YouTube für Kreative

1. Einführung für Kreative: Hallo da draußen. Ich bin David Miller. Herzlich willkommen zu meinem Kurs auf YouTube. Für Kreative, dies ist ein Thema sehr, sehr leidenschaftlich über YouTube ist eine erstaunliche Ressource, die ich bin sicher, wenn Sie diese Ihre etwas vertraut mit ihm, es gibt jedem eine Stimme und die Fähigkeit, so eine riesige erreichen Gruppe von Menschen. Es ist abwechselnd, dass ein zweites oder drittmeisten Suchmaschine in der Welt von der am häufigsten verwendeten Suchmaschine der Welt gehört . Und es gibt nicht viele Regeln, die uns auf dieser Plattform in der Art und Weise verbieten, wie es Regeln auf Instagram geben könnte , wie auf Ihre Arbeit von anderen Menschen zugegriffen werden kann. Auch das ist sehr wichtig. In der Neuzeit. YouTube ist ein Raum, in dem du deinen Arbeitsbereich wie den, in dem ich mich jetzt präsentieren kannst, wo du deine Persönlichkeit als Künstler präsentieren kannst. Wenn Sie ein Musiker, ein Maler, Fotograf, ein Videomachersind ein Maler, Fotograf, ein Videomacher , ist dies eine Plattform, auf der Sie Ihren Prozess selbst erklären und sich wirklich mit Menschen in einer Art und Weise verbinden können , wie ich das Gefühl habe, Sie wissen, nur die Kreation auf Instagram auf Soundcloud, auf Video, was auch immer Sie verwendet haben, um Ihre Kreationen zu hosten. Uh, das ist eine Gelegenheit für Sie, mehr Kontext für Ihre Arbeit zu schaffen. Und das war für Kreative im Laufe der Geschichte überhaupt nicht der Fall. Wenn Sie mehr über einen Schöpfer eines Gemäldes wissen wollten, mussten Sie diesen Schöpfer im Grunde treffen oder zu einer Art Vortrag gehen. Sie wurden vorgestellt. Aber jetzt haben wir eine Chance mit YouTube Teoh Film den Prozess. Filmar Erklärungen. Lassen Sie die Menschen wissen, worum es wirklich geht, und ich denke, das ist in der modernen Ära von entscheidender Bedeutung. Der Grund, warum ich diesen Kurs erstellt habe, ist, weil ich viele kreative Freunde habe, dieihre YouTube-Kanäle aufbauen wollen, die mich gebeten haben ihre YouTube-Kanäle aufbauen wollen, , ihnen beim Aufbau ihrer YouTube-Kanäle zu helfen und ich dachte, es wäre eine gute Gelegenheit. Teoh hat das, was ich in den letzten Jahren gelernt habe, in die Praxis umgesetzt. Ich habe meinen eigenen YouTube-Kanal, nicht enorm. Es erzeugt Einkommen, aber mehr als die Einkommensgehrung aus Anzeigen auf YouTube ist das Einkommen, das ich für Leute verdient habe , die mich den M. I YouTube-Kanal finden . Ich spreche über die Dinge, die für mich einzigartig sind, und ich spreche über die Dinge, die für mich interessant sind. In meinem Fall wäre es in Motion Capture, Animation, Fotografie, Fotografie, Instant-Film-Kameras. sind Dinge, auf die ich ein bisschen Autorität habe, und ich konnte mich deswegen mit einem Haufen Leute in meiner Stadt und weltweit verbinden. Das war für mich nicht auf vielen anderen Social-Media-Plattformen der Fall, und ich denke, der Hauptgrund ist, weil genau wie in diesem Kurs, du siehst mich reden und wenn du auf die Dinge, die ich sage und die Art und Weise, wie ich sie sage, du verbinden sogar Mawr zeigen, dass, wenn Sie die Erstellung gesehen haben, anderen Menschen mit ihren YouTube-Kanälen zu helfen, eine Menge Spaß für mich ist. Ich habe mit dem Metal-Künstler zusammengearbeitet, der ziemlich interessante Geschichten darüber hat, wie er seine Werke kreiert und warum er die Entscheidungen trifft, die er trifft. Wenn du die Videos waschen würdest, die wir für seinen YouTube-Kanal produziert haben, denkst du wirklich, dass er eine Autorität war, und natürlich ist er eine Autorität. Aber er ist eine Autorität auf seinem Gebiet, und Sie würden sich sicherer fühlen, Werke von ihm zu kaufen, ihn für Provisionsarbeit einzustellen und ihn nur als Person zu kennen. Also hoffentlich habe ich dir etwas zum Nachdenken gegeben, warum du, als Kreative vielleicht deinen eigenen YouTube-Kanal hosten möchtest, auch wenn du dich vor einer Kamera ein wenig unwohl fühlst, diese Luft Dinge, in die du hineinwachsen wirst. Aber ich bin hier, um Ihnen zu sagen, dass es eine lohnende Verfolgung ist. Wenn Sie einen YouTube-Kanal und europäischen Fotografen machen wollen, was haben Sie dann? Es ist absolut Ihre Zeit wert, sich in YouTube zu engagieren. Wenn du Evergreen-Videos machst, werden sie nur wachsen und in ihrer Reichweite wachsen, Gegensatz zu den meisten Social-Media-Plattformen, auf denen du etwas postest und entweder am ersten Tag lebt oder stirbt . YouTube hat die Möglichkeit, dein Arbeitsspiel aufgelistet zu lassen. Also, wenn Sie ein Maler sind und Sie ein Mal-Tutorial einen Zeitraffer zu tun, wird es letztlich Spiel neben anderen Malvideos aufgelistet bekommen, und Ihre Reichweite wird wachsen und wachsen und wachsen. Das ist auf Instagram keiner dieser anderen Plattformen der Fall. Ich habe das Gefühl, dass YouTube eine lohnende Investition unserer kreativen Zeit ist, also lasst uns direkt in 2. Grundlegendes Ausrüstung: Das erste, was ich möchte, dass Sie über die Erstellung von Inhalten für YouTube wissen, ist, dass Sie die Idee, dass Sie alles, was Sie als kreativer Mensch tun, aufzeichnen werden. Wenn Sie ein Maler, ein Handwerker sind , müssen Sie eine Möglichkeit finden, Ihr Telefon oder eine Kamera zu montieren, möglicherweise mehrere Kameras, und schalten Sie diese zu Beginn Ihrer kreativen Sitzung ein, und wir müssen nicht perfekt bezahlen Aufmerksamkeit auf sie. Aber Sie müssen sicherstellen, dass sie alles bekommen, weil Sie nicht wollen, dass sie auf halbem Weg ausschalten und verpassen einige der wirklich coolen Sachen, die Sie tun könnten . Wenn Sie alles aufzeichnen, was Sie tun, müssen Sie auch sicherstellen, dass Sie Macht für diese Dinge haben. Lassen Sie sie einstecken, lassen Sie sie auf etwas montieren, das einen guten Blick auf das bekommt, was Sie tun. So gibt es eine Menge von Beträgen, die Sie kaufen können, die vielleicht einen metallischen Schlangenarm haben, Sie um offensichtlich Stative positionieren können. Unsere Wichtigkeit. Meine Frau ist ein Handwerker, und wir verwenden eine Overhead-Halterung, die im Wesentlichen zum Backen Kochen Art von Videos verkauft wird, aber sicherlich funktioniert großartig, wenn sie ihr kleines Handwerk auf ihrem Kunsttisch macht, indem mehrere Kameras und mehrere Winkeln, werden Sie Mawr interessante Inhalte erstellen, weil es nicht die gleiche genaue Sache die ganze Zeit sein wird . Jetzt stellt sich oft die Frage. Was ist die beste Qualität Video für YouTube? Was ist das Beste, was ich verwenden kann, um qualitativ hochwertige Dinge zu erfassen, die Leute eigentlich gerne ansehen würden ? Ich denke, für eine Menge von dem, was wir tun, sind Kreative. Wenn Sie nur mit einem iPhone oder einem Samsung Galaxy Handy stecken, und es ist ein modernes, wird das gut sein, solange das Audio gut ist und Sie Beleuchtung gut ist. Die drei Dinge, die Videos am unaufhaltsamsten machen, sind schlechte Beleuchtung, schlechtes Audio und wackelige Dose. Also, wenn Sie einige davon oder alle drei von denen lösen können, werden Sie bessere Inhalte haben, mit denen die Leute mehr beschäftigt sein werden, und das ist wahrscheinlicher, Listing zu spielen. Die Beleuchtung, die ich derzeit nicht einmal die beste Beleuchtung, die in der Lage sind Evan LED-Panel gibt und dann LED-Panel dort, und sie sind über diese große im Maßstab und sie sind auf Licht steht. Meine Kamera, die filmt Dies ist auf einem Stativ etwa 10 Meter von mir entfernt, und das Audio wird von einem wirklich guten Mikrofon aufgenommen, das in eine iPad-Aufnahme in eine App eingesteckt ist. Es ist das Sichere und das 88-Mikrofon. Wenn ich dieses Mikrofon hier unten nicht hätte, dann wäre das einzige Audio, das aufgenommen werden würde, auf einer Kamera, die 10 Meter von mir entfernt ist. Und diese Kamera wartet weit darauf, gute Audioqualität zu erhalten. Es gibt auch einen Deckenventilator. Es gibt noch andere Dinge rund um das Haus, Klimaanlage , Kinder, Hunde, die von der Kamera-Show abgeholt werden, als ich. Ganz zu schweigen davon, dass dies ein Hartholzboden ist, Hartholzwände. Dies ist ein Raum, der tatsächlich eine Menge Reverb hat. Dieser Hall wird abgeschwächt, weil ich ein Mikrofon direkt vor mir habe. Jetzt kosten alle diese Tools Geld, und wenn Sie einen YouTube-Kanal starten, sind Sie nicht einmal sicher, dass dies etwas ist, das Sie verfolgen möchten. Langfristig ist es schwer zu rechtfertigen, Geld für Dinge auszugeben, die Sie letztendlich für einen Anfang verwenden können oder nicht . Youtuber. Ich würde erwägen, einen Raum in Ihrem Haus zu finden, der die beste Beleuchtung hat und Ihre Aufnahme zu machen . Während dieser Zeit müssen Sie einen Weg finden, um Ihre Kamera zu stabilisieren. Dein Handy. Das sind keine wirklich teuren Optionen. Sie können wahrscheinlich Ihr Telefon auf etwas für etwa $10 in der Regel stabilisieren Ich rate den Leuten nicht , ein billiges Stativ etwas zu bekommen, das ist, wissen Sie, innerhalb der 30 bis $50 Bereich. Aber wenn du drinnen bist und dabei bist, das billige Stativ aufzunehmen, wird es okay sein. Es ist, wenn man es auf dem Feld herausnimmt, dass die Hauptstative Luft wirklich von Windströmungen und solchen Dingen betroffen ist. Wenn Sie Ihre Kamera montieren, müssen Sie einen interessanten Winkel wählen und einen, der zeigt, was Sie tatsächlich versuchen, Menschen zu erzählen. Wenn Sie also eine Person sind, die in Fasern arbeitet und an einer Nähmaschine arbeitet, wenn Sie Ihre Kamera am Rücken haben und die Nähmaschine blockieren, können sie nicht sehen, was Sie tatsächlich tun, dann ist dieses Video irgendwie wertlos und sinnlos. Wenn Sie die Kamera so montieren, dass sie genau das sieht, was Sie säen, obwohl Sie vielleicht eine Technik verwenden, die nicht wirklich visuell zu sehen ist. Es ist immer noch interessanter, dass es keinen Zweck im Filmmaterial gibt,der gibt, nicht hilft, die Geschichte von dem zu erzählen, was du erschaffst . 3. Storytelling in deinen YouTube-Videos: nun könnte der Zweck unserer YouTube-Kanäle als Creatives etwas anders sein. Vielleicht versuchen Sie, Geschäfte zu generieren. Sie könnten versuchen, Menschen über Technik zu erziehen, aber insgesamt denke ich,wir können uns einig sein aber insgesamt denke ich, , dass unsere kreativen Kanäle da sind, um die Geschichten von uns als Schöpfer zu erzählen und was wir schaffen. Also musst du ein Stück Papier rausholen und aufschreiben. Was ist die Geschichte, die ich in diesem Video zu erzählen versuche? Das ist eine tolle Idee. Wenn Sie jemand sind, der bereits weiß, wie man die Geschichte erzählt, was Sie erschaffen, dann brauchen Sie möglicherweise kein Stück Papier und,wissen Sie, wissen Sie, eine Wäscheliste mit Dingen, die Sie abdecken müssen. Aber für mich, als Fotograf, habe ich bestimmte Shows auf meinem Kanal. Einer wird als Can Request bezeichnet. Und die Geschichte ist, dass ich diese Kamera aus einem gebrauchten Laden abgeholt habe und wir werden sie testen und sehen, ob es einen Wert gibt, die Kamera zu benutzen. Also beginnt die Geschichte, wo ich die Kamera gekauft habe. Es könnte ein guter Wille sein, einer der anderen Secondhand-Läden, die für mich lokal sind. Äh, die Geschichte geht weiter, indem ich die Kamera ausprobiere. Also habe ich Aufnahmen von mir auf dem Feld, die diese Kamera benutzt. Und dann kommt die Geschichte zu dem Schluss, wo ich Ihnen die Ergebnisse meines Tests zeige. Und vielleicht musste ich die Kamera noch einmal testen, weil meine ersten Vortests schlecht waren und sie keine guten Ergebnisse erzielten. Das ist vorher bei Camera Quest für den Metal-Künstler passiert, mit dem ich auf seinem YouTube-Kanal arbeite . Seine Geschichten basieren in der Regel auf einer bestimmten Schöpfung. Er machte ein T-Shirt Rack, was von ihm gefragt wurde, was waren die Spezifikationen für diese kundenspezifische Arbeit, und dann seinen kreativen Prozess, um diese Erwartungen zu erfüllen, die ich denke, ist wirklich interessant als Schöpfer. Wenn ich harte freiberufliche Arbeit bekomme, bekomme ich normalerweise eine kurze Beschreibung von dem, was von mir erwartet wird. Und dann muss ich Probleme lösen, um die Erwartungen an das zu erfüllen, was mein Klient verlangt. Ich finde das Zeug faszinierend. Wann immer ich höre, dass jemand diese Herausforderung bekommt, wissen Sie, hier ist, was wir brauchen. Du bist der Schöpfer,musst wirklich deine Denkmütze anziehen, und du kannst einfach nicht sagen: Nun, hier ist die Sache, die ich immer mache, und ich mache das Ding einfach für dich. Du bist der Schöpfer, musst wirklich deine Denkmütze anziehen, und du kannst einfach nicht sagen: Nun, Nun, hier ist die Sache, die ich immer mache, Wissen Sie, Sie müssen die Bedürfnisse Ihrer Kunden erfüllen. Das ist wirklich interessant für mich. Und es ist etwas, das dieser Metal-Künstler seinen YouTube-Kanal herumsetzt. darüber spricht, wie er die Bedürfnisse seiner Kunden erfüllt, spricht er über die Materialien, die er wählt. Er sprach darüber, wie er den Raum erforscht, dass in was auch immer sein Gebäude hineingeht. So fühlt es sich an, als ob das, was er macht, in diesen Raum passt und schon immer dort gewesen ist. Es gibt einen bestimmten Laden in Tucson, den er bauen musste Ein T-Shirt Rack für das Gebäude ist dort seit den 19zwanziger Jahren gewesen, und er entwarf ein Möbelstück für den Laden, das aussah, als wäre es schon immer da gewesen . Das spiegelte die Farbe der Wände wider. Die Strombox so weiter und so weiter ist wirklich interessant, aber sagen Sie, Sie sind ein Musiker und Sie wollen Ihren Prozess aufnehmen und Sie wollen über die Arbeit sprechen . Sprich über die Tonalitäten, die du ausgewählt hast. Sprechen Sie über die Gitarrenpedale, sprechen Sie über Einflüsse in Ihrem Lied, schreiben Sie, sprechen Sie über die Programme, die Sie verwendet haben, all diese Dinge sind wirklich interessant, auch. Andere Künstler der Öffentlichkeit sprechen über die Fehler, die Sie in Ihrem Song-Schreibprozess gemacht haben . Sprechen Sie über die Texte, die Sie in der ganzen. Das Zeug ist so faszinierend, weil es ein Fenster für Ihren kreativen Prozess ist. Warum hast du die Texte rausgeschmissen? Weil du das Gefühl hast, dass sie vielleicht von ihrem Song abgeleitet sind, weil du fühltest, dass sie zu ehrlich waren, weil du sie nur da drin hattest, weil sie rind. Und das ist vielleicht kein guter Grund, diese Texte in deinen Song aufzunehmen. Viele faszinierende Dinge, die von der Betrachtung von Kreativen kommen können, die ihren Prozess auf YouTube diskutieren . 4. YouTube Best Practices: An dieser Stelle möchte ich darüber sprechen, wie wir auf YouTube erfolgreicher sein können. Nummer eins ist Post-Inhalte regelmäßig. Es tut dir nichts Gutes, ein kreatives Video zu erstellen, es aufzustellen und dann zu erwarten, dass jeder zu dir herumströmt. Sie müssen eine Art von Routine und irgendeine Art von formalisierter Videostruktur etablieren. Für mich sind die meisten meiner Videos etwa 56 Minuten lang, und sie sind etwa bi wöchentlich. Die meiste Zeit des vergangenen Jahres war ich in der Lage, Videos einmal pro Woche zu bekommen, manchmal zweimal pro Woche, diesem Sommer und die Kinder, die zu Hause sind, verlangsamen sich ein wenig. Aber im Allgemeinen ist einmal pro Woche ein guter Zeitplan für das Posten eines Videos auf YouTube. Wenn Sie jemand sind, der jede Woche 30 Minuten Inhalt erstellen kann, ist das großartig. Und wenn Sie drei Minuten Inhalt erstellen können und sie wirklich gut sein, drei Minuten und das ist das Beste, was Sie einmal pro Woche tun können, dann tun Sie das auf jeden Fall. Machen Sie einen Zeitplan, halten Sie einen Zeitplan. Das ist die Nummer eins, denke ich, für Best Practices auf YouTube Nummer zwei, ich denke, es ist unglaublich wichtig, dass wir einfach selbst sind, wenn wir unsere YouTube-Videos machen , wir sollten nicht so tun, als ob wir irgendeine Art von verrücktem Charakter. Ich weiß, dass viele Leute verrückte Charaktere sehen und sehen, dass sie auf YouTube sehr erfolgreich sind. Ich glaube nicht, dass dies langfristig wirklich nachhaltig ist, vor allem, wenn Sie sich als kreativer Mensch präsentieren. Ähm, ich würde annehmen, dass deine Kreationen ziemlich persönlich für dich sind, ob du Bastler bist, Musiker und so weiter. Und, äh, wir wollen echte Persönlichkeit sehen. Also habe ich nicht das Gefühl, dass du super formell und sehr weich gesprochen werden musst. Weißt du, rede einfach so, als würdest du normalerweise mit deinen Freunden reden, wenn du über deine Kreationen sprichst. Eine weitere gute Praxis auf YouTube ist es, eine Art von Handelskleidung zu etablieren. Das wäre ein Logo, einIntro zu deinem Video,eine besondere Art von Musik im Hintergrund, etwas,das Leuten vertraut sein wird, die immer wieder auf deinen YouTube-Kanal zurückkommen . Das wäre ein Logo, ein Intro zu deinem Video, besondere Art von Musik im Hintergrund, etwas, das Leuten vertraut sein wird, die immer wieder auf deinen YouTube-Kanal zurückkommen Sie werden erkennen, Oh, ja, das ist der Geschmack meines Falls, kommerziell kreativ. Ich mache meine eigene Musik, und es ist eine Art Reise Kaffee-Musik, und ich habe nicht wirklich tief im Hintergrund, um ich habe eine bestimmte Motion-Grafik, die zu Beginn jedes Videos, das ich mache, erscheint, und ich habe meine Website Show von am Ende jedes Videos, das ich mache. Normalerweise filme ich in einem Raum genau so, und dann schneide ich Visuals mit meinem Reden. Du siehst also nicht ganz, wie ich dich direkt mit der Kamera anstarre. Du wirst Beispiele sehen, wovon ich rede. Wenn ich über etwas rede, das visuell ist. Ich habe auch eine Menge antikes Material geschnitten, Dinge, die gemeinfrei sind. Ich finde dieses Public Domain Material von Archive Dot Orgs, dem Sie einige dieser Videos herunterladen können. Ich denke, sie sind irgendwie humorvolle Cutaways, und eine Menge meiner Arbeit hat eine ähnlich Retro-Ästhetik wie sie, also macht es mir nichts aus, das Zeug als Cutaway zu haben. Jetzt gibt es Leute, die wie Clips von Star Wars verwenden werden oder etwas ist Cutaways. Sie konnten das nicht tun, aber es ist ziemlich wahrscheinlich, dass YouTube etwas abholen wird, wenn Sie Musik verwenden, die nicht gemeinfrei ist oder auf kopiert ist. Sie haben, dass als prominente Funktion in Ihrem Video YouTube-Bots wird das Ding aufheben, und es könnte dazu führen, dass Ihr Video gesperrt oder gelöscht wird. Es könnte dazu führen, dass es einfach nur eine Urheberrechtsbenachrichtigung hat. Wenn das der Fall ist und Sie versuchen, Geld nach Videos zu verdienen, werden Sie nicht in der Lage sein, Geld aus Ihren Videos zu verdienen, wenn es etwas hat, das von jemand anderem geschrieben wurde, die einzigen YouTuber, die wirklich mit zeigen kleine Stücke von Filmen und so weiter nicht haben ihre Videos einen Copyright-Hinweis bekommen. Unsere Rezensenten und sogar sie haben Kämpfe mit dieser Art von YouTube-Bots. Es gibt nicht genug Mitarbeiter, dass YouTube Teoh auf die persönlichen Groll und Beschwerden von jedermann reagiert und wie ihre Videos getaggt oder markiert oder gelöscht werden. Also, wenn ich einem jungen Youtuber raten würde, würde ich sagen: Bleib einfach weg von diesem Zeug. Arbeiten Sie mit gemeinfreien Dingen. Wenn Sie Musik kaufen müssen, um ihre zu verwenden. Viele Lagerplätze da draußen. Außerdem hat YouTube Stock Musik-Stopps, Soundeffekte, Stock-Footage, die Sie für Ihre Videos verwenden können 5. Videobearbeitung in Premiere: Sobald du dein Filmmaterial und dein Audio hast, ist es an der Zeit, es zu bearbeiten. Ich benutze die W premier, um die meisten meiner Bearbeitung zu erledigen. Ich arbeite an einer Karte, aber pro, so dass ich Film ist eine kostenlose Option für mich auf Windows-Computern haben Sie. Wir kennen Film Maker, das ist kostenlos. Aber wie auch immer Sie es tun, müssen Sie Ihre Arbeit reduzieren. Es macht keinen Sinn, einen Vollbildmodus zu machen, laut und chatten, und das ist wie eine ganze Stunde wert von Sachen, die du auf YouTube geworfen hast? Der beste Weg zu kommunizieren ist der kürzeste, direkteste Weg möglich, nicht der längste, wandernde Weg möglich. Also werde ich voran gehen und zu Adobe Premiere springen und Ihnen zeigen, wie ich diese Metal-Künstler YouTube-Videos bearbeitet habe . Ordnung, also arbeite ich in Adobe Premiere, weil ich ein Abonnent der Creative Cloud bin und es nützlich finde , Zugriff auf alle Adobe-Programme zu haben. Photoshopped Illustrator So weiter so weiter. Video zu bearbeiten, denke ich, ist etwas, das ein wenig einfacher ist, eine Fähigkeit zu holen als viele andere Grafik-Design Art von Software und der Grund ist dass wir in einer Timeline arbeiten, die linear ist. Und wenn du eine Geschichte erzählst, es sei denn, du versuchst, eine Art Christopher Nolan oder David Lynch abzuziehen , der sich mit der Zeit verwirrt, wirst du von Anfang bis Ende eine Geschichte erzählen. Also all diese Videos, die ich gedreht habe, die kein Bild 910791 entfernt haben. Was auch immer die Beschichtung auf dem Video ist, diese wurden alle in Ordnung gedreht. Ich werde sie hervorheben und sie in meine Timeline fallen lassen. Und, weißt du, meine Sequenz ist schon irgendwie eingerichtet. Jetzt werde ich durchblättern. Sie können sehen, dass einige dieser Videos nicht auf den gesamten Bildschirm passen, und einige sind es. Das liegt daran, dass beim Ablegen von Videos in Premiere das erste Video, das Sie ablegen, das die sequenzierten Einstellungen und die Sequenzeinstellungen einrichtet . Ich meine die wörtliche Pixelgröße Ihres Frames, um Ihre Sequenzeinstellungen zu ändern, obwohl Sequenzeinstellungen. Und ich werde das zu einem Standard-H-D-Rahmen machen, der 1920 Pixel lang und 10 80 hoch ist . Wenn du neugierig bist, warum ich Videos habe, die nicht dem entsprechen, dann liegt das daran, wenn ich das auf meinem iPhone geschossen habe. Ich habe in einigen Fällen die Schweinefleisch A-Einstellungen verwendet. Und dann habe ich Footage verwendet, die waas Standard-HD aber in Zeitlupen-Format gedreht Mein iPhone, wenn ich fotografierte es hat nicht vier k slo mo Jetzt, schnell, Ich werde durch das Filmmaterial mit diesem Spielkopf dieses blaue Spiel Kopf hier schrubben, und ich suche nach Sachen, die visuell interessant und nicht versehentlich ein Fehler ist. Ich meine Dinge, die wackelige Kamera Arm, die in die falsche Richtung gerichtet sind, dass es wirklich amateurisch. Wenn Sie eine Menge von diesem Material in dem sehen, was Sie machen, verprügeln Sie sich nicht darüber. Jeder Filmemacher, auch die super professionellen, hat schlechte Aufnahmen. Und was Sie mit diesem schlechten Material machen, ist, dass Sie ein Rasierklingen Werkzeug nehmen, um es herum schneiden und es wegwerfen. Nun, dieses Material hier, ich schneide es aus, weil es die Geschichte nicht wirklich erzählt. Es ist voller Unordnung das Filmmaterial. Das ist aufregend. Ich werde behalten und diesen Kerl, den er mit Maschinen arbeitet. um Ich muss nicht wirklich durch all das Filmmaterial schrubben,umimmer mit Maschinen zu arbeiten , denn unter dem hellblauen Video siehst du, was man als wegweisende Form bezeichnet. Dies ist das Audio Ihres Tracks, und wenn er eine Maschine einschaltet, sehen Sie eine Beule im Audio. Arbeit mit diesem Blade hat die große Beule in der Audiospur, also weiß ich, dass das das interessante Zeug ist und wo die Audiospur wirklich niedrig oder langweilig ist. Das ist das Zeug, das ich ausschneiden kann, weil er nur herumläuft oder die Kamera in die Richtung richtet und darauf wartet, dass etwas Spannendes passiert. Und das ist übrigens einzigartig für das Video, das ich produziere. Wenn du dich selbst malst und dich in friedlichen Flussumgebungen befindest, sagt dir die Wahrscheinlichkeit, dass du laute Formen haben wirst, was das gute Filmmaterial ist und dass das schlechte Filmmaterial ziemlich gering ist. Aber das ist eine Fähigkeit, die Sie entwickeln, desto mehr Video Sie schießen. Du suchst nach dem Audio, wo jemand spricht, und du siehst die toten Flecken im Audio, und du weißt, dass das wahrscheinlich das nutzlose Filmmaterial ist. Jetzt ist dieser Prozess etwas mühsam. Ich werde weitermachen und es durchsprechen, aber im Grunde, was auch immer für hast du geschossen? Wenn es 30 Minuten dauert? Wenn es eine Stunde ist, wenn es zwei Stunden ist. Wenn es 10 Minuten dauert, wird es eine Menge geben, wenn man alles durchschrubbt, nach den interessanten Bits sucht und wegwirft, was man nicht braucht. Ich finde es gut, einige meiner Lieblingsmusik spielen zu lassen, um mich am Laufen zu halten, denn dieser Prozess ist ziemlich mühsam. Es gibt wirklich keinen Weg um ihn herum. Dieses Video soll ihn zeigen und diesen Schreibtisch bauen, der Schubladen hat, die zu einem Ort in Tucson gehen, und Sie können sehen, wie ich durchschrubbe. Ich hielt die Kamera in der Hand. Ich hatte einen Stabilisator, aber er ist immer noch ziemlich wackelig. Also, was ich tun werde, ist einen bestimmten Effekt namens Warp-Stabilisator zu suchen, und Sie werden feststellen, dass Warp-Stabilisator Onley auf Aufnahmen arbeitet, die nicht die Zeit verstrichen ist, verlangsamt , und leider bestimmte Aufnahmen dass ziemlich viel, weil der Prozess wirklich langweilig wäre, jemanden zu sehen, wie es in Echtzeit macht. Der Weg um sie herum ist verschachtelt. Ihre Arbeit und Verschachtelung ist, wenn Sie Filmmaterial innerhalb eines anderen Gehäuses platzieren und dann anwenden können . Der Effekt auf dieses Gehäuse funktioniert wirklich gut, wenn Sie eine Reihe von kleinen Sequenzen oder kleinen Bits Audio haben , die alle zusammen passen sollen, und es ist nur überladen Ihre Timeline. Sie gehen voran und hoch alle diese Rechtsklick wählen Nest, und dann setzt es sie alle in einem kleinen Gehäuse. Und was auch immer Sie auf diese größere Anlage anwenden, wirkt sich auf alles innerhalb des Nestes aus. Kein Kettstabilisator wird Frame für Frame gehen und versuchen, einen Weg zu finden, um alles passt. Es wird auch in großen Ihr Video, so dass Sie nicht am Ende mit diesen kleinen schwarzen Kanten, wo der Stabilisierungseffekt hat, um Ihren Rahmen herum manövrieren. Wenn Sie echte Loosey-Goosey mit Ihrer Kamera sind. Wenn du dieses Material machst, Warpstabilisator nicht funktionieren. Wenn du das Beste getan hast, könntest du Amy die Kamera in eine Richtung und immer noch ein bisschen Kameraschütterung bekommen. Warp Stabilisator ist erstaunlich. Es wird wirklich gut funktionieren, und von dort ist es wirklich nur eine Frage der Auswahl von Filmmaterial, das nicht nur deine Geschichte erzählt sondern auch einen anständigen Fluss dazu hat. Wenn Sie Teile von Videos haben, die langweilig sind, aber Sie denken, dass sie wichtig sind, würde ich empfehlen, eine Art von Effekt zu verwenden, wie die Beschleunigung der doppelten Geschwindigkeit 400 mal Geschwindigkeit. Holen Sie sich einfach den Punkt darüber. Dies ist eine Sache, die Sie dabei tun mussten. Aber du bist nicht hier, um dein Publikum zu langweilen. Wir alle wissen, in der Kunst Herstellungsprozess, es gibt Momente, die nur die Grunzarbeit waren mischen. Die Schmerzen malten eine große Oberfläche. Vielleicht richten wir die Lichter ein. Das ist Zeug, das Sie definitiv durchlaufen können, oder Sie können nur vielleicht 10 Sekunden schneiden, um das zu präsentieren. Das ist eine Sache, die Sie tun müssen, und es gibt mehr Erklärung dafür. Das ist es, wofür es sich ausspricht. Ich empfehle auch, die aufregendsten Teile Ihres Filmmaterials zu verkleinern. Wenn du kannst. Laden Sie Ihr Video nicht ganz vorne mit den aufregendsten Dingen und speichern Sie es nicht für das Ende, weil die Leute an Bord gehen, sie werden es nie bis zum Ende schaffen. Du willst in diese aufregenden Teile fallen. Bei diesem speziellen Künstlervideo sind die Dinge, die Feuer und Funken betreffen, visuell spannend. Ich werde sie nicht alle zusammenstellen. Ich werde sie während des gesamten Videos trennen, weil meine Absicht ist, das Interessedes Betrachters zu behalten Interesse 6. Einsehen: An dieser Stelle möchte ich mit dir darüber sprechen, wie wir unsere YouTube-Videos optimieren können, damit die Leute sie finden , sie tatsächlich ansehen und unseren Kanal abonnieren können, und wir können unser Publikum vergrößern. Es gibt ein paar Dinge, die du über YouTube wissen solltest. Eine ist, dass Sie Ihren Kanal derzeit nicht monetarisieren können, bis Sie 400 Stunden gesehen haben und mindestens 1000 Abonnenten Das ist 400 Stunden müssen innerhalb eines Jahres Zeitspanne sein. Also jeder da draußen, der denkt, dass er auf YouTube springen und sofort monetarisieren kann, funktioniert nicht ganz so. Monetarisierung deines Kanals sollte am Anfang nicht dein Hauptziel sein. Jedenfalls. Ihr Hauptziel, meiner Meinung nach, sollte es sein, gute Videos zu machen und das kreative Handwerk darzustellen, das Sie tun, auf eine Weise , die Ihnen hilft und Ihnen hilft, indem Sie Menschen dazu bringen, Ihre Sachen zu kaufen. Ich folge dir auf anderen sozialen Medien, abonniere deinen Kanal und passe weiterhin gute kreative Hin und Her Gespräche an . Ich liebe absolut auf meinem Kanal. Wenn Leute mir Fragen über etwas stellen, was sie wissen wollen, und ich in der Lage zu beantworten, könnte das etwas Einfaches sein, vom Prozess bis zum wo Sie Ihre Modelle so und so weiter finden . Aber, wissen Sie, der Grund, warum wir YouTube-Kanäle beginnen mit ist, mit einem Publikum zu kommunizieren. Wenn wir das nicht wollen, dann verstehst du mich und bleib in deinem Studio, rede mit niemandem, mach deine Sachen und hoffe, dass die Leute dich so finden. Ich persönlich fühle mich in der Neuzeit, dass diese Art der Interaktion mit einem Publikum absolut notwendig ist . Also werde ich dir einige Tipps geben, was mir geholfen hat, meinen eigenen YouTube-Kanal zu erweitern und was ich von anderen Leuten gehört habe , die viel erfolgreichere YouTube-Kanäle haben als ich. Also sind wir auf YouTube. Wenn Sie über eine Gmail-Adresse verfügen, können Sie einen Kanal erstellen. Geht voran und springt zu meinem Kanal, damit ihr irgendwie sehen könnt, was ich habe. Wie Wiedergabelisten sind Foto-Tutorials, Getriebe Bewertungen, Illustration, Animation, Tutorials, Instant-Film Modell schießt auf. Dann, wenn wir Dinge bekommen, die Shorts und Animationen sind, wie meine ursprünglichen Werke, im Gegensatz zu Dingen, wo ich über Kameras oder Techniken spreche, die Sie kochen, geht Ihr Konto weit nach unten im Vergleich zu Dingen, wo ich spreche über Geräte, nach denen die Leute tatsächlich suchen. Und das ist nur die Natur der Dinge, wenn du deinen Wagen zu etwas bringst, das etwas mehr Popularität hat , als du mehr Leute dazu bringst, in das zu schauen, was du tust. Aber was ich wirklich hier arm bin, ist, Leute zu suchen, die wie ich sind, und Sie werden bemerken, dass viele meiner Kameras Instant Filmkameras sind. Also werde ich eine Polaroid-Kameras suchen, und ich werde sehen, was meine Konkurrenten tun. haben wir. Ich habe gerade 258.000 Ansichten über ihre Florida Originale gesehen. Sobald die Kamera Dinge von INSTARM-Anzeigen kaufen, haben wir 50.000 Aufrufe für fünf beste Floridians und Kameras im Jahr 2018. Wie man eine verschwommene Kamera richtig verwendet 164.000 Ansichten wirklich wie das Thumbnail dieses Kerls. Ich denke, er hat einen guten Job gemacht, etwas kreativer zu machen, als nur hier bin ich mit der Kamera. Wir werden eines dieser Videos auswählen, das einen wirklich hohen Viewer-Account hat, und wir werden untersuchen, was sie tun. Und wenn das etwas ist, das für das, was ich tue, bewohnbar ist, also lassen Sie uns gehen, wie man eine Polaroid-Kamera richtig benutzt. Was willst du denn? Mein Name ist Gregory, und du musst dich an diese Firma erinnern. Polaroid, stimmt's? Und ich habe ein paar von Ed Gregorys Videos gesehen. Gehen Sie voran und schalten Sie das Audio aus. Wir wissen schon, dass er ein erregbarer Kerl ist. Beachten Sie innerhalb der ersten Sekunden. Er hat bereits etwas getan, um visuelles Interesse zu schaffen, indem er Hiss Video in ein Polaroid Gehirn setzt, das wahrscheinlich ein wenig fortgeschrittener am Anfang YouTubers in der Lage ist, zu tun. Aber es ist nur, um Ihnen die Vorstellung zu geben, dass es sich nicht um eine Kamera handeln muss, die direkt auf eine Person ausgerichtet ist. Sie können offensichtliche Techniken und ungewöhnliche Aufnahmen und Möglichkeiten verwenden, um Ihre Kamera zu bewegen, um ein wenig mehr visuelles Interesse für Ihre Videos zu schaffen . Jetzt werden wir nicht sein ganzes Video durchgehen. Wie man ein schnelles Peeling kann man sehen, dass er an verschiedenen Orten fotografiert, die er hinter den Kulissen tut . Natürlich scheint er mit jungen Damen zu arbeiten, was immer hilft, wenn man versucht, sich zu gewöhnen und seine Videos nicht zu lange, neun Minuten lang insgesamt. Er zeigt die Beispiele. Hier ist Ihre nette Nahaufnahme der tatsächlichen Arbeit, die er tut, so ist es ein sehr ganzheitlicher Ansatz. Es ist vorher und nachher im Studio und tatsächlich mit dem Werkzeug, und ich bin mir sicher, wenn wir das tatsächlich gesehen haben, würden wir etwas über Polaroid-Kameras erfahren. 7. Analysen und Metadaten: Wir gehen hier runter, Sie werden sehen, Er hat ziemlich viel Burbage hier, diesen kleinen Infobereich, den viele Leute vermeiden und nicht anschauen. Er hat es aufgefüllt. Und der Grund dafür ist, dass YouTube Videos empfiehlt. Das ist also die Empfehlung, dass ich zuschauen soll. Nachdem ich gesehen habe, dass dieser Typ für dich ist, wirst du sehen, dass er im Wesentlichen entweder auf deinem Betrachtungsverlauf oder auf den Informationen basiert, die hier sind . Und wenn es hier keine Informationen gibt, weniger wahrscheinlich, dass Sie hier drüben empfohlen werden. Warum ist das wichtig? Nun, ich werde voran gehen und in mein Creator-Studio schauen und meine Analytik hier sehen. Analytik ist wunderbar. Sie erzählen dir auf schrecklich viel darüber, wie lange Leute tatsächlich deine Videos ansehen. Wie viele angesehene Minuten Sie haben das Geld, das Sie verdienen. Basierend auf diesen Ansichten, welche Videos erhalten die am meisten beobachtete Zeit? Wenn Ihre Zuschauerschaft männlich oder weiblich ist, in welchen Ländern sie sich befinden und dann haben wir Verkehrsquellen. Das ist das Wichtige für uns. Wir gehen weiter und schauen uns das an. Ich sehe, dass der Großteil meiner Zuschauer von der YouTube-Suche stammt. Die Leute sind tatsächlich auf der Suche nach so etwas wie Fujifilm Instant Filmkameras, External bedeutet woanders, und es wird nicht in die Details zu bekommen. Aber ich weiß, dass ich meine Videos auf einer bestimmten Website gehostet habe, die wahrscheinlich den Großteil dieser Wiedergabezeit ausmacht und dann dritten auf der Liste der vorgeschlagenen Videos. Nur 5,7% meiner Ansichten kommen aus den vorgeschlagenen Videos auf der Seite. Das ist immer noch ein bedeutender Teil, und das würde ich gar nicht auf dem Tisch lassen, wenn du etwas tun kannst, um deine Arbeit zu sehen . Wenn es etwas gibt, was Sie tun können, um Google zu helfen oder Sie tubus out in der Kategorisierung Ihres Videos als eine Zehenuhr, dann denke ich, das ist, wo Sie brauchen, um es ausgefüllt haben. Also werde ich voran gehen und Ihnen den Prozess des Hochladens von Video zeigen. Ich werde eine neue verwenden, als ich rief Weird 35 Millimeter-Film. Während es hochgeladen wird, kann ich diese Informationen eingeben, und ich kann auch meine Tags hier hinzufügen und meine Spielliste machen, wo ich ausgewählt habe, welche Wiedergabelisten ich erstellt habe , dass meine Arbeit geht in, Uh, wir haben bereits gesprochen über das Ausfüllen dieser Informationen. Sie werden im Grunde in den Typ als schließlich Details setzen können Sie alle Informationen, die in Ihrem Video sind, auch wenn Sie denken, es ist überflüssig, auch wenn Sie denken, es ist sinnlos und niemand wird es lesen. Absolut. Füllen Sie dies so viel wie möglich aus, denn Sie helfen Ihnen dabei, die Inhalte Ihres Video-Tagging-Prozesses aufzugreifen . Ich werde jetzt hier drüben ein kleines Werkzeug benutzen. Ich habe seit langem Tagging, also muss ich das nicht unbedingt die ganze Zeit alleine machen. Aber wenn Sie ein Anfänger sind, denke ich, es ist sehr hilfreich, ein Werkzeug wie dieses zu verwenden, und das ist nur Heward Tool dot io. Ich werde einen 35-Millimeter-Film einpacken. Es gibt viele Tools da draußen, wie Google-Trends wie Keyword dot io, die Sie in Suchbegriffen eingeben und dann vorgeschlagene Ergebnisse erhalten können. Ich lasse Sie feststellen, ob das Ihre Zeit wert ist oder nicht. Mein Rat an Sie, wenn Sie ein Schlüsselwort sind, ist einfach daran zu denken, wie Sie selbst nach Dingen auf YouTube suchen . Wenn es sich bei diesem Video um seltsame 35 Millimeter Film handelt, sollte ein Schlüsselwort sein, wo 35 Millimeter Film sein sollte. 35 Millimeter Filmfotografie sollte die Art von Kamera sein, die ich verwendet habe, die eine Canon 81. Ich fotografierte Modelle mit diesem sollte Modellfotografie sein sollte Modemodell sein sollte Kunstmodell sein. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie ein Wort in Ihren Schlüsselwörtern wiederholen. So suchen Menschen auf YouTube nach Arbeit. Sie tippen die Marke des seltsamen Films ein. In meinem Fall gibt es einen namens Sin Is Still Film. Da ist Revel Log Film. Die Kunst der Schlüsselwortformulierung ist nicht unglaublich schwierig. Wichtig ist, dass Sie die Anzahl der Schlüsselwörter maximieren, die Sie hier verwenden können. Wenn Sie nur ein paar Schlüsselwörter einfügen, verlassen Sie irgendwie die Zuschauerschaft auf dem Tisch. Gleiche, als ob Sie dieses Infofeld hier nicht ausfüllen würden. Jetzt hilft mir diese Seite schon ziemlich früh. Benutze es nicht mehr, weil ich irgendwie herausgefunden habe, was ich tun musste. Aber es hat mir geholfen, die Bereiche zu sehen, in denen es eine Menge Suche und nicht viel Inhalt für diese Suche gibt, denn wenn Sie Fotovideos machen und Sie es einfach Stichwort Fotografie. Ich meine, das ist eins von Millionen und Millionen und Millionen von Videos. Aber wenn Sie Fotografie-Videos, die sich auf können kreative Porträts konzentrieren. Fashion. Sie arbeiten mit bestimmten Arten von Kameras, Instant-Film, die Sie in diese Nische eingrenzen können. Sie können es entsprechend kennworten. So habe ich mein eigenes erstes Video aufgenommen. Ich konzentrierte mich auf die Fuji in Stacks neoklassischen Kamera und etwas wirklich cool Sie mit tun konnte Es war nur die doppelte Belichtungsfunktion und endete in einem der Top fünf. Ich glaube, Suchergebnisse für diese bestimmte Art von Kamera, die auch dazu beigetragen hat, einen Großteil der Inhalte zu formen , die ich in Zukunft gemacht habe, weil , wissen Sie, Leute zu mir kamen für eine Sache, und ich tat Dinge, die irgendwie angrenzend an sie thematisch. Dann würden sie immer wieder zurückkommen, und sie finden einen Grund abonnieren. Wenn ich Dinge tun würde, die völlig thematisch weit weg von der Basis waren, dann würden sie nicht den Drang spüren, mich zu abonnieren. Im Laufe der Jahre habe ich mich zu anderen Formen von Multimedia entwickelt, denn ehrlich ist das eine Art Marke, die ich habe, dass ich auch Künstler bin . Nicht nur Fotografie, sondern auch Video-Animation, Audio-Mixing und so weiter. Um also fortlaufende Inhalte für meinen YouTube-Kanal erstellen zu können und ihn für mich interessant zu halten , habe ich verschiedene Arten von Medien, nicht nur Instant-Filmfotografie, aber ich erkenne, dass viele meiner Zuschauer dafür da ist. Also mache ich eine Menge Videos, die darauf verwiesen haben. Ich mache Videos, die die Kameras bedeckten. Ich mache Videos, die Aufnahmen abdecken, die ich mit diesen Kameras mache und kreative Dinge, die Sie mit dem eigentlichen Film machen können . 8. Zusammenfassung: Na ja, Freunde. Ich hoffe, Sie haben etwas aus diesem Tutorial auf YouTube für Kreative bekommen. Ich rede von Dingen, die für mich funktioniert haben. Sie funktionieren vielleicht nicht für Sie, aber ich habe das Gefühl, dass die Informationen breit genug sind, dass, ob Sie ein Fotograf, ein Tänzer, Sänger, ein Schriftsteller auf Illustrator sind, es einen gewissen Wert darin gibt. Wenn nichts anderes, indem Sie sich selbst filmen und Videos von Ihrem kreativen Prozess erstellen, erstellen Sie ein wunderbares Dokument, eine Momentaufnahme der Dinge, die Sie machen und glauben Sie mir, ob es startet oder nicht auf YouTube Tutorial zu Ihrem eigenen Vorteil, das ist eine tolle Sache zu haben. Schauen Sie sich meine anderen Video-Tutorials, Multimedia-Zeug, viele Dobie-Tutorials, Dinge und Fotografie, Videobearbeitung, Audiobearbeitung, Animation Eine ganze Menge mehr sprechen Sie als Nächstes Zeit.