Videospielkurs – Animieren eines im Spiel im Leerlauf | Opi Chaggar | Skillshare
Suchen

Playback-Geschwindigkeit


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Videospielkurs – Animieren eines im Spiel im Leerlauf

teacher avatar Opi Chaggar, Senior Animator + YouTuber

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung in den Kurs

      2:00

    • 2.

      Figurenlichter, Kreise, Up- und Down-Zyklen

      26:52

    • 3.

      Erstellen einer ansprechenden Leerlaufpose

      8:20

    • 4.

      Animation des Leerlaufs

      14:16

    • 5.

      Polieren Teil 1

      12:51

    • 6.

      Polieren Teil 2

      10:45

    • 7.

      Animationsebenen mit zusätzlichen Elementen

      5:28

    • 8.

      Schlussbemerkung

      2:05

    • 9.

      Maya-Animations-Meisterschaft

      2:33

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

123

Teilnehmer:innen

--

Projekt

Über diesen Kurs

In diesem Kurs behandeln wir, wie man einen Leerlaufzyklus im Spiel animiert. Der Kurs deckt die folgenden Bereiche ab:

  1. Einführung in den Kurs
  2. Einführung in den Leerlauf
  3. Figurenlichter, Kreise, Up- und Down-Zyklen
  4. Erstellen einer ansprechenden Leerlaufpose
  5. Animation des Leerlaufs
  6. Polieren Teil 1
  7. Polieren Teil 2
  8. Schlussbemerkung

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Opi Chaggar

Senior Animator + YouTuber

Kursleiter:in

Hello, my name is Opi.

I'm a Professional Senior Animator working in the video games industry.

I have over 20 years experience in the Video Games Development and The Animation Industry and I've created these courses to give back what I have learnt and hope to inspire the next generation of animators.

Companies I have worked for:


- Ninja Theory (UK)
- EA (UK)
- High Moon Studios (San Diego, California)
- Trion Worlds (San Diego, California)
- Sony Computer Entertainment Europe (UK)
- Warner Bros (Tt Games) (UK)
- Genjoy (A Scopely Studio) Seville, Spain/Culvar City, California)
- LavaLabs (UK)
- NaturalMotion (Zynga, Take2)

My Mentors:

- Jason Schiefer - Weta Digital/PDI Dreamworks
- Steve ... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Einführung in den Kurs: Hallo an alle und willkommen zur Einführung in die IDO-In-Game-Klasse. In dieser Klasse werden wir uns mit grundlegenden Ideen und den dahinter stehenden Mechaniken befassen . Wir beginnen mit der zentralen Schwerkraft, nämlich den Hüften. Und wir werden über Ausfallraten, die verschiedenen Arten von Zyklen, das Auf- und Abwärtskreis sprechen. Was meine ich damit? Was wir sehen, wenn wir auf unsere Hüften schauen, betrachten wir die ganze Bewegung der Abbildung acht, die Kreisbewegung auf und ab. Dies wird in den Lektionen mehr erklärt. Wir werden damit sehr vertieft sein. Wir machen auch ansprechende Posen, werden die berühmte klassische Street Fighter-Pose verwenden. Weil es ein Motto gibt, an dem wir arbeiten. Es sieht aus, als wäre es von Raju vom Straßenbrand inspiriert. Also werden wir das tun, aber wir werden Beispiele für verschiedene Arten von Gesteinen zeigen , die innerhalb der zentralen Schwerkraft verwendet werden nur um die erste Bewegung zuerst in Gang zu bringen. Denn wenn sie sich daran erinnern , dass alles auf die Hüften ankommt, sich dies auf den Rest der Animation aus, wenn die Wurzel nicht richtig funktioniert wirkt sich dies auf den Rest der Animation aus, wenn die Wurzel nicht richtig funktioniert. Wir wollen diese Basis zuerst einholen und dann machen wir eine so genannte mehrschichtige Animation. Wir werden von der Basis aus arbeiten und dann nach unten. Und die Erstellung dieser Autopiloten wird beginnen die äußere Pose zu animieren, wurde gelehrt, sie zu polieren. Dann sprechen wir über die Bedeutung der Tangente, die ich in allen Klassen immer wieder daran erinnere, wie wichtig es ist, die Tangente so anzupassen, dass der Zyklus sehr nahtlos verläuft. Das wird also in jeder Klasse eine Erinnerung sein , denn es ist gut, uns daran zu erinnern. Wir werden also die gleiche Art von Lektion aus den anderen Kursen im selben Teil in Spielvideoserien haben. Ich werde immer erwähnen, dass die Tangente übereinstimmt weil es in Videospielen sehr wichtig ist, dass das passiert, weil Sie dann Störungen in Ihrem Zyklus bekommen. also kurzerhand Lassen Sie uns also kurzerhand in diesen Kurs eintauchen. Ich weiß noch, dass ich Spaß habe. Rigs sind im Ressourcenbereich verfügbar. Du kannst deine eigenen Rigs benutzen, um Spaß zu haben, Spaß zu haben, mit mir zu animieren, und wir sehen uns im nächsten Video. 2. Abbildung Echte, Kreise, Up & Down Zyklen: Leute, also werden wir in dieser Klasse über die Achterzahl auf und ab sprechen und eine Bewegung aufsaugen. Was meine ich damit? Wie Sie in den Beispielen sehen werden, die ich nach dieser Einführung zeigen werde . Du wirst die Hüften sehen. werden wir nur die Hüften eingeschränkt In diesem Video werden wir nur die Hüften eingeschränkt. Und wenn wir dann tatsächlich die Animation in der Blockierung machen , nicht in der Blockierphase, tut mir leid , einfach, wir werden direkt in den Spline animieren. Sie werden sehen, wie Sie zuerst die Hüften in diesem speziellen IDO benutzen zuerst die Hüften in diesem speziellen IDO wird nur ein Auf und Ab machen. Und in diesem Video habe ich dir auch die verschiedenen Arten von Bewegungen gezeigt , je nachdem, mit welcher Art von Iodo du zurechtkommst. also kurzerhand direkt in die Demonstration eintauchen, Lassen Sie uns also kurzerhand direkt in die Demonstration eintauchen, denn das Demonstrieren ist viel einfacher als Reden. Schauen wir uns dieses Video an. Okay, mein Freund, also werden wir es jetzt in diesem Video machen, werde ich dir erklären, wenn wir anfangen, einen Leerlauf zu animieren, sind die Hüften wirklich wichtig. Was wir also tun werden, ist ein mehrschichtiger Ansatz des Animierens. Also fangen wir zuerst mit den Hüften an. Dann arbeiten wir von den Hüften aus nach oben. Wir fangen zuerst mit den Hüften an. Bringen Sie diese Bewegung in diesem speziellen Fall auf und ab. Aber ich zeige dir eine andere Varianz, die du benutzen kannst. Dann werden wir von dort aus, sobald du das zum Laufen hast. Dann arbeiten wir an den Knien. Und dann haben wir jemanden. In diesem Video werden wir darüber sprechen, wir werden es tun, wir werden die Hüften und verschiedene Arten von Kurven konstruieren , mit denen Sie Ihre Leerlaufanimation starten können . Was wir jetzt tun werden, ist , dass dies die Hüften hier sind. Wenn ich also nur die Kontrolle darüber setze, was wir tun werden, erstellen wir hier eine weitere Ebene. Zum Beispiel wähle ich alles aus und wähle dann die Hüften hier auf. Und ich lege alles in diese Ebene. Was ich eigentlich tun kann, ist dass ich bereits alles in der Ebene richtig gemacht habe. Was ich tun werde, wähle ich das einfach aus und gehe mit der rechten Maustaste auf Ausgewähltes Objekt aus Ebene entfernen. Das hat aus irgendeinem Grund nicht funktioniert . Aber wie auch immer, wir haben das, was wir für die Hüften ausgewählt haben, hier rein und wir nennen es seine Hüften. Warum hat das nicht funktioniert. Aber Maya. Maya für dich. Okay, das ist besser. Funktioniert immer noch nicht. Das ist merkwürdig. Was wir tun werden, löschen wir diese Ebene und wählen dann alles aus. Erstellen Sie eine andere Ebene. Hatte es auf ihrem College, GO. Gib ihm eine Farbe wie wir es dort tun. So wird es reichen. Jetzt. Wir haben die Steuerung richtig? Weißt du was, wir wählen alles aus. Wir haben das in G12 gesteckt. Einfach so verwirrt. Gehen wir zu keiner und gehen zum Polygon. Wir haben die Hüften hier. Nein, das machen wir, das ist 0, das raus. Was wir tun werden, wir kriegen hier die Hüftkontrolle. Diese 10, das sind zwei Typen aus zwei . Also haben wir das. Verwenden Sie zum Beispiel die Seitenansicht. Zum Beispiel ist dies die Hüfte. Es gibt viele Möglichkeiten, die Idole zu machen. Aber die meisten, die meisten von ihnen würde ich sagen, atmen gerne auf und ab, auf und ab. Aber du willst haben, dass du nicht direkt auf und ab gehen willst. Du willst eine kleine kreisförmige Bewegung haben. Kreisförmige Bewegung, weil im wirklichen Leben nichts genau auf und ab geht , gibt es immer einige Abweichungen aufgrund der Gewichtsverlagerung oder was Sie haben. Das werden wir finden, die einfachsten Kurven, die das tun. Wir haben eine gute Basisgrundlage. hätten wir darüber gesprochen, die Animationen zu schichten während wir von der Wurzel nach oben und dann nach unten arbeiteten. Drei Typen, die ich normalerweise benutze. Ich bin mir sicher, dass es viel mehr gibt, als andere Animatoren verwenden. Aber was wir jetzt tun werden, haben wir nur diese Beispiele gezeigt. Also bekomme ich zum Beispiel die Hüften hier, kehre hier alles an die Hüften. Und ich suche nach einer Bewegung, von der von hier aus beginnt. Und es geht so, Abbildung acht. Es wird also erlauben, Sie dies für Kampfpose verwenden könnten weil es wie eine Acht ist und sich fertig macht. Das ist ein Beispiel, das Sie dafür verwenden können. Das machen wir also. Was ich zuerst mache, ist, dass ich nur ungefähr weiß, ich weiß zum Beispiel hier. Beginne Pose. Jetzt sei bei zwei Frames später. Ich bin wie, okay, ich bringe es hier runter. Und dann zwei Frames später. Okay, ich bringe es nur ungefähr voran. Du willst nur eine Acht bringen und sie zurückbringen, geh nach oben. Dann komm zurück dorthin und geh dann zurück. Und dann geh zurück. Du willst nur ungefähr zwei, denn was wir dann tun werden, benutzen wir den Motion-Trail. Dann werden wir das bearbeiten. Und dann werden wir das bearbeiten. Okay, lasst uns mal sehen, wie das im Motion-Trail aussieht. Wenn wir zum Animationsbewegungspfad gehen , können Sie dort durcheinander sehen, oder? Aber wir wissen 1234. Aber dann wollen wir, dass es hier runter kommt. Also bewegen wir es einfach nach unten. Dann hier. Das können wir hierher verschieben. Dann können wir in Ordnung sein, die nächsten beiden Frames setzen wir einfach einen Schlüssel hier, setzen hier einen Schlüssel, setzen einen Schlüssel, setzen hier einen Schlüssel. Was wir jetzt tun werden, werden wir die Flugbahn ungefähr fortsetzen. Als Nächstes hier oben, vielleicht bewegen Sie es ein bisschen vorwärts. Und dann der letzte. Ich weiß nicht, ob wir so viele Kinder brauchen , aber es wäre uns gut. Wir haben 1212. Das kann ich löschen. Bring das zurück. Wir können mit dem letzten Frame anfangen. Wir können einfach das erste Bild kopieren, mittlere Klick auf das letzte Bild ist genau. Wir haben also eine Acht da. Aber es ist offensichtlich nicht schön, aber es ist da. Was wir jetzt tun können, können wir es erreichen, wir können es einfach ausgleichen. Also lass uns hierher gehen. Lass es uns runterbringen, sag es dort. Lass uns das eigentlich dort lassen, wo es ist und gehen, okay, das hier. Wir können es hier ein bisschen zurückbringen. Und dann bring das ein bisschen zurück und das bisschen runter und bring das dann rein. Was wir jetzt tun, ist mit chronischen, gleichen und entgegengesetzten Schlüsseln gleichzusetzen . Ja, ich habe nur versucht das wieder herzubringen, Selbstmord. Und dann würden wir das hierher bringen, was wir von Anfang bis Ende die Endpose kopieren werden . Das sollte anfangen, etwas sauberer zu werden. Das ist alles was du machst. Du kommst rein. Wir können das jetzt hier rausbringen, also ist es hier noch gleichmäßiger. Dann können wir das vielleicht ein bisschen mehr rausbringen. Das ist in Ordnung. Und das wollten wir einfach an die Spitze passen . Vielleicht bring das runter, oder? So ziemlich viel mehr hat das gemacht. Wir können das in die Mitte bringen, weil das Gleiche genau dort ist. Jetzt. Wir müssen das beenden, bis 1717 noch gehen. Das ist der Zyklus. Wir haben dort einen kleinen Zyklus. Was wir jetzt tun können, ist, dass es uns gut geht, es funktioniert mit cool. Vielleicht möchten wir diese Tastatur mitbringen. Vielleicht möchten Sie es dehnen, aber wir müssen möglicherweise die Dauer verlängern. Lassen Sie uns also 25 Frames sagen. Dann möchten wir die Hüften auswählen. Mal sehen, was die Hüften machen. Wir können diese löschen, löschen, löschen und all dies löschen. Wenn wir jetzt schauen, die Animation, gehen wir zu, gehen wir zum Motion-Trail. Lösche das. Jetzt lasst uns das zurückholen. Schauen wir uns jetzt die Kurven an und sehen Sie, wie das L, Das ist cool. Sehen Sie, dass die Kurven ein bisschen mehr sind. Das ein bisschen. Jetzt, da Sie alle zwei Frames haben , können Sie Ihre Animation ausstrecken. Und es sind jetzt nicht buchstäblich alle drei Frames. Wie Sie sehen können, die Bewegung. Da ist der Antrag, oder? Du hast eine nette Acht. Mit diesem können Sie diese Zahl A tun, sie kann auch groß oder verkleinert sein. Was meine ich damit? Wenn wir hier reinkommen, lösche ich einfach die Schlüssel. Wenn ich das verstehe. Schauen wir uns das Auf und Ab hier an. Okay, lass uns diesen Zyklus durchziehen, du kannst sehen, dass wir mit der Tangente übereinstimmen. Denken Sie daran, dass wir die Tangenten anpassen werden. Kann geliefert werden. Wir können diese mittleren Schlüssel loswerden. Wir brauchen diese Top nicht. Wir können einfach kopieren. Die Werte sind identisch. Jeder kopiert den Boden. Auch das hier, also sind die Werte gleich. Nun, geh hierher und wir können dies durchfahren, um uns offensichtlich daran zu erinnern, dass wir über passende Tangenten gesprochen haben, weil wir den Zyklus einen Mikrokreise glatter bewegen müssen . Das ist eine Möglichkeit, wie Sie es tun können. Die andere Sache, die Sie tun können, ist, dass Sie hier alles auswählen können , um die Wiedergabe zu beenden. Gehe zur Waage, alle. Gehe zu, gehe hier über die Taste, drücke die Umschalttaste und die mittlere Maustaste, und bewege dich dann, bewege einfach die Maus nach unten. Es skaliert die Bewegung so, dass sie minimal wird. Dasselbe gilt für das y. Wähle hier am Stern alles in die Mitte, wähle R und skaliere alles nach unten. Wenn du siehst, ist es abgeschwächt. Jetzt könntest du das Auf und Ab, nach unten und dann kann es zurück nach vorne und zurück gehen. Du könntest das aufstellen, damit du herkommen und es dir sagen kannst. Aber du behältst die gleiche Geschmeidigkeit. Und was passiert ist, dass die Glätte den ganzen Körper beeinflusst. Wenn wir jetzt hier schauen, ob das der Typ ist, wenn du mehr auf und ab willst, komm einfach her. Hab alles geschlafen. Stellen Sie sicher, dass Sie in der Mitte sind. Stellen Sie sicher, dass Sie nicht hier sind und wählen Sie aus, denn schauen Sie nach oben, wir gehen mit der Skala. Du willst in der Mitte sein, also skalieren beide einheitlich. Wenn Sie jetzt mit dem essbaren Netz nachsehen, die Kurven immer glatt da die Werte Nummer zwei sind. Was wir getan haben, sind wir hier reingegangen und haben dafür gesorgt, dass dieser Wert hier der gleiche ist wie dieser. Und das haben wir gerade kopiert und in diesen eingefügt. Also ist alles gleich. Wenn wir hier hoch gehen, auch hier das Gleiche. Sehen Sie, was wir tun können, weil wir bei 0 beginnen , aber selbst hier ist alles so, als könnten wir das ein bisschen mehr nach unten bewegen , um es ein bisschen dorthin zu schaffen, also ist es ein bisschen gleich. Wenn wir jetzt spielen, wirst du nett. Beweg dich. Schau, wie glatt dieser Bogen ist, als wir angefangen haben. Schön und geschmeidig. Wenn wir nun das ganze Modell überprüfen, wenn wir jetzt das ganze Modell überprüfen, werden Sie sehen, wenn ich alles auswähle , seine Beine sind verschlossen, oder? Dies ist ein perfektes Beispiel. Alles was Sie tun müssen, ist das auszuwählen. Geh nach Raju. Umschalt, Mitte, mittlere Maustaste. Auf meinem Presser T für übersetzt, tut mir leid, die mittlere Umschalt- und mittlere Maustaste und bring alles runter. Bewegen Sie alles weiter nach unten bis sich die Knie beugen. Es gibt. Wenn wir es jetzt spielen, sehen Sie, dass Sie dort ein bisschen Bewegung haben, Dan, Sie können anfangen, am Torso zu arbeiten, das oberste Teil, beginnen, das zu animieren. Das ist eine Kurve, die Sie machen können. Eine andere Kurve, die Sie tun können, ist, wenn wir das alles noch einmal verstecken. Und gehen wir zurück zu den Kontrollen. Löscht den Bewegungsspur. Gehe wieder zu einer Seitenansicht. Wir fangen mit unserer Nummer eins an. Jetzt. Eine andere, die du tun kannst, ist auf und ab. Ganz einfach. Das hier. Wenn wir zum Wireframe gehen, wählen Sie hier die Hüften, Delhi ältere Tasten aus. Wir können so sein, in Ordnung, das ist dein Alles. Alles ist auf Null gesetzt. Jetzt können wir tun, dass wir nach oben gehen wollen. Du willst auf und ab gehen, aber wir wollen, dass es wie eine ovale Form ist. Wir werden es tun, wir kommen her, wir gehen zu Frame Vier. Bewege es nach oben, um zu entscheiden. Dann fahren wir hier hoch K-Zyklus. Der Grund dafür ist, dass sein Zyklus, was wir tun werden, einfach alles konstant und konstant machen. Also sind wir da rauf gekommen. Dann gehen wir zurück. Und dann wieder hier. Nun nochmal, was es grob tut, damit wir uns ein gutes Bild von der Kurve machen können . Also kommt hoch, geht hier hoch, dann kommt es. Dann da hinten. Okay, also wollen wir das ein bisschen reinkommen lassen. Dann kopieren wir das von Anfang an , weil wir möchten, dass das übereinstimmt. Jetzt können wir diese Einheit langsam starten. Sie können dies so groß machen, wie Sie möchten, denn wir können es danach skalieren und dort tun, wo wir zwei haben. Wir haben diese Bewegung geschehen oder? Wenn wir jetzt hier schauen. Die andere Sache, die du 0 machen kannst. Die andere Sache, die Sie tun können: Sideview ist der Schlüssel. Key, hey, ungefähr, also werden wir nur grob Schlüssel machen. Wir haben ungefähr einen Kreis, oder? Ich schaffe es einfach alle vier Frames, aber wir können das ändern, wann immer wir wollen. Dann visualisieren wir eine Bewegung erstellen TO und du hast dort einen Kreis, oder? Bring das hoch. Geh. Also haben wir einen Kreis dort, oder? Wenn wir uns diese Animation ansehen, uns diese ansehen und auf und ab gehen, übernehmen wir jetzt diese Hüftkontrolle. Schauen wir uns das an. Recyceln Sie das. Wir können diese Schlüssel hier loswerden. Und auch hier können wir das loswerden. Und dann können wir einfach radeln. Dies stellt sicher, dass die Tangenten übereinstimmen. Also gut, das scheint mir in Ordnung zu sein. Dann glättet es alles. Geh zurück, um zu visualisieren. Du wirst einen perfekten Kreis sehen. Das ist wieder, das ist Ihre Grundlage. Jetzt, wenn Sie glauben, enthüllen das, das vom Rig getrennt ist, aber das ist in Ordnung. Ich weiß nicht warum das passiert ist. Aber der Punkt ist, dass Sie die gleiche Bewegung auf und ab machen können, auf und ab. Das ist also eine Möglichkeit. Ein anderer Weg ist, dass man sehr seltsam gehen kann , dass es so brillant funktioniert. Was du nochmal machst, weil es wirklich hoch ist, alles was du tust ist, dass du hierher kommst und alles tiefer runterkommst. Wie du es willst. Da gehst du. Das hast du also. Dann kannst du das im Grunde genommen abschwächen. Du kannst also zu sehr klug sein. Wählen Sie erneut alles aus, alles. Gehe in die mittlere Umschalt - und mittlere Maustaste. Wir skalieren einfach alles. Ci ist es subtiler gemacht. Dann kannst du das Gleiche waagerecht machen. Hier ist zum Beispiel die Kurve. Studieren. Wenn du willst, dass das Auf und Ab etwas zerquetschter wird. Wenn du es ganz nach unten bringst, verursacht noch mehr. Und dann möchten Sie vielleicht die Bewegung vorwärts und zurück, vorwärts und zurück verlängern . Dann wird es wieder alles auswählen. Drücken Sie die Umschalttaste und drücken Sie R für den Dann verschiebe dich. Die R W ER-Drehung ist im Golfbereich gleich wie im Ansichtsfenster. Und sag, wenn du längen willst, reicht das nicht wirklich. Sieh mal. Die Kurve, passen Sie entsprechend an. Aber du hast die schönen Kurven, oder? Obwohl Sie, obwohl es so ist, schöne Kurven haben, sind wir auch dünn und flach. Dann kannst du dir das ansehen. Du kannst zurückgehen und sehen, wie das ist. Vielleicht zu viel dort. Dann kannst du zurückgehen. Dann kannst du nach oben und unten gehen. Okay, das war zu viel. Du kannst es spielen, während du es spielst. Du kannst hier in die Mitte gehen, sie skalieren und dann wieder hierher kommen und einen Blick darauf werfen. Und dann gerät man in Staub , wo du willst. Das ist dein Hauptantrag. Sobald du das hast, kannst du anfangen, mit der Spitze zu spielen. Dann kannst du so sein, als könnte Danny hinzufügen. Wenn wir zum Beispiel hierher kommen alle drei dieser Steuerelemente auswählen, behalten wir sie bei. Lass mich zur Endtaste gehen und wenn du in die Mitte gehst, nur ein kurzes Beispiel. Drehen wir uns vorwärts. Du hast das jetzt passiert, oder? Was du hier tun kannst, nur um die Dinge zu lockern. Sie können auch den Kopf auswählen. Also machen wir hier ein Beispiel, das in die Mitte gehen würde. Wir behalten nur den Kopf damit sich alles gleichzeitig bewegt, oder? Weil es mechanisch aussieht. Was Sie jetzt tun können, wählen Sie den Torso aus. All diese Steuerelemente, die ich auf In animiert habe, gehe einfach, um diese Schaltflächen hier zu wechseln. Also radeln. Was Sie jetzt tun können, wenn Sie auswählen, bleibt unten, wie es ist. Wir wählen aus, tatsächlich wählen wir den unteren aus, wählen alles aus und verschieben es eins, wählen hier den zweiten aus. Dieser Schlüssel, das, keine Sorge, wir haben einen Angerufenen gesetzt. Jetzt fahre das. Beweg das auch. Der dritte, wir wählen alles 123 Kopf aus, wird es um 41234 ausgleichen. Jetzt werden Sie sehen, dass es etwas mehr Überschneidungen gibt. Wenn Sie etwas mehr möchten, wählen Sie dieses Steuerelement erneut aus und verschieben Sie es um eins. Dann der Kopf. Wir können das auswählen und um zwei verschieben. Dann siehst du, dass du dort eine größere Überschneidung bekommst. Aber die Hüften funktionieren. Das ist die Hauptsache und alles andere folgt daraus. Leute. Das war nur ein Beispiel, das ich dir auf den verschiedenen Kurven geben kann , die du in den Hüften bekommst. Und es ist sehr wichtig , denn wenn sie nervös sind. Und ich zeige dir ein Beispiel. Wenn Sie zum Beispiel Kurven haben, die wie Ordinaten verkorkst sind , wissen Sie was, viele Schüler können zum Opfer fallen. Deshalb mache ich dieses Beispiel, weil ich es getan habe , als ich aufwuchs. Dies ist ein Beispiel dafür, warum die Hüften so wichtig sind. Wenn Sie sich das ansehen, schauen Sie sich an, schauen Sie sich an, dass das völlig durcheinander ist, dann fragen wir uns manchmal, warum die CSMA-Animation nicht glatt ist? Also der Grund, denn schau, das macht all das. Also wollen wir all das kriegen. Es ist eine sehr einfache Animation wie wenn man die Hüften einfach arbeiten lässt, , wie wenn man die Hüften einfach arbeiten lässt, aber natürlich sind die Dinge in einfachen Dingen die schwierigsten Dinge zu meistern. Üben, üben, praktizieren. Alles was es ist, diese Idole zu machen. Und dann weißt du das auch hier. Also, wenn ich das alles rückgängig mache, habe ich einen schönen Schritt. Seine Beine könnten so oder so draußen sein. Die Posen ganz anders, oder? Wir können hier zu unserer weißen Übersetzung gehen, sie hereinbringen, ihn runterbringen. Es könnte sein, dass dieses Gericht Nisan posiert. Es gibt so viele verschiedene, sagen wir, jede Pose, die du machst, dieser Kreis ist immer noch derselbe. Ich schätze, das ist es in diesem Video gestresst. Die Hüften. Stellen Sie sicher, dass Sie sich entscheiden, Ihr Charakter in einem Kampfposten ist, wo immer er posiert? Und willst du in einer Acht sein , die runter und nach oben geht? Weißt du, was soll es umhergehen oder aufwärts runden? Dies sind die wichtigsten organischen Bewegungen. Abbildung Achter, runde Kerne mögen ein quadratisches Quadrat, Quadrat plus einen Roboter, oder? Denk also an deinen Charakter. Ich denke, was ich mache, der Charakter ist was Persönlichkeit ist. Und dann legst du einfach das Alkin ein. Und wenn es ein schwerer Charakter ist, ist es langsam, das Timing sinkt. Es war ein schnelles, agiles Ziel der Agilität. Schnell und das hätte es getan, das sind die Arten von Dingen, die Sie über das Animieren eines Leerlaufs denken . Aber das ist die Grundlage, auf der ich einen sanften Leerlauf bekam, atmete. Und dann könnten Ihre Einstellungen sein, die ein bisschen mehr Persönlichkeit zeigen. Aber das ist eine Grundidee vom Atmen, die ich dir zeige und wie man diese Grundlage baut. Oder Leute, wir sehen uns in der nächsten Klasse. 3. Erstellen Einer Ansprechenden Idle: In dieser Klasse geht es darum, Referenz zu finden und diese Pose zu erstellen, diese ansprechende Pose. Jetzt werden wir Raju verwenden, den Klassiker, ich habe das Referenz-Reserve-Video. Obwohl ich weiß, wie sich Raju bewegt, weil ich 35 Millionen Mal gespielt habe. Es ist gut, immer eine Referenz zu haben. Ich bekomme auch die Referenz für die Posen , die sich in der Videoveröffentlichung befinden, damit wir die Videoreferenz verwenden können. Lassen Sie uns also kurzerhand in diese Pose eintauchen, oder? Also können wir anfangen zu animieren. Willkommen zurück Leute. Jetzt haben wir also unsere Pose. Eine Quelle solide, fertig, die Silhouette, alles funktioniert gut. Jetzt ist es an der Zeit, diesen Charakter zum Leben zu bringen . Das werden wir tun. Lass uns direkt eintauchen und lass uns anfangen, meine Freunde zu animieren. Jetzt werden wir den Charakter posieren. Also schauen wir uns das an. Also habe ich meine Referenz hier. Ich mache das nur ein bisschen größer. Dies ist die Pose, die wie diese Zeile ähnlich posiert. Also schauen wir es uns an. Also was wir tun werden, ich lege es hier einfach auf den Bildschirm. Wir wollen das erste, was wir tun wollen, wir bringen diesen Fuß rein und bringen ihn raus. Dieser ist mehr draußen. Was ist dann das, sieht aus wie ein Auslass , der die Beine beugt. Stimmt's? Wir haben diese Pose passiert, also drehen wir diese Mond-Anzeige. Head ist so. Net verursacht die Schulter leicht nach oben. Bring das runter. Wir können dieses Haar einfach lockern, um es zu nennen. Was wir sonst noch bekommen haben. Okay. Wir werden es hier ansprechen, wenn wir uns immer nur umschauen , um die Blickwinkel zu sehen uns darüber Sorgen zu machen. Lass es mich einfach herbringen. Dann ist es fertig. Es war wie in einer Kampfpose. Bei diesem könnten wir eine etwas höhere Kopfposition herausbringen eine etwas höhere . Vielleicht der Hügel hier. Kommt für unseren Teil rein. Scheint ein bisschen besser zu sein. Ich dachte, das hat das ein bisschen zurückgeklumpt und dieser hat es gefaltet. Es gibt ein bisschen mehr Gleichgewicht. Die Pose. Es ist ein bisschen mehr so. Das ist die Art von Zeilenpose. Ruf hier an. Bereit für den Kampf. Bring es ein bisschen runter. Wir haben dort ein wenig negativen Platz. Beachten Sie das Geschäft. Also ja, das scheint vielleicht zu wollen, manchmal gut, um es auszustellen. Beweg das zurück. Bewegen Sie das ein bisschen besser zurück, oder? Beweg das zurück. Vielleicht ist dieses Essen ein bisschen besser, wir kommen wieder. Und dann schieb das vielleicht ein wenig nach unten. Okay Leute. Vielleicht bewege das ein bisschen. Nicht ganz zufrieden damit. Bewegen Sie das nach unten. Etwas zurück. Das kommt ein bisschen auf, das ist besser. Es gibt ein bisschen Bereitschaft. Pose. Sie sind im Moment sehr zufrieden damit. C-Linie, die cool ist. Schwarz staub es, wir wollten mehr eine Linie durch dich hindurchziehen, richtig. Also wollen wir irgendwie so laufen. Stimmt's? Das reicht vorerst. Das reicht ja, er ist bereit. Es ist in einem Boot. Pose. Mehr. Wir haben unsere Pose schon da. Was wir tun können, können wir anfangen zu animieren. Also drehe ich ihre Kopfverzögerung ein bisschen mehr. Vielleicht ist die Ferse etwas hoch. Scheint dort diese nette Linie zu sein. Es ist sehr da. Okay Leute. Also was wir tun werden, wir werden dafür arbeiten. Wir können es etwas später verfeinern, aber das scheint ziemlich cool zu sein. Und nenne es „negativer Raum“. Steady-State-Lücken werden zur nächsten übergehen und es wird anfangen , dies zu animieren und zum Leben zu erwecken. Alles klar Leute, wir sehen uns nächstes Video. 4. Die Idle: Alles klar Leute, das wird eine klassische Raju Pose sein, also stelle ich den Charakter aus. Ich muss nur sagen, das bringen, das in ein bisschen zurückstellen. Also was wir tun werden, deine Charaktere und fangen einfach an , so auszugeben, ja, Säure dabei. Und ich wollte nur ein wenig überprüfen , ob die Charaktere im Gleichgewicht und das einfach ein bisschen voranbringen. Das sieht ziemlich cool aus. Ich habe gerade die Posen verschoben, also habe ich auch hier meine Referenz. Wenn wir uns eine Referenz ansehen, das Timing, Runter, Down, Duster-Timing, versuchen wir, deinen Charakter in diese Pose zu bringen. Beweg es einfach. Was ich gerade habe, ich bin gerade umgezogen. Zieh das raus. In die richtige Pose kommen. Sobald du die richtige Pose hast, zeige ich dir , wie du mit dem Animieren anfängst. Das erste, was wir tun werden, ist mit der Basis anzufangen. Du willst das nur auf und ab gehen lassen. Was wir tun werden, werden wir mit 24 Schlüssel eins und Schlüssel eingeben. Und es sei denn, schau dir das an. Oben, unten, halte gedrückt. Es geht da oben. Aber es ist ein bisschen schneller. Also was wir tun werden, wir schnappen uns ganzen Film in ein bisschen. Lasst es uns auf 20 verschieben. Mal sehen, wie sich das anfühlt. Ein bisschen besser. Bewegen Sie es hierher. B hat zentrale Anmut und das ist die Hauptsache, die Hüften, wir wollen sicherstellen, dass sich das richtig auf und ab bewegt . Also wollen wir das Atmen. Schauen wir es uns an. Schauen wir uns an, was noch passiert. Schauen wir uns also den Brustschlüssel am Anfang und am Ende an. Wir wollen auch, dass die Truhe irgendwie kurz wird. Ich mache es einfach, was in Ordnung ist und mach es einfach darin. Wir machen es mit dem Zyklus wird versetzt. Wir kriegen nur die Bewegungen zuerst ein, es steigt. Dann vielleicht auch so. Dass wir noch auf und ab waren. Nur auf dieser Achse. Was dann sonst noch? Was ist sonst noch hier? Lasst uns die Schultern sehen. Lass uns beides mit seinen Schultern holen. Drehen Sie es in x. Was wir mit der Taste „Start Here“ machen werden und dann nach oben gehen. Dann lass uns sehen. Alles passiert gleichzeitig, aber das ist in Ordnung. Wir blockieren gerade alles im Moment. Sogar der Kopf, lass uns einfach ein bisschen in den Kopf stecken. Schlüssel, Fremdschlüssel, vorne. Das weiß ich eigentlich was. Wählen wir den ganzen Charakter aus und ist der Schlüssel vorne. Die letzten Schlüssel. Wir müssten weiter dasselbe tun. Air wird einfach, wir können die Änderungen später immer vornehmen. Boone, wer kommt schon. Dieses Timing fühlt sich für mich richtig an. Wenn wir zurück zu unserer Kamera gehen, kannst du dir das kaufen. Schauen wir es uns an. Mal sehen. Das ist ungefähr richtig verschmolzen. Also was wir dann mit den Armen machen werden, Gleiches. Das ist zurück. Das ist auch zurück. Das Handgelenk ein bisschen. Sogar der andere, beweg es zurück. Ich mache gerade alles blockiert. Das in ein bisschen. Senken Sie es etwas zu sehr. Wir haben das richtige Timing. Aber ich glaube, es gibt zu viel Bewegung. Machen wir all diese Armbewegungen rückgängig. Denk, es gibt zu viel. Tun Sie es leicht. Das ist ein bisschen da. Lasst uns einfach zurückgehen und wir bewegen den Unterarm einfach ein bisschen mehr. Nun, wie wir es zuvor getan haben. Wenn wir also alle Steuerelemente auswählen, gehen Sie in das Grafikvideo und gehen wir zum Zyklus. Zyklus, Zyklus auf beiden Seiten. Jetzt. Drehen Sie sich auch. Drehe das auch. Darauf klicken wir. Und ein bisschen Rotation auf der unteren Seite. Wir nennen es als Grundlage. Wir können es tun, wir können anfangen. Lass mich einfach all das auswählen und alles nochmal psycho machen, radeln, radeln, radeln. Was wir jetzt tun werden, bringen wir das ein bisschen voran. Wir können das aufgrund des Offsets tun, damit wir anfangen können, im Mittelteil zu kommen , und wir können, alles klar, Lasst uns das um eins ausgleichen. Dann lasst uns das ausgleichen. Schnappen Sie, halten, Umschalttaste und drücken Sie die mittlere Maustaste. Das wird es voranbringen. Dann bin ich vorbeigegangen, bewege den unteren eins nach dem anderen, den anderen um zwei. Und ich bewege das eins um drei. Also versetzt man um einen Frame 12123, das ist ihr Kopf. Wenn du jetzt hinsiehst, etwas mehr Verzögerung, das ist alles, was wir getan haben. Wir verzögern es einfach. Dann. Wir fangen an, die Schultern zu machen. Schultern. Wenn wir die Schultern auswählen, verzögern wir die Schultern um eins. Dann wählen wir die Oberarme aus. Verzögern Sie dies um eins auf die niedrigen Räume. Wählen Sie beide Unterarme und 1234 aus. Und die Hände werden sie um fünf verzögern , weil sie gefahren werden. Es spielt zu Beginn keine Rolle und Einfluss auf das Spiel von 1234 $5. Wenn wir jetzt hinschauen, siehst du, du hast eine Pose, die dort arbeitet. Und es ist alles versetzt. Bereit. Was wir dann tun können, können wir anfangen herumzuspielen und jetzt aufhören auf den Knien zu spielen. Wenn du also zurück zur Kneser kommst, schau dir seine Knie an, wir können so sein, als ob es vielleicht ein bisschen hereinkommt und ein bisschen rauskommt. Also haben wir das verstanden. Und was wir damit machen können ist, dass wir auch einen von ihnen ausgleichen können. Also können wir das überprüfen. Wir können sicherstellen, dass wir radeln. Wir können einen ausgleichen, sehen, wie sich das anfühlt. Weil es es ein bisschen zerbricht . Ja. Die andere Sache, die wir tun können, ist, wenn wir das rückgängig machen, wir kommen her, wir können den anderen aufschreiben, den Sie hatten. Du kannst wie draußen sein. Wie es runter kommt. Es gibt ein kleines Schloss. Ja, da ist ein bisschen Bewegung. So bricht es auch auf. Das Gleiche gilt für dieses. Also können wir das löschen. Es ist nicht ausgegangen. Wir möchten vielleicht ein bisschen reingehen. Dann komm raus. Dann willst du vielleicht, weil es gleichzeitig passiert ist, du kommst einfach in einen von ihnen und er hat das einfach ausgeglichen. Wenn Sie das also recyceln, versetzen Sie es um zwei, schauen wir uns mal an. Dann. Sogar die Hüften, schau dir die Hüften an, Hüften raus. Wir könnten sogar das Down noch ein bisschen mehr machen . Schauen wir uns das an. Ich schaue. Die App ist bereits aus. Du kannst ein bisschen höher machen. Vielleicht bring es sogar ein bisschen mehr runter. Atmen für diese Art von geht ein bisschen mehr. Die Knie sind vielleicht ein bisschen zu viel, also können wir Dinge tun, wenn Sie diese Posen drücken. Es ist irgendwie gut, denn dann kannst du es einfach abschalten. Also hast du einfach alles abgeschwächt. Bewegen Sie einfach alle Steuerelemente, nur Ton, Ton. Wenn du noch einmal spielst, ist das ein bisschen zu viel, damit wir das runterbringen können. Was wir dann tun werden, machen wir das Gleiche hier. Wie du siehst, stimmt es nicht überein. Also müssen wir übereinstimmen. Denken Sie daran, dass wir in den Tangenten darüber gesprochen haben, werden das am Ende tun, wir werden das veröffentlichen. Aber im Moment haben wir gerade die grundlegende Bewegung bekommen. Und was wir tun können Control F out, F beim Drücken zum Abflachen und ist beispiellose Abflachung der Kurven. Bewegen Sie sich immer noch. Und dann können wir uns die anderen Kontrollen ansehen wie Okay, schauen wir uns eine Tangente an. Diese stimmen nicht überein. Bringen Sie es runter, straffen Sie es ab, schwächen Sie es ab. Mach das runter. Töne das ab. Bring das runter. Du hast diese Art von Pose passiert, die Raju Pose. Das hast du also. Ich versuche, es dem treu zu halten. Ich denke, ich kann seine Schultern einfach ein bisschen höher kriegen. Werde das auch tun. Ich denke, die Hüften halten ein bisschen mehr, damit wir das schaffen können. Also gehen wir darauf ein und machen das. Wir werden das in der nächsten Klasse, in der nächsten Klasse, mehr polieren . Wir werden es tun, wir schauen uns die Referenz und wir werden anfangen, sie zu drängen, um nur die Kamera ein bisschen wahrer zu machen. Das ist dein Basic. Du kommst in deine Posen und Kompensation. Dann fangen wir an zu polieren. 5. Polieren Teil 1: Okay Leute, also haben wir die Basis, die Mechanik, alles, was sich richtig bewegt, das Timing sowie die Schultern bewegen sich. Wir versuchen, dieses Timing richtig zu machen. Glücklich, zufrieden damit, wie es aussieht. Jetzt werden wir es tun, wir fangen an die Animation zu polieren und ein bisschen mehr zu bringen. Lassen Sie uns also ohne weiteres eintauchen und anfangen, dies zu polieren. Okay, Leute, jetzt werden wir jetzt polieren und drängen, was wir tun werden. Wir werden das animieren. Der Gürtel, das Bandana und die Hände, ein bisschen Finger sind lang. Wird es auch tun. Sieh dir das an. Leg das einfach alles in den Rahmen. Das ist raus. Gehen wir zu unserem Antrag, aber Sie würden sehen, wenn Sie sich das ansehen, geht es einfach auf und ab, oder? Ich möchte nur so machen wie im vorherigen Video , dass der Bewegungspfad wir wie ein Kreis gemacht haben, wie ein sehr gequetschter Kreis entsteht. Weil wir wissen, dass sich Dinge bewegen. Ist es nicht? Gefällt mir das? Wir haben ein paar Leute, die es nur ein bisschen aufbrechen. Wir können es ein bisschen mehr verlegen, um es zu sehen. Weil es dir eine kleine Variation gibt. Nichts geht hoch und runter. Genau was, also das ist ein bisschen Dichterwechsel wird dort tun. Ich denke nach. Mal sehen. Ja ist es. Versuche das ein bisschen zurückzuschieben. Der Doc funktioniert nicht. Was wir hier machen werden. Versuchen wir diesen einen weiteren Rahmen auszugleichen. Was bedeutet, dass wir auch den Kopf ausgleichen werden. Weil das vorher ausgeglichen wurde. Alles klar. Was wir tun werden, ist Albuminbewegung hier. Dann fügen wir später etwas auf den Daumen hinzu. Nur ein bisschen sofort da. Und was wir dann tun werden, fügen wir hinzu, wir wählen hier das Handsteuerelement aus, gehen zum Chatbot. Und dazwischen fügen wir einfach ein bisschen Bewegung hinzu und öffnen sich. Es gibt ein bisschen Bewegung dort. Das wollen wir. Nur eins ein bisschen. Also ist es ein bisschen, ups, ein bisschen da. Das Gleiche gilt für den Daumen. Komm einfach raus und dann kommt es rein. Lass es rauskommen. Wir könnten mit diesem Begriff Cycler anfangen, wahrscheinlich schon ist , und ihn einfach eins zu eins verschieben, um eine etwas überlappende Überlappung zu erzeugen. Dann wählen wir aus, indem wir die Kanäle hier auswählen. Und wir wählen dies aus , um ein wenig zu untergehen. Sieh dir das an. Vielleicht ist es ein bisschen zu viel, aber das können wir einfach runterbringen. Töne es ein bisschen da ab. Bereit zu kämpfen, kämpfe. Dann der Rest. Nun, das ist ziemlich einfach. Der Rest ist derselbe. Wenn wir dies zum Beispiel animieren wollen, betrachten Sie dies als Schwerpunkt. Dieser Gürtel, dieses Gebot, genauso wie die Hüften und du arbeitest dich nach unten. Das Gleiche. Die Prinzipien sind genau die gleichen. Stellen Sie sicher, dass es sich nicht schneidet, und bringen Sie es heraus. Denken Sie nur nach, hängen Sie einfach wirklich hin, oder? Werden Sie so rumhängen? Um das ein bisschen zu begradigen? Das tun wir, wir bringen es einfach hier runter. Schwerkraft wird ihren Teil dazu beitragen. Also werden wir einfach sagen, werden diese Störung machen weil ich am Ende Keyframes habe. Animiert die Endpositionen LOW. Also wähle ich einfach alle aus und lösche das Ende. Etwas Bewegung. Einige von ihnen. Das hier. Schauen wir es uns am Ende aus Luft und Landwirtschaft an. Alles klar. Dieser hat es. Das ist okay. Muss auf der rechten Seite sein. Wir werden es tun, wir kriegen einfach die oberste Taste am Anfang und Ende in der Mitte. Das bewegt es leicht. Also bewegt es sich. Zyklus, dass der nächste, das Gleiche hier am Ende im mittleren Zyklus geht , dass ich das vielleicht nach außen habe. Dann. Eine andere Möglichkeit, dies zu tun, ist, wenn wir all diese Qualitäten auswählen . Umschalttaste auswählen, Umschalttaste auswählen. Okay. Mal sehen, ob das funktioniert. Wir kommen einfach hier rein und blühen und bewegen es leicht. Wir haben sie jetzt alle in Bewegung gebracht, oder? Nun, was wir tun werden, gehen wir zum Graph-Editor und wir werden einfach alles in den Steuerelementen hier überprüfen. Wir gehen nach unten, werden das einfach um eins verschieben. Und dann der nächste, wir werden das einfach um 21 auf den nächsten kompensieren , wird es um 3123 ausgleichen. Berufe verschieben sich 1234. Es ist nicht, weißt du, was du tun kannst. Was Sie tun können, ist, dass Sie mit den Kurven AAC spielen können . Wenn wir zu diesem zurückkehren, können wir anfangen, mit Literate Plate zu spielen und wir können anfangen, mit dieser Kurve zu spielen . Da gehst du. Du fängst an zu sehen, dass es eine kleine Bewegung gibt. Dann können wir aufhören, das nach oben zu bewegen. Dann können wir hier zum letzten gehen und das einfach ein bisschen stumm schalten. Vielleicht schieb das ein bisschen nach unten. Wenn du denkst, dass es zu viel gibt. Wir können das nach unten bewegen. Bewegen Sie es nach oben. Dieselben Medici's. Wir haben hier Animationen. Lass uns die beiden loswerden. Überspringe es auf dem Z. Ich schalte einfach, wähle alle diese Schlüssel aus und taste am Ende, geh in die Mitte. Nur ein bisschen. Wenn Sie reinkommen und den Kanal auswählen, ist es besser , weil es genau diesen Kanal macht. Ich bewege es einfach so, als würde Louis gefahren werden. Dann gehen wir zurück. Dann gehen wir eins nach dem anderen, und wir werden eins sehen, bewegen es nach dem anderen. Dieser, verschiebe es um eins zu dieser einen Einheit um 123. Diesen können wir es bis zum 1234 Tag verschieben. Was du dann machst, kommst du wieder hierher, spielst und du kannst das einfach nach oben bewegen, während du spielst. Hör auf, geh zum nächsten. Spielen Sie dies, bewegen Sie es während des Spielens nach oben und spielen Sie es dann äußerlich, straffen Sie es ein wenig ab. letzte, den du versuchen könntest. Am Ende ist dN dt ausgefallen. Das ist ein bisschen zu viel. Aber nachdem das gesagt wurde, könnte dies sogar noch drehen. Es sieht also ein bisschen davon , dass C wirklich herumspielt bis man das richtige Feld erreicht hat. Wenn Sie dann glauben, dass dies gleichzeitig passiert, ist alles, was wir tun, greifen Sie alle diese Kontrollen hier. Lass uns das nochmal machen. Man, um das zu schnappen, dann hol dir das alles und bewege das. Du kannst sehen, dass es sich jetzt bewegt. Bewegen Sie es um drei Frames. Was Sie alle außer all diesen Offsets sehen, wird sich von den anderen ausgleichen. Dann kannst du reingehen. Du kannst einfach reingehen und vielleicht wie Komm her sein, vielleicht rotiere es raus, gib es aus. Dann können Sie versuchen, jede andere Achse dazu zu machen, die Sie möchten. Sie können sehen, dass sie beide voneinander versetzt sind. 6. Polieren Teil 2: Mit den Daten weiß ich, dass ich weiß, dass dies so ist ein bisschen in der Schwerkraft schweben, man ein bisschen in der Schwerkraft schweben, es nach unten drücken. Aber nur um der Animation willen haben wir es einfach hier oben. Das Gleiche. Wir werden alle diese auswählen. Ich setze mich hin. Und dann werden wir am Ende einfach den End-Keyframe dieser Idee behandeln und in der Mitte weitermachen. Lass uns zuerst diese 1 sehen, dreh das nach oben. Wir drehen das auch. Stimmt's? Jetzt werden wir einfach all das erledigen, ist dass ich all das sowieso hätte auswählen sollen. Das wäre das Gleiche gewesen. Eigentlich stört es wirklich? Mal sehen. Nein, das würde es nicht sehen. Okay, wir wählen das alles aus und bringen es einfach auf. Und dann wählen wir all diese aus. Und dann werden wir das ansprechen. Und das Gleiche gilt hier. Wir kriegen einfach, dass dieser kommt. Du wirst sehen, wie ich es schon mal mache. Es ist alles gefahren, was versetzt ist. Sie eins auf einen Offset 123 und versetzen Sie diese 1234. Dann kannst du einfach reinkommen und die Art von Abschlüssen sehen. Wenn du willst, dass es mehr untergeht. Auf diese Weise. Wir könnten sogar geradeaus kommen und beim Drehen etwas verschwimmen, es ziehen lassen. Dann lösche das. Du hast also ein bisschen Drachen, dann kannst du den letzten benutzen. Sie können diesen Schlüssel löschen und geradeaus gehen und sagen: In Ordnung, aber Sie möchten den Anfang nicht behalten. Sie möchten hier den Schlüssel zum Speichern eingeben, wo wir den Keyframe verschoben haben. Dann kommst du rein. Dann drücken Sie innerhalb dieses nicht außerhalb des Zyklus, der sich schneidet. Was ich also tun kann, ist, verschiedene Überschneidungen schneide oder einfach nach oben schiebe. Du kommst ein bisschen vorbei. Dann kannst du vielleicht sehen, wie das ist. Vielleicht so. Ja, so etwas. Also bekommst du das Gleiche auf der anderen Seite. Eins, dann die zweite, wir werden diese noch 11 verschieben. Das wird 3123 sein. Und dann ist der letzte 41234. Das scheint nicht so schlimm zu sein, aber es kann sich immer noch etwas verzögern. Wir könnten diesen Antrag sogar verzögern. Lasst uns diesen Teil eins verschieben. Und dann auf die eine oder andere Weise. Was Sie dann tun können, ist das letzte, was ich normalerweise mit dem letzten mache, ist, dass ich diesen mittleren Frame um das herum lösche. Alles klar. Am Start-Frame war, dass ich das eigentlich nicht machen sollte. Sagen wir, es geht 1s2 runter. Eigentlich wird das hierher kommen und wir bringen es nur ein bisschen zur Sprache. Dann können wir die letzten beiden ein wenig runterbringen. Du gehst jetzt sieh dir das an. Das versuchst du zu kriegen. Also geh einfach hin und her und hol es dir. Wenn du also jetzt schaust, ist das die Welle, sera, das ist die Art von Welleneffekt, den du willst, Mann. Das ist es, was mir gesagt wurde. Dieser hat es nicht so viel wie ich daran arbeiten kann, aber darüber rede ich. Das ist der Welleneffekt, den du willst. Das kommt mit Scheck, lasst uns das machen. Vielleicht kompensieren wir das. Und was wir dann hier machen werden, Mal sehen wir uns das an. Wenn wir das löschen, dieses hier. Wenn wir das nur ein bisschen nach unten bewegen. Wenn wir das ein bisschen nach unten bewegen, wenn wir dorthin kommen . Aber das ist es, was wir wollen. Und dann setzen wir sie einfach beide ein. Wenn wir uns das jetzt ansehen, fühlt sich Dämmerung oder atmosphärisch an, dann ja, du polierst nur ein bisschen so. Das ist alles was du tust. Dann kannst du ein bisschen mit dem Timing herumspielen , wenn du willst. Ich meine, wenn ich mir das ansehe, würde ich wahrscheinlich eine Rotation hinzufügen, nach oben geht. Das hier. Ich gehe runter, noch drei runter. Vielleicht tonen Sie es ein bisschen. Fügen Sie hier ein bisschen mehr Rotation, Rotation in diesem Forum hinzu, ich gehe einfach in den Kurven-Editor. Ich spiele nur damit herum. Einfach sehr subtil, nur um es zu geben. Aber ja, dann kannst du mehr veröffentlichen, wenn du willst, aber das ist vollkommen in Ordnung. Die Hüften, die du kannst auch diesen Weg gehen, wenn du willst, kannst du so animieren. Aber alles in allem animiert man so. Und ich mache ein atmendes Iodo mit dem rechten Fuß, wir machen einfach Raju weiter, weil es Spaß macht. Street Fighter eins. Alles klar Leute. Die andere Sache, die wir tun müssen, was ich erwähnen werde und all die kleinen Videokurse, die ich mache, sind immer, immer, immer, immer, immer. Überprüfe deine Tangenten. Kommt rein. Sieh dir diese Tangenten an. Passend, Matching, Matching, alles muss übereinstimmen, übereinstimmen. Machen Sie das einfach aufzuräumen, wenn Sie möchten. Das ist in Ordnung. Dann gehen wir zur Rotation. Das ist in Ordnung. Wir wissen, dass diese Leichtigkeit sind, Leichtigkeit, Leichtigkeit da draußen sind, das ist in Ordnung. Tangente oder finde die Tangenten werden hier gut sein, weil wir es wissen. So machen wir es einfach. Tangenten sind in Ordnung. Diese werden in anderen Rotationen in Ordnung sein, sind diese normalerweise hier definiert? Überprüfe diese einfach, sieh gut aus. Dies ist eine Übersetzung, also stellen Sie sicher, dass sie alle übereinstimmen, da dies Ihren Zyklus nahtlos macht. Muss. Denn wenn du das nicht tust, habe ich es nicht von der Spieleindustrie getan. Und du leitest den Körper des Charakters, du wirst diese Panne ständig füllen. Panne. Panne. Panne. Okay. Das ist in Ordnung. Das funktioniert. Das war's. Das war's. Es funktioniert also alles. Deshalb radeln Sie nahtlos dorthin. So macht man einen Börsengang. Alles klar, Leute. Wir sehen uns im nächsten Video. 7. Animation Hinzufügen von Extra: Okay Leute, also haben wir die fertige Animation. Sie wissen, was, sagen wir zum Beispiel, später vielleicht möchten Sie in Game Lead SAT Regie führen, wissen Sie was, Lassen Sie uns ein paar Kopftöne setzen. Lasst uns ihn zwingen, seine Arme gehen etwas höher. Sie können dies mit versteckten Ebenen tun. Layer sind sehr leistungsstarke Animationsebenen da Sie zusätzlich zu Ihrer Animation hinzufügen können. Es ist wie Photoshop mit verschiedenen Ebenen. Das Gleiche in Maya. Wenn Sie diese Animationen hinzufügen, können Sie sich dann bei Ihrem Lead erkundigen ob Sie möchten, ob sie nur die Ebene löschen, dies wirkt sich nicht auf die darunter liegende Animation aus. Ebenen haben einen Platz. Sie sind sehr mächtig , wenn man sie benutzt. Wir werden uns damit befassen und ich zeige Ihnen, wie Sie das tun, um tatsächliche Änderungen hinzuzufügen ohne die Animation zu beeinflussen , an der Sie so hart gearbeitet haben, oder? Lassen Sie uns also ohne weiteres eintauchen und uns das ansehen. Alles klar. Alles klar. Alles klar Leute, also hast du deine Animation gemacht und wolltest ein bisschen mehr hinzufügen. Ich werde Ihnen nur zeigen, dass die Macht von Animationsebenen nicht zu viel Schulden bekommen wird, aber dies ist nur erforderlich, um über Animationsebenen Bescheid zu wissen. Zum Beispiel haben Sie eine kleine Fläche, die dem Tier entspricht. Hier werden Ihre Schichten sitzen. Im Grunde werde ich also alles auswählen. Oder du kannst einfach darauf gehen und eine neue Ebene gehen, dieses Eckverhalten und es schafft dieses neue Tier. Jetzt können Sie dies umbenennen, wenn Sie nicht verwandt sind. Benennen wir es in Kopfbewegung für unsere Kopfbewegung um. Stimmt's? Wir werden es tun, wir werden ein bisschen Verschiebung hinzufügen, Kopfverschiebung, weil die schnelle Animation ich schnell mache und sich verschiebt. Dann möchten Sie wirklich Steuerelemente auswählen und mit der rechten Maustaste auf diese neue Ebene klicken und Ausgewählte Objekte hinzufügen gehen. Dann ist das im Grunde ein mächtiges ist. Was Sie tun können, ist, dass ich einen Keyframe am Anfang setzen kann, Keyframe am Ende des Kopfes. Wenn Sie jetzt auf dieser Ebene animieren, wirkt sich dies nicht auf die Basisebene aus. Der Basis-Layer ist die gesamte Animation, die Sie gemacht haben. Das ist verschlossen. Das wird sich nicht auf das auswirken. Darüber hinaus kannst du animieren. Du siehst also, wie das gelesen wird. Und dieser ist aktiv blau und damit aktiv. Wenn ich das auswähle, jetzt alle Schlüssel drauf. Wenn ich das auswähle, gibt es keine Schlüssel. Nur der Kopf hat die Schlüssel. Was wir dann tun werden, werden wir schnell machen , wir machen eine schnelle Schicht, ja. Also werden wir gerne so aussehen. Halten, noch einmal halten, gibt es Schlüsselrahmen, dann schau auf diese Weise und dann wird es zurückkommen. Wenn wir uns das ansehen, ist das sehr schnell, aber es ist nur ein Beispiel. Die andere Sache, die wir tun können, ist zu gehen, nennen wir das Ohm. Jetzt können wir alles erneut auswählen und klicken mit der rechten Maustaste auf Auswahl hinzufügen. Alles was du brauchst, um das zu tun. Was wir jetzt tun können, ist, dass wir diese Arme auswählen können , diesen Unterarm und die Hand. Dieser Unterarm- und Handschlüssel am Anfang, Schlüssel am Ende und in der Mitte, wir werden ihn einfach rauskommen lassen. Mal sehen, wie das ist. Nur ein paar Beispiele. Was wir damit machen können, das hier zu verschieben, und wir werden nur um zwei Frames gehen. In der Mitte, klicke das zurück auf sieben. Hier kommt die Macht der Schicht ins Spiel. Siehst du hier. Alles, was Sie tun müssen, ist es dort zu übergeben , wo es Stoppschild steht und es stoppt, ziehen Sie es an. Und es spielt die Animation ab. Dasselbe mit ausgeschaltetem Kopf. Schau, normale Animation , die wir gemacht haben, oder? Lass mich einfach hierher gehen. Normale Animation. Diese Kopfbewegung, ich drücke einfach darauf und die Kopfbewegung kommt weiter. Dann drücke ich das und die Bewegung kommt her. Es ist eine sehr gute Art zu mögen, wenn Sie führen oder jemand direkt führt und ändern muss, was er dazu gebracht hat, den Arm daraus herauszukommen. So kannst du es schnell machen. Du könntest aufstehen. Das gefällt mir nicht. Und dann musst du nur hierher kommen und die Ebene löschen. Und dann bleibt dir die Kopfschicht übrig. Du kannst es stumm schalten. Das ist im Grunde ein Treffen. Es macht die Macht. Wenn Sie also hinzufügen möchten, damit Sie das auch löschen können, und es ist wieder normal, wird die Basis angezeigt, wird die Basisanimation abgespielt. Das ist ein sehr leistungsfähiges Tool, mit dem Sie zusätzliche Details hinzufügen können . Du, du könntest eine Schicht für Finger haben, eine für Hand, eine für das Handgelenk. Kollege, Freund von mir , der für das Seil, den Gürtel und das Halstuch gewonnen hat . Also wird es sich trennen. Und so arbeitet er einfach gerne. Ich möchte dir nur Layer zeigen. Es gibt viel mehr Tiefe, zwei Ebenen, aber das ist genau das, was Sie wissen müssen. Ich muss wirklich nicht mal viel wissen. Das müssen wir über Layer wissen. Sie können Ihre Animation einfach organisieren. Sie können Layer einfach löschen, wenn Sie sie nicht mögen. Es ist also ein sehr guter Weg schnell etwas auszuprobieren. Feedback, wir mögen es oder nehmen es ab. Leute, ich hoffe das hat euch gefallen und wir sehen uns im nächsten Video. 8. Schlussbemerkung: Okay Leute, so animiert man also einen Leerlauf. Die Schlussfolgerung zum Ideal ist also nur die Hüften zuerst. Beginne immer mit den Hüften wie bei allem in meinem Fundamentals-Kurs in global, dem Belsen Bowlby in den Hüften, Kane diesen Kurven, oder? Wenn die Kurven nicht die Hüften schreiben, würde alles betroffen sein. Und das hat alles damit zu tun, die Animation zu schichten. Ausgehend vom Zahnrad, der zentralen Schwerkraft, den Hüften, arbeiten Sie sich nach oben. Alles bewegt sich je nachdem, wie sich das bewegt. Wenn das verkorkst ist, wird alles andere verkorkst sein. Es ist sehr einfach. Entscheide, ob du es willst, willst du, ob es rund oder acht oder hoch und runter geht ? Und das entscheidest du je nach Animation des Charakters. Aber alles in allem ist es, woran Sie sich mit Idolen und Schwärmen erinnern müssen . Und dann haben Sie andere Ideen im Spiel, dass zum Beispiel Unternehmen, die ich ein Jahr lang bei IDO Aldo gearbeitet habe, entweder zwei oder drei. 23 hätte also mehr damit zu tun, die Persönlichkeit des Charakters zu zeigen. Entweder wäre einer der Standardatmungselement , den wir machen. Der andere wäre der Ort, an dem du Persönlichkeit hinzufügst und je nachdem, was der Charakter ist, kannst du damit in die Stadt gehen. Alles in allem ist das der Schlüssel. Und dann können Sie natürlich, sobald Sie alles zum Laufen bringen, beginnen, die Zyklen auszugleichen und sicherzustellen, dass alles organisch und bewegend ist. Wie wir die Arme zerbrochen haben und die Brust zerbrochen haben. Alles hat das Wave-Prinzip , über das wir gesprochen haben. Sekundäre Emotionen kamen herein. Und dann hast du den Rest von Bandana, dann hattest du den Gürtel und erinnere dich am Ende immer an die Tangente, passe sie an. Denn wenn du nicht mit ihnen übereinstimmst, wird es so sein, als würde es eine Leichtigkeit in den Zyklus sein, wenn man Fußball so sein wird den Zyklus sein, wenn man Fußball so sein wird, als würde man ständig ausgehen. Es wird eine Leichtigkeit in, Erleichterung, Leichtigkeit sein. Und wir wollen gerade nahtlose Zyklen. Alles, was wir machen, geht , läuft, angreift auch. Wir kommen zurück, das machen wir auch. Nehmen Sie es überhaupt an, was Teil dieser Videospiele ist. Alles klar Leute, danke, dass du dir das angeschaut hast und wir sehen uns im nächsten Kurs dieser Serie. 9. Maya-Animations-Meisterschaft: Hallo, alle zusammen. Herzlichen Glückwunsch. Das ist nur etwas nach dem Fazit , das ich einfach in alle meine Kurse einfließen lassen wollte . Wenn Sie wirklich ernsthaft daran interessiert sind , Ihre Animationen zu verbessern, habe ich einen brandneuen Kurs , für den Sie sich anmelden können Er heißt Maya Animation Master. Dieser Kurs, den ich mit vier K Good Audio überarbeitet habe, wurde im Januar 2024 veröffentlicht Und dieser Kurs ist so konzipiert wie ich es mir zu Beginn gewünscht hätte, Animation beigebracht bekommen Es beseitigt also im Grunde all die Schmerzen, Schmerzen und Druckpunkte , die ich hatte, als ich mit der Animation anfing. Deshalb möchte ich diese Frustrationen loswerden und Ihnen einen direkten Überblick darüber geben , was dieser Aha-Moment für mich war, als mein Mentor Steve Gagnon Katie mir etwas über Animation beibrachte, etwas hat einfach geklickt, und das unterrichte ich Wenn Sie also daran interessiert sind, sich einzuschreiben, können Sie auf die Seite Ay gehen, wo ich einen Link mit dem Titel My Animation Mastery habe. Dort können Sie das Webinar und dann die Kursaufschlüsselung durchgehen können Sie auf die Seite Ay gehen, wo ich einen Link mit dem Titel My Animation Mastery habe. Dort können Sie das Webinar und dann die Kursaufschlüsselung durchgehen. kannst du dir ansehen. Und wenn du dich dann entscheidest, kannst du dich anmelden, wenn nicht Das ist in Ordnung. Es gibt eine private Facebook-Gruppe. Da ist auch ein Link über mich drin. Du kannst dort mitmachen, wo wir Feedback bekommen, und dort gibt es eine nette Community. Und wenn du dich anmeldest, gibt es auch eine private Mystery, Maya Animation Mastery Inner Circle Group ausschließlich Schülern vorbehalten ist, denen wir Feedback geben Schauen Sie sich also das Webinar an und teilen Sie mir auch Ihre Gedanken Wenn nicht, können Sie der Facebook-Gruppe der privaten Gruppe beitreten . Offensichtlich ist die Inner Circle-Gruppe für Leute, die sich eingeschrieben haben, Studenten, die sich eingeschrieben haben, aber schauen Sie sich das an, und es ist nur zum Leveln da, und es gibt wirklich all die Theorie und die Praxis, viele praktische Dinge, Videospiel-Kram Wenn du lernen willst, wie man einen Schuss von der Referenz über das Blockieren über das Spinnen bis hin zum Feinschliff hinbekommt , dann zeig echtes Level. Es durchläuft all das Außerdem spreche ich viel über Networking und darüber, wie man Jobs und Kontexte, die ich in der Branche habe, bekommen Kontexte, die ich in der Branche habe kann , damit ich Ihre Arbeit veröffentlichen kann, sodass sie zumindest in den richtigen Händen ist und die Leute Sie sehen und zumindest für Bewerbungen in Betracht ziehen können . F meiner Studenten , die bereits Jobs in der Branche haben , absolvieren den Kurs. Schauen Sie es sich also an. Und ja, lass mich deine Gedanken wissen. Also genieß deine Animationsreise, bleib gesund und wir sehen uns. Ich werde im Internet auf YouTube und so unterwegs sein und wie gewohnt Tutorials geben. Ich sehe dich später.