Von der Skizze zur Seele: Empathie im Charakterdesign

1. Einführung: [Keine Rede] 2. Zeichnen einer Pose mit einer Stockfigur: Hallo. In diesem Vortrag werden wir darüber sprechen, wie man eine Figur in einer Pose zeichnet , für die wir Empathie empfinden. Was ist Sympathie? Sympathie ist, wenn sich zum Beispiel jemand selbst verletzt und Sie Mitgefühl dafür empfinden. Empathie ist etwas, bei dem der Charakter versehentlich etwas falsch gemacht hat und Sie Mitleid mit ihm haben. Wir beginnen damit, ein Strichmännchen zu zeichnen. Ich beginne mit einem blauen Stift, weil man mit einem blauen Stift freier zeichnen, Fehler machen kann und es sich nicht so endgültig anfühlt. Wenn Sie meine Kurse von früher verfolgt haben, wüssten Sie, dass Sie mit dem blauen Stift mehr Freiheit haben und so freier zeichnen können, mit einem ganzen Arm. Wir werden ein paar Posen mit Strichmännchen zeichnen , und die Posen werden von einer Figur sein, die etwas getan hat, im Grunde ein Fehler, und Sie haben Verständnis dafür. Wir werden einfach die Pose eines Charakters zeichnen , der sich schüchtern fühlt. Wir werden hier die Wirbelsäule zeichnen, und hier werden wir zeichnen wo die Hüfte oder der Rumpf sind. Wir machen im Grunde ein Skelett, das wirklich einen Charakter hat. Auf diese Weise können Sie mit Hilfe der Tic-Figur jede Art von Charakter auf Ihr Skelett zeichnen . Die Wirbelsäule wird gebeugt sein, als ob du sagen würdest, ich meinte es nicht so, wenn du etwas falsch gemacht hast, du willst dich zusammendrücken, um nicht sichtbar zu sein. Du willst dich entschuldigen, indem diese Haltung der Scham und Unsichtbarkeit einnimmst Wir werden die Beine zeichnen. Wir wissen also immer noch nicht, welchen Charakter wir spielen werden. Mit dieser Technik können Sie jede Art von Charakter zeichnen. Und wir werden den Charakter ein bisschen in unsere Richtung schauen lassen. Dafür werden wir eine Hotline einrichten. Das zeigt an, wohin das Gesicht zeigt. Das bedeutet, dass es ein bisschen zu drei Vierteln von uns entfernt ist. Diese Linie zeigt die Mitte des Gesichts an. von dieser Linie teilt sich das Gesicht in zwei Teile, und jetzt zeichnen wir , wo die Nase die andere Helpline sein wird, und Sie zeichnen sie so gebogen, etwa rund, der Form dieser Kugel folgend und hier der Form dieser Kugel folgend, aber ein bisschen schmal, weil wir als Globus der Form der Kugel folgen und je mehr Sie zur Mitte kommen, wir als Globus der Form der Kugel folgen und je mehr Sie zur Mitte kommen je gerader, die Linie wird genauso sein wie ein Globus. Jetzt werden wir hier einen Arm zeichnen, wir werden auf die gleiche Weise zeichnen wir die Hüften gezeichnet haben, wir werden die Schultern zeichnen wie wir die Hüften gezeichnet haben, wir werden die Schultern zeichnen, etwa so, wenn Sie echte Schultern zeichnen und ein Arm bis zum Mund reicht Sie echte Schultern zeichnen und ein Arm bis zum Mund sagen: Ups, was habe ich getan? Der andere ist näher am Körper. Denkt daran, wir wollen, dass der Charakter seine Körperhaltung einnimmt. Im Grunde ist das alles, was du brauchst. Um einen einfühlsamen Charakter zu zeichnen. Lassen Sie uns nun herausfinden, wer dieser Charakter ist, einige Merkmale und andere Eigenschaften hinzufügen und unseren Charakter weiterentwickeln 3. Zeichnen einer grobe Skizze des Kaninchens: wir also mit diesem Charakter fort und fügen weitere Funktionen hinzu Lasst uns diesen Charakter zu einem kleinen Häschen machen. Zusätzlich zu diesem Skelett werden wir Häschenmerkmale wie lange Ohren und flauschige Charaktere hinzufügen Häschenmerkmale wie lange Ohren und flauschige Wir haben den Puls schon mit einem Strichmännchen. Lassen Sie uns ihn jetzt verfeinern. Wir werden den Körper zeichnen. Wir haben den Kopf schon hier, weil du irgendwie floffy bist, du willst diesen Charakter quasi im Körper haben, und jetzt zeichnen wir noch ein Strichmännchen drüber noch ein Strichmännchen drüber Jetzt zeichnen wir oben drauf auf das Strichmännchen , eine flauschige Figur Hier können Sie mit dem Hinzufügen von Funktionen beginnen. Wir werden eine solche Häschennase hinzufügen eine solche Häschennase und wir werden große Augen hinzufügen Denken Sie jetzt daran, dass wir auf dieser Seite einen Perspektivenwechsel für das andere Ich haben, was bedeutet, dass das andere Ich eher einer Ellipse als einer Kugel ähnelt Je mehr du gegen Ende aus der Kopfkugel dieses Charakters herauskommst, desto zerquetschter wird das Ich sein Das liegt an dem Perspektivenwechsel. Jetzt werden wir den Charakter zu uns schauen lassen und hier werden wir einen Schamausdruck haben wie Ops, ich wollte das nicht tun. Es tut mir leid. Es tut mir so leid. Und hier werden wir zwei Linien für die Ohren ziehen. Wenn du einen Charakter hast, der einen Ausdruck wie einen traurigen Gesichtsausdruck hat und du ihn zerquetschen willst, versuchst du, alle Merkmale dieses Charakters zu zerquetschen, damit du keine frechen Augen hast Du versuchst, diesen Puls zu verstärken. Du willst dir auch die Ohren zerquetschen lassen. Du hast das andere Ohr leicht angewinkelt und du willst Asymmetrie haben, wenn du deinen Charakter zeichnest Das wird deinem Charakter mehr Leben einhauchen. Lassen Sie uns jetzt die Beine zeichnen und es werden große Hasenfüße Sie zeichnen hier eine Ellipse, die dort endet, wo die Linie ist, und Sie zeichnen die Dicke der Beine so, wie Sie sie haben möchten Ausgehend von dieser dicken Figur können Sie mit der Dicke herumspielen, Sie können mit der Dicke des Körpers herumspielen Sie können es später ändern. Du hast die Tasche im Grunde genommen fertig und von jetzt an kannst du einfach hinfallen und einfach die Funktionen machen, die du für deinen Charakter haben willst Zum Ausstellen und Haben und hier kannst du im Grunde jede Art von Charakter zeichnen Das gebe ich dir. Diese Übung dient im Grunde nur dazu, zu üben, wie einfach es ist, wenn man ein Strichmännchen zeichnen kann, wie einfach es ist. Um den Rest des Körpers zu erledigen. Weil viele Leute sagen, ich kann nicht zeichnen. Ich kann nur ein Strichmännchen zeichnen, während ich dir sage , dass das für dich ausreicht , um etwas anderes zu zeichnen. Jetzt haben wir hier das Pfund, die Faust des Häschens, und wir können es einfach aufrunden und einen Daumen hinzufügen, etwa so, als würde er zerquetschen und sagen, seine Hand zusammendrücken und sagen: Oh, es tut mir so leid wollte ich nicht tun, wir können später einfach ein Ereignis hier drüben hinzufügen, was er mit diesem kleinen Hasen gemacht hat , um die traurige Pause nur zu verstärken Denken Sie daran, dass wir die Charaktere erschaffen oder Sympathie für sie haben, wenn wir sie erschaffen , wenn wir Empathie für sie empfinden, und dann mögen wir sie mehr Ein sympathischer Charakter ist jemand , der ein bisschen tollpatschig wäre, ein bisschen menschlich, sozusagen, wir sagen menschlich, weil wir als Menschen Fehler machen Jetzt können wir diesen Arm hier haben und vielleicht er sein Gesicht ein bisschen so mit einer anderen Handfläche bedeckt dass er sein Gesicht ein bisschen so mit einer anderen Handfläche bedeckt, es ist wie, es tut mir so leid, das wollte ich nicht Wir kreieren auch den Gesichtsausdruck mit den Augenbrauen. Das reicht uns jetzt, um diesen Look mit dem schwarzen Stift weiter zu verbessern. Lass uns das machen. 4. Verfeinerung der Bunny-Figur: Lass uns unseren Hasen weiter mit einem schwarzen Stift fertigstellen. Jetzt hast du alle Pole. haben wir den Hasen und jetzt kannst du ihn mit einem dicken schwarzen Stift verbessern, ich verwende sechs B. Je höher die Zahl der Bs, hier ist der Stift desto weicher, was bedeutet das? Das bedeutet, je schwärzer die Linien sind, weicher der Stift, desto höher die Zahl, desto mehr Schwarz wirst du bekommen, um deinen Charakter zu skizzieren Je niedriger der Stift, wenn du zwei B hast und dann H B, wenn du zum H gehst, sind die Stifte ziemlich hart, was bedeutet, dass sie eine hellere schwarze Linie bilden Ich finalisiere meine Charaktere gerne mit diesem schwarzen Stift denn wenn man sie nur umreißt, sieht man die blaue Linie nicht mehr Wenn du das getan hast, zum Beispiel, wenn du nach Disneyland gehst oder wenn du Disney Sie sehen, dass die Charaktere auf diese Tassen gemalt und verkauft wurden und dass sie blaue Linien unter der schwarzen Linie haben blaue Linien unter der schwarzen Linie Das ist sehr karikaturistisch, man hat das Gefühl, dass das von Hand gemacht wurde Es ist keine KI, es ist jemand, der das gemacht hat und frei mit der Form gespielt hat Denn wenn man sich für Kunst und Cartooning interessiert, sieht man sich gerne diese groben Skizzen Du möchtest wissen, dass die Künstler im Grunde nur versucht haben , diesen Charakter zu entdecken Hier ist es sehr einfach , Finger zu zeichnen, indem man einfach zwei Linien über dieses Schwarz auf diese runde Form legt. Und jetzt müssen wir darüber nachdenken, was wir sehen und was zu etwas wird, das sich unter oder hinter dieser Form befindet. Der Körper hier ist vor diesem Arm und obwohl wir hier die Linie zur Knochenstruktur gezogen haben, sehen wir diesen Punkt nicht, also zeichnen wir ihn nicht mehr. Wir zeichnen einfach, was auch immer wir von hier aus sehen werden. Wir sehen den Körper hier, den Körper, dieser Körperteil geht hinter den Kopf und wir sehen zuerst den Kopf. Wir sehen das und wir skizzieren den Kopf und Sie sehen , dass Sie nicht von Anfang an eine gerade Linie ziehen müssen . Sie können einfach viele solche Linien zeichnen , wenn Sie sich wohler fühlen. Obwohl ich Erfahrung im Zeichnen habe und diese Linie ziehen kann, fühle ich mich sicherer und wohler. Um diese Linie zu ziehen. Es gibt auch ein beruhigendes Gefühl es langsamer angehen zu lassen, um zu sehen, wie sich Ihre Zeichnung entwickelt, wie dieser Charakter zum Leben erweckt wird Weil du im Grunde das Elternteil dieses Charakters bist. Du bringst diesen Charakter von Grund auf neu zur Welt. So machst du das. Es fühlt sich wirklich wie dein Kind an. ist das Gefühl, das du bekommen wirst, wenn du anfängst, neue Charaktere zu zeichnen, du findest, du fühlst dich dafür, du fühlst dich für seinen kleinen schelmischen Gesichtsausdruck hier und was auch immer für boshafte Dinge er getan hat, wir werden es etwas später herausfinden Hier kannst du auch zwei Finger machen und einfach zeichnen. Den Arm, ich werde die Dicke etwas verlängern , da dieser dicker geworden ist. Aber du siehst, wie einfach du Dinge reparieren kannst , wenn du diese grobe Zeichnung darunter hast. Lass uns jetzt das andere Ohr so zeichnen. Jetzt der Körper und hier kannst du anfangen darüber nachzudenken, wer dieser Charakter ist? Wer ist mein Charakter, und denke auch daran, soll ich ihm Kleidung geben? Soll ich ihn einfach als Häschen bei F lassen? Im Zeichentrickfilm kannst du deinen Charakter trotzdem zeichnen. So wie du es zeichnest, werden die Leute es so wahrnehmen und sie werden es einfach akzeptieren Was auch immer du versuchst, ob du ihm Kleidung gibst, ob du es einfach so lässt, wie ein rundes Häschen, das wird der Stil für diesen Charakter sein Wenn du zum Beispiel ein Buch zeichnest oder wenn du einen Animationsfilm zeichnest, wenn du einer Tierfigur Kleidung zulegst, musst du das für alle Tiere tun, oder sie werden denken, dass die anderen Tiere nackt sind, oder wenn du einer Figur keine Kleidung anziehst, dann ist es in Ordnung, das für andere Tiere zu tun. Lass uns einfach zum Spaß paar Klamotten drüber ziehen. Lass uns die Hosen ungefähr hier haben und sie werden auch hier landen. Hier kannst du Radiergummi verwenden, ich verwende normalerweise keinen Radiergummi. Aber wenn du willst, kannst du einfach die blauen Linien aufräumen. Sie werden nicht ganz verschwinden, je nachdem, wie viel Sie gekritzelt haben , und Sie können so viel kritzeln, wie Sie möchten Hab einfach keine Angst davor. Und wenn Sie auf einem iPad oder einem digitalen Tool zeichnen, ist es einfach, diese Ebene einfach auszublenden oder zu minimieren, sodass Sie die Zeichnung immer noch sehen können. Auch hier bin ich es gewohnt, diese Zeichnung einfach gerne zu sehen. Es fühlt sich für mich frisch und aufregend an zu sehen, wie die Künstler diese Figur entdeckt haben Jetzt geben wir ihm ein paar T-Shirts. Hier sehen wir den Ärmel nicht, aber vielleicht sehen wir hier den Ausschnitt, und hier können wir Muster angeben Muster auf der Kleidung geben der Kleidung mehr Volumen und sie geben der Kleidung durch eine Trübung des Charakters auch Lassen Sie uns den Charakter zeichnen, der dieses Muster aus karierter Kleidung hat, und wir zeichnen diese Linien. Stellen Sie sich vor, das ist Kleidung, im Grunde genommen, wie das gemacht würde sie nur ein wenig abrunden Sie folgen hier der Form des Beins und des Körpers, und dieser hier ist so Machen wir es einfach in die andere Richtung und wir folgen dieser Form, dieser Linie und je niedriger sie wird, desto breiter sind die Linien , um wirklich ein Muster zu haben und das vielleicht nur in der Mitte zu färben oder zu schattieren. Die Quadrate in der Mitte der Hose. Wenn du willst, wenn du willst, kannst du sie einfach so beschatten. Eine Sache hier ist , wie kann es sein, dass ein Bein hinter dem Körper zu sein scheint? Eine Sache ist, man beschattet es, schnappt sich alles und schattiert dieses Bein und sogar den Fuß leicht . bisschen und du siehst, dass nur ein kleines Muster hier es so aussehen lässt, als ob es ein anderes Material von diesem ist und die Schattierung lässt es so aussehen, es so aussehen dieses Bein hinter diesem befindet und hinter dem hervorstehenden Bein. Du kannst dem T-Shirt ein Zeichen geben oder es einfach mit einem anderen Farbton schattieren , sodass es so aussieht, als ob es trübt Das Material hier unterscheidet sich vom Weißgrad des Häschens Also so, und hier haben wir unseren kleinen Hasen. Er hat Angst, jetzt geben wir ihm vielleicht hier ein paar Schnurrhaare, fügen mehr Details hinzu und von hier aus können Sie alles machen, vielleicht ein paar Schnurrhaare hier mit dem Hasen und vielleicht können wir seine Eine andere Sache, die Sie hier tun können, Sie können es auch hier schattieren damit es so aussieht, als ob es hinter dem Kopf ist, hier endet es irgendwo hier Wenn du deinem Charakter Rundheit verleihen willst, schattierst du einfach eine Seite des Häschens der Form, einfach so, damit er so aussieht, als wäre er Selbst bei diesem Fuß kannst du einfach eine weitere Schattierungsseite hinzufügen Das ist, wenn du mit Stiften arbeitest und ich zeige dir, wie man das mit Bleistiften macht, denn das ist es, was man im Grunde braucht, um Bleistiften macht, denn das ist es, was man im Grunde braucht, im Grunde braucht Du kannst einfach Stift, Papier und Bleistifte haben und herauskritzeln Wenn du an mehr meiner Vorlesungen interessiert bist, geh einfach in mein Profil, dort gibt es tonnenweise Vorträge darüber, wie man Körper zeichnet, wie man zeichnet, andere Zeichentrickfiguren, wie man Persönlichkeiten erfindet und so weiter und so weiter Jetzt haben wir diesen Hasen und geben ihm etwas Schatten im Boden, damit es so aussieht, er wirklich auf dem Boden steht Das ist extra, wenn du deinen Hasen zusammensuchen willst und wir etwas haben diesem Charakter einen Kontext zu geben Warum schämt er sich so für das, was er getan hat? Vielleicht haben wir einen Hasen , der einen Teller zerbrochen hat, du zeichnest hier die Hälfte der Schere und stellst dir vor, es wäre ein zerbrochenes Glas Und hier und hier hast du die andere Hälfte so und machst diese markierten Linien einfach so, als ob es ein zerbrochenes Glas Ups, er hat einen Teller kaputt gemacht armer Hase und jetzt empfindest du Empathie dafür Du hast das Gefühl, dass ich das auch getan habe und ich musste wirklich dafür einstehen und ich musste mich entschuldigen, oder ich würde den wütenden Gesichtsausdruck meiner Mutter und meines Vaters bekommen und vielleicht etwas schreien und wir empfinden Empathie für musste mich entschuldigen, oder ich würde den wütenden Gesichtsausdruck meiner Mutter und meines Vaters bekommen wütenden Gesichtsausdruck meiner Mutter und meines Vaters und vielleicht etwas schreien und wir empfinden Empathie Wir wissen, wie er sich fühlt. diese Weise können Sie Umfragen zum Einfühlungsvermögen für Ihren Charakter durchführen und eine Figur als Strichmännchen entwerfen , ohne zu wissen, um welche Figur es sich handelt, und die Geschichte dazu hinzufügen Das macht es sehr einfach. Ich hoffe, Ihnen hat dieser Vortrag gefallen. Wir sehen uns in der nächsten Vorlesung. 5. Zeichnen eines Elefanten als Stockfigur: Die andere Sache, die wir tun werden, ist, einen anderen Charakter zu zeichnen , mit dem wir Empathie empfinden. Auch hier gilt: Empathie ist, wenn wir Mitleid mit einem Charakter haben und er uns nicht leid tut, sondern wenn wir Mitleid mit ihm haben. Es ist ein bisschen anders. In diesem Fall werden wir eine Figur zeichnen , die den ganzen Kuchen aufgegessen hat. Wir wissen also, wie wir uns fühlen, wenn wir versehentlich , es ist ein alter Kuchen, einen großen Magen auf den Kuchen zeichnen werden. So fühlen wir uns sowieso. Auch wenn wir keinen Magen haben, fühlen wir uns so, als ob wir ihn haben, aber es war nur ein Unfall, den Kuchen zu essen. Wir werden von diesem Element ausgehen. Mit dieser Übung möchte ich Ihnen zeigen, dass Sie von jedem Körperteil aus beginnen können. Du kannst von überall aus beginnen. Es gibt keine Regeln. Du kannst fühlen, wie du dich fühlst , wo willst du anfangen? Und erkunde es einfach. Das Wichtigste dabei ist, dass du lernst, wie man Charaktere entwirft, wie man Fehler macht, und dass du keine Angst davor hast, frei zu zeichnen. Das ist der Magen und wir zeichnen die Figur , die auf dem Boden liegt, flach auf dem Boden liegt, versehentlich mit Kuchen gefülltem Magen. Wir werden hier einen ausgestreckten Arm und zwei Beine haben. Wir werden die Mittellinie des Magens zeichnen. Wir werden uns den Charakter also zu drei Vierteln ansehen. Warum machen wir Charaktere in drei Vierteln? liegt daran, dass wir immer den Gesichtsausdruck des Charakters sehen wollen. Wir können es im Profil haben, aber wenn wir zwei Augen sehen, bekommen wir einfach einen ausdrucksstärkeren Blick. Lassen Sie uns die beiden Beine als Strichmännchen zeichnen. Ein Bein hier und wir gehen davon aus, dass dieses Bein irgendwo hier endet und dieses hier, nur als Strichmännchen, und hier ist 1 Fuß, und hier ist das andere. Wir können später herausfinden, wer der Charakter ist. Lass uns den Kopf zeichnen. Der Kopf ist erhoben und schaut uns an. Wie haben wir einen Charakter, großen Magen zu haben scheint Wir machen das, indem wir den Kopf kleiner aussehen lassen. Wir werden einfach einen kleineren Kopf entwerfen. Versuche einfach, eine weitere Kugel zu machen und du siehst, ich zeichne die Kugel nicht sofort. Ich versuche nicht, klare Linien zu zeichnen. Ich kritzele einfach herum und dazu ermutige ich Sie Ich möchte, dass du dich entspannst, wenn du zeichnest. Entspann dich einfach und lass es ruhig angehen und mach dir keinen Stress, du wirst es schaffen. Machen Sie sich keine großen Anstrengungen , um von Anfang an perfekte Linien zu zeichnen. Also hier ist der Kopf und lassen Sie uns die Mittellinie des Kopfes zeichnen, ungefähr hier, eine Figur, die uns anschaut , und hier werden wir ungefähr hier die Nase zeichnen. Jetzt haben wir das Strichmännchen des Charakters und lassen Sie uns untersuchen, wer dieser Charakter ist, der den ganzen Kuchen aufgegessen hat, und wir werden vielleicht auch den Kuchen hier drüben zeichnen. Wir werden eine Ellipse zeichnen, als ob wir diese Perspektive haben, dass der Boden hier drüben ist Wenn wir Linien für die Perspektive ziehen, werde ich nicht zu tief darauf eingehen, aber ich habe andere Vorträge, über die ich spreche Das sind die Grundlagen des Zeichnens. Wenn du es dir ansehen willst. Ich werde die Dinge nicht komplizieren, denn das ist eine Lektion , mit der wir Spaß haben Hier ist ein leerer Kuchenteller. Lassen Sie uns nun den Charakter erkunden. Wer könnte den Kuchen essen? Vielleicht fühlen wir uns wie ein Elefant, wenn wir den ganzen Kuchen essen. Lass uns einen süßen kleinen Elefanten zeichnen. Wir platzieren den Stamm hier drüben und machen eine Kugel über der Mittellinie, machen eine Kugel über der Mittellinie wo sich diese Linien treffen. Lassen Sie uns von hier aus eine Linie ziehen, die den Stamm hier kennzeichnet , und lassen Sie uns dafür sorgen, dass er hier endet. Jetzt verbinden wir einfach diese Seite dieser Kugel mit dem Stamm, unteren Teil dieser Kugel und eine weitere mit diesem Teil, und wir sind fertig Lassen Sie uns das hier zusammenfassen. Von hier aus können wir einfach herausfinden, wie das ist? Wie läuft das? Wir werden einige Linien zeichnen, um uns bei der Form zu helfen. Lassen Sie uns jetzt die Augen zeichnen. Nun, dieses E wird so sein, als ob wir nichts sehen können, das andere Auge, weil der Kofferraum unterwegs ist. Lass uns ein I auf den Kofferraum zeichnen. Und nur ein Teil des anderen Auges hier und lassen wir diesen Elefanten einfach in diese Richtung schauen und Augenbraue, nur um zu signalisieren, dass er schwer ist Ich hatte nicht erwartet, dass es köstlich ist, aber jetzt ist es schwer Lass uns den Mund zeichnen. Ich drücke dasselbe Schweregefühl aus und eine Zunge, die vielleicht sabbert und versucht zu atmen Eine Zunge, die herauskommt und mit Elementen herumspielt , die Sie dort platzieren möchten, vielleicht ein paar lustige Tropfen Das kannst du später hinzufügen. Lassen Sie uns nun den Mund hier so vervollständigen und das Ohr zeichnen. Für die Ohren zeichnen wir paar Ellipsen wie diese auf einen Seite und vielleicht etwas auf der anderen Seite, aber wir werden es nicht sehen können Etwas entwerfen und fertig, wir haben den Charakter schon fertig. Fangen wir in der nächsten Vorlesung an, es zu vervollständigen . Wir sehen uns dort. 6. Verfeinerung des Elefantencharakters: Willkommen zurück. Lass uns unseren kleinen Elefanten weiter zeichnen. Jetzt hat dieser Charakter keine Füße. Er hat große Teile von Füßen oder Beinen. Lass uns das zeichnen In diesem Teil werden wir diese Linie einfach mit so etwas wie einer Linie verbinden , die in dieselbe Richtung führt wie diese Linie hier. Jetzt stellen wir uns vor, dass es sich anfühlt, als ob es hier mit einer Kugel auf einer Ellipse endet Ausgezogen und Ellipsen, vielleicht können wir dieses Bein hier einfach abrunden und etwas Fleisch ausstrecken , wir wollen diese klobigen Elefantenbeine haben diese klobigen Jetzt schauen wir aus dieser Richtung. Was sehen wir, dass du denkst? Wir sehen vielleicht einen Teil des Elefantenfußes darunter. Wir werden eine weitere Ellipse wie diese zeichnen. Etwas schmaler hier drüben. Zeichne eine solche Linie, sodass eine Ellipse entsteht Alles könnte mit Ellipsen und mit Kugeln mit Strichmännchen beschrieben werden und mit Kugeln mit Lass uns das andere Bein machen. Jetzt werden wir nicht sehen, wo dieses Bein endet. Verbinde dieses Bein mit dem Bauch und fertig. Jetzt machen wir hier ein paar Nägel für den Elefanten , nur um zu zeigen, dass das Bein dieses Charakters so aussieht Es hat Nägel, es hat keine Zehen, es hat keine Füße, aber es hat Nägel Lass uns das mit dem Arm machen. Nun, der Arm ist ausgestreckt, aber wir wollen diesen klobigen Arm haben, wir zeichnen einfach ungefähr darüber Hier muss man wirklich fühlen, wie der Arm sein soll. Aber in gewisser Weise müssen Sie ihn ungefähr senkrecht zu dieser Linie platzieren . Auch hier zeichnen wir eine ähnliche Ellipse auf dieser Seite und verbinden sie einfach Das ist der Arm des Elefanten. Lass uns darüber ein paar Nägel zeichnen, drei Nägel hier, als ob es Finger wären, und das war's, und hier ist der Bauchnabel. Unser Elefant ist im Grunde fertig. Was wir jetzt tun ist, dass wir mit dem schwarzen Stift reingehen. Ich verstehe, ich habe hier sechs B und ich habe vier B. Je höher die Anzahl der Bs auf Ihrem Stift ist, desto weicher ist er Jetzt habe ich zumindest sehr, sehr locker gekratzt und gezeichnet Ich habe viele blaue Linien, die mich nichts angehen würden, denn jetzt werde ich mit einem schwarzen Stift einfach die Linien durchgehen, die ich am besten sehe An diesem Punkt wirst du den Charakter im Grunde sehen können und obwohl du viele dieser Linien hast, wirst du in der Lage sein zu wissen, welche Zeilen dir für den Charakter wichtig sind und welche nicht. Das ist etwas, das unser Gehirn im Grunde für uns verbindet. Manchmal, wenn du in die Wolken schaust und feststellst , dass du eine Figur in der Wolke siehst, kannst du einfach einen Bleistift nehmen oder einfach mit deinem Finger, du kannst sie zeichnen und diese Figur sehen. Hier passiert dasselbe. Sie können die Abbildung sehen, nachdem Sie das alles gekritzelt und getan haben . Arbeite voraus. Du weißt, was du mit dem schwarzen Stift überzeichnen musst. Hier sehen wir nicht einmal das andere Ich, wie du bemerkt hast, sondern zeichnen einfach den Kopf. Lass uns das Ich zeichnen und es finalisieren. Ich hinterlasse einen weißen Punkt, als ob er glänzend wäre, das I ist glänzend, das gibt der Figur ein bisschen mehr Leben Hier werde ich den Elefanten keine Wolken aufwerfen. Nochmals, wenn du einen Stil zeichnest und dich für einen Tierstil entscheidest, dass Tiere ihre natürliche Haut haben, nur Haut haben und keine Kleidung haben , weil wir in der Natur keine Tiere mit Kleidung sehen in der Natur keine Tiere mit Kleidung Das wird der Stil sein, für den du dich entscheidest , für wen dieser Charakter ist, ob es zur Veranschaulichung ist, ob es für ein Buch oder einen Film ist, weißt du, das wird von deinem Publikum akzeptiert werden. Jetzt werden wir das Ohr zeichnen. Anstatt nur eine Ellipse zu zeichnen, zeichnen wir ein Element, um die Jahre für unseren Elefanten zu wiegen , und fügen hier einfach eine gewisse Krümmung für die inneren Jahre machen wir für die andere Seite, und jetzt verfolge ich einfach das Jahr, das hinter mir liegt , und alles ist für mich erledigt Ich muss nur die Linien verdicken , die ich für wichtig halte, und du siehst, wie du anfängst, im Grunde nur die Linien zu sehen , die für diese Zeichnung wichtig sind , und du siehst die blauen Linien nicht mehr. Du weißt, was zu tun Und hier, die andere Sache, ich denke, ich male gerne zusammen mit dir und beschleunige den Zeichenprozess nicht, auch wenn er abscheulich ist , damit ich mit dir über meinen Zeichenprozess sprechen kann und Schritt für Schritt sichergehen kann, dass es kein Geheimnis darin gibt Es gibt nichts, was ich mit der Kamera mache , das ich Ihnen nicht gezeigt habe. Eine andere Sache ist, wenn du willst, kannst du einfach die blauen Linien löschen , weil der Stift eher eine Chemikalie ist, du wirst nicht alles löschen. Aber noch einmal, ich sage, dass du den blauen Stift zeichnest, wenn du diese neuen Charaktere auf den Tassen siehst , die sie haben , sie haben sie normalerweise mit dem blauen Stift drauf, weil die Künstler den Denkprozess hinter der Figur sehen wollen . Wir wollen die blauen Linien also sehen. Das ist etwas, das Sie nicht vollständig löschen möchten. Es fühlt sich saftig an, es dran zu lassen und eine unordentliche Zeichnung zu haben Hier können wir einige Elemente wie Falten hinzufügen , um zu signalisieren, wo auch hier die Bedürfnisse liegen. Und wir haben das Eis. Wir können es beschatten. Wir können diese Linien auf dem Rumpf unseres Charakters so zeichnen, und wir können rund um das Eis Schatten anlegen , nur um dem Fleisch der Figur mehr Tiefe zu verleihen. Und hier können wir den Teller ohne Kuchen hinzufügen. Der Kuchen ist hier drüben. Erkennst du dich wieder? Das wollen wir nicht offen zugeben, wenn wir etwas Leckeres gegessen haben , vor allem Kuchen. Also werden wir vielleicht nur ein kleines Stück Kuchen zeichnen, um unseren Zuschauern oder Zuschauern zu erzählen, was hier drin war, um ihnen einen Hinweis zu geben, dass ein Kuchen gegessen wurde und Sie vielleicht ein kleines Stück Kuchen und ein paar Streuseln an der Seite haben vielleicht ein kleines Stück Kuchen und ein paar Streuseln an der , vielleicht haben wir ein paar Streusel hier drüben nur um zum Elefanten zu führen Weißt du, wenn du deine Katze oder deinen Hund verfolgst, die etwas gegessen haben, oder dein Kind und sagst, ich war es nicht, ich habe nichts getan. Du willst lachen und, weißt du, sie sind es. Sie haben Schokolade im Gesicht, aber sie würden es nicht zugeben, und du willst lachen. Das ist Empathie. Und wir neigen dazu, Charaktere zu mögen , mit denen wir Empathie empfinden. Jemand, der versucht hat, das nicht zu tun, vielleicht hat er sich einfach für ein Stück Kuchen entschieden und dann wurde aus einem Stück das andere und das andere. Und wenn du es weißt, ist der ganze Kuchen weg und vielleicht ist das der Kuchen der Mutter oder der der Geschwister und es war für einen wichtigen Geburtstag Oder sogar der Charakter war auf Diät und wollte nur ein Stück essen und schauen, was passiert ist Jetzt haben wir die Arme hier und jetzt können wir etwas Schatten unter dem Charakter haben. Das gibt uns mehr Tiefe, mehr Stabilität. Wir wissen, wo sich der Boden befindet, und das verleiht einer Zeichnung mehr Volumen und Tiefe. Eine andere Sache ist nur das Schattieren. Ein Bein. Wenn Sie ein Bein schattieren, beginnt es hinter der anderen Fläche oder dem anderen Teil zu erscheinen , und wenn Sie nur ein wenig an der Seite der Figur die Formen der Figur schattieren ein wenig an der Seite der Figur die Formen der Figur Formen der erhält die Figur mehr Volumen Das ist ein sehr einfacher Trick. Wie du deinen Figuren Volumen verleihen kannst, auch wenn es nur Bleistiftzeichnungen sind. Allein bei solchen leichten Strichen siehst du, wie ich meine Hand fast sehr locker und sehr leicht halte und einfach einen Teil jeder Form schattiere , als wäre das ein Zylinder für sich und diese beiden. Hier werde ich das Ohr schattieren während ich etwas mehr drücke, und hier siehst du , dass es so aussieht, als ob das Ohr weiter von dieser Kopfform entfernt ist und ein bisschen hier, so kannst du Formen trennen indem du etwas Schattierung hinzufügst und du kannst die Illusion erzeugen, dass dein Charakter dreidimensional ist und das ist, was du willst. Ich werde sogar diesen Teil der Figur schattieren, und wenn du anfängst zu schattieren, weißt du nicht, wo du aufhören sollst Weil es immer besser wird und du sagst: Nun, ich teile einfach das und ich schattiere das und los geht's Hier ist ein weiterer Charakter, den wir zusammen geschaffen haben und den wir von Grund auf neu zeichnen, ein Charakter, für den wir Empathie empfinden. Dies ist eine einfache Möglichkeit, ausgehend von AustKfGure selbst liebenswerte Charaktere zu erstellen ausgehend von AustKfGure selbst liebenswerte Charaktere