Verschönere dein Portfolio - Auch wenn du noch nie Kunden hattest

1. Einführung: Hallo, ich bin Sandra Bowers. Ich bin Illustrator und Oberflächenmusterdesigner. Begleiten Sie mich in dieser Klasse und ich werde Ihnen zeigen, wie Sie Ihr erstes Portfolio erstellen können , auch wenn Sie noch nie Kunden hatten oder wenn Sie Ihr bestehendes Portfolio ausbauen möchten. Ich werde Ihnen zeigen, wie ich den Markt nach Trends recherchiere und zu verstehen, was Unternehmen verkaufen, wie ich meine eigenen Slips kreiere und löse, um Kollektionen zu erstellen , die ich neuen Kunden zeigen kann, damit sie sehen, was ich tun kann und Sie können diese Technik anwenden, auch wenn Sie noch nie einen Client hatten. Dann wirst du sehen, wie ich meine Portfoliobilder mithilfe von Markups vorbereite und wie ich die gedruckten Blätter entwerfe, die ich auf Messen nehme und am Ende der Klasse bist du auf dem Weg, ein tolles Portfolio zu kreieren oder deine vorhandener. Also begleite mich und lass uns anfangen, deine Arbeit zu zeigen. 2. KURSPROJEKT: Für das Klassenprojekt folgen Sie entweder dieser Beispielbeschreibung, die ich bereitgestellt habe, oder erstellen Sie Ihre eigene. Fühlen Sie sich Angst, den Brief so viel wie Sie wollen zu ändern , so dass es Ihren stillen Interessen entspricht. Das sollte etwas sein, das du Spaß damit hast. Wenn Sie meinen Brief folgen, kopieren Sie bitte nicht meine Sammlung, erstellen Sie etwas anderes in Ihrem eigenen Stil, damit Sie beginnen können , Ihre eigene Kunst zu entwickeln, die Sie verkaufen und potenziellen Kunden zeigen können. Jetzt, da Sie Ihre Kunst bereit haben, entwickeln Sie ein Markierungs-up-Präsentationsblatt und ein festgestelltes Mappenblatt mit Ihrer Sammlung. Wenn Sie das Markierungsblatt erstellen, seien Sie kreativ und erstellen Sie verschiedene Ebenen mit verschiedenen Produkten. Auf diese Weise wirst du nicht mit einer Kopie von mir landen. Art Directors sehen gerne Ihre eigene Meinung auf diese und Ihre Kreativität. Dies könnte eine Möglichkeit sein, sich von anderen Künstlern zu unterscheiden. Erstellen Sie auch Produkte, die für den von Ihnen gewählten Markt geeignet sind, zum Beispiel, dann möchten Sie für Wohnkultur arbeiten. Sie würden eine völlig andere Produktpalette verwenden. Wenn Sie Markierungen verwenden, die nicht Ihre eigenen sind, stellen Sie sicher, dass Sie über die Rechte verfügen, sie zu verwenden. Denken Sie daran, Ihre Projekte zu teilen, damit wir es sehen und Fragen stellen können , die Sie in den Klassenkommentaren haben. 3. Der Markt: Das erste, was Sie tun müssen, wenn Sie Ihr Portfolio starten , ist zu entscheiden, für welchen Markt Sie arbeiten möchten, welche Produkte Sie entwerfen möchten und was sind Ihre Traumkunden. Ich inspiriere Sie, eine Liste von vier oder fünf Ihrer Traumkunden und zu sehen, welche Produkte sie verwenden und welche Kunst sie verwenden. Für Ihre ersten Kollektionen können Sie sich auf zwei oder drei Märkte konzentrieren, so dass es nicht so überwältigend wird. Zum Beispiel können Sie Kunst für den Grußkartenmarkt oder Schreibwaren oder Stoffe und Textilien für Wohnkultur erstellen Schreibwaren oder Stoffe und . Der beste Weg, dies zu tun, ist, auf den Websites verschiedener Hersteller, Website Ihres Traumkunden zu gehen, auf verschiedenen Künstler-Websites und Blogs zu gehen und zu sehen welche Produkte sie erstellen und Geschäfte besuchen. In Ihrer kleinen Marktforschung sollten Sie das Produkt, das Thema, dieTechnik, den Stil, dieFarben und das Unternehmen auflisten Technik, den Stil, die . Das Ziel ist es, nie zu kopieren, was andere Künstler machen, es ist zu verstehen, was verkauft und was in den Läden bereits vorhanden und welche Trends auftreten könnten. Es ist sehr wichtig, dass Sie das aufschreiben, damit Sie es nicht vergessen, und so behalten Sie den Überblick über die Informationen. Ich habe ein PDF wie diese im Clouds-Dokument zur Verfügung gestellt , damit Sie es herunterladen und ausdrucken können. Ich führe dich durch die Art und Weise, wie ich es ausfülle. Wenn ich zum Beispiel dieses Geschenkpapier in einem Geschäft sah, würde ich Geschenkpapier als Produkt aufschreiben und dann würde ich das Thema sehen, diese Füchse, Hasen und Blumen und seine eigenen Wasserfarben. Der Stil ist detailliert, jung und es ist kontrollierte Malerei, für Farben verwenden sie rosa, blaugrün und orange und dann schreibe ich den Namen der Firma und die Website auf, wenn es da ist oder ich würde es später online recherchieren. Wenn Sie dies tun und nicht das Gefühl, fangen Sie an, Muster zu bemerken und auf diese Weise werden Sie sehen, was im Trend ist und welche Art von Dingen im Moment verkauft werden. 4. Dein Kunstwerk: Wenn ich persönliche Projekte erstelle, erstelle ich gerne kleine Slips, als ob ein Kunde sie mir gegeben hätte und dann antworte ich auf diese Briefs und dann komme ich mit einer Sammlung, die ich meinen neuen Kunden zeigen kann. In den Klassendokumenten können Sie das PDF herunterladen, das ich erstellt habe , mit einem kleinen Brief, das wir in dieser Klasse entwickeln werden. Fühlen Sie sich frei, sich an Ihre Bedürfnisse und Ihren Geschmack anzupassen. Sie müssen nicht warten, bis Sie 100 Sammlungen haben, um mit dem Aufbau Ihres Portfolios zu beginnen und es an Kunden zu senden. Wenn Sie zehn oder 20 Sammlungen haben, die im Stil sehr zusammenhängend sind, können Sie einem Art Director zeigen, was Sie tun können, und Sie können ihnen versichern , dass Sie mit diesem Stil übereinstimmen, falls er Sie beauftragen, etwas zu tun. Die Anzahl der Drucke in einer Sammlung variiert je nach Markt. Für Oberflächen Zeichen wie eine Mini-Sammlung wäre ein Platzierungsdruck und dann zwei kleine Muster, die einfach sind. Sie können auch ein Hauptmuster und dann zwei einfache Koordinaten haben, oder wenn es sich um eine Stoffkollektion handelt, sollten Sie zwischen 6-14 Drucke haben, so dass es variiert. Sie müssen auch das Format im Auge haben. Zum Beispiel, wenn Sie für Grußkarten entwerfen, sollten Sie wissen, dass die meisten von ihnen vertikal sind und wenn sie im Laden in den kleinen Racks platziert werden, können Sie nur ein Drittel der Karte sehen. Das dritte der Karte muss attraktiv sein und sollte diesen Text darauf haben. Behalten Sie das im Hinterkopf. Sie sind für Platten entwerfen, dann möchten Sie kreisförmige Platzierung gerahmt oder Muster. Wenn Sie für Stoffe entwerfen, möchten Sie vielleicht Ihre Drucke in die Richtung vergraben , die sie gehen, nicht alle linearen. Sie können den Stoff auf unterschiedliche Größe verwenden. Beachten Sie das Format beim Entwerfen und wenn Sie nicht wissen, wofür Sie es verwenden möchten, dann versuchen Sie, die Elemente getrennt zu halten, damit Sie es dann anders anordnen können. 5. Das Portfolio: Jetzt müssen Sie entscheiden, wie Sie Ihr Portfolio zeigen möchten. Die grundlegende Sache, die Sie haben müssen, ist entweder ein Blog oder eine Website, aber Sie müssen Ihr Portfolio online haben, damit es für Kunden leicht zugänglich ist. Ich drucke mein Portfolio nur für Credit Shows oder wenn ich tatsächlich zu einem Treffen mit einem Kunden gehe und mache dies in 11 x 17 oder 18 Blatt. Ich erstelle eine Platzierung gerahmt oder ein Muster pro Seite. Hier können Sie sehen, wie ich es für die Show mache. Manchmal füge ich auch wie eine Mini-Sammlung pro Seite ein, wenn ich nicht daran interessiert bin, Datensammlung zu trennen. Wenn Sie es online erstellen, gibt es verschiedene Optionen.There gibt kostenlose Websites, die sehr einfach zu erstellen sind . Blogs, und es gibt bezahlte Websites.Kostenlose Websites sind sehr einfach oder Weebly oder Wix, oder für bezahlte Websites, Ich benutze Squarespace. Denken Sie daran, Ihre Bilder in einem Safe mit niedriger Auflösung für das Web oder 72 PPI hochzuladen. Und machen Sie Ihre Dateien klein. Ich mache normalerweise zwischen 500 und 900 Pixel.Und wenn Sie in sozialen Medien oder online teilen, ist es eine gute Idee, nicht das ganze Muster zu teilen, sondern müssen nur besser sein, wo Art Directors sehen können, was Sie tun können. Aber die Leute können es nicht einfach kopieren und die Wiederholung einfach replizieren. 6. Die Briefmarke lösen: Jedes Mal, wenn ich ein persönliches Projekt erstellen werde, habe ich eine kurze Zeit in meinem Kopf erstellt. Ich habe es aufgeschrieben und Sie können es in den Unterrichtsunterlagen herunterladen. Slip des Kunden variiert sehr. Dies ist eine der Möglichkeiten, wie ein Brief aussehen könnte. Sie haben das Projekt, sagen, es ist Foxes and Bunnies Spring Collection. Ich denke gerne an meine Traumkunden, wenn ich daran arbeite. Normalerweise haben sie ein Fälligkeitsdatum und eine Gebühr und eine Beschreibung dessen, was sie wollen. In diesem Fall denke ich an eine junge, süße, verspielte stationäre Linie für die Frühjahrskollektion und sollte Füchse, Hasen und Blumen enthalten. Wenn Sie in verschiedenen Medien oder Stilen arbeiten, wie ich es tue, wird der Kunde normalerweise ein Beispiel dafür bereitstellen, welches mag, oder er wird Ihnen sagen, in welcher Technik er es sein soll. Normalerweise werden sie Ihnen sagen, dass sie CMYK oder RGB wollen. Wenn die Dateien geschichtet werden sollen, ist es normalerweise, Liste, Größen, Anforderungen. Wenn du dir etwas unsicher bist, ist es besser, dich zu fragen, bevor du anfängst. Für meine Füchse und Hasen Kollektion möchte ich ein Listenblock und einen Notizblock, zwei Notizblöcke und ein Geschenkpapier erstellen . Ich habe jedes Element separat erstellt und dann habe ich es zu einem Muster gemacht. Sie können die Klasse sehen, wie ich ein Muster hier in Skillshare erstelle, es heißt Umwandlung von Aquarellen in komplizierte Muster. Zum Beispiel werde ich Ihnen zeigen, wie ich mein To Remember Listenpad erstellt habe. Zuerst gehe ich zu Datei, Neu und da die kurze besagt, dass die Liste zu erinnern 5 Zoll um 10.5 mit 0,25 Beschnitt auf jeder Seite sein sollte , erstelle ich diese Größe entsprechend und drücke Erstellen. Da ich bereits meine Muster erstellt habe, habe ich beschlossen, diesen einen Hintergrund mit einem der Muster zu geben, die ich gemacht habe , also füge ich einfach das Muster zum Hintergrund hinzu, und dann habe ich beschlossen, dass der Ort an dem du schreiben wirst muss einen hellen Hintergrund haben; also habe ich diese Form hinzugefügt. Der Brief sagte, dass die Worte „To Remember“ enthalten sein sollten, also habe ich sie von Hand gezeichnet und sie oben hinzugefügt. Dann habe ich eine kleine Komposition mit meinen Icons erstellt und sie hier in der unteren Ecke hinzugefügt. Ich denke, da dies eine To Remember Liste ist, sollte es Zeilen haben, also habe ich sie hier hinzugefügt. Aber indem ich alles in seiner eigenen Ebene erstelle, gebe ich dem Client die Möglichkeit, es zu entfernen, wenn er es nicht möchte. Im Grunde könnten sie hier zwei verschiedene Designs kreieren: eines , das Linien auf dem Wort „To Remember“ hat und das nicht. Jetzt, da es fertig ist, werde ich alle Ebenen auswählen, also halte ich einfach die Umschalttaste gedrückt und drücke hier oben, und ich werde mit der rechten Maustaste klicken, Ebenen duplizieren, OK, und drücke Befehlstaste-E oder Steuerelement E, und du wirst sehen, dass alles ist in langer Schicht auf der Oberseite. Andernfalls wird es einfacher für mich sein, es in das Mock-up zu legen. Ich werde diese speichern, und ich werde Ihnen zeigen, wie ich meine Mockup-Seiten erstelle. 7. Die Mockup erstellen: Ich erstelle meine Modelle in RGB, weil ich sie normalerweise nur im Web teilen werde, und ich erstelle sie Buchstabengröße. Also hier habe ich mein Dokument, es ist Buchstabengröße, RGB, und ich werde Ihnen zeigen, wie ich es arrangiert habe. Es gibt 1000 verschiedene Möglichkeiten, Portfolios zu erstellen. Passen Sie dies an Ihren eigenen Stil und Ihren eigenen Geschmack und tun Sie etwas, mit dem Sie wirklich zufrieden sind, damit die Kunden, wenn sie es öffnen , auch damit zufrieden sein werden. Also zuerst erstelle ich eine Hintergrundebene, es ist nur ein Bild von einigen Pflanzen, die ich in einem Park gefunden habe. Dann ist es sehr wichtig, dass Sie Ihre Kontaktinformationen hinzufügen. Normalerweise habe ich meine Website auf meiner E-Mail, einige Leute haben auch ihre Telefone. Es liegt an Ihnen, aber haben Sie eine Möglichkeit, Sie oder zwei zu kontaktieren. Also, das ist meine Website, sie ändert sich nie, ich werde sie einfach bewegen. Endlich dein Logo. Sie beim Erstellen Ihres Logos sicher, dass es den von Ihnen erstellten Kunstdruck widerspiegelt. Also, wenn Sie nur Kinder Illustrationen machen, wahrscheinlich sollte es mehr kindisch und jung sein, oder wenn Sie eine super anspruchsvolle Kunst zu schaffen, sollte es das widerspiegeln. Ich erschaffe verschiedene Arten von Kunst, also wollte ich etwas, das mit allem gut aussehen würde. Ich wollte nicht, dass es zu verschönert wird. Normalerweise behalte ich diese drei Dinge in einer Hintergrundebene, die sie gesperrt ist, also verschiebe ich sie nicht, wenn ich die Objekte verschiebe. Dies ist etwas, das ich normalerweise nicht für alle meine Kollektionen tue, nur für die Super Special, oder für die, an denen ich viel gearbeitet habe. Es schafft eine Sammlung Titel, die süß ist, und es fügt ein bisschen mehr. Es ist nicht nur, den Namen da draußen zu setzen, es schafft etwas Schönes für die Sammlung. Das würde also sehr attraktiv für ein Unternehmen aussehen , das eine ganze Produktlinie mit Ihrer Kunst auf den Markt bringen möchte. Auf diese Weise könnten sie diese auf den Tags oder den Werbeaktionen verwenden, und sie müssen nicht entwerfen und es ist fertig. Also hier ist mein kleiner Sammlungstitel. Ich benutze nur das Hintergrundbild, das ich auf dem [unhörbar] verwende, und einige Symbole, die ich dort hatte und einige Handschrift. Also lege ich einfach meinen Sammlungstitel hier. Ich habe bereits einige Mockups, die mit ihrer Kunst hier fertig sind, und dann gibt es eine, die nicht gemacht wird und ich werde Ihnen zeigen, wie ich das mache. Sie kombinieren Ihre Mockups oder Sie können Ihre eigenen erstellen. Diese können Sie einfach erstellen, indem Sie ein Rechteck erstellen und einen Schatten hinzufügen. So habe ich diese gemacht. Der Brief forderte ein paar Geschenkpapier, also hier ist es. Es ist nur ein Rechteck gefüllt mit einer Musteransicht, dann gab es einen Notizblock und zwei vier-Zoll-mal vier-Zoll-Leo-Notizblöcke. Da dies also nur ein Stück für mein Portfolio ist, sind die Größen hier nicht spezifisch, also sind diese eigentlich nicht vier mal vier Zoll. Sie können sie halten, um sie zusammenhängend aussehen zu lassen und sie auf Ihrer Seite schön aussehen zu lassen. Jetzt werden wir ein Mockup für unsere To-Do-Liste erstellen. Das ist also nur ein weißes Rechteck, das ich erstellt habe. Wählen Sie das quadratische Auswahlwerkzeug aus, erstellen Sie das Rechteck, wählen Sie den Malen aus, stellen Sie sicher, dass es weiß ist, und füllen Sie es aus. Jetzt werden wir etwas Schatten hinzufügen, damit es ein bisschen realistischer aussieht. Wie hier sieht es so aus, als wäre es vom Tisch erhoben. Also gehen Sie hier einfach zu den Effekten, Schlagschatten, stellen Sie sicher, dass es hier schwarz ist und Linear Burn oder Multiplizieren ist, und bewegen Sie diese herum, bis Sie damit zufrieden sind. Also denke ich, dass ich das mag, also werde ich es einfach so lassen, wie es ist und in Ordnung ist. Also, jetzt müssen wir es nur mit unserem Bild füllen. Jetzt gehe ich in die Datei „An Remember“ und ziehe sie hierher, und ziehe einfach die oberste Ebene hierher. Wenn es sich um eine Ebene auf unserem Rechteck handelt, klicken Sie mit der rechten Maustaste, erstellen Sie Zuschneidemaske, und jetzt zeigt es nur die Bereiche, die sich auf unserem Rechteck befinden, also müssen wir diese Größe beheben. Drücken Sie Befehl T oder gehen Sie zu Bearbeiten, Free Transform, und ändern Sie die Größe, indem Sie die Umschalttaste gedrückt halten , so dass es passt. Drücken Sie Enter, und jetzt haben wir es. Sobald Sie dieses Layout haben, können Sie es für verschiedene Sammlungen verwenden. Sie müssen nur das andere Bild hierher ziehen und dieses löschen. Auf diese Weise müssen Sie die Mockups nicht wieder erstellen. Endlich möchte ich ein paar Dekorationen hinzufügen, also würde ich einige der Symbole greifen und sie einfach umlegen. Das habe ich hier gemacht. Sie können sehen, dass die einzelnen Symbole herum platziert wurden. Ich setze sie alle auf Multiply, damit sie sich im Hintergrund mischen würden, und es ist eine Frage der Präferenz. Ich halte sie alle in ihrem eigenen Ordner, damit ich sie alle löschen kann, wenn ich will, oder ich kann sie zurückbringen. Dies ist, was ich auf meiner Website verwenden würde, und was ich an Kunden senden würde. Ich werde diese Datei speichern, und jetzt werde ich Ihnen zeigen, wie Sie sie für das Web speichern, weil Sie keine hochauflösenden Bilder im Internet teilen möchten. Sie gehen zu Datei, und in früheren Versionen könnte es hier sein, Speichern für Web. In Photoshop CC, es ist hier, Exportieren, Speichern für Web, und speichern Sie es in JPEG, eine sehr hohe, 80 Prozent. Die Größe hängt von Ihren Vorlieben ab. Ich mag es nicht, sehr große Bilder zu speichern nur weil es einfacher ist, kleinere Bilder an Kunden zu senden, und sie auf der Website zu platzieren, ist es auch einfacher, so dass die Leute sie kopieren können. Also mache ich meine Breite 800 Pixel und es ändert automatisch die Höhe. Wenn Sie Tab drücken, wird es Ihnen zeigen, wie es aussieht, und hier sehen Sie, wie viel es wiegt. Also klicke auf Save und ich setze meinen Namen drauf, Sandra Powers. Wenn Sie eine Referenznummer verwenden, geben Sie die Referenznummer ein, nicht nur den Namen der Sammlung, und klicken Sie auf Speichern. Ich werde Ihnen zeigen, wie das aussieht. Datei, Öffnen, und Sie können zu Bild gehen, Bildgröße, Sie werden sehen, dass die Auflösung 72 Pixel. Auf diese Weise würde es bei 72 Pixeln pro Zoll gespeichert werden, was Webauflösung ist. Das Wichtigste, was man sich beim Erstellen dieser Mockups merken sollte, ist nicht, dasselbe in jedem Objekt zu wiederholen Auf diese Weise geben Sie dem Art Director mehr Ideen davon, was er mit Ihrer Kunst machen kann. Siehe hier, ich habe verschiedene Layouts erstellt. Ich habe die Notizen, die ein Rahmen ist, und dann habe ich die To-Do-Liste mit diesem Symbol, sie könnten auch alleine verwenden. Die kleinen Pads folgen dem gleichen Stil, sind aber alle unterschiedlich. Dann habe ich ein Muster, das sie für etwas anderes verwenden könnten. 8. Die Druckblatt erstellen: Jetzt zeige ich Ihnen, wie ich meine Präsentationsblätter erstelle, die ich auf den Messen mitnehme. Ich mache sie 11 mal 17 Zoll, aber manche Leute machen sie größer oder manche machen sie kleiner. Ich denke, das ist eine sehr gute Größe, mit der man reisen kann. Ich verwende mein gedrucktes Portfolio nur, wenn ich auf Messen gehe oder wenn ich einen Kunden persönlich treffen muss. Es gibt einen guten Weg, dies zu tun und Zeit zu sparen. Übrigens müssen Sie das Layout nicht jedes Mal erstellen. Ich habe dieses Layout erstellt, ein neues Dokument verwendet, und ich habe gerade diese drei Quadrate hinzugefügt. Ich habe mein Logo, meine Website, den Namen der Sammlung und die Nummer hinzugefügt. Ich zeige dir, wie du dir Muster hinzufügst. Fangen wir mit diesem an. Ich würde es „Hauptmuster“ umbenennen, und diese wäre Koordinate 1, und diese wäre Koordinate 2. Wir wählen das Hauptmuster aus und gehen zu Ebene, Neue Füllebene, Muster, drücken Sie „OK“, und wir werden unser Hauptmuster auswählen. Sie werden sehen, dass das Muster die gesamte Seite abdeckt. Was wir tun werden, ist mit der rechten Maustaste auf den Namen zu klicken, Clipping-Maske zu erstellen, und jetzt werden wir nur unser Quadrat abdecken. Wir werden das Gleiche mit den anderen beiden Quadraten machen. Koordinate 1, ich gehe zu Ebene, Neue Füllebene, Muster, drücke „OK“, und ich wähle meine Koordinate aus. Hier können Sie sehen, dass es zu groß ist und Sie nicht in der Lage sein zu sehen, was auf so einem kleinen Quadrat passiert, also werde ich diese Skala ändern. Normalerweise ändere ich diese Skala nur auf 50, immer noch zu groß oder 25, sonst finde ich, dass sie etwas verschwommen aussieht. Ich werde „Okay“ drücken und dasselbe tun, um eine Intellekt-Clipping-Maske zu machen. Klicken Sie mit der rechten Maustaste, erstellen Sie Zuschneidemaske, und jetzt gibt es es. Sie können es auch bewegen, und platzieren Sie es, wie Sie denken, es sieht besser aus. Nichtsdestotrotz eine, Ebene, Neue Feld-Ebene, Muster, Okay. Wir wählen unsere andere Koordinate aus. Wieder, wird die Skalierung ändern, drücken Sie „OK“, und erstellen Sie Clipping-Maske. Jetzt werde ich das retten. Das würde ich für die Messe drucken. Manchmal mache ich die gesamte Sammlung auf einer Seite, oder manchmal mache ich ein Muster pro Seite. Nun, da diese als Clipping-Maske erstellt werden, müssen Sie nur hier auf das Symbol doppelklicken und ein anderes Muster auswählen, und es macht es super einfach, Dinge zu ändern. Wenn Sie eine weitere Sammlung erstellen, müssen Sie nur die Muster und den Namen Ihrer Sammlung ändern und speichern. Sie müssen die Quadrate nicht jedes Mal erstellen. Dies ist nur ein Layout, das ich verwende, aber Sie können jedes Layout verwenden, das Sie möchten. Sie könnten fünf Muster hier haben, wenn Sie möchten, Sie könnten Platzierungsdrucke haben, Sie könnten es horizontal machen. Sie können auch die Koordinaten löschen. Haben Sie nur ein Muster pro Blatt. Das mache ich auch manchmal. Denken Sie daran, es ist Ihre Kunst, also werden Sie kreativ und finden Sie einen Weg, der Sie wirklich glücklich und stolz macht, es zu zeigen. 9. Zeige dein Portfolio: Jetzt, da Sie Ihr Portfolio erstellt haben, beginnt es, es zu sehen. Hier sind einige Möglichkeiten, dies zu tun. Sie können auf Unternehmens-Websites gehen und sehen, ob sie Einreichungsrichtlinien haben, und dann befolgen Sie sie. Sie können Unternehmen anrufen und fragen, ob sie Einreichungen akzeptieren und Sie Ihre an sie senden. Es kann auf Messen ausstellen. Sie sehen, ob Sie auf eigene Faust tun können und haben Ihren eigenen Stand oder Sie können auf Kunstkollektiv beitreten. Sie können auch einen Agenten bekommen. Manchmal können Sie sogar durch Zufall von etwas entdeckt werden, das Sie online geteilt haben oder jemand Ihre Website oder Ihr Portfolio gesehen hat. Der Kunde wird sich mit Ihnen in Verbindung setzen. Denken Sie daran, geduldig und ausdauernd zu sein, viel Arbeit zu machen und nicht schüchtern zu sein. Wenn Sie Ihre Arbeit senden, können sie sagen, nein oder nicht einmal antworten. Oder sie könnten ja sagen, oder sie könnten dich behalten und für später einreichen. Sie werden mehr Chancen haben, eingestellt zu werden, entweder senden Sie es an Art Directors, anstatt es in Ihrem Computer zu finden. Das war's. Ich hoffe, Sie haben diesen Kurs genossen und dass er Sie dazu inspiriert hat, Ihr Portfolio zu erstellen oder Ihr bestehendes zu aktualisieren und dass Sie damit beginnen können, Kunden zu bekommen, tschüss.