Vom Pinsel zur Blüte: Meisterhafte Aquarelltechniken für zarte Blütenblätter

1. Über den Kurs: Eines der tollen Dinge, die ich am Malen von Blumen in lockerem Stil liebe , ist wie aus ein paar Strichen auf dem Papier plötzlich eine wunderschöne Blume wird. Eine häufige Hürde für Anfänger besteht darin, dass die Blütenblätter eher steif als ausdrucksstark herauskommen Aber keine Sorge, dieses Problem lässt sich leicht mit dem Ansatz lösen , den ich Ihnen in diesem Kurs vorstellen werde Ihnen in diesem Kurs vorstellen Begleiten Sie mich noch heute, wenn wir Techniken des Pinselstrichs erlernen und uns darauf konzentrieren, verleihen um Ihren losen Aquarellblättern Bewegung und Weichheit zu Hi, mein Name ist Charlie. Und ich bin ein Aquarellkünstler, Kunstpädagoge und kompetenter Lehrer mit fast einem Jahrzehnt Meine Kunst dreht sich um Malerei. Aquarellblumen, die die Natur in einem lockeren und ausdrucksstarken Stil kreativ auf Papier festhalten Natur in einem lockeren und ausdrucksstarken Stil kreativ auf Papier In meinen Kursen vereinfache ich die Techniken des Chal***ging-Wasserfarbenes Chal***ging-Wasserfarbenes In diesem Kurs werden wir einen Rundpinsel verwenden. Dabei handelt es sich um einen vielseitigen Pinsel , der von präzisen Detailstrichen bis hin zu lockeren und breiten Strichen reichen kann von präzisen Detailstrichen bis hin zu lockeren und breiten Strichen Wir werden über Teile des Pinsels sprechen, darüber, wie wir Blumen malen können, einfache Aufwärmübungen, um das Muskelgedächtnis in der Hand zu halten. Als Nächstes lernst du verschiedene Techniken zum Bemalen von Blütenblättern, wie das Kombinieren von Strichen, das Variieren von Druck und Geschwindigkeit und am Ende des Kurses viele weitere spannende Tipps Diese grundlegenden Techniken ermöglichen es Ihnen, selbstbewusst Pinselstriche zu erstellen, die Sie auf Ihren eigenen Stil anwenden können Ich bin fest davon überzeugt , dass Übung der Schlüssel zur Beherrschung loser Aquarellblumen ist Schlüssel zur Beherrschung loser Aquarellblumen Aus diesem Grund habe ich mehrere Projekte vorbereitet , die so konzipiert sind, dass in kleinere Blätter passen und mit wenig Zeitaufwand erledigt werden können. Sie sich dafür entscheiden, viele kleine Gemälde zu malen, können Sie sich darauf konzentrieren, den BH zu perfektionieren , ohne sich Sorgen machen zu müssen, die Komposition zu treffen Jedes Projekt ist einzigartig und enthält verschiedene Aquarell-Tipps, z. B. wie man Farben mischt und wie man anhand eines Referenzfotos malt Wenn du gerade erst mit Aquarellfarben anfängst, kann dir das dabei helfen, die Grundlage für das Bemalen loser Aquarellblumen für erfahrene Künstler zu schaffen loser Aquarellblumen für Dieser Kurs kann Ihre vorhandenen Fähigkeiten auf jeden Fall bereichern, ich freue mich darauf, Sie mit Ihrem Pinsel tanzen zu sehen Lassen Sie uns also anfangen 2. Kursprojekt-Übersicht: Hallo, willkommen in der Klasse. Deshalb bin ich hier, um nur einen Überblick über die Projekte in der Klasse zu geben . Deshalb habe ich einen Rundpinsel ausgewählt, auf den ich mich in diesem Kurs konzentrieren möchte, da dies ein Pinsel ist, den die meisten Anfänger haben, wenn sie anfangen. Wir werden lernen, wie man diesen Pinsel voll ausnutzt , um wunderschöne Pinselstriche zu erzeugen. Außerdem habe ich beschlossen, die Projekte auf kleineren Blättern Papier zu malen . Sie sind fünf x 7 Zoll groß, sodass Sie sich nur auf die Pinselstriche konzentrieren können und sich nicht so viele Gedanken über die Komposition machen müssen. Ordnung, lassen Sie mich Ihnen einfach alle Projekte zeigen , die wir machen werden Ordnung, also für das erste Projekt werden wir Pfirsichblumen malen. Das erste Projekt ist normalerweise das einfachste , sodass es Ihnen auch als Aufwärmübung dient Als Nächstes malen wir eine rosafarbene Pfingstrose. Dies wird eine vereinfachte Version einer Pfingstrose sein, und wir werden auch die Nass-in-Nass-Technik verwenden, um diese weichen Blütenblätter zu erzeugen Als Nächstes malen wir mit einem Referenzfoto eine weiße Blume Ich werde dir auch beibringen, wie man Weiß mit nur zwei Farben mischt , und wir werden diese ausdrucksstarken Blütenblätter kreieren. Okay, für unser viertes Projekt werden wir diesen gelben Schmetterlingskern malen. In diesem Projekt lernst du, wie man die Blumen in einer Komposition wie dieser zum Tanzen bringt. Für Projekt fünf werden wir meine charakteristische Rose malen , die ich wirklich gerne male. Sie lernen, einige C-Striche zu malen, und Sie werden auch lernen, wie Sie diese flauschigen Blütenblätter unten für das sechste Projekt erstellen . Das ist einer meiner Favoriten, es ist meine imaginäre blaue Blume Ich liebe die Kombination von Pinselstrichen wirklich. Hier werden wir breite Striche zusammen mit einigen winzigen Strichen üben , die als Details für diese Blume dienen . Als Nächstes werden wir diese lila Anemone malen. Sie werden lernen, wie man mehrlagige Blütenblätter malt und gleichzeitig einen Schnitt in der Mitte verwendet , um mehr Tiefe zu erzielen. Zum Schluss werden wir eine Irisblüte malen. Und ich werde Ihnen beibringen , wie man den Strich in jedem Blütenblatt variiert , damit wir die Bewegung in den Blütenblättern einer Irisblüte festhalten können die Bewegung in den Blütenblättern einer Irisblüte Alles klar, das gemeinsame Thema aller Projekte in diesem Kurs ist, dass es einfache Blumen sein werden , die du malen kannst Das ist eine tolle Möglichkeit, deine Pinselstriche zu üben , um weiche Blütenblätter zu kreieren. Okay, ich hoffe, du freust dich jetzt auf diesen Kurs. Lass uns mit dem nächsten Video weitermachen. 3. Materialien: Ordnung, also fangen wir mit den Materialien an, die wir für die Zeitung benötigen. Ich werde das Power Hong Aquarellpapier in Künstlerqualität verwenden Aquarellpapier in Künstlerqualität Sie müssen diese Marke nicht wirklich verwenden, aber versuchen Sie, ein kaltgepresstes Papier zu wählen , das zu 100% aus Baumwollpapier besteht Dieses Papier liegt tatsächlich in Form eines Aquarellblocks vor, was bedeutet, dass alle Seiten bis auf diesen einen Bereich geklebt sind bis auf diesen einen Bereich geklebt ich fertig bin, benutze ich ein Spachtel, um Wenn ich fertig bin, benutze ich ein Spachtel, um ein Blatt abzurutschen Die Verwendung von kaltgepresstem Papier eignet sich sehr gut für lose Blumen. Wie Sie sehen können, ist die Textur sehr schön. Es wird die Farbe sofort aufnehmen. Für dieses Projekt werden wir auf kleineren Blättern Papier malen. Also werde ich einfach auf die Hälfte dieses Blattes malen. Wir können einfach eine Linie ziehen oder einfach das Klebeband anbringen. Unsere Projekte werden etwa fünf bis sieben Uhr fertig sein. “. Ich werde dir noch einen zeigen. Das ist die Abajo Academy. Das ist ihre Klassenstufe für Schüler. Es ist auch in Form eines Aquarellblocks. Sie können auch versuchen, dies zu finden, da es im Vergleich zu ihrer Version für Künstler etwas günstiger ist Jetzt gibt es einen kleinen Unterschied in der Qualität, aber das macht mir wirklich nichts aus. Ich empfehle dieses Papier tatsächlich Anfängern, weil es eines der besten Studentenarbeiten ist, die ich je ausprobiert habe. Lassen Sie mich Ihnen nun den Unterschied zwischen diesen beiden Artikeln zeigen , falls Ihnen das wichtig ist. So können Sie den Unterschied sehen. Auf der linken Seite befindet sich das Notenpapier für Künstler, auf der rechten Seite das Notenpapier für Schüler. Sie können sehen, dass Sie bei der Klassenarbeit harte Kanten haben. Sie haben mehr fleckige Stellen, die Sie auch leicht vermeiden können indem Sie die Wassermenge in Ihrem Pinsel begrenzen Ich habe auch das Gefühl, dass sich die Farbe auf Künstlerpapier besser verteilt Andere Marken, die ich empfehlen würde, sind Arches, Saunders, Waterford und Fabriano, Okay. Schauen wir uns nun die Pinsel an, die Sie für diesen Kurs verwenden werden. Für die Pinsel werden wir einen silbernen Pinsel und schwarzen Samt verwenden. Das sind runde Pinsel im Inneren von 6.8 Was ich an ihnen liebe , ist, dass sie, selbst wenn Sie sie in viel Wasser oder Farbe einweichen, immer noch eine feine Spitze behalten. Lass es mich dir einfach zeigen. Wie du siehst, ist die Spitze wirklich immer noch spitz. Und was ich an diesem Pinsel auch liebe, ist, dass er ziemlich weich ist und meinem Fluss folgt Und ich kann leicht schöne, ausdrucksstarke Striche kreieren. Wie Sie bei einem Presspinsel sehen können, fächern sich die Borsten auf und das macht es einfacher, schöne Striche zu erzielen In Ordnung, lassen Sie uns zu den Farben übergehen. Ich werde ein Hand-WC mit Bildschirm benutzen. Dies ist eine koreanische Farbe in Künstlerqualität. Sie können definitiv andere Marken verwenden, aber diese gibt es in zwei Formen. Und normalerweise würde ich sie einfach in kleinere halbe Hosen wie diese gießen kleinere halbe Hosen wie , weil das bequemer zu verwenden ist. Für die Liste der Farben werden Ihnen die Namen angezeigt, kurz bevor wir ein Projekt starten. Ich liebe diese Marke, weil die Farben ziemlich pigmentiert sind. Und wenn ich sie in halbe Hosen gieße, sind sie immer noch feucht und sie reißen nicht und trocknen nicht zu stark Abgesehen davon sind diese Farben im Vergleich zu anderen Farben in Künstlerqualität tatsächlich recht erschwinglich. Wir brauchen auch eine Mischpalette. Sie können eine normale Platte oder eine beliebige Mischpalette aus Kunststoff verwenden . Es ist okay. Hier verwende ich nur den Deckel meiner Aquarelldose. Das ist eine andere Marke von Aquarell, aber ich verwende nur die Dose selbst den Farben im Inneren handelt es sich tatsächlich um Siebdruck DC, das ich für meine Verwendung beim Mischen von Paletten angepasst Ich bevorzuge eigentlich so etwas mit kleinen Vertiefungen darin Ich kann verschiedene Farben mischen und sie verunreinigen sich nicht gegenseitig Ich verwende jetzt seit einiger Zeit White Gah. Die Farbe hier ist permanentes Weiß. Ich liebe es, das zu meinen Aquarellfarben hinzuzufügen. Ich kann ein paar Pastafarben mixen, kann ein paar Highlights hinzufügen Wenn Sie nur diese kleinen Details hinzufügen erhalten die Blumen mehr Tiefe. Bei einigen Projekten verwenden wir einen Bleistift, verwenden wir einen Bleistift unseren Leitfaden nur leicht zu skizzieren. Sie können jeden Stift verwenden, den Sie haben. Es muss nicht dieser sein. Außerdem benötigen wir Seidenpapier, damit wir die überschüssige Feuchtigkeit von unserer Bürste entfernen können Endlich haben wir unser Glas mit sauberem Wasser. Okay, das war's für die Materialien, die wir benötigen. Fahren wir nun mit dem nächsten Video fort. 4. Teile des Pinsels: Lassen Sie uns in dieser Lektion über Teile des Pinsels sprechen und darüber, wie Sie ihn beim Bemalen verschiedener Teile der Blume anwenden können . Ich habe hier meinen Silberpinsel Größe sechs. Und du kannst diese schöne feine Spitze sehen, das ist die Spitze des Pinsels. Und wir werden versuchen , einfache Striche zu malen. Verwenden Sie einfach eine beliebige Farbe in Ihrer Palette. Ich verwende verbrannte Sienna. Ich male mit der Spitze des Pinsels, normalerweise in der Mitte der Blüte Du kannst kleine Punkte wie diesen platzieren, einen Ring aus kleinen Punkten machen. Normalerweise ist dies auch der dunkelste Teil der Blüte. Als Nächstes können Sie auch einige kurze Striche malen, genau wie bei dieser Blume , die wir später malen werden Sie können auch kurze, dünne Striche in kreisenden Bewegungen malen . Sie können sehen, ich versuche, einfach mit dem Pinsel zu streichen, um diese schönen, dünnen, kurzen Striche zu erzielen diese schönen, dünnen, kurzen Striche Jetzt können Sie auch die Spitze des Pinsels verwenden , um die Mitte der Blume zu formen Sie können es mit kleinen Punkten wie diesem ausfüllen. Achte nur darauf, dass du ****** zwischen den Punkten hast. Ich halte den Pinsel in der Nähe der Borsten, weil ich genauer sein möchte Ich möchte mehr Kontrolle haben. Okay, lassen Sie uns mit dem anderen Schlag weitermachen. Ich werde Permanent Rose verwenden. Auch hier können Sie mit der Spitze des Pinsels andere Farben verwenden. Wir werden ein paar Buchstaben-C-Striche malen. Das sind Striche, die ich normalerweise für Rosen verwende. Sie können sehen, dass sich nur die Spitze verbiegt und ich versuche, sie in einer gekrümmten Bewegung zu malen , genau so. Sie können diese Striche auf Blumen wie diese anwenden. Wir werden das auch in unserem Projekt malen . Sie können diese schönen dünnen Striche sehen. Sie können es auch anwenden, um Details hinzuzufügen , wie bei dieser blauen Blume Sie können mit leichtem Druck beginnen und dann leicht auf den Pinsel drücken und ihn zum Ende hin anheben , sodass Sie eine schöne spitze Spitze haben Lass mich noch etwas für dich tun , damit du es wirklich besser beobachten kannst Das ist aus einem anderen Blickwinkel. Schau dir an, wie sich der Pinsel biegt. Es muss nicht perfekt sein. Sie müssen nicht exakt denselben Strich malen. Sie können diesen Strich auch in verschiedene Richtungen malen, genau wie ich es hier mache. Es ist auch einfacher, dies zu tun , wenn Sie es schnell malen. Sie können sehen, dass ich gegen Ende des Pinsels versuche , mit dem Pinsel zu streichen Das Hinzufügen dieser Bewegung verleiht den Strichen auch ein ausdrucksstärkeres Aussehen Dies können Sie auch auf andere Striche anwenden. Sie können Ihren Pinsel stärker drücken , um größere Formen zu erzeugen. Am besten ist es, wenn dein Pinsel mit ausreichend Farbe getränkt ist , sodass er wässrig genug ist , um auf dem Papier zu gleiten Lass mich dir zeigen, wie es aussieht. Wenn dein Pinsel trocken ist, kannst du diese weißen Flecken sehen Das bedeutet, dass dein Pinsel trocken ist. Es ist auch schwieriger, sich auf dem Papier zu bewegen , wenn Sie bestimmte Striche erzeugen möchten. Aber das ist auch eine andere Technik, eigentlich ist es eine Trockenpinseltechnik. Wenn Sie jedoch lose Blumen malen, verwenden Sie diese Trockenpinseltechnik normalerweise nicht. Normalerweise wollen wir einen saftigen Pinsel. Sie können auch die Spitze des Pinsels verwenden, um Adern zu erzeugen, die Ihren losen Blüten mehr Details verleihen. Lassen Sie mich zum Beispiel genau hier ein Blütenblatt zeichnen. Und dann kannst du als Nächstes die Spitze deines Pinsels verwenden und einfach ein paar dünne Linien hineinzeichnen Manchmal finde ich es einfacher , meinen kleinen Finger genau hier auf das Papier zu legen , damit meine Hand ausgeglichener bleibt Aber das ist natürlich eine Präferenz. Es hängt von dir ab, ob es sich angenehm anfühlt. Als nächstes brauchen wir eine grüne Farbe. Wir verwenden auch die Spitze des Pinsels, um dünne Stufen zu erzeugen, genau wie in diesem Gemälde, und auch einige dünne Blätter. Lass es mich dir einfach zeigen, du hältst deinen Pinsel in einem Winkel von ungefähr 45 Grad und dann ziehst du einfach deinen Pinsel. des Pinselstrichs nur die Spitze des Pinsels sehen gegen Ende des Pinselstrichs nur die Spitze des Pinsels sehen, können Sie tatsächlich mehr Druck ausüben, sodass Sie eine dickere Linie haben. Ich beginne mit leichtem Druck und drücke dann meinen Pinsel leicht in die Mitte. Und dann gegen Ende wieder anheben. Und das kannst du auch in verschiedene Richtungen tun. In Ordnung, jetzt gehen wir zum Bauch des Pinsels über. Wir werden versuchen, einige Striche mit dem vollen Bauch zu machen. Dieser Pinsel ist noch trocken und Sie können versuchen , auf Ihrem Papier zu üben und es so zu drücken. Lass die Borsten auffächern. Das hilft dir, das Gefühl deines eigenen Pinsels zu bekommen und jedem Pinselstrich etwas Bewegung zu verleihen Lass uns ein paar einfache Striche mit dem ganzen Bauch des Pinsels machen. Was die Blütenblattstriche angeht, werden wir in der nächsten Lektion mehr darüber erfahren in der nächsten Lektion mehr darüber Genau hier werden wir nur ein paar einfache Übungen machen , damit Sie sich etwas aufwärmen können, bevor Sie die Blumen malen Sie können versuchen, Ihren Pinsel zu drücken, und Sie können die schöne spitze Spitze oben sehen Verwenden Sie jede Farbe, die Sie haben. Im Moment fange ich von unten an. Ich gehe nach oben. Das sind keine perfekten Schläge. Wir versuchen nur, ein paar Aufwärmübungen zu machen. Ich möchte nur, dass du beobachtest, wie sich die Borsten auffächern, wenn du bei jedem Schlag mehr Druck ausübst wenn du bei jedem Schlag mehr Druck ausübst Okay, wir können auch die Seite des Pinsels verwenden , um einen breiteren Strich zu erzeugen Normalerweise nenne ich das den Seitenstrich, einfach so. Später wirst du das beim Bemalen breiter Blütenblätter anwenden können . Okay, lass uns zu einer anderen Übung übergehen, die du vielleicht schon in meinen vorherigen Kursen gesehen hast. Das ist der dünne und dicke Strich. Es sieht aus wie eine Wellenlinie. Wir beginnen mit der leichten Druckpresse. Ziehen Sie und heben Sie es dann zum Ende hin. Dann machst du es noch ein paar Mal, um zu üben. Wenn Sie Schwierigkeiten haben, machen Sie sich darüber keine Sorgen, denn diese Übung hilft tatsächlich dabei, das Muskelgedächtnis in Ihrer Hand zu halten. Wenn wir lockere und ausdrucksstarke Blütenblätter malen, geht es darum, den Druck bei jedem Schlag zu variieren, weshalb Übungen wie diese sehr wichtig sind. Du kannst das noch ein paar Mal machen, du kannst es langsam machen, du kannst es schnell machen. Du kannst sogar Muster dafür erstellen und es einrahmen. Wenn du jetzt noch etwas üben möchtest, kannst du einfach Schülerpapier verwenden, sodass du nicht für teures Papier ausgeben musst. Als Nächstes zeichnen wir mit dem Bauch des Pinsels einige Wellenlinien mit dem Bauch des Pinsels Sie können sehen, dass ich den Pinsel wirklich auf das Papier drücke und versuche, den gleichen Abstand zwischen den beiden Wellenlinien einzuhalten , den weißen Raum dazwischen Wir wollen, dass das einheitlich ist, wir wollen, dass es den gleichen Abstand Das Ziel ist es, die Kontrolle über diesen einen langen Schlag zu behalten . Auch wenn ich schon eine Weile male, ich immer noch Probleme mit diesen Übungen Es ist wirklich wichtig , dass du übst. Und wenn Sie das Gefühl haben, dass es definitiv in Ordnung ist, können Sie es jederzeit erneut versuchen. Vergiss nicht, immer Spaß zu haben Denke immer daran, dass Anfänger irgendwo anfangen müssen. Ich habe auch bei Null angefangen ohne etwas über Aquarell zu wissen So klischeehaft es auch klingt, Übung macht wirklich Fortschritte Ordnung, das sind einfache Übungen. Wärmen Sie sich als Nächstes für Sie Lass uns mit dem nächsten Video weitermachen. wie wir mehr über Blütenblattstriche erfahren haben, die Sie tatsächlich anwenden können, um lose Aquarellblumen zu malen, lernen Sie, wie Sie mehr organische Blütenblätter kreieren Okay, jetzt fahren wir mit dem nächsten Video fort. 5. Blütenblatt-Pinsel-Schlagbohrer: Lassen Sie uns über Pinselstrichtechniken sprechen, mit denen Sie die Art und Weise, wie Sie Blütenblätter malen, verbessern Okay, für all diese Übungen werden wir jetzt den vollen Bauch des Pinsels verwenden. Fangen wir mit einem einzigen Schlag an. Ich verwende meinen Rundpinsel der Größe 8. Verwenden Sie jede Farbe, die Sie in Ihrer Palette haben. Jetzt fangen wir mit leichtem Druck an und dann langsam in Richtung Mitte und links gegen Ende. Es sieht aus wie eine Blattform. Sie können sehen, wie sich die Borsten in der Mitte des Strichs auffächern Lass es uns von oben nach unten machen. Nun, es ist immer schön , zu experimentieren und diese Technik aus verschiedenen Richtungen anzuwenden. Sie können sogar eine wellenförmige Technik anwenden, also machen Sie es wie bei einem Buchstaben in S-Form, und Sie erhalten dadurch eine andere Form Das ist ein sehr einfacher Blütenstich, den du sogar auf Blätter und andere Blüten auftragen kannst Sie können sehen, dass Sie mit einem einzigen Strich ein Blütenblatt erstellen können Wir wollen also, dass der obere und der untere Teil spitz sind. Und du kannst mit einem einzigen Schlag sehen, dass du einen Körper hast Sie haben Kurven auf dem Strich, und das lässt ihn organischer aussehen. Gehen wir als Nächstes zum zusammengesetzten Strich. Okay, benutze jede Farbe , die du hast. Das ist nur eine permanente Rose mit ein bisschen Gelb , um eine pfirsichrosa Farbe zu erzeugen Nun zu dieser Technik wollen wir, dass der Pinsel wirklich saftig ist Sie möchten, dass er mit einem einzigen Strich, den wir zuvor gemalt haben, eine Menge Farbe aufnimmt einzigen Strich, den wir zuvor gemalt haben, eine , der nur ein einziger Strich war. Mit dem zusammengesetzten Strich werden Sie mehrere Striche malen. Erstellen Sie ein Blütenblatt. Sie können die Seite Ihres Pinsels verwenden, Sie können die Seite Ihres Pinsels verwenden um mit einem breiten Strich zu beginnen und dann mit der Spitze die schönen dünnen Linien zeichnen, die Sie an dem ersten Strich befestigen, den Sie gemacht haben Auch hier kannst du einen Loop machen, wie ich es hier mache, und dann einfach ein paar kleine Striche an den Seiten hinzufügen Du kannst auch etwas ****** zwischen deinen Strichen lassen zwischen deinen Strichen Sie können diesen Strich auf viele Blumen anwenden. Das ist ein Beispiel. Das ist ein Projekt, das wir durchführen werden. Damit du diese schönen breiten Blütenblätter sehen kannst. Ich benutze den zusammengesetzten Strich, um das zu malen. Sie bewegen Ihren Pinsel einfach auf und ab, bis Sie die gewünschte Form haben. Sie können nach unten sehen, es ist spitz zulaufender oder spitzer, weil sich das an der Mitte der Blüte Jetzt malen wir die Blütenblätter an der Seite. Okay, lass uns einfach diesen gekrümmten Strich drücken oder erstellen. Dann kannst du es korrigieren, indem du mit der Spitze des Pinsels einige dünne Linien hinzufügst, um es noch wispeliger und ausdrucksvoller zu machen Du wirst die untere linke Seite dieser Blume malen. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie man das mit einem zusammengesetzten Strich macht. Verwenden Sie die Seite eines Pinsels und machen gegen Ende ein Häkchen. Sie müssen den Pinsel anheben, um diese schöne spitze Spitze zu erhalten. Jetzt fülle ich es nur an den Seiten , damit wir es schöner aussehen lassen können Benutze einfach die Spitze des Pinsels. Mache ein paar dünne Striche. Versuchen wir nun, das untere rechte Blütenblatt hier drüben zu malen. Wir machen einen Loop. Drücken Sie einfach auf Ihren Pinsel und bilden Sie gegen Ende des Strichs eine Schlaufe Ende des Strichs , sodass Sie eine abgerundetere Spitze haben. Dann kannst du deinen Pinsel richtig auf das Papier , sodass sich die Borsten ausbreiten und ein breiter Strich entsteht Denken Sie nur daran, dass jedes Mal, wenn Sie diese Blütenblätter malen, Ihre Richtung so ist, dass sie in die Mitte der Blume gehen in die Mitte der Blume In Ordnung, jetzt fahren wir mit der nächsten Technik fort. Das nenne ich Variation des Drucks. Wir werden mit dem Druck bei jedem Schlag herumspielen . Okay, wir können mit dem leichten Druck mit der Spitze des Pinsels beginnen . Und dann machen wir eine gekrümmte Bewegung und drücken sie langsam. Dann kannst du es nach unten drücken und dann anheben. Sie können diese schöne, schöne, organische Form sehen. Die Inspiration für dieses Blütenblatt ist das Blütenblatt einer Irisblüte Sie können all diese schönen Rüschen sehen. Fangen wir jetzt mit einem Strich von oben an. Und dann können Sie sehen, dass ich versucht habe, ein bisschen damit zu wackeln, und dann zur Spitze hin habe ich meinen Pinsel angehoben, um diese schöne spitze Indem Sie einfach den Druck variieren, können Sie sehen, dass der Strich mehr Bewegung hat. Das ist etwas, wonach wir suchen, wenn Sie ein lockereres, organischeres Blütenblatt haben möchten Deshalb ermutige ich Sie, diese Technik auszuprobieren und sie einfach noch einmal aus einem anderen Blickwinkel, verschiedenen Richtungen zu malen noch einmal aus einem anderen Blickwinkel, verschiedenen Richtungen Es wird wirklich helfen, das Muskelgedächtnis in Ihrer Hand zu verbessern. Lassen Sie mich Ihnen als Nächstes eine Technik zeigen, die ich normalerweise für Blumen wie diese verwende, sodass diese wie eine Rose oder ein Pony aussieht Normalerweise malen wir Striche. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie wir wieder von oben beginnen und einfach Ihren Pinsel drücken und ihn dann gegen Ende anheben, es sieht aus wie eine Mondsichel Aber das wird helfen, paar schöne Blütenblätter für Rosen zu malen Mit dieser Technik können Sie einige zusammengesetzte Striche machen, wie ich es hier mache, um ein größeres Blütenblatt zu erstellen Die Geschwindigkeit des Strichs hilft auch dabei, organische Blütenblätter zu erzeugen. Sie können hier sehen, dass ich einige schnelle Striche erstelle und es sieht so aus, als ob es mehr Bewegung gibt als Striche, die langsamer gemalt wurden. Als Nächstes machen wir den wackeligen Strich. Verwenden Sie eine beliebige Farbe, die Sie in Ihrer Palette haben. Ich verwende diese Technik normalerweise für Blütenblätter mit Rüschen. Sie können sehen, dass ich nur versuche Pinsel auf das Papier zu wackeln Jetzt können Sie einfach Ihren Pinsel ziehen , um diese schöne spitze Spitze Versuchen wir es noch einmal. Drücken Sie einfach Ihren Pinsel auf das Papier und versuchen Sie, damit zu wackeln Die Spitze des Pinsels erzeugt die schönen Rüschenränder und dadurch entsteht eine schöne Textur Wenn Sie diese Technik anwenden, ist es auch am besten, wenn Sie Ihren Pinsel einweichen und malen, damit Sie leicht auf das Papier gleiten können Wenn das Blütenblatt zu klein ist, kannst du versuchen, deinen Pinsel noch weiter zu drücken, um das Blütenblatt zu vergrößern Fangen wir jetzt von unten an. Die spitze Spitze wird uns zugewandt, einfach so. Dann versuche mit dem Pinsel zu wackeln. Ich werde es gegen Ende des Strichs wirklich ziehen , um diese schöne spitze Jetzt kannst du auch versuchen , dein Papier zu drehen , damit es sich für dich angenehmer anfühlt zu malen Lass mich noch eine Übung für dich machen, damit du wirklich beobachten kannst, wie ich diese Technik mache. In Ordnung, jetzt lernen wir, wie man gekräuselte Kanten hinzufügt. Ich weiß, das sieht dem Wackelstrich ein bisschen ähnlich, aber ich werde dir zeigen, wie man dasselbe Blütenblatt macht Jetzt holen wir uns etwas Farbe. Verwende jede Farbe, die du willst. Lass uns diesen Teil hier machen. Ich werde ein Blütenblatt malen. Fangen wir mit einem zusammengesetzten Strich an. Verwenden Sie einfach die Seite Ihres Pinsels und gleiten Sie ihn einfach auf das Papier, bis Sie die gewünschte Blütenform Jetzt können Sie sehen, dass wir hier eine saubere Kante haben. Es sieht abgerundet aus, aber wir können versuchen, einige gekräuselte Kanten hinzuzufügen Um es organischer aussehen zu lassen, verwenden Sie einfach die Spitze des Pinsels und drücken Sie ihn langsam auf die Ränder des Blütenblattes Sie können sehen, dass Sie jetzt einige schöne unebene Kanten bilden Sie können auch einen Schatten A hinzufügen, indem Sie hier eine violette Farbe verwenden, um ihn in Richtung der Spitzen dieses Blütenblattes zu legen Okay, lass uns noch eins machen. Wenn du die gekräuselten Kanten hinzufügst, musst du darauf achten, dass das Basisblütenblatt stabil ist , damit du immer noch an allem arbeiten kannst Wir haben so ein aussehendes Blütenblatt und werden die Spitze meines Pinsels verwenden und es langsam an den Rändern entlang schieben , um diese schöne gekräuselte Textur zu erzeugen Ich füge diesen Stil gerne hinzu weil die Blumen von Natur aus einige lockige Ränder haben Lass uns versuchen, noch ein bisschen zu üben. Ich werde das Blütenblatt malen , das sich auf der rechten Seite der Blume Sie können einfach so mit einem abgerundeten Blütenblatt beginnen. Verwenden Sie auch hier die Spitze des Pinsels und wackeln Sie einfach an den Rändern entlang Dies ist auch eine gute Methode, um die Form der Blütenblätter leicht zu verändern, solange das Blütenblatt noch feucht ist Sie können eine weitere Farbe hinzufügen. Ich werde hier ein bisschen Gelb hinzufügen , damit es interessanter aussieht. Das ist eine nette Technik , die du deinem eigenen Stil hinzufügen kannst. Lassen Sie mich Ihnen einfach Seite an Seite zeigen wie ein schlicht aussehendes Blütenblatt aussieht Das ist eigentlich eine schöne Form, aber die Kanten sind sauber und ziemlich steif Sie können sehen, dass es einen großen , wenn Sie einfach diese gekräuselten Kanten hinzufügen Unterschied macht Okay, jetzt fahren wir mit dem nächsten Video fort, während wir mit den Pinselstrichen herumspielen und ein paar Blumen kreieren 6. Pinselspiel-Übung: Für dieses Video machen wir eine Übung mit einer Pinselplatte. Ich dachte, es wäre schön, ein paar Aufwärmübungen zu machen , nachdem wir Techniken des Pinselstrichs mit Blütenblättern gelernt haben Jetzt können Sie sehen, dass dieses Papier eigentlich ziemlich groß ist, aber für unsere Projekte werden wir auf kleineren Teilen wie diesem malen liegt daran, dass ich möchte, dass du dich auf die Pinselstriche konzentrierst. Und ich möchte nicht, dass du zuerst über die Komposition nachdenkst , damit wir zuerst auf Schülerpapier malen können. Da wir gerade erst üben, möchte ich nicht, dass du dich beim Malen unter Druck gesetzt fühlst . Wir wollen keine schöne Blumenkomposition machen, wir malen wirklich nur ein paar offene Blumen. Um die Pinselstriche zu üben. Lass uns jetzt anfangen, unsere Handgelenke zu lockern. Wir wollen anfangen, ein paar grobe Striche zu malen. Drücken Sie einfach richtig auf den Pinsel auf das Papier. Wie das, was ich hier mache, kannst du dir ein Referenzfoto oder ein beliebiges Blumenbuch schnappen , damit du dir leichter vorstellen kannst, was du malst. Schöne Buchfarbe, Blumenfarbentheorie. Versuche nach Blumen zu suchen , die ziemlich offen sind. So, Puny, an dir hängen ein paar Blütenblätter. Das ist ein weiteres nettes Buch. Ich liebe diese offene Blume mit einigen Rüschen an den Blütenblättern. Zu Beginn kannst du dir jede Farbe nehmen, die du willst. Ich fange mit Rosa an , meiner Lieblingsfarbe. Das ist permanente Rose. Willst du einen schönen, saftigen Pinsel mit einer kräftigen Farbe? Ich halte meinen Pinsel in einem 45-Grad-Winkel. Drücken Sie einfach langsam auf Ihren Pinsel und gehen Sie auf und ab, um diesen Blütenblattstrich zu erzeugen Spülen Sie anschließend unseren Pinsel aus und machen Sie dasselbe an der Seite. Sie können versuchen, Ihre Bürste bis zum Ende des Griffs zu halten , so wie ich hier meinen Pinsel halte. Und bewege deinen Pinsel einfach auf und ab. Sie können mit der Spitze des Pinsels dünne Striche erstellen , die das Hauptblütenblatt ergänzen Keine Sorge, du kannst jederzeit wieder reingehen und die Form der Blütenblätter korrigieren Sie können auch versuchen, mit dem Pinsel zu streichen, um schöne spitze Es ist auch am besten, etwas ****** zwischen den Blütenblättern zu lassen etwas ****** zwischen den Dieser negative Raum sorgt wirklich für mehr Tiefe , wenn es darum geht, lose Aquarellblumen für die Mitte zu malen lose Aquarellblumen für die Mitte Nimm jede dunkle Das ist nur eine permanente Rose, aber sie ist konzentrierter Lege es einfach in die Mitte , um mehr Kontrast zu erzielen. Okay, fangen wir mit einer anderen Blume an. Wir werden eine weitere offene Blume malen, aber diese ist ein bisschen seitlich oder schräg. Ich verwende die Farbe gelber Ocker. Ich halte meinen Pinsel in einem 45-Grad-Winkel und Sie können sehen wie sich der Pinsel oder die Borsten einfach auffächern, wenn ich sie auf das Papier drücke Okay, wir können unseren Pinsel leicht ausspülen. Man sieht, dass viel Wasser da ist und das macht es meiner Hand leichter, auf dem Papier zu gleiten Beim Malen zeigen die Blütenblätter in verschiedene Richtungen Sie können hier auch die Richtung ändern, in der Sie Ihren Pinsel halten . Lassen Sie uns eine kleine ovale Form malen , die dem Ganzen einen Eindruck vermittelt. Diese Blume steht schräg , weil das Blütenblatt gefaltet ist. Gehen wir wieder rein und fügen einige gekräuselte Kanten hinzu. Ich benutze die Spitze meines Pinsels und drücke die Farbe einfach zurück , um diese schönen gezackten Kanten zu erzeugen Wenn du ein bisschen Kontrast willst, kannst du etwas dunklere Farbe nehmen und diese zwischen die Blütenblätter legen Für die Mitte können wir verbrannte Siena nehmen. Oder du kannst eine beliebige dunkelbraune Farbe in deiner Palette verwenden. Auch hier macht das Hinzufügen dieses Kontrasts wirklich einen Unterschied. Dadurch werden die Blumen zum Vorschein gebracht. Jetzt schnappen wir uns unser Grünzeug. Ich verwende Saftgrün mit etwas verbranntem Umbra. Ich liebe es, Grün und Braun zu mischen, um eine schöne erdige grüne Farbe Also werde ich es einfach zwischen den Blumen hinzufügen. Benutze die Spitze deines Pinsels , um ein paar schöne Stängel zu kreieren. Und Sie können sehen , dass ich einige Blätter mit einem Kombinationsstrich male . Für diese Übung kannst du einfach beobachten, wie ich halte und wie der Pinsel einfach auf dem Papier gleitet, um etwas zu kreieren Schöne Blütenblätter. Alles klar hier. Ich hatte ein bisschen Probleme mit der Komposition, weil dort viel Platz ist. Deshalb habe ich beschlossen, wirklich kleinere Projekte für dich zu erstellen, sodass du dich jetzt darauf konzentrieren kannst, eine Blume zu malen. Ich werde eine kleine Knospe malen. Wie Sie sehen können, habe ich einfach meinen Pinsel auf das Papier gedrückt , um diesen breiten Strich zu erzeugen. Und jetzt fügen wir einige dünne Linien hinzu, um die dünnen Seiten der Blütenblätter hinzuzufügen Wir können den Wert der Farbe ändern. Das bedeutet, dass Sie hellgrüne und dunkelgrüne Farben hinzufügen können . Als Nächstes füge ich den Stiel hinzu. Wir werden das an den Hauptblumen anbringen. Sie können auch versuchen, Ihren Pinsel auf das Papier zu stempeln , um einen Blütenblattstrich zu erzeugen, genau wie ich es hier mache. Dann kannst du einfach langsam weitere Striche hinzufügen , um ein weicheres Blütenblatt Wenn du weiche und ausdrucksstarke Blütenblätter kreierst, ist das nicht immer nur ein einziger Normalerweise gehst du hin und her und versuchst, das Problem zu beheben. Um ehrlich zu sein, wenn du das Malen ausdrucksstarker Blütenblätter wirklich verbessern willst , musst du wirklich üben und einfach versuchen, ein Gefühl für deinen Pinsel zu bekommen. Wir haben also alle unterschiedliche Pinsel oder auch unterschiedliche Vorlieben für Pinsel. Es ist wichtig , dass Sie versuchen, einige Übungen zu machen , um das Muskelgedächtnis in der Hand zu halten. Sobald Sie sich mit dem Malen vertraut gemacht haben, wird alles einfacher und Sie denken fast nicht wirklich, wenn Sie Blütenblätter malen, es kommt einfach von selbst heraus. Also hier habe ich einfach eine weiße Mischung gemalt. Das ist Ultramarinblau und verbranntes Umbra. Keine Sorge, ich werde dir auch beibringen wie man das in einem separaten Projekt zusammenfügt Lass uns jetzt genau hier eine große weiße Blume malen. Auch hier benötigst du einen saftigen Pinsel , damit es einfacher ist, auf das Papier zu malen. ausdrucksstarke Blütenblätter zu malen, musst du außerdem den Druck beim Streichen variieren. Wir drücken einfach auf Ihren Pinsel und nähern uns dann langsam dem Ende des Strichs. Das gibt dem Blütenblatt mehr Körper und mehr Bewegung. Sie können auch versuchen, mit dem Pinsel zu wackeln, wie ich es hier mache, um ein paar schnelle oder schnelle Striche Okay, lass uns etwas mehr Farbe holen. Ich werde nur noch ein paar Blütenblätter malen Um diese Blume zu schließen, wirst du feststellen, dass es einen riesigen Unterschied macht, ob du negativen Raum oder weißen ****** zwischen den Blütenblättern lässt weißen ****** zwischen den Blütenblättern Jetzt werde ich für die Mitte die Farbe Indigo verwenden Willst du eine schöne dunkle, konzentrierte Mischung in der Mitte hinzufügen Das ist ein netter Farbtupfer. Ich halte den Pinsel gegen das Ende des Griffs. Wenn ich diese Blätter male, hilft mir das, die Kontrolle loszulassen, und es hilft mir, schöne, ausdrucksstarke Blätter zu kreieren. Denn manchmal, wenn man den Pinsel in die Nähe der Borsten hält , man ihn zu fest , wodurch steife Blütenblätter entstehen Aber wenn du ihn etwas weiter nach hinten hältst, dann kannst du diese Kontrolle wieder loslassen Das geht auch mit Übung einher. Als ich das zum ersten Mal gemacht habe, habe ich manchmal versehentlich meinen Pinsel losgelassen, aber das ist okay. Das ist Teil davon, wie man lernt , lose Blütenblätter zu malen. Sie können das Klebeband Ihres Pinsels verwenden, um diese kleinen Pinselmarkierungen zu erstellen diese kleinen Pinselmarkierungen . Dadurch entsteht die Illusion kleiner Blumen. Okay. Ich werde dir zeigen, wie man ein paar schnelle Schläge macht. Es sieht aus wie ein Häkchen. Sie können sehen, dass ich versuche, es aus verschiedenen Richtungen zu malen. Das macht sie zu einer schönen losen Blume. Jedes Mal, wenn ich Blumen male, gibt es quasi einen inneren Rhythmus. Sie können sehen, dass ich viele breite Striche gemischt habe und dann plötzlich kleine, winzige Striche mit der Pinselspitze mache. Wenn man darüber nachdenkt, ist es, als würde man Musik hören. Manchmal sind die Beats schneller, manchmal ist es ein bisschen langsamer. Du kannst auch üben, indem du ausdrucksstarke Blätter malst. Du kannst hier sehen, ich werde gerne mit meinem Pinsel tanzen und die Blätter einfach in verschiedene Richtungen malen, ein paar lange Stängel entstehen. Und ich halte meinen Pinsel auch gegen das Ende des Griffs. Es ist fast so, als würde ich nur mit dem Pinsel streichen und den Druck bei jedem Pinselstrich ändern Okay, jetzt sind wir mit unserer Aufwärmübung fertig. Ich hoffe, dass Ihnen das Malen dieses Blumengemäldes im freien Stil gefallen hat . Wenn du übst, schlage ich vor, es einfach zu halten. Genau wie das, was wir hier gemacht haben. Wir haben gerade vier oder fünf Blütenblätter gemalt , die offen sind und von denen die meisten nach oben zeigen. Das liegt daran, dass wir uns einfach darauf konzentrieren wollen, schöne Profi-Striche zu malen , um schöne, ausdrucksstarke Blütenblätter zu kreieren Okay, ich denke , wir sind jetzt bereit für unsere kleinen Projekte. Lass uns mit dem nächsten Video weitermachen. 7. Projekt 1: Pfirsichblumen: Hier sind die Farben , die wir brauchen. Brillantes Rosa, Gelb, Ocker, Indigoblau, Saft, Grün und verbrannte Umbra uns für unser erstes Projekt Lassen Sie uns für unser erstes Projekt mit etwas Einfachem beginnen Das sind schräg stehende, offene Blüten. Hier ist ein Video mit Zeitverlust für dich, damit du eine Vorstellung davon hast, wie du dieses Stück malen kannst. Bevor wir beginnen, beginnen wir mit den Hauptblumen, die diagonal übereinander liegen Sie können sehen, dass ich wirklich versuche meinen Pinsel gegen das Papier zu drücken und meinen Pinsel zu bewegen, um diese schönen Blütenblätter zu erzeugen Ich verwende dafür auch viel Wasser. Als Nächstes verwenden wir Indigo und platzieren es in der Mitte der Blüte, um einen gewissen Kontrast zu erzielen Dann verwenden wir Saftgrün , um die Stängel und Blätter hinzuzufügen In Ordnung, jetzt werden wir einfach versuchen, all die kleinen ****** zwischen den Blüten auszufüllen all die kleinen ****** zwischen den Blüten Und dann werden wir auch noch ein paar Knospen hinzufügen indem wir einfach einen Pinsel auf das Papier drücken Das ist eine sehr einfache Komposition, der du definitiv in meinen Kursen folgen kannst . Normalerweise ist das erste Projekt das einfachste. Es ist wie ein Aufwärmprojekt , bei dem Sie beim Malen der nächsten Projekte nicht so viel Druck verspüren . Ordnung, fangen wir an. Zuerst mische ich leuchtendes Rosa mit gelbem Ocker Dies ist eine sehr schöne Farbkombination , die Ihnen eine sanfte Pfirsichfarbe Sie können das Verhältnis einfach anpassen. Wenn Sie es etwas rosafarbener haben möchten, fügen Sie mehr leuchtendes Rosa hinzu. Wenn Sie jedoch eine orangefarbenere Farbe wünschen, fügen Sie mehr gelben Ocker Wir können hier einen kleinen Punkt anbringen, der als Hinweis darauf dient , dass dies die Mitte der Blume von oben sein wird der Blume von oben Drücken Sie einfach Ihren Pinsel in den Punkt und bilden Sie eine Schleife. Okay, lass uns noch ein paar Blütenblätter hinzufügen. Spülen Sie einfach Ihren Pinsel aus. Tippen Sie auf das überschüssige Wasser. Ich werde meinen Pinsel auf und ab bewegen um eine schöne Bewegung für die Blütenblätter zu erzeugen. Dieses Blütenblatt wird ein bisschen kleiner sein. Du wackelst einfach mit deinem Pinsel und es wird aussehen wie ein gefaltetes Blütenblatt Wenn Sie mehr Kontrast wünschen, einfach eine dunklere Mischung und legen Sie sie zwischen die Blütenblätter Fühlen Sie sich frei, die Form der Blütenblätter anzupassen. Sie können versuchen, einige Bereiche zu erweitern, damit es größer aussieht. Okay, lass uns zu der Blume übergehen, die diagonal über der ersten steht Wir werden dieselbe Methode anwenden wie bei der ersten Blume. Dies ist eine weitere Blume , die schräg steht. Achte nur darauf, dass du wirklich auf deinen Pinsel drückst und dich auf und ab bewegst , um das wunderschöne Blütenblatt Sie können auch die Spitze Ihres Pinsels verwenden , um einige dünne Striche zu erstellen Sie können auf jeden Fall zu einigen Blumen zurückkehren und einfach etwas mehr Farbe hinzufügen. Als nächstes nehmen wir etwas Indigo und legen es in die Mitte der Blume Die Blütenblätter sind alle noch hellbraun. Sie können das blühende Indigoblau in der Mitte sehen. Achten Sie jedoch darauf, dass die Mischung ziemlich dick ist , da Sie nicht möchten, dass sie sich über die gesamten Blütenblätter verteilt Okay, lass uns zu den Grüns übergehen. Das wird saftgrün sein. Es brannte auf dem Riegel, um diese erdige Farbe zu erzeugen. Und wir werden einen sehr dünnen Stiel malen. Wir wollen auch, dass es ein bisschen gekrümmt ist, damit es aussieht, als würden die Blumen tanzen. Okay, wir können anfangen, einige lose Stängel und auch Blätter hinzuzufügen . Ich versuche, meinen Pinsel abzuspülen , um eine wässrigere Mischung zu erhalten Ich möchte ausdrucksstarke Blätter malen. Deshalb halte ich den Pinsel gegen das Ende des Griffs. Das hilft mir, die Steuerung am Pinsel loszulassen. Okay, ich lasse dieses Blatt auch dieses feuchte Blütenblatt berühren und du kannst einen schönen Effekt sehen Und dann können wir auch ein paar dünne Stängel hinzufügen , nur um diese kleinen weißen Lücken zu füllen Beim Malen von Blättern schlage ich vor, die Werte zu ändern. Das bedeutet, dass einige Blätter dunkler sind, andere etwas heller. Wir können auch einige kleine Knospen malen, indem wir einfach unseren Pinsel auf das Papier drücken , um einen blütenblattähnlichen Strich zu erzeugen Um Ihre Komposition interessanter aussehen zu lassen, können Sie die Knospen in verschiedene Richtungen zeigen Wie Sie sehen können, zeigt die Knospe auf der rechten Seite nach unten, während die anderen nach links und nach oben links Versuchen wir nun, diesen Bereich zu korrigieren , da dieser grüne Teil hier zu auffällig aussieht Schnappen Sie sich einfach einen sauberen, feuchten Pinsel und wir werden langsam die überschüssige grüne Farbe auf dem Papier aufnehmen . Okay, da hast du's. Es sieht viel besser aus, weil das Grün dort nur eine subtile Farbe ist. Wenn es noch weiße ****** gibt , die du ausfüllen musst, kannst du ein paar wirklich helle Blätter hinzufügen, genau wie ich es hier mache. Sie können Ihrer Farbmischung einfach mehr Wasser hinzufügen. Wenn es um die Komposition geht, kannst du auch gleich ein Foto von deinem Gemälde machen und es dir von deinem Handy aus ansehen nur um dir eine andere Perspektive zu geben. Es hilft Ihnen bei der Entscheidung, ob Sie Ihrem Gemälde weitere Blumen oder Blätter hinzufügen müssen . Ordnung, herzlichen Glückwunsch zum Abschluss Ihres ersten Projekts. Ich hoffe, es hat Ihnen Spaß gemacht, dieses Pfirsichblümchen zu malen. Fahren wir nun mit dem nächsten Video fort, in dem wir lernen , wie man eine Aquarell-Pfingstrose vereinfacht 8. Projekt 2: Rosa Pfingstrose: Ordnung, bevor wir hier anfangen, die Farben, die wir brauchen Dauerrose, karminrotes Bein, permanentes Violett, permanentes Gelb Lichtdruck Nummer Pia, saftgrün. Für dieses Projekt werden wir uns von einer Pfingstrose inspirieren lassen Wie Sie sehen können, hat ein Pony einfach so viele Blütenblätter, dass es überwältigend sein kann Aber wir werden es einfach vereinfachen. Wir werden uns einfach auf große Blütenblätter konzentrieren und dann ein dunkles Zentrum hinzufügen. Ich zeige Ihnen eine andere Art weiche Blütenblätter zu malen. Das ist sehr einfach. Aber schauen wir uns zuerst dieses Zeitraffer-Video an, damit Sie sich vorher ein Bild machen Okay, wir holen uns einfach etwas Wasser und fangen an , nur zwei Blütenblätter zu malen, zwei große Blütenblätter nur mit Wasser Als Nächstes nehmen wir etwas Farbe und malen sie einfach auf die nasse Oberfläche. Und sofort können Sie sehen, wie ein wunderschönes, weiches Blütenblatt auftaucht In Kombination damit müssen wir auch ein paar schöne Pinselstriche machen um einen ausdrucksstärkeren Look zu erzielen Sie können hier sehen, dass ich wirklich auf meinen Pinsel drücke, um diese schönen, wispy Striche zu kreieren Dann fügen wir als Nächstes ein dunkles Zentrum hinzu. Das ist nur eine vereinfachte Version eines Ponys. Ich möchte nicht, dass du zu viel über so viele Blütenblätter nachdenkst, aber gleichzeitig möchte ich, dass du eine flauschige Blume kreierst Und das werden wir tun, indem wir zwei kleinere Details hinzufügen. Sie können sehen, dass ich gerade ein paar kleine Zeilen hinzugefügt habe und das hat wirklich einen großen Unterschied gemacht. Als Nächstes malen wir einfach ein paar einfache Blätter. Es ist wirklich erstaunlich, dass Sie das in weniger als 10 Minuten tun können , wenn Sie nur ein paar einfache Blüten haben und schon eine schöne Pfingstrosenblüte haben Okay, also lass uns anfangen. Wir brauchen ein Glas mit sauberem Wasser für dieses Projekt. Verwenden wir einen Rundpinsel der Größe Acht. Stellen Sie sicher, dass es in viel Wasser eingeweicht ist. Lass uns das Blütenblatt an der Seite malen. Drücken Sie einfach auf Ihren Pinsel und bewegen Sie ihn einfach auf und ab Ich neige mein Papier so, dass du die Spiegelung meines Pinselstrichs sehen kannst . Da du nichts sehen kannst, weil es nur Wasser ist, machen wir ein Blütenblatt an der Seite Ich fange von oben an, gehe runter und bewege deinen Pinsel einfach wieder auf und ab Du kannst die Spitze des Pinsels verwenden, um die Form des Blütenblattes zu fixieren, und du kannst sehen, dass es tatsächlich einige ****** gibt, in die ich kein Wasser gegeben Okay. Es ist Zeit, etwas Farbe hinzuzufügen. Ich verwende Permanent Rose. Okay. Lass uns einfach leicht auf das Papier drücken oder bürsten. Und fange mit dem linken Teil des Blütenblattes an. Ich gehe zur rechten Seite des Blütenblattes. Ich habe die Mitte ohne Farbe verlassen. Als nächstes gehen wir zum nächsten Blütenblatt. Und Sie können sehen, dass ich auch meinen Pinsel ausspüle, damit nicht alle Blütenblätter diese dunkelrosa Farbe haben Um es interessanter zu machen, fügen wir Violett hinzu. Verdünnen Sie es einfach mit mehr Wasser , damit die Farbe ein wenig hell ist. Füge es einfach an den Seiten der Blütenblätter hinzu. Als nächstes fügen Sie ein weiteres Blütenblatt hinzu, indem Sie nur Wasser verwenden. Sie können auch mit dem Pinsel streichen, genau wie ich es hier mache, um ausdrucksstärkere Striche zu erzielen Der Schlüssel dabei ist, nicht das gesamte Blütenblatt mit Farbe auszufüllen Sie müssen etwas ****** so lassen, wie es ist, ohne jegliche Farbe, damit es schön trocknet Dadurch sehen die Blütenblätter weicher und heller aus. Als nächstes schnappen wir uns Crimson Lake. Ich werde diese Farbe verwenden, um etwas Kontrast hinzuzufügen. Fügen wir sie an den Seiten der Blütenblätter oder zwischen den Blütenblättern hinzu. Dann malen wir für den unteren Teil einfach dieses winzige Blütenblatt genau hier. Drücken Sie auf Ihren Pinsel und machen Sie ein paar kleine Häkchen. Benutze die Spitze des Pinsels und streiche einfach mit deinem Pinsel , um diese winzigen Striche zu erzeugen Das ist eine Blume , die auf der Seite steht, deshalb hast du das kleinere Blütenblatt vorne Als nächstes holen wir uns etwas Gelb und auch die verbrannte Siena. Das wird einen schönen Kontrast schaffen, aber ich denke, wir brauchen eine dunklere Farbe Also schnappen wir uns PA. Das ist eine schöne dunkelbraune Farbe. Wenn du also lose Blumen malst, musst du darauf achten, dass du die dunkle Mitte hast, weil das alles zusammenzieht und es schön aussehen lässt. Sie werden feststellen, dass sich die CPA-Farbe tatsächlich nicht so stark bewegt, und das liegt daran, dass ich die Mischung mit weniger Wasser konzentrierter gemacht habe mit weniger Wasser konzentrierter Als ich das aus der Ferne betrachte, dachte ich, dass ich mehr Volumen hinzufügen müsste Also werde ich dieses verdünnte Dauerviolett verwenden und noch ein paar Striche hinzufügen Sie können sehen, dass ich meinen Pinsel wirklich auf das Papier drücke und ein paar kleine Striche um diesen schönen, wispy Strich zu erzeugen Sie können natürlich auch einige Blütenblätter ausdehnen. Solange die Blütenblätter noch feucht sind, kannst du noch daran arbeiten. Im Moment verwende ich tatsächlich einen Rundpinsel der Größe 6. Da ich nur versuche, die Form anzupassen, können Sie dunklere Farben hinzufügen. Ich mische CPA mit ein bisschen von dem karminroten See und füge es zwischen die Blütenblätter hinzu, und füge es zwischen die Blütenblätter hinzu solange die Blütenblätter noch feucht sind Sie können sehen, dass diese Striche sehr weich sind. Okay, lassen Sie uns zum Stiel übergehen. Ich werde Saftgrün mit CPA verwenden oder eine beliebige braune Farbe in Ihrer Palette Wir wollen nur, dass dieser Bildschirm ein bisschen erdig ist. Und dann malen wir einfach einen dünnen Stiel für die Blätter. Ich möchte, dass es auch weicher ist, also werde ich die Blätter mit Wasser bemalen Und Sie können sehen, dass ich meinen Pinsel gegen das Ende des Griffs halte , weil ich möchte , dass es ausdrucksvoller aussieht Das Schöne am Malen von Blättern ist dass man mit Pinselstrichen herumspielen kann. Sie können vom ausgehenden Stängel aus oder von der Blattspitze, die in den Stängel geht, malen . Genau hier füge ich einfach etwas dunkleres Grün hinzu und lasse es einfach überall auf die Blätter fallen. Okay. Die Blütenblätter sind alle noch feucht, aber ich habe das Gefühl, dass sie ein bisschen schwer sind. Schnappen Sie sich einen sauberen Pinsel und tupfen Sie ihn in ein Seidenpapier. Als Nächstes werde ich nur einige der Farben absorbieren. Dies ist eine Möglichkeit, einige der Blütenblätter , die wir gemalt haben, zu löschen . Es ist auch eine Möglichkeit für uns , einige Blütenblätter voneinander zu trennen nur für den Fall, dass Sie in diesem Bereich mehr Farbe gemalt haben. Da hast du's. Da sieht man einfach einen riesigen Unterschied zu dem, was wir gemacht haben. In Ordnung, das war's für dieses Projekt. Ich hoffe, es hat dir gefallen. Lass uns jetzt zum nächsten Video übergehen. 9. Projekt 3: Weiße Pfingstrose: Bevor wir beginnen, hier sind die Farben, die wir benötigen. Ultramarinblau, gebrannt, Umbra-Indigoblau, Dauergelb, Tiefdruck Tiana Pia und Sap grün. Für unser Projekt werden wir eine weiße Blume malen. Und wir werden dieses Referenzfoto verwenden. Ich werde es in den Bereich Projekte und Ressourcen stellen , damit Sie es herunterladen können. Ich liebe es, wie die Blütenblätter auf diesem Foto tanzen. Und wir werden versuchen, das in unserem Polterfarbengemälde zu interpretieren das in unserem Polterfarbengemälde Schauen wir uns zuerst das Video zum letzten Mal an, damit Sie eine Vorstellung vom Prozess haben , bevor wir mit dem Malen beginnen Also habe ich zuerst mit der Mitte angefangen, und als Nächstes werden wir die weißen Blütenblätter hinzufügen. Und Sie können sehen, dass wir nur versuchen , zu wackeln oder zu bürsten, diese schönen Rüschen zu kreieren Und das ist auch interessant , weil wir eine weiße Blume malen Ich werde dir beibringen, wie man die Farbe mischt , um eine schöne weiße Blume für die Mitte zu malen. Wir werden ein paar Gelb- und Brauntöne hinzufügen. Natürlich brauchen wir etwas Dunkleres in der Mitte. Dafür werde ich CPA verwenden. Als Nächstes fügen wir den Stiel hinzu. Und Sie können sehen, dass das wirklich nur ein einfaches Projekt ist , denn ich möchte, dass Sie sich darauf konzentrieren, diese schönen, weichen Blütenblätter zu kreieren. Natürlich dürfen wir die Blätter nicht vergessen. Mir gefällt auch, wie ausdrucksstark die Blätter in diesem Gemälde sind. Als Nächstes fügen wir eine zweite Ebene hinzu, um einigen Blütenblättern mehr Details und Tiefe zu verleihen. Sie können wieder hineingehen und eine dunklere Mitte hinzufügen und auch den letzten Schliff hinzufügen. Da hast du's. Das ist ein sehr schnelles und einfaches Projekt. Lass uns jetzt anfangen. In Ordnung, lassen Sie uns die Farben vorbereiten, die wir benötigen. Ich nehme etwas Dauergelb mit tiefem Gelb und wir werden das für die Mitte verwenden. Als Nächstes mischen wir unsere weiße Farbe. Das ist Ultramarinblau mit verbrannter Umbra. Sie müssen diese beiden Farben nur weiter mischen bis Sie die gewünschte graue Farbe erreicht Ich bevorzuge es ein bisschen mehr Blau, also würde ich normalerweise mehr Ultramarinblau hinzufügen Und denken Sie daran, dass Sie wirklich viel Wasser hinzufügen müssen , weil Sie möchten, dass diese Farbe weich ist Als nächstes werde ich auch ein bisschen Indigo zubereiten. Beginnen wir mit der Mitte der Blume und machen Sie mit der Spitze des Pinsels einige kurze Striche Also werden wir daraus einen Kreis formen. Versuchen Sie nun, die Striche zu variieren. Einige sind etwas kürzer, andere können nur Knoten sein, die das Bild interessanter aussehen lassen Okay, lass uns zu einem Rundpinsel der Größe acht wechseln. Ich nehme eine Menge von dieser saftigen Farbe und wir fangen von unten an, gehen hoch und dann runter. Dann fülle einfach langsam ein Blütenblatt aus. Sie können sehen, dass ich mir ein bisschen von dem Gelb schnappen konnte ein bisschen von dem Gelb schnappen Und das ist okay. Lass uns etwas mehr Wasser zu unserer Mischung hinzufügen. Jetzt legen wir noch ein Blütenblatt auf die Seite. Wir werden hochgehen und eine Schleife erstellen. Und dann füge ein paar Zeilen hinzu. Jetzt fügen wir hier etwas Indigo hinzu. Füge ein paar Striche hinzu. Wenn es um weiße Blumen geht, ist es immer schön, nur eine weitere Farbe hinzuzufügen. Da die Indigofarbe etwas dunkler ist, wollen wir ein helleres Blütenblatt an der Seite Das ist fast wie Wasser, das ich als nächstes gemalt habe. Nehmen wir noch etwas von der weißen Mischung, die wir hier gemacht haben. Ich werde versuchen, einfach mit dem Pinsel von der Spitze des Blütenblattes zu wackeln Pinsel von der Spitze des Blütenblattes Ich werde in die Mitte gehen, um den unteren Teil dieser Wir werden kurze Striche malen. Wir werden unseren Pinsel hin und her bewegen, um die schönen spitzen Spitzen Ich nehme ein bisschen von dem Indigoblau und füge etwas Farbe hinzu, genau an der Seite des Dann können wir vielleicht noch etwas von dem Indigoblau hinzufügen. Ich werde es in Richtung der Spitzen der Blütenblätter hinzufügen weil dort Schatten durch die Rüschen des Sie können es auch zwischen den Blütenblättern hinzufügen, um zu suggerieren, dass diese beiden Blütenblätter voneinander getrennt sind Also musst du diesen Teil machen solange die Blume noch feucht ist, damit die Farben immer noch zueinander passen Okay, jetzt schnappen wir uns Burn Siena. Ich werde das auch in der Mitte hinzufügen, nur um mehr Tiefe zu erzeugen. Es ist immer schön, verschiedene Farben für die Mitte der Blume hinzuzufügen . Wie Sie sehen können, ist der gelbe Teil tatsächlich noch ein bisschen nass, was nett ist, weil diese beiden Farben irgendwie miteinander verwechseln Jetzt möchte ich ein bisschen mehr Gelb in den weißen Blütenblättern haben. Also nehme ich etwas Gelb und füge es in der Nähe der Basis der Blütenblätter hinzu. Sie können sehen, dass diese Blume aussieht, als würde sie leuchten, weil wir dieses gelbe Detail hinzugefügt haben Okay, nehmen wir CPA , eine schöne dunkelbraune Farbe, nur um dem Ganzen mehr Kontrast und mehr Tiefe zu verleihen Als nächstes malen wir einige Stängel und Blätter. Ich werde Saftgrün mit etwas verbranntem Umbra verwenden . Du kannst aber auch Pa oder ein beliebiges Braun in deiner Palette verwenden, oder ein beliebiges Braun in deiner Palette verwenden etwa bis zur Hälfte des Stängels Ich werde meinen Pinsel ausspülen und den Stiel einfach weiter streichen Das gibt mir eine schöne weiche Basis für den Stiel. Sie können sehen, dass der obere Teil etwas dunkler ist, der untere Teil ist heller. Dann kannst du ein paar dunklere grüne Farben hinzufügen und es fließt einfach in den nassen Stiel. Als Nächstes holen wir uns etwas mehr Grün und ich werde die Blätter malen. Wir wollen, dass das wirklich ausdrucksstark ist. Drücken Sie einfach auf Ihren Pinsel und machen Sie einige wellenförmige Striche. Wir gehen zurück zur Basis des Stängels und dann wieder raus Man sieht, dass mein Pinsel auch nicht zu nass ist. Deshalb gibt es einige gezackte Kanten, was einfach ein netter Zufall ist Sie können mit etwas dunklerer grüner Farbe wieder reingehen und sie einfach an verschiedenen Stellen der Blätter fallen lassen Sie können auch einige dünne Linien malen. Okay, es sieht wirklich gut aus. Jetzt fügen wir den Blütenblättern eine zweite Schicht hinzu. Dies ist dieselbe weiße Mischung , die wir zuvor gemalt haben. Ich habe nur ein bisschen mehr Wasser hinzugefügt. Ich werde Striche zwischen den Blütenblättern malen , nur um sie voneinander zu trennen. Sie können es auch in Richtung der Spitzen der Blütenblätter hinzufügen , um zu suggerieren , dass es gefaltet ist. Halten Sie Ihren Pinsel leicht, damit Sie diese schönen, zarten Striche erzielen können. Wir wollen diesen Teil nicht übertreiben, denn wir möchten, dass diese Blume auch mit einem sauberen Pinsel weich und ausdrucksstark aussieht mit einem sauberen Pinsel weich und ausdrucksstark Ich versuche, einige Striche weicher zu machen, indem ich sie verblasse. Das Zentrum ist immer noch nicht dunkel genug. Ich werde wieder mit mehr CP reingehen , weil ich wirklich diesen Farbtupfer in der Mitte haben möchte. Wenn Sie kein CPA haben, können Sie auch die Farbe Schwarz verwenden, oder Sie können auch Indigo oder vielleicht Farben Grau verwenden In Ordnung, wir sind jetzt am letzten Schliff. Ich füge nur ein paar grüne Details auf den Stempeln und auch auf den Blättern hinzu, nur um etwas mehr Farbe hinzuzufügen. Okay, wir sind also fertig. Ich hoffe, dein Projekt im Bereich Projektfarbe des Kurses zu sehen . Gehen wir nun zum nächsten Video über. 10. Projekt 4: Gelbe Blumen: Bevor wir hier beginnen, die Farben, die Sie benötigen: permanentes gelbes Licht, permanentes Gelb, Tiefdruck, Siena, verbrannte Umbra und Saftgrün Ich liebe Schmetterling Ranunculus wirklich. Weil sieh dir diese Blütenblätter an. Sie sehen aus, als würden sie tanzen. Dieses Projekt ist eine gute Übung für uns, um zu lernen, wie man Blütenblätter mit etwas mehr Bewegung malt. Dazu gehört auch ein bisschen Zeichnen, nur als Leitfaden für uns, aber das ist völlig optional. Schauen wir uns zunächst das Prozessvideo an, damit Sie eine Vorstellung haben, bevor wir mit dem Malen beginnen. Also werde ich zuerst mit der Mitte der Blume beginnen und dann werden wir einige Striche malen, und dann werden wir einige Striche malen aus denen dieses wunderschöne Blütenblatt entsteht Für dieses Projekt werden wir zwei Hauptblumen haben, und Sie werden lernen, wie man diese schönen gezackten oder gekräuselten Kanten kreiert diese schönen gezackten oder gekräuselten Kanten Dadurch werden diese Blumen zarter aussehen. Als nächstes werden wir unsere Stängel und auch unsere Blätter hinzufügen. Ich habe ein paar dünne Blätter hinzugefügt, und dann werden wir genau hier eine kleine Knospe malen. Auch hier werden wir etwas Bewegung hinzufügen. Sie können sehen, dass die Blätter und die Stufen ein wenig gekrümmt sind, es zeigt in verschiedene Richtungen. Sobald es trocken ist, können wir auch damit beginnen eine zweite Schicht hinzuzufügen, um den Blüten mehr Tiefe zu verleihen. Dadurch werden an den Rändern der Blütenblätter einige dunklere Bereiche hinzugefügt , da die Ränder auf dem Foto etwas brauner sind. Okay, lass uns anfangen. Ich verwende dieses Buch namens Flower Color Guide, und das wird als Referenz dienen. Ich werde das Foto in den Bereich Projekte und Ressourcen stellen . Schau es dir einfach an. Du kannst es herunterladen. Ich verwende einen Bleistift und wir skizzieren leicht ein paar Blütenblätter. Ich werde mit dieser Blume hier drüben beginnen und einfach das Blütenblatt malen , das vom Körper getrennt ist Dann fügen wir einfach ein paar weitere Blütenblätter daneben hinzu. Sie müssen nicht wirklich alle Details zeichnen, wir wollen nur eine allgemeine Anleitung. Als Nächstes füge ich den Stamm hinzu. Ich möchte auch diese Blume hinzufügen und anfangen, sie in der Mitte zu platzieren und dann einige gekräuselte Blütenblätter zu machen Achten Sie darauf, dass Sie leicht zeichnen, denn wenn Sie einmal über diese Skizze gemalt haben, können Sie die Bleistiftmarkierungen nicht mehr löschen sind also nur die beiden Blumen , die ich in dieses Projekt aufnehmen werde. Nur um es einfacher zu machen, füge ich oben rechts eine kleine Knospe hinzu. Okay, fangen wir mit der Mitte an. Das ist verbrannte Umbra. Wir wollen eine schöne dunkle Mischung. Wir werden ein paar kleine Punkte in die Mitte setzen. Verwenden Sie einfach eine Spitze des Pinsels und heften Sie sie auf das Papier, um diese Pinselmarkierungen zu erstellen Nun zu den Blütenblättern werde ich zwei Farben mischen. Das ist permanentes gelbes, tiefes, aber ein bisschen permanentes gelbes Licht. Sie können definitiv nur eine Farbe verwenden. Ich wollte es nur ein bisschen mischen , um den richtigen Farbton zu bekommen. Das ist fast dasselbe wie das Referenzfoto. Okay, und dann verwende ich auch einen Rundpinsel der Größe 6. Übrigens werde ich einfach auf meinen Pinsel drücken und ihn gegen Ende meines Pinselstrichs leicht anheben. Sie können sehen, dass ich fast so bin, als würde ich mit meinem Pinsel tanzen. Jetzt haben wir ein wunderschönes, organisches Blütenblatt. Lass uns unseren Pinsel ausspülen. Ich werde gleich hier noch ein Blütenblatt hinzufügen. Und bewegen Sie Ihren Pinsel einfach langsam um einen breiteren Strich zu erzielen Ich werde da drüben nur noch einen Strich hinzufügen. Lass uns noch etwas Farbe holen. Fangen wir von der Spitze des Blütenblattes an und gehen bis zur Mitte hinunter Sie können auch versuchen, mit dem Pinsel zu wackeln, um eine schöne gekräuselte Wenn Sie eine Blume malen, zeigen alle Blütenblätter auf die Mitte der Blume, wo sie herkommt Wenn Sie feststellen werden, dass die Blütenblätter einige braune Flecken haben, werde ich Brinci verwenden, um dieses Detail hinzuzufügen Solange die Blütenblätter noch feucht sind, kannst du sie in Richtung der Spitzen der Blütenblätter hinzufügen Okay, lass uns zur zweiten Blume übergehen. Das ist verbrannte Umbra. Auch hier werde ich das Zentrum hinzufügen. Benutze einfach die Spitze des Pinsels. Erstelle ein paar kleine Punkte. Als nächstes malen wir die Blütenblätter. Drücken Sie einfach Ihren Pinsel und ziehen Sie, und gehen Sie dann auf und ab. Du kannst einige Linien malen. Lass uns etwas mehr Farbe nehmen. Ich benutze die Seite des Pinsels und wackle einfach damit und gehe zurück zur Mitte Lass uns wieder in der Mitte beginnen und dann einfach unseren Pinsel drücken und ziehen Ich verwende die Seite des Pinsels , um einen breiten Strich zu erstellen. Lass uns noch einen hinzufügen. Und das wird ein kürzerer Strich sein , weil die Blume auf der Seite steht. Jetzt schnappen wir uns verbrannte Siena und fügen auch einige braune Flecken auf den Blütenblättern Natürlich werden wir das hinzufügen, solange die Blütenblätter noch feucht sind, damit diese beiden Farben wunderschön zusammenpassen. Das ist auch eine gute Methode, um einige Blütenblattformen zu korrigieren. Sie können einige Blütenblätter verlängern oder einige gekräuselte Kanten hinzufügen , solange sie alle noch feucht sind Halte deinen Pinsel bis zum Ende des Griffs und klopfe leicht auf den Rand der Blütenblätter, um diese winzigen Striche zu erzeugen Okay, für den Stiel verwende ich Frühling und gebrannte Umbra. Wir wollen, dass die Stängel aussehen, als würden sie tanzen und du kannst malen wie ein Buchstabenstrich. Außerdem sehen sie gut aus. Wenn die Stängel dünn sind, achten Sie darauf, dass Sie dünne Stängel malen. Okay, jetzt können wir anfangen einige Blätter hinzuzufügen und die Lücken zu füllen. Auch hier möchten wir, dass es wie Tanzen aussieht, sodass Sie sehen können, dass die Blätter auch hier ein wenig gekrümmt sind. Sie haben das Blütenblatt übermalt. Jetzt werde ich einfach versuchen, es zu löschen, indem ich an dieser Stelle etwas Wasser hinzufüge dieser Stelle etwas Wasser und es mit Seidenpapier abtusche Jetzt ist es weg. Auf dem Referenzfoto ist eine kleine Knospe zu sehen und ich werde eine permanente, tiefe gelbe Farbe verwenden. Ich werde ein paar kleine Striche machen. Lass es mich für dich vergrößern. Sie können sehen, dass ich jetzt nur die Spitze meines Pinsels benutze. Wir wollen, dass das ziemlich konzentriert ist. Ich werde den Umriss dieser Knospe hinzufügen. Lass uns unseren Pinsel ausspülen. Tippen Sie auf das überschüssige Wasser und ich werde diese Striche verblassen , damit es weich aussieht. Um dem Ganzen mehr Kontrast zu verleihen, können wir ein bisschen von der verbrannten Siena nehmen und einfach etwas Farbe in die Mitte dieser Knospe legen Okay, wir können etwas Grün nehmen und es zur Basis der Knospe hinzufügen Ich werde noch ein paar Details hinzufügen, noch mehr Stängel. Es gibt kleine Knospen , die immer noch grün sind, und ich werde auch versuchen , das zu dieser Komposition hinzuzufügen. Es ist eine großartige Möglichkeit, einige kleine Lücken zu schließen. In Ordnung, es sieht gut aus. Ich habe hier eine Mischung aus Gelb etwas verbrannter Siena. Ich möchte nur, dass es etwas dunkler ist. Ich werde dem Umriss der Blütenblätter einige Striche hinzufügen . Ich mache das, um den Blütenblättern mehr Tiefe zu verleihen. Ich schaue mir auch den Hinweis an , dass die braunen Flecken tatsächlich ziemlich auffällig sind. Ich möchte dieses Detail hinzufügen. Verwenden Sie einfach die Spitze Ihres Pinsels und wackeln Sie einfach damit, um diese winzigen Pinselmarkierungen zu erzeugen Jetzt können wir einen sauberen Pinsel nehmen und einige der Striche ausblenden, nur für den Fall, dass einige von ihnen zu dunkel oder zu scharf sind Das ist optional, aber du kannst ein paar kleine oder kurze Striche in der Mitte dieser Blume hinzufügen . Okay, wir können also auch verbrannte Umbra nehmen und dieser Blume eine dunklere Mitte hinzufügen eine dunklere Mitte , um ihr mehr Kontrast zu verleihen. Ordnung, Satan, ich hoffe, es hat dir Spaß gemacht, diese zarten Blütenblätter zu malen. Gehen wir nun zu einem anderen Video über, damit wir noch mehr dieser Pinselstriche üben können. 11. Projekt 5: Rosa Blumenrose: Für die Polare werden wir karminroten, gelben, ockerfarbenen Saft, Grün, gebrannte Umbra und Dauerviolett verwenden ockerfarbenen Saft, Grün, gebrannte Umbra und Für dieses Projekt werden wir eine einfache Rose malen und lernen, wie man weiche Blütenblätter malt Die Techniken, die Sie hier lernen, können auch auf das Malen eines Aquarellponys angewendet werden Malen eines Aquarellponys angewendet Sie werden auch lernen, wie man diese Striche für die Blütenblätter malt und wie man sie verblassen Sie werden lernen, wie Sie den Druck bei Ihrem Schlag variieren können. Diese Blume steht schräg. Wie Sie sehen können, hat der untere Teil mehr Blütenblätter als der obere Teil. Gehen wir nun zum Prozessvideo über. Wir beginnen mit kleinen Meeresformen in der Mitte und dann mit einem saftigen Pinsel größere Blütenblätter. Wir werden unseren Pinsel wirklich auf das Papier drücken , um ein schönes, breites Blütenblatt Dann versuchen wir, mit dem Pinsel zu wackeln und fügen einfach einige gezackte Kanten hinzu, die unseren Blütenblättern mehr Textur verleihen mehr Textur verleihen Als Nächstes fügen wir einige Blätter und auch Stängel hinzu, und wir werden es einfach ganz einfach halten Dann fügen wir das Staubblatt in der Mitte hinzu. Normalerweise füge ich gerne einen Schatteneffekt hinzu. Ich füge ein bisschen Violett in Richtung der Spitzen der Blütenblätter hinzu, und das verleiht dem Ganzen ein erhabeneres Aussehen. Okay, fangen wir als Leitfaden an zu malen. Was wir tun können, ist einen Buchstaben in U-Form zu zeichnen, oder er sieht aus wie eine Tasse, genau wie das, was ich hier zeichne. Wir zeichnen diese Tasse, weil diese Blume schräg steht. Ich werde auch ein kleines Stück in die Mitte legen, das wird die Mitte der Rose sein Wir brauchen eine wirklich dicke Mischung aus Karminrot. Willst du, dass es richtig kräftig in der Farbe ist? Ich verwende einen Rundpinsel der Größe 6. Stellen Sie sich vor, Sie haben dort eine ovale Linie und wir werden sie mit ein paar kleinen Strichen rundherum malen. Verwenden Sie die Spitze Ihres Pinsels, um verschiedene kleine Striche zu erstellen. Sie können sehen, dass es sich bei einigen um Punkte handelt, bei anderen um kleinere Formen. Und stellen Sie sicher, dass Sie ****** dazwischen haben. Ich werde das Zentrum offen lassen. Holen wir uns jetzt unseren Rundpinsel der Größe 8. Du willst, dass dieser Pinsel richtig nass ist? Ich drücke ihn einfach leicht auf das Papier und mache einen weiteren Strich. Sie können sehen, dass ich auch versuche, einige der Striche in der Mitte auszublenden . Als Nächstes holen wir uns ein bisschen Farbe. Ich mache nur schnelle Striche rund um den mittleren Teil, wie wir es gemacht haben. Jetzt nehmen wir etwas gelbes Ocker und mischen es mit meinem Auto. Ich möchte ihm nur eine wärmere Farbe geben. Sie können auch jede gelbe Farbe verwenden. Und stellen Sie sicher, dass Sie es mit viel Wasser verdünnen. Machen Sie einen schwungvollen Schlag wie diesen. Dann musst du gegen Ende deines Pinsels ziehen und anheben, bis eine spitze Spitze entsteht Die ****** zwischen deinen Strichen sind sehr wichtig. Das wird negativen Raum erzeugen. Die Blütenblätter sind noch feucht, aber wir können versuchen, ein paar Striche wie diesen aufzutragen. Es wird ihm einen sanften Effekt geben. Wir werden nicht die gesamte Blume mit Farbe füllen. Sie können sehen, dass ich einige Bereiche weiß gelassen habe , was ihr mehr Dimension oder Tiefe verleiht . Jetzt können wir versuchen, das Blütenblatt an der Unterseite zu wackeln oder zu bürsten, um es zu vergrößern Das wird uns ein ausdrucksstärkeres und organischeres Aussehen verleihen ein ausdrucksstärkeres und organischeres Aussehen Verwenden Sie die Spitze Ihres Pinsels und wackeln Sie einfach , um einige gezackte Kanten zu erzeugen Tun Sie dies am besten, wenn die Blütenblätter noch feucht sind, damit Sie keine harten Linien haben. Okay? Das sieht wirklich, wirklich gut aus. Sie können etwas von der Mischung aus gelbem Ocker und Karminrot hinzufügen gelbem Ocker und Karminrot Sie können sehen, dass es wie ein zweifarbiges Blütenblatt aussehen wird. Okay, jetzt lasst uns Umbra mischen, spinnen und verbrennen Und wir werden einen wirklich dünnen Stiel hinzufügen. Ich möchte, dass er auch ein bisschen gekrümmt ist, nur um etwas Bewegung anzudeuten Wir können ein paar Blätter hinzufügen. Jetzt liegt es an dir. Wenn Sie ausdrucksstärkere Blätter haben möchten, können Sie versuchen, mit dem Pinsel zu wackeln und mehr Wasser hinzuzufügen Dann kannst du als Nächstes ein paar dunkle Flecken hinzufügen und das wird wunderschön aussehen. Lass mich einfach ein bisschen mehr von dem Braun nehmen und einfach ein paar dunklere Bereiche hineinlegen Nun zur Aussage, wir werden gelben Ocker verwenden. Und setze einfach ein paar kurze Striche in die Mitte, um einen Ring aus kurzen Strichen zu bilden Okay, für das Zentrum verwende ich verbrannte Umbra. Das wird ihm mehr Tiefe geben. Das sieht wirklich hübsch aus, aber ich denke, wir können ein bisschen Schatteneffekt hinzufügen. Ich werde permanentes Violett verwenden und es an den Seiten der Blütenblätter hinzufügen . Sie möchten, dass diese Farbe wirklich verdünnt wird. Sie wollen keine auffällige violette Farbe. Du willst, dass es subtil ist. Während ich das male, sind die Blütenblätter alle noch ein bisschen feucht. Okay, das ist ein bisschen dunkel. Nehmen wir einen sauberen Pinsel und versuchen, die Farbe herauszuholen. Okay? Jetzt sieht es viel besser aus. Okay, das ist also das Ende des Projekts. Ich hoffe, es hat dir Spaß gemacht, diese Rose zu malen. Fahren wir nun mit dem nächsten Video fort. 12. Projekt 6: Ausdrucksstarke blaue Blumen: Bevor wir hier beginnen, die Farben die wir verwenden werden: Preußisches Blau, Indigo, Saft, grüne Drucknummer und permanentes Violett Das wird ein wirklich lustiges Projekt. Das ist eine der Blumen , die ich oft male. Wenn ich üben möchte, ist es wie eine imaginäre Blume Also werden wir einfach ein paar Blütenblätter malen. Sie können drei oder vier Blütenblätter wählen, und Sie möchten, dass die Blume geneigt ist Dies ist eine weitere Version, die ich im Rahmen meines persönlichen täglichen Chal***ge gemacht Rahmen meines persönlichen täglichen Chal***ge Ich habe mich für diesen Kurs für Blau entschieden. Wir werden mit verschiedenen Pinselmarkierungen herumspielen. Lassen Sie uns also das Prozessvideo starten. Also ich möchte nicht, dass du dich beim Malen dieses Projekts unter Druck gesetzt fühlst . Malen Sie einfach drei bis vier Blütenblätter und bündeln Sie sie. Und wir wollen einfach wirklich mit unserem Pinsel spielen und verschiedene Striche machen , um dieses schöne Blütenblatt zu formen Als Nächstes füge ich einfach die Tark-Mitte und auch einen Wir nehmen dunkleres Preußischblau und fügen es zwischen den Blütenblättern und in Richtung der Spitzen der Das deutet darauf hin, dass die Blütenblätter Rüschen haben. Als Nächstes geben wir dem Ganzen ein schattenhaftes Aussehen, deshalb habe ich Und wenn das schon trocken ist, kannst du eine dunklere Farbe Mit der Spitze meines Pinsels werde ich auf diese Weise einige präzise Details auftragen. Das Hinzufügen dieser kleinen Markierungen wird wirklich einen Unterschied machen und Ihre Blütenblätter organischer aussehen lassen. Okay? Ich hoffe also, dass Ihnen dieses Projekt gefallen wird. Lass uns anfangen, lass uns mit unserem Pinsel spielen und ein paar lange Striche machen. Und wir werden einfach den Druck in unserem Strich für die Farbe variieren . Ich werde mich für Preußischblau entscheiden, aber Sie können bestimmt auch andere Farben verwenden Wir wollen die Löcher in viel Wasser haben. Ich möchte zuerst eine leichte Mischung haben. Denken Sie einfach daran, dass dies die Mitte sein wird . Drücken Sie Ihren Pinsel langsam nach oben, aber das fühlt sich ein wenig trocken an, also werde ich meinem Pinsel mehr Wasser hinzufügen Ich werde den Vorgang wiederholen und dann nach unten gehen und mit der Spitze dünne Linien zeichnen Ich werde diesen Teil einfach herausziehen , sodass wir eine schöne spitze Spitze haben Dann machen wir als Nächstes nochmal das Blütenblatt an der Seite. Du gehst einfach von der Mitte nach oben, bewegst deinen Pinsel nach oben und dann wieder nach unten Sie können etwas mehr Farbe und sie zu den Seiten des Blütenblattes hinzufügen Ich werde wieder meinen Pinsel ausspülen. Und benutze einfach die Seite meines Pinsels und drücke richtig darauf und mache diesen schönen breiten Strich. Okay, lass uns zum vierten Blütenblatt übergehen. Du kannst sehen, dass mein Pinsel hier etwas trocken ist, also kannst du etwas mehr Farbe Ich hole ein bisschen Wasser, um das Blütenblatt zu reparieren Sie können versuchen, die Spitze Ihres Pinsels zu verwenden gezacktere Kante zu erzielen Nehmen wir Indigo und fügen es in der Mitte hinzu. Sie möchten eine konzentriertere Mischung , weil Sie nicht möchten , dass sich diese Farbe überall verteilt Als nächstes haben wir hier saftgrün mit ein bisschen verbrannter Umbra. Ich werde einen wirklich dünnen Stiel in S-Form hinzufügen. Wie Sie sehen können, sind die Blütenblätter immer noch ein bisschen schlicht. Aber wir werden mit einigen weiteren Details noch einmal darauf eingehen. Ich werde mir noch etwas Preußisches Blau holen. Diesmal ist die Mischung dunkler. Und Sie können einige Striche von der Spitze des Pinsels bis zur Mitte malen . Und es ist am besten, ein paar schnelle Striche zu machen. Ich werde etwas mehr Preußischblau hinzufügen , um eine dunklere Farbe zu erhalten Ich werde mich anpassen, indem ich das Seidenpapier bürste und weitere kleine Striche hinzufüge Wenn Sie jetzt eine dunklere Farbe wünschen, können Sie Indigo verwenden Sie können nur ein paar winzige Striche entlang der Spitzen der Blütenblätter hinzufügen entlang der Spitzen der Blütenblätter Verwenden Sie dazu die Spitze Ihres Pinsels. Kannst du ein paar Zeilen erstellen, so wie ich es hier mache? Dies ist eine Möglichkeit, die Blütenblätter des Betrachters ausdrucksvoller aussehen zu lassen . Es sieht fast so aus, als würde ich ein paar kleine Häkchen malen. Okay, lassen Sie uns der Basis dieser Blume etwas mehr Volumen verleihen . Ich werde noch etwas Grün hinzufügen. Okay, nehmen wir Permanent Violet und achten darauf, es mit viel Wasser zu verdünnen. Wir werden eine Schicht Violett hinzufügen und sicherstellen, dass die Blütenblätter ziemlich trocken sind. Ich werde es einfach über die Blütenblätter malen. Aber ich werde nicht auf alle Blütenblätter malen , weil das überwältigend aussehen wird. Wir wollen nur ein paar ****** eintragen. Sie können sehen, dass es nur ein subtiler Hauch von Violett ist. Okay, genauso einfach wie eingestellt, nur ein paar Striche. Als Nächstes kannst du dir Indigo schnappen. Und benutze einfach die Spitze deines Pinsels, um diese kleinen Linien zu erzeugen Das können Venen sein, oder es könnten nur Falten in den Blütenblättern sein. Wir tun das, um zu suggerieren, dass es in diesem Bereich Schatten gibt Deshalb fügen wir einige dunklere Linien hinzu. Wenn Sie präzise Linien wünschen, warten Sie, bis die Blütenblätter getrocknet sind. Aber wenn es immer noch feucht ist, können Sie sehen, dass die Striche blühen Oder es sieht ein bisschen weicher aus. Lass uns jetzt diesen Teil machen. Sie können sehen, dass meine Striche präzise sein werden , und das liegt daran, dass das Blütenblatt bereits trocken ist Ich versuche, ein paar wackelige Striche zu machen. Das ist einfach eine gute Möglichkeit, Ihren Blütenblättern ein paar Details hinzuzufügen Ihren Blütenblättern ein paar Details hinzuzufügen Okay, da ist also ein hässlicher Fleck. Es sieht nicht so gut aus, also nehme ich einfach etwas mehr Farbe und Farbe drüber. So beheben Sie das Problem, wenn Sie denselben Patch in Ihrem Bild haben. Okay, es sieht wirklich gut aus. Ich werde meinen Pinsel in Richtung der Spitze des Griffs halten und weitere Striche in Richtung der Spitzen des Blütenblattes hinzufügen weitere Striche in Richtung der Spitzen des Blütenblattes Es ist auch schön, ihn zwischen die Blütenblätter zu legen , nur um sie voneinander zu trennen. Wenn Sie jetzt ein strahlendes Aussehen wünschen, können Sie ein wenig Gelb in der Mitte hinzufügen Okay, das sind wir, Don. Ich hoffe, es hat dir Spaß gemacht, dieses ausdrucksstarke blaue Blumenmuster zu malen dieses ausdrucksstarke blaue Lassen Sie uns nun mit dem nächsten Projekt fortfahren. 13. Projekt 7: Lila Anemone: Bevor wir hier beginnen, die Farben, die wir verwenden werden, Mineralviolett, Indigo, Saft, Grün, gebrannte Umbra und auch weißer und auch Okay, für dieses Projekt werden wir eine Blume malen, die von Anemonen inspiriert wurde Und das ist einfach eine wunderschöne Blume. Sie haben schöne weiche Blütenblätter mit einer schönen dunklen Mitte. In diesem Projekt werden wir auch lernen, wie man die Blütenblätter übereinander legt. Schauen wir uns also das Prozessvideo an. Lassen Sie uns mit konzentrierten Punkten beginnen und dann mit einem sauberen Pinsel ein paar schöne, malen lockere Striche malen, die als Blütenblatt dienen Ich füge hier nicht viel Farbe hinzu, es ist meistens nur Wasser und ich nehme die Farbe nur aus der Mitte heraus Okay. Es sieht jetzt ein bisschen chaotisch aus, aber es wird sich später zusammenfügen , wenn wir es übereinander legen Okay, also habe ich gerade ein dunkles Zentrum hinzugefügt. Und als Nächstes fügen wir den Stiel hinzu. Okay, hier ist der spannende Teil. Wir werden die Blütenblätter übereinander legen. Wir werden abwechselnd Blütenblätter malen, damit Sie sehen können, dass sie nicht alle nebeneinander liegen. Das wird uns einen schönen, weichen Look für die Mitte geben. Ich meine Güte, wir können noch etwas hinzufügen. Wir werden ein paar kleine Punkte hinzufügen , die dem Ganzen mehr Tiefe verleihen Das wird die Magie für diese Blume erzeugen. Okay, ich hoffe, du freust dich darauf. Lass uns anfangen. Die erste Farbe , die wir brauchen, ist Mineralviolett. Wir wollen eine wirklich dicke Mischung, weil diese für das Zentrum der Anemone verwendet wird Fühlen Sie sich frei, auch andere Farben zu verwenden. Ich werde einen Rundpinsel der Größe 6 verwenden und einen Ring aus kleinen Punkten aufsetzen. Aber du willst auch ****** zwischen deine Punkte setzen. Wir wollen einen schönen, saftigen. Es muss richtig nass sein, damit wir uns die Farbe später schnappen können Und du wirst verstehen, dass wir beim Hinzufügen der Blütenblätter einfach ein paar kleine Punkte hinzufügen müssen Wenn Sie abenteuerlustiger sein möchten, können Sie tatsächlich verschiedene Farben verwenden Für die Punkte verwende ich meinen Rundpinsel der Größe acht und hole mir viel Wasser Benutze einfach die Spitze deines Pinsels und berühre den Punkt leicht. Und versuche einfach, deinen Pinsel auf das Papier zu streichen. Drücken Sie es wirklich gegen das Papier, um breite Striche zu machen. Okay, ich gehe einfach hin und her und wackle sogar mit dem Pinsel, um weiche Blütenblätter zu erzeugen Auch hier benutze einfach die Spitze des Pinsels, um den Punkt leicht zu berühren Wir werden uns nicht den ganzen Punkt schnappen. Ordnung. Du kannst etwas mehr Wasser und deinen Pinsel einfach richtig auf das Papier drücken und ihn auf und ab bewegen , sodass diese schönen Blütenblätter entstehen. Mit der Spitze des Pinsels können Sie versuchen, mit dem Pinsel zu wackeln und so gezackte Kante zu erzeugen Okay, ich nehme einfach etwas mehr Farbe aus der Mitte Versuche einfach, dich auch in der Farbe zu bewegen. Wir können etwas mehr Farbe und ein paar schnelle Striche machen. Um nur einige der Blütenblätter zu trennen, verwenden Sie die Spitze Ihres Pinsels, um einige kleine Striche in Richtung der Spitzen der Blütenblätter hinzuzufügen . Okay, nehmen wir eine dunklere Farbe. Das ist immer noch Mineralviolett. Ich füge es in der Mitte hinzu und lasse es einfach in die Blütenblätter hineinbluten Und das gibt ihr in der Mitte einen Farbtupfer, so wie eine Anemone Und ich werde auch einen kleinen Kreis in die Mitte setzen. Wir müssen nicht wirklich alle Details angeben. Dies ist nur eine lose Interpretation einer Anemone. Wir nehmen etwas Indigo, um ihm die dunklere Farbe zu geben Wir werden diese Farbe einfach in der Mitte verteilen lassen, wenn sie ausgeht Dann wollen wir, dass die äußeren Blütenblätter immer noch weich und hell aussehen. Okay, lass uns zum Stiel gehen. Ich nehme eine Saftcreme und mische sie mit gezüchtetem Uber, um diese erdige grüne Farbe Es ist meine bevorzugte Mischung aus vier Grüntönen, aber dieses Mal werden wir ein bisschen von diesem mineralischen Violett hinzufügen ein bisschen von diesem mineralischen Violett Es ist immer schön, den grünen Blättern oder Stängeln die Farbe der Blüte zu verleihen . Okay, wir malen hier einfach einen Stiel, der ein bisschen gekrümmt ist. Lass mich meinen Pinsel ausspülen und den unteren Teil einfach weicher machen. Ich liebe es auch, diese Technik zu machen, weil sie ihr einfach mehr Drei-D-Look verleiht Wenn die Blütenblätter bereits trocken sind, können wir eine zweite Schicht hinzufügen. Dies ist ungefähr die gleiche Mischung , die wir für die erste Schicht verwenden. Wir werden abwechselnd Blütenblätter malen, sodass die Blütenblätter hier nicht nebeneinander liegen. Sie können sehen, dass zwischen ihnen ein riesiger Abstand besteht. Okay, so sieht es von oben aus. Versuche einfach, deinen Pinsel auf das Papier zu streichen. Um diese breiten Striche zu erzeugen, werde ich einige der Blütenblätter verlängern und sie etwas länger machen als die erste Schicht Diese Technik verleiht der Blume ein schönes, weiches Aussehen. Sie können sehen, dass es mehr Tiefe hat. Jetzt, wo wir die zweite Ebene hinzugefügt haben, werde ich mit der Spitze meines Pinsels einige gezackte Kanten mit der Spitze meines Pinsels Versuche jetzt mit dem Pinsel in der Mitte zu wackeln. Nehmen wir etwas mehr von dem Indigoblau, nur um ihm eine dunklere Mitte zu geben Platziere einfach ein paar kleine Punkte. Okay, ich habe hier etwas Weißes, ah, wir werden ein paar kleine Punkte hinzufügen nur um mehr Tiefe zu verleihen. Und das sind die gleichen Details, die man in Anemonenblüten sehen kann Ich werde es herumlegen. Am besten füge ich dieses Weiß hinzu, wenn die gesamte Blüte schon da ist, die Mitte noch ein bisschen nass ist. Sie können also sehen, dass selbst wenn ich Weiß verwende, es nicht auftaucht, sondern sich nur mit der nassen Mitte vermischt. Okay, also können wir noch ein paar Feinschliffe hinzufügen. Sie können die Techniken hier definitiv auch auf das Malen anderer Blumen anwenden . Okay, wir sind jetzt mit diesem Projekt fertig. Lass uns mit dem nächsten Video weitermachen. 14. Projekt 8: Irisblume: Bevor wir hier anfangen, die Farben, die wir brauchen: Dauerviolett, Preußischblau, Saftgrün, permanentes gelbes Licht und verbrannte Umbra. Okay, für dieses Projekt werden wir eine Irisblüte malen Das ist eine tolle Möglichkeit, lockere und ausdrucksstarke Striche zu üben , da die Blüten der Iris schöne Rüschen in ihren Blütenblättern haben Ich werde dieses Referenzfoto verwenden. Ich werde nicht alle Details auf dem Foto malen. Ich will nur zwei Blumen hier haben, eine in voller Blüte und eine , die kurz davor ist zu blühen. Schauen wir uns jetzt zuerst das Prozessvideo an. Sie können sehen, dass ich wirklich versuche, meinen Pinsel zu drücken und einfach all diese Rüschenstriche zu erzeugen Ich versuche auch, den Druck in meinem Strich von leichtem bis starkem Druck zu variieren den Druck in meinem Strich von leichtem bis starkem Druck zu Nachdem Sie die Techniken in diesem Projekt gelernt haben, können Sie auf jeden Fall Ihre eigene Irisblüte mit einem anderen Referenzfoto malen . Okay, ich werde den Blütenblättern etwas Gelb hinzufügen Blütenblättern etwas Gelb weil dieses Detail auf dem Referenzfoto zu sehen ist. Mit nur wenigen ausdrucksstarken Pinselstrichen können Sie Ihre eigene Interpretation einer Irisblüte für die Blätter erstellen . Sie müssen nur Ihren Pinsel nach oben ziehen, um diesen schönen länglichen Strich zu erzeugen. Dann können Sie weitere Details hinzufügen, z. B. einige Adern. Ich werde wieder mit mehr Gelb reingehen, aber das ist optional. Okay, das sieht toll aus. Jetzt können wir anfangen, das Projekt zu malen. In Ordnung, das ist also das Referenzfoto. Ich werde die Blütenblätter nur locker zeichnen. Ich mache das Hauptblütenblatt oben und dann zwei Blütenblätter an der Seite. Als nächstes machen wir diese andere Blume Sie können sehen, dass ich eigentlich nur die Blütenblätter zeichne und es gibt noch keine Details Wenn Sie noch nicht damit vertraut sind, lose Blumen zu malen, ist dies ein guter Anfang. Sie können die Form oder den Umriss der Blume locker skizzieren Ich werde der Farbe auf dem Referenzfoto folgen. Es hat eine bläulich-violette Farbe. Ich mische Preußischblau und Dauerviolett, aber Sie können auf jeden Fall auch andere Farben in Ihrer Palette verwenden Jetzt möchte ich, dass es schön dunkel ist. Okay, ich fange am oberen Blütenblatt an, richte den Pinsel nach oben und drücke dann langsam und wackle dann mit dem Pinsel, bis drücke dann langsam und wackle dann eine gezackte Kante entsteht Und dann kannst du versuchen, unseren Pinsel abzuspülen. Du musst meinen Pinsel ausspülen und das überschüssige Wasser abklopfen und nach oben gehen. Dann kannst du wieder nach unten gehen, um die Form zu korrigieren. Es hängt von dir ab, wie viele Rüschen du haben möchtest. Sie können auf jeden Fall versuchen, noch etwas mit dem Pinsel zu wackeln. Lass uns den auf der rechten Seite machen. Beginnen Sie mit leichtem Druck, drücken Sie, wackeln Sie und gehen Sie dann nach unten Sie können auf jeden Fall wieder reingehen, um etwas mehr Farbe hinzuzufügen oder die Form des Blütenblattes zu korrigieren In Ordnung, jetzt gehen wir zu dem auf der linken Seite über. Beginne in der Mitte der Blume und gehe nach links. Drücken Sie dann langsam auf Ihren Pinsel und dann können Sie erneut versuchen zu wackeln. Es geht darum, den Druck bei Ihrem Schlag zu variieren. Lassen Sie uns jetzt einfach unseren Pinsel loslassen, um mehr Blütenblätter an der Seite zu erzeugen. Benutze die Spitze des Pinsels und versuche, sie in Richtung der Ränder des Blütenblattes zu bewegen, um weitere Rüschen zu erzeugen Jetzt können wir einen Stiel hinzufügen, indem saftgrün verwenden, ein bisschen Umbra, anstatt dass ein Strich nach unten geht ein bisschen Umbra, anstatt dass ein Strich anstatt dass ein Ich werde mehrere Striche machen, um dem Stiel mehr Textur zu verleihen. Es sieht fast aus wie eine Trockenbürstentechnik. Auf dem Referenzfoto sind die Blütenblätter etwas gelb. Ich werde permanentes gelbes Licht für die Blume auf der linken Seite hinzufügen , wir werden nur zwei Blütenblätter malen. Sie steht kurz vor der Blüte. Drücken Sie einfach auf Ihren Pinsel und gehen Sie nach unten, um diese schöne spitze Spitze zu erhalten. Dann gehst du von unten nach oben und dann nach rechts. Du musst deinen Pinsel noch einmal so drücken. Es ist nur ein Spiel mit dem Druck in deinem Schlag. Jetzt können wir einen Stiel hinzufügen. Wir werden unsere grüne Mischung nehmen, anstatt einen langen Schlag zu machen . Wir werden kurze Striche machen, damit wir eine ausdrucksstärkere Iris haben. Außerdem ist mein Pinsel nicht zu nass , weshalb man in meinem Strich eine gewisse Textur erkennen kann. Okay, lass uns etwas mehr Farbe holen. Ich ziehe einfach meinen Pinsel und gehe nach oben. Ich versuche nur, die Blätter auf dem Referenzfoto zu kopieren . Okay, wir sind eigentlich schon fertig, aber wenn Sie mehr Details hinzufügen möchten, können Sie definitiv einige Adern oder vielleicht dunklere Bereiche hinzufügen . Es hängt alles von dir ab und hängt auch von deinem Referenzfoto ab. Ich liebe es wirklich, Irisblüten zu malen, weil es die Art und Weise, wie man ausdrucksstarke Blütenblätter malt, wirklich weiterentwickelt. Und es ist auch schön, einen schwungvollen Zug mit unterschiedlichem Druck auszuführen, während man weitermacht einen schwungvollen Zug mit unterschiedlichem Druck auszuführen, während man weitermacht Genau hier versuche ich nur, ein bisschen mehr Farbe hinzuzufügen und auch zu korrigieren, weil es ein bisschen nass Okay, wir sind mit dem letzten Projekt fertig. Lassen Sie uns zum nächsten Video übergehen, in dem ich meine letzten Gedanken für den Kurs teile. 15. Zum Abschluss: Wir haben das Ende des Kurses erreicht. Vielen Dank, dass Sie sich die Zusammenfassung des Kurses Wir haben Teile des Pinsels gelernt und erfahren, was er kann. Wir haben auch verschiedene Techniken zum Bemalen von Blütenblättern gelernt , mit denen Sie weiche und ausdrucksstarke Blütenblätter erzielen können Und dann haben wir die Übung zum Aufwärmen mit dem Pinsel gemacht, um Ihr Klassenprojekt aufzulockern Du kannst den Bildern im Kurs folgen oder du suchst dir ein anderes Referenzfoto und wendest die Techniken, die du in diesem Kurs gelernt hast , auf deinen eigenen Stil an Ich schlage vor, auf kleineren Blättern Papier zu malen , damit Sie sich allein auf die Pinselstriche konzentrieren können. Denken Sie daran, dass dies erst der Anfang ist. Die wahre Magie entsteht, wenn Sie diese Techniken auf Ihren eigenen Stil anwenden . Übung macht wirklich Fortschritte. also Angst, etwas Farbe zu spritzen, experimentieren Sie mit Ihren Strichen und lassen Sie Ihrer Kreativität freien Lauf. Ich freue mich darauf, Ihre Projekte in der Projektgalerie des Kurses zu sehen . Machen Sie einfach ein Foto von Ihrem Kunstwerk und laden Sie es dort unter der Registerkarte Projekte und Ressourcen hoch. Klicke einfach auf Projekt erstellen , um deine Arbeit zu teilen. Ich freue mich, Ihnen Feedback und ermutigende Worte geben zu können. mich gerne auf Instagram mit meinem Instagram-Handle bei Joli Poa markieren und diesen Hashtag verwenden, damit ich Ihre Arbeit sehen kann Es ist eine großartige Möglichkeit für mich, deine wunderschönen Kreationen zu bewundern Eine Klassenbewertung würde mir wirklich viel bedeuten und das wird anderen helfen herauszufinden, wie dieser Kurs Ihnen auf Ihrer Aquarellreise Wenn Sie Lust auf mehr Wissen über Aquarellblumen haben, dann sind hier meine wichtigsten Empfehlungen Okay, das ist also ein Rap. Ich sehe dich in meiner nächsten Klasse. Vergiss nicht, auf die Schaltfläche „Folgen“ zu klicken, damit du jedes Mal benachrichtigt wirst , wenn ich einen neuen Kurs oder ein Gewinnspiel ankündige. Tschüss