Verschneiter Sonnenuntergang | Aquarell in 4 Farben! Fortgeschrittene

1. Verschneiter Sonnenuntergang | Aquarell in 4 Farben! Fortgeschrittene: Fällt es Ihnen manchmal schwer, Winterszenen zu malen ? Was ist mit Sonnenuntergängen Bäume? Nun, ich habe alle drei in diesem schrittweisen Aquarell-Tutorial, und wir werden nur vier Farben verwenden, um das zu erledigen Ich zeige Ihnen alles, von der Vorbereitung Ihrer Farbe bis zur Grundskizze und wie Sie die Schatten vor einem warmen Sonnenuntergang genau richtig auf den Schnee bringen Vorbereitung Ihrer Farbe bis zur Grundskizze und wie Sie die Schatten vor einem warmen Sonnenuntergang genau richtig auf den Schnee Schnapp dir deine Pinsel und lass uns malen. 2. Erste Schritte : Ha. Da haben wir's. Beginn des Tutorials. Also habe ich herausgefunden, die beste Entfernung für dieses Mikrofon ungefähr so weit entfernt ist, also hoffe ich, dass es funktioniert. Ah, da haben wir's. Ah. Also habe ich nicht wirklich auf die Aufnahme getippt, auf der ich das aufnehme, aber das ist ein Format von acht mal zehn Das Board, das ich habe, ist 11 mal 14. Ich habe Aquarellpapier genommen und es auf die Tafel geklebt Ich persönlich bevorzuge Kunstblöcke, wie Sie sie hier sehen Aber für dieses spezielle Tutorial wollte ich nur zeigen, dass man es einfach mit Klebeband abkleben kann und wir es danach immer flach drücken können, falls es sich verzieht oder knickt, wenn das Papier durch all die Waschungen funky aussieht Das werden wir heute mit acht mal zehn Schneeszene machen heute Ich habe die Referenz hier drüben, und lassen Sie uns weitermachen und loslegen. In dieser Tasche, die ich hier habe, weiß ich nicht, ob die Kameras fokussieren oder nicht, aber ich weiß, dass es so einfach ist, viel zu viele Farben für ein Bild auszuwählen , weil man all diese Farbmöglichkeiten sieht und sie alle verwenden möchte. Aber ich habe bei meiner eigenen Arbeit herausgefunden, dass es viel besser ist, drei Hauptfarben zu haben und eine kleine Handvoll anderer Farben auszuwählen, um sie hier und da im ganzen Bild in kleinen Teilen zu sehen. Für dieses Aquarell , das wir von einer Schneeszene machen werden, möchte ich eine begrenzte Palette von gebranntem Umbra für Dieter Blue machen . Sie können auch Kobalt, Mangan, Preußisch oder jedes andere Blau verwenden , das Sie bevorzugen Dies ist das einzige, das ich habe und das fast kobaltblau aussieht, weil ich nicht möchte, dass es eine kalte Winterszene Ich möchte auf der wärmeren Seite sein, und die andere Farbe, die ich hier habe, ist gelbes Ocker Gelber Ocker ist eine wunderbare Farbe, die nicht automatisch grün wird, wenn man sie mit Blau mischt Und es ist sehr schön in seiner Subtilität. Außerdem ist mir aufgefallen, dass jedes Gemälde, das ich mit gelbem Ocker habe, auch in einem champagnergoldenen Rahmen fabelhaft aussieht in einem champagnergoldenen Das ist eine persönliche Präferenz von mir. Ich mag auch braune Holzrahmen. Aber welcher Rahmen auch immer für dich funktioniert. Als funkelndes Highlight für die Sonne , die wir auf dem Bild haben werden, werden wir einfach ein bisschen cadamiumgelben Farbton verwenden Und wenn Sie Cadmiumfarben haben, Sie immer vorsichtig Dass einige Cadmien tatsächlich das Cadmiummetall enthalten, das für Menschen giftig ist Ich würde empfehlen, eine Cadmiumfarbe von Daniel Smith zu verwenden allen Farbtönen mit Cadmium den Farbtönen um einen Ersatz für das giftige Metallmaterial Cadmium Stattdessen ist es genauso hell oder fast genauso hell und ich mag dieses Modell wirklich, weil ich sehr empfindlich auf giftige Materialien reagiere Deshalb bin ich von Öl zu Aquarell übergegangen, was alles ist, was ich hier habe. Ich habe zwar Öle, aber ich verwende sie nicht sehr oft. Es ist eher eine Sache von Zeit zu Zeit. Also nur diese Farben, wir machen weiter und mischen sie auf der Palette und machen sie startklar. Ich werde meine kleinere Palette verwenden , nur weil es für mich einfacher ist , Ihnen alles zu zeigen, was ich verwende. Ich werde diese entfernen und wir werden sie nur der Einfachheit halber haben. Für dieses Tutorial habe ich nur eine Kamera, die meiste Zeit wird diese Kamera auf mein Kunstwerk gerichtet sein. Lass uns weitermachen und das einrichten und mit dieser Schneeszene beginnen. 3. Farben bereit!: Hier sind alle meine Farben. Ich werde sie gleich rausholen, aber eigentlich sollte ich sie wahrscheinlich zuerst machen. Aber wie dem auch sei, lass uns weitermachen und ein paar Pinsel holen. Das ist es, was ich tendenziell habe. Ich mag es, einen Löffel zu haben, damit ich Wasser von hier holen und es in meine Palette legen kann. Das machen wir in einer Minute. Wir werden eine 1-Zoll-Wohnung wollen. Ich werde mir auch Nummer acht schnappen. Dann werde ich mir auch eine Nummer vier schnappen. Nur für Details, ich habe auch gerne entweder einen Strengkeitspinsel , der lange Borsten hat und wirklich dünn ist, oder Sie können auch einen runden Pinsel , der lange Borsten hat und wirklich dünn ist, mit der Nummer zwei verwenden Ich werde sie für dieses Gemälde verwenden. Du brauchst auch einen Bleistift, damit du einige Hilfslinien haben kannst , damit du nicht vergisst, wo der Horizont ist, wo die Bäume stehen, und sogar die Zaunlinie, falls wir das hinzufügen wollen, mach weiter und hol dir einen Stift. Leg das weg. Ich weiß, dass es hier viele Farben für meine Aquarellpalette gibt Ich möchte nur, dass Sie auf die Farben achten , die wir für dieses Gemälde mit begrenzter Farbpalette verwenden werden für dieses Gemälde mit begrenzter Farbpalette verwenden Wir werden unser Blau verwenden. Ich werde das in meinen blauen Bereich schreiben. Normalerweise habe ich für jede einzelne Farbe einen eigenen Bereich. Normalerweise ist dieser Brunnen genau hier, wo dieser Dip ist , da habe ich immer meine braunen, meine verbrannten Zahlen Ich habe auch mein blaues Feld genau hier. Es ist immer für Blau. Manchmal ist es für lila, aber meistens ist es für meine blauen Farben. Mach weiter und hol dir dort etwas von der Farbe. Ich neige dazu, meine Farben zu verwenden. Wenn Sie hier ganz genau hinschauen, meine Farben in der Regel oben in diesen Vertiefungen, von denen Sie sehen können, dass sie schräg sind Anstatt flach zu sein, sind sie schräg. Dort werden meine Farben sein. Vielleicht nehme ich sogar ein bisschen mehr Blau, nur für den Fall, dass ich nicht genug habe und achte darauf, die Kappe immer wieder aufzusetzen , damit deine Wasserfarben nicht austrocknen , denn es kann eine Weile dauern, bis sie wieder aktiviert und es ist eine Qual im Hintern Cadmiumgelb, mehr davon muss ich mir nicht holen. Ich kann einfach das verwenden, was in meiner Palette ist. Ich werde für dieses Stück einfach das verwenden, was in meiner Palette ist weil wir nur ein winziges bisschen von dem Cadmiumgelb verwenden von dem Cadmiumgelb Wir werden einen eigenen Bereich für unseren gelben Ocker haben für unseren gelben Ocker Jetzt ist das sauber, mein Löffel. Holz, mein Blau, mein Gelb, und hier drüben werde ich mein gelbes Ocker haben Hier ist mein Französisch, gelber Ocker und drück etwas raus. Ich weiß, dass man bei gelbem Ocker manchmal etwas mehr verwenden muss, als man denkt, um die gewünschte Farbe zu bekommen Ich neige immer dazu, es hier auf die Seite zu stellen, aber ich nehme trotzdem welche hier oben. Einige hier oben an der Seite und dann andere im Brunnen. Nun, eine Sache, die ich immer empfehlen würde , ist, dass Sie Ihre Farben testen, bevor Sie sie verwenden. Zum Beispiel, wenn ich hier nur ein bisschen verwechseln würde. Wie gesättigt wird das sein? Nun, ich werde es nicht wissen, bis ich es zuerst durcheinander gebracht und getestet habe. Lass uns sehen. Ist das die Farbe, die ich will? Ja, es sieht ziemlich gut aus. Ich mische das noch ein paar Sekunden weil manchmal kleine Körnchen oder Klumpen am Boden Ihres Brunnens sind und Sie werden es nicht wissen sei denn, Sie glätten es und machen diese kleinen Kreise Ich kann Rundpinsel nur empfehlen, wenn man so herumkreist , weil andere Pinsel dazu neigen, zu spritzen und Unordnung zu verursachen Da ist das Gelbe. Jetzt werde ich zu meinem gelben Ocker übergehen und weiter etwas reinziehen und es herumschwenken Wenn Sie hier nachschauen, sieht es so aus, als ob es schon ziemlich dick ist, aber lassen Sie uns weitermachen und es testen und sicherstellen, dass es der Sättigungsgrad ist, nach dem wir suchen Oh mein Gott, es ist fast so, als ob es nicht existiert. Okay. Deshalb willst du immer deine Farben testen, bevor du mit dem Malen anfängst. Mach weiter und mische eine Weile. Wenn Sie nur 5 Minuten damit verbringen, Ihre Farbe zu mischen, ersparen Sie sich so viel Mühe, wenn Sie zum eigentlichen Gemälde selbst kommen und sicherstellen, dass Sie auch genug Farbe haben. Das Letzte, was du willst, ist zum Beispiel einen ganzen Himmel zu waschen und zu erkennen, oh nein, ich habe nicht genug Blau, und dann mischst du mehr Blau, aber wenn du zu deinem Bild zurückkehrst, nein, das Blau ist bereits getrocknet und du hast eine Blüte oder einen Brand oder eine Farbe, die blüht. Das ist nicht genau das, wonach wir suchen, oder? In Ordnung, ich werde das noch einmal testen. Das ist besser, aber ich will mehr Farbe. Also lass uns weitermachen und den Rest hier verwenden. Ich teste deine Farben, nein, wie ist das Grün entstanden? Ich habe keine Ahnung. Deshalb willst du immer deinen Gaumen reinigen Was passiert nun, wenn dir das einfällt? Wenn du zum Beispiel Grün in dein Bild eindringen lassen würdest, weil es ein winziges bisschen Blau enthält, wie bringst du dein Gelb dazu, wieder gelb zu werden , wenn du nicht willst, dass es grün Nun, benutze einfach die Farbtheorie. Was ist eine Farbe, die Grün, Rot und Orange entgegenwirkt? Ich habe etwas Purpur hier drüben. Und um dem Grün entgegenzuwirken, gleicht man es mit einem Rotton oder einem warmen Ton aus Ich habe ein bisschen Rot. Ich lege es hier rein und jetzt das Grün, fast so, als wäre es gar nicht da. Das ist es, was wir für dieses Bild verwenden, ist diese gemischte Farbe, die ein kleines bisschen Grün hat, aber auch etwas Rot, um das aufzuheben und jetzt ist es wieder gelb. Wenn du zu viel von einer dieser Farben verwendest, wird es kein leuchtendes Gelb sein, sondern eher ein gedämpftes Mach weiter und behalte das im Hinterkopf, und es dringt immer noch in meine Das ist in Ordnung. Ich kann immer hier an die Ecke gehen, um später etwas mehr reines Gelb zu bekommen . Sie müssen also nicht immer das verwenden, was hier unten in Ihrem Brunnen ist. Du kannst immer ein bisschen hier oben gebrauchen. Für dieses Bild werde ich nur vielleicht 3% verwenden . Das ganze Bild wird Cadmiumgelb sein Das ist eines der letzten oder ersten Dinge, die wir tun werden Ich werde mich daran erinnern, wenn wir dort ankommen. Lass uns weitermachen und diesen gelben Ocker noch einmal testen. Es ist heller, aber ich möchte mehr Farbe. Es ist immer noch nicht ganz da, wo ich es haben möchte. Ich werde das beschleunigen und Ihre eigenen Farben testen und sicherstellen , dass Sie die Lebendigkeit, das Verhältnis von Wasser zu Farbe, erreichen, die Sie tatsächlich benötigen, um diese Sättigung zu erreichen Lassen Sie uns das noch einmal testen. Da haben wir's. Das ist es, wonach ich suche. Mein gelber Ocker ist gut. Es ist okay, wenn dein Farbwasser einen gelblichen Ton hat. Gelb wird das ganze Stück durchziehen , also behalte es Es ist okay, schmutziges Wasser zu haben, wenn wir anfangen, aber ich werde es wahrscheinlich reinigen nur damit wir alle am selben Ort anfangen . Das ist mein wunderschönes Braun. Das ist meine verbrannte Umbra. Das ist genau hier. Mir geht es sogar aus, weil ich es so oft in meinen Bildern verwende . Ich habe gerade festgestellt, dass es einfach eine wundervolle subtile Farbe für ein Stück ist. Es hilft mir auch, einen guten Rahmen zu finden. Ich mag meine Holzrahmen und das passt zu den meisten dieser Farben. Es hat also jeden guten Rahmen , der zu einem schönen Windrahmen passt. Also gut, lassen Sie uns weitermachen und diese verbrannte Umbra testen. Wenn Sie diesen Abschnitt überspringen und mit dem Gemälde weitermachen möchten , fahren Sie einfach fort. Nun, das ist ein guter Ton. Ich glaube, ich möchte vielleicht ein bisschen mehr Sättigung, also werde ich noch eine Minute mixen. Ja, das ist gut. Ja, genau das will ich. Okay. Und zu guter Letzt das Blaue. Ich bin mir sicher, dass sich einige von Ihnen fragen, ob ich mir die Mühe machen sollte, ein gelb getöntes Wasser mit diesem Blau zu verwenden ein gelb getöntes Wasser mit diesem Blau Nun, sicher. In diesem Gemälde können wir das absolut. Wenn dieses Wasser schmutziger ist als das, was Sie hier sehen, würde ich empfehlen, zumindest etwas sauberes Wasser zu sich zu nehmen, um Ihre Blautöne in Ihrer Palette zu mischen denn zumindest hier kann es schön sauber sein als andere Farben Ich mache es dieses Mal nicht, weil es relativ gesehen ist, dass da nichts ist Wenn ich Wasser direkt von diesem Ding hier nehmen würde, dann würde ich sehen, dass es nicht auftaucht. Es ist fast so, als ob da überhaupt nichts ist. Dieses Wasser ist im Großen und Ganzen immer noch relativ sauber. Da haben wir's. Ich werde mich hier für diese wunderschöne Farbe entscheiden und ich möchte nicht, dass sie noch zu gesättigt ist. Wir werden sie später satter machen. Dieser wird eher eine Milchkonsistenz von 1% haben, was das Verhältnis von Farbe zu Wasser angeht. Ich suche ein hellblaues und das wird funktionieren. wie immer daran, Ihre Kappen wieder auf Ihre Farbe zu setzen Ihre Kappen wieder auf . Du willst nicht, dass sie austrocknen. Denken Sie daran, wir verwenden nur gebrannte Umbra, Blau , Gelbocker und wir verwenden auch nur ein bisschen Cadmiumgelb Wenn Sie nun zufällig mehr Cadmiumgelb verwenden , können Sie das Das ist ein Gemälde bei Sonnenuntergang. Sie können immer mehr Farbe haben, wenn Sie möchten. Sie können diese Farben auch durch Orangen und ähnliche Dinge ersetzen durch Orangen und ähnliche Dinge Aber wenn du willst, dass es so aussieht wie das, was ich auf meinem Vorschaubild und dem letzten Bild habe , wirst du diese Farben verwenden wollen 4. Skizze: Okay. Nun, da wir das alles gemischt haben, wollen wir einen Grundriss davon skizzieren , wo sich alles befindet. Nur um zu bedenken, wo der Himmel sein wird und wo der Schnee ist. Also ich denke, für dieses Stück hätte ich gerne ein bisschen mehr Schnee als den Himmel. Also, was wir hier machen werden , ist, dass wir die zwei Drittel erhöhen werden. Wir werden unsere Horizontlinie haben und es ist okay, wenn sie nicht zu 100% perfekt ist. Ich werde es nur ein bisschen dunkler machen , als ich es normalerweise tun würde nur weil ich möchte, dass du sehen kannst, was ich hier zeichne. Ich werde ein bisschen heranzoomen. Da haben wir's. Ich werde die Referenz oben auf der linken Seite haben. Sie können sehen, was ich gerade zeichne. Ich werde versuchen, dieses Stück zu vereinfachen, damit wir uns nicht von jedem einzelnen Ast dieser Bäume verzetteln müssen , denen man sich meiner Meinung nach sehr leicht verzetteln Es gibt fast zwei verschiedene Baumlinien, die hier drin sind. Da ist einer hinten und dann ist da auch der vorne. Mal sehen, hier drüben gibt es ein oder zwei Hauptbäume. Ich finde sogar, die wären nett als Heldenbaum. Ich behalte das hier drüben. Dann werde ich den Rest der Filialen nicht machen , weil ich das nicht muss. Ich werde sie später gegen Ende des Gemäldes andeuten Ende des Gemäldes Es gibt eine Baumgrenze , die so passiert und sie springt ein bisschen hoch, kommt hoch und dann geht sie wieder runter Es geht tatsächlich hier drüben. Der ganze Himmel ist hier, aber er ist hinter all diesen Bäumen. Was machen wir? Was wir tun werden, ist, dass wir die zwei verschiedenen Baumlinien haben werden, und wir werden sie einzeichnen , nachdem wir zuerst den Himmel gemalt haben, weil wir uns nicht darum kümmern wollen , jeden einzelnen Ast zu ummalen. Ich möchte, dass du dem Prozess vertraust, mit mir zusammenarbeitest und einfach zuerst den Himmel machst, und dann machen wir mit dem zweiten Teil weiter , wo wir die Bäume pflanzen. Wenn du so überlagerst, wird es viel glaubwürdiger aussehen 5. Den Himmel malen: Nun zu dem Abschnitt mit dem schönen Himmel, wir machen werden, und wir werden unser Bestes tun, um diese Farben zu mischen. Normalerweise mache ich, wenn ich mich einem Bild wie diesem nähere, gleichzeitig auch den Vordergrund , aber ich möchte, dass ihr es leichter findet, dem zu folgen. Stattdessen machen wir einfach zuerst den Himmel und dann die Bäume. Danach werden wir die Wäsche hier unten waschen. Ich wasche Nummer eins, das ist eine Nass-in-Nass-Technik, es ist eine nasse Bürste und wir werden auf diesem oberen Drittel eine nasse Oberfläche machen . Denken Sie daran, dies als Richtlinie zu verwenden. Und wir werden weitermachen und alles durchgehen. Was ich auch empfehle, ist, dass Ihre Bleistiftmarkierungen sehr hell sind. Ich habe meine dunkel gemacht, damit du sie sehen kannst. Aber wenn Sie Ihre kleine Baumlinie und Ihren Horizont mit Bleistift einzeichnen, machen Sie sehr helle Bleistiftstriche, weil der Graphit dabei Ihre kleine Baumlinie und Ihren Horizont mit Bleistift einzeichnen, machen Sie sehr helle Bleistiftstriche, weil verschmiert werden kann Berühren Sie die Seite leicht und drücken Sie nicht zu fest nach unten, und drücken Sie nicht zu fest nach unten da Sie den Graphit sonst verwischen können Sie können auch Aquarellstifte verwenden, aber ich kenne mich damit nicht wirklich aus. Ich bin voreingenommen gegenüber der Farbe. Ich bevorzuge es, einfach nur Farbe zu haben. Wenn Sie also einen Aquarellstift verwenden möchten, fühlen Sie sich frei, aber Sie müssen wissen, dass es viel länger dauert, ein Leerzeichen auszufüllen Da ich die Rückseite von Arches-Papier verwende, muss ich ein bisschen schrubben Ja, da haben wir's. Okay. Okay, wir haben hier eine harte Linie , weil das Stück eine harte Linie hat, also werden wir das später ansprechen. Aber jetzt habe ich einen schönen, gleichmäßigen Ton in der ganzen Sache und erinnere mich an ein weiteres Detail. Ich habe auch bemerkt , dass viele Studenten das tun , dass sie nur von hier bis hierher gehen. Nun, wenn ich nur hier berühre, gehe ich nicht zum Rand, wir werden einen dunkelweißen Fleck haben , der im Vergleich zum Rest des Himmels trocken ist. Ich möchte, dass du das Band übermalst, es berührst, nach unten drückst und das Band berührst. Denn wenn du das tust, wenn du drüber gehst , entsteht eine schöne , klare Linie Wenn Sie das Klebeband später entfernen, ist es fast so, als hätten Sie einen Rand, eine Mattierung, ohne dass es eine tatsächliche Mattierung gibt ohne dass es eine tatsächliche Mattierung Denken Sie daran, wir arbeiten intelligenter, nicht härter. Wir werden zwei Hauptpinsel verwenden. Ich werde noch nicht einmal zu den kleinen gehen. Wir werden nur diese beiden benutzen. Ich habe meine 1-Zoll-Wohnung und ich habe meine Nummer acht , die ich hier habe. Es ist ein chinesischer Kalligrafiepinsel, aber ich verwende ihn für Aquarelle Wir werden nur ein bisschen Gelb verwenden , um anzuzeigen, wo die Sonne stehen wird Ich möchte, dass du einen Kreis malst und ihn nicht ausfüllst, denn dann zeigt das Weiß , das du zurücklässt , an, wo die Sonne steht. Normalerweise ist die Sonne so hell, wir keine Farbe sehen können, es sei denn , wir schauen um sie herum. Machen wir weiter und erzeugen diese Illusion, indem wir einen Kreis wie diesen machen und ich lasse ihn ein wenig aufflammen Da haben wir's. Das ist alles Cadmium-Gel , das ich verwenden werde. Ich werde jetzt zu meinem gelben Ocker wechseln und entlang dieser Horizontlinie gehen Ich weiß, dass es hier einige blaue Punkte gibt , die zufällig entstanden sind, aber ich werde später damit arbeiten, also mache ich mir keine Sorgen Da ist mein warmer Ton, mein wunderschönes gelbes Ocker, und wir machen eine Art Buntwäsche Mach weiter und schnapp dir dein Blau. Ich werde tatsächlich in meine 1-Zoll-Wohnung umziehen , nur um schnell mehr Platz zu haben. Ich werde den gelben Ocker anfassen. Ich habe keine Angst davor, dass sich diese Farben vermischen, denn dann entsteht eine schöne Mischung Nett. Scheuen Ihr Stück anzuheben , damit Sie sich nicht, Ihr Stück anzuheben , damit sich die Farben gut vermischen. Es tropft jetzt ab. Ich hätte mir wahrscheinlich eine Serviette schnappen sollen, aber ich werde mir darüber keine allzu großen Sorgen machen Ich glaube, ich will mehr gelbes Ocker, also werde ich tatsächlich wieder rüber gehen und etwas mit diesem großen Pinsel nehmen und ich werde es herausziehen. Meine Kamera wurde abgenommen, weil es überhitzt als ich mitten am Himmel war Ich werde dir zeigen, was ich hier gemacht habe. Auch auf dieser Seite habe ich noch einen bereit. Ich werde diese Zwei-Drittel-Sache machen. Ich werde heranzoomen, damit du ein bisschen besser sehen kannst. Ich werde schauen, ob ich einfach den Himmel malen kann und mir keine Gedanken über das Zeichnen von etwas anderem machen muss. Zuallererst müssen wir den Himmel nass machen. Ich glaube, den Teil hast du schon gesehen. Ich mache das einfach ganz schnell. Und wer weiß? Und wenn dieser besser wird? Ich werde einfach mit diesem Bild weitermachen das andere Papier hat bei mir nicht gut funktioniert. In Ordnung. Ich kriege ein bisschen von dem schönen Gelb. Ich werde es hier rüberbringen lassen und etwas von diesem schönen Glanz bekommen. Jetzt gehe ich rüber zum gelben Ocker. Gelber Ocker, nur damit du es weißt, ist ein sedimentäres Pigment Viele dieser Farben setzen sich gerne am Boden Ihres Brunnens Ich empfehle Ihnen, einfach nach unten zu drücken , als würden Sie mischen und es ein wenig umschalten, damit sich diese Farben bewegen. Das ist wirklich sehr hübsch. Ich werde ein bisschen mehr Farbe hinzufügen da ein bisschen mehr Farbe hinzufügen, nur weil ich will. Ich will hauptsächlich diese gelben Ocker. Es ist okay, wenn du dir das wunderschöne Blau schnappst wenn es anfängt, ein bisschen grün zu denn ob du es weißt oder nicht, Sonnenuntergänge haben tatsächlich viel Grün Ich nehme einfach diese Mischung und du kannst rüber gehen und dann hast du kannst rüber gehen und keine Angst davor, diese mittlere Zone hier zu berühren Das ist akzeptabel. Du kannst es zu einem schönen Mittelton grün machen und es wird für das Stück funktionieren, das verspreche ich. Jetzt möchte ich, dass mehr Gelb nach oben geht, also werde ich die Schwerkraft nutzen, um es zu bewegen und in diese Richtung zu gehen. Schwerkraft bewegt die Farben und Sie können sehen, dass sich das Wasser hier sammelt. Wenn du das tust, neige ich dazu, es zusammenzudrücken. Dann nutzen wir die Schwerkraft , um das genau dort aufzusaugen Du kannst auch eine Serviette benutzen und diesen Teil hier aufsaugen , weil es dann an der Ecke nicht zu dunkel wird Da haben wir's. Ich denke, das ist viel schöner geworden als das, was ich zuvor hatte Stattdessen werde ich mit diesem Bild weitermachen und wenn es trocken ist, zeige ich Ihnen die Ergebnisse oder vielleicht mache ich beides und Sie können beide sehen Aber lassen Sie es in der Zwischenzeit trocknen und fahren Sie mit dem nächsten Teil fort. Ich glaube, ich werde es schräg trocknen lassen , weil dann einige der Gelbtöne auf diese Weise nach oben wandern Ich werde einfach diesen winzigen Winkel meiner Palette zusammen mit diesem verwenden meiner Palette zusammen mit , um ihr nur einen kleinen Winkel zu geben , damit sie nicht in diese Richtung geht, sondern in diese Richtung 6. Bäume Teil 1: Der zweite Versuch für meinen Himmel ist tatsächlich viel besser geworden . Da es so früh im Bild ist, bin ich damit einverstanden, meinen alten zu verschrotten, den ich hier hatte. Schau, wie schrecklich das aussieht, und das ist der Qualitätsunterschied des Papiers Das ist eigentlich die Seite auf der du malen solltest. Das ist kein Arches. Es ist eine andere Marke, aber das zeigt Ihnen nur, dass es viel besser ist, auf der Vorderseite des Papiers zu arbeiten als auf der Rückseite des Die Rückseite des Papiers kann manchmal sehr gut sein, um einfach Ihre Farben auszuprobieren , und das gibt Ihnen einen Überblick darüber, was Sie erwartet, wenn Sie Ihr eigentliches Da der Himmel besser geworden ist, werde ich mit diesem weitermachen Und da hier keine Bäume oder so sind, werde ich sie wieder reinziehen. Es wird vielleicht nicht so gut angezeigt, aber hoffentlich können Sie es sehen. Ich werde ein bisschen hineinzoomen, damit du besser sehen kannst. Okay. Also hier gibt es ein paar Bäume. Also, weißt du was? Bevor ich die größeren Bäume zeichne, möchte ich die kleinen Bäume im Hintergrund zeichnen , die weiter weg sind. Ich gebe Ihnen nur eine Richtlinie, was Sie befolgen müssen. Im Grunde genommen machen wir nur ein paar Striche und Zacks und lassen ein zufälliges Auf und Ab gehen, und es wird nicht zu hoch gehen Es ist nur etwa einen halben Zoll groß, zumindest auf meinem Papier, auf deinem könnte es größer sein Dann lass es zufällig sein, was die Höhe der einzelnen Bäume angeht . Wenn es eine gerade Linie wäre, würde es nicht wirklich funktionieren. Ich nehme ein paar größere hier drüben. Diese kleine schöne gelbe Linie , die ich habe, will ich nicht komplett abdecken , weil sie wirklich nett ist Ich werde vielleicht einen hohen Baum haben, der das zerreißt, aber dann mache ich von hier aus weiter. Da es ein großes Gebiet ist, ist es in dem Stück wirklich dunkel. Ähm, aber wir werden versuchen, das auszuprobieren. Um diese dunkle Farbe zu bekommen, mischen wir Blau und Braun und in der Mitte, wo die Sonne scheint, werden wir mehr von dem Cadmiumgelb und dem gelben Ocker haben Cadmiumgelb und dem gelben Ocker Wir gehen vom Cadmiumgelb zum gelben Ocker über und weiter wir gehen, desto dunkler wird es Eigentlich werden wir hier ein paar dieser eher blauen Töne haben Hier drüben wird es immer noch eher in Richtung Brauntöne gehen eher in Richtung Brauntöne Lass uns das versuchen. Ich werde es in meiner Palette tun, anstatt diese beiden zusammen zu berühren, werde ich sie hier mischen. Das ist lila. Das ist egal. Ich werde sie hier mischen, das Schwarz, das du siehst, ist eigentlich nicht schwarz. Es ist eine Mischung aus dem sogenannten Ultramarinblau und verbranntem Umbra Ich werde einfach die wenigen Reste verwenden, die ich noch übrig habe Ich nehme vielleicht ein bisschen davon raus. Wir brauchen nicht zu viel Farbe. Ich nehme etwas von diesem Blau, direkt von diesem Farbklecks, bring es hierher, stelle sicher, dass es schön gesättigt ist und füge noch ein paar Tropfen Wasser hinzu, hole etwas von dem verbrannten Umbra und stelle es hierher Jetzt habe ich dieses wunderschöne Grau, das wirklich nett ist. Ich werde das tatsächlich etwas konzentrierter machen . Ich werde mir noch etwas verbranntes Umbra holen und das reinwerfen. Das ist ein sehr schönes Grau. Es ist sehr nah an dem, was ich auf dem Bild hier in der Referenz habe. Ich weiß nicht, vielleicht entferne ich die Referenz hier oder hier, du wirst es im Video sehen. Lass uns tatsächlich irgendwo hingehen, wo es blau ist. Das gefällt mir wirklich. Da haben wir's. Schau dir das wunderschöne Grau an. Wenn du ein Ultramarinblau verwendest, wird es weniger ein mitteldunkles Grau sein und es wird fast schwarz sein Aber es hängt davon ab, wie viel Pigment Sie je nach Wasseranteil haben . Da ist das. Bei den Bäumen im Hintergrund werden wir uns keine Gedanken über Details machen. Es wird nur diese eine lange Form mit einigen Höhen und Tiefen sein , während wir gehen. Ich möchte, dass du dich vor allem auf die Variation der wärmsten Gelbtöne konzentrierst die Variation der und dann gehen wir fast von hier direkt in die verbrannte Umbra und dann fast zu den Grautönen hier draußen Wir waschen Essig, nur im kleinen Maßstab . Wir fangen in der Mitte an Der hellste Punkt ist dort, wo diese Bäume stehen werden, direkt neben der Sonne und ich werde ein paar hier haben Jetzt gehe ich zum gelben Ocker über und werde das alles zusammen anfassen Es ist okay, wenn sie sich vermischen. Das ist es, was ich will. Du kannst sehen, dass es hier eine gezackte Kante Das ist es, wonach wir suchen. Das ist absolut gut. Jetzt gehe ich zur verbrannten Umbra über und fange an, sie unterzumischen. Es wird hier einige sehr nette Variationen hinzufügen. Und das Gleiche auf der anderen Seite, wir versuchen beide Seiten anzugreifen und sicherzustellen, dass eine nette, gleichmäßige Mischung entsteht. Dann werde ich von hier aus mein Wasser rausspülen und anfangen, etwas von dem Grau zu verwenden, das wir gemischt haben Schau dir das an. Schau, wie schön und dunkel das ist. Aber es ist nicht wirklich schwarz, aber es sieht so aus wegen des Hintergrunds und weil der Himmel so hell ist. Nun, diesen Schnee haben wir noch nicht gemacht, aber wir werden und er wird sehr blau sein im Vergleich zu dem Blau hier oben , das diese warmen Töne berührt hat. Jetzt gehe ich rüber und ziehe meinen Pinsel wieder heraus. Ich werde etwas mehr von dem Blau in dieses Grau integrieren , weil es immer kühler wird weiter es sich von der Sonne entfernt Da haben wir's. Das ist es, wonach ich suche. Nochmals, diese Bäume sind keine Individuen. Wenn Sie mehr als sieben in einer Gruppe haben, nimmt sie eine Form an und es keine einzelnen Baumdetails , die Sie wirklich erkennen könnten. So betrügen wir als Künstler das Auge. Ich könnte noch ein paar von diesen Brauntönen hier haben , nur um das Grau aufzulockern Lass uns weitermachen und rüber gehen. Ich mache mir keine Sorgen um diese kleinen Sprenkel denn diese kleinen Sprenkel, die Sie sehen, werden sich hinter all den Bäumen verstecken , die wir darauf setzen Wir bewegen uns von der Rückseite des Gemäldes in Richtung Kamera, während wir gehen, auf den Betrachter zu Ich könnte jetzt ein paar Bäume pflanzen, wenn ich wollte, aber ich werde mir darüber noch keine Gedanken machen. Ich glaube, als Nächstes möchte ich hier einen kleinen Hügel haben und ich werde etwas von diesem Grau nehmen , ein bisschen von diesem Blau, und ich werde das machen. Da haben wir's. Da drüben werde ich den Rand etwas mildern Es muss nicht zu glatt sein, aber mir gefällt, wie das aussieht und wie es hier glänzt Den nächsten Teil, den ich gerne angehen würde , bevor ich die Bäume mache, sollte ich vielleicht warten, bis er getrocknet ist , weil ich möchte, dass ihr wisst, wo die Schatten sein werden ist etwas Sonnenlicht Genau hier auf dem Referenzfoto ist etwas Sonnenlicht zu Ich möchte zeigen, dass ein Teil dieser Blendung passiert. Aber damit wir wissen, wo die Blendung stattfinden wird, müssen wir auch wissen, wo sich die Bäume Wir sehen uns in ein paar Minuten, wenn es trocken ist. Denken Sie daran, sich Zeit zu nehmen nicht daran zu arbeiten, solange es nass ist, denn wenn Sie das tun, könnte es durcheinander gebracht werden, und das wollen wir nicht tun. Wir sehen uns in ein paar Minuten und wir kommen zum nächsten Teil. 7. Bäume Teil 2: Okay, da ich die Bäume beim letzten Mal nicht eingezeichnet habe, haben wir nur diese Form. Ich werde wieder ein paar Bäume hineinpflanzen. Jetzt, auf dem Originalbild, sind die Bäume sehr nah an dieser Seite. Ich werde es tatsächlich rüberfahren, sodass es mehr in der Mitte und auf der Zweidrittellinie ist, wenn wir hier hingehen. Das ist das erste Drittel Ich möchte, dass auch diese Bäume hervortreten und ein bisschen mehr ins Spiel kommen. Dann haben wir beide eine wunderschöne Verjüngung, die passiert. Okay. Ich glaube, das V tritt eher hier unten auf, und dann kommt hier oben ein V. Wir werden versuchen, das nachzuahmen . Das sind nur Richtlinien Ich werde überall Zweige setzen, aber die dunkelsten Linien werden hier sein. Ich werde nur von diesem Teil aus malen , von hier unten, ich würde gerne mehr von Blauton auftragen, weil der Schnee nicht weiß Es ist eigentlich nur weiß im Vergleich zu allem anderen. Wir werden hier viel mehr Blau haben, aber ich möchte zuerst auf diese Bäume zeichnen. Lass uns weitermachen und hier noch ein paar mehr besorgen. Ich werde nur die Koffer zeichnen, äh, ich kriege keins dieser Hauptteile rein Die werden näher an der Grenze sein. Weiter oben, näher an der Kamera. Sie werden diese Grenze durchbrechen und ich werde hier noch einen großen machen, noch einen hier und einen letzten hier. Ich habe nicht zu viele. Das werden die wichtigsten sein. Dann werden wir das Gras im Vordergrund haben, aber die möchte ich noch nicht machen. Ich habe vielleicht ein paar Hinweise darauf , wo sie sein werden, weil ich möchte, dass eine Neigung in diese Richtung und eine Neigung in diese Richtung geht Das Licht wird in diese Richtung gehen, aber dann wird das Gras in diese Richtung gehen, was eine schöne Diagonale ist, was wirklich interessant ist und hilft, das Stück zu schleifen Und dann werde ich hier noch etwas Gras haben. Okay. Ordnung. Also das ist die Bleistiftlinie. Ich habe noch 3% Batterie übrig, und ich werde die Batterien wechseln und wir kommen zum Lackierteil. Also ab diesem Zeitpunkt werden wir uns um die Bäume kümmern. Alles oben, ich werde diese Linie hier unten nicht fortsetzen , weil ich immer noch eine Wäsche für den Schnee machen will. Das meiste davon wird blau sein, aber es wird einige Variationen mit ein bisschen gelbem Ocker geben bisschen gelbem Ocker Aber darüber werden wir uns gleich Gedanken machen. Ich werde meinen Rigor-Bürste benutzen. Wenn Sie ihn nicht haben, sollten Sie eine runde Nummer zwei verwenden , und Nummer vier funktioniert auch, oder jeden Pinsel, der am Ende eine schöne feine Spitze hat Wenn Sie einen wirklich großen, dicken Pinsel wie diesen haben, aber irgendwie in der Lage sind, eine schöne Spitze darauf zu bekommen, sollten Sie mit Ihrem Druck, den Sie ausüben , sehr vorsichtig sein . Du wirst sehr leicht mit deinen Berührungen umgehen. Wir werden in der Nähe der Sonne beginnen, genau wie wir es mit den Bäumen im Hintergrund getan haben. Wir beginnen mit etwas gelbem Ocker und vielleicht etwas von dem gelben All die Bäume, die sehr nah an der Sonne stehen, werden wir fast wie einen Sonnenaufgang haben , aber mit Absicht zusammen mit dem Ich werde ein paar dieser verschnörkelten Linien machen. Ich werde heranzoomen , damit du es sehen kannst. Ich werde einige dieser verschnörkelten Linien zeichnen, dabei schüttle ich mir buchstäblich nur die Hand, und das wird helfen, die Illusion von Ästen zu erwecken Es muss nichts Verrücktes sein. Es gibt einen. Lass uns weitermachen und noch eins auf der anderen Seite machen. Ich nehme ein bisschen von dem Dunkelbraun , das ich habe, dem verbrannten Umbra, weil meine Bleistiftlinie sehr dunkel war. Ich will das ein bisschen verstecken. Am Ende der Zeit, nachdem ich ein paar dieser Bäume hintereinander gemalt habe, wird es sich wie ein Haufen Bäume im Hintergrund lesen . Wenn wir nun die Bäume genau hier im Vordergrund zeichnen, dann liest es sich besser als Bäume im Hintergrund. Aber vertraue dem Prozess, du wirst einen Schritt nach dem anderen machen. Jetzt, wo wir uns weiter von der Sonne entfernen, können wir dunklere Bäume bauen. Ich nehme etwas mehr gelben Ocker weil wir uns in einigen Bereichen immer noch nahe beieinander sind Ich schnappe mir etwas mehr Farbe. Nun, nur um dir zu zeigen, wie dieser Rigor-Pinsel aussieht, wenn ich ihn benutze Ich werde hier nur ein Beispiel geben. Eigentlich finde ich, dass es einige sehr nette Details macht. Jetzt mache ich mir Sorgen um die Bäume im Hintergrund, nicht um die beiden im Vordergrund Also mach zuerst alles im Hintergrund. Wir werden im Voraus dunklere Farben verwenden, wenn wir es bekommen. Versuche, jeden Baum ein bisschen anders zu machen , weil keine zwei Bäume genau gleich sind Sie mögen dieselbe Art sein, aber sie haben nicht alle die gleiche Form, oder? Einige von ihnen werden nur Linien sein. Da haben wir's. Es ist immer nur ein Baum nach dem anderen. Wenn Sie mehr von dem flauschigen Pinsel auf die Oberseite bekommen möchten , können Sie unter anderem einen Pinsel verwenden, der kratziger ist und wirklich steife Borsten hat Wenn du die steifen Borsten verwendest und du fast perfekt waagerecht zu dem Stück gehst , neige ich dazu, ihn etwa hier zu halten und ich bin fast fast perfekt waagerecht mit einer leichten Spitze an meinem Pinsel. Mit diesem Braun kriege ich den größten Teil der Farbe ab und werde es dann an der Oberseite entlang kratzen Wir werden die Textur des Papiers verwenden, um uns bei einigen dieser Effekte zu helfen , und es wird besser aussehen Je mehr Übung Sie damit haben, desto besser wird es aussehen. Wenn du üben musst, mach weiter und mach das nebenbei irgendwo auf einem anderen Blatt Papier. Du willst, dass es sehr trocken ist, wenn du das tust. Ich gehe zu dem Blaugrauton über, den ich hier habe , und ich werde auch etwas davon verwenden. Ich werde diesen Bereich hier etwas mehr ausfüllen , nur weil die Bäume etwas höher sind Also los geht's. Denken Sie daran, der Himmel ist Teil des Hintergrunds, und das ist okay und das ist es, wonach ich suche. Ich versuche, diesen Typen in den Hintergrund zu bekommen, weil die Bäume zusammen mit dem Schnee und der Beleuchtung der Held des Stücks sind . Ich werde hier noch ein paar Bäume pflanzen und das vorziehen. Und wir werden einfach eine ganze Reihe von Kritzeleien machen. All diese Scribbles werden zu einem verschmelzen. Nett. Wir werden hier noch ein paar machen. Denken Sie daran, dass es sich um Bäume im Hintergrund handelt, sodass Sie nicht überall Zweige hinzufügen müssen. Ich kritzele einfach auf und ab und von Seite zu Seite oder vertikal und diagonal, damit diese Bäume unterwegs einzigartig werden Da sind wir. Jetzt haben wir all unsere Bäume im Hintergrund. Der nächste Schritt wird der Schnee von hier unten im Vordergrund sein. Das werden wir tun. Das Letzte, was wir tun werden, ist das Gras und die beiden Bäume davor hinzuzufügen , ich habe sie nicht vergessen. Wir werden zu ihnen kommen, aber es sind, äh, Details zuletzt und große Bereiche zuerst, damit wir das Gefühl haben, viel mehr erreicht zu haben. 8. Schnee und Schatten: Für diesen großen Bereich benötigen wir einen größeren Pinsel und ich werde versuchen, all diese schönen Lichter und Schatten auf dem blauen Schnee zu vereinfachen . Also werden wir hier einen weißen Bereich haben, und der Rest wird dann eher blau sein. Ich werde das mit etwas Wasser abdecken und ein paar Bereiche überspringen, und das wird uns bei unseren Effekten helfen. Okay. Also, jetzt, wo ich mit meinem großen Pinsel mit den größeren Bereichen fertig bin, werde ich das ein bisschen nachbessern. Also willst du, dass deine Oberfläche so glänzend ist. Siehst du den ganzen Glanz da? Es ist schwer zu erkennen. Aber das wird dir definitiv bei diesem Effekt helfen. Ich werde an einigen Stellen etwas Gelb auftragen , damit ich nicht vergesse, sie später hinzuzufügen. Das wird jetzt der gelbe Ocker sein. Ich verwende nicht das helle Kadmiumgelb. Der Grund dafür ist , dass Cadmiumgelb , wenn es das Blau berührt, raten Ich werde grün. Die meisten von Ihnen werden das wahrscheinlich kennen. Ich nehme hier und da etwas gelbes Ocker. Es wird nur eine geringe Menge sein weil es ein paar Hügel und so geben wird Dann vielleicht ein bisschen mehr da oben. Jetzt gehe ich zum Blauen über. Ich brauche das vielleicht gar nicht, mach das Blau startklar. Was wir tun, ist, dass Gelb oben und Blau hinten sein wird. Das ist meine Regel, die ich hier befolge, und ich versuche, bei der Platzierung all dieser hellen und schwachen Lichter, dieser Wärme- und Blautöne, die miteinander interagieren, sehr strategisch der Platzierung all dieser hellen und schwachen Lichter, dieser Wärme- und Blautöne, die miteinander interagieren Also werde ich etwas mehr Blau in dieser Ecke haben, alle in diesem Teil des Stücks belassen, dann ist es besser so Ich werde einfach das Blau unter den Gelben haben und es sollte jetzt ein bisschen besser zur Geltung Ich werde hier ein bisschen davon löschen. Los geht's. Ich hoffe , das ist leicht zu erkennen. Jetzt haben wir all diese Töne. Das wird sich eher wie Schnee lesen, je weiter wir kommen. Ich werde im Vordergrund etwas mehr Blau hinzufügen. Weil ich das mag. Jetzt können wir uns auch vor Augen halten, wo diese Bäume stehen, und wenn die Sonne da ist, zeigen wir sie einfach weg, um die Schatten zu sehen. Ich gebe nur ein bisschen, äh, lange Schatten von den Bäumen. Sie müssen nicht zu verrückt, zu detailliert sein. Ich fange nur an der Basis an und ziehe weg. Jetzt, wo ich diese Seite gemacht habe, habe ich mich diagonal in diese Richtung bewegt. Wenn die Sonne da ist und ich diesen Baum habe, wird er in dieser Richtung einen Schatten werfen Dann dasselbe von hier nach hier und dann hier nach hier und dann hier nach hier und hier. Die werde ich als Nächstes machen. Das wird ein Gefühl von Realismus in Bezug auf Beleuchtung und alles, was definitiv dazu beitragen wird, dieses Stück realistischer und glaubwürdiger zu Ich werde hier etwas Braun hinzufügen damit es nicht zu orange aussieht. Das war vielleicht ein bisschen zu viel. Ich werde einen kleinen Rückzieher machen. Dann füge ich wieder etwas Braun hinzu. Okay. Dieser ist bei mir verschwunden, also gehe ich ein bisschen zurück und nehme etwas mehr Blau zur Basis. Da haben wir's. Ich werde das kleine blaue Highlight in dieser Ecke loswerden , nur weil ich nicht möchte, dass die Leute von der Seite abgelenkt werden. Ich kann diese Schatten später immer verbessern. Aber im Moment werden wir uns nur über diese Gedanken Gedanken machen. Da ich weiß, dass diese beiden Bäume genau hier vorne und in der Mitte stehen, . Sie werde ich jetzt diese Farbe hinzufügen , während ich darüber nachdenke wird ein bisschen dunkler als ein Blau, weil sie näher an uns ist. Und fange hier an. Da haben wir's. In Ordnung. Jetzt habe ich diesen Blues gemacht und er ist nur ein bisschen mehr im Vordergrund. Mir gefällt, wie es aussieht. Ein weiterer Effekt, den Sie erzielen können, wenn Sie genug Zeit haben , besteht darin, etwas Wasser zu spritzen oder etwas Salz zu verwenden Aber ich habe momentan kein Salz dabei, also werde ich es nicht verwenden Ich werde hier die Kanten hochfahren. Es war einfach ein bisschen zu nass für meinen Geschmack. Ich lasse das trocknen und wir sehen uns im nächsten Teil, um die Bäume hier und auch das Gras zu machen Dann sind wir fertig. Wir könnten vielleicht sogar ein kleines Häschen oder ein Reh oder so etwas hinzufügen ein kleines Häschen oder ein Reh oder so etwas Ich bin in einer Minute zurück. 9. Bäume Teil 3: Eins hier sind wir am Ende des ganzen Tutorials. Wir werden die Bäume malen, die letzten beiden hier, die im Vordergrund stehen, sie sind viel dunkler als alles andere und wir werden das Gras machen , das aus dem Schnee herausragt, was eine Mischung aus gelbem Ocker und Vogelumbra sein wird gelbem Ocker und Vogelumbra Lassen Sie uns als Erstes unseren Pinsel schnappen. Ich verwende nicht die größere weil diese immer noch relativ klein sind. Ich denke, ich könnte den Hauptstamm machen, aber alles andere werden die kleineren Pinsel sein. Du wirst diese drei brauchen. Du bist in der Reihenfolge Nummer acht und Nummer vier und vielleicht die Nummer zwei spitz rund um die letzten Bäume. Ich schätze, ich mache den Stamm mit dem größeren Pinsel. Ich nehme das wunderschöne Grau, das wir gemischt haben. Das werden wir dort haben. Du wackelst auch mit deinem Pinsel, während du schon dabei bist. Du wackelst mit deinem Pinsel, wenn du hochgehst und ich werde einfach zwei Hauptstämme dabei haben Dann ist da noch dieser, nimm mehr Farbe. A Da haben wir's. Da sind die beiden. Ich werde auch einige dieser warmen Töne hinzufügen, besonders genau hier, wo er auf den Himmel trifft , weil ich etwas Wärme auf dieser Seite des Baumes haben möchte und auch etwas Abwechslung bieten möchte, damit es nicht nur grau ist und den Augen ein köstliches Aussehen verleiht den Augen ein köstliches Aussehen Wenn Sie überall die gleiche Farbe haben, kann es ein bisschen langweilig werden Ich mag es, es zu vermischen und mehr Farbvariationen an verschiedenen Stellen zu haben . Jetzt gehe ich mit meiner Nummer zwei rein. Ich schätze, ich hätte den gebrauchen können, aber ich habe ihn nicht wirklich gebraucht , also lege ich ihn zur Seite. Jetzt nehme ich meine kleineren Baumstämme, meine Äste und lasse es überall sein Ich fange mit mehr Druck an und werde im Laufe der Zeit langsam kleiner Das sieht so aus. Mehr Druck, wenn ich anfange, und ich steige langsam auf, je weiter ich mich vom Hauptstamm entferne. Da haben wir's. Du musst es mit all diesen Ästen nicht übertreiben , aber ich werde ein paar reingesteckt bekommen, nur weil ich Interesse wecken will Wenn sie sich dann kreuzen , ist das interessanter als das Sie haben sie nicht alle so verteilt. Sie haben tatsächlich einige Äste, die das tun , und das hilft, es glaubwürdiger zu machen und es passieren einige Übergänge Ich werde noch einen hier unten haben, nur um es ein wenig aufzulockern und hier etwas Aufregung zu erzeugen Ich weiß nicht, ob mir das Gelb dort gefällt, aber ich habe es so platziert, dass ich es behalten werde. Ich werde etwas gelbes Ocker drauflegen damit es ein bisschen glaubwürdiger aussieht , denn das leuchtende Gelb hat meiner Meinung nach nicht ganz funktioniert Was ich hier mache, werde ich wieder vergrößern. Benutze ich einfach das gelbe Ocker nur auf der Außenseite, um fast wie ein warmes Highlight am Rand dieses Zweigs zu erzeugen , und das wird das auch nach vorne bringen und es noch glaubwürdiger machen , was die Beleuchtung angeht können wir auf dem Bild, der Referenz, die wir haben, nicht wirklich erkennen , aber wir können es uns immer ausdenken und es wird dadurch noch spektakulärer aussehen Da. Wir brauchen nicht zu viel. Ich lasse es einfach so stehen. Ich glaube, ich werde ein bisschen mehr Dunkel auf der Basis haben. Da haben wir's. Ich glaube, ich möchte vielleicht ein bisschen mehr von dem Schatten hinzufügen , aber so wie es hier aussieht, vielleicht nur ein bisschen. Ich werde etwas Wasser nehmen und nur hier Wasser hinzufügen und nur dazu, ich bin hier Wasser hinzufügen und nur dazu, schon ein bisschen dunkler geworden. Jetzt nehme ich etwas mehr von dem Blau und berühre die Basis, damit es noch lebendiger wird. Schnapp dir hier meinen Pinsel und zieh ihn irgendwie mit. Ja, weil ich will, dass es ein bisschen stärker ist. 10. Gras und letzte Details: Jetzt, wo die Bäume fertig sind, werden wir weitermachen und das ganze Gras bearbeiten. Machen wir also weiter und schnappen uns die Runde Nummer zwei, die spitze Runde, und wir werden ein paar Gräser nach dem Zufallsprinzip anpflanzen Ich denke, genau hier am Fuß des Baumes wird es nett und interessant sein Obwohl sie weit im Hintergrund sind, bewegen wir die Bäume vorwärts, äh, was ist das? Bleistiftmarkierung. Das wird ein toller Grashalm werden. Ich fange hier und blättere es weg, und das gibt mehr von diesem natürlichen Gras-Look Wenn ich versuchen würde, langsam vorzugehen und jede einzelne Verzweigung sehr akribisch durchzuführen, dann wäre das nicht ganz so realistisch, soweit sie zufällig keine Angst davor, dass einige Zweige in diese Richtung gehen, andere gerade nach oben, manche in Richtung Kamera, manche in diese Richtung, sie können sich kreuz und quer überschneiden Ich habe vom Braunton auf Gelb umgestellt , weil ich mich mehr der Stelle annähere , wo dieses Licht sein wird, und ich möchte, dass das in Gelb etwas deutlicher Okay. Vielleicht zur Basis, ich nehme an einen anderen Trick, den ich dir für Gras zeigen kann , ist mit einem Flachpinsel. Ich werde versuchen, das schön trocken zu bekommen, etwas von dem verbrannten Umbra schnappen und ich werde hier hingehen und nach oben streichen Anstatt aus dieser Richtung oder dieser Richtung oder dieser Richtung zu gehen , wo es so vertikal ist, wollen wir es horizontal haben , aber zum Papier hin Wir werden das Papier berühren und nach oben blättern und wir werden versuchen, kurze Filme wie diesen zu machen Los geht's und wünschen mir viel Glück. Hm. Wie ist das? Schau dir das an. Ich werde auf den gelben Ocker umsteigen. Stellen Sie sicher, dass Sie das meiste Pigment von Ihrem Pinsel entfernt haben , wenn Sie das tun Es wird eine Menge Gras zufällig auftauchen. Das ist eine sehr dünne Schneeschicht und du legst einfach zufällige Grasstücke hier und da hin Dann werden diese kleinen Grasstreifen kleiner, je weiter Sie sich der Horizontlinie nähern , wo sich die Baumgrenze befindet Je näher es kommt, desto mehr einzelne Gräser können wir herstellen. Was ich dann auch mache, ist, dass ich mehr warme Ockerfarben hier mehr warme Ockerfarben habe und je weiter wir uns entfernen, desto mehr nähern wir uns den dunklen Brauntönen der verbrannten Umbra desto mehr nähern wir uns den dunklen Brauntönen der verbrannten Und füllen Sie es einfach nach und nach aus. Es kann wirklich schwierig sein , dem Gras die Textur zu geben, nach der Sie suchen. Manchmal ist es besser, mehr zu haben, weil man dann mehr Abwechslung haben kann und wenn man mit einer Klinge Mist baut, wird niemand auf diese eine Klinge achten , die wirklich flippig aussieht weil es hier eine ganze Menge gibt diesem ganzen Stück Charakter verleiht Ich werde einige dieser Markierungen am unteren Rand etwas dunkler machen, nur weil es unten etwas dunkler ist Ich werde ein paar längere Stränge geben , die individualisiert sind Ich kratze auch meinen Pinsel, wenn ich schon dabei bin, nur um ihn zu geben , wenn er so individuell ist, das wird nicht wirklich funktionieren Eine andere Möglichkeit, Gras zu bearbeiten, ist, dass es flach ist, fast perfekt flach, aber nur leicht geneigt Wenn die Bürste feucht, aber nicht nass ist, kannst du auch einfach kleine Teile wie diese machen und das kann auch helfen Ja. Da haben wir's. Mir gefällt wirklich, wie das aussieht. Ich werde etwas von diesem dunkleren Ton zur Basis eines Teils dieses Grases hinzufügen . In Ordnung. Das Gras gibt nicht wirklich zu viel Schatten, also lasse ich es einfach so sein, wie es ist. Hier ist das Bild. Das Letzte, was Sie vielleicht tun möchten, ist, irgendwo Ihre Unterschrift zu hinterlassen. Ich werde meine hier ablegen, aber ich werde warten. Eigentlich kann ich das jetzt machen. Ich würde normalerweise eine Farbe empfehlen , die wirklich zur Szene passt. Ich werde eine verbrannte Umbrafarbe oder vielleicht diese dunkle Farbe für meine Signatur verwenden. Sie können einen Stift verwenden, wenn Sie möchten. Sie können sogar einen Bleistift verwenden, aber der Bleistift neigt dazu, zu verblassen. Ich verwende meine Nummer zwei für meine Signatur, und ich werde sie vergrößern , damit Sie ein bisschen besser sehen können. Los geht's. Jede Signatur ist anders und ist immer beängstigend, jede Unterschrift zu machen. Lass mich das gleich hier ausfüllen. Los geht's. Da sind wir. Nun, ich hätte meine Signatur mit Rot oder so machen können, damit es sofort sichtbar ist, aber ich hätte es vorgezogen das der Hauptheld des Stücks Ich denke, eine letzte Sache, die Sie tun könnten, wenn Sie möchten, ist, ein paar Fußabdrücke hinzuzufügen, wie zum Beispiel die Fußabdrücke eines Häschens, und es wird so aussehen, als ob es eine kleine Geschichte gibt Wenn Sie kleine Fußabdrücke von Tieren hinzufügen möchten, können Sie einfach Wenn ich zwei kleine Punkte nebeneinander mache, sieht das aus wie Fußabdrücke von Hirschen Ich werde ein bisschen von der Farbe wegnehmen. Jetzt gehe ich nur zu jeweils einem Punkt und dann können Sie sehen wo das Reh möglicherweise auch abgehauen ist. Da sind wir. Jetzt haben wir eine kleine Geschichte , dass hier ein Reh vorbeigekommen ist. Also, da ist mein kleines Bild, und ich hoffe, dir hat dieses Tutorial gefallen. Ich schätze, das Letzte ist, dass ich das schaffen könnte, aber es trocknet immer noch, also werde ich einen Moment warten. Ordnung. Also für die Enthüllung. 11. Danke: Ich freue mich sehr, dass Sie mich auf diesem wunderbaren Abenteuer in einer Schneeszene begleitet diesem wunderbaren Abenteuer in haben, durch die ein Reh läuft, obwohl das Reh nicht auf dem Bild ist, mit all diesen schönen, aber begrenzten Farbpalettenoptionen verbranntem Umbra und Cadmiumgelb, gelbem Ocker und Blau Hoffentlich sind Sie mit den Ergebnissen zufrieden. Fühlen Sie sich frei, an den Farben zu basteln. Sie können dieses Tutorial mehrmals durchführen. Wenn es etwas in diesem Tutorial gibt, von dem du denkst, dass du es vorher nicht verstanden hast, aber weil du an diesem Kurs teilgenommen hast, es endlich verstanden hast , würde ich es gerne wissen. Bitte hinterlasse mir eine Bewertung. Bitte lassen Sie mich auch wissen ob ich Ihrer Meinung nach etwas verbessern kann. Gibt es etwas , das ich nicht so ausführlich erklärt habe, wie Sie es sich gewünscht hätten? Ich würde mich auch freuen , von Ihnen zu hören. Was würdest du gerne lernen? Ist es eine weitere Schneeszene? Ist es eine Landschaft, die ich noch nicht gemalt habe? Vielleicht ist es nicht einmal eine Landschaft. Vielleicht ist es das Lernen, wie man Wolken macht , weil Wolken, weißt du, schwierig sind, oder ist es ein Tutorial, vielleicht über Tiere. Sind es Vögel? Sind es Hasen? Sind es Katzen? Ist da etwas drin, das du noch nie probiert hast, das du aber wirklich willst? Ähm, ich hätte gerne ein paar Tutorial-Vorschläge , weil ich manchmal einfach nicht weiß, was ich malen und was ich dir beibringen soll. Ich würde gerne herausfinden, was diese Dinge sind. Wenn Sie Vorschläge für zukünftige Tutorials haben, mir bitte eine Nachricht. Ich habe meine sozialen Medien genau hier, und wenn Sie mich kontaktieren würden, würde ich mich freuen, diese Fragen in einem zukünftigen Tutorial oder direkt dort im Nachrichtenfeld zu beantworten . Und dann poste deine Bilder. Vergiss nicht, sie zu posten , denn ich würde gerne sehen, ob du dieses Tutorial genommen und ein Gemälde gemalt hast, auf das du stolz bist. Und ich kann dir auch in meiner Lehrerbewertung einige Vorschläge geben. Also, äh, ja. Damit ist dieses Tutorial abgeschlossen. Ich hoffe es hat dir gefallen und wir sehen uns im nächsten. Tschüss.