich habe Schritt für Schritt Anleitungen zum Hochladen von Projekten sowie weitere Hinweise im Kursleitfaden veröffentlicht , der im Bereich Projekte und Ressourcen zum Herunterladen zur Verfügung steht . Als Nächstes werden wir die Mechanik des Zeichnens mit dem Ne-Arm erklären und einige lustige Übungen machen , indem wir von Ne-Arm aus arbeiten. Wir sehen uns dort. 3. Erkunden eines | Zeichnen nur mit dem Arm: Ihre Schulter, Ihr Ellbogen, Ihr Handgelenk und Ihre Finger sind allesamt Dreh- und Angelpunkte, die aufeinander abgestimmt sind. den Arm ruhen lassen, erhalten Sie Stabilität, wenn Sie klein arbeiten, sodass Ihr Handgelenk und Ihre Finger beim Zeichnen zusätzliche Kontrolle haben. Das funktioniert vom Handgelenk aus. vom Arm aus zeichnen , können sich auch Schulter und Ellbogen bewegen, wodurch Ihr Bewegungsspielraum erweitert wird. All diese Drehpunkte können zusammenarbeiten, sodass Sie Markierungen anfertigen und sich auf der Seite bewegen können, sodass ein flüssiges Bild entsteht. Das Arbeiten vom Arm aus erfolgt in zwei einfachen Schritten. Heben Sie den Arm an, wodurch diese Bewegung ermöglicht wird, und festigen Sie Ihr Handgelenk. Das beansprucht deinen Arm und deine Hand. Lassen Sie uns bei dieser Übung nur von Schulter und Ellbogen aus arbeiten , um diesen offenen Bewegungsspielraum zu erleben und zu erfahren, wie viel Kontrolle Sie allein von diesen beiden Drehpunkten aus haben Stellen Sie sich vor, Ihr Stift ist ein Schlittschuhläufer und das Papier ist das Eis Wir lassen den Bleistift vom Arm aus über das Eis laufen Lass uns anfangen. Beim Zeichnen ist es in Ordnung, wenn Sie Ihre Hand stützen. Ich stütze meine Hand mit dem kleinen Finger ab, wenn ich zeichne. Die Zeichnung kommt immer noch vom Arm wenn Sie die Hand stützen, also ist es okay Denken Sie daran, den Arm hoch und das Handgelenk fest und den Bleistift laufen zu lassen. Die Hand und die Finger werden ruhig gehalten, und all diese Bewegung kommt von Schulter und Ellbogen Wir zeichnen nichts Spezifisches oder machen kein Design. Das ist einfach ein Erlebnis oder einfach nur ein Erlebnis, Zeichnen aus dem Arm. Diese flüssige Bewegung, diese flüssige Bewegung. Und während du das tust, experimentiere. Spiralen machen Spaß. Ich mag faule Achter. Man kann diese Bewegung wirklich spüren, wenn man diese Achter macht. Es ist wunderbar Beachten Sie dabei die Bewegungsfreiheit und die Kontrolle, die Sie haben, wenn Sie vom Arm aus zeichnen. Versuche es mit größeren Linien. Wie geht's ihnen? Sind sie glatt? Werden sie kontrolliert? Und probiere ein paar kleine Zeilen aus. Also sehr komplizierte kleine Markierungen. A kommt aus dem Arm. Wie geht der Arm mit diesen kleineren Bewegungen um? Und versuche es auch mit geraden Linien. Vielleicht ein paar Zickzacks, ein paar Treppenstufen. Und wieder halte ich den Arm hoch, das Handgelenk fest, und all diese Bewegung kommt von Schulter und Ellbogen Wenn du diese kleinen Markierungen machst, probiere einige davon aus, es funktioniert fast wie eine Maschine. Es ist wunderbar. Der Arm ist so präzise. Er kann sehr präzise, sehr kontrolliert und er kann sehr locker, sehr frei und anmutig Es kann aggressiv sein. Oder sehr empfindlich. Dieser Arm ist eine großartige Maschine zur Herstellung von Markierungen. Schauen Sie sich jetzt Ihre Markierungen an. Wie war die Kontrolle beim Zeichnen aus dem Arm? Schau dir einige der längeren Linien an, die er gemacht hat, studierte einige der kürzeren Bewegungen. War deine Kontrolle reibungslos? Vielleicht war es ein bisschen wackelig. Das ist okay. Das kann gewöhnungsbedürftig sein, aber du wirst dich daran gewöhnen. Das ist eine sehr natürliche Art zu zeichnen. Lass uns noch einmal mit dem Arm, dem Handgelenk und den Finger skaten . Äh, Oh 4. Erkunden zwei | Hinzufügen der Finger und Handgelenk: Wir werden noch einmal Schlittschuh laufen und dabei vom Arm aus mit diesen großen Bewegungen arbeiten Diesmal kombinieren wir sie mit den kleinen Bewegungen der Finger und verwenden Aber lass uns zuerst über die Finger sprechen. Die Finger haben einen engen Bewegungsbereich, was bedeutet, dass sie klein arbeiten. Und wenn Sie zeichnen, können Sie den Arm ausruhen und vom Handgelenk aus arbeiten. Wenn Sie diese Hand ruhen lassen, haben Sie vielleicht etwas mehr Kontrolle. So arbeite ich gerne, wenn ich klein arbeite. Ich arbeite gerne vom Handgelenk aus. Wenn ich jedoch umfangreicher arbeite, verwende ich den Arm und die Finger gerne zusammen, weil der Arm diesen Bewegungsspielraum hat und die Finger die Details erledigen können. Und wenn ich beides kombiniere, ist das eine wunderbare Art zu arbeiten. Ich kann große Markierungen bis hin zu kleinen Markierungen machen. Und ich verstehe diese fließende Bewegung. Und wenn ich die Katze noch einmal größer zeichnen würde, würde ich den Arm hochhalten, das Handgelenk straff halten, mit dem Arm beginnen. Und dann vielleicht in die Finger gehen, weil das hier ein paar Details sind , kleinere Markierungen. Und wieder runter in den Arm. Das Gleiche gilt hier, vielleicht fange ich klein an, mit den Finger, komme wieder hoch mit dem Arm und dann zurück zu den Finger. Es ist ein Tanz, den Arm und Finger zusammen machen. Die Armbewegungen für diese größeren Schläge sind sauber und klar, selbstbewusst, und diese kleinen Bewegungen mit den Finger sind auch sehr klar, sauber und kontrolliert Es ist einfach eine sehr nette Art zu arbeiten. Du bekommst das Beste aus beidem. Die Armbewegungen und die Fingerbewegungen zusammen in diesem Tanz. Und wir werden diesen Tanz beim nächsten Skate gemeinsam erkunden. Lass uns das machen. Dieser Schlittschuh beginnt nur mit den Finger Dann fügen wir die Armbewegungen und arbeiten mit Arm und Finger zusammen Arm hoch, Handgelenk fest, lass die Finger dieses Mal skaten Natürlich können Sie die Hand bewegen, um Platz freizugeben. Vielleicht ein paar gerade Linien, ein paar geschwungene Linien und einfach diese Finger gut trainieren Vielleicht machen ein paar Zickzacks Spiralen Spaß mit den Finger, und es wird sich sehr nach Schreiben anfühlen, ähnliche Bewegungen Dann führen wir den Arm ein, fügen die Finger wieder zum Arm und wir wechseln zwischen Arm und Zurück zum Arm, wieder die Fingerspitzen, und wir erforschen einfach, erleben, wie Arm und Finger zusammenarbeiten, wie sich das anfühlt, und nehmen wahr, wie sie interagieren, wie sie sich koordinieren Es ist eine sehr schöne Sache. Manchmal läuft der Arm. Manchmal sind es die Finger. Und meistens kann man beim Zeichnen nicht wirklich erkennen, wer gerade zeichnet. Man kann nicht sagen, ob es der Arm oder die Finger sind, weil sie so wunderbar und nahtlos zusammenarbeiten. Und das Beste daran ist, dass das instinktiv passiert. Du musst nicht einmal darüber nachdenken. Es ist wunderbar. Du kannst dich einfach auf das konzentrieren, was du zeichnest. Und während du zeichnest. Möglicherweise stellen Sie fest, dass Sie instinktiv auch das Handgelenk benutzen, und das Handgelenk macht bei der Arbeit auch Mikrobewegungen Auch sehr subtile Bewegungen. Deshalb halten wir das Handgelenk fest, aber nicht steif. Wir brauchen diesen Flex Schulter, Ellbogen, Handgelenk, Hand und Finger sind individuelle Werkzeuge, die auch als Team funktionieren. Es ist ein Team, das dich dein ganzes Leben lang begleitet hat. ob du schreibst, zeichnest, Klavier spielst oder dir die Schuhe zubindest Sie können das gesamte Team oder einen beliebigen Teil des Teams anrufen, was Ihren kreativen Prozess verbessert und Ihnen hilft, Ihre einzigartige Stimme zur Geltung zu bringen Schauen Sie sich also Ihre Noten an. Beachten Sie die langen Markierungen, die mit dem Arm stumm sind, sowie die kleinen Markierungen, die mit den Finger stumm Ist die Linienqualität zwischen den beiden ziemlich konsistent? Und das sind die Übergänge zwischen Markierungen die mit dem Arm gemacht wurden, und denen, die mit den Finger gemacht wurden? Wie sind diese Übergänge? Ist es ziemlich glatt? Haben Sie festgestellt, dass der Arm und die Finger instinktiv arbeiten , ohne dass Sie zu viel darüber nachdenken Folgt mir also bis zum nächsten Kapitel, und wir machen noch einmal zusammen Skaten und untersuchen, wie der Arm mit Druck umgeht und wie er wunderbar damit umgeht Also triffst du mich dort? O 5. Erforschung drei | Ausüben von variablem Druck auf Markierungen vom Arm aus: Bei diesem Schlittschuh variieren wir den Leinendruck beim Zeichnen. Wir können sehr leichten Druck anwenden, was uns eine sehr leichte, dünne Linienstärke verleiht , oder wir können starken Druck anwenden Was ein sehr kräftiges, schweres Zeichen hinterlässt. Und natürlich können wir alles dazwischen tun , da wir den Druck beim Zeichnen variieren. Halten Sie also den Arm hoch, das Handgelenk fest und lassen Sie ihn wieder skaten. Diesmal ändere ich den Druck , sehr leicht, sehr schwer und irgendwo dazwischen Und du kannst auch mit Tapers spielen. Ich fange mutig an und lasse dann allmählich den Druck nach. Ich werde das wieder tun. Mutig und einfach schleppend, das hat nicht so gut geklappt. Mutig und dann ziehe ich meine Hand, um den Druck abzubauen. Und ich kann das Gegenteil tun, leicht starten und dann weiter nach unten drücken. Licht, auf Do drücken. Versuche es auch mit geraden Linien. Leicht bis schwer mit geraden Linien. Abspielen. Spiel mit den Noten, spiel mit dem Druck. Lege dein Bewusstsein in deinen Arm und sei dir der Kraft bewusst, die sich durch deinen Arm, in den Stift und in diese Linie bewegt . Ich erlebe einfach diese Kraft, diesen Druck. Und diese wunderbare Wirkung auf die Linie auf der Markierung, es ist Energie, die man ins Ziel steckt. Das kann ein Flüstern sein. Und es kann laut sein Es liegt ganz bei dir. Es ist wunderbar. Studieren Sie noch einmal Ihre Noten und schauen Sie sich dieses Mal den Druck an. Beachten Sie die Übergänge vom Fett ins Helle und wieder zurück zum Fett. Beachten Sie die leichteren Passagen, die schwereren Bewegungen. Einiges von dem aggressiven energetischen Zeug. Die sehr zarten Lichtberührungen. Schauen Sie sich natürlich an, wie Sie es mit Tapers gemacht haben. Der Arm hat eine sehr subtile Kontrolle über den Druck. Er tanzt. Es ist wunderbar. Nun, Ihre Muskeln könnten sich nach diesen Übungen etwas müde anfühlen. Das liegt daran, dass das neu ist, wenn Sie sich anspannen und versuchen, die Bewegungen zu kontrollieren Mit der Zeit werden Sie feststellen, dass Sie sich entspannen und dem Arm vertrauen, sodass die Bewegung auf natürliche Weise fließen dem Arm vertrauen, sodass die Bewegung auf natürliche Weise Die Spannung wird verschwinden. Gib ihm einfach Zeit. Diese Übungen waren ein Vorgeschmack auf das Arbeiten vom Kniearm aus. Lassen Sie uns zum nächsten Kapitel übergehen, in dem wir eine Szene komponieren, während wir aus dem Bereich Kniearm zeichnen. Zeit werde ich auf einige Erkenntnisse und Vorteile hinweisen , die das Arbeiten mit dem Kniearm mit sich bringt. 6. Geführtes Zeichnen | Komponieren einer Szene vom Arm aus: B Lassen Sie uns jetzt bewusster von einem Arm aus zeichnen , indem wir gemeinsam eine Illustration anfertigen Es geht nicht um die fertige Zeichnung. Stellen Sie sich das als eine Reihe von Herausforderungen vor, die es Ihnen ermöglichen, die Arbeit vom Arm aus auf unterschiedliche Weise zu erkunden . Seien Sie locker, seien Sie neugierig, machen Sie Fehler und haben Sie Spaß. Ich mache eine kurze Skizze, um dir das grundlegende Layout zu zeigen. Es wird einen Strand geben. Wasser, und das Wasser hat drei Wellen. Und das Wasser ist ein Dampfschiff. Und das Dampfschiff besteht aus drei Teilen. Da ist der Rumpf , der der Boden ist. Die Kabine und die Dampfleitung, die als Trichter bezeichnet wird Das habe ich gestern gelernt. Und auf der Insel wächst ein Baum. Das sind die Grundelemente und dann entwickeln wir die Komposition von dort aus. Fangen wir also an. Der Arm ist hoch, das Handgelenk ist fest. Wir sind bereit zu beginnen. Der Strand wird gleich da drin sein. Und bevor wir mit dem Zeichnen beginnen, benutze ich schon den Arm, um zu visualisieren. Nun, manche Leute visualisieren so. Benutze den ganzen Arm. Sie werden mehr sehen und sich selbstbewusster fühlen. Halten Sie also die Hand fest, die Finger fest und ziehen Sie einfach mit Ihrem Arm. Zeichne diese Linie mit dem Arm. So etwas in der Art. Mit dem Arm kannst du sehr glatte Linien zeichnen. Und wenn Sie feststellen, dass Ihre Linien nicht glatt sind, versuchen Sie, die Geschwindigkeit anzupassen, zu verlangsamen, zu beschleunigen, mit dieser Geschwindigkeit zu spielen und zu sehen, wie sich das auf Ihre Linienqualität auswirkt. Das Wasser besteht aus drei Gruppen von Wellen. Und das ist einfach eine Gelegenheit zu experimentieren mit den Finger und dem Arm zusammen zu zeichnen. Ich zeige dir, was ich meine. Der Arm kann die größeren Bewegungen wie diese machen und der Finger macht die kleineren Bewegungen Und wir können die beiden beim Zeichnen kombinieren. Es gibt also ein paar kleinere kleine Wavelets, die ich mit den Finger gemacht habe, und dann gehe ich vielleicht wieder mit dem Arm rein, mache mit den Finger weiter und so weiter Sie können sehr lockere, sehr gekritzelte Wellen machen, oder vielleicht möchten Sie etwas machen das eher einem Muster ähnelt, strukturierter ist Es liegt wirklich an dir. Es ist nur eine Gelegenheit, die Arm- und Fingerbewegungen gemeinsam die Arm- und Fingerbewegungen zu erforschen , die sie tanzen. Also werde ich eine Welle machen, indem ich jetzt mit dem Arm in diese Richtung gehe . Zurück zu den Finger für diesen kurzen Moment, wieder runter mit dem Arm. Zurück mit dem Arm. Diese rollenden Wellen. Lass uns wieder die Richtung ändern. Und ich werde mit einer kleinen Spirale abschließen. Als nächstes kommt das Boot. Wir beginnen mit dem Boden des Bootes, dem größten Teil. Aber lass mich dir zuerst etwas zeigen. Nehmen wir an , wir zeichnen diesen Teil des Bootes vom Handgelenk und ich mache es hier. Ich würde den Arm auf den Schreibtisch legen und vom Handgelenk aus arbeiten. Hier ist unser Wasser und ich könnte das Boot starten. Aber weil ich nur einen begrenzten Bewegungsradius habe, kann ich es nicht beenden. Ich kann das Formular nicht fertigstellen, also muss ich meinen Arm verschieben und es ausfüllen Aber wenn ich vom Arm aus arbeite, kann ich das Formular in einem Zug erstellen Und das hat zwei Vorteile. Erstens ist diese Linie viel glatter als diese. Und zweitens zeichnen wir hier in Segmenten. Hier zeichnen wir in Formen. Wenn wir in Formen zeichnen, denken wir in Formen, und wenn wir in Formen denken, können wir in Formen komponieren, was eine höhere Ebene darstellt. Also lass uns jetzt den Rest des Bootes hinzufügen. Da sind die Kabine und der Trichter. Ich gehe auf den Baum. Wie die Insel, eine nette, saubere Bewegung mit dem Arm. Hoch mit dem Arm und wieder hoch mit dem Arm für die andere Seite. Und dann fülle ich die Spitze des Baumes mit einer Mischung aus Arm und wieder mit einer Mischung aus Arm und Finger aus, ähnlich wie das Wasser. Ein paar kleinere Markierungen mit den Finger, größere Markierungen, fertig mit dem Arm und so weiter. Es gibt eine nette Armbewegung, und ich werde mit ein paar kleinen Fingerbewegungen abschließen paar kleinen Fingerbewegungen Wir haben unsere Komposition gezeichnet, und jetzt werden wir beginnen, sie zu entwickeln Und ich zeige Ihnen, wie ich die Entwicklung einer Komposition vom Arm aus angehe. Ich halte den Arm hoch und das Handgelenk fest, und ich bleibe vom Arm aus in Bewegung. Vielleicht gibt es hier eine Sonne, einen Anker, den ich aus dem Arm ziehe. Und manchmal lege ich den Arm ab und ziehe aus dem Handgelenk. Vielleicht mache ich hier unten einen kleinen Affen, und ich muss diesen Arm auf dem Schreibtisch haben , damit ich die Kontrolle habe und den detaillierten Affen zeichnen kann. Und dann werde ich wieder dazu übergehen, vom Arm aus zu zeichnen. Der Arm ist meine Standardeinstellung, ich zeichne aus dem Arm. Und dann lasse ich ihn manchmal ruhen, um kleine Details hinzuzufügen, wie zum Beispiel einen kleinen Vogel hier oben. Ich lasse den Arm ruhen, ich will die Kontrolle haben. Und vielleicht füge ich ein bisschen Sonne hinzu. Und das mache ich vom Arm aus. Es wird eine kleine Spiralform haben. Und dann denke ich, ich werde hier runter gehen und dem Rumpf etwas Muscheln hinzufügen . Ich zeige dir, was ich meine Ich arbeite vom Arm aus. Dann gehe ich abwechselnd zu den Finger, zurück zum Arm, zu den Finger, zurück zum Arm, zu den Finger, zum Arm. Und wieder zurück zum Arm. Ich mache ein paar Fenster. Und das werden einfache Quadrate sein. Sie könnten diese vom Handgelenk oder vom Arm aus machen. Das ist wirklich egal. Tu, was bequem ist. Fühlt es sich natürlich an. Machen wir einen Anker. Es wird an einem Seil sein. Und das statt abwechselnd Arm- und Fingerbewegungen. Dies wird eine Mischung aus beidem sein. Und ich werde dir zeigen, was ich meine. Die grundlegende Bewegung des Seils erfolgt vom Arm aus, aber ich füge nach und nach kleine Schlaufen mit meinen Finger hinzu. Also hier ist die Armbewegung. Und dann ist da noch eine kleine Schlaufe mit den Finger. An einem Anker, und da ist er. Es gibt noch einen weiteren Vorteil, den Arm hoch zu halten und uns auf der Zeichnung so zu bewegen, wie wir es tun. Wenn ich ausschließlich vom Handgelenk aus zeichnen würde , würde ich den Arm ruhen lassen. Vielleicht mache ich es mir bequem und konzentriere mich auf einen Bereich, das Boot wirklich weiterentwickle zum Beispiel das Boot wirklich weiterentwickle und viele Details hinzufüge . Dann parke ich das Handgelenk hier drüben und entwickle den Baum wirklich weiter. Und was passieren kann, ist, dass Boot und Baum am Ende ein anderes Gefühl haben können. Haben Sie schon einmal eine Zeichnung gemacht, bei der es sich anfühlt zwei verschiedene Zeichnungen innerhalb derselben Illustration handelt? Da ist quasi eine andere Energie. Weißt du, was ich meine? Wenn wir vom Arm aus zeichnen, können wir die gesamte Illustration zusammenhängend entwickeln Es entwickelt sich organisch. So entwickeln sich alle Elemente der Zeichnung Stück für Stück, Stück für Stück, und dann haben sie dasselbe Gefühl, dieselbe Energie Sie alle teilen die gleiche Atmosphäre. Ich finde auch, dass ich ein Spielgefühl habe, wenn ich mich viel bewege , und dieses Spielgefühl kann manchmal die Kreativität wirklich anregen. Im letzten Kapitel haben wir mit Druck gespielt. Lass uns ein bisschen damit arbeiten. Wenn ich diesem Baum etwas Rinde hinzufügen würde, könnte ich vom Handgelenk aus arbeiten, einfach mit den Finger an der Leine ziehen, fest andrücken und anheben. Ich kann ihn sogar ein wenig kurvenförmig drücken und anheben, drücken und heben, was uns einen schönen Übergang zwischen schwerer und leichter Linienstärke und eine schöne Konizität bietet zwischen schwerer und leichter Linienstärke und eine schöne Konizität Ich kann das auch vom Arm aus machen. Ich kann vom Arm aus drücken und heben. Drücken und heben. Ich erhalte sehr ähnliche Ergebnisse. Es ist nicht so, dass ein Ansatz besser ist als der andere. Wisse, dass du Optionen hast. Wenn ich eine ähnliche Markierung auf dem Boot zeichne, ist es eine längere Markierung, also werde ich den Arm dort auf jeden Fall benutzen. Drücken und heben Drücken und vom Arm abheben. Bringen wir die Leitung raus. Lass uns jetzt in diese Richtung gehen. Drücken und heben. Diese Leitung ist gesunken. Sie sollten sich treffen. Oh, nun, wir experimentieren. Lass uns hier etwas Dampf aus dem Trichter ziehen. Der Dampf wäre hier dicht und dann würde er sich auflösen Ich drücke. Und wieder möchte ich einen langen Hub verwenden. Also werde ich vom Arm aus arbeiten und den Druck verringern Drücken Sie und lassen Sie den Rauch wehen. Ich werde diese Kraft noch etwas drücken und lockern Ich kann ein paar Berge im Hintergrund hinzufügen , wenn ich möchte, und zwar ganz leicht vom Arm weg, weil es große Markierungen sind Mit sehr leichtem Druck, um diese Tiefe zu zeigen und zu zeigen , wie diese Berge in den Hintergrund treten Und von hier aus werden nur noch Details hinzugefügt. Und ich werde nicht viel Zeit damit verbringen . Aber wir werden ein paar hinzufügen. Fügen wir zum Beispiel einen kleinen Hund hinzu, den Kapitän des Schiffes, und das mache ich vom Handgelenk aus , weil ich die Kontrolle über diese kleinen Markierungen haben will . Da ist unser Hund. Genieß den Nachmittag. Und vielleicht füge ich etwas Fisch hinzu. Das ist eine Kombination aus Arm und Finger. Die Finger und die kleinen Details der Flossen und so weiter. Lass uns einen langen machen. Ein langer Fisch. Obwohl sie klein sind, arbeite ich hier vom Arm aus statt vom Handgelenk aus, weil ich keine zusätzliche Kontrolle benötige. Sie sind einfach. Und wir schließen mit einem kleinen Hund ab. Nette Art, die Geschichte zu beenden. Wir könnten weitere Details hinzufügen, aber ich denke, das gibt uns ein gutes Gefühl dafür, wie es Ihnen helfen kann, von Ne Arm aus zu arbeiten, wie es Ihnen helfen kann, Marken zu setzen und Ihren kreativen Prozess zu verbessern. Also deine Illustration. Wie war es, vom Arm aus zu komponieren? Als wir uns frei bewegten, fühlte es sich an, als würdest du die gesamte Szene zusammenhängend, organisch entwickeln die gesamte Szene zusammenhängend, organisch fühlte es sich an, als würdest du die gesamte Szene zusammenhängend, organisch entwickeln? Und wie steht es Wie ist die Qualität Ihrer Leitung? Wie können Sie die Markierungen vom Arm aus kontrollieren? Spielen Sie wieder mit dieser Geschwindigkeit. Und wie war die Erfahrung zwischen Arm und Finger zu wechseln? Und was ist mit dem Ausdruck deiner Linien? Das Gefühl, die Energie, die Emotion, wie war deine Spontanität? Und wie war deine Kreativität bei der Arbeit mit diesem Prozess? Und ich bin gespannt, wie sich die Technik auf Ihr eigenes Kunstwerk auswirkt. Schließen Sie sich mir also im nächsten Kapitel um einige abschließende Gedanken zu lesen. Oh. 7. Abschließende Gedanken und Danke!: Danke, dass du mit mir kuratiert hast. Ich hoffe, Sie gehen mit einer neuen Wertschätzung für Arbeit von Ihrem Arm aus nach Hause. Jetzt bist du dran. Wenden Sie die Technik auf Ihre eigene Arbeit und Ihren kreativen Prozess an. Und denken Sie daran, es mit den Klassenprojekten zu teilen. Wenn dir der Kurs gefällt, hinterlasse bitte eine Bewertung. Sie machen mich zu einem besseren Lehrer und helfen anderen Schülern, die Klasse zu entdecken. Folge mir hier auf Skillshare, damit du immer weißt, wann mein nächster Kurs veröffentlicht wird Du findest mich auch auf Instagram, YouTube und Pinterest Und wenn Sie ein digitaler Künstler sind, lade ich Sie ein, der Creator Collage beizutreten. Dabei handelt es sich um eine freundliche Online-Community für digitale Künstler, die ich zusammen mit meiner Frau, der besten Lehrerin Tracy Capone, hoste zusammen mit meiner Frau, der besten Lehrerin Tracy Capone, Wenn Sie Fragen oder Kommentare haben, sich gerne in einer Klassendiskussion an uns wenden Halte den Arm hoch, das Handgelenk fest und wir sehen uns im nächsten Kurs.