Videobearbeitung in DaVinci Resolve 18 – Ein Anfängerführer

1. Kurs-Einführung: Hey schöne Leute. Mein Name ist Katie Jane und ich bin eine aufstrebende Wissenschaftlerin, Videoredakteurin und Finanzfreak. ein paar Jahren, kurz vor all dem COVID Shebang, beschloss ich, mir Videobearbeitung beizubringen. Also habe ich YouTube-Videos von verschiedenen YouTubern herausgefischt, viel Zeit damit verbracht, verschiedene Konzepte zu verstehen und nach Monaten des Ausprobierens Videos zu verwenden, die dieser Kerl hier hat. Ein Problem, auf das ich während dieser Reise gestoßen bin, war, dass ich nicht wusste, wo ich anfangen sollte, was die Redakteure mir richtig beibringen. Und im Grunde steckte ich einfach in der Schwebe fest. Um dieses Problem zu lösen, habe ich diesen Kurs erstellt, der die Grundlagen der Videobearbeitung in der ventralen Lösung durchgeht , z. B. das Importieren von Videos in die Timeline, das Trimmen von Videos Hinzufügen von Effekten wie Als Videoübergänge denke ich an Hintergrundmusik und Farbkorrekturvideos. Ich habe Ihnen auch Ressourcen zur Verfügung gestellt, mit denen Sie verschiedene Videobearbeitungstechniken üben verschiedene Videobearbeitungstechniken während ich sie Ihnen vorstelle. Dies ist ein entscheidender Teil Ihrer Lernerfahrung , damit Sie alle Techniken, die Sie aus diesem Kurs lernen, vollständig verstehen und mitnehmen können. Und was ich tun werde, ist, dass ich im Grunde von einem Anfängerniveau ohne Erfahrung, einem mittleren Niveau, aufsteige. So können Sie Videos wie dieses bearbeiten und Ihre kreativen Träume wahr werden lassen. Das Beste ist, dass diese Software völlig kostenlos und extrem einfach zu bedienen ist . Und das Coolste daran ist, dass es verwendet wird, um Giganten der Hollywood-Branche wie Star Wars oder meine persönlichen Lieblingsteile der Karibik zu bearbeiten wie Star Wars oder . Also vertraue mir auf dem Stock dieses einen Freundes bis zum Ende bei mir. Und ich habe Ihnen versprochen, dass Sie, sobald Sie diesen Kurs vollständig abgeschlossen haben , qualitativ hochwertige Videos für YouTube oder jede andere Software bearbeiten und Ihre Reise zum Aufbau Ihres kreativen Imperiums beginnen können jede andere Software bearbeiten und Ihre Reise zum Aufbau Ihres kreativen Imperiums beginnen . Das war's also vorerst. Und wir sehen uns im nächsten Video. 2. DaVinci Resolve herunterladen: Okay, Leute, was wir jetzt tun werden, ist Vinci Resolve 18 herunterzuladen. Ich klicke auf meinen Safari-Browser. Sie können auf jeden Browser klicken, den Sie verwenden. Und dann tippe einfach den Suchteil „Vinci Resolve“ ein. Drücken Sie die Eingabetaste und dann wollen wir hier auf diese erste Website klicken. Also klicke einfach auf diesen Link. Ich möchte nur nach unten scrollen bis Sie zu diesem Teil hier kommen. Sie möchten hier auf diesen Link doppelklicken. Und dann wird dieses Pop-up erscheinen. Jetzt auf der rechten Seite haben wir Da Vinci Resolve Studio 18 ist die kostenpflichtige Version des Vinci Resolve. Es hat ein paar weitere Funktionen und wird für komplexere Videobearbeitung verwendet. Diese Version ist im Grunde perfekt für Anfänger bis Fortgeschrittene der Da Vinci Resolve-Videobearbeitung, und ich verwende sie auch selbst. Ich habe ein Maximum. Ich klicke hier auf dieses Symbol. Ich mache einfach einen Doppelklick darauf. Und dieses Formular wird angezeigt. Und im Grunde möchten Sie nur diese Abschnitte ausfüllen , die ein Sternchen haben. Also werde ich es jetzt einfach ausfüllen. Ich möchte nur diesen Abschnitt mit Produktinformationen beibehalten . Und dann werden wir diesen Abschnitt hier einfach ignorieren, diesen Link klicken, registrieren und herunterladen. Einfach so. Automatisch sollte Demenz ab 18 Jahren mit dem Download beginnen. Wie Sie sehen können, wird mein Telefon jetzt heruntergeladen. Wenn das jedoch nicht passiert, klicken Sie einfach auf diesen Link hier drüben, um den Download auszulösen . Okay? Okay. Sobald der Vinci Resolve 18 heruntergeladen wurde, klicken Sie einfach auf dieses umgedrehte Pfeilsymbol hier drüben. Dann doppelklicken Sie einfach auf diesen Link hier drüben. Dann doppelklicken Sie einfach darauf. Und dann wird dieses Pop-up erscheinen. Dann drücken Sie einfach weiter auf Weiter. Und wenn Sie dazu aufgefordert werden, drücken Sie auf Zustimmen Dann klicken Sie einfach auf Installieren. Sie werden möglicherweise aufgefordert, Ihr Passwort einzugeben. Also importiere das einfach. Und dann klicken Sie auf Software installieren. Und dann warten Sie einfach, bis die Software installiert ist. Sobald die Installation der Software abgeschlossen ist, drücken Sie einfach auf Schließen und dieses Popup wird angezeigt. In diesem Pop-up werden Sie im Grunde gefragt ob Sie unser Installationsprogramm verschieben möchten. Also da Vinci Resolve Installer in den Bin. Und das wollen wir tun, weil es nicht mehr nützlich ist. Also klicken wir einfach auf Move to bend. Dann. Jetzt geht es darum, Software auf Ihr Gerät herunterzuladen, und dann finden Sie einfach die App und öffnen sie dann. Wenn Sie also einen Mac haben, dann gehen Sie einfach auf Anwendungen und suchen dann einfach danach. Dann doppelklicke ich einfach auf dieses Symbol hier drüben. Und dann öffnet sich da Vinci Resolve. So sieht die da Vinci-Resolve-Schnittstelle aus. Wie Sie sehen können, habe ich hier andere Projekte. Ich habe schon mal daran gearbeitet. Für dich. Wenn Sie das Unternehmen zum ersten Mal mit 18 Jahren nutzen, haben Sie hier nur diesen einen Abschnitt für Projekte ohne Titel. Das ist alles, was Sie wissen müssen, um Da Vinci Resolve 18 herunterzuladen. Und im nächsten Video werde ich erläutern, wie Sie ein neues Projekt starten und die Einstellungen Ihres Projekts anpassen und dann mit der Videobearbeitung beginnen. Vielen Dank, dass Sie sich dieses Video angesehen haben und wir sehen uns im nächsten Video. 3. Starten Ihres Projekts: Okay, also habe ich auf Venture Resolve geklickt und es auf meinem Mac geöffnet. Das ist also der Vinci Resolve geöffnet. Und wenn Sie ein neues Projekt starten möchten, wählen Sie einfach Neues Projekt in der unteren rechten Ecke der Benutzeroberfläche. Dieses Pop-up wird angezeigt und im Grunde möchten Sie Ihrem Projekt einen Namen geben. Also nenne ich mein Projekt hier Motivationsvideo und klicke einfach auf Erstellen. So sieht die Da Vinci Resolve-Oberfläche im Grunde genommen aus. Und ich verstehe, dass es im Moment etwas entmutigend und einschüchternd aussieht , aber ich verspreche Ihnen, Sie werden es sehr, sehr einfach finden , wenn ich es mit Ihnen durchgehe. Im Moment wollen wir also die Einstellungen unseres Projekts optimieren. Und so wie wir das tun, klicken wir einfach auf das Symbol Einstellungen in der unteren rechten Ecke. Und in diesem Popup-Fenster „Einstellungen“, was wir tun werden. Also werden wir die Timeline-Auflösung unseres Projekts ändern . Passen Sie also die Timeline-Auflösung unseres Projekts an. Und was wir tun werden , ist Timeline-Bildrate anzupassen. Ich bin die Wiedergabe-Framerate unseres Projekts. Um die Timeline-Auflösung unseres Projekts anzupassen, möchten wir einfach auf diesen Pfeil hier klicken. Und dann scrollst du einfach den ganzen Weg nach unten, bis wir hier an diesen Punkt kommen. Wir hätten also 2080 mal 720 HD, was 720 p. Und dann ist die nächste Auflösung, die wir haben können, 1920 mal 1080 HD. Und das sind im Grunde zehn ADP-Auflösungen. Dann haben wir 3840 mal 2160 Ultra HD, was einer Auflösung von vier K entspricht. Das ist die höchste Auflösung. Und dein Video wird am detailliertesten sein. Die Dateigröße Ihres Videos wird jedoch auch etwas größer sein. Wenn Sie auf einem Laptop bearbeiten, würde ich vorschlagen, dass Sie die 1920er mal 1080 HD-Auflösung verwenden . Und das ist die Auflösung, die ich auch wählen werde. Als Nächstes wollen wir die Bildrate unseres Projekts anpassen . Also passen wir zuerst die Timeline-Framerate unseres Projekts an. Und im Wesentlichen muss Ihre Timeline-Bildrate auf die Bildrate des Hauptvideos eingestellt sein , das Sie bearbeiten werden, wenn Sie die Videos verwenden, die ich für Sie bereitgestellt habe. Und hoffentlich folgen Sie mir, während ich diese Schritte mit Ihnen durchmache . Wenn Sie die Videos verwenden , die ich für Sie eingestellt habe, möchten Sie Ihre Timeline-Bildrate auf 29,97 einstellen . Okay? Und das liegt daran , dass die Bildrate des Hauptvideos, das wir in unserem Projekt verwenden werden , 29 Bilder pro Sekunde beträgt. Beachten Sie, dass die Wiedergabe-Framerate auf dieselbe Bildrate eingestellt werden muss wie Ihr Timeline-Frameraum. Dies wurde für mich automatisch angepasst, sodass ich mir darüber keine Sorgen machen muss. Aber wenn es nicht automatisch für Sie angepasst wurde, ändern Sie es am besten manuell so. Das ist also alles erledigt. Jetzt müssen wir nur noch auf Speichern klicken. Und das ist im Grunde alles, was Sie wissen müssen, um Ihr neues Projekt einzurichten. Eine weitere Sache, die Sie hinzufügen müssen, bevor Sie mit der Videobearbeitung beginnen, Sie müssen LiveSafe einschalten. Es ist eigentlich sehr, sehr wichtig, ist eines der wichtigsten Dinge, die ich dir in diesem Kurs beibringen werde. Du willst nicht in einer Situation sein. Wir haben stundenlang ein wunderschönes Video bearbeitet. Und dann, gerade als Sie Ihren letzten Schliff beenden, stürzt Ihr PC oder Ihr Mac ab und Sie verlieren alles. Vertrau mir, das ist mir schon einmal passiert und es ist kein schönes Gefühl. Ihren LiveSafe einzuschalten, gehen Sie einfach in die obere Menüleiste hier drüben wählen Sie Vinci Resolve aus. dann in diesem Drop-down-Menü Einstellungen aus, Wählen Sie dann in diesem Drop-down-Menü Einstellungen aus, sobald Sie hier sind , oder Sie möchten einen Benutzer auswählen, dann Projekte auswählen, speichern und laden. Und wenn Ihr Lebensretter nicht eingeschaltet ist, schalten Sie ihn einfach so ein und klicken dann einfach auf Speichern. Und das war's Um ehrlich zu sein. Jetzt müssen wir mit dem Import unseres Rohvideos beginnen. Bevor wir das tun, muss ich erklären, dass das Venture Resolve-Interface zu Ihnen passt. Also das alles und das werde ich im nächsten Video machen. 4. Einführung in alle Tabs: Hey Leute, willkommen wieder. In diesem Video werde ich dir im Grunde all die verschiedenen Tabs in Da Vinci Resolve erklären . Sie sich keine Sorgen, wenn Sie das überwältigend finden. Gehen Sie dieses Video langsam durch und machen Sie sich bei Bedarf Notizen. Und am Ende dieses Kurses, sobald Sie diese verschiedenen Registerkarten tatsächlich in Ihrem Videobearbeitungsprozess verwendet haben , werden sie viel sinnvoller sein, dies wiederum als Gelegenheit zu nutzen, um zu betonen, wie Es ist wichtig, dass Sie das Projekt, das ich für Sie festgelegt habe, abschließen, während Sie diesen Kurs absolvieren, um die visuelle Bearbeitung zu lernen Sie müssen es selbst üben. Und ich habe alle Ressourcen bereitgestellt, die Sie benötigen, Praktiken. Um also auf all die verschiedenen Registerkarten und DaVinci Resolve zuzugreifen, verwenden Sie grundsätzlich diese Menüleiste am unteren Rand der Software. Und I Tab ist im Grunde dieser Bereich , den Sie vor sich sehen und der kein Bereich ist, den Sie zum Ausschneiden der Bearbeitungsfarbe verwenden, richtig. Und im Grunde peppen Sie einfach Ihr Video auf. Der erste Typ, den ich Ihnen zeigen werde, ist die Registerkarte Medien und somit Zugriff, indem Sie auf dieses Symbol hier klicken. Die Registerkarte Medien sieht sehr verwirrend aus, aber ihre Funktion ist eigentlich sehr einfach. Und das heißt, um das gesamte Rohmaterial zu importieren , das Sie in Ihrem Video benötigen. Und der nächste Hub, ich Ihnen zeigen werde, ist der Cut-Tab. Und das ist der Zugriff, indem Sie auf dieses Symbol hier klicken. Auch diese Registerkarte sieht sehr verwirrend aus, aber ihre Grundfunktion besteht darin, einfach Ihr Rohmaterial zuzuschneiden und alle Teile des Rohmaterials herauszunehmen alle Teile des Rohmaterials herauszunehmen , die Sie in Ihrem endgültigen Video nicht möchten. Das ist also die Funktion dieses Tabs hier drüben. Und die nächste Registerkarte ist die Registerkarte Bearbeitungen, auf die Sie zugreifen können, indem Sie hier auf dieses Symbol klicken. Dies ist ein Tab, in dem wir im Grunde alle unsere eigenen Medien auf der Timeline zusammenstellen . Also diese Zeitleiste hier drüben. Und dann fügen wir Text, Grafiken, Video, Audioübergang und all das ausgefallene Zeug hinzu. Sie werden unser letztes Video im Grunde interessanter aussehen lassen. Kurzer Hinweis hier, der Hauptteil der Videobearbeitung wird auf dieser Registerkarte hier stattfinden. Also diese Registerkarte bearbeitet, und wir werden auch unser Rohmaterial importieren und unser Rohmaterial auf dieser Registerkarte hier zuschneiden. Nun der Grund, warum wir unser Rohmaterial importieren und unser Rohmaterial auf dieser Registerkarte zuschneiden werden. Diese Registerkarte für Bearbeitungen und nicht die Registerkarte „Ausschneiden“ und „Medien“ liegt einfach daran, dass diese beiden von mir erwähnten Wannen nur dann wirklich verwendet werden, wenn Redakteure an riesigen Teilen von Videos arbeiten oder wenn sie einen Film oder ähnliches bearbeiten, okay, da wir nur Videos für soziale Medien machen, brauchen wir sie im Moment nicht wirklich. Okay, der vierte Tab, den ich dir zeigen werde, ist ein Fusion-Tab und weniger Zugriff auf dieses Symbol hier drüben klickst. Okay, jetzt sind wir im Fusion-Tab. Und auf der Registerkarte Fusion fügen wir im Grunde komplexe Animationen und Grafiken hinzu, zweistündiges Video. Und der fünfte Tab, den ich Ihnen zeigen werde , ist die Registerkarte Farbe und der Massenzugriff, indem Sie hier auf dieses Symbol klicken. Diese Farbregisterkarte ist im Grunde das, was wir verwenden werden, um unsere Videos farblich zu korrigieren. Die nächste Registerkarte ist eine ziemlich helle Registerkarte, die Sie zugreifen können, indem Sie hier auf dieses Symbol klicken. Die Registerkarte Fair Light dient im Wesentlichen dazu, das Audio Ihres Videos bei komplexeren Videobearbeitungen zu korrigieren . Und der siebte und letzte Tab ist ein Deliver-Tab, den Sie zugreifen können, indem Sie hier auf dieses Symbol klicken. In diesem Deliver-Tab exportieren Sie im Grunde Ihr endgültig bearbeitetes Video und speichern es im Grunde nur auf Ihrem Mac oder PC. Das ist alles, was Sie über die Da Vinci Resolve-Oberfläche in Bezug auf die Wannen wissen müssen die Da Vinci Resolve-Oberfläche in Bezug auf die Wannen Wir werden hauptsächlich die meiste Zeit auf der Registerkarte Bearbeiten verbringen , die Sie hier finden. Auf dieser Registerkarte hier und im nächsten Video erkläre ich, wie Sie Rohmaterial in diese Registerkarte importieren und dann das Rohmaterial zuschneiden, bevor Sie das Rohmaterial zu unserer Timeline hinzufügen oder andere ausgefallene Sachen zu unserem Filmmaterial. Wir sehen uns also im nächsten Video. 5. Import und Verfeinerung von Rohmaterial: Willkommen wieder Leute. In diesem Video lernen wir, wie Sie unser Rohmaterial auf der Registerkarte „Bearbeitungen“ importieren und verfeinern, auf dieser Registerkarte hier. Rohmaterial ist also im Grunde das Originalmaterial, das Sie mit Ihren Kameras aufgenommen haben das Sie dann bearbeiten müssen. Wenn Sie nicht Ihr eigenes Rohmaterial verwenden mitzuverfolgen, können Sie das Rohmaterial, das ich in diesem Kurs verwenden werde , für einen Straßen-B-Roll verwenden. Und Sie können auch die Musik und Soundeffekte verwenden , die ich zur Verfügung stelle, zwei, ich erkläre in einem späteren Video, was eine Rolle und B-Roll ist. Und Sie können sehr einfach auf dieses Filmmaterial zugreifen , indem Sie es einfach aus dem Bereich Projekte und Ressourcen dieses Kurses herunterladen es einfach aus dem Bereich Projekte und . Um also Rohmaterial aus unseren Computerdateien und in da Vinci Resolve zu importieren , gibt es tatsächlich zwei Methoden, dies zu tun. Und beide Methoden sind eigentlich sehr einfach und leicht zu erlernen, also mach dir keine Sorgen. Die erste Methode zum Importieren von Rohmaterial in Da Vinci Resolve besteht darin, sich diesem Medienpool-Fenster hier zu nähern . Dann klicken Sie einfach mit der rechten Maustaste in dieses Fenster. Sie dann im Dropdownmenü die Option Medien importieren aus. Und dann wollen Sie im Grunde nur das Rohmaterial in Ihren Dateien finden. Wählen Sie dann einfach das Filmmaterial aus , das Sie importieren möchten. Eine schnelle Abkürzung hier ist die Auswahl mehrerer Aufnahmen. Halten Sie einfach die Befehls- oder Strg-Taste gedrückt, wenn Sie einen PC verwenden. Und dann wählen Sie einfach die Videos aus, die Sie importieren möchten. Und dann mach einfach hier auf. Und dieses Pop-up wird erscheinen. Und wir fragen Sie im Grunde, ob Sie die Framerate Ihres Projekts auf die Bildrate der Videos ändern Framerate Ihres Projekts auf möchten , die Sie importieren. Das willst du nicht tun. Drücken Sie einfach auf Nicht ändern. Und das war's. Das ist die erste Methode Rohmaterial in da Vinci resolve zu importieren. Jetzt ist die zweite Methode eigentlich sehr einfach. Es ist tatsächlich einfacher als die erste Methode. der zweiten Methode nehme ich sie einfach aus dem Vollbildmodus. Es gibt es, dass das Unternehmen ein schrecklicher Bildschirm ist. Dann werde ich einfach solche Dateien öffnen. Dann suche ich einfach das Filmmaterial, das ich importieren möchte. Okay? Das ist also ein weiteres Video , das ich importieren möchte. Okay? Also klicke und halte ich das Filmmaterial gedrückt und ziehe das Filmmaterial dann einfach in den Medienpool von Vinci Resolve. Und wie Sie sehen können, habe ich dieses Filmmaterial in das Unternehmen selbst importiert , und es war eigentlich sehr, sehr einfach. Okay, also ich möchte, dass ihr das Video pausiert und euer eigenes Rohmaterial in DaVinci importiert, Rohmaterial als euer Projekt auflöst oder eingibt für euch bereitgestellte Rohmaterial als euer Projekt auflöst oder eingibt. Bevor wir nun zum zweiten Teil dieses Videos übergehen, dem Ihr Rohmaterial verfeinert wird. Ich werde Ihnen von zwei Tastenkombinationen erzählen , die für Sie wichtig sind, um sie zu lernen. Die erste Verknüpfung ist die Rückgängig-Verknüpfung. Und das geschieht durch Drücken von Command oder wenn Sie ein PC-Steuerelement verwenden und sagen, also drücken Sie Command und stellen Sie ein. Wie Sie sehen können, ist das Video, das ich gerade hier importiert habe, verschwunden. Die zweite Verknüpfung ist eine Redo-Verknüpfung. Dies erfolgt durch Drücken der Befehlstaste. Nochmals, wenn Sie eine PC-Steuerung verwenden und dann Shift und sagen, also Command Shift und sagte, Wie Sie sehen können, ein Video, das ich gerade entfernt habe, jetzt wieder zurück. Diese beiden Verknüpfungen sind für Sie von entscheidender Bedeutung , da Sie während der Videobearbeitung Fehler machen und bestimmte Dinge rückgängig machen und auch bestimmte Dinge reduzieren möchten. Und diese Tastenkombinationen zur Hand zu haben , wäre im Grunde ein Lebensretter für Sie. Im zweiten Teil des Videos werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Ihr Rohmaterial verfeinern können. Verfeinern Sie Ihr Angebot also so, dass Sie im Grunde genommen bestimmte Teile Ihres Rohmaterials auswählen bestimmte Teile Ihres Rohmaterials und diese dann in die Zwischenzeile importieren, anstatt Ihr gesamtes Rohmaterial in die Timeline zu importieren. Dies ist sehr wichtig, da Sie damit alle Teile, die Sie nicht benötigen, aus Ihrem Rohmaterial herausnehmen können nicht benötigen, aus Ihrem Rohmaterial bevor Sie es in die Timeline importieren. Dadurch wird der gesamte Bearbeitungsprozess weniger unordentlicher. Um Ihr Rohmaterial zu verfeinern, müssen Sie zunächst das Rohmaterial auswählen. Das ist also ein Rohmaterial, das ich auswählen, auswählen und gedrückt halten und dann das Rohmaterial in das Vorschaufenster ziehen werde. Okay, das ist also ein Vorschaufenster. Im Wesentlichen können wir im Vorschaufenster eine Vorschau unseres Videos anzeigen. So können wir eine Vorschau unseres Rohmaterials anzeigen, bevor wir es in die Timeline importieren. Und um ein Video im Vorschaufenster abzuspielen, drückst du im Grunde einfach dieses Dreieckssymbol hier drüben ist höher und es wird verbrannt. Und um das Video anzuhalten, drückst du einfach ein quadratisches Symbol hier drüben. Okay? Sie können auch die Leertaste drücken , um das Video abzuspielen und anzuhalten. Und was Sie in diesem Vorschaufenster tun möchten, ist im Grunde nur den Abschnitt Ihres Rohmaterials zu finden , den Sie Ihrer Timeline hinzufügen möchten. Okay, jetzt werde ich einfach mein Rohmaterial durchsuchen und dann einfach den Anfang des Abschnitts meines Rohmaterials finden , den ich eigentlich in die Timeline importieren möchte. Im Wesentlichen handelt es sich bei diesem Rohmaterial also drei verschiedene Reden. Also kommen drei verschiedene Motivationsreden zusammen. Und ich möchte nur die zweite Motivationsrede in meinem letzten Video verwenden . Okay, ich habe also das Ende der ersten Rede gefunden und irgendwie den Anfang der zweiten Rede. So läuft es also. Das ist das Ende des ersten Pitches, und die zweite Rede fängt gerade an. Okay, das ist also ein Teil meines Rohmaterials, den ich eigentlich haben möchte. Ordnung. Was ich an dieser Stelle tun werde , ist, dass ich einen Endpunkt setze , indem ich I auf meiner Tastatur drücke. Das wird einen Endpunkt setzen. Und dann werde ich einfach das Ende dieses Abschnitts meines Rohmaterials finden , das ich in meiner Timeline hinzufügen möchte. Also werde ich wieder einfach mein Rohmaterial durchforsten. Finden Sie jetzt das Ende davon. Das ist also die dritte Spezies, die gerade erst angefangen hat. Jetzt drücke ich einfach die linke Pfeiltaste, um einfach zurück zu gehen. Okay? Hey, in Ordnung, das war's also. Und ich füge diesen Punkt hinzu, setze einen Out-Punkt, indem ich O auf meiner Tastatur drücke. Nun, wenn Sie aus irgendeinem Grund zu Ihrem Punkt zurückkehren möchten und im Grunde an diesen Punkt gesprungen sind. Was du tust, ist einfach die Umschalttaste zu drücken und ich und dein Spielkopf springen mit Sprung zum Endpunkt. Und wenn Sie möchten, dass Ihr Abspielkopf auf den Punkt springt, drücken Sie einfach Shift und O. Okay, das sind also nur zwei Tastenkombinationen , die sich als nützlich erweisen könnten. Und dann, sobald Sie tatsächlich einen Abschnitt Ihres Rohmaterials ausgewählt haben , den Sie in die Timeline importieren möchten. Sie halten einfach einen beliebigen Punkt in Ihrem Vorschaufenster gedrückt und ziehen ihn dann einfach in Ihre Timeline. Und das war's wirklich. Dieser Abschnitt meines Rohmaterials , den ich wollte, wurde jetzt in die Timeline importiert. Also scrolle ich jetzt einfach aus meiner Timeline heraus , damit ihr diesen importierten Abschnitt sehen könnt . Wir sind eindeutig nicht nur eine weitere Sache , die ich euch erklären werde. Wenn Sie nur den Videobereich importieren möchten, Sie den Mauszeiger über dieses Vorschaufenster und klicken Sie dann einfach auf dieses Videosymbol und halten Sie es gedrückt. Und dann ziehe das einfach in deine Timeline. Wie Sie sehen können, wurde nur das Video in die Timeline importiert. Das Gleiche gilt, wenn Sie nur das Audio eines unerwünschten Abschnitts in die Timeline importieren möchten das Audio eines unerwünschten Abschnitts in die Timeline Sie den Mauszeiger an dieser Stelle hier drüben einfach über das Vorschaufenster. Klicken Sie dann einfach auf dieses Audiosymbol und halten Sie es und ziehen Sie es dann einfach in Ihren Timer. Ich habe das nur zu Demonstrationszwecken Demonstrationszwecken und will das eigentlich nicht wirklich. Also mache ich das einfach rückgängig , indem Befehl drücke und sehe. Okay. Sie können einen Clip auch entfernen, indem Sie einfach auf den Clip klicken und dann einfach die Rücktaste auf Ihrer Tastatur drücken. Und dann werden einfach deine Clips entfernt. Hoffentlich habt ihr das verstanden. Jetzt möchte ich, dass Sie versuchen, das Rohmaterial des Projekts, das ich Ihnen eingestellt habe, zu verfeinern oder Ihr eigenes Rohmaterial, das Sie gefilmt haben, zu verfeinern. Und füge das zur Hauptzeitleiste hier hinzu und wir sehen uns im nächsten Video, wo wir im Grunde den Rest der Bearbeitungstab-Oberfläche gemeinsam durchgehen . 6. Die Registerkarte „Bearbeiten“: Willkommen wieder Leute. Hoffentlich haben Sie Ihr Rohmaterial verfeinert und in die Hauptzeitleiste importiert. In diesem Video gehe ich mit Ihnen den Rest des Bearbeitungsarbeitsbereichs durch . Damit Sie mit der Workspace-Oberfläche und den wichtigsten Tools vertraut sind , die Sie beim Bearbeiten im Arbeitsbereich benötigen, stellen Sie sicher, dass Sie das Video während des Betrachtens anhalten und alle Notizen machen, die Sie benötigen und spielen Sie es auch ab mit der Software herumlaufen, um aus erster Hand ein Gefühl für die Dinge zu bekommen , über die ich sprechen werde. Okay, wie ich in meinem vorherigen Fenster erwähnt habe, ist das hier drüben ein Medienpool. Also das ganze Fenster hier drüben. Und wenn Sie schnell überprüfen möchten, worum es in einem Video geht, schrubben Sie einfach so durch. Also bewege den Mauszeiger darüber und schrubbe durch. Das war's also für den Medienpool. Neben dem Medienpool haben wir das Vorschaufenster und das haben wir im vorherigen Video durchgesehen. Hier sehen wir im Grunde nur eine Vorschau dessen, was es ist, bevor wir es in die Timeline importieren. Jetzt haben wir neben dem Vorschaufenster das Wiedergabefenster. Okay, das hier drüben ist ein Wiedergabefenster. Und das Wiedergabefenster wird im Grunde verwendet, um alle Bearbeitungen anzuzeigen, die wir in unserer Timeline vorgenommen haben. Also werde ich jetzt einfach meine Zeitleiste durchforsten. Und Sie können diese Videoclips grundsätzlich in meinem Wiedergabefenster sehen . Okay? Wie Sie sehen können, kann ich alles , was in meiner Timeline passiert, in meinem Wiedergabefenster anzeigen. Jetzt werde ich das im Grunde genommen als Gelegenheit nutzen, um einige dieser Icons hier genauer zu erklären. Wie ich bereits erwähnt habe, ist dies hier ein Play-Button. Wenn ich auf eine bestimmte Anzahl von Personen klicke. Fangen Sie also an, Ihre Anstrengungen in etwas zu investieren, an das Sie Auch wenn es so ist. Und hier drüben ist ein Stopp-Knopf. Wenn ich darauf klicke, mein Video, machen wir im Grunde eine Pause. Jetzt hier drüben haben wir den Rückwärts-Knopf abspielen. Und im Wesentlichen, was diese Schaltfläche tut, wenn ich darauf klicke, kehrt sich meine visuelle Ebene um. Es klingt ein bisschen komisch, aber das ist die Funktion davon. Und das ist im Grunde alles, was Sie wirklich wissen müssen. Dieser Button hier drüben bringt dein Video zum Ende. Und dieser hier drüben bringt dir ein Video direkt an den Anfang. Und nur um der Neugier willen, das ist im Grunde genommen , um Ihr Video zu wiederholen. Ich ziehe einfach meinen Playhead. Und wenn ich darauf klicke und es einschalte, also diese Schleife, wenn ich sie einschalte und dann sollte ich mein Video über die Zeit abspielen. Beginne es zu benutzen. Mein Video wird automatisch, sobald es fertig ist, den Start übersprungen und dann erneut gestartet. Das ist also die Funktion dieses Loop-Icons hier drüben. Gehen wir nun zur Hauptzeitleiste über, die hier drüben ist. Hier werden wir im Grunde unsere gesamte Geschichte aufbauen. Okay, das ganze Video wird hier drüben gebaut. Und hier fügen wir unsere Video- oder Audioübergänge hinzu, fügen Titel, B-Roll usw. hinzu. Also passiert hier alles, und ich werde das Schritt für Schritt mit Ihnen durchgehen. Wenn Sie jetzt durch Ihre Timeline blättern möchten, drücken Sie einfach die Taste Halten dieses Abspielkopfs. Klicken Sie also einfach auf Home this play head und ziehen Sie ihn dann einfach durch Ihre Clips. Wenn Sie horizontal durch Ihre Timeline scrollen möchten und dies nützlich sein wird, sobald Sie mehr Clips auf Ihrer Timeline haben , klicken und halten Sie diesen Schieberegler einfach hier gedrückt und dann Schlag das. Der Moment ist nicht sehr nützlich, aber er wird nützlicher sein, sobald wir mehr Clips auf unserer Timeline haben. Wenn Sie einen Mac, einen PC oder einen Laptop verwenden , können Sie einfach zwei Finger auf Ihr Trackpad legen und diese Finger dann einfach nach rechts und links bewegen , nicht links von unserer Timeline. Wir haben diesen Tab hier drüben. Diese Registerkarte zeigt im Grunde die Anzahl der Tracks, die wir in unserer Timeline haben. Hier drüben haben wir zwei Trucks, eine Videospur, die hier ist. Dies ist eine Videospur und eine Audiospur. Unsere Videospur heißt V1 und unsere Audiospur heißt A1. Und wir können die Größe dieser Tracks anpassen, aber wir bewegen den Mauszeiger hier drüben einfach über diese Kanten. Ich klicke es einfach und ziehe es nach unten. Und dann können Sie die Größe auch anpassen, indem Sie Halten drücken und dann mit nach oben ziehen, okay. Wir könnten die Gleise auch auf und ab bewegen und ganzen Blick dieses Mittelbretts hier drüben unterdrücken. Also klicken und gedrückt halten und einfach nach oben ziehen, nach unten ziehen. Und das wird nützlich sein, sobald wir mehr Tracks auf unserer Timeline haben . Ich endlich, wenn du das gesamte Audio und insbesondere Titel stummschalten willst, wenn du dieses Audio hier stummschalten willst, drückst du einfach dieses Symbol hier drüben. Okay? Und wenn ich jetzt nur mein Video abspiele, können Sie diesen Ton nicht mehr hören. Ich werde die Stummschaltung einfach aufheben. Und wieder können Sie den Ton jetzt hören. Pass auf, wenn du neun bis fünf Jobs hast oder es hasst. Okay, das war's also für diesen Tab hier drüben. Eine letzte Sache, ich werde einige dieser Symbole auf der mittleren Registerkarte hier erklären . Und ich werde nicht alle durchgehen weil es extrem überwältigend sein wird. Ich werde nur etwa fünf wirklich wichtige Tools durchgehen etwa fünf wirklich wichtige Tools , die Sie lernen müssen, bevor wir mit der nächsten Phase unserer Bearbeitung beginnen. Wichtigste zuerst Dieses erste Symbol ganz links ist im Grunde die Optionen für die Timeline-Anzeige. Wenn ich darauf klicke, erscheint dieses Pop-up und wir verwenden es grundsätzlich. Um das Aussehen unserer Timeline zu ändern, okay, das ist sehr nützlich, wenn Sie große Videoblöcke bearbeiten. Im Moment haben wir nur zwei Clips in unserer Timeline. Es wird also keinen großen Unterschied machen. Aber ich werde nur einige dieser Dinge hier durchgehen . Wenn du auf dieses erste Icon rechts drüben klickst. Also hier und schalte es aus, die Wellenlänge unseres Audioclips wird verschwinden. Und wenn wir es wieder einschalten, werden die Audiowellenlinien wieder angezeigt. Ich lasse meine Audiowellenlängen gerne eingeschaltet, weil es uns im Grunde eine Vorstellung von der Lautstärke unseres Audios gibt. Ordnung, also das ist im Grunde das, was mein Audio laut ist und dieser Anfang hier drüben , wo die Wellenlängen ziemlich kurz sind. Mein Audio ist also ziemlich leise. Und darunter haben wir die Optionen für die Videoansicht. Und das hat im Grunde damit zu tun , ob die Miniaturansichten unserer Videoclips im gesamten Videoclip erschienen sind. Wie Sie hier sehen können, zoome ich einfach in meine Zeitleiste hinein , damit Sie sie klarer sehen können. Einfach so. Wie Sie hier sehen können, erscheinen die Miniaturansichten, diese Bilder in meinem gesamten Videoclip. Und das liegt daran, dass dies aktiviert ist. Wenn Sie möchten, dass unsere Miniaturansichten nur am Anfang und am Ende jedes Videoclips angezeigt werden. Wir schalten das ein. Ja. Wie Sie in diesem Videoclip hier sehen können, erscheint das Thumbnail jetzt am Anfang und am Ende. Und wenn wir nicht möchten, dass unsere Miniaturansichten überhaupt angezeigt werden, schalten wir einfach diese 11 um. Wie Sie sehen können, sind alle Miniaturansichten nicht verschwunden. Auch hier lasse ich diese Option gerne aktiviert, damit ich meine Miniaturansichten in meinem gesamten Clip sehen kann. Und darunter haben wir die Audio-Anzeigeoptionen. Und wir können das grundsätzlich nutzen, um das Aussehen der Wellenlinien unserer Audioclips zu ändern . Hier ist ein ganzer Look. Ich werde damit nicht wirklich herumspielen, weil es nicht sehr nützlich ist. Und darunter haben wir die Spurhöhe. Also noch einmal, ich habe in diesem Tab hier erklärt, wie wir die Spurhöhe anpassen können , aber wir können sie auch hier anpassen. Ich kann meinen Track, meinen Videotrack kürzer oder länger machen . Auf meiner Audiospur. Kürzer und länger. Also gut, das war's für die Optionen der Zeitleistenansicht. Jetzt links von diesem Symbol haben wir das Auswahlsymbol, dieses Symbol hier drüben. Wenn das aktiviert ist, haben Sie im Grunde diesen Pfeil, diesen Pfeil, den Sie sehen können. Und Sie können im Grunde einfach Clips und Dinge in Ihrer Timeline auswählen , verschieben und so weiter. Das nächste Symbol, von dem ich euch erzählen werde , ist ein Klingensymbol. Bei diesem Symbol hier oder bei einem Symbol, das in unserer Timeline anstelle des Pfeils aktiviert ist, wird diese Klinge wieder angezeigt und wir können im Grunde nur Schnitte in unseren Videoclips vornehmen , die wir in der Timeline haben . Da ich diese Karten eigentlich nicht will, entferne ich sie einfach, indem ich Befehlstaste drücke und sage: Okay, das ist also alles weg. Aber das ist im Grunde die Funktion des Klingenwerkzeugs. Wenn Sie nun zu unserem Auswahlwerkzeug zurückkehren möchten, können wir das Auswahlwerkzeug entweder so oder auf kürzere Weise einschalten . Also werde ich einfach zurück zur Klinge gehen, um einen kürzeren Weg zu verwenden, indem ich die Abkürzung a auf unserer Tastatur verwende. Wie Sie sehen können, bin ich jetzt bei meinem Auswahltool. Und wenn ich zu meinem Blade-Werkzeug zurückkehren möchte, kann ich eine Tastenkombination B auf meiner Tastatur verwenden. Das war's also für diese Icons. Ganz rechts haben wir diese Symbole hier drüben, haben wir diese Symbole hier drüben, und das wird im Grunde verwendet, um unsere Zeitleiste zu vergrößern und zu verkleinern. diesem ersten Symbol ganz links können Sie Ihre Timeline vollständig verkleinern. Weil ich eigentlich schon ziemlich verkleinert war, konnte ich den Effekt nicht wirklich sehen. Aber wenn ich jetzt reinzoome und dieses auswähle, oder zoome ich mein Timeline-Symbol neben diesem Symbol komplett heraus . diesem hier drüben können Sie also in die Zeitleiste zoomen, in der sich der Abspielkopf befindet. Wenn ich darauf klicke, kann ich in diesen Abschnitt zoomen, in Ordnung, ein bisschen mehr auf diesem letzten Symbol ermöglicht es dir, aus deiner Timeline herauszuzoomen. Nicht zu viel, aber bis zu einem gewissen Grad. Also zoome ich einfach komplett heraus. Wenn Sie nun manuell in die Timeline hinein- und herauszoomen möchten , klicken Sie einfach auf diesen Schieberegler und ziehen ihn einfach nach links. Also zu diesem Minus, wenn Sie herauszoomen möchten und dann zum Plus, wenn Sie hineinzoomen möchten. Und das ist im Grunde alles, was Sie vorerst über den Arbeitsbereich für Bearbeitungen wissen müssen. Und wir sehen uns im nächsten Video, in dem ich Sie erläutern werde , wie Sie in der Zwischenzeit Filmmaterial weiter schneiden oder kürzen können. Okay. 7. Abschneiden/schneiden von Aufnahmen in der Main: Also Leute, jetzt zu dem interessanten Teil der Videobearbeitung, wo ich dir erkläre , wie man Filmmaterial in der Hauptzeitleiste schneidet und trimmt, dieses Video wird euch viele neue Techniken vorstellen . Seien Sie also nicht überwältigt. Halten Sie das Video an, wenn Sie sich Notizen machen und diese Techniken an dem Projekt üben müssen diese Techniken an dem Projekt üben , das ich für Sie festgelegt habe. In dieser Phase werden wir also im Grunde unsere Clips, die sich in unserer Timeline befinden, weiter verfeinern. Im Moment haben wir nur einen Clip, diesen Clip hier drüben. Aber wenn Sie Ihr eigenes Filmmaterial bearbeiten, enthält es möglicherweise mehrere Clips folgen, zusammen mit dem Projekt, das ich habe. Sie werden auch mit einem Clip arbeiten. Und da wir dieses Filmmaterial bereits bis zu einem gewissen Grad verfeinert haben, das Zuschneiden und Entfernen von Teilen aus diesem einen Clip, den wir haben , mithilfe des Vorschaufensters in einem früheren Video Zuschneiden und Entfernen von Teilen aus diesem einen Clip viel einfacher sein. Okay, also das Wichtigste zuerst, ich werde dir im Grunde beibringen wie man den Anfang eines Clips und das Ende eines Clips in der Timeline entfernt . Und im Grunde möchten Sie vielleicht das erste Teil des Clips entfernen , weil im ersten Teil des Clips niemand spricht oder es ein Geräusch oder was auch immer gibt. Und wir wollen den ersten Teil des Clips nicht. In meinem Fall spricht unser Sprecher nicht wirklich im ersten Teil des Clips. Also möchte ich diesen Abschnitt nur entfernen. Okay. Also werde ich einfach spielen. Okay. Also möchte ich entfernen, nur damit ich einfach zurückgehe, indem die linke Pfeiltaste drücke. Ich möchte das Ganze entfernen, ich werde zuerst auch reinzoomen. Leicht heranzoomen. Ich möchte diesen gesamten Teil vom Anfang dieses Clips von mir entfernen . Okay, also was ich tun werde, ist, den Mauszeiger über den Rand zu bewegen, bis dieses Pfeilrechteckstruktur-Ding auftaucht, drücke und halte es gedrückt und ziehe dann einfach den ganzen Weg bis zu meinem Abspielkopf. Okay. Und das war's. So entfernen Sie den Anfang eines Clips, den wir nicht wollen. Und dann klicke ich einfach auf meinen Clip und ziehe ihn dann einfach an den Anfang meiner Timeline. Und wir können bis zum Ende unseres Clips genau dasselbe tun. Also ziehe ich einfach meinen Playhead an das Ende meines Clips. Dann suche ich den Teil, den ich trimmen möchte. Okay, ich zoome einfach ein bisschen mehr in meine Timeline hinein. Einfach so viel. Es macht einen Unterschied. Du willst etwas bewegen. Eine gewisse Zeit. Das ist also ein Abschnitt des Endes des Clips , den ich entfernen möchte. Also nochmal, ich zoome einfach ein bisschen mehr in der Timeline heran , bewege den Mauszeiger einfach über dieses Ende des Clips bis diese Art von ROE-Rechteck, ich kann denken, auftaucht, klicke und halte es gedrückt und dann einfach ziehe den ganzen Weg, bis wir zu unserem Playhead kommen. Und das war's. So kürzen wir im Grunde den Anfang und das Ende unserer Zeitlinie. Jetzt werde ich euch im Grunde beibringen wie man Mittelteile trimmt. Wenn Sie den How-Abschnitt in der Mitte eines Clips aufnehmen möchten, wie machen wir das? Summe wird im Grunde zuerst einen Abschnitt des Clips finden , der tatsächlich entfernt werden möchte. Also schrubbe ich einfach meinen Spielkopf durch meine Zeitleiste. Und ich weiß, dass es irgendwo in dieser Region liegt. Bedienen Sie diesen Abschnitt , den ich entfernen möchte. Okay? Das ist also ein Anfang dieses Abschnitts, den ich entfernen möchte. Okay, also selbst wenn es ab diesem Zeitpunkt zwei gibt, möchte ich einen Teil meines Clips entfernen. Ich drücke jetzt nur die linke Pfeiltaste, um mich leicht zurück in meiner Timeline zu bewegen. Okay, das ist also ein Style-Abschnitt des Clips , den ich entfernen möchte. Und jetzt mache ich einfach einen Schnitt. Dieser Abschnitt. Um in diesem Abschnitt einen Schnitt zu machen, drücken wir einfach Command und B PC zu verwenden, und steuern dann be. Okay. Also habe ich einen Schnitt gemacht, wie Sie in diesem Abschnitt auf meiner Timeline sehen können. Ich weiß nicht, ob es sehr klar ist, aber hoffentlich können Sie das etwas klarer sehen. Okay? Und dann werde ich einfach das Ende dieses Abschnitts finden, das ich ausschneiden möchte. Das ist okay. Jetzt werde ich mich nur leicht bewegen, aber das ist das Ende des Abschnitts, den ich ausschneiden möchte. Ordnung? Ich drücke einfach wieder Command und V. Und dann wählst du einfach diesen Clip aus, okay, also das ist ein Clip, den ich entfernen möchte, und drücke einfach Rücktaste auf meiner Tastatur , die den Clip entfernt hat, aber hier ist eine Lücke, äh, Entferne die Kappe, wähle einfach die Lücke aus und drücke einfach Rücktaste und die Lücke verschwindet einfach, hol, und ich bringe einfach den Clip zurück , um es zu demonstrieren. Einfacherer Weg, dies zu tun. Und jetzt wollen wir nur noch den ganzen Clip entfernen. Und der einfache Weg, dies zu tun, besteht darin, einfach Shift und die Rücktaste erneut zu drücken . Und wie Sie sehen können, der Stream des Clips und die Lücke. Jetzt ist ein weiterer Abschnitt , den ich entfernen möchte , etwas gegen Ende. Also scrubbe ich einfach noch einmal durch meine Timeline und finde einen Abschnitt , den ich entfernen möchte. Okay. Ja, also dieser Teil hier drüben, aber wenn alle oder Musa, okay, jetzt drücke ich Command und B erneut, um an diesem Punkt einen Schnitt zu machen. Dann suche ich das Ende des Abschnitts, den ich entfernen möchte. Ich zoome einfach in meine Zeitleiste hinein. Das ist also im Grunde das, was ich entfernen möchte. Ich möchte den ganzen Start entfernen, okay, also drücke ich jetzt einfach Command und B. Auch dies ist der Punkt, an dem der stotternde Sprecher und ich einfach den gesamten Abschnitt entfernen werde . Wir drücken die Umschalttaste und löschen. Ich zoome die Timeline wieder heraus . Und das ist im Grunde genommen, dass ich alle Abschnitte entfernt habe , die ich entfernen wollte. Der Ripple-Effekt ist im Grunde eine noch kürzere Methode zum Trimmen von Videos in der Timeline. Und keine Sorge, es ist eine extrem einfache Methode und erhöht die Geschwindigkeit , mit der Sie die Videos bearbeiten. Wenn du einen Abschnitt eines Clips entfernen möchtest, verschiebe ich einfach meinen Abspielkopf hierher. Wenn Sie also einen Abschnitt eines Clips vom Abspielkopf bis zum Ende des Clips entfernen möchten. Dieser kleine Abschnitt hier drüben. Zuerst wählen Sie den Clip aus und wenden dann die Verknüpfung Ripple Edit Right an. Der Bericht, dass die richtige Verknüpfung im Grunde darin besteht , dass Sie die Befehls - oder Steuertaste drücken, wenn Sie eine eckige PC-Shift-Klammer Und wie Sie sehen können, wurde der gesamte Abschnitt des Clips vom Abspielkopf bis zum Ende dieses Clips entfernt. Ich bringe das einfach zurück, indem ich den Befehl drücke und sage: Okay, jetzt, wenn du einen Abschnitt des Clips vom Abspielkopf entfernen willst , bis zum Anfang des Clips. In diesem Abschnitt wählen Sie also wieder einfach den Clip aus. Mein Tipp ist bereits ausgewählt und dann wenden wir die Verknüpfung Ripple edit left an. Hier drücken Sie im Grunde die Befehls- oder Steuertaste, wenn Sie einen PC Shift und eine eckige Klammer links verwenden. Und wie Sie sehen können, wurde der gesamte Abschnitt meines Clips vom Anfang des Clips bis zum Abspielkopf entfernt. Ich werde diese Aktion einfach rückgängig machen, indem ich den Befehl drücke und sagte, das sind einfach zu einfache Verknüpfungen , um Ihren Bearbeitungsprozess zu beschleunigen. Jetzt möchte ich, dass du das Video pausierst und deine eigenen Clips in der Timeline bearbeitest. Als Endnote, wenn ich meinen Playhead über diese Clips schrubben würde. Also schrubben Sie sie einfach rüber. Sie können sehen, dass die Spieler, also ich bin nur schnappt und sich an den Lücken zwischen den Clips ausrichtet . Siehst du das? Auch auf einem sich bewegenden Clip zwei Clips zusammen. Wenn ich diesen Clip auseinander bewegen würde und dann würde ich diese Clips einfach zusammen verschieben. Sie können sehen, wie die Sonnenfinsternis einfach zusammenspringt Wenn ich das beenden wollte, muss ich einfach auf dieses Magnetwerkzeug hier drüben klicken und es ausschalten. Okay, und wenn ich jetzt meinen Abspielkopf bewegen sollte, kannst du dir keine Schnappschüsse mehr vorstellen. Und auch wenn ich meine Clips zusammenschieben würde, würden sie nicht einrasten. Ein Ratschlag hier ist jedoch, dass es ratsam ist, das Schnappwerkzeug einzuschalten, wenn Sie zwei Clips zusammen bewegen . Und ich erlaube Ihnen , Ihre Clips genauer zu gruppieren. Hoffentlich fanden Sie dieses Video nützlich und sehen uns im nächsten Video, in dem ich Ihnen beibringen werde , wie Sie Bureau of Videos und Bilder in Ihr Hauptvideo integrieren können. 8. Bild und Video B-Roll: Willkommen wieder, Leute. Bevor wir zum Hauptteil dieses Videos kommen, werde ich zwei sehr wichtige Begriffe erläutern, nämlich eine Rolle und eine B-Roll. Eine Rolle ist also im Grunde das primäre Slash-Hauptmaterial eines Videos und B-Roll ist sekundäres Filmmaterial und es ist Filmmaterial, das zusätzlich zum primären Aryl-Filmmaterial vorhanden ist . So ist zum Beispiel in einem Tech-YouTube-Video natürlich die Peer Stella Rosa Styles, der 3080 TI. Dies ist ein vollwertiges Nicht-Max Q-Design. Das Wichtigste zuerst: Wir wollen unsere B-Roll Videos und Bilder in Da Vinci Resolve importieren . Und so machen wir das genauso, wie wir unsere Luftaufnahmen in da Vinci importiert haben. Löse das hier drüben. Ich habe mein Büro bereits importiert. Das ist also im Grunde mein ganzes Büro. Und ich habe meinen Bureau de Vinci-Resolve bereits in einem der vorherigen Videos importiert , wir werden es Ihnen demonstrieren. Aber wenn Sie es noch nicht getan haben, können Sie das Video einfach pausieren und jetzt Ihr Büro betreten. Und um meine B-Roll zu organisieren, erstelle ich zuerst einen Ordner und verschiebe dann meine gesamte B-Roll in diesen Ordner, damit mein Pfeil und meine B-Roll nicht miteinander verwechselt werden. Um also einen Ordner, der als in da Vinci bezeichnet wird , aufzulösen, ziehen wir es zuerst vor, mit der rechten Maustaste zu klicken. Und dann wählen Sie aus dem Drop-down-Menü einen neuen Bin wie diesen aus. Und dann können wir unseren Bin einfach umbenennen, indem wir mit der rechten Maustaste klicken Sie dann aus dem Drop-down-Menü die Option Umbenennen aus. Ich nenne einfach meinen Bin, werde gerollt und klicke einfach irgendwo hin. Dann ziehe ich einfach meine B-Roll in den Mülleimer. Also habe ich einfach meine ganze B-Rolle in den Mülleimer gefahren. Und natürlich, wenn Sie das schneller machen möchten , drücken Sie Command O und wählen Sie einfach die B-Rolle aus und ziehen Sie das alles hinein. Okay? Und dann haben wir noch einen hier. Ordnung, das ist also im Grunde die ganze B-Rolle in meinem Mülleimer. Und dann wieder, wenn Sie zur Hauptansicht zurückkehren möchten, klicken wir einfach auf Master , der hier drüben ist. Das ist also mein B-Roll-Ordner hier, und das ist meine URL. Ich möchte, dass Sie jetzt einfach das Video pausieren, Ihren eigenen Papierkorb erstellen, Ihr Büro in diesen Papierkorb verlegen und das Video dann einfach fortsetzen, wenn Sie fertig sind. Bevor wir also anfangen, unsere B-Roll zur Timeline hinzuzufügen , um unsere Bearbeitung effizienter zu gestalten, müssen wir zuerst die Luftaufnahmen in unserer Zeitleiste durchgehen und dann Markierungen hinzufügen all die Stellen, an denen wir unsere B-Rolle hinzufügen möchten. Also werde ich jetzt meine Zeitleiste durchgehen und einen Punkt finden, an dem ich etwas B-Roll hinzufügen möchte. Kann das Video einfach abspielen. Du wirst nicht großartig wenn dir alles ausgehändigt wird. Ich möchte nur an der Stelle hinzufügen, an der unser Redner sagt, dass Sie nicht großartig werden Sie sich alles aushändigen lassen. Ich möchte etwas Büro hinzufügen, okay. Also drücke ich einfach die linke Pfeiltaste , um in meine Timeline zurückzukehren . Nur ein bisschen mehr. Ich drücke nur die rechte Pfeiltaste , um voranzukommen. Da hast du es. Das ist der Punkt. An dieser Stelle füge ich einfach einen Marker hinzu, indem ich M auf meiner Tastatur drücke. Okay? Wie Sie jetzt sehen können, wurde ein Marker hinterlassen. Also einfach da. Um einen Marker anzupassen, müssen wir einfach darauf doppelklicken , da ich meinen Abspielkopf nur ein wenig bewegen werde . Ich werde einfach auf diesen Marker doppelklicken und dann können wir unserem Marker einen Namen geben. Also nenne ich im Grunde mein Modell B-Roll, eine erfolgreiche Frau. Der Grund, warum ich dieses Modell B-Roll als erfolgreiche Frau bezeichnet habe , ist, dass das Bureau, ich an dieser Stelle hinzufügen möchte, tatsächlich Bureau Successful Woman genannt wird . Und es ist grundsätzlich ratsam, den Markt mit dem gleichen Namen wie Ihre B-Rolle zu kennzeichnen . Wenn Sie Ihr Büro zu diesem Zeitpunkt tatsächlich in die Zeitleiste importieren Ihr Büro zu diesem Zeitpunkt tatsächlich in die Zeitleiste , ist es für Sie viel einfacher, dies zu tun. Und dann können wir hier alle Notizen hinzufügen, sodass Sie alle Keywords hinzufügen möchten, die Sie hinzufügen möchten. Ich lasse diese beiden Stellen einfach leer. Dann können wir einfach die Farbe unseres Modells ändern. Ich werde es einfach blau lassen. Und wenn Sie das getan haben, klicken Sie einfach auf Fertig. Wenn ich jetzt durch meine Timeline schrubbe und den Punkt meines Markers erreiche, wird der Marker an dieser Stelle einfach angezeigt. Grundsätzlich habe ich gesagt, dass ich an dieser Stelle die B-Rolle der erfolgreichen Frau hinzufügen soll . Jetzt werde ich gerade meine Marker an all diesen speziellen Stellen zu meiner Timeline hinzufügen . Und wenn Sie dasselbe Filmmaterial wie ich für Ihr Projekt bearbeiten , können Sie im Abschnitt Projekte und Ressourcen dieses Kurses auf diese Informationen zugreifen Abschnitt Projekte und Ressourcen , um Ihnen beim Hinzufügen der Markierungen zu helfen zu den entsprechenden Abschnitten Ihrer A-Rolle. Jetzt möchte ich, dass ihr das Video pausiert und Markierungen an den entsprechenden Punkten entlang einer Straße hinzufügt . Und ich werde im Grunde genommen Marker zu meiner Timeline hinzufügen , okay Leute, also wie Sie sehen können, habe ich jetzt an verschiedenen Stellen Markierungen auf meiner Timeline hinzugefügt . Und wenn ich einfach den Mauszeiger über diese Markierungen bewege, können Sie die Beschriftungen sehen, die ich diesen Markierungen gegeben habe. Was wir jetzt tun werden, ist, dass Sie unsere B-Roll importieren, all diese verschiedenen Büroclips die wir haben, in unsere Timeline. Also das Wichtigste zuerst, ich werde einfach Maus über meinen ersten Marker fahren und auf dem steht B-Roll, erfolgreiche Frau. Und ich suche jetzt das Büro hier drüben. Das ist also dieser hier. Sie können das direkt oben im Vorschaufenster sehen , sagen wir erfolgreiche Frau. Und dann ziehe ich diesen B-Roll-Clip einfach in mein Vorschaufenster hier drüben. Ich werde diesen Spielkopf einfach nach links bewegen. Und ich drücke einfach Play. Und dann schicke ich einfach einen Punkt an den Ort, der mir passt. Also setze ich hier einfach einen Endpunkt , indem ich I auf meiner Tastatur drücke. Ich spiele einfach das Video ab. Und dann stellen Sie einfach einen bestimmten Punkt auf. Okay? Ich gehe einfach etwas zurück. Und dann sende einfach einen Punkt aus. Wir drücken O auf meiner Tastatur. Und dann importiere ich das einfach in meine Timeline an der Stelle, an der ich einen Marker habe, der dort drüben ist. Also habe ich einen Fehler gemacht und mein Büro in meinen Tisch aufgenommen , und das will ich nicht. Also drücke ich einfach Command und sehe nach und entferne einfach meine Rechnung. Ich verschiebe nur meine Zeitleiste leicht nach unten. Okay? Ich ziehe einfach meine B-Rolle, diesen Punkt hier drüben. Also nur ein bisschen da unten. Okay. Wir möchten es nach der Zeile hinzufügen , die in unserem Modell erscheint. Weil wir unseren Markt hinzugefügt haben, der Anfang des Punktes an dem wir unsere B-Roll hinzufügen wollen. Und ich zoome an diesem Punkt einfach in meine Zeitleiste hinein. Ich werde diesen Abschnitt einfach noch einmal spielen. Du wirst nicht großartig wenn dir alles ausgehändigt wird. Ich gehe einfach etwas zurück, indem ich die linke Pfeiltaste drücke. Nun, so lange soll mein Büro sein, okay, also muss ich an dieser Stelle eine Kürzung hinzufügen. kannst du einfach tun. Wir drücken B, um das Klingenwerkzeug zu bekommen und klicken dann einfach auf diesen Abschnitt hier drüben. Okay, also habe ich hier einen Schnitt hinzugefügt. Ich gehe einfach zurück zu meinem Auswahlwerkzeug indem ich a auf meiner Tastatur drücke. Und ich wähle einfach diesen Abschnitt des Clips aus und drücke einfach die Rücktaste, um ihn zu entfernen. Ich werde das einfach noch einmal spielen, um euch zu zeigen wie es klingt und aussieht. Okay. Man wird nicht großartig, wenn man alles aushändigt. Weißt du, das ist nicht perfekt. Ordnung? Wenn Sie sich dieses Wiedergabefenster hier ansehen, an dem Punkt, an dem mein B-Roll-Clip war, konnte ich an dem Punkt, an dem mein B-Roll-Clip war, meinen Pfeilclip nicht mehr sehen. Und dann, als mein B-Roll-Clip fertig war, also an dieser Stelle hier, kann ich meinen Pfeilclip jetzt wieder sehen. Okay, jetzt möchte ich, dass Sie das Video pausieren und Ihr eigenes Bureau oder die B-Roll, die ich Ihnen zur Verfügung gestellt habe, in Ihre Zeitpläne importieren Ihr eigenes Bureau oder die B-Roll, die . Wenn Sie also das Projekt, das ich abschließe, verfolgen das Projekt, das ich abschließe, möchten Sie diese Punkte hier ergänzen. Sobald Sie in Ihren eigenen Büros in die Zeitleiste importiert haben, werde ich auch den Import meines Büros in die Zeitleiste abschließen . Eine letzte Sache, die ich hinzufügen muss, bevor ihr diese Bürolüge verlässt, war, dass kein Geräusch mit ihnen in Verbindung gebracht wurde. Wenn wir ein Büro importieren, mit dem ein Sound verknüpft ist. Also ein Büro, das solide ist, zum Beispiel dieses. Wir wollen nur dieses Video importieren. Also diesen Videobereich hier drüben, wir wollen das nur in unsere Timeline ziehen. So wie das. Wenn wir hier drüben klicken und das Ganze in unsere Timeline ziehen , haben wir auch das Audio in Ordnung. Wir können das einfach löschen. Und wir haben gelöscht, indem wir einfach die Option oder die Alt-Taste drücken. Wenn Sie einen PC verwenden, wählen Sie einfach das Audio aus und drücken Sie dann einfach Rücktaste auf Ihrer Tastatur, um es zu entfernen. Also Leute, hoffentlich hat euch das Video gefallen und es fand es nützlich. Und wir sehen uns im nächsten Video wieder. Wir werden darüber sprechen, wie Sie Ihren B-Roll-Clips bestimmte Effekte hinzufügen und Ihre B-Roll noch interessanter gestalten können. Danke fürs Zuschauen. 9. Hinzufügen von Effekten in B-Roll: Hey Leute, ich hoffe, euch gefällt der bisherige Kurs in diesem Video, in dem es euch im Grunde beibringen wird, wie man bestimmte Modifikationen wie Zoom, Positionierung usw. zu B-Roll-Videos hinzufügt bestimmte Modifikationen wie Zoom, Positionierung usw. oder Bilder, die Sie möglicherweise in die Timeline importiert haben. Lassen Sie uns gleich loslegen. Das ist das Erste, was Sie tun möchten, ist, einfach unsere Zeitleiste zu durchsuchen und alle B-Roll zu finden, die wir anpassen möchten. Also dieser hier, wenn Sie sehen können, können wir unseren Achiral direkt an den Rändern dieser B-Rolle sehen. Also oben hier und unten hier drüben. Also werde ich mein Wiedergabefenster nur etwas größer machen , damit Sie sie hier und hier drüben klarer sehen können . Und im Wesentlichen wollen wir, um das anzupassen und dieses Problem zu beheben , das wir haben unsere B-Roll etwas größer machen, also zoomen Sie in unsere B-Roll. Diese Rolle an den Rändern verschwindet also. Also Leute, zuerst möchte ich, dass du auf diesen B-Roll-Clip hier in der Haupt-Timeline klickst , dann in der Symbolleiste oben. Also hier wollen wir Inspector auswählen und dieses Inspektor-Panel hier öffnen. In diesem transformierten Abschnitt hier können wir bestimmte Aspekte unseres Videos und unserer Bilder ändern , z. B. Zoom. Also werden wir jetzt im Grunde genommen are verwenden. Und so wie wir das machen, ändern wir den Zoom , sodass Sie den Mauszeiger einfach über diese Zahl bis dieser Doppelpfeil auftaucht. Und dann klicken wir einfach und ziehen nach rechts bis wir so weit heranzoomen, dass unser Iran jetzt nicht mehr sichtbar ist. Wir können auch die Positionierung unseres Büros ändern , indem wir den Mauszeiger erneut über diese Zahl bewegen, klicken und gedrückt halten und dann nach links oder rechts ziehen , um sie nach rechts anzupassen. Wenn wir das auf die Standardeinstellungen zurücksetzen möchten, klicken wir einfach auf diesen Pfeil hier drüben. Sie können unser Bild auch drehen wenn Sie es aus irgendeinem Grund tun möchten. Sie können sehen, wenn wir unser Bild drehen, können wir den Pfeil dahinter sehen , weil unser Büro gerade in der Zeitleiste an die Spitze unserer Ära gesetzt wurde. Wenn Sie dort wieder zurücksetzen möchten, drücken Sie einfach diesen Pfeil hier drüben. Dann gibt es hier nur noch ein paar andere Tools, Affekte hier drüben, auf die ich nicht eingehen werde. Und dann hier drüben, wenn Sie auf diesen Zuschnitt hier in Kapa klicken , unsere B-Rolle von links, können Sie sie von rechts zuschneiden. Wir können es von oben kopieren und von unten kopieren. Okay. Offensichtlich möchte ich nicht, dass mein Büro so aussieht. Ich werde einfach all diese Effekte hier zurücksetzen. Auch hier können Sie die Weichheit einstellen, B-rollen, zuschneiden. Und ich möchte die Weichheit nicht noch einmal anpassen, ich werde das einfach zurücksetzen. Nur ein paar andere Effekte, mit denen Sie im Grunde einfach herumspielen und sehen können , was sie bewirken. Das war's also für diesen, für diesen B-Roll-Clip hier drüben. Andererseits kann ich einfach meine Zeitleiste freigeben. Das ist in Ordnung. nächste B-Roll-Clip ist auch in Ordnung. Wie Sie sehen, können wir in diesem Clip des Präsidiums erneut sehen, dass dies eine Rolle hinter unseren Büros ist. Also wollten wir nur in diesen Clip hier hineinzoomen , da dies eigentlich ein Bild ist. Aber auch hier gelten die gleichen Regeln, oder? Also wähle ich das einfach aus und passe dann einfach meinen Clip an. Zoomen Sie einfach so weit hinein, dass mein Pfeil dahinter verschwindet. Dieser ist in Ordnung. Kann dieser ein bisschen heranzoomen. Ich wähle das einfach aus. Und ich zoome nur leicht heran. Das ist in Ordnung. Das nächste nochmal, willst du in dieses hineinzoomen? Da hast du es. Das ist auch in Ordnung. Ich möchte die Positionierung nicht ändern, wenn ich unseren Clip nach oben bewegen möchte , passe ich einfach diesen an. Aber wie Sie sehen können, , wenn Sie es nach links bewegen wir unsere Rolle hier wieder sehen, wenn Sie es nach links bewegen. Also klicken Sie einfach noch einmal auf, denn klicken Sie einfach noch einmal darauf. Sie können unseren Pfeil hier drüben sehen. Und das wollen wir nicht. Also einfach nach links. Okay. Um das zu entfernen. Und wieder ist es nur das Schrubben der Reste, das nicht geändert werden muss. Das muss nicht geändert werden. Okay Leute, also was ihr jetzt tun solltet, ist einfach das Video anzuhalten und einfach mit einigen dieser Steuerelemente herumzuspielen , die ich durchgemacht habe, und diese Effekte auch auf eure B-Roll anzuwenden. Nur eine kurze Notiz, bevor ihr losgeht und hoffentlich eure Projekte fortsetzt. Die Effekte, die ich in diesem Video durchgemacht habe, habe ich demonstriert, indem meine B-Roll-Clips angepasst habe, wie Sie sehen können, aber Sie können diese Effekte auch auf den Pfeilclip anwenden auch auf den Pfeilclip genauso, wenn du musst, das war's für dieses Video Jungs. Hoffentlich fanden Sie dieses Video nützlich und haben eine Menge Wert daraus gezogen. Im nächsten Video werde ich euch beibringen , wie man Titel und Texte in eure Videos einfügt , was ein sehr wichtiges Element bei der Videobearbeitung ist. Danke, dass du Leute beobachtet hast. 10. Titel: Willkommen wieder, geht in diesem Video, ich werde dir beibringen, wie du Titel und Texte im Allgemeinen zu deinen Videos hinzufügen kannst. Bleiben Sie also bis zum Ende, um diese Videobearbeitungstechnik zu beherrschen , und lassen Sie sich direkt darauf einlassen. Okay Leute, also das Wichtigste zuerst, wenn ihr Titel zu eurem Video hinzufügen wollt, müsst ihr dieses Effektsymbol hier drüben auswählen. Und dann wirkt sich das Fenster aus. Und dann möchten wir aus diesem Drop-down-Menü der Toolbox hier drüben tun, ob Sie Titel auswählen möchten. Und im Wesentlichen das, was Sie sehen können, wie Sie Standtitel sehen können. Dies sind also im Grunde immer noch einfache Titel und Fusionstitel, die daran gebunden sind , dass sie im Grunde einblenden und mit denen Spezialeffekte verbunden sind. Also einfach mit der Maus drüber fahren, festziehen und durchschrubben. Sie können die Wirkung des Titels sehen. Dieser, dieser und so weiter. Also, okay, also im Grunde die Idee davon, also wähle ich einfach selbst einen Titel aus. Also wähle ich diesen Feed nach Titel aus. Also wie diese Art von Effekt, sehr netter Titel. Und dann klicke ich einfach darauf und ziehe es in meine Timeline. Also ganz einfach. Und im Grunde wollen wir alle Clips in meiner Timeline leicht nach rechts verschieben alle Clips in meiner Timeline leicht nach , damit ich diesen Titelclip hier am Anfang einfügen kann , genau dort drüben. Was ich also zuerst tun werde, ist, dass ich diesen Clip, den ich gerade importiert habe, einfach löschen und hier überspringen werde. Und dann drücke ich einfach Command a, um alle Clips in meiner Timeline auszuwählen. Und dann wähle ich einfach irgendwelche zufälligen Clips aus. Also zum Beispiel diesen Pfeilclip, und dann einfach alles leicht nach links ziehen. Und was ich dann tun werde, ist, meine Füße auf Wirkung in meine Zeitleiste zu ziehen . Und im Grunde werde ich einfach alles auswählen und es einfach zurückziehen und es mit diesem Titelclip hier drüben verbinden. Also gehe ich direkt in den Laden und zeige dir den Titeleffekt. Hier ist die Sache. Okay, brillant. So fügen Sie also im Grunde einen Titel am Anfang Ihres Clips hinzu. Jetzt möchte ich, dass du das Video pausierst und es selbst ausprobierst und dann das Video einfach fortsetzt. Und ich werde dir beibringen, wie du Untertitel und anderen Text in deine Videos einfügst . Ich werde dir im Grunde zeigen, wie du Standbilder, also Untertitel in deine Videos einfügst . Also haben wir Fusionstitel durchgesehen, bei denen es sich im Grunde um Titel handelt oder mit denen Spezialeffekte verbunden sind. Und jetzt wähle ich einfach einen dieser Standtitel aus. Dies sind also im Grunde Titel , die nur Text bleiben und vorschlagen, dass sie so bleiben, wie sie sind, wenn Sie sie in Ihre Timeline importieren Und das haben sie im Grunde nicht wirklich, außer diesem wirklich. Sie haben keine wirkliche Wirkung, die mit ihnen verbunden ist. Sie schreiben einfach immer noch eine SMS. Ich nehme das hier einfach mit. Also grundlegender Titel. Klicken Sie einfach und ziehen Sie sie an dieser Stelle in die Timeline. Dann möchte ich im Grunde nur, dass dieser Titel über meiner B-Roll steht. Okay, also dieses zusätzliche bisschen hier drüben, wenn wir nur auf dich heranzoomen, dieses zusätzliche Stück hier drüben, ich möchte es tatsächlich entfernen. Also drücke ich P, um das Klingenwerkzeug hochzuziehen. Machen Sie hier einfach einen Schnitt und drücken Sie a, um das Werkzeug nach oben auszuwählen, wählen Sie diesen Abschnitt hier aus und drücken Sie die Rücktaste, um ihn zu entfernen. Okay? Du wirst nicht großartig wenn dir alles ausgehändigt wird. Okay, das ist also im Grunde der Text, den ich an dieser Stelle hinzufügen möchte. Also hier drüben möchte ich den Text hinzufügen. Wenn du nicht großartig wirst, indem dir alles aushändigen lässt. Und wir ändern den Text im Wesentlichen , indem wir hier auf diesen Clip klicken. Also dieser Textclip hier drüben und gehe zum Inspektor und du kannst einfach den Titel hier ändern. Du wirst nicht großartig. Sie können sehen, dass der Text sehr groß ist, sodass wir die Textgröße auch etwas kleiner machen können. So können wir das Tracking auch so ändern , wie weit unser Text verteilt ist. Okay, also werde ich das einfach auf die Standardeinstellungen zurücksetzen. Und dann können wir hier ein paar Dinge ändern , damit wir die Positionierung wieder ändern können. Ich denke, meine Positionierung ist in Ordnung, also werde ich das einfach zurücksetzen. Was ich jedoch ändern möchte, ist vielleicht, meinem Text einen Strich hinzuzufügen, damit er gerade auffällt und aufgrund des weißen Hintergrunds unserer B-Rolle sehr schwer zu lesen ist. Okay, also Strich ist im Grunde der Umriss. Also füge ich eine Art Umriss hinzu und füge dann vielleicht auch einfach einen Schatten hinzu. Okay. Einfach so, ich denke, das sieht man jetzt etwas klarer. Okay? Und du spielst hier einfach mit einigen dieser Tools herum. Wir können das jetzt also etwas deutlicher sehen. Und im Grunde fügen wir so Text zu unseren Clips hinzu. Okay Leute, jetzt werde ich demonstrieren, wie man Text zu einem weiteren B-Roll-Clip in der Timeline hinzufügt einem weiteren B-Roll-Clip in der Timeline bevor ich dich dazu bringe, es selbst zu machen. Okay? Ich zoomte einfach leicht heraus. Okay? Und was wir tun wollen, ist, dass ich diesem B-Roll-Clip hier Text hinzufügen möchte. Also verschiebe ich einfach meinen Abspielkopf, alles bis zu diesem Punkt hier drüben. Und dann werde ich dir im Wesentlichen ein bisschen Hacky beibringen und ich werde hier Command oder Control C drücken. Also wähle ich diesen Clip aus und drücke Command oder Control C. Okay? Und was ich tun werde, ist diesen Clip zu kopieren, diesen Textclip hier drüben. Und dann füge ich sie im Grunde einfach ein. Drücken Sie einfach Command und V. Und es erscheint dort, wo mein Spielkopf ist. Und dann werde ich einfach auf „ Abspielen“ meines Clips klicken. Du machst die Kämpfe durch. Und ich werde an dieser Stelle einen kleinen Schnitt machen. Ordnung, drücken Sie also P für das Klingenwerkzeug und fügen Sie einfach eine kleine Tasse hinzu, drücken Sie a für das Auswahlwerkzeug und gehen Sie dann einfach zurück. Und dieser Punkt hier, und du machst die Kämpfe durch, oder? Jetzt haben wir den Text. Da wir den Text sofort von diesem Punkt bis zu diesem Punkt kopiert haben , ist der Text an dieser Stelle immer noch, Sie werden nicht großartig, wenn Sie sich alles aushändigen lassen. Ich ändere jetzt nur diesen Text und mein Inspektorfenster hier drüben. Und ich werde dich eintippen, um die Kämpfe durchzustehen. Ordnung? Okay, ich habe jetzt den Text geändert, lass uns das spielen. Du durchlebst die Kämpfe, du durchlebst die schwersten Momente in deinem Leben. Lassen Sie uns also auch zum Ende kommen. Ich werde diesen Clip hier erweitern, okay? Und an diesem Punkt wähle ich einfach diesen Clip aus und ändere ihn in dich. Mach den schwersten Moment durch, dreh dein Leben, okay? Und dann gibt es nur noch eine Wiederholung dessen, was Sie durch die Kämpfe machen, Sie durchmachen die schwierigsten Momente in Ihrem Leben. Also lasst uns das einfach etwas ändern. Hier. Du durchlebst die schwersten Momente in deinem Leben. Und dieses grundlegende Copy-and-Paste-Tag dient nur dazu, dass unsere Texte abgeschnitten werden. Alle unsere Texte, die wir auf unsere B-Rolle gelegt haben, haben also im Grunde dieselbe Schriftart , denselben Strich, denselben Schatten usw. Wie Sie sehen können, hat dieser Text hier genau die gleichen Schatten, Strich, Schriftart, Farbe usw. wie dieser Text hier drüben. Also im Grunde ist es das für dieses Video hier drüben. Ich werde gerade den Text zum Rest meines Videos hinzufügen . Also dieser Punkt hier und der verbleibende Teil meines Videos, und ich möchte, dass du jetzt weggehst und deinem Video Titel und Texte hinzufügst. Und wir sehen uns im nächsten Video, wo wir unserem Video etwas Musik hinzufügen und es ansprechender gestalten werden. 11. Hinzufügen von Musik: Hey Leute, willkommen wieder. In diesem Video werde ich Ihnen beibringen, wie Sie Ihren Videos Hintergrundmusik hinzufügen. Denken Sie daran, dass das Hinzufügen guter Musik zu Ihren Videos eine wichtige Fähigkeit zur Videobearbeitung ist da es den Ton für Ihr Video angibt und es für Ihr Publikum viel interessanter macht. Also lasst uns gleich einsteigen. Dies ist ein Videobearbeitungskurs für Anfänger. Während einige von Ihnen möglicherweise nicht wissen, wo sie urheberrechtsfreie Musik für Ihre Videos erhalten können. Wenn Sie es wissen, können Sie diesen Teil des Videos gerne überspringen und wenn Sie es nicht weiter ansehen. Ich persönlich denke, der beste Ort, um urheberrechtsfreie Musik zu erhalten , ist die YouTube-Studio-Audiobibliothek, die jeder mit einem YouTube-Konto zugreifen auf die jeder mit einem YouTube-Konto zugreifen kann. Also im Grunde jeder. Sie können auch kostenlose Musik von Pixabay erhalten, die im Abschnitt Projekt und Ressourcen dieses Kurses verlinkt ist. Also zuerst gehen wir einfach auf YouTube. Und dann möchten Sie auf die Audiobibliothek zugreifen , indem Sie einfach dieses auswählen, Ihr Profilbild in der oberen rechten Ecke. Und dann möchten Sie aus diesem Drop-down-Menü YouTube Studio auswählen. Wenn Sie zu diesem Zeitpunkt keinen Kanal haben, werden Sie aufgefordert, einen Kanal zu erstellen. Erstellen Sie also einfach einen Kanal und greifen Sie dann so auf das YouTube-Studio zu. Und dann möchten Sie aus dieser Optionsliste ganz links die ganz links die Audiobibliothek auswählen. Wählen Sie das aus. Jetzt haben wir die Audiobibliothek geöffnet, und von hier aus können wir eine Reihe von Musik auswählen. Das sind also im Grunde viele verschiedene Songs, die sie haben. Sie haben also ungefähr 1520 verschiedene Songs. Es gibt also viele Songs und dann haben sie auch Soundeffekte. Sie haben ziemlich viele Nebenwirkungen auch 728 Soundeffekte. Während wir also Hintergrundmusik hinzufügen, gehe ich einfach zurück zur Musik. Sie können also auch einen Filter verwenden. Es gibt also einen Filter hier drüben, und dann hier drüben kannst du einfach dein Genre, Stimmung, deine Iteration, den Namen des Künstlers usw. einstellen, also werde ich im Grunde, tut mir leid, nicht herumgezogen werden. Ich ändere meine Stimmung. Und ich werde meine Stimmung auf glücklich ändern und dann vielleicht sogar kommen, okay, so glücklich und ruhig. Und dann klicken Sie einfach auf Übernehmen. Und die Dauer meines Videos. Ein Motivationsvideo, das ich gerade bearbeite, dauert also knapp über zwei Minuten. Es sind also ungefähr zwei Minuten, 40 Sekunden. Also werde ich nur sagen, warum machst du nicht einfach zwei Minuten und dann hip. Also habe ich meine Dauer festgelegt und dann werde ich einfach diese Songs hier durchsuchen , weil Sie sehen können , dass es eine kleinere Auswahl gibt, die etwas groß ist, aber es gibt jetzt weniger Songs. Und dann suche ich mir einfach einen Song, den ich mag, und klicke dann einfach auf Herunterladen. Ich mag dieses Lied eigentlich einfach. Also klicke ich einfach hier drüben auf Herunterladen. Weil das heruntergeladen wurde. Und wenn Sie dann einen Mac haben, können Sie im Grunde einfach zur Musik gehen. Und dann gehen Sie von hier aus einfach zu DaVinci Resolve. Ich werde nur den Bildschirm minimieren. Okay? Also minimierst du einfach den Bildschirm und bringst dann einfach dieses bisschen hier hoch. Ich werde das einfach in DaVinci Resolve ziehen. Wie Sie sehen können, habe ich diese Musikdatei jetzt in da Vinci Resolve gezogen . Ich gehe einfach zu X's. Wenn Sie einen PC haben, werden Ihre Musikdateien wahrscheinlich irgendwo in Ihrer Datei angezeigt, höchstwahrscheinlich in Ihrem Download-Bereich. Finden Sie das einfach und ziehen Sie es in den Venture Resolve, um die Musikdatei zu einer Zeitleiste hinzuzufügen . Alles was Sie tun müssen, ist die Musik einfach in Ihre Zeit zu ziehen. Sie können es also in den vorherigen Abschnitt schreiben und dann anhören . Das mache ich nicht. Ich werde jetzt einfach in meine Zeit ziehen, mein Haupt-Audio für mein Video ist in Audiospur eins und meine Musik, ich habe das in die Audiospur importiert. Und dann kannst du einfach den Musikclip in deiner Timeline anpassen , da diese Musik, die wir hinzugefügt haben, diese Musik hier ist im Grunde nur Hintergrundmusik. Wir wollen die Lautstärke verringern, damit es hier viel leiser ist als unser Haupt-Audio. Und so wie wir das machen, werde ich diesen Track nur ein bisschen größer machen, also ein bisschen breiter. Wir bewegen den Mauszeiger darüber, bis diese Pfeile auftauchen Klicken Sie einfach und halten Sie sie gedrückt. Und dann ziehen wir es einfach so rein. Sie werden unsere Musik also im Grunde viel leiser machen. Also kriegen wir meinen Spielkopf und ich spiele ihn. Woraus du gemacht bist, was sollte ruhig sein. Sie hören, dass die Musik etwas lauter ist als unser Haupt-Audio. Also kann ich das einfach ein bisschen leiser machen als Knete. Man wird nicht großartig, wenn man alles aushändigt. Wisse, dass es kein Reaktant ist und ich möchte es nur ein bisschen leiser machen. Realität, was passiert ist, dass du die Kämpfe durchmachst. Sie erleben die schwierigsten Momente in Ihrem Leben und finden dann heraus, was Ihre wichtigsten Daten sind. Ich denke das ist in Ordnung. Okay, das ist im Grunde genommen alles, um Hintergrundmusik zu deinen Videos hinzuzufügen. Jetzt möchte ich, dass Sie alleine loslegen und Ihren Videos Ihre eigene Hintergrundmusik hinzufügen . Wir sehen uns im nächsten Video, in dem ich Ihnen beibringen werde , wie Sie Ihrem Video Soundeffekte hinzufügen. Danke, dass du Jungs angeschaut hast und wir sehen uns im nächsten Video. 12. Hinzufügen von Toneffekten: Hey Leute, willkommen wieder. In diesem Video werde ich Ihnen beibringen, wie Sie Ihren Videos Soundeffekte hinzufügen. Etwas, das viele Videokünstler oder die Videos interessanter machen. Schauen Sie sich sein Video also bis zum Ende aufmerksam an, wenn Sie diese Technik beherrschen möchten. Okay, also nochmal, was wir tun wollen, ist in die YouTube-Audiobibliothek zu gehen. Also, wenn die Audiobibliothek jetzt ist, und was wir dann tun, werden wir hier zu Soundeffekten gehen . Ich möchte, dass ein Soundeffekt vom Typ Swishing Slash Popping zu meinem Video hinzugefügt wird, wenn bestimmte Bilder auftauchen, wie Sie vielleicht in einigen YouTube-Videos bemerkt haben. Also, was ich tun werde, ist, einfach auf den Filter zu gehen und dann Suchen auszuwählen. Ich tippe einfach Swash ein und klicke auf Anwenden. Das sind also einige Soundeffekte, die auftauchen. Ich werde nur ein paar davon durchspielen. Die zweite, die Lochschalter-Serie, ist brillant. Ja, genau das brauche ich. Also klicke ich jetzt einfach auf Herunterladen. Okay. Also habe ich meinen Soundeffekt in mein Vorschaufenster gezogen und er wird abgespielt. Ich finde, ich will nur einen Swash. Also wähle ich einfach einen Teil dieses Soundeffekts aus, der importiert werden soll. Also bin ich gerade an einem Endpunkt angelangt. Und dann wähle dort einfach einen Ausgang aus und drücke O. Also im Grunde möchte ich diesen schwingenden Soundeffekt oder einen Punkt importieren diesen schwingenden Soundeffekt oder , an dem ein Bild auftaucht. Das ist also im Grunde ein Bild. Und warum ich das tun möchte, ist, dass ich meinen Soundeffekt am Anfang importieren möchte. Also hier und dann am Ende, also wo dieses Bild endet. Okay, also hier, jetzt ziehe ich einfach meinen Soundeffekt in die Timeline. Ich mache eine weitere Audiospur und füge sie dann hier hinzu. Also, wenn ich meine Soundeffekte in Audiospur drei hier drüben gemacht habe , okay? Ich werde nur meine Zeitleiste vergrößern, okay? Und dann spiele ich einfach diesen Abschnitt. Zuletzt wichtig. Es ist ziemlich leise, sodass man im Moment nicht wirklich hören kann. Ich werde diese Audiospur hier nur vergrößern, ich werde den Soundeffekt nur etwas größer machen , leicht in meine Timeline zoomen, ein bisschen mehr aussehen. Zoomen Sie etwas weiter hinein, bewegen Sie den Mauszeiger über diesen Abschnitt und vergrößern Sie ihn dann einfach, vergrößern Sie den Soundeffekt etwas, erhöhen Sie die Lautstärke der Soundeffekte. Umarmen. Hast du das gehört? Es war also etwas langsam, also werde ich es einfach in meiner Zeitleiste anpassen. Also an dieser außer Kreuzung, also dem Punkt, an dem dieser Clip endet und dieser Clip beginnt, habe ich meine Soundeffekte hinzugefügt, die noch einmal wiedergegeben werden. Grace, die du gerade in deinem Leben hast. Also werde ich es im Grunde auch hier wieder genau an der Stelle hinzufügen , an der dieses Bild zu verschwinden beginnt. Okay? Also kopiere ich einfach diesen Clip hierher und bewege dann einfach meinen Abspielkopf hierher und füge ihn dann einfach ein, indem du Command oder Control V drückst. Ja, das ist perfekt in deinem Leben, weil es entmutigend sein kann. Perfekt. Okay, so fügen Sie Ihrem Video im Grunde Soundeffekte hinzu. Hoffentlich habt ihr in diesem Video Wert gefunden. Jetzt möchte ich, dass Sie versuchen, Ihren eigenen Projekten einige Ihrer eigenen Soundeffekte hinzuzufügen . Und dann sehe ich dich im nächsten Video wieder , wo ich dir beibringe, wie du das Audio deiner Audioclips und die Videobearbeitung anpasst . Danke, dass du Jungs angeschaut hast und wir sehen uns im nächsten Video. 13. Audioanpassung: Hey Leute, willkommen wieder. In diesem Video werde ich Ihnen beibringen, wie Sie das Audio für Ihr Projekt anpassen, was entscheidend ist, um Ihre Videos für Ihr Publikum attraktiver zu gestalten . Also lasst uns gleich loslegen. In diesem Video werde ich nur mit Audio arbeiten. Also diese Strecke hier, meine A1-Strecke darf ich verfolgen, Bin ich ein Dreispuriger? Ich werde mich nicht auf meine Videotracks konzentrieren. Also V1, V2, V3. Also diesen blauen Bereich hier, ich werde ihn einfach aus dem Weg räumen und dann einfach jede meiner Audiospuren vergrößern, damit du sie besser sehen kannst. Nur dieser Track hier drüben. Dann möchten Sie in diesem oberen Bereich hier den Mixer auswählen. Was dieser Mixer ist, ist im Grunde das Werkzeug, mit dem Sie die Lautstärke Ihres Audios einstellen können. Also benutzen wir diesen kleinen Abschnitt hier drüben , um mein Audio von unserem ersten Track anzupassen. Also das hier, wir verwenden diesen Schieberegler hier drüben , um mein Audio an die Lautstärke von Audio zwei anzupassen. Und wenn wir dann einfach diesen Schieberegler hier drüben bewegen , wird Audio drei verwendet um das kleine Soundeffekt-Audio anzupassen , das ich hier drüben habe. Also, was willst du ist mein Haupt-Audio, Audio zu ist meine Hintergrundmusik und Audio drei ist ein Soundeffekt , den ich Boss One hinzugefügt habe. Dieser Abschnitt hier wird also verwendet, um die Lautstärke meiner gesamten, also aller drei meiner Audiospuren einzustellen. Also der Ton meines gesamten Videos als Ganzes. Ordnung, also zuerst möchte ich mein A1-Audio anpassen, okay, also mein Audio, also dieses Audio, dieses und dieses hier drüben. Also diese Strecke, also werde ich einfach A2-Truck und meine A3-Trucks stummschalten. Dann bezahle ich einfach das Video. Das ist die Realität. Das ist die Realität, dass wir nicht in einer Gesellschaft leben, dass wir sagen: Oh, warum ich wollte, dass du einfach nach diesem Level Ausschau hältst. Aber hier wird es für immer da sein. Ich habe genug Zeit auf der Welt. Aber die Realität ist, dass Sie nicht genug Zeit haben, Ihre Telefone in einem gewissen Prozentsatz gegenüber Ihren eigenen Verwandten. Und im Wesentlichen möchten Sie den Schieberegler so einstellen , dass die Pegelleiste irgendwo zwischen minus vier und minus sechs liegt. Es reicht also irgendwo in dieser Region. Weißt du, wenn es für immer aus- und heruntergefahren wird , ist das dein Leben. Du kannst morgen auf dem Sterbebett liegen. Und es gibt nicht genug Leute hier draußen, die diese Botschaft predigen und sagen, leben Sie Ihr Leben in vollen Zügen, gehen Sie Risiken ein, gehen Sie die Verpflichtung drängen Sie sich über Ihren Vorteil hinaus. Das reicht also. Also habe ich im Grunde nur die Lautstärke meines A1-Tracks erhöht. Und denken Sie daran, dass wir niemals wollen, dass unsere Pegelleiste hier die 0-Marke erreicht, hier die 0-Marke erreicht, denn das würde bedeuten, dass unser Audio sehr, sehr laut ist und es auch sehr unrealistisch klingen würde . Jetzt werde ich auch die um auch und die Lautstärke meines Audios drei anpassen, die Lautstärke meines Audios und die Lautstärke meines Audios drei Ich benutze den Mixer eigentlich nicht gerne. Sie können einen Mixer verwenden und einfach die Lautstärke anpassen, indem diesen Schieberegler für den O2 und dann den Schieberegler für Audio drei verwenden. Ich passe jedoch auch gerne die Lautstärke meines Audios und die Lautstärke meines Audios drei über die Timeline selbst an. Bevor wir etwas tun, werde ich die Stummschaltung dieser beiden Tracks aufheben. Dann werde ich einfach meinen Schieberegler bis zu diesem Punkt bewegen , an dem meine Audio drei Arten auftauchen und mein Audio auf, okay, und ich zoome einfach in die Timeline. Also hier ist mein Audio hier, und hier ist mein Audio drei. Und dann werde ich diese beiden Tracks hier einfach erweitern und sie einfach ein bisschen größer machen. Und dann spiel einfach mein Video ab, denn sie können morgen nach dem Trinken weg sein. Also zoome ich nur ein bisschen heraus. Okay. Ordnung. Okay. Ich nehme gerade in dein Leben, weil sie morgen weg sein können. Ich werde meinen Sound, mein Audio zu meiner Musik etwas leiser machen. Was wir also tun wollen, ist, wenn ich den Mauszeiger darüber bewege, bis wir diesen Doppelpfeil erhalten, genau wie ich es im vorherigen Video erklärt habe. Und dann ziehen wir es einfach nach innen, um es leiser zu machen. Und das ist die Realität. Das ist die Realität, dass wir nicht in einer Gesellschaft leben , ist das vielleicht ein bisschen lauter? Eigentlich. Ich ziehe es einfach raus. Wir sagen: Oh, es wird für immer da sein. Ich hab Spielraum. Wer hat das jetzt in deinem Leben, weil sie morgen weg sein können. Ich denke das ist in Ordnung. In Ordnung. Und dann mein Sohn defekt, weil sie morgen weg sein können, ist mein Sohn defekt, weil sie morgen weg sein können, meinen Sohn etwas lauter repariert. Also zoome ich einfach ein bisschen mehr in meine Timeline hinein. Bewege mein Playhead-Leben , weil sie es können. Und dann bewege den Mauszeiger hier einfach über diesen Abschnitt und ziehe ihn dann einfach so leicht nach außen. Weil es weg sein kann. Ja, das ist perfekt. Und dann gehe ich einfach zu meinem anderen Sound hier über und mache ihn auch etwas lauter. Okay, ich zoome einfach ein bisschen mehr heraus und spiele dann einfach ganzen Abschnitt ab, um zu sehen, wie die Sounds manchmal in deinem Leben zusammenarbeiten , weil sie nicht lachen werden. Nimm an, was du gerade in deinem Leben hast. Weil sie morgen weg sein können. Ja, das ist in Ordnung. Also im Grunde Leute, wenn ich meinen Audio einstelle, benutze ich meinen Mixer und stelle sicher, dass die Pegelleiste zwischen minus 0,4 und minus 0,6 liegt. Und wenn ich hier mein Audio an dieses Audio anpasse, ist mein Audio drei, was normalerweise meine Hintergrundmusik und meine Soundeffekte sind. Ich passe es eigentlich nur von der Timeline aus an. Wenn Sie den Ton Ihres gesamten Clips als Ganzes anpassen möchten , können Sie damit herumspielen, aber stellen Sie sicher, dass Ihre Pegelleiste hier nicht die 0-Marke erreicht. Das war's also für die Anpassung des Audios in DaVinci Resolve. Ich möchte, dass Sie jetzt selbstständig loslegen und das Audio für Ihre eigenen Projekte anpassen sehen uns im nächsten Video, in dem ich Ihnen beibringen werde, wie Sie Videoübergänge in Ihr Projekt einfügen. 14. Verwendung von Video: Hey Leute, willkommen wieder. Zunächst möchte ich Ihnen allen danken und Ihnen gratulieren, und Ihnen gratulieren es so weit in den Kurs geschafft haben und mich in diesem Video ertragen. Ich werde Ihnen beibringen, wie Sie Ihrem Video Videoübergänge hinzufügen . Also lasst uns gleich eintauchen. Zunächst möchten Sie also Effekte in der oberen Symbolleiste auswählen , um das Effektfenster zu öffnen. Das ist also das Effektefenster, und wir haben bereits gesehen, dass sich dieses Affektfenster auswirkt, als wir Titel und Text in unser Video eingefügt haben. Neben Texten verfügt das Effektfenster aber auch über Video- und Audioübergänge. Und in diesem Video werden wir Videoübergänge in unser Projekt aufnehmen. Jetzt klicke ich auf Videoübergänge. Und hier sehen Sie all die verschiedenen Videoübergänge , die der Vinci Resolve bietet. Ich werde nur ein paar Videoübergänge durchgehen , um Ihnen zu zeigen, wie sie aussehen. Also löst sich Additiv auf, es sieht ein bisschen so aus. Und dann sieht der Übergang ungefähr so aus. Und dann kommst du auf die Idee, okay? Und dann werde ich zwei Clips in meiner Timeline finden zwei Clips in meiner Timeline die einen scharfen Schnitt zwischen ihnen haben. Das ist also ein Bildclip, dieser dunkelblau aussehende Clip und der daneben ist ein Videoclip. Okay. Das ist also ein Videoclip und das ist ein Bildclip. Ich vermute also, dass diese beiden Clips einen scharfen Schnitt zwischen ihnen haben könnten. Also werde ich einfach mein Video in diesem Abschnitt abspielen. Wenn Sie sich also darauf vorbereiten, nehmen Sie die schweren Zeiten in Ihrem Leben an , weil sie nicht lachen werden. Umarmung, die du gerade in deinem Leben hast. Wie Sie sehen können, war der Übergang zwischen diesen beiden Clips ziemlich scharf. Ich werde meinen Videoübergang in diesem Abschnitt hier hinzufügen . Also zoome ich an dieser Stelle einfach in meine Timeline hinein. Was ich tun werde, ist, den Übergang auszuwählen. Also werde ich diese Art von Unschärfe-Auflösungsübergang auswählen . Ich wähle es einfach aus und ziehe es an dieser Stelle hier in meine Timeline. Jetzt werde ich diesen Abschnitt nur noch einmal abspielen. Harte Zeiten in deinem Leben, weil sie nicht lachen werden. Was umarmen? Ich zoome leicht heraus und spiele diesen Abschnitt dann erneut ab. Dann dampfen Sie leicht aus und zoomen Sie wieder hinein. Ich versuche nur die ganze Sektion zu spielen. Nimm die schweren Zeiten in deinem Leben an, weil sie nicht lachen werden. Nimm an, was du gerade hast. Und so sieht der Übergang aus. Und um einen Übergang zu beschleunigen, so dass er über einen kürzeren Zeitraum erfolgt. Was Sie tun, ist einfach den Übergang auszuwählen und dann den Mauszeiger über die Kante zu bewegen, und ziehen Sie ihn dann einfach nach innen, wie diese letzte Umarmung meinen Übergang verkürzt. Und wieder, natürlich, wenn Sie es länger machen möchten, also über einen längeren Zeitraum auftreten, klicken und halten Sie es gedrückt und ziehen dann einfach nach außen. Und wenn Sie einen Übergang löschen möchten, wählen Sie ihn einfach aus und drücken Sie einfach die Rücktaste auf Ihrer Tastatur. Diese Videoübergänge können auch zwischen beliebigen Videoclips hinzugefügt werden . Diese Technik ist sehr effektiv, aber nur, wenn Sie sparsam, hauptsächlich nur zwischen Clips oder scharfe Schnitte dazwischen haben, wie ich Ihnen gezeigt habe, wenn diese Technik angewendet wird zu viel, es wird dein endgültiges Bild ziemlich tukey aussehen lassen, also wollen wir das nicht tun. Im Wesentlichen wollen wir jetzt einen Fade-In-Effekt am Anfang unseres Videos und einen Fade-Out-Effekt am Ende unseres Videos erzeugen Anfang unseres Videos und einen Fade-Out-Effekt . Also zoome ich einfach an den Anfang unseres Videos heran. Also genau dort, wo unser Sprecher zu sprechen beginnt, erzeugen Sie einen Fade-In-Effekt, dass dieser Abschnitt hier drüben, wir bewegen den Mauszeiger einfach über die Ecke bis diese beiden Pfeil-Dinge auftauchen und klicken und halten dieses ovale Symbol hier drüben, und dann ziehe es einfach nach rechts. Okay, dann wenn ich nur ein bisschen herauszoome und dann diesen Abschnitt des Videos erneut abspiele. Hier ist das, was Sie sehen können und das jetzt eingeblendet wird. Und dann wollen wir einfach zum Ende unseres Videos übergehen. Zoomen Sie am Ende des Videos hinein. Und um den Fade-Out-Effekt zu erzeugen, machen Sie genau dasselbe. Maus über die Ecke bis diese beiden Pfeil-Dinge auftauchen. Klicken und halten Sie dieses ovale Symbol und ziehen Sie es einfach so nach innen. Spielen Sie den letzten Abschnitt erneut ab. Ich werde nur diesen Effekt, den Fade-Out-Effekt, etwas größer machen . Das ist brillant. So fügen Sie Ihrem Video also im Grunde einen Fade-Out-Effekt hinzu. Das war's also für Leute mit Videoübergang. Hoffentlich habt ihr in diesem Video Wert gefunden. Jetzt möchte ich, dass Sie loslegen und Videoübergänge zu Ihrem eigenen Projekt hinzufügen . Wir sehen uns im nächsten Video dem wir über Audioübergänge sprechen werden. 15. Verwendung von Audioübergängen: Hey Leute, willkommen zurück. In diesem Video lernen wir, wie Sie Audioclips in unserem Projekt Audioübergänge hinzufügen . Dies ist äußerst wichtig , wenn Sie einen reibungslosen professionellen Ablauf in unseren Videos wünschen . Also lasst uns gleich eintauchen. Nur eine kurze Erinnerung, bevor wir mit dieser Lektion fortfahren, wenn Sie das Layout Ihres Arbeitsbereichs zurücksetzen möchten Zurück zum Original, was Sie tun, sind Sie, von diesem oberen Bereich hier wählen Sie Workspace aus und wählen dann aus diesem Dropdown-Menü UI-Layout zurücksetzen aus. Okay? Ich gehe einfach in den Vollbildmodus, um die Eingabe zu lösen. Und wie Sie sehen können, wurde mein Arbeitsbereich auf das ursprüngliche Layout zurückgesetzt , um alle Übergänge hinzuzufügen. Wir öffnen grundsätzlich das Effektfenster. Und dann können wir in dieser linken Liste hier unsere Audioübergänge sehen. Und im Wesentlichen gibt es drei Arten von Audioübergängen, die wir in unseren Videos verwenden können. Jetzt werde ich nur einen Abschnitt meines Projekts finden, der zwei Audioclips enthält, die einen scharfen Schnitt dazwischen haben. Also zoome ich einfach aus meiner Zeitleiste heraus. Und ich habe das gerade schon mal durchgemacht. Und ich habe festgestellt, dass zwischen diesen beiden Audioclips hier ein scharfer Schnitt war. Also lasst mich euch das einfach zeigen. Lass uns einfach diesen Abschnitt hier spielen. Es ist ein Treffen für mich. Darin bin ich gut. Ich weiß. Wie Sie sehen können, gibt es einen sehr scharfen Schnitt zwischen den Audios dieser beiden Clips. Ich werde meinen Audioübergang an dieser Stelle hier hinzufügen. Was ich also tun werde, ist, dass ich diesen Übergang hier drüben auswähle. Also Crossfade minus drei Dezibel, wähle das aus und ziehe es einfach in meine Timeline und lege es zwischen diesen beiden Clips hier drüben ab. Und ich spiele dieses Video einfach ab. Für mich. Darin bin ich gut. Ich weiß. Es ist okay. Ich kann immer noch einen scharfen Schnitt zwischen diesen beiden Clips hören . Also werde ich das tun, ich wähle einfach meinen Übergang aus. Zoomen Sie weiter hinein, okay, und wählen Sie hier meinen Übergang aus. Also dieser Audioübergang, und ich werde ihn einfach etwas größer machen und du spielst diesen Abschnitt einfach noch einmal ab. Darin bin ich gut. Ich weiß , dass es einen Unterschied macht. Also reduziert das Auto wirklich nur auf den Ladenschnitt, diese beiden Clips dazwischen hatten. Wenn Sie einen Übergang vornehmen möchten, Audioübergang etwas länger ist, können Sie dies tun. Nach einiger Zeit wird es sich jedoch bemerkbar machen. Also würde ich vorschlagen, dass Sie das nicht tun. Der Grund, warum ich einen Crossfade-Übergang minus drei Dezibel anstelle eines Crossfade-Übergangs von 0 Dezibel oder einen Kostensatz plus drei Dezimalstellen verwendet habe, liegt darin, dass bei Verwendung eines Crossfade-Minus drei Dezibel Übergang, am Übergangspunkt wird das Audio viel leiser gemacht. Und das wird dazu führen, Ihr Übergang viel reibungsloser klingt. Wenn ich den Crossfade-Übergang von 0 Dezibel am Übergangspunkt verwenden würde . Und hätte ich ein Crossfade plus drei Dezibel-Übergang verwendet , wäre der Ton viel lauter gewesen. Infolgedessen wäre der Übergang etwas auffälliger gewesen . Und wieder möchten Sie nur Audioübergänge zwischen zwei Clips verwenden Audioübergänge zwischen , die einen sehr scharfen Schnitt zwischen ihnen haben . Übertreib es nicht. Fügen Sie nicht so viele Audioübergänge zwischen Ihren Clips hinzu, denn wenn Sie das tun, klingt Ihr Video unprofessionell und sehr klebrig. Das war's also für Audioübergänge. Und eine andere Sache, die Sie tun können, ist, Ihrem Audio einen Fade-In- und Fade-Out-Effekt hinzuzufügen . Genau wie bei unserem Video können wir auch ein Fade hinzufügen, das am Anfang unseres Audios und am Ende unseres Audios erfolgt. Und das können wir auch für alle anderen Audioclips tun. Das kannst du für den Musikclip hier machen. Und das können wir auch für den Soundeffekt tun, und das ist alles für Audioübergänge. Jetzt möchte ich, dass Sie einfach loslegen und Audioübergänge zu Ihren eigenen Projekten hinzufügen. Und wir sehen uns im nächsten Video. Wir werden das Finale beginnen und meiner Meinung nach den unterhaltsamsten Teil der Videobearbeitung, nämlich die Farbkorrektur. 16. Farbkorrektur: Einführung in die Farbtabelle: Hey Leute, willkommen wieder. Nur ein paar letzte Videos. Bevor ich Sie in diesem Video Ihren eigenen Videobearbeitungsreisen überlasse , werde ich Sie mit der Registerkarte Farbkorrektur vertraut machen . Und im nächsten Video werde ich dir beibringen, wie du deine Videos farblich korrigieren kannst. Lassen Sie uns gleich eintauchen, okay, also zuerst möchten Sie dieses Symbol hier in diesem unteren Bereich auswählen . Und dann führe ich Sie zur Registerkarte Farbkorrektur. Keine Sorge, diese Registerkarte sieht momentan ziemlich überwältigend aus, aber genau wie Sie jetzt hoffentlich mit der Registerkarte „Bearbeitungen“ vertraut sind, werden Sie nach der Farbkorrektur auch mit diesem Typ im Handumdrehen. Jetzt werde ich Sie durch Grundlagen dieser Farbkorrektur-Oberfläche führen. Es gibt nicht allzu viele Informationen , die ich Ihnen geben werde, weil ich Sie in diesem Video nicht für ein paar wichtige Dinge überwältigen möchte , die Sie hervorheben sollten. Zuerst schauen wir uns dieses obere Panel hier und ganz links an. Also hier drüben haben wir eine Galerie auf Augenhöhe. Und wenn ich darauf klicke, schalte ich es aus. Und wenn ich noch einmal darauf klicke, schalte ich es ein. Und dieses Fenster erscheint hier drüben. Du speicherst im Grunde deine Standbilder und ich erkläre dir im nächsten Video, was Standbilder sind. Und daneben haben wir etwas namens Lots. Wenn ich das auswähle und einschalte, erscheint es. Und dies sind im Grunde genommen Voreinstellungen für die Farbkorrektur , die Sie Ihrem Video hinzufügen können. Also werde ich das einfach hier rüberkommen lassen . Und wenn ich dies auswähle und es über mein Video ziehe, wird mein Video jetzt so angezeigt und diese Voreinstellung wird jetzt auf mein Video angewendet. Ich denke, die meisten dieser Voreinstellungen wurden bereits generiert, daher würde ich Ihnen nicht raten, sie zu verwenden. Und ich werde diesen natürlich auch nicht benutzen. Ich drücke einfach Command Z, um das rückgängig zu machen. Das nächste, worauf wir eingehen werden, ist der Medienpool. Wenn ich darauf klicke und es einschalte, kannst du im Grunde nur das gesamte Rohmaterial sehen , das ich importiert habe, genau wie den Medienpool, den wir auf der Registerkarte „Bearbeitungen“ hatten. Jetzt klicke ich einfach auf dieses Galeriesymbol hier drüben. Also geht mein Standbildfenster wieder hoch. Gehen wir nun zum Vorschaufenster hier drüben über. Im Vorschaufenster können wir im Grunde die Auswirkungen der Farbkorrektur sehen , die wir unseren Videos hinzugefügt haben. Es ist also genau das gleiche Konzept wie das Vorschaufenster in unserem Effekte-Tab. Und diese Steuerelemente unter dem Vorschaufenster. Diese Steuerelemente hier sind also genau die gleichen wie die Steuerelemente, auf die wir der Registerkarte „Bearbeitungen“ gestoßen sind. Wenn ich hier drüben auf diesen Button klicke, wird mein Video weitergespielt. Großartig, indem ich alles griffbereit habe. Wenn ich auf diese Schaltfläche klicke, wird mein Video angehalten. Und neben dem Vorschaufenster haben wir sogenannte Knoten. Das ist also ein Knoten hier drüben. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie im Moment keine Knoten auf Ihrer Schnittstelle haben , Ihre Knoten werden so angezeigt, wie Sie sie färben, richtig? Und ich werde Ihnen im nächsten Video genauer erklären , was Knoten sind, wenn wir unseren Farbkorrekturprozess tatsächlich starten . Jetzt darunter in der Mitte hier drüben. Hier können Sie all die verschiedenen Clips sehen , die wir in unserer Timeline haben, und wir müssen jeden dieser Clips separat farblich korrigieren. Darunter haben wir eine Reihe von Steuerelementen in diesem mittleren Bereich hier drüben. Und diese Steuerungen sind extrem komplex. Deshalb werde ich dir in diesem Video nur ein paar davon vorstellen . Und ganz rechts haben wir das, was wir das Zielfernrohrsymbol nennen. Und wenn wir das in diesen Grafiken umschalten, stellen wir fest, dass diese Grafiken uns mehr Informationen über die in unserem Video vorhandenen Farben geben mehr Informationen über die in unserem Video vorhandenen Farben . Und was wir auch tun wollen, ist, dass wir dieses Farbrad ganz links hier drüben einschalten wollen. Wenn Sie das tun, wird dieses Fenster mit Farbrädern angezeigt. Und das ist im Grunde das Bedienfeld, mit dem wir unser Video farblich korrigieren. Wir haben also das Lift-Farbrad hier drüben und wir passen den Lift an, indem wir diesen Schieberegler darunter verwenden. Und dann haben wir auch das Gamma und die Verstärkung und die versetzten Farbräder hier drüben. Mach dir keine Sorgen darüber, was all diese Wörter im Moment bedeuten. Ich gehe sie im nächsten Video mit dir durch. Und unter den Farbrädern haben Sie diese sehr wichtigen Steuerelemente hier drüben. Wir haben also einen Farbschub, wir haben Schatten, wir haben Sättigung usw. Und diese sind im Grunde sehr wichtig für die Farbkorrektur. Und über den Color Wheels haben wir noch andere Steuerelemente, also Temperatur, Farbton, Kontrast usw. Das ist also im Grunde alles, was Sie über die Farbkorrekturoberfläche wissen müssen . Und wir sehen uns im nächsten Video. Wir werden dir tatsächlich beibringen , wie du deine Videos farblich korrigieren kannst. 17. Farbkorrektur: So korrigieren Sie Ihr Video: Hey Leute, willkommen zurück. In diesem Video lernen wir, wie Sie Ihre Videos farblich korrigieren. Dies ist im Grunde die letzte Technik, die Sie lernen müssen , wenn Sie individuelle Auflösungen auf Anfängerniveau bearbeiten auf Anfängerniveau Es ist eine sehr wichtige Technik und lässt Ihre Videos so viel professioneller aussehen. Bitte beschäftigen Sie sich mit diesem Video, indem Sie sich Notizen machen und die in Ihren eigenen Projekten erlernten Techniken anwenden . Also lasst uns gleich eintauchen. Das erste Wichtigste, was ich euch beibringen werde , ist ein Konzept von Knoten. Und wir haben das Konzept der Knoten im vorherigen Video irgendwie angesprochen. Aber hier erkläre ich es Ihnen genauer. Dies ist eine Grundlage der Farbe, die individuelle Entschlossenheit korrigiert. Hören Sie also genau zu und verstehen Sie dieses Konzept sehr gut. Knoten sind im Grunde die Quadrate , die in diesem Fenster hier zu finden sind. Also dieser Platz hier drüben. Und zu Demonstrationszwecken werde ich schnell einige weitere Knoten erstellen , indem ich die Wahltaste und S oder Alton S drücke, wenn Sie einen PC verwenden. Die Funktion dieser Knoten hier besteht im Wesentlichen darin, Editoren zu ermöglichen , verschiedene Farbkorrektureffekte zu gruppieren und im Auge zu behalten. Und das klingt wie ein Schluck voll. Also lasst mich für euch ausbrechen. Also zum Beispiel, wenn ich diesen ersten Knoten hier drüben auswählen und dann Lift, Gamma und Gain ändern würde. Also ändere ich schnell das Bild, das im Vorschaufenster erscheint , und erstelle einfach ein paar weitere Knoten. Dies sind drei Knoten. Also zum Beispiel, wenn ich diesen ersten Knoten hier drüben auswählen diesen ersten Knoten hier drüben und wenn ich dann den Lift Gamma und die Verstärkung dieses Bildes hier ändern würde , diese Änderung in Lift Gamma und Gain, auf die ich mich angewendet habe dieses Bild würde in diesem Knoten hier aufgenommen werden. Wenn ich dann den zweiten Knoten auswählen würde, also diesen Knoten hier drüben. Und wenn ich dann zum Beispiel die Sättigung dieses Bildes ändern würde, würde die Änderung der Sättigung, die auf dieses Bild angewendet Sättigung, die auf dieses Bild in diesem zweiten Knoten hier aufgezeichnet. Und wenn ich dann diesen dritten Knoten hier auswählen und dann zum Beispiel die Temperatur meines Bildes ändern würde. Diese Temperaturänderung, die ich auf dieses Bild angewendet habe, würde auf diesem Knoten hier aufgezeichnet werden. Und ein sehr wichtiger Punkt, um hier die Farbabstufungseffekte hervorzuheben, die ich Knoten eins zugewiesen habe. Knoten zu Knoten drei, werden alle auf meinem Bild hier sichtbar sein. Okay? Das war's also für Knoten. Wenn Sie dieses Konzept immer noch nicht verstanden haben, machen Sie sich keine Sorgen, sobald Sie Knoten in unserem Farbkorrekturprozess verwendet haben , werden Sie sie viel besser verstehen. Also lösche ich einfach diese Knoten und lass uns mit der Farbkorrektur beginnen. Also lösche ich sie einfach, indem ich die Rücktaste drücke. Okay, jetzt werde ich euch beibringen, wie man ein Bild farblich korrigiert. Ich benutze dieses Bild hier drüben. Sie können jedes der Bilder verwenden , die ich für Sie bereitgestellt habe, oder Sie können Ihr eigenes Bild verwenden. Also werde ich zuerst die Schatten und die Belichtung meines Bildes anpassen . Also die Schatten eines Bildes oder im Grunde die dunkleren Teile des Bildes. Also wäre es die Hose hier drüben. Der untere Teil dieses Baumstamms hier drüben wäre auch eine Art Bereich des Baumes. Das sind also die dunkleren Teile des Bildes. Die Belichtung unseres Bildes ist ein hellerer Teil. Also die Höhepunkte unseres Images. Das wird also dieser wirklich helle Himmel hier sein, usw. Bevor wir anfangen, wollen wir zuerst diese Clips hier in der Mitte verstecken. Und das tun wir, indem wir im Grunde einfach auf dieses Clip-Symbol hier drüben klicken, okay, um es auszuschalten. Und im Wesentlichen vergrößert dies nur unser Vorschaufenster nur unser Vorschaufenster , sodass wir das Bild, das wir farblich abstufen, detaillierter betrachten können . Also zuerst, was ich tun werde. Also klicke ich einfach mit der rechten Maustaste auf diesen FirstNode hier drüben. Wählen Sie dann in dieser Dropdown-Liste die Knotenbezeichnung aus. Und ich beschrifte diesen FirstNode, Schatten und Belichtung. Denken Sie daran, dass es für Sie wichtig ist, Ihre Notizen so zu kennzeichnen, dass Sie sich daran erinnern, welche Effekte Sie einem Knoten zugewiesen haben. Dann werde ich diese Lift Gamma- und Gain-Farbräder verwenden diese Lift Gamma- und Gain-Farbräder um die Schatten und die Belichtung meines Bildes anzupassen. Also werde ich zuerst den Lift meines Bildes anpassen. Und Lift hat im Grunde mit den dunklen Teilen eines Bildes zu tun . Also die Schatten, über die ich zuvor gesprochen habe, die Schatten waren wieder die Shorts, die Dunkelheit hier drüben, die Dunkelheit auf der Rückseite einer Hose. In diesem Bereich werden einige Bereiche hier protokolliert, einige Bereiche auch hier drüben. Das werden also im Grunde die Schatten unseres Bildes sein. Und wenn ich diesen Schieberegler hier direkt unter meinem Lift-Farbrad schrubbe , schrubbe ich ihn jetzt, der untere Teil meiner Scope-Diagramme beginnt sich zu bewegen. Und wenn ich den unteren Rand meiner Scope-Diagramme senke, werden die schattenhaften Teile meines Bildes dunkler. Und wenn ich meinen Schieberegler nach rechts schrubbe, bewegt sich der untere Teil meiner Scope-Diagramme nach oben. Die schattenhaften Teile meines Bildes werden heller und irgendwann wird mein gesamtes Bild sehr, sehr hell werden. Und im Wesentlichen wollen wir das Ende unseres Scope-Diagramms sehen. Dieser Tiefpunkt hier drüben soll also zwischen 0128 liegen, wir wollen nicht, dass der untere Teil unseres Scope-Diagramms unter 0 fällt. Denn wenn es unter 0 fällt oder das Bild sehr, sehr dunkel wird und es nicht gut aussieht. Ich werde diesen Schieberegler nur leicht nach links schrubben. Ich passe einfach den Lift meines Bildes an. Ich denke also, das ist perfekt. Und als Nächstes werde ich das Gamma meines Bildes anpassen. Und Gamma hat im Grunde mit den halbdunklen Teilen eines Bildes zu tun . Also die Mitteltöne eines Bildes. Das werden also nicht diese extrem schattigen Teile sein, sondern dieser Bereich hier drüben, dieser Bereich hier drüben, diese Gebiete hier drüben und auch diese Gebiete hier drüben. Und wenn ich diesen Schieberegler hier drüben schrubbe, beginnt sich die Mitte meiner Scope-Diagramme zu bewegen. Sie können also sehen, dass sich die Mitte jetzt auf und ab bewegt. Wenn ich diesen Mittelteil senke, werden die Mitteltöne meines Bildes dunkler. Wie Sie sehen können, werden die Mitteltöne immer mehr DACA und unser Bild insgesamt wird dunkler. Wenn ich meinen Schieberegler nach rechts ziehe, wird der mittlere Teil unserer Scope-Diagramme angehoben . Hier drüben. Wir werden die Mitteltöne viel heller machen. Im Grunde hellt Idaho mein Image auf. Sie möchten einfach den mittleren Teil unserer Scope-Diagramme irgendwo in der Mitte belassen . Okay. Wenn ich Farbkorrektur mache, behalte ich im Allgemeinen einfach die meiste Zeit nur das rote Zielfernrohrdiagramm im Auge , gewährt nur die grünen und blauen Zielfernrohrdiagramme. Vor allem, wenn wir den Lift und die Verstärkung unseres Bildes anpassen, werde ich einfach das Gamma meines Bildes anpassen. Im Wesentlichen hat die Farbkorrektur und die meiste Zeit damit zu tun, was für Sie richtig aussieht. Während ich den Schieberegler anpasse, achte ich genau darauf, wie mein Bild aussieht. Und sobald es genau richtig aussieht, höre ich auf, meinen Schieberegler zu bewegen. Also mache ich das jetzt einfach. Ich denke auf dieser Ebene, nur etwas höher als meine Mitteltöne, etwas zu dunkel. Ich denke, auf dieser Ebene sieht es perfekt aus. Dann passe ich die Verstärkung meines Bildes an. Und Gewinn hat im Grunde mit den helleren Teilen eines Bildes zu tun . Also die Highlights eines Bildes, und in unserem Bild hier drüben, wäre es im Grunde dieser sehr helle Himmel und die helleren Teile hier und hier drüben. Wenn ich diesen Schieberegler hier unter dem Gain-Farbrad schrubbe . Also dieser Schieberegler hier drüben, was wir tun werden, ist die Oberseite meines Zielfernrohrs anzupassen. Wie Sie sehen können, bewegt sich der obere Teil meiner Scope-Diagramme jetzt. Und was es bewirken wird, ist, dass die Highlights viel heller werden. Und im Allgemeinen wird unser Bild dadurch viel heller. Wie Sie sehen können, ziehe ich meinen Gain-Schieberegler nach rechts. Und mein Scowcroft bewegt sich immer höher und mein Bild wird immer heller. Wir möchten also, dass Sie den oberen Bereich Ihrer Scope-Diagramme zwischen 8961023 belassen möchten . Sie möchten nicht, dass sie die 1023-Marke überschreiten. Andernfalls wird Ihr Bild zu hell und ich sehe nicht gut aus. Also behalte ich es einfach dieser Phase hier drüben, bis ich an diesem Punkt hier drüben bin. Das ist also im Grunde alles, was Sie wissen müssen , um Lift Gamma und Gain anzupassen und die Schatten und Belichtung Ihres Bildes effektiv anzupassen . Also haben wir jetzt im Grunde den ersten Teil unserer Farbkorrektur abgeschlossen , nämlich die Anpassung der Schatten und der Belichtung unseres Bildes. Und wenn Sie das Vorher und Nachher sehen möchten, drücken Sie nur Command oder wenn Sie eine PC-Steuerung und D verwenden Das ist also das Vorher. Das ist das Nachher. Weiter. Was wir tun werden, ist die Sättigung unseres Bildes anzupassen . Also zuerst wollen wir einen neuen Knoten erstellen. Und um einen neuen Knoten zu erstellen, was wir durch Drücken der Option tun oder wenn Sie einen PC verwenden, drücken Sie Alt und S. Also sagte ich, als unser Knoten Nummer zwei erstellt wurde. Und was Sie dann tun möchten, ist, diese Knotensättigung zu benennen. Also klicken wir mit der rechten Maustaste auf diesen Knoten. Wählen Sie dann aus der Dropdown-Liste die Knotenbezeichnung, die Namennodensät Das nächste bisschen ist sehr einfach. Du willst hier runter in die Sättigung gehen. Dann doppelklicken Sie einfach auf diese Zahl hier und ändern Sie die Zahl in 75. Dann möchten Sie nur auf diese Zahl klicken und sie auf eine Sättigung ziehen, die richtig aussieht, um sicherzustellen, dass sie nicht unter 50 fällt eine Sättigung ziehen, die richtig aussieht , da unser Bild dadurch zu langweilig aussieht. Also mache ich mit 55,6 Schritt. Ordnung, das sieht perfekt aus. Und wenn Sie das Vorher und Nachher sehen möchten, wählen Sie einfach die richtigen Knoten aus, die sich bereits auf dem Sättigungsknoten befanden , und drücken Sie dann einfach Command D oder Strg und D, wenn Sie einen PC verwenden. Dies ist, bevor die Sättigung hinzugefügt wurde. Dies ist oft die Sättigung, die hinzugefügt wurde. Ich weiß nicht, ob ihr den Unterschied erkennt. Ich sehe den Unterschied. Die Gräser werden grüner. Martins haben mehr Farbe und diesem Bild wurde wesentlich mehr Farbe hinzugefügt. Das ist also das Vorher, und das ist das Nachher. Das war's also für die Sättigung. Und das nächste, was wir anpassen werden, ist die Schärfe unseres Bildes anzupassen. Was ich also tun werde, ist einen neuen Knoten zu erstellen. Also Knoten Nummer drei, okay? Und dann kennzeichnen wir einfach unsere Knotenschärfe. Dann möchten Sie dieses Symbol hier auswählen . Es bringt dich zu diesem Fenster hier drüben. Und was Sie dann tun wollen, ist, dass wir diese Balken hier senken wollen, um das Bild nach Ihrem Geschmack zu schärfen. Der Rat, den ich Ihnen hier geben würde, ist, die Schärfe irgendwo zwischen 0,400,50 zu halten . Sie möchten Ihr Bild nicht zu stark schärfen. Also zum Beispiel 0.203.16, weil es im Grunde sehr, sehr unrealistisch aussieht. Ich setze diese Nummer hier einfach zurück, indem ich diesen Pfeil drücke. Und ich werde diese Balken einfach senken und sie irgendwo zwischen 0,400.50,45 halten . Sieht hier am besten aus. Es sieht aus, sieht immer noch realistisch aus und mein Bild ist viel schärfer. Ich werde nur meine Bilder vergrößern, indem ich Command und F drücke, hier mit einem PC kannst du Strg und F drücken Ich werde nur versuchen, dir diese Änderung genauer zu zeigen . Es heißt Come on Andy, vor der Schärfe. Und das ist nach der Schärfe. Hoffentlich können Sie das viel deutlicher erkennen, Schärfen eines Bildes die Qualität eines Bildes wirklich beeinträchtigt . Was wir jetzt tun werden, ist, mit dem nächsten Bit fortzufahren und dabei die Temperatur unseres Bildes anzupassen . Also wie cool unser Bild ist oder wie warm unser Bild ist. Wieder wollen wir unsere neuen Knoten erstellen, einen Knoten Nummer vier, okay? Und wieder wollen wir diesen Knoten bei Temperatur kennzeichnen. Dann wollen wir zum Farbrad zurückkehren, indem wir hier auf dieses Symbol klicken. Dann bewegen wir den Mauszeiger über diese Zahl, klicken darauf und ziehen sie dann einfach nach links, um unser Bild cooler zu machen. Die maximale Coolness, die ich erhalte, ist also minus 4 Tausend. Wie Sie sehen können, sieht unser Bild sehr, sehr unrealistisch aus. Ziehe ich meine Maus nach rechts, wird unser Bild immer wärmer. Und die maximale Wärme, die unser Bild bekommen kann, ist viertausend. Wie Sie sehen können, sieht die Menge an Wärme auch sehr, sehr unrealistisch aus. Ich setze diese Nummer einfach zurück, indem ich hier drüben auf temp doppelklicke. Ich klicke einfach und ziehe meine Maus nach rechts, um mein Bild etwas wärmer zu machen. Ich habe hier keine Schadenswärme hinzugefügt, aber es ist nur eine geringe Menge. Und ich weiß nicht, ob Sie diesen Unterschied sehen können , aber wenn ich Command und D drücke, um Ihnen das Vorher und das Nachher, Vorher und Nachher zu zeigen . Das sind es Leute mit Temperatureinstellung. Was wir jetzt tun möchten, ist, dass Sie unserem Bild mehr Details hinzufügen möchten, indem Sie einige der Farben verbessern. Zum Beispiel, indem wir unseren Himmel und den Berg blauer machen oder indem wir die Bäume und unsere Seen oder diese, ich denke, diese beiden Seen und die Bäume grüner machen oder indem wir unseren Boden hier drüben mehr erden gelb. Genau wie zuvor wollen wir einen neuen Knoten erstellen und dann diesen Knoten beschriften. Und in diesem Beispiel möchte ich die Farbe meines Himmels verbessern und ihn irgendwie blauer aussehen lassen. Also beschrifte ich einfach dieses Knotendetail, Doppelpunkthimmel , Detail auf Sky. Und dann wollen Sie auf dieses Schlüsselsymbol hier klicken und dieses Fenster hier öffnen. Und dann möchten Sie dieser oberen Menüleiste hier Farbe auswählen. In diesem Drop-down-Menü möchten Sie dann Voreinstellungen auswählen. Und basierend auf der Farbe , die Sie verbessern, wählen Sie einfach die richtige Voreinstellung aus. Also möchte ich meinen Blues verbessern. Ich wähle sechs Vektor-Blau aus. Sobald Sie das hier gemacht haben, können Sie im Grunde alle Teile unseres Bildes sehen, alle Teile unseres Bildes, die blau sind. Also hier können wir eigentlich nur den Boden sehen. Wir haben unseren Himmelsboden. Ein bisschen von unserem Skype ist blau. Und dann die obersten Teile unseres Berges. Und um zu sehen, wie sich das über Ihr aktuelles Bild vergrößert, über dieses aktuelle Bild hier drüben, klicken Sie einfach auf dieses eine Symbol hier drüben und schalten es ein. Jetzt können wir also im Grunde nur alle Teile unserer Bilder sehen . Unser Bild wurde blau hervorgehoben. Wenn Sie mehr von dem Blues aus Ihrem Bild sehen möchten. Im Wesentlichen wurden diese oberen Teile des Himmels als grau bezeichnet, was bedeutet, dass sie nicht wirklich von den Vinci aufgenommen wurden. Und wir wollen, dass unser gesamter Himmel von Demenz erfasst wird. Was wir also zuerst tun, ist, dass wir dieses Qualifikationssymbol hier auswählen . Und dann ziehst du diese Box einfach hier raus. Einfach klicken und ziehen. Oder Sie bewegen es einfach, um die Auswahl an Blues zu erhöhen. Denken Sie also daran, dass wir nur unser Blau auswählen möchten, also ziehen Sie es nicht ganz heraus. Andernfalls meine ich, dass Ihr Grün ausgewählt ist. Also ja, stellen Sie sicher, dass die Auswahl sehr genau sein kann. Dann gehe ich zurück zu meinem Farbrad. Dann schalte ich diesen Zauberstab aus, indem ich darauf klicke. Und das bringt mein Originalbild zurück. Und dann werde ich einfach diese Punkte und meinen Lift Gamma and Gain anpassen . Also diese Punkte hier drüben und bewegen sie nur leicht in Richtung Blau, um den Blau in meinem Bild zu verstärken. Tun Sie es offensichtlich nicht zu viel. Andernfalls sieht das Bild sehr unrealistisch aus. Du willst nur ein bisschen was machen, okay. Wenn ich euch ein Vorher und Nachher zeige, werde ich einfach mein Bild vergrößern. Und dann ist das das Vorher. Dies geschieht, nachdem Sie ein bisschen Detail hinzugefügt haben. Also füge ich unserem Bild nur ein bisschen trügerische Farbe hinzu . Ich werde jetzt schnell loslegen und dem Grün nur noch ein paar Details hinzufügen . Also die Grünflächen. Zeigen Sie jetzt das Vorher, Nachher, Vorher, Nachher. Jetzt werde ich mein Bild vergrößern. Dann drücke ich die Option, einen PC zu benutzen. Sie können Alt und D drücken. Und was Ihnen das zeigt, ist, dass Sie im Grunde die volle vor und die volle nach der Farbkorrektur sehen können . Dieser war vor der Kalibrierung voll. Dies ist eine vollständige Farbkorrektur nach der Farbkorrektur. Wie Sie sehen können, hat es einen großen Unterschied für die Qualität dieses Bildes gemacht . Sie können sehen, dass die Farbkorrektur wirklich einen großen, großen Unterschied für unsere Bilder macht . Und ein alter Mann ist, das ist eine Menge Informationen, die man verstehen muss. Und wenn Sie nicht alles verstanden haben, machen Sie sich keine Sorgen, spielen Sie einfach das Video erneut ab, machen Sie sich ein paar Notizen und üben Sie dann die Farbkorrektur an den Bildern , die ich für das Klassenprojekt zur Verfügung gestellt habe. Denken Sie an sehr, sehr wichtige Praktiken zur Verbesserung Ihrer Videobearbeitungsfähigkeiten, insbesondere für die Farbkorrektur. Denn für die Farbkorrektur viele der Effekte , die Sie hinzufügen, im Wesentlichen basieren viele der Effekte , die Sie hinzufügen, im Wesentlichen auf dem, was für das Auge gut aussieht. Sie also sicher , dass Sie an den Bildern üben , die für Sie bereitgestellt werden. Und dann fischen Sie einfach ein paar Bilder von Google heraus und üben Sie auch daran. Und dann ist eine letzte Sache, bevor wir das Video beenden , dass, wenn Sie eine Reihe von Clips haben, die im selben Bild aufgenommen wurden, also werde ich es einfach auf dieses Eclipse-Symbol hier drüben umschalten . Wenn Sie also eine Reihe von Clips haben, die denselben Rahmen zeigen, zum Beispiel diesen und diesen. Und dieser hier. Also, ja, also diese Clips hier, was Sie tun können, ist, wenn wir einen Farbkorrektureffekt angewendet haben , werde ich das einfach leicht in diese Richtung bewegen . Wenn Sie hier einen Farbabstufungseffekt auf diesen Clip angewendet haben , können Sie diesen Farbabstufungseffekt grundsätzlich kopieren und ihn hier in diesen Clip einfügen. Und dieser Clip hier drüben. Sie tun das, indem Sie im Grunde nur mit der rechten Maustaste auf dieses Bild im Vorschaufenster klicken. Sie dann aus dem Drop-down-Menü die Option Standbild Dann wählen Sie alle Clips aus, auf die Sie den Farbabstufungseffekt anwenden möchten. In meinem Fall handelt es sich um diesen Clip, Clip 13 und Clip 14. Also halte ich einfach den Befehl gedrückt. Wenn Sie einen PC verwenden, halten Sie die Strg-Taste gedrückt und wählen Sie einfach diesen Clip aus. In diesem Clip. Und dann klicken Sie einfach mit der rechten Maustaste auf Ihren Stahl. Sie dann aus dem Drop-down-Menü Wählen Sie dann aus dem Drop-down-Menü einfach Note anwenden aus. Und so wenden Sie im Grunde die Effekte, die Sie einem Clip hinzugefügt haben, auf alle anderen Clips an , die im selben Bild aufgenommen wurden. Und das war's für die Farbkorrektur. Hoffentlich war das nicht zu viel zum Begreifen. Es war nicht allzu schwierig und es hat euch gefallen und ihr seht euch im letzten Video Wir werden über den letzten Teil des Videobearbeitungsprozesses sprechen , der darin besteht , euren endgültig geschaffenen Frieden zu exportieren. 18. Abschließende Video exportieren: Hey Leute, willkommen zur vorletzten Lektion dieses Kurses. Dieser letzte Teil ist jetzt sehr einfach: Exportieren Sie einfach Ihr endgültiges visuelles Teil und speichern Sie es auf Ihrem Computer. Also lasst uns gleich einsteigen. Um also ein Video zu exportieren, musst du zuerst auf die Registerkarte Deliver gehen, indem du auf dieses felsige Symbol hier drüben klickst. Diese Registerkarte sieht sehr verwirrend aus. Aber keine Sorge, genau wie den anderen beiden Tabs, die wir durchlaufen haben Sie auch den Dreh raus . Okay, in diesem oberen Bereich hier drüben können Sie im Grunde alle Voreinstellungen sehen , die Sie auf ein Video anwenden können, bevor Sie es exportieren. Und ich verwende die meiste Zeit die YouTube-Voreinstellung. Also wähle ich es einfach hier aus. Wenn Sie auf diesen Pfeil links neben dem YouTube-Symbol klicken. Mit diesem Pfeil hier drüben können Sie im Grunde all die verschiedenen Auflösungen sehen denen Sie Ihr Video exportieren können. Und ich werde einfach meine Videoauflösung auf zehn ADP beschränken. Sie können es auf 1440 oder 2160 p ändern. Also für k, aber ich mache das nicht gerne, weil es zu viel Platz beansprucht und 720 p eine zu niedrige Auflösung hat. Ich glaube also nicht, dass mein endgültig exportiertes gutes Geschäft gut aussehen würde. Ich klicke einfach irgendwo hin. Okay, dann wollen wir unserer Akte einen Namen geben. Also nenne ich es einfach Motivationsvideo. Und was Sie dann tun möchten, ist, dass Sie einen Speicherort auswählen möchten, einen Speicherort, an dem Sie diese Datei speichern , erhalten Sie bei diesem endgültigen Video. Und was wir tun, ist, dass wir einfach auf Durchsuchen klicken. Okay, und wir finden nur einen Standort. Also Datei, in der du dein letztes Video speichern möchtest . Ich speichere es einfach in dieser Datei hier drüben. Dann klick Speichern, das war's. Und dann wählen Sie einfach Zur Renderliste hinzufügen aus. Dann wählst du hier Render und wartest im Grunde nur darauf, dass dein Video gerendert wird. Und sobald das Video gerendert wurde, sollte es ein paar Sekunden bis Minuten dauern. Ihr Video wird automatisch nur in Ihren Computerdateien angezeigt. Geh die Kämpfe durch. Sie erleben die schwierigsten Momente in Ihrem Leben und finden dann heraus, was Ihre wichtigsten Daten sind. Sie finden heraus, wie viel Feuer Sie in Ihrem Leben durchmachen können. Es ist nicht einfach. Es ist nie einfach. Es ist immer schwer, es ist immer hässlich. Und um ehrlich zu sein, es ist das, was dich ausmacht. Also nimm es an, nimm die schweren Zeiten in deinem Leben an, weil sie nicht von Dauer sein werden. Nehmen Sie an, was Sie gerade in Ihrem Leben haben , denn es kann morgen weg sein. Das ist die Realität. Die Realität, dass wir nicht in einer Gesellschaft leben, ist, dass wir sagen : Oh, es wird für immer da sein. Ich habe genug Zeit auf der Welt. Aber die Realität ist, dass Sie nicht genug Zeit haben. Und das war's für den Export deines endgültigen Videos. Ich bin froh, dass du es bis zum Ende geschafft hast. Und ich danke Ihnen dafür und wir sehen uns am Ende für die endgültigen Schlussfolgerungen. Tschüss vorerst. 19. Schlussbemerkung: Gratulation Jungs, dass du es bis zum Ende geschafft hast. Ich habe es wirklich genossen, dich zu unterrichten, und ich danke dir dass du meine Waffel gepflastert oder mich ertragen und es gemacht hast. Ernsthaft, ich hoffe, dass Ihnen dieser Kurs gefallen hat und Sie einen Mehrwert daraus gezogen haben. Nur ein entscheidender Punkt, den es hervorzuheben gilt, bevor ich es euch überlasse , daran zu denken, die Videobearbeitung zu beherrschen, ihr müsst üben, was ihr lernt. Bitte schließen Sie das Projekt ich zugewiesen habe, oder üben Sie sogar an Ihrem eigenen Filmmaterial und stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Projekte hochladen . Ich würde gerne nachsehen, was ihr euch ausgedacht habt. Und wenn Sie Fragen haben, wenden Sie sich im Kommentarbereich an mich und ich werde mein Bestes geben, um mich bei Ihnen zu melden. Und nur ein frecher Deal, den ich nicht gemacht habe, ist mir auf Skillshare und anderen sozialen Medien gefolgt . Und wenn Ihnen dieser Kurs gefallen hat, schreiben Sie mir bitte eine gute Bewertung. Wirklich helfen. Nochmals, Leute, danke, dass ihr meinen Kurs gesehen habt und euch beim nächsten Mal wiedersieht. 20. Dein Kursprojekt auf Skillshare hochladen: Okay Leute, in diesem Video werde ich dir im Grunde beibringen, wie du deine Videoprojekte in den Bereich Projekte und Ressourcen von Da Vinci Resolve hochlädst deine Videoprojekte in den Bereich Projekte und . Also zuerst möchten Sie dieses Symbol hier auswählen. Dann möchten Sie aus der Drop-down-Liste Video hochladen auswählen. Und dann möchtest du Dateien aus deinen Dateien auswählen, Dateien aus deinen Dateien auswählen, im Grunde nur dein Video finden. Also werde ich jetzt mein Video finden. Ich finde mein Video. Sobald ich darauf geklickt habe, klicke ich einfach auf Hochladen. Okay, und dann möchten Sie nach unten scrollen und wählen, Nein, es ist scrollen und wählen, Nein, nicht für Kinder gemacht. Es ist sehr wichtig, diese Option auszuwählen oder nicht. Diese Option. Also ja, es ist für Kinder gemacht, wählen Sie diese Option nicht. Danach möchten Sie Weiter auswählen. Dann überspringe diesen Teil einfach. Ich werde auch diesen Teil überspringen . Und dann in diesem Abschnitt hier drüben, also im Sichtbarkeitsbereich, möchten Sie „Nicht aufgeführt“ auswählen. Wenn du „Nicht gelistet“ auswählst, bedeutet das, dass jeder , den Videolink verfügt, also den Link des Videos, das du hochlädst , dein Video ansehen kann . Diese Option möchten wir auswählen. Dann wählen Sie einfach Speichern und dann klicken Sie einfach so auf Schließen. Okay? Wie Sie hier sehen können, wird das Video im Grunde verarbeitet und überprüft. Und sobald die Überprüfung abgeschlossen ist, wird das Video automatisch hochgeladen. Okay, jetzt, da unser Video hochgeladen wurde, möchten Sie nur Mauszeiger über das Video bewegen. Das ist also ein Video, das gerade hochgeladen wurde. Und dann möchtest du mit der Maus über dieses Video fahren und dann dieses Optionssymbol hier auswählen. Okay, dann möchtest du aus der Drop-down-Liste Link zum Teilen bereitstellen auswählen. Okay? Also, was ich tun werde, ist dir im Grunde genommen nur zu erlauben, den Link zu kopieren. Und dann möchten Sie einfach zu Skillshare gehen. Und Sie möchten zum Abschnitt Projekte und Ressourcen des Kurses gehen. Und dann wählen Sie einfach Projekt erstellen aus. Einfach so. Geben Sie Ihrem Projekt einen Titel. Also gebe ich ihnen einfach ein Projekt, das ich meinem De Vinci erzählt habe . Projekt lösen. Dann nach dem Unter, füge mehr Inhalt hinzu, möchtest du das Video auswählen. Und dann klicken Sie hier mit der rechten Maustaste und wählen Einfügen, einfach so. Okay, jetzt haben wir den YouTube-Link unseres Videos in diesen Abschnitt eingefügt , wir wählen einfach Hinzufügen. Einfach so. Und unser Video wurde in den Bereich Projekte und Ressourcen von Da Vinci Resolve eingefügt . Das ist in Ordnung. Wenn Sie Ihr Projekt privat machen möchten, sodass nur ich es sehen kann und niemand sonst es sehen kann. Sie können dieses Symbol hier umschalten. Ich werde einfach öffentlich machen, das ist alles, was ihr sehen könnt. Und dann gehst du einfach nach oben. Wenn Sie ein Titelbild für Ihr Projekt hinzufügen möchten, können Sie das tun. Lass mich das einfach für euch hier machen. Also Skillshare, Vorschaubild, und dann füge ich dieses Titelbild einfach so hinzu. Okay, das ist in Ordnung. Dann klicken Sie einfach hier auf Veröffentlichen. Okay? Jetzt wurde das Projekt hochgeladen. Wie du siehst, ist es hier drüben. Es befindet sich im Bereich Projekte und Ressourcen. Wenn du nach unten scrollst, kannst du sehen, dass mein Projekt hochgeladen wurde. Okay Leute, so lädst du also im Grunde ein Projekt in den Bereich Projekte und Ressourcen hoch. Also lade einfach deine Projekte hoch, damit ich sie mir ansehen und dir auch Feedback geben kann. Okay, danke fürs Zuschauen und hoffe, eure Projekte zu sehen.