Video für Anfänger:innen: Einzigartige und anregende Inhalte erstellen

1. Einführung: Ich sage dir was, dieses Lockenhaar macht mich absolut wahnsinnig. Es will einfach nicht tun, was es gesagt wird. Jedenfalls. Hallo, ich bin Charles und ich habe mit riesigen Machern wie Em Ford, InforMoverLoad und [unhörbar] und Marken wie Carlsberg und [unhörbar] in einer Vielzahl von Projekten gearbeitet und [unhörbar] und Marken wie , einschließlich meiner eigenen Eigenschaft erfolgreiche und ansprechende Inhalte. einige davon machen es Nachrichten weltweit und gehen über 40 Millionen Aufrufe. Ich habe die letzten sechs Jahre meines Lebens damit verbracht, Inhalte zu erstellen und Videos für mich und andere aufzunehmen. Auf dem Weg erhalten Sie Möglichkeiten, von einigen der erfolgreichsten und ansprechendsten Videokünstler auf der ganzen Welt zu lernen und das Gehirn auszuwählen . Auf dem Weg habe ich viel von diesem Wissen und den Fehlern, die ich gemacht habe, abgeholt, und jetzt werde ich eine Rezension zeigen, damit Sie sie machen müssen. Deshalb möchte ich Ihnen helfen , Ihre Videoideen und -konzepte in interessante und beobachtbaren Inhalten, halten Sie Ihre Zielgruppe engagiert und stellen Sie sicher, dass sie wieder zurückkommen. In dieser Klasse werden wir lernen, was tatsächlich ein ansprechendes Video macht, und dann werde ich voran gehen und Ihnen die Werkzeuge geben, um eins für sich selbst zu machen. Vom Kennenlernen Ihres Publikums und der Auswahl Ihres Themas bis hin zu den Zeichen des Engagements und Films seines Erfolgs. Ich werde dir nicht sagen, du sollst rausgehen und die teuerste Kamera auf dem Markt kaufen , denn, um ehrlich zu sein, ist das nicht wichtig. Stattdessen wird sich die Klasse darauf konzentrieren, qualitativ hochwertige Inhalte aus einer bewährten Methode zu produzieren . Mann, ich habe immerhin einen Abschluss in Wissenschaft. Von der Recherche und dem Kennenlernen Ihres Marktes bis zur Nutzung klassischer Storytelling-Techniken und eines starken Videoformats in Ihrer Produktion. Diese Klasse eignet sich hervorragend für aufstrebende Videofilmer, Content-Ersteller , Kleinunternehmer oder alle, die ihre Botschaft auf eine klare und ansprechende Weise auf Video erhalten möchten . Wenn Sie das sind, dann sind Sie an der richtigen Stelle. Herzlichen Glückwunsch, gib dir einen kleinen Klaps auf den Rücken, du hast es geschafft. dieser Klasse folgen, ein System Ihrer Arbeit zu sein, wird Sie so viel näher an das Ziel bringen, das Sie wahrscheinlich schon eine ganze Weile jagen. Stellen Sie also sicher, dass Sie für die Klasse arbeiten, ein paar gute Notizen machen, und lassen Sie uns da raus und erstellen einige Killer-Video-Inhalte zusammen. 2. Kursübersicht: Für unser Klassenprojekt erstellen wir ein 30- bis 60-Sekunden-Video, das sich selbst, Ihre Marke oder Ihr Unternehmen oder sogar Ihr Produkt vorstellt , wenn Sie eines haben. Wir werden das mit jeder Ausrüstung schießen, die du zur Hand hast. Mach dir keine Sorgen, das ganze teure Zeug zu haben. Es gibt keinen besseren Weg zu lernen, wie man etwas macht, als es tatsächlich zu tun. Dieses Videoprojekt wird Ihnen die kreative Freiheit geben, dorthin zu kommen und einige qualitativ hochwertige Inhalte zu erstellen, die Action innerhalb Ihres Publikums auslöst. Im Laufe dieses Projekts werden Sie die notwendigen Komponenten aufbauen, die erforderlich sind, um ein spannendes und ansprechendes Stück Videoinhalte zu erstellen, wie Forschung, Wissen über Ihr Publikum, starke Formate in Dreh- und Redaktionstechniken. Ziemlich aufregend. Wir werden dieses Video dann mit jeder Ausrüstung drehen, auf die Sie Zugriff haben, sei es eine DSLR, ein Smartphone oder etwas Professioneller. Jetzt für diese Klasse, werden Sie die folgenden Dinge brauchen. Eins, ein Notizbuch, offensichtlich musst du ein paar Notizen machen. Zwei, was auch immer Sie verwenden, um Ihr Video aufzunehmen, DSLR, Smartphone, Blackmagic, RED Kamera. Ich weiß nicht, worauf ihr euch einsetzt, und natürlich, Software zu bearbeiten. Ich werde Premiere Pro für dieses Projekt verwenden, aber die Techniken, die wir abdecken, sind für jede Bearbeitungssuite anwendbar, also was immer Sie wirklich in die Hände bekommen können. Schließlich möchte ich, dass Sie anfangen, vor Themen zu denken, die Sie begeistern und einen interessanten Ort zum Filmen. Lasst es uns holen. 3. Was ist ein anregendes Video?: In dieser Lektion werden wir eigentlich definieren, was wir meinen, wenn ich immer wieder ein ansprechendes Video sage, denn es wäre ziemlich peinlich, wenn Sie diese ganze Klasse durchlaufen würden und ich nicht wirklich erklären würde, was ich damit gemeint habe. Dann werden wir abdecken, was es wirklich ansprechend macht, also lasst uns darauf eingehen. Nun, für mich ist ein ansprechendes Video, wenn es mich erfolgreich hält, den ganzen Weg durch zu beobachten, eine Emotion in mir hervorruft und mich dann dazu bringt, wieder für mehr zu kommen. Klingt ein bisschen nach einer meiner Exen. Es ist wichtig, jetzt zu wissen, dass dies von Person zu Person variieren kann, und jeder wird eine andere Definition davon haben. Nun definiert das Wörterbuch das Wort in der folgenden Weise zu engagieren. Würdest du es dir ansehen. Wow. - Großartig. Einfach großartig. In der Vergangenheit habe ich mehrere Videos für meinen eigenen YouTube-Kanal gemacht , die trotz meiner viel kleineren Zielgruppe ziemlich gut abgeschnitten haben, um ehrlich zu sein. Ich werde Sie durch einige der Faktoren führen, die in vielen ansprechenden Videos vorhanden sind und Ihnen zeigen, wie sie in die Elemente eines tatsächlichen Videos zusammenbrechen. Bevor wir jedoch beginnen, sind hier einige Dinge zu beachten. Was macht ein Video ansprechend? Es hängt Sie am Anfang ein, was offensichtlich etwas ist, das wir in den meisten Videos suchen , weil wir alle eine sehr kurze Aufmerksamkeitsspanne haben, hält Sie bis zum Ende beobachten, und es hat eine hohe Retentionsrate. Wir werden später darüber reden, warum das wichtig ist. Es bekommt erfolgreich seinen Punkt über Sie, es ist denkwürdig aus den richtigen Gründen, obwohl sie sagen, dass jede Presse eine gute Presse ist. Es wächst Ihr Publikum und hat einen erfolgreichen Aufruf zum Handeln, es ist teilbar, es bringt Leute zum Sprechen, und es liefert seinen Zuschauern einen Mehrwert. Die Bereitstellung von Mehrwert ist eine großartige Möglichkeit, Ihre Zielgruppe durch ein Video zu engagieren. Etwas, das ich in der Vergangenheit sehr nützlich fand wenn ich ein Video plane, ist, mich zu fragen, welchen Wert dieser Inhalt dem beabsichtigten Publikum bieten wird? Wenn ich das nicht beantworten kann, dann versuche ich mir einen Weg zu überlegen, das in die Planung zu bringen. Denn wenn es keinen Wert liefert, warum wollen die Leute es dann sehen? Jetzt müsst ihr etwas für mich tun. Denken Sie an das letzte Video, das Sie gesehen haben, das Sie ansprechend und genossen gefunden haben. Fragen Sie sich, warum Sie es genossen haben, und schreiben Sie dann drei Dinge darüber auf, die für Sie herausstechen. Sie können dies für so viele Videos tun, wie Sie möchten. Es ist eigentlich wirklich nützlich, denn wenn es um die Planungsphase für Ihr eigenes Video geht , können Sie auf diese Punkte als Inspiration zurückgreifen. Es ist auch wichtig, daran zu denken, zu versuchen, sich selbst oder Ihrer Marke so treu zu bleiben , wie es menschlich möglich ist. Menschen engagieren sich viel mehr mit Authentizität und dies baut stärkere und länger anhaltende Bindungen mit Ihrem Publikum auf. Versuchen Sie nicht, jemand anderes zu sein. Jetzt, da wir wissen, was ein ansprechendes Video ist und was es erreichen kann, lasst uns lernen, wie man ein Video erstellt. Im nächsten Video werden wir uns mit der Auswahl eines Themas auseinandersetzen. [unhörbar] 4. Ein Thema wählen: Vielleicht lasse ich dort eine magische Kamera erscheinen und dort ein Globus erscheinen, wer weiß? Wir möchten es in bearbeiten. Ich kann das nicht genug betonen, wenn ich sage, dass das Thema deines Videos einer der wichtigsten Faktoren ist, wenn es um den Erfolg geht. Wissen über die Interessen Ihres Publikums, das aktuelle Layout der Trends in den sozialen Medien und die Möglichkeit, das Thema genug auszuarbeiten, um ein interessantes [unhörbares] Video zu machen , kann dazu beitragen. Bei der Auswahl eines Themas ist es wichtig, sicherzustellen, dass es für sich selbst oder für das Unternehmen, die Marke oder das Produkt relevant ist , das Sie repräsentieren werden. Es würde keinen Sinn für mich machen, ein fünfminütiges Video zu erstellen wie man einen schönen Wollpullover strickt, denn um ehrlich zu sein, habe ich nie versucht, in meinem Leben zu stricken. Also, was wissen wir überhaupt darüber und was hat es mit mir zu tun? Absolut nichts. Ich stricke keine Pullover in meiner Freizeit, das verspreche ich. Als reisender Filmemacher wird es viel logischer für mich sein, ein Thema auszuwählen, das unter diesen Schirm fällt. Wenn man davon ausgegangen wird, weiß ich, welches übergeordnete Thema zu meinen Inhalten sein wird, Reisen und Filmemachen. Von dort aus kann ich Themen erweitern, die unter Reisen und Filmemachen fallen und Tausende von Video-Themenideen brainstormen. Klingt einfach. Lass es uns noch ein bisschen mehr zusammenbrechen. Nehmen wir zum Beispiel das Filmemachen. Sofort habe ich Storytelling-Techniken, Beleuchtung, Schnitt, Filmen, Filme, die Liste geht weiter und weiter. Nun könnte ich aus dieser Liste von Unterthemen zum Beispiel Beleuchtung auswählen und diese noch einmal erweitern, um mir selbst einen Videotitel zu erstellen. Sagen wir mal, wie man ein Thema anzündet, das ist mein Videotitel genau da. Aber ich denke, wir können es besser machen. Es ist immer besser, weiter in und Nische nach unten mehr in derzeit interessanteren und spezifischen Video-Titel zu gehen, weil das ist, was die Leute werden zu suchen, bestimmte Dinge. Es wird nicht auffallen, wenn Sie nur den Titel haben, wie man ein Thema anzündet, oder? Sie müssen spezifischer, interessierter und niche-fähig sein. Lassen Sie uns zu diesem Thema noch mehr schärfen und ein super spezifisches Videothema erstellen. Wie wäre es, wie erfolgreich ein Thema in rauer Sonneneinstrahlung anzünden. Was wir dort gemacht haben, ist, dass wir mit dem Thema Filmemachen angefangen haben, wir sind weiter in die Beleuchtung gegangen, wir sind noch weiter unten gegangen, wie man ein Thema anzündet, und dann schließlich haben wir wie man ein Thema in rauer Beleuchtung anzündet, was ein ziemlich spezifischer Titel ist, wahrscheinlich ziemlich durchsuchbar ist und tatsächlich wahrscheinlich etwas ist, das die Leute ständig suchen, im Gegensatz dazu, wie man ein Thema anzündet, das nicht wirklich heben sich unter den Hunderten, wenn nicht tausenden von anderen Videos mit genau dem gleichen Titel hervor. Sie können jetzt sehen, wie wir der gelben Ziegelstraße den ganzen Weg nach unten folgen und sich mehr und mehr zu unserem Thema verengt, bis wir etwas Relevantes finden, das ich potenziellen Wert für unser Publikum bieten kann. Jetzt wirst du das für dich selbst tun. Schnappen Sie sich Ihr Notizbuch und schreiben Sie drei potenzielle breite Themen auf, die Sie begeistern oder Sie begeistern, fragen Sie sich dann, ob ich in irgendeinem dieser Bereiche Autorität auf Wissen habe? Themen, in denen Sie über das meiste Autoritätswissen verfügen, werden verwendet, um sich auf Ihr übergeordnetes Thema zu konzentrieren. Jetzt ist es wichtig zu beachten, lassen Sie sich nicht von dem Wort Autorität einschüchtern. Ich rede nicht von der Polizei oder Richtern, oder von deinem Stiefvater erzählt zu werden. Das bedeutet nicht, dass Sie einen Master-Abschluss in einem bestimmten Bereich haben müssen, um darauf zu sprechen. Es könnte nur ein Interessengebiet sein, aber es muss etwas sein, das Sie bereit sind, sich Zeit zu nehmen, um zu forschen und tiefer zu tauchen. Wenn Sie nun diese drei Themen haben und eines von ihnen ausgewählt haben , um zu erweitern und einen Videotitel zu erstellen, schreiben wir das auf . Genau wie beim Thema Reisen und Filmemachen, erweitern und verfeinern Sie dies und folgen Sie der gelben Ziegelstraße bis zum Ende, bis es etwas gibt, das einem interessanten und relevanten Videotitel ähnelt. Ich möchte das für drei verschiedene Themen tun und die Videotitel aufschreiben, die Sie am Ende haben. Nun, das sind einige Dinge, an die es wichtig sein wird , sich zu erinnern, während Sie dies tun. Vergewissern Sie sich, dass der Videotitel, den Sie am Ende haben, wichtig oder relevant für die Person oder das Unternehmen sein wird, ist. Wenn Sie nicht leidenschaftlich sind oder an einem Thema interessiert sind, dann wird Ihr Publikum höchstwahrscheinlich in der Lage sein, es zu erzählen. Wenn Sie über etwas sprechen, das Sie langweilig finden, wird Ihr Publikum es wahrscheinlich auch langweilig finden. Also lassen Sie uns das vermeiden. Stellen Sie sicher, dass Sie sich darum kümmern, worüber Sie sprechen, und Ihr Publikum wird garantiert mehr engagieren wollen. Positivität und Leidenschaft ist ansteckend. Denken Sie daran, dass Sie nicht der führende Experte zu einem Thema sein müssen, um darüber sprechen zu können, aber es ist ein wirklich guter Anfang, einige nützliche Kenntnisse zu einem bestimmten Thema zu teilen . Sei kein Fälscher. Aber in dieser Lektion sollten Sie eine wirklich gute Vorstellung davon haben, was Ihr übergeordnetes Thema für Ihre Inhalte sein wird und Sie sollten auch drei potenzielle Video-Themen haben , die Sie in die nächste Lektion aufnehmen können. Nun, da wir einige Ideen von Videothemen haben, lassen Sie uns in der nächsten Lektion ein wenig tiefer graben und sehen, ob wir sie anpassen müssen, indem wir unsere Recherchen machen. 5. Die Recherche-Arbeit: Aufgeregt. Heute werden wir über Forschung sprechen, die, wenn Sie den Titel dort unten lesen, Sie wahrscheinlich schon wissen. Nun ist es großartig, ein Video-Thema auszuwählen, weil es etwas ist, für das du leidenschaftlich bist. Aber das übersetzt selten in ein ansprechendes Video ohne geringfügige Optimierung und viel Recherche. Nur weil Sie denken, dass etwas interessant ist, bedeutet das nicht, dass Ihr potenzielles Publikum wird. Lassen Sie mich das noch einmal sagen. Nur weil Sie denken, dass es interessant ist, bedeutet das nicht, dass die netten Leute im Internet sich überhaupt darum kümmern werden. Es gibt ein paar verschiedene Methoden, die Sie verwenden können, um zu sehen ob das Thema Ihres Videos relevant ist und ich werde Sie durch einige von ihnen jetzt mit einer Video-Demo laufen . Lasst uns das machen. Zuerst ist die Verwendung von Google Trends. Dies ist ein äußerst leistungsfähiges Werkzeug , das Daten von der größten Suchmaschine der Welt sammelt, und was Sie hier tun, ist, dass Sie Ihre Keywords oder Thementitel eingeben können, und es wird Ihnen zeigen, wie oft Menschen das in die letzte X Zeitspanne. Sie erhalten, um die Menge der Zeit zu wählen. Sie können den Standort auch auf der Grundlage von Städten, Ländern, Kontinenten auswählen. Es liegt wirklich an dir. Es hängt davon ab, wo Sie versuchen, Ihr Video zu fokussieren, und es ist großartig, es zu verwenden, um Ihren Videotitel auf verschiedene Arten neu formulieren , um zu sehen , welche ein erfolgreicher gesucht werden oder mehr SEO, und optimieren Sie es entsprechend, dass. Ein wirklich tolles Werkzeug und es hat mir Wunder in der Vergangenheit funktioniert. Soziale Medien erkunden Seiten. Auch hier extrem leistungsstarke Werkzeuge. Diese Dinge werden nach dem Algorithmus nur drängen, nach dem Algorithmus nur drängen, was sie denken, wird das meiste Engagement von seinem Publikum zu bekommen. Wenn Sie sich das durchschauen und durch soziale Medien blättern, können Sie Seiten und Feeds durchsuchen , sagen, was momentan im Trend ist und was die Leute sehen wollen, oder zumindest was der Algorithmus den Menschen zeigen will, laut Menschen, im Grunde. Erstellen von Inhalten, die diesen Trends ähneln oder im Einklang mit diesen Videos, die Sie sehen, wird offensichtlich erfolgreicher sein, denn wieder, der Algorithmus nimmt Ihre Inhalte auf, dann wird er es schieben und das ist was wirklich dazu führt, dass es virale wird. Aktuelle Nachrichten und Trendthemen. Ich meine, wieder einmal, BBC, CNN, Google Trends, eine beliebige Anzahl von Nachrichten, wenn sie über etwas berichten, ist es offensichtlich etwas, das für die Welt oder das Gebiet als Ganzes wichtig ist. Diese Themen zu erfassen und selbst darüber zu berichten, ist eine weitere Möglichkeit, Inhalte zu erhalten, die für eine Zielgruppe relevant sind. Es ist meine selbstinformierende Überlastung. Wir würden Themen aus Trendnachrichten auswählen oder was im Moment auf der Welt passiert ist, und viel Zeit würden diese Videos aufgenommen und an die Fronten vieler Zielgruppen drängen , weil die Menschen aktiv danach suchen. Es macht also viel Sinn, ein wenig zurückzugehen und in Publikumsumsumfragen zu nehmen. Nun, Publikumsumfragen, diese wieder, wenn Sie ein bestehendes Publikum oder ein etabliertes Publikum haben , ist es wirklich, wirklich einfach, eine kurze Umfrage durchzuführen und ihnen zu sagen, hey, was wollt ihr sehen? Würdest du lieber das oder das sehen? Sie können Instagram-Umfragen verwenden, Sie können SurveyMonkey verwenden. Wieder gibt es eine Vielzahl von Möglichkeiten, ein Publikum zu befragen, aber fragen Sie die Menschen, was sie wollen. Das ist der beste Weg, um es zu wissen. Ein weiterer kleiner hinterhältiger Weg ist die Google, YouTube-Suchleiste. Wenn Sie den Anfang eines Themas in die Google- oder YouTube-Suchleiste eingeben, wird es Ihnen zeigen, wie das nach, wieder, seinen SEO-Fähigkeiten rangiert und wie beliebt dieses Thema im Moment ist. Nehmen wir also die Beleuchtung zum Beispiel wieder, geben Sie „Beleuchtung“ in die Google-Suchleiste ein und Sie erhalten eine Dropdown-Leiste voller Vorschläge. Die wichtigsten Vorschläge werden viel interessanter und relevanter sein als die Dinge weiter unten. So rangiert Google sie. Wenn Sie eingeben, sagen Sie, wie Sie ein Thema in rauer Beleuchtung beleuchten und drücken Sie die Eingabetaste, je nachdem, wie beliebt dieses Thema in verschiedenen Genres ist: Video, Bild, Google-Suche allgemein wird diese Tabs mit den meisten Rang wichtig nach links. Also, wenn Sie das in eingeben und dann Video ist die erste Registerkarte auf der linken Seite, was Sie sagen, ist, dass Video-Inhalte diesem Thema in einem Moment sehr beliebt und ziemlich relevant sind, also offensichtlich, etwas, mit dem Sie gehen wollen. Wenn Video ganz rechts nach, sagen wir, Bilder, übersetzen und eine Reihe von anderen Dingen, vielleicht optimieren Sie das Thema und wählen Sie etwas anderes und sehen, was höher ist. Eine letzte Sache zu recherchieren ist die bestehende Berichterstattung über das Thema, das Sie in einem Video machen werden. Eins, existiert es schon? Wenn nicht, dann haben wir die Nische gefunden, herzlichen Glückwunsch, machen Sie das Video, wahrscheinlich. Zweitens, wenn es bereits Inhalte gibt, die dieses Thema betreffen, wie neu ist es? Wie relevant ist es und wie gut ist es? Kannst du es übertreiben? Kannst du einen besseren Job machen? Haben Sie neues Wissen? Haben Sie neue Neuigkeiten zu diesem Thema? Mehr Informationen, die Leute interessant finden werden? Grundsätzlich, wenn es seit einiger Zeit kein Video zu diesem Thema gab, dann gibt es eine gute Chance, dass Sie das in den Suchmaschinen übertreffen können, und schlagen Sie es, und nehmen Sie Ansichten von ihm weg, was wirklich ist, was Sie tun wollen. Damit du diese Dinge kennst, nimm ein Thema deines Videos und führe es durch all diese Methoden, die ich dir gerade gezeigt habe. Tools wie Google Trends, YouTube-Trend-Tab, Social Media, aktuelle Nachrichten und Umfragen, das sind alles großartige Möglichkeiten, dies zu tun. Wenn Sie dies also getan haben, wenn Ihre Forschung Ihnen zeigt, dass Videothema im Moment nicht relevant oder interessiert ist , dann optimieren Sie es und finden Sie Wege, es zu ändern, bis es etwas ist, das ist. Wenn Sie wirklich in einer Videoidee gesetzt sind, finden Sie eine Möglichkeit, sie zu drehen und anzupassen, um sie interessanter und relevanter für Ihre beabsichtigte Zielgruppe zu machen . In Bezug auf das Engagement ist es besser, Ihre Idee anzupassen und weiterzuentwickeln und erfolgreich zu sein, als sich an Ihre Waffen zu halten und Ihre eigene und potenzielle Zuschauer Zeit zu verschwenden. Einige Dinge, die man sich merken sollte, etwas, was man genießt und etwas, das ein interessantes Video macht , sind nicht immer dasselbe. Seien Sie sich dessen bewusst und recherchieren Sie bevor Sie beginnen, Ihr Video weiter zu entwickeln. In der nächsten Lektion werden wir uns mit einer weiteren Möglichkeit auseinandersetzen, mit der Sie sicherstellen können , dass Ihre Inhalte für Ihre Zielgruppe relevant sind. 6. Finde Deinen eigenen Blickwinkel: Willkommen zurück Jungs. Heute werden wir über den störenden Winkel sprechen. Verwendung eines bereits etablierten Formats, z. B. eines aktuellen Trends, ist eine gute Möglichkeit, sicherzustellen, dass das Videothema, das Sie abdecken, relevant und interessant ist. Jetzt werden wir darüber sprechen, wie Sie diese mit einer leichten Drehung verwenden können , um sie zu Ihren eigenen zu machen. Für mich geht es darum, den Status quo zu stören. Wie können Sie einen aktuellen Trend nehmen und Ihren eigenen Blickwinkel darauf setzen? Ich bin sicher, du hättest alle die Videos gesehen um eine kleine Weile zurück von diesem Kerl auf einem Skateboard mit einem Drink von Cranberry-Saft gehen , Skaten entlang, nur klemmen, lauschen einige Fleetwood Mac. Wir werden ihn auf Skateboard nennen. Nun, es wird super einfach sein, nur auf diesen Trend zu springen, ihn zu kopieren und zu hoffen und zu beten, dass die Algorithmus-Götter es aufheben und es virale werden lassen. Aber das ist nicht gut genug für uns. Wir hoffen nicht und beten. Wie kann man auf einen Trend springen und sicherstellen, dass er auffällt? Einfach. Mach es dir zu eigen. Nehmen Sie die Formel dieses Trends und zerlegen Sie sie in seine Komponententeile. Sobald Sie wissen, was diese Komponenten sind, können Sie sie verwenden, um den Trend auf den Kopf zu drehen und es unvergesslich zu machen. Für den Kerl auf Skateboard, sagen wir, wir brechen es in diese folgenden Komponententeile. Wir haben jemanden auf einem Skateboard, das ist der erste Teil, leicht zu sehen. Wir haben die Fleetwood Mac-Musik im Hintergrund spielen, wieder ziemlich leicht zu erkennen. Schließlich haben wir die Person, die Cranberry-Saft trinkt. sind Dinge, die in jedem Teil dieses Trends vorhanden sind, wo es reproduziert wird, man kann den Trend nicht ohne diese Dinge haben. Oder wenigstens ist das, was du denkst. Was können wir hier auswechseln? Nun, offensichtlich ist die einfachste Möglichkeit, das Cranberry-Saftgetränk auszuschalten. Aber das allein würde nicht ausreichen, um es unvergesslich zu machen, oder? Wie wär's mit der Person? Wie wär's mit einem Kürbis auf dem Kopf? Wie wäre es mit einem Kürbis-Gewürzlatte, der in den Kürbis auf dem Kopf gegossen wird , während sie auf dem Skateboard fahren und Fleetwood Mac-Musik hören? Perfektes. Jetzt hast du wahrscheinlich auch dieses Video gesehen, hoffe ich. Diese Person hat erfolgreich das Format dieses viralen Trends genommen, ihren eigenen Blickwinkel darauf gelegt und es sich selbst gemacht. Jetzt möchte ich, dass ihr das für euch selbst macht. Wählen Sie einen aktuellen populären Trend oder einen aus der Vergangenheit, fügen Sie Ihren eigenen Blickwinkel hinzu und machen Sie ihn zu Ihrem eigenen. Dies sind die Schritte, die Sie befolgen müssen. Sie können die aufschreiben. Du brauchst es übrigens nicht zu filmen. Aber wenn Sie einen von ihnen filmen, bitte reichen Sie sie ein, weil ich gerne sehen würde. Schritt 1, wählen Sie einen aktuellen Trend. Schritt 2, zerlegen Sie es in seine wichtigsten Komponententeile. Schritt 3, fragen Sie sich, welche von denen Sie ändern und Ihre eigenen machen können , ohne seine Kernidentität zu entfernen. Je aufregender und ausgefallener, desto besser. Schritt 4, denken Sie daran, es geht nur darum, es zu eigen zu machen. Jeder kann einen Trend kopieren und ein wenig Erfolg haben. Aber um Ihre Inhalte wirklich da draußen zu bekommen, müssen Sie einen störenden Winkel haben. Eine gute Möglichkeit, Inhalte zu erstellen, von denen Sie wissen, dass sie bereits eine vordefinierte Zielgruppe haben , besteht darin, auf einen aktuellen Trend zu springen, ihn zu brechen und ihn mit einem oder zwei störenden Winkel zu Ihrem eigenen zu machen, um wirklich erfolgreich zu sein. In der nächsten Lektion werden wir weitermachen, wie man eine Geschichte erzählt, eine wichtige Komponente, wenn es um die Planung eines Videos geht. Wir sehen uns dort. 7. Wie erzählt man eine Geschichte?: Wir kennen alle die Geschichte von Humpty Dumpty. Er ging hoch und setzte sich an die Wand. Aber dann hatte er leider einen großen Sturz. Alle Pferde des Königs und alle Männer des Königs konnten Humpty Dumpty nicht wieder zusammenbringen. Ich erzähle dir diese Geschichte nicht nur zum Spaß, es gibt einen Grund dafür, zum Glück. Genau wie die verrückte Geschichte von Humpty Dumpty haben alle guten Geschichten auf einer grundlegenden Ebene einen Anfang, eine Mitte und ein Ende. Im Geschichtenerzählen nennen wir dies die Drei-Akt-Struktur. Das Gleiche gilt für jedes Video, das Sie erstellen möchten. Das Publikum muss sehen, wie das Video einen klaren Startpunkt, eine interessante Mitte und ein offensichtliches Ende hat. Wie man vom Anfang bis zum Ende kommt, macht aber den Unterschied. Das meiste Video, das Sie erstellen werden, wird eine Geschichte auf die eine oder andere Weise erzählen . How-to-Videos, Reise-Vlogs, Produktwerbung, Tutorials, das sind alles Geschichten. In dieser Lektion gehen wir über einige der verschiedenen Arten von Storytelling Techniken, die in Videos verwendet werden , und wie Sie sie selbst verwenden können, um Ihre Videos noch ansprechender zu machen. Hört sich gut an. Eine starke Storytelling-Technik mit Filmemachen ist die freie Act-Struktur. Vielleicht erkennen Sie das an einer Menge von Filmen, die Sie in der Vergangenheit gesehen haben. Es funktioniert, indem es die Geschichte in drei aufeinanderfolgende Beiträge aufteilt: das Setup, die Konfrontation und die Auflösung. Dies kann leicht auf Ihr eigenes Video angewendet werden, um Ihnen ein erkennbares und leicht zu verfolgendes Format zu geben. Beginnen Sie zum Beispiel Ihr Video, indem Sie sich selbst und das Thema des Videos vorstellen. Das könnte das Setup sein. Verfolgen Sie dies mit dem Hauptfleisch Ihrer Inhalte, Ihre Botschaft in jeder Weise, die Sie für richtig halten, und richten Sie Ihr Publikum ein, die Konfrontation für Ihren Aufruf zum Handeln und Ihre Unterzeichnung der Resolution. Wow, es macht jetzt alles Sinn. Jetzt, wo Sie das wissen, fragen Sie sich, welche Art von Geschichte versuchen Sie mit Ihrem Video zu erzählen? Welche Botschaft versuchst du zu liefern? Nehmen Sie sich ein paar Minuten Zeit, um Brainstorming zu machen und darüber nachzudenken und dann notieren Sie es. Es wird wichtig sein, sich darauf zu beziehen, wenn Sie ein Skript in Ihrem Video planen , um sicherzustellen, dass Sie auf dem richtigen Weg bleiben. Denken Sie daran, dass eine Geschichte einem festgelegten Pfad von Anfang bis Ende folgen muss. Dies gilt auch für dein Video. Wenn Ihr Publikum die Geschichte von dem, was in Ihrem Video passiert, nicht verfolgen kann, dann verlieren sie wahrscheinlich Interesse und lösen sich aus, was offensichtlich nicht etwas ist, was Sie wollen. Es ist wichtig, dies auch in ein wenig Sinn zu nehmen. Wenn du eine Geschichte erzählst, willst du sie den ganzen Weg durch interessant halten. Alle langweiligen Momente oder Einbrüche in Ihrer Geschichte werden Ihr Publikum vertreiben. Versuchen Sie also, diese auf ein Minimum zu beschränken. Du solltest jetzt ein solides Verständnis der Free Act-Struktur und des Storytelling haben und wie es auf deine eigenen Videos angewendet werden kann. Sie sollten auch eine starke Vorstellung davon haben, was die Story oder Nachricht, die Sie mit Ihrem Video zu bekommen versuchen. Wir haben die Grundlagen des Geschichtenerzählens abgedeckt. In der nächsten Lektion werden wir in die Wissenschaft des Engagements einsteigen. Sie brauchen keinen Labormantel oder Schutzbrillen, keine Sorge. Wir werden herausfinden, was hinter den Kulissen vor sich geht, was uns dazu bringt, uns mit etwas zu beschäftigen, das wir beobachten. Wir sehen uns dort. 8. Die Wissenschaft hinter Engagement: In dieser Lektion werden wir uns mit den Zeichen des Engagements auseinandersetzen und was eine emotionale Reaktion von Ihren Zuschauern auslöst oder hervorruft, schlagen Sie die Reaktion Ihres Videos, schauen Sie es weiter bis zum Ende an oder schalten Sie in der ersten Fünf Sekunden. Schließlich werde ich in der Lage sein, meinen Bachelor of Science zu nutzen. Es gibt viele verschiedene Dinge, die dazu beitragen können, ein Video ansprechend zu machen. Jede einzelne von ihnen anwesend zu haben, ist nicht notwendig, aber zu wissen, was sie sind und wie sie implementiert ist ein wichtiger Teil Ihres Videoplanungsprozesses. Emotion ist jetzt eine Verlobung. Sagen wir das noch einmal. Emotion entspricht Engagement. Wenn du in der Lage bist, Emotionen auf die eine oder andere Weise hervorzurufen, dann werden Leute mit deinem Video interagieren. Ich werde jetzt ein paar wichtige Punkte über Dinge gehen, die relevant sind, um Emotion in Ihrem Publikum aus einem Video hervorzurufen. Es ist ziemlich offensichtlich, dass wir in einer Zeit leben, in der jeder und alles versucht, um Ihre Aufmerksamkeit zu konkurrieren. Die meisten Menschen haben Zugang zum Internet zu einem bestimmten Zeitpunkt des Tages. Du musst sicherstellen, dass jeder, der auf dein Video stößt , eingehakt ist und in den ersten 5-10 Sekunden sagen kann, wenn nicht sogar schneller, worum es geht . Lange und sinnlose Intros, Waffeln über etwas, das irrelevant ist, oder sogar ein langweiliger und lebloser Eröffnungsschuss. Dies sind alles Dinge, die tatsächlich Ihre Chance töten können, dass jemand Ihr Video nach den ersten fünf Sekunden ansieht. Denk dran, sie schulden dir nichts. Es ist deine Aufgabe, sie davon zu überzeugen, dass sie rumhängen müssen. Eine andere Statistik, die Sie vielleicht interessant finden, ist, dass ein großer Prozentsatz der Menschen tatsächlich Videos ohne Ton ansehen, höchstwahrscheinlich, weil sie eine schöne Zeit in den Toiletten bei der Arbeit schleichen oder sie sich einen Text unter der Schreibtisch. Frech, frech. Egal, wenn Sie sich ausschließlich auf Audio verlassen, um Ihre Nachricht zu liefern, verpassen Sie wirklich einen Trick. Mit Untertiteln oder anderen visuellen Hinweisen, was in deinem Video vor sich geht, ist ein wirklich guter Weg, um sicherzustellen, dass die Leute bleiben und bis zum Ende zusehen. Eine gute Audiospur kann den toten Raum zwischen Sätzen in einem Video füllen und auch visuelle Segmente ausfüllen, die kein Sprechen erfordern. Stellen Sie jedoch sicher, dass Sie es richtig verwenden. Wenn es deine Nachricht überwältigt oder nicht zum Thema des Videos passt, kann es auch dazu führen, dass die Leute sich trennen. Du willst kein wirklich emotionales Video über ein Video spielen , das wirklich komödiantisch und lustig sein soll. Es funktioniert einfach nicht und es wird die Leute verwirren. Wenn Sie jedoch einen Musiktitel verwenden möchten, stellen Sie sicher, dass Sie über die Rechte verfügen, ihn zu verwenden, oder es ist lizenzfrei. Sie können verschiedene Websites dafür verwenden, wie Epidemic Sound, Artlist, die Liste geht weiter. Google einfach gebührenfreie Musik oder Sie können eine Abonnementgebühr bezahlen und die Tantiemen anwenden lassen. Bewegung. Einige [unhörbar] sitzen still oder stehen zu lange, was auch dazu führen kann, dass die Leute das Interesse verlieren. Wenn ich die ganze Zeit hier so stand und nur mit einem toten Gesicht in einer monotonen Stimme reden würde, würde dir wahrscheinlich ziemlich schnell langweilig werden. Aber ich muss es nicht wirklich versuchen, meine Hände bewegen sich viel, wenn ich rede. Ich denke gern, dass sich mein Gesichtsausdruck ändert und hoffentlich seid ihr noch nicht langweilig von mir. Daumen gekreuzt. Ihre Aufnahmen und Kamerawinkel zu variieren und Schnitte schnell und abwechslungsreich zu halten, ist ein guter Weg, um sicherzustellen, dass die Leute das Interesse nicht verlieren. Halten Sie das Gehirn in Eingriff, indem Sie Ihre Visuals regelmäßig ändern. Emotion. Das Anrufen einer Emotion in Ihrem Betrachter ist eine hervorragende Möglichkeit, eine starke und dauerhafte Erinnerung an Ihr Video aufzubauen. Unterschiedliche Emotionen rufen unterschiedliche Ebenen des Engagements hervor, und einige können vorteilhafter sein als andere. Offensichtlich wollen Sie nicht alle verärgern und sie dazu bringen, dich zu hassen, denn das wird überhaupt nicht vorteilhaft sein. Sie wollen Ihre Zuschauer nicht wütend auf Sie oder Ihr Produkt machen oder dass es sagen wird, dass jede Presse eine gute Presse ist. Bitte mach deine Zuschauer nicht wütend. In einigen Fällen kann dies zu Ihren Gunsten gearbeitet werden. Lachen, tiefe Gedanken, Stolz, ein Gefühl der Zugehörigkeit oder sogar Traurigkeit oder Nostalgie hervorzurufen, sind allesamt äußerst starke Möglichkeiten, um ein Publikum zum Interagieren zu bringen und sogar Ihr Video oder Ihre Nachricht zu teilen. Etwas anderes zu denken ist, was die Leute wirklich interessieren, wenn sie ein Video ansehen oder eine Geschichte hören. Beziehungen. Ob zwischen zwei Menschen: sich selbst und dem Betrachter, oder zwischen einer Person und einem Tier, die Geschichte eines Mannes und seines Hundes oder jede andere Variation einer Beziehung zwischen zwei Dingen. Wie es sich entwickelt und beeinflusst, liegt ganz bei Ihnen. Die Menschen können sich mit Geschichten wie diesen in Verbindung setzen und eine Verbindung herstellen. Ich persönlich habe einen Lieblings-Kurzfilm, der wirklich, wirklich unvergesslich ist. Ein Freund von mir hat es mir wahrscheinlich vor 10 Jahren gezeigt. Es ist eine Geschichte von einer Beziehung zwischen einem Mann und seinem kranken Hund. Es ist nur kurz, vielleicht etwa sechs oder sieben Minuten, aber wenn mich jemand fragt, was mein Lieblings-Kurzfilm ist, zeige ich ihnen das sofort. Ich denke, der Grund dafür ist eins, es weckt eine Menge Emotionen in mir, Traurigkeit vor allem. Zweitens, es ist eine wirklich, wirklich starke Geschichte von einer Beziehung zwischen einem Mann und seinem Hund und all den Dingen, für die ich mich entscheide. Ich meine, zwei wirklich tolle Möglichkeiten und machen ein Video ansprechend. Fragen Sie sich schließlich, ob Ihre Inhalte dem Publikum einen Mehrwert bieten? Wenn Menschen das Gefühl haben, dass sie nach dem Anschauen Ihres Videos etwas gewonnen haben, dann sind sie wahrscheinlich dankbar und betrachten Sie als eine wertvolle Ressource, auf die Sie in Zukunft zurückkehren können. Wenn Sie einen guten Job gemacht haben, gibt es auch eine Chance, dass sie Ihre Inhalte teilen möchten, um anderen zu helfen oder zu zeigen, dass sie diese coole Sache zuerst gefunden haben. Die Leute lieben es zu zeigen und zu zeigen, dass sie etwas wissen, was andere vielleicht nicht sind, ist eine gute Möglichkeit für sie, dies zu tun. Denken Sie daran. Jetzt brauche ich euch, um euren Stift und Papier zu packen und darüber nachzudenken welche Emotion oder Reaktion ihr von euren Zuschauern eures Videos hervorrufen wollt. Schreiben Sie drei verschiedene Möglichkeiten auf, wie Sie dies erreichen könnten, und beginnen Sie, Ihre Idee um sie herum zu bauen. Denken Sie daran, Emotion ist Engagement, Sie möchten dies maximieren. Es gibt eine Kombination von Möglichkeiten, wie Sie Ihre Zuschauer dazu bringen können, sich mit Ihrem Video und einer Vielzahl von Gefühlen oder Emotionen zu beschäftigen, die Sie hervorrufen können. Welches versuchen Sie mit Ihrem Video zu erreichen? Sie sollten nun ein anständiges Verständnis für einige der Konzepte hinter Dingen haben, die ansprechendes Video anregen und eine gute Vorstellung von einigen Möglichkeiten haben , sie in Ihr eigenes Projekt zu integrieren. Wir sehen euch in der nächsten Lektion. 9. So kennst Du Deine Zielgruppe: Ein wichtiger Teil der Erstellung eines ansprechenden Videos ist zu wissen, wer Sie versuchen, sich mit ihm zu beschäftigen. Sie können das coolste aussehende Video aller Zeiten erstellen, aber wenn die Leute, die Sie zeigen, sich nicht um etwas kümmern, das Sie darin abdecken, dann spielt es keine Rolle. In dieser Lektion werden wir Sie dazu bringen, darüber nachzudenken, wen Sie mit Ihrer Nachricht erreichen wollen und ob sie es wirklich interessant finden. Lasst uns da reingehen. Ich werde euch jetzt einige Beispiele für ein schlecht gezieltes Video geben, und ein extrem gut gezieltes Video. Wandergasm. Lasst uns darauf hineingehen. Dies ist einer meiner ersten Reise-Vlogs, und Sie können aus der Antwort sehen, dass es schlecht zielgerichtet war. Ich hatte kein vorhandenes Publikum und um ehrlich zu sein, warum sollte jemand sich um irgendeinen zufälligen Kerl kümmern , der durch die Staaten in Kanada reist, ehrlich gesagt. Das sind neun Dinge in Soho zu tun, ich schwenkte, ich änderte meinen Stil und ich zielte meine Inhalte viel besser. Das Video war nützlich, es bot Wert, es war durchsuchbar, und es ist immer noch relevant für mein Publikum über all das. Sie waren vor allem Amerikaner, die sich für Londoner Tourismus interessierten. Was geht Jungs, das ist Wandergasm, ich bin heute in Soho und filme einen Führer für Soho. Jess wird ein ähnliches Video über ihren Kanal Love und London of Covent Garden drehen . Lass es uns tun. Daraus ist klar zu sehen, dass mein Publikum vor allem Amerikaner sind, die daran interessiert waren, nach London zu reisen und coole Dinge in einer Innenstadt wissen wollten. Indem ich meine Analysen betrachtete und die Breite ihres Standorts, ihres Alters und basierend auf früheren erfolgreichen Videos betrachtete, erstellte ich Inhalte, von denen ich wusste, dass sie gut mit ihnen funktionieren würden. Auch mit einem anderen erfolgreichen Video-Schöpfer zusammengearbeitet, der gut in dieser Nische gearbeitet. Jetzt müsst ihr etwas für mich tun. Ich möchte, dass Sie sich fragen, wer meine Zielgruppe ist, über ihr Alter, ihr Geschlecht, ihren sozialen Status, ihre Interessen, all diese Dinge nachdenken . Wenn Sie bereits eine Zielgruppe haben, können Sie sich Analysen von bestehenden Plattformen ansehen, die Sie bereits haben, wie Instagram, Facebook oder YouTube, oder schauen Sie sich frühere Recherchen an, um all diese Dinge zu bestätigen. Finden Sie heraus, was Sie einen Wert liefern können, an dem sie interessiert sein werden. Wenn Sie auf Ihre Content-Idee schwenken müssen, das ist völlig in Ordnung, passiert mit den Besten von uns. Der ganze Grund, warum wir unsere Forschung und Planung machen ist, dass wir drehen und anpassen können, wie wir gehen, kommen mit einem Endprodukt, das tatsächlich für alle nützlich ist. Jetzt solltest du eine gute Vorstellung davon haben, wer dein Publikum dich fragen: „Werden sie mein Video interessant finden?“ Schreiben Sie das auf und stellen Sie sicher, dass Sie es rechtfertigen können. Wenn Sie dafür keinen guten Grund haben, dann werden Ihre Zuschauer wahrscheinlich nicht interessant finden. Gehen Sie zurück, schauen Sie sich Notizen aus früheren Lektionen an und passen Sie Ihre Idee an, bis Sie dies tun. Als Nächstes werden wir ein weiteres starkes Video abdecken. Dies wird Ihnen helfen, Ihre Inhalte auf eine logische und interessante Weise zu liefern . Wir sehen uns dort. 10. Grundplanung des Videos: Leute, eine Menge der Zeit, ein Video kann eine lose Reihe von Regeln folgen, die den Inhalt spannend und ansprechend halten. Ein Gerüst, mit dem Sie Ihr Video umbauen können, sobald Sie das Thema und den Inhalt kennen. Was ich hier tun werde, ist, dass ich ein eigenes Video durchlaufen werde und euch zeigen werde, wie mein eigenes Gerüst darauf zutrifft und wie ihr das wiederum auf eure eigenen Videos anwenden könnt. Lasst uns darauf hineingehen. Zuerst haben wir den Teaser oder den Haken. Für mich läuft das normalerweise etwa drei bis fünf Sekunden. Manchmal werde ich in eine Einführung, Intro-Rolle oder so etwas schneiden , und manchmal überspringe ich es einfach komplett aus. Was ist los, meine Kerle? Was ist los, Leute? Das ist Wandergasm, ich bin heute in London , und heute werden wir über fünf super-nützliche Tricks sprechen, um alleine auf Reisen zu reisen. Lasst uns direkt hineingehen. Als nächstes haben wir eine kurze Einführung oder etwas, das ich später im Video vorstellen werde, und das kann von ungefähr 25 bis 30 Sekunden laufen. Ich habe viel von meiner Reise alleine gemacht oder wenigstens gewohnt, und für mich persönlich denke ich, dass es eine der besten Wege ist, zu reisen. Es macht am meisten Spaß, und es ist nur eine ziemlich coole Erfahrung, um rauszukommen und Dinge auf eigene Faust zu erleben. Ich werde fünf Tipps fallen lassen und alleine reisen. Wenn Sie es noch nicht getan haben, könnte dies wirklich nützlich sein. Wenn Sie es vorher getan haben, können Sie einige Dinge lernen. Setzen Sie sich, entspannen Sie sich, holen Sie sich etwas Popcorn, und wir kommen in Tipp Nummer eins. Von dort aus springe ich direkt in das Hauptthema. Ich verschwende keine Zeit mit Waffeln, ich halte es einfach schön kurz und kurz am Anfang, und bringen die Leute in das, was sie kamen, um zu sehen. Dies kann so lange ausgeführt werden, wie es ausgeführt werden muss, es liegt ganz an Ihnen, es ist Ihr Video. Der Inhalt dauert, wie lange er dauert. Tipp Nummer eins, was Sie vielleicht denken, ist lahm, und ich werde ehrlich sein, ich denke, es ist auch lahm, aber es ist immer noch super wichtig, und das ist Berührungsbasis. Irgendwo gegen das zweite, dritte von diesem Hauptfleisch des Videos, Ich mag es, den Teaser zu liefern, und zahlen sich aus, dass ich am Anfang des Videos eingeführt. Ich sagte, ich werde Ihnen das später zeigen oder einen Teaser von etwas haben, das vielleicht kommen könnte, und dann bezahle ich das näher gegen Ende. Es ist wirklich wichtig, wo Sie das bezahlen, denn wenn die Leute rumbleiben, um das Ding zu sehen, wenn es weiter gegen Ende des Videos ist, werden sie mehr davon sehen, um es zu bekommen. Sie wollen es nicht gleich am Anfang liefern , denn dann werden die Leute sagen: „Nun, warum bin ich hier? Ich habe keinen anderen Grund, mir zuzusehen.“ Sie möchten auch versuchen, einige Möglichkeiten zur Interaktion für Zuschauer einzuführen. Bitten Sie sie, etwas unten zu kommentieren und eine Frage zu stellen oder vielleicht auf etwas aus einem vorherigen Video zu antworten. Sie möchten dies für etwa 20 bis 30 Sekunden tun. Aber wieder, diese Zeiten können alle variieren, je nachdem, was Sie tun und wer Sie sind. Das ist nicht die Bibel, wie lange die Dinge genommen werden sollten. Beenden Sie die Dinge mit einem Call to Action von 10 bis 20 Sekunden, wenn Sie einen YouTube-Kanal oder so etwas verwenden. Dann wickeln Sie es endlich ein und verabschieden Sie sich von den Zuschauern, und danken Sie ihnen, dass sie dort waren. Wieder, wahrscheinlich etwa 20 bis 30 Sekunden. Ich möchte Ihre Lieblingserfahrung des Alleinreisens in den Kommentaren unten wissen. Sag mir das Beste, was dir passiert ist, als du alleine unterwegs warst. Freuen Sie sich darauf, das zu sehen. Danke, dass du Jungs gesehen hast, ich sehe dich im nächsten Video. Vergessen Sie nicht, sich zu abonnieren. [ MUSIK] Sie müssen diese Schritte nicht immer bis zum Buchstaben befolgen, aber sie sind ein guter Ausgangspunkt. Passen Sie es an Ihren eigenen Inhalt und Stil an und denken Sie darüber nach, was am besten für das funktioniert, was Sie selbst erreichen wollen. Jetzt möchte ich, dass ihr vorwärts geht und das Wissen aus dieser Lektion nutzt , um zu gehen und Ihr eigenes, personalisiertes Gerüst zu erstellen. Behalten Sie dieses Gerüst im Hinterkopf, wenn Sie Ihr Video planen, und passen Sie es mehr als an das an, was Sie brauchen, um sich selbst zu erstellen. Es ist wichtig, Ihre Zuschauer mit einem guten Haken zu locken, aber auch sicherstellen, dass Sie Wert liefern und mit einigen guten Inhalten folgen. Du willst nicht, dass die Leute es beobachten und sich für dich ärgern. Klicken Sie einfach an und füllen Sie sie ein. Als Nächstes werden wir diskutieren, wie Sie den Erfolg planen, die Nachricht, die Sie in Ihrem Video zeigen möchten, koppeln und verfeinern. Wir sehen uns dort. 11. Mit Planung zum Erfolg: Also bist du so weit gekommen und du hättest herausfinden sollen, wer dein Publikum ist, worum es in deinem Video geht und wie man es formatiert. Jetzt ist es an der Zeit, diese Idee mit dem Scripting und Storyboarding zu beginnen. Die meisten von euch sollten wissen, was ein Skript ist und wie es funktioniert. Es ist im Grunde ein Durchlauf dessen, was während der Dreharbeiten gesagt werden wird. Es kann von Person zu Person variieren, in wie viel Detail Sie gehen in. Für mich schreibe ich normalerweise nur die wenigen wichtigen Punkte der Themen auf, die ich diskutieren möchte, und alles, was ich während des Videos hineingehen werde, und dann free-Ball von dort. Viele Leute, die ich kenne, schreiben vielleicht Wort-für-Wort genau das auf, was sie sagen wollen, und laufen dann während des Videos durch. Es hängt alles davon ab, was Sie bequem machen und was am besten für Sie funktioniert. Nun kann das Skript auch in Verbindung mit dem Gerüst verwendet werden , über das wir in der vorherigen Lektion gesprochen und erstellt haben. Sie können es in ein Intro, einen Teaser, das Hauptfleisch des Themas, einen Call to Action und ein Outro aufteilen das Hauptfleisch des Themas, . Wieder hängt alles davon ab, was am besten für Sie funktioniert, aber es ist nützlich zu haben, weil Sie den Film nicht einrichten wollen und dann dorthin kommen und „Warte, wovon rede ich noch einmal?“ Sie wollen in der Lage sein, die Dinge fließen zu lassen und Dinge am Laufen zu halten und einfach Dinge zu erledigen. Deshalb ist es wichtig, eine grobe Vorstellung von dem Skript darüber zu haben , worüber Sie während des Videos sprechen werden. Auch hier müssen Sie sich nicht an diese Routine halten, Sie können aus dem Skript gehen, wenn es Dinge gibt, die Sie während der Dreharbeiten denken, aber solange es da ist, ist es gut zu haben. Eine andere Sache, die wir hier rüber gehen, ist Storyboarding. Was ein Storyboard ist, ist eine visuelle Darstellung der Geschichte, die Sie erzählen werden in kurze visuelle Aufzählungspunkte aufgeschlüsselt. Ich werde jetzt ein Beispiel auf dem Bildschirm aufstellen. Auch hier kann es so detailliert oder so grob und kurz sein, wie Sie es wünschen, aber wenn es spezielle Anweisungen oder Orte oder Szenen oder Dinge gibt , die an bestimmten Punkten des Videos passieren sollen das ist einfacher visuell zu zeichnen, dann ist es wirklich gut, ein Storyboard zu haben. Für mich benutze ich sie normalerweise, wenn ich bestimmte Aufnahmen in bestimmten Teilen eines Videos im Kopf habe . Ich möchte sicherstellen, dass ich es auf Video darstelle, wie ich es brauche. Aber für dich könnte es etwas ganz anderes sein. Das Storyboard kann auch wichtige Informationen wie Orte, Tageszeit, Lichtart oder andere wichtige Anweisungen enthalten, die Sie möglicherweise nicht in das Skript aufnehmen können. Etwas anderes fand ich unglaublich nützlich während der Dreharbeiten über in der Vergangenheit mit mir selbst oder anderen, ist die Notwendigkeit, für ein paar Takes laufen oder Aufwärmen zu Dreharbeiten, wenn Sie gehen, um zu sprechen oder ein Thema präsentieren. oft ich ein Video gedreht habe,es komplett fertiggestellt habe und dann wiederdas Intro der ersten Szene betrachtete es komplett fertiggestellt habe und dann wieder und dachte „Mann, was ist los mit mir?“ Dann schossen Sie es erneut und bekam ein völlig anderes Endergebnis. Ich kann sie nicht zählen, aber es ist immer gut, zurück zu gehen, einen kurzen Blick durch dein Filmmaterial zu werfen und zu denken: „Mann, wir hätten uns wahrscheinlich etwas aufwärmen sollen“ und dann ins Schießen zu springen. Eine unglaublich nützliche Sache zu haben, weil Sie nicht immer eingeschaltet werden, sobald die Kamera anfängt zu rollen. Eine andere Sache, die Sie je nach Video, das Sie erstellen, nützlich finden können , ist eine Shot-Liste. Wieder einmal kann es so einfach oder so detailliert sein, wie Sie möchten, aber es ist definitiv nützlich, wenn Sie ein komplizierteres Video drehen. Ich persönlich schreibe sie einfach als Aufzählungspunkte mit einer Notiz, welche Art von Schuss ich verwende, und vielleicht die Art der Linse, aber es gibt auch Vorlagen wie diese, die nützlich sein könnten. Sie können sehr nützlich sein, wenn Sie zu einem Ort unterwegs sind und Sie nur begrenzte Zeit haben und Sie brauchen, um Abdeckung von x Anzahl von Schüssen zu bekommen, Sie eilen herum und Sie wollen sicherstellen, dass Sie einfach jedes auskreuzen können , während Sie gehen und gehen Sie mit allem, was Sie dorthin gingen, um zu bekommen. Sie möchten auch im Voraus darüber nachdenken, an welchen Orten Sie schießen möchten. Ich werde die Erlaubnis brauchen, um ihre zu schießen? Am besten vorher zu überprüfen. Wie wird das Licht dort sein, wenn Sie ankommen, wird es genug sein, oder Sie müssen zusätzliche Beleuchtung mitbringen? Müssen Sie wärmere Kleidung, Essen usw. mitbringen? Welchen Zugang zu Elektrizität haben Sie? Für mich persönlich mache ich gerne einen kleinen Tech-Scout am Vortag oder eine Weile, bevor ein Shooting passieren wird und finde all diese Dinge heraus, komme zum Zeitpunkt des Tages, den wir schießen wollen, und habe einfach eine mentale Notiz. Es lässt mich entspannen, weil ich weiß, dass ich dort war, ich weiß, was ich machen möchte, und ich weiß, wie ich die Dinge erledigen werde, also denke über diese Dinge nach. Schließlich ist es immer gut, das Video in Ihrem Kopf zu visualisieren. Laufen Sie von Anfang bis Ende durch und denken Sie darüber nach, welche fertigen Aufnahmen Sie benötigen könnten. Es wird nicht immer ein sprechender Kopf sein, oder A-Roll Schüsse. Manchmal brauchst du Zwischenaufnahmen, Übergänge und kleine Füllstoffe, die dich von A nach B bringen können. Es ist wichtig, diese zu sammeln, während du vor Ort bist, oder sie vielleicht aus Stockmaterial beziehen. Nun, mit dem, was Sie gerade aus dieser Lektion gelernt haben, müssen Sie sich eine Shotlist und ein grobes Storyboard für das Videoprojekt erstellen , das Sie erstellen werden. Sie können die Vorlagen verwenden, die ich in den Ressourcen für dieses Video hinterlassen habe, oder sie einfach selbst erstellen. Haben Sie keine Angst, während dieses Prozesses oder eines der Schritte aus den vorherigen Lektionen um Feedback oder Hilfe zu bitten . Ein frisches Gehirn von festgelegten Ratschlägen kann den Unterschied zu einem Endprodukt machen. Wenn Sie ein visuelles Element benötigen, können Sie die Vorlage verwenden, die ich im Ressourcenabschnitt dieser Klasse enthalten habe. Es ist auch wichtig, sich daran zu erinnern, dass das Skript und das Storyboard nur da sind, um Sie zu führen, es ist nicht das Ende der Welt, wenn Sie aus dem Skript gehen. Jeder hat unterschiedliche Ansätze zum Filmen und Sprechen vor der Kamera. Also, um zusammenzufassen, herauszufinden, die groben Visuals und Diskussionspunkte Ihres Videos, bevor Sie mit dem Filmen beginnen , wird der gesamte Prozess viel glatter laufen; Ich verspreche Ihnen. Gehen Sie nicht unvorbereitet, wenn Sie ihm helfen können. Es wird Ihnen helfen, da viel komfortabler oder viel mehr vor der Kamera zu kommen . Die Anzahl der Male, die ich in meiner Karriere angefangen habe und ich zu einem Schießerei gehe, sagte ich: „Cool, ich werde es einfach abhauen“ und verschwende so viel Zeit und hinterlasse ihm dann ein Produkt, mit dem ich nicht ganz zufrieden war . weil ich Dinge überstürzen musste und Dinge hier und da vergessen habe. Es ist einfach nicht wert, also planen, planen, planen, planen, bitte. Jetzt haben wir das Skript und das Storyboard für dein Video abgedeckt, es ist Zeit, über Dreharbeiten nachzudenken. Werde aufgeregt. 12. Gutes Filmen: Wenn die Zuschauer nicht hören oder sehen können, was sie gut genug beobachten, dann werden sie, egal wie sehr sie es versuchen, nicht in der Lage sein, sich damit zu beschäftigen, egal wie gut Ihre Inhalte sind . Wir werden sicherstellen, dass ihr wisst, wie ihr die Grundlagen kennt, wenn es um Dreharbeiten geht. Für mich gibt es drei grundlegende Grundlagen, die behandelt werden müssen, wenn es um das Filmen eines Videos geht. Sie möchten sicherstellen, dass das Motiv gut genug beleuchtet ist, um gesehen zu werden, Sie möchten sicherstellen, dass das Audio gut genug gehört werden kann, um verstanden zu werden, und Sie möchten sicherstellen, dass Sie Ihr Video korrekt einrahmen und in einem -Umgebung, die zu Ihrem endgültigen Bild beiträgt. Hier haben wir einen Clip, der nichts von diesen Dingen macht. Ich hoffe, ihr könnt mich verstehen, weil der Ton ausgeschaltet wurde und auch die Lichter. Ist das nicht großartig? Aber wie Sie sehen können, wird der Video-Instant, indem Sie einfach einen von ihnen auf einmal ändern, beobachtbarer und attraktiver. Kann mich verstehen, weil das Audio ausgeschaltet wurde und auch die Lichter. Ist das nicht großartig? Lassen Sie uns darüber reden, wie Sie das für sich selbst tun können. Beim Framing eines Shots möchten Sie sicherstellen, dass Ihre Zielgruppe genau sehen kann, was sie sehen sollen. Sie allein haben die Kontrolle über alles, was sich im Rahmen Ihres Schocks befindet, sei es die Person, die spricht, Ihr Produkt oder die Umgebung. Am Ende eines Tages möchten Sie sicherstellen, dass Sie Ihre Aufnahme so gestalten, dass Sie sich auf das konzentrieren, was im Mittelpunkt des Videos stehen muss, und dass Sie Ihr Publikum nicht von diesem Fokus durch Ihre Framing ablenken. Ein ansprechender Hintergrund wird Ihr Video unvergesslicher machen und Sie können sogar ergänzende Farbpaletten und Set-Design verwenden, um dies zu verbessern, wenn Sie möchten. Nun, ich persönlich habe diese Aufnahme gerahmt und ich habe tatsächlich ein paar Berge hinter mir. Sie können sie nicht sehen, weil sie nicht scharf sind, aber ich habe ein paar schöne Lichter hier, die nur ein bisschen Farbe zu der Aufnahme hinzufügen. Du kannst mein Gesicht sehen, du siehst die Oberseite meines Mützes, was nicht so wichtig ist. Aber alles in allem glaube ich nicht, dass es zu viele Ablenkungen in diesem Schuss gibt. Hinter mir bewegt sich keine Dinge. Das Hauptaugenmerk ist gut beleuchtet, was ich hier bin. Gehen wir zur Beleuchtung über. Wenn es um Beleuchtung geht, müssen Sie nur verwenden, was Sie zur Hand haben, sei es ein gut beleuchtetes Fenster, eine Haushaltslampe oder einfach nur ein gut beleuchteter Raum. Solange Ihre Belichtung korrekt eingestellt ist und der Fokus Ihres Videos gut genug beleuchtet ist, um sich vom Hintergrund abzuheben, wird es Ihnen gut gehen. Ich werde hier nicht mehr in professionellere Beleuchtungstechniken eintauchen, aber ein grundlegendes Verständnis des Dreipunkt-Aufhellungssystems wird in den meisten Drehsituationen nützlich sein, und Sie haben einen kurzen Blick auf es hier in diesem kleinen visuellen. Etwas anderes, das sehr wichtig ist, ist zu verstehen, wie Sie Ihre Kamera richtig belichten können. Einen kurzen Blick auf diese kleine Infografik hier ist etwas, das helfen wird, das besser zu erklären. Fragen Sie sich, kann ich alle Details zum Thema im Video sehen? Wenn ja, machst du alles in Ordnung. Sie möchten sicherstellen, dass Sie keine extrem ausgeblasenen weißen Bereiche in Ihrem Shop oder keine extrem abgeschnittenen schwarzen, dunklen Bereiche in Ihrem Shop haben. Vermeidung von Personen, die unterschiedliche Beleuchtung im Raum verwenden einfach anpassen und Ihre Kamera aussetzen, ist eine gute Möglichkeit, dies zu tun. Schließlich wird Audio, um sicherzustellen, dass Sie eine gute Qualität der Audioaufnahme haben , sicherstellen, dass Ihre Nachricht effizient geliefert werden kann und ihre Arbeit zu tun, und Sie müssen nicht in teure Mikrofone oder Aufnahmegeräte investieren , um dies zu erreichen - Entweder. Bevor Sie mit dem Filmen beginnen, stellen Sie sicher, dass Sie einen Soundcheck durchführen und auf Hintergrundgeräusche in dieser Aufnahme hören, über mögliche Audiostörungen nachdenken, die während der Aufnahme auftreten könnten, und halten Sie ein Ohr für sie. und sehen Sie, ob Sie Ihre Audiopegel anpassen müssen, um Ihr Motiv besser zu hören. Dies ist etwas, das in Ihrer Kamera oder in den Einstellungen angepasst werden kann, wenn Sie eine DSLR verwenden. Es gibt absolut nichts Schlimmeres, als 20 Minuten mit der Aufnahme eines Videos zu verbringen und zu finden, dass es eine Klimaanlage gibt, die den ganzen Weg über das Audio brummt oder dass es eine Polizeisirene gibt , die im Hintergrund während der wichtigste Teil Ihres Videos. Glauben Sie mir, es ist vorher passiert und es ist der größte Schmerz, vor allem, wenn Sie ein Video von vielleicht ein paar Wochen später bearbeiten und Sie absolut keine Möglichkeit haben, res-hooting. Zum Beispiel habe ich gerade jetzt jemanden, der alle 30 Sekunden einen Stein vor dem Fenster hämmert , also macht es diese Aufnahme extrem lustig. Danke, Person mit Hammer. Aufmerksamkeit während der Aufzeichnung und Prüfung, bevor Sie schreien Aktion kann einen großen Unterschied machen, wenn es um die Bearbeitung geht, auch wenn Sie etwas so Einfaches wie ein Smartphone mit Sprachnotizen verwenden , um Ihr Audio aufzunehmen, Du wirst dich auf der ganzen Linie bedanken. Um zusammenzufassen, stellen Sie sicher, dass Sie die drei Grundlagen behandelt haben, wenn es um Dreharbeiten geht. Stellen Sie sicher, dass Sie Beleuchtung und Belichtung richtig eingestellt haben, Sie möchten sicherstellen, dass Ihr Audio großartig ist und Sie keine Unterbrechungen während der Aufnahme haben, und Sie möchten sicherstellen, dass Sie Ihr Motiv effizient umrahmt haben und es gibt keine Ablenkungen, die im Schuss stattfinden. Wenn Sie alle drei dieser Dinge behandelt haben, dann wird das Ergebnis Ihres Videofilms ziemlich anständig sein. Jetzt, da wir alle drei dieser Grundlagen behandelt haben, seid ihr bereit zu gehen und euer eigenes Video zu drehen. In der nächsten Lektion werden wir einige Bearbeitungstechniken aufgreifen. Wir sehen euch da und viel Glück. 13. Mit Bearbeitung zum Erfolg: Selbst wenn du das beste Video der Welt geplant und gedreht hast, wenn du es nicht zusammenhängend und effizient bearbeiten kannst, besteht eine gute Chance, dass es immer noch flach auf sein Gesicht fällt. In dieser Lektion stellen wir sicher, dass Sie, wenn es um die Bearbeitung geht, genau wissen, was getan werden muss, um das brillante Video zu produzieren. Hier ist eine kurze Demonstration von zwei Sequenzen, genau den gleichen Clips. Einer von ihnen wird ziemlich schlecht bearbeitet werden, und einer von ihnen wird ziemlich effizient bearbeitet werden, und Sie werden den krassen Unterschied zwischen den beiden sehen. Es wird nur geringfügige Verbesserungen im Bearbeitungsprozess sein, aber die Ergebnisse werden sehr unterschiedlich sein. Haben Sie keine Angst, während dieses Prozesses um Feedback oder Hilfe zu bitten, oder einen der Schritte aus früheren Lektionen. Ein frisches Gehirn, eine Reihe von Ratschlägen können den Unterschied zu einem Endprodukt machen. Jetzt haben Sie diese beiden Clips gesehen. Hier sind einige Dinge zu erinnern, die wichtig sind, wenn es um die Bearbeitung geht , um sicherzustellen, dass Ihr Video interessant und spannend bleibt. Zunächst einmal möchten Sie versuchen, Ihre Schnitte kurz zu halten, wo möglich. Für Online-Inhalte ist in der Regel ein ziemlich schnelles Video notwendig. Sie wollen also nicht zu viele Aufnahmen haben, die sich für Minuten und Minuten ziehen. Halten Sie diese Schnitte schön und kurz und schnell, und halten Sie die Dinge in Bewegung entlang schön. beim Bearbeiten und Betrachten einer Aufnahme Fragen Sie sichbeim Bearbeiten und Betrachten einer Aufnahme: „Trägt diese Aufnahme zu der Geschichte bei, die ich zu erzählen versuche?“ Wenn nicht, schneiden Sie es aus. Warum muss es da sein? Was uns schön zu unserem nächsten Punkt führt, nämlich, lass dich nicht waffeln. Wenn Sie sich vor dem Computer setzen, während Sie eine Aufnahme bearbeiten und Sie sich selbst zuhören und Sie beginnen, das Interesse zu verlieren und Sie sich ein bisschen langweilig werden, gibt es eine gute Chance, dass Ihr Publikum fühlen wird genau auf die gleiche Art und Weise. So finden Sie Möglichkeiten, den Kick Down zu schneiden, ihn kürzer zu machen und effizienter zu machen, und nur die Teile zu halten, die tatsächlich zu Ihrer Geschichte beitragen. Schneiden Sie den Flaum ab. Wichtig ist auch, dass Sie den Bildschirm nicht überschneiden, wenn Sie bearbeiten. Fügen Sie nicht viele verschiedene coole Effekte und Titel, Bilder und GIFs und alle möglichen Dinge hinzu. Ja, es kann cool aussehen, aber wenn Sie sich vom Fokus Ihres Videos und der Botschaft, die Sie liefern wollen, ablenken , dann ist es nicht wirklich hilfreich, oder? Halten Sie Ihre Aufnahmen schön und sauber. Es ist in Ordnung, Dinge hinzuzufügen, aber übertreiben Sie es nicht. Stellen Sie sicher, dass Ihre Geschichte gut fließt. Sehen Sie sich ein Video von Anfang bis Ende ein paar Mal an, bevor Sie es rendern, da es wichtig ist, zu sehen, wie Clips miteinander verbunden sind. Manchmal würden Sie so in den Bearbeitungsprozess geraten, Sie könnten Dinge hier und da ausschneiden, und wenn Sie es zurücksehen, die Sätze keinen Sinn. Sie haben versehentlich Wörter verpasst oder Sie haben den Anfang oder das Ende von etwas abgeschnitten, und es fließt einfach nicht sehr gut. Stellen Sie also sicher, dass Sie immer durchschauen und ein paar Mal abspielen , bevor das Video zum Rendern herauskommt. Ehrlich gesagt, wie oft ich für die Bearbeitung des YouTube-Videos gegangen bin, ich habe es eilig, exportiert, hochgeladen auf YouTube, machte das Thumbnail, machte alles, machte es live und sah es dann zurück für die erste und zu sehen, dass ich einen riesigen Clip verpasst habe oder ein wenig schwarzen Rahmen in und es ist einfach gemacht das Video völlig nutzlos ist unzählig. Also machen Sie Ihre Schecks, bevor Sie exportieren. Auch beim Bearbeiten ist es wichtig, sich zu fragen : „Braucht dieses Video Text?“ Denken Sie daran, ein guter Prozentsatz der Menschen, die tatsächlich Videos ansehen, ist, dass sie Ton schätzen. Denken Sie also: „Kann ich diesem Video etwas mehr Wert hinzufügen, indem ich hier oder da Texte, Untertitel oder einige kurze Erklärer einfüge?“ Wenn es Ihnen hilft, Ihr Ziel zu erreichen, dann lohnt es sich, es einzusetzen. Etwas anderes, das Sie bei der Bearbeitung berücksichtigen sollten, ist, dass verschiedene Bearbeitungsstile sich auf unterschiedliche Zielgruppen beziehen können. Mit verschiedenen Bearbeitungen Stile, ich meine, manchmal eine schnelle, schnelle, lustige, fast meme-Art der Bearbeitung kann durchaus auf ein jüngeres Publikum anwendbar sein. Wenn es zum Beispiel in einem Dokumentarfilm sein wird, würden Sie niemals dieselben Bearbeitungstechniken auf diesen Stil anwenden, weil die Zuschauer, die sich ansehen, es nicht einmal bekommen und sie nicht in der Lage sein werden, sich zu verbinden. Denken Sie also über den Stil Ihrer Bearbeitungen in Ihrer Bewerbung nach und wer das Publikum sein wird. Nehmen Sie PewDiePie, die ich installiert habe, zum Beispiel. Wenn Sie eines dieser Videos sehen, werden Sie schnell sehen, dass sie ziemlich schnell sind, lustig, meme komödiantische Bearbeitungen und hat viele Insider-Witze und sie nehmen sich nicht sehr ernst. Nehmen Sie zum Beispiel einen anderen Schöpfer , der viel ernstere Themen abdecken könnte, dann werden Sie nicht den gleichen Stil der Bearbeitung von ihrem Kanal sehen. Also denk darüber nach. Wenn Sie können, können Sie Ihre Shot-Stile variieren. Passen Sie in ein paar verschiedene Aufnahmen und verschiedene Kameras, wenn das etwas ist, was Sie haben. Wie ich schon sagte, es ist gut, die Dinge in Bewegung zu halten und Dinge zu ändern, während Sie in das Video gehen. Halten Sie die Visuals in Bewegung. Wenn möglich und Sie werden zahlreiche Videos über einen längeren Zeitraum erstellen, denken Sie an sich selbst, kann ich hier ein Wiederholungsformat erstellen? Gibt es etwas, das Sie in Ihrem Bearbeitungsstil implementieren können, das in all diesen Videos erkennbar ist und Ihrem Publikum hilft , eine bessere Verbindung zu Ihnen herzustellen? schließlich keine Angst, den Leuten Ihre Entwürfe zu zeigen, Feedback zu ihnen zu erhalten und dann Ihre Bearbeitung entsprechend zu überarbeiten. Es ist immer gut, jemanden zu haben, der durchgesehen hat , denn wieder, unterschiedliche Meinungen, verschiedene Gehirne, verschiedene Augen, alle Dinge anders sehen und verschiedene Dinge interessant und attraktiv finden. Wenn wir also etwas von all dieser Lektion nehmen, denken Sie daran, nur in einem Video zu behalten, was Ihnen hilft, Ihr Ziel zu erreichen. Stellen Sie sicher, dass es gut fließt, und schneiden Sie den Flaum. In der nächsten Lektion werden wir alles, was wir gelernt haben, aufgreifen und verschiedene Möglichkeiten diskutieren wir das Engagement eines Videos tatsächlich messen können , sobald es in der Welt veröffentlicht wurde, und was wir tun können. mit diesen Informationen, um für das nächste Projekt zu verbessern. 14. Engagement messen: Vor allem Jungs, herzlichen Glückwunsch, dass Sie hoffentlich Ihr Videoprojekt beendet und in die Welt losgelassen haben. Aber jetzt reden wir darüber, wie Sie die Interaktion in einem bestimmten Video messen können und welche Dinge Sie erreichen sollten. Zuerst: Vergiss Likes, vergiss Aktien, vergiss Ansichten, vergiss all diese Dinge. Denken Sie zurück und fragen Sie sich, was war das Ziel des Videos, das Sie erstellt haben? Wurde es erreicht? Wenn ja, dann ist das Video ein Erfolg. Herzlichen Glückwunsch. Wenn du dein Ziel nicht erreicht hast, warum dann nicht? Was können Sie beim nächsten Mal ändern oder anpassen, um die Erfolgschancen zu erhöhen? Wenn wir nun in die Analytik eintauchen wollen, gibt es verschiedene Möglichkeiten, wie wir uns ein Video ansehen können, um seinen Erfolg zu messen. Viele Hosting-Plattformen wie YouTube, Vimeo, Instagram, sie alle ermöglichen es Ihnen, Ihre Analysen für Ihr Video zu sehen, sobald es live gegangen ist. Dies ist ein sehr nützliches Werkzeug. Statistiken wie Zielgruppenbindung, Kommentare von Zuschauern, wie viele Personen Ihre Inhalte geteilt haben und in größerem Maßstab Ansichten und Likes sind alles gute Messungen für die Interaktion. Wenn die Leute sich genug um Ihr Video kümmern, um sich die Zeit zu nehmen, um eine Nachricht darunter zu hinterlassen, dann sind sie eindeutig auf einer gewissen Ebene investiert. Wenn sich die Leute die Zeit nehmen, Ihr Video zu teilen, senden Sie es an Freunde und beginnen, es zu tun, dann ist das noch besser. Wenn es geht, um den Datenverkehr zu einer bestimmten Seite zu fahren oder eine Konversation zu einem bestimmten Thema zu starten, dann, wie viele Personen auf Ihren Link geklickt haben oder die Website besuchen. Sie können Tools wie Bitly oder Ihre Webhost-Analyse verwenden und Dinge wie diese messen. Wenn die Leute nicht durchgeklickt haben, dann fragen Sie sich noch einmal, warum. Pivot und adaptiert für das nächste Mal. Hast du deinen Call to Action zu spät im Video abgegeben? Hat es niemand gesehen? Wenn ja, bringen Sie es nächstes Mal zu einem Video, vielleicht machen Sie eines am Anfang. War Ihre Nachricht zu verdünnt. Haben Sie Rasen zu viel angeboten? Wenn ja, ändern Sie das, und bearbeiten Sie es für das nächste Mal. Ändern Sie Ihr Skript, planen Sie die Dinge besser und prägnanter. Hast du Leute weggefahren, indem du zu aufdringlich warst? Hast du zu viel von deinem Publikum verlangt? Wenn ja, wählen Sie es wieder zurück. sich Ihre Zielgruppenbindungsanalysen ansehen, können Sie einen guten Indikator dafür geben , wo die Leute abgesetzt haben, wo Sie sie gekauft haben, oder sogar Bereiche in denen die Leute zurückgehen und den Clip erneut ansehen wollten. Wenn ja, das sind vielleicht Dinge, die Sie im nächsten Video verdoppeln können oder weniger tun beim nächsten Mal. Anpassen und Pivot in Ihrem Plan des Angriffs basierend auf früheren Erfolgen und Misserfolgen ist, was Ihnen erlauben würde, auf lange Sicht erfolgreich zu sein. Bewußtsein ist der Schlüssel. Es ist wichtig, dass Sie Feedback Ihrer Zielgruppe hören, da dies die Personen sind, die Ihre Inhalte konsumieren. Studieren Sie Ihre Analysen sorgfältig und sehen Sie, was funktioniert und was nicht, und nutzen Sie sie dann zu Ihrem Vorteil. Verwendung von Analysen aus Ihren Video- und Webbeiträgen sowie Feedback Ihrer Zielgruppe sollte es Ihnen ermöglichen, den Erfolg Ihres Videos zu beurteilen. Aber am wichtigsten ist, wenn Ihr Video das Ziel erreicht hat, das Sie damit erreichen wollten, auch wenn es nur 100 Aufrufe erhalten hat, dann haben Sie Ihre Zielgruppe engagiert. Herzlichen Glückwunsch. Nehmen Sie jetzt alles, was Sie aus dieser Klasse gelernt haben , und beginnen Sie mit der Arbeit an Ihrem nächsten Projekt. 15. Ende.: Herzlichen Glückwunsch Jungs, du hast es erfolgreich geschafft. Sie befinden sich am Ende der Klasse und haben dabei Killer-Videoinhalte erstellt. Ich bin super Steigung, um die Ergebnisse aller Ihrer Projekte zu sehen. Nur eine Zusammenfassung. Hier sind einige wichtige Dinge Sie sich bei der Planung Ihres nächsten Videoprojekts merken sollten. Machen Sie Ihre Recherche. Vergessen Sie nicht, wer Ihr Publikum ist, denken Sie daran, relevante Themen auszuwählen, und stellen Sie sicher, dass Sie über Dinge sprechen, die Menschen interessant finden werden. Erinnern Sie sich an Ihr Gerüst, wenn Sie die Länge Ihres Videos planen. Dies ist ein wesentlicher Bestandteil des Planungsprozesses. Bedecken Sie die Grundlagen beim Filmen und Bearbeiten. Vergessen Sie nicht, richtig zu belichten und zu beleuchten, überprüfen Sie Ihre Audiopegel während und vor dem Filmen und stellen Sie sicher, dass Sie sich auf Ihr Motiv konzentrieren. Beim Bearbeiten, denken Sie daran, weniger ist mehr, schneiden Sie den Flaum. schließlich daran, was Sie mit Ihrem Video erreichen möchten. Schau immer zurück, was deine Absichten waren, wenn du es erschaffst. Denken Sie daran, bevor Sie etwas tun, fragen Sie sich, wird ein Fremder daran interessiert sein? Wenn Sie das nicht beantworten können, dann sind die Chancen, dass sie es nicht tun, also drehen und anpassen. Nun, da Sie wissen, die Grundlagen, wie Sie Ihre visuellen und ansprechenden Video-Inhalte erstellen, ist es an der Reihe, Ihr eigenes Video zu erstellen, das Sie selbst oder Ihre Marke oder Produkt vorstellen. Denken Sie daran, es sollte nicht mehr als 60 Sekunden dauern und Sie können das Kit verwenden, das Sie zur Hand haben. Sie müssen nicht alles auf den Kauf teurer Ausrüstung gehen. Einmal abgeschlossen, begrüßen Feedback und konstruktive Kritik. Dies sind zwei der größten Werkzeuge, die Sie haben können, wenn es darum geht, als Video-Schöpfer zu wachsen und zu verbessern. Ich werde hier enden, ich möchte mich nur so sehr bedanken, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben. Ich hoffe wirklich, dass Sie einige anwendbare Fähigkeiten und Kenntnisse für Ihr nächstes Videoprojekt gefunden haben, und ich kann es kaum erwarten zu sehen, wie Ihre Inhalte viral werden. Es war echt, Friede.