Zaubern mit dem Lasso-Tool: blumige Entdeckungen in Photoshop

1. Einführung: Als ich anfing, digital zu illustrieren, benutzte ich einen wirklich langsamen Prozess, meine flachen Farben und Illustrator aufzubauen und dann alles in Photoshop zu importieren, wo ich Textur und Details hinzufügen würde. Für mich war der Prozess nicht nur langsam, sondern auch nicht intuitiv oder lustig, und meine Arbeit hatte einen unverwechselbaren digitalen Look, den ich nicht mochte. Entdecken und Beherrschen des Lasso-Tools in Photoshop hat alles über die Art und Weise verändert, wie ich gearbeitet habe und wie meine Arbeit aussieht. Als ich anfing, das Lasso Tool mit meinen Lieblings-Pinseln von Photoshop zu kombinieren, entdeckte ich die Bausteine eines digitalen Stils, der nicht so digital aussah. Heute verwende ich diese Technik für alle meine Arbeiten, von Kinderbüchern bis hin zu Grußkarten. In dieser Klasse werde ich die Grundlagen des Lasso-Tools und Photoshop aufschlüsseln, bevor wir zu einigen Lasso-Tool-Übungsblättern übergehen. Dann führe ich Sie durch drei florale Demo-Zeichnungen mit den Techniken, die ich übergegangen bin. Ich habe Blumen für unser Thema ausgewählt, weil die Formen mutig und verspielt sind, was sie zum perfekten Üben für das Lasso Tool macht. Ich beginne mit einer einzigen Blumenzeichnung, arbeite dann an einem einzelnen Blumenstrauß und demonstriere schließlich meine Technik, um diesen großen Blumenstrauß zu illustrieren. Am Ende des Unterrichts lernen Sie, wie Sie das Lasso-Tool in Photoshop beherrschen und es verwenden, um schöne texturale Blumenillustration zu erstellen. Die Fähigkeiten, die Sie in dieser Klasse erwerben, können dann auf andere Stile und Themen angewendet werden . Gehen Sie zum nächsten Video und lassen Sie uns Lasso Tool Magie machen. 2. Grundlagen des Lasso-Tools: Wir beginnen mit einem einfachen Blick auf das Lasso-Tool in diesem Video und das nächste Video. Dann werden wir unsere Fähigkeiten mit einigen Formübungen üben, bevor wir an einigen Blumenzeichnungen arbeiten, um unsere Fähigkeiten wirklich aufzubauen, und wirklich beginnen, Verbindungen über die Magie des Lasso-Werkzeugs zu knüpfen. Wir werden auch die Marquee-Werkzeuge betrachten, weil sie zusammen und austauschbar mit dem Lasso-Werkzeug verwendet werden können, und es sind viele der gleichen Konzepte. Wir werden uns beide ansehen. Das erste, was wir tun müssen, ist einen Blick darauf werfen, wo das Lasso-Tool in Photoshop befindet, falls Sie damit nicht vertraut sind. Ich verwende Photoshop CC 2018 gerade. Wenn Sie eine ältere oder neuere Version verwenden, können die Dinge etwas anders aussehen, aber die Werkzeuge sollten sich an denselben Stellen befinden, und sie sollten auf die gleiche Weise funktionieren. Beginnen wir mit der Auswahl unseres Lasso-Tools, und wir werden einige grundlegende Auswahl treffen. Unser Lasso-Tool wird die dritte Option unten auf der Symbolleiste sein, und wenn Sie diesen kleinen Pfeil hier gedrückt halten, wenn Sie entweder klicken und halten oder tippen und halten, werden Sie ein Untermenü erhalten. Wir werden einen Blick auf zwei Lasso-Werkzeugoptionen werfen. Wir werden einen Blick auf das Lasso-Werkzeug und dann das Polygon-Lasso-Werkzeug werfen, dem wir einige gerade Linien erhalten können. Wir werden beide benutzen. Stellen Sie sicher, dass Sie bei der Auswahl des Lasso-Werkzeugs die erste Option hier oben in der Symbolleiste ausgewählt haben, die uns nur die feste Form geben wird, und dann werden wir später über das Hinzufügen und Entfernen von Auswahlen sprechen. Das erste, was wir tun wollen, ist nur einen Blick auf ein wirklich einfaches Beispiel, wie man eine Auswahl lasso. Wenn Sie eine Auswahl lasso, tun Sie genau das, wonach es sich anhört. Sie sind nur die Auswahl, Sie kreisen es, wie Sie etwas Lasso, und dann können Sie es mit einer Farbe füllen oder Sie können es mit einem strukturierten Pinsel für eine Menge coole Effekte koppeln. Was ich hier auf meinem Bildschirm habe, sind nur einige Beispiele für einige zufällige Formen. Da wir Blumen ein wenig später in der Klasse zeichnen werden, habe ich einige Blatt- und Blütenblätter Formen, und dann habe ich nur einige zufällige Amöben und zufällige Blobs, die wir einen Blick auf die Auswahl werfen können. Ich werde nur mein Lasso-Tool verwenden, um dieses kleine Blatt hier auszuwählen, und ich werde einfach nach unten drücken, die Form auswählen, den ganzen Weg herum gehen, und dann werde ich an meinem Ausgangspunkt enden. Nun, dieser hier ist eigentlich ziemlich einfach, weil wir schöne Endpunkte haben, die zu einem Punkt kommen. Wenn Sie das nicht haben, können die Dinge etwas knifflig sein. Lassen Sie uns das wirklich schnell ausfüllen, und dann werfen wir einen Blick auf einige andere Formen. Ich wähle nur eine Farbe aus. Ich gehe zu Bearbeiten, und Füllen oder die Verknüpfung dafür ist Shift F5. Jetzt können Sie sehen, dass ich eine Farbe mit meiner Lasso-Auswahl habe. Eigentlich Leute, ich werde das auf einer neuen Ebene tun. Da gehen wir. Das ist besser. Werfen wir einen Blick auf eine andere dieser Formen, die kein spitzen Ende hat, und lassen Sie uns darüber sprechen, wie Sie sicherstellen können, dass Sie saubere Endpunkte bekommen denn lassen Sie mich Ihnen zeigen, was passiert, wenn Sie Lasso. Lasso hier herum, und sagen wir einfach, dass wir nicht sehr ordentlich enden. Ihr könnt meinen Startpunkt sehen und meinen Endpunkt sind ausgeschaltet. Wenn ich das fülle, bekomme ich diesen kleinen Schwanz genau hier, wo mein Startpunkt und mein Endpunkt nicht nah waren. Photoshop erstellt automatisch nur eine Linie zwischen diesen beiden, und das wird mit einem kleinen Schwanz enden. Sie können das tatsächlich auf ein paar verschiedene Arten beheben. Sie können einfach gehen, und wählen Sie ein Radiergummi Werkzeug, und löschen Sie es einfach, wenn Sie möchten. Ich kann das einfach auslöschen, und das mache ich die ganze Zeit. Es ist keine Schande darin. Das ist eine Option, oder wir können versuchen, sauberere Endpunkte zu haben. Wenn wir versuchen, sauberere Endpunkte zu haben, ist mein Trick, dass ich versuchen werde , meinen Endpunkt nur ein wenig über meinen Startpunkt hinauszugehen. Es endet mit einem netteren Rand, und ich werde Ihnen zeigen, wovon ich hier rede, denn wenn Sie zu weit gehen, werden Sie einen funky aussehenden Vorteil bekommen. Ich fange einfach hier an. Kreise um, und dann werde ich es nur ein kleines bisschen nach meinem Startpunkt nehmen, es ist nur ein kleinstes bisschen, und jetzt, wenn ich meine Form ausfülle, habe ich eine schöne, ziemlich gleichmäßige Form an dieser Stelle. Wenn Sie zu weit über Ihren Ausgangspunkt hinausgehen, wenn ich hierher ging, gibt es Ihnen manchmal wie ein gezacktes, seltsames Ergebnis wie das. Das ist etwas, das man im Hinterkopf behalten muss. Eine andere Sache, die Sie beim Zeichnen mit dem Lasso-Werkzeug beachten sollten, ist, dass Sie von der Schulter zeichnen möchten. Du willst deinen ganzen Arm bewegen, wenn du diese Lasso-Auswahlen machst. Wenn Sie nur die Bewegung von Ihrem Handgelenk aus machen, wird es am Ende geben Ihnen gezackte Kanten, was etwas, das Sie nicht wollen. Sie können sie mit dem Radiergummi reparieren, aber es ist viel einfacher, wenn Sie das nicht tun müssen. Wenn ich diese Auswahl und ihr mich jetzt nicht sehen könnt, aber ich bewege jetzt meinen ganzen Arm. Ich bewege mich von der Schulter, und das hilft mir, eine schönere Auswahl zu bekommen, wenn ich mit dem Lasso-Werkzeug arbeite. Werfen wir nun einen Blick darauf, wie wir Auswahlen hinzufügen können , die wir mit dem Lasso-Werkzeug getroffen haben, und wie wir auch aus diesen Auswahlen entfernen können. Werfen wir einen Blick auf diese kleine Blumenform hier. Das hat drei kleine Blütenblätter. Ich kann das ganze Ding so zusammen lasso, und füllen Sie es aus. Aber vielleicht will ich das nicht tun. Vielleicht möchte ich nicht den gesamten Bereich auf einmal auswählen. Vor allem, wenn ich an einer komplexeren Form arbeite, wenn ihr mir auf Instagram folgt oder meine Arbeit überhaupt kennt. Ich zeichne eine Menge Tiere. Viele Vögel, und wenn ich ihre Formen lassoing, einige von ihnen sind sehr komplex, und wenn ich versuche, ein perfektes Lasso in einem Versuch zu bekommen, kann es wirklich frustrierend sein. Manchmal möchte ich es in Sektionen tun, was ich Ihnen hier zeigen werde. In diesem Fall, sagen wir, ich werde dieses Blütenblatt tun, dieses Blütenblatt und dieses Blütenblatt, und dann hoffentlich ein schönes ordentliches Ende am Boden haben. Wir werden sehen, wie das funktioniert. Was ich tun werde, ist, dass ich meine Auswahl hier beginnen werde, und ich werde nur versuchen, es an einem vernünftigen Ort zu beenden, denn wenn ich mehrere Dinge auswähle, möchte ich keine gezackten Kanten haben, obwohl ich , Ich kann es einfach löschen, es ist in Ordnung. Was ich jetzt tun werde, ist, dass ich die Umschalttaste auf meiner Tastatur gedrückt halten, und wenn ich die Umschalttaste gedrückt halte, sehen Sie ein kleines Plus-Symbol erscheint neben meinem Lasso-Tool auf meinem Bildschirm hier. Nun, ich kann hinzufügen, was ich bereits ausgewählt habe, damit ich dieses andere Blütenblatt machen kann, und dann habe ich immer noch die Umschalttaste gedrückt, und jetzt kann ich das dritte Blütenblatt machen, und dann kann ich die ganze Auswahl ausfüllen, und ich bin fertig. Das ist eine wirklich tolle Möglichkeit, sich um Dinge zu kümmern, wenn Sie eine Reihe von wirklich komplexen Thema haben, die Sie tun müssen, und Sie wollen nicht versuchen, nur lasso alles auf einmal. Jetzt können Sie auch Abschnitte Ihrer Auswahl entfernen. Lasst uns diese Amöbe hier aussuchen. Wir werden nur so tun, als hätten wir diese Kante durcheinander gebracht. Ich habe meine Auswahl getroffen, und ich muss diesen kleinen linken Rand hier drüben entfernen, weil er wackelig ist. Ich werde die Alt-Option auf meiner Tastatur verwenden. Jetzt bin ich in Windows. Wenn Sie einen Mac verwenden, wird es tatsächlich Option sein. Ich wähle Alt aus. Sie sehen, ich habe ein Minus, das auftaucht und jetzt wurde dieser Abschnitt der Auswahl entfernt, die übergegangen ist. Sie können beide Dinge verwenden. Sie können die Option Hinzufügen und Entfernen verwenden, wenn Sie das letzte Mal eine komplexe Form nähen, und auf diese Weise macht es ein wenig einfacher und Sie werden definitiv weniger Druck fühlen , als wenn Sie versuchen, die ganze Sache auf einmal, es fühlt sich definitiv viel besser. Das nächste, was ich Ihnen zeigen möchte, ist, lassen Sie uns einen Blick auf die Feder Option oben in unserer Symbolleiste hier oben werfen, Sie sehen, dass Sie Ihre Feder Option hier haben. Nun, das wird nur die Kante weicher machen. Das ist nicht etwas, das ich viel in meiner Arbeit verwende , weil ich viele verschiedene Pinsel verwende, über die wir im nächsten Video sprechen werden, um einige nette Soft Effects zu bekommen. Aber wenn Sie einen anderen Stil haben oder wenn Sie nur ein wenig experimentieren möchten, könnte die Feathering Option eine gute Idee sein. Lassen Sie uns einfach bleiben 20 Pixel wird unsere Messung sein. Wir werden diesen Bereich auswählen und jetzt, wenn wir ihn füllen, wird er eine weichere Kante haben. Wir können hier sehen, dass es eine viel weichere Kante hat als jede der anderen Auswahlen hier und ich habe eine anständig hohe Pixelzahl ausgewählt, so dass Sie den Feathering Effekt wirklich sehen können, aber es muss nicht unbedingt so hoch sein. Sie können den Feathering Effekt auf etwas weicheres umstellen, wenn Sie möchten. Dies ist, was passiert, wenn unser Federverhältnis fünf ist und Sie sehen können, dass es ein paar schöne weiche Kanten hat. Das ist nur eine weitere lustige Sache, die Sie mit dem Lasso-Werkzeug machen können. Nun, das letzte, was ich Ihnen über das Lasso-Werkzeug zeigen möchte, bevor ich weitermache und ein wenig über das Marquee Tool spreche , ist die Polygon-Option. Ich werde nur tippen und halten Sie wählen Polygon und jetzt, was die Polygon-Option tut, ist es tatsächlich wird mir schöne gerade Linien geben. Wenn Sie etwas haben, wo Sie schöne perfekte Kanten haben müssen , dass Ihr letztes Nähen ist dies eine gute Option. Dafür tippe ich auf meine Punkte, ich tippe, wo ich beginne. Ich tippe auf diese Ecke, tippe auf diese Ecke, tippe, tippe, tippe, und dann werde ich tippen, um zu schließen und jetzt habe ich eine geschlossene Form und dann kann ich füllen, was ziemlich genial ist. Dann ist die andere Sache, die Sie tun können, können Sie tatsächlich dieses Werkzeug mit Ihrem normalen Lasso-Werkzeug koppeln . Wenn Sie eine komplexe Form wie diese haben, kann ich meine Kanten machen. Wir lassen die Enden da raus und tauschen zu meinem unregelmäßigen Lasso-Werkzeug. Ich werde die Umschalttaste gedrückt halten, weil ich zu der Auswahl hinzufüge, die ich bereits habe, und dann gehe ich einfach hinein und mache diese äußere Kante, schleife sie nahe am Punkt herum und jetzt habe ich beide Werkzeuge verwendet , um die Form und ich habe es immer noch auf Feder gesetzt. Hängen Sie eine Sekunde, gehen wir zurück und entfedern, dass es passt, da gehen wir. Ich habe jetzt alle meine Formen ausgewählt und das nächste, was ich mir ansehen möchte, ist, dass ich einen Blick darauf werfen möchte wie wir das Marquee-Tool alleine verwenden können und wie wir es in Verbindung mit dem Lasso-Werkzeug verwenden können, um einige Farben. Ich werde nur löschen, was wir bereits getan haben, und dann wählen wir einfach unser Lasso-Tool aus. Dies ist der gleiche Trick wie, es tut mir leid, wir werden unser Marquee Tool auswählen und dann ist dies der gleiche Trick wie unser Lasso-Tool. Wir halten den kleinen Pfeil gedrückt und dann können wir Rechteck, Ellipse, einzelne Zeile oder einzelne Spalte wählen und dann neigen wir dazu diese nur auf das Rechteck und die Ellipse zu verwenden. Wir werden eine von ihnen auswählen und es wird nur auf die gleiche Weise funktionieren, wie ich einen Bereich auswählen kann, den ich blockieren möchte, sagen, ich möchte diese Farbe oder diese Form zu tun, füllen Sie es mit einer Farbe. Lassen Sie uns zurück und stellen Sie sicher, dass das auf einer neuen Ebene ist und jetzt kann ich mit meinem Lasso-Tool gehen und entfernen Sie löschen auf meiner Tastatur und loswerden meine Form und jetzt habe ich eine andere Form gemacht. Eine andere Möglichkeit, dass wir unser Marquee-Werkzeug in Verbindung mit unseren Formen verwenden können, ist, dass wir alles, was wir gefüllt haben, transformieren können, so dass wir das Ellipse-Werkzeug verwenden können. Wir werden sagen, das ist wahrscheinlich nahe genug an dieser Form, die wir hier gezeichnet haben, füllen wir sie aus, stellen wir sicher, dass wir auf der richtigen Ebene sind, füllen wir sie. Dann werde ich das transformieren, also werde ich Control T drücken, um zu transformieren oder Befehl T, wenn Sie auf einem Mac sind und Sie sehen können dass es irgendwie die Form erfüllt, die wir ursprünglich hatten, aber nicht ganz. Ich gehe einfach hier rauf zu unserer Warp-Option und dann werde ich diese kleinen n Punkte hier benutzen , um meine Form zu ziehen und sie an meine ursprüngliche Skizze anzupassen. Nun, wir sollten etwas haben, das eng an die ursprüngliche Skizze passt. Sie können einfach einen Kreis oder ein Rechteck mit Ihrem Marquee-Werkzeug erstellen und dann können Sie die Transformations- und Warp-Optionen verwenden, um es passend zu machen, was Sie brauchen. Wenn Sie neu mit dem Lasso-Werkzeug sind oder Sie neu in der Färbung und Photoshop sind, können Sie feststellen, dass Ihre Kanten auf den ersten Blick nicht wirklich großartig sind, so dass Sie nicht wirklich zufrieden mit dem Aussehen der Dinge sind, also ist die Verwendung des Marquee-Werkzeugs eine ziemlich gute Möglichkeit, sich in das zu erleichtern und wenn Sie nur eine knifflige Form haben, die Sie schwer zeichnen, könnte es eine gute Idee sein, das Marquee-Werkzeug zu verwenden oder das Lasso und das Marquee-Werkzeug zu kombinieren. Sie können irgendwie eine gute Chance bekommen, Dinge so zu bekommen, wie Sie wollen, dass sie aussehen. Mit dem Marquee Tool haben Sie die gleiche Leistung, die Sie mit dem Lasso-Werkzeug haben , und Sie können Dinge auf die gleiche Weise hinzufügen und entfernen. Wenn Sie Dinge hinzufügen möchten, halten Sie die Umschalttaste gedrückt und wenn Sie Dinge entfernen möchten, werden Sie die ALT-Taste drücken. Ich könnte mein Marquee Tool benutzen und hier eine wirklich große Form machen, das ausfüllen oder nicht. Füllen wir es noch nicht aus, lassen Sie uns versuchen, zuerst unsere Kanten zu korrigieren. Lassen Sie uns unser Lasso-Tool auswählen und beginnen Sie mit dem Hinzufügen und Entfernen. Zuerst werde ich die zusätzlichen Bits entfernen. Ich werde ALT halten und ich werde nur diese zusätzlichen Stücke an den Rändern hier subtrahieren und Sie können sehen, dass ich das nur in Abschnitten mache, ich versuche nicht, das alles auf einmal zu tun, weil ich sicherstellen möchte, dass ich schöne Kanten habe. Dann halte ich die Umschalttaste gedrückt und füge dieses kleine Stück hier hinzu. Ich glaube, ich habe diesen Rand vermasselt, aber wir reparieren das mit einem Radieren, füllen es aus und jetzt haben wir unsere Form. Ich bin ein wenig in der Nähe auf dem Osten verkleinert, so dass Sie sehen können sogar meine Formen haben Wache vielleicht nicht perfekte Kanten. Ich bin jetzt ein bisschen nervös, weil ich euch beibringe und diese Videos aufnehme. Aber mit viel Übung werden Sie feststellen, dass Sie sauberere Kanten haben und Sie werden auch feststellen, dass, wenn Sie an Ihren Illustrationen arbeiten und Textur und Details und Tiefe hinzufügen , die niemand wirklich bemerken wird, wenn Ihre Kanten nicht 100 Prozent perfekt und Sie wollen nicht, dass sie wirklich super-duper wackelig sein, aber es ist völlig in Ordnung, wenn sie nicht ein 100% perfekt sind. Üben Sie also viel, arbeiten Sie an Ihrer Lasso-Auswahl, vor allem arbeiten Sie daran , diejenigen, die Ihren gesamten Arm verwenden, anstatt nur Ihr Handgelenk, so dass sie nicht zu wackelig sein werden und nur üben, üben, üben, üben bis es dir besser geht. Als nächstes gehen wir zum nächsten Video und ich werde mit Ihnen darüber sprechen, das Lasso-Werkzeug mit den Pinsel-Tools zu koppeln, was einer meiner beliebtesten vielseitigsten Tricks in Photoshop ist. 3. Lasso-Tool und Pinsel-Tool: Eines meiner Lieblingsdinge über die Paarung des Lasso-Werkzeugs und des Pinselwerkzeugs ist, dass ich so viele verschiedene Spaßeffekte bekommen kann. Ich kann schöne scharfe Kanten mit dem Lasso-Werkzeug bekommen, aber wenn ich einen strukturierten Pinsel verwende, kann ich diese wirklich schönen Textureffekte bekommen und es macht meine Kunst wirklich weniger digital aussah und mehr, als wäre es wirklich gemalt oder gezeichnet oder was auch immer. Wir werden einen Blick auf die Zusammenstellung des Lasso-Werkzeugs und einige Pinselwerkzeuge werfen. Wir werden nur sehen, welche Effekte wir bekommen können, und ich hoffe wirklich, dass dies Sie zum Experimentieren inspirieren wird , wenn wir zum nächsten Video über Übungsformen kommen. Spielen Sie wirklich herum und sehen Sie, welche verschiedenen Effekte Sie kommen können, wenn Sie diese Technik verwenden. Ich werde nur löschen, was wir bereits getan haben. Ich habe meine Ebene hier ausgewählt, ich werde eine neue Ebene darüber erstellen und ich werde nur tun, was wir vorher gemacht haben. Also werde ich nur mein Lasso-Werkzeug verwenden, um diese Form auszuwählen. Nun, lassen Sie uns etwas Spaß mit ein paar Bürsten, die ich verwenden werde, beginnen wir mit einem meiner Lieblings-Pinsel, die Gouache Go-Go Pinsel von Kyle Webster ist. Wenn Sie die CT-Version von Adobe Photoshop verwenden, haben Sie Zugriff auf Kyles Pinsel. Sie werden einige hier unten im Photoshop-Standardordner finden und wenn Sie mehr von seinen Pinseln wollen, können Sie zu Get more brush gehen, das wird Sie auf Adobe's Website zu bringen, und es wird Ihnen alle verschiedenen Sets zeigen , die verfügbar sind. Wenn Sie eine ältere Version von Photoshop verwenden und Sie nicht Kyles Pinsel haben, gibt es viele andere Pinseloptionen da draußen. Ich werde eine PDF-Datei unter Ihrem Projektbereich mit den Downloads hinzufügen , die Ihnen einige Links zu einigen verschiedenen Orten geben, die Sie einige lustige Photoshop-Pinsel kaufen können. Ich benutze Gouache Go-Go die ganze Zeit. Es ist einer meiner Lieblings-Photoshop-Pinsel, es ist super vielseitig und es hat diese wirklich tolle Textur. Werfen wir einen Blick darauf, wie, Ich werde nur füllen Sie die Form mit ein wenig weichen texturalen Rand. Ich fülle die Form nicht ganz aus, ich bin nur grob damit, weil ich dieses kleine bisschen Leichtigkeit haben möchte , das durchspäht. Ich werde das nur deaktivieren und schauen wir uns an, wie das aussieht. Sie sehen den Unterschied, anstatt es nur mit einer flachen Farbe gefüllt zu haben, ich habe nur einen schönen texturalen Farbverlauf hier fast erstellt. Sie können wirklich so rau oder so leicht sein, wie Sie mit diesem sein wollen. Lassen Sie uns das löschen und lassen Sie uns den Pinsel vergrößern. Sie können es einfach auf diese Weise füllen und etwas mehr wirklich Spaß Textur bekommen. So würde es aussehen, dann werfen wir einen Blick auf ein paar andere Pinseloptionen nur zum Spaß. Ich werde einen Blick darauf werfen, lasst uns einen Bleistiftpinsel verwenden, um die Form auszufüllen. Ich werde es nur auswählen, füllen wir das einfach mit ein paar Bleistift-Scribbles aus. Wir werden es nur rauh und lässig aussehen lassen. Das ist eine lustige Option, ich werde nur das bewegen, damit wir weiter daran arbeiten können, weil wir als nächstes einen Blick auf die Verwendung eines von Kyle Websters Spritzer Pinsel werfen. Dies wird unter dem Spezialeffekte-Ordner in Ihren Photoshop-Standardeinstellungen sein, ich werde nur einen seiner Spritzer Pinsel auswählen, machen wir es ein bisschen größer, und dann füllen wir das aus. Das ist ziemlich cool. Lass uns noch einen machen. Lassen Sie uns einen Aquarell-Pinsel auswählen, dieser Pinselsatz ist von MG-Pinsel, die ich verlinken werde. Lassen Sie uns einen Pinsel finden, der ein bisschen mehr wie ein Aquarell aussieht. Das ist hübsch, mal sehen, ich bin nicht super zufrieden mit denen. Ich werde tatsächlich zu einem von Kyle Websters Aquarellpinseln wechseln. Ich möchte wirklich diesen schönen Aquarelleffekt hier bekommen, und Sie können sehen, wie das aussieht. Das sind vier verschiedene Optionen. Dann lassen Sie uns auch einen Blick darauf werfen, wie Sie diese Pinsel kombinieren können. Solange Sie eine Auswahl haben, die lassoed ist, können Sie beliebig viele Pinsel und Texturen und Farben kombinieren und einfach eine Menge Spaß mit dieser Technik haben. Ich kann von hier zu meinem Gouache Go-Go Pinsel wechseln und hinzufügen, vielleicht werde ich einen Teil davon in Gouache Go-Go machen. Dann möchte ich vielleicht noch ein wenig von dieser Spritzer Bürste am Ende verwenden. Es ist so kitschig zu sagen, aber die Möglichkeiten sind endlos. Es gibt so viele verschiedene Möglichkeiten, wie Sie mit dieser Technik herumspielen können und es für Ihren Stil und für die Kunst, die Sie erstellen möchten, funktioniert, es ist wirklich nur eine Frage der Durchführung einer Menge von Experimenten und geben Sie sich gerade Zeit zu spielen und Spaß damit zu haben. Eine andere Sache, die Sie tun können, wie ich bereits sagte, ist, dass Sie auch Farben schichten können, während Sie Ihre Auswahl haben. Ich schiebe eigentlich nur die Auswahl um. Ich habe das Marquee-Werkzeug ausgewählt und ich verschiebe nur meine Lassoed-Auswahl hier herum, damit ich es immer und immer wieder verwenden kann. Was ist ein praktischer Trick, wenn Sie an etwas arbeiten, das Sie wiederholte Dinge zeichnen müssen und sie ein wenig anders aussehen müssen. Für diesen werden wir einfach mit unserer orangefarbenen Farbe beginnen. Ich habe Gouache zum Go-Go ausgewählt. Vielleicht wollen wir damit einen Gradienten machen. Wählen wir einfach ein paar dunklere Farben aus. Wir machen nur drei Farben. Das ist schon ein toller Effekt, und wenn ich will, kann ich wieder mit wie einem Bleistiftpinsel oder dem Spritzer Pinsel oder jeder anderen Art von Pinsel und ich kann mehr Farben hinzufügen und ich kann mehr Textur hinzufügen und einfach wirklich die Dinge immer und immer wieder zu schichten. Eine andere coole Sache, die ich tun kann, ist, dass ich eine neue Auswahl über eine vorhandene Auswahl treffen kann, und dann kann ich von dort mehr Tiefe hinzufügen. Werfen wir einen Blick auf dieses Aquarell-Stil Blatt hier. Ich werde nur eine neue Auswahl treffen. Jetzt kann ich meinen Gouache-Pinsel verwenden und weitere Details hinzufügen. Ich kann dasselbe in jeder meiner Formen mit anderen neuen Formen tun, die ich tun möchte. Dies ist alles super fein und dandy, solange Sie auf einem weißen Hintergrund arbeiten oder Sie an einer wirklich einfachen Illustration arbeiten. Aber fangen wir an, darüber nachzudenken, was wir tun würden wenn wir Abschnitte einer Illustration haben, die sich überlappen werden , und wir wollen immer noch diese wirklich schönen texturalen Effekte haben. Was wir tun können, und für diese ich wähle nur „Gouache a go go“ wieder, Ich sagte Ihnen, es ist mein Favorit und gehen Sie zu ihm die ganze Zeit. Ich werde meine Ebene ausschalten. wir einfach so, als hätten wir zwei Blattformen oder zwei Blütenblätter, die sich überlappen müssen. Lassen Sie uns eine Auswahl treffen. Hier ist unsere erste Form und dann werden wir das einfach einfärben. Gehen wir zurück zu unserer helleren Farbe, also können Sie das vielleicht ein bisschen besser sehen. Wir werden das nur einfärben und dann sagen wir, wir müssen eine andere Form darüber machen, also ist das vielleicht wie ein Gänseblümchen oder so etwas, wo es sich überschneidet. Okay, also das funktioniert gut. Das ist definitiv eine Methode, die wir verwenden können, aber was passiert, wenn wir auch andere Elemente dahinter haben? Lassen Sie uns einfach eine grüne Farbe wählen und tun wir so, als hätten wir vielleicht ein paar Stiele oder was auch immer im Hintergrund. Sie können jetzt sehen, weil ich diese wirklich strukturelle Form habe, können Sie sehen, was im Hintergrund dahinter steht. Ich habe ein paar verschiedene Dinge, die ich hier tun kann. Ich habe ein paar verschiedene Möglichkeiten, die ich mir das ansehen kann. Nummer eins, vielleicht mag ich das und ich möchte es so lassen und das ist fantastisch, aber es ist etwas, das Sie im Voraus denken sollten, wenn Sie anfangen, an einer Illustration zu arbeiten , die diese Techniken verwendet, wo Sie wissen, dass Sie haben werden viele wirklich strukturelle Formen, in denen Sie in der Lage sein werden, Leerraum zu sehen, also sollten Sie nur daran denken, dass, wenn irgendetwas in diesem Leerraum ausfüllt, Sie in der Lage sein werden, es zu sehen. Das erste, was ich tun kann, und ich kann das einfach löschen, also wenn ich mich entscheide, dass ich das hier nicht will, benutze einfach mein Löschwerkzeug. Super einfach, richtig? Aber die Sache ist, wenn ich jetzt beschließe, dass ich diese Formen woanders verschieben möchte , habe ich sie jetzt gelöscht und ich muss wieder reingehen, und ich werde wieder löschen müssen und ich werde das hineinziehen müssen, wird es eine ganze Sache sein. Lassen Sie uns darüber nachdenken, wie wir das auf eine Weise umgehen können , die für uns etwas einfacher wird. Das erste, was wir tun können, ist, dass Sie einfach einen Hintergrund hinzufügen können , wenn Sie Ihre Formen auswählen. Sagen wir mal, ich wähle wieder unsere Orange aus. Ich mache hier noch ein Blütenblatt und dann füllen wir es einfach aus. Ich komme zu diesem Punkt und ich sage: „Okay, das gefällt mir. Ich mag das hier nicht, also werde ich eine neue Ebene erstellen.“ Ich werde füllen. Ich kann „Weiß“ auswählen oder eine andere Hintergrundfarbe auswählen, die ich möchte. Ich gebe hier im Grunde nur einen Hintergrund zu meinen strukturierten Abschnitten. Man sieht hier, dass man das Grün nicht mehr sehen kann. Jetzt kann ich auch die Farbe dieses Hintergrunds auf alles umstellen, was ich möchte, damit ich viele verschiedene Effekte erzielen kann. Und dann, wenn ich beschließe, dass ich es überhaupt nicht will, kann ich es entfernen und es ist völlig in Ordnung und ich habe immer noch meine Form erstellt, ich habe immer noch meinen Hintergrund, und ich kann einfach diese kleine Blütenblätter Hintergrundfarbe entfernen, wenn ich will. Ich gebe mir nur eine Menge Optionen. Ich finde oft, dass es sinnvoller für mich ist, wenn ich so arbeite, um weiterzugehen und einfach diesen kleinen Hintergrund zu meinen Formen hinzuzufügen, wenn ich arbeite und dann, ich fortfahre, wenn ich beschließe, dass ich einige coole texturale Effekte haben und sagen möchte Ich möchte in der Lage sein, diese Hintergründe zu sehen oder ich möchte, dass sich Dinge überlappen und nur wirklich viele interessante Visuals erstellen, dann kann ich das tun, aber ich habe meinen Hintergrund hier, wenn ich es brauche. Wenn ich das nicht getan habe und ich irgendwann immer noch einen Hintergrund hinzufügen muss, kann ich einfach wieder mit meinem Lasso-Tool eingehen. Wählen Sie den Bereich und das ist, wo es ein wenig schwierig ist, denn vor allem, wenn Sie strukturierte Kanten haben, können Sie es nicht genau richtig bekommen und das ist, warum ich gerne vorbereitet sein und habe nur meine kleinen Hintergründe da drin im fortgeschrittenen. Ich habe meinen Hintergrund hinzugefügt und wenn ich dann diese Kanten weich machen muss, kann ich hineingehen und jede der Kanten, die ich brauche, löschen und erweichen, damit sie nicht ganz so hart aussehen. Da gehen wir, und das sieht ziemlich schön aus. Werfen wir einen schnellen Blick auf eine Art und Weise, die wir mit Mischmodi spielen können. Wenn wir unsere Auswahl auf verschiedenen Ebenen haben, so können wir eine Menge interessanter Tiefe und Effekte erstellen , und das ist etwas, das ich gerne viel in meiner Arbeit zu tun. Ich habe hier eine Blumenform. Lasst uns noch einen zeichnen. Ich werde nur einige Überlappungen zwischen den beiden haben, damit wir wirklich demonstrieren können, was passiert. Es wird diesen Kerl ausfüllen. Okay, da gehen wir. Das ist perfekt funktionsfähig, so wie es ist, wenn das die Designentscheidung ist , die ich in meiner Illustration getroffen habe, das ist großartig, aber eine andere Sache, die ich versuchen kann, ist, dass ich mit meinen Mischmodi herumwirren kann. Ich kann das auf Multiply umstellen und du wirst sehen, dass ich das untere Blütenblatt sehen kann, ich kann es durch das obere Blütenblatt sehen. Ich habe diese wirklich schöne kleine Überlappung hier und ich kann einfach durchgehen und alle Arten von verschiedenen Effekten ausprobieren. Ich spiele oft einfach mit diesem Zeug herum und sehe, was alles macht und sehe, welche Art von Effekten und lustigen Visuals ich mir einfallen kann. Dies ist ein weiterer Weg, den Sie wirklich mit diesem Lasso-Werkzeug und Texturpinsel-Technik herumspielen können. Sie können sehen, wie viele Farben überlagern werden und wie verschiedene Effekte sich auf Ihre Illustration auswirken und welche Art von Dingen Sie insgesamt erhalten werden. Dies ist definitiv nur ein weiterer Bereich, in dem Sie spielen können. Auch deshalb fühle ich mich einfach wie diese Kombination aus dem Lasso-Werkzeug und dem Pinselwerkzeug, wo man saubere Kanten und Textur kombinieren kann und dann auch in Mischmodi hinzufügen kann, so dass man wirklich viele schöne Effekte bekommen kann. Während wir die Demos in der Klasse durchlaufen, werden wir ziemlich einfach anfangen, wir werden zuerst an einigen Übungsformblättern arbeiten, dann werden wir nur einzelne Blumen zeichnen, , die uns helfen wird, eine Menge der Techniken zu erfassen, die wir hier gelernt haben. Dann kommen wir zu einem Blumenhaufen und dann schließlich zu einer ganzen Vase voller Blumen, wo wir wirklich mit Mischmodi und verschiedenen Texturen und Overlays und allerlei lustigen Sachen wie diese herumspielen können. Gehen Sie zum nächsten Video und wir werden anfangen, an einigen Übungsformen zu arbeiten, so dass Sie wirklich üben können, mit dem Lasso-Tool zu arbeiten und wirklich beginnen, ein Gefühl damit zu bekommen und darüber nachzudenken, wie Sie in der Lage, es in Ihrer eigenen Arbeit zu verwenden. 4. Übungsformen: In diesem Video werden wir ein paar Übungsblätter durcharbeiten. Unter dem Abschnitt „Ihr Projekt“ auf der Skill Share Website finden Sie zwei Lasso-Übungsblätter zum Download. Wenn Sie nun diese Klasse in der Skill-Share-App ansehen, die Downloads möglicherweise nicht angezeigt. Melden Sie werdendie Downloads möglicherweise nicht angezeigt. Melden Siesich also auf der Skill-Share-Website bei der Klasse an, damit Sie vollen Zugriff auf alles haben, was Sie herunterladen müssen. In diesem Video werden wir diese Übungsblätter verwenden, um unsere Lasso-Werkzeugtechniken zu perfektionieren. Bevor wir anfangen, lassen Sie uns ein paar Dinge aus dem vorherigen Video im Hinterkopf behalten. Zunächst einmal möchten Sie sicherstellen, dass Sie beim Lassoing Ihrer Auswahl Ihre Schulter verwenden, um zu zeichnen, Sie Ihren gesamten Arm bewegen, und das wird dazu beitragen, glattere Formen zu gewährleisten. Sie möchten auch auf diese Endpunkte achten. Wenn sie nicht ordentlich sind, können Sie sie immer löschen, aber natürlich machen Sie das Leben ein bisschen einfacher sich selbst, wenn Sie an erster Stelle auf Ihre Endpunkte achten und Sie nicht diese seltsamen kleinen Spikes und Überlappungen, die überall herausragen. Eine andere Sache im Auge zu behalten ist, komplexe Formen in einfachere Gruppierungen zu brechen und dann Lasso-Werkzeug ist in kleinen Abschnitten statt zu versuchen, das ganze Ding auf einmal zu lasso und das Leben ein wenig schwieriger für sich selbst zu machen. Sie möchten auch darüber nachdenken, wie Sie das Lasso-Werkzeug und die marquis-Werkzeuge kombinieren können. Wenn Sie also saubere Kurven oder saubere Kanten benötigen, könnte das ein einfacher Weg sein. Wenn Sie schöne Kreise und schöne Rechtecke haben müssen, ist es vielleicht gut, das Auswahlwerkzeug mit den Lasso-Werkzeugen zu kombinieren. Ich habe einige Formen in die Übungsblätter aufgenommen, die Ihnen ein wenig Übung mit den Auswahlfeld-Werkzeugen in den letzten beiden Werkzeugen zusammen geben. Dann ist das letzte, worüber Sie nachdenken möchten, einfach experimentieren Sie mit verschiedenen Bürsten kombiniert mit dem Lasso-Werkzeug für lustige Effekte. Haben Sie einfach eine Menge Spaß mit diesem Spiel herum. Es gibt keine richtige Antwort in der Kunst, also tun Sie, was am besten für Ihren Stil funktioniert und tun Sie einfach, was Ihnen am besten gefällt. Jetzt führe ich dich durch ein paar Formen auf den Übungsblättern und dann werde ich den Rest einfach mit der Zeitraffer machen. Sie werden sehen, dass es hier zwei Blätter mit Formen gibt. Wir haben eine, die gerade eine Menge zufälliger Formen drauf hat, ich habe eine Vogelform dort reingeschlichen und dieser sieht ein bisschen wie ein Hund aus. Der Rest von ihnen gibt es ziemlich zufällige Formen. Sie haben einige Kreise, Dreiecke und dann nur zufällige Kurven und Linien, so dass Sie wirklich viel Übung mit verschiedenen Lasso Tools und mit den Marquee Tools als auch bekommen können. Dann wirst du ein zweites Blatt Formen finden. Denn für diese Klasse, als wir unsere Demos durchgearbeitet haben, werden wir mit Blumenmotiven arbeiten. Ich habe ein Blatt mit floralen Elementen für Sie gemacht, und das sind nur einige Elemente, die entweder geformt sind, vielleicht wie eine Blume wie diese ist wie Bluebell hier unten, und das könnte wie eine Blütenblume sein und dann haben Sie einige Blattformen, einige allgemeine Silhouettenformen. Dies ist ein Geranium Urlaub, nur einige Hinweise auf Blumen, nichts wirklich spezifisches, aber ich dachte, es wäre wirklich Spaß zu üben. Wenn Sie Ihr Lassoblatt haben, können Sie ein paar Dinge tun. Ich möchte immer sicherstellen, dass ich an einer neuen Ebene arbeite, also werde ich eine neue Ebene erstellen. Jetzt kann ich entweder darüber zeichnen, was ich tun werde, oder wenn ich nicht darüber zeichnen möchte, kann ich diese Ebene nach unten ziehen, diese Ebene zu multiplizieren, die Deckkraft auf 25 und dann werde ich nur eine neue Ebene für meinen Hintergrund erstellen, der weiß darauf ist, kann ich meine Deckkraft tatsächlich auf etwa 10 oder 15 ändern , weil dies so dunkle Linien sind. Da gehen wir. Ich kann das tun und dann, wenn ich lassoing, werde ich unter den Formen sein, anstatt über sie. Wirklich entweder eine dieser Optionen funktioniert. Ich werde über meine Formen lassoing, aber ich werde meine Deckkraft nur ein wenig abgewandt lassen, so dass es nicht zu sehr in meine Farben stören wird. Ich beginne mit diesem Blatt und dann werden wir rüber springen und ein paar florale Elemente machen, und ich werde einfach weitermachen und dieses Blatt auch mit den weißen Hintergründen aufstellen , und wir werden die Deckkraft ablehnen, dann werde ich eine neue Ebene auf meinem Übungsblatt-Layer erstellen. Ich gehe nur zurück zu meinem allgemeinen Shapes Blatt, sagen, dass fünfmal schnelle Rate. Ich werde hier nur hineinzoomen, und ich werde mit diesem Kreis anfangen. Also offensichtlich, da dies ein perfekter Kreis ist, werde ich nur mein Festzelt Werkzeug verwenden und ich werde die Umschalttaste auf meiner Tastatur gedrückt halten , bis ich es schaffe, es ist eigentlich kein perfekter Kreis. Da gehen wir. Da ist meine Form und gehe zurück zu meiner obersten Ebene, und dann werde ich nur einen Pinsel dafür auswählen. Ich werde eine Reihe von verschiedenen Bürsten verwenden. So können Sie eine Reihe von verschiedenen Effekten sehen und wir werden dies nur in Schwarz und Weiß für ein paar Formen tun. Ich habe eine wirklich schöne Textur hier, und dann wählen wir eine der Blobbier-Formen. Ich werde mein Lasso-Tool dafür benutzen. Jetzt bin ich Linkshänder, also wann immer ich kann, möchte ich meine Form an einem Ort beginnen , an dem ich meinen Endpunkt sehen kann, wenn ich zurückkomme. Also will ich sicherstellen, dass meine Hand nicht vertuschen wird, was ich zeichne, da bin ich. Ich habe meine Schafe ausgewählt, lassen Sie uns einfach einen anderen Pinsel auswählen, mal sehen, was wir noch auf diesem Blatt haben, lasst uns eine dieser Formen machen, die viele gerade Linien darin hat. Für diesen werde ich mein Lasso-Werkzeug auf die Polygon-Option umstellen , weil ich hier einige schöne gerade Linien am Rand haben möchte. Ich werde nur im Grunde eine grobe Form daraus machen und dann werde ich wieder auf mein normales Lasso-Werkzeug wechseln, so dass ich dieses kleine gekrümmte Bit hinzufügen kann. Ich halte die Umschalttaste auf meiner Tastatur gedrückt und füge einfach diese kleinen umgekehrten Kurven hinzu. Lasst uns bis zum Ende umkreisen, jetzt verwende ich einfach meinen Pinsel, um mit dem Ausfüllen zu beginnen, und dann wählen wir eine weitere Form von dieser Seite aus und dann tauschen wir auf die andere Seite. Dann werde ich mit allem einen Zeitraffer machen. Ich werde mir noch eine dieser blobby-Formen aussuchen und es einfach lasso machen. Wieder beginne ich damit, dass mein Endpunkt für mich leicht zu sehen ist und du siehst, dass ich keine exakte Arbeit des Lassoings mache, also versuchen wir es noch einmal. Das ist eine andere Sache im Auge zu behalten, wenn Sie mit dem Lasso-Tool üben , ist, dass es nicht immer perfekt ist und manchmal ist das okay, wenn Sie nicht genau lassoing. Manchmal muss man eine Form ein paar Mal lasso, bevor man zu dem Punkt kommt, wo man denkt, es sieht toll aus und das ist auch in Ordnung. Es gibt keinen Schaden, von vorne anzufangen, erneut zu versuchen und weiter zu üben. Dies ist nur ein Aquarellpinsel, den ich seit Jahren benutzt habe, die ich hier benutze, und sieht so aus, als hätten wir ein bisschen eine grobe Kante auf diesem einen. Ich werde zu meinem Kyles Radiergummi natürlichen Rand Pinsel gehen, Sie können hier sehen, ich habe ein wenig eine grobe Kante, wo mein Ausgangspunkt ist, ich werde nur zu löschen, dass. Sehen Sie Leute, ich benutze das Lasso-Tool seit etwa 10 Jahren in meiner Illustrationsarbeit und ich habe immer noch wackelige Kanten und seltsame kleine Punkte am Ende hier. Es ist völlig in Ordnung. Lassen Sie uns auf unsere Seite mit floralen Elementen tauschen, und ich werde Sie durch ein paar von denen gehen und dann werde ich den Rest dieser beiden Blätter Zeitraffer , damit Sie sie in einer beschleunigten Version sehen können, stattdessen hier mit mir für eine ganze Stunde zu sitzen, während ich Lasso und bauen Formen. Für diesen hier denke ich, lasst uns mit dem Marquee Tool herumlaufen, lasst uns das Kreiszelt machen und versuchen, dies so gut wie möglich in diesen Raum zu passen. Dann werde ich zu meinem Lasso-Tool wechseln und ich werde diesmal die Alt-Taste gedrückt halten , weil ich von der Auswahl subtrahieren möchte, und dann werde ich danach hinzufügen. Also werde ich nur diese kleinen Bits subtrahieren, die hier drüben hängen. Werde das los. Und jetzt werde ich die „Shift“ -Taste gedrückt halten. Ich werde diese kleinen Formen hinzufügen. Nun, das ist ein Fall, in dem ich das in Stücke tun werde , anstatt es ganz zu versuchen. Es macht es einfach ein bisschen einfacher, als zu versuchen, die ganze Sache auf einmal zu machen. Also halte ich nur die „Shift“ -Taste gedrückt, während ich jedes kleine Bit zur Auswahl hinzufüge. Ich habe dieses kleine bisschen auf dem Punkt, das ich entfernen muss. Also tausche ich einfach zurück zu Alts. Lassen Sie uns den Kerl entfernen und dann verwenden Sie einfach diesen Aquarellpinsel erneut, um ihn auszufüllen und schauen wir uns an, wie er aussieht. Also habe ich hier drüben noch einen kleinen wackeligen Vorsprung, wo ich das korrigiert habe. Wir werden dieses kleine Stück bewegen, und das ist in Ordnung. Das können wir ganz schnell reparieren. Wieder bin ich ziemlich weit auf diese gezoomt, so sieht es ein wenig gezackt an den Rändern, aber es ist nicht wirklich gestorben gezackt an den Rändern, wenn man es ansieht, eine tatsächliche Größe. Ein Wechsel zu einem anderen Pinsel, jetzt werde ich Kyle Websters neuen Pastellpinsel verwenden , der wirklich hübsche Textur darauf hat. Ich werde nur diese Blattform hier oben auswählen, nur mit dem normalen Lasso-Tool dazu. Bewegen Sie meinen gesamten Arm, wenn ich die Form erstelle. Dann werde ich nur diesen Pinsel wirklich groß machen, irgendwie wirklich schöne Pastelle Art von Textur zu ihm. Dann machen wir noch einen auf den Laken. Dann tausche ich zum Zeitraffer. So können Sie diese perlen up Version davon sehen. Ich hoffe, dass Sie auch mit mir an Ihren Form-Übungsblättern arbeiten , während wir das durchmachen. Dies ist eines dieser Dinge, die wirklich gute Praxis ist. Es wird definitiv Ihre Fähigkeiten verbessern, aber Sie müssen es tun. Ich weiß manchmal, wenn es um langweilige Dinge wie diese geht , wo man Dinge kreist und nur in einer flachen Farbe zeichnet, dass es sich anfühlt, als wäre es Zeitverschwendung. Vielleicht fühlen Sie sich wie etwas an, mit dem Sie sich nicht verwirren wollen. Aber am Ende sind es diese kleinen Übungen wie diese, die Ihnen helfen, Ihre Technik und Ihre Fähigkeiten als Künstler aufzubauen, und waren so etwas wie Photoshop, genau wie jede andere Sache, die Sie tun. Wenn du malst oder Ton wirft oder was auch immer du tust. Du weißt, wenn du es nicht praktizierst, wirst du es nicht besser werden. Also liebe ich Dinge wie diese kleinen Übungslaken nur wenn Sie vor dem Fernseher sitzen oder was auch immer und Sie eine kleine Pause machen wollen. Dies ist nur eine lustige Übung zu tun, um etwas besser zu werden. Das Lasso Tool ist definitiv ein Werkzeug, das Sie üben müssen. Es erfordert, dass Sie durch eine Periode gehen, in der Sie vielleicht nicht so groß darin sein können. Es könnte wirklich frustrierend sein, nicht in der Lage zu sein, Dinge zu erschaffen, die Sie sich vorstellen, dass Sie erschaffen möchten. Aber der einzige Weg, das zu durchkommen, ist nur mehr Übung. Also, obwohl diese Formen Blätter könnten irgendwie wie eine nicht sehr lustige Übung für einige von euch scheinen , es wirklich dringend Sie durch mindestens eines dieser Blätter gehen, vorzugsweise beide, bevor wir anfangen zu springen und die Demos und tatsächlich die Arbeit an Blumen. Also werde ich voran gehen und die Dinge hier ein bisschen beschleunigen. Ich werde den Rest dieser beiden Blätter Zeitraffer machen, weil ich auch meine Praxis einholen möchte. Ich werde voran gehen und füllen Sie den Rest dieser Formen mit einigen lustigen Texturpinseln. Ich werde Sie im nächsten Video sehen, wenn wir anfangen, an Blumen zu arbeiten. 5. Demo – einzelne Blume: In den nächsten drei Videos werden wir durch einige Blumenillustrationsdemos mit den Lasso-Tool-Techniken gehen , die wir in den vorherigen Videos gelernt haben. Dieses erste Blatt, wir werden nur an den einzelnen Blumen arbeiten und Sie werden dies tatsächlich unter Ihrem Projekt Abschnitt oben auf der rechten Seite unter der Ressourcenliste finden , werden Sie in der Lage sein, das Blatt diese drei Blumen, damit du mit mir zeichnen könntest, oder irgendwie dein eigenes Ding machen kannst. Nun, für die beiden Videos danach, werde ich meine Skizze nicht als Download teilen , weil ich wirklich möchte, dass Sie verzweigen und Ihre eigenen Skizzen machen und darüber nachdenken, wie Sie diese Techniken auf Ihre eigenen anwenden können Stil der Art, wie Sie zeichnen. In Ordnung. Ich habe meine Blumen hier aufgestellt. Ich werde das nur so einstellen, dass es multipliziert wird. Dann drehe ich meine Deckkraft nach unten und mache eine neue Ebene, die ich unter meinen Bleistiftmarken zeichnen werde. Ich habe gerade eine schnelle Farbpalette hier auf der linken Seite gemacht, nur weil ich das Gefühl, wenn ich ein wenig Farbpalette Setup habe, hilft es mir nicht so nach unten durch die Auswahl von Farben, wie ich arbeite. Wenn ich Farben wähle, während ich arbeite, dauert es ein wenig länger, um mich mit Dingen zu begleichen , und wenn ich eine Farbpalette bereits eingerichtet habe, hilft es mir, mich ein wenig mehr zu konzentrieren, obwohl ich an einem tatsächlichen Illustration für einen Kunden oder für mich selbst, kann ich nicht mit der Farbpalette, mit der ich angefangen habe. Ich werde nur hinzufügen, diese grüne Farbe hier fallen. Ich beginne mit der Blume auf der linken Seite, und ich werde erst mit dem Stiel anfangen. Ich wähle gerade mein Lasso-Tool aus und ich werde mit diesem kleinen Stück hier anfangen. Nun, Sie werden bemerken, wenn ich Lasso, dass ich nicht immer die Skizze genau befolge, ich folge sie genau, aber ich habe das Gefühl, dass es okay ist, dass es nicht zu 100 Prozent passt. Das ist meine Kunst und ich kann ein bisschen lax mit mir selbst sein, wenn ich will. Ich werde einen von Kyle Websters Aquarell-Pinseln auf diesem Teil verwenden und es blockiert wirklich nur in einer Farbe hier, bekommen einige wirklich schöne Schichtung. Dann drücke ich nur Control D auf meiner Tastatur, es ist Befehl D, wenn du auf einem Mac bist und dass D meine Auswahl auswählt und dann bin ich bereit, mit der nächsten Auswahl fortzufahren. Ich werde weitermachen und zu einem von Kyle Websters anderen Pinsel wechseln, der mittleres Pastell hat. Ich werde es verwenden, um den Stiel wirklich schnell in den Stiel zu ziehen, weil ich immer bereit bin , diese Blätter zu zeichnen, und ich möchte etwas haben um sie zu verankern und es macht mehr Sinn für mich, den Stiel zuerst zu zeichnen. Ich werde voran gehen und das hineinziehen. Jetzt werde ich wieder zu meinem Aquarellpinsel wechseln und ich werde nur diese Blattformen lasso machen. Ich werde das gleiche Grün dafür verwenden, das ich für diese Blumenbasis verwendet habe. Ich halte die Umschalttaste auf meiner Tastatur gedrückt, während ich dies mache , damit ich mehrere Formen gleichzeitig auswählen kann. Normalerweise mache ich das, wenn ich verschiedene Bits zeichne , die die gleiche Farbe haben, anstatt sie einzeln zu lassoing , weil das bedeutet, dass ich diese lustige Tiefe alle zur gleichen Zeit hinzufügen kann , anstatt es anders zu machen -Typen. Ich stoße hier schon ein bisschen auf etwas. Dies ist nur der Punkt, an dem Sie sich daran gewöhnen, darüber nachzudenken, wie das Lasso-Tool funktioniert, darüber nachzudenken, wie die Dinge funktionieren werden, wenn Sie einen Aquarellpinsel wie diesen verwenden und Sie gewisse Deckkraft wie Ihr Modus auf Multiplikation eingestellt ist. Sie werden also in der Lage sein, durchzusehen und die Dinge sehen vielleicht nicht so schön aus, wie Sie sie wollen. Ich werde voran gehen und die Auswahl aufheben, damit Sie sehen können, wovon ich rede. Sie können hier sehen, wo die Blätter den Stiel überlappen, es passiert ein bisschen wie eine geometrische Form hier, was cool ist, was ich mag, aber in diesem Fall nicht. Ich werde das wirklich schnell rückgängig machen. Ich benutze nur die Rückgängig-Verknüpfungen meiner Sentique, um den ganzen Weg zurück zu gehen. Ich kann auch die Historienoption verwenden und den ganzen Weg zurück gehen. Ich werde jetzt eine neue Ebene erstellen, und ich werde sie einfach unter diese ziehen. Dies ist die Schicht, die meinen Stiel und meine kleine Blumenbecher darauf hat, und dann wird dies eine neue Schicht sein, wo ich die Blätter zeichnen werde. Also lasst uns das noch mal versuchen. Ich blocke nur in einer groben Farbe mit diesem Aquarell-Pinsel und ich mag die Variation, fast den Farbverlauf, den ich bekomme, so ziemlich hübsch. In Ordnung. Das sieht jetzt ein bisschen besser aus, weil ich die Basis der Blätter hinter dem Stiel , also gibt mir das tatsächlich ein bisschen mehr Definition, ich denke, das gefällt mir. Ich könnte es auch vorne ziehen, wenn ich für mehr Grafiken gehen wollte, wie Papier schneiden, irgendwie aussehen, aber wir ziehen es einfach zurück. Ok. Jetzt muss ich die eigentliche Blume selbst machen. Lasst uns einfach dieses Gelb auswählen, mit meinem Lasso-Tool immer wieder, ich folge dem nicht genau. Es ist ziemlich nah, aber es ist nicht zu 100 Prozent genau und das ist okay. Ich denke, dass wir natürlich nur Korrekturen und Verbesserungen an unserem Kunstwerk vornehmen, während wir gehen. Jetzt siehst du hier an diesem Rand, ich habe eine wirklich wackelige Linie. Ich halte nur meine Umschalttaste gedrückt. Ich werde nur ein kleines bisschen da drin hinzufügen, um das wieder gutzumachen. Das wird eine weniger wackelige Linie sein. Ich gehe weiter und bleibe einfach auf der Schicht, auf der ich bereits bin. Dies ist die Schicht, die die Blätter darauf hat, also wird es hinter diesen grünen Stücken, die genau hier sind, liegen. Da ich ein hellgelbes Gelb benutze, werde ich wahrscheinlich nicht wollen, dass das vor meinem Grün steht. Ich werde nur in irgendeiner Farbe blob. Es ist großartig. Dann schalte ich meinen Skizzen-Layer aus, damit ich sehen kann, womit ich arbeite. Wieder, Sie können hier sehen, ich kann dieses kleine bisschen gelb hinter dem Grün sehen und das ist, wo wir hätten, vielleicht hätte ich auf einem weißen Hintergrund hinzugefügt, als ich letzte Mal in diesem grünen Teil nähte, wenn ich wollte oder jeder andere Farbhintergrund, aber ich werde nur gehen und diese wirklich schnell löschen. So oder so funktioniert es. So können Sie entweder eine Hintergrundfarbe in füllen, während Sie Ihre Auswahl getroffen haben, oder Sie können einfach löschen. Es hängt von Ihrem Stil, wie Sie arbeiten und wie Sie möchten, dass die Dinge am Ende aussehen. Verkleinern wir uns ein wenig, damit wir uns das ansehen können. Ich finde, das sieht wirklich hübsch aus. Jetzt muss ich einige der Details hinzufügen. Ich werde die Deckkraft für eine Sekunde wieder auf meiner Skizze drehen, weil ich sehen kann, dass ich einige gestreifte Details habe, die ich in die Blume und auch auf die kleine Basis der Blume hier hinzufügen muss , und dann werde ich einfach ein paar Streifen hinzufügen auf den Blättern als auch und wir werden mit diesem fertig sein. Für meine Details werde ich zurück zum Pinselwerkzeug wechseln und ich werde nur den mittleren Pastellpinsel aufnehmen , den ich vorher benutzte, es ist ein weiterer von Kyle Webster. Nun, wenn Sie Photoshop CC verwenden, sollten Sie tatsächlich eine Liste Ihrer letzten Pinsel direkt hier unter Ihrem Pinselmenü haben . So können Sie das letzte, was plötzliche Bürsten, die Sie verwendet haben, sehen, so dass es super einfach ist, zurück zu gehen und zu holen, wo immer Sie zuvor hatten. Für meine Details werde ich einen neuen Layer hinzufügen. Ich mag es, alles auf einer eigenen Ebene zu behalten, also wenn ich später Farben ändern möchte , ist es super einfach zu tun. Wenn ich etwas bewegen muss, ist es super einfach zu tun. Es macht mein Leben insgesamt ein bisschen einfacher. Lass uns gehen. Fangen wir mit unserer Blume an. Ich denke, vielleicht versuchen wir diese helle Farbe und sehen, wie sie aussieht. Vergrößern Sie ein wenig. Ich werde nur auf diese Streifen zeichnen. Ich glaube nicht, dass das super gut funktionieren wird. Lasst uns andere dunklere Farben aufgreifen und sehen, ob das uns ein wenig mehr Kontrast gibt. Das ist hübsch. Ich werde hier nur ein paar grobe Streifen zeichnen. Ok. Dann werde ich für Blätter tun. Ich denke, ich werde mit einer helleren Farbe gehen, und ich bin nur Schruppen in ein paar mehr Formen hier an der Basis der Blume, und dann werde ich nur ein wenig Linie Detail durch die Blätter hinzufügen. Zoomen wir wieder raus. Okay, und da gehen wir. Wir haben eine schöne texturale Blume, die wir nur mit dem Lasso-Werkzeug, einem Aquarellpinsel und Kyle Websters mittelgroßen Pastellpinsel gemacht haben , das ist alles. Sehen Sie sich all die schönen Textur- und Farbvariationen an, die wir nur durch die Verwendung von zwei Pinseln und dem Lasso-Werkzeug erhalten haben. Ich denke, das ist so erstaunlich. Ich werde mit dennächsten zwei Blumen in derSequenz fortfahren nächsten zwei Blumen in der und ich werde die Dinge nur ein wenig beschleunigen. Wir werden hier einen Zeitraffer machen, aber Sie sollten trotzdem folgen können. Vergessen Sie nicht, diese Übungsblätter aus Ihrem Projektabschnitt herunterzuladen und versuchen Sie es selbst. Probieren Sie verschiedene Pinsel aus und sehen Sie, was Ihnen am besten gefällt und was für Ihren Stil geeignet ist. In Ordnung. Lasst uns die Dinge etwas beschleunigen und die letzten beiden Blumen beenden. Das war's für unsere drei einzelnen Blumen-Illustrationen. Ich hoffe, dass Sie sich Zeit nehmen, um das Blatt aus dem Projektbereich herunterzuladen und damit ein wenig herumzuspielen und Dinge in Ihrem eigenen Stil auszuprobieren. Oder wenn Sie das Gefühl haben, können Sie Ihre eigenen individuellen Blumen in Ihrem eigenen Stil zeichnen und dies ausprobieren. Für alle drei dieser Blumen habe ich gerade einen Aquarellpinsel und einen mittleren Pastellpinsel für die Details verwendet und ich liebe die ganze schöne Textur und ich liebe die Gegenüberstellung der sauberen Kanten mit die strukturierten Innenräume, die nicht unbedingt immer die lassoierten Formen ausfüllen. Wenn du hier auf dieses Blatt schaust, habe ich hier ein wenig Platz, deshalb, und dann mit diesen Blättern habe ich ein wenig Platz, wo die Farbe nicht den ganzen Weg bis zum Rand geht und ich denke nur, dass das ist ein wirklich toller Effekt und ich benutze es in meiner Arbeit die ganze Zeit. Ich liebe es auch, in mit einem Detailpinsel zu gehen, nachdem ich alle meine Textur und meine Farbvariante gelegt habe und nur das Hinzufügen dieser hübschen kleinen Verstand Details und kleine Punkte und so etwas. Ich denke, es macht es so lustig. Sobald Sie mit Ihren einzelnen Blumen-Illustrationen geübt haben, lassen Sie uns zum nächsten Video gehen und wir werden über eine komplexere Blumen-Illustration mit der gleichen Methode sprechen . 6. Demo – Blumenstrauß: In diesem Video werden wir uns eine etwas komplexere Blumen-Illustration ansehen, die wir mit unserem Lasso-Werkzeug und einem strukturierten Pinsel färben werden. Für diesen finden Sie dies nicht unter dem Abschnitt Ihr Projekt. Ich würde es lieben, wenn Sie einen kleinen Blumenstrauß in Ihrem eigenen Stil dafür zeichnen würden, nur etwas wirklich Einfaches. Sie können sehen, dass ich gerade ein paar wirklich kleine Blumen hier gezeichnet habe und nur ein bisschen Grün. Aber Sie werden feststellen, dass es einige Überlappungen in diesem gibt, und vielleicht einige Orte, an denen ich mit einigen Mischmodi und einigen Transparenzen spielen und einige lustige Effekte bekommen kann . Denken Sie daran, wenn Sie skizzieren. Sie sind willkommen, sich von den Blumenformen inspirieren zu lassen, die ich verwendet habe, aber wie gesagt, ich denke, an dieser Stelle haben wir durchgeübt, und hoffentlich bekommen Sie den Hang dieser Techniken. Es ist ein wirklich guter Zeitpunkt, um mit diesen Techniken auch auf Ihrem eigenen Stil zu experimentieren. Ich habe meine Skizze auf einer eigenen Ebene. Ich werde es auf Multiplizieren umschalten und die Deckkraft auf etwa 25 Prozent reduzieren, genau wie ich es normalerweise tue. Ich ging weiter und brachte meine Farbpalette von unseren einzelnen Blumen, die wir hier gemacht haben. Nur weil ich denke, es ist eine lustige, frische Farbpalette, und ich denke, dass ich tatsächlich einen dunklen Hintergrund auf dieses Stück setzen könnte , wenn ich damit fertig bin. Ich denke, diese Farben werden sich wirklich vor einem dunklen Hintergrund abheben. Das wird ein wirklich guter Zeitpunkt für uns sein, etwas Hintergrundwissen zu unserer lassoed Auswahl zu haben und mit diesen Problemen umzugehen, bei denen wir entweder mit einer einfarbigen Farbe hinter unserer lassoed Auswahl ausfüllen müssen, oder wir müssen zurück in und löschen einige Dinge, oder Farbe in schwarz, oder was auch immer. Es gibt ein paar verschiedene Möglichkeiten, wie wir damit umgehen können, also werden wir uns das definitiv ansehen. Dieses Mal, weil ich ein paar verschiedene Elemente habe, werde ich nur eine Gruppe für meine Blumen einrichten. Dann denke ich, ich werde nur eine separate Gruppe für das Laub haben. Auf diese Weise kann ich die Dinge getrennt halten. Wenn ich irgendwelche Mischmodi oder ähnliches verwenden möchte, wird es einfacher für mich sein, wenn ich alles gruppiert habe. Ich denke gerade gerade darüber nach, wie ich meine Ebenen in Photoshop verwenden werde, was muss auf einer eigenen Ebene sein, was kann auf einer Ebene mit etwas anderem sein? Ich schaue mir diese kleinen herzförmigen Blumen genau hier an. Lass mich schnell einen Pinsel bekommen, damit ich dir einfach zeigen kann, von welchen ich rede. Diese kleine herzförmige Blume hier, diese Blumen. Ich denke, ich werde hier einen Mischmodus in diesem Mittelteil verwenden weil es sonst nur eine langweilige kleine Herzform sein wird. Aber wenn ich den Mischmodus benutze, werde ich in der Lage sein, einen wirklich coolen Blendeffekt direkt hier zu haben. Aber ich muss vorsichtig damit sein, weil ich eine Menge Dinge habe , die hinter uns liegen, also muss ich nur darauf achten. Genau wie bei unserem anderen Stück werde ich erst anfangen, an etwas Grün zu arbeiten. Dafür werde ich Kyle Websters neue Pastellpinsel verwenden, die eine wirklich hübsche Pastelltextur hat. Ich finde, das macht super Spaß. Ich werde die Dinge beschleunigen. Wir werden das für ein paar Minuten Zeitraffer machen. Ich werde nur anfangen, einige der Blätter und einige der Blattformen zu blockieren. Ich habe das meiste Laub jetzt verstopft. Ich habe tatsächlich diese kleinen Triebe verlassen, die hier von den Seiten kommen , weil ich nicht denke, dass ich will, dass sie grün sind , aber ich bin nicht 100% sicher, welche Farbe ich will, dass sie noch haben. Ich lasse sie nur für jetzt, bis ich mich entschieden habe. Jetzt beginne ich mit dem Lasso-Werkzeug auf die Blumen. Ich werde mit diesen kleinen vier Blütenblättern beginnen sehr schnell und dann werden wir über die herzförmigen Blumen sprechen, und wie ich werde über die Mischmodus dafür gehen. Jetzt werden wir einen Blick auf die herzförmigen Blumen werfen. Wir werden mit Mischmodi auf diesen spielen, weil ich wirklich ein wenig Transparenz von einer Seite zur anderen möchte. Werfen wir einen Blick auf das hier oben. Ich werde nur diese orangefarbene Farbe auswählen. Ich denke, ich werde es nur ein bisschen optimieren. Ich werde meinen ersten Abschnitt mit meinem Lasso-Tool auswählen und dann gehe ich einfach weiter und benutze meinen Pinsel, um ihn auszufüllen. Jetzt werde ich hier eine neue Ebene erstellen und ich werde nur voran gehen und meine weiße Hintergrundfüllung hinzufügen, nur für den Fall, dass ich entscheide, dass ich es brauche. Ich darf nicht, wir werden sehen, wie es geht. Ich kann schon sehen, dass ich es vermasselt habe. Ich habe hier Dinge auf der falschen Ebene, also muss ich noch eine Gruppe machen, Blumen und ich werde nur diese orangefarbenen Blumen hierher ziehen. Sie können jetzt sehen, dass ich die Orange hinter dem Grün hier bewegt habe. Ich brauche diese weiße Schicht jetzt nicht, aber ich werde sie nur für den Fall haben. Ich mache eine neue Schicht hinter der, die ich gerade gemacht habe, und ich werde dasselbe tun. Ich werde nur mein Blütenblatt auswählen, meine neue Pastellpinsel verwenden, um es zu färben, ich werde meinen weißen Hintergrund hinzufügen, nur für den Fall, dass ich es später brauche. Jetzt gehe ich zurück zu meiner ursprünglichen Ebene. Ich werde es auf Multiplizieren umschalten. Wenn ich das mache, kann man sehen, dass ich diesen wirklich tollen Effekt dieses kleinen bisschen dunkleren Abschnitts hier in der Mitte bekomme und das gefällt mir wirklich. Wenn wir später einen dunkleren Hintergrund darauf legen, brauche ich vielleicht das weiße Hintergrund-Bit, aber jetzt brauche ich es nicht. Es ist eine Sache, die nur für den Fall ist. Ich werde es schnell durchgehen und ich werde die restlichen herzförmigen Blumen füllen . Dann gehen wir das letzte Laub hier drüben in Angriff. Wir haben alle unsere Blumen fertig und alles, was wir jetzt noch haben , ist dieses kleine bisschen Laub und dann bin ich nur ein paar kleine Punkt-Akzente, die ich hinzugefügt habe, um einige der Stücke zu füllen. Ich denke, ich werde versuchen, dieses Laub gelb zu machen und vielleicht auch ein wenig von der Orange hinzufügen, ich denke, würde wirklich Spaß machen. Wir werden das tun, wenn wir unsere Auswahl getroffen haben. Ich werde nur zuerst mit meinem Detailpinsel gehen und auf meinen Stielen zeichnen , dann werde ich das Lasso-Werkzeug verwenden, um meine Blätter auszuwählen und Sie werden sehen, ich werde Farbe schichten. Ich werde mit dem Gelb beginnen, und dann werde ich ein wenig Orange darüber legen, und wir werden sehen, wie das aussieht. Großartig. Ich bin jetzt alle fertig damit. Ich ging weiter neben der Fertigstellung des Laubs, wo ich drei verschiedene Farben geschichtet, es endete zu sein. Ich habe auch in nur ein paar kleine Punkte hinzugefügt, die ich als Füllstoff verwende und dann habe ich diese niedliche kleine Schleife an der Unterseite hinzugefügt. Also werde ich meinen Skizzen-Layer ausschalten, und ich werde auch meine Farbpalette, die ich hier habe, deaktivieren , damit Sie sehen können, was los ist. Das sieht wirklich hübsch aus. Sie können sehen, dass es eine Menge Textur gibt. Wir können eine Menge Leerraum dahinter sehen. Was ich Ihnen in diesem Beispiel zeigen möchte, ist, was passiert, wenn Sie einen dunkleren Hintergrund haben oder nur einen Hintergrund, der nicht weiß ist, möglicherweise durch diese hübsche Textur, die Sie erstellt haben, angezeigt wird. Ich gehe weiter und fülle das einfach mit Schwarz aus und du kannst sofort sehen, dass ein paar Dinge passieren. Zunächst einmal fühle ich mich wie die texturalen Stücke, die kleinen Stücke auf den Blütenblättern hier wirklich viel mehr herausspringen , als wenn sie auf dem weißen waren, aber die andere Sache , die Sie vielleicht bemerken, ist, dass wir die Hälfte unseres Herzens verloren hier und der Grund, dass wir die Hälfte unserer herzförmigen Blütenblätter verloren haben , ist, weil ich einen Mischmodus verwende. Ich habe diese Menge zu multiplizieren. Also, wenn ich das wieder normal umschalte, ist es immer noch da und das ist eine Option. Das ist eine Möglichkeit, dieses Problem zu lösen. Ich kann es einfach wieder normal umschalten und meine Blume kommt auf, aber ich vermisse diese coolen kleinen Effekte in der Mitte. Ich werde es wieder umschalten, um sich zu vermehren. Es wird jetzt verschwinden. Aber als ich arbeitete, sorgte ich dafür, dass ich eine flache Hintergründe hinter meinen hübschen strukturierten Ebenen hinzugefügt habe, damit ich einfach hier hinuntergehen kann und es ist Schicht 13, weil ich meine Ebenen nicht benannt habe, weil ich schrecklich darüber bin. Also kann ich diese Ebene einfach einschalten. Sie können sehen, jetzt ist es eine weiße Hintergründe hinzugefügt und wir können die Multiplikation sehen, die Überlagerung, die wir erstellt. Ich kann diese Farbe verlassen oder ich kann ein Farb-Overlay darauf machen und wir können es auf jede andere Farbe im Hintergrund wechseln und alle möglichen lustigen Effekte bekommen. Wir können es einfach auf die orange Farbe wechseln, wir können es zu einer helleren orange Farbe wechseln, wir können es zu einer dunkelgrauen Farbe wechseln. Alles, was scheint, funktioniert für mich. Dies ist nur einer dieser Fälle, in denen Sie gerade gehen, um zu spielen, sehen, was funktioniert, sehen, was gut aussieht, sehen, was gut für Sie anfühlt, und dann, was auch immer funktioniert, ist genial. Ich denke, ich werde bei diesem gelben Hintergrund bleiben, weil ich denke, dass es wirklich gut mit dem Laub spielt , das wir hier haben. Nun, ich liebe es nicht, wie schwer der Rand in diesem Hintergrund ist. Lassen Sie mich ein wenig hineinzoomen. Ich denke nur, dass dieser Vorsprung hier etwas hart wird. Also habe ich gerade ein Radiergummi Werkzeug bekommen und ich werde einfach hier reingehen und nur sehr leicht die Kanten löschen, so dass sie nicht ganz so perfekt sind wie sie waren. Siehst du, ich denke, das sieht schon ein bisschen besser aus. schruppen nur die Ränder auf, das Gleiche hier. Ich muss hier wirklich vorsichtig sein, denn wenn ich ein Teil meiner Blume lösche , wird wegen meiner mehrfachen Schichten verschwinden, also muss ich sicherstellen, dass es meine Stiele oder irgendetwas anderes, das durch zeigen wird, nicht beeinflusst . Also behalte ich das nur im Hinterkopf, während ich lösche. Ich lösche das Stück hier aus, das durch die Blume geht. Ich habe mich um all das gekümmert. Alles andere, ich denke, ich bin in Ordnung mit dem Hintergrund durch. Wenn ich mit dem Hintergrund nicht in Ordnung war, stellte ich sicher, dass ich beim Erstellen meiner Blütenblätter einen flachen Hintergrund hinzugefügt habe. Sehen Sie hier ist, wie der Hintergrund ohne Farbe aussieht. Eigentlich macht das Spaß. Ist es nicht? Mit dem weißen Blick da hindurch, macht das super Spaß. Siehst du, damit du nie weißt welche lustigen Entdeckungen du machen wirst, wenn du in einem Stil arbeitest. Ehrlich gesagt mit dem schwarzen Hintergrund, ein wirklich wie der weiße. Also lass mich zurück zu meinen lila Blumen hier. Ich werde nur ein Farb-Overlay hinzufügen und ich werde das Weiß wechseln. Ich denke, das sieht jetzt wirklich hübsch aus, da ich einen dunklen Hintergrund habe und ich die gesamte Textur durch den Hintergrund sehen kann. Nun, wenn ich einen strukturierten Hintergrund haben wollte und jetzt weiß ausgewählt wurde, kann ich einfach hier durchgehen und eine andere Farbe auswählen , die ich bereits in meinen Paletten habe und das macht auch Spaß. Jetzt sehen Sie, dass Sie eine wirklich hübsche orangey strukturierte Hintergründe haben und das fügt eine zusätzliche Ebene von Interessen hinzu, so dass ich das mag. Lass es uns also lassen. Dann mache ich das Gleiche hier. Ich möchte nur überprüfen und sicherstellen, dass ich einfach nicht zu hart arbeite. Wenn sie an ein paar Orten hart aussehen, werde ich einfach durchgehen und einfach an den Rändern löschen und das ist nur eine persönliche Präferenz. Das ist nur etwas, das ich bevorzuge. Ich habe das Gefühl, dass es manchmal ein wenig von einem Heiligenschein schafft , wenn Sie diese flache Füllung in den Hintergründen haben, wenn Sie diese ziemlich strukturierten Auswahlen haben. Für mich denke ich, es sieht etwas entspannter aus, wenn ich hier durchgehe und diese Kanten ein wenig lockere. Du musst es absolut nicht tun. Es ist, was auch immer Ihrem Auge gefällt. Was auch immer für den Stil der Kunst funktioniert, den Sie kreieren. Es liegt ganz an dir. Ich denke, es macht Spaß in diesem Fall zu sehen, wie Hinzufügen eines dunkleren Hintergrunds die Art, wie ich meine Farbpalette betrachtete und die Art und Weise änderte, wie dieses Stück am Ende aussah. Das war's für unseren Blumenstrauß. Wir haben gesehen, wie wir mit unseren Ebenen umgehen können, wenn wir dunkle Hintergründe verwenden, wie das aussehen könnte, wenn wir dunkle Hintergründe verwenden und wie wir mit Problemen oder Dingen umgehen können , die uns nicht gefällt. Ich hoffe, dass Sie mit Ihrem eigenen Blumenhaufen zeichnen und mit Mischmodi und Overlays und allerlei Spaßtechniken herumspielen , bis Sie einige wirklich coole Ergebnisse erhalten. Gehen Sie zum finalen Demo-Video, das nächste ist. Wir werden eine komplexere Blumen-Illustration machen, die alles zusammenfügt, was Sie während der gesamten Klasse geübt haben. 7. Demo – Blumenstrauß in Vase: Wir sind bei der letzten Demo dieser Klasse angekommen und wir werden diesen Blumenstrauß zeichnen, der in einem Krug sitzt. Es gibt eine Menge Überlappungen und Platz zum Spielen mit diesem hier. Ich werde wieder einen dunklen Hintergrund verwenden, also werden wir wirklich bekommen, um die schöne Textur zu sehen, während sie entlang gehen. Wie immer bedenke ich, wie ich die Teile meiner Illustration in Ebenen und Gruppen gruppieren werde, welche Teile ich mit dem Lasso-Werkzeug illustriere und welche Teile ich gerade zeichnen werde. Ich denke auch an Orte, an denen ich eine Hintergrundfüllung hinter den hübschen texturalen Lasso-Stückenbrauche Hintergrundfüllung hinter den hübschen texturalen Lasso-Stücken weil ich einen dunklen Hintergrund auf diesem hier verwende. Das ist etwas, worüber wir definitiv nachdenken müssen. Obwohl ich meine Meinung oft geändert habe, wenn ich arbeite, finde ich immer, dass ein wenig Vorausdacht mir hilft, mich zu konzentrieren und im Voraus herauszufinden, wie ich mit jedem Teil einer Illustration umgehen möchte hilft mir, die Angst vor dem Start zu überwinden. In Ordnung. Lasst uns loslegen. Sie bemerken, dass ich die Farbpalette ein wenig geändert habe, weil ich ein paar mehr Farben brauchte , weil ich hier noch ein paar Blumen habe und ich wollte nur noch ein paar weitere Farben zu meiner Palette hinzugefügt haben. Ich wusste, dass ich auf diesem Hintergrund einen dunkelblauen Hintergrund machen wollte. Aus diesem Grund musste ich auch einige meiner anderen Farben optimieren , damit sie auf diesem dunkelblauen Hintergrund besser funktionieren würden. Ich werde nur voran gehen und beginnen, indem ich den dunkelblauen Hintergrund ausfülle. Ich werde es nur als flache Farbe ausfüllen und dann werde ich wie ein kleines Tischdecken hier mit einer helleren Farbe tun . Für dieses Stück werde ich mit einem Kyle Webster Gouache-Pinsel und dann werde ich später mit seinem Web-Bleistiftpinsel Tad in allen endgültigen Details. Von diesem Punkt an werde ich die Dinge beschleunigen und du wirst das im Zeitraffer beobachten, aber du wirst immer noch in der Lage sein, mitzuverfolgen, während ich arbeite. Sie sollten immer noch in der Lage sein, jeden Schritt zu sehen, weil Sie mit ihnen vertraut sein werden und hoffentlich wird es für Sie leicht sein, herauszufinden, was ich in den verschiedenen Teilen dieser Illustration tue. Wir sehen uns in ein paar Minuten wieder. Das war's. Wir sind alle mit dieser Illustration fertig. Alles, was ich für diese Illustration verwendet habe, ist das Lasso-Werkzeug, ich habe das Marquee-Werkzeug auf diesem kleinen unteren Tischbereich hier unten verwendet und dann habe ich einen Gouache-Pinsel und einen nassen Bleistiftpinsel verwendet. Beide sind von Cower Bob Service Bürsten-Set. Das war's. Wir haben diese tolle Menge an Textur und Variation, die ich wirklich liebe, und das ist eine Art Markenzeichen in meiner Arbeit. So sah es nur mit dem Lasso-Werkzeug und der Gouache-Bürste aus. Das ist eigentlich ziemlich süß, aber ich wollte reingehen und einfach ein paar weitere Details hinzufügen und noch mehr Interessen hinzufügen. Das ist, wo ich am Ende den weißen Bleistiftpinsel verwendet habe, und ich habe gerade einige kontrastierende Details mit einem wirklich dunklen, dunkelblauen und dann mit Weißen hinzugefügt . In Ordnung. Das war's für die Demos in dieser Klasse. Gehen Sie weiter und gehen Sie zum nächsten Video, und ich werde nur über die Downloads gehen, die Sie für diese Klasse finden können. In dem Video danach werden wir über Ihr Projekt sprechen und hoffentlich werden Sie bereit sein, loszulegen und Ihre eigene Lasso Tool Magie zu kreieren. 8. PDF mit Tipps: Nur eine kurze Erinnerung, dass, wenn Sie unter dem Abschnitt „Ihr Projekt“ dieser Klasse suchen, Sie einige Ressourcen finden werden. Eines der Dinge, die Sie finden, gibt es ein PDF-Tip-Blatt , das im Grunde nur einige Tipps und Tricks und Notizen aus der Klasse enthält. Sie finden auch Ihr Form-Übungsblatt, Ihr Übungsblatt für Blumenform und drei einzelne Blumen, die Sie mit den erlernten Techniken in Photoshop importieren und Farbe importieren können. Stellen Sie sicher, dass Sie all diese Dinge herunterladen, bevor Sie dem nächsten Video fortfahren, das Ihr Klassenprojekt ist. 9. Dein Projekt: In Ordnung, lassen Sie uns über Ihr Projekt für diese Klasse sprechen. Bevor Sie mit Ihrem Klassenprojekt beginnen, sollten Sie unbedingt das Lasso-Übungsblatt durchgehen, um die Technik wirklich in den Griff zu bekommen. Ich habe immer das Gefühl, ein wenig Übung führt zu einer ganz viel weniger Frustration am Ende. nun für Ihr Projekt Wählen Sienun für Ihr Projekteines der drei Layouts aus, die wir in dieser Klasse durchlaufen haben. Sie können zwischen der einzelnen Blume, dem Blumenstrauß oder dem Blumenstrauß wählen. Wenn Sie eine einzelne Blume gewählt haben, können Sie gerne die Blumen verwenden, die ich in der Klasse PDF enthalten habe, aber ich würde gerne sehen, dass Sie etwas in Ihrem eigenen Stil als auch versuchen, also auf jeden Fall einen Versuch. Ihr Projekt besteht darin, eine florale Illustration mit den Lasso-Werkzeugen oder den Auswahlplättchenzu vervollständigen eine florale Illustration mit den Lasso-Werkzeugen oder den Auswahlplättchen und diese im Abschnitt „Ihr Projekt“ dieser Klasse einzureichen. Ich würde gerne die Arbeit sehen, die Sie erstellt haben, und ich überprüfe den Abschnitt Ihres Projekts häufig. Ich tue auch mein Bestes, um Kommentare zu Ihrer Arbeit innerhalb von 24 Stunden zu hinterlassen, also teilen Sie bitte definitiv Ihre Arbeit mit mir und dem Rest der Schüler. Ich kann es wirklich kaum erwarten zu sehen, was du erschaffst. 10. Bonus: Procreate-Demo: In diesem Video werde ich die Lektionen nehmen, die wir in der Klasse gelernt haben, und ich werde zeigen, wie sie von Photoshop zu Procreate übersetzen können. Ich habe eine Menge Fragen darüber bekommen, ob diese Techniken in Procreate funktionieren werden oder nicht, wie sie es in Photoshop tun. Also wollte ich eine Demo für euch machen, damit ihr sehen könnt, wie die Lektionen in beiden Fällen funktionieren. Sie werden feststellen, dass, wenn Sie meine Kurse ansehen, die Dinge, die ich Ihnen in Photoshop zeige, normalerweise auch in Procreate funktionieren und die Dinge, die ich Ihnen in Procreate zeige, normalerweise auch in Photoshop funktionieren. Ich arbeite in beiden Apps, so dass die Techniken, die ich verwende, neigen dazu, über beide zu arbeiten , anstatt nur für die eine oder andere zu sein. Eine Sache zu beachten ist, dass Procreate nicht Photoshop ist. Auch wenn Sie viele der gleichen Dinge tun können, sind die Pinsel nicht die gleichen. Die Bürsten funktionieren nicht auf die gleiche Weise. Sie werden nicht unbedingt genau den gleichen Look bekommen , den Sie in Photoshop bekommen würden, und dann dasselbe umgekehrt. Aber du bist in der Lage, etwas ganz nah zu kommen. Ich werde Sie in diesem Video durch meinen Prozess führen und darüber sprechen , wie die Lektionen, die wir gelernt haben, auf Procreate übersetzen werden. Sie können sehen, dass dies unsere Blumencluster-Demo ist, die wir bereits getan haben. Ich habe es in Procreate importiert und ich habe auch meine Farbpalette hierher gebracht , damit ich darauf verweisen kann, wenn ich möchte. Ich werde beginnen, indem ich meine Skizze so umschalte, dass sie multipliziert und die Deckkraft auf 25 Prozent reduziert die Deckkraft auf 25 Prozent reduziert und dann eine neue Ebene erstellt, auf der ich zeichnen werde. Ich werde dir zuerst ein paar Dinge zeigen und dann werde ich den Rest des Videos mit Zeitraffer machen, also wird es keine große Menge an Zeit sein. Das erste, was wir uns ansehen müssen, ist wie das Lasso-Werkzeug in Procreate funktionieren wird. Es ist sehr ähnlich der Art, wie es in Photoshop funktioniert, aber Sie werden einige Unterschiede hier und da bemerken. Diese werden wichtig sein, zu beachten. Lassen Sie mich hier ganz schnell hineinzoomen. Ich wähle nur das Lasso-Werkzeug aus. Vergewissern Sie sich, dass Sie diese Option ausgewählt haben, wenn Sie dies nicht bereits tun. Du wirst hier noch ein paar Möglichkeiten haben. Dies wird sein, wo Sie Ihre rechteckigen und elliptischen Auswahlen treffen können. Sie können tatsächlich einfach zu Ihrer Auswahl hinzufügen. Du musst nicht auf irgendetwas tippen. Sie können einfach weiter Kreise oder Rechtecke machen und dann Ihre Farbe hineinziehen. Das ist ziemlich einfach. Die einzige Sache, die in Procreate ein wenig anders funktioniert, wird sein, wie wir Formen machen und sie transformieren können. Bevor wir dazu kommen, werfen wir einen Blick auf das Lassoing in einigen Formen, weil dies auf eine sehr ähnliche Weise funktioniert, und dann werden wir uns ansehen, wie die Transformationsformen Option ein wenig besser funktioniert. Ich lassoe nur meine Auswahl. Ich kreise es nur mit meinem Apple-Bleistift. Um dann zu meiner Auswahl hinzuzufügen, drücke ich einfach „Hinzufügen“. Wenn ich dann etwas für meine Auswahl entfernen wollte, würde ich einfach „Entfernen“ drücken. Das ist nicht ganz so einfach wie Photoshop, aber ich habe definitiv das Gefühl, dass es eine ziemlich einfache Methode ist. Sobald ich meine Form für die Böden meiner Blumen ausgewählt habe, werde ich eine Farbe auswählen. Ich werde mich nur auf einem Grün niederlassen, und dann unter den Native Procreate Bushes, unter Inking, wähle ich einen flachen Marker, weil er eine wirklich tolle Textur hat. Ich werde das benutzen, um meine kleine Blumenbasis hier zu blockieren und dann werde ich einfach wieder auf das Lasso tippen, um alles aufzuheben. Sie können hier sehen, ich habe eine wirklich schöne Textur, genau wie ich es in Photoshop getan habe. Ich gehe einfach rein und lösche einige meiner weniger sauberen Kanten wieder, genau wie ich es in Photoshop tun würde. Jetzt werde ich auf den trockenen Tintenpinsel wechseln und das ist auch unter den Native Inking Pinsels in Procreate. Ich werde diesen Pinsel benutzen, nur um meine Stiele auf diese Blumen zu ziehen. Sie können sehen, dass dieser Pinsel ein bisschen eine grobe Kante hat, ein wenig Textur, genau wie der Webstiftpinsel, den ich bevorzuge, wenn ich diese Art von Arbeit in Photoshop mache. Es hat und sehr ähnlich aussehen. Jetzt, da wir unsere Stängel gezeichnet haben, möchte ich zurückgehen und darüber reden, wie die Dinge etwas anders funktionieren , wenn wir elliptische Formen und Rechtecke erstellen. Ich werde eine Ellipse erstellen. Ich bin in mein Lasso gegangen und habe auf die Ellipsenoption getippt. Ich werde nur weitermachen und meine Ellipsenform machen und meine Farbe ziehen und ablegen. Nun, um es zu transformieren, werde ich auf das Transformationswerkzeug tippen. Jetzt wird es automatisch auf freie Form gesetzt, was nur bedeutet, dass ich einen meiner Ankerpunkte greifen und ihn größer oder kleiner machen kann oder es ausgestreckt oder gequetscht machen kann, oder was auch immer. Die nächste Option, die ich habe, ist eine einheitliche Transformation zu haben , die mein Seitenverhältnis beibehalten wird, was super wichtig ist. Wir wollen das definitiv manchmal verwenden, aber nicht gerade jetzt, weil wir versuchen, Formen zu machen. Die Verzerrungsoption lässt Sie offensichtlich perspektivisch verzerren. Wenn Sie eine dieser Anpassungen vornehmen, können Sie einfach auf „Zurücksetzen“ rechts drücken , um zum Anfang zurückzukehren, wenn Sie etwas durcheinander bringen. Dann wollen wir uns das Warpwerkzeug ansehen. Das Warp-Werkzeug wird genau wie das kostenlose Transformations-Warp-Werkzeug in Photoshop sein, und dass Sie Ihre Ankerpunkte an den Kanten verwenden können und Sie auch die zusätzlichen Ankerpunkte in der Mitte und entlang der äußeren Kante verwenden können. Sie können Ihre Ellipse in eine spezifischere Form verwandeln, die Sie suchen. Ehrlich gesagt finde ich nicht, dass dies so gut funktioniert wie in Photoshop, aber Sie können es tun. Ich denke, es ist großartig, dass Sie dies in Procreate so tun können, wie Sie es in Photoshop können. Als nächstes werde ich einfach die kleine Demo loswerden , die wir hier gemacht haben, und ich werde mit unserem Zeitraffer beginnen. Ich werde nur einen Zeitraffer durch meinen Prozess, dieses Stück zu malen. [ MUSIK] So sieht das fertige Stück aus. Sie werden sehen, dass es viele Ähnlichkeiten mit dem Stück hat, das ich auf Photoshop erstellt habe. Offensichtlich ist die Farbpalette ein wenig anders. Ich hatte vor, die gleiche Palette zu verwenden, aber ich dachte, es wäre mehr Spaß, Ihnen etwas anderes zu zeigen. Ich ging gerade mit dem Fluss, als ich mitging, fügte am Ende einige zusätzliche Details hinzu. Lassen Sie mich diese deaktivieren, damit es einfacher für Sie ist zu vergleichen, was in Photoshop getan wurde , weil das nicht viele Details hatte. Ich denke, es ist ziemlich erstaunlich, dass Sie ein ähnliches Aussehen zwischen Procreate und Photoshop mit Pinseln erzielen können , die ähnlich sind, aber nicht die gleichen, und mit Techniken, die ähnlich sind, aber vielleicht nicht genau die gleichen. Ich finde, das ist großartig. Wenn ihr mehr über Procreate erfahren wollt, habe ich hier ein paar Klassen auf Skill Share, die euch durch die Grundlagen von Procreate führen. Dann führen wir Sie auch durch Layering, Farbe und Textur, in Procreate. Das sind einige eingehendere Klassen. Das ist kleine Demo-Video war nur ein Überblick und nur ein Beispiel, dass Sie die Photoshop-Techniken, die Sie lernen, nehmen und übersetzen sie über in Procreate als auch. Ordnung, also hoffe ich, dass dir dieses Bonus-Video gefallen hat, und ich hoffe auch, dass du diese Klasse wirklich genossen hast und dich auf meine nächste freust.