Winzige Aquarelllandschaften: Einfache Techniken zum Malen kleiner Bilder

1. Winzige Aquarelllandschaften: Das Malen winziger Meisterwerke fühlt sich einfach magisch an, weißt du? Hallo. Mein Name ist Colby Bloom und ich bin ein Künstler, Autor und Top-Lehrer hier auf Skillshare Ich bin auch eine Mutter mit ADHS, daher weiß ich, wie schwer es ist kreative Momente herauszuholen und wirklich Deshalb liebe ich es, winzige Landschaften zu malen, weil Sie mit nur wenigen Strichen und fünf bis zehn Minuten etwas Aquarellzauber kreieren können, unabhängig davon, welche Fähigkeiten oder Erfahrungen Sie haben oder wie viel Terminkalender In diesem Kurs lernen wir eines meiner liebsten, anfängerfreundlichen Aquarellwerkzeuge kennen, ein Landschaftsrezept Im Grunde sprechen wir darüber, wie jedes Landschaftsgemälde, insbesondere winzige Landschaftsbilder, in drei einfache Teile aufgeteilt werden kann: den Hintergrund, den Vordergrund und eine Art Akzentelement, um die Dinge etwas interessanter zu gestalten In der nächsten Stunde werden wir über all diese Teile sprechen und sie verwenden, werden wir über all diese Teile sprechen und sie verwenden um vier winzige Aquarelllandschaften zu erstellen , damit Sie etwas üben können und auch, damit Sie das Konzept eines Landschaftsrezepts in Ihre eigenen einzigartigen Aquarellideen umsetzen können eines Landschaftsrezepts in . Ich hoffe, dass Sie, wenn Sie die Schritte zum Malen winziger Landschaften selbst an Ihren geschäftigsten und langweiligsten Tagen so einfach gestalten Malen winziger Landschaften selbst an Ihren geschäftigsten und langweiligsten Tagen so einfach , einige Momente nur für sich selbst herausnehmen können, einige Momente nur für sich selbst herausnehmen können um etwas wirklich Schönes zu schaffen. Denk dran, du bist keine Kamera. Du bist Maler und deine Bilder dürfen wie Gemälde aussehen, und du darfst chaotisch und kreativ sein, auch wenn du nur 5 Minuten Zeit hast Du bist dabei? Ich nehme dich gerne mit auf die Fahrt. Ich sehe dich im Unterricht. 2. Projekte: Hallo, mein Freund. Ich freue mich sehr, dass du dich für diesen Kurs entschieden hast. Es macht so viel Spaß , winzige, winzige Landschaften zu malen , und ich möchte sie mit dir malen Schauen wir uns also an was wir in diesem Kurs malen werden Das Wichtigste, an das man sich bei diesen Projekten erinnern sollte, ist, dass wir uns nicht wirklich auf die richtige Art und Weise konzentrieren, etwas zu malen. Wir machen es einfach, indem wir daraus ein Rezept machen, was ich gerne ein Landschaftsrezept nenne. In diesem Kurs werden wir also lernen, wie man eine winzige, winzige Aquarelllandschaft in wirklich einfache Ebenen zerlegt , den Hintergrund, den Vordergrund und eine Art Akzent, und eine Art Akzent um das Ganze zusammenzufügen Für unser erstes Projekt werden wir genau das tun, indem wir drei winzige Landschaften auf einem Blatt Papier malen und dabei Klebeband verwenden , um die winzigen Landschaftsgrößen auszuschneiden. Dann werde ich Ihnen zeigen, wie Sie einem Metalllineal Ihre eigenen winzigen Landschaften mit winzigen Papieren erstellen können, winzigen Landschaften mit winzigen Papieren erstellen können, anstatt einen Aufstrich in einem Skizzenbuch verwenden zu müssen, und das wird eine letzte winzige Landschaft sein, um den Unterricht abzurunden mit einem Metalllineal Ihre eigenen winzigen Landschaften mit winzigen Papieren erstellen können, anstatt einen Aufstrich in einem Skizzenbuch verwenden zu müssen, und das wird eine letzte winzige Landschaft sein, um den Unterricht abzurunden. Denken Sie daran, dass der Sinn dieser Projekte darin besteht, sich daran zu erinnern , dass Sie eine Szene so einfach wie möglich gestalten können , sie so klein und machbar machen und trotzdem ein Maler sein können. In der Tat könnten einige der schönsten Gemälde und einige Ihrer schönsten Momente aus den einfachsten Projekten stammen Lassen Sie uns also eintauchen. 3. Das nötige Zubehör zum Malen eines Wandgemäldes: Bevor wir mit dem Malen beginnen können, müssen wir über Materialien sprechen. Das Wichtigste, an das Sie sich erinnern sollten, ist, dass Sie nicht das verwenden müssen , was ich benutze, um in diesem Kurs eine tolle Zeit zu haben. Das heißt, wenn du wissen willst was ich verwende, lass es uns ausprobieren. Es ist ziemlich einfaches Aquarellzubehör. Also verwenden wir Aquarellpapier. Das ist kalt gepresstes, 140 Pfund schweres Aquarellpapier aus 100% Baumwolle Solange Sie Papier verwenden, auf dem Aquarellpapier steht, ist es wahrscheinlich in Ordnung Ich würde sagen, dass bei all diesen Materialien, alles Materialien für Künstler sind, Sie nicht genau die Materialien verwenden müssen, die ich verwende Und selbst wenn Sie ein Anfänger sind, Singen wirklich guter Materialien, das verspreche ich, wird das Singen wirklich guter Materialien, das verspreche ich, dazu beitragen, dass sich Ihre Aquarellerkundung etwas einfacher anfühlt Deshalb ermutige ich auch Anfänger, schon am Anfang in sich selbst zu investieren und gute Vorräte mitzunehmen Und Sie können auch mit wirklich günstigen, budgetfreundlichen Vorräten erfolgreich sein . Das ist es. Papier. Das ist Aquarellpapier aus 100% Baumwolle Es ist auf einem Block, was bedeutet, dass das Papier so aussieht, als ob all diese Papiere in diesem Block zusammengeklebt sind, wodurch das Papier rot bleibt Und wenn Sie keinen Block haben, empfehle ich auf jeden Fall Washi Tape oder Masking Tape , damit Sie Ihr Papier an allen vier Seiten an Ihren Schreibtisch kleben können , und das hilft, das Papier beim Malen fest zu halten beim Malen Als nächstes Pinsel. Sie benötigen nur ein paar runde Pinsel. Alle Pinsel, alle Materialien, die ich verwende, sind in der Zubehörliste verlinkt, sodass du sie dir ansehen kannst. Aber solange du einen runden Pinsel hast, etwa Nummer zwei und ungefähr Nummer sechs, ist das ungefähr Nummer acht und ungefähr Nummer vier. Aber es ist wirklich egal , welche Marke. Was für diese speziellen Landschaften wichtig ist, ist, dass Sie einen runden Pinsel bekommen, und der ist relativ klein weil wir winzige Landschaften malen Dann machen wir weiter mit dem Malen. Ich verwende hauptsächlich Daniel Smith-Farbe. Dies ist professionelle Aquarellfarbe in einer Tube. Also nehme ich normalerweise die Aquarellfarbe in der Tube, drücke sie auf meine Palette und lasse sie trocknen. Das musst du nicht tun Du kannst Wasserfarbe aus einer Pfanne verwenden. Also, wenn du nur ein paar Aquarellfarben hast und nicht genau die Wasserfarbe verwendest die ich verwende, ist das völlig in Ordnung, weil das, was wir hier üben, nicht wirklich die genauen völlig in Ordnung, weil das, was wir hier üben , nicht wirklich die Was wir üben, ist, Landschaftsrezepte zusammenzustellen , um eine wirklich lustige, winzige Landschaft zu malen eine wirklich lustige, winzige , welche Farbe Sie auch verwenden Ich bin mir sicher, welche Farbe Sie auch verwenden, sie wird großartig sein Dann stellen Sie einfach sicher, dass Sie eine Palette haben, auf der Sie Ihre Aquarellfarbe mischen können. Das ist Keramik Du könntest auch eine winzige Palette haben. Ich habe viele Paletten herumhängen. Aber wenn Sie keine Keramikpalette haben würde auch ein Speiseteller funktionieren Eine Kunststoffpalette würde auch funktionieren. Ähm, und ich benutze auch ein Metalllineal, und das ist dazu da, winzige Papiere für winzige Landschaften zu erstellen winzige Papiere für winzige Und ich werde in einem anderen Video über die winzigen Blätter für winzige Landschaften sprechen winzigen Blätter für winzige Landschaften Aber das ist optional. Das Metalllineal ist optional. Sie benötigen es nicht, um in diesem Kurs erfolgreich zu sein. Und zu guter Letzt verwende ich weißen Guash in mindestens einem der winzigen Landschaftsprojekte Das ist also das blutungsbeständige Weiß von Doktor PH Martin. Das ist wirklich gutes Weißguash. Das ist also etwas, das ich auch empfehle, griffbereit zu haben Abgesehen von all dem, sehr typisches Aquarellzubehör, oder? Dann trink eine Tasse Wasser. Normalerweise trinke ich zwei Tassen Wasser, damit einer sauber bleibt. Stell auf jeden Fall sicher, dass du ein Handtuch dabei hast. Du kannst ein Papiertuch benutzen. Ich benutze diese Frotteetücher, damit du, du weißt schon, deine Bürste zwischendurch abwischen kannst , und das etwa einwickelt für all die Vorräte , die wir verwenden werden Denken Sie also daran, letzte Erinnerung, Sie müssen nicht genau das verwenden, was ich verwende, um eine wirklich gute Zeit zu haben Also sammle all deine Vorräte und lass uns anfangen. 4. Landschaftsrezepte: Hallo, mein Freund. Lass uns über ein Landschaftsrezept sprechen. Was ist ein Landschaftsrezept? Im Grunde sind es alle Teile, die Sie benötigen, um eine wirklich einfache Landschaft zu gestalten. Sie benötigen den Hintergrund, was in Landschaftsbildern normalerweise den Himmel bedeutet. Sie benötigen den Vordergrund, was in Landschaftsbildern normalerweise die Landschaft bedeutet, und dann benötigen Sie einen Akzent. Also entweder ein paar Vögel oder Bäume oder ein Farbtupfer, wie ein zusätzliches Detail, um entweder Bewegung oder Farbe hinzuzufügen verleiht ein zusätzliches Detail, um entweder Bewegung oder Farbe hinzuzufügen oder etwas, das Ihren winzigen Landschaften etwas mehr Schwung Das Wichtigste, an das Sie denken sollten, um Ihnen bei Ihrer Reise durch winzige Landschaften zu helfen , ist , dass Sie bei dem, was Sie malen, nicht besonders präzise oder akkurat sein müssen besonders präzise oder akkurat bei dem, was Sie Du musst nur wissen, was der Hintergrund ist und was der Vordergrund ist und welcher Akzent auch immer das ist. ob Sie sich Landschaftsrezepte nur aus Ihrer Fantasie einfallen lassen, Sie einem Referenzfoto oder so etwas folgen oder eine Kombination aus beidem machen, zu lernen, welche Teile wohin gehören oder so etwas folgen oder eine Kombination aus beidem machen, zu lernen, welche Teile wohin , wird beim Malen sehr hilfreich sein. Also, wenn wir weitermachen, werden wir das in die Praxis umsetzen, richtig? Denken Sie darüber nach, was der Hintergrund ist? Was für einen Himmel male ich? Male ich einen Nachthimmel? Male ich einen Sonnenuntergang? Male ich einen blauen Himmel? Male ich einen regnerischen Himmel? Male ich einen wolkenverhangenen Sonnenuntergang? Male ich, weißt du, du verstehst schon. Was auch immer der Hintergrund ist, Sie fühlen sich in der Leere mit der Himmelsfarbe , die Sie verwenden möchten. Dann wählen Sie die Landschaft aus, die Sie verwenden möchten. Also sind es Bäume in der Landschaft? Ist die Landschaft Gras? Ist die Landschaft Berge? Ist die Landschaft eine Meereslandschaft, oder? Machst du einen See? Machst du das Meer? Du musst nur einen auswählen und herausfinden, welcher am besten zu dem Himmel passt , den du zum Hintergrund gewählt hast. Da können viele Faktoren eine Rolle spielen, oder? Wenn dein Himmel zum Beispiel eine Menge Textur hat, du also viele Wolken am Himmel hast Sie haben vielleicht Vögel am Himmel. Ihr Himmel hat eine Menge Textur. Denken Sie dann vielleicht daran, dass Ihre Landschaft , um Kontrast zu schaffen, nicht viel Textur hat oder umgekehrt. Eines der wirklich einfachen Werkzeuge Sie jede Aquarelllandschaft gestalten können, egal wie anfängerfreundlich sie aussieht Um Ihre Aquarelllandschaft zum Leuchten zu bringen, möchten Sie bewusst Kontrast hinzufügen Du gestaltest also deinen Himmel. Wenn Sie Ihren Himmel wirklich weich machen, wenn Sie ihn wirklich, quasi, verschmelzen lassen wollen, er ist nicht sehr texturiert, dann möchten Sie vielleicht Ihre Landschaft strukturierter, genauer, spitzer , detaillierter machen , was auch immer es ist, was auch immer es ist, Was den Kontrast angeht, eine wirklich einfache Kompositionstechnik darin eine wirklich vereinfachte Version der Drittelregel zu verwenden, die im Wesentlichen besagt, dass Sie entweder den Himmel zu zwei Dritteln Ihres Gemäldes oder die Landschaft zu zwei Dritteln Ihres Gemäldes machen werden. Du willst also nicht, dass sie gleich , weil es dann so aussieht , als würdest du dein Papier halbieren, oder? Also entscheide dich für einen. Entweder nimmt der Himmel den größten Teil des Gemäldes ein oder die Landschaft nimmt den größten Teil des Gemäldes ein. Normalerweise lasse ich bei diesen winzigen Landschaften viel vom Himmel einnehmen, aber du kannst beides machen und es wird toll aussehen. Und dann endlich der Akzent. Der Akzent geht definitiv in die Richtung , Ihrem Stück Kontrast zu verleihen. Also, wenn sowohl Ihr Himmel als auch Ihre Landschaft wirklich horizontal sind , dann fügen Sie Ihre Landschaft wirklich horizontal sind , einen Akzent hinzu, der sich in vertikaler Richtung bewegt, wie Vögel oder ein großer Baum im Vordergrund oder so, was auch immer Ihr Akzentstück ist, dieses kleine Extra, das Sie am Ende hinzufügen, es kann helfen, alles miteinander zu verbinden , indem Sie eine zusätzliche Kleinigkeit hinzufügen. Also können wir Vögel hinzufügen. Wir können irgendwo einen Farbtupfer hinzufügen, oder? Also Blumen oder etwas Farbe für die Sonne oder etwas Farbe für den Berg. Was auch immer es ist, welcher kleine Akzent es auch sein mag, es wird ein bisschen mehr Details hinzufügen. Es wird wahrscheinlich die Nass-auf-Trocken-Technik sein , also malen Sie es zuletzt. Es taucht also irgendwo auf, entweder im Vordergrund, nur vor dem Hintergrund Und es muss nicht die ganze Sache aufnehmen. Es heißt Akzent, weil wir nur ein bisschen davon brauchen. Wir wollen nicht, dass es die ganze Szene überrollt. Wir möchten nur etwas Besonderes hinzufügen , damit Ihre Teile nicht flach aussehen Und das ist alles was es braucht. So sieht diese sehr einfache Version eines Landschaftsrezepts aus. In den Projektvideos werden wir das Schritt für Schritt üben. Lassen Sie uns also anfangen. 5. Vorbereiten des Papiers: Bevor wir malen, machen wir unsere winzigen Papiere. Es wird hier also zwei Methoden geben. den ersten Satz werden wir Klebeband in einem Skizzenbuch verwenden Für den ersten Satz werden wir Klebeband in einem Skizzenbuch verwenden, falls du meinst, ich weiß noch nicht, ob ich noch winzige Papiere machen will Man muss eigentlich kein kleines Papier herstellen, um auf einer kleinen Fläche zu malen Also werden wir Klebeband verwenden, um das zusammenzusetzen. Und in einem späteren Video, nachdem wir unser erstes Projekt abgeschlossen haben, werde ich Ihnen zeigen, wie Sie einem Metalllineal Ihre eigenen winzigen Papiere schneiden Bevor wir mit dem Malen beginnen, müssen wir das Papier mit winzigen Landschaften vorbereiten Das kannst du tun, indem du deine eigenen winzigen Landschaften ausschneidest, indem du etwas Aquarellpapier nimmst und es in kleine Stücke schneidest Ich werde dir später im Kurs zeigen, wie das wirklich Spaß macht später im Kurs zeigen, wie das Oder du kannst ein großes Blatt Aquarellpapier wie dieses nehmen ein großes Blatt Aquarellpapier wie Das ist auf einem Aquarellblock, wie ein Haufen Papier zusammengeklebt ist , also ist es schön Oder Sie können ein Skizzenbuch nehmen und Klebeband verwenden, unabhängig davon, welche Art von großen Papierstücken Sie verwenden die gewünschte Größe zu portionieren Und vor allem, weil wir in diesem Kurs drei winzige Landschaften gleichzeitig malen werden Verwendung von Klebeband ist eine sehr praktische Methode Die Verwendung von Klebeband ist eine sehr praktische Methode, um alle Landschaften, Ihre Sammlung, wenn Sie so wollen, an einem Ort zu haben . Also werde ich Washi Tape benutzen. Sie können jede Art von papierfreundlichem Klebeband verwenden, nur Klebeband, das Ihr Papier nicht zerreißt, wie Malerklebeband , Klebeband oder Washi-Tape Und ich werde damit den Raum schaffen , den ich mir für meine Landschaft Also fange ich im Grunde damit an, eine Grenze zu erstellen, oder? Ich möchte ungefähr die gleiche Menge an Seiten haben, ungefähr die gleiche Menge an Platz an allen Kanten. Also fange ich mit den Seiten an und dann mache ich die Ober- und Unterseite, und ich schaue es mir an, richtig? Ich messe nicht. Sie können ein Lineal verwenden, wenn Sie wirklich messen möchten. Aber ich schaue es mir nur an. Und weil ich will, dass es in Dritteln ist, werde ich mir das auch ansehen Also hier ist ein Drittel. Und dann könnten einige dieser Landschaften etwas größer oder etwas kleiner sein größer oder etwas kleiner als andere, und das ist in Ordnung. Mir ist das nicht wirklich wichtig. Aber der Hauptort , an dem ich malen werde, sind diese drei Quadrate. Und wenn ich dann das Klebeband abnehme, wird es mit dem Rand rundum so schön aussehen. Und so bereitet man beides vor, genau wie ein normales Blatt Papier mit Aquarellpapier, oder Papier mit Aquarellpapier, Das ist säurefreies Aquarellpapier aus 100% Baumwolle säurefreies Aquarellpapier Oder du könntest es in einem Aquarell-Skizzenbuch machen. Und das ist eine wirklich unterhaltsame Art Landschaften und winzige Landschaften zu malen, und sie wird für das erste Projekt so effektiv sein , dass wir im nächsten Video damit beginnen werden im nächsten Video damit beginnen Also werde ich dich dort sehen. 6. Projekt: Hintergrund: Es ist Zeit, mit dem Projekt zu beginnen. Das ist also das erste Projekt, und wir werden ein Set von drei winzigen Landschaften malen , alle auf einer Fläche. Im vorherigen Video haben wir den Aufstrich mit Klebeband auf Aquarellpapier zusammengefügt Und jetzt schauen wir uns an es aussieht, den Hintergrund zu malen Gemäß dem Landschaftsrezept , das wir im vorherigen Video gelernt haben, das erste Teil dieser winzigen Landschaften , das wir herausfinden müssen ist das erste Teil dieser winzigen Landschaften , das wir herausfinden müssen, der Hintergrund. Bei den meisten Landschaften, insbesondere bei einfachen Landschaften, die Sie versuchen werden, auf ein winziges Blatt Papier zu schreiben, wird der Hintergrund der Himmel sein Und Sie haben so viele Möglichkeiten der Himmel aussehen wird. Das ist einer der Gründe , warum ich es wirklich liebe, winzige Landschaften zu verwenden, um zu experimentieren und Ihr Repertoire zu erweitern , weil Sie mit so vielen verschiedenen Farben und so vielen verschiedenen Himmelsoptionen experimentieren können mit so vielen verschiedenen Farben und so vielen verschiedenen Himmelsoptionen experimentieren und so vielen verschiedenen Himmelsoptionen Also, für unser Projekt und für dieses Video werden wir den Himmel auf all diesen malen, und im Grunde gibt es keine falsche Antwort. Du kannst malen, was du willst. Also machen wir einen Nachthimmel. Ich glaube, ich werde das hier unten machen, einen Sonnenuntergangshimmel hier drin und dann einen blauen Himmel hier oben. Und vor allem, wenn du versuchst, Landschaftselemente zu lernen, wie Himmel, Bäume, wie Berge, wie Komposition, richtig Das Malen mit winzigen Landschaften ist eine wirklich unterhaltsame und zugängliche Art , das zu tun, weil es so ein winziges kleines Stück Papier ist, oder? Es ist nicht so viel Farbe. Also werden wir üben. Wie es aussieht, nicht wirklich im Voraus zu wissen, was wir malen, sondern bei diesen winzigen Landschaften einfach spontan Entscheidungen zu treffen. Also fange ich mit dem Nachthimmel hier unten an. Und das werde ich tatsächlich tun, also normalerweise, wenn ich Landschaften male, ich zuerst das Papier nass und dann den Hintergrund für den Himmel, und dann trage ich Farbe darauf auf. Aber stattdessen für diese winzigen Landschaften, weil es so wenig Platz gibt, es gibt quasi nicht viel Platz, oder? Trockener Raum ist ein heiß begehrtes Gut, und deshalb werden wir versuchen, immer noch ziemlich wässriger Farbe zu malen mit ziemlich wässriger Farbe zu malen, wobei ich gerade Schmerzgrau verwende, immer noch ziemlich wässrige Aber um die Möglichkeiten der Textur zu maximieren und um vielleicht sogar Zeit zu sparen oder einige davon sehr schnell malen zu können , nur in etwa ein oder zwei Minuten, oder Ich klopfe an, mache das Papier zuerst nass und male einfach direkt auf trockenes Papier Nun, das ist nur eine Präferenz. Das musst du nicht tun. Also mache ich für diesen einen Nachthimmel. Dann werde ich es mitbringen, will ich? Nein, ich glaube, ich werde es einfach so stehen lassen. Aber ich habe hier ein winziges bisschen Wasser unter den Nachthimmel gelegt , nur damit ich es ein bisschen ausblenden kann, sodass es keine ziemlich harte Linie ist, wo der Nachthimmel endet. Und das wird dazu führen, dass es ein bisschen natürlicher aussieht, wenn ich die Landschaft darunter male dass es . Also werde ich nur ein kleines bisschen mehr Paint-Grau hinzufügen, dunkles Kieferngrau gleich oben drauf Und dann, und ich gehe , das ist vielleicht eher eine vierte, aber ich befolge immer noch die Zwei-Drittel-Regel, die wir im Video gelernt haben, richtig, wo eine sehr einfache, leicht zu merkende Regel, wenn Sie möchten, dass Ihre Komposition für diese winzigen Landschaften gut aussieht, der Himmel ist Entweder sind es zwei Drittel der gesamten Szene, also nimmt es den größten Teil der Szene ein, wobei die Landschaft ein wenig davon hat. Oder die Landschaft nimmt zwei Drittel und der Himmel ein bisschen. Für all diese, den ganzen Himmel, werde ich den Himmel zu zwei Dritteln und die Landschaft zu einem Drittel haben zwei Dritteln und die Landschaft zu einem Drittel Ich werde das trocknen, weil ich paar Sterne darauf spritzen möchte , bevor ich zu den anderen übergehe Okay, das ist trocken. Ich habe nur vielleicht 1 Minute, vielleicht sogar 30 Sekunden damit verbracht , es mit meinem kleinen Händetrockner zu trocknen . Und dann nehme ich Dr. PH Martins Bleed Proof White, das ist weißer Kürbis, und spritze einfach ein paar Sterne hinein Also nehme ich eine Zahnbürste in meiner Größe mit etwas Wasser und gebe Wasser einfach direkt rein, damit es mit Guash etwas wässrig wird, wenn Sie mit Guash etwas wässrig wenn Du willst nicht, dass es super wässrig ist, aber du willst auch nicht, dass es Sonst werden die Sterne nicht spritzen. Also werde ich spritzen, aber ich werde auch ein Blatt Papier zur Seite nehmen Einfach das Papier, auf das ich später malen möchte, abdecken , damit es nicht überall hin und her rutscht Und dann tippe ich einfach mit meinem Pinsel direkt über den Sternenhimmel, um einfach so auf ein paar Sterne zu spritzen ein paar Sterne Okay. Und da ist unser Nachthimmel. Das ist also eine winzige Landschaft oder der Hintergrund einer winzigen Landschaft fertig. Jetzt der nächste Hintergrund , den wir machen wollen, denn denken Sie daran, wir machen eine Rezeptversion im Querformat für dieses Projekt, oder? Wir konzentrieren uns also auf die Hintergründe und all die verschiedenen Hintergründe, die wir für den Himmel machen können. Und dieser, wo ich einen Sonnenuntergang machen werde. Also für den Sonnenuntergang, ich meine, es gibt so viele Variationen eines Sonnenuntergangs, oder? Du könntest einen Sonnenuntergang in der Dämmerung machen, der violett und blau und ein bisschen rosa ist violett und blau und ein bisschen rosa Du könntest einen feurigen Sonnenuntergang machen , der eher gelb, rot und orange ist Und es liegt wirklich nur an dir. Aber ich glaube, dieses Mal werde ich das Papier tatsächlich nass machen, einfach? Ja, ich glaube, das bin ich. Ja, ich werde es ganz nass machen. So male ich oft auch größere Landschaften. Aber ich werde es ganz nass weil ich denke, dass eine der unterhaltsamsten und zugänglichsten Möglichkeiten, Sonnenuntergangsfarben auf jede Landschaft zu malen , aber vor allem auf einer winzigen Landschaft wie dieser darin besteht, einfach eine große Mischung zu haben. Wir wissen also, dass die Nass-in-Nass-Technik dazu führt, dass Farben verschmelzen und verschwimmen, oder? Also werde ich speziell Farben auswählen. Also, das ist Opera Pink, was wie Neon-Pink ist, und ich werde es hier einfach antippen. Vielleicht nur in einem kleinen Kreis oder einer Meereskurve. Es sieht also irgendwie aus wie Wolken. Es muss nicht perfekt sein, weißt du, ich kreiere einfach generell irgendeine Art von Bewegung. Wenn Sie natürliche Bewegung in einer Landschaft erzeugen möchten , ist der Versuch, eine Art S-Kurve oder eine Art S-Kurve zu machen , richtig, wie ein Schlag oder ein Zick-Zack eine Ihrer einfachsten und effektivsten Möglichkeiten, das zu Also habe ich mit Rosa angefangen und glaube tatsächlich, dass ich die gelbe Route wählen werde Also das ist Goldocker. Ich tippe es einfach direkt an den Rändern des Rosas an. Und dann zu guter Letzt. Ehrlich gesagt müssen diese Farben nicht exakt sein, sie müssen nicht perfekt sein. Sie können nur eine Annäherung sein oder einfach irgendwelche Farben, die Sie wirklich lustig und interessant finden Also werde ich Scarlet Lake machen. Und ich werde den scharlachroten See direkt hier in diesem Raum anzapfen, vielleicht sogar an einigen Rändern Und das Wichtigste bei den Farben des Sonnenuntergangs ist, dass du das nicht musst, es ist okay, einige der Farben zu vertuschen, aber du willst doch, dass es eine Mischung gibt , oder? Ich möchte hier viele verschiedene Farben sehen. Jetzt, wo ich Farbe auf dem Papier habe, verwende ich einen Pinsel mit sauberem Wasser und klopfe einfach zwischen den Farben, um das Mischen zu fördern , ohne sie alle wegzuwaschen Und das ist auch der Grund, warum ich mit, weißt du, den Farben an einzelnen Stellen angefangen habe weißt du, den Farben an einzelnen Stellen Dann füge ich spezifischere Farben hinzu, wenn ich will. Wenn ich zum Beispiel etwas mehr Gelb will, möchte ich vielleicht etwas mehr Rosa. Dieser kann nur zum Spaß sein, oder? Das ist nicht schon wieder so, nichts davon ist es. Wir schauen uns hier keine Referenzfotos an. Wir verwenden nur diese grundlegende Idee für ein Landschaftsrezept und haben dann Spaß damit. Das ist also der Hintergrund des Sonnenuntergangs. Und jetzt gehen wir zum Hintergrund des blauen Himmels. Für den blauen Himmel wollen wir also versuchen, einen blauen Himmel mit ein paar Wolken zu erstellen. Denken Sie daran, dass wir in winzigen Landschaften und bei Aquarelllandschaften im Allgemeinen keine Perfektion brauchen, oder? Wir brauchen nicht, dass der Himmel genau wie ein Himmel aussieht. Wir brauchen nicht, dass die Wolken genau wie Wolken aussehen. Also werde ich etwas Himmelblau nehmen und wenn das Papier trocken ist etwas Himmelblau nehmen , werde ich einfach herummalen und ein paar Formen als Wolken übrig lassen Zieh dich so an. Und ich will nicht, dass die Wolken so sind ob sie so aussehen, als hätten sie organische Kanten, oder? Das heißt, es ist nicht supergeometrisch. Es sieht immer noch irgendwie zufällig und wolkig aus. Aber es muss auch nicht absolut realistisch aussehen , weil ich Maler bin und ein Bild malen darf. Also, ich habe hier nur ein kleines Wolkenfetzen und hier ein paar kleine Wolken, und das ist so ziemlich alles, was ich jetzt dafür tun werde Ähm, ähnlich wie bei diesem Nachthimmel-Hintergrund nehme ich einen sauberen, nassen Pinsel und vermische es einfach, verwische das ein bisschen, aktiviere es ein bisschen Ich möchte dieses Weiß immer noch für die Landschaft behalten. Aber das macht es einfach so, dass der Rand des Himmels nicht ganz so stark ist. Und da haben wir es. Da sind die drei Hintergründe. Dies ist also der erste Schritt in unserem Rezeptprozess für Landschaften, und ich freue mich darauf, im nächsten Video mehr mit Ihnen zu malen. 7. Projekt: Vordergrund: Hintergründe fertig. Schauen wir uns nun an, wie man den Vordergrund malt. Okay, lassen Sie uns Schritt zwei des Landschaftsrezeptprozesses malen , nämlich den Vordergrund oder die Landschaft Es gibt also ein paar verschiedene Optionen für Landschaften. Wir können eine Art Gras oder hügeliges Gebiet malen. Wir können Bäume malen. Wir können Blumen malen. Wir können Kombinationen dieser Dinge malen. Wir können Berge übereinander malen. Also ich denke, was ich tun werde, und nochmal, ich habe nichts davon im Voraus geplant. Ich weiß eher, dass ich quasi einen Dienstplan habe, oder? Ich habe eine Liste von Elementen, die ich hinzufügen kann , um eine Landschaft zu erstellen Und generell, besonders bei sehr einfachen Landschaften wie dieser, wähle ich generell zwischen Gras, Bäumen und einem Berg oder einem See Wenn du also Wasser machen möchtest, wäre das auch anstelle einer Landschaft, es könnte eine Meereslandschaft sein Für diese Projekte denke ich, das nur ansehe, möchte ich hier eine Art mehrschichtige Berge für den Sonnenuntergang Und ich glaube, ich werde Gras sowohl für den Nachthimmel als auch für den blauen Himmel verwenden, aber wir werden verschiedene Elemente für den Akzent verwenden, der das nächste Video ist, richtig, weil es Hintergrund, Vordergrund Akzent für diese sehr einfachen Landschaftsrezepte für unsere winzigen Landschaften ist. Fangen wir also wieder mit dem Nachthimmel an, weil ich nur grünes Gras machen werde, aber weil es dunkel ist, möchte ich sichergehen, dass mein Gras nicht zu hell ist. Also nehme ich etwas Saftgrün und werde dafür sorgen, dass es schön ist , es ist ziemlich dunkel. Und ich versuche auch, es irgendwie faul aussehen zu lassen. Ich gehe also nicht einfach rüber, ich mache kleine Schwünge und male mit diesem relativ dunklen Saftgrün relativ dunklen Saftgrün Und wenn ich will, kann ich es sogar so aussehen lassen, als ob es grasbewachsen ist und so als ob kleine Grasstreifen von oben herauskommen Ehrlich gesagt könnten die kleinen Grasstreifen auch wie winzige kleine Bäume aussehen, fast so, als ob das eine winzige Schicht wäre, wie eine Bergschicht, oder? werden wir verschiedene Bergschichten machen In der nächsten werden wir verschiedene Bergschichten machen, aber es sieht irgendwie so aus. Aber ich denke, es fügt diesem Vordergrund einfach ein interessantes Element hinzu. Es könnte wie Gras aussehen, könnte wie winzige Bäume aussehen. Wer weiß wirklich, was es ist. Aber dafür entscheide ich mich, vor dem Nachthimmel zu tun. Also nur eine wirklich einfache Schicht aus relativ dunklem Gras direkt am Grund dieser Landschaft. Ich werde unten noch ein paar dunklere Striche hinzufügen, nur um einige der texturierten Striche, die wir oben gemacht haben, irgendwie zu vermischen , und fertig Ehrlich gesagt sieht es, glaube ich, eher wie eine ferne Bergschicht aus, aus der Bäume hervorkommen Und ich glaube, mir gefällt die Idee besser. Also habe ich meine Meinung geändert. Ändere meine Meinung. Das ist kein Gras. Das sind Bäume. Das ist also für diesen Landschaftsteil erledigt. Für diesen Landschaftsteil werde ich Bergschichten zeichnen. Und ich glaube , ich werde drei machen. Möchte ich? Nun, ich möchte eigentlich, dass es einfach ist. Also ich nehme etwas richtig dunkles Indigoblau und lasse es einfach von der Seite kommen, quasi schräg Das ist also nur eine Bergsilhouette schräg von der Seite kommt und irgendwie in diese Richtung runterfällt Es ist also uneben, ein bisschen aus dem Gleichgewicht geraten, aber sehr dunkel. Es ist also wie eine Silhouette vor diesem Sonnenuntergangshimmel. Und da haben wir es. Da ist diese Landschaft. Und dieser macht er zwei Drittel aus? Es ist interessant, weil es hier unten an der Grenze von einem Drittel endet, genau dort, wo der Himmel meiner Meinung nach immer noch den größten Teil des Raums einnimmt. Es ist nur ein bisschen ungleichmäßig verteilt, was interessant ist Wenn man Dinge ungleichmäßig irgendwie abwechslungsreich macht, es ist quasi nicht symmetrisch, es ist fast immer interessanter, es anzuschauen Okay, dann der letzte, ich werde wieder Gras machen. Aber dieses Mal mache ich vielleicht ein bisschen helleres Grün oder einfach ein helleres Grün. Das heißt, es ist mehr Wasser drin. Und ich will es bewusst benutzen, langsam streichen und dann kriegen. Ich möchte vielleicht nicht ganz so direkt rüber. Aber was ich will, sind diese kleinen Punkte genau hier. Du siehst diese weißen kleinen Punkte. Das ist passiert, weil ich trockenes Papier verwendet habe, oder? Und ich habe meinen Pinsel vorsichtig rübergeschoben und dann ist diese trockene Pinselstruktur entstanden, und dann ist diese trockene Pinselstruktur entstanden weil die Farbe über einen Teil der Seite gesprungen Und ich kann einige dieser Punkte später verwenden , wenn ich zum Akzentteil komme Ich werde sie wahrscheinlich als kleine Blumen verwenden. Okay. Also das ist der Vordergrund. Ziemlich einfach. Wir mussten uns nur entscheiden, ob ich will, dass es ein Berg ist? Möchte ich, dass es Bäume sind? Möchte ich, dass es Gras ist? Möchte ich, dass es der Ozean ist? Möchte ich, dass es Felsen sind? Zum Beispiel gibt es hier keine falschen Antworten. Sie können wählen, ob die Landschaft alles sein soll, solange sie den richtigen Teil einnimmt, oder? Bei diesen wollen wir also, dass der Himmel den größten Teil davon einnimmt und dann die Landschaft einen Teil eines kleineren Teils davon einnimmt . Und ich denke, das ist uns gelungen. Also los geht's. Das ist Teil zwei. Und lassen Sie uns zum dritten Teil übergehen , der den Akzent setzt. 8. Projekt: Accent: Fast fertig, mein Freund. Wir haben den Hintergrund gemalt. Wir haben den Vordergrund gemalt. Und jetzt schauen wir uns an, wie das Gemälde mit dem Akzent auf diesen Gemälden aussehen wird und wie das alles zusammenhält. Und wir sind zurück, um den letzten Schritt in unserem Landschaftsrezept für winzige Landschaften zu malen . Wir haben den Hintergrund gemalt , der für all diese der Himmel war. Wir haben den Vordergrund gemalt, das war der Landschaftsteil, und jetzt werden wir eine Art Akzent malen, ein gewisses Extra, um Bewegung , Textur und Kontrast hinzuzufügen. Das ist die Idee hier, wir wollen unsere Aufmerksamkeit noch stärker lenken, mehr Tiefe und mehr Interesse verleihen , Szenen mehr Tiefe und mehr Interesse verleihen , indem wir nur winzig kleine Kontraste verwenden. Für den Nachthimmel besteht eine der einfachsten Möglichkeiten, den Kontrast zu erhöhen, darin, ein Himmelselement hinzuzufügen, oder? Wir haben bereits Sterne hinzugefügt. Aber eine Möglichkeit, sich vom dunklen Himmel abzuheben , besteht darin, etwas Helles hinzuzufügen, oder? Also werde ich einen Mond hinzufügen. Und ich werde es tun, vor allem, weil sich die Sterne schon irgendwie anfühlen, als ob sie scharf sind , weißt du, die Baumkronen sind ziemlich scharf. Die Sterne sind ziemlich gesprenkelt. Also werde ich dafür sorgen, dass der Mond nur ein Kreis genau in der Mitte ist Und vielleicht werde ich den Mond haben. Ich werde es wie unten haben. Nein. Hier in der Mitte, in der Mitte, schätze ich. Ich weiß es nicht. Es gibt keine wirklich falsche Antwort, aber es liegt einfach an dir. Also mache ich einen Kreis statt eines Halbmonds. Es ist offensichtlich kein perfekter Kreis, weil ich kein Roboter bin und du auch Aber ich mache einen Kreis und keinen Halbmond, weil ein Halbmond mehr scharfe Spitzen hat, oder Deshalb möchte ich, dass der Kontrast dieses Mal weicher ist, weil ich überall sonst schon scharfe Spitzen habe Also füge ich etwas anderes und Interessantes hinzu. Und ich finde, es sieht wirklich cool aus und definitiv anders und interessant. Also eine andere Sache, die du hier mit dem Mond machen kannst , ist, anstatt ihn so zu lassen wie er ist, und ihn einfach richtig hell vor dem Himmel stehen zu lassen oder mit Guash, mit Weißguash, so wie ich das mache , ich kann das irgendwie ein bisschen ausblenden Also nehme ich meine Größe ich habe den Mond mit einer Größe zum Pinsel gemalt, aber jetzt verwende ich einfach sauberes Wasser Ich habe einen Pinsel für Größe zwei verwendet , um die Farbe dazu anzuregen, sich ein wenig mit dem Papier zu vermischen. Und das wird quasi ein Leuchten rund um den Mond erzeugen . Und ich mache Kreisstriche , damit es wie ein Ring aussieht. wenn ich das Trockene sehen kann, wenn ich die Strichlinien sehen kann, denn manchmal, wenn man malt, kann man sehen, wo der Pinsel geblieben ist. Deshalb solltest du sicherstellen, dass du den Pinsel in die Richtung bewegst , in die er gehen soll. Und damit es aussieht, als ob es von einem leuchtenden Ring umgeben wäre. Und dann trockne ich das ganz schnell und einfach sehr schnell. Und dann werde ich noch einen Mond draufmalen. Und so, also habe ich diesen Glanz. Und jetzt werde ich einen kleineren Mond draufmalen . Und so sieht es aus, als würde der Mond irgendwie am Himmel leuchten Ja, ich denke definitiv, das fügt ein interessantes Element , das dieses winzige Gemälde einzigartig und unterhaltsam macht, und ich liebe es Okay, das ist der erste. Das ist der erste Akzent, also kannst du dem Himmel eine Art himmlischen Gesang hinzufügen Das könnte sein, wenn das kein Nachthimmel wäre, dann könnte es eine Sonne sein, oder? Du kannst zum Beispiel eine gelbe Sonne oder eine orange Sonne oder eine rosafarbene Sonne hinzufügen , sogar so etwas Interessantes. Oder eine Sternschnuppe am Nachthimmel hätte auch Spaß gemacht . Und jetzt gehen wir zu diesem über. Wir haben also den Berg. Wir haben den Sonnenuntergang. Der Berg hat eine Silhouette. Was auch immer der Akzent sein soll, er wird wahrscheinlich auch in einer Silhouette liegen. Und ich denke, einer meiner Lieblingsakzente, besonders bei Bergbildern oder großen Himmelsbildern, ist ein Vogelschwarm, weil ich denke, dass man dem so viel Bewegung hinzufügen kann Also, was wir tun werden , ist, weil der Berg quasi schon so von einer Seite zur anderen stürzt, ich werde einen Vogelschwarm machen, der quasi dort anfängt, wo der Berg ist, wo das Tal ist, oder einfach wie der kleinste Gipfel des Berges. Und für den Vogelschwarm werde ich winzige kleine Punkte malen, um mir einen kleinen Umriss zu geben Aber ich möchte, dass die Punkte irgendwie nach oben gehen, anstatt sie zu überqueren Manchmal hat man Vögel, die quasi den ganzen Weg rüberfliegen, oder? den ganzen Weg rüberfliegen, oder Ich möchte, dass die Vögel aufsteigen, um einen Kontrast zu erzeugen, quasi eine vertikale Linie, die sich von der horizontalen Linie abhebt Also füge ich nur ein paar winzige kleine Punkte in Gruppen hinzu, wir wollen nicht, dass die Vögel so aussehen, als ob sie gleichmäßig verteilt sind Das Wichtigste daran, etwas in der Natur zu malen , ist, dass Ihr Gehirn es gleichmäßig verteilen möchte Eine Möglichkeit, das zu verhindern, besteht darin, Dinge in Clustern zu malen. Anstatt darüber nachzudenken, einzelne Vögel einzeln zu malen , denken Sie darüber nach, die Vögel in winzigen kleinen Gruppen zu malen. Dann werde ich für einige Punkte, nicht für alle, aber für einige Punkte einfach ein kleines V ganz oben drauf setzen. Und das V kann zur Seite zeigen. Es kann nach unten zeigen, es kann nach oben zeigen. Äh, wenn es nicht mehr Abwechslung gibt, wird es cool und interessant aussehen lassen, wie wir schon gesagt haben. Und so müssen Sie nicht alle Punkte malen , weil einige der Vögel sehr weit weg sein können. Und vor allem, weil das eine winzige, winzige Landschaft ist, oder? Wir wollen, dass einige der Vögel weit weg schauen. Wir wollen, dass es abwechslungsreich aussieht und Tiefe hat. Deshalb ist es eine gute Entscheidung, nur einige von ihnen mit Flügeln zu bemalen . Ich würde sagen, vielleicht haben zwei Drittel Flügel drauf, und das andere Drittel verlässt sie als kleine Punkte. Da ist also mein Akzent für das Bergbild bei Sonnenuntergang, ein kleiner Vogelschwarm aus dem Berg kommt Und dann, der letzte Akzent, du kannst Bewegung hinzufügen, was wir mit den Vögeln gemacht haben Sie können Kontrast hinzufügen, was wir mit dem Nachthimmel gemacht haben, genau dort, wo wir ein zartes Weiß gemacht haben und dann genau dort einen großen weißen Mond. Sie können dem Kontrast auch Farbe hinzufügen. Also, eine Sache, vor allem, wenn Sie versuchen hinzuzufügen wirklich klaren Szene, wie einer Szene mit blauem Himmel, einen gewissen Akzent oder Kontrast , ähm, eine Sache, die ich wirklich gerne mache, ist, mit Farbe zu spielen. Das Gegenteil von Grün oder besser gesagt das Kompliment zu Grün ist Rot, was bedeutet, dass Rot das Gegenteil von Grün auf dem Farbkreis ist Gegenteil von Grün auf dem Farbkreis Und wenn Sie zwei komplementäre Farben zusammen haben und sie in gleichen Mengen verwenden, können sie so aussehen, als würden sie kollidieren, weil sie weit voneinander entfernt sind, oder? Sie sind einander überhaupt nicht ähnlich . Aber wenn du sie stattdessen mit Komplementärfarben verwendest, dann gibt es quasi eine große Menge von einer anderen Farbe und nur wenig von einer anderen , ähnlich der Regel von zwei Dritteln und einem Drittel für die Komposition von Landschaften, oder? Ähm, wenn Sie eine Komplementärfarbe als Akzent verwenden, dann lassen Sie sie nicht aufeinander prallen, sondern sorgen für viel Interesse. Dadurch sieht es gewagt aus, oder? Also, winzige kleine Punkte, winzige rote Punkte, das ist mit Scarlet Lake, genau wie eine scharlachrote Farbe Vielleicht sieht es so aus, als ob es hier Mohnblumen gibt. man diesem grünen Gras winzige rote Punkte hinzufügt , kommt es besser zur Geltung Es schafft mehr Tiefe, weil es so ist, okay, das ist definitiv im Vordergrund. Das ist der Mittelgrund und dann der Hintergrund. Und so werden dem Stück quasi mehr Schichten und mehr Textur verliehen Und vor allem, weil wir Rot anstelle von Gelb oder Blau verwenden , stehen die Farben wirklich im Kontrast zu dem Schema , das bereits existiert. Das ist also eine weitere sehr effektive Methode , um einer Szene als kleinen Akzent Kontrast zu verleihen. Ich werde auch nur ein paar winzige kleine schwarze Punkte hinzufügen. Also das ist eigentlich Pain's Grey, aber winzige kleine schwarze Punkte, damit es aussieht, als wären es Mohnblumen Nur in wenigen von ihnen. Wir müssen sie nicht unbedingt alle so aussehen lassen, als wären sie Mohnblumen, aber es wird nur eine weitere Ebene des Interesses hinzufügen, und los geht's Da haben wir's. Das sind unsere winzigen Landschaften. Ich denke, eine wichtige Sache, an die man sich bei winzigen Landschaften erinnern sollte, ist, vor allem, wenn man gerade erst anfängt , vor allem, wenn man sie so süß findet, aber von ihnen wirklich überwältigt wird, ist, sie in wirklich einfache Ebenen zu zerlegen und sich daran zu erinnern, dass man ein Maler Du versuchst nicht, ein Foto zu machen. Du versuchst ein Bild zu malen. Und es ist okay, wenn die Formen, die du machst, etwas wackelig aussehen, es ist okay, wenn sie für dich eher wie Punkte aussehen als wie Blumen Es sind Punkte, und das ist okay, wir versuchen nicht zu mögen, wir versuchen nicht genau nachzuahmen, wir versuchen zu implizieren, damit wir Spaß haben können, damit wir das Malen machbar, lustig und skurril machen und Ihnen einfach ein bisschen mehr Freude an Ihrem Tag bereiten können skurril machen und Ihnen . Um das letzte für unser erstes Projekt abzuschließen, nehme ich einfach das Band ab, weil das oft einer der lustigsten Teile ist, die winzige Landschaft zu enthüllen , die Sie geschaffen haben. Und vor allem, wenn Sie es in ein Skizzenbuch, Ihre kleine Landschaft oder ein Blatt Papier wie dieses gesteckt haben Ihre kleine Landschaft , wenn Sie sie mit all den lustigen Rändern betrachten, die Sie mit Ihrem Band erstellt haben, sieht es so Es sieht so aus, als ob Sie wirklich eine Reihe von Gemälden kuratiert haben, weil Du bist ein echter Künstler und hast diese gemalt. Und du hast bewusst Techniken benutzt, um deine Bilder noch besser aussehen zu lassen . Ich weiß nicht, ob formell das richtige Wort ist, aber sie sehen einfach nett und kuratiert Und du könntest das einfach in einem Rahmen festhalten und es würde an jeder Wand wunderbar aussehen oder, wie ich schon sagte, es in deinem Skizzenbuch behalten, und es macht so viel Spaß, die Seite Ich hoffe, du hattest Spaß mit diesem Projekt und ich habe noch eine Variante winziger Landschaften, und ich habe noch eine Variante die ich mit dir malen kann Also werde ich dich sehr bald wiedersehen. 9. Erstellen von winzigen Papieren: Okay, wir haben unser erstes Set von Mini-Landschaften für Jugendliche gemacht, alles auf Aquarellpapier und einem schönen kleinen Aufstrich mit Washi Schauen wir uns nun an, wie wir nur eine weitere winzige Landschaft malen Aber dieses Mal werden wir ein echtes, winziges Stück Papier mit einer geraden Kante ausschneiden winziges Stück Papier mit einer geraden Kante Also das ist ein Metalllineal, das ich benutze. Jede Art von gerader Kante, Metall ist wahrscheinlich die beste, aber jede Art von gerader Kante wird dir dabei helfen. Okay, schauen wir uns an, wie man einem Metalllineal ein winziges Stück Papier schneidet winziges Stück Papier Das ist also wie Altpapier. Es ist schon ziemlich klein. Es ist Aquarellpapier, aber es ist eines, das ich gerade hatte, in einem Stapel überschüssiger Aquarellpapiere, die ich Und anstatt es einfach nicht wirklich zu benutzen, werde ich ein noch kleineres Stück Papier daraus machen Also werde ich im Grunde nur die gerade Kante verwenden. Ich werde es umdrehen, damit ich weiß, dass ich genau hier das schöne scharfe Metallstück verwende. Dann werde ich einfach reißen. Und wenn ich die gerade Kante so verwende, bekomme ich eine wirklich coole, fast wie eine abgegrenzte Kante Manchmal kann man auch Lineale mit geraden Kanten wie diesem verwenden Lineale mit geraden Kanten wie , die tatsächlich Perforationen oder ähnliches haben, sodass es noch schärfer aussieht Aber ich werde das einfach auf allen vier Seiten machen , damit ich eine wirklich lustige, deklierte Kante habe und Ich schaue mir das an, aber du kannst es abmessen. Ich ziehe nur an der geraden Kante, so dass es rundum reißt Und ich möchte, dass es ziemlich einheitlich ist. Also werde ich auch die Kanten so abreißen. Also lasse ich das Papier, das ich will, auf dieser Seite des Lineals liegen. Und dann reiße ich die Teile ab, die ich nicht mehr brauche. Und sieh mal, der sieht sogar super dekodiert aus und, wirklich, wie texturiert Und das muss nicht so aussehen, als ob du einfach einen Fehler gemacht oder das Papier abgerissen hast, obwohl du es nicht wolltest. Es kann ein bisschen wie ein künstlerischer, ästhetischer Stil Das mit deinen Papieren zu machen, kann eine wirklich lustige Art sein, weißt du, all das Aquarellpapier aufzubrauchen , das du hast Ich glaube sogar, dass ich das auch auf dieser Seite machen möchte und das Papier nur ein bisschen kleiner Also werde ich genau das tun. Und vielleicht lasse ich es sogar einfach so stehen. Also, es muss nicht super einheitlich sein. Es kann einfach so ein lustiges kleines Papier , und los geht's. Das ist mein winziges, winziges Aquarellpapier, das ich verwendet habe, indem ich es einfach genommen habe, wie ein altes Stück Papier, das ich hatte Das war in meinem Stapel Oh, ich habe es aus einem größeren Blatt Papier ausgeschnitten, und ich möchte es kleiner machen, damit es mehr nur eine winzige, winzige Landschaft Also im nächsten Video werden wir das malen. 10. Bonusprojekt: Ordnung. Wir haben unsere klitzekleine Zeitung. Jetzt malen wir eine kleine Landschaft darauf. Eine meiner Lieblingsmethoden, winzige Landschaften zu malen, besonders viele Landschaften, besteht darin, das Landschaftsrezept zu nehmen, aber dann auch zu mischen und zu kombinieren Das ist also das Landschaftsrezept, weißt du, eines, das wir im vorherigen Projekt gemacht haben Wir haben einen blauen Himmel mit grünen Hügel und ein paar roten Blumen gemalt, wir haben einen Sonnenuntergangshimmel mit einem schwarzen Berg und ein paar Vögeln gemacht, und dann haben wir genau hier einen Nachthimmel mit einem Wald gemacht. Also werde ich das mischen und kombinieren und einen Himmel auswählen und eine Landschaft auswählen und ein Akzentstück und sie jeweils ein bisschen anders gestalten. Ich denke, um es für diese winzig kleine Landschaft so einfach und cool wie möglich zu gestalten, werde ich den Nachthimmel auswählen Aber anstatt es wirklich einheitlich zu haben, werde ich eher ein Gefälle haben, weil eines meiner Lieblingsdinge Nachthimmel ist, wenn er oben dunkel, am Nachthimmel ist, wenn er oben dunkel, dunkel und unten dann hell Also werde ich es noch einmal versuchen und es ein bisschen mehr betonen Und ich denke auch, dass ich meine Landschaft dieses Mal vielleicht vertikal gestalten werde , und ich werde einen Berg machen. Also mache ich den Nachthimmel und dann einen Berg im Vordergrund. Und dann werden wir sehen, was ich für den Akzent mache. Vielleicht mache ich einen großen Baum, vielleicht mache ich wieder Vögel. Ich spiele es irgendwie nach Gehör. Also das Erste, was ich tun werde, ist, das auf meinen Schreibtisch zu kleben , damit es schön straff und einige scharfe Kanten hat Ich könnte auch bis zum Rand des Papiers malen, wenn ich will Aber ich werde Klebeband verwenden, nur weil ich denke, dass es einfacher ist. Also hier ist das Band. Eine Seite. Es wird superschnell sein. Hier ist die andere Seite. Und ich schaue es mir nur an. Ich will das Band haben, wie wir schon früher besprochen haben. Ich möchte, dass das Band einheitlich ist , sodass die Kanten ungefähr gleich sind. Aber es ist auch okay, wenn es, weißt du, von Hand gemacht wird, weil ich das buchstäblich von Hand mache. Also das ist alles aufgeklebt , meine winzig kleine Landschaft, und jetzt fange ich an, den Hintergrund zu malen Also habe ich beschlossen, einen Nachthimmel zu machen. Also das Erste, was ich mit dem Nachthimmel machen werde, ist, dass ich mein Papier ganz nass machen werde. Manchmal habe ich bei winzigen Landschaften darüber gesprochen, dass man nicht einmal die Nass-in-Nass-Technik anwenden muss , weil trockener Raum ein sehr heißes Gut ist, richtig, was auch stimmt. Aber ich glaube, dieses Mal werde ich es nass machen, weil ich einen Farbverlauf von oben nach unten machen möchte. Also werde ich meinen ganzen Himmel nass und dann werde ich etwas Indigo nehmen und von oben anfangen , werde ich bis zur Mitte malen Und dann spüle ich meinen Pinsel ab , damit ich das Ganze mit sauberem Wasser irgendwie ganz nach unten bringen kann und diesen Nachthimmel nach unten hin viel heller machen diesen Nachthimmel nach unten hin viel kann als diesen Dieser verwendet Pain's Gray , das etwas mehr Schwarz enthält. Und dann ist das Indigoblau, das definitiv ein bisschen blauer ist Also werde ich das ganz nach unten malen und meinen Pinsel abspülen, damit es nach unten hin nicht zu dunkel weil ich einen Berg malen werde , über den der Berg vielleicht auf diese Weise rübergeht Wir werden sehen. Ich weiß es nicht. Wie ich schon sagte, ich spiele einfach nach Gehör , was ich will und was ich mag. Und das ist übrigens auch eine Fähigkeit, die wir mit den Landschaftsrezepten und diesen winzigen Landschaften üben , oder? Man muss nicht immer genau wissen, was man malt oder warum man es malt. Du kannst einfach sagen, der wichtigste Teil einer Landschaft ist, sich an das Rezept zu erinnern. Solange ich einen Hintergrund habe, ist das ein guter erster Schritt. Also werde ich das mit meinem Trockner trocknen und dann gehen wir zum Vordergrund über , der der Berg sein wird. Das ist alles trocken, also, oh, habe ein bisschen Farbe auf der Seite, die ich hier unscharf gemacht habe, und das ist völlig in Ordnung Das ist wirklich interessant. Was mache ich hier? Ich nehme einfach meinen Pinsel und blende ihn einfach so aus. Und wenn ich hier noch mehr getrocknete Farbflecken habe, mach dir keine Sorgen. Das ist nur zusätzliche Textur. Das passiert also im wirklichen Leben. Ich habe das nicht geplant, und das ist in Ordnung. Das ist trocken, und jetzt werde ich den Vordergrund malen. Also ich denke, was ich tun möchte, vor allem, weil das wirklich leicht ist. Ich möchte einen Berg malen. Es ist also eine dunkle, dunkle Bergsilhouette. Ich möchte eine Bergsilhouette malen. Aber um noch mehr Kontrast zu erzeugen, dass es nicht nur dunkel ist, sondern möchte ich, dass es nicht nur dunkel ist, sondern dass es am Fuße des Berges etwas Nebel gibt , was funktioniert, weil es wirklich hell ist. Eine Möglichkeit, Nebel zu erzeugen, besteht darin dass ich versuche zu entscheiden, ob ich es so machen möchte oder ob ich einen Berg machen möchte, der so ist. Und ich denke, vielleicht machen wir etwas Ähnliches wie zuvor, wo es ungefähr so ist, oder? Also nehme ich etwas Paine's Gray. Aber anstatt den ganzen Weg runter zu gehen, spüle ich meinen Pinsel mit dem Grau von Paine ab und mache es so zu gehen, spüle ich meinen Pinsel mit dem Grau von Paine ab und mache es ich immer noch einen Teil der Farblinie unter dem Berg sehen kann der Farblinie unter dem Das trocknet sehr schnell, was okay ist. Aber im Grunde spüle ich meinen Pinsel ab, nachdem ich den Berg gemalt habe, um etwas Nebel darunter zu erzeugen , indem eine nasse oder nasse, quasi verschwommene Trennung zwischen dem Gipfel des Berges und dem Wir hätten also auch damit beginnen den Berg zuerst nur mit Wasser zu streichen und dann den Gipfel des Berges dunkel zu streichen Ich habe also im Grunde genommen angefangen, den Bergrücken zu streichen, und dann ist Bergrücken zu streichen, und er ziemlich schnell getrocknet. Und jetzt übermale ich es wieder, indem ich alles nass mache. Aber dann mache ich den Boden wässrig und habe diese wirklich verschwommene nasse Schicht zwischen dem Gipfel des Berges, der dunkel , dunklem Kieferngrau ist, und dem Fuß des Das ist also die Nass-in-Nass-Technik. Die Nass-in-Nass-Technik entsteht, wenn das Papier nass und wasserfarbig ist, anstatt an einer Stelle zu bleiben, es verschmilzt quasi mit sich selbst und es verschmilzt mit dem Papier Das ist also eine wirklich unterhaltsame Art , Nebel zu erzeugen , wenn man neutrale Farben wie Paines Grau verwendet. Man benutzt Nebel, um quasi herauszustechen oder die Farbe quasi nach und nach verschwinden zu lassen, sodass nur das Weiß des Papiers darunter zu sehen ist Und dann sieht es so aus, als ob Nebel in den Berg kriecht Das ist jetzt trocken, und ursprünglich wollte ich vielleicht einen Baum machen, der hochgeht wie hier, aber ich glaube, ich werde wieder die weiße Gouache verwenden und einen Mond malen Aber anstatt einen Vollmond zu malen, werde ich einen Halbmond malen , weil hier viele sanfte Dinge passieren Wir haben früher einen Vollmond statt einer Mondsichel gemalt , weil die Bäume wie bespritzte Sterne und wirklich, spitz zulaufende Spitzen waren wie bespritzte Sterne und wirklich, spitz zulaufende Deshalb wollten wir, dass der Mond weicher ist. Diesmal gibt es viel weichen Nebel und weiche Bergrücken Deshalb wollen wir, dass der Kontrast schärfer wird. Also eine Mondsichel malen und sie vielleicht wieder mittendrin haben vielleicht wieder mittendrin Also für Halbmond nehme ich einfach meinen weißen Kürbis. Es kommt kaum von meiner Seite. Und das bedeutet, dass ich etwas mehr Wasser hineingießen möchte . Also nehme ich meinen weißen Kürbis und male ein C, also ein schönes, abgerundetes C. Und ich gehe tatsächlich zu Das ist Doktor Peach, Martin's Bleed Proof Ich werde den Deckel als eine Art Palette verwenden , damit ich mehr Farbe herausholen kann. Es ist ein bisschen. Es ist so, dass es gerade hier hüpft und es ist wirklich trocken Deshalb verwende ich etwas mehr Wasser. Nur um einen Teil der Farbe ein wenig zu glätten, und dann werde ich den Halbmond erstellen , indem ich die andere Seite male Und um das realistischer zu machen, könnten wir unseren Pinsel auswaschen und einem sauberen Pinsel die Kanten auf diesem Halbmond ein bisschen verwischen Und es einfach so aussehen lassen, als ob ein Halbmond, der Mond nicht wirklich verschwindet Es ist nur die Menge an Licht, die wir sehen können. Es ist immer eine Kugel. Also könntest du das tun, oder du könntest es einfach bei einem Halbmond belassen Das wäre auch okay. Ich weiß im Moment nicht einmal wirklich, was ich mache. Einfach so, es auszufüllen. Okay. Das macht so viel Spaß und passiert in Echtzeit. Ich werde aufklären, was hier passiert. Und tatsächlich funktioniert das irgendwie. Ich kann immer noch den Halbmond darunter sehen. Also nehme ich wieder meinen Pinsel und ziehe den Halbmond hier etwas fester an. Und dann dieser Oh. Viel Wasserfarbe, besonders wenn man mehr Erfahrung hat Es ist nicht so, dass du nie Dinge tust , die du nicht magst, oder du immer genau weißt, was du tust Es ist eher so, dass du genug Selbstvertrauen hast um zu wissen, dass es, selbst wenn du einen Fehler machst, immer noch so viele Möglichkeiten gibt, weiter zu malen , dass ich nicht einmal sagen möchte , dass ich nicht einmal sagen möchte, dass wir retten, was auch immer du malst, aber das wird den Spaß fortsetzen, richtig, dass du mit allem weitermachen kannst , was auch immer du tust. Also meine Mondsichel ist in der Mitte irgendwie verschwommen, und vielleicht werde ich sie auch am Rand verschwommen machen . Das Schöne an Guash ist also, dass man es auch nach dem Trocknen irgendwie wieder aktivieren kann Also werde ich vielleicht einfach dafür sorgen, dass Rand des Halbmonds generell verschwommen ist, was ziemlich lustig ist Ich stelle nur sicher, dass es kreisförmige Kanten hat. Die Striche, die ich verwende, sind quasi kreisförmig, ähnlich dem, was wir zuvor mit dem Vollmond gemacht haben . Gefällt mir das? Ich bin mir nicht sicher. Ich bin mir nicht sicher, ob es mir gefällt aber ich glaube, dass die verschwommenen Kanten irgendwie zum Nebel passen Und ich denke, dass es ein wirklich cooler Effekt sein kann. Vielleicht sieht es einfach so aus, als ob der Mond hinter einer Wolke steht , weißt du? Vielleicht kann ich dann mit etwas mehr Weiß wieder reingehen und es aufhellen Und dann werde ich irgendwann sagen, dass ich das sein lassen werde. Und der Halbmond sollte eher dazu dienen, scharfen Akzent zu setzen. Jetzt sieht es weich aus Also werde ich nur noch ein paar Sterne hinzufügen. Indem ich ein paar Sterne mit etwas weißem Kürbis direkt darüber spritze etwas weißem Kürbis direkt darüber Einige der Sterne sind ein bisschen auf den Berg gelangt , was in Ordnung ist Du kannst sie dort lassen oder du kannst etwas Wasser verwenden und die Sterne einfach ausblenden , weil es wieder weißer Kürbis ist Es wird also reaktiviert, auch wenn es getrocknet ist. Da. Und da haben wir's. Da ist unsere winzige, winzige Landschaft, in der wir nur eine etwas andere Variante eines anderen Landschaftsrezepts verwendet nur eine etwas andere Variante eines haben, das wir mit dem Nachthimmel und dem Mond und einem Berg gemacht haben dem Nachthimmel und dem Mond und einem Berg Und jetzt werde ich das Klebeband abnehmen und sehen wie es mit diesen Abziehbilderrändern aussieht Und wenn dir die Kanten nicht gefallen, kannst du immer um die Landschaft herum schneiden, oder du kannst sagen: Wow, das sieht wirklich cool und unperfekt aus, und ich finde es toll, dass das handgemacht ist und ich es gemacht habe Also vielen Dank, dass du das mit mir gemalt hast. Ich habe eine letzte Nachricht für dich, und ich werde dich bald wiedersehen. 11. Denkweise überprüfen: Bevor wir den Kurs beenden, möchte ich noch einen kurzen Mindset-Check machen weil ich weiß, dass du vielleicht mitmalst Vielleicht schauen Sie sich das an und denken, ich könnte das auf keinen Fall tun Und ich möchte dich daran erinnern, dass Malen für dich ist. Ihre Malpraxis dient dazu, mehr Freude in Ihrem Leben zu finden, mehr Wunder zu entdecken, mehr Neugier zu wecken und genau herauszufinden, wie viel Chaos Sie schön anrichten können. Und wie du selbst die kompliziertesten Dinge nehmen und sie vereinfachen kannst, sodass auch du sie auf ein Blatt Papier schreiben und diese Erfahrung genießen kannst, weil es in deinem Leben nicht darum geht, zu beweisen, dass du der Beste bist In deinem Leben geht es ums Leben. Es geht darum, es zu erleben, und es geht darum, Dinge wie ein kleines, winziges Stück Papier zu verwenden , um sich einen Moment des Friedens zu gönnen, um sich selbst einen Moment der Magie zu gönnen, den Sie mit Ihren eigenen Händen erschaffen können , um zu wissen, dass , obwohl Sie einer von Milliarden von Menschen sind , obwohl Sie wissen, im Großen und Ganzen Ihr Leben, obwohl Sie einer von Milliarden von Menschen sind, obwohl Sie wissen, im Großen und Ganzen wie ein kleiner Fleck ist. Es ist wichtig, und du darfst es mit Dingen , die dir wichtig sind, wichtig machen . Wenn du also anfängst zu denken, dass deine kreative Praxis klein ist oder dass du klein bist, weil du kleine Dinge malst, weil du einfache Dinge malst, weil du noch ein Anfänger bist, weil deine Arbeit nicht in Museen oder Kunstausstellungen aufgehängt wird. Wenn mir jemals so etwas einfällt, erinnere dich daran, dass Malen etwas für mich ist Das ist für dich, und du kannst es genießen, und du kannst dich entscheiden lassen, was es für dich bedeutet und du kannst entscheiden, wie du es priorisieren willst und was du willst und wie du dich fühlst, diese Dinge sind wichtig Diese Dinge sind sehr wichtig. Und was auch immer du machst, es ist großzügig und wunderschön und es macht die Welt zu einem besseren Ort. Also vielen Dank, dass du mit mir gemalt hast. Und ich habe noch eine letzte Sache , eine letzte Erinnerung, wenn wir diesen Kurs beenden, aber im nächsten Video, aber ich wollte nur, dass du weißt, dass ich dich sehe. Ich sehe, wie viel du da reinsteckst. Es spielt keine Rolle , was Ihre Ergebnisse sind. Es spielt keine Rolle, ob deins wie meins aussieht oder nicht. Tatsächlich wird es niemals so aussehen wie meins, weil ich es gemalt habe. Das hast du nicht getan. Du wirst etwas malen, das genau perfekt und richtig für dich ist. Und ich bin so froh, dass du hier bist. 12. Vielen Dank!: Und das ist abgeschlossen. Vielen Dank, dass du mit mir gemalt hast. Ich hatte eine tolle Zeit. Ich liebe es, winzige Landschaften zu malen, weil ich finde, dass es für das Malen unterwegs so hilfreich ist, und ich hoffe, dass du aus diesem Kurs auch wirklich viel herausgeholt hast Wenn Sie Feedback haben oder Ihre Erfahrungen mit mir teilen möchten , würde ich mich freuen, von Ihnen zu hören Meine E-Mail ist Colby at this writing desk.com. Und wenn du eines deiner Projekte, die du gemacht hast, auf Instagram teilen deiner Projekte, die du gemacht hast, möchtest, würde ich das gerne sehen Mach einfach weiter und tagge an diesem Schreibtisch, und ich würde mich freuen, zu sehen, was du gemalt hast, und deine größte Cheerleaderin zu sein Nochmals vielen Dank und ich hoffe, wir sehen uns wieder.