Transkripte
1. Einführung: Hallo. Mein Name ist Dina und Adams. Ich bin Künstlerin und Illustratorin in Minneapolis, Minnesota. Lassen Sie uns in den Wandel der Saison mit einem grafischen Twist auf unsere losen Aquarell Blumen in diesem Projekt wird das Drama der hohen Kontrast zu erkunden. Mixed Media blüht mit Wasch- und Tinte und vor
allem der Vielseitigkeit von Schwarz. Heute lernen Sie Pfingstrosen,
Dahlien,
dunkle Rosen,
schwarze Coleus und Queen Annes Spitze zu malen Dahlien, dunkle Rosen, . Sie werden auch lernen, die Leere in Ihrer Seele zu umarmen und Ihre schwarze Farbe zu ihrer größten
Wirkung zu verwenden , sowohl als eine kontrastreiche Hintergrundmöglichkeit in Verbindung mit hellen und luftigen Blumen sondern auch als ein großer Schöpfer von Schattierungen und Subtilität innerhalb einer bunten Komposition. Am Ende kommen
Sie mit einem romantischen Blumenstrauß-Arrangement, das für eine Halloween-Romantik passt. Diese Klasse eignet sich für Zwischenmaler mit grundlegenden Farbkenntnissen und ein
wenig Wasserfarbe. Erfahrung
wird
jedoch jedoch die Dinge langsam und stabil halten, so dass Sie viel Selbstvertrauen und ein großartiges Projekt
2. Materialien: Lassen Sie uns kurz Papier sprechen. Um dieses Projekt abzuschließen, benötigen
Sie zwei Papiertypen. Das könnte im Schlepptau gerollt werden. Eins. Es hängt wirklich davon ab, wie du Zehenarbeit magst. Sie benötigen einen sicheren Platz zum Üben. Für viele von uns wird
das ein Skizzenbuch sein. Dies ist ein Skizzenbuch, das aus Aquarellpapier bestehen kann, aber es kann auch jedes gemischte Medienpapier wie dieses Strathmore Mixed Media sein, das Aquarell und andere nasse Medien aufnehmen wird. Es spielt wirklich keine Rolle, welche Art von Papier es ist, solange Sie sich wohl fühlen und zuversichtlich daran üben, weil es in Ihr Budget passt. Wenn Sie sich entscheiden, in Ihrem Skizzenbuch zu arbeiten, stellen Sie sicher, dass Ihr Skizzenbuch eine Größe hat, die es Ihnen ermöglicht, in einem komfortablen
Maßstab zu arbeiten . Arbeiten Sie nicht in einem Buch, das so einfach ist, dass Sie sich durch Ihre
Formatwahl ein wenig zerquetscht fühlen . Eine weitere Möglichkeit besteht darin, ein
größeres, preiswertes Aquarell-Papierblatt als Übungsraum zu verwenden , und das ist etwas, das ich die ganze Zeit mache, indem ich diese häufig benutze. Ken ist ein Excel -Aquarell-Pads. Sie sind sehr nützlich. Sie sind ein tolles Arbeitspferd und einer der Vorteile dieses Papiers ist, dass es leicht
strukturiert ist und daher sehr schön Felle ist. Wenn Sie zum Scannen arbeiten, ist
dies oft eine wirklich gute Wahl von Papier, obwohl es aus
Holzmasse hergestellt ist und es sehr preiswert und reichlich ist. Schließlich ist
dies eine Option, die Sie wählen, um die Vorteile zu nutzen, aber es ist nicht notwendig. Fühlen Sie sich nicht gezwungen, auszulaufen und kaufen Sie Baumwoll-Aquarellpapier ausdrücklich für diesen Zweck . jedoch entscheiden, Sie können sichjedoch entscheiden,Ihre endgültige Version des Projekts auf dem, was ich Prestigepapier nenne, zu machen, also wäre das Papier, das 100% Baumwolle ist, ob es sich um eine heiße, gepresste, leicht strukturierte Oberfläche oder eine Kaltpresse tiefer traditionell strukturierte Oberfläche, entweder man ist fein und akzeptabel und wird großartig für dieses Projekt arbeiten. Persönlich mag
ich diese Blick heiß und kalt gepresste Aquarellblöcke dort, ein paar Dollar weniger als Bögen und das Papier ist vergleichbar, wenn nicht etwas dünner. Das ist also etwas, das ich in meiner eigenen Praxis verwende, wenn ich ein Stück mit der
Absicht produziere , das Original zu verkaufen. Wenn ich keine Absicht habe, ein Originalkunstwerk zu verkaufen. Ich finde, dass ein Holz Zellstoff Papiere wie die Krebs Excel oder Mont Ball oder die Strathmore 400 alle diese sind vollkommen ausreichend für die meisten der Illustrationsarbeit, die ich tun. Okay, reden
wir über malen Also ist es völlig möglich und völlig finden, dieses Projekt mit
einem scholastischen Pan Aquarell Set wie diesem Set von Angora zu vervollständigen . Der Vorteil ist, dass Sie so ziemlich das gesamte Farbspektrum
zur Verfügung haben , so dass Sie sich keine Sorgen darüber machen müssen, ob Sie ein Rot haben, das Blau oder Rot bevorzugt, das
Orange bevorzugt . Du weißt, dass du diese Farben überzogen hast. Der Nachteil ist, dass Ihre Arbeit etwas weniger lebendig und ein wenig weniger
gesättigt sein könnte , als es wäre, wenn Sie Künstlerpigmente verwenden würden. Aber das ist völlig in Ordnung und ein großartiger Ort, um zu beginnen. Also, wenn das ist, was Sie nicht das Gefühl haben, frei, es zu verwenden, Ich werde Künstler Grade Pigmente und in Bezug auf welche Farbabdeckung Sie benötigen, um dieses Projekt
abzuschließen, empfehle
ich sowohl ein Rot, das Orange und ein Rot bevorzugt, das Blau bevorzugt. Also habe ich scharlachrote Pira Land Quinacrin eigenen Magenta. Sie werden feststellen, dass ich Marken zwischen M.
Graham,
Daniel Smith und Windsor und Newton gesprungen bin Graham, , sowie Ph Martins hydratisiertes flüssiges Aquarell. Ich bin nicht ganz treu, aber ich liebe es wirklich. Graham als meine Art der Verankerung zentrale Grundfarbe eingerichtet. Sie sind ein wenig chaotisch, zu offen und zu Palette manchmal, aber ich mag die Farbe so sehr, dass ich das Gefühl, dass der Handel aus ist ausreichend. Normalerweise verwende ich keine so genannten Convenience-Mischungen. Sehr oft bleibe ich bei einzelnen Pigmentfarben, aber in diesem Fall werde ich einige dieser Rose Door,
Rabei,
Windsor und Newton verwenden Rabei, . Es ist eine leicht teure Farbe für das, was es ist, aber es ist ein sehr schönes, transparentes rosafarbenes Rot, das schön zu einigen unserer helleren Offset-Farben passt. Wir werden auch unser schwarzes Aquarell liberal nutzen. Schließlich, wenn du wie ich bist, hast du den Rat von verschiedenen Instruktoren bekommen, das Schwarz aus deinen Sets oder
Zehenbypass zu werfen und es nie zu berühren. Das ist wirklich ein schlechter Rat, denn Schwarz ist unglaublich vielseitig, sowohl in Bezug auf die Herstellung von Schattierungen aus unseren
klareren, helleren und gesättigten Pigmenten als auch auf eigene Faust. Ich habe eine zwei schwarz, und ich habe auch die Flüssigkeit hydrate schwarz. Wenn Sie zufällig etwas Farbe wie diese oder eine schwarze Tinte haben, könnte
dies etwas, das Ihnen helfen, dieses Projekt abzuschließen und interessante und
sehr wertvolle Anzeige in sein . Zusätzlich zu diesen Farben ist
es hilfreich, etwas weiß zu waschen oder diese Ph Martins Penlight zu haben, was eine gute Möglichkeit ist, um Aquarellfarbe Deckkraft hinzuzufügen. Für einige zusätzlichen Spaß, es ist eine gute Idee Zehe haben einige wirklich hell, intensiv rosa auf der Hand in einem Uhr-Format, so ist dies optional, aber es ist schön Zehe haben. Also, wenn Sie das wirklich helle,
intensive Opernrosa haben , ob es sich um eine Acrylwäsche wie diesen Dreher oder in einem Schrei Bein waschen, oder ob es ein traditionelles Gulasch wie diese sind Teza, oder vielleicht ein Windsor und Newton, oder halten Sie Geist Designer Squash. Das sind eine nette Ergänzung, um dieses Projekt auch zu vervollständigen. Schließlich, für einige Details, Ich mag oft eine dieser Stift sagen Pinsel Pigment, Tinte Stifte ihre vorgefüllten Pinsel mit schwarzer Tinte oder einer dieser Einheit Ball Signal weißen
Gelstifte . Ich liebe diese. Ich benutze dies die ganze Zeit, um ein wenig weiße Details über einige dunklere Bereiche in
meiner Arbeit hinzuzufügen . Ich bin mir nicht sicher, ob ich die benutzen werde, aber sie sind wirklich nett zu haben. Also, wenn Sie so etwas in Ihrem Kit für die Fertigstellung des Projekts integriert , lassen Sie uns Pinsel sprechen. Heute werden wir es ziemlich billig und ziemlich einfach halten. Dies sind buchstäblich ein $5 Satz von kreativen Mark Pinsel von Jerry's Argha Rama. Solange Sie Borsten
sind, weich sind und eine vernünftige Menge Wasser halten, können
Sie Ihre Bürsten für diesen Zweck verwenden. Stellen Sie sicher, dass Sie 1/2 Zoll Flachbürste oder Waschbürste mit einer quadratischen Kante haben. Ich werde ein paar mittelgroße Runden benutzen. Dinge wie Achtel, Zehner, Sechse, sogar Zwölfe sind praktisch und enthalten ein paar Detailpinsel. Es ist schön, einen kurzen,
kleinen Rundbürste wie diesen zu haben , sowie einen Liner oder Strenge
, der ein bisschen eine längere Borste hat. Sie müssen nicht schick sein, sie müssen nur zusammenhalten und weich genug sein, um etwas
Wasser zu halten . Lass uns über Extras reden. Sie benötigen viel sauberes Wasser, um Ihre Bürste zu spülen und zu Ihrer Farbe hinzuzufügen, um sie
aufzuhellen und zu bluten und über Ihre Seite zu reisen. Ebenso
habe ich wirklich gerne ein Papiertuch oder einen Schwamm etwas, wo ich überschüssiges Wasser abtupfen
und den Fluss meiner Schmerzen kontrollieren kann , indem ich etwas Wasser aus meiner Bürste entferne, wenn nötig. Es ist nur eine gute Idee, ein Papiertuch oder ein Schreibpapier zu haben und damit
gewohnheitsmäßig zu malen . Darüber hinaus benötigen
Sie eine Art Palette, wenn Sie keine Pfannen oder Kuchen verwenden. Schließlich brauchen
wir diese Werkzeuge heute vielleicht nicht, weil wir so locker malen werden. Aber ich habe gerne ein paar Möglichkeiten, meine Arbeit zu skizzieren. Eine Möglichkeit besteht darin, einen sehr harten Bleistift zu verwenden, wie zum Beispiel einen H. Ich habe in diesem Bleihalter eine bis H Blei und in gekneteten Radiergummi, so dass ich meine Linien
noch mehr aufhellen oder vollständig beseitigen kann . Eine andere Möglichkeit ist, so etwas wie diese neutrale Lichtfarbe aus wasserlöslichen
Farbstift zu verwenden , die ich leicht in dieser Farbe skizzieren kann. Und dann, wenn ich Aquarell über dem Lügen arbeite, wird
es sich in meine Arbeit einfügen und etwas verschwinden. Dies ist eine schöne Alternative zum Skizzieren in Graphit, und Sie brauchen nicht zu sein, ist besorgt über die Vermeidung ihrer Bleistiftmarken oder Löschen sie, nachdem die Arbeit abgeschlossen ist.
3. Peonies 1-Stelle: so zu malen sind Pfingstrosen. Es ist sehr einfach, und ich werde damit beginnen, sicherzustellen, dass Sie meine gesamte Einrichtung sehen und weitergehen können, um zu vergrößern
und wirklich einen genaueren Blick auf einige der Details zu bekommen. Aber vorerst möchte
ich mich wirklich auf die Farb- und Wasserkontrolle konzentrieren. Und welche Beimischung von Farbe und Wasser wird in der richtigen Art von Konsistenz und
Verwaltung von Wasser und Farbe führen . Also, um damit zu beginnen, werde
ich viel Wasser gebrauchen. Gib mir wirklich etwas Wasser in meinen Gaumen. Nun, hol mir eine Menge Wasser auf meine Bürste. Alles ist sehr, sehr nass und mit Wasser gesättigt, und ich füge nur ein wenig Farbe hinzu, um eine leichte Wäsche zu schaffen. Ich tränke meine Bürste mit dieser leichten Waschung und nehme viel davon auf, wie ich kann. Und dann ist das der einfache Teil. Ich denke an meine Lieblings-Joy Division Grundlinie. Ich werde nur den Rand dieses Pinsels nehmen und ihn über mein Papier tanzen lassen. Ich mache abgehackte kleine Striche bewege meinen Pinsel in die entgegengesetzte Richtung, wie er beabsichtigt war, oder? Dies ist eine Bürste, die eine breite Wäsche ablegen soll, und ich benutze sie auf der Vertikalen, um diese kleinen quadrierten Pedale zu machen, die von diesem zentralen Punkt
nach außen strahlen . Also nur sehr abgehackt, sehr abrupt. Und manchmal berühren sie sich, manchmal treffen sie sich, und manchmal treffen sie sich nicht. Also haben wir diese wirklich schöne flauschige Haustier aly Form. Wenn ich eine Form gemacht habe, mit der ich zufrieden bin, werde
ich mehr Wasser aufnehmen, eine gesättigte, gesättigtere Farbe des Schmerzes
aufnehmen . Es ist immer noch überschwemmt. Das ist immer noch, wir haben es nur mit hellen Rosa und Art von Goldie Pfirsichfarben gemischt
von meinen Roten und meinen Gelben zu tun , und ich werde nur das in die Mitte der Blume berühren und das nach außen fließen lassen. Viel Wasser, viel Schmerz, absichtliche Blüten fallen nur einige dieser Farbe selektiv über diese Form, und das ist die erste Schicht. Also wieder, es ist eine einfache wie zu vermitteln, kann ich meine Farbe ein wenig ändern und modulieren, indem ich einige
andere Farben zu dieser Wäsche hinzufügen . Also eine goldgetönte uhm rosa Basis für diese eine Sie werden sehen, dass ich meinen Pinsel um drehen, während ich male, so dass es ändert die Richtungen der Striche ein wenig sehr abstrakt, sehr locker, sehr unverbindlich. Und dann kann ich etwas Farbe aufnehmen und diese einfach in die Mitte plop, wodurch ein wenig Variation von eins zum nächsten entsteht. Also an diesem Punkt gehe
ich nur Teoh, fülle meine Seite mit Beispielen dieser P A, und wir konsumieren und schauen uns genauer an. Jetzt werden diese als weiß gelesen, auch wenn sie rosa sind. Ein Teil des Grundes dafür ist Kontext,
je nachdem, was ich sonst noch um sie herum gelegt habe. Der andere Teil des Grundes, dass das passieren wird, ist, weil Aquarell das
Trocknen von Licht begünstigt , so dass diese dazu neigen, später zu trocknen, als sie erscheinen, wenn sie auf der Seite nass sind. Solange ich also ziemlich konservativ mit meiner Farbe in dieser Wasserwäsche bin, sollte
ich Formen bekommen, die als weiß gelesen werden. Im Zusammenhang mit meinem größeren Arrangement kann
ich meine Farbe abkühlen, indem ich ein kleines bisschen Schwarz hinzufüge und dieses rosa-graue Farbe, und dies könnte verwendet werden, um diese Farben ein wenig zu modulieren, gibt ein schönes weiches Aussehen, während immer noch einige dieser Rosa- und Goldtöne darin. Es zeigt auch ein wenig von diesem Schwarz und nur drift in Richtung einer kühleren Farbe,
ohne schlammig zu werden. Ich kann zwischen den Farben innerhalb der Wäsche wechseln, so dass der Wechsel von einer Waschfarbe zu einer anderen Waschfarbe eine andere Möglichkeit ist, diese
Formen zu handhaben . Aber ich lasse normalerweise das meiste Pigment innerhalb der Mittelfläche von jedem dieser. Es gibt ihm ein wenig Volumen. Eine andere Sache, die ich dio kann, ist nur Tropfen reines Wasser oder in der Nähe von sauberem Wasser auf meiner Seite, und dann bekomme ich eine Art Geheimnis Form. Ich weiß nicht wirklich, was passieren wird, aber das kann ich wirklich auf meiner Seite pfützen. Und dann sehr gesättigt. Tiefe Farbe bildet das Zentrum und nur ermutigend, dass so viel wie möglich aus
den Zentren zu bluten . Eine andere Möglichkeit, Teoh etwas Volumen zu diesen hinzufügen. Es ist nur eine andere Möglichkeit, diese Form zu erstellen. Ich könnte meinen Schmerz nach außen bringen, wenn ich das Gefühl habe, dass er nicht ausreichend Platz einnimmt, wirklich. Diese Luft nur die erste Schicht, so dass Sie ein Experiment spielen können. Aber mit diesem quadratischen Pinsel sind
Sie in der Lage, diese Form in einer sehr schnellen Menge an Zeit mit viel Spontaneität
und viel Textur zu schaffen . Dies ist also die erste Ebene, und wir werden zurückkommen und ihnen eine zweite Ebene hinzufügen, die ihnen ein wenig
mehr Definition gibt .
4. Peonies 2: also sind die's jetzt trocken. Dort sind sie schön trocken, warm. Also weiß ich, dass meine Farbe richtig darüber schichten wird. Es geht nicht. Teoh blutet zusammen mit meiner Unterschicht, und jetzt möchte ich nur noch ein bisschen mehr Details zu diesen hinzufügen. Also, was ich tun könnte, ist, einfach etwas von dieser gelben Oakar mit sehr starker, fast voller Stärke, wenig Wasser, meist Pigment zu verwenden. Und ich könnte nur ein paar Punkte davon in die Mitte von einigen dieser hinzufügen. Vielleicht nicht alle von ihnen, nur um ein wenig von dieser Idee von der Mitte der Blume zu geben. Und ich mag sie, aber ich habe das Gefühl, sie könnten ein wenig mehr Volumen für sie gebrauchen. Also, was ich für meine Volumenfarbe verwenden werde, ist ein bisschen schwarz auf meinem Pinsel, und ich werde versuchen, eingeben, Mischen Sie das Schwarz mit den verschiedenen Farben auf meiner Palette. Nur ein bisschen davon. Also diese rot die Rose Tür A. Mit nur einem Hauch von dieser schwarzen und meiner gelben Oakar mit nur ein wenig schwarz nur bis diese Farbe ein wenig abkühlt und sich ändert. Ich versuche nicht zu viel schwarz auf meinem Pinsel nur ein wenig zu bekommen und Sie werden sehen, dass
sich nur ändert. Thedc Wahl ity dieser Farbe ein wenig macht es ein wenig kühler und ein wenig
neutraler , so dass diese Farben eine wirklich schöne neutrale Schattenfarbe sein können. Und vielleicht möchte ich es zu einigen dieser Zitronengelb hinzufügen, dieses Bismutgelb, damit ich das sehr bekommen würde. Diese neutralisierte Art von grünlicher Farbe ist eine wirklich schöne Schattenfarbe für einige von ihnen wird eine Art grünlich-braun. Jetzt kann ich meine Rundbürste etwas nass verwenden, ein wenig von diesen Farbtönen
aufnehmen und was ich gerne tun, um meine Linie wirklich
fließend und hübsch zu halten . Ich werde die Spitze des Pinsels auf meine Seite berühren und nur einige Hin und Her
Striche erstellen , wirklich eine starke Anstrengung, so wenig meiner Seiten mit meinem Pinsel zu kontaktieren. Wenn ich also weiß, dass dies nur berührt, kann
ich anfangen, das hin und her zu bewegen, und es gibt ein wenig Gefühl für diese Art von zerlumpter Qualität, diese sehr lockeren, zerlumpten,
zackigen Pedale. Das ist eine Möglichkeit, diese Form zu beschreiben, und ich würde wahrscheinlich nicht die gleiche Menge an Textur für alle Blumen auf meiner Seite tun, also würde ich dieser Textur etwas anders nähern. Nehmen Sie ein wenig Farbton auf und fügen Sie vielleicht nur einige lose Striche an einer Kante hinzu. Das gibt ihm das Gefühl, ein wenig gerichtetes Licht zu haben. Ich kann mehr Wasser hinzufügen, während ich ungerechte Experimente mit dem Fluss und der Textur dieser Farbe gehen . Aber was Sie bemerken werden, ist, dass ich diese Schattenspuren nicht überall anbringe. Ich habe sie nur auf bestimmte Teile meines Gemäldes gelegt, und das hilft dem Farbton, die Form zu beschreiben, anstatt nur auf die Form zu legen. Und es ist leicht, die Leichtigkeit von diesen zu überwältigen, wenn ich einfach weiter diese Farbe
einarbeite und ich zu viel davon benutzt habe. Also in diesem Fall werde ich diese Art von Scroll-Textur und Ansatz machen. Also berühre ich dies auf meiner Seite und peitsche einfach wirklich schnell, dass um die Menge an Kontakt, die mein Pinsel mit dem Papier hat, was die Dicke und Dünne
dieses Strichs beeinflusst . So sehr wenig Kontakt gibt mir diese sehr gefiederte Qualität. Viel Kontakt gibt mir eine hacker,
dickere Linie, dickere Linie, und es ist schön, diese Menge an Druck zu variieren, wenn ich die Farbe arbeite. Also muss ich nicht 100% damit übereinstimmen, wo meine Schattenmarkierungen sind, wenn ich nur ein
paar davon auf einer Seite ohne Kontext habe . Also werde ich in der Mitte dieses hier anfangen und diese Farbfarbe von innen nach außen bearbeiten. Es ist wirklich nur eine gekritzelte, kritzelte, Art von Linienqualität. Eine andere Sache, die ich dio könnte, ist, diese Art von neutralen Schatten zu ignorieren. Ich habe jetzt eine saubere Bürste, aber es ist eine nasse Bürste, und ich habe bemerkt, dass diese Farbmittelpunkte immer noch ein bisschen nass sind, also kann ich diesen
feuchten Pinsel nehmen und diese einfach nach außen ziehen, und das ist eine andere Möglichkeit, einige Informationen zu diesen Blumen hinzuzufügen. Diese Luft hat gerade geübt, also ist es in Ordnung. Ich kann nur bekommen, was ich bekomme, und ich muss nicht jeden von ihnen lieben. Ein Teil davon ist, dass ich verschiedene Wege sehe, wie ich mit den Informationen umgehen
kann. Wenn ich etwas nicht mag, könnte
ich nicht mehr darauf zurückgehen, es ändern, ändern. Das hier mag ich wirklich. Ich möchte kaum etwas tun,
nur ein bisschen mehr von dieser Art von abgehackter,
dick geformter Linie hinzufügen und ihr ein bisschen ein Zentrum geben. So sehen die's wirklich abstrakt und wirklich locker und wirklich etwas vage aus. Und das ist in Ordnung, denn alles andere, was wir diotieren, wird definierter sein. Also es beginnt wirklich, ein wenig überwältigend zu werden Wenn Sie weiterhin detaillierte,
geschichtete und eine Art eng gezogene Informationen in Ihr Stück fallen , ist
es wirklich schön. Ich finde tohave, diese Art von eng gezeichneten Elementen kombiniert mit weniger eng gezeichneten Elementen wie diesen. Das wird also im Grunde ein Füllstoff sein. Es wird den Platz füllen. Es wird dem I einen Platz geben, um sich in der Arrangement auszuruhen. Also das ist Es scheint wirklich einfach und wirklich offen und wirklich fleckig, aber es ist wirklich ziemlich wichtig,
und ich rate Ihnen, so viele von ihnen zu versuchen, wie Sie wollen, bis Sie sich damit wohl fühlen bis Sie beginnen, einige Motive zu bekommen, die Sie mögen, und Sie können mit einer Seite von Motiven landen, die Sie so sehr mögen, dass Sie sie in ein
Muster setzen . Es gibt also eine Menge Vielseitigkeit dieses Motivs und viel Reichweite. Und wenn nichts anderes, hoffe
ich, dass Sie Spaß daran haben, diese zu malen. Also machen Sie ein paar Übungsseiten davon und dann gehen wir, Teoh, kommen Sie zurück, und jetzt ist es Zeit, einige dieser tiefen,
samtigen roten gotischen Rosen wirklich anzugehen .
5. Rosen: Nun, Um dies zu tun, können
Sie wirklich einfach Ihr Gift auswählen. Also, wenn Sie an Tube Farbe bleiben wollen, dann Farben wie Chinacrin eigenen Magenta Chinacrin auf rot, Elfenbein, schwarz thes Luft, die Farben, die Sie verwenden werden. Ich werde nur eine Berührung schalten, und ich werde es hochschalten und mein Ph Martins High Shirt Hydra als flüssige Farben verwenden. Also, wie Sie wahrscheinlich wissen, wenn Sie die ist ein wenig geht einen langen Weg verwendet haben, werde
ich mit ein paar Tropfen Schwarz beginnen, ein paar Tropfen der Chinakrin eigenen Magenta. Ihre Version ist wirklich schön und gesättigt. Es ist nur eine gute, dunkelrote Rosenfarbe und ebenso ihre tiefroten Rosen, ein tolles, intensives Rot. Es wird dich nicht enttäuschen, also sind diese wunderschön. Wie Sie wahrscheinlich auch wissen, wenn Sie das ist ein kleiner Geist so weit verwendet haben, wir diese Blumen beginnen, indem wir eine rote Basisschicht erstellen. Das waren also abstrakte Rosen, abstrakte Dahlien, solche
Blumen. Ich beginne sie, indem ich eine vernünftige und kontrollierte Menge Wasser auf meine Seite lege. Es ist gerade genug, damit das Papier leicht glänzend erscheint. Es ist keine Tonne Wasser und dann werde ich eine meiner geraden roten Farben abholen. Du wirst es sehen. Ich benutze nur die kleinste Berührung dieser Farbe auf meiner Seite, und ich werde nur, um das in diesem Bereich zu arbeiten. Es wird nach außen bluten und weiche Kanten haben, und ich möchte eine sehr intensive, gesättigte rote Form. Dies wird unsere Basisschicht für die Blumen sein und nur gehen, um
diese Formen dieser Basisschichtformen weiter zu malen . Es muss nicht eine weiche Runde sein. Es kann eine Art von einem unregelmäßig geformten Blob sein. Diese müssen nicht genau sein. Sie müssen nur gelesen werden, und ich empfehle dringend, einige verschiedene Versionen Ihrer Form zu machen. Variieren Sie die Skala variieren die Textur variieren die Intensität der lesen Sie diese. Ich werde das Chinakrin eigene Magenta mehr verwenden und es mit dem scharlachroten kombinieren. Du willst diese Art von, ähm, in diesem Fall, ich will nicht, was als gute Wasserfarbe angesehen wird, also will ich nicht diese schönen Waschungen mit sehr subtiler Farbabstufung. In diesem Fall möchte
ich, dass diese zu einem heftigen,
kräftigen Rot gehen . Wenn ich denke, dass etwas etwas weniger als voll gesättigt aussieht, kann
ich mehr Farbe hinzufügen und wirklich nur wollen, dass diese so dick und undurchsichtig wie
möglich gemalt werden . Also noch einmal, füllen Sie Ihre Seite mit Ihrer ersten Farbschicht auf all diesen. Machen Sie einige von ihnen rund, machen einige von ihnen unregelmäßig und haben Sie einfach Spaß mit all den Variationen, die Sie mit kommen können , vielleicht einige mit einem fast trockenen Rand. Für etwas Textur. Wechseln Sie es einfach und haben Sie etwas Spaß damit. Diese Schicht ist nun trocken, und dieses Rot stellt die hellste Farbe und den leichtesten Wert der Farbe dar, die
ich auftragen möchte. Also möchte ich, dass mein dunkelstes Dunkel ein ST-Inky-Schwarz ist. Egal, ob es um malen oder flüssige Farbe, wie das ist, es ist wirklich egal. Und ich möchte einen Mittelton kreieren, der primär rot mit etwas Schwarz vermischt ist. Also etwa 2/3 bis 1/3, wenn diese Farbe kombiniert wird, sollte
es wie ein tiefes,
fast schwarzes,
braunes Schwarz am Gaumen aussehen fast schwarzes, . jedoch heller sein, Diese Farbe wirdjedoch heller sein,wenn sie auf meine Arbeit angewendet wird, nur wegen der Natur der Wasserfarbe und ihrer Transparenz. Also, wenn Sie verwenden, um zu malen, versuchen Sie mit einem violetten Rot, ein Rot, das das Blau mit einer kleinen Menge Schwarz gemischt begünstigt. Und halten Sie diese Farbe so flüssig wie möglich, während sie immer noch so gesättigt wie möglich ist. So sehr wenig Wasser. Wenn Sie nur Rottöne haben, die die Orange bevorzugen, können
Sie sie immer noch verwenden. Es wird ein orangefarbener, äh, orangefarbener Braun sein, aber Sie werden sehen, dass dies sehr nahe daran liegt, wie der Wert aussieht, wie dunkel er auf der Seite ist. Ich werde meine dunkelste Farbe jetzt
mit meinem Pinsel aufnehmen, und ich werde nur wollen, dass dieses Schwarz so nah an Inkas wie möglich ist, so nah an der gerade gerade Farbe aus der Röhre. Und um meine Rosen zu beginnen, werde
ich zwei parallele kleine Lukenmarkierungen in V-Form machen, die sie berühren könnten. Sie müssen sich nicht anfassen. Es spielt wirklich keine Rolle, und ich werde eine ernsthafte Lukenspuren arbeiten, beginnend mit der Kreuzung der beiden und dann in einer engen kleinen Spirale herumangeln, und so arbeite ich die Falten der Rosen nur, indem ich arbeite thes Schlüpfen Markierungen in einer spiralförmigen Form um einander, und ich kann mit geraden schwarz beginnen, dann reinigen Sie meine Bürste und stattdessen nehmen Sie diese rötlich schwarz. Und jetzt kann ich diese Lukenmarkierungen erweitern, wenn sie sich erweitern, deutet darauf hin, dass diese Pedale
breiter erscheinen und die Blume offener erscheint. Als ich meinen Weg zu den äußeren Rändern gearbeitet habe, und ich kann diese Farbe oder Aiken sättigen, etwas Wasser
hinzufügen, ein wenig nach unten
wählen. Also zog ich zu diesen äußeren Rändern, und so würde ich eine dieser schwarzen Rosen bilden. So wie zuvor, wiederholen Sie diesen Vorgang auf Ihrer Seite und experimentieren Sie mit kleinen Variationen, die Sie dio können . Die Variationen können sehr subtil sein. Was ist, wenn ich meine Bürste nach hinten greife und viel von dieser Kontrolle verliere? Was bedeutet das für meine Arbeit oder für meine Arbeit? Also wählen Sie einfach eine oder zwei Variablen und ändern Sie diese, während Sie sich auf Ihrer Seite bewegen und versuchen Sie
einfach verschiedene Strategien. Vielleicht möchte ich, dass einer dieser beiden wirklich dunkler in der Mitte ist, so dass ich kurz auf eine ganz
andere Farbschicht hinzufügen und wirklich dieses Magenta tiefer in das Kastanienbraun klopfen kann. Ich kann das trocknen lassen und noch einen von denen auswählen, an dem ich arbeiten kann. Sie könnten mit einer sehr konzentrierten Menge schwarzer Farbe beginnen, dann reinigen Sie meinen Pinsel. Er war eine sehr verdünnte Formulierung meiner Farbe und dann sehen, ob ich ein paar Blutungen bekommen
kann , die Blutungen auf meinem Papier
verursachen. Das gibt eine wirklich schöne Art von subtilen, abstrakteren Effekten. Also, das ist etwas, was ich tun kann, wenn ich Strategien finde, die ich mag, neige
ich dazu, zu wiederholen, um zu
sehen, ob es möglich ist, sie wieder am Laufen zu halten. Vielleicht nicht, wenn ich etwas dunkler machen will. Nun, da dies ziemlich trocken ist, kann
ich meine schwarze Farbe darin einarbeiten, und Sie werden sehen, dass dieses Schwarz zu einem dunkleren Wert als Lichtwert innerhalb dieses Tempo geht. Es scheint also insgesamt dunkler zu sein, das ist ein weiterer Faktor, mit dem ich spielen kann. Vielleicht möchte ich die Form oder die Platzierung meiner Dunkelheit ändern. Wenn ich also eine Seite mit meiner Markierung bevorzuge, gibt
es die Idee, dass eine Seite dieser Blumen und Schatten und eine andere mehr beleuchtet ist. Das ist also etwas, mit dem man ein bisschen spielen kann. Ich muss meine Farben nicht perfekt überlagern und überlappen. Das ist ein weiterer Faktor, der optimiert werden kann, damit ich das beginnen kann, meine Farbe
verdünnen und irgendwie die Form der Pedale auf diese Art von
Schaltplan überlagern kann, wo ich denke, dass die Pedale fallen. Und das ist immer sehr interessant für mich, wenn sich die Dinge nicht genau registrieren. Ich denke, das ist eine sehr schöne und dynamische Art, diese abstrakten Blumen zu malen. - Gönnen Sie sich
einfach ein bisschen herumspielen. Gönnen Sie sich
einfach ein bisschen herumspielen. Aber Sie bekommen die allgemeine Idee, und was das tut, ist, dass es eine Schicht tiefer gesättigter Farbe legt, so dass Sie nicht in
der Lage sind , langsam in Richtung Ihres vollen Wertes aufzubauen. Sie können schnell in Ihrem Wert liegen, und was das tut, ist, dass es die Dinge sehr frisch und spontan und befriedigend hält. Auch wenn die Farben sehr dunkel sind, ist
dies eine gute Möglichkeit,
um, um, um, um,
schlammige oder überarbeitete Erscheinung zu vermeiden um, um, um, um, . Ich glaube, so. Vervollständigen Sie Ihre Seite von schwarzen roten Rosen und dann gehen wir weiter und wir werden Teoh malen einige subtilere Black Dahlia und wir werden einige schwarze Coleus sowie
eine neutrale Königin und Spitze malen , um einen Offset unserer Arrangements zu füllen. Dann werden wir alles zusammenstellen.
6. Verschiedene Filler: schnell zeigen eine schwarze Dahlia, und das ist nur eine weitere zwei Schichten vereinfacht Scham. Und das Schwarz ist
in diesem Fall eine Art neutralisiertes rotes Schwarz. Ich möchte wirklich, dass die Dinge fast in Richtung Kastanienbraun sind. Vielleicht fügen Sie ein wenig rot hinzu. Ich benutze immer noch meine flüssige Wasserfarbe. Wenn Sie Pfannen oder Kuchen verwenden, zögern Sie nicht, ein dunkelbraun zu verwenden. Und wenn Sie wieder normale zwei Farben verwenden, können
Sie Ihr Schwarz mit Ihrem Rot für ein dunkelbraunes,
neutralisiertes Rot wieder mischen, sehr dunkel, sehr gesättigt, sehr nah an der vollen Farbkonzentration. Ich werde meine Dahlien beginnen, indem ich nur einen Kreis kreiere. Wie Sie wissen, sind dies sehr kreisförmige Blumen. Es gibt nicht viel Variation an der Kante, und sie werden richtig lesen. Wenn Sie sie mit nur einer einfachen kreisförmigen Form wie dieser beginnen, werde
ich zwei davon niederlegen. Ich werde weitermachen und ein paar schwarze Coleus demonstrieren. Lee war es. Diese würden einer unserer Füllstoffe sein. Für Coleus ist
es also eine sehr einfache Blattform, und dies kann mit dicken Pinselstrichen artikuliert werden, die beim Gehen dünner werden. Und sie sind nur sehr einfach, glatte regelmäßige Blattformen wie diese nicht gehen, um eine Menge von ihnen in der
Anordnung enthalten , weil ich das Gefühl, es könnte überwältigend ziemlich leicht, eine Menge von
diesen haben . Aber mein Pinsel beginnt im bestmöglichen Kontakt der Seite. Ich ziehe es über die Seite und hebe am Ende, und ich mache das zweimal, damit meine Markierungen einander treffen. Sie werden bemerken, dass ich nicht zurückgehe und die Unregelmäßigkeiten in diesen Rändern aufräume. Mir macht diese offenen Räume nichts aus. Ich will, dass es nur eins ist und fertig ist. Wenn ich zurückgehe und beginne, diese viel zu reparieren und zu optimieren, verlieren
sie etwas von diesem spontanen Charakter. Und das will ich nicht verlieren. Ich will das behalten. Also bringe ich Sie ein oder zwei Schlag. Es spielt keine Rolle, hängt nur davon ab, welche Art von denken ich das will. Dies waren nur diese sehr einfachen Pflanzenblätter, also ist das die erste Schicht eines unserer Füllstoffe, und Sie können diese mit flüssiger Wasserfarbe tun. Sie könnten diese mit Röhren-Aquarell oder so tun. Wieder einmal verwenden
Sie diese schwarz-rote Kombination und Sie, wenn ich das mit den Rosen vergleiche, werden
Sie sehen, dass die Farbe viel mehr hat. Es ist viel langweiliger. Das ist viel neutralisierter. Und das will ich. Ich möchte, dass dieses wirklich intensive Rot ein Ausreißer in meinem Arrangement ist. Ich möchte, dass es etwas ist, das eine Art Leckerbissen für deine Augen ist. Sie greifen es ein- oder zweimal im Arrangement. Es ist keine wirklich starke Farbe darin. Wo ist das? Und das Dies in Kombination mit meinem Licht neutral wird die häufigere Variation der Farbe, die Sie in dem Stück erhalten werden. Also ich bin nur das ist das ist die erste Schicht von diesen und Sie können diese so viel üben, wie Sie wollen, meinen Stamm
erstellen und dann lassen Sie diese einfach passieren. Sehr biologisch, sehr lässig. Viel Druck, wenig Druck, viel Druck, ein wenig Druck. Sie sind nur ein netter mittelgroßer Füllstoff, und sie können einen schönen Sinn für Richtung haben. Sie können den Fluss dieser verwenden, um das Auge einer Person auf eine schöne Art und Weise um die Seite zu führen. Viel Druck, wenig Druck. Ich mag es, ausgefallene Dinge wie hier ist das ist schlechte Übung, weil ich nahm meinen Pinsel und legte ihn nieder. Aber ich mag es, ausgefallene Dinge zu machen, wie zum Beispiel meinem Pinsel eine kleine Wendung zu geben. Lassen Sie die Dinge irgendwie Haken eine regelmäßige, diese interessanten Gesten. Es ist ein wirklich schöner Ort, um damit zu spielen und diese wirklich spontanen hübschen
Gesten und Markierungstechniken zu üben , so dass Sie mehr davon üben können, und ich werde zurück zu meinen Röhrenfarben gehen und einige Queen Annes Spitze demonstrieren, ist unser endgültige Füllstoff Blume. Okay, während ich darauf warte, dass die Collis und diese Dahlien vollständig trocknen, kann
ich mein Wasser austauschen. Es sieht ein bisschen Swann B aus und ich möchte einige Queen Annes Spitze wirklich schnell demonstrieren . Dies ist eine Blume, die normalerweise weiß ist, aber auch in einer wirklich faszinierenden und hübschen Reihe
von Neutralen kommt . Also gehe ich zurück zu meiner gelben plus pfirsichfarbenen
und schwarzen Palette, und ich werde einige meiner orangefarbenen Ilo's mit meinem schwarzen ein wenig mischen. Ich mache nur, ähm, irgendwie eine schöne, stumpfe, handbraune Farbe irgendwie gelblich-grau. Vielleicht nehmen Sie ein wenig rote Schiebe ein wenig röter. Das ist irgendwie nett. Also bin ich nur auf der Suche nach einer sehr mittleren braunen Art von Farbe, und ich benutze jetzt meinen Liner Pinsel. Dies sind die längeren Borsten meines Detailpinsels und ein wenig Schwarz, nur um einen
grauen Stiel zu schaffen , und mein anderer Pinsel auf der Hand ist meine normale mittlere Rundbürste. Also mit dem Liner werde
ich den Liner verwenden, um die Form des Stiels zu beschreiben. Und Queen Annes Spitze besteht aus einer Reihe von gebogenen Ministielen oder einer Art von Substielen, die in einer U-Form wie dieser
zusammenarbeiten. So kommen sie alle zusammen, um diese U-Form an einem zentralen Punkt zu bilden, und es gibt viele davon. Es ist also ein sehr spitz, sogar beim Menschen in den Stielen an der Spitze der Stiele. Und dann ist dies ein dickerer Zentralstamm wie dieser. Das ist also die Form des Stiels, und ich bin schnell. Während dies immer noch halb feucht geht, Teoh, fangen Sie einige dieser 10 braunen neutralen Midrange-Pigmente auf meinem Pinsel und erstellen Sie dann einfach einen Siris von verbundenen Punkten, eine
Art unscharfe, gepunktete Linie Informationen hier oben und diese Luft diese Lüfter aus breit. Sie sind eine Art Fächer, pinselförmig könnte in der Linie ein wenig oben und unten denken. Legen Sie etwas Unregelmäßiges bereit in das. Dann könnte es dort ein paar Blätter geben, irgendwie kratzig kleine Seitenblätter wie diese. Sie sind sehr dünn und klein, und sie neigen dazu, nach unten und weg vom Lager zu zeigen. Aber das ist so ziemlich die Form der Spitze meiner Königin Annes. Ich kann dies schichten und etwas davon abdunkeln oder einige der Farben innerhalb dieses ändern, so dass mehr als eine Farbe beschrieben wird. Aber du bekommst die allgemeine Idee, so dass diese Neutralen zusammen mit meinem Schwarz mit meinem Rot
mit meinem Kastanienbraun spielen , und du könntest einfach ein paar davon auf unserer Übungsseite üben. Du beginnst mit dem zentralen Stamm. Beginnen Sie mit wenig Substanzzielen. Es spielt keine Rolle, wenn ich Linien mit dem Pinsel gezeichnet habe. Best Practice ist es, den Pinsel zu halten, das Papier zu
kontaktieren und Ihre Hand auf den Punkt zu bewegen. Die Bürste muss sich überhaupt nicht im Griff bewegen. Es geht darum, Ihre Hand zu bewegen und diesen Kontakt mit dem Papier aufrechtzuerhalten. Sie werden feststellen, dass ich diese Schicht nicht die größte Pinselkontrolle habe, aber diese Verschiebung zu machen hat geholfen, was für wenig Geschick ich in dieser Abteilung habe, sehr
viel. Also wieder Mischen etwas Schwarz und etwas Rot oder etwas Gelb nur mit den Farben, die ich auf meiner
Palette habe , um diese Neutralen zu erstellen. Und ich könnte zurückgehen und einige meiner Rottöne oder Schwarzen verwenden, wenn ich eine violettere Art von
Farbe will , die auch diese kommen. beschreibe nur diese Form, die ich hinzufügen kann, stemmen meine Anzeigenblätter oder lassen Sie sie. Es ist wirklich nicht wichtig. Es ist sehr einfach, etwas zu machen, das als Queen Anne's Lace gelesen wird. Sagen wir, innerhalb der Vereinbarung habe
ich eins davon bekommen, und es ist irgendwie aus dem Arrangement zu stoßen und mir zugewandt, richtig. Ich muss die Stiele überhaupt nicht beschreiben. Ich könnte vielleicht nur Abschnitte haben, in denen du das siehst. Also könnte mein Abschnitt nur etwas davon darin haben, und ich weiß durch den Kontext, dass dies dies ist. So ist eine Menge von dieser Markierung nicht schwer zu tun, und es ist nicht kompliziert, und Sie müssen sich nicht zu viel um Ihre Formen kümmern und lassen Sie den Menschen ein wenig
Informationen geben und dann den Rest auslassen, ist jetzt völlig in Ordnung die Coleus. Nun, da diese Luft trocken ist, werde
ich zeigen, wie ich die ein bisschen fertig machen möchte. Nur weil Black Coleus und die irgendwie neutral waren,
gibt es eine Art Mitteltonkoleus,
richtig? Nur weil Black Coleus und die irgendwie neutral waren, gibt es eine Art Mitteltonkoleus, Ich könnte dieses Blatt auch in einer tiefen, geraden schwarzen Tinte machen,
also fühlen Sie sich frei. Teoh. Ändern Sie es, während Sie innerhalb des Arrangements malen. Fühlen Sie sich frei, es zu ändern ist Ihre Praxis, aber ich mag es, einen wirklich hellen Pop off heiß,
Hot Pink hinzuzufügen , wenn ich es habe. Also, dies ist die Zeit, um mit diesem schönen ganzen Kauf Angebot ein rosa oder ein Schrei l l Eine
Oper rosa spielen . Es ist wirklich eine schöne Farbe. Ich habe die Budget-Version, die Artie A. Aber wie Sie sehen können, ist
es nur ein schöner fluoreszierender rosa Quash. Ich kann dafür meinen kleinen Spotterpinsel benutzen, oder ich kann den Liner benutzen. Entweder einer wird funktionieren, und mit Quash füge
ich etwas Wasser hinzu. Ich möchte, dass meine Güte eine sehr verbreitete Kräuter-, aber dick genug geschmolzene Eiscreme Textur wirklich nur wollen diese Art der perfekten Emaille Typ Textur, so dass es meine Liner Pinsel trägt es in einer schönen geraden Linie, und ich bin nur meine Borsten damit, aber nur bedecken sie. Also sind es nicht meine Pinsel, die nicht in meine Farbe einweichen. Meine Farbe ist nicht auf meiner Bürste gehandhabt. Es deckt es nur sehr schön ab. Und jetzt gehe ich nur Teoh ad einige sehr einfache Linienarbeit an diesen Rändern. Wenn man sich coleus anschaut, haben viele von ihnen diese sehr schönen hellen fluoreszierenden Kanten und Formen. Manchmal werden Sie also diesen intensiven Farbton finden, wie er hier ist, nur entlang der Kante und in anderen Beispielen wird
er es genau in der Mitte finden, damit ich es dort hinzufügen kann, wenn ich es will. Eine weitere gute Farbe als die Art von Highlight Augment Farbe ist ein helles Grün. Du musst das Rosa nicht machen,
aber das ist nur eines dieser Dinge, von denen ich denke, dass es nicht ist. Ich male das nicht auf eine wirklich botanisch genaue Art und Weise, offensichtlich, aber kleine Details wie diese spiegeln botanische Genauigkeit wider, also sind sie irgendwie seine kleinen kleinen Dinge innerhalb der Zusammenfassung, die Nein sagen, ich viel wissen. Ich habe meine Koteletts. Ich weiß, was hier geht. Ich weiß, dass ich in der Lage bin, dieses kleine Detail, das Ihnen sagt, was das ist. Und ich denke, einige dieser Dinge funktionieren in einer Art von fast einem Unterbewusstsein entfernt. Sie sind nicht wirklich offensichtlich oder wirklich bewusst. Also, nur in diese kleinen Details zu werfen, denke
ich, ist wirklich nur fügt eine Menge in das Verfahren. Wir haben immer noch diese schwarzen Dahlien, die hier sitzen und auf etwas warten, um dir zu sagen, was sie sind, und ich könnte gebrauchen, manche könnten meinen Weg zurück zu meinem fluoreszierenden und nur bei ein paar Punkten Rosa im Zentrum davon, Nur damit ich mein Zentrum im Auge behalten und beschreiben kann, dass das Zentrum jetzt ein wenig vermietet meinen Pinsel wieder. Aber wie Sie wissen, haben
Dollies viele und viele kleine gekräuselte Blütenblätter und jede Menge Details, und Sie könnten sich wirklich darin verlieren. Oder Sie können es abkürzen, so dass jeder weiß, was er ansieht. Aber Sie müssen nicht Stunden und Stunden damit verbringen, also weiß ich nicht, angesichts dieser beiden Möglichkeiten in dieser Art von Malerei werde
ich die Leiter fast jedes Mal wählen. Wie kann ich all diese Pedale beschreiben? Hier ist, wo mein Freund, der Einheit Kugel-Signalstift ins Spiel kommt. Ich wusste, du fragst dich wahrscheinlich, wo das auftauchen würde. Hier ist, wo ich es gerne beschäftige. Also habe ich einen dunklen Hintergrundartikel und ich habe viele kleine Details,
die ich vorstellen möchte . Ich kann sie einfach in Weiß zeichnen. Es ist nicht etwas, das in der Natur so erscheinen wird, aber es spielt keine Rolle. Wir müssen nur verstehen, was vor uns liegt. Also diese Pedale haben eine Art verjüngende Form wie diese, und es könnte sie mit einer Art der klassischen Art von fünf oder sieben Punkten beginnen, die wir tun werden. Sechs. Es spielt keine Rolle. Es ist nicht so wichtig. Und dann arbeiten die Zehe meinen Weg nach außen. Ich arbeite nur die konische Form dazwischen. Wo immer ich diese Informationen gezeichnet habe, wird
es nicht vollkommen symmetrisch sein, und es muss auch nicht sein. Also überbrücken die Pedale einfach den Abstand zwischen denen, die ich bereits gezeichnet habe. Diese erste Schicht legt den Rest der Informationen fest. Fügen Sie diese einfach hinzu, bis ich den Raum ganz am Rand geschlossen habe, damit ich kleine
Falten in jedem dieser hinzufügen kann , beginnend vom anderen Ende bis zum nahen Ende. Diese kleine Teilung macht es noch befriedigender. Toe Blick auf es gibt nur das richtige Gefühl. Es ist nicht die wörtlichste Version davon, aber Sie wissen, was Sie aus dem Kontext betrachten, in dem Ihr Hinterhirn Ihnen sagt, was Sie sehen. Du denkst vielleicht nicht mal, Oh, das ist eine Dahlia, aber es funktioniert im größeren Kontext von allem anderen, was vor sich geht. So verjüngende Form ad konzentrisch wächst, indem Sie Ihre Pedale überbrücken und einfach weitermachen. Es muss nicht perfekt eben oder symmetrisch sein. Nichts in der Natur erscheint wirklich perfekt, sogar perfekt symmetrisch. Es ist immer in Bewegung und Zustrom. Je wackeliger es für mich ist, desto befriedigender, desto besser. Das ist nur persönliche Vorliebe, aber ich mag Dinge wackelig und komisch. Ich mag es, überrascht zu sein, und als die Dinge krumm waren, haben sie mich irgendwie überrascht, als die Dinge krickten. Ich bin weniger dafür verantwortlich, dass ich mich langweilen werde von dem, was ich sehe, und weißt du, die Art, wie du das ausführst, ist optional. Sie können diese kleine Teilung in diese stecken. Sie können es so oft oder so oft tun, wie Sie es wollen. Aber es gibt diese Idee. Und ich liebe es, das eher als feinen Lügner und Waschen. Es erzeugt nur eine andere Linienqualität als ein Detailpinsel und Aquarell. Es wird nicht auf die gleiche Art und Weise die Inkas dicker, so haben wir eine wirklich schöne Auswahl an verschiedenen Formen, unterschiedlichen Werten, verschiedenen Ideen. Und jetzt möchte ich sie zu einem romantischen und gotischen Arrangement zusammenstellen. Also kommen wir zusammen und wir werden genau darüber reden, was das bedeutet, in einem Moment.
7. Projektskizze und Plan: Ich sage Ihnen, die Phrase Vase voller Blumen. Wie sieht das in deinem Gehirn aus? Richtig? Wie sieht das aus? Also weiß ich es nicht. Wir haben unser kleines Arrangement. Wir haben ein paar Füllstoffe, wir haben etwas Laub, wir haben ein paar Sachen vor sich. Und dann, wissen
Sie, haben Sie eine Art Vase und wissen Sie, eine
Art von Vertikalen, und das ist wahrscheinlich, was Sie so etwas visualisieren. Vielleicht ist es, weißt
du, vielleicht ist es Omas Bild, aber du verstehst die Idee. Dies ist eine Art, was in den Sinn kommt. Es ist sowieso, was mir in den Sinn kommt. Aber für diese romantische gotische Qualität denke
ich, dass die bessere Option ist, dass Sie Ihre großen Blumen haben. Sie haben ein paar Folk-ALS. Sie haben einige Füllstoffe, Sie haben mehr große, reichliche Blumen, mehr Folk ALS, vier Füllstoffe. Alles ist sehr, sehr corazon, und Anordnung sitzt in einigen sehr morose aussehende schöne Urne. Und du bekommst Formen wie diese. Wenn man Queen Annes Spitze bekommt, bekommt
man ein bisschen Vertikalität, aber nicht viel. Und es geht um diese sehr ausgedehnten Formen der Kontrolle. Das ist also, das fühlt sich für mich an wie die viel romantischere Arrangement, die, wenn du zurückblickst ,
ich meine ,
das ist ,
was,
ähm, was sich auf den vorigen Raphaelites Tischen auf Kates Tisch auf Shelleys Tisch? Nicht das, aber das hier. Diese horizontale Urnen-förmige Anordnung ist das, worauf ich mich konzentrieren werde, obwohl meine Blumen eine Art Lockerheit der Mitte des Jahrhunderts haben, wird
diese Anordnung die richtigen Assoziationen in unseren Köpfen auslösen und uns in diese mehr Gothische Denkweise.
8. Es zusammenstellen von PT1: also, um alles zusammen zu setzen. Ich mag es nicht, eine wirklich große vorläufige Skizze mit dieser Art von Sache zu machen. Ich mag die Zehensperre wirklich nicht zu viel, denn wenn ich mein Gefäß bemale, habe ich
unweigerlich Blumen, die unter die Lippenlinie des Gefäßes fallen und dann
muss ich um sie herum malen, und es wird einfach wirklich chaotisch. Also möchte ich mir wirklich nur eine sehr vage Vorstellung davon geben, wo die horizontalen Grenzen meines Raumes sitzen könnten. Darauf konzentriere ich mich also. Und dann, weißt
du, das wird runterkommen. Wie auch immer das kommt, das ist löschen Kräuter- oder, weißt
du etwas? Ich bekomme nur eine Menge Arbeit in eine Wäsche. Aber das, weißt
du, hier weiß ich, dass es hier und hier ein paar Informationen geben wird. Hier. Vielleicht so. Ich will das wirklich nur so weit wie möglich offen halten. Das ist das Ausmaß der Planung, die ich dio-werde. Ich habe meinen Plan. Ich weiß irgendwie, was ich tue und wo ich anfangen soll. Meine Pfingstrosen werden dahin zurückgehen und ich möchte von hell bis dunkel arbeiten, was das Leben viel
einfacher macht . Also werde ich das tun, indem ich mit meinen Pfingstrosen beginne. Meine größten und neuesten Wert Blumen beginnen, weil ich sie immer sehr
leicht überlappen kann . Lasst uns eine unserer schönen schwarzen roten Rosen machen und ich gehe eigentlich Teoh, klopfen diese Anfangsfarbe. Sogar nicht wieder ein wenig dunkler als das Straight Red. So wird es so feurig sein. Diese Art von ausgegraut Magenta wird der leichteste Wert sein, so dass dies sehr samtig erscheinen wird. Jetzt möchte ich eine meiner Dahlien hinzufügen. Also jetzt gehen wir in der Nähe von schwarz, wirklich bräunlich. Nur ein wenig Wasser dazu. Das ist eine wirklich gute Farbe. Es ist die Basisschicht von denen. Stellen Sie noch einen hier oben. Ich werde das trocknen lassen, eine Menge Wasser auf meine Bürste für einige Coleus Blätter
setzen, so dass dies die Farbe über
viel transparenter ist . Wenn Sie sich erinnern, es ist eine Menge Druck, wenig Druck, eine Menge Druck, ein wenig Druck,
interessant, interessant, diese Art von seltsame Weisheit, wie meine Hand bewegt, wenn es scheint wenn es sich außer Kontrolle fühlt. Wenn es etwas außer Kontrolle ist,
wissend, dass es immer noch funktionieren wird. Ich werde ein wenig meine Königin Annes Spitze skizzieren. - Hier kann
ich einige meiner bräunlichen Farben zusammen mit ein bisschen Purpur auf meinem Pinsel arbeiten . Sie mögen die Ergebnisse, die sie daraus bekommen, also habe ich ein wenig mehr. Etwas mehr Breitengrad könnte etwas spielerischer sein als auf der Übungsseite, denn ichhabe denn ich schon
etwas Flecken auf meinem Pinsel. - So etwas fehlt ein Grün. Du wirst bemerken, dass ich hier kein Grün
habe, habe, und ich mag es so. Grün kann ein wenig überwältigend und grün kann ein wenig vorhersehbar werden. Und was also? Ich mag dio, wenn ich eine Reihe von Farben wie diese anstelle von Grün habe. Ich werde meine Zitronengelb ziemlich aggressiv mit einem Hauch von Schwarz mischen, und ich bekomme einen wirklich schönen grünen und Pro-Tipp, wenn Sie olivgrüne Convenience Mischungen kaufen. Dies ist oft sehr oft so, wie sie gemacht werden. Also ist es mein Zitronengelb zusammen mit etwas Schwarz. Ich denke, ich werde ein wenig schwarz schwer. Ich will nicht, dass es so gelb ist, aber du wirst sehen, dass ich dieses wirklich schöne,
äh,
neutralisiertes Olivgrün bekomme äh, . Also sind die Pfingstrosen, richtig? Sie werden ein paar Blätter haben, kleine Einblicke in Blätter und Stängel und Dinge bekommen, und ich möchte, dass es nur buchstäblich ordentlich kleine Blicke sein wird. Ich will nicht viele grüne Blätter hier drin. Ich finde, das ist zu fröhlich. Das ist also unsere erste Informationsschicht, und ich mag, was ich habe. Ich denke, vielleicht ist es ein bisschen von dem Grün, der über den oberen Gipfel eines
Blattes hier kommt . Es waren wirklich schnelle Formen, oder? Ein wenig Druck, viel Druck, eine Menge Druck, ein wenig Druck, nur lassen die Bürste Art tanzen, über ihre lassen es sein Ding tun. Also muss mein Gefäß eine Farbe haben. Aber ich weiß nicht, dass ich das noch ganz entscheiden muss. E denke stattdessen, worauf ich mich konzentrieren werde, ist diese brauchen ihre zweite Schicht Informationen, vor allem diese. Sie sehen sehr vage aus. Sie haben nicht viel Präsenz. Also werde ich einige Informationen zu den Mohnblumen hinzufügen. Ähm, das Pne tut mir leid. Mohnblumen wären gut darin. Also erinnern Sie sich an die Praxis, dass ich jetzt eine Art vertiefte Schicht von bekam eine
Art gedämpftes Rosa hinzufügen kann , und ich werde diesem einfach schnell eine gewisse Textur entlang seiner Kante geben. Definieren Sie eine dieser Kanten ein wenig. Es ist irgendwie eine begeisterte Form für ein gotisches Arrangement, aber ich fühle mich wie, ähm, diese Art von, wissen
Sie, diese kleinen Momente der Begeisterung, sogar innerhalb der Dunkelheit Qualität davon. Ziehen Sie etwas von diesem Pigment von der Mitte außerhalb der Mitte. Los geht's. Ich habe meine Rosen und diese,
ich denke, ich muss ziemlich intensiv und grafisch sein. Also fangen wir mit dieser kleinen Mittelmarke an und schwenken diese kleinen Lukenspuren nach außen, um das Gefühl von Pedalen zu schaffen. Jetzt kann ich eine Art fundierter Entscheidungen treffen. Ist dieser Wert tief genug, um zu Fuß gehen oder wie ein wirklich starkes Schwarz statt? E denke, ich möchte sehr nah an diese schwarze konvertieren. Red Black,
sieh mal, was passiert. Da gehen wir. Das ist super samtig und schön. Wenn ich das sage. Also hier. Denken Sie daran, wie auf einigen meiner Übungsrosen. Ich habe wirklich die Schattierung mehr Zehe auf einer Seite behalten. Ich glaube, ich werde diese Strategie hier übernehmen. Das ist rot und schwarz. - einmal Wieder
einmal, so
etwas ist so grafisch mächtig. Und ich habe das Gefühl, dass diese Kanten nur ein wenig mehr Management brauchen.
9. Es zusammenstellen von PT2: Also gehe ich zu einem dunkleren braunen Fell, einige dieser Ränder. Mit diesen hellen Farben können
Sie immer dunkler werden. Sie können immer bauen, dass Sie ein Z nicht leicht abbauen können, wenn Sie gebaut haben, also gehe ich gerne langsam. Und die Farbe, die ich verwende, ist nur eine sehr neutrale Kombination aller Farben, die ich verwendet habe. Ein Teil der gelben Art basiert auf diesem olivgrün, gemischt mit meiner, ähm, meiner rosa Farbe. Ja, ich denke, mehr Textur in diesem Bereich wird helfen. Ich will wieder zu diesem Pfirsichrosa kommen. Ich will eine Art Neutral dafür. Es gibt so viele Informationen und Bewegungen, und ich möchte, dass das wirklich solide ist. Ein Weg, das zu tun, ist, Gua,
sh oder Kugelweiß zu meinen Aquarellen hinzuzufügen . Und in diesem Fall werde ich wahrscheinlich verbrauchen, was auf dieser Palette gemischt damit ist, und es klingt fast simpel, aber es ist eine wirklich schöne Möglichkeit, fast sicherzustellen, dass, was auch immer neutral ich komme, es macht Sinn mit dem, was sich bereits auf meiner Palette etabliert hat. So etwas Schwarz. Einige dieser übrig gebliebenen Farben gelb, ein sehr gelbliches Grau ist, was ich als meine Grundfarbe dafür will, und es wird sich automatisch auf all diese beziehen, weil es die gleichen Informationen mit ihm als Grau
enthalten hat . Also mische ich im Grunde nur einen Neutralleiter, den ich mag, basierend auf allen Farben auf meiner Palette, und ich werde das als Grundlage für dieses Gefäß verwenden. Das wird sehr flach sein. Geh waschen gemalt, ähm, Farbe. Es wird nicht so transparent sein, wie alles andere ist, und ich arbeite möglicherweise mehr als eine Ebene darüber, so dass ich dort nicht viele
Texturinformationen habe . So ist es jetzt eine sehr flache Anwendung. Ich lasse da ein wenig Leerraum, und was schön an dieser Entscheidung ist, dass ich mit ihr rollen und den weißen Raum verlassen kann, den sie alle zusammen sind, oder ich kann das schließen. Ziehen Sie diese Kante, reinigen Sie das, wenn ich möchte, dass dieser Schatten Farbe ist eine Kombination aus meinem neutralen mit etwas Schwarz und einige der gelben auf meiner Palette. Also bleibt es in dieser Art von warmgrauen Familie, die die Idee von einigen dieser Schatten
von all den Pflanzen über nichts gibt,
um,ähm,
verklemmt,
nur einen kleinen Einblick davon zu geben von all den Pflanzen über nichts gibt,
um, ähm, verklemmt, , während ich all diesen schönen weißen Raum habe. Und während das irgendwie schön zu betrachten ist, denke
ich, dass der beste Hintergrund dafür eigentlich flaches Schwarz ist. Es gibt also viele Möglichkeiten, das zu tun. Sie können schwarze Waschung verwenden Sie können schwarze Tinte verwenden, was
auch immer funktioniert und was ich tun werde, nur um sicherzustellen, dass ich meine Kanten und die
Beziehung meiner Kanten mögen und so dass meine Malerei nicht beginnt Teoh stören meine Zeichnung, wie ich bin gehen. Teoh, benutze meinen schwarzen Tintenstift, um einige der engen Stellen, wo ich in Schwierigkeiten geraten könnte, schwarz hinzuzufügen denn dieser Stift Pinsel ist wirklich schön und präzise, so dass ich entscheiden kann, wie viel Weißraum ich verlassen
möchte. Und wenn ich etwas strukturierte,
trockene Bürstenkante zu diesem Schwarz wollen , wenn es eindringt, wird
dieser Pinsel mir das geben. Es ist einfach ziemlich schön bei solchen Dingen,
so dass ich mit diesem Pinsel einige dieser Kanten hineinlegen kann. Du drückst das Fass dieser nur Teoh entlassenen Sache zusammen, weil du gehst und ich könnte beschließen , den Rand
anziehen und etwas von diesem weißen Raum loszuwerden? Ich bin mir noch nicht sicher, aber das gibt mir einen schönen sicheren Startbereich. Dann konnte ich mich hinsetzen und in mein Schwarz legen. Schnappen Sie sich nun einen größeren Pinsel für diesen Zweck. - Ja. - Ja , nein.
10. Projekt: Okay, Fledermausflügel. Es war ein langer Scheitel, aber jetzt bist du dran. Du hast das Zeug, um deine eigene Komposition zu planen. Sie wissen, wie man Kontrast zu dunklen und hellen Leckereien aus dem gotischen Garten malt. Jetzt gehen Sie vor und posten Sie alles, was Sie von der Klasse denken können, ob es Ihre losen Aquarell-Blumen-Übungsblätter oder ah, Halloween-Kranz Ihres eigenen Designs oder einen Blumenstrauß oder ein Arrangement wie die, die ich
demonstriert habe , Ich würde gerne die Drehungen und Wendungen bei Variationen in dem sehen, was Sie haben. Es war eine böse Freude, mit dir heute zu malen, und ich freue mich darauf, es wieder zu tun. Sie können mir auf Skill-Anteil für neue Klassen folgen, wie sie passieren. Vielen Dank bis zum nächsten Mal, kümmern Sie sich