Von Zentangle® inspirierte Musterpinsel in Adobe Illustrator – Ein Kurs der Reihe Graphic Design for Lunch™ | Helen Bradley | Skillshare
Drawer
Suchen

Playback-Geschwindigkeit


  • 0.5x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Von Zentangle® inspirierte Musterpinsel in Adobe Illustrator – Ein Kurs der Reihe Graphic Design for Lunch™

teacher avatar Helen Bradley, Graphic Design for Lunch™

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Zentangle® inspirierte Musterpinsel in Adobe Illustrator – Intro

      1:12

    • 2.

      Zentangle® inspirierte Musterpinsel – Teil 1

      10:33

    • 3.

      Zentangle® inspirierte Musterpinsel – Teil 2

      2:48

    • 4.

      Zentangle® inspirierte Musterpinsel – Teil 3

      5:37

    • 5.

      Zentangle® inspirierte Musterpinsel – Teil 4

      6:20

    • 6.

      Zentangle® inspirierte Musterpinsel – Teil 5

      5:55

    • 7.

      Zentangle® inspirierte Musterpinsel – Extra Video

      2:46

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

635

Teilnehmer:innen

12

Projekte

Über diesen Kurs

Grafikdesign for Lunch™ ist eine Reihe von kurzen Videokursen, die du wie zum Mittagessen, in den bite studieren kannst. In diesem Kurs lernst du, organische Musterpinsel in Illustrator zu kreieren, die dich von you'll inspiriert. Du lernst einen Musterpinsel für den Anschnitt auf eine gebogen Linie anzubringen und die pattern für deinen Pinsel zu machen. Du lernst auch, wie man sicherstellt, dass eine Musterkachel auf einer Linie zentriert ist. Dies ist eine der brush die wir kreieren werden:

Mehr in dieser Serie:

10 Adobe Illustrator in 10 Minuten – Ein Grafikdesign für -

10 Adobe Illustrator in 10 Minuten – Ein Grafikdesign für -

10 Illustrator und Path in 10 Minuten – Ein Grafikdesign für -

10 in 10 – 10 Adobe Illustrator Align Tipps in 10 Minuten – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

10 in 10 – 10 Adobe Illustrator-Tipps, die in 10 Minuten ein Grafikdesign für - eintauchen

10 in 10 – zehn Top Adobe Illustrator-Tipps in 10 Minuten – Ein Grafikdesign für -

10 Schnittstellen- und Workflow-Tipps für Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

20 Design-Tipps in 20 Minzen – Ein Grafikdesign für den -

20 Adobe Illustrator Farbtipps in 20 Minzen – Ein Grafikdesign für -

20 Foto-Tipps in 20 Minzen – ein Grafikdesign für -

20 Illustrator in 20 Minzen – Ein Grafikdesign für Gradient

20 Illustrator reflektieren und drehen Tipps in 20 Minzen – Ein Grafikdesign für -

20 Paare, Schnitt- und Cutout in 20 Minuten – Ein Grafikdesign für -

20 Dinge, die die neue Illustratorinnen wissen müssen – ein Grafikdesign für das to kennen müssen.

2022 Kalender von Grund auf in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

3D-Extrusionseffekte mit Text und Formen in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

3D-Perspektiven in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Perspective

3D-Formmuster in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Shape

4 exotische Muster in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für das -

4 praktische Muster in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

4 Illustrator in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Shading

5 coole Texteffekte in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für -

5 Hexagon in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für das -

Abstrakte Ombre Hintergrund in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für das -

Füge einem Muster in Adobe Illustrator einen Hintergrund hinzu

Alles, was du über Pinsel in Illustrator wissen musst – ein Grafikdesign für to

Banner und Award in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Biegst und Mischungen in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Mischungen und Farbverläufe in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Block- und Half in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Zöpfe, Rick Rack und mehr in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Cacti mit DIY Brushes in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für with

Circle Muster in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Kreise mit Pinsel und Mischungen – ein Grafikdesign für den Lunch™ Kurs

Farbschemata zum Verkauf in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für to

Komplexe Muster mit Patterns in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für with

Eine Skizze zu Vektoren mit Illustrator Live Paint – Ein Grafikdesign für den Kurs Lunch™

Erstelle ein einfaches oder Tartan Muster in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für a

Gestalte Radiolarians in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Erstellen mit Mischungen und Pinsel in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs Lunch™

Kreative Half in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Curly in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Benutzerdefinierte Ecken für Musterpinsel in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für for

Benutzerdefinierte organische Muster in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Benutzerdefinierte Projekthintergrund in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Backgrounds

Cute Furry Creatures in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs Lunch™

Cutout in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für -

Design in Schwarz-Weiß, in Adobe Illustrator – Erstellen positive/negative Bilder

Design mit Spiralen in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für with

Design mit Symmetrie in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für with

Diamond, Harlequin und Argyle-Muster in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Doodle Blumendesign und Muster in Illustrator – Ein grafisches Design für -

Doodle mit DIY in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für with

Zeichne einen Heißluftballon in Adobe Illustrator – Spaß mit 3D!

Zeichne einen Retro-TV in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für a

Zeichne einen Vintage in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für a

Zeichne Safarimuster in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Zeichnen auf Muster in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für to

Einfache Isometrische Kunst in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Exportiere Dateigröße und Auflösung in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den -

Faux in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs Lunch™

Flach- und Dimensional in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für den Kurs Lunch™

Die Floral in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für -

Aus einem Design machen viele Variationen in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für -

Lustige Effekte mit Grafikstil in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für with

Spaß mit Scripts in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

Gradient Hintergrundeffekte in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Guilloche in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Guilloche

Hi-Tech Hi-Tech in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Hi-Tech

Ikat inspiriertes Muster in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den -

Ich habe Sterne sehen – Formen in Formen in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Isometrisches Würfelmuster in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für das -

Knockouts in Illustrator – Löcher in Formen – ein grafisches Design für den Kurs Lunch™

Großartige Rapportmuster in Illustrator – Ein grafisches Design für -

Geschichtete Layered in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für das -

Lass uns Steampunk! Zeichne Gears in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Live Trace (Bitmap bis Vector) in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Trace

Erstellen eines Lace Pattern in Adobe Illustrator – ein grafisches Design für den Kurs Lunch™

Erstellen von Kunstpinsel in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Erstellen von Kunst mit Stockfotos in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Mache sich komplexe Kunst im Bereich der Erscheinung in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für the

Mache Ditsy in Illustrator – ein Grafikdesign für -

Erstellen von Retro in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Shapes

Erstellen von Scrapbook zum Verkauf in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für to

Verkaufen druckbare Raster in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für to

Master Masks in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

Mandern von Hexagon in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs Lunch™

Mehr Spaß mit Scripts in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für with

Multi-Color Faux in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs Lunch™

Neoneffekt in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

Nachtleben in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Organisches Spiralmuster in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Musterdesign in Illustrator MasterKurs – A – Graphic Design für Lunch™ Kurs

Muster in Muster und unregelmäßigen Muster in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für den -

Muster in Adobe Illustrator – Das Impossible nicht machen – Ein grafisches Design für -

Pattern in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Know-how

Muster in Linien und Punkten in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für -

Muster in Adobe Capture für Illustrator und Photoshop – Ein Grafikdesign für -

Perfekt Overlap rotierende Formen in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für den -

Pipeline Effect in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Pop Art Star Muster in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für das -

Rainbow und Texteffekte in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Gradient

Mandala in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für - in die Praxis

Real-Time Mirror in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Drawing

Retro in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für -

Roadtrip! DIY und Live Paint in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs Lunch™

Roaming Square Muster in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für -

Nahtlose Repeating in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Saisonale Designs – Chalkboard – in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Saisonale Verzierungen in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Halbtransparente Brushes in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs Lunch™

Teilen und Archivieren von Dateien von Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Skizze zur Vektorgrafik in Illustrator – Saleable Digital Assets – Ein grafisches Design für den Kurs Lunch™

Sketchy in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs Lunch™

Etwas Fishy! Ansehen in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Stipple in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Effect

Stiche und Nähelemente in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für den -

String Art Designs in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Stilvolle Doodles zum Erstellen und Verkaufen in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für to

Terrazzo-Muster leicht in Adobe Illustrator – ein grafisches Design für den Kurs Lunch™

Text über belebte Hintergründe in Illustrator – Ein Grafikdesign für Backgrounds

Texturen in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für das -

Triangle Muster in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Gib einen Weg in Adobe Illustrator auf – Ein Grafikdesign für a ein!

Verstehen von Bounding Boxen in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Verwende Photoshop in Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Halftones und Houndstooth in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Houndstooth

Vektortexturen in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

Warp und Text in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs Lunch™

Ein Bild von Watercolor in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs Lunch™

Aquarellfarben mit Schriftarten und Pinsel in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für with

Wellenmuster in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

Großartige Designs mit DIY in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Whimsical Diagonal in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für den Kurs Lunch™

Großartige Scrapbook für den Verkauf in Adobe Illustrator – ein grafisches Design für -

Großartige Texteffekte in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den -

Großartige Tree in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für das -

Wreaths und Blumendesigns in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Wreaths

Zentangle® inspirierte Musterpinsel in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für den -

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Helen Bradley

Graphic Design for Lunch™

Top Teacher

Helen teaches the popular Graphic Design for Lunch™ courses which focus on teaching Adobe® Photoshop®, Adobe® Illustrator®, Procreate®, and other graphic design and photo editing applications. Each course is short enough to take over a lunch break and is packed with useful and fun techniques. Class projects reinforce what is taught so they too can be easily completed over a lunch hour or two.

Vollständiges Profil ansehen

Level: Intermediate

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Zentangle® inspirierte Musterpinsel in Adobe Illustrator – Intro: - Hallo. Ich bin Helen Bradley. Willkommen zu diesem Grafikdesign für die Lunch Class, Zentangle inspirierte Pinsel in Adobe Illustrator. Grafikdesign for Lunch ist eine Reihe von Klassen, die eine Reihe von Tipps und Techniken für die Erstellung von Designs und für die Arbeit in Anwendungen wie Illustrator, Photoshop und Procreate vermitteln . Heute beschäftigen wir uns mit der Erstellung von Musterpinseln in Illustrator. Wir werden einige Zentangle-inspirierte Muster-Pinsel mit einer Reihe von Techniken in Illustrator erstellen. Jetzt können die Werkzeuge, die wir verwenden, um dieses Projekt zu erstellen , in jeder Version von Illustrator verwendet werden, so dass es für Sie leicht zu verwenden ist, auch wenn Sie frühere Versionen von Illustrator verwenden. Während Sie diese Videos bearbeiten, sehen Sie möglicherweise eine Eingabeaufforderung, mit der Sie diese Klasse anderen empfehlen können. Wenn Sie den Kurs genießen, geben Sie ihm bitte einen Daumen hoch. Diese Empfehlungen helfen mir, meine Kurse vor mehr Personen zu bringen, die genau wie Sie mehr über Illustrator erfahren möchten. Wenn Sie einen Kommentar hinterlassen möchten, tun Sie dies bitte. Ich lese und antworte auf alle Ihre Kommentare und ich schaue auf und antworte auf all Ihre Klassenprojekte. Wenn Sie bereit sind, lassen Sie uns beginnen, Zentangle inspirierte Muster Pinsel Illustrator. 2. Zentangle® inspirierte Musterpinsel – Teil 1: Die Pinsel, die wir in dieser Klasse machen werden, werden lose auf Zen-Gewirrmuster basieren. Ich bin auf eine Website namens verheddert patents.com gegangen und es gibt eine Menge von Zen verheddert Designs hier und viele von ihnen können angepasst werden, um einen Pinsel zu illustrieren, und das ist, was wir tun werden. Also werde ich das jetzt schließen und wir werden mit einem Pinsel beginnen, also werde ich Datei Neu wählen, und die Dokumente werden 1.000 mal 1.000 Pixel groß sein. Der Pinsel, den wir erschaffen werden, wird auf einem Zen-Gewirr basieren, der Herzrebe genannt wird. Also werde ich mit einer Linie beginnen und es wird eine Linie hier herausziehen, es wird keine Füllung und einen schwarzen Strich haben und es wird eine Zweipunktlinie sein. Wir werden ein Herz schaffen, um damit zu gehen, und ich werde es mit dem Stift-Werkzeug tun, aber es ist wirklich ziemlich einfach zu tun, also werde ich Ihnen zeigen, wie es geht. Sie werden klicken und ziehen mit der linken Maustaste und Sie werden nur in eine Richtung nach oben ziehen, die in Richtung der oberen linken Ecke des Bildes zeigt, und Sie wollen eine Linie, die ungefähr so lang ist, also habe ich nicht wirklich losgelassen mit der linken Maustaste an dieser Stelle, habe ich gerade geklickt und gezogen. An diesem Punkt werde ich jetzt loslassen, und ich werde nach unten gehen, so dass ich fast direkt unter dem Ausgangspunkt hier bin , wenn Sie nicht die genaue Position bekommen, keine Sorge, ich werde Ihnen zeigen, wie Sie reparieren können dass in einer Minute, und gerade hier, werde ich klicken und ziehen Sie in die untere rechte Ecke des Bildes. Ich suche eine nette Art Kurve hier, und das ist alles, was ich will, und dann werde ich die Escape-Taste drücken. Das ist alles, was Sie tun müssen, es ist einfach klicken und ziehen, klicken und ziehen Sie zweimal. Also, jetzt mit dem Direktauswahlwerkzeug, wähle ich beide dieser Punkte aus, wähle Objekt, Pfad, Durchschnitt, ich klicke vertikal und klicke auf „OK“. Was das tut, ist es sicherzustellen, dass diese beiden Punkte genau übereinander liegen. Jetzt möchte ich ein Duplikat dieser herzförmigen, also werde ich es auswählen und wählen Sie Objekt, transformieren, reflektieren, ich wähle vertikal und klicke auf „Kopieren“. Also haben wir jetzt zwei Herzformen. Wir werden beide auswählen und ich gehe zum Transformationswerkzeug. Wenn Sie das Transformierenbedienfeld hier in der Seitenleiste nicht finden können, wählen Sie „Fenster“ und dann „Transformieren“. Was wir tun wollen, ist, dass wir Aligned to Pixel Grid deaktivieren wollen, so dass die nächste Technik, die wir tun werden, es funktioniert. Ich gehe wieder zum Ausrichten Panel Sie können Fenster Ausgerichtet wählen, um es zu finden. Ich klicke hier auf das Fly-Out-Menü und wähle Optionen anzeigen, von der Linie ausrichten zur Liste Ich werde ausgerichtet an Schlüsselobjekt auswählen. Nun, da ich beide Formen ausgewählt habe, sollte eine von ihnen jetzt einen dickeren blauen Rand um ihn herum haben. Es ist jetzt mein Schlüsselobjekt, also werde ich hier auf die vertikal ausgerichtete obere Option klicken, so dass wir die Oberseiten der beiden Objekte ausrichten , ohne die Formen loszulassen, die ich hier ausgewählt habe, ich werde Abstandsoption verteilen. Ich setze den Abstand auf Null, und ich werde hier auf den horizontalen Verteilerraum klicken. Was das tut, ist, dass es die beiden Formen übereinander legt. Ich wähle diese Form aus und ziehe sie einfach weg, weil ich ein Duplikat auf der Seite behalten wollte. Dieses Set ist zu groß, also werde ich nur Shift halten, während ich sie in eine bessere Größe dimensioniert habe, und ich werde sie direkt über meine Linie hier bewegen. Lassen Sie uns ein wenig vergrößern, also wollen wir sicherstellen, dass sie richtig positioniert sind, was sie jetzt nicht sind. Ich werde sie einfach direkt über die Linie bringen. Ich werde diese Hälfte der Form auswählen und ich werde die Füllung und den Strich invertieren, also ist es jetzt gefüllt, aber ohne Strich. Ich werde beide Seiten dieses Objekts auswählen und ich werde Objekt wählen, transformieren, verschieben. Ich werde den Winkel auf 90 setzen, weil ich will, dass er sich nach oben bewegt. Ich werde die Horizontale auf Null setzen, weil ich nicht möchte, dass sie horizontal verschoben wird. Ich wollte in eine negative Richtung verschoben werden, also werde ich in den vertikalen Bereich klicken und drücken Sie die Umschalttaste nach unten, um es nach oben zu verschieben, und ich möchte es an der Stelle, wo es gerade ist, verschieben und dann auf Kopieren klicken. Wenn ich mit Control oder Command Null wieder verkleinere, wirst du sagen, dass es verschoben und in Position dupliziert ist, ich denke, es ist wahrscheinlich ein wenig zu weit gegangen, so dass es immer noch ausgewählt ist, ich werde es einfach nach unten verschieben. Ich möchte dies jedoch umkehren, weil ich das Schwarz auf der anderen Seite möchte und jetzt habe ich meine zwei Formen ausgewählt, ich wähle Objekt transformieren, reflektieren, und das wird sie über diese Linie reflektieren und ich werde klicken, Okay, das ist das Fundament meines Pinsels, aber ich denke, die Linie ist zu groß, also wähle ich einfach die Linie aus und halte die Umschalttaste gedrückt, während ich sie nach unten ziehe, damit sie nicht ganz so groß ist wie sie war. Ich werde es auch ein wenig nach oben bewegen, so dass es nur den unteren Teil des Herzens berührt. Wieder können wir hineinzoomen, um sicherzustellen, dass es gut aussieht, hier glaube ich nicht, dass es ziemlich weit genug hoch ist. Das ist perfekt, da sah der Anfang unserer Bürsten dieses Ende sein wird, und das wird die Spitze unseres Pinsels sein und diese beiden Linien sehen so ziemlich die gleiche Länge wie einander aus, vielleicht ein bisschen länger an der Spitze bin ich nur verkürzen Sie es ein wenig. Wir klicken weg von ihm, drücken Sie Steuerbefehle Null, nur um wieder zu zoomen. Wir werden dies zu unserem Pinsel machen, aber wir müssen es drehen, also werde ich die Form annehmen und ich werde es drehen, indem ich die Umschalttaste gedrückt so dass jetzt Punkte in diese Richtung für unseren Pinsel sonst das ist nicht zur Arbeit gehen. Bevor wir unseren Pinsel tatsächlich erstellen, lassen Sie uns einfach die letzte Palette überprüfen, um sicherzustellen, dass sie schön und ordentlich ist und sie keine Gruppen innerhalb von Gruppen sind. Nun, es gibt nicht alles sieht wirklich ordentlich hier, das ist die Menge von Formen, die wir hier ausgewählt haben, aber tatsächlich machen es zu einer Gruppe, indem Sie Objektgruppe wählen, und so wird dies mein Pinsel sein und dieser genannt Pinsel eins. Jetzt ist dies nicht der eigentliche Pinsel, nur die Formen, die ich benutze, um den Pinsel zu machen. Wir müssen jetzt den Pinsel machen, indem wir hier zur Pinselpalette gehen. Auch hier können Sie es bekommen, indem Sie Fenster wählen und dann Pinsel, Ich werde klicken Sie auf sie fliegen Menü hier und wählen Sie Neue Pinsel und wir machen einen Patent Pinsel, und ich werde auf „OK“ klicken. Ich muss es auf Tönungen eingestellt sein und ich möchte jetzt nicht mehr Tempo haben Sie diese Option vielleicht nicht , wenn Sie in früheren Versionen von Illustrator sind und das ist einfach in Ordnung, weil wir es sowieso nicht wollen. Wir machen heute nur organische Bürsten, also werden sie keine Ecken haben, sie werden nur Bürsten entlang eines wirbelnden Pfades sein. Wir könnten jedoch diese Optionen für Start-Kacheln und Endkacheln verwenden, aber nichts anderes, Ich werde auf „OK“ klicken. Ich werde von dieser Form wegklicken, ich werde auf das Pinselwerkzeug klicken und ich werde nur eine hübsche Linie ziehen, und weil meine Pinsel ausgewählt haben, wird es auf diese Linie angewendet. Mit der ausgewählten Linie gehe ich jetzt zum unteren Rand des Pinsel-Bedienfelds hier für Optionen des ausgewählten Objekts. Ich werde nur die Bürste zurückziehen, weil sie zu groß und dick ist. Da ist also unser Pinsel oder die Basis unseres Pinsels. Es hat einen wirklich schönen Ausgangspunkt, wenn wir nur ziehen, um diesen Pinsel zu machen, der Ausgangspunkt ist wirklich hübsch, der Endpunkt ist überhaupt nicht hübsch. Lassen Sie uns sehen, wie wir es verbessern können. Eigentlich nur gehen, um diesen Pinsel zu entfernen und diesen zu treten. gehe hier zu meiner Herzform und was ich tun werde, ist Namensräume miteinander zu verbinden, sie sind bereits schön angeordnet, also werde ich Objektpfad wählen, beitreten, das wird mir eine einzige Form geben. Ich werde es einfach verkleinern und um 90 Grad drehen und es dort platzieren, wo es über das obere Ende dieses Pinsels gehen wird. Jetzt sieht es nicht wie ein sehr inspirierendes Ende eines Pinsels aus, es ist nur ein bisschen bla. Also lassen Sie uns gehen und sehen, was wir damit tun können, gehen Sie über es zu wählen und ich werde es kopieren und einfügen Sie es an Ort und Stelle. Bearbeiten-, Kopier- und Einfügen impliziert. Dann halte ich Alt und Shift, und ich werde es einfach neu verkleinern, und dann werde ich es bewegen, damit es hier in sich steckt. Wenn ich die Umschalttaste halte, während ich sie verschiebe, wird es darauf beschränkt sein, sich in eine perfekt horizontale Richtung zu bewegen, und immer noch denke, dass es ein wenig größer sein muss, also gehe ich zu Alt, Shift, ziehe es, um es ein bisschen größer zu machen und jetzt Lass uns einfach gehen und es ein bisschen bewegen. Ich werde diese Kopie, Bearbeiten, Kopieren, Bearbeiten, Einfügen an Ort und Stelle duplizieren , Alt Shift ziehen, um eine kleinere Version davon zu machen, verschieben Sie sie in Position halten Shift, wie ich dies tue, so ist es beschränkt, horizontal zu bewegen . Für diesen einen werde ich nur die Füllung in stark drehen, so dass es jetzt eine Art Füllende hat. Dies wird ein viel attraktiveres Ende für meinen Pinsel sein, also habe ich ausgewählt, Ich habe alle diese Elemente. In der Pinselpalette hier muss ich es in das Endpinseltempo fallen, das hier ist, das ist eine äußere Ecke, das ist nicht innere Ecke, das ist die Startkachel, und das ist die Endkachel. Also bin ich immer Elemente ausgewählt, also werde ich nur anfangen, sie zu ziehen, fügen Sie die Alt-Taste hinzu, während ich sie ziehe und legen Sie sie einfach in dieses Panel hier ab, und Sie werden sehen, dass es hier wirklich groß aussieht, ignorieren Sie einfach, dass es sieht so groß aus, alles ist perfekt Ich klicke auf „Okay“. Ich werde gefragt, ob ich es auf Streiks anwenden wollte, gut, ich habe bereits einen Pinsel auf einen Schlag aufgetragen, also werde ich klicken anwenden, um zu schlagen, so dass das Ende auf meinen bestehenden Pinselstrich angewendet werden wird, Kontrolle oder Befehl Null. Wählen Sie dann über den Pinsel, nur Seiten, die ein wenig nach unten, kann sagen, dass die Oberseite des Pinsels mit dem Rest der Bürste bemessen wird. Das ist also der erste unserer Pinsel, der im nächsten Video wiederkommen würde. Ich werde Ihnen ein einfaches Setup zeigen, um diesen Pinsel zu testen und nur sagen, wie er aussieht, wenn er auf einem farbigen Hintergrund gemalt wird. 3. Zentangle® inspirierte Musterpinsel – Teil 2: Was ich hier tun wollte, ist mein Art-Board zu duplizieren. Also gehe ich hier zum Art-Board-Werkzeug und ich werde nur Alt halten , während ich ein dupliziertes Art-Board wegziehe und wenn ich Shift hinzufüge, wird es darauf beschränkt sein, sich in eine perfekt horizontale Richtung zu bewegen. lasse einfach alles los, und ich habe jetzt ein zweites Exemplar von meinem Artboard. Wenn ich auf das Auswahlwerkzeug klicke, kann ich einfach die Stücke von diesem Artboard entfernen, die ich nicht benötige. Ich werde dies nur verwenden, um meine Pinsel zu testen, aber ohne das Pinseldokument zu schließen. Dann machen Sie ein Rechteck, das die Größe der Kunsttafel ist. Da ich mit einem Dokument begonnen habe, das 1000 Pixel mal 1000 Pixel ist, wird ein Rechteck dieser Größe perfekt sein. Ich werde keinen Strich und keine Füllung anwenden. Ich gehe zu den ausgerichteten Werkzeugen und ich werde auf Art-Board ausrichten auswählen. Dann werde ich das auf der Kunsttafel zentrieren. Ich werde die Füllung nach vorne bringen und ich werde eine Füllfarbe darauf anwenden. Also werde ich blassgrün wählen. Es wird weder in meiner Ebenenpalette sein, wenn ich ein spezielles Labor für diese Art-Boards mache. Also werde ich klicken, um eine neue Ebene für dieses Art-Board zu erstellen. Ich werde dieses Rechteck nehmen und es auf diese Ebene legen. Moment werde ich dieses Kunstboard sperren, also ist es nicht im Weg. Ich werde zu diesem Art-Board gehen, ich gehe zu meinem Pinselwerkzeug und ich werde nur klicken und einen Pinselstrich ziehen. Jetzt können wir es nicht sehen, weil es einen grünen Strich in unserer Füllung hat, aber wir werden es in der letzten Palette sehen können und ich kann es hier abholen. es ausgewählt ist, werde ich Standard für meine Standardfarben drücken, und ich gehe zu meinem Pinsel-Panel, und ich werde nur auf den Pinsel klicken, den ich erstellt habe. Ich will nicht, dass es eine Füllung hat, also werde ich die Füllung ausschalten. Ich gehe zu dieser Option hier, die Optionen des ausgewählten Objekts und verkleinern Sie einfach meinen Pinsel, und klicken Sie auf OK. Jetzt wird dies der gleiche Pinsel sein, der angewendet wird, wenn ich hier einen Pinsel zeichne, damit ich einfach anfangen kann, einige einfache Pinselstriche zu erstellen. Sie werden feststellen, dass mit diesem Pinsel, wenn Sie beginnen Sie Linie zwischen zwei Herzen, dass Sie das Aussehen der Bürste tatsächlich mehr wie eine Rebe zu bürsten. Es ist eine wirklich hübsche Bürste dieses hier. Ich mag es wirklich und ich hoffe, dass du es auch tust. Das ist also im Grunde, wie es zieht. Ich sperre es ab und schließe mich einfach an dieser Schicht. Ich werde diese Ebene entsperren, ich gehe zurück und wähle dieses Panel hier aus, drücken Sie die Steuerung oder den Befehl Null. So können wir im nächsten Video auf dem nächsten Pinsel arbeiten [unhörbar], den Sie vielleicht sagen, wie Sie ein Art-Board duplizieren und mit Ihrem neuen Pinsel malen. 4. Zentangle® inspirierte Musterpinsel – Teil 3: Der nächste Pinsel, den wir erstellen werden basiert auf einem Zentangle-Muster namens Jitters. Wir werden wieder ein Herz erschaffen, ich werde nur schnell voran gehen und meine Herzform schaffen. Sie werden es genauso tun, wie wir es vorher getan haben. Ich habe hier nicht den besten Job der Welt gemacht. Ich werde das nur ein wenig anpassen, bevor ich gehe und die Ankerpunkte übereinander positioniere. Ich werde die Form in einem Prozess duplizieren und reflektieren. Ich werde die zweite Version aus dem Weg der ersten verschieben. Ich werde beide auswählen und sie am Schlüsselobjekt ausrichten, sicherstellen, dass sie oben ausgerichtet sind und dass sie korrekt verteilt sind und jetzt werde ich ihnen beitreten. Das macht eine einzelne Herzform. Ich werde eine doppelte Form verstauen, indem ich eine Kopie wegziehe , nur für den Fall, dass ich sie später brauche. Mit dieser Herzform werde ich diesen Strich und die Füllung umdrehen. Ich werde tatsächlich sicherstellen, dass es mit perfektem Schwarz gefüllt ist, was es nicht ist. Ich werde mir nur ein reines Schwarz machen, indem ich die Sagen M-Y-K-Werte auf jeweils 100 setze und dann auf „OK“ klicke. Ich werde das hier nur wieder in meiner Musterpalette speichern. Dies wird mir helfen, in Zukunft reichere Farbpinsel zu machen. Ich gehe zum Rechteck-Werkzeug, ich werde nur ein kleines Rechteck hier herausziehen. Ich möchte, dass die Herzen miteinander verbunden werden, wenn ich den Pinsel und die Auswahl über beide mache und im Pathfinder klicke ich auf „Unite“, um hier eine einzige Form zu machen. Jetzt werden wir diese Form mit einem Kritzelchen füllen. Ich werde Effekt wählen, stilisieren, kritzeln. Sie können die Einstellungen für Ihr Scribble genau so einstellen, wie Sie möchten. Ich denke, das könnte besser sein, wenn es etwas abgewinkelt wäre, damit wir diese obere Ecke füllen können. Aber Sie haben hier Optionen, um Ihren Pfad zu überlappen, um die Variation zu erhöhen, so dass das etwas außerhalb der Form geht. Sie können die Strichbreite vergrößern oder verkleinern, Sie können den Abstand vergrößern oder verringern. diesem Dialog können Sie hier alle möglichen Effekte erzielen. Ich gehe nur für etwas ziemlich Standard, aber ich möchte beide Ecken des Herzens füllen und deshalb denke ich, dass dieser Winkel perfekt sein wird. Ich klicke auf „Okay“. Wenn wir keine Probleme haben, wenn wir dies als Pinsel erstellen, müssen wir dieses Aussehen erweitern. Ich werde Objekt wählen, Aussehen erweitern. Was das wird, dann ist es nur eine Reihe von Linien, die zufällig in Herzform waren. Es wird ein perfekter Start für unsere Bürste sein. Wählen Sie hier alles aus und ich werde nur meine Farbfelder hier wegstecken und ich gehe zu meiner Pinselpalette. Ich klicke auf das „Fly-Out-Menü“, wähle „neuer Pinsel“. All dies sind Musterpinsel, denn nur so können wir diese organischen Pinsel erstellen, die sich entlang der Linie wiederholen. Ich will meine Eckfliese nicht, wir machen heute keine Ecken. Alles, was wir wollen, ist die Kachel, die sich auf unserem Weg wiederholen wird. Wir möchten es auf Farbtöne setzen, damit wir es neu einfärben und auf „OK“ klicken können. Lasst uns das einfach aus dem Weg machen. Lassen Sie uns gehen und auf eine beliebige Stelle auf die Dokumente klicken, also heben wir die Auswahl auf, gehen Sie zu „meinem Pinsel“ und zeichnen Sie eine einfache Linie. Ich werde über die Linie auswählen. Ich werde nur die Größe der Bürste reduzieren, weil bei der Verringerung der Größe des Pinsels, werde ich ein mehr Herz wie Blick darauf bekommen. Natürlich können wir den Pinsel auch neu färben, indem wir einfach eine Farbe auswählen , um ihn aufzutragen und da ist unser Herzpinsel. Für diesen Herzpinsel hat er einen nicht sehr guten Ausgangspunkt, aber er hat einen wirklich guten Endpunkt, weil er auf einem vollen Herzen endet. Nun, lassen Sie uns sehen, wie wir es mit einem kleineren Herzen beginnen würden. werde nur dieses Herz nehmen und ich werde es in der Größe reduzieren. Ich werde genau das gleiche Scribble darauf anwenden. Ich werde es nur an Ort und Stelle setzen und ich werde Effekt wählen, stilisieren, kritzeln. Ich habe dort einen Fehler gemacht und ich hatte die Farbe auf dem Strich und nicht die Füllung. Ich werde diese umdrehen müssen, bevor ich dieses Kritzeln anwende , oder es wird überhaupt nicht gut aussehen. Ich werde die gleichen Optionen für mein Scribble verwenden, wie ich das erste Mal verwendet habe, nur damit es wiederholt wird, also wird es nicht falsch aussehen und ich werde auf „OK“ klicken. Ich werde dieses Herz nehmen und ich werde es erweitern, Objekt, Aussehen erweitern. Wieder, es ist eine Reihe von Zeilen, ich werde wählen, dass. Ich werde es ALT ziehen und wenn ich es tue, werde ich es hier in diesem Panel ablegen. Dies ist derjenige für den Anfang des Pinsels. Lassen Sie uns einfach ALT ziehen Sie es hier hinein und es geht in den Anfang des Pinsels, Sie können es in Position hier sehen. Es sieht viel größer aus, in der Tat sieht es größer aus als die anderen Herzen, aber es wird nicht sein, wenn wir es auf unserer Bürste beginnen. Ich werde auf „Okay“ klicken und dann werden wir es auf Striche anwenden und unser Schlaganfall ist wirklich groß geworden, also gehen wir einfach und passen es für dieses Dokument neu an. Ich weiß, du hast dieses kleine Herz am Anfang der Linie und dann sind die anderen Herzen viel größer. Es gibt einen Herzpinsel wieder als Musterpinsel erstellt und diesmal haben wir den Kritzeleffekt mit dem Pinsel verwendet. 5. Zentangle® inspirierte Musterpinsel – Teil 4: Die letzten Teile, die wir erstellen werden, basieren auf einem verwickelten Design namens drei Schleife sechs. Wir fangen mit dem Stiftwerkzeug an. Ich werde nur eine einfache Blattform zeichnen. Jetzt habe ich die glatte Option auf meinem Stift Werkzeug sehr hoch eingestellt. Wenn ich auf das Zeichenstift-Werkzeug doppelklicke, können Sie sehen, dass die Linien beim Erstellen glatt sind. Ich habe gerade dieses Blatt gezeichnet. Wenn Sie es vorziehen, das Stiftwerkzeug zu verwenden, gehen Sie bitte mit allen Mitteln und tun Sie es mit dem Stiftwerkzeug. Ich wähle über meine Form aus, ich werde dies auf die Standardfarben setzen, bei denen es sich um einen schwarzen Strich und eine weiße Füllung handelt. Ich werde diesen Strichwert auf etwa fünf Punkte erhöhen. Ich möchte diese Form drehen, damit ich sie auswählen werde. Ich werde Effekt, Verzerren und Transformieren, Transformieren wählen . Ich werde auf Vorschau klicken und ich möchte es um diesen unteren Punkt drehen. Also klicke ich einfach hier. Ich werde zwei Kopien davon machen. Ich werde einfach anfangen, den Winkel anzupassen und es wird in eine negative Richtung gehen. Ich möchte einen Winkel von minus 20 und minus 25, nur um diese schöne Rotation zu bekommen. Ich möchte, dass diese Teile so groß sind, wie sie sich drehen. Von den Skalierungsoptionen, werde ich horizontal und vertikal bis zu 80 Prozent sitzen. Dadurch wird die Größe dieser Blätter reduziert, wenn sie sich drehen. Ich denke, ich könnte mit etwas extra Rotation hier tun. Also klicke ich auf OK. Ich werde diese Formen erweitern. Ich wähle diese Form aus und wähle „Objekt“, „Erscheinungsbild erweitern“. Das erweitert es einfach in seine drei Komponentenformen. Jetzt möchte ich Spirale drehen, also gehe ich zum Spiralwerkzeug. Ich klicke einmal darauf und klicke einmal auf mein Dokument. Basierend auf den Spiraleinstellungen, die ich verwende, verwende ich einen Radius von 50 Pixeln, einen Zerfall von 65, fünf Segmenten und eine Spirale gegen den Uhrzeigersinn. Ich werde nur auf OK klicken. Lassen Sie uns vergrößern, um zu sehen, wie das aussieht. Ich werde meine Spirale ein wenig drehen, damit sie ein bisschen mehr aufsteht. Ich werde es in die Position bringen, wo ich will, dass es sein soll. Ich kann es ein wenig proportional skalieren, indem ich die Umschalttaste gedrückt halte, während ich sie skaliere. Ich denke, ich drehe es einfach ein bisschen. Es wird hier hineinzoomen, weil ich denke, dass ich meine Form ein wenig besser verbinden könnte. Gehen wir zur Ebenenpalette. werde nur meine Spirale für eine Minute abschalten und ich werde nur den Rand dieses Top-Pfades anschließen. Wenn ich nun meine Spirale wieder über die Oberseite lege, wenn ich die Spirale auf ein abgerundetes Ende setze, indem ich Strich wähle und dann die Kappen runden, dann werde ich ein etwas besseres Finish zu meiner Form bekommen. Das wird die Form sein, mit der ich arbeiten werde. Ich drücke die Strg-Taste oder den Befehl Null, um wieder zu verkleinern. Jetzt werde ich entweder die Form auswählen, die ich erstellt habe , und ich werde einen Pinsel daraus machen. Aber bevor ich das tue, muss ich es drehen. Also werde ich nur Shift halten, während ich es um 90 Grad drehe. Das ist wichtig, weil wir wollen, dass dieser Pinsel entlang einer Linie zeichnet. Ich wähle entweder meine Form aus und öffne dann die Pinselpalette. Ich klicke auf das Menü und wähle Neuer Pinsel, Muster-Pinsel, okay. Sie können sehen, wie unsere Bürste aussehen wird. Ich klicke auf „OK“. Jetzt werde ich eine Linie damit malen. Ich gehe zum Pinselwerkzeug hier, es wird eine Linie malen, und dann lasst uns den Pinsel ein wenig nach unten skalieren. Ich möchte hineinzoomen, weil ich Ihnen etwas über diesen Pinsel zeigen möchte , das wir reparieren werden. Im Moment können Sie sehen, dass zwischen den Enden der Bürste eine kleine Lücke besteht. Nun, wir können den Pinsel so einstellen, dass er sich ein bisschen besser überlappt. Um dies zu tun, werde ich Control oder Command Zero drücken. Ich werde über meine Linie auswählen und entfernen, und wir werden uns einige Einstellungen ansehen, die wir mit unserem Pinsel machen können. Was Sie über Pinsel vielleicht nicht wissen, ist, dass beim Erstellen eines Musterpinsels wie dieser Illustrator ein Rechteck um die Pinselform legt, das den Abstand steuert. Das heißt, wenn wir unser eigenes Rechteck hinter dieser Pinselform platzieren, können wir den Abstand manuell steuern, und das ist genau das, was wir tun werden. Ich werde das Rechteck-Werkzeug auswählen, ich werde hier ein Rechteck über meine Form zeichnen. Wir werden hineinzoomen, damit wir es klarer sehen können. Nun will das Rechteck etwas über dem Ende der Form hier sein, aber hinter der Spitze der Form bleiben. Wir möchten auch nicht, dass es eine Füllung oder einen Strich hat, daher werden wir die Füllung und den Strich deaktivieren. Ich gehe zur Ebenenpalette, weil ich das Rechteck hinter allem setzen muss. Also habe ich gerade das Rechteck nach hinten verschoben. Wir werden über die gesamte Form auswählen und daraus einen Pinsel machen. Wieder zurück in die Pinsel-Palette, wieder, Neuer Pinsel, Muster-Pinsel, Okay. Dieses Mal können Sie bereits sehen, dass sich der Pinsel überlappt. Also werde ich die Färbungsmethode auf Farbtöne setzen und auf OK klicken. Ich werde wieder rauszoomen. Ich werde die Auswahl meiner Form aufheben und ich gehe zu meinem Pinselwerkzeug. Ich werde eine Pinsellinie machen, und Sie können sehen, dass sich unser neuer Pinsel überlappt. Wenn wir nicht wollen, dass es sich so überlappt, dann können wir seinen Abstand ändern. Gehen Sie einfach zu den Optionen des ausgewählten Objekts. Der Grund, warum wir möchten, dass sich der Pinsel überlappen, ist, dass Sie den Abstand nicht auf einen negativen Wert setzen können, aber Sie können ihn auf einen positiven Wert setzen. Also werde ich nur den Abstand hier auf etwa 30 abschließen. Jetzt können Sie sehen, dass sich dieser Pinsel gut überlappen wird weil wir den Abstand vergrößern können, aber wir können ihn nicht verringern. Wir können auch die Größe des Pinsels anpassen, wie wir die ganze Zeit getan haben. Ich klicke auf „OK“. Wenn wir jetzt in diese Linie zoomen, können wir sehen, dass sich die Pinselformen überlappen, während sie sich entlang des Pinsels dehnen. Nun, wenn wir das über Pinsel wissen, können wir etwas sehr Interessantes in Bezug auf die Spitze für unseren Pinsel erstellen. Genau das werden wir jetzt machen. 6. Zentangle® inspirierte Musterpinsel – Teil 5: Lassen Sie uns in unsere Form zoomen, damit wir sie sehen können. Ich werde einige Elemente hinzufügen, die ich am ganz, ganz Ende meines Pinsels erscheinen möchte . Also werde ich ein paar Kreise erstellen, und sie werden gefüllte Kreise ohne Strich sein. Nachdem ich einen von ihnen erstellt habe, werde ich jetzt gehen und „Alt“ drücken, während ich ein Duplikat wegziehe. Ich werde dieses ein wenig vergrößern, indem ich Shift halte, während ich das tue. Jetzt werde ich das Gleiche wieder machen. Noch einmal, es zu vergrößern. Ich werde mir diese beiden ausleihen. Ich ziehe mich auf die andere Seite der Form. Jetzt habe ich einige Formen und ich habe die grobe Ausrichtung, die ich verwenden möchte , damit diese Formen die Spitze meines Pinsels sind. Jetzt, wo ich sie aufgereiht habe, werde ich sie bewegen. Also werde ich einfach „Shift“ auf jedes von ihnen klicken und sie einfach horizontal verschieben, indem ich die „Shift“ -Taste gedrückt halte, das ist wirklich wichtig, weil wir diesen Begrenzungsrahmen ausleihen möchten , den wir auch für diesen Pinsel erstellt haben. Also wähle ich es aus, und wieder halte ich „Alt“ und „Shift“, während ich es hier rüber ziehe. Ich werde dieses Rechteck vergrößern, aber nur von außen heranziehen, nicht von oben, weil ich seine Ausrichtung nicht ändern möchte. Dieser Begrenzungsrahmen wird beeinflussen, wie dieser gesamte Pinsel entlang des Pfades funktioniert, und ich möchte nicht, dass sich diese Punkte bewegen, weil ich sie strategisch relativ zu diesem Blatt platziert hatte . Ich werde nur damit experimentieren. Wir kriegen es vielleicht nicht beim ersten Mal, aber gehen wir mal los. Ich werde über all diese Punkte und meinen Begrenzungsrahmen auswählen. Ich muss sicherstellen, dass mein Begrenzungsrahmen hinter allem ist, was es ist, Sie können sehen, hier ist mein Begrenzungsrahmen, und hier sind meine Punkte. Ich werde die Pinsel-Palette öffnen und ich werde diese in die Spitze des Pinselbereichs ziehen. Also werde ich zu „Alt“, ziehen Sie in diese allerletzte Box hier, weil das fügt sie an die Spitze des Pinsels. Sie können sie hier sehen. Ich werde nur auf „OK“ klicken. Ich werde sie auf den Schlaganfall anwenden. Verkleinern wir uns wieder. Wählen Sie über diese Form und gehen Sie und nehmen Sie die Änderungen vor, die wir wissen, dass die Pinselgröße und den Abstand vornehmen möchten. Ich klicke auf „Okay“. Jetzt zoomen wir einfach hinein, um dies zu testen. Nun, Sie können sehen, dass die Punkte um die Spitze des Pinsels erschienen sind und sie tatsächlich die Spitze des Pinsels überlappen. Ich denke nur, sie könnten ein bisschen näher sein. Also lasst uns gehen und genau das tun. „ Control“ oder „Command Zero“. Ich gehe zurück zu meiner Form hier, und diesmal werde ich meinen Begrenzungsrahmen verschieben. Also wähle ich nur den Begrenzungsrahmen aus, und ich werde ihn weiter zum Anfang des Kreises bewegen. Also schiebe ich es nach rechts. Jetzt werde ich alle diese Formen plus meinen Begrenzungsrahmen greifen und „Alt“ ziehen, um den aktuellen Satz von Punkten zu ersetzen. Sie können sehen, dass sie hier viel näher an der Spitze des Pinsels sitzen. Also denke ich, dass sie diesmal besser arbeiten werden. Ich klicke auf „Okay“, wir werden sie auf die Striche anwenden. Wir werden über unseren Strich auswählen und lassen Sie uns einfach den Abstand und die Skala anpassen. Also werde ich die Skala wieder auf 38 zurückbringen. Ich werde den Abstand auf etwa 30 erhöhen. Sie können jetzt sehen, dass die Spitze des Pinsels viel besser funktioniert. Testen wir das einfach bei 40 Prozent, denn das ist ein schöner runder Satz von Zahlen. Also klicke ich auf „Okay“. Die Spitze funktioniert wirklich, wirklich schön auf dieser Bürste und der Abstand ist auch wirklich schön. Also werde ich auf den Pinsel doppelklicken, weiß jetzt, was ich über den Abstand und die Skala weiß, und ich werde die Skala auf 40 Prozent setzen, weil ich weiß, dass das für die Art von Dokument besser aussieht weiß jetzt, was ich über den Abstand und die Skala weiß, und ich werde die Skala auf 40 Prozent setzen, weil ich weiß, dass das für die Art von Dokument besser aussieht, arbeite mit hier und ich werde den Abstand auf 30 einstellen, und ich werde auf „OK“ klicken. Jetzt habe ich einen Pinselstrich, der auf eine wirklich interessante Art und Weise malen wird. Die Spitze des Pinsels überlappt tatsächlich einen Teil des Pinsels selbst, einer der Musterfliesen. Es ist alles mit einem Begrenzungsrahmen erledigt. Illustrator wird Ihnen diesen Begrenzungsrahmen geben, wenn Sie ihn nicht selbst dort platzieren. Wenn Sie es selbst dort platzieren, dann haben Sie eine Menge Kontrolle darüber, was an der Spitze Ihrer Pinsel passiert. Wir haben das in diesem Fall verwendet, um die Pinselspitze über das allerletzte Musterelement für Ihren Pinsel zu überlappen . Ihr Projekt für diese Klasse wird darin bestehen, einen oder mehrere der Musterpinsel zu erstellen , die Sie in diesem Video erstellt haben, oder gehen Sie zu tanglepatterns.com und finden Sie ein Design, das Ihnen gefällt, und machen Sie es zu einem Musterpinsel. Sie können auch den speziellen Musterpinsel ausprobieren, der eine Spitze hat , die tatsächlich einen Teil des Musterpinsels selbst überlappt. Wenn Sie Ihre Pinsel erstellt haben, posten Sie eine kleine Illustration, die uns Ihre Pinsel im Klassenprojektbereich zeigt. Ich hoffe, dass Ihnen dieser Kurs gefallen hat und dass Sie etwas über das Erstellen von Pinseln für organische Stile in Illustrator gelernt haben . Wenn Sie diesen Kurs genossen haben und wenn Sie eine Aufforderung sehen, ihn anderen zu empfehlen, geben Sie ihm bitte einen Daumen hoch. Dies hilft anderen, dies als eine Klasse zu identifizieren, die sie vielleicht nehmen möchten. Wenn Sie einen Kommentar hinterlassen möchten, tun Sie dies bitte. Ich lese und antworte auf all Ihre Kommentare, und ich schaue auf und antworte auf all Ihre Klassenprojekte. Mein Name ist Helen Bradley. Vielen Dank für die Teilnahme an dieser Episode von Graphic Design for Lunch, und ich freue mich darauf, Sie bald in einer kommenden Episode zu sehen. 7. Zentangle® inspirierte Musterpinsel – Extra Video: Dies ist ein kurzes zusätzliches Video, und ich mache es für jeden, der eine frühere Version von Illustrator verwendet und der vielleicht ein wenig Schwierigkeiten hat , das Start- oder Endmuster hoch für ihre Bürste. Ich habe diese Elemente bereits erstellt. Dies ist ein Teil des Pinsels. Dies wird die grundlegende Pinsellinie sein. Dies wird die Start-Patent-Kachel sein, und das wird das Ende sein. Ich werde meinen Pinsel erstellen, indem ich meine Pinselpalette hier öffne. Ich werde diese Form auswählen, die ich genau so gruppiert habe, wie ich es im Video getan habe. Ich werde nur auf „Neuer Pinsel“ klicken und wir werden „Muster-Pinsel“ auswählen und auf „OK“ klicken. Dies wird als Haupthandtuch auf unserem Musterpinsel. Ich wähle „Tönungen“ aus und klicke dann einfach auf „OK“. Sagen Wenn Sie jetzt Schwierigkeiten hatten, diese Teile auszuwählen und alle zu ziehen, lassen Sie uns sehen, wie wir dieses Problem umgehen könnten. Ich werde dieses Stück hier auswählen, und es ist alles gruppiert. Ich werde es per Drag & Drop in die Musterpalette hier drüben ziehen. Ich werde weg von dieser Form klicken. Ich werde nur darauf in der Farbfelder-Palette doppelklicken. Ich werde diese Endkachel aufrufen und auf „OK“ klicken. Jetzt mache ich das gleiche dafür, wähle darüber aus, ziehe es in die Farbfeld-Palette. Klicken Sie weg von dieser Form und dann einfach doppelklicken Sie hier und rufen Sie diese Startkachel auf , und klicken Sie auf „OK“. Jetzt gehen wir zurück zu unserer Bürste. Ich werde hier doppelklicken, um die Musterpinseloptionen zu öffnen. Dies hier ist der Ort, an dem wir die Anfangskachel setzen würden. Ich werde hier nur einmal auf diese Option klicken. Sie können hier unten sehen, ich habe eine Muster-Kaltstart-Fliese. Ich werde darauf klicken, um es zu meiner Startkachel zu machen. Dann klicke ich hier, das ist mein Ende Kachel, und ich werde hier auf Ende Kachel klicken. Jetzt könnte der Fliesenständer hier genannt werden, was immer du willst, du kannst sie alles nennen, egal. Sie müssen nur in der Lage sein, sie zu identifizieren, um sie hier in diese Kisten zu stecken. Wenn Sie einen Fehler machen, klicken Sie einfach zurück auf das Feld und wählen Sie einfach eine andere Kachel aus. Nun, ich hatte einen Fehler gemacht, also geht es mir gut. Jetzt klicke ich auf „Okay“. Jetzt lassen Sie es uns testen. Ich gehe zur Bürste und ziehe einfach meinen Pinsel aus. Ich wähle nur meine Zeile aus. Ich gehe hier zu den Optionen des ausgewählten Objekts. Wir werden meine Bürste ein wenig nach unten skalieren. Vorschau, damit wir sehen können, wie es aussieht, und klicken Sie auf „OK“. Wenn Sie Schwierigkeiten haben, diese Pinsel auszuwählen und ALT ziehen Sie sie in die Box hier, dann vergessen Sie einfach, das zu tun. Erstellen Sie sie stattdessen als Farbfelder, und Sie können dann über die Pinselmusteroptionen darauf zugreifen.