VIDEOEDITING IN PREMIERE PRO CC: Wie man ein Restaurant-Client bearbeiten beginnt zu Ende

1. Einführung: Was ist los, Leute? Mein Name ist Dennis. Und willkommen zu einer anderen Klasse in der ernsthaften freischaffenden Videografie One A eins. Und heute Abend werden wir über ein Thema sprechen, das für manche Leute ziemlich trocken und langweilig sein könnte, aber sich als sehr, sehr hilfsbereit und wichtig und entscheidend erweist . Wenn Sie heute professionell mit Video arbeiten möchten, lernen wir, wie Sie Ihre Ordnerstruktur, Ihre Projektstruktur und auch Ihren Workflow in Adobe Premiere Pro professionell organisieren können. Also lasst uns schnell die Dinge durchgehen, die wir gemeinsam in dieser Klasse machen werden. Zunächst einmal werde ich Ihnen die professionelle Projektordnerstruktur beibringen, die ich gelernt habe und alle meine Projekte heute nutzen . Zweitens werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Ihr Adobe Premiere-Projekt so vorbereiten können, dass Sie es immer wieder mit derselben Struktur ohne Probleme verwenden können . Als nächstes wirst du mir einen Blick über die Schulter werfen, während ich tatsächlich ein komplettes Video von einem Klienten von mir editiere , der kürzlich gedreht hat und wo ich genau die Technik benutzt habe , die ich dir heute beibringen werde, um wirklich zu präsentieren. Ja, wie das im wirklichen Leben funktioniert und wie und vielleicht manchmal nicht perfekt funktioniert und sich darauf verlassen wie man gerade unterwegs muss. Aberweißt du, weißt du, ich werde dir ein echtes Bild hinter den Kulissen geben, wie ich es benutze, um ein echtes bezahltes Video für einen Klienten von mir zu erstellen . Und dann werde ich mit ein paar Tipps und Tricks zum Projekt-Workflow und schnelleren Bearbeiten und all diese Art von Sachen enden. Und ich werde auch mit Ihnen die exakt vorbereitete Fulda-Struktur teilen, einschließlich erstklassiger Projektdateien und Vorlagen, die Sie für sich selbst völlig kostenlos verwenden können . Und ich freue mich sehr, Sie in der Klasse zu sehen. 2. Warum Struktur wichtig ist: Lassen Sie uns also darüber sprechen, warum das wichtig ist. Wenn Sie jemals ein Video gedreht haben, haben Sie an einem beliebigen Projekt für jedes Video gearbeitet. Sie waren wahrscheinlich an dem Punkt, an dem Sie begonnen haben, Ihre Projekte seltsame Namen wie Project Underscore one zu benennen . Und dann war das nächste Projekt Underscore 1.1 und dann Waas Projekt. Ich bin ein Ergebnis 1.1 Punkt Finale und dann gab es ein weiteres Finale und es wird auch sehr chaotisch für ich weiß nicht, ob Sie wissen, was ich meine. Aber Projekte werden sehr verwirrend . Und jedes Mal, wenn Sie mit einem neuen Projekt kommen, geben Sie ihm andere Namen und Sie haben keine Konsequenz der Struktur. So war es wenigstens für mich. Und das kann sehr schmerzhaft sein , wissen Sie, denn einer der Gründe, warum es so wichtig ist, eine gute Projektstruktur zu haben, ist, dass Sie nichts verpassen, damit Sie keine Aufnahmen verlieren, damit Sie nicht verlieren. Sie kennen dieses Logo, das der Kunde Ihnen vor zwei Wochen sagte, Sie finden diese E-Mail nicht mehr, oder diese Live-Sound-Pit oder den kleinen Soundeffekt, den Sie geschickt haben, um einen Kollegen zu kaufen, und Sie finden diese E-Mail auch nicht mehr. So wie das immer passieren wird. Dies geschieht immer früher oder später, wenn Sie keine sehr gute und logische und narrensichere Projektstruktur haben . Und darüber werden wir heute reden. Also lass uns darüber reden, was du lernen wirst. Also Nummer eins, wir werden sicherstellen, dass Ihre Daten sicher sind, und Sie werden nie wieder einen Teil der Filmmusik verpassen, Sie wissen schon, Sie wissen schon, eine Logo-Grafik irgendetwas. Und wir werden sicherstellen, dass Sie über eine Kombination aus einem Cloud-Service Ihrer Wahl auf alles zugreifen können, was Sie brauchen . Google-Laufwerk, Dropbox So etwas. Und vorzugsweise so etwas. Ein bisschen tief. Und damit werden wir sicherstellen, dass Sie nicht nur von Ihrem tragbaren Gerät wie dieser Ebene MacBook hier arbeiten können . Sie werden auch in der Lage sein, von ihm zu arbeiten, die PC von Ihrem Mac stoppen. Und tatsächlich, sobald Sie diese SSD und den Internetzugang buchstäblich von jedem Computer auf der ganzen Welt haben , so das zweite, was wir erreichen werden, ist, dass wir einen schnelleren Workflow haben weil wir den Workflow zu entwickeln, den wir zuerst durchlaufen wollen und ihn dann auf jedes einzelne Projekt in der Zukunft anwenden, das wir verwenden werden. Also werden wir einfach keine haben, wissen Sie, keine Schluckauf mit der Projektstruktur ist klar, die Ordner, die bereits vorhanden sind, bevor wir überhaupt von dem Projekt wissen, dann können wir alle einfach, wissen Sie, füllen Sie es mit dem neuen Material mit dem Filmmaterial mit der verschiedenen Musik, wir verwenden was auch immer, außer die grundlegende Ordnerstruktur, es hieß. Wir müssen uns darum keine Sorgen mehr machen. Wir müssen das neue System nicht mit jedem einzelnen Video entwickeln, und das wird uns viel Zeit sparen. Es wird uns eine Menge Sicherheit und auch viel Gehirnraum geben, um sich auf das wirklich wichtige Zeug bei der Bearbeitung eines Videos zu konzentrieren . Also eine Sache zu uns unterschätzen uns nicht. Sie werden viel professioneller sein. Und ich flog in, dass tatsächlich die Arbeit mit einer professionellen Videoproduktionsagentur in der Vergangenheit wo ich über das System gelernt habe und ich es verschmelzen, da und die Arbeit mit Profis macht einmal ziemlich klar, dass es nicht nur ein Begriff professionell aus da und wie, es macht tatsächlich Sinn für auch Hobby-Filmemacher, einige Strategien zu vertiefen, die sie verwenden weil es nur Sinn macht. Weißt du, wie du viel organisierter haben wirst, wie Festplatten und du würdest einfach keine Dinge verlieren, und die ganze Struktur macht dich ruhiger. Es ist wie die Arbeit an einem sauberen Schreibtisch im Vergleich zu Messi Schreibtisch, Sie wissen, dass Sie nicht zu viel Unordnung haben werden. Sie waren nicht zu allen Zeiten, wo alles Problem wird alles durchsuchbar haben und nur viel mehr Sinn macht. 3. Harddrive und Cloud-Service: Alles klar. Bevor wir also in Premiere Pro springen, lassen Sie uns einfach die Projektordnerstruktur sprechen. Und so habe ich ein kleines Beispiel vorbereitet. Vorlagenordner, den ich SK nenne. Ich habe 10 Projekt-Workflow gewonnen. Ich werde es dir später erklären. Warum genau diese Benennung haben? Es hat einen bestimmten Grund, aber lassen Sie uns es einfach für eine schnelle, schnelle Sekunde durchgehen . Also, wie ich bereits erwähnt habe, werden wir alles, was wir brauchen, auf zwei Orte aufteilen, im Grunde, wo wir sie gerettet haben. Einer von ihnen in dieser Stunde. Google Drive oder Dropbox, , was auch immer Cloud-Dienst Sie bevorzugen und in der Cloud, wir werden die wichtigsten Projektdateien speichern, und wir werden auch alle Assets speichern, die wir haben, so dass könnte nach Effekten Kompositionen sein. Es könnte ein paar Grafiken oder Logos oder so etwas sein. Es ist definitiv die Musik, die wir benutzen. Es ist im Grunde alles, was nicht das Rohmaterial oder Audio ist, okay, denn das ist, was wir auf die Festplatte auf die SSD legen, die wir benutzen werden. Und der Grund dafür ist im Grunde, weil während du bearbeitest, das einzige, was kurz gesagt nicht seine Audiodaten ändert, sind deine Aufnahmen, in den meisten Fällen zumindest. Wenn Sie also einen neuen Song auswählen, der für Ihre Bearbeitung verwendet werden soll oder wenn Sie ein neues Logo haben, das Sie verwenden sollten, möchten Sie nicht in der Situation sein, in der Sie das auf die SSD ablegen müssen. Du arbeitest also. Sicher, du kannst unterwegs arbeiten, weil du das vielleicht vergisst , und stattdessen kannst du einfach in dein Google-Laufwerk fallen. Es wird automatisch synchronisiert, und Sie haben überall Zugriff darauf. Und normalerweise nutzen die Dinge, die sich innerhalb der SS hier befinden, sowieso nicht zu viel Platz , so dass Logos kleine Daten sein werden. Sie haben einige Musiksongs, die MP drei oder Wellendaten sein könnten? Ähm, ja, nur vielleicht ein paar Activex-Kompositionen. Es wird also nicht zu viel Platz addieren. Und in diesem Sinne ist es kein Problem, das normalerweise sehr schnell synchronisiert wird. Und dann haben wir auf dem SSC Weg beim Filmmaterial. Das wird hier Testmaterial sein, und doch wird es einfach so getrennt werden. Also, jetzt gehen wir zurück zu dem Namen aus dem Ordner hier, weil das einen sehr spezifischen Grund hat . Also die Sache, die ich in der Videoproduktionsfirma gelernt habe, tatsächlich wo der Export eine Weile funktionierte, ist es ein ziemlich schönes System aus einer dreistelligen Buchstabenkombination . Und dann folgen dreistellige Zahlenkombinationen. Denken Sie also darüber nach, wann immer Sie einen Kunden oder ein neues Projekt haben, für das Sie mehrere Videos machen werden . wir in meinem Fall, Sagen wir in meinem Fall,mein Projekt oder mein Klient in diesem Sinne ist Fähigkeitsanteil. OK, dann werde ich wählen, um einen Ordner zu erstellen und ich werde drei Buchstaben wählen, die mich erinnern Skulptur. Und es werden eindeutige Buchstaben sein, die Sie nicht für andere Kunden verwenden, nur um es später durchsuchbar zu machen . OK, also werde ich SK I benutzen, weil es mich an Fähigkeiten erinnern wird Check Und dann werde ich es K. Ich gebe ihm einen Raum und geben ihm dann den Namen Skulptur als zusätzliche Erinnerung daran worum es hier geht . Und dann innerhalb dieses Ordners, werde ich noch einen S k i haben und dann für jedes Video, das ich mache, werde ich eine neue laufende Nummer von Nullen dreistelligen Zahlen setzen, so dass mit 001 Leerzeichen beginnen. Und dann gebe ich ihm einen Namen, der das Projekt widerspiegelt, an dem ich arbeite. Nur damit ich weiß, welches Projekt ist, muss ich die Zahlen nicht auswendig lernen. In diesem Fall wird es nur ein Projekt-Workflow sein, denn das ist gerade das Videomachen. Und das ist nur ein Beispiel und dann kann das andere löschen, weil ich es bereits getan habe. Und dann und dann, ähm, ähm, werde ich auf meiner SSD entweder das Filmmaterial und das Audio haben und auf meinem G Laufwerk, das die grundlegende gleiche Struktur hat, werde ich dann Assets und Premier haben. Also, das ist es im Grunde. Und dann ist die nächste Sache, da gibt es etwas, das als zerstörungsfreies Arbeiten bezeichnet wird. Okay, das bedeutet im Grunde, dass, wenn Sie jemals etwas in einem Premiere-Projekt am Anfang gemacht haben, Sie in der Lage sein möchten, zu diesem Ort zu wechseln, später in der Bearbeitung und auf die Art und Weise, wie Sie Chief dieses Problem, ersetzen Sie einfach oder Sie haben gerade angefangen, an einer neuen Projektdatei oder einer neuen Sequenz innerhalb der Projektdatei zu arbeiten , um zur ersten Sequenz zurückkehren zu können und zuerst Rogic aufbrechen. Als Beispiel hier können Sie bereits sehen, nur um dies zu präsentieren, ich habe drei Projektdateien erstellt und normalerweise empfehle ich jedes Mal, wenn Sie das Projekt schließen und Sie von einem anderen Computer aus arbeiten, ich habe drei Projektdateien erstellt und normalerweise empfehle ich jedes Mal, wenn Sie das Projekt schließen und Sie von einem anderen Computer aus arbeiten, Ersetzen Sie es durch das neue Projekt. Dort kopieren Sie es im Grunde einfach, fügen Sie es erneut ein, benennen Sie es in den nächsten um. Höhere Zahl vier setzte es in ihre Hoffnungen. Ich habe es da reingesteckt, und dann wirst du daran arbeiten. 4. Die Aufgabe (Kostenloser Skype Call mit mir!): , jetzt Also, jetztreden wir darüber, Simon, für diesen Kurs ist es sehr kurz. Es geht sehr schnell. Sie können es tun und einfach voran und erstellen Sie die Ordnerstruktur, die ich Ihnen gerade gesagt innerhalb Ihres Google-Laufwerks und Ihrer Festplatte, oder SSD oder was auch immer Sie arbeiten möchten, erstellen Sie alle diese Unterordner. Wissen Sie, tun Sie es, wie ich Ihnen gerade im Video gezeigt habe, und machen Sie dann einen Screenshot und laden Sie das Bildschirm-Shirt in die Simon Common Sektion und teilen Sie es mit mir. Wie Sie Was denken Sie über das System? Wie wenn es Sinn macht für Sie, wenn Sie irgendwelche Verbesserungsideen haben, wenn Sie es lieben, wie es ISS teilen mit mir, Ihre Erfahrung und dass sechs. Das ist der Simon für heute. Jetzt beginnt der lustige Teil , Warum sollten Sie diese Aufgabe hochladen? Jeder, der den Auftrag auflädt, und jeder, der den Auftrag verfällt, bekommt einen 20-minütigen Skype-Anruf mit mir. Also, was auch immer Sie über Videobearbeitung haben, wissen Sie, Videofreelancing, was auch immer Sie wissen wollen, wenn Sie nur wollen, dass ich auf eines Ihrer Videos schauen geben Sie Futterbeutel, wenn Sie haben einige spezifische Fragen. Was auch immer du fragen willst. Jede einzelne Person, die den Screenshot schließt, der den Auftrag erfüllt, bekommt einen 15-20-minütigen Skype-Anruf mit mir und kann fragen, was sie wollen. Alles klar, das ist ein Deal. Ich hoffe, viele Hue in Skype-Anrufen zu sehen, wissen Sie, beobachten, Online-Tutorials ansehen oder Online-Kurs ansehen. Diese eine Sache, Maßnahmen zu ergreifen und sie tatsächlich zu benutzen und etwas damit zu tun, ist eine andere Sache. Ich möchte wirklich, dass du etwas tust und wir wollen, dass du vorwärtskommst. Deshalb machen Sie diese , irgendwie verrückte Idee,jeden anzurufen, der das tut. Aber stellen Sie sicher, dass Sie den Upload einen Screenshot. Lass uns einen Schorf rufen, wenn du willst, und du kannst mich fragen, was du willst. Ich hoffe, Sie auf Skype zurück zu sehen 5. Premiere Pro: In Ordnung. Also habe ich das Projekt schnell umbenannt. Wenn wir hier im Projekt sind,sehen wir im Grunde vier Ordner. Wenn wir hier im Projekt sind, Moment haben wir die Vermögenswerte, die alle Arten von Vermögenswerten enthalten , , die später in Ihrem Google-Laufwerk sein werden, sind Anpassungsebenen, Logos und Grafiken, Musik, Soundeffekte, Videoeffekte, alle Arten von Sachen. Dann haben wir Ihr Audio dort, wo Sie nur Ihre Audioaufnahme haben, falls Sie separat aufgenommen und nicht bereits in der Kamera aufgenommen haben. Dann haben Sie Video, wo Sie Ihre Aufnahmen setzen. Normalerweise nenne ich es Filmmaterial. Ähm und dann ist das Wichtigste an Sequenzen, also werde ich nicht zu viel wie oder was ein Video eingehen. Welche Videosequenz in Premiere Pro bedeutet? Es ist im Grunde nur, weißt du, die Zeitleiste, in der du gerade bearbeitest. Und ich habe das System, wo ich in der Sequenz-Ordner habe, ich werde einen Ordner haben wird das Archiv sein. Wo willst du die alten Sequenzen hinstellen, an denen du nicht mehr arbeitest? Das bedeutet im Grunde vorherige Schritte in Ihrem Workflow, dass Sie die verschachtelte Sequenz haben , ist für den Fall, dass Sie verschachtelte Sequenz haben, können Sie sie dort nur für Organisation platzieren , dass sie nicht einfach irgendwo herumfliegen. Wenn wir also immer mit dem ersten angefangen haben, beginnen wir immer mit der Sequenz, die die Projektnummer und dann Null Null enthält. Und das bekommt SK I 001 Und hier brauchen wir nicht mehr Deskriptor, Descript ary, desto beschreibender Name dahinter. Selbst weil wir im Projekt sind, wissen wir, was es ist. Wir können ohnehin nicht nach Sequenzen außerhalb von Premier suchen, also spielt das keine Rolle. Also ist es SK I 001 und dann 00 6. Überblick Premiere Pro: In Ordnung. Also werde ich Ihnen mit dem Beispiel aus einem Video zeigen, dass ich das Leben bearbeiten werde. Nun, nicht das Leben, aber so. Ich werde für diesen Kurs bearbeiten, und ich ziehe das Filmmaterial hier raus, genau da rein. Also ja, das ist in Ordnung. Und der Weg zum ersten nach, nur weil ich es in vier K gefilmt aber ich werde eigentlich, der Stabilität aus der Aufnahme zur gleichen Zeit auf diesem Computer willen, umder Stabilität aus der Aufnahme zur gleichen Zeit auf diesem Computer willen,werde ich das auf einem 10 bearbeiten. 80 p Zeitachse. Also wie auch immer, diese Sequenz hier heißt SK I 00100 Also was ich tun werde, ist, dass ich die Sequenz duplizieren und die nächste 101 aufrufen und die 1. 1 in die archivierte legen und diese in Sequenzen setzen und diese öffnen diese Sequenz hier heißt SK I 00100 Also was ich tun werde, ist, dass ich die Sequenz duplizieren und die nächste 101 aufrufenund die 1. 1 in die archivierte legen und diese in Sequenzen setzen und diese öffnen. . Denn die Art und Weise, wie ich arbeite, ist die allererste Sequenz. 00 Ich bin gerade in die da drin, das komplette Filmmaterial von allem, was ich habe, ohne jede Auswahl. Ok. Also, weil das zum Beispiel Sinn macht, denn dann kannst du immer zurückgehen und Filmmaterial von der ersten Zeitlinie erhalten falls du etwas ausschneidest, das du am Ende das letzte Ding benutzen willst und du nicht fange an, im Filmmaterial zu suchen und komisches Zeug zu machen. Du kannst einfach direkt hierher gehen, es rausnehmen. Und an diesem Punkt haben wir nur dupliziert, damit wir das nicht mehr anfassen. Also arbeiten wir an 01 und jede Änderung, die wir jetzt machen, wird es zerstörungsfrei sein. So können wir immer die ältere Sequenz verwenden, ohne Teoh zu haben. Ja, komisch zu suchen oder so was. Also der nächste Schritt wird innerhalb 01 Ich bin mein torloser am Ende dieser, dass ich alle Clips ausgewählt habe , die verwendbar sind. Also, , ich schneide das alles wie etwa eine halbe Stunde, um die Clips, die ich mir vorstellen könnte , zu verwenden, bedeutet nicht, dass es die letzte Bearbeitung oder so etwas ist. Es ist nur im Grunde das nützliche nutzbare Zeug. Stellen wir uns also vor, ich habe das getan und dann gehe ich auf Null in Ordnung, Also setze das in archivierte offene Null zu Alles in Ordnung. Also in der zweiten Sequenz Oh, zu dem, was ich tun werde, werde ich da reinziehen. Die Musik, die ich verwenden möchte, aber und anfangen zu schneiden. Nun, zunächst einmal, die Länge des Musik-Clips, den ich verwenden möchte, zu wählen, was in diesem Fall etwa 30 Sekunden dauern wird. Also werde ich Ihnen einen Trick zeigen. Auch später, wie Sie die Dauer des Songs ändern, die Sie verwenden, ohne es etwas seltsam zu machen oder zu viele, viele oder Schnitte zu tun und dann im Grunde bearbeiten Sie es von den nützlichen Aufnahmen, die wir diese Aufnahmen beendet haben und montieren sie zwei der Musik. Also lande ich mit dem ersten groben Schnitt, dann gehe ich zurück zum Duplizieren 03, wo ich im Grunde tun werde. Oh, und ich vergaß Nummer drei, Nummer zwei. Warum die meisten so werden bereits alle Arten von Soundeffekten hinzufügen, die ich verwenden möchte. Also, , zum Beispiel, wenn ich in dem Video zeige, wie es etwas Braten gibt, könnte ich einen Stift abbrutzeln oder wie eine Pfanne gebraten brutzeln danach hinzufügen, Dinge wie diese. Und dann in der nächsten Sequenz, habe ich gerade wieder ein Duplikat bekommen. 03 Ich werde nur versuchen, alle Arten von Fehlern oder Kerl zu finden, einige re Bearbeitungen an den ersten Entwurf, die ich tun, wenn Sie können, Sie sollten dies an einem anderen Tag tun. Und wenn du kannst, solltest du das wirklich jemand anderes machen lassen. Oder lassen Sie sich von jemand anderem auf das Video, das Sie bisher gemacht haben, kommentieren, damit Sie einfach eine zweite Perspektive auf das, was Sie getan haben. Das ist sehr, sehr hilfreich. Und es bedeutet einfach nicht, dass Sie schlecht Editor Alles, wenn Sie es auf eigene Faust tun oder wenn Sie den Bearbeitungsprozess teilen. Es ist einfach wirklich besser, weil Sie eine andere Perspektive bekommen und Feedback erhalten, das Sie verwenden können, aber Sie müssen es nicht. Aber es ist eine nette, die Sie kennen, zusätzlich zum Workflow. Aber das musst du nicht tun. Ja, ich bin editiert. Und dann, wenn ich so weit damit zufrieden bin, dann mache ich eine andere Sequenz. Geh auf Null für Und übrigens, lass mich das hier aufräumen. Archiviert öffnet Sie vor Sequenzen, und dann werde ich Farbkorrektur und Farbkorrektur spielen, was ich separat machen werde. Die Farbkorrektur jeden einzelnen Clip, und dann oben drauf, Ich setze in Anpassungsebenen, die die Farbkorrektur Sachen mit vielen und allen Arten von Gesamtlooks, die ich erstellen möchte, setzen . Und wenn das erledigt ist, wird das im Grunde eine weitere, du weißt schon, Duplizierung sein. Aber dann wird es die erste Exportsequenz sein, in der ich den Clip exportieren, ihn an den Client senden, Feedback von ihnen bekommen, das Feedback noch einmal implementieren und dann das endgültige Produkt, das auch mit einer weiteren Duplizierung der Sequenzen sein wird. Also könnte ich einfach zu meinem ersten Export und so was zurückkehren. Aber das ist der grundlegende Prozess. Also jetzt im Grunde, lasst uns einfach direkt in die Bearbeitung gehen, okay? Aber ich werde zu einem Premiere Pro wechseln, und ich werde dich dort drinnen sehen. 7. Edit Teil 1: Importieren von Auflagen und „nicht-zerstörende Bearbeitung“: Also habe ich gerade eine Stunde oder so fertig aufgenommen, , als mein Premierminister kaputt gemacht hat. Du wirst einen Brief sehen. Aber nur damit du es weißt, der Grund, warum du aufgehört hast, mich in der oberen rechten Ecke oder dazwischen zu sehen und Ton zu sehen ein kleiner Unterschied, weil meine Kameras nach 30 Minuten aufhörten. Ich weiß nicht, wirklich warum? Und das war eine Menge interessanter und guter Sachen, also will ich es nicht löschen. interessanter und guter Sachen, Ich wollte es nicht wiederholen, weil ich nicht weiß, ob diese Dinge wieder auftauchen und ich es nicht vortäuschen will oder so. Diese Dinge passieren einfach manchmal, weißt du, als müsst du immer wissen, was du tust, und sehen, ob es aufnimmt und ob die Audiopegel gut sind und all das Zeug. Also sind wir eigentlich gerade an dem Punkt, wo ich eine Stunde drin bin. Also lasst uns einfach mit den Editieren Hope-Summen gehen. Nicht so schlimm. Wir sehen uns in einer Stunde. So wie Sie sehen können, was Sie mit der ersten Sequenz sk I 00100 beginnen, in wir im Grunde alle Aufnahmen, die wir eine schnelle Sache haben, die ich getan habe. Was du nicht gesehen hast. Es ist, ähm, also manchmal schießen Sie in verschiedenen Bildraten, um später Zeitlupe verwenden zu können . - Richtig. Ähm, das habe ich auch hier gemacht . Sie können die verschiedenen Farben auf den Mittelbeschriftungen sehen Sie richtig? Das ist Magenta. Alles, was Magenta ist, wurde in 100 Bildern pro Sekunde gedreht. Und so kann ich später 25% Zeitlupe bei allem, was orange ist, verwenden, oder in diesem Fall wird Mango geschossen und 50 Francs pro Sekunde. Und alles, was blau ist, war 25 Frames pro Sekunde. Und nur für den Fall, dass du es hier nicht weißt, war Deutschland in der Kumpel-Region. Es tut mir nicht leid, dass genau sicher ist, was das eigentlich bedeutet und warum es 25 ist. 23.976 wie Zustrom der USA wir Aber wirhören Schießen 25 Freunde pro Sekunde mit. Also, ähm, ich ging voran, wählte alles nur als Beispiel aus, sezierte alles, modifiziere das Filmmaterial und dann interpretierte ich alles 25 Francs pro Sekunde was dann den Effekt hat, dass die 100 Frames pro Sekunde Clips bereits auf 25 Frames pro Sekunde verlangsamt werden und somit etwa 1/4 unter der tatsächlichen Geschwindigkeit liegen. In diesem Fall müsste ich ihn in der Zeitleiste nicht verlangsamen. Ich müsste den Monat beschleunigen, wenn ich ihn in der tatsächlichen Geschwindigkeit haben will. Also muss ich einen Sinn ergeben. Ich werde das ganze Material hier drinnen abladen, aber wähle alles hier aus, weil viele davon in vier K gezeigt wurden. Und ich arbeite in der 10 80 p 10 Zeile im Sand und dieses Projekt hier auf Rahmengröße eingestellt , und dann haben wir etwa 55 Minuten im Wert von Möbeln. Und wie ich schon sagte, was ich jetzt tun werde, im Grunde, durch das ganze Material zu gehen und genau, dass wir gehen, bevor ich es vergesse. Offensichtlich duplizieren 01 archiviert und Sequenzen und arbeiten Sequenz 0101 So haben wir destruktiv gewusst. Dennoch, jedes Mal, wenn die Sequenz, in der wir alle Aufnahmen haben, so dass wir nicht wie verwenden müssen, so dass wir nicht zurück in den Footageordner gehen müssen hier 8. Live 2: Fertigstellung des Rought-Cut: Ähm, in Ordnung. Also, wie gesagt, ich werde die ganzen Clips durchgehen, alle Clips, und einfach die Teile auswählen, die ich für nützlich halte. Ich könnte Sie im letzten Video verwenden, denken Sie daran, daran, das letzte Video wird nur 30 Sekunden dauern, die Versammlung von einem Burger und in Ordnung, also die Art und Weise, wie wir das machen werden, ist dies. Ich werde den ganzen Clip bearbeiten. Ich mache das ganze finale Video. Und wenn ich dir etwas zu sagen habe, um etwas Interessantes zu teilen ,das ich lernen , kann, werde ich den Clip überreichen darüber reden. Mal sehen, wie lange die Klasse endet, weil ich es wirklich nicht weiß. Es hängt viel von dem Video ab, wie viele Tipps und wie viel genaue Lerne ich hier für Sie habe . Aber lasst uns weitermachen und mit der Bearbeitung beginnen. Ich würde sagen, richtig. Also, jetzt sind wir hier in der ersten Clip und dies ist eine, wie Sie in Farbe sehen können, ist eins von den langsameren Schnitte. Also erinnere ich mich an den Schuss. Eigentlich, die Dreharbeiten Warum haben Sie jetzt klingen Sie können tatsächlich führen sie alle Tonschichten. Ich gehe nach rechts, klicke auf einen Link und lösche dann die kleinen Gabeln, weil ich bereits weiß, dass wir keine der Sounds verwenden , die aufgenommen wurden, alles, was wir später mit Musik oder Soundeffekten machen werden. Also erinnere ich mich an den Schuss, und ich erinnere mich auch, dass sie diesen Smash Berber und während der Aufnahme haben. Manchmal funktionieren die Dinge nicht so, wie Sie erwarten, dass sie auf der Art und Weise arbeiten, wie sie das getan haben. Mashberg. Es ist ein neuer Burger, also haben sie nicht zu viel Erfahrung damit. Ich denke, Andi zu zerschlagen endete nicht vier von fünf Mal. Also bin ich nur auf der Suche nach einem Schuss, wo ich verwenden kann, wo es kein Schütteln gibt, wo es keine früheren Kamerabewegungen gibt und alles funktioniert gut in der Schärfe ist gut, dann, für Beispiele. Für mich ist es hier zu hoch, weißt du. Es ist wie die berühmte sehr große und die Aktion, die sehr hoch passiert. Es ist nicht scharf, also können wir voran gehen und auf eine Nachtstraße klicken. Übrigens, ISS, wenn Sie durch die Zeit so scrollen, wenn Sie nur die Leertaste drücken und dann klicken, ist dies die normale Geschwindigkeit, richtig? Und dann klickst du auf l Wenn du hier sehen kannst, geht es schneller,weißt du, weißt du, und das ist vor allem, wenn du Zeitlupen-Dinge bist, oder wenn du über Dialog oder so was sprichst . Wenn Sie ein Interview haben und Sie durch die interessanten Szenen gehen wollen und es ist immer noch langsam genug, um den Dialog zu verstehen, in der Regel, wenn die Person nicht zu schnell redet. Es ist also ein schöner Weg, um viel beschleunigt zu werden. Denn sonst müsste ich so aussehen, als würde es mindestens 55 Minuten dauern, um das Filmmaterial ohne Bearbeitung durchzusehen , oder? Das ist also viel Zeit. Und wenn du gehen willst, bist du Krebs. Du kannst ein anderes Mal treffen, wenn ich in einer anderen Zeit bin, jedes Mal, wenn es zu schnell geht. Das Thema war sie. So gehen Sie an den Anfang und sehen, wo es begann zu sein. Der Boden. Ja, also eine Sache, die ich mir an dieser Stelle keine Sorgen mache, zum Beispiel Dinge wie Farbe, Dinge wie Helligkeit, solche Dinge. So könnte ich sehen, dass dieser Clip befreit. Es ist definitiv nicht hell genug. Nicht etwas weist auf ihn richtig genug hin, aber das spielt keine Rolle. Nun, das werden wir später reparieren. Ich denke, in der Reihenfolge, dass vor etwas nur Yeah, da konnte man die Probleme mit Burger sehen. Übrigens, ähm, mit dem zweiten Video, das an meinem kleinen Notizbuch arbeitet, Ähm, weshalb dieses Grün so klein ist. Normalerweise arbeite ich an einem größeren Computer, aber oh, das ist ein guter. Oh ja, ja, sehen Sie, das ist nett und charmant. Das ist ein netter Squeeze. Und dann gehe ich direkt auf den Punkt, bis sie hoch sind, denn dann wird es schlecht,weißt du, weißt du, denn dann klebt es an der Platte, und das ist nicht das, was wir wollen. Das war ein gutes Geld. Ich erinnere mich daran, dass sie den Ball Fleisch oder veganes Fleisch ins Fett werfen. Und es ist besser, ist schön alles. Ja, das war's. Also mal sehen, wie wir das mit dem anderen Club nutzen können, weil das Problem hier in diesem Club ist . Wir haben all das gefüttert herumliegen und darauf, aber das ist nicht optimal. Vielleicht ist das Brutzeln hier auch gut . Ja, das ist nicht scharf. Das ist sehr gesagt. Sie kommen ins Schlafzimmer, und das ist erstaunlich. Obwohl ich denke, dass ich später so ziemlich die gleiche Aufnahme hier hatte, aber in diesem Fall, ein zerbrochenes und vier K. Also werde ich die vier Kapern benutzen und selbst wenn es Angst vor ihnen hat, wird das detaillierter sein, weil wie Sie hier und die Auswirkungen sehen können, ist dies auf einer Skala 50. Also könnte ich theoretisch bis zu 100 gehen, es ist immer noch die gleiche Schärfe. Es ist immer noch ohne Qualität. Es gibt Probleme. Aiken hat viel Angst gemacht, also ist das ein nettes bisschen, das du siehst. Das ist zum Beispiel, das ist schon genug. Es wird sowieso ein sehr schnelles Auto-Video. Das könnte nur eine kleine Abfolge davon sein, wo man die Burger brutzeln sieht. Das ist schön. Einige von ihnen benutzen das. Dieser hier, denke ich, ist, wo langsam hineingehen und dann kommt die Kurve richtig Cool. Das ist drin. Also, das musst du dir später vorstellen, mit, äh, äh, Speed-Runde. Also ist es wie und dann langsamer. Und dann Scott, auf keinen Fall. Sie kommt. Und denken Sie daran, wir wollen immer auf den Punkt schneiden, wo es keine Schüttelungen gibt, keine un Kurzheit. Nein, nein, nichts. Das ist ablenkend. Schöne Handschellen. Dies ist kein Schuss, zu besonders, weil wir etwas im Vordergrund haben könnte später nützlich sein. Geh weg. Da gibt Conde zu. Probieren Sie einen Teil des Bildes aus. Nette kleine Enthüllung. Ja, das sollte lustig sein. Dort nehmen sie das Programm weg, um es auf die Bombe zu legen. Ja, das ist sauber. Daran erinnere ich mich. Wir haben den Schuss zweimal gemacht, und der zweite war sehr nett. Das ist schon schön. Perfekt. Also für dieses Opfer, das wir benutzt haben, wenn wir wollen, kannst du viel mit Speedrampen mit solchen Sachen spielen kannst du viel mit Speedrampen mit solchen Sachen spielen. Das ist. Siehst du, das ist interessant, weil du siehst, wie die Bewegung sauber kommune ihn tritt. Da bremst du deine Bremsen. Weil es nicht für ihn bestimmt ist. Sobald Sie mit vergangener Kamerabewegung haben, wird der Schuss, wissen Sie, es ist nicht mehr so gut, außer dass Sie wollen die Bewegung absichtlich, für einen bestimmten Effekt, sind bestimmte Art von Übergang oder so. Dieser Schuss ist nicht so schön, weil die ganzen Graphen in den Händen von davor, tatsächlich, das passiert tatsächlich vor der Aktion. Also wollten wir die Tomaten sehen, die wir nicht hatten. Also werden wir den Schuss nicht benutzen. Das sieht aber gut aus . Okay, schau, Kameraschütteln, ich habe hier seinen Plan für deine Zeit. Ja, sie versuchen einen anderen Winkel. Ich mag es nicht, also werde ich es nicht benutzen. Und der nächste Clip. Ich glaube, das ist der Clip. Jetzt, wo er das Brötchen aus der Box bekommt, übrigens nicht lustig, dass sie den Burger mit Salat, Tomaten, Gurken vor dem zusammenstellen Tomaten, , aber es ist sogar da. Es ist interessant. Manchmal. Es dauert nur eine Weile, um den Schuss zu finden. In Ordnung, öffnen Sie. Das ist wieder eine typische Speedrun-Sache. Oder vielleicht ein Sprung Schnitt Einkommen. Daran erinnere ich mich. Wir haben diesen Schuss ein zweites Mal gemacht. Das Anlegen der Soße. Ich werde es trotzdem zeigen. Aber ich bereite denjenigen bereit, der die 1. 1 benutzen will, denn wenn er die Soße jetzt hier setzt, wird es wie gegen einen kleinen Blitz, Blip, Blip. Weißt du, als sie dich so geschickt haben. Ja, aber ich würde sowieso da sein. So wie du es benutzt. Denken Sie daran. Wir gehen hierher zurück. Oh, ja, sehen Sie, das ist also nett, denn das war jetzt das Gegenstück. Ich klicke auf ein, um das ganze kleine zurück zu bringen, und dann gehen wir zurück zu dem Punkt, an dem ich das Kleinkind mit dem Käse abholen musste und dann gehen wir zurück zu dem Punkt, an dem ich das Kleinkind mit dem Käse abholen musste, wo er es richtig aufnimmt, und das ist das Gegenstück. , wo er es richtig aufnimmt, Also habe ich dieses Jahr, aber so Montage schon, richtig? Und dann ist es so. Geh raus zitiert du siehst, da haben wir. Tut mir leid, netter Job. Ich bin wie du, übrigens, gerade vor kurzem operiert, um Sony ein 73 Und ich bin sehr zufrieden mit der Qualität. Sieht wirklich irgendwie kommt filmisch filmisch filmisch schauen automatisch aus der Kamera heraus . Es gibt kein Lasst uns darauf, und es sieht schon irgendwie wunderschön aus. Dankt es nicht. Die Sache ist, ich habe die Briefe gesteckt. Ich war noch nicht scharf, aber ich erinnere mich, dass wir es wieder ein bisschen abgeholt haben. Haben Sie eine schöne Bewegung, übrigens, kann ich nicht wissen, ob Sie hören, über mein MacBook ist bereits kämpfen zurück Screen-Aufnahme, Premier Bearbeitung alle auf einmal. Kern Kerl so und schneiden. Das war nicht schlecht. Ich weiß nur, dass wir später eine bessere haben, aber das ist nicht schlecht. Es ist okay, es ist großartig, aber es ist einfach. Geh weiter und ich habe einen besseren. Weißt du, du, es gibt irgendwie noch mehr. Da drin ist lebendige Bewegung. du jemals ein bisschen zurück gegangen? Das ist schön. Setzt das Betteln, und dann passe ich die ganze Zeit den Rahmen an. Geh zurück und dann siehst du ihr Logo auf der Rückseite, was ich bin Die Bewegung war nett, aber in was ich bin Die Bewegung war nett, dem Moment, wo wir die Einheimischen sehen, gibt es zu viel Platz dazwischen. Also bin ich nicht, ich liebe es. Aber was wir tun können, schneiden Sie hier und dann springen durch später Schuss. Weil ich weiß, dass wir das auch noch mal gemacht haben, oder? Das war's. Ähm, okay. Oh, eigentlich ist das schöner. Okay, wir werden sehen, was wir benutzt haben. Also, jetzt haben wir tatsächlich das Gleiche, wenn du dich erinnerst, erinnerst du dich früher. Wo ist das? Die Sauce Putting up Fassaden mit meinem perfekten. Dort ersetzen wir diesen Schuss durch Alexis. Schnell. Finden Sie einen guten Teil, starten Sie hier und dann fallen hier war offensichtlich nicht perfekt, aber das ist in Ordnung. Das war perfekt. Chuck ist dir, wie es wieder viel besser aussieht als der andere. Und Schock, wo die Bewegung beginnt, gehen Sie zum nächsten. Okay, John, ich glaube eigentlich, nicht das Land auseinander. Also jetzt denken Sie daran, es tatsächlich eine Menge von Ihnen gab, die ich am Ende mit dem tatsächlichen endgültigen Foto gemacht habe. Das ist nur schnell, weil wir während der Dreharbeiten auch ein Fotoshooting gemacht haben. Es gab also ein paar gute Bureau Videos, die ich urinieren werde. Wie ist Ihr Name? Dass ich eigentlich nicht zu nützlich für ein bisschen sein werde. Ich denke, wir könnten dort auf Duplikatebene gehen. Leute sagen mir, handeln verrückt oder zwei mit der Sequenz, aber diese Barca und dann machen Sie alles, weil wir in der letzten Sequenz bereitsgerettet haben Sequenz bereits , um das zu tun. Und jetzt haben wir es schon von 50 2 3,5 Minuten abgelegt. 9. Live: und jetzt werden wir eine Musik einfügen, die wir verwenden werden. Und so merke ich nicht schon einen Song , der in grüner Sicherung süß wie Süßigkeiten genannt wurde. Und das ist okay. Eigentlich die ganze Sache durchschneiden, dieser ganze Teil saugt. Und so wird es Gerechtigkeit voran gehen. Nur die Audio-Verstärkung ohne Yeah. Und denken Sie daran, das letzte Video soll 30 Sekunden lang sein, oder? Plus, wie Intro Outro zeigt alle Einheimischen selbst. Ich bin wie, es sollte zwischen 30 und 35 Sekunden dauern. Also ein netter Trick, wie man das macht? Es ist tatsächlich mit der rechten Maustaste auf das Audio in der Timeline klicken und dann Clip in Adobe Audition bearbeiten . Das ist ein Geheimnisvoller. Im Moment bin ich so froh, dass ich das gelernt habe. Ich glaube, ich habe das von Peter MacKinnon oder so. Öffne ein Vorsprechen und dann öffnen sich das Vorsprechen. Und ich bin kein Experte für Vorsprechen oder so. Ich weiß nur im Grunde, wie genau das geht. Ich weiß nicht, wie ich da oben etwas machen soll, also lass es uns feuern. Ja, Sie können darauf zugreifen. In Ordnung, also jetzt gehen wir weiter und klicken Sie auf Einfügen in mehr zum Trick. Also okay, wieder, wir sehen und keine Knöpfe. Eine Menge von komplizierten aussehenden Dingen. Sie gehen einfach hier oben links, wo Sie die Spur haben, die Sie ausgewählt haben. Im Moment ist es eine Minute 16. Und für 10 4/10 einer Sekunde Rechtsklick einfügen, um Multi-Track-neue Multi-Track-Sitzung. Nennen Sie es. Wie auch immer Sie wollen süß wie Süßigkeiten. 36 ist es okay? Und dann war ich für eine Sekunde verwirrt. Hier auf der linken Seite hängt es davon ab, wie Ihr Herz, Ihre Fenster eingerichtet sind. Aber Sie gehen zu Eigenschaften, gehen Sie zu Remix und klicken Sie dann auf Remix aktivieren. Also, jetzt wird das Vorsprechen den ganzen Song analysieren, und dann können Sie eine Zieldauer setzen. Das hört sich interessant an. Also werden wir,sagen wir, 35 Sekunden setzen sagen wir, und sehen, was kommt, das wird 39 sein. Bringen wir 32 Sekunden. Das sind 33. Das ist ein Moment kurz für uns. 34 38 Sekunden. Das hört sich also gut an. So können Sie klicken. Sie können Ihre gewünschte teilweise Dauer einfügen, und dann wird das Vorsprechen zu etwas remake gesagt, das so nah wie möglich an Ihre Wunschkonfiguration ist , ohne dass es seltsam klingt. Also schneidet offensichtlich automatisch mit, wie, wie, was auch immer ai maschinelles Lernen. Ich will nicht, dass es ist, ähm, und es klingt gut. Das ist hier, also ist hier ein bisschen Liebe los. Es gibt so viel wie das braucht, etwa fünf oder sechs Sekunden am Ende. Dieses Wort wird schon, wie nirgends und nicht viele Worte. Setzen 36 sehen, was passiert. Das sind jetzt 39, und ich sehe das Erste. Ja, das hier mag ich, weil der erste Schnitt hier in der ersten Version nicht so sauber war. Ich konnte den Unterschied selbst hören. Ich mochte das nicht zu sehr. Also haben wir 39 Sekunden. Das ist in Ordnung, denn schauen Sie, denn schauen Sie,am Ende können Sie es leicht auf 35 oder so, denn das Ende ist grundlegend ist bereits wie weg. So wie auch immer, wir werden hier oben Multi-Trick. Exportieren Sie nach Premier Pro einfach den Export. Es springt automatisch zurück zu Premier Pro und Sie können in die neue Audiospur einfügen. Und was haben wir hier? Kein Zweifel daran. Der perfekte Clip, den wir mit dem über einen wollen. Aber dieser hier sperrt es, damit er nicht verschwindet, verbraucht, und dann können wir arbeiten. Jetzt müssen wir das alles auf das abschneiden, und das werden wir nicht tun, also lasst uns gleich hineingehen. Ja, was ist das für eine Beschreibung von Menschen? Also eine Sache, die wir tun können, ich arbeite gerne Blut in solchen Videos und diesen kleinen Videos. 32. Clips für Facebook, Instagram oder so. Ich liebe es, mit Speed Rams zu arbeiten. Also lassen Sie uns durch die Musik gehen lässt Sie. Also haben Sie diesen hier. Lasst uns Em machen. Hier fängt es an, schneller zu sein, oder? Also haben wir p persönlich getroffen. Okay wieder, klicken Sie mit der rechten Maustaste auf Zeit machen rapping und klicken Sie dann auf Geschwindigkeit und dann auf P Und dann könnten Sie einen lebendigen Marker machen. Sieh mal, was du die Geschwindigkeit ändern wolltest. Also hier können wir es ein wenig beschleunigen. Versuchen wir es mit 1 50% gut schneller. Das reicht nicht. Spielen Sie meine 100 ish und ich wollte nur ein wenig, kleinen kleinen Moment aus Geschwindigkeit, so dass Sie sehen können, dass einige Dinge passiert sind, es sieht einfach dynamischer. Das reicht schon. Und dann würde ich schon schneiden. Und jetzt, wo ich darüber nachdenke, könnten wir hier einen Schnitt machen und es gut aussehen lassen. Wie auch immer, selbst wenn es kein Fett im anderen Laden gibt, mal sehen, ich will genau den Moment, in dem ich meine, es ist gemahlen. Ja, mal sehen. Das ist gut, weil es fast passt. Also mal sehen. Ich weiß nicht, was ich anfangs hier machen werde, weil das mir nicht gefällt. Da ist so viel. Nicht ganz auf Punkt zurück, übrigens, für Speed Rams. Eine Sache, die wichtig ist. Du willst es immer glätten. Es ist also nicht so, als würde man fast Theo so schneiden, wie man die nächsten schon brutzeln richtig, nicht wahr? Ja. Das ist, wenn wir diesen Käse benutzen. Also hier, zum Beispiel, wollen wir den Slip, rechts, Rechtsklick. Das ist definitiv Zeit, Zeit zu schreiben, was hier daran erinnert. , Wir werden im Grunde sehen,wo, denn das ist der Moment, in dem er wieder langsam werden muss . Okay, also beschleunigen wir es sehr. Eine Menge Geld. Ich habe das Gefühl, dass es schneller sein muss. Ich weiß. Nein. Stabil Okay, okay. Wir werden es hier langsam machen. Also, wie das 100 aussieht. Erinnern wir uns schon an 100 Wörter. Schnee eins. Oh. Oh, Sir, Sir, gefällt Ihnen hier? Wir beschleunigen es, dann schneiden wir. Das ist das hier. Könnte schneller sein. Ich wollte irgendwie mit Nein zusammen gehen, ich sollte etwas anderes tun. Du wirst einfach den Anfang der Aufnahme beschleunigen. Ja, das ist es, was immer daran erinnert. 10. Live 4: Bearbeiten von Musik Teil 2: dass, Weißt du, wir brauchen etwas Veränderung. Ich fühle mich irgendwie wie die Rhythmen ab. Vielleicht brauchen wir, weil ich das Gefühl habe, offensichtlich in dem Song, gibt es immer andere Beats, die man wahr werden könnte. Aber manche fühlen sich bei mir natürlicher als andere. Wenn ich mir das anhöre, bin ich nicht ganz glücklich darüber, wie es sich anfühlt. fühlt sich nicht so an, als wäre es richtig. Ja, ich fühle mich wie die Aktionen auf den falschen Füßen. Ich dachte, dieses Jahr sollte diese Presse hier sein, dass, sehen Sie, Mal sehen, was passiert, nur um Ja willen, das fühlt sich natürlicher an, wieder zu rauchen. Was passiert, wenn du so machst? Eigentlich ist das nur der interessante Teil. Wir werden einfach mit ihm gehen. Das ist eigentlich eine Sache, die Sie sich auch daran erinnern müssen, wenn Sie sich in der Bearbeitung stecken fühlen oder Sie das Gefühl haben, dass es noch nicht vollständig funktioniert. Denken Sie daran, dies Der erste Entwurf. Wir bauen hier nur einen groben Schnitt zusammen, also werden wir es durchmachen. Es wird wahrscheinlich sowieso nicht perfekt die ganze Zeit sein, also müssen wir sowieso nachjustieren, späterhaben später wir eine bestimmte Sequenz nur für die erneute Bearbeitung Also lasst uns einfach mit dem Prozess weitermachen. Es ist wichtig, dass Sie nicht hier stecken bleiben. Also werde ich es einfach durchmachen. Ich gehe einfach aus. Ich bin mit der Anfangssequenz noch nicht sehr zufrieden. Ich bin nicht, ich bin es nicht. Ja, mit dem ich noch nicht zufrieden bin, aber wir werden es später durchmachen. Also lasst uns sein, dass es nett war. Das ist einer dieser Momente, in denen die Aufnahme, die du fühlst, natürlich schon hineinpasst , denn , schau dir an,wie die Bewegung im Video tatsächlich mit der Perle läuft, fast automatisch. Hey, machen. Und das ist schön, denn das ist wirklich schön. Das wollte er. fühlt es sich Kohärenz an. Ein kleiner Trick, der immer schön ist. Nur wenn Sie etwas interessanter machen wollen, ist es, sehr hoch zu beschleunigen. Der kleine Anfang des Ladens, wie so etwas, das fast eine schnelle, schnelle Bewegung ist, um sich selbst zu beschleunigen. Fang an zu sehen, was ich meine. Es war wie so. Ich brauche nur einen kleinen Moment, um zu sehen, was los ist. Wir brauchen die Details nicht zu sehen. Alles, was wir gerade sehen, okay, grüne Buchstaben und später, wir können es offensichtlich mehr so etwas und mehr wie das ändern, aber das? Nein. Siehst du, schon mehr Konferenz da drin. Es sieht viel mehr aus und alles, was Sie sehen, sind frische Briefe. Dieser Eindruck, der meinen ganzen Gott bekommt. Und dieser Salat sieht wirklich richtig aus. Also, umso besser. Es ist einfach besser. Okay, da klingt es für mich wie nur mal sehen, wie ich mir nicht sicher bin, Eigentlich werden wir diese Stunde treten, weil die 32. da wir keinen Platz für Clips haben, die Nächte wie keine Filler Clips sind , nur den Saft. Vielleicht sagen Sie dasjetzt ehrlich, jetzt ehrlich, wenn Sie möchten. Es ist viel zu viel Zeit. Das ist, wie 14. Es gibt drei Sekunden, die ungefähr 10% des gesamten Videos sind, das sich damit beschäftigt. Diese Mittel sind eigentlich zu viel . Vielleicht haben wir das ausgeschnitten und du rätst, was kommt. Das ist eine Geschwindigkeit. Das ist also eine nette Art, die Speed-Rebellen zu erklären. Nun, ähm, denk darüber nach. Fast wie Fokussierung oder vorstellen, wie, sehr Shuttled, die fühlen sich richtig, Also ist mein Hintergrund gerade jetzt ein wenig verschwommen. Ich bin dabei im Fokus. Es ist kein Fokus, oder? Also, wie, Sie sehen meinen Finger keineFokussierung in meinem Hintergrund, unscharf, Fokussierung in meinem Hintergrund, unscharf, meine Gesichter und fokussiert. Denk darüber nach auf der Timeline. Mein Finger ist der erste Teil, von dem die Beschleunigung ist. Sie können sich also nicht wirklich konzentrieren. Dann verlangsamen Sie es in dem Moment, wo Sie es konzentrieren wollen, wo die Aktion hat , das ist der verlockendste Schuss, der schönste Schuss, der schönste, scharf. Aber der wichtigste Moment oder die wichtigsten Worte, was auch immer es ist. Und dann verblasst man aus und man kann es später wieder beschleunigen, wenn es Sinn macht, oder man endet einfach nach dem interessanten Teil. Aber das werden wir auch hier machen . Also beschleunigen wir es. Deshalb ist das ein Weg, das zu tun. Als ob Sie zuerst zu dem Teil gehen, wo Sie es wollen. Also, wo ist dieser? Hier? Und dann beschleunigt man es vorher. Es ist also so. Äh, huh. Okay, das ist also der Fall. Es waren eigentlich keine Zeitlupen-Teile, Pete. Das ist Zeitlupen-Clip. Da war es. Das wurde in 25 pro Sekunde geschossen. Wir können also nicht verlangsamt werden. Kein Weg könnte es schneller vor Tieren machen. Wenn wir ein bisschen davon haben, und das ist es, was. Und wieder hier, denn das ist eigentlich richtig. Klicken Sie auf. Hallo. Remaking Zeit Neuzuordnung Geschwindigkeit t klicken. Das ist der Teil, der interessant ist, Speeded up davor. Das macht auch einen besseren Übergang mit einem Schuss von vorher, weil Ängste mehr verbunden. Ja, wir können , übrigens, ich vergesse immer wieder Glättung. Nun, Glättung, dass für mich dieser Schuss verdient, wie zwei Sekunden, weil es nein ist. So sehen Sie, sind eigentlich sogar die Drop off der Patty. Es ist perfekt an. Das ist gut. Und das hier, um aufzupassen. Magie passt wie das Haustier auf den Salat. Nachdem er sich hier niedergelassen hat, können wir es in der Geschwindigkeit tun. Lesen Sie mein Gefühl. Viel Glück. Es ist ausgespielt. Wir werden es beschleunigen. Glätten Sie es aus. Also, jetzt kommen wir näher an den Rand. Jetzt fühlt es sich viel mehr an, als würde man zusammenkommen. Wir haben noch eine ganze Reihe von Aufnahmen übrig, und wir sind 22 Sekunden, weil man sich daran erinnern muss, dass es sich nicht zu schnell anfühlt , als ob man nicht zu viel Material in zwei kleineren Zeitlinien erstellen möchte, weil es dann Ich werde hektisch aussehen. Es wird aussehen, wird hektisch aussehen. Es wird so aussehen, als ob du zu hart versuchst, um in einer Minute Video in eine 32. zu passen. Du musst ein paar kreative Entscheidungen treffen und so gehen, OK, diese Aufnahme ist vielleicht kein Wort. Es ist vielleicht manchmal eine schöne Aufnahme, aber vielleicht lohnt es sich nicht, im 32. Video zu sein, weil das 32. Video, wenn man am Anfang die gleiche Menge an Filmmaterial hat, wird das 32. Video immer das schönere Video in irgendeinem Sinne sein, denn es wird nur die wirklich guten Aufnahmen im Vergleich zu dem einminütigen Video verwenden, wo man es auch zulassen kann, dass es vielleicht ein oder zwei Aufnahmen gibt, die nicht so perfekt sind. Aber sie machen den Schnitt in der einen mit Video. Also das ist, was wir schulden, dass wir wieder hier sind, mit viel Geschwindigkeit rampenden Akzent arbeiten werden. Der beste Weg, um einen Videoclip auf einen bestimmten Zeitrahmen oder bestimmte Musik zu passen. Sie ist so gut. Es gibt also Situationen, in denen man etwas nicht will, das zu sehr wie Juncker aussieht denn dann sieht es so aus, als wäre es nicht gewollt, du weißt, es sieht so aus, als wäre es nicht. Es sieht so aus, als hättest du einen Sprung machen müssen, weil du keinen sauberen Schuss hast, was in diesem Fall wahr ist, aber wir wollen nicht, dass es so aussieht, oder? Also will man nicht von hier nach hier gehen, weil es heute Abend zu viel aussieht. Oh, ja. Er hatte keinen sauberen Schuss. Howard ist tatsächlich passiert. Also in diesem Fall ist das eigentlich viel schöner, weil es überhaupt nicht so aussieht, als ob es zusammen passt, als wäre es ein Schuss sein wollen. Das eins ist eigentlich der Kampf, richtig. Es ist nur ein Sprung in Bewegung in gewissem Sinne, dass ich in der Progression des Handlungssinns springen könnte , weißt du? Also wieder, Speed Rap machen wir mit diesem kleinen Trick, um es am Anfang ein wenig zu beschleunigen. Wenn er es beschleunigt 39% glätten Sie es aus. Ok. Ich mochte die Bewegung nicht, dass ich die Bewegung dort nicht mochte. Oh , da ist die Show. Oben. Auf keinen Fall. Das ist wie buchstäblich in 30 Sekunden von fünf Millisekunden. Ist es Millisekunden 30? Das ist es eigentlich schon. Also, was jetzt? Es merkt nur. Wir haben hier die Sauce, Dinge, die wir noch nicht reingebracht haben. Also müssen wir zurück zu dem Punkt, wo wir Sauce hatten. Das ist eigentlich ein bisschen traurig. Das habe ich irgendwie vergessen. Denn jetzt müssen wir die gesamte Bearbeitung nachträglich anpassen, um sie einzupassen. Es gibt das, aber so läuft es manchmal, weißt du. Also, Sir, tatsächlich können wir jetzt die Chance nutzen, weil wir Teile davon neu bearbeiten müssen. Wie auch immer, schauen wir es einfach noch einmal von Anfang an an und sehen, wie wir über die Sequenz am Anfang kommen , dass wir nicht so viel Buch mochten Art of Ok, ja. Wir werden dich vorerst dafür lassen, weil ich es immer noch nicht so sehr mag. Aber ich habe gerade nicht diese wirklich viel bessere Idee. Wir müssen die Clips sowieso reinlegen, also schauen wir mal, wie wir das können. Deshalb werden wir die Falle wieder beschleunigen. Offensichtlich, kommen Sie immer hier und hier runter. Wir werden das tun, was ich vorher gesagt habe. Also schaffen wir es. Sprich das Fokusbereich. Das ist eine Idee. Beschleunigen Sie es am Anfang. Ich weiß. Eigentlich, keine Beschleunigung, und ich möchte es auf die Geschwindigkeit bringen, wo die Bewegung zum Ausleger passt. Siehst du, das ist ein bisschen am besten, und das wird wieder verlangsamt, denn das ist es, was die Musik macht. 11. Premiere Crashed!: Nein, zu lustig, dass das jetzt passiert. Also okay, schnelle Lektion. Manchmal will Premier dich verarschen. Ok? Manchmal bricht es einfach aus dem Nichts zusammen, wie es jetzt ernst ist. Ein Fehler ist aufgetreten. In Ordnung, also lassen Sie uns einfach mit der Bearbeitung fortfahren und sehen, wie es geht. Okay, jetzt sind wir danach in Premiere Pro hier. Ich habe kaputt gemacht, was Premier tut. Also, vor allem, das sind die Dinge wie diese sind einer der Gründe, warum wir immer Sequenzduplizieren und all das Zeug machen wollen . Wir müssen also nicht ganz am Anfang anfangen. Immer. Aber das ist gesagt, Premier hat, wie Sie hier sehen können, Funktion, dass Sie tatsächlich das Ding wieder öffnen können, das gerade zusammengebrochen. Es scheint also, dass Premiere Pro in der vorherigen Sitzung unerwartet geschlossen wird. Möchten Sie das vorherige Projekt öffnen? Ja, ich dio Mal sehen, was es tut. Okay, es ist offen und Recovery-Projekt. Jetzt fragen sie dich, wie du es retten kannst. Fast Geschichte, laden Sie die Dinge neu. Zeit für einen kleinen Kaffee. Siehst du, das ist eigentlich gut, weil wir so das ist eigentlich gut, ziemlich dort sind, wo wir aufgehört haben. Ich werde das wieder alle Dinge wieder Lord lassen. Es ist zu schade, wenn diese Dinge passieren. Du weißt schon, 12. Live 5: Bearbeiten von Musik Teil 3: tatsächlich langsamer anfangen und dann nach oben bewegen und Geschwindigkeit, wie wir hier kommen und die Geschwindigkeit hier nach unten bewegt. Okay, das wird immer auf 100 sein, weil wir nicht wollen, dass es nervös wird das wird immer auf 100 sein, weil wir nicht wollen, dass es nervös wirdoder so. das wird immer auf 100 sein, weil wir nicht wollen, dass es nervös wirdoder so. 00 Sie wollen nicht abschrecken, drei Bearbeitung und sein wie, sehr wählerisch, sehr wählerisch, denn so groß wie es summiert, wenn die Redakteure von Musik so schrecklich, es klingt schon. Es ist nur ein bisschen weg, wie du es sein musst, wirklich? Zum Beispiel, Hier können Sie sehen, was ich meine. Hören Sie, Jahre kommen. Hier kommt der Beat. Das zu tun ist genau hier und der Becher ist da. Also, wenn man es jetzt anschaut, ist es einfach fast nicht auffällig. Aber Sie werden bemerken, wie die Leute beobachten nicht wissen, was ist falsch, aber sie werden so sein und dann vergleichen Sie dies mit diesem. Nur es ist buchstäblich ein Rahmen. Es ist nur mehr Creme, Sie wissen, dass Sie es sein wollen, also das ist schon das ist wie 36 Sekunden insgesamt, die seine Wirbelsäule 13. Live 6: Wenige Korrekturen und Edit: Ich werde nur das letzte Mal durchschauen. Übrigens, dieser Clip zum Beispiel, nur für den Fall, dass du es nicht bemerkt hast, es ist ein wenig wackelig, genau Jenners da drin. Das liegt daran, dass es persönlich ist. Diese vier K es sind, glaube ich, 50 Millimeter und der Kopf gehalten, also werden Sie diese Schüttelschecks da drin haben. Aber das ist nicht so schlimm, wie du das später mit etwas wie Warpstabilisator beheben kannst, was wir jetzt tatsächlich tun konnten. Oh ja, das liegt daran, dass es vor K aufgezeichnet wurde, aber es ist eine 10 80 p Timeline. Also werden wir das einfach durcheinander bringen. Das ist eine Sequenz. Was mich hier auf den Punkt bringt. Wenn Sie sich früher erinnern, haben wir gesagt, dass wir einen Ordner für die nächsten Sequenzen innerhalb der Sequenz erstellen werden. Nur damit es mehr ist, weißt du, es ist immer sauber. Du weißt immer, wo alles ist. Es gibt nichts Besseres, wie ein zu beschäftigter Desktop herumfliegen, wenn man alles auf den Desktop legt, Notizen und Dateien von vor fünf Wochen, und dann vergisst man, worum es ging? So wurde es Warps gesetzt. Die Braut ist hier, Analyse Hintergrund, dass Sie zu Effekten gehen, die Sie mit House Film eins spielen können. Ich lasse es jetzt einfach so laufen, um zu sehen, was passiert. Ja, das ist eigentlich nicht, ich fühle mich wie zuschneiden. Ja, das ist eine gute Sache, dass du auch die Framierung neu justierst. Halten Sie es ein wenig auf der rechten Seite. Ok. Falls Sie es nicht bemerkt haben, habe ich alles in einem flachen Bildprofil geschossen. Also hat meine 73 die Funktion, so lange wie Luxus und so etwas aufzuzeichnen. Ich habe diesen Anreiz für die Stadt aufgenommen, um Okay, deshalb ist es ein wenig gräulich. Manchmal, weißt du, sieht es flach aus. Sieh mal, sieht nicht so gesättigt aus. Nicht so viel Kontrast da drin. Aber aus irgendeinem Grund, diese Freude, die dieser Club folgenden aussehen sehr gesättigt verglichen Also ich weiß nicht, was dort passiert ist. Eigentlich könnte es sein, dass meine Kamera versehentlich auf ein anderes Bildprofil gewechselt hat. muss nur daran denken, dass, weil später, wenn ich die Farbkorrektur und vor allem die Lose verwendet, um wieder Sättigung zu bringen, Ich werde dies nicht auf diese Clips verwenden, weil dann werden sie über gesättigt aussehen. Also dieser Ort auch ein wenig zitternd. Ich will nur versuchen, zu sehen, ob ich das mit Warpstabilisator besser machen kann. Also, weil es eine Geschwindigkeit von da drin gibt, müssen wir sie auch in verschachtelte Sequenz setzen. Das ist in Ordnung. Setzen Sie es direkt in die Nachrichtensequenz, damit wir kein unordentliches Buch bekommen, sondern Buch analysieren Hintergrund. Ich will sehen, wie sich das herausstellt. Ich habe das Gefühl, wir sollten 20 glatt machen, weil es nur da drin schütteln. Lass uns sehen. Oh, warte , das war's. 14. Live 7: Soundeffekte und wie du dein Video realen sound machen kannst.: Alles klar. Ich bin ziemlich zufrieden mit der Bearbeitung bisher. Eine Sache, die wir auch tun, wenn Sequenz Nummer zwei ist, ähm, ich setze alle Arten von Soundeffekten, die ich dich will. Also nur um dieser Bearbeitung willen werde ich Ihnen einen einzigen Soundeffekt zeigen, den ich dort reinsetzen werde. Du siehst also, wie es funktioniert. Ich werde nicht das ganze Video mit all den Soundeffekten setzen. Nur das braucht einfach zu viel Zeit. Aber ich werde das beste Beispiel verwenden, das wir hier waren, was wie ein brutzelndes Geräusch ist, wenn du das Fleisch auf den Teller legst oder auf das „Sind Sie „? Was würdest du auf dem Planeten setzen? Ist das Spanier? Du hast es auf den Brunnen gelegt. Wie geht es Ihnen, wie er es auf solche wie diese Pan-Sache umstellt? Du hast Recht. Die Art und Weise, wie wir das tun, ist, dass es verschiedene Orte gibt, an denen man Soundeffekte finden kann . Du kannst gehen, du kannst verlieren. Wir gehen auf YouTube. Suchen Sie alle Arten von wissenschaftlichen Beweisen. Sound hat, dass Sound-Effekt Abschnitt Künstler nicht, was interessant ist. Was wahrscheinlich eine Sache ist, die ich prüfen würde. Das ist besser, also gehst du. Ich habe schon einen gefunden. Ich glaube, ich habe es tatsächlich auf YouTube gefunden. Ich bin mir nicht sicher. Und ich werde es hier reinziehen und sehen, wie es sich anhört. Denn das ist das erste, was Sie machen wollen, dass dieses brutzeln hier eigentlich schon seit Jahren verblasst und lauter wird, wenn wir das tatsächlich runtergeschoben haben. Die Art und Weise, wie wir dies tun, ist die Person, die wir es auf den Punkt reduzieren, wo es extra beginnt. Dann sehen wir, wie es auf die allererste Art klingt. Hören Sie nicht wirklich etwas, weil gedämpft sagt, Weg haben eine kleine kleine Sache im Hinterzimmer , das ist, was wir wollen. , das Nicht, dasist die Nummer eins mit Soundeffekten von Anfang an. Fast jeder macht es einfach viel zu laut. Sie sich zum Beispiel so etwas vor, StellenSie sich zum Beispiel so etwas vor,das nicht realistisch ist, denn es ist einfach viel zu laut. Also werden wir es zurücksetzen, wir werden zurücksetzen, was Waas, damit wir es tatsächlich in etwas Lauteres bezahlen können, was wir die gleichen Wellen machen können. Gleich wie wir es hier mit P mit P machen können und es ist ein anderes Mal und machen es lauter wie folgt. dies und dann hier mit Flipping beginnt Weg auch offensichtlich ein in der unteren haben wollen. Eigentlich wollte ich hier weg sein. Ich will nicht entwurzeln, und dann wollten wir es zurück haben, dann willst du es einfach nett machen . Macht Sinn mit. Wenn also der Fokus auf einem großen Schuss liegt, bei dem es so brutzelt, solltest du ihn vielleicht ein kleines bisschen rausziehen, weißt du, weil es nur Sinn macht. Es macht keinen Sinn in Bezug auf, wie, so nah zu treffen wie zuvor, aber der Fokus des Iess mehr auf das brutzelnde Fleisch. Also, wenn Sie das mit dem Sound-Effekt dahinter unterstützen, ohne dass es zu laut oder zu offensichtlich ist, wird es einen schönen Effekt haben. Also, und dann kannst du es tatsächlich noch mehr runterlegen. Denken Sie, Sie sind eine Kabine? Sicher, wenn es unerträglich ist. Aber hier werden wir es sofort schneiden, denn danach gab es keine Würze mehr, weil, ich meine, es ist keine Sache mehr, Also das ist eigentlich wissen Sie, wie Sie Sound erweitern können und Sie kann mehrere Ebenen von Soundeffekten setzen. So können Sie auch voran gehen und etwas wie Andy und Lärm für Aggress Raum verwenden. Gehen wir weiter und machen das. In Ordnung. Also fand ich ein kleines Einkaufszentrum und sei es Einkaufszentrum Umgebungslärm, weil die Toiletten im Einkaufszentrum gelegen, konnten wir einfach diese laufen lassen, zum Beispiel, für die gesamte Dauer des Clips. Mal sehen, wie das klingt. Okay, das ist Liebe. Legen Sie es wieder wie die siebziger Jahre zurück. Fast. Du hörst fast nicht, weißt du, aber es gibt ein Leben Zeh, denn die Tatsache, dass ich alle Sounds gelöscht habe, all das Audio durch das Loch von allen Clips, gibt es keinen Hintergrundton richtig. Und wenn Sie nur die Musik haben, manchmal die Klänge eines statischen Es klingt ein wenig künstlich, weil es ist, wissen Sie, denn von diesem Restaurant gibt es immer etwas Lärm und einige Dinge los. Also gefällt mir, dass du sogar noch weiter gehen könntest. Dann ist das nächste schwer zu sein, weißt du, das Geräusch von der Soße, die darauf kommt , was vielleicht so plötzlich ist , dass der Burger abkratzt. Lassen Sie mich versuchen, eine von denen zu finden. Okay, also habe ich nach einem kratzenden Sound gesucht, wie ein Zeichen dafür, den Burger abzublättern, richtig? Ich habe nichts gefunden. Also, jetzt, eigentlich, tun Sie etwas, was ich nicht tun wollte. Ich werde dir tatsächlich zeigen, was ich jetzt im wirklichen Leben tun würde, das versucht, den Sound in meiner eigenen Küche wieder zu erschaffen. Also, das ist in Ordnung. Die Intervention hat nicht allen Plan entsprochen, dies schnell in die Disco-Aktie zu bringen, aber ich denke, es ist nützlich. Also lasst uns in meine Küche gehen und versuchen, diesen Sound mit diesem Zeug, das ich in meiner Küche habe, neu zu erstellen. Okay, gehen wir oder ich war wieder dran. Mal sehen, wie sich das ergibt. Und Premier, ich habe den Sound wirklich importiert. Ich nannte es Pan Scrape. Und wie Sie sehen können, habe ich eine Menge Schmerzskripte. Und hier werde ich nur solo schlagen, damit wir einfach auf all die Pfannenkratzer hören und sehen können, welcher der beste ist. Wir können immer sagen, es ist definitiv zu laut. Mal sehen. Oh, so dass man schon nett klang. Lasst uns einfach benutzen, dass ich diesen hier mag. Geh zurück zum Stift, kratze Aktion. Da ist es, und dann passen wir es mit der Bewegung an. Ok? Definitiv zu laut. Ich werde es schon runterlegen, etwa 15 oder so. Noch ein Freund in der linken Seite. Siehst du, wie es klingt? Nein, das war besser. So wie das. Okay, lass uns mal sehen. Jetzt ist es wichtig, was ich vorher gesagt habe, das ist, dass wir es sehr subtil machen müssen, damit es nicht seltsam klingt. Mal sehen, wie es in der Hoffnung klingt. Okay, hier geht es eigentlich unter die Musik. Das plus 10 noch mehr. Plus fünf. Okay, ich fühle mich irgendwie, als wäre es etwas zu spät. Das war's. Perfekt. Es gab also ein schönes Beispiel, wie ich den Sound erzeugen würde, wenn ich ihn noch nicht habe , und ich finde ihn nicht, also war das ziemlich einfach. Ich brauchte ungefähr fünf Minuten. Nicht einmal. Und ja, so würde es das durchlaufen. Dies ist das Ende der Sequenz. Nummer zwei wird schon sicher sein. Duplizieren Sie die Sequenz hier auf Nummer drei, in dem wir technisch eine re bearbeiten müssen, was wir jetzt haben. Wie gesagt, empfehle ich, dass Sie vielleicht einen Tag vergehen lassen oder einige Stunden verlieren, in denen Sie etwas anderes tun , und dann kommen Sie zurück und schauen Sie es sich an. In meinem Fall, nur um dieses Video willen, werde ich diesen Teil überspringen, weil dies schon ziemlich raffiniert ist. Und ich habe dieses Video schon mal gemacht, also muss ich keine wärmere Zeit wieder bearbeiten, und wir werden die wärmere Zeit auf Nummer vier duplizieren. Sequenz Nummer vier. Legen Sie das in archiviert, aber öffnen Sie es. Und hier ist Nummer vier. Wir werden über Farb-, Sorte- und Farbkorrektur sprechen , die im nächsten Video sein wird. 15. Live 8: Farbkorrektur und Farbkurve: Ordnung, jetzt sind wir zurück und in Folge Nummer vier werden wir über Farbkorrektur und Farbkorrektur sprechen, also wie ich normalerweise arbeite und wie ich in diesem Fall auch arbeiten werde, werde ich eine Kombination verwenden off Farbkorrektur, die ich werde Clip für Clip tun, weil jeder Clip in Bezug auf das, was es braucht, um große pflanzliche sein könnte anders sein. Also, was ich damit meine, ist so, dass dieser Clip vielleicht ein wenig Helligkeit und Kontrast fehlt, während dieser Clip nicht. In diesem Fall sind sie beide ziemlich ähnlich. Aber du verstehst die Idee, richtig? Deshalb beginne ich mit einer Einstellungsebene, in der ich die spätere Note setzen werde, denn unabhängig von der Helligkeit oder was auch immer, wie andere Anpassungen, die wir im Basisclip haben muss es später in Kombination mit der Farbqualität funktionieren. Deshalb werde ich es sofort tun. So wie das. Legen Sie eine Einstellungsebene und legen Sie sie darüber. Und diesen, den wir nennen, ähm, Farbgrad sec, tatsächlich gelöscht. Setzen Sie es zurück hier, genannt Farbgrad. Je nachdem, ob Sie Ihre eigenen Lose haben, je nachdem, ob Sie Lose gekauft haben. Es macht nur Sinn zu sehen, welche am besten für den Look funktioniert, den Sie erreichen möchten. Also gehen wir weiter und öffnen den Webstuhl ITRI Farbtab hier. Wenn Sie es nicht haben, können Sie Fenster haben. Sie können zum Fenster klicken Sie auf Leuchtfarben, Lichtfarbe, und dann wird es geöffnet. Sie gehen zum kreativen Tippen und dann hier unter kreativ. Du siehst dieses Bild wie ein kleines Vorschaubild aus dem Rahmen auf der linken Seite, also machen wir es ein wenig größer. Manchmal muss man es wieder öffnen. Also passt sich tatsächlich an, und dann können Sie sehen, dass Sie durch verschiedene Blicke rechts auf meinen Vorschlag klicken können, ist, dass Sie einfach durch sie klicken, bis Sie etwas sehen, das Sie mögen. Und bedenken Sie, dass dies 100% Intensität ist, Sie können es immer ablegen und es wird weniger intensiv sein. Das 100% ist also nur, um Ihnen eine Vorstellung über das allgemeine Aussehen zu geben, das bedeutet nicht, dass Ihr Bild später so aussehen wird, was Sie auch nicht wollen. Suchen wir also nach etwas, das in diesem Fall funktioniert. Ah, monochrom. Also in diesem Fall mag ich dieses sl sauber. Fuji sein, ähm, stell es wieder da hin. Und jetzt ist das im Grunde Intensität. Ich werde die Intensität auf etwa 50% setzen etwa und dann werde ich diesen farbigen Rahmen sperren, okay? Weil wir vorerst nicht mehr daran arbeiten werden. Ähm, weil das General Look ist, ich will es haben, also jetzt werden wir nur im Grunde die Helligkeit. Und dafür werde ich die Erweiterung Leuchtenbereiche verwenden, wo wir eine Leuchtenskulptur haben , weil, leider, leider, mein Bildschirm ist, dass leben klein. Also normalerweise mache ich es auf dem größeren Bildschirm. Aber jetzt können wir Dinge wie Helligkeit anpassen. Sie wollen nicht über 100 gehen, die Sie in Bezug auf Helligkeit und so nicht unter Null gehen wollen . paar Schatten ein wenig nach unten, nur um es zu dem Punkt zu bringen, wo dieser Clip tatsächlich an sich sieht gut und gut belichtet. Also lasst es uns so nehmen. Und jetzt gehen Sie zurück zum Großen und da alles im flachen Farbprofil gedreht wurde, fehlt in irgendeinem Kontrast etwas Sättigung, Mr. Also, was wir tun werden, ist, dass wir die Situation ein bisschen aufstoßen, richtig? Und die Kontraste? Na ja, richtig, so etwas. Und dann könnten wir sogar nachjustieren , ob wir unser Aussehen mögen oder ob es vielleicht zu sättigen oder etwas ist. Ja, wie wir wollten. Nur wenn wir es brauchen, nur den Weißabgleich ein wenig, und dann werden wir ihn retten. Und jetzt ist das Aussehen fertig, und die Anpassungen für das flache Bild schlagen auch getan. Obwohl ich sagen muss, wenn ich denke, das ist ein sehr Ich mag den roten Ton davon nicht, das Fleisch sieht nicht schön aus. Ich möchte das Farbprofil ändern. Eigentlich möchte ich den Schöpfer ändern. Ich möchte das Los ändern. Ich will diese saubere Codec a LD r a Alle anderen. Ja, richtig. Setzen Sie es es wieder auf 50 ish. Sicher buchen. Und so mag ich es irgendwie so. Also schauen wir uns einfach an. Wie es aussehen würde, wenn wir die Ja, Sättigung wieder ein wenig nach oben gesetzt haben . Ja, das macht Spaß. Also jetzt gehen wir durch jeden Clip, und wir müssen im Grunde nur die Belichtung, weil der Blick es schon da ist. Also müssen wir irgendwie sehen, dass wir mit den Clips übereinstimmen. Das ist viel zu hell, ein wenig überbelichtet. Manchmal muss man also auch mit dem Auge gehen und nicht nur mit den Leuchtenskripten, denn je nach Begrenzung von Baumbereichen ist dies nicht überbelichtet. Aber für mich, ich denke, es sieht nur ein wenig überbelichtet aus. Und ich lasse es einfach zusammenhängend mit dem Rest des Clips aussehen. Dies, zum Beispiel, zu dunkel im Vergleich zu dem zuvor, könnte auch etwas mehr Kontrast verwenden. Antwort auf die Dunkelheit. Das hier ist nett. Dieser hier ist definitiv zu hell, so dass dieser definitiv zu dunkel ist, wird die hellste aufstellen und auch etwas zusätzliche Sättigung hier setzen, weil ich wirklich will, dass der Salat richtig knallen? Noch ein paar Verträge. Und tatsächlich, was Sie es auch tun können, wenn es eine ähnliche Aufnahme ist, könnten Sie einfach hier kopieren, Rechtsklick Einfügen Attribute und gehen Sie mit Blau ist Ihre Farbe. Und dann sollte es sich anpassen. , Genau das,was du vorher getan hast, aber in diesem Fall mache ich es einfach manuell. Auch die Situation ein wenig, vielleicht die Yeah, das ist gut. Das sind also die beiden Clips, Wenn Sie sich daran erinnern, dass wir schon gut aussehend sehr gesättigt sind. Also in diesem Fall werde ich ihn einfach über ihren männlichen Erben ziehen. Auf diese Weise passen sie schon ohne das Los zusammen. Richtig? Also ohne den Blick, eine andere Möglichkeit, können Sie dies tun, wo Sie tatsächlich halten können moralisch aussehen, dass Sie tatsächlich wollen, außer wie, ohne über Sättigung und so zu sprechen. Wenn Sie das allgemeine Aussehen behalten möchten, ohne über gesättigt zu sein, können Sie die Situation einfach ein wenig verringern. Oh, ja, das funktioniert auch. Und auch die Belichtung ein wenig. Das ist nicht so, dass wir wollen hell und kontrastieren diese Definitiv. Es ist auch in Brighton . Im Gegensatz zu, äh, so nett klingt so cool. Der Schuss ist eigentlich gut. Vielleicht etwas winziger mehr Kontrast, der hier etwas Helligkeit braucht. Das möchte ich schön und gesättigt und auch ein wenig weniger warm sein, damit es nicht komisch aussieht. Ja, sagte, das ist irgendwie so, wie der Held in irgendeinem Sinne zu schließen, oder? Wir wollen, dass das perfekt aufgedeckt wird. Eigentlich habe ich gerade bemerkt, dass Sie das wahrscheinlich auch bemerkt haben . Wenn die Musik abnimmt, wird der Ambient-Sound ein wenig zu offensichtlich. Also werde ich es nach und nach auf Nein setzen, das klingt gut. Also, ich werde nur das Ding bis hier. Werfen wir einen Blick darauf, wie es aussieht. Okay, das ist schon Laghi. Das sieht also gut aus, um zu lesen. Aber ich bin mir nicht sicher, warum . Nur werde de gesättigt ein wenig machen es heller, so dass es passt besser mit der Platte von vorher. Ja, das funktioniert besser. Wir können auch sättigen ein wenig den Clip von vorher, setzen Sie eine 105 und dann sehen, dass erwähnt ziemlich schön. Das hier ist ein bisschen mehr. Okay, jetzt, ja, das, denke ich, braucht immer noch mehr Helligkeit. A Aber das. Ich denke, es ist etwas zu hell. Ja. In Ordnung. Das ist also im Grunde das erste hinzugefügte die erste Exportsequenz, die Sie Ihren Kunden geben werden. Sie werden es in Sequenz Nummer 5 einfügen, die jetzt noch ein letztes Mal dupliziert wurde, bevor er Nummer fünf exportierte. Buch in Archive gelegt. Stellen Sie das da hin. Öffnen Sie es. In diesem Fall würde ich auch die Logos des Klienten setzen und wissen Sie, etwas wie Outro reinlegen, was ich hier nicht zeigen werde, weil es nur ein vordefiniertes Outro ist, das mir der Klient gegeben hat . Es ist nicht wichtig für den Bearbeitungsprozess hier. Es wird den Exportbefehl treffen. Und das ist, äh, 10 80 p. Also werde ich gehen, im Grunde, in diesem Fall werde ich nur Video 10 gehen. 80 p Full-HD. Normalerweise ist es eine schöne Qualität. Verwenden Sie Männer maximale Renderqualität, rendern Sie maximale Tiefe. Export ist S K I 00105 und eine Sache, die man sich merken muss. Jedes Mal, wenn Sie eine neue Generation haben, erhalten Sie ein Feedback oder Sie wollen einfach nur die Arbeit in das Projekt etwas vielleicht eine Idee, die Sie über Nacht haben oder so. Immer exportieren. Duplizieren Sie die zweite Sequenz immer wieder, bevor Sie eine neue Version exportieren, da Sie die Sequenzen auch später mit den Exporten verbinden können. Also, wenn Sie 05 haben, wissen Sie genau, dass der Export aus der Sequenz oder fünf ist. Wenn Sie also dupliziert haben, möchten Sie es nicht 05 Unterstrich Tour benennen So etwas, das Sie als 06 exportieren möchten und das funktioniert mit dem Duplizieren der Sequenz und dem Umbenennen. Also in diesem Fall werden wir nur einen Treffer treffen und ihn auf den Desktop exportieren. Aber Zach que ich in der Regel exportieren mit, es wird Medien und Viertel sein. In Ordnung, das ist also das Ende des Videobearbeitungsprozesses. Werfen wir einen Blick auf das fertige Video. 16. Das fertige Video!: 17. Vielen Dank!: In Ordnung, also sind wir am Ende der Klasse. Ich möchte mich nur bedanken, dass du so lange bei mir geblieben bist. Ich bin sicher, das ist eine lange Klasse, und ich hoffe, Sie haben viel gelernt. Also nur einige Zusammenfassung Wir haben gelernt, Ordnerstruktur und Projektstruktur professionell zu organisieren , um nie wieder etwas zu verpassen. Um nie irgendwelche Aufnahmen zu verlieren, immer ableto arbeiten von jeder Workstation, die Sie wollen, nur mit einer Kombination aus Google Drive oder Dropbox oder so etwas, plus eine SSD. Und Sie können wirklich sicherstellen, dass Ihr Workflow immer gleich ist. Sie haben immer Ihre Projektstruktur für Sie bereit, um einfach mit der Bearbeitung zu beginnen, sobald Sie neue Aufnahmen haben. Und als ich das gelernt habe, erinnere ich mich daran, dass es sich sehr verändert hat, weil es sich professioneller anfühlt. Es ist professioneller. Seitdem habe ich nie mehr Filmmaterial verloren. Und ich freue mich sehr, das mit Ihnen zu teilen und hoffe, dass es sehr hilfreich ist. Es wird schnell erwähnen, ob Sie diese Klasse genießen. Bitte, bitte, gib mir gemeinsam. Geben Sie mir eine Bewertung. Denken Sie auch daran, dass dies Teil einer ernsthaften freischaffenden Videografie ist. Eins und eins habe ich schon eine Klasse. geht es um Branchen, in denen Sie Kunden finden können, um zu starten. Und ich werde verurteilen oder Klassen, wie man Kunden finden kann, wie man während der Dreharbeiten professionell ist. Vielleicht nehme ich dich mit auf ein Shooting und mache ein wenig hinter die Kulissen. Ja, es wird noch mehr kommen. Vergewissern Sie sich, dass Sie mir hier in Schulhemden folgen. Du wirst benachrichtigt, wenn ich eine neue Klasse habe und, ja, ich bin wirklich aufgeregt. Nochmals vielen Dank. Und ich werde dich in der nächsten Klasse sehen. Tschüss.