Vom Foto zum Mixmedia: Studie zum Apfelbaum

1. Einführung: Hallo zusammen und willkommen zu meinem neuen Aquarellkurs. Dieses Mal werden wir einen Zweig mit leuchtend roten Früchten und sattgrünen Blättern bemalen leuchtend roten Früchten und , inspiriert von einem wunderschönen Referenzfoto. Anstatt mit einer fertigen Skizze zu beginnen, verwenden wir dieses Foto als Leitfaden und erstellen die Zeichnung Schritt für Schritt. Was diesen Kurs besonders unterhaltsam macht, ist, dass wir nicht nur mit Wasserfarben arbeiten werden Ich werde dir zeigen, wie man Farben mit Buntstiften und sogar einfachem Graphit kombiniert Buntstiften und sogar Sie können in Ihrem Kunstwerk reichhaltige Texturen und lebendige Details erzeugen in Ihrem Kunstwerk reichhaltige Texturen und lebendige Details Gemeinsam werden wir untersuchen, wie Sie natürliche Formen einfangen, mit lockeren Pinselstrichen spielen und mit Stiften mehr Definition verleihen Am Ende dieses Kurses werden Sie eine wunderschöne Illustration mit gemischten Medien haben , die sich frisch, ausdrucksstark und wirklich nach Ihnen anfühlt , ausdrucksstark und wirklich Schnappen Sie sich Ihre Pinsel, Stifte Skizzenbuch und lassen 2. Materialien: Hallo, willkommen in meinem neuen Kurs, und wie du im Intravideo siehst, wird dieser Kurs ein bisschen anders sein als die anderen, weil wir dieses Mal nicht meine vordefinierte Skizze für diesen Kurs verwenden werden meine vordefinierte Skizze für , sondern wir werden selbst skizzieren Im Projektbereich findest du statt einer fertigen Skizze dieses Referenzfoto. Dieses Foto wurde von der Osplash-Website heruntergeladen, ist also lizenzfrei und Sie können es verwenden Für dieses Projekt, weil wir gemischte Medien verwenden werden. Sie müssen kein Aquarellpapier verwenden. Ich werde das Mixed Media Pad verwenden. Ich habe es in Polen in Aktion gekauft. Dieses Papier ist nicht für Wasserfarben geeignet, aber wir werden auch Buntstifte und Bleistifte verwenden. Deshalb werden wir anstelle von echtem Aquarellpapier diesen Blog verwenden. Dieser ist also 300 GSM groß, aber Sie können auch 200 GSM verwenden, das ist auch in Ordnung Wir werden auch Stifte verwenden. Hauptsächlich gB und sechs B. Dieser ist für B, aber wir werden meistens vier B- oder sechs B-Bleistifte verwenden Ich habe mein Set mit verschiedenen Stiften hier drin. Alter B zum Skizzieren und sechs B zum Verfeinern unserer Skizze. Als Nächstes werden wir Wasserfarben von Was verwenden , genau wie Sie auf meinem Bild sehen, wir werden hauptsächlich Grün- und Rottöne für unsere Arbeit verwenden . Sie müssen nicht verschiedene Farben und die ganze Reihe von Wasserfarben haben und die ganze Reihe von Du brauchst nur ein paar Rot - und ein paar Grüntöne. Dafür werden wir Pinsel zum Malen mit unseren Wasserfarben verwenden Pinsel zum Malen mit unseren Wasserfarben Also und wir verwenden auch Buntstifte. Sie können alle Buntstifte verwenden, die Sie haben. Es müssen keine Aquarellkreiden sein. Ich werde Aluminiumecken verwenden. Das sind keine Aquarellkreiden und ich werde auch Buntstifte von Mondus Cohenour verwenden, und das sind Aquarellstifte von Mondus Cohenour verwenden, und das sind Aquarellstifte. Aber wir werden die Wasserfarbenfähigkeit dieser Buntstifte nicht nutzen. Deshalb könnten es alle Buntstifte sein, die du hast. der letzten Phase, aus unserer Arbeit, werden wir nur einen Hauch von Guash hinzufügen , um einige Details unserer Arbeit zu definieren Das ist alles. Wir sehen uns im nächsten Video. 3. Skizze: Okay. Dieses Mal werden wir als ersten Schritt eine Skizze für unsere Zeichnung anfertigen. So wie ich Sie in einem Materialbereich gespeichert habe, werden wir kein Aquarellpapier verwenden Wenn Sie Aquarellpapier haben, können Sie es natürlich verwenden, da wir in einem Schritt auch einige Aquarellfarben für unsere Farbe verwenden werden Ich zeige Ihnen die Ergebnisse. haben wir Aquarellfarben verwendet Als einen der Schritte für unser Projekt Ich denke, sie werden viel besser aussehen , wenn Sie Aquarellpapier verwenden Aber wenn Sie es nicht haben, können Sie gemischte Medien verwenden, genau wie ich Ich werde gemischte Medien verwenden , aber das ist aus der Praxis. Und nur eine Sache. Dieses Papier ist sehr glatt und verschmiert gerne einen Bleistift Deshalb verwende ich ein Stück Papier, auf das ich meine Hand legen kann, damit es nicht verschmiert Ich werde drei B-Bleistifte verwenden, aber ich werde sie nur verwenden, weil ich möchte, dass du siehst, was ich zeichne Ich empfehle Ihnen, den Stift Nummer H zu verwenden. Ge oder HB, damit du hier nachschauen kannst, was für einen Stift du hast. Ich denke, die hellere Skizze ist besser. Aber wie gesagt, ich werde drei B verwenden weil du sonst nicht siehst, was ich skizzieren werde. Außerdem brauchen wir etwas Radiergummi für unsere Skizze. Als erstes werde ich eine Grenze für meine Arbeit zeichnen. Ich platziere hier und da, normalerweise verwende ich sie, um meine Farben zu testen. Wir haben hier unsere Arbeit und wir haben immer noch einen Ort zum Testen. Dies ist unser Referenzbild, an dem wir arbeiten werden. Aber ich würde es gerne irgendwo so zuschneiden. Ich möchte nicht alles zeichnen, was hier drin ist. Ich möchte, dass dieser Apfel etwas niedriger ist als auf dem Originalfoto. Fangen wir mit Äpfeln an. Lass uns das zeichnen und das wird irgendwo hier drin sein. Also zeichne ich einfach ein Oval und platziere die Mitte dieses Apfels. Wie Sie sehen, befindet es sich nicht in der Mitte dieses Ovals, etwas links. Ich werde es auch irgendwo hier drin markieren. Als nächstes haben wir unseren zweiten Apfel, also ist er etwas größer und liegt etwas unter dem ersten Apfel. Ich werde ihn irgendwo hier drin zeichnen. In meinem Fall sieht es nicht wie ein Oval aus. Jedes Mal, wenn ich etwas Neues auf meine Skizze zeichne, habe ich normalerweise Linien gelöscht, was mir nicht gefällt In diesem Fall mag ich es zum Beispiel nicht, weil es nicht als Oval erscheint und ich lösche normalerweise auch die Linien, die ich nicht benötige Ich werde mein Oval korrigieren. So wie das. Das Zentrum des Apfels ist irgendwo hier drin . Wir werden es markieren. Auf dem Bild haben wir vier Äpfel, einen, zwei, drei, vier, aber dieser ist so versteckt, dass wir ihn nicht zeichnen werden. Und es gibt eine Rolle in der Fotografie und im Grafikdesign, dass das menschliche Auge, das menschliche Gehirn gerade Zahlen auf Illustrationen nicht mag . Deshalb verwenden wir eine ungerade Zahl, nur drei Äpfel. Wir werden nur diesen dritten hinzufügen, er ist irgendwo hier drin, genau wie Sie sehen, er ist versteckt, fast die Hälfte davon, also ist er irgendwo so. Und dieser hier ist fast am Anfang. Das ist fast eine gerade Linie auf einem Bild, und wir haben so etwas Lassen Sie uns unnötige Linien für den Apfel ziehen. Das brauchen wir nicht, weil wir sie nicht sehen. Das löscht und korrigiert sie genauso damit. Die Mitte des Apfels ist irgendwo hier drin, also wird es einfach so sein. Okay. Als nächstes zeichnen wir einen Ast. Also diesen Ast, ich werde so zeichnen, dass er auf unserem Bild so aussieht. Gehen wir nun zu den Blättern über. Ich denke, es wird einfacher sein, von diesem Bereich aus anzufangen. Genau wie Sie auf dem Bild sehen, haben wir sogar einen Ausgangspunkt dafür. Es ist irgendwo unter diesem Apfel, wir haben den Ausgangspunkt und wir haben einen Baum, aber wir könnten mehr Blätter zeichnen, die von diesem Punkt aus herauskommen. Lass uns den ersten zeichnen. Wir haben irgendwo, so etwas. Ich werde dünnere Stängel machen. Wir haben ein zweites Blatt, das über die Grenze hinausgeht. Zuerst werde ich nur eine Stammlinie zeichnen und dann werde ich ein Blatt zeichnen. Dieses Blatt ist hier eingeklappt, es geht ungefähr so, dass es hier ohne Ablenkungen ist, aber es hat einen Teil gefaltet Jetzt haben wir dieses Blatt, dieses Blatt, das ungefähr so aussieht, und dieses ist auch gefaltet In diesem Fall ist es einfacher, den Teil, den wir sehen, zum Beispiel so zu zeichnen den Teil, den wir sehen, zum Beispiel . Lassen Sie uns diese Linien löschen, weil wir sie nicht benötigen. Außerdem werde ich einige unter diesem Blatt anpflanzen. Über das Blatt und lass uns den zweiten Teil des Blattes zeichnen , der weit von uns entfernt ist. Es ist so etwas. Ich werde den Stiel dicker machen. Ich denke, ich werde in diesem Bereich noch ein paar Blätter zeichnen. Wir haben ein gewisses Durcheinander Bild und ich will dieses Chaos nicht haben. Ich möchte ein paar Blätter haben. Ich werde Blätter zeichnen, die auf diesem Bild nicht zu sehen sind. Das ist ein Blatt und hier drüben können wir ein Blatt haben, das zum Beispiel drunter oder drüber gehen kann, ganz wie du willst. Sei dir nur bewusst, welche Linien du löschst. Wenn die Blätter über den Apfel gehen, müssen Sie diese Linien löschen. Wenn es unter die Äpfel geht, solltest du die Linien löschen. Nehmen wir zum Beispiel eine kleine Änderung an dem, was ich zuvor gezeichnet habe , und dieses Blatt wird unter den Apfel fallen, so wie hier. Wir erzeugen Illusionen, was geht über oder unter was? Wir haben diesen Teil erledigt. Ich möchte auch diesen Stängel mit diesen wenigen Blättern zeichnen , weil mir die Zusammensetzung der Blätter gefällt. Aber ich denke, ich werde sie etwas höher zeichnen , weil wir hier etwas Fläche haben. Zum Beispiel wird dieser Stiel so aussehen. Dieser Zweig, es ist sogar ein Ast, kein Stamm, er gehört hierher. Wir haben ein Blatt, das fast von oben ragt. Lass es uns zeichnen, die Linien löschen, die wir nicht brauchen. Es könnte sogar so aussehen. Später wird es für uns einfacher sein, zu malen. Lassen Sie uns jetzt diese Blätter zeichnen, die leicht an der Seite liegen. Zeichnen wir noch einmal einen Stiel an der Seite, die wir sehen. Zum Beispiel ist es so. Ich muss nichts löschen und ich werde dieses Ding zeichnen. Einfach das Gleiche gilt für dieses Blatt, also werde ich nur ein paar dickere Linien zeichnen. Wir haben dieses Blatt Okay, lassen Sie uns unnötige Linien löschen, und dieses werde ich ein bisschen anders zeichnen als auf einem Bild weil ich hier eine Fläche habe und ich sie hier abdecken möchte und ich möchte nicht , dass sich die Form der Blätter wiederholt Und wir werden auch dieses zeichnen, es geht irgendwohin. Das und genau wie zuvor können wir es etwas anders zeichnen als auf dem Bild. Denken Sie daran, dass dieses Bild nur eine Referenz für Sie ist. Du musst nicht genau so zeichnen, wie es auf diesem Bild ist. Sie können hinzufügen, Sie können Ihre eigenen Details hinzufügen oder alles entfernen, was Sie nicht auf Ihrem Bild wiederholen möchten . Wir haben den oberen Teil des Bildes unserer Skizze fertig gemacht. Wir müssen etwas nach unten gehen, weil ähm, hier drüben einige Details fehlen. Ich denke, wir werden dieses Blatt zeichnen, das diesen Apfel bedeckt, ich werde es hier zeichnen und ich werde diesen Apfel ein bisschen abdecken. Lass uns unnötige Linien löschen. Wir haben auch dieses Blatt. Mir gefällt es auf dem Bild. Deshalb denke ich, dass wir es auch hier zeichnen werden. Okay. Ich denke, das ist alles. Das ist alles für unseren Skizzierteil. Im nächsten Teil werden wir einige Details mit dem Bleistift machen Aber für diese Phase benötigen wir einen weicheren Stift. Wenn Sie T B verwenden, brauchen wir meiner Meinung nach etwas noch Weicheres als T B, und normalerweise verwende ich dafür Tombo Six B-B-B-Bleistift Aber es muss kein Tumbo sein. Es könnte jede Marke sein, die Sie haben Wir sehen uns im nächsten Schritt 4. Bleistift: Wie ich schon sagte, wir werden einen weicheren Stift verwenden In dieser Phase benötigen wir auch dieses zusätzliche Papier, auf das wir unsere Hand legen werden. In diesem Stadium werden wir unserer Skizze weitere Details hinzufügen Wir werden nur eine Schattensimulation hinzufügen. Zum Beispiel werden wir einige Blätter umreißen. Zum Beispiel diesen und wir werden einige Bereiche kreuzweise schraffieren Wir werden also nur einige einfache Lichtschattierungen hinzufügen. Da es sich um einen Kurs für gemischte Medien handelt, werden wir verschiedene Tools verwenden Wir werden zum nächsten Blatt übergehen. Also zum Beispiel diesen, ich werde ihn zuerst skizzieren und ein paar Schatten zeichnen. Nur leichter Schatten. Auf diese Weise erzeugen wir einen Kontrast zwischen dunklen Bereichen, dunklen Bereichen und hellen Bereichen. Wir zeichnen nicht nur Äpfel, sondern lassen sie auch so, wie sie sind. Wir werden den Streifen nur auf Blättern malen. Der Schatten muss nicht genau so sein, wie er auf einem Bild oder Beispiel Das muss ich nicht sein, aber es ist deine Entscheidung. Zum Beispiel wird das hier dunkler und das wird heller sein und diesen Teil werden wir weiß lassen. Weil das ein sehr weicher Stift ist. Ich kann die Bereiche verschmieren, die ich will. Zum Beispiel dieser hier ein bisschen, nicht viel. Dieses Blatt werde ich nur skizzieren, ich denke, ich werde es ohne Kreuzschraffur belassen , ohne diese Schraffur Lass uns hier reingehen. Okay. Und hier werde ich ein bisschen Schatten haben Und ich werde die Rückseite des Ärmels mit meinem Bleistift verschmieren Rückseite des Wir können dieses Blatt vorerst unbemalt lassen, ohne schraffieren, weil es einen interessanten Kontrast zu den schraffierten Blättern und diesem fast weißen Blatt bildet Wir haben das letzte Blatt hier drin. Und ich werde nur diese Seite ausbrüten und den Ast zeichnen Außerdem werde ich einen Ast zeichnen. Lass uns unseren Ast zeichnen und wir haben noch zwei Blätter vor uns. Auch diesen lasse ich weiß, ohne dass er schlüpft Ich denke, es wird ganz nett sein, weil wir eine ungerade Anzahl von ungeschlüpften Blättern haben werden eine ungerade Anzahl von ungeschlüpften Blättern haben Es wird auch diese ungerade Zahl und das letzte Blatt hier drin erzeugen und das letzte Blatt hier drin Okay. In der nächsten Phase werden wir weitermachen und einige Aquarellfarben verwenden Also werden wir die Äpfel bemalen und den Blättern einige Farben hinzufügen. Also bis dann. 5. Farben: Also werden wir unserer Arbeit jetzt etwas Farbe mit dem Aquarell hinzufügen unserer Arbeit jetzt etwas Farbe mit dem Aquarell Also brauchen wir, ähm, Grün oder zwei Grüntöne und zwei Farbnuancen für unsere Äpfel Also lasst uns sie schnell auf einer Palette mischen. Ich werde sie im Verhältnis 50:50 mischen. Meine erste Farbe ist Herbstgrün, also sieht es so aus. Es ist granulierende Farbe. Das ist mein liebster Grünton. Ich verwende es fast in jedem Gemälde. Wenn Sie meine anderen Kurse sehen, werden Sie das bestimmt sehen . Tut mir leid für meine Katze. Ich werde diese Farbe auf jeden Fall sehen. Das ist mein erster. Die zweite Farbe wird grün sein. Ich weiß nicht genau, wie es heißt, weil ich es auf meine Palette gedrückt habe. Vor einiger Zeit und ich habe die Tube nicht. Ich werde dir zeigen, wie diese Farbe aussieht. Das ist nur ein gewöhnliches Grün und ich werde es mit einem brachblauen, grünen Farbton mischen, um diesen sehr dunklen und bläulichen Grünton zu erzielen diesen sehr dunklen und bläulichen Grünton Es sieht aus wie durch Christus. Deshalb muss ich meiner Mischung mehr Grün hinzufügen. Versuchen wir es noch einmal. Okay. Das ist ganz nett. Und in diesem Bereich teste ich auch, wie diese Farben miteinander aussehen. Wenn ich also sehe, dass sie gut springen und gut funktionieren, lasse ich sie normalerweise stehen. Also brauchen wir auch Rot. Für meinen dunkelroten Ton werde ich Alizarin verwenden Das ist auch mein Lieblingsrot. Das ist Alizarin, Alizarin Purpur und mehr von dieser Farbe und wie Sie auf dem Referenzfoto sehen, dieser Bereich neben der Mitte des Apfels ist dieser Bereich neben der Mitte des Apfels etwas heller und das Gleiche gilt Wir brauchen etwas, das leichter ist als der Faden. Es könnte auch orange, orange oder alles Mögliche sein, das ist Neapelgelb, aber in rötlichem Ton Das ist nicht Neapelgelb. Das sind Äpfel, gelb, rötlich. Wenn du kein rötliches Neapelgelb hast, sondern Neapelgelb, füge deiner Mischung einfach einen Hauch von Rot hinzu und sie sollte meiner ähnlich aussehen Das sind alles Farben. Ich werde diesen mittelgroßen Pinsel verwenden. Nummer vier, es ist aus Princeton und ich mag es, weil es ein sehr weicher Pinsel ist Es ist nicht das Ende, es ist nicht steif, also ist es sehr weich Deshalb kann ich in verschiedene Richtungen rotieren. Fangen wir mit Äpfeln an. Ich werde Wasser platzieren. Denken Sie daran, dass es sich nicht um Aquarellpapier handelt. Ich nehme an, dass die Farben nicht so gut miteinander verschmelzen wie auf einem Aquarellblock Aber das macht nichts, weil es nur die erste Schicht ist, also fange ich mit diesem roten Stein an, reinige meinen Pinsel, lasse ihn auf einem Papiertuch trocknen und nehme mein Rot und füge es an den Rändern reinige meinen Pinsel, lasse ihn auf einem Papiertuch trocknen und nehme mein Rot und füge es Wie Sie sehen, ist es nicht sehr gut für Wasserfarben geeignet. Es ist Papier mit gemischten Medien, aber diese Farben lassen sich nicht gut mischen, aber das ist bei diesem Gemälde nicht wirklich wichtig , weil ich es schon einmal getestet habe und die Ergebnisse sehr gut werden, wenn Sie später weitere Schichten mit Buntstiften hinzufügen Mach dir keine Mühe, wenn es nicht hübsch aussieht. Hübsch ist ein gutes Wort dafür. Lass uns einen zweiten Apfel machen und wie du siehst trocknet er schneller als auf Baumwollpapier. Mit diesem apfelgelben, roten, rötlichen Ton und dann nehmen wir Alizarin Alizarin von hier. Und vielleicht ein paar hier drüben, und ich mache es direkt aus der Pfanne Der Stift hat ein Problem damit , auf diesem Papier zu fließen. Deshalb sieht es so aus. Aber wie ich schon sagte, mach dir keine großen Sorgen, denn das ist nur ein Prozess und am Ende wird es großartig aussehen. Vertrau mir. Letzter Apfel, ich fange hier mit gelben, rötlichen Noppen Füge etwas Wasser zum Rand hinzu und schalte Alizarin ein, vielleicht füge ich hier sogar noch etwas mit diesem Sarin Jetzt gehen wir zu den Grüns über und ich fange normalerweise mit diesem helleren an, zum Beispiel können wir es hier hinzufügen Ich weiß, dass dieser einmal granuliert, also platziere ich nur ein paar Linien mit dieser Farbe und bewege diese Farbe mit meinem nassen Pinsel auf dem Papier herum Du kannst weitermachen, über deine Konturen hinausgehen Bei dieser Art von Malerei ist es nicht wirklich wichtig, also könntest du einfach testen, was dir gefällt oder was nicht. Zum Beispiel werde ich hier ein paar Striche hinzufügen. Wir können diese Farbe auf helleren und dunkleren Seiten hinzufügen. Jetzt nehme ich diese dunklere Farbe , weil ich möchte, dass diese Farbe mit dieser helleren Farbe verschmilzt und füge sie hier hinzu. Hier haben wir noch einige mit unseren Farben, wir können ein paar zusätzliche Blätter in den Hintergrund malen. Zum Beispiel hier drin, einige hier drin, aber ich möchte, dass sie sehr durchscheinend Deshalb platziere ich nur einen Farbpunkt und mische ihn dann mit dem Wasser, um die Form des Blattes zu erhalten. Ich denke, wir brauchen mehr von diesem dunkleren Wert. Wir können das Wasser immer noch verwenden, ein wenig mischen. Und wieder mit meinem Lieblings-Herbstgrün, ich werde hier ein paar Blätter machen, und ich denke, hier brauchen wir ein paar Farben, wir fügen dieses Herbstgrün hier hinzu. Aber mit diesem dunkleren Teil werden wir nur einen Hauch hinzufügen. Das ist alles mit den Farben. In der nächsten Phase werden wir zurückkehren. Eins noch. Ich habe vergessen , dass wir auch unsere Filiale streichen müssen. Ich nehme meine hellbraune Farbe. Das ist mein Rot oder ihre Farbe. Ich nenne es hellbraun, weil es das einzige Braun ist, das ich habe. Das mit meiner anderen Katze tut mir leid. Wir müssen den Ast streichen, der Ast geht hier rein und auch hier rein und er war hier drin. Und ich werde zu einem kleineren Pinsel wechseln. Ich würde diesen Zweig auch gerne malen , aber in einer anderen Farbe. Ich habe dunkelbraun und werde ihn dunkelbraun streichen. In meinem Fall ist es Oktober 2023. Es ist direkt aus dem Teich, weil ich möchte , dass es sehr dick ist. Okay. Ich sehe das. Das ist ziemlich dick. Jetzt fügen wir dem Zweig etwas von diesem dunkleren, dunkleren Braunwert hinzu, weil dieser Teil im Schatten liegt. Wir müssen es trocknen lassen und nachdem es getrocknet ist, machen wir mit der nächsten Schicht mit Buntstiften weiter Es müssen keine Aquarellstifte sein, aber wir sehen uns 6. Farbstifte: Okay, meine Schicht ist fast schon trocken, aber ich werde versuchen, auf die wässrigen Teile zu achten Und am Anfang werden wir mit den Äpfeln beginnen, weil sie jetzt trocken sind, sodass es einfacher sein wird, mit den Äpfeln zu beginnen Ich habe meine Buntstifte, genau wie Sie sehen einige von ihnen sind sehr, sehr klein Dies ist Nummer 36 von Cochenour Mondus mit dieser Farbe Ich werde nur die Mittelpunkte meiner Äpfel markieren Dies sind die Zentren und ich werde meine Nummer 589 nehmen Das ist karminrotes Alizarin von Luminance . Es muss nur scharf sein. Ich werde einen Überblick über Äpfel hinzufügen. Es muss nicht genau das sein , was Sie vorher hatten. Dieser Umriss kann auch dick sein und wir werden Form des Apfels mit abgerundeten, abgerundeten Strichen kreieren, wir werden die Illusion von Ovalität auf unserem Apfel kreieren, wir werden die Illusion von Ovalität auf unserem Hier werden wir anfangen, Details hinzuzufügen. Und trotzdem, genau wie Sie vielleicht bemerkt haben, dass ich den kleinen Bereich nicht übergehe. Ich füge diese Details nur in dem Bereich hinzu, in dem ich meine dunkelrote Farbe habe meine dunkelrote Farbe , weil wir hier die orange Farbe verwenden werden. also einige geringfügige Änderungen der Farbwerte meinem Rot werden also einige geringfügige Änderungen der Farbwerte auftreten. Ich werde auch hinzufügen, dass dieser untere Teil des Apfels dunkler sein soll. Deshalb zeichne ich so etwas mit der Seite meines Buntstifts. Ich nehme den Orangenkreide, und das ist eine Nummer fünf von Montes, Cochenour, und ich werde die Mitte hinzufügen, ähnliche Striche, aber von der Mitte des Apfels aus können wir mit unserer Orange sogar zu den Rottönen gehen Okay. Und wir werden dasselbe mit anderen Äpfeln machen. Zuerst, das unten, werde ich den ganzen Apfel skizzieren. Machen Sie diesen Teil, wo sich die beiden Äpfel treffen dunkler, wenn ich noch dunklere Rottöne in meinen Buntstiften hätte. Ich werde auch in diesem Bereich malen, weil ich möchte, dass er noch dunkler ist als er jetzt ist Ich werde schauen, ob ich etwas habe, das ich gebrauchen könnte. Ich habe zum Beispiel eine Zuckerpflaume von Derks. Ich werde sie hier verwenden , also mach sie noch etwas dunkler Okay. Und noch einmal mit dieser Orange. Denken Sie jedoch daran, dass diese Striche abgerundet sein sollten. Und der letzte Apfel. Also skizziere. Also fangen wir vielleicht zuerst mit dieser Orange an. Vielleicht wird es einfacher sein. Und ein bisschen dunkleres Rot. Ich werde mit dieser Zuckerpflaume zuerst einige Striche hinzufügen. Danach mit meinem Rot und meinem Alizarin-Karminrot. Eins noch. Ich möchte diesen Effekt erzeugen. Deshalb werde ich hier auch einige vertikale Linien zeichnen und das Gleiche. Also Linien. Mal sehen, was jetzt trocken ist. Wir werden zu den Blättern gehen und ich fange gerne mit den dunkleren an. Ich werde Nummer 739 von Luminance verwenden. Das ist dunkles Untergrün und ich werde Details auf den Blättern hinzufügen Nochmals, ich werde nicht jede Schicht, die zuerst angekreuzt wurde, mit Bleistift schraffiert, ich werde mit Buntstift zeichnen und einfach nicht dieselbe Linie überzeichnen Also füge einfach die Farbe hinzu , wo du willst. Es könnten nur ein paar Linien in einigen Bereichen sein. Es könnten zum Beispiel ganze Blätter sein , genau wie hier drin. Denken Sie daran, dass wir dasselbe mit dem mittleren Grün machen werden. Zeichne nicht alles im Vergleich. Und hier werde ich es dunkel machen. Ich habe mich gefragt, ob das schon trocken ist und ich auf Mittelgrün umsteigen werde. Ich nenne es mittelgrün. Das sind zwei, 25 Maus-Grün von Luminance und ich werde es hier verwenden Und darüber hinaus werde ich ein bisschen mit dunklem Subscreen verwenden. Du spielst einfach hier drin. Spielen Sie einfach und testen Sie, was Ihnen gefällt. Was du nicht magst. Das ist wie ein Spielplatz. Diese Linie kann auch sehr weich und auffällig sein. Schau, ob du diese Art von Linien magst, oder du kannst mit einem hellen Ton auf dunklem Hintergrund zeichnen und auch herausfinden, ob dir dieser Effekt gefällt. Wenn es dir gefällt, probiere einfach das andere Blatt an. Vielleicht werde ich hinzufügen. Manchmal können es nur ein paar Striche hier und da sein oder nur der Umriss. Das ist für dich zum Testen. Ich denke, das ist endgültig, und wir müssen auch an unserer Filiale arbeiten. Ich werde sehen, ob es schon trocknet. Ich habe Nummer 31 von MondEst, das ist wie Punktbraun. Ich habe auch Sepia, 50% von Luminanz und das ist Nummer neun Normalerweise nenne ich es Dunkelbraun und bei mir ist Französisches Grau zu 10%, Leuchtdichte acht oh zwei, weil ich finde, dass hellere Farben manchmal sehr interessant oder dunkel auf dunkleren Hintergründen aussehen Eine Sache, genau wie Sie auf dem Ast sehen, wir haben diese Punkte und wir haben dieses Licht auf der linken Seite des Zweigs, und das würde ich gerne simulieren Mir gefällt der Effekt nicht , den ich mit meiner Kreide erzielen werde, ich werde ihn später mit Guash malen Aber vorerst möchte ich meinen Buntstift dafür testen. Ich werde das später auf einem Ast und den Punkten , die sich auf einem Ast befinden, hinzufügen einem Ast und den Punkten , die sich auf einem Ast befinden, Ich werde meine dunklere Farbe Sosepa 50% nehmen und ich werde die exakte Form meines Zweigs erstellen und vielleicht werde ich ein paar einfache Details hinzufügen Es muss nicht viel sein. Vor allem in den Bereichen , die zu hell sind, genau wie dieser. Ich habe dieses hellere Braun, aber ich glaube, ich brauche es nicht. Das ist alles für die Buntstifte und im nächsten Schritt werden wir nur den Hauch von Guash hinzufügen Es wird die allerletzte Ebene unserer Arbeit sein. Wir sehen uns dann. 7. Gwash: Okay, ich habe meinen Kürbis hier drüben und werde einen sehr dünnen Das ist der dünnste Pinsel Nummer drei, den ich habe. Dieser Kürbis muss sehr dick sein. Deshalb gebe ich nur einen Tropfen Wasser an die Stelle, an der ich meinen eigenen Kürbis habe Und teste hier, ob er dick genug ist. Wir werden nur einen kleinen Lichtblick hinzufügen. Wenn Sie auf einem Bild sehen, haben wir hier etwas Licht. Wir haben auch etwas Licht hier und hier drüben auf Äpfeln drüben auf Äpfeln, wo das Licht einfach darauf scheint und es nur diffundiert Wir werden ein paar Details hinzufügen, vielleicht nicht genau so, wie es auf einem Bild ist Und bei diesem Apfel werde ich nur dieses einzige, sehr dünne Detail hinzufügen. Hier. Wir können diese Linien sogar auf unseren Blättern hinzufügen, aber ich habe es bei meinen vorherigen Arbeiten nicht gemacht und ich zeige es Ihnen nur, damit Sie entscheiden können, ob Sie diese Linien mit der weißen Gouache auf den Blättern hinzufügen möchten diese Linien mit der weißen Gouache auf den Blättern hinzufügen Sie können das Ergebnis ohne diese Linien sehen. Zum Beispiel werde ich hier einfach ein paar Zeilen hinzufügen, werde ich hier einfach ein paar Zeilen hinzufügen nur um zu testen, wie es aussieht und ob mir dieser Effekt gefällt und ob mir dieser Effekt gefällt. Wenn du keinen Kürbis hast, kannst du auch einen Gelstift und zum Beispiel einen Posca-Pen verwenden Ich denke, ich werde hinzufügen Manchmal ist es schwer, einfach aufzuhören Ich denke, ich werde dieses Weiß auch hier an den Stellen hinzufügen , die ich mit meinem Schieberkreide zeichne Okay, das ist alles. Ich hoffe es gefällt dir. Das war ein Mixed-Media-Projekt. Ich würde mich sehr freuen, wenn Sie Ihre Arbeit oder sogar Etappen Ihrer Arbeit im Projektbereich platzieren würden. Ich würde sie gerne sehen. Normalerweise gebe ich ein Feedback, wenn du deine Arbeit im Projektbereich platzierst und dich in einem Abschlussvideo siehst. 8. Outro: Vielen Dank, dass du an diesem Kurs teilgenommen hast. Ich wünsche Ihnen viel Spaß beim Experimentieren mit einem anderen Verfahren, angefangen von einem Referenzfoto bis hin zum Überlagern von Aquarellstiften und Aquarellstiften Jetzt bist du dran. Laden Sie Ihr Projekt in den Projektbereich hoch. Ich würde gerne sehen, wie Sie die verschiedenen Medien kombinieren und welche Details Sie hervorheben möchten Wenn Ihnen dieser Kurs gefällt, hinterlassen Sie bitte eine Bewertung Es hilft mir und anderen Schülern wirklich, ihn zu entdecken. Wenn du Lust auf mehr hast, schau dir meine anderen Kurse an, in denen ich dich Schritt für schau dir meine anderen Kurse an, in denen Schritt durch Malerei, Vögel, Blumen und weitere Aquarellfächer führe Vögel, Blumen und weitere Aquarellfächer Am wichtigsten ist, dass Sie weiter experimentieren, weiter malen und weiterhin Spaß an Ihrer Wir sehen uns in der nächsten Klasse.