Werte dein Portfolio auf: So illustrierst du deine thematische Kollektion, um deine Arbeit zu repräsentieren

1. EINFÜHRUNG: Ich bin Leanne, ich bin freiberufliche Illustratorin und Designerin. Als Illustrator müssen Sie wirklich Ihr Bestes geben, wenn es um Ihr Portfolio geht. Dies ist oft der erste Eindruck, dass Kunden von Ihnen und Ihren Fähigkeiten gut sind. Potenzielle Kunden müssen ein Gefühl für Ihren Stil und das, was Sie zu bieten haben, bekommen. Wie baut man also ein Portfolio persönlicher Arbeit auf, das den Umfang und die Bandbreite Ihrer Fähigkeiten auf eine Weise zeigt und die Bandbreite Ihrer Fähigkeiten auf eine Weise , die nicht zu zeitaufwändig wird. In dieser Klasse werden wir eine Themenkollektion auf eine Weise veranschaulichen , die Ihren einzigartigen Stil wirklich repräsentiert. Im Klassenprojekt verwenden wir ein gemeinsames Thema und Farbpaletten, um eine Sammlung von Grafiken zu erstellen. Auf diese Weise können Sie Ihren Illustrationsstil präsentieren und auch die Vielseitigkeit dessen zeigen, was Sie erstellen können. Schwer weiter mit einem konsistenten Stil hat mir geholfen, Kunden wie Adobe und ernsthafte Frau zu führen . Der Aufbau Ihres Portfolios kann sich besonders als Kreativer entmutigend anfühlen . Oft fühlen Sie sich Betrüger-Syndrom oder krank und raten Sie, was Sie geschaffen haben. Und manchmal ist es einfach verwirrend, das ganze Durcheinander zu durchbrechen und Ihre einzigartige Stimme zu finden. Dieser Kurs ist für Sie, egal ob Sie etabliert sind oder gerade als Illustrator beginnen. Und Sie möchten ein Portfolio aufbauen, das wirklich repräsentiert, was Sie gerne erstellen. den Schritten in dieser Klasse folgen, werde ich Ihnen helfen, Ihren Workflow zu verbessern , damit Sie weniger Zeit aufwenden können , um mehr zu schaffen , was Ihren Stil wirklich repräsentiert. Ich zeichne auf meinem iPad, aber du kannst in jedem Medium nachgehen und diese Prinzipien anwenden. Also lasst uns anfangen. 2. Das Kursprojekt: Das Klassenprojekt besteht darin, vier Grafiken als Teil einer Sammlung zu erstellen vier Grafiken als Teil , um Ihr Portfolio zu verbessern. Mit einem Urin etabliert Illustrator oder gerade erst anfangen. Dies wird Ihnen wirklich helfen, ein wirkungsvolleres Portfolio zu erstellen . Sie können jede meiner vierten Theme-Eingabeaufforderungen verwenden , um den Einstieg zu erleichtern. Oder Sie können sich Ihre eigenen Ideen einfallen lassen. Sobald Sie ein Moodboard zusammengestellt haben , das auf Ihrem Thema basiert, beginnen wir mit der Erstellung der groben Skizzen. Dies wird bestimmen, welche drei bis vier Hauptsymbole, UI-Elemente, die wir in der gesamten Sammlung verwenden werden . Sie lernen, wie Sie Ihre Illustrationen verwenden, um eine Grafiksammlung mit verschiedenen Kompositionen zu kuratieren . Ich habe sogar eine Bonusgrafik eingeworfen , um zu zeigen, wie vielseitig Ihre Illustrationen sein können. Sobald Sie diese Prinzipien verstanden haben, können Sie Ihr Projekt erstellen und sowohl mit mir als auch mit den übrigen Klassenmitgliedern teilen . Denken Sie daran, dass Sie Ihre laufende Arbeit teilen und aktualisieren können. Dies ist eine großartige Möglichkeit, Feedback von mir und Ihren Kommilitonen zu erhalten . Bist du bereit? Beginnen wir zu verstehen, was eine Sammlung bedeutet. 3. Was ist eine Sammlung?: In dieser Klasse möchten wir eine thematische Sammlung erstellen, um Ihre Arbeit darzustellen und Ihr Portfolio aufzubauen. Aber was ist eine Sammlung? In diesem Fall beziehe ich mich auf eine Gruppe von Grafiken, die aussehen, als würden sie zusammengehören und sich gegenseitig beglückwünschen. Ich mache dies, indem ich dieselbe Farbpalette, dasselbe Thema oder Thema verwende und gemeinsame Elemente in Symbolen in den Illustrationen verwende. Wir werden eine Kollektion mit vier Komponenten erstellen. Eine Heldenillustration, ein Slogan, eine Grafik, ein primäres Patton und ein sekundäres Muster. wissen, wie Sie eine zusammenhängende Sammlung erstellen , werden Sie nicht nur Ihr Portfolio platzen , sondern Sie können damit auch eine Produktpalette erstellen. Hier ist ein Beispiel dafür, dass einige Notizbücher basierend auf diesem Konzept entworfen, gedruckt und verkauft werden. Eine weitere großartige Ergänzung zu Ihrem Portfolio besteht darin, Produktmodelle zu erstellen , damit potenzielle Kunden sehen können, wie Ihre Illustrationen in der realen Welt aussehen würden. Sie nun verstehen, woraus eine Sammlung besteht, wählen wir ein Thema aus und fangen an. 4. Wähle ein Thema: Um Ihnen den Einstieg zu erleichtern, habe ich für Themenaufforderungen, Kaffee und Liebe, Mode und Blumen, Musik und Pflanzen sowie Essen und Sonnenschein erstellt Kaffee und Liebe, Mode und Blumen, . Verwenden Sie Ihr eigenes Theme. Wenn Sie jedoch verwenden möchten, stehen meine Aufforderungen im Abschnitt Projektressourcen zum Download zur Verfügung . Jetzt ist es an der Zeit, ein Moodboard zu erstellen , das auf dem von Ihnen gewählten Thema basiert. 5. Moodboard: Das Thema, das ich gewählt habe, ist Mode und Blumen. Einige heizen auf Pinterest, um nach etwas Inspiration zu suchen. Ich werde mir ein paar schöne Blüten ansehen , die ich als Icons verwenden kann. Und dann auch auf modischer Seite, schauen Sie sich vielleicht ein paar Schuhe und Sonnenbrillen an. Während ich mit dem Stöbern beschäftigt bin. Ich halte auch Ausschau nach Farbkombinationen , die mir ins Auge fallen , weil ich auch meine Farbpaletten auswähle. Indem Sie ein Moodboard erstellen. Sie helfen, Ihre Gedanken zu organisieren, bevor Sie beginnen, und es gibt Ihnen auch Richtung und eine Farbpalette. Hier sieht man also in meinem Moodboard, dass ich mich wirklich auf die rosa und grüne Kombination der Braut eingearbeitet habe, was ich für reizend halte. Und dann habe ich auch einen pfirsichfarbenen Ton hinzugefügt , um es auszugleichen. Jetzt, da wir unser Moodboard haben, können wir mit unserer Konzeptskizze beginnen. 6. Concept: Jetzt ist es an der Zeit, Ihre Skizze zu zeichnen. Abhängig von dem Thema, das Sie gewählt haben und meins Mode und Blumen sind, werden Sie damit beginnen, drei Elemente zu zeichnen , die Sie in Ihre Grafik aufnehmen möchten. Ich weiß, dass die drei Elemente, die ich mit unseren Schuhen einschließen möchte , Brillen und Blumen sangen. Das ist es, was ich jetzt mit dem Skizzieren beschäftigt bin. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie sich nicht ganz sicher sind, was Ihre drei Hauptelemente in diesem Stadium sein werden. Skizziere und genieße es und sieh dir an, was dir gefällt und was gut für dich aussieht. Also hier haben wir meine drei Elemente. Ich habe Schuhe, Sonnenbrillen und ich habe Blumen. Als nächstes plane ich mein grafisches Layout oder Komposition der vollständigen Grafiken, die ich erstellen werde. 7. Grafische Layouts: Planen Sie nun unsere Sammlung, indem die grafischen Layouts skizzieren. Sie können die Vorlagen für das grafische Ressourcenlayout und die Projektressourcen verwenden , um den Einstieg zu erleichtern. Ich werde dieses heruntergeladene JPEG in die Datei legen. Ich arbeite an Adobe Fresco und ziehe es nach unten ist die unterste Ebene. Das bedeutet, dass ich weiter in meiner Akte arbeiten kann , in der die groben Skizzen enthalten sind. Ein guter Tipp ist, Ihre ursprünglichen Illustrationen beizubehalten, ist die untere Ebene knapp über dem JPEG, damit Sie immer auf sie zurückgreifen können. Es hilft wirklich, Ihre Layer zu organisieren. Da ich jedes Symbol und jedes Element mehr als einmal verwende, dupliziere ich sie. Dies macht es mir schnell und einfach, sie zu bewegen und mit Kompositionen herumzuspielen. Ich fange mit meiner Heldenillustration an. Deine Heldenillustration sollte eine eigenständige Grafik sein. Und ich habe mich entschieden, eine Frau zu erschaffen, die in einem Blumenfeld steht und ein paar hohe Hügel trägt. Die Heldenillustration enthält mehr als eines der Elemente, die ich in dieser Sammlung verwenden werde . Also haben wir die Schuhe, wir haben die Blumen, und dann habe ich auch ein paar zusätzliche kleine Blätter gezeichnet um sie in die Szene zu bringen. Als Nächstes erstelle ich die Slogan-Grafik. Dies ist ein kurzer Satz, den ich Hand beschriften werde und dann ziehe ich Elemente wie die Blumen und die Blätter in diese Grafik. Wenn Sie kein Vertrauen in die Hand haben, können Sie auch einfach Phrase eingeben und in Ihrem Stil verschönern. Sie müssen die Bühne schaffen, dass wir keine neuen Elemente zeichnen. Wir verwenden einfach die vorhandenen Elemente, duplizieren sie und verwenden sie für jede Grafik anders. Als Nächstes erstelle ich das primäre Pepsin. Dies wird alle drei Elemente enthalten , die ich für dieses Thema gezeichnet habe. Also lasse ich die Sonnenbrille, die Schuhe und die Blumen mit Skala und auch verschiedenen Winkeln herumspielen , um zu sehen, was gut aussieht. Das erste Muster erstellt es war ein All-Over-Prints. Wir werden jetzt eine Zeile erstellen wiederholt drucken. Also kreiere ich Linien aus der Sonnenbrille. Ich werde auch die Größe der Sonnenbrille verringern , damit sie im gleichen Maßstab wie das erste Muster ist, das ich gemacht habe. Dies stellt sicher, dass es eine gewisse Abwechslung in Ihrer Sammlung gibt. Jetzt haben wir alles für grafische Kompositionen erstellt. Wir haben Abwechslung, obwohl wir durchgehend dieselben Symbole und Elemente verwendet haben . Lassen Sie uns die Lektion zusammenfassen. Wir haben gelernt, wie man Grafiken erstellt , um eine Sammlung zu bilden. Zunächst haben wir die Heldenillustration erstellt, bei der es sich um eine eigenständige Grafik handelt. Wir haben dann eine Slogangrafik mit Handschriftzug erstellt , in dem nur ein Element enthalten ist, nämlich die Blume. Wir haben dann ein primäres Muster erstellt, das ein All-Overprint war. Wir haben alle drei Elemente in diesem Muster verwendet. Zuletzt haben wir das sekundäre Muster erstellt. Dies muss nur ein oder zwei der Elemente verwenden und denken Sie daran, die Skala zu ändern. In diesem Fall haben wir ein Linienwiederholungsmuster erstellt. Jetzt, da die gesamte Planung abgeschlossen ist, können wir mit unseren vollfarbigen Finalgrafiken beginnen. 8. Hero: Wir werden nun unsere gewählte Farbpalette verwenden , um unsere farbigen Illustrationen zu erstellen. Beginnen wir damit, eine neue Leinwand zu erstellen. Ich werde zweitausend, einhundert, vierzigtausend, einhundert Pixel wählen , nur weil ich es gerne etwas größer haben möchte, falls ich es für etwas anderes als Social Media oder meine Websites verwenden möchte . Ich lege ein Bild in die Kunsttafel. Und dies ist das Referenzbild aller Kompositionen, die wir gerade erstellt haben. Ich habe die Deckkraft des Referenzbildes zwei reduziert , damit ich darauf zeichnen kann. Und jetzt geht es nur darum die vollständige Kalligraphie zu erstellen. Sie können dies in jedem Medium tun, in dem Sie am besten arbeiten. Wenn Sie digital arbeiten, denken Sie daran, Ihre Layer getrennt zu halten. Dies bedeutet, dass Sie die Farben leicht ändern und mit der Komposition herumspielen können. Ich hoffe, das hat dich dazu inspiriert, deine Heldenillustration zu beginnen. Im nächsten Schritt werden wir diese Elemente verwenden, um die Slogan-Grafik zu erstellen. 9. Slogan: Die Slogangrafik, die ich erstellen werde verwendet tatsächlich genau dieselben Blumen. Deshalb werde ich nur Kunstwerk duplizieren und von dort aus arbeiten. Ich beschriften den Satz von Hand, wachsen Sie in Ihrem eigenen Tempo. Wählen Sie einen Satz oder einen kurzen Satz , der zu dem Thema passt, für das Sie sich entschieden haben. Wenn Sie sich mit Handbeschriftung unwohl fühlen oder wenn es nicht wirklich zu Ihrem Stil passt. Erwägen Sie, eine Schriftart zu verwenden, sei es eine Skriptschrift oder eine sehr einfache Blockschrift, und Interesse an Beta-Sheets oder fügen Sie sie auf eine Weise hinzu, die zu dem Thema passt, das Sie porträtieren. Sobald Sie den Satz erstellt haben, Sie die Elemente hinzu, die Sie bereits erstellt haben , indem Sie sie einfach duplizieren. Also füge ich alle Blumen hinzu , die ich bereits gezeichnet habe. Und ich positioniere nur und sehe, was funktioniert. Um die drei Blumen, Silhouetten, die ich erstellt habe, mehr nutzen zu können. Es ist eine gute Idee, sie zu spiegeln. Dies bringt das Ion dazu, zu denken, es sei eine neue Form und nicht nur die Wiederholung. Sobald Sie die Hintergrundfarbe hinzugefügt haben und generell glücklich sind, ist es immer gut, zurückzublicken und sich auf Ihre erste Grafik zu beziehen. In diesem Fall denke ich, dass ich einen Hauch von Pink auf diese Grafik bringen muss einen Hauch von Pink auf diese Grafik bringen , damit sie etwas von dem Aussehen und Gefühl meiner ersten Grafik durchführt . Hier werde ich mich also umdrehen, mit den Blumen spielen und sicherstellen, dass die Farbpaletten stark durchkommen. Beachten Sie, dass ich mich an den engen Farbpaletten gehalten habe und Rosa und Grün gut durchkommen. Jetzt geht es darum, das primäre Muster zu erstellen. 10. Primärmuster: Noch einmal werde ich meine Kunsttafel so duplizieren , dass alle Icons, die ich bereits gezeichnet oder eingelegt habe, einige von ihnen in versteckten Ebenen sind, von denen einige bereits sichtbar sind. Auf welche Weise arbeitest du je? Denken Sie daran, Ihre Zeit zu rationalisieren , indem Sie die Möglichkeit duplizieren. Du wirst dich daran erinnern, dass ich die Blumen bereits kreiert habe und die Schuhe bereits kreiert habe. Das letzte bisschen , das ich tun muss, ist die beiden Sonnenbrillen-Silhouetten zu kreieren. Jetzt, da ich die Sonnenbrille gezeichnet habe, habe ich alle meine Elemente in voller Farbe kreiert. Das bedeutet also, dass ich nur die Schuhe und die Blumen hochziehen muss. Und das gibt mir alles, was ich brauche, um diesen Overprint zu erstellen. Ich spiele mit verschiedenen Winkeln herum , um ein All-Over-Muster zu erstellen , das interessant aussieht und auch ausgeglichen ist. Wir sind fast da. Wir haben drei Grafiken in Form einer Heldenillustration, einer Slogangrafik und eines primären Musters erstellt. Jetzt geht es darum, das sekundäre Muster zu erstellen. 11. Sekundäre Muster: Es ist an der Zeit, das sekundäre Muster zu erstellen. Wieder einmal spare ich Zeit, indem ich das Bildmaterial so dupliziere , dass alle Grafiken, die ich brauche oder in der Datei bereits enthält. Ich werde auch alle Ebenen verstecken, die ich nicht brauche. Und ich ziehe nur die Sonnenbrille hoch. Ich werde ein Linienwiederholungsmuster erstellen, was bedeutet, dass ich eine Reihe von Sandhuhn, drei Sorten und Namen erstellen werde, um sie einfach zu duplizieren. Dies bedeutet, dass ich noch eine Sonnenblock-Silhouetten erstellen muss, also gibt es mehr Abwechslung. Jetzt habe ich die drei Elemente und stelle sie nebeneinander, um eine Linie zu erstellen. Ich spiele auch mit Farbe herum und schaue, was funktioniert. Um mir bei der Entscheidung für die Hintergrundfarbe zu helfen, entschied ich mich, auf alle Grafiken zurückzugehen , und ich sah, dass ich vielleicht etwas von diesem pfirsichfarbenen Ton durchbringen sollte , um die Farbpaletten anzuheben. Ich denke, das sieht viel besser aus. Ich habe auch entschieden, warum ich nicht eine der Blumen mitbringen sollte, die ich bereits als Teil der Linie erstellt habe. Dies wird dann ein bisschen mehr Interessen erzeugen wenn ich anfange, die Zeilen zu wiederholen. Wie Sie sehen können, spielen Sie in diesem Stadium wirklich nur herum und Sie werden wirklich ein Gefühl dafür bekommen , was mit den Elementen funktioniert, die Sie erstellt haben. Sobald Sie mit allen Elementen in der Zeile zufrieden sind, erstellen Sie lediglich ein Muster, indem die Zeile nach unten wiederholen, um die Linie jedes Mal nach links und nach rechts zu verschieben . Also sind sie etwas Abwechslung. Und wir gehen, du hast alles für Grafiken als Teil deiner Sammlung erstellt . Ich werde ein schnelles Bonus-Pepsin einwerfen, um Ihnen zu zeigen wie Sie das verwenden, was Sie bereits erstellt haben, aber machen Sie es anders, indem Sie einfach mit der Skala herumspielen. 12. Bonus: Wie Sie wissen, geht es in dieser Klasse nur darum, Ihr Portfolio aufzubauen, aber auf eine Weise, die nicht viel Zeit in Anspruch nimmt. Also habe ich dieses Brenner-Muster eingeworfen um Ihnen zu zeigen, wie einfach es ist zusätzliche Grafiken aus dem zu erstellen , was Sie bereits gezeichnet haben. Also nochmal, ich dupliziere eine Kunsttafel, weil die einzigen Elemente, die ich verwenden werde die Blumen sind, die ich bereits erstellt habe. Und ein Tipp ist, dass Sie diese zusätzlichen Grafiken erstellen können diese zusätzlichen Grafiken erstellen indem Sie einfach mit der Skala eines vorhandenen Symbols spielen. In diesem Fall nehme ich nur die Blumen bläst die Karte um viel größer zu werden. Und indem wir sie in einen Patterson legen. Um diesem Muster Tiefe zu verleihen, beschloss ich, eine dunkelgrüne, squiggly Linie hinter den Blumen hinzuzufügen . Und sie, wir gehen einfach so. Ich habe ein zusätzliches Muster, das ich meinem Portfolio hinzufügen kann, und das passt zum Rest der Sammlung. Als Nächstes schließen wir den Kurs ab. 13. Das ist eine Ware!: Und da sind wir los. Vielen Dank, dass Sie an dieser Klasse teilgenommen haben. Wir haben behandelt, wie Sie eine Sammlung von Illustrationen aufbauen können, um Ihr Portfolio zu verbessern. Wir haben uns angeschaut, wie Sie ein Moodboard und die gleichen Farbpaletten und das gleiche Thema verwenden ein Moodboard und die gleichen Farbpaletten und das gleiche Thema , damit Sie eine Sammlung von Illustrationen erstellen können , die Ihren einzigartigen Stil zeigen. Wir haben uns auch angeschaut, wie Ihr Workflow Ihnen helfen kann, Zeit zu sparen, indem dieselben Symbole und Elemente in verschiedenen Grafiken auf neue Weise verwenden. Bitte lade deine Projekte hoch, damit ich es mir ansehen kann und dass du Studenten abschließt. Ich würde mich freuen, Ihnen alle Grafiken zu sehen , die Sie in Ihre Sammlung aufgenommen haben, sowie einen Link zu Ihrem Portfolio, wenn Sie möchten. Wenn Ihnen dieser Kurs gefallen hat, hinterlassen Sie bitte eine Bewertung. Wenn Sie sich in den sozialen Medien mit mir verbinden möchten, tun Sie dies bitte gerne, um zu sehen, was Sie vorhaben. Bis zum nächsten Mal. Kreiere weiter, glaube an dich selbst und genieße es.