Transkripte
1. Willkommen: Hallo, mein Name ist Glenn
Miller und ich bin ein isländischer Künstler
und Illustrator. Willkommen zu meinem ersten
Skill-Share-Kurs, wie man eine Mixed-Media-Landschaft in Ihrem Skizzenbuch
verbreitet. Ich liebe es absolut, in einem Skizzenbuch zu
arbeiten. Ich bin von Herzen Perfektionistin. Arbeit in einem Skizzenbuch hilft mir also
irgendwie , mich
davon zu überzeugen, dass mein Kunstwerk nicht perfekt sein muss. Und das Gleiche gilt
für die Arbeit mit Pinselstiften und gemischten
Medien im Allgemeinen.
Dadurch konnte ich
schneller arbeiten, ohne jeden Schritt zu überdenken. Meine Kunst ist also ein
Jahr, nachdem ich
diese Skizzenbuch-Reise begonnen habe,
ausdrucksvoller und freier geworden . Heute werden wir
eine Mixed-Media-Landschaft in unseren Skizzenbüchern
verbreiten. Wie bei dieser werden wir
drei verschiedene Illustrationen
und das Farbmuster erstellen . Ich werde zunächst die Vorräte
durchgehen, die Sie benötigen, welche
Farben Sie wählen müssen. Bereiten Sie Ihr
Skizzenbuch vor, zeichnen die Referenzbilder und illustrieren Sie
schließlich. Dieser Kurs richtet sich
an Anfänger bis fortgeschrittene Künstler. Ich glaube aber auch, dass jeder aus diesem Kurs
etwas lernen kann. Wenn du eine
ästhetisch ansprechendere
Kunst in deinem Skizzenbuch machen möchtest , oder wenn du
deine Mixed-Media-Techniken üben möchtest, oder wenn du einfach nur eine coole Seite von
isländischen Landschaften
in
deinem Skizzenbuch
erstellen willst von
isländischen Landschaften
in
deinem Skizzenbuch ist dies der richtige Kurs für dich. Lassen Sie uns also damit beginnen, die
Vorräte zu überprüfen. Du wirst dich im Unterricht sehen.
2. Kursprojekt: Das Klassenprojekt besteht
darin, die gemischten Medienlandschaften
in der Projektgalerie zu verteilen.
Die Referenzbilder, die
wir für
diesen Kurs verwenden werden , wurden
an einem meiner
Lieblingsorte in Island aufgenommen . Es ist eine Bucht, die später Vogel genannt wurde, und das ist in der
Nähe meines Wohnortes. Es ist der Überseemonat AS yeah
, ein sehr bekanntes Wahrzeichen , das man
fast überall in Reykjavik sehen kann. Sie können
die Referenzbilder auf der
Registerkarte Projekte und Ressourcen finden , um diese Breite zu Sie können die von mir empfohlenen Farben und
Grafikmaterialien verwenden , aber Sie können auch gerne alles verwenden, was Sie
zur Hand
haben oder mit dem
Sie gerne arbeiten. Mixed Media ist völlig
frei interpretierbar. Also entscheide dich einfach für das, was
sich für dich richtig anfühlt. Aber wenn du
genau verfolgen willst, wie ich meins mache, werde
ich in der nächsten Lektion meine
Kunstmaterialien durchgehen.
3. Materialien: Die Materialien, die ich für die Aufstriche
verwenden werde sind mein bewährtes Strathmore-Skizzenbuch für
gemischte Medien. Dies ist ein Skizzenbuch der Serie 500. Es ist mein absoluter Favorit. Und ich kann es
für Mixed Media nur empfehlen. Es besteht aus 100% Baumwollpapier und
das Papier ist sehr glatt, was sehr
gut mit den Markern funktioniert. meiste Aquarellpapier
hat eine raue Textur, aber dieses hat einen
wirklich glatten Effekt, was
mit dieser Technik sehr gut funktioniert. Es hält Wasser ziemlich gut, aber das Papier knickt
ein wenig. Welches Skizzenbuch Sie auch verwenden, achten Sie darauf, dass das
Papier dick
genug sein sollte , um das Medium
aufzunehmen, das Sie verwenden werden. Skizzenbuch mit gemischten Medien oder ein
Aquarell-Skizzenbuch sind normalerweise am besten. Ich verwende Klebeband, um diese klaren Linien in
meine Skizzenbuchseiten zu bekommen. Ich werde dieses
Scotch Magic Tape verwenden, aber ich
empfehle es nicht wirklich. Ich reagiere sehr empfindlich auf
den Klebstoff und die meisten Bänder und verwende dieses, weil
der Klebstoff für mich sicher ist. Aber ein Terrorist, die
Zeitung ein bisschen. Ich empfehle Ihnen also nicht wirklich
, diesen zu verwenden. Ich würde empfehlen, dass
Sie etwas
wie Klebeband oder
ähnliches verwenden . Wenn du dir nicht sicher bist, probiere es
einfach in deinem Skizzenbuch aus und schau, ob
es das Papier reißt oder nicht. Also als nächstes unsere Pinselstifte. Ich verwende meistens Tombow-Pinselstifte und manchmal diese
Brustschmerzen im Dickdarm. Aber ich werde
den Tombow nur für diesen Kurs benutzen. Ich verwende sie sehr gerne
, weil sie wasserlöslich sind. Sie trocknen sehr schnell und
durchdringen das Papier nicht. Sie sind auch in so vielen
verschiedenen Farben erhältlich, dass jeder in der Lage sein sollte, etwas zu
finden, das er liebt. Wenn Sie keine Marker haben, würden
Wasserfarben oder Gouache sehr gut funktionieren. Stattdessen. Sie benötigen auch
Buntstifte. Ich verwende meistens diese
Luminance-Buntstifte. Und diese
polychromen meisten Buntstifte. Sie funktionieren wirklich gut. Ich übertrage
Markierungen und füge deiner Illustration
winzige Details und Textur
hinzu. Sie benötigen auch eine
neue Farbe. Sie sind Wachs, Öl,
Pastell oder Buntstifte. Ich verwende sowohl 1.2 als auch
meine Arbeit, weil ich dort, wo ich wohne, nicht immer die
Farben finden kann, die mir gefallen. Aber für diesen Kurs brauchst
du auch eine neue Farbe. Der Grund dafür ist, dass
es wasserlöslich ist und wir es
in dieser Klasse mit Wasser verteilen werden. Im Allgemeinen eignen sie sich hervorragend, um Textur und einige Details
hinzuzufügen, aber es ist schwierig,
kleine Details damit zu erstellen. Sie benötigen außerdem einen Pinsel, ein
Glas Wasser, Papier,
Handtuch, Bleistift, Radiergummi, einen Bleistiftspitzer
und kleine
Fetzen, Papierschnipsel, um Muster auf diesen Clips zu machen, sehr praktisch, wenn Sie sie haben.
4. Farben: Ich habe es wirklich
genossen,
diese Farbpalette
hier zu verwenden , diese. Und ich werde es für
die Illustration verwenden , die wir heute malen
werden. Aber ich habe versucht, es ein
wenig zu vereinfachen , um den
Vorrat auf ein Minimum zu beschränken. Sie werden auch feststellen
, dass auf meinen Referenzbildern etwas Schnee liegt, aber das werde ich nicht
einbeziehen. Aber holen Sie sich
mit diesen schönen
grünen und blauen Farben mehr
Frühlingsglück . Sie müssen nicht genau
die gleichen Farben verwenden wie ich. Versuche zu benutzen, was du hast. Aber für die Methode, die
ich verwenden werde, ist
es am besten, für
jedes der Elemente
eine Grundfarbe zu haben . Also dieser Typ, das Gras, die
Berge und das Meer und dann 123 Farben
zum Überziehen für
Textur und Details. Ich habe versucht, Farben zu wählen, die
etwas dunkler als
die Grundfarbe sind . Am besten zwei bis drei
verschiedene dunklere Töne, aber nicht zu dunkel. Es ist leicht, es zu übertreiben. Für den Himmel werden
wir also auch
diese neue Farbe verwenden. Wachsmalstift. Die Farbe ist
hell, kobaltblau. Wir werden auch dieses Himmelblau
hinzufügen. Nur ein bisschen. Für den Ozean. Wir werden Tombow 553 verwenden. Auch hier ist der Himmel fast blau. Dieses polychrome,
hellste Ultramarin. Für den Berg und den Strand. Wir würden Tombow und 89 verwenden. Wir werden diese beiden
polychromen Farben verwenden , die meisten kalten
Grade
zwei und kaltes Grau
für das kalte Grau für den Berg. Ich entscheide mich für eine so helle
Grundfarbe, die ich wollte. Ich denke, es ist
wichtiger,
mehr Variation einzubauen und habe
versucht, die Farbe
langsam aufzubauen , anstatt
eine dunklere Grundfarbe zu verwenden. Und das ist Luminance
Paynes Grau. Ich liebe diesen. Ich benutze es so oft, aber es ist wirklich dunkel und benutze es
nur sparsam. Nicht zu viel, aber es gibt
einen tollen Farbtupfer. Es ist fast schwarz, aber
nicht ganz schön. Für die Grafiken verwenden
wir Tombow o76. Diese beiden Luminanzfarben, diese ist grünocker und diese ist olivbraun. Das sind also
alle Farben, die wir heute verwenden
werden.
5. Das Skizzenbuch vorbereiten: Okay, also
fangen wir damit an ,
alle Kanten abzukleben. Versuchen Sie, es so gut wie möglich mit
der Seite in Einklang zu bringen. Holen Sie sich eine schöne gerade Kante. Achte darauf, dass du
das Band
überlappst
, wenn es nicht bis zum Ende reicht. So wie hier. Die andere Seite. Wenn es
gut ist , es herunterzudrücken. Du kriegst das Essen also nicht. Wenn du lange
Haare hast, wie hier, kannst
du sie einfach drunterdrücken. Es ist auch schön,
diese Clips zu haben , um
alles an Ort und Stelle zu halten. Vor allem, wenn
Sie vor Ort sind. Du hast Wind und so. Okay, als Nächstes
teilen wir diese Seite in zwei Hälften auf. Ich werde es
etwas über der Mitte platzieren. Also habe ich ein schönes Quadrat bekommen und
versucht, es eben zu machen. Wenn du die Clips nicht hast, kannst
du den Schwanz auch länger machen, indem ihn
einfach so drunter drückst. Dann das letzte Stück hier oben, um das in zwei Hälften zu teilen. So. Als Nächstes beginnen wir mit dem Zeichnen
des Referenzbildes.
6. Rechte Seite, Zeichnung: Das ist also das erste
Referenzbild, und wir werden es hier auf
der rechten Seite in
Ihrem Skizzenbuch
zeichnen . Ich werde damit beginnen, diese beiden Linien des Grases
hier zu
zeichnen. Irgendwo in der Mitte. Wahrscheinlich musst du das dunkler
machen, damit du es so sehen kannst. Okay. Und dann die Bergform. Ich wollte
irgendwo in der Nähe enden. Also dieser Teil hier. Und wir machen nur
einen groben Überblick, es muss nicht perfekt sein. Ich suche nur nach visuellen Interessen. Der kleine Berg hier drüben. Schon wieder dieser, so
etwas. Ich finde das nett. Und dann geht das
Gras hier drüben vielleicht ein bisschen
runter. So. Okay. Das
ist also der schwierigste Teil. Ich glaube. Hier am Strand gibt es viel Schnee und Eis
. Und es ist ziemlich schwer zu erkennen,
was schwatzt, weil wir den Schnee und das Eis
nicht mit einbeziehen werden. Ich weiß also, dass dieser Teil hier, Schnee hier, den Strand bedeckt. Aber dieser Teil hier, das ist Wasser, das
zugefroren ist. Also, wenn wir den Strand zeichnen, wird
es
ungefähr so aussehen. So etwas. Das
wird hier überall Wasser sein. Ich schlage ein
bisschen vor, wenn du willst. Das ist das erste Bild, das gemacht wurde.
7. Linke Seite, Zeichnung: Okay, das ist also
das zweite Bild, und wir werden
dieses hier
auf der linken Seite zeichnen . Und wieder
beginnen wir hier mit dem
Fuß des Berges. Zwei Linien machen sie gerne nicht, weißt
du, zu gerade,
das macht mehr Interesse. Und als nächstes werden
wir die Berge zeichnen. Und ich markiere gerne die
Höhe der Berge. Also fange ich an,
vielleicht hier in der Mitte. So etwas. Dieser hier geht ein bisschen höher und dieser
noch höher als das. Dann gibt es so einen
hier in der Gegend. Also fangt bitte an. Ja. Auch hier muss es nicht perfekt sein. Wir versuchen nur, Grundformen
herzustellen. Okay? So etwas. Als Nächstes mache ich
diese Graslinie hier drüben. Lass ein bisschen Platz. Für das C. Auch hier ist
der Strand etwas schwierig zu zeichnen. Das gleiche Problem wie zuvor. Es ist schwer zu erkennen, was das
Meer und was der Strand ist? Weil der Schnee
den Strand hier bedeckt. Aber wenn du so markierst,
sieht es wie diese S-Form aus. Und wenn du hier markierst, geht hier ganz raus, dann kann es anfangen, so
etwas auszufüllen geht hier ganz raus,
dann kann es anfangen, so
etwas auszufüllen
. . Ich glaube. Gehen Sie es einfach noch einmal durch, wenn
Sie
damit nicht zufrieden sind, und unterwegs
Anpassungen vor. Und für den letzten Teil sind das die Felsen hier. Und die Farben, die ich verwenden werde, werden dieselbe Farbe für
den
Strand und die Felsen verwenden . Also sei nett, sie zu platzieren und
sie ein bisschen niedriger zu bewegen. Aber ich weiß nicht,
ob ich Platz dafür habe,
aber vielleicht versuche ich es . Eigentlich finde ich, wenn ich die Größe markiere und sie dadurch zu groß mache, sollte sie ein bisschen kleiner sein. Vielleicht so. Mein Plan, sie ein
bisschen nach unten zu verschieben , hat nicht
wirklich funktioniert, also werden wir es einfach herausfinden. Finde es heraus. Um es ein bisschen dunkler zu machen. Ich weiß nicht, ob du
sehen kannst, was ich zeichne. Okay. Ich denke, das ist erledigt. Und das letzte Bild, dieses hier, wird
hier oben in der Ecke stehen. Und das wird eine
wirklich kleine Zeichnung sein. Es ist also wichtig, sich
nur für grundlegende Formen zu entscheiden und zu versuchen, nicht zu
viele Details hineinzustecken. Okay, ich
wäre vielleicht nett, es abzuschneiden. Nein, ich fange wieder mit der Horizontlinie hier drüben an. Und es ist schön, es ein
bisschen über
der Mittellinie zu platzieren . Und hier gibt es diese
Grasflächen , die ich wirklich mag
und die ich gerne einbeziehen würde. Und dann werde ich sie machen. Grasfläche hier, so. Und dann Beach. Ich glaube, ich
möchte es wirklich zeichnen. Als würde ich es hier schneiden
und es einfach so machen vielleicht so. Das ist zu 100% korrekt,
was in Ordnung ist. Aber es sorgt für eine schöne Form. Okay, das war's für
den Teil mit dem Zeichnen. Wir sind bereit für die nächste Phase.
8. Rechte Seite, Basisschicht: Also fangen wir jetzt an, das erste Bild zu
malen. Dieser hier auf der rechten Seite. Und wir wollen mit
dem Radiergummi beginnen , um alles
etwas anzuheben. Also wollen wir
die Linien genauso gut sehen und sie
einfach löschen, bis,
du weißt schon, die Linien
kaum noch zu sehen sind. Einfach das, womit Sie
sich wohl fühlen. Okay, ich
fange mit dem Himmel an. Ich werde diese
neue Farbe zum Buntstiften verwenden. Und die Farben sind hell kobaltblau. Und ich werde damit über den
ganzen Himmel fliegen. Das ist eine wirklich helle Farbe. Also nimm das nicht auf die leichte Schulter. Seien Sie vorsichtig an den Rändern wie diesem. Und als nächstes entscheide ich mich für das Himmelblau. Und weil ich weiß, dass
das eine sehr helle Farbe ist, werde
ich es ein bisschen
übertreiben, nur ganz leicht. Einfach übertrieben
, weil ich einen kleinen Farbverlauf
machen möchte . Ich denke, es würde nett aussehen. Als nächstes nehmen wir unseren
Bleistift oder Pinsel in Wasser. Ich kann das nicht sehen, aber es
ist ein bisschen anders. So können Sie den Überschuss abnehmen. Wir wollen nicht, dass es zu nass wird. Dann fangen wir an,
das Pigment zu
übermalen oder besser gesagt zu aktivieren , indem wir es
so reiben , bis
eine glatte Oberfläche entsteht. Füge einfach nach Bedarf weiter
Wasser hinzu. Bis es so aussieht, als ob
du es wolltest. Du solltest nicht zu viel Wasser
einfüllen. Glätten Sie alles
so gut wie möglich. Ich finde, das sieht gut aus. Spüle es ab. Jetzt, wo das ist, wollen wir hier
nicht
anfangen, an den Rändern zu malen. Also werde ich als Nächstes rübergehen und diesen
Strand malen oder ihn ausmalen. Ich werde diesen Tombow
und 89 Color dafür verwenden. Mit kurzen Strichen. Wie beim Ausmalen. Wenn Sie diese Markierungen verwenden wir zweimal über
dieselbe Stelle gehen, wird sie
etwas dunkler, sodass Sie das
zu Ihrem Vorteil nutzen können. Data fügt ein bisschen
Textur wie diese hinzu. Immer
noch zu nass für den Berg. Also werde ich gehen, ich
nehme diese grüne Farbe und mache die Grasflächen so. Dieser Bereich hier. Okay, als Nächstes
gehe ich mit Tombow 553 rein und färbe den Ozean. Der Ozean. Ich werde
hier neben den Strandbereichen eine
kleine weiße Linie hinterlassen . Weil ich gerne
ein bisschen lasse, füge später
ein wenig Textur hinzu und variiere mit anderen, indem ich später weitere
Schichten hinzufüge. So etwas. Jetzt, wo das trocken ist, werde
ich den Berg hier malen, als würde einen kleinen hier drüben ausmalen. Dann möchte ich ein wenig nachzeichnen, sagen
wir diesen Teil hier. Mach es ein bisschen dunkel, dunkler. An manchen Orten. Mehr Interessen. Und versuchen Sie es, versuchen Sie, etwas Textur
einzuschichten. Tritt niemals, wenn du kannst, so. Und damit ist der erste Teil
dieser Illustration fertig.
9. Rechte Seite, Details: Okay, jetzt
fügen wir eine weitere Ebene über
diese Ebene mit Buntstiften
und diesen ähnlichen Farben hinzu. Ich fange hier mit dem
Berg an, weil er
der Mittelpunkt ist und ich denke, es ist ein schöner
Ort, um dort zu beginnen. Also nehmen wir diese
drei grauen Farben. Das ist eine sehr helle Farbe. Deshalb möchte ich
diese etwas dunkleren
Farben verwenden , um sie darüber zu legen, um es etwas dunkler zu machen. Um dem Berg Schatten und
Form zu verleihen. Und nur um visuelles Interesse
und Textur im Allgemeinen hinzuzufügen. Die Farben sind also auch
kalt. Kaltes Grau für und
das ist Paynes Grau. Das ist sehr dunkel, also werde ich
es ziemlich sparsam verwenden. Aber ich
fange mit diesen beiden an. Hier ist mein Referenzbild. Aber das muss nicht wirklich
perfekt sein. Du willst nur, wie ich schon sagte, Form und Interesse
hinzufügen. Ich beginne damit,
einen kleinen Umriss zu zeichnen, eine Art Form. Denk darüber nach, wo
die Schatten sind. Aber im Allgemeinen möchte ich es ziemlich leicht
halten. Das muss nicht viel sein. Also gehe ich einfach hin und her mit dem helleren und
dem dunkleren, kalten Grau. Und dieser Berg hier
im Hintergrund. Es ist also leichter, weil
es weiter weg ist. Nur ein bisschen da. Okay. So etwas. Und
dann werde ich das Gleiche für den Strand hier drüben tun. Okay, als nächstes ist die Osha dran. Die beiden Farben, die ich dafür
verwende. Unsere neue Farbe,
himmelblaues und polychromatisches
Licht, Ultramarin. Dieser gibt viel Textur. Also einfach sehr leichtfertig. Und für diesen kenne ich diese Zeilen
gerne. Die Küste. Okay, endlich haben wir das Gras, und dafür verwenden wir grünen Ocker und all ihr Braun. Wenn Sie dunkle Farben verwenden, nur darauf, es
nicht zu übertreiben. Es ist wirklich einfach, zu viel zu tun. Also ich mag
ich die Grastextur. Okay, jetzt sieh dir dein Stück an und schau,
ob etwas fehlt. Ich denke, ich kann diesen
Berg ein bisschen besser definieren, also werde ich
mein Payne's Grey verwenden. Ich denke, das ist es nicht, weißt
du, ich kann es
ein bisschen poppiger machen. Wenn ich dieses dunkle benutze, ist Payne Grau. Hier in der Umgebung gibt es eine
Menge Sand. Eine Menge. Nur ein bisschen. Okay. Jetzt ist diese Seite fertig.
10. Linke Seite, Basisschicht: Okay, für die zweite Seite werden
wir
die gleichen grundlegenden Schritte durchführen. Beginne damit, die
harten, scharfen Bleistiftlinien anzuheben. Und ich werde gehen und wir
werden die ganze Seite machen. Dieser ist so klein, dass er es
einfach gleichzeitig macht. Und das Farbmuster auch. Also beginnen wir wieder mit
hellem Kobaltblau, Neonfarbe für den Himmel. Ich werde hier nur ein kleines Quadrat ausmalen. Genau wie zuvor. Füge ein
bisschen Himmelblau hinzu. Nun, ich denke, du kannst
ein bisschen mehr als ich
für das Wasser hineinlegen für . Versuche es
ein wenig zu glätten. Okay, jetzt
warten wir, bis das getrocknet ist. Und während wir warten, können
wir
vielleicht mit dem Gras beginnen. Also
soll es hier auch Gras geben. Aber damit möchte ich warten, weil es fast trocken ist. Sollte okay sein. Wenn nicht, warte
einfach ein bisschen länger. Die graue Abkühlung in einigen Bereichen. Schon wieder. Für geringe
Farbabweichungen. Der Fels hier versucht, ein bisschen Form zu
bekommen und macht einen Schatten wie diesen. So etwas. Berg. So wie zuvor. Damit bin ich zufrieden.
Schließlich haben wir den Ozean. Es wäre viel einfacher,
wenn ich die Seite umblättern könnte, Beispiel das Skizzenbuch drehen, aber wenn
du unterrichtest, aber wenn das für dich einfacher ist, dann mach bitte
mit kurzen Strichen weiter. Okay. Jetzt ist die Basisebene der
zweiten Seite fertig.
11. Linke Seite, Details: Der letzte Schritt dieser Seite
besteht nun darin, sie noch einmal
durchzugehen und dieser Seite
besteht nun darin, sie noch einmal
durchzugehen eine weitere Ebene mit
Buntstiften und
den naheliegenden Farben zu
erstellen . Wie zuvor. Ich
fange mit dem Berg oder
dem
Gray Mountain an und BJ nehme an, ich
verwende hauptsächlich hellere Farben. Ich würde das gerne wie eine
gebrochene Kontur machen , um
die Ränder des Berges zu definieren. Aber kein durchweg scharfer
Umriss. Sie möchten, dass es in einigen Bereichen
dunkler ist und in einigen Bereichen
nichts. Die helleren Farben eignen sich
perfekt zum Ausmalen wie viel größere Bereiche für etwas Tiefe und die dunkleren Farben
für kleinere Bereiche. Okay, das sieht so aus, als ob es okay aussieht. Als Nächstes mache ich
diese Steine hier drüben. Es ist schön, das Referenzbild in
der
Nähe zu haben , damit Sie es sehen können. Und wieder werde ich
sie grob wie zuvor skizzieren. Wie der, so wie ich den Berg
gemacht habe. Zu viel. Füge ein wenig Textur hinzu. Und Strandbereich. Wie der Strand so wie er ist. Ich möchte nicht zu viel hinzufügen. Okay. Dieser hier drüben. Ich habe auch vergessen, diese
Farben hinzuzufügen, die so passen. Okay. Als nächstes die Grasflächen. Vielleicht füge
hier unter den Felsen ein bisschen Schatten hinzu. Muss nicht viel
einfacher sein , als es okay aussieht. Okay. Für die Kleinen,
Farbmuster. Okay. Ich finde, das
sieht gut aus. Und schließlich die Meeresgebiete. Das habe ich hier schon gemacht. Fangen Sie also mit den Knien cooler
sind, weil es
eine wirklich Gitterstruktur ergibt. Ich liebe es einfach sehr. Wie es aussieht. Wenn es Bereiche wie hier gibt. Wenn die Grundfarbe
nicht so glatt ist, ist
es wirklich schön, wie hier
Textur darüber zu schichten. Du kannst es also genauso sehen. Es ist nicht so offensichtlich. Okay. Die letzte Farbe ist Paynes Grau. Und der letzte Schritt besteht darin, einfach
rüberzugehen und zu sehen, ob Sie etwas hinzufügen
möchten. Wenn Sie einige Formen
definieren möchten. Und ich werde das Grau von Payne noch einmal wiederholen, wie ich es auf dieser Seite getan habe, damit dieser Berg
es ein bisschen besser definiert. Und vielleicht mache ich
dasselbe wie hier, füge ein
paar kleine Steine hinzu. Also etwas Interesse. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Und für dieses, das Referenzbild
für dieses, da war dieser Felsen hier drüben. Und ich denke, es wird
interessant sein, es hier hinzuzufügen. Und da drüben war auch
dieser Felsen. Aber ich denke, es
wäre zu viel, es hinzuzufügen. Vielleicht, wenn ich so
etwas wie hier hinzufüge, sind die meisten etwas größer als ich
beabsichtigt hatte, aber das ist okay. Geh es einfach durch. Was möchtest du definieren? Was gefällt dir und was möchtest
du daran ändern? Okay. Also ich denke, das ist
fast fertig. Ja.
12. Letzter Schliff: So, jetzt ist unsere Seite fertig. Und wir wollen immer
alles überprüfen und sehen, ob es welche gibt. Schauen Sie einfach vorbei und sehen Sie,
ob
die Seite ausgewogen aussieht , ob die Farben gut und ob es Bereiche gibt, die Sie weiter
definieren möchten. Und das ist ein guter
Zeitpunkt dafür. Und jetzt ist der letzte
Schritt,
die Namen aller Farben zu schreiben , die
Sie verwendet haben, und dann das Klebeband
abzuziehen. Das ist hell, kobaltblau, himmelblau. Das ist ein Tombow 76. Und schreibe einfach, was
sich für dich richtig anfühlt. Was auch immer Sinn macht und damit Sie verstehen,
was das bedeutet. Ich verwende zum Beispiel manchmal diese gleichen Linienmarkierungen und schreibe
dann oft
E davor. Und dann die Nummer. Ich weiß also, dass es so ist, dass ich den Unterschied zwischen den
Tombow und denen, die
man Klasse zwei nennt, gleich eins ist . Das nennt man Grab für den grünen Oger. Olivbraun, hell, ultramarinblau. Und das ist Paynes Grau. Jetzt können wir anfangen, das Band
abzunehmen. Ich fange an,
weil ich weiß, dass ich mit den Rändern
angefangen habe . Jetzt muss ich anfangen, mich von der Mitte aus
abzuschälen. Je nachdem, welche
Art von Band Sie verwenden. Pass auf, dass du das Papier
nicht zerreißt. Diesmal geht es ganz
leicht, aber manchmal kann es ziemlich schwierig
sein. Und es ist auch gut
, bei
Gartenarbeiten wegzureißen , damit das Papier nicht in die Mitte tropft,
wenn es
anfängt , das Papier zu zerreißen. Fast fertig. Ich habe so gut angefangen. Nun, nimm dir einfach Zeit. Versuche es in einem Stück zu entfernen. Spucke. Schau dir die an. Einfach sauber. Ich liebe das einfach.
Okay. Abschließend möchte ich hier
ein paar Dinge schreiben , die
ich im Auge
behalten möchte und ich möchte
verfolgen, welcher Tag heute ist. Also werde ich das hier schreiben. Sie können auch Ihren Namen unterschreiben. 29, mehr, 22, 23. Manchmal schreibe ich gerne die
Stelle, an der das gezeichnet ist. Das ist also etwas wärmer. Ich mag, ich würde das für dich auf
den Bildschirm schreiben , wenn
du es mit einbeziehen möchtest. Oder du kannst einfach Island schreiben. Und ich möchte auch darauf hinweisen, dass
dies ein Skillshare-Kurs ist. Ich werde hier schreiben. Zuerst. Du teilst. Und wir sind fertig.
13. Vielen Dank: Vielen Dank, dass du
an meinem Kurs teilgenommen hast. Ich kann es kaum erwarten zu
sehen, was du kreierst, also poste bitte deine
Skizzenbuchseite im Projektbereich
dieses Kurses. Wenn du deine
Arbeit auf Instagram postest, würde
ich mich freuen, wenn du mich taggst damit ich deine
schönen Kreationen sehen kann. Mein Instagram-Account
wird hier
irgendwo auf dem Bildschirm gepostet und
bitte verwende dazu den Hashtag. Es wäre auch sehr hilfreich, wenn Sie eine
Bewertung des Kurses hinterlassen würden. Und nochmals vielen
Dank bis zum nächsten Mal. Tschüss.