Vom Papier zu Procreate – Verwandeln Sie Ihre Kunstwerke in wiederverwendbare digitale Ressourcen

1. Willkommen! : Lass mich raten. Wenn Sie hier sind, liegt das daran, dass Sie wahrscheinlich Zeichnungen und Gemälde haben, die auf Skizzenbüchern, Notizbüchern und zufälligen Papieren verstreut , Notizbüchern und zufälligen Was wäre, wenn Sie das, was Sie bereits erstellt haben, tatsächlich verwenden und es in Wandkunstmuster, Grußkarten oder Inhalte für Ihre sozialen Medien umwandeln könnten was Sie bereits erstellt haben, tatsächlich verwenden es in Wandkunstmuster, Grußkarten oder Inhalte für Ihre sozialen Medien umwandeln Grußkarten oder Inhalte für Ihre sozialen Medien In diesem Kurs werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Ihre traditionellen Kunstwerke digitalisieren, Farben anpassen, Hintergründe entfernen und alles so vorbereiten, dass Sie es für jedes Projekt, das Sie im Sinn haben, wiederverwenden können jedes Projekt, das Sie im Sinn haben, Wir werden Procreate verwenden, eine App für das iPad, die erschwinglich, leistungsstark und ehrlich gesagt eines meiner Lieblings-Kunstwerkzeuge ist und ehrlich gesagt eines meiner Lieblings-Kunstwerkzeuge Hi, ich bin Sylvia. Ich bin Künstler und Designer und kombiniere seit Jahren traditionelle und digitale Kunst Ich habe meine Illustrationen verwendet, um Albumcover, Hochzeitseinladungen, Wanddrucke und Textilmuster zu kreieren Albumcover, Hochzeitseinladungen, Wanddrucke , von denen einige in Kollektionen für Marken wie Zara, Mango und einige britische Marken landeten in Kollektionen für Marken wie Zara, Mango und einige Die meisten dieser Projekte beginnen mit Farbe, Tinte oder einem anderen Medium, das ich gerne auf Papier verwenden möchte Zum Beispiel ohne Druck zu malen, manchmal um etwas zu üben oder einfach ein Skizzenbuch dabei zu haben, es mit Ideen zu füllen und dann später zurückzukommen, ein paar Stücke zu digitalisieren und zu erweitern, was ich damit machen kann Dies ist eine großartige Gelegenheit , in Ihr Bildarchiv zu schauen und ein oder zwei Bilder zu sammeln , die Sie mit Procrit digitalisieren möchten Ich zeige Ihnen den genauen Prozess, den ich durchführe, um meine Inhalte zu digitalisieren, sie mit Procreate zu bereinigen und sie in meine Bildbibliothek zu exportieren Sie müssen Procrit nicht beherrschen, um an diesem Kurs teilzunehmen, aber wenn Sie ein grundlegendes Verständnis der App haben, können Sie den Kurs leichter nachvollziehen. Bevor wir beginnen Vergewissere dich, mir hier auf Skillshare zu folgen, um über neue Kurse, Giveaways und Werbegeschenke auf dem Laufenden zu bleiben, und schau dir die Links in der Kursbeschreibung an, um Inhalte hinter die Kulissen und weitere Inhalte hinter die Kulissen Bereite also deine Kunstwerke vor und wir sehen uns im Unterricht. 2. Dein Projekt: Ihr Klassenprojekt besteht darin , eines Ihrer handgemalten Kunstwerke mit procreate zu digitalisieren Das Hauptziel besteht darin, ein sauberes, nutzbares Objekt zu erstellen. Idealerweise wählen Sie also ein Element wie eine Blume, ein Objekt oder eine Illustration aus und entfernen den Hintergrund, damit es in verschiedenen Projekten verwendet werden kann. Sie können dies jedoch gerne an Ihre eigene Arbeit anpassen. Wenn du mit einer vollständigen Illustration oder etwas wie einer Landschaft arbeitest , kannst du dich darauf konzentrieren, deine Grafik zu verbessern, indem du die Anpassungswerkzeuge verwendest , die ich in der Lektion Import und Verbesserung deiner Grafik behandeln werde . Wenn Sie mit Elementen arbeiten, die klare, kontrastreiche Ränder haben, werden Sie feststellen, dass die Auswahl einfacher und übersichtlicher Das liegt daran, dass klarere Kanten es den Auswahlwerkzeugen von Procrite ermöglichen , die Elemente besser vom Hintergrund zu unterscheiden Es geht jedoch nicht nur um die Kanten. Die Textur des Papiers spielt ebenfalls eine große Rolle, insbesondere bei Verwendung des Farbauswahlwerkzeugs. Mehr strukturiertes Papier kann es für die Software schwieriger machen , die Kunstwerke präzise zu isolieren In meinem Fall verwende ich Farbstifte auf einem Papier mit mittlerer Textur, was bedeutet, dass meine Auswahl nicht besonders scharf oder aufgeräumt ist Um meine Auswahl zu verfeinern, verwende ich Masken und einen weichen Pinsel, um die einen weichen Sie müssen selbst beurteilen , wie poliert oder weich Ihre Auswahlränder sein sollen mag schwieriger sein, einige Elemente zu isolieren als andere, aber mit etwas Geduld und Pinselarbeit werden Sie die sauberen, schönen Kanten erzielen, nach denen Sie suchen In meinem Fall sind meine Elemente voller Farben, aber wenn Sie Elemente digitalisieren, bei denen nur die Silhouette sichtbar ist, wie diese, ist es vielleicht besser, wenn Sie sicherstellen, dass der Rand Ihrer Zeichnungen gut kontrastreich ist und Und was ich meine, ohne Lücken ist, wenn du eine Zeichnung hast, die so aussieht, und dann benutzt du den Zauberstab um dieses Weiß auszuwählen, dann wird diese Auswahl durch dieses Loch rutschen und auch dieses auswählen. Wenn Sie also die Objekte und ihre Hintergründe auswählen möchten , stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Objekte schließen. Ich würde wirklich gerne sehen, was Sie erstellen Vergessen Sie also nicht, Ihr Projekt mit anderen zu teilen. Beginnen Sie mit einem Foto Ihres Originalkunstwerks und fügen Sie dann einen Screenshot Ihrer digitalisierten Version hinzu , damit wir alle Ihren Prozess sehen können Und wenn du etwas damit kreierst, würde ich das auch gerne sehen Ich werde ein Toad Back-Modell beifügen, damit Sie Ihre Designs an einem echten Produkt ausprobieren können 3. Digitalisieren Sie Ihre Assets: Ordnung, lassen Sie uns eintauchen und mit dem ersten Schritt beginnen Ihre Vermögenswerte zu digitalisieren, haben Sie also zunächst mehrere Möglichkeiten Sie können ein Foto mit einer guten Kamera oder einem guten Telefon Es ist wichtig sicherzustellen, dass Ihr Telefon Fotos mit hohem Risiko aufnehmen kann. Da dies jedoch nicht immer der Fall ist, empfehle ich, einen Scanner zu verwenden. Warum? Weil ein Scanner alles erfasst und keinen Schatten erzeugt , werden Sie keine Probleme mit der Perspektive haben. In der Vergangenheit haben mich viele Leute gefragt, welche Scanner sie verwenden sollen. Und die Wahrheit ist, dass ich in meinem ganzen Leben viele Scanner benutzt habe , darunter auch viele gebrauchte, die nicht schick waren, nichts Besonderes waren und die alle gut funktionierten. All diese Drucke, die es zu Sara und Mango geschafft haben, wurden mit Säuren gemacht , die in einem sehr billigen gebrauchten Scanner gescannt wurden, während ich in London lebte Was wirklich zählt, ist nicht der Scanner selbst, sondern die Auflösung, mit der Sie scannen Das Wichtigste ist also, die Auflösung zu kontrollieren. 300 DPI eignen sich für die meisten Anwendungen hervorragend, insbesondere wenn Sie Ihre Arbeit drucken möchten. Und 600 DPI bieten Ihnen mehr Flexibilität und ermöglichen es Ihnen, Ihre Grafik zu vergrößern , ohne an Qualität zu verlieren. In dieser Sammlung habe ich diese Muscheln zum Beispiel auf einer Avier-Seite gemalt und sie dann mit 600 DPI gescannt, um sie für Muster verwenden zu können, die für Tischdecken oder Duva-Hüllen gemacht wurden Okay, also werde ich meine Illustrationen scannen. Bitte fahren Sie fort und scannen Sie Ihre. Wichtig ist , dass Sie mindestens 300 TPI scannen , da Sie dadurch eine ausreichende Auflösung erhalten, damit sie es drucken Ich werde tatsächlich 600 in dieses Feld legen, sodass meine Dokumente doppelt so groß wie ihre Größe gescannt Jeder Scanner funktioniert anders, also sollten Sie überprüfen, wie Ihr Scanner funktioniert. Ich wähle den Bereich aus, den ich scannen möchte und der auf meinem Desktop gespeichert werden soll. Und aus diesem Drop-down-Menü erhalten Sie wahrscheinlich JPEG. Wenn Sie jedoch PNG oder TV auswählen können, ist dies besser, da sich Ihr Scan Zeit nicht verschlechtert Also tippe ich auf Scannen und warte. Also hier ist mein Scan. Es ist ein bisschen dreckig. Und wenn man Dinge scannt, sehen sie immer ein bisschen flach aus, ohne Kontrast und so. Deshalb werden wir dieses Bild auf unser iPad übertragen und es dort korrigieren. Es gibt viele Möglichkeiten , ein Bild auf ein iPad zu übertragen, und Sie sollten Ihren eigenen Weg finden. Ich habe einen iMac und verwende AirDrop gerne, um Bilder von einem Gerät auf ein anderes zu übertragen Also werde ich das Bild einfach auf mein iPad senden . Senden Sie Ihr Bild mit AirDrop, E-Mail oder Dropbox auf Ihr iPad mit AirDrop, E-Mail oder Dropbox Sobald du bereit bist, sehe ich dich in der nächsten Lektion. 4. Importieren und Verbessern Sie Ihre Grafiken: Jetzt ist mein Bild auf meinem iPad. Ich werde es hier drehen, weil warum nicht? Da hast du's. Und ich werde es in Procreate öffnen. Ich öffne meine Bildbibliothek und tippe auf Import. Eigentlich werde ich auf Foto tippen. Da ist mein Foto. Als Erstes werde ich dieses Bild duplizieren, nur für den Fall, dass ich es beschädige. Ich habe das Original. Wie Sie sehen können, ist dieses Bild hier ein bisschen gelb. Ich weiß nicht, ob Sie es mit der Kamera sehen können, aber es ist ein bisschen gelb. Aus irgendeinem Grund wurde es so gescannt , oder vielleicht liegt es daran , dass Papier einen warmen Ton hat . Als Erstes werden wir das Aussehen unserer gescannten Objekte mithilfe der Anpassungswerkzeuge verbessern . Also werde ich auf die Anpassungswerkzeuge tippen und ich werde auf Kurven tippen. Als erstes möchten wir den Kontrast dieses Bildes wiederherstellen. Mit dem oberen blauen Knoten können Sie also die Helligkeit ändern, indem Sie ihn nach links bewegen. Sie werden die Papierstruktur loswerden. Sie bewegen es also leicht, bis Sie sehen, dass der Hintergrund gereinigt wurde. Mit einem unteren blauen Knoten können Sie den Kontrast erhöhen. Wenn Sie ihn also nach rechts bewegen, können Sie sehen , dass der Kontrast meines Bildes wieder hergestellt wird. Und wenn du dann siehst, dass dein Bild zu hell ist oder so, kannst du neue Knoten in der Mitte erstellen. Und fangen Sie an, sie hoch und runter zu bewegen, um zu sehen, wie sich Ihr Bild verändert, und entscheiden welchen Stil Sie möchten. Ich werde es dort lassen. Und jetzt sieht mein Bild kontrastreich und das weiße Papier des Hintergrunds ist weiß Sobald Sie den Hintergrund angepasst haben, können Sie auch die Farbsättigung und Helligkeit öffnen und hier die Sättigung und die Helligkeit ändern hier die Sättigung und die Helligkeit Und eine Sache, die ich manchmal gerne ein bisschen erhöhe, ist die Schärfe In den Anpassungswerkzeugen können Sie also auf Scharf tippen und indem Sie Ihren Stift leicht nach rechts und links bewegen , können Sie die Schärfe Ihres Bildes erhöhen und das Bild wieder scharf machen Das sind also die wichtigsten Werkzeuge, mit denen ich das Bild repariere , bevor ich anfange, den Hintergrund zu löschen 5. Hintergrund entfernen: Jetzt isolieren wir unsere Bilder, indem wir ihren Hintergrund löschen Nun, es gibt verschiedene Möglichkeiten, dies zu tun. Eine Möglichkeit wäre, den Radierer zu verwenden , um den gesamten Hintergrund zu löschen, aber ich werde Ihnen zeigen, wie Sie zuerst den Hintergrund auswählen, indem Sie die in Procrit verfügbaren Auswahlwerkzeuge verwenden, und dann werde ich Ihnen zeigen, wie Sie diese Auswahl mit einer Maske polieren Ich habe zu Beginn dieses Tutorials gesagt, diese Methode je nach der Technik des Gemäldes oder der Zeichnung, das Sie digitalisieren, variieren wird der Technik des Gemäldes oder der Zeichnung, das Sie digitalisieren, Ich werde Farbstifte auf einem Papier mit mittlerer Textur verwenden , und meine Auswahl wird Das wird großartig sein, weil es mir als Beispiel dafür dienen wird, wie man mit schwierigen Situationen umgeht Um die Auswahlwerkzeuge anzuzeigen, müssen Sie auf das dritte Symbol oben links auf Ihrem Bildschirm tippen oben links auf Ihrem Bildschirm Daraufhin wird das untere Menü angezeigt . Wir werden die automatische Option verwenden, aber Sie können gerne mit den anderen Optionen herumspielen, um zu verstehen, was sie bewirken. Mit der automatischen Option können Sie die Farben Ihrer Leinwand auswählen. In diesem Fall möchten wir den weißen Hintergrund entfernen, also tippe ich auf beliebige Stelle auf dem weißen Hintergrundpapier. Mal sehen, wie ich den Schwellenwert kontrollieren kann, wenn ich meinen Stift auf dem Bildschirm lasse und ihn nach rechts und links bewege . Jetzt passt der Farbschwellenwert anhand der Farbähnlichkeit an, wie viel von der Umgebung in die Auswahl einbezogen wird der Umgebung in die Auswahl Höhere Schwellenwerte beinhalten ähnlichere Farben während niedrigere Schwellenwerte dafür sorgen, dass die Ich dachte, ich hätte die Papierstruktur meines Bilds gelöscht , indem ich die Helligkeit und den Kontrast der Abbildung angepasst habe, aber die Papierstruktur bleibt hier eindeutig Dies ist möglicherweise nicht immer der Fall und hängt stark von der Art des Papiers und der verwendeten Technik ab Ich tippe auf die verschiedenen Bereiche meines Kunstwerks und erhöhe den Schwellenwert bis der Hintergrund ausgewählt ist. Sie können auf verschiedene Bereiche tippen und den Schwellenwert steuern, indem Sie Ihren Stift bewegen. Sie können Ihrer Auswahl auch Bereiche hinzufügen , indem Sie auf sie tippen Nehmen Sie sich Zeit, um Ihre Auswahl zu verfeinern , und entscheiden Sie, wann Sie sollten nur Ihren Hintergrund auswählen. Mach dir keine Sorgen um die Grenzen. Ich weiß, dass sie in diesem Fall sehr unaufgeräumt aussehen, aber deshalb werde ich Ihnen zeigen, wie Sie diese Auswahl mit einer Maske aufräumen können einer Maske aufräumen Das wurde der Auswahl hinzugefügt, aber das spielt keine Rolle, weil ich es entfernen werde Also werde ich dir zeigen, wie man eine Maske in procreate erstellt Ich tippe auf das Ebenenfenster, tippe auf meine Ebene und tippe auf Maske Sie können sehen, dass eine Maske über unserer Ebene angezeigt wurde, was bedeutet, dass wir die Auswahl jetzt verwerfen können Tippen Sie dazu erneut auf das Auswahlsymbol. Jetzt ist es unmöglich, die Maske zu sehen , da der Hintergrund weiß ist und die Maske auf die Objekte angewendet wurde. Wenn Sie jedoch das Ebenenfenster öffnen und die Hintergrundfarbe ändern, können Sie sie sehen. Es wurde auf die Objekte angewendet, und wir müssen es invertieren , sodass es auf das Papier aufgetragen wird Öffnen Sie also das Ebenenfenster, tippen Sie auf die Maskenebene und dann auf Invertieren, was sich hier unten befindet Ich werde die Hintergrundfarbe wieder auf Schwarz ändern , um meine Maske deutlich zu sehen Und jetzt werden wir diese Auswahl korrigieren. Ich werde auf das Pinselsymbol tippen. Ich suche nach der Tintensammlung und verwende den Studiostift, um meine Maske zu polieren, aber Sie können jeden anderen Pinsel verwenden, den Sie möchten. Ich lade Sie ein, zu experimentieren und selbst zu beurteilen , was für Ihre Zeichnungen besser ist. Stellen Sie immer sicher, dass Sie an der Ebenenmaske arbeiten. Andernfalls übermalen Sie Ihre Zeichnungen mit Weiß oder Schwarz, und das möchten Sie nicht. Wählen Sie nun die weißeste Farbe aus, die Sie können, und Sie können die Maske löschen Wenn Sie Ihrer Auswahl Bereiche hinzufügen möchten, müssen Sie auch den Radierer verwenden Wenn Sie zweimal auf Ihren Stift tippen, können Sie ganz einfach zwischen Pinsel und Radiergummi wechseln ganz einfach zwischen Pinsel und Radiergummi Mir ist bewusst, dass das nicht auf jedem iPad funktioniert. Abhängig von Ihrem iPad funktioniert es möglicherweise nicht für Sie, und Sie müssten es manuell tun, was etwas mehr Zeit in Anspruch nimmt, aber es funktioniert auch. Abhängig von der Technik, die Sie zu digitalisieren versuchen, kann dieser Prozess des Polierens der Maske länger dauern oder sehr einfach sein Versuchen Sie, sich auf die Ränder zu konzentrieren und machen Sie sich nicht zu viele Gedanken über die Pixel, die Sie herumliegen sehen Da ich direkt in Procrete zeichnen kann, gibt es einige Fälle wie diese sehr dünnen Stängel, wo ich die Maske lieber wegwerfe und sie von Hand neu zeichne Nun ist es schwer zu erraten, wo sich diese Stängel befinden. Ich finde es also sehr hilfreich, die erste Schicht, die die Säure enthält, mit dem Hintergrund zu nehmen, die Ebene darauf zu legen und die Deckkraft zu verringern Und das dient mir als Referenz wo ich Bereiche löschen oder zu meiner Maske hinzufügen Vielleicht möchtest du diese Ebene sperren und immer sicherstellen, dass du auf deiner Maske zeichnest und nicht auf deinen Säuren. Nehmen Sie sich Zeit, um Ihre Maske zu polieren. Dieser Teil ist wirklich der Schlüssel zum gesamten Prozess. Je sauberer und präziser Ihre Grenzen sind, desto vielseitiger wird Ihr Vermögen später sein. Wenn Sie mit dem Aussehen der Kanten Ihrer Bilder zufrieden sind, haben Sie diese Kunstwerke bereit, um in allen möglichen zukünftigen Projekten zu verwenden, sei es beim Erstellen von Mustern, deren Integration in größere Designs oder bei anderen kreativen Ideen, die Sie vielleicht haben Sie dies also als eine Investition in Ihr kreatives Toolkit Ein wenig mehr Sorgfalt trägt wesentlich dazu bei , dass Ihre Ressourcen für viele Möglichkeiten nutzbar Es gibt einige Fälle , in denen mir die Textur der Ränder wirklich gefällt. Weißt du, mir macht diese Textur hier nichts aus, die ziemlich grob ist. Es mag ein bisschen anders sein als dieses , aber das ist okay. Hier habe ich beschlossen, den Pinsel mit trockener Tinte zu nehmen und tatsächlich ein bisschen darüber zu zeichnen. Am Ende sollen das Blumen sein, also, weißt du, ein bisschen weiße Textur wird das Ganze sogar aufwerten. Und das ist das Coole an Fortpflanzung. Du kannst einfach auf deine Live-Zeichnungen zeichnen. Okay. Also ich bin zufrieden damit, wie das aussieht. Jetzt werde ich diese Maske auf meine Zeichnung auftragen. Ich werde die Farbe meines Hintergrunds auf dieses Rosa ändern , weil es sonst verwirrend werden kann. Und im Grunde werde ich diese Ebenen einfach zusammendrücken, um die Maske aufzutragen und den Hintergrund zu löschen. Jetzt wurden diese Bilder isoliert, was großartig ist. 6. Organisieren Sie Ihre Assets in Ebenen: Jetzt wurden diese Bilder isoliert, was großartig ist. Abschließend zeige ich Ihnen, wie Sie jedes dieser Bilder auf einer eigenen Ebene platzieren dieser Bilder auf einer eigenen Ebene und als PNG-Dateien exportieren können. tippe ich auf die Auswahlwerkzeuge Diesmal tippe ich auf die Auswahlwerkzeuge und tippe auf Freihand. Und ich fange an, jedes dieser Elemente auszuwählen, drei Finger nach unten wische und auf Ausschneiden und Einfügen tippe Sie können sehen, dass diese Zeichnung jetzt auf einer eigenen Ebene isoliert wurde auf einer eigenen Ebene isoliert wurde Also hier drauftippen, drei Finger runter, ausschneiden und einfügen. Stellen Sie diesen Hintergrund einfach schwarz ein, um sicherzustellen, dass ich die richtige Auswahl treffe. Wenn möglich, rate ich Ihnen, zu versuchen, eine Auswahl in der Nähe der Ränder Ihrer Zeichnung zu erstellen . Auf diese Weise werden Sie alle ungenutzten Pixel, die herumliegen , verwerfen alle ungenutzten Pixel, die herumliegen , verwerfen Sie werden später wahrscheinlich ein Radiergummi verwenden müssen, aber das wird Ihnen dabei helfen Und wenn Ihre Artikel zu groß sind, können Sie die Auswahl in zwei Phasen unterteilen In diesem Fall kann ich zum Beispiel mit der Auswahl der Blumen beginnen. Dadurch habe ich mehr Kontrolle über die Auswahl. Tippen Sie auf die Anzeigenschaltfläche und wählen Sie den unteren Teil aus. Tippen Sie anschließend erneut auf Hinzufügen. Also stelle ich mit drei Finger sicher , dass ich in der richtigen Ebene bin. Ich habe also drei Finger nach unten gedrückt, tippe auf Ausschneiden und Einfügen, und jetzt ist es auf einer eigenen Ebene. Nehmen Sie sich Zeit, um Ihre Bilder in verschiedene Ebenen zu unterteilen. Okay, jetzt, wo ich alle meine Assets isoliert habe, werde ich weitermachen und die Hintergrundfarbe wieder auf Grün ändern , und ich habe dieses Problem entdeckt. In diesem Fall habe ich eindeutig nicht auf meine Maske gemalt , sondern auf meine Säuren. Also werde ich diesen schwarzen Bereich löschen und heranzoomen , um zu sehen, ob ich unerwünschte Pixel entdecken kann, die herumliegen. Sie können sie mit dem Radiergummi 2 verwerfen oder Sie können sie mit der Freihandoption verwerfen, um mehrere Pixel gleichzeitig auszuwählen Sobald Sie Ihre Bilder in verschiedene Ebenen aufgeteilt haben , zeige ich Ihnen, wie Sie sie als PNG-Dateien mit transparentem Hintergrund exportieren PNG-Dateien mit transparentem 7. Exportieren Ihrer Assets: O Sobald Sie Ihre Bilder in verschiedene Ebenen aufgeteilt haben , zeige ich Ihnen, wie Sie sie als PNG-Dateien mit transparentem Hintergrund exportieren können. Zuerst werde ich die Hintergrundebene ausschalten und schnell überprüfen, die Hintergrundebene ausschalten und ob alles richtig aussieht. Dabei stelle ich sicher , dass alle Ebenen, die ich exportieren möchte sichtbar sind und der Hintergrund ausgeblendet ist. Dann tippe ich auf das Schraubenschlüsselsymbol, gehe zu Teilen und unter Ebenen teilen tippe ich auf PNG-Dateien Dadurch wird jede Ebene als separates Bild exportiert. Ich tippe auf sichere Bilder und sie werden alle direkt in meiner Fotogalerie gespeichert . Eine Sache, die Sie beachten sollten , ist, dass beim Exportieren auf diese Weise die gesamte Leinwand im Bild enthalten ist. Normalerweise tippe ich also auf Bearbeiten, gehe hinein, schneide jedes Bild direkt in der Fotogalerie zu und passe den Begrenzungsrahmen so an, dass er gut zum Kunstwerk passt Das hilft mir auch dabei, zusätzliche Pixel an den Rändern zu entfernen zusätzliche Pixel an den Rändern zu Es dauert ein bisschen, aber ich mache es lieber direkt nach dem Export meiner Bilder. Auf diese Weise sieht in meiner Fotogalerie alles sauber und übersichtlich aus. Jetzt tippe ich auf Auswählen, wähle alle meine Bilder aus und ziehe sie in meinen Bildbibliotheksordner. Wenn Sie an früheren Kursen von mir teilgenommen haben, habe ich wirklich gerne einen Ordner auf meinem iPad namens Image Library. Hier speichere ich alle Bilder, die ich erstelle, ob für bestimmte Projekte oder einfach nur zum Spaß saubere und organisierte Weise oder mit transparentem Hintergrund. Auf diese Weise kann ich sie problemlos für verschiedene Projekte wiederverwenden, egal ob ich in Canva, Procreate oder einem anderen Designtool arbeite . Und das ist alles. Ihre Bilder sind jetzt sauber, organisiert und einsatzbereit. Die Digitalisierung Ihres Kunstwerks ist ein sehr wichtiger Schritt. Es ermöglicht Ihnen, Ihre Illustrationen in verschiedenen Projekten wiederzuverwenden , Muster zu erstellen, mit Farben zu experimentieren und eine Bibliothek mit Elementen aufzubauen , auf die Sie immer wieder zurückgreifen können In der nächsten Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Ihre digitalisierten Ressourcen verwenden, einige hilfreiche Ressourcen mit Ihnen teilen und die Dinge zusammenfassen 8. Schlussbemerkungen: Bevor du gehst, möchte ich kurz einige Möglichkeiten vorstellen, wie du auf dem aufbauen kannst was du in diesem Kurs gelernt hast. Jetzt, wo Sie Ihre digitalisierten Inhalte haben, können Sie damit beginnen, Muster zu erstellen, Kompositionen zu erstellen oder Ihre eigene Bildbibliothek zu entwickeln Ihre eigene Bildbibliothek die Sie projektübergreifend wiederverwenden können Das ist der Punkt, an dem die Dinge richtig spannend werden. Wenn du tiefer in das Thema einsteigen möchtest, habe ich einen weiteren Kurs, in dem wir das Konzept einer Bildbibliothek mit wiederverwendbaren Elementen untersuchen , die du in wunderschöne Muster umwandeln und deine Designs mithilfe von Tools wie Canva weiterentwickeln kannst wunderschöne Muster umwandeln und Tools wie Canva weiterentwickeln Ich habe auch einige analoge Kurse, in denen ich unterrichte, wie man diese Art von Objekten mit Techniken wie Quash, Wasserfarben und Pinselmarkern erstellt Wasserfarben und Wenn Sie also lernen möchten , wie Sie Ihre eigenen Objekte malen und sie dann digitalisieren können, um Ihre eigenen Objekte malen und sie dann Muster zu erstellen, können Sie sich meine Kurse hier auf Skillshare als ein vollständiges Ökosystem vorstellen , das den gesamten Prozess unterstützt Ich habe auch dieses Tot-Back-Mockup beigefügt, damit Sie Ihre Designs testen und sehen können , wie Ihre Kunstwerke auf echten Produkten aussehen könnten Wenn Ihnen dieser Kurs gefällt und Sie ihn hilfreich fanden, würde ich mich sehr freuen, wenn Sie eine Bewertung hinterlassen könnten Es hilft mir, meinen Unterricht zu verbessern und hilft auch anderen Schülern, ihn zu finden. Wenn du in Kontakt bleiben möchtest, folge mir hier auf Skillshare, um über neue Kurse, Giveaways und Werbegeschenke auf dem Laufenden zu bleiben . Unter den Links in der Kursbeschreibung findest du Inhalte hinter den Kulissen und weitere Inhalte hinter den Kulissen Vielen Dank, dass ihr bis zum Ende geblieben seid und wir sehen uns in meinem nächsten