Transkripte
1. Einführung in die Kurseinheit!: Katalysieren Sie den Service. Hallo, vielen Dank, dass Sie sich mir bei der heutigen Lektion angeschlossen haben. Heute schauen wir uns V ray in SketchUp an und wir werden Sie durch alle Schritte führen, um ein Flugzeugmodell ohne Texturen zu machen. Und wir werden alle Texturen auf die Verwendung des Arrays setzen. Und dann werden wir einige wirklich coole Renders produzieren. Unsere Show dir das Vorher und Nachher, sieht so aus, als würde ich dir hier einige Renders zeigen, was wir versuchen und erschaffen werden. Und das wäre großartig für alle Interior Design-Projekte, die Sie haben oder im Grunde alle Renders, die Sie in V-ray machen möchten. Dies sollte Ihnen wirklich helfen und Ihnen eine gute Vorstellung davon geben wie Sie das Programm verwenden, das Sie in der Lektion folgen können. Ich habe ein Modell erstellt, ohne dass Material darauf angewendet wird, und wir können das mit VRA verwenden. Und ich zeige Ihnen die Schritte, die wir unternehmen, um einige Renders zu erstellen, und das ist tatsächlich in den Skillshare Ressourcen Teil dieses Videos. Im Ressourcenabschnitt sollte
es also ein 3D-Modell geben, das Sie in SketchUp herunterladen und öffnen können. Also werden wir das öffnen und dann öffnen wir das Array innerhalb der Skizze. Und wir werden einige Texturen anwenden und wirklich coole Fenster schaffen. Aber für diese Lektion wird großartig für Anfänger
mit V Ray sein , wenn Sie UV-Strahl vor kennen. Und Sie wollen nur einen guten Überblick darüber, wie man
das Programm benutzt und wie man einige wirklich nette Renders produziert. Dies ist wirklich die Video-Cue hilft Ihnen offensichtlich zeigen, wie wir das Programm verwenden, wie b Re funktioniert. Einige der Haupteinstellungen, die Sie in Bezug auf Ihre Renderqualität, IhreRenderausgabe,
Ihren Kraftstoff,
IhreSchärfentiefe betrachten Renderausgabe,
Ihren Kraftstoff,
Ihre werden. Und auch werden wir uns die Beleuchtung innerhalb des Arrays ansehen. Wie lassen wir einen Scheinwerfer wie ein echtes Licht in unseren Rendern aussehen? Und wie schaffen wir eine gute Atmosphäre für unsere Umgebung? Ist also die Beleuchtung richtig? Ich zeige Ihnen auch, wie wir Szenen außerhalb von Fenstern erstellen können. Wie wir einen coolen Effekt erzielen können, indem wir ein Bild und Protein verwenden, eine
Art realistisches Fenster, im Wesentlichen. Ich hoffe, Sie haben die Lektion genossen. Wenn Sie irgendwelche Fragen zu diesem Thema haben oder irgendwelche,
irgendwelche Rückmeldungen, die Sie mir geben möchten, lassen
Sie mich bitte wissen, dass wir wirklich geschätzt. Und lasst uns mit der Lektion weitermachen und wir sehen uns am Ende.
2. Unser Modell öffnen: Ok, willkommen auf dem Desktop. Also zuerst, was Sie getan haben sollten, ist die Skizze up Modell heruntergeladen, die ich erstellt und tatsächlich eine Info dieser Scotia Lektionen sein. Und ja, wenn Sie genau so folgen wollen, wie ich es hier
mache und wir können Ihre öffnen, sobald Sie es herunterladen. Wenn Sie einfach doppelklicken und es in SketchUp öffnen und es sollte wie folgt geöffnet werden. Das ist also unser Modell. Und was das ist, ist im Wesentlichen wie eine leere Leinwand für uns. Also von hier aus können wir hinzufügen oder Materialien mit V Re und schaffen diese wirklich cool, wenn ich Ihnen gezeigt. Also, also ja, das ist eine leere Leinwand und dann kann ich mich am Ende der Lektion öffnen. Ich kann Ihnen zeigen, wie die endgültige Version wir mögen werden, es sollte so aussehen. Und so siehst du diese Texturen an der Wand. Dieser Trend wird tatsächlich wie eine Maltextur gerendert. So v rho manchmal Ihre aufgetragene Textur und es wird nicht wirklich wie die endgültige Textur auf diesen Ziegeln und diesem Boden
aussehen. Und das sieht eigentlich wie die Schrifttextur aus. Also, das ist eine Bar und los. Und wir haben auch ein Fenster, und wir haben eine Szene vor dem Fenster. Und es sieht im Modell ein bisschen eigenartig aus, aber Sie werden im Rendering sehen, wie das funktioniert und wie tatsächlich Licht emittiert. Und es sieht ziemlich realistisch aus, weißt
du, wenn wir die Szene zusammen haben. Also zuerst, gehen wir zurück auf die leere Leinwand. Und ich möchte Ihnen nur zeigen, wie wir v öffnen können. So zunächst haben Sie möglicherweise nicht v re in Ihrer Symbolleiste. Also das ist eigentlich ein Teil der V, die ich hierher kommt. Ich habe meine obere Werkzeugleiste. Du hast das vielleicht nicht. Also, um den Strahl zu öffnen, wenn Sie nur zu Extensions und auf der rechten Seite gehen, werden
Sie sehen, dass es hier viele Optionen gibt. So können Sie von diesem Punkt aus sehr Menüs zugreifen, im Wesentlichen. Aber wenn Sie es in Ihrer Symbolleiste behalten möchten, was meiner Meinung nach der beste Weg ist, dies zu tun. Also alles, was Sie tun müssen, ist tatsächlich mit der rechten Maustaste und kommen Sie nach unten diese Liste und hoffentlich haben
Sie etwas, das V ref SketchUp Bureau Zeilen sagt. Also sind sie verschwunden. Ich werde sie hier reinbringen. Also werden wir diese später in der Lektion verwenden. Und dann, wenn wir die letzte wollen, die v wo Objekte ist, diese Frau nicht so viel zu verwenden, aber sie ist GitHub hier oben und Sie können einen Blick darauf und haben ein Spiel. So stellen wir zunächst sicher, dass Bier Open ist. Als nächstes zeige ich Ihnen, wie wir in das Menü gehen und tatsächlich Materialien auswählen.
3. Vray und Materialliste: Okay, also um unseren Betrachter Materialist zu öffnen, Was wir tun werden, ist einfach auf dieses Viera-Logo oben in Ihrer Symbolleiste klicken. Also, ja, wenn Sie den Booleans Platz ziehen, sollte
dieses Logo auf und über sein. Also, wenn wir einfach darauf klicken und Sie wahrscheinlich auf die Einstellungsseite kommen sollten. Eigentlich sollte es sich öffnen. Und was auch passieren kann, ist, dass Sie diese schwarzen Balken entweder oben und unten oder links und rechts auf Ihrem Bildschirm erscheinen. Und das ist im Wesentlichen oder sagen für m. Das sagt uns im Grunde, wie, wie groß oder Marke sein wird. Das sind also die Grenzen unseres Renderings im Wesentlichen. So können Sie sie tatsächlich ausschalten und Oxford sie zunächst ausschalten. Also, wenn Sie auf die Registerkarte Einstellungen innerhalb der V gehen, wo Geld sollte kleines Zahnrad Symbol sein. Und wenn Sie gehen, um zu rendern, und wenn Sie nur deaktivieren Sie den gespeicherten Frame, würde das deaktivieren. Aber wir werden darauf eingehen, diese Art von Einstellungen ein bisschen später. Aber zunächst werde ich Ihnen nur zeigen, wie wir ein neues Material mit v hinzufügen, wo. Wenn Sie also von hier aus zum Materialbereich kommen, können
wir diesen kleinen Pfeil anklicken. Es ist also nicht ganz offensichtlich, wie man die Materialien auf Viera verwendet hat, was ich immer etwas seltsam fand. Wenn Sie jedoch auf diesen kleinen Pfeil klicken, öffnet sich eine Liste von Materialien. Wie Sie sehen können, ist es irgendwie, dass wir einen Ordner haben. Also, wenn wir Ziegel wollen, klicken
wir auf diesen Ordner hier. Und hier unten werden wir eine andere Art von
Texturen bekommen , die wir verwenden können, ist eine wirklich gute Bibliothek, eigentlich ist wirklich gut und wirklich nützliche Schaltung während jeder Innenarbeit in I-ich möchte Farben schnell ändern oder Materialien schnell wechseln . Verwendung dieser Materialien ist der Weg, um sich zu beeilen. So öffnest du dich irgendwie. Und von hier aus können Sie sehen, dass es
viele verschiedene Materialien gibt , die wir verwenden können, was erstaunlich ist. Also, wenn du ein Material gefunden hast, das du magst. Also fangen wir zunächst damit an. So weit. Woo. In dem Beispiel, das ich gegeben habe, ein ich gemacht, wir, wir haben eine schöne Ziegelarbeit für diese Rückwand gewählt. Und ich denke, es sieht wirklich gut aus. Um das zu erreichen, kommen wir zu Ziegeln und dem Ziegelgeld. Und so dieser kleine Schieberegler hier unten tatsächlich ermöglicht es Ihnen, die Größe
der Vorschau der v rechten Achsezu erhöhen der Vorschau der v rechten Achse sind auf jeden Fall empfehlen, dass, weil es normalerweise in ein wenig klein kommt. Aber wenn du das größer gemacht hast, ist das leicht zu sehen? Also benutzte ich einen antiken Burke für diese Variable und es war, ich glaube, es war dieser Stein hier. Ich bin mir ziemlich sicher. Ja, ich glaube, das war es. Ok und das hier eigentlich. Aber was wir tun werden, ist so in SketchUp, wenn Sie Ihre Standardeinstellung haben, versuchen Sie jetzt zu pinnen, weil das nützlich sein wird. Wir werden heute die,
den Eimer so ziemlich viel verwenden , heute auf meiner Tastatur. Skizzieren Sie. Also habe ich den Eimer ausgewählt. Das ist eigentlich das, was wir ziemlich viel benutzen werden. Legen Sie fest, um dieses Material unserer Szene hinzuzufügen. Wir einfach jemand, der Ziegel verwitterten IO zu einem Meter verwendet. Also, wenn ich darauf klicke, richtig, du wirst sogar und klickst auf die Szene. Und das wird es in alle Materialien einfügen, die wir in SketchUp verwenden. Und es wird auch zu unserem Buckets Tab innerhalb nicht-modal hinzugefügt. Also ist es eine erste Anwendung dieser Textur auf alle. Ich werde hineinkommen und in die Geometrie kommen, so dass der Raum tatsächlich gewachsen ist. Und dann werde ich unsere Eimer drücken und dann werde ich einmal
klicken und es hat unsere Textur für uns angewendet. Jetzt ist es offensichtlich skaliert. Diese sind im Moment zwei klein. Also werden wir tatsächlich tun, ist die Größe hier unten zu ändern. Und was wir sehr gut anheben, ist, dass es Ihnen die Größe gibt, die es sein sollte. Das sollte also einen Meter betragen. Das bedeutet also, dass das Texturbild einen Meter betragen sollte. Ein Meter nach einem Meter, ein Meter auf einem Quadratmeter. Also, wenn wir das auf alle unsere Skala in unserem Farbeimer anwenden wird gesagt, dass sollte uns eine ziemlich genaue Größe der Steine geben, die wir brauchen. Also haben wir ihnen 100 beigebracht. Sie werden sehen, dass Ausbrüche und viel größer, eingängig minimieren, dass wir waren. Und Sie können sehen, dass wir jetzt Steine haben , die in die Skala von allem anderen in der Szene passen. Also der Stuhl, noch ein Licht. Irgendwie ergibt es Sinn. Wir können feststellen, dass Ziegelarbeiten in Bezug auf den Umfang ziemlich genau sind. So wenden wir also eine Textur an. Als Nächstes werden wir weitermachen. Und ja, wir werden noch etwas Tee auftragen. Du kannst das mit mir durchgehen. Und wir werden die Texturen anwenden und zur
Zielszene gelangen , die wir im anderen Modell haben. Tiere werden tatsächlich einige der Elemente hinzufügen
müssen , die von hier fehlten. Also die Fabrik und die Zeitschriften. Also ja, das ist nur eine einfache Möglichkeit, wie Sie Texturen hinzufügen und bearbeiten können. Innerhalb dieser Materialien. Das Material war Teil von SketchUp und die Bearbeitung des Maßstabs dieser. Also ziemlich grundlegende Funktionalität anfänglich. Aber du spielst damit ein Spiel. Und wir gehen davon fort.
4. Texturen und Rendereinstellungen hinzufügen: Okay, also habe ich die Wandtextur hinzugefügt Jetzt werde ich eine Fließtextur für uns
hinzufügen und dann werde ich Ihnen zeigen, wie wir dieses und V Re
tatsächlich sehen können und sehen, wie die Textur im Wesentlichen im Rendering zum Leben erweckt wird. Also werde ich schnell eine Fließtextur für uns hinzufügen. Also, wenn ich auf die Registerkarte Materialien zurückgehe, und das ist eine, die ich mag. Also werde ich verwenden, um eine zuzuweisen, die ich im endgültigen Rendering verwendet habe. Und wenn ich nach unten scrolle, sollte
es sein. Und welches ist es? Wenn ich die k finden will, ist es. Ok. Los geht's. Es steht Laminatboden breit. Also wieder, ich werde mit der rechten Maustaste auf unsere Szene hinzugefügt. 250 Zentimeter leere es suggeriert. Also sind wir eigentlich für jeden raus, ob
Sie tatsächlich Twenty-First Century und Server 2500 bekommen haben oder nicht . Und jetzt, wenn ich
mein Bucket Tool packe und ich komme, wo ich eigentlich die Textur anwenden möchte. Also unser Flow auf a, b. Und sie haben als unsere y-Textur. Und ich werde das tatsächlich schnell schließen. Ich möchte eigentlich einige dreht dieses Material um 90 Grad, weil ich denke, es sieht
besser aus , wenn der Boden in die gleiche Richtung wie das Mauerwerk läuft. Also, das zu tun, weil es Erkennung ist nicht das ganze Objekt. Es tut mir leid, denn es ist auf dem Gesicht und es sind nicht die ganzen Objekte. Ich kann diese Textur tatsächlich drehen. Wenn ich mit der rechten Maustaste und gehen Sie zur Textur und klicken Sie auf Position. Wir werden das kopieren. Und wenn Sie die Skizze verwenden, haben
Sie das wahrscheinlich schon mal gesehen. Und ich werde nur auf den kleinen grünen Pfeil klicken und ihn 90 Grad ziehen, dann auf unseren gleichen Punkt Fledermaus sperren, und dann klicken Sie weg. Und so habe ich diese zweite Textur gemacht, was großartig ist. Jetzt möchte ich Ihnen zeigen, wie wir
unsere Textur in V schnell betrachten können, damit wir sehen, wie es aussehen wird, wenn wir rendern. Um das zu tun, können Sie den,
wieder den US-Editor öffnen . Also werden wir das schließen und wir werden Sie bitten, zuerst zu den Einstellungen zu gehen. Also, wenn Sie Ihre v starten, rechts, die progressive Taste kann angekreuzt werden und es ist wahrscheinlich eine mittlere Qualität. Ich schalte das gerne aus, weil ich festgestellt habe, dass mein Computer das ausschalten bevorzugt. Grundsätzlich könnte Ihr Computer besser mit dem On aus machen, indem er ihn hoch hält. Und wenn wir die Kamera für jetzt verlassen, graduierte die Ausgabe. So wird es sein, wie groß Sie machen, wer im Wesentlichen. Also im Moment habe ich eine kleine und einigermaßen glatt ist es, uns zu ermöglichen, eine schnelle Vorschau zu bekommen. Wenn es massiv wäre. Ich versuche nicht, ein vollständiges Rotbild zu machen, das viel länger dauern
würde, als wenn wir es klein halten würden. Und erhalten Sie eine schnelle Vorschau zusammen, damit wir beurteilen können, ob wir die Texturänderung in der Textur bearbeiten wollen. Wir haben auch einige andere Einstellungen aktiviert. Wenn ich zur Kamera gehe, habe
ich auch Schärfentiefe. Ich werde es vorerst ausschalten, und wir werden uns ein bisschen später darauf einlassen. Also, so hoffentlich, damit, kann
ich einfach mit einer kleinen Teekanne auf das kleine Schloss klicken, im Wesentlichen. Und das wird das Rendern sicher beginnen. Ich werde darauf klicken und es wird genau das rendern, was ich sehe. Also, wo ich meine Kamera im Moment, wenn ich zufällig klicken jetzt Sie mieten Sie es aus und es wird uns eine,
eine Vorschau dieses Renderns geben . Nun, nicht Vorschau wird tatsächlich zufällig beginnen, aber es wird eine kleine Größe, so können wir beurteilen, ob wir mögen oder nicht. Also klicke ich auf OK. Jetzt sehen Sie, was wir zu tun haben. Okay, jetzt habe ich auf „Rendern“ geklickt. Wir können sehen, dass es beginnt, in der kleinen Auflösung zu rendern. Und wir können auch sagen, dass es wirklich dunkel ist. Das liegt daran, dass wir noch nicht in der Glastür Fenster hinzugefügt haben, aber wir werden das als nächstes tun. Aber Sie können sehen, dass die Texturen kommen weil ich OBS im Moment laufen wird ein wenig länger als üblich, aber Sie sollten viel schneller sein. Hoffentlich. Sie werden bis zu einem im Grunde beurteilen, was die Textur aussieht und entscheiden, ob Sie mit einem angepassten Spiel vorwärts bewegen möchten, Sie werden aufhören. Dies ist also tatsächlich ein Render-Frame-Puffer. Es wird ein Frame-Puffer genannt. Dies ist also wie eine Vorschau des Renderings. Wenn Sie also klicken, wann es zu sehen beginnt, werden
diese Pixel zu knirschen und werden klarer und klarer und je nach Auflösung. Aber ich werde tatsächlich auf Stopp klicken. Und dann werde ich das schließen, damit das Vorschaufenster dort bleibt. Und ich werde nur sicherstellen, dass die Einstellungen
korrekt sind , denn wir wollen hohen Standard. Ja, alles ist richtig. Also das einzige Problem, dass ich im Grunde war, hatten wir kein Licht. Um das zu korrigieren, wird die Glanztextur und in der nächsten Lektion hinzugefügt. Und wir werden ein weiteres Rendering machen und Saison liegen auf unserem Mauerwerk und Florenz und sehen, wie es uns gefällt.
5. Ein Fenster erstellen: Okay, also wollen wir etwas von diesem Licht und so viel schließen lassen oder VOA-Redakteur. Und was wir tun werden, ist eine Glasstruktur auf diese Fenster aufzutragen. Und so werden Sie sehen, dass dieser Fensterbereich gruppiert werden sollte. Wenn Sie also doppelt darauf geklickt
haben, gehen Sie in die Gruppe und sehen dann, dass das Glasstück einzelne Objekte in SketchUp sind. Das heißt, wir können einfach unsere Textur
auf eine von denen anwenden und einfach 1-Klick im Wesentlichen kaufen. Also werden wir V Rho aufmachen. Wieder kommen wir zu unseren Materialien. Und dieses Mal werden wir Glas finden. Es gibt einen wirklich guten Querschnitt und den Radiergummi, da gibt es keine Probleme. Und wieder, Sie können sehen, dass es hier eine Reihe von verschiedenen Optionen gibt. Aber wir werden eigentlich nur Glanz verwenden. Es ist also der erste. Sie können nicht der erste in Ihrer Version von v Rainbow auf minus dem ersten sein. Also werde ich gleich mit der rechten Maustaste klicken. So wird nun Glas ausgewählt. Und in SketchUp sah eigentlich schwarz aus. Also ist die Farbe im Grunde ein undurchsichtiges Schwarz, so dass Sie nicht sehen können, aber ja, wir werden auf die allein klicken. Und was ich gerne tun würde,
weil ich es bezahle. Können Sie in der Lage sein, etwas dafür zu sehen oder mir einfach eine pastöse unten zu sagen? Und das hat keinen Einfluss auf die VB-Textur. Oder zumindest sollte es nicht. Ich bin mir ziemlich sicher, dass es nicht jedes Bij passiert, das ein bisschen gestampft wurde. So können Sie sagen, dass das jetzt Glas ist. Und wir können irgendwie in unser kleines Zimmer sehen, dass wir los sind. Also, jetzt werde ich einfach dasselbe tun und überprüfen, ob wir gegen etwas Licht in unser Büro sind. Alternativ könnten wir es tatsächlich rendern, wenn das Dach ausgeschaltet ist. Damit du dich verstecken könntest. Dies variiert, indem Sie mit der rechten Maustaste klicken und sie ausblenden. Aber was das tut, ist es irgendwie, dass Sie das Sonnenlicht hereinkommen, aber es ist nicht, es spiegelt keinen echten Raum. Sieht im Grunde so aus, als würde die Sonne durchkommen. Aber deine Decke. Also empfehle ich, das iPhone zu behalten, aber fühlen Sie sich frei, keine kurze Zeit über Ihr Modell zu haben. Kann ganz schön funktionieren. Summen werden all unsere kurze Zeit eindecken. Also gehen wir zurück. Ja, das Riff gibt uns nur ein bisschen realistischer Füllung beim Rendern Abzweigung. Also haben wir im Freien hinzugefügt. Jetzt werde ich das Gleiche tun, wie wir es vorher getan haben. Aber jetzt kann ich v wo wieder, Ich werde zum Rendern kommen. Nun, wir können einfach wieder auf das kleine Tipo klicken. Und wir werden dieses Bild vor uns machen. Und hoffentlich lassen wir Sonnenlicht in den Laden. Also, hier geht's. Werfen Sie einen Blick auf die Zeit. Und ja, Sie können schon sehen, obwohl es sehr Land ist, können
Sie sehen, dass wir etwas Licht hereinkommen. Und es verursacht diese wirklich schöne hausgemachte Schatten an der Wand, die ich wirklich mag und ich dachte, aussehen wirklich gut in der Nähe in den letzten Fenstern. Also haben wir Glas zu einer Szene hinzugefügt und wir haben Sonnenlicht hinzugefügt. Nächstes Jahr, fügen Sie noch einige Texturen, und ich werde Ihnen zeigen, wie Geographie das. Und dann werden wir auf das Licht, in dem der wirklich coole Teil der Lektion zu bekommen.
6. Texture und Spiegel: Okay, jetzt möchte ich Ihnen zeigen, wie wir es tatsächlich hinzufügen können, die Textur innerhalb des Strahls. Das ist also eine wirklich einfache Möglichkeit, eine der Texturen anzupassen, gefällt es Ihnen? Dafür werde ich Ihnen zeigen, wie wir
eine Spiegeltextur mit Silber herstellen können . Also gehen wir zuerst zu Metall, öffnen die kleine Mappe. Wenn es darauf klickt. Und wenn ich runter gehen
würde, dann könnten wir Chrom poliert verwenden. Aber ich denke, ich bevorzuge die Art von Silber. Also mein Silber, denke ich, ist unten unten. So Männer. Nein, ja, los geht's. Silber poliert Also werde ich das meiner Sünde hinzufügen. Und beachte, dass es keine Dimensionen auf diesem gibt, weil es poliert ist. Es gibt nicht wirklich eine Skala, weil es im Wesentlichen lateinischen Spiegel ist. Was ich tun werde, ist, dass ich hier in diesen Spiegel komme, der sich an diese Wand lehnt. Und ich werde unser Gesicht finden und dann werde ich darauf klicken. Und das wird unser gespiegeltes Silber drauf setzen. Also, was Sie in v mit diesen Materialien tun können, werden ihnen Schnelleinstellungen zugewiesen. Also von hier aus können wir grundsätzlich alle Eigenschaften oder schwarzes Material anpassen. Also wollte er weniger glänzend. Wir können die Reflexion herunterdrehen und die Vorschau im Strahl spiegelt die von Ihnen vorgenommenen Änderungen wider. Also, weil dies ein Spiegel ist, wollen
wir es wirklich hart, sehr reflektierend. So ziemlich max aus. Aber ich mochte es voll ausgelockt zu machen, weil es fast reflektierend reflektiert, wenn das Sinn macht. Es gibt immer eine kleine Veränderung im Lichte von ihnen. Also werde ich es nicht maximieren. Aber ja, Helden, wenn wirklich gute Anpassungen. So können Sie tun, und wissen Sie, wir können dies in einem der anderen Materialien tun. Also werde ich laminar. Was Sie manchmal finden, ist, dass Sie tatsächlich W Bump Karte, assoziieren Sie dies. Und was das Relief-Map tut, ist eine helle Textur zu schaffen. Also in einer Holzmaserung, wie sie kleine Divots sein werden und die Vertiefungen innerhalb der Maserung des Holzes, die tatsächlich in den gestoßenen produziert werden. Also auf diesem Wort, das wir für Florida Beulen verwenden, eigentlich die 0.1. also bedeutet, dass es eine ziemlich glatte Oberfläche ist. Oberfläche. Es sollte also nicht zu viel Beule geben. Aber manchmal werden Sie feststellen, dass Sie etwas Holz rendern und Sie wollten glatt sein. Und es sieht nicht glatt aus, sieht irgendwie jaggedy auf der Oberfläche aus. Und was unser Gemein ist, dass du nur neue Beule herausfinden musst. Also die Relief-Karte. Ja, du musst nur die Beule einschalten und eine glattere Oberfläche aus Holz schaffen. So können Sie eine Bearbeitung Texturen ziemlich schnell anpassen, einige Haut anwenden oder Spiegeltextur auf den zweiten Spiegel, die wir haben. Und ja, manchmal ist einfach nur zu verstecken. Also werde ich eigentlich das ganze Dach verstecken. Also, um das zu tun, werde ich mit der rechten Maustaste darauf klicken und es verstecken. Das macht es einfach ein bisschen einfacher, in der Szene zu navigieren. Wir können ganz einfach in den Raum kommen. Und wir halten nicht FAT als etwa mit der Kamera und bewegt sich und so etwas. Also werde ich den Eimer nochmal schnappen. Und wir werden in diese Spiegelgelenke der Gruppe kommen. Es gibt also die erste, die wir die Textur anwenden möchten, um auf Anwenden zu klicken. Und dann haben wir es. Also wieder, wir können jetzt einfach überprüfen Sie dies in unserem, in unserem v, richtig? Also, wenn ich aus diesem Objekt komme und wir können ein Rendern ohne Dach auf Notwendigkeiten machen. Diese Spiegel spiegeln sich in der Art und Weise wider, wie wir es wollen. So kann ich einfach auf das Schloss klicken und welches ist eigentlich die Marke der Button. Wir klicken auf die kleine Burg
Tee, Teekanne, wo immer Sie es nennen wollen. Und hoffentlich öffnet sich unser Renderfenster. Und wir können schon sehen, dass ja, Amira sieht aus wie ein Spiegel, was wirklich gut ist. Und ja, ich meine, es sieht cool aus, eigentlich ist irgendwie ein weißer Spiegel kolonisieren kann. Also vielleicht, vielleicht werde ich danach ändern,
diese Version des Modells, das Sie gefragt haben, nur eine schnelle Möglichkeit, wie Sie die Texturen anpassen und wieder werden, alle ziemlich bewegen Sie sich und setzen Sie einige weitere Hähne in die Szene. Und dann kommen wir zum Beleuchtungsteil. Ja, ich bin ein Typ von außen, der Licht sagen wird. Sie können sehen, wo das Sonnenlicht ist. Wir können das auch in, in SketchUp anpassen. So können
wir unsere tatsächlichen Szenen tatsächlich anpassen, wo die Sonne ist. Sicherlich wollen, dass die Sonne in einer bestimmten Position ist. Wir können einstellen, dass mir der Weg im Moment gefallen ist. Aber auch, man kann ohne das Dach sehen, wir bekommen diese Art von gut, rücksichtslos Gebäude, das nicht ganz realistisch ist. Also setzen wir eine, setzen eine Decke wieder an und fügen etwas Licht in die gleiche, richtig. Lasst uns von dort weitermachen.
7. Aufbau unserer eigenen Textur: Okay, ich möchte Ihnen zeigen, wie wir im Grunde unsere eigene Textur kreieren können. Meine Nachricht, dass v, richtig? Also dieser kleine Beistelltisch hier, ich möchte tatsächlich malen, dass in einer Farbe, die nicht in der b Re Library im Moment ist. Also, wenn wir in
die Bibliothek gehen , viele Dinge hat, die wir haben, haben wir Autoschmerzen. Ich meine, das sind nur Grundfarben. Einige sind ziemlich metallisch, aber nicht in der Farbe, die ich gerne hätte. Also, was ich tun werde, ist tatsächlich die Farbe in, in unserer Skizze modal. Und dann können wir die Einstellungen des Editors anpassen. Wir können es so aussehen lassen, wie wir es wollten. Und im Grunde, was ich tun will, ist eine grundsätzlich hohe GAS Art grüne Farbe zu schaffen, wie eine, wie eine nur eine weiche grüne Farbe. Im Wesentlichen kommt jemand zuerst in die Gruppe. Und was ich eigentlich tun werde, ist einfach auf eine dieser Spalten hier zu klicken. Also klicke ich auf dieses orangefarbene und male das Ganze. Orange anfangs, so. Und dann werde ich einfach in der Gruppe rauskommen. Und jetzt, was ich tun werde, als sie ziemlich glücklich in der orangefarbenen Farbe tatsächlich. Jetzt werde ich das ändern. Was wir tun werden, werde ich jetzt diese Farbe in SketchUp anpassen. Wenn Sie also ein neuer Material-Editor sind, wenn Sie vielleicht ein RGB oder eine andere Version dieses Bala,
des Colorado, sein könnten, ist es ziemlich gut, so dass Sie Ihre Farbe ganz einfach ändern können. Also will ich nur eine Art grüne Farbe, so etwas. Vielleicht etwas hellerer Ton. Das ist mehr die Spalte danach vielleicht. Ja, so. Also, wenn ich öffne V Reagan, Es wird zeigen, es zeigt tatsächlich die vorherige Spalte. Aber wenn ich das einfach ändere, sollte es. Nehmen Sie sich ein wenig Zeit zum Laden. Schließen Sie einfach so schnell. Ich denke, es ist nur eine automatische Speicherung unseres Modells und das ist etwas, das Skizze tun wird. Automatisch speichern Sie Ihre, Ihr Modal, was gut ist, aber manchmal kann es den Fortschritt verlangsamen. Okay, da gehen wir zurück. Also werde ich auf einen B Robots klicken
und immer wieder auf den Standard zeigt, dass alle Änderung grün ist. Das ist also jetzt im Wesentlichen nur eine flache Farbe. Es gibt keinen Gloucester oder so etwas. Und das können Sie aus der Vorschau sehen. Also, was ich tun möchte, ist tatsächlich etwas Reflexion hinzufügen, um ihm eine Art Glanz, Glanzeffekt zu geben. Im Wesentlichen wird das wahrscheinlich wie ein pulverbeschichteter Stahl oder so etwas sein. So hatte es eine Art glänzende Textur, aber nicht verrückt glänzend. Also füge ich das hinzu. Und das ist eine Art von Bearbeitung oder Notwendigkeit, dafür zu tun. Ich denke, das ist irgendwie gut. Und das ist die diffuse Farbe Art von passt fast wie die Helligkeit der tatsächlichen Farbe. Also die Art von Städten, die ich bis ganz oben gehen kann, und es ist fast irgendwie wie ein Mini-Grün und halten es funktioniert auf einem Planeten. Und es ist mehr von der Farbe, die ich mag. Und deine Reflexion, Brechung. Es spielt nicht wirklich damit, wenn Sie Volumenkörper tun, ist
nützlicher für wie Glas und Objekte mit Transparenz. So, wie Sie etwa 100 Brechung sehen können, haben
wir eine gewisse transparente Krankheit vor sich. Also werde ich das um 00 Uhr belassen. Und dann können wir einfach schnell die Render-Taste, um zu sehen wie dies in allen Heiligen oder Clicker aussieht. Und hoffentlich werde ich das Fenster auftauchen lassen. Und wir können uns einen kurzen Überblick darüber verschaffen, wie
es momentan in den USA aussieht. Und wenn wir es ändern wollen, können
wir es anpassen. Ci, Sie können sehen, dass wir dort einen schönen Glanz haben. Sie können die Reflexion der sehen, der Teetasse, die Marke, die ich auf den Tisch gelegt. Also, das ist irgendwie nett. Das ist wahrscheinlich so glänzend, wie ich es gerne hätte. Und was genial ist. Ok, cool. Also, jetzt werde ich wahrscheinlich, ich werde nur Texturen im gesamten Modul hinzufügen. Und dann werden wir irgendwie einige der Beleuchtungselemente hinzufügen. Also möchte ich, dass ihr Jungs Erkennungen Tour hinzufügen, die ihr auf den Stuhl mögt. Ich füge Leder zu diesem Stuhl hinzu. Und ich werde es wie ein richtiger Zielbegriff aussehen lassen. Das ist eigentlich Charles Moraine. Charles und Ray Eames Stuhl. Leute, die es nicht wissen. Sie sind wirklich berühmte Designer und sie machen ein paar erstaunliche Sachen. Ich werde es an unserem Brock befestigen, und ich werde das Sitzen
wieder anziehen und wir werden zur Beleuchtung kommen. Also lasst uns von dort wegziehen.
8. Anwendung von weiteren Texturen: Also, jetzt werde ich meine Anfügung zu meiner Szene mit v hinzufügen, richtig? Also werde ich wahrscheinlich Phosphor disparate Gebühr oder zeigen, was ich tue. Aber es wird offensichtlich schneller werden. Und Sie wollen nur sicherstellen, dass Sie sich daran erinnern, die kleine lief das Fenster zu verwenden. Es ist eine Vorschau Ihrer Materialien, wie Sie gehen. Ich bin nur ein doppeltes Geschwätz, das gut aussieht. Und dann werden wir von da aus unsere Reform setzen und ich werde unsere Beleuchtung
hinzufügen und es wirklich zum Leben erwecken, was cool wäre. Also werde ich das jetzt tun und wir sehen uns im nächsten Abschnitt.
9. Ein a hinzufügst, um unser Raum zu belichten: Okay, Leute, ich bin einfach weggelaufen und nur um einen Blick zu werfen, was meine Steuern tun. Also habe ich gerade die Auflösung geändert. In den Einstellungen des Arrays können Sie also die Registerkarte Einstellungen gehen und dann zur
Renderausgabe gehen und sie ändern, um es ein bisschen größer zu machen, wenn jeder und ein besseres Detail
dessen
gewesen ist, was Ihr aktueller Rendering sucht
wie und wie Ihre Materialien aussehen. Also bin ich ziemlich glücklich damit. Ich werde ein paar Verbesserungen machen, während wir weitermachen. Also werde ich vermutlich ein bisschen vom Glanz dieses Leders abnehmen. Und wie Sie auf dem Wort sehen können, ist das ein bisschen zu viel ohne Beule, über die ich gesprochen habe. So wahrscheinlich reduzieren Sie die Beule auf das. Also ist es glatter und nicht so, ja, nein, so verrückt. Als nächstes werden wir also aufhören, dass ich
jetzt nach Resten und unglücklich gefragt werde, und wir werden tatsächlich eins über Lichter hinzufügen. Also, um dies zu tun, ist
es wirklich einfach. Wenn Sie hier oben verwenden, ist das diese Lichteinstellungen. Wenn Sie dies nicht haben, denken Sie daran, gehen Sie zu Extensions v Array und klicken Sie dann auf V ray Lichter. Und was wir tun wollen, ist eine dieser Lichter namens Omni Licht zu erschaffen. Und was das tut, ist, dass es Licht im Grunde überall projiziert, im Wesentlichen nach außen. Also werde ich einmal darauf klicken. Und was das tun würde, ist, dass es uns erlaubt, ein Omni-Licht zu platzieren, wenn es funktioniert. Also, jetzt kann ich es auf die Linie setzen. Und was du bekommst, ist eines dieser kleinen blauen Dinge. Und dann, was ich gerne
tun würde , weil man sie ganz einen Zeolith verlieren kann, um sie einfach zu skalieren. Drücken Sie also S auf meiner Tastatur und skalieren Sie sie einfach so, dass Sie irgendwie können, Sie verlieren es nicht. Und was wir tun wollen, ist im Grunde einfach irgendwo in unser Zimmer zu legen, ziemlich hoch für nicht zu hoch oben. Und das wird uns nur eine schöne generische Beleuchtung für den Raum geben. Also werde ich es so sagen, wie wo Sie eine vorhandene Art von Licht in einem Raum haben würden. Also über die Deckenhöhe, nur ein bisschen niedriger als die Decke. Die plötzliche, wenn ich meine kurze Hintergrund für unsere Ansicht versteckte Geometrie auf HIV setzen, dies ist klicken Sie auf Durchsuchen,
setzen Sie das Protokoll. Gut. Also habe ich tatsächlich schon ein Licht aus dem Telefonmodell, das ich kann. Es ist wirklich hier versteckt. Also, wenn ich die Füllgeometrie loswerde, so ist das unser Leben. Und Sie denken wahrscheinlich, wie passen wir die Intensität an? Und so, was Sie kommen, ist Omni Licht surfen auf den Tabs, Sie haben Ihre Einstellung, Ihre Objekte und sehen Sie Ihre Beleuchtung Registerkarte. Also, weil ich bereits eine Linie im Modell habe, kommt das hier auf. Es gibt nur so, als würde nur ein US kommen, wie auf dem leichten Lambda. Und daraus können wir die Intensität und
die Farbe und die Einheiten anpassen. Und wie auch diese Optionen über die Art von Zersplittern, dass sie ein neues Modul erstellen. Also ich mag es, diese bis zu drei zu setzen. Das gibt uns wie weichere Schatten, wenn es sein Licht ausstrahlt. Also werde ich nur sehen, sind die Kiste vor und sehen, welche Art von Optionen ich auf, dass bereits. Also das ist irgendwie , wo ich offensichtlich herausgefunden habe, ist wahrscheinlich die beste Beleuchtung für das gleiche. Also änderten wir die Leistung auf tatsächliche Leistung, sorry, zwei Watt statt Standard, was skalar ist. So ändern Sie W Punkt, wir perfekt und nicht gewählt werden 1600. Und ich kaufte diesen Kurs, die Unterteilungen sind möglicherweise nicht notwendig. Auch V ray, wenn Sie herausfinden wollen, was etwas tut. Wenn Sie nur den Mauszeiger darüber bewegen, wird
es Ihnen eine Art Überblick geben, die irgendwie gezeigt wird. Also will ich, dass ein Licht 1600 ist. Also werde ich das jetzt tun und es in Watt ändern. Also, wenn ich runter zu Radium Leistung Watt, und wir wollen etwa 1600. Also habe ich gerade 1600 getippt. Und sie wollten die K-Inverse und wir werden bis auf das Register etwa 4 Tausend kosten. Ja. So werden die Unterteilungen die Schatten glätten, um die Dinge zu glätten. Wieder, Sie können wirklich bekommen, können Sie wirklich technisch mit dem Rebellen. Ich möchte einfach nur die Beleuchtung
richtig aussehen lassen und ich bin ziemlich glücklich damit. Also werden wir das für dieses Licht tun, und das ist perfekt. Also nur Licht. Also, um das zu testen, retten Sie unser Leben Arbeit und wir können tatsächlich nur eine schnelle Szene laufen. Also werde ich nur die Größe senken
und nur sehen, ob unsere Linie tatsächlich so fehlt, wie wir es wollten. Also, wenn ich jetzt auf den Render-Button klicke, hoffentlich bin ich ein Zimmer, scheint ein bisschen mehr Lizenz zu haben. Ok. Also ja, du siehst, dass wir etwas Licht haben und ich renne jetzt. Wir haben immer noch das Licht durch das Fenster. Wir haben Licht und man kann an der Decke sehen, die irgendwie von der Decke reflektiert, was schön ist. Wir haben ein paar Schatten auf einen Tisch und das Licht kommt immer noch ins Fenster. Es ist wirklich cool. Also als nächstes werde ich unsere Glühbirne im Wesentlichen zu dieser Lampe hier hinzufügen. Und das wird einen wirklich coolen Effekt projizieren oder auf den Boden und unseren Stuhl schießen . Also machen wir das als Nächstes. Aber das ist die, das Licht, das in jeder Art von
Innenszenen super nützlich ist , dass Sie eine neue einzige Lüge haben, ist wirklich wichtig und nicht auf das Sonnenlicht in SketchUp verlassen, weil das inkonsistent sein kann und wirklich anwenden Eigentlich könnten Sie einige teilweise im Schatten bekommen und es ist nicht zu realistisch. Aber ich hatte dich gefragt, und du kannst es dir ansehen. Wenn Sie auf Ihre Lichter Registerkarte auf der rechten Seite gehen, werden
Sie es dort sehen und Sie können sehen, was die Anpassungen, aber sieht die Farbe und andere Dinge wie das anpassen.
10. Ein Spotlight hinzufügen: Das nächste, was wir hinzufügen möchten, ist das Rampenlicht, das von diesem Klumpen herabkommt. Und das zu tun ist ziemlich ähnlich wie wir das Omni-Licht hinzugefügt haben, außer wir klicken auf Spotlight. So klicken Sie auf Spotlight. Und dann werden wir eigentlich nur sehen, ob wir es mitten in unsere Lampen
stecken können . Wenn wir also nur ein wenig umkreisen, sollten
wir in der Lage sein, auf das Perfekte zu klicken. Das hat wirklich gut funktioniert. Das ist also der Rampenlicht. Also das Spotlight tut im Grunde, was es sagt, ist ein Rampenlicht. Aber wir können das in V.
Reagan anpassen . So wird es aussehen. Anfangs. Dies ist, das ist die grundlegende Einrichtung eines neuen Scheinwerfers und dann gehen Sie Winkel hier, diese sind tatsächlich wirklich nützlich. So ist,
wie breit die Ausbreitung des Scheinwerfers sein wird. Und dann auch der Übergang. Nun, Sie können, wenn Sie es lesen, können Sie sehen, was es sagt. Aber das ist der Stift Nakba Winkel, ein Konzept sehr gut. Aber das ist eigentlich die leichte Qualität in im Wesentlichen, wie scharf das Liter. Also mein bestehendes habe ich bis zu 60 verwendet und meine Winkel sind 1.40.09. Denken Sie an links, so ziemlich alles andere gleich. Also werde ich das hier antun. Also, wenn Sie 60 sind und jemand auf Standard-Skalar lebt, und dann war es 1,4. Ich werde 1.40.09 hinzufügen. Und ich glaube, ich habe hier den Schattenradius hinzugefügt. Und Hoppla, habe ich sie geändert? Also das einzige, was ist, dass ich auch die Farbe des Lichts ändere. Also in dem Moment, in dem wir OB helles Weiß rendern, also tatsächlich ändern. Es ist irgendwie wie eine fast wie eine Art goldene Farbe. Also klappen Sie die Wirtschaftlichkeit aus. A. Pinky. Q zwei. Also klicken wir auf OK oder nicht. Und das ist im Grunde habe ich alle aufgehellt. Also jetzt, wenn wir ein anderes Rendern ausführen, wird die Art von Effekt sehen, die wir erraten, und wir können es immer anpassen, wenn wir es nicht mögen und solche Dinge. Mal sehen, ob wir dran sind. Ich hoffe, du kommst schnell wieder. Also haben wir so ja,
ich denke, man kann schon sehen, dass diese Art von Verschluss, die sich unter
der Abwanderung bildet , irgendwie schön mit orangefarbenen Linien ist, was ich finde, wirklich cool ist. Also ja, und du könntest die Scheinwerfer benutzen. Wenn Sie Strahler an der Decke montiert haben, Sie wahrscheinlich diese Anomalie Linie verwendet, um diese Art von Scheinwerfereffekt zu geben. Bond benutzt es für diese Lampe, was meiner Meinung nach wirklich gut funktioniert. Das ist doch, dass wir wirklich gut gearbeitet haben. Ich denke, ich könnte tatsächlich die Helligkeit der Omni-Linie und habe ein Spiel um. Aber Sie rendern sich selbst. Und Sie können sehen, wo Ihre App und sehen Sie die Anpassungen, die Sie tun möchten. Und dann kannst du zum nächsten gehen. Ich werde Ihnen nur zeigen, wie wir hinzugefügt haben nicht Pflanzen und wenig Zubehör Sache, die ich verwendet. Und das ist im Grunde nur aus dem 3D-Lager. Oder wenn Sie mit 3D-Lager vertraut sind, verstehen
Sie, wie Sie importieren Madhu verwenden können, jemand wird unsere Pflanzen und unsere Bücher importieren. Und dann werden wir die Szene draußen
hinzufügen und ich zeige Ihnen, wie das geht.
11. Pflanzen und Details Adding: Also, jetzt werde ich diese kleinen Details hier irgendwo in dieser Fabrik und Zeitschriften hinzufügen. Und um das zu tun, gehe ich einfach in das 3D-Lager. So Fenster 3D Lager. Und wenn Sie ein Konto haben, das sich erinnern, sollten
wir uns einloggen. Und dann alles, was ich tun werde, ist, nur Zeitschriften einzutippen und höher. Und wir werden sehen, was wir uns einfallen. Und so scheint ein 3D-Lager automatisch zweites Produkt zu sein, und das sind echte Produkte. Wenn Sie ausgewählte Modelle sammeln, erhalten
Sie im Grunde die Creationists, die verwendet, aber dann skizzieren. Das ist also der, den ich vorher benutzt habe. Also werde ich das in mein Model runterladen. Und seien Sie vorsichtig, Modelle in Ihre Skizze herunterzuladen. Manchmal können sie wirklich auf Geometrie gefallen sein. Also wird es tatsächlich massiv geben, für die nicht ideal ist. Also werde ich das Laden beenden. Das sind also unsere Bücher, und ich werde die hier einfach hinstellen. Diese Anzeigen wie ein schönes Detail, wenn Sie diese Art von Szenen und Interieur Dinge tun. Sie wollen irgendwie kleine Details wie diese, die die Szenen wirklich auffällig machen. Und für diese Art von Dingen brauchen Sie nicht wirklich
unsere Berührungen, denn hoffentlich hat die Person, die sie
modelliert hat, irgendwie im Voraus und Co-Texturen. Und ich werde sagen, Craig, Implantation von Texturen ist eigentlich wirklich schwierig, dies durch einfaches Tippen von Pflanzen zu tun. Ich hoffe, ich kann den gleichen finden, den ich vorher benutzt habe. Aber wenn nicht, ändern wir uns einfach. Also denke ich, ich werde etwas Einfaches suchen, vielleicht nicht genau das, was ich vorher hatte. Also vielleicht hat das hier geformt. Ich denke, das ist Koordinate. Also, während Sie gehen, sieht dieser hier so aus, als hätte er nicht zu viel Geometrie. Wenn Sie Pflanzen wie erhalten, sehen
Sie wie diese, sie können eine Menge Geometrie haben, die tatsächlich gerne Ihr Modell verlangsamen wird. Also, aber neigen dazu, Dreiecks-Zeug zu bekommen, die nicht zu viel Geometrie haben. Und weil auf diese Weise, wissen Sie,
dass Ihr Modell reibungslos läuft und zu viel Speicher in Anspruch nimmt. Melden Sie sich an. Das sieht so aus, als könnte es ziemlich groß sein, weil es Zeit braucht, um zu laden. Wir werden sehen, dass du lernen wirst. Denken Sie daran, Ihre Arbeit immer auch zu speichern, da SketchUp ziemlich viel abstürzt. Hoffentlich bin ich nicht schon ein Unfall. Stellen Sie sicher, dass Sie sparen, während Sie gehen. Es wird auch zu dir sagen, was großartig ist. Aber ich denke, jetzt ist mein SketchUp abgestürzt. Also werden wir sagen, Entschuldigung, geladen dann hat es ein bisschen Zeit gedauert, aber es hat geladen, was großartig ist. Und das habe ich einfach gut positioniert. Ich habe tatsächlich eine konkrete Textur zu diesem Teil
des plump hinzugefügt oder die ich denke, wird wirklich KO. Ja. Als nächstes werde ich Ihnen zeigen, wie wir unser Fenster mit dem beginnen, was wir draußen gesehen haben. Das ist also, wofür diese großen Panels stehen. Ich werde Ihnen zeigen, wie man das macht. Es ist ziemlich unkompliziert. Und was Sie brauchen, ist ein Gleiches im Grunde, wo Sie außerhalb Ihres Fensters haben wollen, wenn Sie ein Foto davon haben, können Sie das verwenden. Sie können diejenige verwenden, die ich in die Ressourcen dieser Lektion eingefügt habe. Sie können das verwenden, also gehen wir durch das und dann machen
wir ein weiteres Rendering, um sicherzustellen, dass es gut aussieht. Und dann können wir von dort weitermachen.
12. Realistische Ällen schaffen: Sorry, geladen dann hat es ein bisschen Zeit gedauert, aber es hat geladen, was großartig ist. Und ich bin einfach so schön positioniert. Ich habe tatsächlich eine konkrete Textur zu diesem Teil
des plump hinzugefügt oder die ich denke, wird wirklich gehen. Ja. Als nächstes werde ich Ihnen zeigen, wie unser Fenster live berührt, als hätten wir draußen eine Szene. Das ist also, was diese großen Panels dafür. Ich werde Ihnen zeigen, wie man das macht. Es ist ziemlich unkompliziert. Und was Sie brauchen, ist eine Szene im Grunde, wo Sie außerhalb Ihres Fensters haben wollen, Sie haben ein Foto, das Sie verwenden können, das. Sie können diejenige verwenden, die ich in die Ressourcen dieser Lektion eingefügt habe. Du kannst einen aufbrauchen, also gehen wir durch das. Und dann machen wir ein weiteres Rendering, um sicherzustellen, dass es gut aussieht. Und dann ziehen wir von dort weiter. Also haben wir unser Zimmer gut aussehen. Jetzt möchte ich diese Art von Outdoor-Szene hinzufügen, von der ich gesprochen habe. Und um das zu tun, werde ich im Grunde ein neues Material erstellen. Also, wenn ich in eine Szene gehe und sorry, dieses Rechteck auf meinen Eimer klicken. Und was ich anfangs tun werde, ist nur eine Spalte
von unseren Kollegen zu holen und ich werde einfach auf diese Oberfläche klicken. Und dann werde
ich eigentlich zu diesem Teil kommen. Eigentlich werde ich, ich werde eine neue Textur hinzufügen, das Texturbild. Und ich werde zu unserer Lektion gehen. Und wenn Sie gehen, um dies und
dies, das ist das Foto, das ich verwenden möchte, heißt Landschaft öffnen kann. Ok? Und hoffentlich sollte sich das anpassen, naja eigentlich, sorry, wenn wir wieder klicken, wird es eine Textur auf diese Ebene setzen. Und dann werde ich die Größe von x anpassen ist wirklich klein. Also wahrscheinlich Menge 9 Tausend und sieht über richtig, eigentlich, perfekt. Und dann vier ich nur, ich kann tatsächlich die Textur bewegen, passen Sie sie nach unten skalieren, um tatsächlich passt. Also werden sie es so verkleinern. Okay, das ist fertig, sieht gut aus. Jetzt denkst du vielleicht, okay, das ist perfekt, oder? Wir machen es einfach so. Und dann wird unser Bild durch die Sache zeigen, wenn Sie in einem echten Foto sind, gibt es offensichtlich Linie kommt durch und die Außenseite wird aussehen, es wird heller aussehen als ein Bild, ein flaches Bild. Um diese Art von Helligkeit aus diesem Bild zu erzeugen, werden
wir wieder V Re verwenden. Also Zeitraum bis V rho, wenn es lädt. Also, was wir hier tun werden, ist, dass wir das zu einem MRD-Material machen. Sie werden also sehen, wenn ich jetzt meinen Eimer schiebe und dieses Material auswähle, haben
wir unsere Landschaft als Textur auf. Und wenn wir zu unseren Schnelleinstellungen gehen, was wir tun wollen, anstatt ein generisches Material zu sein, wählen
wir tatsächlich die MRS aus und zunächst, was ich tun werde, wird das Bild löschen, das wir verwenden. Und um das wieder zu bekommen, klicken wir einfach auf diese kleine Box hier. Und dann klicken wir auf Bitmap. Und das wird uns dann erlauben, wieder unsere Textur zu greifen. Wenn es geladen wird. Also, sobald es geladen, oh, sorry, die wieder klicken Bitmap. Und dann wählen wir unseren Herbst aus. Also holen wir uns ab und öffnen das auf. Und das ist in Ordnung. Wir klicken einfach zurück. Und jetzt haben wir alle unsere Landschaft tatsächlich ist eine erstaunliche Sache und ich werde eigentlich nur die Intensität ein bisschen aufstellen. So können Sie durch ein Fenster ganz schön sehen. Also setzen Sie etwa 1,5. Also lassen Sie mich jetzt zu Render gehen und wir können unser Fenster sehen. Jetzt, wenn ich hier ein schnelles Rendern durchführe, werden
Sie sehen, dass es irgendwie gut realistisch aussieht. Also schauen wir uns mal an. Also habe ich nur gewehrt, dass ein bisschen geladen ist. Und hoffentlich werden wir den Effekt oft bekommen. Nehmen wir an, Sie können sehen, dass das Äußere jetzt irgendwie glüht. Also, wenn Sie das vorher rendern, wäre
es einfach flach ausgesehen haben, würden
Sie diese Art von Glanz nicht bekommen. Aber weil wir es geschafft haben und ich vermisse IV Bild, es gibt uns jetzt diese Art von realistischen Effekt Geländer, die ich denke, sieht wirklich gut, wirklich gut. Flash ist in der Regel nicht in Windows und Sie wollen etwas
dahinter setzen , anstatt es in Photoshop zu tun, nach, Sie können es tatsächlich in SketchUp und v re wirklich schön tun. Als nächstes werde ich Ihnen zeigen, wie wir für die Rendering-Phase gehen. All diese Stufen, wie wir Schärfentiefe und einfach wirklich gute Renders schaffen können. Ich werde die Einstellungen für Sie durchgehen und wie man sie und solche Dinge speichert. Also wollte ich dir nur zeigen, wie es aussehen würde. Wir haben das nicht getan und vermisst sie. Sie können sehen, dass wir jetzt rendern. Und was Sie bekommen, ist eine Art sehr dunkle Art von Außenbild. Das ist also nur der Unterschied zwischen einer falschen Anwendung. Und so lohnt es sich definitiv, im Raum zu tun.
13. So richtest du unseren Render aus: Okay, jetzt möchte ich Ihnen zeigen, wie wir diese Renders mit Viera produzieren werden. Also erste Dinge aus tatsächlich nur erhöht die Intensität dieses Lichts. Also habe ich einen kleinen schnellen Test gemacht, als ich erkannte, dass es eigentlich wahrscheinlich ein bisschen zu dunkel war. Also habe ich gerade die Intensität auf 2300 erhöht. Und so wollen Sie irgendwie auf dem replizieren, vielleicht passen Sie Ihr Leben an. Und dann ist der oberste Punkt, auf den wir gehen, die Registerkarte Einstellungen in V. Also das steuert, wie wir alles rendern. Also müssen wir antworten, wenn die Ausgabe unsere Bildgröße im Moment sehen, ich muss kleine Größe erwerben. Und kleine Größe würde tun, ist, wenn Sie auf Rendern klicken, erhalten Sie eine schnelle Vorschau, im Wesentlichen. Wenn das also eine große Größe wäre, würde
es zu lange dauern, bis wir sehen, wie es aussieht. Empfehlen Sie also definitiv, dass Sie es niedrig halten, bis Sie Ihr endgültiges Rendern durchführen möchten. Denn dann bekommst du eine kurze Vorschau davon, wie die Dinge aussehen. Also, das ist unsere grundlegende Ausgabe selten. Also, wenn Sie, wenn Sie wollen in rendern 1080 P, So für, dass Sie tun 1920 zu 19. Und das sollte Tab drücken, sollte
es automatisch Ihr Seitenverhältnis anpassen. Sie können auch Ihr Seitenverhältnis ändern. Und dann können Sie ein benutzerdefiniertes Seitenverhältnis haben
, wenn Sie eine wirklich bestimmte Größe haben, die Sie erhalten möchten. Das ist also eine Art unserer grundlegenden Renderausgabedimensionen. Sag Frame wieder war so kleine schwarze Balken , die Ihnen im Grunde zeigen, wie Ihre Miete im Moment aussehen wird. Also in unserem Container, Montana North, halte
ich sie gerne fern, weil sie ein bisschen verwirrend und ein bisschen nervig werden. Und es gibt offensichtlich viel fortgeschrittenere Optionen innerhalb V, ich werde nicht auf all diese eingehen. Aber in anderen sind viele Optionen innerhalb von V Ray ein ziemlich umfangreiches Programm. Also, wenn Sie tiefer tauchen wollen, gibt es immer die Möglichkeit, aber ich halte es einfach Standard hoch, änderte meine Qualität zu hoch. Du kannst sehr hoch werden. Aber ich habe nicht wirklich so viel anders bemerkt, also werde ich es einfach bei hoher Dicke halten, ein guter Weg, es zu tun. Und ja, lasst uns jetzt einfach einen Rendervorgang ausführen. Das wird also eine Art von der ersten Vorschau gerendert, die ich dir zuvor im Video gezeigt habe. Also versuchen wir, den gleichen Standpunkt zu bekommen. Also dafür bin ich nur schwenken und meine Kamera und umgeben die. Was Sie auch tun können, ist, wenn Sie einen ziemlich engen Raum
haben, der ziemlich klein ist. Sie können Ihr Sichtfeld tatsächlich anpassen. Also, wenn Sie in SketchUp zur Kamera und gefüllte Ansicht gehen, können
Sie tatsächlich das Budget sediment, die 35 Grad und ziemlich sicher, dass dieser Standard, ich denke, manchmal kommt es tatsächlich als 55, aber jemand im Moment 35. Und was Sie tun können, ist, Sie können einfach klicken
und ziehen und ich werde tatsächlich Ihr Sichtfeld vergrößern. Also, wenn Sie etwas mehr von einem Mangel an Fischauge-Effekt wollen, was wirklich gut ist, wenn Sie aus der Nähe gehen und ich werde Ihnen zeigen, dass in einem zweiten Blatt. Also könnten wir das benutzen. Und dieses Phänomen wird es bei 34 Grad halten oder zurück zu ihm kommen. Okay, lassen Sie uns einfach ein T. es will nicht aussehen 34.94 übernehmen sie. Ok. So ja. Also, dafür werde ich nur auf 300 nehmen ist mein Leben. Ich werde Ihnen nur zeigen, wie wir unser Standard-Rendering bekommen. Und was ich getan habe, ist, dass ich tatsächlich eingeschaltet bin, um die Ansicht zu füllen. Also das Sichtfeld Option ist das, was,
sorry, Schärfentiefe, optionales Feld. Das ist, was wir gerade für die Tiefenschärfe Optionen tatsächlich wirklich cool gemacht haben. Dies gibt uns wie ein Defokus c. Nun, wenn eine Kamera ein Foto macht, werden Sie teilnehmen. Einige Dinge werden im Fokus stehen und einige Dinge, die wir fokussiert sind. Das ist also ein wirklich guter Weg. Es ist richtiger Realismus in deinen Rendern. Also werde ich das vorerst einschalten. Und dann können wir einen Testlauf machen. Also werde ich es
drehen, die Größe wieder auf klein ausschalten, und hoffentlich nehmt ihr das auf. Also, was wir damit machen können, ist, dass wir die Fokusoperationen abholen können. Klicken Sie hier auf diesen kleinen Punkt. Wir werden uns nun erlauben, überall auszuwählen, wo unsere Kamera fokussiert werden soll. Also, im Grunde klicken Sie auf eine beliebige Stelle in Ihrem Modell. Also werde ich auf diese Lampe klicken könnte es irgendwie in einer zentralen tatsächlichen Maschine. Ich schneide den Rand des Stuhls ab. Also, jetzt, das ist, wo wir im Moment
konzentriert werden , sind defocus und sagte, dies ist wahrscheinlich eine Standardsache. Das ist also unsere Distanz als die, die wir gerade gesehen haben. Und das wird r d Fokus 0 sein wird, es gibt keine Defokus und m1 wird vollständig begraben sein. Fifo Ich rendere einfach schnell eins nach eins. Sie werden sehen, dass alles verschwommen wird. Offensichtlich bedeutet das, dass wir viel zu viel Defokus haben und du kannst nichts abholen. Wie Sie sehen können, ist es im Grunde nur ein großes verschwommenes Chaos. Also werden wir jetzt aufhören. Und was wir tun werden, weil es nicht unbedingt so nah ist. Alles, was Sie tun wollen, ist irgendwie einfach die Fenster sehen immer so leicht verschwommen und der Kämpfer dahinter ist etwas verschwommen. Also heute zu Brennweite zwei ändern. Also werde ich meine Fokusentfernung auf der Bank lesen. Und ich werde meinen Standard setzen, dass wir anfangs bei zwei, 53. bleiben. Und wir werden Render treffen. Und wir werden sehen, was das tut. Also ungefähr rendern Karte, bekommen unsere Imaging schon kann ich sagen. Das ist irgendwie defokussiert. Es ist schwer zu sagen, wann immer noch rendert wird, aber ich denke, ich kann sagen, dass es ein kleines bisschen einen Verschluss gibt, der eigentlich
wahrscheinlich die perfekte Menge ist . Wenn Sie also rendern, werden Sie normalerweise warten, bis sie vollständig gerendert werden. Aber für dieses Beispiel werden
wir nur ein paar Sekunden warten, das Rendering steuern. Und dann können wir sehen, dass wir schwitzen oder ist ein defokussierter Assad wahrscheinlich eine schöne Menge nennen. Also werde ich damit aufhören. - Ja. Und so was ich tun werde, ist, ich werde es laufen oder herausfinden, den Fokus auf unseren Läufer
und, und ich werde Ihnen den Anbieter zeigen und optimal machen es etwas größer. Und dann von dort müssten Sie tatsächlich
einige wirklich coole Nahaufnahmen mit der Schärfentiefe machen. Es könnte sein, dass wir wirklich realistisch Fett. Also werde ich das jetzt tun und ich zeige dir das Übliche in Sekunden.
14. Mit Tiefen des Feldens, um ein detail zu erstellen: Ok, es ist immer noch Rendering, aber ich möchte Ihnen nur zeigen, dass wir eine Art Soft-Fokus haben, was wirklich gut ist, wenn wir es ohne diese Art von Defokus lassen, die Tatsache, dass das wirklich scharf wäre. Also ja, sollte zusammenfassen, um im Auge zu behalten, wenn Sie tun, ist Schüsse aus der Ferne. Es ist immer noch defokussiert auf der Kamera weil im wirklichen Leben oder Foto einige Verlust des Fokus haben. Mit Gegenständen, die weiter entfernt sind. Siehe ich noch rendern, so sagen Sie psi wenn Sie das Ziel ausführen oder wenn alle diese weißen Quadrate Beschwerde und dann wird dieses Stopp-Symbol nicht mehr rot sein. Es wäre nur irgendwie ausgegraut. Was Sie tun, ist, dass Sie einfach auf die untere Seite von ICANN klicken. Und dies ermöglicht es Ihnen, Ihre,
Ihr Bild wird als PNG JPEG oder was Art von Format, das Sie beenden möchten, zu speichern . Hier klicken Sie einfach, so dass Sie es tatsächlich jetzt auf
halbem Weg durch die Miete für die für jeden Grund speichern können. Wenn du sparen wolltest und jetzt könntest du das tun. Also werde ich das wirklich stoppen und dann werde ich Ihnen das zeigen, auf diese Weise. Dies ist Nahaufnahme Renders irgendwo. Schließen Sie sie. Nahaufnahme für jetzt. Also, was ich tun will, ist, dass ich reinkomme und sagen
werde, dass wir ein paar Details darüber aussuchen wollen, auf diesem Sitz ist Charles, der Stuhl, den wir mögen. Und so wollen wir mal rennen. Schauen wir uns mal an. guten Rendern geht es darum, wo Sie Ihre Kamera positionieren. Manchmal wollen Sie vielleicht vielleicht,
vielleicht könnten wir darüber nachdenken, wo Sie ein Foto von dieser Ebene
bekommen, ein paar Details von diesem Leder bekommen, und dann vielleicht im Spiegel, können
wir auch Sonnenlicht einfangen. Also werde ich nur sehr schnell in mein B gehen und ich werde
die Größe nach unten drehen . Also, welche Kerle? Wirklich schnell, Kleine Vorschau können wir nicht bekommen, wenn wir in vollem Umfang gehen, wenn die Böden. Also sieh dir das an. Mal sehen, ob das abholt. Diese Windtheorie sieht so aus. Ja, da ist unser Spiegel sieht aus wie ein Teil der Reflexion aus dem Fenster. Also, das ist wahrscheinlich ziemlich rendernd. Okay, ich bin ziemlich zufrieden mit dieser Position. Der Geist ist vielleicht etwas nach rechts, also werde ich damit aufhören. Und dann vielleicht etwas nach rechts und ich werde etwas verkleinern. So ein bisschen. Nun, was ich versuchen möchte, ist einige wie eine Tiefenschärfe-Effekt auf dieser Ebene hier zu bekommen. Also, um das zu tun, werde ich klicken, wählen Sie meinen Brennpunkt. Und ich werde mich wahrscheinlich wie hier herumklicken, fängt Oberkante. Und dann werde ich den Fokus drehen. Anfangs werde ich auf
0,45 wechseln und sehen, wie der Fokus diese Zahl von dort gehen wird. Also, wenn ich auf Fenster klicke, okay, Sir. Jetzt wird geladen. Okay, es sieht also ziemlich gut aus. Absolut. Wir haben hier eine schwere Defokussierung. Und das ist eine Art weicher,
vielleicht, vielleicht leicht 2D fokussiert. Wie Sie sehen können, dass die Kamera nimmt diese, diese Kante, diese hervorgehobene Kante, die genau das ist, was ich wollte. Ohrfeigen sehen ziemlich cool aus. Ich denke, es könnte jemals so leicht sein defokussiertes Öl tatsächlich ein vollständiges Rendern zu laufen. Ich werde das immer so leicht anpassen. meinem Kopf, halten Sie die Einstellung tatsächlich, Ich denke, ich werde es halten Einstellung in einem Lied auf Ihre Helligkeit ging. Und ich werde dir in einer Sekunde zeigen, was ich mir einfällt. Okay, Leute, das Rendern ist erledigt. Wie Sie sehen können, sieht es ziemlich cool aus. Ich habe keine massive Auflösung gemacht, nur weil ich es schnell erledigen wollte. Aber in der Regel werden sicher gemacht. Ich wollte, dass es im Wesentlichen ich tun 19-21 880 animieren, dass 16 von neun,
je nachdem, wie Sie gehen, um
die Bilder verwenden , die Sie einen Giebel mit Dokument individualisieren können. Du kannst nicht kleiner werden. Doch so wie es sich bezieht. Um es zu speichern, klicken Sie einfach auf die Schaltfläche Speichern und speichern Sie es in Ihrem Ordner Ihrer Wahl. Aber ja, so hoffentlich das hat Ihnen
gezeigt, wie wir die Re verwenden können und wie wir einige wirklich cool renders aus v Weg erstellen können. Anwenden der Texturen, Erstellen einige wirklich coole Lichteffekte mit den V-Strahlenlichtern mit einem nicht-modalen. Also hatten wir diesen Scheinwerfer von dieser Lampe, die in erster Linie Kohle ist, und das Omni-Licht, das irgendwie den ganzen Raum beleuchtet. Also ja, spielen Sie einfach ein Spiel herum. Die Tiefe des Feldpersonals ist wirklich cool. Also R-Faktor und die Schärfentiefe. Sie können auch den Weißabgleich der Belichtung anpassen und mit dem Sichtfeld in SketchUp spielen. Wenn Sie eine Art Fischöl-Spot-Aufschlag erstellen möchten, haben
Sie einen ziemlich kleinen Raum und Sie möchten versuchen,
alle Aufnahmen innerhalb Ihres Renders zu erhalten , möchten
Sie vielleicht den dritten ändern, ein breites Sichtfeld
neu erstellen, so Sie können tatsächlich mehr von dem Raum sehen. Aber ja, hoffentlich zeigte dir das irgendwie die Grundlagen von V Re und schwer, ein paar coole
Renders Ausrüstung dafür in der Zukunft zu mir zurück zu bekommen und wir sehen uns auf der nächsten Lektion.
15. Lektion ist gut fertig!: Ich hoffe, Sie haben diese Lektion über V Ray genossen und ich hoffe, es war ziemlich klar und prägnant für Sie. Wenn Sie irgendwelche Fragen haben, wollen Sie mich verlassen, bitte lassen Sie mich wissen in der Diskussion Abschnitt dieses Videos glücklich auf diese Ansicht oder im Projektbereich, wenn Sie einen Ihrer Renders posten möchten, das wäre wirklich cool. So können wir untereinander teilen,
sehen, was die Jungs produzieren, alle verschiedenen Materialien
sehen, die Menschen verwendet haben, und Sie wissen, welche Art von Effekten Menschen mit
Tiefenschärfe und Licht erreicht haben , das würde Sei wirklich cool. Wenn Sie also irgendwelche Renders haben, posten
Sie diese bitte im Projektbereich dieses Videos. Wir werden sehen, ob Sie meine anderen Videos über die Grundlagen von SketchUp überprüfen möchten. Und wir machen ein Gartendesign-Video, das heißt, ich denke, es ist wirklich cool. Eigentlich zeige ich Ihnen Schritt für Schritt, wie Sie Ihren grünen Garten nachbilden können,
im Wesentlichen, wie Sie Ihren Traum Gartenschlauch bauen können. Sie haben Badezimmer Innenarchitektur Video und ein paar andere drauf. Also bitte überprüfen Sie die, wenn Sie es noch nicht getan haben. Und ja, ich denke, lassen Sie mich ein Feedback, das mir wirklich geholfen hat, und ich sehe toll sein. Aber wenn nicht, werde ich dich im nächsten Video erwischen. Und ich hoffe, Sie haben diesen genossen, und ich hoffe, Sie machen einige wirklich coole Anbieter für Ihre Projekte. Alles klar, ich habe einen guten. Schuh. Leder. Und der Iran.