Vollformat-Texturaufnahme: Kantendetail eines einzelnen Motivs erfassen

1. Einführung: Hallo. Ich bin Tabatha Und in diesem Fotokurs werden wir ein Bild von Texturen machen Diese Art von Aufnahme eignet sich hervorragend für einen Feed oder ein Portfolio. Es hilft, es irgendwie aufzulockern, indem es Ihrer Arbeit ein eher abstraktes Gefühl von Nahaufnahme verleiht. Sie können diese Bilder auf Ihrer Website verwenden , um ein wenig Flair zu erzeugen, vielleicht für ein Kochbuch oder ein Puzzle oder einfach für ein schönes Kunstwerk, das Sie in Ihrem Zuhause aufhängen Es gibt so viele Anwendungsfälle für diese Art von Aufnahme, und es ist eine wirklich unterhaltsame Art, etwas Persönlichkeit zu verleihen oder Ihren Arbeitsablauf durcheinander zu bringen Ich hoffe also, dass du mit mir an diesem Klick-Musik-Kurs teilnimmst, und ich hoffe, dass du dich inspiriert fühlst , die Bilder, die du kreierst, mit anderen zu teilen. Ich heiße Tabitha. Ich bin ein Lifestyle-Produkt- und Food-Fotograf und Lehrer hier bei Skill Share Ich mache das, was ich tue, seit etwas mehr als acht Jahren und freue mich sehr, all meine Tipps und Tricks, die ich unterwegs gesammelt habe, mit Ihnen zu teilen . Also lass uns anfangen. 2. Projekt und Equipment: Vielen Dank, dass Sie zu mir gekommen sind. Für das Klassenprojekt brauchst du eine Kamera und etwas zum Fotografieren. Sie etwas fotografieren möchten, denken Sie vielleicht an Kräuter oder Zutaten, frische Produkte, Erdnussbutter, etwas, das Sie so verteilen können , dass es von Kante zu Kante auf alle Kanten Ihres Rahmens neben dem Foto trifft von Kante zu Kante auf alle Kanten Ihres Rahmens neben dem Foto Wir werden alles im selben Flugzeug fotografieren Deshalb ist es wichtig, dass alles, was Sie wählen, relativ flach sein kann , damit das gesamte Bild scharf abgebildet werden kann Ich werde mit meiner Nikon D 750 DSLR und einem 105-Millimeter-Makroobjektiv fotografieren 750 DSLR und einem 105-Millimeter-Makroobjektiv Ich liebe dieses Objektiv. Es bietet mir viel Flexibilität und es hat eine wirklich gute Mindestbrennweite, sodass ich meinem Motiv sehr nahe kommen kann und trotzdem fokussieren kann. Ich weiß nicht, ob Sie schon einmal das Problem hatten, dass Sie versuchen ein Foto von etwas zu machen, und es ist nicht scharf gestellt, weil Sie zu nah dran sind und Sie einen Rückzieher machen müssen, und dann sind Ihre Bildausschnitte alle komisch Das Makro macht das nicht. Das bedeutet, dass ich Bilder von meinem Motiv aus nächster Nähe aufnehmen kann, und ich kann auch einen größeren Teil der Aufnahme in der Szene machen. Für diesen Kurs benötigen Sie kein Makroobjektiv, aber ich würde ein Objektiv im Brennweitenbereich von 50 bis 120 empfehlen Alles, was breiter als 50 ist, wird schwierig sein, keine starken Verzerrungen zu haben Es wird schwierig sein, alles ins Bild zu bekommen , weil Sie viel mehr von der Szene sehen werden. Und dann, am anderen Ende des Spektrums, müssen Sie natürlich so weit von Ihrer Szene entfernt sein um sie gut einzurahmen, dass es auf diese Weise schwierig wird. Wenn Sie also ein Zoom-Objektiv haben, würde ich versuchen, es auf 50 Millimeter, vielleicht 85 Millimeter einzustellen und herumzuspielen. Damit und schau, was dir in diesem Bereich gefällt. Für meine Demo verwende ich mein Dauerlicht mit einer daran befestigten Lichtkuppel. Sie können dieses Bild mit einem Fenster machen, und ich werde Ihnen das auch zeigen. Wenn du also mit mir in meine Küche gehst, schnappen wir uns unsere Kameras und machen uns an die Dreharbeiten. 3. Fotoshooting: Für meine Shot-Demo werde ich Sternanis fotografieren Ich habe hier gerade einen Haufen auf einen Haufen gelegt, und ich werde ein Bild im Flat-Lay-Stil von oben aufnehmen Ich habe hier meine Lichtkuppel mit der Wabengitterbefestigung aufgestellt Ich habe mich für diesen entschieden, weil er die glückliche Mitte ist. Die Verwendung der Streuscheibe war zu weich, und die Verwendung einer bloßen Glühbirne hatte zu starke Schatten zur Folge. Das ist perfekt Dies wird dazu beitragen, diesen Kanten Textur und Kontrast zu verleihen. Positioniere mein Licht von der Seite so, dass es über den oberen Rand meiner Szene streift Das nennt man Raking Light. Hier trifft das Licht auf die Berge und wirft Schatten in die Täler Das ist es, was wir brauchen, um unsere kontrastreiche Textur fotografieren zu lassen. Also werde ich einspringen. Ich werde meine Einstellungen auf dem Bildschirm damit Sie sehen können, wo ich mich gerade befinde. Im Grunde habe ich sie so geschichtet , dass sie etwa zwei Schichten tief sind, und ich habe sie schwarz aufgetragen , sodass man nicht wirklich sehen kann, dass sie enden. Ich möchte damit sagen, dass sie immer weiter und weiter gehen, und sie sind sehr unentgeltlich Und ich werde versuchen, diesen Haufen größer aussehen zu lassen , als er tatsächlich ist Also habe ich ein paar umgedreht, um die glänzenden kleinen Anisamen darin zu zeigen Und die werden das Licht auf eine wirklich nette Art einfangen das Licht auf eine wirklich nette Art Ich möchte genug davon positionieren , damit Sie die wirklich hübsche Sternentextur sehen können, und es ist nicht nur wie matschige, blockige, hässliche Teile Ich bin also sehr zufrieden damit, wie das aussieht. Ich werde versuchen, diese Art von dreien in den Mittelpunkt zu stellen. Also werde ich mich anpassen und ich bin sehr zufrieden damit, wie das aussieht. Ich werde noch näher ran, weil ich es kann. Normalerweise entscheide ich mich für große Kompositionen weil ein Großteil meiner Arbeiten auf Instagram geteilt wird. Deshalb möchte ich sicherstellen, dass ich für diese Ernte komponiere Wenn Sie jedoch einmal ein solches Setup erstellt haben, ist es für Sie von Vorteil, auch Weitwinkelaufnahmen zu machen , weil Sie nie wissen, wann Sie Ihr Werk vielleicht lizenzieren möchten , um es anderweitig zu verwenden, und Sie werden froh sein, dass Sie eine Kopie davon aus der anderen Ausrichtung haben davon aus der anderen Ausrichtung Fantastisch. Ich finde es wirklich toll, wie das ausgegangen ist. Wenn Sie versuchen würden, dieses Bild mit Ihrem Telefon aufzunehmen , wenn Sie ein iPhone haben, empfehle ich, zweimal auf das eine zu tippen um zum 35-Millimeter-Objektiv zu gelangen Dies ist das Hauptkameraobjektiv. Es ist nicht das Makroobjektiv. Ich habe festgestellt, dass das Makroobjektiv, bei dem es sich auch um das Weitwinkelobjektiv handelt , tendenziell von geringerer Qualität ist und im Allgemeinen mehr Pixelrauschen und nur Körnung aufweist. Ich habe festgestellt, dass es schwieriger ist, mit diesem Objektiv ein qualitativ hochwertiges Bild zu bekommen . Also benutze ich einfach das Hauptkameraobjektiv und tippe auf 1,5. Und dafür möchte ich so nah wie möglich herankommen, ohne das Makroobjektiv auszulösen Deshalb kann ich nicht sehr nah ran. Aber wenn ich ein Bild von der gesamten Szene machen und es danach zuschneiden kann , habe ich das Gefühl, dass Sie einen sehr ähnlichen Effekt erzielen werden , wenn Sie nur Ihr Telefon verwenden. Wenn Sie das Aussehen einer Lichtkuppel oder eines Blitzlichts nachahmen möchten , also im Grunde diese Situation mit einem Raster, aber Sie haben nur natürliches Licht, mit dem Sie arbeiten können, empfehle ich, ein Fenster zu finden, durch das direktes Licht einfällt , und dieses direkte Licht dann mit einem Stück Transparentpapier zu streuen direkte Licht dann mit einem Stück Dadurch erhalten Sie ein wirklich helles, helles Und dann, um sicherzustellen, dass Ihre Lichter nur von der Seite und nicht von oben kommen, können Sie eine Füllkarte oder ein Stück schwarzen Schaumstoffkern nehmen und die obere Hälfte des Lichts blockieren , sodass nur das Seitenlicht übergeht und nicht das Fülllicht Hier sind die beiden Bilder Seite an Seite: eines wird mit der Lichtkuppel beleuchtet und das andere mit Hilfe eines Fensters auf natürliche Weise beleuchtet Und ich finde, das Ergebnis ist sehr vergleichbar. Um dieses Bild zu bearbeiten, werde ich den Kontrast erhöhen und es wirklich, wirklich gut schärfen Ich werde alle störenden Elemente aus dem Bild entfernen und sicherstellen, dass ich den wichtigsten Teil oder den auffälligsten Teil in einem dieser vier Fadenkreuze behalte wichtigsten Teil oder den auffälligsten Teil in einem und dabei der Drittelregel folge Hier sind ein paar schnelle Änderungen , die ich an diesen Bildern vornehmen würde, indem ich 24 mal fünf zuschneide und sie in den sozialen Medien teilen 4. Schlussgedanken: Und das ist alles. Vielen Dank , dass du meinen Kurs besucht hast. Ich hoffe, es hat dir gefallen. Ich hoffe, das war aufschlussreich, um einen Blick darauf werfen zu können , wie ich eine Aufnahme wie diese machen würde , mein Licht formen und es bearbeiten würde, damit es optimal aussieht Hier sind einige weitere Beispielfotos dieses Konzepts. Ich hoffe, dass Sie sich dazu inspiriert fühlen , selbst eine Texturaufnahme zu machen und etwas zu fotografieren, zu dem Sie sich hingezogen fühlen, sei es ein Holzhaufen oder eine Reihe von Süßigkeiten Vielleicht ist es der sanfte Strudel von Buttercreme auf einem Kuchen Was auch immer Sie fotografieren möchten, ich hoffe, dass Sie diese Tipps beachten und es so aussehen lassen, dass es am besten ist, diese Textur zur Geltung zu bringen und das Bild zu einem eigenständigen Kunstwerk zu auch immer du fotografierst, ich hoffe, dass du es im Projektbereich teilst, damit ich sehen kann, dass ich immer gerne sehe, was du kreierst. Wenn du etwas auf Instagram teilst, vergewissere dich, dass du mich markierst. Mein Nutzernamen ist nur ein Fingertipp vom Park entfernt. Wenn dir dieser Kurs gefallen hat und du mehr sehen möchtest, habe ich hier auf Skillshare über 36 Kurse, angefangen beim Fotografieren von Produkten und Lebensmitteln bis hin zum Erstellen eigener Hintergründe wie Vielen Dank für deine Zeit und wir sehen uns beim nächsten