Verwendung einer Schablone für Collage

1. Kurs-Einführung: Erstellen Sie Ihre eigenen Collagen-Seiten ist nicht nur eine gute Möglichkeit, Ihre eigenen Vorräte zu machen, es ist eine Möglichkeit, Papiere zu machen, die Ihren Bedürfnissen entsprechen. Sie können die genauen Farben auswählen, die Sie für ein Projekt benötigen und dann die Seiten erstellen. Schablonen sind eines meiner Lieblings-Kunstlieferungen. Und in der heutigen Klasse, mit einer Schablone für Collagenseiten, zeige ich sieben einfache Techniken für die Verwendung einer einzelnen Schablone für jede Seite. Hallo, ich bin Daniela Mellen, Autorin und Künstlerin. Die Techniken sind unkompliziert, weil sie so einfach sind. Sie geben Ihrem Verstand die Chance, sich in dem Prozess zu sonnen. Jede Seite benötigt nur wenige Minuten und verwendet drei Farbtöne matte Acrylfarbe und nur ein paar andere Werkzeuge. Die Techniken beginnen mit den grundlegendsten und werden nur geringfügig stärker involviert. Die Ergebnisse sind einzigartig und lustig zu erstellen, so dass es leicht, sich mit der Herstellung von Collagen-Seiten mitreißen zu lassen. Finden Sie Ihre Lieblingsschablonen und beginnen Sie mit uns. 2. Benötigte Materialien: Hier sind die Vorräte, die ich benutze, um meine Schablonen und Collage-Papiere zu erstellen. Erstens, ich beginne mit meinen Papieren. Ich benutze ein Kopierpapier, das ein wenig Wasserschaden hat und ich schneide es in zwei Hälften. Also jede Seite ist etwa 5,5 mal acht Zoll. Und dann habe ich, heute, werde ich ein altes Musik-Papier verwenden, das selbst ein wenig Schaden hatte. Ich habe es aus einer Bibliothek, über die sie entsorgt haben. Und so schneide ich diese in etwa die gleiche Größe wie das Kopierpapier. Die Schönheit dieser es ist, es hat diese schönen Noten auf dem Hintergrund. So einige, die durch und fügen eine Ebene von Interessen zu meinen Collagen-Seiten. Beide Seiten sind ziemlich leicht. Sie sind nicht so spät wie Transparentpapier oder Seidenpapier, aber ihr leichtes Papier ist kein Karton. Sie können jedes Papier verwenden, das Sie möchten, einschließlich Scrapbookpapier. Aber ich mag das Gewicht dieser Papiere. Ich habe auch einige Full-Size-Blätter, 8,5 mal 11, und ich benutze dies grundsätzlich, um meine Werkzeuge zu reinigen. Ich habe ein Malerband, Sie können Abdeckband oder ein beliebiges Klebeband verwenden. Washi Tape ist auch großartig. Und das ist nur, um meine Schablone an meiner Arbeit zu befestigen. Und ich mache das, damit es einfach ist, auszuziehen und anziehen. Und deshalb funktioniert das Malband gut für mich. Ich benutze keinen Pinsel, um meine Farbe aufzutragen. Ich benutze einen Make-up-Schwamm. Und hier habe ich einen großen Make-up-Schwamm, den ich einfach zufällig in drei Stücke schneide , weil ich sie gerne in verschiedenen Formen verwende. Wenn Sie das Gefühl von Farbe auf Ihren Finger nicht mögen, können Sie einen dieser kleinen Pinsel hier mit dem Schwamm am Ende verwenden, und das funktioniert ziemlich gut. Ich benutze auch eine Brayer. Dies ist nur ein harter Breyer, um die Farbe in einigen meiner Beispiele aufzutragen. Jetzt für Schablonen können Sie jede Schablone verwenden, die Sie haben. Idealerweise sollte die Schablone über das Papier passen, um es einfacher zu machen. Aber wenn nicht, ist das okay, weil Sie einfach die Schablone bewegen. Wie ich Ihnen in der Verwendung der kleinen Schablone zeigen werde. Aber jede Schablone, die Sie gut mögen, funktioniert. Also habe ich gerade drei für meinen Versteck genommen, alle verschiedenen Größen und wir werden diese heute in der Klasse verwenden. Das Letzte, was ich benutze, ist nur Palettenpapier. Und ich kaufe das, wo ich meine Aquarell-Pads kaufe, aber es ist Palettenpapier. So ist es sehr viel hat ein Gefühl wie Gefrierpapier, wo eine Seite ist glänzend und eine Seite ist stumpf und die glänzende Seite ist Lee. Was sie die Palette betrachten. Es ist sehr dünn und Sie reißen jede Seite Teil, um es zu verwenden. Alles, was Sie tun, ist, gießen Sie Ihre Farbe auf die Palette und dann können Sie sie mit Ihrem Brayer ausbreiten, Pfund mit Ihrem Schwamm oder was nicht. Du brauchst das nicht. Sie können auch ein altes Stück Pappe verwenden. Ich finde das nur sehr hilfreich. Und schließlich, für Farben, verwende ich nur diese kleinen Bastelfarben. Ich bekomme immer die matte Oberfläche und neige dazu, meine Seiten in Farbfamilien zu machen. Eine Seite wird also alle Grüns oder alle Rottöne sein. Und es spielt keine Rolle, welche Farben ich verwende, aber ich versuche, drei Farben zu verwenden, hell, mittel und dunkel. Sie müssen nicht in diese Kategorien passen. Sie können drei verwenden, die dunkel sind, wenn Sie dunkel, dunkler und dunkelster sein wollen , und so weiter. Aber ich mag einfach die Variation, mehrere Farben auf meinem einzigen Blatt Papier zu haben. Ich werde alle diese Informationen auf einem Download für Sie in der Klasse als auch. Im nächsten Kapitel beginnen wir unsere Collage-Seiten. 3. Vorbereiten des Papiers und Stencils: Jetzt, um alle meine Seiten zu starten, ich mache nur ein wenig Setup. Also nehme ich das Papier, das ich benutzen werde, und ich lege nur ein bisschen Klebeband auf beiden Seiten, hinterlasse einen Überhang, so dass die klebrige Seite das Papier überhängt. Jetzt kippen Sie es um und richten Sie meine Schablone ein. Also nehmen Sie einfach meine Schablone und legen Sie sie dort, wo ich sie will auf dem Papier. Und ich stelle nur sicher, dass ich es auf das klebrige Papier drücke. Und das hält die Schablone ziemlich gut an Ort und Stelle. So beginne ich die meisten meiner Papiere. Also die ersten Tech paar Techniken, die wir mit dieser Formation verwenden werden. 4. Technik 1: Einfache Peasy: Die erste Technik ist also nur die grundlegende Technik für die Verwendung Ihrer Schablone und Ihres Papiers. Ich werde meine Brayer für die erste Technik beiseite legen, obwohl Sie das auch verwenden könnten. Aber alles, was ich tue, ist, dass ich meinen Schwamm nehme, meinen Make-up-Schwamm hier, weil er sehr empfindlich ist. Und ich werde ein bisschen Farbe drauf setzen. Und das ist nur die grundlegende Art und Weise, wie ich mein Pigment mit Bleistift auf mein Papier übertrage. Und dann schneide ich ziemlich viel Farbe ab. Weniger ist mehr oder weniger ist hier am besten. Und dann stürzen ich einfach die Farbrate im Inneren über die Schablone. Weil ich diesen Denzel aufgeklebt habe. Ich kann es sanft abziehen und sehen, wie viel Bild ich habe. Und so klappt das gut. Der erste Weg, wie ich meine Collagenseiten machen kann, ist nur eine Schablone, eine Farbe in einem Abschnitt. Und weil ich diese Bilder herausgeschnitten habe, macht es einfach. Ich kann entweder die Seite mit der gleichen Formation der gleichen Farbe füllen, oder ich kann Farben auf derselben Seite kombinieren. Und so bekomme ich ein wenig Variation, die ich in meiner Arbeit verwenden kann , wenn ich Schatten oder Lichter machen möchte. Also habe ich gerne ein wenig Überlappung auf einigen der Schablonen der Farbe, weil das gibt mir noch mehr Variation. Anstatt nur drei Farben zu haben, werde ich die Mischung aus Mittelgrün und Dunkelgrün haben. Und dann habe ich die Mischung, das hellgrün und das mittlere Grün. Und wieder, weniger malen seine besser, weil auf diese Weise können Sie da rein gehen und Pfund auf Ihre Schablone und es nicht durchläuft. Diese Technik wird Ihnen kein perfektes Bild Ihrer Schablone geben, aber es gibt mir ein sehr effektives. Ich kann in allen Bereichen zurückkommen, die aussehen, hätten sie nicht genug Pigment für meinen Geschmack dieses Tupfens ein wenig mehr bekommen. Und dann kann ich das Papier und die Schablone sehr vorsichtig entfernen. Also drehe ich es einfach um, ziehe das Band lasse es zuerst auf dem Papier. Da habe ich also die erste Technik, bei der ich nur eine Farbe reinnehme , sie auf mein Papier legt. Jetzt sind meine Schablonen hier schmutzig. macht mir nichts aus. Normalerweise lasse ich es einfach trocknen. Ich nehme es und lege es auf mein vollständiges Blatt Papier. Und dann kann ich entweder Breyer drüber oder einfach mit meinen Händen reiben. Es schafft ein wenig Transfer. Nicht viel, aber es entfernt etwas von der Farbe für meine Schablone und es macht es trocknet schneller. Einige Leute sind akribisch, sie reinigen ihre Schablone sofort und so würden Sie die Farbe davon abhalten, sich auf sie zu bilden. Sie können es in nur etwas Wasser einweichen. Wenn du eine Wanne mit Wasser bekommst, kannst du das hineinschlüpfen und sie abputzen, wenn du fertig bist. Sie können eine wie ein Baby wischen und schrubben Sie Ihre Schablone als auch. Aber wie ich schon sagte, ich habe mein Ende einfach so trocknen lassen. Das nächste Kapitel kommen wir zurück und machen eine zweite Technik mit der gleichen Schablone und den gleichen Farben. 5. Technik 2: Mottled Design: Nun für unsere zweite Technik habe ich mein Schablonen-Setup mit dem Klebeband auf der Seite des Papiers, und ich benutze mein kleines Notenpapier. Ich habe meine Schablone in der gleichen Formation wie für die erste Technik. Und jetzt werde ich nur meine Farbe nehmen. Wieder. Ich werde meinen Schwamm aufladen, ihn abhauen, damit ich nicht zu viel Farbe darauf habe. Und jetzt werde ich nur stürzen und ich mache mir nur Sorgen darüber, die Schablone teilweise auszufüllen sie nicht vollständig auszufüllen. Wenn Sie eine sehr detaillierte kleine Schablonen haben, könnte es ein wenig anders sein, aber es ist die gleiche Technik. Sie stürzen einfach ein bisschen Farbe überall. Und wie Sie in dieser Schablone sehen können, ist es sehr gut für Demonstrationszwecke, da Sie sehen können, dass die Schablone nur teilweise in den Bereichen um die Schablone gefüllt ist. Und dann werde ich eine zweite Farbe nehmen. Ich werde direkt zur helleren Farbe springen. Hier. Wieder lade ich meinen Schwamm auf und jetzt werde ich die Schablone ausfüllen. Und du bekommst eine schöne Mischung. Wieder, ich stürzen nur mit ein bisschen Farbe auf meinem Schwamm hier. Und ich kann mit der dunkleren Farbe zurückkommen, wenn ich das Gefühl habe, es ist zu hell und einfach ein wenig mehr Farbe hinzufügen. Dies wird auch eine schöne kleine Variation geben. Wenn Sie mit schlechten zufrieden sind, können Sie Ihr Papier vorsichtig umdrehen, ziehen Sie Ihr Band ab. Dann haben Sie ein sehr modelliertes Stück Collage Papier, und das ist ein sehr interessanter Effekt. Im nächsten Kapitel werden wir über die dritte Technik mit der gleichen Schablone und den gleichen Farben gehen . 6. Technik 3: Offset-Design: Also, jetzt für diese Technik, habe ich mein Papier auf die gleiche Weise eingerichtet, wo ich mein Klebeband auf der Unterseite des Papiers habe. Es wird an der Schablone befestigt. Also werde ich zuerst meine hellste Farbe nehmen. Und ich werde hier über meine Schablone stürzen. Wenn ich mit den Ergebnissen zufrieden bin, die ich habe, habe ich das Gefühl, dass ich dieses Papier sehr gut behandelt habe. Gut. Gib mir nur einen Moment zum Trocknen. Dann ziehe ich es um und ziehe das Band ab, weil ich nur ein wenig Farbe verwende. Und weil es Acrylfarbe ist, wird es sehr schnell trocknen. Also, jetzt werde ich mein Band auf dem Papier behalten, genau so. Und ich werde meine Schablone nehmen und versuchen, es mehr oder weniger so zu fixieren , wie es war. Und dann werde ich es nur ein bisschen kompensieren. Also lege ich meine Schablone zurück, drücke auf das Band, und jetzt siehst du, dass sie diese kleinen weißen Linien versetzt sind. Also werde ich mit einer anderen Farbe kommen und ich werde diese mittlere Farbe von Grün verwenden. Und ich werde wieder Pfund über die Schablone. Lade meinen Schwamm nicht mit zu viel Farbe auf. Ich würde lieber zurückgehen und es komplett neu anwenden und es chaotisch sein und sich unter der Zugkraft arbeiten lassen. In gewisser Weise behandle ich die Acrylfarbe, als wäre sie Tinte. Wir versuchen, es so aussehen zu lassen, als wäre es Tinte. Sobald ich mit den Ergebnissen zufrieden bin, ziehen Sie vorsichtig das Band ab und werfen Sie dann einen Blick auf diese Technik gesehen. Und so gibt es die Offset-Technik. Es ist irgendwie interessant. Es sieht irgendwie wie verschwommenes Sehen aus, aber es ist definitiv sehr effektiv für die Verwendung als Collage-Papier. Im nächsten Kapitel werden wir an unserer nächsten Technik arbeiten. 7. Technik 4: Licht auf Dunkelheit: Jetzt für diese Technik, werden wir Licht auf Dunkelheit machen. Das erste, was wir tun müssen, ist, diese Dunkelheit aufzustellen. Ich werde meine Brayer hier benutzen und ich benutze meine Schablone noch nicht. Also habe ich mein Stück Papier und ich habe es auf ein Stück Papier gelegt. Und jetzt möchte ich nur dieses ganze Blatt mit dunkler Farbe färben. Dann bedeutet das nicht, dass es nur eine Farbe sein muss. Ich kann mehrere Farben verwenden, aber ich möchte, dass es in erster Linie ein dunkles Ergebnis ist. Also beginne ich mit meinem Brayer mit dem dunkelsten Grün, das ich benutze, gefärbt das meiste davon. Dann werde ich ein wenig von diesem mittleren Grün abholen und es einfach an einigen Stellen hinzufügen. Es gibt nur einen soliden Hintergrund mit ein wenig Variation. Und wenn Sie das Papier nach unten halten und die Brayer drücken und nur eine Richtung, erhalten Sie nicht die verzerrte Ansicht, die ich erstellt habe. Ich werde das beiseite legen, das Papier trocknen lassen, aber ich werde meine Brayer reinigen. Also, um das zu tun, nehme ich nur ein Stück Papierschrott und rolle die Brayer einfach hin und her, vielleicht ein Dutzend oder zwei Dutzend Mal. Das entfernt den größten Teil des nassen Pigments. Weil das Acrylfarbe ist, kann ich das trocknen lassen, nachdem ich das meiste davon entfernt habe, und dann kann ich die Acrylfarbe abziehen oder ich kann einen feuchten Lappen nehmen und es einfach abschrubben zwischen den Anwendungen. Aber so oder so versuche ich, den größten Teil der Farbe zu bearbeiten, während ich sie benutze. Also, jetzt ist unser Papier trocken und ich lege das Band entlang der Ränder, genau wie wir es bei den ersten paar Techniken getan haben. Und jetzt nehme ich meine Schablone. Ich kann jede Schablone verwenden, die ich habe. Ich werde nur diese Zugkraft verwenden sie direkt nach unten auf meiner bemalten Seite platzieren. Und dann werde ich hier nur mit einer hellen Farbe stürzen. Also habe ich meinen dunklen Hintergrund und jetzt werde ich meine helle Farbe verwenden und ich werde es einfach mitstürzen. Wenn ich fertig bin. Ich kann das Klebeband einfach von der Schablone entfernen. Und da habe ich mein Licht auf Dunkelheit. Und zu schaffen, schafft einen sehr interessanten Effekt. Wieder, es ist alles grün, aber ja, ich habe die schöne Zugkraft und es ist wirklich knackig mit diesem Hintergrund. Ich säubere die Schablone genauso wie die andere, lege sie auf mein Papier und brenne sie dann. Und wir kommen zurück und wir werden eine kurze Überprüfung von Dunkelheit auf Licht machen. 8. Technik 5: Dringen auf dem Licht: Also mit der gleichen Technik, aber nur umgekehrt. Und ich werde mein Licht hier runterbringen. Also nehme ich mein hellgrünes Gehirn während einer schönen festen Schicht. Nehmen Sie ein wenig von diesem mittleren Grün, nur um es dort zu mischen, um ein wenig Variation zu bekommen. Lassen Sie das trocknen. Jetzt komm zurück und bereite mein Papier vor, indem du das Band auf die Rückseite des gemalten Papiers setzst, meine Schablone hinzufügst und dann kann ich anfangen, die dunkle Farbe auf das Licht zu stürzen. Und dann habe ich meine Dunkelheit an meinem Licht. 9. Technik 6: Neutrale: Eine weitere Variante besteht darin, die drei Farben, die Sie haben, zu nehmen und sie auf Ihrem Blatt zu stürzen , um einen Hintergrund zu erstellen. Hier. Auch hier bin ich nicht besonders vorsichtig, versuche nur, kleine Farbfelder von Comeback zu kreieren , indem ich es vermische, während ich gehe. Und deshalb ist das Musterpapier , das Hintergrund sehr schön durchzeigt und es gibt mir einen schönen Effekt. Ich kann dort hineingehen und weiterhin Pfund, um einen sehr interessanten Effekt zu schaffen, schöne Mischung auf diesem Hintergrund. Und dann lasse ich das trocknen. Also von hier aus mache ich die gleiche Technik, bei der ich meine Schablone mit meinem Band ablegte und dann werde ich Pfund. Aber anstatt die Farben zu verwenden, die ich habe, werde ich einfach zu einigen Neutralen wechseln, also verwende ich weiß oder schwarz. Nimm meinen Schwamm, drehte ihn auf die Seite. Ich mache die Hälfte davon mit Weiß und die andere Hälfte Schwarz. Nehmen Sie meine Schablone auf und bewegen Sie sie herum. Sie sind nicht vorsichtig entfernen Sie die Schablone. Und wie Sie sehen können, ist es ein anderer Effekt mit dieser zusätzlichen Farbe, das Schwarz oder Weiß und eine Neutralfarbe. Nächstes Kapitel, Ich werde Ihnen die letzte Technik zeigen. Es ist eine Art subtile Technik, aber es verwendet eine Schablone sehr effektiv. 10. Technik 7: Verdeckte Schablone: Also, jetzt für diese Technik, werde ich meine Farben und meine Brayer verwenden. Ich habe hier kein Magazin zum Auffüllen, aber Sie können auch einen Stapel Papiere verwenden. Und dann werde ich meine Schablone auflegen. Ich werde meine Haltung oben und unten hier einnehmen und versuchen, nicht mit dem eigentlichen Schablonendesign zu überlappen. Aber wenn ich das tue, ist das okay. Dies ist kein perfektes Verfahren. Ich habe meine Schablone mit meinem Klebeband nach unten, und dann nehme ich mein Papier und lege es direkt auf die Schablone. Dies ist besser mit einer größeren Schablone, da sie mehr Boden bedeckt, aber es ist der gleiche Effekt. Ich werde meine Brayer mit Pigment beladen. Und unter beginnen Sie an einem Ende der Schablone und drücken Sie nach unten. Und du bekommst ein leichtes Geisterbild der darunter liegenden Schablone. Und du musst genug Pigment haben, aber nicht so sehr auf deinem Breyer, dass es ein Chaos ist. Und ich mache das einfach weiter, bis ich das Bild bekomme. Kann jede Farbe verwenden, die Sie wollen. Erzeugt nur ein bisschen Schatten. Und ich denke, das ist ein sehr lustiger Effekt für die Verwendung Ihrer Schablone. Das nächste Kapitel kommen wir zurück und werfen einen Blick auf die Arbeit, die wir heute gemacht haben, zusammen mit Variationen mit verschiedenen Farben. 11. Class Up: Werfen Sie nun einen Blick auf unsere fertigen Collage-Papiere mit der Schablone. Wir haben diejenige, die wir gemacht haben, wo wir gerade mit unserem Make-up-Schwamm ausgießt und feste Farben bekommen haben. Und das ist nur, indem die Farbe des Grüns variiert wird. Wir haben hier eine schöne Abwechslung. Und wenn Sie zur Collage gehen, haben Sie viele Farben, mit denen Sie arbeiten können. Die zweite Technik, verwenden Sie die gleiche Prämisse, außer wir kombinieren Farben. Also war es nicht eine einfarbige Farbe ist eine Art melierte Farbe. Der nächste ist, wo wir gerade die Schablone genommen und vom ursprünglichen Aufdruck versetzt haben. Und so haben wir irgendwie einen funky Look bekommen, indem wir die Farben ändern, die wir für jede Ebene verwenden. Wir haben noch mehr Interesse an unserem Stück hinzugefügt. Und hier ist das Modell. Wir haben dunklen Hintergrund und wir haben unsere Schablone verwendet, um es hell auf der Oberseite zu machen. Und das ist ein sehr effektives Stück. Dies ist die nächste Version davon. Es ist nur eine Umkehrung, wo wir einen hellen Hintergrund hatten und dunkel auf die Oberseite gelegt haben. Aber von dieser einen Schablone haben wir ein ganz anderes Gefühl und ein anderes Aussehen. Hier. Wir haben die gleiche Prämisse genommen. Wir hatten einen hellen Hintergrund und wir haben eine neutrale Farbe auf der Oberseite gestempelt, entweder weiß oder schwarz. Und er war die letzte Technik, bei der wir unsere Schablone genommen und unter unser Papier gelegt haben, und dann brainard es mit Farbe. Und wie Sie mit den drei Papieren hier sehen können, wirkt sich sehr subtil DEF aus, kaum schattiert auf jedem. Aber für Collage-Arbeit ist es sehr effektiv. Und ich wollte Ihnen einige Variationen zu jeder der Techniken mit nur verschiedenen Farben zeigen . Also haben wir die gleiche Technik genommen, wo wir die Schablone haben. Es blieb die ganze Zeit am selben Ort, und wir haben nur mehrere Farben darauf gestempelt und es ist ein subtiler Effekt. Sie sehen immer noch grüne Quadrate hier, oder in diesem Fall gelbe fast WLAN-Signale. Aber wenn man genau hinschaut, sieht man eine Variation zwischen den Gelben und hier, zwischen den Grüns. Hier nahmen wir die Schablone, die zum ersten Mal gestempelt wurde. Bewegen Sie diese Zugkraft nur so, dass sie leicht versetzt und gestempelt wurde. Es schien wieder Farben nur tiefere Farbe oder hellere Farbe und es gibt Ihnen einen anderen Effekt. Das ist eine andere Möglichkeit, dieselbe Schablone zu verwenden, um ein anderes Design zu geben. Also hier haben wir das Papier genommen, einen festen Hintergrund geschaffen, in diesem Fall grün oder blau oder orange, und dann eine Schicht dieser dichten Schicht darauf hinzugefügt , um es in einer helleren Farbe zu kontrastieren. Hier nahmen wir das Papier, malte es eine quasi feste, hellere Farbe, und dann Schablone LED in mit einer dunkleren Farbe für ein anderes Aussehen. Hier legen Sie also die Schablone unter das Papier und dann Breyer in einer gleichmäßigen Pigmentschicht darauf. Und wenn Sie eine schöne gleichmäßige Schicht hinzufügen, können Sie mehr sehen, als wenn die Farbe auf der Brayer ausgeht. Aber es gibt immer noch interessante Effekte, die Sie in Ihrer Collage-Arbeit mit nur einer einzigen Farbe der Farbe und einer Schablone verwenden können. Sehen Sie, wie subtil das Blau ist. Und dann das schöne Türkis. Und dann zurück zu unserem Grün. Ich hoffe, Sie werden versuchen, mit Ihren Schablonen zu spielen, um verschiedene Effekte mit der gleichen Schablone und nur ein paar Farben zu erstellen . Schnappen Sie ein Foto von Ihrer Arbeit und veröffentlicht im Projektbereich. Bitte stellen Sie sicher, dass Sie mich hier auf Skillshare besuchen, um über zukünftige Klassen informiert zu werden und bitte erwägen Sie, eine Rezension zu hinterlassen. Danke, dass Sie sich mir heute angeschlossen haben.