Weihnachtsmuster mit Wasserfarben: Pinselkontrolle meistern

1. Einführung: Hallo, mein Name ist Sharon und ich bin spezialisiert auf Aquarell, moderne Kalligraphie und Illustration. Diese Klasse konzentriert sich darauf, einfache Muster mit Ihren Aquarellen zu malen, speziell Weihnachtsmuster, die Sie für Pullover, Hüte und Fäustlinge und andere festliche Designs verwenden können . Wir werden damit beginnen, eine ganze Reihe einzelner Elemente zu praktizieren , die wir in unsere Muster aufnehmen können, von Linien und Strichen bis hin zu einfachen Formen, Sternen und Schneeflocken. Am Ende dieses ersten Abschnitts haben wir eine Seite voller Ideen, auf die Sie zurückgreifen und als Inspiration verwenden können , wenn Sie Ihre eigenen Muster entwerfen möchten. Wir werden dann einige Zeit damit verbringen, verschiedene Farben zu betrachten, so dass wir verwenden können und wie sie unsere Muster kombinieren können, um Brennpunkte, Grenzen und Füllflächen zu schaffen . Ich werde Ihnen dann zeigen, wie Sie drei Projekte malen, einen Pullover, einen Hut und einige Fäustlinge. Dies ist ein großartiges Thema für Anfänger, weil es Ihnen erlaubt, Zeit mit der Pinselkontrolle zu verbringen und zu lernen, wie viel Wasser und Farbe Sie in Ihrem Pinsel benötigen, um feine Details zu erzielen. Ist auch eine gute Möglichkeit, zu verlangsamen und zu malen auf eine wirklich entspannende Art und Weise, konzentrieren sich auf einfache Versstreiks. Es ist auch ein lustiges Thema, wenn Sie etwas Steuer über Weihnachtsgeschenke oder vielleicht einige Namenskarten für den Esstisch am Weihnachtstag machen wollen. Ich gebe Ihnen ein paar Tipps, wie Sie das auch tun können. Also, ob Sie etwas Festliches malen, machen Sie ein paar Tags für Weihnachten, üben Sie Ihre Pinselkontrolle, oder verbringen Sie einfach etwas Zeit mit dem Malen langsamer und in Höhe, dann ist dies eine Klasse für Sie, also grub Ihre Vorräte und Lasst uns loslegen. 2. Dein Projekt: Ihr Projekt für diese Klasse kann so einfach sein, wie eines der Beispiele zu malen, die ich Sie durchführe, den Pullover, den Hut oder die Fäustlinge, oder natürlich, Sie können alle drei malen, wenn sie will. Wenn Sie Ihre Seiten mit Mustern verwenden, die zu Beginn der Klasse produziert werden, können Sie dann Ihr eigenes Stück mit diesen als Inspiration gestalten. Später in der Klasse gebe ich Ihnen einige meiner Top-Tipps, um Ihre eigenen Stücke zu gestalten. Stellen Sie also sicher, dass Sie das überprüfen, wenn Sie daran interessiert sind, Ihre eigenen Muster zu erstellen. Wenn Sie einen Schritt weiter gehen möchten, können Sie diese in Geschenkanhänger oder Weihnachtskarten oder Namenskarten für den Esstisch am Weihnachtstag umwandeln . Sie können dies tun, indem Sie einfach Ihre Originalbilder verwenden und sie ausschneiden oder indem Sie Ihre Arbeit am Computer digitalisieren und die Größe anpassen. Auf diese Weise können Sie sie so oft ausdrucken, wie Sie immer wieder verwenden möchten. Ich gebe Ihnen ein paar Tipps, um dies später in der Klasse zu tun. Die Klasse ist in Abschnitte unterteilt, so dass es gut funktioniert, wenn Sie eine halbe Stunde an jedem Abend im Laufe einer Woche verbringen möchten , aber natürlich können Sie alles an einem Tag tun. Aber es gibt eine Menge üben verschiedene Striche beteiligt und ich würde auf jeden Fall empfehlen, einige Pausen, um Ihre Hand auszuruhen. Wir können beginnen, indem wir uns die Vorräte ansehen, die Sie für die Klasse benötigen , und dann gehen wir zu den Übungssitzungen über. 3. Zubehör: Für diese Klasse, die Vorräte, die Sie benötigen, beginnen mit Aquarellpapier. Ich werde einen Block Bögen verwenden, kaltes Papier Aquarell, aber kaltgepresst oder heiß gepresst, wir werden gut für die Themen sein, da wir nicht zu viel Wasser verwenden werden. Dies ist eine 100% Baumwolle, die ich auch empfehlen würde, da es eine bessere Qualität ist, aber noch wichtiger ist, sollte es mindestens 300 g/qm oder 140 Pfund sein, was bedeutet, dass es dick genug ist, um die Farbe und Wasser zu absorbieren. Ich habe einige Umrisse zu den Projekten für Sie im Ressourcenbereich aufgenommen. Sie sind wirklich einfach und Sie können diese leicht selbst ziehen, wenn Sie sich entscheiden, aber ich möchte, dass Sie sich auf die Aquarelltechniken in dieser Klasse konzentrieren und sich nicht darum kümmern müssen, sicherzustellen, dass die Formen richtig sind. Wenn Sie möchten, können Sie diesen Druck und andere Spuren auf unsere Lichtbox herunterladen oder wenn Sie einen Block wie mich verwenden und keine Lichtbox haben und Sie können sie einfach ausschneiden und um sie ziehen. Um diese herauszuziehen, brauchst du einen Bleistift. Ich benutze gerne diesen Druckbleistift, weil er leicht und fein ist. Was auch immer Sie verwenden, stellen Sie sicher, dass es nicht zu schwer ist, weil Sie nicht immer Ihre Linien anordnen können, einmal mit Aquarell bedeckt war. Es ist auch nützlich, einen Radiergummi zu haben, um unerwünschte Bleistiftlinien loszuwerden. Ich mag es, diesen Tombow Mono Radiergummi zu verwenden, weil es eine schöne feine Spitze hat. Ich werde Princeton Acryl-Rundbürsten verwenden, die ich sehr empfehlen würde. Diese runden Pinsel haben eine feine Spitze und einen ganzen Körper, so dass sie eine ordentliche Menge Wasser und Farben halten können. Sie eignen sich hervorragend für feine Linien oder Kanten und decken mehr Papierflächen ab. Ich werde hauptsächlich diesen Rundpinsel der Größe 4 für diese Klasse verwenden gelegentlich zu meinem feineren 3.0 Pinsel für empfindlichere Bereiche wechseln. Aber die 4 ist wirklich gut für feine Fläche auch, weil es zu diesem schönen scharfen Punkt kommt. Sie benötigen etwas Wasser und ein Papiertuch überschüssiges Wasser oder Farbe von Ihrer Bürste und Sie möchten vielleicht ein zweites Papiertuch griffbereit haben. Leg es einfach unter deine Hand, damit du deine Arbeit nicht verschmierst. Du brauchst ein paar Aquarellfarben. Ich werde Winsor Newton professionelle Wahl verwenden, aber Sie können Pfannen oder was auch immer Farben Sie haben. Die Farben, die ich Ihnen für die Klasse empfehlen, sind ein Rot, ein Grün, ein Dunkelblau und dann eine rosa oder scharfe Mischung. Aber es liegt wirklich an Ihnen, welche Farben Sie verwenden möchten. Es gibt keine Voraussetzung für diese Klasse. Wählen Sie einfach Ihre bevorzugten festlichen Farben. Für die Projekte werde ich Scarlet Lake für mein Rot verwenden, und es ist ein wirklich schönes kühnes Primärrot. Sie können eine ähnliche Farbe wie diese machen, wenn Sie Permanent Rose haben und ein wenig Gelb hinzufügen. Ich werde Sap Green von einem grünen verwenden, Indigo für das Dunkelblau. Ich werde eine dunkle rosa Farbe mit meinem Scarlet Lake und einem kleinen französischen Ultramarin vermischen . Sie können auch mit jeder roten und blauen Kombination herumspielen, um ein Pink zu bekommen, das Sie mögen. Ich werde meinen Othello Turquoise auch für mehr eisiges Blau verwenden. Während des Übungsbeispiels werde ich auch zeigen, wie ich meinen weißen Gelstift für weiße Muster verwende. Sie können auch eine undurchsichtige weiße Farbe für diese verwenden. Ich werde Ihnen auch Beispiele für die Verwendung von Maskierungsflüssigkeit für Muster zeigen. Jetzt, da wir wissen, welche Vorräte wir brauchen, gehen wir zu unseren Übungssitzungen über. 4. Übe einzelne Elemente Teil 1: In diesem Video werden wir uns die einzelnen Elemente ansehen, die wir verwenden können, um Muster von einfachen Linien und Strichen zu einfachen Formen und fokaleren Figuren wie Schneeflocken zu erstellen . Etwas Zeit damit zu verbringen, diese einzelnen Elemente zu üben, wird großartig für diejenigen von Ihnen sein , die Ihre Pinselkontrolle üben wollen, üben, wie viel Wasser und Farbe in Ihrem Pinsel haben, und üben Sie Ihre Hände stabil für das Malen feine Details, die sowohl grundlegende Grundfertigkeiten für jede Aquarellarbeit sind. Am Ende dieses Abschnitts sollten Sie außerdem eine Seite voller Musterideen haben, auf die Sie zurückgreifen können, damit Sie sie als Inspiration verwenden können, wenn Sie Ihre eigenen Muster entwerfen möchten. Ich begann damit, meine Seite in Spalten zu teilen, um sie ordentlich zu machen und jedem Muster einen Start- und Endpunkt zu geben. Oder weniger als Platz oben für eine Kopfzeile, und ich habe eine zweite Zeile zwischen jeder Spalte als Lücke hinzugefügt, um die Muster zu trennen. Ich werde meine Princeton Kunst lockig Größe 4 Rundbürste verwenden , die eine schöne feine Spitze für diese dünnen Linien hat, aber es kann auch eine anständige Menge an Farbe und Wasser für mehr Abdeckung halten, wenn ich es brauche. Erstens, nur ein paar Tipps Pinselsteuerung , die Ihnen helfen, diese Striche schön und ordentlich zu machen. Laden Sie Ihren Pinsel mit Farbe und rollen Sie in der Farbe herum , so dass die Farbe in den Bauch des Pinsels gelangt, und so können Sie länger malen. Wenn Sie zu viel Wasser in Ihrem Pinsel haben, werden Sie sehen, dass die Spitze nicht zu einem scharfen Punkt kommt. Es wird so gesättigter aussehen. Dann können Sie einfach die Spitze der Bürste sanft auf Ihr Papiertuch oder tupfen Sie es auf der Seite Ihres Gaumens, um überschüssiges Wasser zu entfernen. Wir können üben, ein paar feine Linien zu malen, und ich ruhe nur meinen kleinen Finger auf der Seite, um meine Hand zu studieren. Wenn Sie etwas mehr Druck hinzufügen, erhalten Sie eine dickere Linie, da sich der Kopf auf der Seite ausbreitet. Fügen Sie wieder ein wenig mehr Druck hinzu. Wenn Ihre Linien beginnen, fleckig zu werden , dann hat Ihr Pinsel nicht genug Wasser oder Farbe darin, also geh einfach zurück und lade wieder auf. Wenn Sie zu viel Farbe oder Wasser haben, wenn Sie Ihre Linie beginnen, dann nehmen Sie einfach den Überschuss auf Ihrem Papiertuch und gehen Sie zurück zu Ihrer Seite. Verbreiten Sie einfach, was schon da ist. Die Qualität Ihrer Bürste würde bestimmen, wie effektiv Ihre Bürsten Wasser halten und wie effektiv es ist, es auch gehen zu lassen. Beachten Sie, dass sich zwei Pinsel auf die gleiche Weise verhalten, so dass es sich lohnt, einige anständige Pinsel wie diese zu haben. Wenn Sie mit Aquarell ernst sind, wird es alles so viel einfacher machen. Achten Sie in diesem Abschnitt auf das, was Ihnen am angenehmsten mit Ihrem Pinsel anfühlt und wenn Sie mit dem Winkel Ihres Papiers malen. Sie können dies jederzeit anpassen, je nachdem, an welcher Art von Strich Sie arbeiten in welcher Richtung Sie malen. Wenn ich normalerweise male, mache ich dies, ohne darüber nachzudenken, die Seite oder die Zeit anzupassen, die Art und Weise zu bewegen, wie der Pinsel in meiner Hand ist. Aber wenn ich für diese Videos male, versuche ich, meine Papierstraße wie möglich zu halten. Es ist also leicht für dich zu sehen, was ich tue. Haben Sie das Gefühl, dass Sie mich kopieren müssen, bewegen Sie einfach Ihre Zeitung so, wie Sie glauben, dass Sie es brauchen. Fangen wir mit unseren Mustern an. Wir beginnen mit einigen Grundlinien, die wirklich gut als Streifen funktionieren, oder wenn Sie eine Unterteilung zwischen Abschnitten in Ihrem Muster hinzufügen möchten. Beginnen Sie mit der dünnen, geraden Linie mit minimalem Druck, nur mit der Spitze Ihrer Bürste, die den ganzen Weg konsistent hält, und machen Sie eine andere gleich. Dies sind gute Aufwärmübungen beim Malen so dass Sie so viele von ihnen tun können, wie Sie wollen, um sich mit diesen Strichen wohl zu fühlen. Lass uns eine dickere Linie machen. Platzieren Sie die Enden, und dann gehen Sie einfach zurück über Ihre Bar und fügen Sie der Breite hinzu, um eine gleichmäßige Dicke den ganzen Weg entlang zu machen. Wir werden mehr von einem Farbblock machen. Ich beginne mit dem Umriss, und dann gehe ich zurück und fülle das aus. Diese sind großartig, wenn Sie möchten, dass eine einfarbige Farbe das Muster ausbalanciert, wenn Sie eine dicke Trennlinie wünschen oder wie Sie im nächsten Abschnitt sehen, wenn Sie ein geschichtetes Muster erstellen möchten. Sie können mit einem Block wie diesem und einer blassen Farbe beginnen und darauf mit Ihren Formen und Details aufbauen. Als nächstes machen wir einen Bindestrich. Viele kleine Linien, schneiden sie die gleiche Breite mit der gleichen Lücke dazwischen. Auch hier sind diese großartigen Trennwände und gut für die angrenzenden Brennpunkte, die wir sehen werden, wenn wir in den nächsten Abschnitt weiter. Ich werde eine weitere Strichlinie darunter mit etwas kleineren Strichen machen. Wenn Sie eines dieser Muster mehr üben möchten, dann pausieren Sie einfach das Video und wiederholen Sie sie, bis Sie mit ihnen zufrieden sind. Versuchen Sie es, wenn ich sie putzen muss oder sie das erste Mal richtig machen muss. Es geht nur darum, Zeit zu verbringen, Ihren Pinsel kennenzulernen, verschiedene Striche kennenzulernen, Muster zu finden, die Sie mögen, die Sie für lustige Kunstwerke verwenden können. Es gibt absolut keinen Druck zu denken, dass als eine gute Möglichkeit, Ihre Pinselkontrolle und Entspannung mit diesen verschiedenen Streifen zu verbessern. Als nächstes lassen Sie uns einige vertikale Striche machen. Ich werde damit beginnen, zwei horizontale Linien zu malen, und wir werden diese vertikalen Striche zwischen diesen beiden Linien malen. Ich ruhe meine Hand auf der Seite und dann alle paar Zeilen, die ich male, ich bewege nur meine Hand leicht und dann weiter. Als nächstes sehen wir uns ein paar Kreuze an. Beginnen Sie mit Ihren horizontalen Linien, schön und dünn und zusammen zu etwa fünf dieser Linien platziert. Dann wie zuvor, malen Sie in die vertikalen Linien. Versuchen Sie, den gleichen Abstand zwischen jeder Linie zu halten wie eine Entfernung, die Sie zu den horizontalen Linien gegeben haben, so dass diese Quadrate Quadrate anstatt Rechtecke sind. Gehen wir zu einigen wellenförmigen Linien. Wir fangen mit einer ziemlich breiten Welle an. Wenn Sie dies gerne in einem Schlag tun müssen, können Sie anhalten und starten. Machen wir eine andere mit einer kleineren Welle darunter und eine andere mit einer etwas kleineren Welle. Dieses Mal werden wir einen Punkt zwischen jeder Kurve hinzufügen, also versuchen Sie, jede einzelne die gleiche Größe zu behalten. Jeder so oft schauen Sie zurück auf die erste, die Sie gemalt haben , und überprüfen Sie, dass Sie konsequent waren. Es ist leicht, nach und nach kleiner oder größer wenn Sie nicht auf die letzte, die Sie gemalt haben, zurückblicken. Wir können zum Zickzack übergehen. Heben Sie Ihre Bürste zwischen jeder Linie, um es einfacher zu machen. Möglicherweise finden Sie es hilfreich, Ihren Pinsel in Richtung Ihres Strichs zu drehen. Dies sind leise kleine Linien, so dass die Bewegung ziemlich weicher ist. Lass uns noch einen machen, der etwas kleiner ist. Diesmal werden wir die Linien länger und ganz nah beieinander machen, so dass V-Form ziemlich schmal ist. Sie können sehen, dass ich den Winkel meines Pinsels bei jedem Strich mache, also ist es in die gleiche Richtung wie die Linie. Als nächstes malen wir zwei horizontale Linien und füllen diese mit diagonalen Linien. Versuchen Sie wie immer, mit Ihrem Abstand konsistent zu sein, und versuchen Sie verschiedene Pinselwinkel, um zu sehen, was am besten für Sie funktioniert. Sie können sehen, ich begann von oben nach unten setzen Sie den Pinsel auf mich, und dann schalten Sie die Drähte halten den Pinsel und zog Malerei der Linien von unten nach oben. Probieren Sie einfach beide aus und sehen Sie, ob diese am besten für Sie sind. Wenn Sie sich in verschiedenen Phasen Ihres Papiers befinden, fühlen Sie sich vielleicht besser als die andere. Lassen Sie uns zwei weitere horizontale Linien malen. Diesmal machen wir das Kreuz wieder, aber mit diagonalen Linien. Je weniger wir unser Brett teilen, können Sie diese Arten von Streifen auf unseren kleinen Pfeilen machen, die fast ineinander verschachtelt sind. Als nächstes kann ich dieses Muster wieder malen, wo wir rüber, runter, rüber, rüber und so weiter gehen . Diese Arten von Mustern können sehr süß mit einem einfachen Punkt in jedem der kleinen Quadrate sein. Wenn Sie sich weitere Arten von Linien oder Bindestrichen oder Kreuze vorstellen können, die Sie Ihrer Seite hinzufügen möchten oder die Sie üben möchten, dann können Sie sie hier posten und hinzufügen. Als Nächstes werden wir zu einfachen Formen und Dekorationen übergehen. 5. Übe einzelne Elemente Teil 2: Nun, da wir alle diese Trennwände haben, die wir in unseren Mustern verwenden können, lassen Sie uns zu einfachen Formen übergehen. Beginnen wir mit einer Reihe winziger Punkte, nur mit der Spitze meines Pinsels. Sie möchten sicherstellen, dass Sie herausgenommen haben und das überschüssige Wasser aus Ihrer Bürste platzt, wie wir wollen, dass diese ziemlich klein sind. Dies kann als ein weiterer Trennwand verwendet werden, oder Sie können einen Flächenblock mit AES füllen , der wie Schnee aussehen kann. Lassen Sie uns nun in etwas größeren Kreisen malen. Wie immer halten wir diese gleiche Größe mit der gleichen Lücke zwischen und halten sie in einer geraden Linie. Lassen Sie dies die größeren Kreise jetzt machen, ich nehme Farbe wird Ihnen wirklich helfen, mehr Kontrolle über Ihren Pinsel zu haben und ich werde diese Kanten so ordentlich wie Sie können machen. Als nächstes gehen wir zu Diamanten über, damit Sie das Ganze [unhörbar] malen und dann mit der stumpfen Kante des Pinsels ausfüllen können , um die Kanten dieses Kegels so scharf wie möglich zu machen. Lassen Sie uns diese Form noch einmal versuchen, aber viel kleiner, diesmal eine Reihe winziger Diamanten. Wenn Sie dies benötigen, können Sie dazu zu einem kleineren Pinsel wechseln. Mit all diesen einfachen Formen können Sie sie entweder so viel größer [unhörbar] in Ihrem Muster verwenden oder Sie können sie so als viel kleinere Trennwände zwischen Abschnitten verwenden. Ein weiterer Schlüssel geformte Farbe ist eine heiße. Sie können mit dem Umriss beginnen, diese Kurven an der Spitze schnell malen und sie in einen Punkt in der Mitte bringen und sie dann bis zu einem Punkt unten bringen und ausfüllen. Dort haben wir ein paar sehr grundlegende Formen. Nun gehen wir zu einigen weiteren Weihnachtsbaum-Formen. Ich möchte Ihnen ein paar verschiedene Möglichkeiten zeigen, wie Sie Bäume für Ihre Muster malen können, halten sie sehr einfach zu. Wir beginnen mit einem Blockumriss, also malen wir zuerst nur ein Dreieck. Halten Sie all diese Ecken schön scharf und nur native Sperre mit der Spitze Ihres Pinsels. Fügen Sie dann ein dünnes Rechteck für den Stamm hinzu. Dann wiederholen Sie dies ein paar Mal und versuchen, das zurückzuzahlen. Stellen Sie sicher, dass die gleiche Größe. Für den nächsten Baumstil, der einfache Linien verwenden wird, beginnen Sie mit einer vertikalen Linie für den Stamm und dann direkt unter der Spitze beginnen, malen Sie eine kurze horizontale Linie. Wenn Sie nach unten gehen, machen Sie diese Linien allmählich breiter, tut mir leid, aber Sie bekommen immer noch diese dreieckige Baumform. Wiederholen Sie dies ein paar Mal, indem Sie versuchen, sie alle so ähnlich wie möglich zu machen. Für den nächsten werden wir wieder Zeilen verwenden. Beginnen Sie mit dem Stamm und dieses Mal werden wir kleine diagonale Linien haben, die nach unten schräg sind, also malen Sie drei davon auf jeder Seite. Malen Sie wieder eine Reihe davon die gleiche wie die erste. für den letzten Baum wieder mit Ihrer Stammlinie an. Versuchen Sie, diese geraden Linien etwas wackelig auf diesem zu halten. Dann, beginnend oben, malen Sie eine Abwärtskurve und tun Sie dies dreimal, immer breiter und wiederholen Sie dies auf der anderen Seite. Dann bringen Sie es von jedem Ende wieder rein und füllen Sie dann diese Lücke ein. Üben Sie das noch ein paar Mal. Im nächsten Video werden wir zu anderen einfachen Weihnachtsbaum-Formen übergehen, die wir tatsächlich Muster von [unhörbar] und Bögen zu Strümpfen und Rang. 6. Übe einzelne Elemente Teil 3: In diesem Video werden wir üben Malerei einfache Lebkuchenmann, Bobos, Strümpfe, Zuckerstangen, Stechpalme und Rentiere. Diese können gut aussehen als kleine Arbeit Malerei Muster oder als große mehr fokale Formen. Sobald wir die Form geübt haben, können Sie weiter mit verschiedenen Größen spielen, um zu sehen, was Ihnen am besten gefällt. Fangen wir mit dem Lebkuchenmann an. Beginnen Sie mit einem Kreis für den Kopf, und fügen Sie dann ovale Formen für die Arme und Beine hinzu, stellen Sie sicher, dass es ein bisschen von einem Stamm für den Körper drin und üben Sie dies ein paar Mal. Ich denke, das letzte ist definitiv mein Favorit, es hat die beste Form, um es. Jetzt lasst uns ein paar Bobos malen. Weil wir diese ziemlich klein und einfach halten wollen, werde ich das y auf der Seite verwenden, um zwischen Bereichen zu unterscheiden und ihm ein bisschen mehr Form zu geben. Beginnen Sie mit der Spitze, indem Sie ein Quadrat malen. Dann lasse ich eine sehr dünne Lücke und male eine Kurve für die Spitze der Bobo, und bringe diese dann über und fülle sie aus. Verlassen einer weiteren dünnen Lücke, die ein dekorativer Streifen auf der Bobo sein könnte, Farbe in der Mitte. Versuchen Sie, die ovale Form wie ein Kreis aussehen zu lassen, indem Sie jedes Ende schnitzen, und beenden Sie dann mit dem Boden. Wenn Sie möchten, können Sie in einem sehr dünnen Oval an der Spitze wahrscheinlich zu String hinzufügen und dann üben Sie dies ein paar Mal. Als nächstes malen wir ein paar Strümpfe. Wieder werden wir diese Lücken benutzen. Beginnen Sie oben mit einem schrägen Rechteck und lassen Sie dann eine dünne Lücke, malen Sie den Boden, um ihn herum zu biegen. Dann fügen Sie einen kleinen Haken an der Spitze und wieder üben dies ein paar Mal versuchen, das gleiche wie das erste für ein schönes sich wiederholendes Muster zu bekommen . Jetzt malen wir ein paar Zuckerstangen. Sie können einfach die Form so malen, halten Sie sie wirklich einfach als Blockform oder Sie können in die Streifen malen, so. Probieren Sie beide aus und sehen Sie, was Sie bevorzugen. Halten Sie es schön und abwechselnd Muster, so. Sie können zurückgehen und malen, fügen Sie dünne Linie zu den Streifen einmal, um es ein bisschen mehr Definition zu geben, wenn Sie wollen oder lassen Sie es wie es ist. Als nächstes malen wir ein paar Stechpalmen. Beginnen Sie mit drei kleinen Kreisen in der Mitte. Dann von einem Punkt ausgehend, malen Sie drei Kurven, die auf beiden Seiten nach außen gehen, um die Beeren zu erreichen, und füllen Sie sie dann aus und machen Sie das gleiche auf der anderen Seite. Jetzt malen wir noch einen von diesen. Lassen Sie uns schließlich ein Rentier malen. Dies ist ein wenig kniffliger, es richtig zu machen, also praktiziert so oft wie nötig, aber lasst uns einfach versuchen, es einfach zu halten. Beginnen Sie mit dem Kopf in einem ovalen schrägen nach unten, und Sie können es zu einem bisschen mehr von einem Punkt zu bringen, wo sein Mund ist. Dann lassen Sie uns in den Umriss malen, vom Kopf, legen Sie ihn für den Hals und über den Rücken. Dann bringen Sie ein wenig für den Boden, dann nach unten für das hintere Bein. Geh zurück zum Kopf, bringe den Hals ein wenig nach unten für das Vorderbein, dann hoch und quer und runter und fülle es aus. Sie können hier einen kleinen Punkt für die Augen hinzufügen, dann können wir das Geweih einmalen. Lass uns das nochmal machen. Beginnend mit dem Kopf, dem Nacken, Rücken- und Hinterbein, dann dem Vorderbein, füge das Ohr hinzu, fülle alles hinein. Dann malen Sie dieses Geweih hinein. Es gibt nur Weihnachtsformen, die Sie in Ihre Muster aufnehmen können. Ich habe einige meiner Favoriten in diesem Video aufgenommen, aber es gibt viele mehr, die man so gut machen könnte, wie Kerzen, Scheiben, Personen, Laternen. Gehen Sie weiter und fahren Sie mit den anderen Entwürfen fort, wenn Sie möchten. Im nächsten Video schauen wir uns Sterne und Schneeflocken an. 7. Übe einzelne Elemente Teil 4: In diesem Abschnitt werden wir nach Möglichkeiten suchen, wie wir verschiedene Sterne und Schneeflocken malen können . Wir fangen mit einigen grundlegenden Sternformen an. Wir wollen alle diese Punkte aneinander bringen. Beginnen Sie mit dem Dreieck oben und malen Sie dann eine Linie über und bringen Sie sie dann nach unten, folgen Sie der oberen Linie nach unten, um den unteren Punkt zu malen und dann wieder nach oben zu bringen. Lass uns das nochmal machen. Beginnen Sie mit dem Dreieck oben, malen Sie die Linie über und bringen Sie diese Punkte nach unten, dann folgen Sie dieser Linie von den oberen Punkten nach unten, so dass es mit dem unteren Punkt ausgerichtet ist, ich bringe es nach oben, so dass es sich mit dass der rechte Punkt und das gleiche auf dieser Seite mit dem oberen Punkt und dem linken Punkt ausgerichtet ist. Als nächstes werden wir mit ein paar verschiedenen Arten von Sternen experimentieren. Beginnen wir für den ersten, indem wir vier Punkteunterstreichen vier Punkte und dann diese einfüllen und dann vier kleine Punkte in den Lücken hinzufügen. Der nächste wird viele Punkte haben, also gehen Sie im Kreis herum, um es schön und gleichmäßig zu machen , und Sie können dies als Umriss verlassen oder Sie können füllen und es liegt an Ihnen. Schließlich malen wir den Umriss des ersten Sterns, den wir getan haben, so versuchen, alle diese Linien eine gleichmäßige Dicke zu halten , so einfach wieder über, wenn Sie müssen. Jetzt werden wir zurück zu unserer Diamantform, die wir früher geübt haben aber dieses Mal werden die Kanten gekrümmt statt gerade. Üben Sie große und kleine davon und verwenden Sie die Spitze Ihres Pinsels, um diese Punkte zu bekommen und versuchen Sie, sie sehr spitz zu machen. Als nächstes sind einfache Sternform mit Linien, so beginnen Sie mit der vertikalen Linie und dann horizontalen und zwei diagonalen Linien und dann wiederholen wir dies ein paar Mal. Dieser, wir werden mit einer horizontalen Linie für eine Basis beginnen. Es ist wie ein halber Stern und eine vertikale Linie nach oben von der Mitte, dann diagonale Linien auf jeder Seite, und dann wiederholen Sie dies einfach. Lass uns das noch einmal machen, aber diesmal kleiner. Sie können dies auch in der anderen Richtung nach unten tun, die in einem Zeichen oder als Reflexion sein kann. Lasst uns eine Reihe davon darunter machen. Gehen wir nun zu Schneeflocken über, die großartig sind, wenn Sie einen größeren Schwerpunkt in Ihrem Design machen möchten. Beginnen Sie mit einem Kreuz und dann kürzeren diagonalen Linien dazwischen, und fügen Sie dann kleine Pfeile auf jeder der Linien ein wenig in vom Ende. Machen Sie das gleiche in den diagonalen Linien, aber diese Pfeile beginnen am Ende jeder Zeile und machen Sie dann einen zweiten Pfeil unter jeder dieser Linien. Das ist nur eine wirklich einfache Schneeflocke. Eine andere Art von Schneeflocke. Beginnen wir mit einer vertikalen Linie, dann zwei diagonalen Linien, die sich überkreuzen. Dann malen Sie in kleinen Kreisen am Ende jeder Zeile, und fügen Sie dann wieder schöne kleine Pfeile hinzu. Nun, wenn Sie möchten, können Sie kleinere Linien zwischen diesen großen hinzufügen und diese Kreise am Ende wieder hinzufügen. Möglicherweise möchten Sie dazu zu einem kleineren Pinsel wechseln. Jetzt versuchen Sie einfach, diese Schneeflocken kleiner für ein empfindlicheres Muster zu machen. Sie können das Design ein wenig vereinfachen, wenn Sie es kleiner machen. Ich beginne mit dem Kreuz, füge die diagonalen Linien hinzu, und dann füge ich diesmal nur einen kleinen Pfeil zu jeder Zeile hinzu. Wiederholen Sie dies ein paar Mal. Versuchen Sie, sie auf die gleiche Größe zu halten, wie Sie gehen. Das Schneeflockendesign, das einer meiner Favoriten ist. Beginnen Sie erneut mit dem Kreuz und dann mit den diagonalen Linien, und machen Sie diesmal alle Linien die gleiche Länge. Fügen Sie zwei Pfeile zu jeder Linie hinzu, die am Ende jeder Linie beginnen, und malen Sie dann in der Mitte kleine Diamanten in jeder der Lücken. Nächste. Beginnen Sie mit einem kleinen Punkt in der Mitte für diesen einen, und dann werden wir volle längliche Diamanten malen, die aus diesem Mittelpunkt herauskommen. Stellen Sie sicher, dass Sie genug Lücke zwischen jedem von ihnen lassen. Schließen Sie sich der Gliederung an und füllen Sie sie dann aus. Dann malen Sie in jeder dieser Lücken eine dünne Linie und dann zwei kurze auf jeder Seite. Dieses Mal werden wir acht Diamanten in einem Kreis malen. Beginnen Sie wieder mit Ihrem Mittelpunkt Punkt und dann vier Diamanten wie zuvor, oben, unten, an den Seiten, und malen Sie dann die dazwischen. Vielleicht möchten Sie dies zuerst mit Bleistift zeichnen, weil es ein wenig schwieriger sein kann, und dann das Gleichgewicht richtig zu bekommen. Für die letzte, werden wir es ein bisschen runder machen. Beginnen Sie mit Ihrem zentralen Punkt, beginnen Sie dann an einem Punkt und biegen Sie zurück in die Mitte zurück, um einen Punkt und füllen Sie ihn aus. Machen Sie vier davon und machen Sie dann vier kleinere in den Lücken. Jetzt haben wir einige verschiedene Ideen, wie Sterne und Schneeflocken malen können, die wirklich Ihr Muster in den Heiligabend und die festliche machen wird. Es gibt so viele weitere Sterne, die Sie für diese tun können. Fahren Sie fort zu üben oder versuchen Sie, ein Spiel zu haben, wenn Sie wollen, und kommen Sie mit mehr Designs Ihrer eigenen. Im nächsten und letzten Video zu diesem Abschnitt werden wir uns verschiedene Möglichkeiten ansehen, weiße Muster zu erstellen. 8. Übe einzelne Elemente Teil 5: In diesem Video werden wir uns ansehen, wie wir weiße Muster mit farbigen Hintergründen machen können und ich zeige Ihnen drei Möglichkeiten, wie ich dies mache. Erstens werden wir unser Muster ummalen. Wenn ich es auf diese Weise mache, ziehe ich es normalerweise vor, mein Muster zuerst mit einem feinen Stift zu zeichnen. Lassen Sie uns ein paar Linien mit verschiedenen Formen zeichnen. Ich fange mit ein paar Diamanten an. Als nächstes machen wir eine Reihe von Bäumen. Jetzt werde ich ein paar Linien zeichnen, um diese Reihen zu trennen und dann ziehen wir ein paar Rentiere. Jetzt können wir sie ummalen. Ich beginne mit der Linie an der Spitze, um abzuschneiden und dann male ich nur um jede Form. Vielleicht möchten Sie erneut verfolgen, beginnen Sie mit der Linie an der Spitze und füllen Sie dann weiter um jedes Fach. Jetzt für die Rentiere ist es ein bisschen zart, also arbeite ich ein wenig langsamer um das Ende dieser und das gibt Ihnen nur ein paar einfache Beispiele wie Sie weiße Muster mit einem blockfarbigen Hintergrund verwenden können. Als nächstes malen wir ein paar Blöcke Farbe und wir zeichnen die Muster mit einem undurchsichtigen weißen Stift oder undurchsichtigen weißen Farbe, wenn Sie es haben. Dies ist viel besser für empfindlichere Muster, die man nicht leicht malen kann wie Schneeglöckchen, Striche und Schneeflocken. Je dunkler die Farbe, die Sie für den Hintergrund verwenden, desto mehr Kontrast wird es geben, und desto mehr wird das Weiß auffallen. Jetzt müssen wir nur darauf warten, dass diese trocken sind, bevor wir unsere Muster oben hinzufügen. Nun, das ist trocken, ich werde mit meinem weißen Gelstift beginnen und ein paar kleine Punkte für Schnee hinzufügen. Ich finde, dass man mit diesen Gelstiften nicht immer einfach den Stift auf das Papier anfassen kann. Manchmal müssen Sie ein wenig Bewegung verwenden, um das Gel fließen zu lassen. Wenn es nicht mit nur einer Berührung herauskommt, dann verwenden Sie winzige kreisförmige Bewegungen für diese Punkte. Lassen Sie uns im nächsten Block einige einfache Bindestriche ausprobieren. Lassen Sie uns im letzten eine Schneeflocke zeichnen. Beginnen Sie mit Ihrem Kreuz, müssen Sie möglicherweise wieder über die Linien gehen, um sie undurchsichtig zu machen, dann Ihre diagonalen Linien, und fügen Sie diese kleinen Pfeile auf jeder Linie. Sie können auch ein Muster in der Mitte hinzufügen, wenn Sie möchten, kleine Linien verbinden jede Linie in der Schneeflocke, und dann können wir einfach ein paar mehr in den Raum um sie zu füllen. Die endgültige Methode zum Erstellen von weißen Mustern ist die Verwendung von Maskierungsflüssigkeit. Dies ist eine Maskierungsflüssigkeit, die ich benutze, und ich werde nur ein wenig in diesen Topf dekantieren, so dass der Rest der Flüssigkeit nicht austrocknet, während ich es benutze. Ich verwende mein Size Null-Silizium-Formwerkzeug, das sich hervorragend von Maskierungsflüssigkeit eignet, da es es es nicht beschädigt. Sie können das Silikonende einfach abziehen, sobald es trocken ist. Ich werde nur ein paar verschiedene Muster mit meiner Maskierungsflüssigkeit malen, angefangen mit dem halben Stern, dann ein paar Striche, paar Diamanten, ein paar Bäume. Sobald unsere Maskierungsflüssigkeit getrocknet ist, werde ich sie einfach mit einem festen Farbblock übermalen. Sie können an der Basis dieses Baumes sehen, den ich ein wenig verschmiert habe, aber ich kann das später mit etwas extra Farbe füllen. Darum mache ich mir keine Sorgen. Sobald die Farbe trocken ist, stellen Sie sicher, dass Sie von einer der Farben nehmen, die auf der Oberseite der Maskierungsflüssigkeit ruht. Andernfalls, wenn Sie die Maskierung abreiben , wird diese Farbe über die Seite verschmieren. Dann reiben Sie einfach die Maskierungsflüssigkeit vorsichtig ab. Versuchen Sie nicht, es zu ziehen, da dies die Seite zerreißen könnte. Es gibt ein paar verschiedene einfache Möglichkeiten, wie Sie weiße Muster in Ihr Design einbinden können. Ich hoffe, Sie fanden das hilfreich. Jetzt haben wir eine ganze Seite voller Ideen für einzelne Elemente zu Ihren Mustern. Jetzt können wir uns die Farben ansehen und wie wir diese Muster zu einem Design kombinieren können. Bevor wir weitermachen, werde ich Ihnen nur zeigen, wie ich mein Papier für meinen Aquarellblock entferne. Mit meinem flachen Palettenmesser lege ich es einfach in diese Lücke oben ein und führe es dann vorsichtig um die Kanten, um das Papier vom Block zu trennen. Jetzt haben wir unsere Seite und ich werde diese in meinem Ordner speichern, um mich für Inspiration zu beziehen , wann immer ich ein Weihnachtsmuster entwerfen möchte. Lassen Sie uns jetzt die Farben und Kombinationen betrachten. 9. Übungskombinationen Teil 1: Jetzt, da wir unsere Seite mit einzelnen Elementen haben, können wir anfangen, über Farben nachzudenken und wie wir diese Elemente kombinieren können , um Muster zu machen. Ich habe vier Spalten auf einer neuen Seite auf die gleiche Weise wie zuvor gezeichnet. Wir können dies verwenden, um mit verschiedenen Farben und Kombinationen zu experimentieren , indem wir unsere erste Seite als Referenzhandbuch verwenden. Schauen Sie sich an, welche Farben Sie in Ihrer Palette haben und denken Sie darüber nach, welche Farben Sie verwenden möchten. Dann können wir am Anfang ein kleines Musterfeld machen, auf das wir zurückverweisen können. Einige der häufigsten Farben von Weihnachten sind kräftige Rot- und Grüntönen und ihre Komplementärfarben, so dass sie gut zusammen arbeiten. Mit diesen Mustern neige ich dazu, es ziemlich einfach in Bezug auf die Farben zu halten und ich benutze normalerweise nur ein Paar oder sogar nur eines, wobei es monochrom bleibt. Beginnend mit dem roten, mein Lieblings-Rot ist der scharlachrote See. Es ist ein wirklich kühnes Primärrot, daher ist es ideal für Beeren und Strümpfe und andere Weihnachtsdekorationen. Wenn Sie nicht über diese, aber haben permanente Rose, die eine der Winter Newton Grundfarben ist. Sie können ein wenig gelb damit mischen und eine sehr ähnliche Farbe wie der scharlachrote See erzeugen . Als nächstes ist mein Grün, das saftgrün ist. Dies ist eine weitere ziemlich reine Farbe, die schön und fett und ideal für einfaches Laub ist. Als nächstes verwende ich für einige weniger helle Farben mein indisches Rot für einige gedämpftere dunklere Kombinationen. Auch hier können Sie dies machen, indem Sie Ihr Rot mit etwas Grün oder ein bisschen Braun mischen , um es neutraler zu machen. In ähnlicher Weise verwende ich gerne Indigo. Dies ist eine wirklich schöne dunkle winterliche Farbe, und diese beiden können ziemlich gut zusammen arbeiten. Ich verwende auch gerne eine staubige pinky lila Farbe. Diese Mischung ist scharlachrot See und Französisch Trainer kastanienbraun. Aber Sie können einfach ein Spiel mit überall dort, wo rote und blaue Mischungen Sie haben, um eine rosa lila Mischung, die Sie mögen zu finden. Schließlich ist dies mein Pthalo Türkis, was ein schönes eisiges Blau ist. Das sind nur einige meiner Lieblingsfarben für diese Muster zu verwenden und was sich winterlich für mich anfühlt. Spielen Sie mit Ihrer Palette herum und wählen Sie Ihre eigenen Farben, die Sie mögen. Schauen wir uns an, wie wir unsere Muster kombinieren können. Wir können mit einer Farbe oder mehreren Farben arbeiten, wie ich schon sagte. Beginnen wir mit einer Farbe und spielen Sie mit verschiedenen Werten herum. Wir beginnen mit dem Malen von angrenzenden Mustern und dann gehen wir zu geschichteten Mustern über. Betrachten Sie dies als einige Zeit, um mit verschiedenen Mustern zu experimentieren. Einige werden wirklich gut funktionieren, einige mögen nicht, und das spielt keine Rolle, aber hoffentlich finden Sie einige Lieblingskombinationen , die Sie in Ihrer Arbeit verwenden können und auf. Die Art und Weise, wie ich an diese Muster denke, ist in Abschnitten. Sie haben vollere Abschnitte, die voll von kleinen Details und Linien sein können , und Sie können Ihre Fokuspunkte in einem größeren Hauptabschnitt haben, Grenzen haben wird, um vom Rest davon abzuschneiden. Wir können jetzt einfach herumspielen, um zu sehen, was gut zusammen funktioniert. Lassen Sie es uns einfach machen, damit zu beginnen. Beginnen Sie mit einer dünnen Linie mit einer ziemlich konzentrierten Farbe. Dann können wir einen verdünnteren Block der gleichen Farbe darunter hinzufügen. Dann geben Sie die dunklere Mischung und machen Sie es gestrichelte Linie. Nur eine wirklich einfache Kombination hier zu beginnen. Jetzt gehen wir für etwas ein bisschen mehr Detail. Ich benutze jetzt mein Indianerrot. Beginnen Sie mit einer ziemlich großen Zick-Zack-Linie und dann innerhalb, dass wir diese Halbsterne malen können. Beginnen Sie mit der Basislinie und fügen Sie dann die vertikale Linie mit den beiden diagonalen Linien auf beiden Seiten hinzu. Dann können wir eine gepunktete Linie darunter hinzufügen. mit einer verdünnteren Mischung Füllen Siemit einer verdünnteren Mischungden oberen Teil dieser Zickzacklinie mit Dreiecken aus. Wir können die Spitze mit einer gestrichelten Linie beenden und dann vielleicht eine weitere Linie oben. Ich werde auch eine Linie darunter hinzufügen. Das ist nur ein Abschnitt, der gut funktioniert, den wir in unsere Entwürfe aufnehmen können. Sie können nur sehen, indem Sie verschiedene Werte der gleichen Farbe verwenden, es kann es wirklich schön und interessant aussehen. Wählen wir nun eine unserer Grundformen. Lassen Sie uns einen Diamanten suchen und eine Reihe von Diamanten malen. Dann können wir dies in eine Zickzacklinie darüber und darunter umhüllen. Jetzt kann ich in jedem dieser Dreiecke einige einfache Punkte hinzufügen. Dann malen Sie eine Linie oben und unten, um sie abzuschneiden. Dies sind nur wirklich einfache Möglichkeiten, einige dieser Muster zu kombinieren , die wir früher praktiziert haben. Spielen Sie einfach mit verschiedenen Größen in verschiedenen Breiten herum. Malen Sie eine wellenförmige Linie, und dann können wir eine dicke darunter malen. Ich werde zwei Linien malen und sie dann ausfüllen. Dann noch ein drunter. Einfach einfache Dinge wie die Verwendung von Punkten zum Füllen von Lücken funktioniert gut. Lassen Sie uns dieses Quadrat nach oben malen und dann Punkte in jedes der Quadrate hinzufügen. Es gibt nur ein paar Ideen für benachbarte monochrome Muster. Als nächstes gehen wir zur Schichtung unserer Muster über. 10. Übungskombinationen Teil 2: In diesem Video werden wir uns einfache Wege ansehen, um unsere Muster zu verlegen. Beginnen wir damit, einige ziemlich verdünnte Farbblöcke aufzulegen. Machen Sie diese nicht zu dunkel, da wir ein paar Details hinzufügen möchten, sobald sie trocken sind. Ich fange mit meinem Surf Green an. Jetzt benutze ich meinen Pinky Mix, der mein Scarlet Lake und French Ultramarine miteinander vermischt ist. Für die nächste, lasst uns einige grundlegende Formen malen und wir werden darauf legen. Beginnen Sie mit einem Diamanten, dann einem Herz und einem Kreis. Sie können einige Punkte dazwischen hinzufügen und diese einfach mit einer Linie oben und unten abschneiden. Lasst uns noch ein paar Blocks machen. Als Nächstes benutze ich meinen Indigo. Jetzt werde ich einen Block mit meinem Türkis malen. Für den letzten Block benutze ich meinen Scarlet Lake. Wir müssen warten, bis sie vollständig getrocknet sind, damit wir knackige Schichten darauf malen können. Während wir warten, können wir zurück gehen und an jeden Raum passen, den wir übrig haben , um weitere Kombinationen auszuprobieren. Also hier fangen wir mit einem Zickzack an. Dann füllen Sie den oberen Teil ein. Jetzt können wir eine Lücke lassen und den unteren Teil mit etwas verdünnter Mischung füllen, so dass es so aussieht, als wäre der Zickzack jetzt weiß. Dann können wir eine Linie am unteren Rand hinzufügen und oben einen Bindestrich hinzufügen. Das ist ein weiteres einfaches niedliches kleines Füllmuster, das wir in unserer Arbeit verwenden können. Sobald diese Blöcke getrocknet sind, können wir anfangen, unsere Formen und Muster oben zu malen. Beginnend mit dem Grün, lasst uns ein paar Bäume malen. Ich benutze jetzt meinen kleineren Pinsel, um diese schön und fein zu halten. Auf diesem rosa Block werde ich ein paar Hüte mit einem kleinen Punkt zwischen jedem malen. Dann können wir eine Strichlinie oben und unten als Rahmen malen. Als nächstes können wir mit diesen Formen kleinere dunklere Farbtöne innerhalb jeder dieser Formen malen. Also ein kleinerer Diamant, und so weiter. Für diesen werde ich es mit dunkleren Streifen beschichten. Also beginne ich damit, dass ich nur ein wenig dunkler werde und diese gleichmäßig verteilt. Jetzt werde ich mit einer noch dunkleren Mischung zurückkommen, um eine Linie zwischen jedem Streifen zu malen. Besonders gerne verwende ich diese Streifenmuster für die Kanten von Pullovern, Hüten und Fäustlingen, weil ich das Gefühl habe, dass sie ihnen einen guten Finishbereich geben. Als nächstes malen wir ein paar Zickzacks. Ich werde noch einen etwas leichter oben machen, und ich werde eine dunkle darunter machen. Ich werde hier auch eine Zeile an der Spitze hinzufügen. Schließlich, für den roten, lassen Sie uns einige diagonale Streifen auf diesem machen. Also wieder, dies sind nur ein paar Ideen, wie Sie Ihre Muster legen können, aber die Optionen sind endlos. Nehmen Sie sich etwas Zeit, um ein Spiel mit Ideen für sich selbst zu haben. Als Nächstes werden wir die Fokuspunkte und Grenzen kombinieren. 11. Übungskombinationen Teil 3: In diesem Video werden wir üben, einige größere Brennpunkte zu malen und dann einige Grenzen zu ihnen hinzuzufügen. Beginnen wir mit einer großen Schneeflocke. Ich werde Rot und Grün für dieses hier kombinieren, also wird die Schneeflocke rot sein und die Grenze wird zunächst grün sein, aber dann können wir etwas Rot hinzufügen, um das auszugleichen. Ich male ein wenig Diamanten in diesen Lücken, und dann füge ich die Pfeile am Ende jeder Linie hinzu. Jetzt geht es ins Grüne, ich beginne mit der Linie. Wir können ein paar Punkte in diesen Zickzack hinzufügen und darunter einen Strich malen. Nach oben zu bewegen, werde ich mit einer gestrichelten Linie beginnen, und als nächstes diese Kurven, die zu einem Punkt kommen. Ich werde eine Linie darüber hinzufügen und dann einige Punkte innerhalb jeder Kurve. Das Video schneidet dort für eine Minute, aber weiter, um einen roten Block hinzuzufügen, um die Farbe unten und einen Zickzack darunter auszugleichen . Das Hinzufügen von etwas Rot an die Spitze würde gut funktionieren, als Möglichkeit, es noch mehr auszugleichen. Lassen Sie uns zu einem weißen Brennpunkt übergehen. Dafür werde ich meinen Bleistift greifen und schnell auszeichnen, um sicherzustellen, dass er schön und ordentlich ist. Ich werde zwei dieser Rentiere zeichnen, die wir vorhin geübt haben, einander gegenüberzutreten. Ich werde auch eine Zickzack-Linie oben und unten hinzufügen, um sie zu begrenzen. Jetzt werde ich das mit meinem Indigo ausfüllen, und ich werde nicht zu dunkel, aber nicht zu hell. Wir können nun einige kleine Details in diesen Dreiecken hinzufügen. Ich werde schön zu Halbsternen malen und dann einen Bindestrich an der Spitze hinzufügen. Ich werde genau auf die gleiche tun, auch unten. Fügen wir den dunklen Farbblock oben und unten hinzu, um diese Hälfte abzuschneiden. Mit meinem weißen Gelstift werde ich einige kleine Punkte für [unhörbar] hinzufügen . Ich bin sehr zufrieden mit der Art, wie sich dieser herausstellt, ist eine schöne Auswahl an Werten und des weißen Musters dort drin. Wir machen eine weitere Kombination und dann überlasse ich es Ihnen, den Rest Ihrer Seite mit Ihrer eigenen Auswahl und Kombinationen auszufüllen . Beginnen wir mit Reihenbäumen, fügen Sie dann eine dicke Linie von Grün oben und unten als Rahmen hinzu. Jetzt können wir anfangen, diesen Rahmen zu dekorieren, also fügen Sie eine gestrichelte Linie darunter hinzu, dann eine weitere Linie, fügen wir oben einen Zickzack hinzu, fügen Sie ein paar Punkte und fügen Sie dann eine Linie oben hinzu, okay. Also, jetzt ich [unhörbar] den Rest Ihrer Seite, wählen Sie einen Schwerpunkt, wählen Sie, welche Farbe Sie es wollen, und ob Sie eine oder zwei Farbe mit zwei oder sogar drei Farben mischen wollen, dann fügen Sie einen neuen Rahmen. Ich hoffe, Sie finden diese praktischen Sessions nützlich. In den nächsten Videos werden wir zu den Projekten übergehen, in denen wir einen Pullover, einen Hut und ein paar Fäustlinge malen werden . 12. Pullover-Projekt Teil 1: Wie ich bereits im Liefervideo erwähnt habe, finden Sie im Ressourcenbereich ein herunterladbares PDF-Dokument , das den Überblick über jedes dieser Projekte enthält. Sie können dies entweder auf einem Papier mit einer Lichtbox verfolgen oder wenn Sie einen Block wie mich verwenden oder keine Lichtbox haben, dann können Sie sie einfach ausschneiden und um sie ziehen. Unser erstes Projekt wird der Christmas Jumper sein. Dafür werde ich ein einfaches Farbschema von Rot und Grün verwenden. Ich benutze meinen scharlachroten See und mein Saftgrün, das ich dir vorhin gezeigt habe. Wie Sie sehen können, ist der Hauptfokal mit den Schneeflocken rot, also habe ich dies mit dem grünen Rand oben und unten, einem kleineren grünen Abschnitt weiter unten und dann einer Mischung aus roten und grünen Füllstoffen ausgeglichen . Ich mag es, zwei Papiertücher zur Hand zu haben, eine für meine Bürste zu verwenden, um jede überschüssige Farbe zu entfernen und eine , um meine Hand auf, so dass ich keine anderen Arbeiten auf der Seite schmieren. Ich beginne mit einem Bleistift in ein paar Abschnitte zu zeichnen. Ich habe aber nicht vor, zu viel einzuziehen. Ich finde, mit diesen Mustern können sie viel mehr Spaß machen, wenn Sie mitgehen und nur improvisieren, während das Gemälde fortschreitet und Sie sehen, welchen Raum Sie haben. Aber es ist wirklich eine persönliche Präferenz, so dass Sie in so viel, wie Sie wollen, ziehen können. Eine Sache, die Sie beachten sollten, wenn wir dies malen, ist, dass Ihr Raum, während Ihr Gemälde fortschreitet, sich von meinem unterscheiden kann. Wenn Sie feststellen, dass Sie mehr Platz oder weniger Platz haben, passen Sie einfach Ihre Muster an. Sie können einfach ein paar weitere Füllstoffe, Linien, Striche, Zickzacks hinzufügen, wenn Sie ein wenig zusätzlichen Platz haben oder Sie können einfach etwas herausnehmen. Ich zeichne zuerst eine Kante um die Oberseite und dies wird der obere Rand und eine weitere gekrümmte Linie ein wenig weiter unten sein, die die Oberseite des Hauptabschnitts und eine weitere Linie weiter unten für den unteren Teil des Hauptabschnitts und ich bin gehen, um diese Linie auf den Armen schräg nach oben auf beiden Seiten fortsetzen. Ich werde wieder meine Größe 4 Rundbürste verwenden und ich beginne mit meinem Saftgrün. Ich werde das in den oberen Abschnitt um den Kragen hinzufügen. Wir wollen dies nicht zu dunkel machen, weil wir einige Linien in einer dunkleren Ebene hinzufügen werden . Während ich dieses Grün auf meinem Pinsel habe, werde ich auch einen grünen Block an der Unterseite füllen. Nochmals, mach das nicht zu dunkel, denn wir werden darauf aufbauen. Normalerweise würde ich Ihnen empfehlen, so viel wie möglich von oben nach unten Ihres Gemäldes zu arbeiten , nur um zu vermeiden, dass es verschmiert wird, während Sie arbeiten. Aber da wir das schon auf unserer Bürste haben, will ich das Grün nicht verschwenden. Wenn Sie zwei zusätzliche Farben wie diese verwenden, wie Rot und Grün, beachten Sie, dass Sie sicherstellen müssen, dass Sie Ihre Bürste gut waschen müssen, wenn Sie zwischen den Farben wechseln , sonst können Sie leicht schlammig sie und nehmen Sie ihre Lebendigkeit. Wenn Sie es leichter finden, können Sie zwei separate Bürsten verwenden, eine für Ihr Rot und eine für Ihr Grün. Als nächstes gehen wir nach Rot und wir werden diese Linie malen, die wir gezeichnet haben, in der die obere Grenze ist, wo die Schneeflocken sind. Dann können wir inneren kleinen Zickzack unterhalb dieser Verbindung mit der Linie als kleine Grenze hinzufügen und ich werde einen winzigen Punkt in jedem dieser Dreiecke hinzufügen. Jetzt können wir das Gleiche entlang der unteren Grenze machen, zuerst über die Bleistiftlinien malen und dann in diesem Zickzack malen. Dann fügen Sie eine schöne winzige Punkte in jedes Dreieck. Jetzt können wir in der ersten Schneeflocke in der Mitte malen. Wir fangen mit diesen vier Diamanten an. Sie berühren sich nicht ganz in der Mitte. Wir werden den ganzen Weg nach oben erreichen müssen. Sie können damit beginnen, kleine Punkte zu markieren, an denen sich der obere und untere Diamant mit einer kleinen Lücke dazwischen treffen. Sie können auch oben und unten markieren. Wenn Sie möchten, können Sie diese zuerst mit einem Bleistift zeichnen, wenn Sie das leichter finden. Malen Sie nun die obere Diamantform, lassen Sie eine kleine Lücke in der Mitte und malen Sie dann in die untere. Jetzt malen Sie auch in die andere. Dann können wir im Detail in jeder Lücke hinzufügen, beginnend mit einer Linie in der Mitte, und dann zwei kleine auf beiden Seiten. So wird Schneeflocke gemacht. Wir wollen auch eine auf jeder Seite malen, die gleiche Größe. Lassen Sie mit der linken Seite beginnen. Ich stelle sicher, dass ich mein Papiertuch unter meine Hände schiebe , oder ich zerschmettere das grüne Zimmer nicht unten. Beginnen Sie mit der Markierung der beiden Mittelpunkte und malen Sie dann die obere Diamantform. Jetzt malen Sie die untere Form, und malen Sie die eine auf der rechten und die auf der linken Seite. Dann können wir Zeilen in jede der Lücken hinzufügen. Als nächstes können wir auf die rechte Seite gehen und genau das gleiche wieder tun. Das ist unser Hauptschwerpunktbereich komplett. Jetzt gehen wir zurück nach oben. Ich male einen roten Block zwischen dem Rand und der Grenze, hinterlasse eine Lücke von Weiß oben und unten. Wir können auch einen dünnen roten Block unter dem unteren Rand hinzufügen. Wir haben jetzt ziemlich viel Rot drin, also fühlt es sich an, als ob es etwas Grün braucht, um es ein bisschen mehr auszubalancieren. Fangen wir mit einer grünen Linie unter diesem roten an. Dann fügen wir eine gestrichelte Linie darunter hinzu. Wir lassen das für jetzt, da wir ein bisschen weniger detailliertes Teil da drin ein bisschen später machen. Konzentrieren wir uns vorerst auf diesen Mittelteil. 13. Pullover-Projekt Teil 2: Als nächstes malen wir dieses quadratische Muster rüber, runter quer. Wir können einen Punkt in jedes dieser Quadrate hinzufügen. Das ist eine gute Menge an Füllfläche mit einigen eng gestrickten Details. Jetzt können wir zurück zum Rot gehen und ein etwas größeres Muster hinzufügen. Fügen Sie eine rote Linie hinzu, um mit einem kleinen Rand zu beginnen, und eine weitere darunter, so dass genügend Lücke bleibt, um Sterne im Inneren zu sehen. Innerhalb dieser nur malen eine Reihe von einfachen Sternen, beginnend mit einem Kreuz und dann zwei diagonalen Linien. Dann malen Sie einen roten Strich darunter. Jetzt können wir eine etwas größere grüne Brennfläche darunter haben. Wie es sich anfühlt, braucht es ein bisschen mehr Grün da drin. Lassen Sie uns malen und einen Block verdünntem Grün und sobald das trocken ist, können wir dann einige Bäume über die Spitze malen. Während wir darauf warten, dass das trocknet, können wir weiter unten mit einem Muster unten. Fügen Sie eine grüne Linie und lassen Sie uns dann einige Kurven hinzufügen, die daraus kommen. Ich werde nach unten gehen und eine Linie direkt über dem Rand zeichnen. Wenn Ihnen der Platz fehlt, können Sie eines dieser Muster ausschneiden oder alternativ, wenn Sie mehr Platz haben als ich, dann fügen Sie einfach einige weitere Füllzeilen in Linien, Bindestriche, xx hinzu, was auch immer Sie wollen. Jetzt kann ich schöne kleine Halbsterne einmalen, beginnend mit den Basen. Dann gehen Sie zurück zum Rot, um diese genaue Linie über diese Halbsterne auszugleichen. Wenn Sie Ramie haben, können Sie dies in Diamanten oberhalb der Zickzacklinie malen. Wenn du es nicht tust, kannst du einfach einen kleinen Punkt und vielleicht eine Linie machen. Machen Sie das nicht zu dunkel, denn wir können dies mit einer kleineren, dunklen Form im Inneren lügen, sobald es trocken ist. Dieses Grün sollte jetzt getrocknet sein, damit wir wieder in unseren Bäumen malen können. Bäume, die einen Stern haben, den Sie bevorzugen, aus denen, die wir früher geübt haben. Ich werde einen Punkt zwischen jedem von mir malen. Jetzt werde ich sie fragen vertikale Streifen zu dieser Felge ganz unten. Dunkle Diamanten in diese Diamanten jetzt. Das sieht ziemlich gut aus für mich. Sobald du zufrieden bist, wie du den Mittelteil siehst, können wir zu den Armen gehen. Für die Arme werde ich mit einem ziemlich großenroten Block auf halbem Weg um den Ellenbogenbereichbeginnen roten Block auf halbem Weg um den Ellenbogenbereich und diesen auch auf der anderen Seite hinzufügen. Dies wird helfen, den roten Block an der Spitze auszugleichen. Darunter werde ich eine grüne Zickzacklinie hinzufügen und dann einige Punkte dazwischen hinzufügen und dies auf der anderen Seite wiederholen. Jetzt für einige einfache füllen in Streifen, so dass eine unter dem Zickzack und ein paar in dieser Lücke über dem Block von rot. In diesem letzten Raum werde ich in einigen roten Linien hinzufügen, ich werde auch in eine gestrichelte Linie schreiben und dann mit den Zeilen fortfahren. Dann schließlich werde ich diese vertikalen Streifen auf den grünen Rand hinzufügen. Ich werde auch wieder an die Spitze gehen und dasselbe für den Kragen tun. Wir sind jetzt fast fertig, ich werde einen Radiergummi verwenden, nur um einige der Bleistiftlinien jetzt an der Kontur loszuwerden . Ich benutze meinen Tombow Mono Radiergummi mit ihm ist ein guter Punkt, um den Bleistift loszuwerden. Dann, weil wir diese große weiße Lücke in diesem Hauptabschnitt haben, werde ich eine sehr helle Wäsche nur bis an die Ränder malen nur damit es offensichtlich ist, wo der Rand ist, um ihm diese Definition zu geben. Mit meinem feinen Drei-Null-Pinsel füge ich nur ein sehr, sehr verdünntes Rot zum Rand hinzu. Dann putzen Sie die Farbe meines Pinsels, zeichnen Sie sie leicht und mischen Sie dann diese Farbe um. Es ist wirklich, wirklich subtil. Ich konzentriere mich nur auf diesen weißen Abschnitt an den Rändern und auf diese Arme Joins. Ich werde keine anderen Lücken ausfüllen. Wir haben nun das erste Projekt abgeschlossen. Ich hoffe, du bist zufrieden mit dem Jumper. Vergessen Sie nicht, es auf das Projekt Galerie anzuwenden. Ich kann es wirklich kaum erwarten, es zu sehen. Als Nächstes gehen wir zu einem Hut. 14. Hut-Projekt Teil 1: Unser zweites Projekt wird dieser Hut sein. Dafür habe ich es monochrom gehalten, also verwende ich nur eine Farbe dafür. Ich benutze meinen Indigo. Sie können jede Farbe verwenden, die Sie wünschen. Sobald Sie Ihren Hut Umriss gezogen haben, verbinden Sie einfach den unteren Abschnitt mit einer Linie über. Dann können wir in unseren Hauptfokal ziehen, der unser Herz sein wird. Beginnen Sie mit zwei Linien für den Rahmen. Dann können wir die Hüte hineinziehen. Zeichnen Sie Ihren ersten Hut und ziehen Sie dann einen etwas größeren Hut um ihn herum. Fügen Sie in einem kleinen Kreis daneben hinzu. Dann können wir unseren nächsten Hut einziehen. Wir werden diese einfach den ganzen Weg abwechseln. Der Grund, warum wir diese herausziehen, ist, dass wir eine weiße Lücke um den inneren Hut herum lassen wollen . Jetzt können wir anfangen zu malen mit meiner runden Größe vier wieder, ich werde meinen Indigo fangen, beginnend mit einer ziemlich blassen Wäsche. Ich fange mit der Blase an der Spitze an. Wir wollen das alles ausfüllen. Wenn Sie an den Rändern arbeiten, machen Sie ein bisschen zackig mit Strichen, die leicht nach außen und nach oben kommen, gehen Sie einfach über die Bleistiftlinie. Wir lassen das für jetzt trocknen, und kommen später zurück, um die Schichten aufzubauen. Jetzt können wir zu unserer Hut-Abteilung gehen und im Hintergrund malen. Auch hier werden wir eine ziemlich verdünnte Mischung dafür verwenden. Wir malen um diese Kreise herum und um den äußeren Hutumriss. Ich musste das Video für einen Moment pausieren, wenn es also so trocknet und du siehst, wo es sich überlappt, dann gehe es einfach mit einer etwas dunkleren Wäsche über und mische es hinein. Jetzt, mit einer konzentrierteren Farbe, können wir einige Details über diesem Abschnitt hinzufügen. Beginnen Sie mit einer gestrichelten Linie, und fügen Sie dann einen dünnen Farbblock hinzu. Gehen Sie zurück zu einer verdünnteren Mischung, malen Sie einen anderen Block von der Blase nach unten lassen Sie eine weiße Lücke für ein anderes Muster. In dieser Lücke können wir zwei Zickzack-Linien malen. Nun, die Blase ist getrocknet, wir können zurückgehen und mit einer dunkleren Farbe darauf aufbauen. Beginnen Sie von unten und verwenden Sie gekrümmte Striche, die in Form des Kreises nach oben und nach außen gehen. Gehen Sie zurück zu diesen Herzen, malen Sie in jedem Zentrum Herz mit einer dunklen Mischung. Achten Sie darauf, eine weiße Lücke zwischen dem Hintergrund zu hinterlassen. Statt jetzt auf die Bleistiftlinie zu achten, achten Sie darauf, dass die weiße Lücke durchgehend konsistent ist. Jetzt können wir in den Details unten hinzufügen. Fügen Sie eine Linie und eine weitere dickere Linie hinzu. Dann können Sie zurückgehen und eine gestrichelte Linie über Punkte hinzufügen , wenn Sie am unteren Rand dieses Farbblocks möchten. 15. Hut-Projekt Teil 2: Jetzt werde ich eine Reihe glatter Diamant unten hier hinzufügen. Fügen wir darunter eine Zick-Zack-Linie hinzu. Wenn Sie nun wieder eine verdünnte Mischung verwenden, füllen Sie den Bereich von der unteren Linie bis knapp unter dem Zickzack und hinterlassen Sie einen dünnen weißen Spalt. Lassen Sie uns nun einige weitere Details in diesem obersten Bereich hinzufügen. Wir werden hier nur ein paar Streifen malen. Sie werden als eine leichte Kurve unter dieser Blase beginnen, und wir wollen sie langsam gerade machen, wenn sie nach unten gehen, so dass, wenn wir an den Boden dieses Blocks kommen, sie parallel zur unteren Kante sein werden. Lassen Sie uns nun im unteren Abschnitt mit der Power-Wash malen. Wir können das für ein paar Minuten trocknen lassen. Ich werde eine dicke Linie über diesem unteren Bereich malen, um sie vom Rest zu trennen. Nun, da es trocken ist, können wir in einigen Streifen im unteren Bereich malen. Um diesen oberen Teil noch mehr zu trennen, werde ich eine dunkle Linie über diesen Streifen malen und eine gestrichelte Linie darüber hinzufügen, um diesen Raum auszufüllen. Nun, auf beiden Seiten dieser dunkleren Streifen, werde ich in einer gestrichelten Linie bis zu den Rändern malen. Dann, zwischen jedem Streifen, werde ich eine dünne Linie malen. Ich glaube, wir sind jetzt ziemlich fertig. Noch einmal, ich hoffe wirklich, dass Ihnen das gefallen hat. Ich kann es kaum erwarten, es zu sehen, also bitte lade es hoch und hinterlasse mir jedes Feedback, das du hast. Als Nächstes gehen wir zu den Fäustlingen. 16. Handschuh-Projekt: Für das dritte Projekt werden wir diese Fäustlinge malen. Dafür werde ich eine rosa Mischung verwenden, die Scarlet Lake und French Ultramarine ist, und mein eisblaues Brachtürkis ist. Aber wieder, Sie können jede Kombination verwenden, die Sie mögen. Sobald Sie beide mit den Daumen auf der Innenseite herausgezogen haben, zeichnen Sie eine Schnur, die sie verbindet. Beginne in der Nähe der inneren Kante, bringe sie herunter , kurve sie um, winke sie herum und bringe sie wieder an den inneren Rand des anderen. Als nächstes können wir dieses Bit auch hier verbinden, denn wir werden den Daumen separat malen und dasselbe auf dem anderen machen. Zeichnen Sie nun zwei Linien, um den Brennpunkt zu markieren, in dem wir einige Schneeflocken malen werden. Jetzt können wir anfangen zu malen. Ich werde mit meinem Rosa beginnen und einen Farbblock oben malen, und wir werden später darauf aufbauen, also mach es noch nicht zu dunkel. Ich finde es einfacher, mit Fäustlingen beides zu tun, während ich mitgehe, anstatt einen komplett und dann den anderen zu malen. Ich werde diese Linie nur ein bisschen nach unten bewegen, da ich denke, dass sie ein bisschen hoch ist. Ok. Als nächstes unter diesem Rosa malen wir einen blauen Block, der dazwischen eine dünne Lücke von Weiß hinterlässt. Nochmals, mach es nicht zu dunkel, da wir das später noch hinzufügen werden. gehe zurück zum Rosa und benutze meinen letzten Pinsel, werde ich jetzt die Schneeflocken einmalen. Ich werde eine Strichlinie oberhalb und unterhalb für einen Rahmen hinzufügen. Jetzt machen wir dasselbe auf der anderen. Als nächstes lasst uns malen. Eine dicke blaue Linie unter dieser gestrichelten Linie. Nun, zurück zum Rosa, also lasst uns eine Zickzacklinie unter diesem blauen Streifen malen, und dann innerhalb des unteren Dreiecks können wir die halben Sterne malen. Auf der Oberseite können wir einige Stacheldreiecke malen, und dann darunter eine gepunktete Linie und dann eine dünne Linie malen. Wiederholen Sie dies auf der anderen Seite, beginnend mit dieser Zickzacklinie, dann fügen Sie diese halben Sterne hinzu. Jetzt können wir zurück zum Blau gehen, wir sind fast am unteren Rand, also wenn wir nur eine Linie und eine Strichlinie malen, dann können wir den Rest mit einem Farbblock bemalen. Jetzt malen wir die Daumen, und diese werden hauptsächlich rosa mit einigen weißen Streifen sein, also beginne ich oben mit einem Block rosa gehe etwa ein Drittel des Weges nach unten. Malen Sie darunter einen dicken Streifen. Lassen Sie ein wenig dickere weiße Lücke und davor, und füllen Sie dann den Rest mit rosa. Mach das gleiche auf dem anderen Daumen, und wir werden darauf mit einigen dunkleren rosa Streifen aufbauen. Jetzt können wir einige Ebenen aufbauen, so dass wir zurück nach oben gehen, können wir ein dunkleres Rosa verwenden, um einige Details hinzuzufügen. Fügen Sie oben einen kleinen Block Rosa hinzu, folgen Sie diesem mit dem Streifen fügen Sie dann unten eine Strichlinie hinzu. Mit diesem rosa gehe ich zurück und verdunkle die Schneeflocken, da sie ein bisschen zu blass aussehen. Jetzt gehe ich zurück ins Blau und mit dem dunkleren Blau können wir sechs Umrisse in diesem Block haben. Ich füge drei hinzu. Beginnen Sie mit dem dunkleren in der Mitte, mit einem Abstand von eins oben und unten. mit einer etwas perleren Mischung oben eine weitere und fügen Sie dann eine weitere hinzu. Mit dem gleichen Blau werde ich einige vertikale und horizontale Linien in den unteren Raum hinzufügen , um ihm einige Details zu geben und dann können wir das gleiche auf der anderen Seite tun, beginnend mit diesen exakten Linien. Mit einem dunkleren Rosa können wir einige Randstreifen in die Daumen bauen Beginnen Sie also oben, fügen Sie dann ein paar Zeilen fügen Sie dann einen dickeren rosa Streifen unter dem Weiß hinzu. Ich wiederhole auf der anderen. Schließlich müssen wir nur die Schnur einmalen, also werde ich das dunkle Rosa dafür wieder verwenden und wir sind fertig. Gut gemacht, wenn Sie jetzt alle drei Projekte abgeschlossen haben. Ich kann es kaum erwarten, sie zu sehen. Im nächsten Video werde ich einige Tipps zeigen, wie Sie Ihre eigenen Muster entwerfen können. 17. Tipps für die Gestaltung deiner eigenen Muster: Jetzt haben wir unsere einzelnen Elemente praktiziert und untersucht, wie diese Elemente kombiniert und die drei verschiedenen Projekte praktiziert werden können. Ich wollte einige Tipps mit Ihnen teilen, wie Sie Ihre eigenen Muster entwerfen können. Wählen Sie zunächst Ihre Farben. Ich würde empfehlen, es einfach zu halten und nur ein oder zwei Farben durch Experiment zu suchen und herauszufinden, was gut funktioniert. Wie wir gesehen haben, kann es nur durch die Variation der Werte einer Farbe einige wirklich interessante Designs wie den monochromen Hut, den wir gemalt haben, erstellen. Als Nächstes entscheiden Sie sich für Ihren Schwerpunkt. Sie können dazu auf Ihre individuelle Elementseite zurückverweisen. Ob Schneeflocken, Rentiere oder etwas anderes ist gut, die Idee des Schwerpunkts zu haben. Dann können Sie mitIhren Rändern, Linien, Strichen und einfachen Formen von der Herstellung, den Füllflächen und den kleineren Fokusbereichennach außen arbeiten Ihren Rändern, Linien, Strichen und einfachen Formen von der Herstellung, den Füllflächen und den kleineren Fokusbereichen . Arbeiten Sie in Abschnitten. Ich finde es einfacher, an diese Muster in Abschnitten zu denken. Beginnen Sie mit Ihrem Brennpunkt, wie wir bereits im letzten Tipp gesagt haben, und teilen Sie ihn für die Grenze ab. Wie wir mit dem Jumper gemacht haben und dann an einem Füllstoffabschnitt arbeiten und dann einem mittelförmigen Abschnitt, vielleicht einem anderen Füllstoffabschnitt. Du hast noch einen kleinen Fokusbereich hier. Dann die Endabschnitte. Oben unten haben wir die gerippten blockierten Bereiche. Überdenken Sie es nicht. Halten Sie es einfach. Sobald Sie Ihren Schwerpunkt haben, können Sie einfach improvisieren und füllen Sie den Rest, wie Sie wollen. Es ist eine wirklich entspannende Art, es zu tun. Sie müssen nicht zu viel Druck auf sich selbst ausüben, um es perfekt zu machen. Mach es einfach aus, wie du gehst. Balancieren Sie Ihre Farben aus. Wenn Sie eine Farbe für einen Brennpunkt verwenden, versuchen Sie, und stellen Sie sicher, dass Sie diese Farbe in einem anderen Bereich Ihres Stückes als auch, um es wie in den Felgen und oben und unten auszubalancieren . Gehen Sie langsam, so dass dies großartige Übungen zum Verlangsamen und Arbeiten an Ihrer Pinselsteuerung sind. Wenn Sie es überstürzen, werden Sie wahrscheinlich Fehler machen und dann verpassen Sie, wie entspannend diese Projekte sein können. Okay, das sind also nur ein paar meiner Tipps, wie du deine eigenen Muster entwerfst. Als Nächstes zeige ich Ihnen, wie ich meine Muster in Tags verwandelte. 18. Tipps zum Erstellen von Tags: Jetzt, da wir unsere letzten Stücke haben, können wir diese in Geschenkanhänger oder andere Stücke wie Grußkarten oder Namenskarten verwandeln. In diesem Video konzentrieren wir uns auf Geschenkanhänger. Sie können diese entweder direkt ausschneiden und das Original für das Etikett verwenden. Für den Sprung für den Hut können Sie sie um das Gemälde ausschneiden. Aber für die Fäustlinge wegen dieser Schnur, müssten Sie um sie herum wie ein Kreis oder Quadrat formen. Sie müssen nur etwas zusätzlichen Platz lassen, wenn Sie sie malen. Sie können dann Sim schreiben, um diese sie hinzufügen, wenn Sie möchten. Alternativ können Sie sie in den Computer einscannen und digitalisieren, was bedeutet, dass Sie in der Lage sind, die Farben anzupassen, alle Flecken zu korrigieren, die Größe ändern. Auch macht Sie in der Lage, sie zu duplizieren und so viele Tags oder Karten zu machen , wie Sie wollen. Wenn Sie neu im Digitalisieren sind, können Sie sich einen anderen meiner Kurse ansehen, dem es sich um eine umfassende Klasse handelt, wie Sie Photoshop verwenden, um Ihre Arbeit zu digitalisieren. Angefangen davon, wie Sie Ihre Arbeit scannen und kurze Grundlagen abdecken, und dann verschiedene Möglichkeiten, um den Boden zu bearbeiten und zu entfernen. Ich werde Ihnen nur einen kurzen Überblick geben, wie ich diese Tags gemacht habe , weil Sie diese Klasse für weitere Informationen überprüfen können. Mit diesen Musterdesigns waren sie wenig schwieriger zu digitalisieren, weil sie so viel Weißen Tempo in ihnen haben. Ich würde empfehlen, zuerst Ihre Farben mit Ebenen anzupassen und dann den Hintergrund manuell mit einer Maske zu entfernen und den Pinsel vorsichtig um die Kanten zu gehen. Die Digitalisierungsklasse ist in Abschnitte unterteilt, sodass Sie die Videos zu Farbanpassungen, Masken und Pinseln ansehen können. Ich habe dann ein neues Dokument im Format A4 in Photoshop geöffnet und sechs Kreise auf der Seite für den Umriss dieser Tags mit dem Ellipsenwerkzeug erstellt . Diese sind nur Iva, und haben einen halben Zentimeter Durchmesser und sind ziemlich nah beieinander, so dass ich die sechs von ihnen auf der Seite mit einem Rand um sie drücken kann . Ich druckte diese dann auf etwas leichtes Kabeljau, das durch meinen Grunddrucker gehen würde und dann einfach mit einer Schere zählen würde. Dann verwendet, um Locher Kreis, um ein kleines Loch an der Spitze von jedem zu machen und einige Bast hinzugefügt. Sie können auch normale Band- oder Bindfäden verwenden, während auch. Es folgt nur zu Iva und drückte es von vorne durch und dann Schleife nach Iva. Rafia ist ein bisschen dicker könnte ein bisschen mehr fiddly sein, aber ich mag wirklich, wie es aussieht. Dass es, wenn Sie irgendwelche Fragen zu irgendeinem davon haben, dann können Sie mir einfach eine Nachricht in der Diskussionsrunde hinterlassen. 19. Letzte Gedanken: Erstens, ich danke Ihnen so sehr, dass Sie diese Klasse besucht haben. Ich hoffe wirklich, Sie haben es genossen. Ich habe es wirklich genossen, die Klasse zu machen und all diese verschiedenen Muster zu üben, und es hat mir wirklich geholfen, mich zu entspannen und ich hoffe, es hat das gleiche für dich getan. Bitte teilen Sie Ihre Projekte mit mir und den restlichen Studenten von Ihren Übungsseiten mit einzelnen Elementen und Kombinationen zu Ihren endgültigen Projekten, laden Sie sie in die Projektgalerie hoch. Du kannst deine Arbeit auch auf Instagram hochladen und mich mit Tags versehen, damit ich sie dort sehen kann. Wenn Sie einen Moment haben, hinterlassen Sie mir bitte eine Rezension. Sie bedeuten mir so viel. Ich lese sie alle und sie sind wirklich hilfreich für andere Schüler zu sehen, wenn sie entscheiden, ob sie die Klasse nehmen oder nicht. Schließlich, wenn Sie Lust haben, einen weiteren Winterkurs zu nehmen, dann schauen Sie sich meine Schneekugeln an, wenn Sie es noch nicht gesehen haben. Sie können auch einen meiner anderen Klassen auf Aquarell überprüfen , wenn Sie einige andere lustige Themen ausprobieren möchten. Glückliche Malerei, und ich hoffe, Sie bald wieder zu sehen.