Wie man Gestenzeichnen macht: Das Leben zeichnen

1. Das Gestenzeichnung lernen – Lerne das Gestenzeichnen: [MUSIK] Hi, da. Danke, dass du dir diesen Kurs angeschaut hast. Mein Name ist Siobhan. Dies ist Drawing Life, ein vollständiger Leitfaden für eine dynamische und ausdrucksstarke Herangehensweise an das Zeichnen. In dieser Klasse dreht sich alles um eine bestimmte Technik namens Gestenzeichnung, die Ihnen hilft, Ihre gesamte Zeichnung freizuschalten. Dieser Kurs ist nicht nur für Künstler gedacht, sie ist nicht nur für Figurzeichnende, für alle, die ihre eigene kreative Stimme freischalten möchten ihre eigene kreative Stimme freischalten und für jeden, der ihre Einzigartigkeit entdecken möchte Zeichnungssprache. Das erste , was wir tun werden, ist, uns Materialien anzusehen. Ich werde die unzähligen Zeichenwerkzeuge entmystifizieren , die Ihnen zur Verfügung stehen. Ich werde Ihnen helfen, zu navigieren welche Tools Sie selbst auswählen sollen und welche Ihnen helfen, verantwortungsvoll zu zeichnen und intuitiv. [MUSIK] Als nächstes schauen wir uns Techniken des Gestenzeichnens an. Dies sind die Techniken, also starten wir einen fließenden und natürlichen Zeichenstil. Diese Techniken sind erlernbar und Sie können sie verwenden, um sich selbst zu trainieren, wie man zeichnet, und letztendlich dienen sie Ihnen als Entdeckungsmethode durch Zeichnen. Dann werden wir endlich in fünf Zeichnungsprojekte eintauchen. Wir werden ein Stillleben zeichnen, wir werden auch Pflanzenleben machen, wir werden auch ein Haustierleben zeichnen. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie kein Haustier haben, mein netter Studioassistent Jesse posiert gerne für Sie, wir machen eine Zeichnung des Café-Lebens und schließlich zeichnen wir eine volle Figur. Jedes dieser Projekte wird mit fünf verschiedenen Themen experimentieren um sicherzustellen, dass Sie wirklich ein Gefühl für diese kraftvolle und ausdrucksstarke Zeichnungsweise bekommen . Am Ende des Unterrichts haben Sie eine transformative Erfahrung gemacht, ich habe keinen Zweifel. Zu verstehen , dass Sie Ihre Markierung machen , Ihr Thema und freischalten, wie Ihre Marke Sie mit dem verbindet was Sie zeichnen, ist wirklich augenöffnend. Dies wird der Beginn einer brandneuen Art sein , über Zeichnen zu denken, über Ihre Arbeit nachzudenken und über sich selbst als Kreativ nachzudenken. Ich kann es kaum erwarten anzufangen, wir sehen uns im Unterricht. [MUSIK] 2. Einführung: [MUSIK] Willkommen in der Klasse. Ich bin so froh, dass du hier bist. In diesem Kurs möchte ich, dass Sie sich von allen Einschränkungen rund um Ihre Zeichnung oder Ihre Idee des Zeichnens befreien können allen Einschränkungen rund um Ihre Zeichnung oder Ihre Idee des Zeichnens , und ich lade Sie ein, einfach zu experimentieren. Sowohl mit dem gemeinsamen Werkzeug, das Sie verwenden, und den Markierungen, die sie machen, auch mit Ihrer eigenen Beobachtung und Ihrer eigenen Reaktion auf Ihr Thema oder das, was Sie zeichnen werden. Ich werde die ersten Lektionen damit verbringen zu erklären, was Gestenzeichnen ist, worum es bei diesem Ansatz geht wie Sie die Geste in Ihren Motiven sehen können. Dann führe ich Sie durch die Prozesse und Techniken und mache es Ihnen bequem, auf eine Weise zu zeichnen, an Ihnen bequem, auf eine Weise zu zeichnen die Sie normalerweise nicht gewöhnt sind. Danach werden wir fünf spezifische Zeichnungsprojekte durcharbeiten . Jedem ist eine bestimmte Technik oder ein bestimmter Stil der Gestenzeichnung beigefügt, mit der Sie experimentieren und die Sie erkunden können. Wir beginnen mit einer einfachen Stilllebenzeichnung. Danach werden wir mit dem Zeichnen des Pflanzenlebens fortfahren. Von dort aus wird das nächste Zeichnungsprojekt ein Haustier oder Tier sein. Wenn wir noch einen Schritt weiter gehen, gehen wir nach draußen, in die Außenwelt und zeichnen in einem Café oder einem Café. Dann arbeiten wir endlich an einer vollständigen Figurenzeichnung, bei der alle Techniken in einem letzten Stück zusammengefasst werden. Ich werde Sie ermutigen, Ihre Arbeit in der Projektgalerie zu teilen , nicht nur um Feedback von mir zu erhalten , sondern auch, damit Sie Ihre Kommilitonen inspirieren und sich inspirieren lassen können Ihre Kommilitonen inspirieren und sich inspirieren lassen Sie selbst nicht sehen, wie andere Schüler arbeiten. Du kannst jederzeit während des Unterrichts im Diskussions-Tab einen Kommentar hinterlassen . Ich bin jeden Tag hier und kann auf Ihre Fragen antworten. Wenn etwas unklar ist , hinterlassen Sie mir einfach eine kurze Nachricht und ich melde mich Ihnen. Lass uns anfangen. In der nächsten Lektion werde ich diskutieren, was Gestenzeichnen meiner Meinung nach ist, und wir werden in Zukunft eine funktionierende Definition haben. Dann gehen wir zu den Techniken und Übungen über. [MUSIK] 3. Was versteht man unter Gestenzeichnung?: [MUSIK] In dieser Einführungsstunde werde ich versuchen zu definieren, welche Gestenzeichnung ist , damit wir in Zukunft eine funktionierende Definition haben . Eine Gestenzeichnung muss wirklich nicht detailliert sein. Es muss nicht genau oder gar richtig sein. Zum Beispiel muss eine Gestenzeichnung der menschlichen Figur keine detaillierte Anatomie oder gar korrekte Proportionen aufweisen. Stattdessen erfasst es die Bewegung oder Richtung der Pose, die das Modell einnimmt. Das kann am Anfang sehr schwierig , weil wir natürlich einfach richtig zeichnen wollen. Wir möchten, dass unsere Zeichnungen angemessene Proportionen haben und korrekte Details haben. Aber hier ist die Sache, die du von Anfang an wissen sollst. Die erste und wichtigste Sache beim Gestenzeichnen. Gestenzeichnung ist eine Möglichkeit, etwas anderes als die Details oder die Proportionen zu zeichnen . Es ist eine Art zu zeichnen , die die Energie oder das Wesen Ihres Motivs erfassen kann . Einfach ausgedrückt ist das Gestenzeichnen eine sehr lockere, freie Art zu zeichnen, die darauf abzielt, die Energie oder Essenz einzufangen. So beschreibe ich mehr oder weniger die Gestenzeichnung. Es gibt viele verschiedene Ansichten zum Gestenzeichnen und im Internet werden Sie sicherlich auf andere Ideen oder Meinungen stoßen . Manche Leute denken gerne an das Zeichnen von Gesten als eine Möglichkeit, das Thema zu vereinfachen. Eine Art , etwas zu zeichnen, das es in vereinfachte Formen oder einfache gekrümmte Linien unterteilt. Manche Leute denken an Gestenzeichnung als eine schnelle Skizze, etwas, das in ein paar Sekunden erledigt wird, das ist Wegwerf und es ist eine Skizze und nichts mehr. Manche Leute denken an das Zeichnen von Gesten als eine Möglichkeit zum Aufwärmen. Es gibt viele verschiedene Möglichkeiten Gestenzeichnen zu nähern, genauso wie es viele verschiedene Möglichkeiten gibt, sich Zeichnen oder Kunst im Allgemeinen zu nähern. In dieser Klasse werde ich Ihnen den Ansatz beibringen, den mir beigebracht wurde, und ich bin leidenschaftlich daran interessiert, dies zu teilen weil dies wirklich ein Katalysator für mich war und es die Art und Weise verändert hat verstand , was Zeichnung erreichen könnte, außer nur eine Kopie oder eine Fotoähnlichkeit von etwas zu sein. Für mich ist das Gestenzeichnen eine Art zeichnen, die die Energie oder das Wesen von etwas einfängt . Aber innerhalb dieser Definition liegen zwei der wichtigsten Aspekte des Zeichnens. Ausdruck und Beobachtung. Wenn Sie lernen können, ausdrucksstark zu sein und die Kontrolle über die Markierungen zu haben , die Sie erstellen, oder wie Sie den Stift auf der Seite verwenden. Wenn Sie dies mit einer Sichtweise kombinieren können , die nur über die visuellen 2D-Aspekte hinausgeht, können Sie eine für Sie einzigartige, leistungsstarke Zeichnungsweise freischalten . [MUSIK] Eine der besten Möglichkeiten, tiefe Beobachtungen zu erleben und Ihre eigene Markierung oder Ihren eigenen Ausdruck zu erleben, ist die Praxis des Gestenzeichnens. Aber es gibt einen anderen technischen Aspekt, den wir berücksichtigen müssen , wenn wir darüber sprechen was Gestenzeichnung ist. Das heißt, Gestenzeichnungen sind sehr schnell, flüssig und schnell. Sie würden nicht unbedingt Stunden mit einer Gestenzeichnung verbringen . Normalerweise verbringst du nur ein paar Minuten oder sogar ein paar Sekunden. Der Grund dafür wird Ihnen helfen, weiter zu verstehen, was Gestenzeichnung ist. Wenn Sie aus dem Leben zeichnen oder sogar aus einem Foto zeichnen, bekommen Sie sofort einen Eindruck, wenn Sie sich Ihr Motiv zum ersten Mal ansehen . Sie bekommen immer einen ersten Eindruck in Sekundenbruchteilen von Ihrem Thema als Ganzes, eine einheitliche, zusammenhängende Sache. Es ist eine wirklich wichtige Fähigkeit, sich als Künstler zu entwickeln , um Ihren ersten Eindruck von etwas verstehen zu können . Was die Praxis des Gestenzeichnens bewirkt , ist, dass es Ihnen hilft oder Sie darin trainiert, den ersten Eindruck zu übersetzen, den Sie durch Ihre Markierung auf das Papier bekommen . Egal wie komplex oder schwierig Ihr Thema ist, Sie können darauf vertrauen, dass Ihr Eindruck in Sekundenbruchteilen einzigartig und wichtig ist, und Sie können dies durch die Praxis der Geste so direkt wie möglich zeichnen zeichnung. [MUSIK] 4. Markierung erstellen: [MUSIK] Wie ich in der vorherigen Lektion sagte, gibt es zwei Aspekte des Gestenzeichnens, die wirklich wichtig sind. Das ist Beobachtung oder wie du etwas und Ausdruck siehst , was dein Zeichen macht. Diese beiden Aspekte sind also wirklich miteinander verflochten. Sie informieren sich gegenseitig. Sie sind keine separaten oder eindeutigen Komponenten. Markieren ist, wie Sie Linien, Töne und Schattierungen verwenden , um beschreiben zu können , was Sie sehen. Ich werde später einige der Techniken erklären denen Sie Ihre Markierung entwickeln können, um verschiedene Arten von dynamischen oder ausdrucksstarken Markierungen zu üben . Das wird Ihnen helfen, Ihr eigenes, einzigartiges Marken-Vokabular aufzubauen . Wir werden uns verschiedene Arten von Zeichenwerkzeugen ansehen und welche Markierungen sie geben, sowie verschiedene Arten von Papier oder Unterstützung, auf die man zurückgreifen kann. Aber in dieser Lektion möchte ich schnell über Beobachtung sprechen , weil ich denke es einen Aspekt der Beobachtung gibt, von denen wir nicht oft erkennen, dass er vor sich geht oder im Hintergrund stattfindet. Das ist einfach so, dass man als Künstler, wenn man etwas anschaut, es wirklich sieht oder es mit so viel mehr als nur dem Sehsinn versteht . Was ich damit meine ist, ob du es merkst oder nicht, du siehst immer etwas mit all deinen Sinnen an . Wenn man sich etwas anschaut, weiß man, wie es sich zum Beispiel für den Tastsinn anfühlt . Sie kennen auch den Sinn für Volumen, den es innerhalb des Weltraums einnimmt, die Form davon. Du weißt vielleicht, wie es schmeckt oder wie es riecht. Sie haben sogar Erinnerungen oder Emotionen, auf die Sie zurückgreifen und mit denen Sie buchstäblich zeichnen können. All Ihre Sinne, Ihr Gedächtnis- oder Emotionsgefühl und sogar Ihr Gefühl für Verständnis und Wissen, all dies kommt ins Spiel wenn Sie sich Ihre Motive ansehen. Die Implikation davon ist also, dass man als Künstler nicht nur mit den Augen schaut, sondern durch die Augen schaut. Auf diese Weise ist Zeichnen fast wie Denken. Zeichnen ist der Ausdruck wie du deine Welt denkst und verstehst. In diesem Sinne kann eine Zeichnung so viel mehr sein als nur eine Kopie oder eine Nachbildung von etwas, das existiert. Kann eine Möglichkeit sein, uns zu zeigen, wie Sie die Welt und die darin enthaltenen Objekte verstehen. Um diese tiefe Beobachtung zu üben, möchte ich, dass Sie anfangen zu üben die Geste in allem zu sehen. Alles hat eine Geste. Man kann es sich als Energie vorstellen und in sehr praktischer Hinsicht als sehr grundlegenden Ausgangspunkt können Sie beginnen, nach Bewegungslinien zu suchen. Richtungs - oder Bewegungslinien durch ein Objekt zeigen normalerweise auf die Geste dieses Objekts. Bewegung ist immer gleich Energie. Wenn Sie sich ein Objekt ansehen und sehen, dass ein Teil in einen und einen anderen Teil in eine andere Richtung geht , ist dies der Bewegungsfluss innerhalb dieses Objekts. Die Energie ist die Sache, die all diese Teile vereint. [MUSIK] So wird es klarer, wenn wir später in die Zeichnungsprojekte einsteigen wie wir die Geste sehen können. Aber fangen Sie einfach an zu üben oder fangen Sie einfach an, sich dessen bewusst zu sein , während wir die nächsten Lektionen durchlaufen. [MUSIK] 5. Warum diese Technik verwenden: [MUSIK] Nachdem ich erklärt habe, warum ich denke, Gestenzeichnen ist eine mächtige Art zu zeichnen, und erklärt, was Sie meiner Meinung nach durch Beobachtung und Markierung damit erreichen können , möchte ich in dieser Lektion um ein bisschen mehr darüber zu sprechen, warum ich denke, dass du es benutzen solltest. Man könnte meinen, Gestenzeichnen ist nicht wirklich für mich, ich ziehe lieber sehr schöne detaillierte und sorgfältige Studien. Ich dachte, ich würde einfach darüber reden, warum ich dachte, Gestenzeichnen bräuchte eine ganze Klasse für sich. Der erste Grund ist, dass ich wirklich denke, dass die Geste als legitime Art übersehen wird , das Zeichnen zu lernen. Es wird als wichtiger Ansatz für das Zeichnen im Allgemeinen übersehen . Es wird so viel Wert darauf gelegt, richtig und korrekt zu zeichnen und perfekt aussehende Zeichnungen zu haben, besonders ich denke, wenn Sie aus Fotos zeichnen. Weil Sie Ihre Zeichnung nur natürlich mit der Fotoreferenz vergleichen. Viele Leute finden diese Art des Zeichnens einfach ein wenig restriktiv, oder sie stellen fest, dass sie keine exakte Foto-Ähnlichkeit erreichen, und denken daher, dass ihre Zeichnung nicht gut ist. Sie könnten meinen, wenn Sie die Details oder den Anteil oder die Anatomie in der Figurzeichnung nicht korrekt ermitteln können , denken Sie vielleicht, dass Sie bei der Zeichnungszeichnung versagt haben, und das ist völlig nicht der Fall. Das ist mir wirklich wichtig , diese Klasse zusammenstellen zu können , um den Menschen zu helfen zu verstehen, dass in einer Zeichnung viel mehr los ist , als einfach nur eine Ähnlichkeit zu erfassen. Ich wollte diese Technik des Gestenzeichnens als Unterstützung oder Grundlage teilen Gestenzeichnens als Unterstützung oder Grundlage um immer wieder darauf zurückzukehren, wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie mit Ihrer Zeichenpraxis zu kämpfen haben. Der zweite Grund, warum ich dachte, dies bräuchte einen Kurs sich allein, ist wirklich am Ende des Tages, diese Art zu zeichnen, sollte ich sagen, eine Technik, die es zu erforschen gilt. Ich sage nicht, dass Sie unbedingt in jeder Zeichnung, die Sie machen, so zeichnen müssen in jeder Zeichnung, die Sie machen, so zeichnen Das ultimative Endziel einer Reise durch Gestenzeichnung ist es wirklich, Ihre eigene Stimme als Künstler zu entdecken. Schließlich können Sie auf diese Übungen oder Techniken verzichten und einfach natürlich und verantwortungsvoll in Ihrem eigenen natürlichen Stil zeichnen . unordentliche Markierungen machen, die so frustrierend sind, wie es sich anfühlen mag , wenn Sie eine perfekte makellose Zeichnung erstellen möchten, ist es wirklich der schnellste Weg, Ihnen zu zeigen, wo Ihr kreativer Geist lebt und wie Sie Ihnen helfen können zu finden oder hören Sie sogar Ihre eigene künstlerische Stimme. Selbst wenn Sie wissen , dass Sie es vorziehen, sehr sorgfältige akademische Zeichnungen zu zeichnen, Erlernen von Gestenzeichnen als Technik letztendlich hilft Ihnen das Erlernen von Gestenzeichnen als Technik letztendlich, selbstbewusste und kontrollierte Linienarbeit zu haben. Das wird wirklich in diese sorgfältigeren und detaillierteren Studien einfließen . Ich denke, es ist wirklich wichtig, dass Sie Ihre Marke kontrollieren und Ihre Linienarbeit mit Zuversicht kontrollieren können Sie Ihre Marke kontrollieren und Ihre . Aus diesen Gründen denke ich, Gestenzeichnen Teil Ihrer Fähigkeiten sein sollte , denn egal welche Kunst Sie letztendlich machen möchten, es wird Ihnen helfen, dies zu erreichen. 6. Welche Materialien für diesen Kurs zu verwenden: [MUSIK] Für diese Klasse können Sie beliebige Zeichnungsmaterialien verwenden, die Ihnen gefallen. Sie müssen nicht ausgehen und spezielle Zeichenwerkzeuge kaufen. Wenn Sie nur Stift und Papier haben , an dem Sie arbeiten können, ist das völlig in Ordnung. Aber in dieser Lektion wollte ich Ihnen die Zeichenwerkzeuge zeigen, die ich habe und was ich in meiner Figurzeichnungspraxis verwendet habe. Kohle ist bei weitem das am meisten bevorzugte Werkzeug für Künstler, wenn es um Gestenzeichnung geht, insbesondere das Zeichnen der Figur. In einer Live-Zeichensitzung oder ähnlichem zeichnen die meisten Menschen mit Kohle, aber auch für Landschaftskünstler und Urban Sketchers. Kohle ist wunderbar, weil es ein Medium ist, das wirklich dynamisch und eine Vielzahl von Markierungen sehr leicht erzeugt wirklich dynamisch und eine Vielzahl . Für diese Klasse gibt es wirklich nur zwei Arten von Kohle, die ich verwende, die komprimierte Holzkohle oder Winnow-Holzkohle sind nur zwei Arten von Kohle, die ich , Kompressenkohle ist sehr dunkel, sie ist sehr dicht und es neigt dazu zu gehen überall in deinen Händen, sobald du damit anfängst. Normalerweise breche ich die Stöcke einfach auf, um kleinere Stücke zu machen , und ich zeichne mit der Seite, um diese schattierten Markierungen zu erhalten, um große Bereiche abzudecken , oder ich benutze die Spitze und zeichne dünnere Linien wie diese. Die andere gewöhnliche Holzkohle, die Sie erhalten ist Weiden- oder Weinkohle. Es kommt in sehr langen dünnen Stöcken und wieder kannst du sie einfach aufbrechen. Es ist viel leichter als komprimiert. Mit Weinkohle wird man nicht ganz so dunkel, aber es ist einfacher zu arbeiten und es ist nicht so chaotisch. Sie können die Markierungen bewegen und sie verschmieren und mischen. Dann ist eine dritte Option ein Kohlestift. Das ist wieder ein bisschen einfacher und es ist wahrscheinlich ein besseres Werkzeug, mit dem Sie zeichnen können, wenn Sie in Ihrem Skizzenbuch arbeiten. Definitiv nicht so chaotisch. Sie erhalten nicht den gleichen Dynamikbereich, aber Sie werden sicherlich von hell nach dunkel zeichnen können. Ich persönlich finde, dass Holzkohlestifte etwas ausdrucksvoller sind als Graphitstifte. Aber wenn Sie nur einen Graphitstift haben, stellen Sie sicher, dass Sie sagen, ein B oder 2B oder ähnliches verwenden . Für Radiergummis braucht man nicht wirklich einen zum Gestenzeichnen. Aber ich wollte dir diesen Radiergummi zeigen, den ich benutze. Es nennt sich ein gekneteter Radiergummi. Es ist sehr weich und formbar und Sie können es in eine Form formen und was die Leute tun, ist es im Allgemeinen als Zeichenwerkzeug zu verwenden. Sie können tatsächlich Markierungen mit dem Radiergummi machen , anstatt Ihre Markierungen zu löschen, Sie können ihn als Zeichenwerkzeug verwenden. Es ist also eine ziemlich nützliche Sache zu haben. Aber auch hier, wenn Sie diesen Radiergummi nicht haben, ist dies überhaupt nicht notwendig. In der Tat, wenn Sie keine davon haben, können Sie auch einen normalen Kugelschreiber verwenden. Eigentlich zeichne ich gerne mit einem Stift. Es ist sehr flüssig und Sie können eine überraschende Anzahl verschiedener Markierungen erhalten eine überraschende Anzahl verschiedener , wenn Sie Crosshatching-Effekte verwenden. Ich benutze tatsächlich einen Stift, später in den Unterrichtsprojekten ist. Also werde ich einfach schnell das Papier erwähnen , das ich bei der Arbeit mit Holzkohle gezeichnet habe. Im Allgemeinen verwende ich etwas, das Zeitungspapier genannt wird. Zeitungspapier wird buchstäblich aus dem Papier hergestellt , das sie für Zeitungen verwenden, wenn nicht sogar Zeitungen selbst, ich bin mir nicht sicher, aber der Punkt ist, dass es sehr glatt ist, es ist sehr weiches Papier, es ist ideal für Holzkohle. Seien Sie sich jedoch bewusst, dass es sehr dünn ist und das Problem mit Zeitungspapier darin besteht, dass es im Laufe der Zeit vergilbt. Tatsächlich ist es gelb ziemlich schnell und wenn Sie eine Zeichnung machen, die Sie behalten möchten, ist Zeitungspapier nicht das beste Papier , denn wenn Sie das Papier in ein paar Wochen auslesen, wird es wird gelb. Aber für das Gestenzeichnen ist Zeitungspapier großartig und Gestenzeichnungen sind letztendlich wirklich die Erkundungen Ihrer Markierungen. Obwohl ich definitiv denke, dass eine Gestenzeichnung ein wunderschönes fertiges Kunstwerk sein kann, möchten Sie tun, wenn Sie zum ersten Mal in eine Geste geraten, versuchen Sie, so viele Wegwerfe zu machen Zeichnungen wie du kannst. Auch hier dreht sich alles um den Prozess, nicht wirklich um das Ergebnis. Aus diesem Grund möchten Sie also an preiswertem, billigem Papier arbeiten , wenn Sie die Zeichnungen nicht genau behalten. Ich habe jedoch ein paar Skizzenbücher, in denen ich arbeiten werde. Wenn du ein Skizzenbuch herumliegen lässt, ist das großartig. hole ich im Art Shop ab. Sie haben ziemlich anständiges Qualitätspapier und sie sind weich zurück. Das ist also schön mit mir herumzutragen. Aber ich habe auch dieses gekauft , dem ich nicht widerstehen konnte. Es hat einen harten Rücken und es hat ein schönes getöntes Papier im Inneren , das so gut aussieht. Ich denke, etwas wie Stift oder Tinte wird auf diesem Papier sehr gut aussehen. Also werde ich das auch ausprobieren. Das sind alle meine Materialien. Lassen Sie mich wissen, wenn Sie Fragen haben oder über etwas in dieser Hinsicht wundern, senden Sie mir einfach eine Nachricht, ich helfe Ihnen, wenn Sie Hilfe bei der Entscheidung benötigen , welche Materialien verwendet werden sollen. Ansonsten sehe ich dich in der nächsten Lektion. 7. Einrichtung zum Zeichnen einrichten: [MUSIK] Es gibt bestimmte Techniken , mit denen Sie versuchen können, eine dynamische oder ausdrucksstarke Zeichenweise freizuschalten , und in den nächsten Lektionen werde ich einige dieser Techniken durchgehen wir selbst in die Zeichnungsprojekte einsteigen. Das soll nicht heißen, dass dies der einzige Weg ist , Gestenzeichnen zu machen, oder nur so können Sie eine Ausdrucksmarke machen. Es liegt total an dir. Aber diese Übungen oder Techniken , die ich Ihnen zeigen werde, sind Ausgangspunkt die Ihnen helfen, Ihre eigene einzigartige ausdrucksstarke Zeichnungsweise anzukurbeln . Sie sind Ausgangspunkte, mit denen Sie erforschen können, wie Sie eine Markierung machen , wenn Sie instinktiv und reaktionsschnell zeichnen . Ich würde vorschlagen, dass Sie Musik hören können, wenn Sie Markierungen machen und wie Sie zeichnen, wenn das hilft. Manchmal hilft mir das wirklich, in einen eher fließenden Zustand zu kommen , wenn es um das Zeichnen geht. Das erste, was ich besprechen möchte , bevor wir überhaupt Zeichnen [LACHEN] beginnen, ist, wie man sitzt, wenn man zeichnet. Die Art, wie Sie sitzen, kann sich auf die Art und Weise auswirken, wie Sie zeichnen. Es ist oft viel besser eine dynamischere und ausdrucksstärkere Art zu zeichnen ist, um im Stehen zu zeichnen. Auf diese Weise haben Sie natürlich mehr Zugang zu Ihrer eigenen Energie und das fließt in Ihre Zeichnung ein. Wenn Sie zu einer Live-Zeichnung oder einem Figurzeichnungskurs gehen, versuchen die Leute im Allgemeinen, im Stehen zu zeichnen. Aber wenn du dich hinsetzt , dann setze dich so hin. Sie sind es vielleicht sehr gewohnt, nur so zu zeichnen, aber ich möchte Sie ermutigen, heute damit anzufangen , diese Gewohnheit zu brechen. Setzen Sie sich zumindest gerader, versuchen Sie, wenn möglich aus Ihrem Ellenbogen zu ziehen, oder Ihrer Schulter. Dies erfordert ein bisschen Übung, aber es wird das Vertrauen in Ihre Linienarbeit wirklich verbessern . Wie gesagt, wenn Sie keine Staffelei haben und nicht aufstehen können, ist das völlig in Ordnung. Was Sie auch tun können, um das Zeichnen auf einer Staffelei anzupassen, ist, Ihr Skizzenbuch gegen den Tisch zu stützen oder sogar die Rückenlehne eines anderen Stuhls zu benutzen. In der nächsten Lektion werde ich über Markerstellung sprechen und was Sie erwarten können , wenn wir anfangen, in die Zeichnungsprojekte einzusteigen. 8. Warme Ups: [MUSIK] Techniken zum Gestenzeichnen sind letztendlich deine eigenen. Welche Markierungen Sie auch machen, wenn sie mit der Art und Weise übereinstimmen , wie Sie beobachten, werden sie in Ihrer Zeichnung wahr klingeln. Wenn wir in die Zeichnungsprojekte einsteigen, werde ich für jedes einzelne vorschreiben oder vorschlagen, dass Sie eine bestimmte Technik oder eine bestimmte Art verwenden , Markierungen zu machen. Ich möchte Sie ermutigen, jeden einzelnen als Experiment oder eine einfache Übung zu behandeln jeden einzelnen als Experiment oder und es einfach auf andere Weise mit Ihrem Zeichenwerkzeug auszuprobieren . In dieser Lektion wollte ich nur die verschiedenen Möglichkeiten oder Stile der Verwendung Ihrer Zeichenwerkzeuge durchgehen die verschiedenen Möglichkeiten oder Stile der Verwendung Ihrer Zeichenwerkzeuge durchgehen , damit Sie wissen, was Sie erwarten und üben können. Die spezifischen Markierungen werden lange, schwungvolle Markierungen wie diese enthalten . Auch hier musst du wirklich deinen ganzen Arm benutzen, wenn du zeichnest. Vielleicht experimentieren Sie sogar Ihren Bleistift etwas anders zu halten. Ich kann überhand greifen, anstatt zu zeichnen, wie Sie es beim Schreiben tun würden. Wir werden auch mit kleinen kreisförmigen Kritzelmarkierungen experimentieren , und wir werden daran arbeiten, diese im Laufe der Zeichensitzung aufzubauen . Eine weitere Markierung, die wir verwenden werden, ist das Zeichnen von vergrößerten runden Kreisen. Das hat die gleiche Qualität wie die weitreichende Marke, aber Sie können versuchen, einfach mit konsistenten kreisförmigen Formen zu zeichnen . Sie können auch Crosshatching verwenden Ihre Markierung zu machen, oder zufälliges Schraffieren oder Spielen von Kritzeleien, die auch funktionieren können. [MUSIK] Verbringe jetzt etwas Zeit , um jede davon nacheinander zu üben. Überlegen Sie sich dabei, welches Zeichenwerkzeug Sie selbst verwenden möchten, basierend auf der Qualität dieser Markierungen. Es könnte ein Stift sein, es könnte Holzkohle oder etwas anderes sein. Ich würde nicht unbedingt darauf bestehen, dass Sie ein Zeichenwerkzeug gegenüber einem anderen verwenden. Im Moment liegt es ganz an dir. Ich möchte, dass du zufällige Versuchsmarken praktizierst. Versuche, eine ganze Seite zu erfinden. Behandeln Sie dies als Aufwärmen für die nächste Phase, die unsere Zeichnungsprojekte sein wird. Wenn du bereit bist, sehe ich dich in der nächsten Lektion. [MUSIK] 9. Projekt 1 – Ein Stillleben: [MUSIK] Für unser erstes Gestenzeichnungsprojekt werden wir uns mit einem Stillleben befassen. Ich habe ein einfaches Stillleben mit einer Tasche, einem Hut und einem Paar alter Sneakers eingerichtet . Sie können jedoch beliebige Objekte auswählen, die Ihnen gefallen. Wenn Sie Ihr Stillleben einrichten, möchten Sie hier ein paar Dinge im Auge behalten. Versuchen Sie, sich an zwei oder drei Objekte zu halten, und Sie können sich sogar einfach an ein Objekt halten , wenn Sie mit den Zeichnungsprojekten etwas einfacher beginnen möchten , wenn Sie mit den Zeichnungsprojekten etwas einfacher , das ist völlig in Ordnung. Wenn Sie jedoch ein paar Objekte auswählen, versuchen Sie, die Höhe zu variieren. Du willst nicht, dass alles genau gleich hoch ist. Versuche eine Sache zu bekommen , die ein bisschen größer ist als die anderen. Wählen Sie Objekte aus, die nicht zu komplex, aber auch nicht zu einfach sind. Vermeiden Sie Dinge mit vielen Teilen, vermeiden Sie aber auch drei Dinge, die nur runde Formen wie drei runde Teekannen haben , und vermeiden Sie auch Dinge, die zu glänzend oder reflektierend sind. Wenn Sie bereit sind, können Sie sich einen Timer einstellen, fünf Minuten, 10 Minuten sind in Ordnung. Die Technik, die wir für diese Zeichnung verwenden, besteht darin, den Stift oder den Stift während der gesamten Zeichnungssitzung mit der Seite in Kontakt zu halten den Stift oder den Stift während der gesamten Zeichnungssitzung mit der Seite in Kontakt . Selbst wenn Ihr Timer für 10 Minuten eingestellt ist oder Sie in die Zeichnung einsteigen und Sie das Gefühl haben, länger als 10 zeichnen zu wollen , halten Sie einfach Ihren Bleistift in Bewegung, halten Sie ihn in Kontakt mit dem Papier und stoppe nicht den Fluss deiner Zeichnung. [MUSIK] Einer der Vorteile dieser Übung besteht insbesondere darin, dass sie Ihnen hilft, ein Gefühl oder ein Gefühl dafür zu bekommen , wie Sie Ihre Handbewegung und Ihre Augenbewegung koordinieren können . Ihre Markierungen oder Ihre Bleistiftbewegungen kommen in Ausrichtungen und stimmen mit der Art und Weise überein, wie sich Ihre Augen über das Motiv bewegen. Wenn ich anfange, fange ich im Allgemeinen ganz oben an und arbeite mich nach unten. Aber du kannst überall anfangen, wo du willst. Aber wenn Sie anfangen, denken Sie daran, dass Sie Ihren Bleistift mit dem Papier in Kontakt halten . Ich neige auch dazu, ziemlich kreisförmige Markierungen zu machen, um das Gefühl zu bekommen , dass ich um das Objekt herum zeichne und nur Konturen zeichne. Diese Art von runden gestischen, lockeren Linien helfen mir, das Objekt gewissermaßen als 3D zu betrachten. Ich versuche nicht, irgendwelche Details zu bekommen. Ich lasse meine Augen einfach um diese Objekte herum bewegen und versuche dann, meinen Bleistift dazu zu bringen, meinen Augenbewegungen zu folgen. Zunächst ist die Zeichnung möglicherweise in Bezug auf den Anteil oder die Platzierung nicht korrekt . Das ist okay. Diese Linien sind gewissermaßen beweglich. Was Sie feststellen werden , ist, dass Sie viele Male in dieselben Bereiche gehen und möglicherweise entscheiden, Ihre ursprünglichen Linien zu verschieben, indem Sie Ihre ursprünglichen Linien zu verschieben, indem einfach neue Linien darüber zeichnen, wo sie sein sollten. Je mehr Sie Ihre Liniengrafik aufbauen, desto definitiver wird Ihre Zeichnung. Zum Beispiel habe ich diesen Sneaker anfangs in die falsche Position gezeichnet , war zu klein. Alles was ich mache, ist einfach mehr Zeilen hinzuzufügen, um es zurück zu bewegen. Ich kann alle Korrekturen vornehmen, indem ich einfach die vorhandene Liniengrafik neu zeichne. Für diese Übung können Sie sich wirklich vorstellen, dass Ihre Linie eine Sondierungslinie ist. Sie verwenden die Linie, um Ihre Komposition abzubilden und das Stillleben abzubilden , und verwenden Ihre Linie, um diese Objekte buchstäblich zu erforschen, die Form und Konturen zu erforschen sowie alle Details, die Sie in ihnen sehen könnten. Dies im Hinterkopf zu haben, ist eine wunderbare Möglichkeit , in dieses Gefühl oder dieses Gefühl der Gestenarbeit , um eine reaktionsschnelle Art zu zeichnen. Weil eine erforschende Art des Zeichnens niemals falsch sein wird. Der Schwerpunkt liegt wirklich auf Ihrer Liniengrafik, um die Objekte interessant zu finden und in diesem Sinne zu untersuchen. Machen Sie das ein paar Minuten lang am Laufen. Es muss wirklich keine lange Zeichnungssitzung für dieses erste Zeichnungsprojekt sein lange Zeichnungssitzung . Fünf Minuten sind reichlich, aber zögern Sie nicht, ein paar davon zu machen , wenn Sie Lust haben oder Ihr Stillleben in eine andere Konfiguration umordnen und eine andere Zeichnung machen, und Sie werden super sein wie konzentriert Sie sich darauf konzentrieren können , wenn Sie ein paar Minuten damit verbringen. Sie können sehen, wie Ihre Beobachtung mit Ihrer Markierung übereinstimmt. Ich hoffe, Ihnen hat dieses Projekt gefallen. Ich hoffe, dir gefällt diese Übung. Wenn du bereit bist, triff mich in der nächsten Lektion und wir gehen mit dem zweiten Gestenzeichnungsprojekt über. 10. Projekt 2 Richtungslinien zeichnen: [MUSIK] Für unser zweites Zeichnungsprojekt werden wir eine gestische Studie einer Pflanze durchführen. Sie können auch einen Baum zeichnen, wenn Sie möchten, aber eine Topfpflanze ist in Ordnung. Ich habe hier meine Pop-Pflanze eingerichtet, meine Monstera. Es ist eine ziemlich dramatische Pflanze. Sie müssen sich nicht mit etwas so Großem beschäftigen, aber hier sind einige Dinge, die Sie bei der Auswahl Ihres Pflanzenthemas berücksichtigen können . Etwas nicht zu Kleines. Es muss nicht so groß sein wie meins, aber definitiv etwas, das nicht wie eine winzige kleine Pop-Pflanze ist, etwas, das definitiv ein bisschen Reichweite hat. Zweitens möchte ich, dass du wirklich versuchst, diese aus dem Leben zu ziehen, aber wenn du keine Pop-Pflanze hast oder es wirklich nicht willst, dann kannst du auf jeden Fall das Foto meiner Pflanze benutzen. Wenn du nicht raus und draußen einen Baum zeichnen kannst, wird das auch erstaunlich sein. Sie könnten auch versuchen, eine Baumzeichnung zu machen nachdem Sie Ihre Topfpflanzenstudie gemacht haben, und versuchen Sie, einen Baum als Add-On zu zeichnen. Auch hier können Sie Ihren Timer für fünf oder 10 Minuten einstellen. Die Zeichnungstechnik, die wir in diesem Projekt untersuchen werden, sind Richtungslinien. Was Sie jedoch tun werden, ist, den ersten Minuten Ihrer Zeichensitzung nichts zeichnen, in den ersten Minuten Ihrer Zeichensitzung nichts zeichnen, einfach die Pflanze vor Ihnen studieren und nach Richtungslinien suchen. Suchen Sie nach Linien, die durch die gesamte Anlage fließen. Es sollte ziemlich offensichtlich sein , dass das Wachstum und Energie der Pflanze von der Basis nach oben erfolgen. In so etwas wie einer Pflanze oder einem Baum gibt es Richtungslinien die von unten nach oben und durch die Blätter durch die Pflanze gehen . Aber ich möchte, dass Sie auch nach Anweisungen innerhalb dieser Gesamtkomposition suchen. Die Stämme könnten sich in entgegengesetzte Richtungen verzweigen. Was ist mit den Blättern? Zeigen die Blätter jemals nach oben oder gehen sie manchmal nach unten und reichen zurück zum Boden? [MUSIK] [NOISE] Das erste , was ich tun werde, ist zu versuchen , die Richtungslinien, die Gesamthöhe und Breite meiner Komposition zu beurteilen. Sehr locker und sehr leicht versuche ich nur, die Längen und Richtungen abzubilden , die ich in der Pflanze vor mir sehe. Wie in der vorherigen Übung halte ich den Stift in Kontakt mit der Seite, während ich diese Komposition durchsuche, aber für diese muss man sich nicht unbedingt strikt daran halten. Jetzt schaue ich mir diesen Hauptstamm an und dieser geht mit einer weitläufigen Linie den ganzen Weg hierher. Ich versuche nur, dieser Geste zu entsprechen, die ich sehe. In diesem Fall ist diese Pflanze sehr komplex. Einige Blätter sind ziemlich verkürzt. Es gibt einen vorne, der viel größer ist , weil er vorne ist. sich insgesamt keine Sorgen um Ihre Perspektive oder Proportionen hier. Mach dir keine Sorgen , das genau richtig zu machen. Folgen Sie einfach, wo Sie Linien sehen, folgen Sie dort, wo Sie die Anweisungen sehen. Sobald Sie nur die allgemeine Erreichungsqualität einer Pflanze wie dieser markiert haben , können Sie auch den Anweisungen der Blätter folgen. Ich arbeite sowohl am Rand dieser großen Blätter als auch durch das Blatt und das führt mich oft dazu, diese viel runderen Schwungspuren zu benutzen. Sie können auch mit diesem Zeichnungsstil experimentieren. Wenn es dann um die Töpfe geht, ist das in Bezug auf die Richtung sehr leicht zu blockieren . Nur ein paar einfache Zeilen , um es zu blockieren. Jetzt in der Mitte hier, wo die Pflanze aus dem Topf kommt , gibt es viel Aktivität, viele verschiedene Richtungen und ich versuche nur mein Bestes, um etwas davon in die Zeichnung zu bringen. Wichtig ist, sich sicher zu fühlen und die weitreichenden Markierungen zu kontrollieren. Mach dir keine Sorgen , dass du das falsch machst. Niemand wird sich deine Zeichnung ansehen und sagen, naja, bleib dran. Das eine Blatt dort war fünf Zentimeter entfernt, nicht 10. Niemand wird es auf dieser Grundlage beurteilen. Sie werden suchen oder wenn Sie es jemandem zeigen, werden sie sich die Energie und die Reaktionsfähigkeit in der Zeichnung ansehen . Betrachten Sie dies erneut als eine Erkundung. Irgendwann konzentrierst du dich viel mehr auf das Ding, das du zeichnest, als auf die Zeichnung selbst und du wirst anfangen, eine Verbindung mit dem zu erleben , was du zeichnest. Wenn das passiert, werden Sie auch feststellen, dass je mehr Sie hinschauen, desto mehr sehen Sie und was Sie zuerst dachten, war eine wirklich einfache Vier - oder Fünfblättrige Pflanze oder eine sehr einfache Komposition. je mehr du siehst, wirst du feststellen, dass es tatsächlich viel komplexer ist. Sie werden anfangen, Dinge zu sehen, die Sie zuerst nicht gesehen haben, und fangen an, Formen zu bemerken, die Sie zuerst nicht gesehen haben. Aber das ist der Spaß an diesem Prozess und darum geht es bei der ganzen Absicht und der Erforschung Ihres Themas. Sobald Sie einen allgemeinen Sinn erhalten haben, können Sie anfangen, sich ein wenig auf die Details einzulassen. An dieser Stelle möchte ich Sie ermutigen, weiter über die Richtung nachzudenken und weiter über flüssige Linien nachzudenken, auch wenn Sie versuchen, kleinere Details zu zeichnen. Ein weiterer Tipp ist, dass ich meine Zeilen immer wieder durchgehe , genau wie in der letzten Übung, wo du deine Zeichnung immer wieder durchgegangen bist. Auch hier kannst du das Gleiche in einem Bereich machen. Du kannst es mehrmals durchgehen. Sie können Dinge bewegen und zu jedem Teil der Zeichnung hinzufügen , von dem Sie glauben , dass sie benötigt wird. Nach nur wenigen Minuten sehen Sie die Linien innerhalb der verschiedenen Formen, wie die Linien der Blätter, all diese kleineren Details, also machen Sie weiter damit, bis Sie das Gefühl haben, dass Sie es getan haben hat etwas von dem festgehalten, was du wollten, als du angefangen hast. Bis du das Gefühl hast, dass du das festgehalten hast. In meinem Fall hörte ich auf zu zeichnen, als ich das Gefühl hatte, dass ich die Geräumigkeit und Größe dieser Pflanze erfasst hatte . Hören Sie auf jeden Fall auf zu zeichnen, wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie zu klein und zu detailliert werden, weil Sie das noch nicht tun müssen. Aber genieße diese Zeichnung, genieße dieses Zeichenprojekt. Ich freue mich darauf, es im Projektbereich zu sehen. Lass es mich wissen, wenn du irgendwelche Fragen hast. Wenn du bereit bist, schließe mir in der nächsten Lektion und wir werden uns mit dem Zeichnen eines Haustieres befassen. [MUSIK] 11. Projekt 3 Zeichnen mit Kritzeleien: [MUSIK] Unser drittes Zeichnungsprojekt wird ein Haustier oder ein kleines Tier zeichnen. Das Hauptziel dieses Projekts ist Ihnen vorzustellen, etwas zu zeichnen, das lebt und atmet und sich möglicherweise bewegt, aber es ist noch keine Person oder eine volle Figur. Mit dem Zeichnen eines Haustieres zu beginnen, ist ein großartiger Schritt Objekte zu zeichnen, um Menschen aus dem Leben zu ziehen. Aber wenn Sie kein Haustier haben oder keinen Zugang zum Zeichnen eines kleinen Tieres haben, können Sie die Fotos meines Hundes Jessie vollständig verwenden. Sie stimmte sehr freundlich zu, für mich für diese Zeichensitzung zu modellieren. Die Technik, die wir aus Gründen eines besseren Wortes verwenden werden, ist das Kritzelzeichnen. Ich mag diesen Begriff nicht unbedingt, aber er beschreibt diese Art des Zeichnens am besten. Was Sie tun werden , ist, nur kleinere runde Kritzelmarkierungen zu verwenden , um die Zeichnung aufzubauen. Verwenden Sie am besten einen Stift für diese Zeichenübung, da Sie dadurch viel flüssigere und frei fließende Linien erhalten. Genauso wie bei der Zeichnungsübung, bei der wir den Stift während der gesamten Zeichnungssitzung mit der Seite in Kontakt gehalten haben den Stift während der gesamten Zeichnungssitzung mit der Seite in Kontakt , können Sie dies auch hier tun, wenn Sie das Gefühl haben, dass er Sie hält mit diesem Prozess verbunden. Sie können aber auch einfach Ihren Bleistift aufheben, während Sie sich durch die Zeichnung bewegen. Die Idee ist jedoch, zu versuchen, mit kleinen Rundkreisbemerkungen in wichtigen Bereichen oder Interessenbereichen zu zeichnen mit kleinen Rundkreisbemerkungen in wichtigen Bereichen oder , die Ihrer Meinung nach betont werden müssen. Mit anderen Worten, während ich hier zeichne, habe ich zum Beispiel die Gesamtform des Kopfes meines Hundes im Kopf, aber ich konzentriere mich oder baue die Linienarbeit um Bereiche wie Augen und Nase auf und die Ohren, verschiedene Teile des Themas, die am wichtigsten sein werden, um zu beschreiben, was ich sehe. Es wird viel intuitiver, wenn Sie sich im Ablauf dieser Zeichnung befinden, da Ihre Beobachtung hier wirklich mit Ihrer Markierung in dieser Übung verbunden ist Ihre Beobachtung hier wirklich mit Ihrer Markierung in dieser Übung verbunden ist. Versuchen Sie es zu vermeiden eine schöne perfekte Zeichnung Ihres Motivs zu machen, und verwenden Sie einfach den Stift, um kritzelnde Markierungen zu machen, die auf das reagieren , was Sie in diesem Moment betrachten. Mit einem Stift ist es sehr einfach , Markierungen langsam aufzubauen. Ich drücke am Anfang nicht sehr leicht, aber je mehr ich über bestimmte Bereiche gehe, desto dunkler werden die Töne, und das gibt auch der Zeichnung das Gefühl von Bedeutung oder sogar Volumen . Ein weiterer Aspekt davon ist, dass es wirklich für die Form spricht. Obwohl ich nur zufällige Kritzeleien mache, , wenn Sie sich mit Ihrer Beobachtung verbinden diese zufälligen Kritzeleien bilden diese zufälligen Kritzeleien, wenn Sie sich mit Ihrer Beobachtung verbinden, etwas von der Lautstärke und der Form des Thema , das du ansiehst und anfängst es zum Leben zu erwecken. Ich versuche in keiner Weise exakte Details zu zeichnen. Ich füge wirklich buchstäblich nur die Stift-Aufbaubereiche um die Teile hinzu , von denen ich denke, dass sie die wichtigsten sind. Probieren Sie es aus oder versuchen Sie einfach mit Ihrer Linienarbeit fließend zu sein. Ich würde wahrscheinlich vorschlagen, dass Sie ungefähr 10 Minuten für eine Zeichnung wie diese oder sogar länger verbringen könnten ungefähr 10 Minuten für eine Zeichnung wie diese oder sogar länger verbringen , wenn Sie in die Zeichnung einsteigen und sie weitermachen möchten. Wie beim allerersten Projekt, wenn Sie feststellen, dass Ihre Linienarbeit oder Ihre Markierungen, mit denen Sie zuerst begonnen haben, dass sie nach einer Weile am falschen Ort sind, ziehen Sie einfach darüber. Es spielt keine Rolle, denn es gibt so viel Textur und Markierungen durch diese Linien , dass Sie die Möglichkeit haben, über Ihre Arbeit zu zeichnen und Ihre Zeichnung während des gesamten Prozesses zu ändern. Ich werde mich nur darauf konzentrieren Jessies Kopf dafür zu zeichnen, und ich denke, das ist mehr als genug für diese Zeichenübung. Aber ich wollte dir zeigen, was passieren könnte wenn dein Hund oder deine Katze aufsteht und sich bewegt, denn das ist eine echte Möglichkeit, , wenn dein Hund oder deine Katze aufsteht und sich bewegt, denn das ist eine echte Möglichkeit, es zu versuchen und zeichne einfach, während sich etwas bewegt. Später in dieser Zeichensitzung stand Jessie auf und begann sich zu dehnen und sich zu bewegen. Ich wollte erklären , dass du ein paar Optionen hast , wenn das passiert. Eine Möglichkeit wäre, extrem schnelle Studien über nur einen Teil wie zum Beispiel den Kopf zu machen extrem schnelle Studien . Was ich getan habe, war, dass ich gearbeitet habe, als mein Hund sich bewegte, und ich habe gerade an einer Seite mit sehr schnellen gestischen Studien über Jessies Kopf gearbeitet an einer Seite mit sehr schnellen gestischen Studien über Jessies Kopf und wieder nur mit der kleinen kritzelnden Linienarbeit gearbeitet so schnell ich kann. An diesem Punkt saß Jessie nur und sah sich um. wieder drehte sich ihr Kopf in eine andere Richtung und ich musste einfach versuchen diese Silhouette sehr schnell zu zeichnen oder die Form zu zeichnen, die ich sehe, wenn sie den Kopf dreht. [MUSIK] zweite Option, die du tun kannst, und ich habe hier ein gutes Video bekommen , um dir genau zu zeigen, wie das gelaufen ist, sie hat es geschafft, eine leere Schachtel zu bekommen und fing an, sie anzugreifen. [GELÄCHTER] Was Sie in dieser Situation tun können , wenn sich Ihr Haustier viel bewegt, ist, sich nur auf einen Winkel oder eine Pose zu verpflichten und es einfach weiter zu zeichnen. Selbst wenn Ihr Hund oder Ihre Katze den Kopf dreht und wir nicht denselben Winkel oder dieselbe Ansicht sehen , können Sie ihn immer noch basierend auf Ihrer Erinnerung an die ursprüngliche Pose zeichnen , aber auch nach Wenn Sie sich Ihre Motive ansehen oder Ihr Haustier betrachten, können Sie immer noch Qualitäten aufgreifen , die Sie in die Zeichnung einfügen können. In diesem Fall ging sie definitiv ganz aufmerksam zu dieser Box und bewegte sich schrecklich viel, aber ich arbeitete einfach weiter an einem Winkel oder einer Pose, wenn das Sinn ergibt. Sie immer noch diese sehr kritzelnde Linienarbeit und messen Sie, wie sehr sie ihre Position ändert. Ich habe im Kopf oder ich habe diesen Schnappschuss oder den ersten Eindruck Impuls, den ich ganz am Anfang gesehen habe, in Erinnerung ersten Eindruck Impuls, den ich ganz am Anfang gesehen habe , in und arbeite einfach weiter daran. Es ist ein interessanter Prozess, auf jeden Fall etwas zu zeichnen , das sich so stark bewegt. Wie gesagt, du kannst zwei Optionen machen. Sie können versuchen, eine Reihe sehr schneller Studien durchzuführen, oder Sie können einfach an einer Zeichnung arbeiten, weiter daran arbeiten, auch wenn sich Ihr Thema bewegt, aber trotzdem Ihr Thema als Referenz , von der aus man arbeiten soll. [MUSIK] 12. Projekt 4 Selektive Scribbles: [MUSIK] Dieses Projekt zielt darauf ab, Sie dem Zeichnen der menschlichen Figur einen Schritt näher zu bringen. Aufbauend auf dem vorherigen Projekt können Sie eine Kombination aller Techniken verwenden, die wir erforscht haben, oder insbesondere eine Technik anwenden. Dieses Mal liegt der Fokus jedoch darauf Ihre Marke selektiv zu verwenden. Dies ist für mich wirklich ein entscheidender Schritt dem Weg zum Gestenzeichnen. Während alle vorherigen Projekte Ihnen ermöglicht haben, frei und total wild und ausdrucksstark mit Ihren Noten zu sein , werden Sie jetzt versuchen , dies zu regieren und sehr zu sein rücksichtsvoll und absichtlich in Bezug auf die Markierungen, die Sie machen. Sie werden jetzt lernen, selektiv zu sein , wie Sie Ihre Markierungen verwenden. Für dieses Projekt gehen wir in ein Café und locken Leute, die sich bewegen. Das klingt vielleicht völlig entmutigend. Wenn Sie schon einmal Café-Zeichnen gemacht haben, wissen Sie, dass es eine große Herausforderung ist. Aber hier möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie es wirklich einfach angehen können. Beim Zeichnen oder Zeichnen von Menschen aus dem Leben konzentriere ich mich eher auf ein paar Dinge. Ich konzentriere mich auf die Gesichtszüge wie Augen, Nasenlöcher und Mund. Ich konzentriere mich auf bestimmte Bereiche der Kleidung wie die Farbe, die Schulter, den Ellenbogen und das Handgelenk. Aber sobald Sie sich auf ein paar Dinge konzentrieren, werden Sie überrascht sein, wie viele Informationen eine Zeichnung liefern und wie die Zeichnung von selbst zusammenkommen kann. Dies macht das Ganze so viel einfacher. Sie müssen nicht die volle Person zeichnen oder alles erfassen, was Sie sehen, sondern konzentrieren sich nur auf sehr spezifische Bezugspunkte und sehr spezifische Details, um runterzukommen. Es spielt keine Rolle, ob sie am falschen Ort sind, aber es wird die Herausforderung erheblich erleichtern. Für die Technik verwende ich tendenziell eine kritzelnde Linie, aber Sie können jede der Übungen zum Markieren verwenden , die wir zuvor gemacht haben. Für diese Zeichnung nehme ich nur mein Skizzenbuch und einen Stift. Halte es sehr einfach, nicht kompliziert. [MUSIK] Wenn du bereit bist, hol dir dein Skizzenbuch, deinen Stift und lass uns einen Kaffee trinken. Was ich mache, wenn ich Café-Zeichnen gehe , ist das erste, was ich mache eine exemplarische Vorgehensweise zu machen und zu versuchen, die Umgebung zu verbessern. Sehen Sie, wo sich Menschen versammelt haben oder sitzen, und schauen Sie sich einfach das allgemeine Layout an. Ich versuche einen Ort zu wählen , an dem ich sitzen kann, der in der Ecke oder versteckt ist, aber eine gute Aussicht hat. Wenn Sie zufällig in einem Café sind, das ein Fenster oder einen Blick neben der Straße oder [unhörbar] hat , ist das brillant, weil es viel einfacher ist, in einem Fenster zu sitzen und Leute anzusehen. Es ist nicht so offensichtlich [LACHEN], wenn man mitten in allen sitzt und Menschen anstarrt. Manchmal, wenn Sie nicht sich aufmerksam machen möchten, können Sie manchmal mit Ihrem Skizzenbuch auf Ihrem Schoß zeichnen . Das funktioniert für mich. Es ist so wichtig zu verstehen, dass man, wenn man Menschen aus dem Leben zieht, nicht wirklich das Ganze zeichnen muss , wie ich bereits sagte. Du kannst wirklich selektiv sein. Dies hat mir sehr geholfen , diese Art von Zeichnung angehen zu können. Sobald Sie feststellen, dass Sie selektiv sind und sich auf bestimmte Bereiche konzentrieren oder schärfen, kann das Risiko frei und offen bleiben. Sie müssen sich nicht zu viele Sorgen darüber machen oder versuchen zu fühlen, dass Sie die ganze Figur einfangen müssen. Auf diese Weise können Sie viel freier reagieren, instinktiv zeichnen und schnell zeichnen. Zum größten Teil konzentrierte ich mich hier darauf, nur Gesichter der Leute zu zeichnen, die ich gesehen habe. Wieder versuchte ich zu notieren, wie die Augen sind, die Nase, den Nasenboden, den Mund und ein allgemeines Gefühl für die Gesichter der Menschen zu bekommen. bei dieser Art von Zeichnung, Beachten Sie bei dieser Art von Zeichnung, dass das Gehirn alle fehlenden Details ausfüllen kann . Sehr oft kann es zu einer sehr überzeugenden Zeichnung führen, damit der Betrachter den Rest ausfüllen kann . Es ist viel offener. Es lässt dem Betrachter etwas Raum , um sich mit der Zeichnung zu beschäftigen anstatt alle Informationen zu erhalten , die es gibt. Du musst ziemlich schnell arbeiten. Die Leute bewegen sich viel. Wie ich in der PEC-Zeichnung sagte, ist ein guter Tipp, eine Momentaufnahme von jemandem zu machen und diese in Erinnerung zu halten , damit Sie weitermachen können, wo Sie gezeichnet haben. Aber wenn du willst, könntest du auch einfach wechseln und wieder anfangen zu zeichnen. Wähle eine andere Person. Was mir auch aufgefallen ist, ist, dass ich zu einer anderen Zeichnung übergehen würde, wenn ich jemanden zeichne und er wegziehen würde. Aber wenn sie zurückkommen, können Sie immer wieder zu dieser Originalzeichnung zurückkehren und weiter daran arbeiten. Die Gesichtszüge werden tatsächlich ziemlich einfach und ziemlich einfach. Es ist bemerkenswert, wie nur drei oder vier Merkmale oder Details wie Augen, Nase und Mund bei jeder Person so völlig und radikal unterschiedlich sein können völlig und radikal unterschiedlich . Wenn du versuchst zu zeichnen, wie du denkst, sieht ein Auge aus oder wie sieht eine Nase oder ein Mund aus. Dann konzentriert sich mein Vorschlag auf Bereiche im Gesicht , die Sie im Schatten sehen. Zeichnen Sie diese Schattenformen oder markieren Sie auf Ihrer Seite die dunkleren Schattenbereiche. Das wird Ihnen tatsächlich helfen, sich davon fernzuhalten, etwas im Detail zu zeichnen. Vielleicht haben Sie das Gefühl, dass Ihre Zeichnungen wirklich chaotisch aussehen und sie sehen überhaupt nicht wie die Person aus, die Sie zeichnen möchten. Aber das ist wieder nur eine Praxis und es geht nur darum, dass [MUSIK] Sie dazu bringt, sich auf Beobachtungen einzustellen. Sie sich wirklich keine Sorgen darüber Sie versuchen, hier überhaupt richtige Porträts zu machen. Sie können auch versuchen, die volle Standfigur anzugehen , wenn Sie möchten. Wenn Sie die Möglichkeit haben, zwei Personen zum Reden zu zeichnen, ist dies immer eine gute Szene , die festhalten und schnell in Ihr Skizzenbuch einsteigen können. Wieder besteht mein Prozess darin diese Hauptbereiche dieser wichtigsten Orientierungspunkte der Figur wie Schultern, Ellbogen, Taille, Knie und Füße zu treffen dieser wichtigsten Orientierungspunkte der Figur wie Schultern, Ellbogen, Taille, . Ich kümmere mich nicht allzu sehr darum, zu viele Details zu bekommen. Der letzte Ratschlag, den ich sagen würde , ist, dass wenn Sie wirklich nicht das Gefühl haben, dass Ihre Zeichnung nicht funktioniert oder Sie nicht bekommen, was Sie tun möchten, sollten Sie in Betracht ziehen, ein paar Fotos von der Café, in dem Sie sitzen und nach Hause gehen und zu Hause an Skizzen in Ihrem Skizzenbuch arbeiten . Das ist auch total in Ordnung. Ich denke, dass Sie, sobald Sie gerade vor Ort sind oder an Ort und Stelle sind und die Erfahrung haben, sich visuell mit der Szene um Sie herum zu verbinden, dies definitiv in Ihre Zeichnung bringen können zu Hause, wenn Sie von einer Fotoreferenz desselben Ortes aus arbeiten . Dies ist auch eine Option, wenn Sie feststellen, dass das Zeichnen im echten Leben in einem Café nichts für Sie ist, betrachten Sie dies als eine weitere Option. Viel Spaß mit diesem Projekt und lass es mich wissen, wenn du Fragen dazu hast. Lassen Sie es mich wissen, wenn Sie Ihre Fragen besprechen möchten . Wenn du bereit bist, triff mich in der nächsten Lektion und wir gehen auf das letzte unserer Zeichenprojekte ein. 13. 12: In diesem letzten Zeichenprojekt haben wir das erreicht, was meiner Meinung nach das Herzstück des Gestenzeichnens ist. Das ist die Fähigkeit , Linien oder Markierungen zu verwenden , um ein Lebensgefühl in Ihrer Zeichnung einzufangen. Genau darum geht es beim Gestenzeichnen. Im Idealfall wären wir in einer Position, in der wir mithilfe von Gestenzeichnungen ein Modell aus dem Leben zeichnen könnten . Aber für dieses Projekt werden wir Fotoreferenzen verwenden, um zu versuchen, das Zeichnen einer vollständigen Figur zu verstehen und zu üben. Das Zeichnen der Figur ist ein ganzes Thema für sich, und ich habe eine komplette Klasse zum Zeichnen von Figuren, die Sie bei Interesse nachlesen können. Ich empfehle Ihnen dringend, so schnell wie möglich eine Live-Figurenzeichnungssitzung auszuprobieren . Denn das persönliche Zeichnen mit einem Live-Model unterscheidet sich erheblich vom Zeichnen aus einem Foto, einem statischen Foto. Es ist unbeweglich, es ist vorkomponiert. Und letztendlich zeichnest du nur ein Foto. Wenn man aus dem Leben schöpft, lebt, atmet und bewegt sich oft. Es gibt andere Leute, die neben dir arbeiten. Es gibt eine echte Dynamik zwischen Künstlern und Model, und all das hat einen starken Einfluss auf die Zeichnung selbst. Versuchen Sie also, so schnell wie möglich oder wie in der letzten Lektion zu einer Lebenszeichnungssitzung zu gehen. Wissen Sie, ziehen Sie Menschen aus dem Leben und einem Café an oder versuchen Sie, eines Ihrer Familienmitglieder oder Freunde dazu zu bringen , sich für Sie zu setzen. Aber in diesem Projekt werde ich Ihnen nur den Prozess zeigen , den ich zum Zeichnen von Figuren verwende , anhand einiger Referenzbilder, die ich von Pinterest erhalten habe. Der einfachste Weg, die Geste in der menschlichen Figur zu erkennen , besteht darin, nach der Richtung der gesamten Pose zu suchen . Das heißt, die Form , die der Körper macht, sowie nach Richtungen zwischen den Teilen zu suchen. In diesem Beispiel ist der Kopf hier also in eine Richtung nach hinten geneigt. Der Körper macht eine Art C-Kurve und dieses Bein fegt in diese Richtung nach unten. Zeichnen Sie zunächst Ihre Richtungslinien sehr leicht. Denken Sie an das frühe Projekt, das wir gemacht haben, als wir die Pflanze gezeichnet haben. Und das Ziel ist es, große Schwungspuren zu erhalten , die durch den ganzen Körper gehen. Jetzt gibt es zumindest ein allgemeines Gefühl für den Fluss und die Bewegung in der gesamten Zeichnung. Und das ist ein guter Ausgangspunkt. Es ist sehr leicht, beim Zeichnen der Figur überwältigt zu werden. Um zu denken, dass Sie alle anatomischen Details korrekt zeichnen anatomischen Details korrekt um die Zeichnung richtig zu machen. Aber versuchen Sie es noch einmal sehr einfach zu halten. Denken Sie über die Bewegung zwischen den einzelnen Teilen nach. Bewegung ist gleichbedeutend mit Leben und die menschliche Figur ist darauf ausgelegt, sich zu bewegen. sich also auf diesen Aspekt konzentrieren , werden Ihre Zeichnungen definitiv zum Leben erweckt. Lass dich nicht in die Details verwickeln. Wie gesagt, lassen Sie sich vor allem nicht so verfangen , wie ich es in dieser Zeichnung gemacht habe. Ich bin ein bisschen an den Gesichtszügen hängen geblieben. Ich würde sagen, vermeide es, die Gesichtszüge zu zeichnen, wenn du dich nur auf den Rest der Figur konzentrieren kannst. Denken Sie auch an den Prozess des Scribble-Zeichnens oder an die Art und Weise, wie wir in der ersten Zeichnung gearbeitet haben , bei der Sie Ihre Zeichnung immer wieder durchgehen , um die Definition im Laufe der Zeit langsam aufzubauen Verwenden Sie eine Suchlinie, um Kanten zu finden, Breite und Form und Details und Form zu definieren. Ich würde Schatten ignorieren, es sei denn, Sie sehen sie wirklich als interessante Formen, die Sie ebenfalls einbeziehen können, oder als Punkte , die dem Fluss der Formen hinzugefügt werden sollen Wenn Sie sich diese Zeichnung ansehen, wissen Sie, dass es einige sorgfältige äußere Konturlinien um die Kanten gibt, zum Beispiel die Beine. Aber zum größten Teil. Diese Zeile ist eine Such-Scribble-Zeile. Es bewegt sich überall um den Ort, um komplexe Teile herauszufinden. Wie bei der Zeichenübung im Café habe ich versucht, mich auf bestimmte anatomische Punkte auf dem Weg zu konzentrieren . Diese wichtigen Orientierungspunkte der Figur. Schultern, Hüften, Knie, Knöchel, Schultern, Ellbogen, Handgelenk und Finger. Wenn Sie so von Punkt zu Punkt zeichnen, ist es viel einfacher als zu denken. Sie müssen die gesamte Skelettstruktur oder Muskelstruktur zeichnen . In dieser zweiten Zeichnung ist die Pose sehr dramatisch, sehr dynamisch, und das ist offensichtlich die Hauptenergie, die Sie in einer solchen Pose einfangen möchten. Sehr oft zeichnen wir diese dynamische Pose auch nicht wirklich , nur weil wir eine natürliche Tendenz haben, ob Sie es glauben oder nicht, nur die Figuren aufzurichten. Was ich vorschlagen würde, wenn Sie eine Zeichnung wie diese angehen ist, den Winkel der Haltung dieser Tänzerin wirklich zu übertreiben . Je mehr Sie Ihre Zeichnung verschieben, desto mehr übertreiben Sie diesen Winkel, desto mehr Energie und Klarheit erzielen Sie. Denn seltsamerweise schaffen Sie es wahrscheinlich gerade , es richtig zu machen, selbst wenn Sie das Gefühl haben, die Pose zu übertreiben . Versuchen Sie also, diese Neigungen und Drehungen im Körper wirklich zu übertreiben . In dieser Zeichnung verwende ich ziemlich viel kreisrunden Marx, um das Volumen zu beschreiben. Die Figur in diesem Bild ist sehr auffällig. Aber haben Sie nicht das Gefühl, dass Sie die Muskelformen individuell zeichnen müssen , wie Sie es in einer akademischen anatomischen Studie tun würden. Sie haben versucht, Synergie und Rundheit durch die kreisförmigen Gestenlinien zu erfassen . Hoffentlich werden Sie in diesem letzten Projekt sehen, wie jede der vorherigen Übungen, die wir gemacht haben , eine Reihe von Techniken aufgebaut hat, die alle, die alle in einer Zeichnung zusammenkommen können. Sie können mit einer durchgehenden Linie zeichnen wie wir es beim Stillleben getan haben. Sie können mit geschwungenen Richtungslinien zeichnen wie wir es in Pflanzen getan haben. Sie können auch Kritzelmarken und Kreuzschraffuren verwenden, wenn Sie, als wir eine Tierlebensstudie durchgeführt haben. Und vor allem können Sie selektiv und bewusst festlegen, wo und wie Sie diese Markierungen platziert haben . 14. So siehst du die Geste in der menschlichen Figur: In diesem Video möchte ich Ihnen einen einfachen Tipp oder einen Ratschlag geben , der Ihnen wirklich hilft, die Geste in jeder Pose zu sehen. Auf der einen Seite ist es also , wie Sie Markierungen auf der Seite machen. Es ist dein Zeichen. Es ist wirklich so, dass die beiden Dinge sehr miteinander verflochten sind. Wie Sie über die Seite zeichnen ist Ihre einzigartige und unverwechselbare Signatur. Andererseits ist die Geste auch die Bewegung oder die dynamische Qualität, die Sie im Modell sehen. Also sollten deine Markierungen oder deine Geste wirklich mit der Geste übereinstimmen , die du in der Pose siehst. Die einfachste und grundlegendste Art, die Geste in jeder Pose zu sehen , besteht darin , nach der Bewegung zu suchen. Ich werde einige Bilder aufrufen, die ich gerade sehr schnell auf Pinterest nach Gestenposen gesucht habe . Und hier gibt es eine Menge zur Auswahl. Aber fangen wir einfach mit dieser Idee der Bewegung als Grundlage an, um die Geste zu finden. Gesten werden oft als Energie oder Essenz einer Pose beschrieben . Aber es ist wirklich hilfreich , nach Bewegung Ausschau zu halten. Fragen Sie sich zunächst immer, welche Richtung die Pose geht? Das wird der offensichtlichste Hinweis auf die Geste sein. Und der naheliegendste Weg, dies zu erfassen, ist eine Aktionslinie. Eine Aktionslinie gibt Ihnen eine allgemeine Grundbewegung der Pose. Aber die Sache ist die, dass es nur eine Zeile ist. Es ist keine Zeichnung. Es sagt nicht wirklich genug aus und beschreibt die Pose nicht vollständig. Es zeigt dir einfach die Richtung der Pose an. Es ist nützlich als Ausgangspunkt, aber um die Zeichnung fortzusetzen, müssen Sie beginnen, in der gesamten Figur nach Bewegung zu suchen . Die gesamte Figur wird immer verschiedene Bewegungen haben. Die Beine für eine Bewegung oder Richtung, der Rumpf bildet eine andere. Die Arme formten auch ihre eigenen Bewegungen. Und dann spielt die Anatomie in jedem von ihnen einen Rhythmus , nach dem Sie suchen und den Sie auch als Bewegung oder Richtung beschreiben können . Also sieh es dir national an. Nicht nur als Stillleben, sondern als Bewegung. Denken Sie an die anatomischen Merkmale , die tatsächlich für Bewegung ausgelegt sind. Und vor allem, wenn Sie in einer Live-Sitzung zum Zeichnen von Figuren sind , das Gefühl, wie sich die Formen bewegen, wie sie gebaut sind, um sich zu bewegen, sich dessen viel bewusster ist. Wenn Sie sich also wichtige anatomische Marker wie die Muskelformen oder die darunter liegende Knochenstruktur ansehen und das runde Volumen betrachten, zeigen Ihnen all diese Aspekte den Rhythmus und den Fluss der Pose. Das ist also mein Rat. Wenn Sie wirklich wissen, wie Sie mit Gesten anfangen sollen, achten Sie auf wie Sie mit Gesten anfangen sollen, diesen Rhythmus, Fluss und Bewegung. Es ist so gut wie jeder andere Ort, an dem man anfangen kann. Und dann, um die Geste zu zeichnen, verwenden Sie Ihre Markierungen so, dass Fluss oder dem Rhythmus entsprechen, den Sie sehen. Mit anderen Worten, lassen Sie Ihr Bellen viel freier fließen, als Sie es normalerweise tun würden. Unentschieden. Erlauben Sie ihnen, die Foren zu verlassen, lassen Sie sie das Formular umgehen und beschränken Sie sich nicht darauf, diese oder zwei Konturen zu zeichnen diese oder zwei Konturen um die richtigen Proportionen zu finden. Und wo auch immer Sie es tun, verwenden Sie vor allem keine Gestenlinie, um einen flachen 2D-Umriss zu zeichnen. Ich habe versucht, das Gefühl von Volumen in Ihre Zeichnung zu integrieren . Wenn Sie ein Problem mit der Idee des freien Fließens haben, wenn es ein bisschen zu abstrakt und albern klingt, versuchen Sie es einfach als diszipliniertes Zeichnen. Seht das als nichts weiter als eine Zeichenübung. Sie müssen die Zeichnungen nicht behalten. Sie können es einfach verwenden, um zu versuchen, Ihre Markierung zu entwickeln, und sehen, welchen dynamischen Bereich von Markierungen Sie in einer Zeichnung erstellen können. Es ist auch eine gute Übung zu sehen, ob Sie instinktiv und ob Sie intuitiv zeichnen können. Und das kann ein wirklich schönes Gegengewicht zu sehr sorgfältig studierten, detaillierten und detaillierten Anatomiezeichnungen sein. Insgesamt denke ich, dass dies ein wirklich guter Ausgangspunkt ist , wie gesagt. Und ich denke, je mehr Sie mit diesem Ansatz oder dieser Übung arbeiten , deren Farbe stärker verbunden ist, desto mehr werden Sie zu Ihrer Zeichnung kommen. Sie werden feststellen, dass die Geste in der gesamten Pose wirklich ein einheitlicher Aspekt ist . Sie können ihm jede Definition geben , die Sie möchten und die Sinn ergibt. Aber letztendlich ist die Geste ein zusammenhängender, einheitlicher Ausdruck dessen, was Sie sehen. Es kommt auf jeden Fall mit Übung. Vielleicht kann es sich im Laufe der Zeit für Sie entwickeln, oder vielleicht ist es ein sofortiger Durchbruch für Sie, wenn Sie anfangen , damit zu arbeiten. Aber es ist ein Ansatz , der Ihnen helfen wird, Ihre eigene Zeichensprache vollständig zu verstehen. Mit Gesten lernen Sie nicht nur, wie man zeichnet, sondern auch zeichnen lernt. Und aus diesem Grund haben Sie immer eine Methode zur Entdeckung durch Ihre eigenen Marken. Die wahre Natur des künstlerischen Schaffens besteht nicht in einer Reihe von Regeln, die Sie auf Ihre Arbeit anwenden. Es ist wirklich ein Prozess. Und deine Aufgabe als Künstler ist es, diesen Prozess aufzudecken. Ich denke, der schnellste Weg, dies zu tun , ist das Zeichnen von Gesten. 15. 14: In diesem Video möchte ich Ihnen drei Tipps geben, über die Sie meiner Meinung nach wirklich nachdenken oder Sie in Ihren Gestenzeichnungen erreichen sollten. Also werde ich das Referenzbild und den Timer zeigen und versuchen, die Art und Weise, wie ich die Pose einnehme, in einem kürzeren Zeitrahmen als eine Minute oder zwei Minuten aufzuschlüsseln Weise, wie ich die Pose einnehme, in einem kürzeren Zeitrahmen als eine Minute oder zwei Minuten aufzuschlüsseln . Beide Posen stammen von line of action.com. Also geh und schau dir diese Website an. Es ist eine großartige Online-Ressource für Zahlen, für Schüler des Zeichnens von Figuren. Unzählige Posen zum Zeichnen. Ich werde sagen, dass ich normalerweise viel Zeit zu Beginn einer Zeichensitzung verbringe , z. B. durch die Bilder zu blättern, um zu versuchen, eine gute Pose zum Zeichnen zu finden. Mein erster Tipp beim Zeichnen von Gesten ist, so schnell wie möglich zu versuchen , die gesamte Pose auf einmal auf Ihre Seite zu bringen . Das ist für mich also wirklich der Schlüssel zum Gestenzeichnen, um die Figur als eine Einheit zu identifizieren oder zu sehen. Und um zu versuchen , diesen Eindruck von der ganzen Einheit auf der Seite zu bekommen. Offensichtlich ist der einfachste Weg, dies zu tun , mit so etwas wie einer Aktionslinie. Die Handlungslinie muss jedoch nicht mit der Figur korrelieren. Für die ganze Zeichnung. Sie können es nur als Ausgangspunkt verwenden. In diesem Stadium arbeite ich bereits vom unteren Rand der Zeichnung nach oben und versuche, dieses Volumen oder diese Verdrehung durch meine Linienführung zu beschreiben Volumen oder diese Verdrehung durch meine Linienführung Ich verwende oft eine kreisende Bewegung in meiner Linie Arbeit oder runde kreisförmige Markierungen, um auch zu versuchen, die gesamte Pose zu beschreiben. Mein zweiter Tipp ist, dass eine weitere gute Sache, die ich immer versuche, die Leute zu ermutigen , darin besteht, durch die Foren zu zeichnen und zu vermeiden die Umrisse zu zeichnen oder die Figur nicht als Silhouette zu zeichnen. Oft verwenden Zeichenanfänger eine Gestenlinie, aber verwenden sie nur, um das zu zeichnen, was sie als Umriss sehen. Und ich empfehle Ihnen, Linien zu folgen, die durch den Körper verlaufen, sowie Linien, die um die Kanten verlaufen. Wenn Sie durchgehende Linien zeichnen, können Sie natürlich manchmal Skelett - oder Muskelformen sehen , aber Sie können auch die Richtung der Arme oder Beine zeichnen . Das ist eine weitere gute Methode, um Linien zu zeichnen , die auch in Gewicht und Volumen einen großen Beitrag zur Beschreibung leisten. Richtig? Also auf dieser Zeichnung sind das zwei Minuten fertig, und diese Zeichnung ist so ziemlich das Beste, was in einer Gestenstudie wie dieser gesagt werden muss , diese zwei Minuten sind um, also werde ich mit dem zweite Zeichnung. Mein dritter Tipp ist, sich daran zu erinnern , dass Sie bei kurzen Gestenposen versuchen, sich diese Art des Zeichnens als Erfassung von Bewegungen vorzustellen. Der Körper ist für Bewegung gebaut, für Bewegung gebaut. Und wenn man darüber nachdenkt, verbindet sich jeder Teil der Figur mit dem Ziel, sich zu bewegen, in das Loch. Wenn Sie also Bewegungen durch Ihre Linienarbeit erfassen können, denke ich, dass er gehen kann . Das ist ein großer Beitrag dazu, Ihrer Zeichnung Leben und Energie zu verleihen Ihrer Zeichnung Leben und Energie zu anstatt sie nur wie ein statisches Rendering oder ein Flash-Bild. Denken Sie also über Bewegung in Ihren Linien nach. Auch wenn das Modell statisch ist oder die Pose oder das Referenzbild, das Sie betrachten, offensichtlich nicht bewegt. Besonders wenn es sich um ein Foto handelt, können Sie immer noch Spannungen und Balance sowie solche dynamischen Eigenschaften erkennen . All dies deutet darauf hin , wie Formen gebaut werden, um sich zu bewegen. Der Versuch, diese Bewegung durch die Figur und durch Ihre Linienführung zu verstehen, ist der Schlüssel zum Zeichnen von Gesten. Eine weitere Sache, auf die ich hinweisen sollte, ist, dass ich den Timer normalerweise nicht für mich selbst einstelle, aber ich denke, es ist eine gute Idee, hin und wieder ein Zeitlimit für Ihr Zeichnen zu setzen, besonders wenn Sie üben Gesten-Zeichnen. Denn bei Gesten dreht sich alles um eine wirtschaftliche, direkte Reaktion auf das, was Sie sehen. Ich setze ein Zeitlimit. Ehrungen können dir wirklich helfen, die Antwort von Nash zu verbessern oder diesen Ausdruck zu verbessern. 16. Schlussgedanken – die Kraft des of: [MUSIK] In dieser letzten Lektion möchte ich nur ein paar Worte darüber geben, wie ich denke, dass dieser Ansatz Ihnen bei Ihrer Zeichnung helfen kann. Wie es deine Arbeit verändern und dich transformieren kann. Am Anfang habe ich erwähnt, wie das Erstellen loser Ausdruckszeichen oder Gestenzeichnung einen natürlichen und fließenden Zeichenstil ankurbeln kann , aber es kann auch als eine Methode der künstlerischen Entdeckung wirken. Was ich damit meine, ist einfach, dass Sie jetzt eine Art zu zeichnen haben, das ist eine Methode der Untersuchung. Ihre Liniengrafik bietet eine Möglichkeit, etwas über das Thema zu erfahren. Ihre Linien, Ihre Markierungen sind zu einer Erkundung geworden. Die Art und Weise, wie Sie jetzt zeichnen, greift Ihre Intuition an und überbrückt Sie mit Ihrer Zeichnung und Ihrem Thema. Hier gibt es keine Regeln darüber, wie Sie zeichnen sollten oder wie eine Zeichnung Licht und Schatten haben sollte, und all diese technischen Aspekte. Hier geht es nur darum, dass Sie und Ihre Linie mit Ihrer Zeichnung und Ihrem Thema interagieren und mit ihr interagieren. Dies ist Ihr Prozess, den Sie durch Zeichnen entdeckt haben. Wir haben alle Zeichnungen von Figuren, Pflanzen, Landschaften und Gesichtern gesehen . Warum müssen wir noch mehr sehen? Sicherlich wurden die besten gemacht. Wir wollen mehr sehen , weil wir sehen wollen , wie Sie uns sehen. Ich glaube wirklich, dass das Gestenzeichnen eine Methode freigeschaltet , die beschreibt, wie man sieht, wie man jenseits der Visuals sieht und fühlt. Sobald Sie Ihren eigenen Ausdruck freigeschaltet haben, können Sie alle Parameter, die technischen Aspekte und die Regeln hinzufügen , um Ihre Arbeit zu einem fertigen Kunstwerk zu verfeinern, aber es beginnt mit dein Ausdruck. Deshalb hat das Gestenzeichnen die Macht, Ihre Arbeit zu transformieren und Sie zu transformieren. Vielen Dank, dass du hier bist, du dir Zeit genommen hast, mit mir in diesem Kurs zu sein. Ich hoffe wirklich, dass es Ihnen gefallen hat. Ich hoffe wirklich, dass Sie eine Entdeckungsreise begonnen haben , die wirklich eine Reise Ihres Lebens sein wird . Vielen Dank fürs Zuschauen und wir sehen uns in der nächsten Klasse.