Von der Idee zur fertigen Illustration Session 7 - Illustration mit einem Pinsel

1. Einführung: Wir werden etwas Spaß in dieser Sitzung von der Idee bis zum Ende der Illustration haben. Und wir werden etwas Spaß mit einem Pinselstift haben, wirklich Spaß zu verwenden. Ich werde dir nur ein paar Techniken zeigen. Vielleicht nicht jeden Tag Techniken, die Menschen benutzen, nur meine Techniken werden verwendet und wir werden an dieser Illustration arbeiten. Und das ist in der Tat eine Session , die zur Kunstklasse von der Idee bis zur fertigen Illustration gehört. Und wenn Sie diese vorherigen Sitzungen noch nicht gemacht haben, ermutige ich Sie, dies zu tun. Pass auf sie auf, tu sie. Und dann, wenn Sie sie getan haben, und vor allem, wenn Sie dieses Bild erstellt haben, zeigen Sie das endgültige Bild und das schattierte Bild. Jetzt werde ich das hier benutzen. Sobald Sie diese haben, dann sind Sie bereit, mit dieser Kunstklasse, dieser Sitzung dieser Kunstklasse zu gehen . Was wir diese Idee tatsächlich mit einem Pinselstift zum Leben erwecken werden. Und ich werde Ihnen verschiedene Techniken zeigen, wie man den Pinselstift benutzt, wie man die Effekte darin bekommt und wie man Spaß damit hat. Ich würde sagen, kommen Sie zu mir und lassen Sie uns etwas Spaß mit dem Pinselstift haben. 2. Die Materialien: In diesem Video werde ich Ihnen zeigen, was Sie jetzt brauchen. Wichtigste Dinge, die Sie brauchen Papier, ich bin Sie Skizzenpapier. Sie könnten Aquarellpapier, ein normales Kopierpapier, Mixed Mediapapier, was auch immer Sie mögen, und Sie brauchen einen Pinselstift. Nun, ich benutze einen Kernangriff, ein Pinselstift Nummer 13 mit diesen hat einige Haare, einige synthetische hat. Was Liebe Menschen verwenden ist, hängt diese davon ab, Taschenbürste würde gut funktionieren, um ähnlich zu bissen. Sie könnten diesen wirklich kleinen verwenden, der auch ein Signatur-Pinsel ist. Was Sie brauchen, ist eine Bürste, die etwas flexibel sein wird und die Sie mögen können, schieben Sie ein wenig. Und so, wenn Sie so etwas haben, der Stoff Estelle und das ist eine Gruben-Künstler-Pinsel würde immer noch funktionieren. Obwohl es etwas kniffliger sein könnte, weil es nicht so flexibel ist, aber das würde immer noch auf Papier auf uns zuwirken, brauchen Sie diesen Stift und Sie brauchen, lassen Sie mich zwei Zeichnungen sehen. Sie müssen diese fertige Zeichnung haben und sie dann auf das Papier übertragen, an dem wir arbeiten werden. Und dann brauchen Sie möglicherweise einen Bleistift-Radiergummi, einen Pinsel, um die Löschschschutt loszuwerden, und vielleicht einen Spitzer. Und du brauchst entweder DIS, fertige Liner, Schattenzeichnung für diese fertige Live- und Schattenzeichnung und all diese Zeichnungen, die wir in früheren Sessions gemacht haben. So könntest du immer dorthin zurückgehen. Und wenn Sie sie getan haben, dann haben Sie diese und wir können sie bearbeiten. Sie übertragen Ihre fertige Zeichnung auf ein Papier. Ich werde nicht zeigen, dass es in diesem Video ein anderes Video gibt, die andere Sitzung dafür. Aber wenn du das getan hast, kannst du einfach mit mir kommen und wir werden etwas Spaß mit einem Pinsel haben. Kürbisse Pinselstifte sind wirklich lustig. Ich glaube, das war's. Ja, so etwas Papier, Pinsel, Stift und übertragen Sie die Zeichnung und dann sind Sie bereit, zur nächsten Lektion zu gehen. 3. Umrisse mit einem Pinselstift: Willkommen zu diesem Video und wir arbeiten immer noch an der Idee bis zur fertigen Illustration. Und das nächste, was ich werde, um dieses Bürstenband jetzt habe ich ein paar Presspinsel Pflanzen ist in den Materialien zu sehen. Ich wähle diese aus, die Abfrage greift eine Nummer 13. Und wir werden damit arbeiten. Und mal sehen, was brauchst du? Sie müssen zuerst diese Zeichnung haben. Wir haben diese Zusammensetzung gemacht und Sie müssen sie auf ein anderes Papier übertragen. Oder ja, Sie können auch daran arbeiten, wenn Sie es tun wollten, füllen Sie es aus und löschen Sie es dann. Aber wenn Sie eines der anderen Projekte machen wollen, dann müssen Sie es überall bei Krebs tun. Ich würde diesen einen Transfer auf ein anderes Papier behalten. Und wie Sie sehen können, habe ich es ziemlich grob gemacht. Und das ist in Ordnung. Und was wir tun werden, dieses erste Video ist, einen Blick auf diesen Pinselstift werfen. Nun, ein Pinselstift ist natürlich ein Pinselstift. Es hat offensichtlich eine Bürste. Und das Schöne an Pinselstift ist, dass Sie von dünn bis sehr fixiert für lumpy demonstriert gehen können , ich mache einige wirklich dünne Linien hier als Phanerozoic und bekommen, und um dünne Linien zu bekommen, halte ich es gerade, so dass es berührt nur die Kante, sorry, die Spitze des Stiftes, Nicht die Kante. Und ich dränge nicht. Ich mache nur das sehr unwahrscheinlich und andere auf dem Pinselstift, den Sie haben, erhalten Sie entweder dünnere oder dickere Linien als ich. Und wenn ich etwas zwischen Einstein machen will, um ein bisschen zu drücken, dann bekommst du diesen Effekt. Und wenn ich wirklich dunkel werden will, bekommst du diesen Effekt. Und abhängig von Ihrem Pinselstift, können Sie diesen Effekt am Ende erhalten. Trockene Bürste nennen sie es Effekt, sieht wirklich schön aus. Wenn die Tinte ausläuft, erhalten Sie diesen Effekt. Und wir werden das benutzen. Was ich tun werde, ist, dass ich die Umrisse dieser ganzen Zeichnung so leicht wie möglich machen werde. Und dann werden wir es beschatten. Und für die Schattierung brauchen wir das fertige Schattierungsbild, das in einer anderen Lektion ist. Wenn Sie das nicht weniger getan haben, dann ermutige ich Sie zurück zu dieser Zeichnung zu gehen, entweder diese oder diese Zeichnung. Und ich werde das hier als Leitfaden benutzen. Also hatten wir das geschlüpfte und das schattige, weil wir mit dem Pinselstift näher an dieses herankommen. In Ordnung. Das war's dafür, wir machen das Video für die Industrie. Also werde ich einfach von meinem rechten Leid arbeiten, von meiner linken nach meiner Rechten, weil ich meine rechte Hand benutze. Wenn ich meine linke Hand benutzen würde, würde ich von rechts nach links gehen und das ist einfach nicht zu verwischen. Wenn ich das durchgehe, ist das ein Fleck, denn diese Tinte braucht etwas Zeit zum Trocknen. Also fange ich gerade hier an. Und so leicht ich kann, werde ich dieses n jetzt skizzieren, Skizzieren ist, sie kann sehen, dass Sie zwei Möglichkeiten haben. Du könntest eine Zeile wie diese machen oder du könntest es ein bisschen so machen. Ein bisschen unterbrochen, und das überlasse ich dir. Wenn Sie kontinuierliche Linien wie diese machen wollen, könnten Sie etwas mehr Kontrolle übernehmen. Und wenn Sie Agenden skizzieren, folgen Sie mir mit dem Skizzieren. Und ich skizziere es nur so leicht, wie ich kann. Und das wird, wie Sie sich vorstellen können, keine schöne genaue Zeichnung sein. Das wird eine grobe Zeichnung sein, was es aber ziemlich cool macht. Wenn du es tust. Wenn Sie schöne grobe Zeichnung haben. Mal sehen, lass uns das machen. Und ich werde ein bisschen so eine Kante einlegen, gerade Kante, aber ein bisschen so eine Kante. Mal sehen, der Untergrund ist hier unten. Dann haben wir diese Kröten, um jetzt nicht feindlichen Pilz dahinter. Jetzt brauche ich diese Linie zuerst. Ich habe das hier. Und ich brauche diese Zeile zuerst zwei. Also habe ich das geschnitten. Und jetzt muss ich vorsichtig sein, wenn ich zurückgehe und ich noch nicht zurückgehe, lass mich dann das untere zwei machen. Und wenn ich wieder runtergehe, werde ich alles verschmieren. Und ich könnte genauso gut in die Tos, sobald der Hager, in Ordnung. Und mal sehen, ich könnte unten und unten hier und diese Probleme hier tun. Später. Lassen Sie uns die Kante jetzt machen, machen wir die Aktion, die ich tun werde, grob, um ein bisschen härter zu drücken, um eine etwas dickere Kante wie diese zu schaffen. Okay, jetzt muss ich dorthin gehen. Okay, das ist mein Vorteil. Jetzt müssen wir darauf warten. Ein bisschen zu trocken. Secco darüber, dann werde ich das verschmieren. Also bin ich in einer Sekunde wieder da. Okay, meine Tinte sollte trocken sein. Also das Schöne an Video ist gepostet. Im wirklichen Leben. Du musst nur warten, solange das echte Leben ist, aber ich kann ein paar Pausen machen. Und wie Sie sehen können, mache ich ein bisschen eine Welle, nicht hier. Ordnung. Lasst uns das tun. Diese Seite. Hat da einen weißen Fleck und da ist dieser Topf mit Pilz. Dann haben wir diesen Teil dieses Pilzes. Ordnung. Und dann, okay, ich brauche auch einige dort, aber ich mache das später, lasse das trocken zuerst diese weißen Flecken unterstützen, damit ich weiß, wo sie sind. Ok. Und dann dieser hier. Okay, und ich sagte, ich versuche, es nicht so hoch wie möglich zu halten, also schieb es nicht auf das Papier. Reißen Sie los. Kritzeln Sie das grob in die gleiche Luft. Und da gehst du. Jetzt brauche ich nur etwas Florida. Gut. Ok. Mal sehen. Verpasste ein bisschen eine Linie dort. Und ich habe hier einige vermisst. Ich werde diesen Weg gehen. Ich sollte in der Lage sein, das zu bringen und das direkt zu tun , okay, das wird meine Grundzeichnung sein. Mal sehen. Wir brauchen ein paar Markierungen auf dem Baum. Lass sie uns ein bisschen reinlegen. Ok. Und der Boden. Lassen Sie uns jetzt den Boden so verlassen. In Ordnung, das war's. Für diesen hier. Mal sehen, hier ein bisschen aufklären. Und wir lassen das zu trocken und Sie können eine zwei ziehen, wenn der Pinselstift, also tun Sie es so wahrscheinlich wie möglich, abhängig von Ihrem Pinselstift, Sie bekommen entweder eine sehr dünne Linie, Sie könnten wirklich, wirklich, wirklich dünne Linien, wenn du das mögen wolltest. Aber ich werde viel Zeit in Anspruch nehmen. So können Sie etwas dicker tun, wie ich es getan habe, aber nicht wie dieses Zeug. Ok. Ein Spaß, ich sehe dich im nächsten Video. 4. Schattierung der tiefen Schatten: Du hast das hier. Und dann müssen wir dorthin gehen. Sobald Sie jetzt tun können, ist das, was Sie könnten, können Sie mit Ihrem Bleistift all diese Zeilen in die Schatten bringen. Ich werde das nicht mit diesem machen. Ich werde nur sicherstellen, dass ich bestimmte Bereiche nicht berühre oder eine interessante Herausforderung sein werde. Was ich tun werde, beginne ich zuerst mit den Stielen. Und was ich tue, bringe ich diesen Schatten ein. Und ich werde nur mit diesem Stift drücken. Und ich werde malen. Jetzt. Ich male mehr wie Dad. Ich will diese schönen dunklen Schatten da herum. Wenn Sie eine Linie gezeichnet haben , folgen Sie natürlich dieser Linie. Alles klar, das wird hier bis jetzt sein. Ich muss wirklich sicherstellen, dass ich bestimmte Teile nicht anfassen werde, weil Unwirtschaften schrecklich verschmieren. Na gut, hier auch. Ich mache das Gleiche hier. Malen im Schatten. Und ich mache das ein bisschen verspielt. Und je mehr dieser Art von Formen ich bekomme, desto interessanter wird das. Jetzt hat dies nicht die gleiche Form, wie Sie hier sehen können, sondern eher eine gerade Linie. Also werde ich zuerst die gerade Linie dort hineinlegen. Dasselbe hier. Aber machen Sie es ein bisschen verspielt so. Alles klar, und lassen Sie uns das auch damit machen. An einigen verspielten Rändern. Das hier, wir werden sicher wieder hier rauf gehen. Und ich benutze es als Pinsel. Das ist das Schöne an dieser Art von Stift. Du kannst einfach mit ihnen malen. Wie Sie sich vorstellen können. Das kostet ein wenig Tinte. Aber hey, es sieht lustig aus. Es macht Spaß zu tun. Okay, und hier werde ich sicherstellen, dass ich es reinmale, aber ich möchte etwas von dieser rauen Kante am Leben halten. Und jetzt male ich es so ein. In Ordnung, es ist gut. Und selbst wenn ich über meine Linie gehen, das ist kein großes Problem, weil nur sieht ziemlich cool, wie ein wenig dort hinzufügen. Also habe ich jetzt ein paar schöne tiefe Schatten dabei. Ich bin nicht gestorben. Ok. Und das sind die tiefen Schatten, die man bekommen würde. Würde es nun noch tiefere Schatten geben? So ziemlich nicht. Also kann ich hier rauf gehen, das ist nicht trocken. Ich sehe, dass das trocken ist, also werde ich vorsichtig hier reingehen. Jetzt werde ich Prinz benutzen, nicht so hart wie ich. Und dafür gibt es ein paar Lücken. Und ich mache es so. So mehr, wie ich es hier getan habe. Hier. Ich drücke nicht hart, ich hecke ein wenig ab, aber ab und zu werde ich nur ein wenig extra drücken, um diese Tiefe darin zu bekommen, aber immer noch einen schönen Übergang zu bekommen. Das ist die Idee von Licht bis Schatten. Nun, wenn Sie gefolgt sind und Sie sich an Pitt-Schulden und dann Kent das Licht hier unten ausrichten an Pitt-Schulden und . Und ich folge nur, ich schaue mir mein Bild an, das genau da ist, und ich kann sehen, was ich auch hier machen will. Ich möchte das Licht ein bisschen einbringen. Und da gehst du. Das ist schön. Hier, noch ein bisschen mehr. Jetzt auch das hier. Bringen wir dieses Licht ein. Geh den ganzen Weg dorthin. Und lasst uns das auch hier machen. Okay, und lasst uns das Licht einbringen. Schön, ich bekomme eine schöne dunkle, tiefe Farben damit. Und ich bin natürlich keine Farben. Aber du verstehst die Idee. Grube auch dort. Alles klar, das wäre der leichte Teil, der weg unterstützt wird. Das ist definitiv der leichte Teil. Und wir gehen, gehen hier hoch, machen diese Pfade und machen uns noch einen leichten Teil. Ein weiterer einfacher Teil wäre, so dünn. Fügt diese Kante ist auch ein wenig hier. Ordnung? Und machen Sie diese beiden. Nur ein bisschen wie ein Schatten, ätzt ihn. Ok. Gehen Sie nett. Und ich gehe zurück. Mist drunter, es ist nur fair bei K. zu beschatten und ich habe das vergessen. Lass uns zwei machen. Okay, das ist tot. Ok. Und mal sehen. Lasst uns vorerst hier aufhören und ich lasse euch das tun. Dann kann das trocknen. Und ich sage, sobald du das getan hast, sehe ich dich im nächsten Video. 5. Schattierung mehr Töne: Nächster Schritt, jetzt haben wir das und ich sah nur nett aus, aber das ist definitiv nirgends fertig. Also gehen wir wieder hier hoch. Und was ich tun möchte, liegt dort hervorgehobene Bereiche. Also möchte ich diesen Mittelton-beendeten DRM erstellen, diesen Kernschatten. Und natürlich ist das einfachste, mit dem Kern zu beginnen, der darüber geteilt wird, was ich sicherstellen möchte , dass ich nicht dunkel werden will wie dort. Und was ich dafür tun werde, werde ich etwas andere Techniken verwenden und mich eine kleine Kiste zeichnen lassen. Also, was wir getan haben, ist, dass wir so gemalt haben und du bekommst diese schönen tiefen Schatten. Was wir hier tun werden, wir werden das benutzen, wir drücken C. Wir werden diesen Effekt bekommen und wir werden hier Flecken hinterlassen. Also drücke ich meinen Pinsel so runter. Und wenn ich dann zu meinem Kernschatten komme, werde ich das sehr leicht tun Entschuldigung für meinen Mittelton. Ich werde das wahrscheinlich tun, beginnend mit dem Kernschatten hier. Nun, wenn Sie die Zeilen gemacht haben, dann halten Sie die Zeilen. Behalten Sie diese Linien im Auge. Und wir fangen hier an. Ich werde so schön und dick drücken. Und ich werde diesen Vorteil selbst hier schaffen. Und jetzt werde ich vorsichtig gehen, viel dünner. Und ich werde es so machen. Ok? Und halten Sie diese weißen Flecken drin. Und ich mache das Gleiche hier um diesen Kernschatten. Und dann werde ich gehen und überprüfen. Okay, und ich habe ein Auge auf mein Bild, ich habe dort, wo du es nicht sehen kannst. Okay, dieser hier, machen wir das Gleiche in der Kernschale hier. Und ich möchte dort einen runden beleuchteten Bereich haben. Und ich möchte dort einen beleuchteten Bereich haben. Also werde ich vorsichtig tun, Finley, das n. okay. Was machen wir als Nächstes? Wir werden das hier machen. Gleiches Rezept, das dort eine große Fläche hat. Beginnen wir also mit diesem Kernschatten und drücken den Pinsel ein wenig. Und jetzt werde ich dasselbe tun, aber ich drücke viel weniger um die Ränder, ein bisschen. Und da gehst du. Und das ist ein X Eins. So bekommen Sie einen schönen, interessanten Effekt. Es hätte alles in gemalt haben können, aber dann bekommst du einfach nicht diesen Unterschied zwischen allem, was du hättest schlüpfen können. Du hättest die fünf hier in deiner Box demonstrieren können. Wenn es so ist, hättest du zu gehen, hättest du das benutzen können. Aber auf diese Weise werden wir nur eine etwas andere Technik verwenden, bekommen auch einen anderen Effekt. Und wir wollen das hier sehen, dass das umgeht. Es gibt einige Pressen wirklich hart, wirklich hart. Ich drücke ein bisschen mehr, um diesen Effekt zu erzielen. Und der Rest werde ich viel leichter machen. Und ich möchte das hier beleuchtete Gebiet schaffen. wir sicher, dass ich das nicht anrühre. Wir machen ein bisschen mehr um diesen Rand, um das wegzubekommen. Gut. In Ordnung. Und jetzt habe ich diesen Boden hier, und ich werde so gerade Linien wie diese machen. Ok? Und ich werde das nicht anfassen und wir werden dieses Licht so lassen, wie sie sind. Und ich will, dass das etwas dunkel wird. Jetzt bekommst du diesen Effekt. In Ordnung, wir haben die, wir haben die, wir brauchen nur diesen. Mit diesem hier machen wir dasselbe wie hier. Malen Sie das in geraden Linien, aber nicht vollständig überlappen. Und wir müssen hier auch Licht einbringen. Und wir werden im Grunde dasselbe tun. Wir machen es so. Und lasst uns an den Rändern gehen. Folgen Sie dem Rand, malen Sie das in ein wenig mehr, und tun Sie das an dieser Kante E2 und hier auch, so dass wir eine andere kommen. Lasst uns das so lassen. Ok? Also haben wir das meiste davon bekommen. Jetzt müssen wir nur noch den Baum und den Boden hier schütteln. Und was ich tun werde, wenn dieser Boden, okay, lass es uns so machen. Das ist gut. Sehen wir uns nun den Boden an. Was wir tun werden, dass ich meine Bürste ein wenig ablegen werde. Malen Sie das in, wie Sie sehen können, sehr flach. Und lassen Sie diese Bürste den Boden leicht berühren und erzeugen Sie diesen Effekt. Vielleicht möchten Sie das hier ein wenig üben. Sie können sehen, dass ich glücklich bin, die Zeitung zu berühren. Ich male die Theorie sehr leicht, so leicht ich kann. Kleine Flecken hier und da, um den Effekt zu erzielen. Okay, gut. Und ich will das sehr leicht machen. Und dazwischen, um dieses bisschen mehr zu machen, um ein bisschen mehr die Wirkung von Licht und Schatten zu bekommen , okay, vorsichtig. Und jetzt haben wir diesen Licht- und Schatteneffekt auch auf dem Boden. Okay, und lassen Sie uns ein bisschen eine Linie auf den Fliegenpilzen an den Rändern hinzufügen und sie erstellen. Dickere Kante, Diego, Nice. Ok. Und jetzt muss ich nur mit Baum tun. Ich mache dasselbe am Baum, aber was ich tun werde, ist, dass wir so gehen. Bürsten, aber kaum berühren diesen Baum. Nuss da. Es wird da sein. Da herum ein bisschen, gut. Und geh ein bisschen dorthin. Tu das auch hier. Ok. Jetzt legen wir meinen Stift wieder aufrecht und ich bringe ein paar dieser Zeilen zurück. Ich kam an, dass sagt, okay, der Baum. Während ich eine Kante hinzufüge. In Ordnung, Himmel. Wenn ich über meine Zeichnung schaue und ich merke, dass ich ein wenig dunkler möchte , damit du den Hintergrund in Ordnung bringst. Und der Rest, ich werde einfach so gehen. In Ordnung. Gut. 6. Den Himmel hinzufügen: Und wir haben hier nur einen großen, großen offenen Raum, sagen Sie, ja, das tun wir. Also müssen wir etwas gegen diesen Himmel tun. Und was wir tun werden, ist, dass wir das gerade gemacht haben. Wir haben das so gemacht, mit dem der Himmel so hineingehen wird. Und ich werde es noch einmal so flach wie möglich machen und dafür sorgen, dass ich es so wenig wie möglich anfasse. Um diesen Effekt zu erzielen. Ich habe eigentlich mehr den Stift das Papier berühren lassen. Dann ließ ich die SIE die Papiere anfassen. Also bekomme ich diesen Effekt fast gerade. Und wenn du eine Menge Flecken vermisst, ist das völlig okay. Wenn ich vorsichtig sein muss, die ACO und weiter um diesen Rand nur ein bisschen mehr. Wenn du jetzt mit Wasser arbeiten würdest, könnten wir hier eine ganz andere Sache bekommen. Aber wir arbeiten nicht mit dem Kessel Degas, da ist der Himmel. Lass uns nur ein bisschen da oben hinzufügen. Er hat dort eine kleine Variation bekommen. Okay, gut. Und das war's. Wir werden das nicht mehr anfassen. Es ist schön. Du würdest normalerweise eine Unterschrift drauf legen, was ich mit dieser Pfanne nicht antun werde. Ich nehme nur einen Flossenstift, nur einen feinen Liner und lege meine Unterschrift dort hin. Ok. Und schauen wir uns es für eine Minute an. Tun Sie das immer beim Herunterfahren. Und obwohl ich eine Unterschrift gesetzt habe, sage ich: OK, nett. Wir haben diesen Licht- und Schattenübergang auf Docker geschnitten, schlechte leichtere Teile, einige wirklich dunkle Teile, einige interessante Stücke. Wir könnten dort ein bisschen eine Kante hinzufügen. Das sieht wirklich schön aus. Okay, und der Rest, wir werden es einfach so lassen. Ich habe diese schöne interessante Zeichnung wie diese mit einem Pinselstift, ganz anders als das, was Sie normalerweise mit einer regulären Datei Tinte tun würden. Einige verschiedene Techniken, verschiedene Effekte. Aber für eine schöne Zeichnung. Ordnung, Sackgassen endet diese Sitzung von der Idee bis zum Ende der Illustration. Und hier ist unsere fertige Illustration mit einem Pinselstift. Sieht gut aus, genoss es zu kreieren, und ich liebe es zu sehen, was du dir einfällt.