Transkripte
1. Einführung und Vorschau: Hallo, Jungs. Willkommen. Mein Name ist die Lloris NASCAR, und ich komme aus Sunny Manitoba, Kanada. Ich bringe Ihnen heute einen neuen Kurs namens Enhanced Floral Line Art in Illustrator. Ich werde dir eine Technik beibringen, die wie Siebdruck aussieht wie ein mehrschichtiger
Siebdruck . Und ich werde Ihnen eine Methode zeigen, bei der es aussieht, als wäre es ein bisschen abseits des Registers. Ich erkläre ein bisschen mehr darüber, wenn wir da sind. Eines meiner Hauptziele beim Unterrichten dieser Klasse ist es, Ihnen zu zeigen, dass es mehrere Möglichkeiten gibt, viele Design-Herausforderungen zu lösen. Onley, Übungserfahrung und Wiederholung wird Ihnen helfen, ein vielseitiger Künstler zu werden. Das ist wirklich das, was mein Ziel hier ist. Um Ihnen dabei zu helfen, vielseitiger zu werden und Probleme zu lösen. Ich weiß, dass es manchmal frustrierend werden kann. Lassen Sie uns einfach versuchen, all diese Probleme so effizient wie möglich zu bewältigen. Ich werde dir so viele Tricks und Tipps zeigen, die ich kann, aber ich könnte dir sagen, sogar Profis machen Booboos. Deshalb nennt man es Entwicklung. Zum Beispiel,
denken Sie daran, dass ich kein professioneller Filmemacher bin und wie Sie sehen können, bin
ich hier nicht in einem professionellen Studio, also können Sie, manchmal hier Hintergrundgeräusche. Das tut mir leid, aber kann nicht geholfen werden. Zu den Fähigkeiten, die ich Ihnen heute beibringen möchte, gehören die Herstellung von Custom Guys. Die Verwendung der Pathfinder-Paletten, die negative Platzprobleme innerhalb eines Musters,
Schichtung und die Verwendung der Ebenenpalette korrigieren . Wirklich Superfund Live-Malwerkzeug. Ein paar Techniken, tatsächlich zum Einfärben Ihres Kunstwerks. Und dann am Ende werden
wir die re Farbe ein wenig verwenden, nur damit Sie mit verschiedenen Farbweisen für Ihr Muster experimentieren können. Bist du bereit für den Einstieg? In Ordnung. Wir sehen uns in weniger als einem.
2. Übersicht, Beispiele und Endziele: Ich gehe hoch, der weniger. Ich bin so froh, dass du dich engagiert hast und du hier bist, um zu lernen. Diese erste Lektion, die ich verbringen wollte, gibt Ihnen eine Art Überblick über den Kurs und zeigt Ihnen, was wir wollen. Alles klar, lasst uns anfangen. Also, wie gesagt,
ich habe diesen Kurs erstellt, um Ihnen zu helfen, Wege zu finden, um eine einfache Leinart-Zeichnung zu verbessern. Ich persönlich muss wissen, wie viele mindestens ein Dutzend verschiedene Line-Art-Layouts, die ich in der Vergangenheit für unsere Lizenzierung
gemacht habe . Und ich versuche, verschiedene Wege herauszufinden, wie ich diesen Leinart nutzen kann, um sozusagen noch mehr Kilometer aus ihnen herauszuholen mehr Kilometer aus ihnen herauszuholen. Also das ist eine, die ich aus einem Original zusammengesetzt habe, ich denke, vielleicht sogar zwei Original. Ich werd Ihnen beides einen Blick auf. Also gibt es dieses, das ich hier ein fröhliches Gold sehe, und dieses, das Wunder und Höschen hat. Das hier ist gut, denke
ich schon. Ich habe drei oder vier davon genommen und ich habe das Kunstwerk auf diese Weise neu vorgestellt, um es für ein Muster verwenden zu können. Also habe ich den Prozess durchgemacht, mein Muster auszulegen. Und wenn du hier drüben in meinen Mustern siehst, habe
ich viele Iterationen des Musters, während ich durchging und getestet habe, also wirst du wahrscheinlich lachen, also wirst du wahrscheinlich lachen,
aber ich werde dir im Grunde den Prozess zeigen, während ich mich durch dieses und all die anderen Test, den ich gemacht habe, um zu einem nutzbaren Musterdesign zu gelangen. Das war also sehr, sehr früh, und ich arbeite meinen Weg durch und füge verschiedene Elemente hinzu, bewegte Elemente herum, experimentiere mit der Art des Musters, ob es vielleicht ursprünglich ein Gitter war Muster, wahrscheinlich weit zurück hier und schließlich habe ich es irgendwie bei der halben Ziehung angelegt. Ich habe all diese Tests durchgemacht, um Dinge wie die Überlappung der
Blumen zu bestimmen . Einige von ihnen habe ich mit Weiß gefüllt, so dass die Überlappung funktionieren würde, und Sie können sehen, dass es definitiv ein Prozess ist. Es gibt eine Menge von Schritten, bevor ich ankomme, was ich für eine brauchbare hatte und wiederholen, Ich werde Ihnen zeigen, dies reduziert ein wenig, so dass Sie eine bessere Idee bekommen. Ich werde nur das Muster transformieren. Und hier siehst du das Muster. Pete, lass uns noch ein bisschen kleiner gehen. Das ist also ein ziemlich verwendbares Muster. Und ich habe ein paar andere Tests, die ich dio, wenn ich versuche zu bestimmen, ob es vollständig ist oder nicht. Ein Teil dessen, was dieser Kurs tun wird, ist Ihnen einige Ideen zu geben, wie Sie so
etwas verbessern können. Und ich schaute irgendwie online und fand ein paar Beispiele für wirklich schöne
Siebdruckstoffe . Und in einigen Fällen, in denen die Registrierung auf dem Siebdruck nicht 100% perfekt ist. Und so bekommen Sie einige wirklich brauchen Effekte, wenn die zweite oder dritte Farben nicht unbedingt gerade gerade perfekt aufgestellt, dann werden Sie sehen, was ich meine. Das war also eine der farbigen Versionen, mit denen ich experimentierte, also habe ich gerade erst angefangen, an dem farbigen Relief zu arbeiten. Ich schätze, du nennst sie ihre Freilassung um die Blumen. Also, dieser Offset-Pfad hinten, und ich habe ihn absichtlich über seine Hand zu dir gezogen. Ich gebe Ihnen eine Sekunde, um einen wirklich guten Blick zu werfen. Nun, ich kann es dir sofort sagen. Beim Betrachten dieses, konnte
ich sehen, dass es einige Probleme mit meinem, was Sie den weißen Raum um die
einige der Motive eso diesen negativen Raum dazwischen nennen, gab . Hier ist ein Problem für mich und eines der anderen Dinge, die ich vor allem wirklich mag, sind diese Linien, die durch dieses Muster laufen. Ich liebe die ich denke, Sie nennen die Gegenüberstellung dieses Gesetzes zu dieser Linie. Sie haben also eine Art langgestreckter Sucher von hier und dann auch hier, und ich liebe es, dass sie eine Art Gegensätze sind, aber ich denke, wir könnten das mehr verbessern, indem wir diese Linie ein wenig weiter herausziehen. Also werde ich ein bisschen damit spielen. Das sind also das Paar? Ein paar der ersten Dinge, die ich sah, als ich das betrachtete, und im Allgemeinen denke
ich, ich möchte nur an diesen negativen Raum arbeiten, um zu versuchen, sie auszugleichen. Es ist wirklich beschäftigt, ohne genug negativen Raum, denke
ich, und dann hier drin ist es ein bisschen zu viel negativer Raum. waren also ein paar Dinge, an denen ich in den kommenden Lektionen arbeiten werde und dann spielen wir mit dem Umriss oder dem Offset-Pfad, der hinter all diesen
Blumen ist, weil ich das wirklich liebe, und es ist der Blick, den Ich war irgendwie nachher. Also werden wir daran arbeiten und ein paar der Probleme beheben, die ich mit dem
Offset-Pfad sehe . Das Problem ist nicht notwendigerweise der Pfad selbst, aber hier, wie in diesem Bereich. Was ich finde, ist, dass der Offset-Pfad zu schwer für die Linie ist, was mir sagt, dass diese kleinen wirbelnden Linien wahrscheinlich nur vergrößert werden müssen. So zu kleine Tests zu laufen hat mir wirklich eine Menge gezeigt, und das wird mir Treibstoff für die kommenden Lektionen geben. Gehen wir also direkt in die nächste Lektion, wo wir einen Blick darauf werfen, einige der Probleme,
die wir hier im Muster sehen, anzupassen . Bevor wir weitermachen, habe
ich ein paar Dinge gehen, und es könnte ein paar Lektionen dauern, um das zu tun. Also lasst uns anfangen. Wir sehen uns in der nächsten Lektion
3. Umgang mit unausgeglichenem Negativraum: Hallo, Leute. Willkommen, um zu verringern, auch. Also, es sei denn, ich möchte Ihnen zeigen, wie ich mit negativen Raumproblemen umgehen kann, die Probleme mit
dem Gesamtbild des Musters verursachen . Alles klar, fangen wir an. Ich bin dabei, die Kirche zu rühren, meine Einschätzungen nach meinem Muster zu
machen. Und ich möchte Ihnen nur zeigen, dass wir oft tun, wenn ich an so etwas arbeite dass ich ein paar Versionen des Musters ausdrucke, damit sie hier direkt neben
mir sitzen . Ich habe hier nicht viel Platz, wie Sie in ziemlich überfüllt sehen können, bin
ich gerade ein bisschen verdrängt. Ich arbeite in meinem Wohnzimmer und habe hier einen kleinen Tisch. Kleiner Tod, und ich bin direkt am Fenster. Und ich mag diesen Spot wirklich sehr. Jeder, der meine Klassen verfolgt hat, weißt
du wahrscheinlich, dass, wo der Prozess, ein kleines Haus gebaut zu haben, was wir im Grunde nur nördlich auf dem Grundstück direkt da drüben haben werden. Und meine Tochter kauft dieses Haus. Also habe ich mein Studio umgezogen und ja, es ist nur ein Chaos, also wurde ich hier in dieser Position gelauert, den letzten Wochen
gearbeitet. Also, wie ich schon sagte, drucke
ich normalerweise ein paar Versionen meines Musters aus, um hier neben mir zu sitzen, während ich arbeite zurück in mein ursprüngliches Muster hier, an dem ich gearbeitet habe. Und wir werden beginnen, einige der Änderungen vorzunehmen, die wir beobachtet haben, indem wir uns
die anderen Farbdokumente ansehen . Eins hier. Also, unter den Dingen, die ich aufgefallen habe, die ich beheben wollte, werden
wir drei oder vier verschiedene Probleme durcharbeiten. Ich fange mit einem wirklich einfachen an. Ich habe mir diese Ringelblume hier angesehen, und ich dachte, ich könnte definitiv etwas verbessern. Dieser hier fing mir den Weg in die Augen. Also möchte ich Ihnen zeigen, wie ich bei der Reparatur vorgehe, in die ich es aufteilen möchte. Also habe ich es hier ausgewählt, und ich werde es kopieren. Ich nehme einfach mein Pinselwerkzeug und ich gehe Teoh, fange an zu malen und du siehst, wie es meinen ursprünglichen Weg ergriffen hat und ihn einfach verändert hat. Ich hatte nichts dagegen, die Seite, aber ich wollte sie teilen, also werde ich diejenige, die ich kopiert habe, die Befehlsverschiebung V mir
genau in der gleichen Position geben wird . Und ich werde dasselbe tun und ich werde von dieser Seite malen. Also habe ich es im Wesentlichen ziemlich schnell und einfach gekoppelt, indem ich es auswähle und dann mit dem Pinselwerkzeug
arbeite, um Änderungen vorzunehmen können
Sie immer darauf zoomen und zusätzliche Korrekturen vornehmen. Ich werde diesen Punkt hier löschen, und ich denke, ich werde diesen speziellen Weg ergreifen und ihn ein wenig überbringen. Also, das war eine schnelle Reparatur von nur einer kleinen Sache, die mich belästigt und tatsächlich gehen , während ich hier in diesem Bereich bin, vergrößert, könnte
ich genauso gut andere Reparaturen machen. Dieser, der ein wenig weiter hineinziehen würde, wird diesen einfach löschen. Zieh ein Radio heraus, und das ist eine Verbesserung meiner Meinung nach, für diese bestimmte Blume. Ich denke, diese hier, Ich könnte auch geteilt haben, wo ich denke, ich liebe dich ist nur stecken Sie es in ein wenig mehr, machen es ein wenig Quadrat von einem Pedal, und dann bewegen Sie einfach eine dieser Kapitel Lineup Diese Luft sehr stilisierte Blumen, so dass es ist sehr verzeihend. Ich meine, ich könnte mir wahrscheinlich jede Blume hier ansehen und Anpassungen vornehmen, aber lassen Sie uns sie stilisieren. In Ordnung, also werde ich auch in diesem Bereich einige Änderungen vornehmen. Ich habe bereits entschieden, dass ich wollte Teoh schauen Sie sich die farbige Version hier. Ich wollte versuchen, ein wenig an diesem Bereich zu arbeiten, um das Aussehen der Größe
dieses negativen Raumes dort zu reduzieren . Also denke ich, ich werde diese Blume vergrößern und einfach nur um ein paar
Dinge hier drinnen bewegen . Das ist also diese Blume hier, und was ich getan habe, ist, dass ich sie hier auf ihre eigene Schicht getrennt habe. Ursprünglich war
es ein Teil dieser Hauptgruppe hier, aber jetzt können Sie sehen, dass das alles getrennt wurde und das wird mir helfen, wirklich individuell daran
zu arbeiten . In dieser Schicht habe
ich diese Blume auch getrennt und in ihre eigene Gruppe gelegt. Das erlaubt mir, dann vielleicht einfach an der Positionierung zu arbeiten. Also ändere ich es nur leicht. Ich vergrößere es hier und schaue dir das nur aus nächster Nähe an, damit wir sehen können, was noch angepasst werden muss. Also passen Sie diesen Stiel hier, hier. Ich wollte abschneiden. Also werde ich,sehen
Sie, sehen
Sie, auf der Tastatur, die den Pfad teilt, den ich einfach diesen Teil des Pfades beseitigen kann. Aber ich will sie nicht mehr. Dieser muss fortgesetzt werden. Es gibt also eine Reihe von Möglichkeiten, das zu tun. Wir könnten diesen Punkt einfach verschieben und die Linie anpassen. Oder wir könnten unser Pinselwerkzeug greifen die Linie dorthin
fortsetzen, wo wir es wollen. Manchmal mag ich das besser, weil es den Rest der Linie nicht beeinflusst. Also muss ich nicht so viele Anpassungen vornehmen. Also habe ich, dass dieser Raum ein bisschen besser auftaucht. Sie sehen hier, dass es uns ein Problem gegeben hat, den Stamm dieser Blume hier. Und nur weil ich nicht sicher weiß, dass dies genau die richtige Position
ihrer Größe sein wird , möchte
ich nicht wirklich am Schaft abschneiden. Vielmehr denke
ich, ich würde das mit Weiß füllen, damit es einfach den besonderen Stempel
aussperren könnte, jetzt in diese Uhren geht. Es hat keinen Phil. Füllen wir es mit Weiß. Das wird die Arbeit für uns erledigen. Wir müssen diese Kerle nach vorne ziehen. Also bin ich gerade in den Vorschaumodus gewechselt
, der Befehl ist. Warum? Welcher Rücken? Und dann kann ich die Theme-Klammertaste so amüsant Kommando Shift und die rechte Klammer verwenden, und das hat diese besondere in den Vordergrund gebracht. Sieht so aus, als müsste ich es auch mit diesem Kreis machen, also wählen wir beide aus und bringen sie auch nach vorne. Hey, jetzt hat
das den Stand im Hintergrund blockiert. Glauben Sie das vorerst, bis wir noch einen Test machen und ich denke, vielleicht könnte ich diesen hier vergrößern. Ich habe mein direktes, Auswahlwerkzeug, das Zugriff mit einem auf Ihrer Tastatur ist. Und ich ziehe einfach die Auswahl über das. Ich habe einen Halt, meine Option und Shift-Taste. Stellen Sie sicher, dass alles ausgewählt ist. Sie können sehen, dass alles ausgewählt ist und dann nur meine Befehlstaste gedrückt
wird, kann ich nach Belieben vergrößern . Nun werde ich diese zwei kleinen Punkte verschieben müssen, die das vergrößert haben. Ich hoffe, es reicht, den negativen Raum auszufüllen, den wir hier gesehen haben. Okay, also wurde dieses kleine bisschen mehr Platz angesprochen. Ich denke, das wird auch dieses Blatt vergrößern und diese aufstellen Pods. Hier geht's, zurück zum Muster. Gehen Sie in mein Musterwerkzeug setzen Sie meine 10 mal 10 halben Tropfen, was ich für die Wiederholung gewählt hatte. Das Schöne daran, hier drin zu sein, ist, dass es Ihnen hilft, zu visualisieren, wie viel Sie wollen. Teoh. Verschieben Sie etwas. Wo wir also wissen, dass dieser Pod nach oben verschoben werden müsste, um diesen
Raum zu füllen . Aber ich denke, manchmal macht das Schwarz-Weiß es ein bisschen leichter zu sehen. Also denke ich, das gibt mir ein besseres Bild, wie weit es bewegen will. Also bewege ich diese Distanz. Ich denke, du weißt schon, ungefähr versucht, diesen Raum und die Hälfte mit diesem heißen hier zu teilen. Also lasst uns daraus entkommen. Und während das noch frisch in meinem Gedächtnis ist, werde
ich Anspruch auswählen. Aber ich verwende meine Ziehauswahl, die mir erlaubt, genau das auszuwählen, was ich will. Ich wollte nicht, dass das ausgewählt wird, und ich werde zu Ihnen wissen, was? Ich werde mich nicht vergrößern. Ich werde es eigentlich nur ein wenig nach oben bewegen und dann diese Pinselstriche verlängern. Anstatt es in diesem Fall zu vergrößern, möchte
ich nur, dass es es bewegt. Indem du das runterziehst. Ich muss nur meine Kurve ein bisschen mehr anpassen. Ich denke, das könnte das Problem gelöst haben. Wir werden überprüfen, dass es in Minuten und dann die andere Sache war die Erweiterung dieser Blattjahre. Schauen wir uns das hier drüben an. Ich habe das bereits benutzt und im Grunde, indem ich es betrachtete, als ich es tat, um zu überprüfen, dass ein Stiefmütterchen Bereich, es hat ein anderes Swatch hier geschaffen, und das ist Uhr. Zunächst einmal zeigt uns, dass die Vergrößerung dieses Blattes und die Vergrößerung, dass Kanzi helfen
, nur diesen Raum zu füllen . Aber es wird uns auch helfen zu visualisieren Wir haben diesen Topf hier bewegt, aber es wird uns helfen, die Vergrößerung dieses Blattes zu visualisieren, weil ich die Kapsel ein
wenig nach oben bewegt , um diesen Raum dort zu teilen. Ich weiß jetzt, dass es besser für mich sein wird, dieses Blatt zu vergrößern und es nach oben zu bewegen, wobei der Boden im Grunde so aufgereiht ist, wie es vorher war. Gehen wir zurück hierher, damit wir nicht wirklich ändern wollen, wo die Position davon
dieser untere Teil ist . Was wir tun wollen, ist es einfach zu vergrößern. Lass uns hier etwas wirklich Cooles machen. Wir werden das kopieren. Wir werden Tempo schlagen zurück, und wir werden es in einen Führer verwandeln, also Befehl fünf wird es in einen Führer verwandeln. Nun, wenn ich meine Änderungen
vornehme, sehe ich, dass diese Zeile diejenige ist, an die wir uns richten wollen, ich meine Änderungen vornehmen könnte basierend darauf, dass ich das weiß, richtig? Also vergrößere ich den Glauben. Ich konnte sehen, dass sich dieses Blatt jetzt in der Form verändert hat. So ist es nicht noch unten aufgereiht. Also werde ich meine Drehwerkzeuge verwenden, die auf meiner Tastatur sind. Ich klicke auf diese Stelle, um es zu meinem Drehpunkt zu machen. Und ich werde das wieder runterziehen, damit du sehen kannst, dass diese Linie zu diesem Original
passt, was ich wirklich will. Also, dass dieser Führer wirklich geholfen hat, wenn Sie die Führer loswerden wollen, nachdem was wir jetzt tun wollen, ist einfach klar. Die Guides und ich sollten dafür eine Abkürzung machen. Wirklich? Ich benutze das oft genug. Wie auch immer, ich werde es vorerst klären. Und so bleibt uns das Dokument ohne Führer übrig. Ich denke, ich mag es auch, die Kurve hier ein wenig anzupassen, um ein wenig
mehr beim Füllen des Raumes zu helfen , den wir füllen wollten. Also haben wir ein paar wirklich gute Veränderungen hier. Ich werde mir das nochmal ansehen. In der nächsten Lektion. Wir werden wahrscheinlich noch ein paar von den Vorsprung Schätzungen machen. Nur um diese Lektion davon abzuhalten, zu lange zu werden, wird es jetzt abgeschnitten und wir sehen uns in der nächsten.
4. Einige Aufbesserungen an die Motive erstellen: Hallo, Leute. Willkommen zu weniger als drei in dieser Lektion. Wir werden einige Zeit damit verbringen, die Motive zu perfektionieren. Lasst uns direkt hineingehen. Ich werde noch ein Muster machen. Swatch in einer Sekunde hier. Zuerst möchte
ich mich mit diesem kleinen Problem befassen. Und zum Glück war
dieses besondere Blatt hier eines, das ich bereits erweitert und mit Weiß gefüllt hatte. Es ist nur hinter diesem Blatt versteckt. Also werden wir das in den Vordergrund bringen und weil es jetzt auf einer separaten Ebene ist weil dieses Stiefmütterchen jetzt in einem separaten Lier ist. Ich kann nicht einfach meine kurze Fang der Befehlshalterung verwenden. Was ich tun muss, ist, das zu schneiden, Lee, hier drüben eine neue Ebene
zu machen, meine Ebenenpalette zu
sehen, und ich werde mich bewegen. Diese Schicht ist mir sehr beigebracht. Ziehen Sie diese Ebene nach unten, dass die leere Ebene im Gespräch ist, und dann werde ich das
Blatt an Ort und Stelle einfügen , so dass Einfügen an Ort und Stelle, die Verknüpfung ist Verschiebebefehl V, und Sie können sehen, ich habe es eingefügt, so dass es in diese Ebene geht. Deshalb sind die Ankerpunkte und Pfade von grün gedreht. Denn dieser Layer, den Sie sehen können, ist mit einem Grün beschriftet. Das ist also perfekt. Das, was ist das vorne? So wie ich es will. Und bevor ich
weitermache, will ich Teoh. Überprüfen Sie, wie gut die Vergrößerung dieses Blattes und der Satz einer Pause funktioniert hat, um
diesen negativen Raum zu füllen . Lasst uns noch einen Test machen. Also wähle ich alles aus, was du jetzt durch die verschiedenen Ankerpunktfarben sehen kannst, die mit der Beschriftung dieser bestimmten Ebene übereinstimmen. Ich kann das ganze Zeug nennen, aber ich bin einfach faul und ich werde das jetzt nicht tun, also machen wir unser Muster. Wiederholungen, Ändern Sie dies zu halber Drop Spalte 10 von 10 Betrachten
Sie dies jetzt, Sie konnten sehen, dass wir erfolgreich in einige dieser negativen Raum dort füllen. Ich bin mir nicht sicher, ob das genug wäre, aber wir lassen das vorerst. Und wir werden noch ein paar Reparaturen durchführen, bevor wir die Farbarbeit machen, die uns
helfen wird, festzustellen, ob wir diesen Raum erfolgreich besetzt haben. Richtig. Also werde ich hier raus fliehen. Ein neues Farbfeld wurde hinzugefügt. Also lasst uns dies einfach in das neue Swatch ändern und ihr könnt sehen, dass das Problem mit unserem Blatt hier unten
behandelt wurde . Und unser negativer Raum ist jetzt viel ausgeglichener hier. Ein paar der anderen Dinge, die ich tun wollte, stießen wirklich für mich hervor. Werfen Sie einen Blick auf dieses Muster. Wiederhole hier und du kannst dieses kleine Element sehen, das ich hinzugefügt habe. Eine kleine Blume sieht fast wie ein Schmetterling aus. Was ich getan habe, ist, dass ich das duplizierte und ich benutzte es hier und hier drüben, habe ich kleine Änderungen
an ihnen vorgenommen . Aber das Problem, das ich mit diesem hier habe, kann
man sehen, dass die Linien, die Umrisse, die Dicke des Spaziergangs nicht mit dem Rest unseres Designs übereinstimmen. Das ist also ein Problem für mich. Das gefällt mir nicht. Also werde ich es auswählen. Also, wenn Sie mit Ihrem letzten Anzug auswählen möchten, ist
das eine andere Möglichkeit, die Sie auswählen können. Sie drücken zwei auf Ihrer Tastatur und Sie können damit auswählen. In diesem Fall hätte
ich einfach einfach mit meiner direkten Auswahl gehen können, die acht auf der Tastatur war und ziehen. Ich muss nicht einmal das ganze Ding auswählen oder ziehen, solange ich etwas davon bekomme. Wenn ich meine Befehlsoption und Shift-Taste herunterziehe, wird
alles ausgewählt. Also Lektion groß hier ein wenig, damit Sie dieses Motiv hier sehen können. Was ich dio möchte, ist leicht gedreht, um mit dem negativen Raum ein wenig besser zu arbeiten . Also ändere ich irgendwie den Winkel ein wenig, und dann gehe ich rein und ändere die Linienstärke. Also die Strichstärke. Also in diesem Fall halte
ich Option und Shift gedrückt. Und ich bin nur eine Art Option Verschiebung ziehen über diese äußeren Striche, so dass Sie den
Strich ändern können , dass dies hier oder Sie können in Ihren Schlaganfall Gaumen gehen. Sie können hier einfach die Aufwärts- und Abwärtspfeile verwenden. Oder Sie können sogar die Aufwärts- und Abwärtspfeile auf Ihrer Tastatur verwenden, um Änderungen vorzunehmen. Das scheint mir nicht so schlimm zu sein. Lassen Sie uns die Dicke dieses hier überprüfen. Das sind im Grunde zwei Punkte. Also denke ich, dass zwei Punktdicke, die wir dort ausgewählt haben, in Ordnung ist. Das Innere. Ich werde ein wenig dünner gehen,
also ziehe ich die Auswahl, während ich meine Optionen und Shift-Tasten-Option gedrückt halte. Stellen Sie sicher, dass ich den gesamten Pfad auswähle und Shift mir erlaubt, mehr Pfad auszuwählen. Also, dieser hier wollte
ich weniger sein als das. Also lasst es uns versuchen. Die eine ist zu dünn, also werde ich hier tatsächlich 1.5 eingeben. Werfen wir einen Blick darauf. Das sieht nicht so schlimm aus. Wenn Sie jemals die Ankerpunkte verbergen wollen, während Sie an etwas arbeiten, Mann H wird es verstecken. Es ist immer noch ausgewählt, und damit können Sie die Linien ein wenig besser sehen. Ich denke, 1.5 könnte genau richtig sein, und ich denke, das funktioniert für mich so. Ich möchte diese Typen auf 1,5 ändern. Jetzt können Sie sehen, ich versuche, hier auszuwählen. Ich denke an mich,
Nun, wie kommt es, dass es nicht auswählt? Nun, das ist nur es ist die Auswahl. Es ist nur, dass ich die Ankerpunkte versteckt habe, also Befehl H und ich gehe. Teoh, versuch das bei 1,2. Ich glaube schon. Das macht mich glücklich damit. Ich glaube, das ist es, wonach ich suche. Ein bisschen mehr hier. Vielleicht mache ich das Gleiche mit dem hier. Ändern Sie das auf 1.3. Nein, es ist eine sehr kleine Änderung, aber manchmal sind es nur die kleinen Dinge, die Ihr Muster etwas
polierter aussehen lassen. Erinnerst du dich an die anderen Dinge, die wir angeschaut haben, als wir es in Farbe sahen? Also ja, die Dicke dieser Striche. Also war ich nicht glücklich mit dem Ich denke, was Sie sagen, ist die Balance zwischen dem dunklen tatsächlichen Strich, und dann diese hellere Farbe, die um ihn herum versetzt. Also denke ich, was ich tun werde, ist diese Art von einem Blick zu erschaffen, wo wir eine
ausgehöhlte Art von,
ah Wirbel hier gekauft haben ausgehöhlte Art von, . Also denke ich, ich überlasse diesen Teil der nächsten Lektion und ich werde und diese Lektion jetzt
sehen wir uns dort.
5. Zusätzliche Details zu Stems: Hallo, Leute. Willkommen bei Lessen. Dafür werden
wir in weniger als vier hier einige zusätzliche Arbeiten an den Motiven machen. Ich denke, ich werde mich hauptsächlich auf Stängel in dieser Lektion konzentrieren. Lasst uns anfangen. Ich habe mir etwas Zeit von der Kamera genommen, um nur zu üben, was ich hier tun wollte, bevor ich es dir zeige ,
und es hat wirklich gut funktioniert und war sehr einfach zu machen. Denken Sie daran, was ich zu tun versuchte, war, diese Art von einem Blick zu kreieren. Ich wollte ein doppelter Strich sein, anstatt was wir hier haben, denn das funktioniert einfach nicht wirklich. Sobald wir diese Art von Farbe anwenden, sieht
es einfach lustig für mich aus. Es stimmt nicht mit dem Aussehen der restlichen Dokumente überein. Also, was ich hier getan habe, um diese Arbeit zu machen, ist Percival. Ich habe die Dicke meiner Linie erhöht und was ich hier suchte, war, die
ungefähre Dicke der Innenseite dieser hier drüben zu bekommen . Ich will, dass es kleiner ist als der eigentliche Stamm der Blume. Aber mehr als nur eine einzige Zeile. Also, das wird am Ende das Innere sein. Damit das funktioniert, muss ich das Erscheinungsbild dieses hier erweitern. Was das tut, ist, dass es den einzelnen Strich zu einer tatsächlichen Form ändert. Wie Sie hier sehen können, gibt
es eine Menge Punkte. Also das erste, was ich tun möchte, ist es ein wenig zu vereinfachen. Dafür habe ich eine Tastenkombination. Mine ist Zement, Zeitraum für meine illustrierte 2020. Aus irgendeinem Grund. In meinem 2019 hatte ich, denke
ich, loben Comma. habe ich mich schon gewöhnt. Es ist keine große Sache. Was ich getan habe, ist es genommen und von 52 Punkten auf 10 Punkte reduziert. Ich bin damit zufrieden. Wenn du es willst. Mehr Details. Natürlich könnten Sie mit diesen Schiebereglern spielen. Sogar 16 Punkte ist nicht so schlecht, Aber ich denke, das war völlig in Ordnung bei neun Punkt. Also werde ich sagen OK, da. Was ich jetzt tun werde, ist es zu ändern, so dass der Phil weiß ist und der Schlag darauf schwarz ist . Und jetzt, mit dem Schlaganfall, versuche
ich, die Dicke dieses Schlaganfalls anzupassen. Also werde ich hier zwei Dinge tun. ich in die Striche Palette zu gehen, und ich werde die Dicke zu erhöhen, bis ich irgendwie nah an dem, was ich will. Das ist also zu viel. Das ist zu wenig. Versuchen wir 2,5 Punkte und Sie können sehen, was hier am Ende meiner Form passiert. Es füllt sich aus. Also möchte ich hier zur Strichpalette gehen und sicherstellen, dass ich sie nach
außen ausrichte . Nun, das
anschaue, ich mirdas
anschaue,denke ich, ich habe das ein bisschen zu groß, also gehe ich zurück zu vorher und ändere es von 4 auf 3 Punkte und mache dann wieder all diese Schritte. So erweitern Sie das Aussehen. Vereinfachen Sie geänderten Strich zu Schwarz, fühlen Sie Zehenweiß, gehen Sie in eine Palette von Strichen, erhöhte die Dicke und stellen Sie die Ausrichtung nach außen. Da, das ist ziemlich nah dran. Und jetzt möchte ich sicherstellen, dass dieser Strich so aussieht und diese, die ich zeigen kann Sie mit einem Pinsel erstellt wurden. Diese Bürste hier. Also, was ich mit dieser Linie hier tun muss, ist nur meine Schneidwerkzeuge verwendet. Das ist also meine Schere. Lass sie auf der Tastatur sehen. Ich habe es hier geschnitten, es irgendwo hier unten geschnitten und jetzt werden wir einfach den riesigen Brustschlag anwenden. Also wähle ich einfach Ziehen aus, wähle über beide Teile aus und klicke auf diesen Pinsel. Also habe ich einen dünnen und dicken Schlaganfall dort, und ich denke, wir müssen es nur leicht erhöhen, um ist zu viel. Einer war nicht genug. Versuchen wir es mit 1.5. Und so hier, mit dem Pinselstrich, erlaubt
es mir nicht, ihn einfach nach außen auszurichten. Also werde ich hier nur ein paar kleine Anpassungen vornehmen, um im Grunde den Look zu bekommen, den ich suche . Dann erweiterte ich einfach das Aussehen und mache einige endgültige Anpassungen. Verwenden Sie Ihre Pfeiltasten, wenn Sie brauchen, um diese feinen Anpassungen vornehmen. Also mag ich, wie das aussieht. Das ist viel mehr Balance. Es entspricht Theo insgesamt, Look of my document. Viel besser, dass als weißer Bereich mit dem Blockumriss zu haben. Ich denke, die Pinselstriche sehen wirklich ausgewogen aus, und ich denke, an dieser Stelle bin ich bereit, einen weiteren Test zu machen. Jetzt. Du weißt, dass ich hier unzählige Tests mache, und ich möchte dich wirklich dazu ermutigen, dasselbe zu tun, wie du deinen Stil zum
Erstellen von Mustern entwickelst . Dies ist mein erstes Mal tun eine dieser Liner, die ich für Musterdesign anpassen möchte. Ich habe einen wirklich spezifischen Blick im Kopf, den ich dir zu Beginn der
Klasse gezeigt habe . Aber wenn ich Teoh wollte, könnte
ich an dieser Stelle viel experimentieren. Also ein Teil dieser kleinen Tests mit dem Mustermaker Tool ist, Teoh wirklich zu versuchen herauszufinden, was für ein Aussehen ich gehe, und es ist wichtig, das zu Beginn meines Prozesses zu tun, weil, wie ich sagte, Ich habe etwa 20 von diesen oder mehr, die ich anpassen kann, weil ich habe wahrscheinlich 50 Blumen in diesen 20 Designs, die in Muster angepasst werden könnte, also die Zeit, die jetzt verbracht wird, ist wahrscheinlich die wichtigste von allen. Also, wie ich schon sagte, fühle dich
nicht schlecht, wenn du viele Tests machst. Es ist alles Teil des Entwicklungsprozesses, also treffe ich Sie nächste Lektion, wo wir einen Blick auf ein paar andere Dinge werfen, die wir sehen können. Dort
6. Endliche Anpassung und Polieren des Muster: Jungs. Willkommen Lektion fünf. Also hoffe ich, dass das so ziemlich unsere letzten Anpassungen sein wird, und wir werden hauptsächlich an der Strömung arbeiten. Es sind also hauptsächlich die Stängel, die dazu beitragen. Also lasst uns anfangen. Also ja, ich will noch mal einen kleinen Test machen. So arbeiten Art und Weise zu wählen. Ich gehe. Teoh ist mein Abkürzungsbefehl Apostroph. Wechseln Sie in das Dialogfeld „Meine Musteroptionen“. Wir werden die Hälfte 10 mal 10 fallen lassen und dann einen Blick darauf werfen, wie das
alles verändert . Also denken Sie daran, vorher auf dieser Blume hier hatten wir nur diese kleinen Eichhörnchen Wirbel. Jetzt haben wir es geändert,
so dass ich schon mag, wie viel substanziger das aussieht. Und ich denke, wir kommen viel näher an
das, was ich will, was diesen weißen Raum oder diesen negativen Raum zwischen den
Blumen ausgleicht . Wirklich. Nur eine andere Sache, an die ich gedacht hatte, erinnere mich daran, dass wir diesen Stamm erweitern würden,
so dass wir die entgegengesetzte Kurve passieren würden. Also werde ich das schnell machen, wie ich kann, sowieso, also ist es hier, das Stiefmütterchen. Also werde ich das kopieren und einfügen. Das wird sich hier auf dieser Seite erstrecken. Wir verwenden einfach die Drehung und die direkte Auswahl. Wir werden nur einen schnellen Test davon machen. Also wird es hinter dieser Blume versteckt, die diese Blume hier ist. Also bin ich mir nicht sicher, ob ich es lange genug habe oder ob ich den Winkel genau richtig habe. Kurve es nur ein bisschen mehr. Also mit meiner Drehtaste, die unsere auf der Tastatur ist, kann
ich einfach ein Spa anheften und von dieser Stelle drehen, so dass die Kurve ein wenig besser fließen. Also lassen Sie uns das einen schnellen Test geben, und es sieht so aus, als ob das die richtige Stelle trifft, die funktioniert. Das schwingt über ein wirklich nettes und ich denke, ich werde tun, ist tatsächlich hinzufügen, um die Kurve oder machen es länger, zu diesem Blatt hier runter zu gehen und dann fühlen Sie dieses mit Weißen. All diese Flucht hier vorerst raus. Eigentlich ist
wahrscheinlich der einfachste Weg für mich, nur einen anderen Abschnitt zu machen. Ich gehe Teoh, zoomen Sie ganz nah an, wähle diese beiden Enden aus und erinnere mich an die Befehlsoption J, um sie zu durchschnittlich zu machen, vielleicht bringen Sie sie ein wenig herunter. Tanzen mit diesem bringen sie wieder nach unten ist, um diese Kurve glatter zu bekommen. Und dann füllen wir die eine Blume und mit Weißen, ich werde nur all diese Blütenblätter auswählen. Mit Weiß füllen. Ich hoffe, dass dieser kleine Teil hier, der nicht so schön aussieht, hinter dieser
Blume sein wird . Und tatsächlich müssen
wir das vielleicht füllen, bevor ich weiter gehe. Also, wenn ich das wirklich mit Weiß richtig füllen möchte, müsste es tun, ist alles auswählen,
erweitern, Aussehen, Aussehen, verschmelzen und dann einzeln diese inneren Bits auswählen. Und mal sehen, ob wir das jetzt einfach mit Weiß füllen können. Ja, und das wird nicht wegen dieser offenen sind der Weg. Ziehen wir das einfach von der Stempel weg, damit Sie sehen können. Und das ist offen, so dass diese Form nicht gefüllt werden kann. Wir müssen uns diesen beiden anschließen. Ich finde, dass der schnellste Weg ist, einfach einen Pinselstrich über zu ziehen. Ich werde das damit reduzieren. Jetzt ist es ein Punkt. Mach die Hälfte davon. Dies wird im gleichen Winkel sein. Ist das so, dass es versteckt wird, und wir werden das Aussehen erweitern und dann werde ich das und das
auswählen und wir werden verschmelzen, Hm? Senden Sie das nach hinten mit dem Befehl Umschalttaste linke Klammertaste. Und dann sollte ich jetzt in der Lage sein, diese innere Form zu wählen, wird es auf der
hier Palette aussehen . Lassen Sie uns das alles schneiden, aber es auf seiner eigenen Schicht. So ist es einfacher zu finden. Und derzeit ist
dies eine Gruppe, die wir wollen un Gruppe alles. Sehen Sie, ob wir jetzt diese Form auswählen und sie mit Weiß füllen können. Das schnellste Gewicht ist zu berühren. Also habe ich den gesamten Pfad ausgewählt, meine Optionstaste
gedrückt und auf den Pfad geklickt. Und dann schneide ich es und dann füge ich es an Ort und Stelle ein, was Befehl Shift V ist Und dann fühle ich das jetzt mit Weiß. Mir ist auch aufgefallen, dass es hier einen Ankerpunkt gibt, also werde ich eine Minute dauern, um diese so Kommandozeit für mich zu vereinfachen, und ich werde einfach reingehen und das auf sein Maximum bringen. Es reduziert es immer noch von 193 Punkten auf 55, also bin ich damit zufrieden. Sag okay. Hier. Lassen Sie uns das wieder in Position schieben. Vergewissern Sie sich, dass Sie alles auswählen, indem Sie Ihre Option gedrückt halten und die Umschalttaste darüber ziehen . Und dann lasst es uns einfach in Position bringen. Okay? Damit Waas, hoffentlich kannst du dem folgen. Und lassen Sie uns einfach einen Test machen. Übrigens, wenn Sie jemals feststellen, dass ich einfach viel zu schnell spreche und mich in der unteren
linken Ecke des Browserfensters verlangsamen muss , können
Sie die Geschwindigkeit einstellen. Lass uns schnell in ein Video gehen und ich zeige es dir. Also genau hier kannst du die Geschwindigkeit einstellen und vielleicht in einem Abschnitt, der besonders schnell ist, verlangsamen mich 2.5 und du wirst in der Lage sein, Teoh, dem etwas besser zu folgen, oder? Also lasst uns das alles nehmen. Jetzt werde ich noch eine letzte Sache machen. Entschuldigung. Ich wähle das Blatt aus. Da ging die Ebenenpalette. Wir haben eine neue Schicht gemacht. Also warum ziehen Sie dieses nicht an die Spitze des Stapels und das wird nur sicherstellen, dass dies
unter geht . Also wählen wir alles aus. Abkürzung, Befehl Apostroph. Ich nenne ihn zehn mal zehn. Und ja, dieser Weg kommt nicht einmal nahe an Thio s zu treffen, also im Grunde, was ich brauche, um dio ist
, dass ganze Stam in die entgegengesetzte Richtung zu drehen , so dass, wenn es hier runter kommt, es tatsächlich in die entgegengesetzte Richtung kurven wird. Deshalb machen wir Tests. Also entkommen Sie hier Befehl Option ziehen über beide Seiten hier und was ich tun möchte, ist Flip es. Also werde ich es reflektieren. Und das Reflection-Tool ist O auf Ihrer Tastatur. Sie können tatsächlich Option klicken Sie auf eine beliebige Stelle auf Ihrem Bildbereich und drücken Sie die Vorschau hier. Was wir tun, ist nur die horizontale Achse. Also haben wir es von der umgekehrten Richtung umdrehen. Und was ich an diesem hier mag, ist, dass Sie tatsächlich sogar den Winkel hier ändern können, so dass Sie es
einfach ziehen können , bis Sie es im Grunde in dem Winkel erhalten, den Sie wollen. Also lasst es uns versuchen. Ich denke noch um 32 Grad. Okay, ziehen
wir das runter. Ich passe nicht viel mehr an, bis ich es überprüft habe, Menschenapostrophe, und das geht mehr in die Richtung, nach der ich suche. So können Sie sehen, dass dies eine wirklich peinlich aussehende Kurve ist. Also gehe ich,
Teoh, Teoh, nehmen Sie sich ein paar Minuten oder reparieren Sie das und kommen zu Ihnen mit meinem Endergebnis zurück und denken, was ich tun muss, ist eigentlich Krawatte und vielleicht auch dieser Stamm. Ich bin mir nicht sicher, ob du siehst, wofür ich mich entschieden habe. Ich lasse dich den Fortschritt beobachten. Also, um mir zu helfen, hier eine schöne,
glatte Linie zu machen , habe
ich eine Anleitung mit meinem Stift-Werkzeug erstellt und dann diese eventuelle Zeile in einen Kerl geändert, indem ich
den Shortcut-Befehl fünf verwende . Und dann benutze ich das als Leitfaden, um diese Kurve ein wenig glatter zu machen. Also, sehen
Sie, ich teste wieder ziemlich häufig, nur um sicherzustellen, dass ich auf dem richtigen Weg bin. Und jetzt mit diesem kleinen Kerl, werde
ich mein Puppenarbeitswerkzeug verwenden, um ihn einfach irgendwie neu zu gestalten, damit er ein
wenig besser mit dem arbeiten kann, was ich im Sinn habe, und dann nur ein paar andere winzige Anpassungen, nur um zu sehen, ob ich das Fluss nur ein wenig akzeptabler. Ich bin reingegangen, und sowohl der Stiel als auch die Blume selbst werden jetzt ein weißes Gefühl haben und meinen letzten Schritt. Ich weiß, das ist nicht sehr hübsch. Es spielt keine Rolle, denn was ich hier tun werde, ist, sie zu verschmelzen. Also jetzt haben wir diese Blume komplett und wollen dir nur sehr schnell zeigen. Wenn ich das fühle und es nach hinten schicke, kannst
du jetzt sehen, dass das ein weißes Gefühl hat, das perfekt für den Stamm funktioniert, wir zu verstecken versuchen. Also lasst uns das schnell loswerden. Und ich habe diese kleinen Anpassungen Zeit für einen weiteren wirklich schnellen Test gemacht. Und Sie bemerken, Sie wissen, ich habe wie viele hier 30 s gemacht, aber wenn Sie es so schnell machen könnten, ist
es nur ein wirklich guter Weg, um durch Ihre Designphase zu kommen und Ihr
Muster zu perfektionieren . Sieht so aus, als würde das hier draußen funktionieren. Immer noch nicht sicher über diesen Teil des Stiels, nicht liebevoll. Wissen Sie, wie das in diesen Stamm führt, also werde ich wahrscheinlich ein paar Änderungen dort vornehmen. Aber ich könnte das aus der Kamera machen, und wir können uns in der nächsten Lektion treffen, wo wir wirklich anfangen können, an unserer
Offset-Farbe zu arbeiten , die wir seit Anfang an versuchen. Also werde ich Sie in der nächsten Lektion sehen.
7. Vorbereitung für Object: Jungs. Willkommens-Lektion sechs. Es sei denn, die sechs Jahre werden wir uns für die Farberhebung unseres Dokuments vorbereiten, Lasst uns loslegen. Was ich jetzt mache, ist nur einen letzten wirklich guten Scheck, der sich die Zeit nimmt
, alles zu reparieren , das aussieht, als wäre es ein bisschen weg, im Grunde nur perfektioniert, bevor ich meinen nächsten Schritt mache. Also werde ich nur Zeitraffer, damit du nicht jeden mühsamen Schritt beobachten musst, den ich mache. Und wenn etwas wirklich kritisches passiert, werde
ich aufhören und es Ihnen erklären. Ich habe die Anpassung mit diesem einen Stiel vorgenommen, so dass sie sich mit dieser Blume
anstelle dieser Blume verbinden würden . Ich denke, es sieht besser aus. Macht mehr Sinn. Ordnung, also wird das meine letzte Überprüfung meines Musters sein. Also bekomme ich Befehl Apostroph, indem ich hier meine Spezifikationen für meine Hälfte fiel 10 10 und ein letztes Gut. Sieh es dir hier an. Also fliehe ich hier raus und lass uns unser letztes Musterfeld füllen. Also 34 Tests, das ist, wie viele ich tatsächlich gemacht habe. Aber ich bin viel glücklicher damit. Dann war ich sogar in diesem Stadium, also gibt es Fortschritte und wenn du darüber
nachdenkst, nachdenkst, hat
es mich nur genommen Nein, Khalfan. Unsere bis zu einer Stunde Arbeit. Wenn ich nicht rede, hätte
ich das wahrscheinlich schnell gemacht. Ich komme einfach in die Zone und ich gehe es einfach und es geht ziemlich schnell. Wissen zusammen mit Abkürzungen für den Schmuggel zwischen meinen Werkzeugen macht einen großen Unterschied. Ich denke wirklich, dass es bei meiner allgemeinen Effizienz und Produktivität hilft, und jetzt bin ich bereit, es auf die nächste Stufe zu bringen. Um das zu tun, denken Sie
daran, daran, was wir versuchen zu tun, ist unseren Weg mit diesem großen,
klobigen Umriss auszugleichen . Und um das zu tun, werde
ich das Aussehen erweitern und dann all das verschmelzen, so dass
das Schwarz auf allem in einem festen Farbton im Hintergrund ist. Und dann in Bereichen wie diesem, diese kleinen gefangenen Bereiche, die diese am Ende offen sind, so dass Farbe durchscheinen wird. Wenn nicht, werde
ich Probleme wie hier haben, wo meine Hintergrundfarbe nicht durchscheint. Ich erkläre das alles, während wir weitermachen. Also bin ich bereit zu starten und die Erweiterung auf meinem Muster hier zu tun und ich mag es immer auf einem völlig separaten Dokumente zu tun. Also werde ich hier alles auswählen. Ich werde es kopieren und ein neues Dokument erstellen. Die Größe ist im Moment nicht so relevant, weil wir immer noch eine Musterfliese
daraus machen werden. Also wähle ich einfach meine üblichen 10 mal 10 Stück, und wir sind bereit, loszulegen. Der nächste Schritt ist, dass wir das Aussehen auf all dies erweitern. Also, wenn du in einer Menge meiner anderen Klassen warst, bist du wahrscheinlich mit mir davor. Grundsätzlich haben
wir hier noch viele echte Pinselstriche. Wir haben ein paar wie hier erweitert und was das tut dieser Bereich, der eingeschlossen ist, wird zu einer weißen Schicht auf einem schwarzen Blei. Ich zeige dir, was das macht. Ich werde zum Objekt gehen und das Aussehen erweitern. Ich habe nun das gesamte Dokument erweitert, wie Sie hier sehen können. Also wurde die ganze Sache erweitert, und so haben wir überall Formen. Und dann müssen diese Formen zusammengeführt werden, um eins in der Pathfinder-Palette zu werden. Ich habe mein Pathfinder-Pellet verschoben, um einfacheren Zugriff hier zu haben, es auf die Reihe von Werkzeugen
verschoben, und diese untere Zentrale hat 1/3 1 Ende ist der Zusammenführungsbefehl. Wenn ich das treffe, wirst
du sehen, dass all diese kombiniert werden. Ok. Unite ist ein anderer Weg, es zu tun. Das würde so ziemlich dasselbe tun. Ich habe nur das Gefühl, dass ich mehr Erfolg bei der Verwendung der Zusammenführung bekomme. Ich bin mir nicht sicher, warum. In einigen Fällen scheint
Unite zu funktionieren. Versuchen wir es einfach schnell und sehen, was manchmal mit dir passiert. Nacht. Also werde ich den Befehl Merge verwenden, und dann hält es alles schwarz und weiß, wie ich es vorerst möchte. Ich werde diese Erweiterung einfach rückgängig machen. Und nur mir ist gerade etwas aufgefallen. Lassen Sie uns also eine Sekunde nehmen, um einfach eine doppelte Überprüfung zu machen. Dies ist eines der Dinge, auf die Sie überprüfen sollten, bevor Sie Ihre Erweiterung durchführen. Ich habe ziemlich gut überprüft, dachte
ich, aber es gibt schon ein Paar, das ich vermisst habe. Um, einen weiteren
kurzen Blick auf alles hier. Und das wäre eine wirklich gute Gelegenheit,
sich zu , ob fragen, obwir zum Beispiel
hier sagen: Wollen Sie,
dass das offen ist hier sagen: Wollen Sie, ? Weißt du, offen, so wie dieses hier ist, wo sich die Weißen verbinden oder sich trennen, wie es bei diesen beiden ist. In diesem Fall ist
es vollkommen in Ordnung. Ich mag den Effekt, weil er das so aussieht, als wäre er dahinter. Nein, hier ist ein weiterer Ort, der nicht verbunden aussieht. Viele Male, was ich damit mache, ist, dass ich meine Navigator Gaumen ihr Panel geöffnet und dann benutze ich das für bewegen. Manchmal hilft Ihnen das, es systematischer zu tun, als sich nur mit Ihrem
Handwerkzeug zu bewegen . Ich kann es einstellen und
zum Beispielgeradeaus quer fahren
und dann nach unten gehen zum Beispiel und die nächste Straße runter nehmen. Erinnern Sie sich an die Abkürzung, wo Sie versuchen, zu verbinden oder durchschnittlich zwei Punkte seinen Befehl, Junction J. um sie perfekt übereinander zu bekommen? Nein. Ich ziehe meinen Weg ein bisschen runter, meinen Navigator und gehe dann wieder rüber. Wenn sie ein wenig frech aussehen, versuche
ich definitiv, ein wenig zu überlappen. Sieht aus wie ein gefangen so ziemlich alles. Ich werde es wissen, sobald ich das durchmache und das Expansions-Aussehen mache. Und wenn ich ein wenig Reparaturarbeiten an Dio habe, wird
es wahrscheinlich ein guter Teil der Lektion für dich sein. Also denke ich, ich werde bald aufhören. Ja, so gut genug. Also lasst uns das jetzt noch mal durchmachen. Wir werden alle erweitern,
Aussehen,
Verschmelzungauswählen Aussehen,
Verschmelzung . Und jetzt denke ich, dass wir bereit sind, einige der Färbetechniken einzugehen. Also werde ich Sie in der nächsten Lektion treffen, wo ich Ihnen meine erste Methode zeigen werde. Nicht mein Favorit, aber ich zeige es dir sowieso. Ist eine perfekte Zeit, um ein wenig zu dehnen. Vielleicht haben Sie einen Durchschnitt und ich werde Sie in der nächsten Lektion treffen.
8. Methode 1: Kopie und Einfügen: Hallo, Leute. Willkommen, um sieben zu verringern. Also werde ich Ihnen zwei verschiedene Methoden zeigen, um mit dem Farbaufstieg Ihres Musters umzugehen. Diese Lektion zeigt Ihnen die Farbmethode Nummer eins. Lasst uns anfangen. Es ist normalerweise das erste, was ich mache, wenn ich an diesem Teil des Prozesses arbeite. Und auf diesem Teil des Puzzles, lassen Sie uns einfach sagen, ich lege gerne ein schönes großes farbiges Quadrat in den Hintergrund. Also werde ich hier nur eine zufällige Farbe auswählen. Ich mag es normalerweise ziemlich leicht, damit ich arbeiten kann. Ich werde eine schöne,
weiche, weiche, rosa ish Farbe mehr gedämpft, und ich werde das an die Fledermaus senden und Sie können sehen, einige von ihnen arbeiten bereits so, wie
wir es brauchen,
denn das wir es brauchen, sind wahrscheinlich einige, die ich haben die Form bereits erweitert. Ich erinnere mich daran, dass ich das mit Sicherheit gemacht habe, als wir am Stamm arbeiteten ,
also waren die bereits erledigt, und jetzt müssen wir einfach durchgehen und alle anderen auch erledigen. Also werde ich das in den Hintergründen des Befehls sperren, um es zu sperren. Also, jetzt werde ich es nicht versehentlich auswählen, wenn ich ziehe und ich mache
das normalerweise einfach systematisch. Geh durch und finde heraus, was mit jeder der Blumen passiert und wähle und Phil. Und ich könnte Ihnen jetzt sagen, dass dies eines der Probleme ist, mit denen wir sofort
konfrontiert werden , ist, dass, weil diese Luft Art von Konto Pfund Form genau die Art, wie sie wurden
die bla und den Vordergrundbereich zusammengeführt . Also werden diese klaren Bereiche irgendwie zu einem zusammengeführt. Es wäre also großartig, wenn wir einfach diese ganze Sache auswählen und hier rauf gehen könnten, um Objekte, Pfade
zusammenzusetzen und freizugeben. Aber ich habe festgestellt, dass dies nicht funktioniert, um dies zu erreichen. Also im Allgemeinen, was ich mache, ist, dass ich durchgehe und das alles im Vordergrund auswähle. Der schnellste Weg, dies zu tun, ist, darüber zu ziehen. Eigentlich, lassen Sie uns Thea letztes Werkzeug letzte Anzug-Warteschlange verwenden. Du. Ich werde meine Software hier durcheinander bringen, also werde ich einfach schnell diesen Bereich auswählen, der alles auswählt, was ich brauche, um das Schwarze
auszuwählen. Also bin ich zurück zum direkt ausgewählten Juwel gewechselt. Das ist also mit dem Buchstaben A und dann halte ich meine Schicht fest. Ein Optionstaste ein bisschen größer auf dem schwarzen Bereich hier. Okay, jetzt habe ich nur diesen Vordergrundbereich ausgewählt. Also, wenn ich ein X fangen und dann ich an Ort und Stelle einfügen, was Befehl Shift V ist, habe ich hier die inneren Teile der Blume fallen. Im Moment haben
sie keine Füllungen. Ich werde sie mit Weiß füllen, und du siehst, dass das der Trick ist. Also, jetzt gehe ich einfach durch, und ich tue das für alle von ihnen. Also denken Sie daran, wählen Sie alles mit Ihrem letzten. Du bist zu alt. Ich habe hier etwas passiert, wo ich eine doppelte Linie habe, also bin ich mir nicht sicher, was hier passieren wird,
aber ich werde den Buchstaben A auf meiner Tastaturauktionsschicht treffen und das Schwarze auswählen. Ich befehle X, Befehl Shift V auszuschneiden, um an Ort und Stelle einzufügen, weil ich dieses Ding hier drüben
passiert. Ich gehe zurück zu Pathfinder, und ich werde die zusammenführen, nur um sicher zu sein, dass ich nur eine einzige Form habe, und dann werde ich das mit Weiß spüren, und ich werde das alles vorwärts schnappen. Machen Sie ein wenig Zeitraffer für Sie, während ich durchgehe und jeden meiner separaten Locks mache nur damit ich Sie nicht mit allen Details langweilen kann. Alles, was wirklich saftig herauskommt, werde
ich aufhören und dich wissen lassen. Also in einem Gebiet wie diesem, das ein bisschen unheimlich aussieht. du dir nicht ganz sicher, wie du damit umgehen sollst? Ich werde zu Ihnen zurückkommen und das erklären. Zwischenzeit derZwischenzeitwerde
ich all die einfachen machen, nur mit der Technik, die ich dir gerade gezeigt habe. Also letzte Farbe vom letzten machen alle Punkte hier, ich werde eine auf meiner Tastatur treffen, eine Option Shift und de wählen Sie das Schwarz. Dann werde ich schneiden und sehe, dass ich das Innere dieses ausgewählt habe. Aber das ist in Ordnung, weil ich einfach X befehle und dann Schiff V einfügen an Ort und Stelle,
füllen und weiß befehlen kann. Und das hat gut funktioniert. Wenn es nur etwas Einfaches ist, wie diese langen Stiele, ist
es einfach einfacher für mich, nur auf der Tastatur zu hey und dann einfach zu wählen und es
erneut auszuwählen . Befehl X, und fügen Sie dann an Ort und Stelle ein. Befehl shifty und füllen Sie es mit Weiß. In manchen Fällen werde
ich es so machen. Halten Sie einfach die Augen geschält. Wenn Sie auswählen, wird die gesamte Form ausgewählt. Wenn ich es nicht tat, dann benutzte ich nur die Dreckauswahl und wählte oder traf nur die Linie. Siehst du, ich bekomme nur einen Punkt. Also Option stellt sicher, dass ich das Ganze bekomme Will Befehl X Man Shift V. Also in einem Fall wie diesem, muss
ich diese beiden Teile separat machen. Also befehlen X Männer Shifty und fühlen sich dann mit Weiß. Hier ist eines dieser seltsamen Dinge, die passiert sind. Es hätte sein können, dass ich diese Form erweitert und einfach nicht wirklich
richtig gemacht hatte . An diesem Punkt wähle ich hier nur alles aus. Also diese zwei getrennten Bereiche, die sich in den Hintergrund und die Weißen zeigen, und ich fordere sie auf, tatsächlich, vielleicht alle vereinen sich in diesem Fall, sehen Sie, was kann ich hier tun? Okay, irgendwie bin ich hier mit Duplikaten gelandet, also werde ich nur die Duplikate loswerden. Und das hätte passieren können, weil ich nicht alle Spanier zur gleichen Zeit habe ich dieses Pedal dieser Blume getrennt gemacht. Also habe ich das aufgeräumt, und jetzt kann ich den gleichen Prozess machen. Also Option Shift, wählen Sie die 2. 1 Befehl Erweiterungsgebühr und dann füllen Sie es mit weiß. So dass so habe ich dieses kleine Problem gelöst. So können Sie gelegentlich auf solche Dinge stoßen. Ich hatte offensichtlich nicht, dass sie sich überlappen genug, damit sie zusammenführen konnten, also werde ich sie hier nur leicht überlappen. Und dann werde ich die Unite hier in diesem Fall benutzen. Dann kennst du den Bohrer. Ich mache nur im Allgemeinen dann meine Option Shift und wähle und gehe durch. Und Duthie schneidet und klebt, wie ich es jetzt getan habe, in einer Situation wie dieser, wo ich eine Lücke
habe, habe ich eine weitere Auktion. Also werde ich Ihnen diese zweite Methode zeigen, um Ihr Kunstwerk zu färben. Ich denke, ich werde das für die nächste Lektion aufheben. Also treffe ich dich dort, wo wir über Lebensfarbe reden werden
9. Methode 2: Paint als Farboption: Leute,
willkommen, acht zu verringern. So kann diese Technik manchmal frustrierend sein. Also werde ich dir
meine Lieblingsmethode zum Färben beibringen , und das benutzt das Live-Malwerkzeug. Du wirst sehen, was ich meine. Also für diesen hier werden
wir etwas verwenden, das Lebensmalwerkzeug genannt wird, das hier auf der Symbolleiste zu finden ist. So sieht es aus. Klicken Sie darauf. Und es hat diese lustige Wieder Farbe. Ein wenig sind darüber und ein Farbeimer. Und um das nutzen zu können, muss
ich eine Live-Paint-Gruppe erstellen. Deshalb habe ich ein völlig neues Dokument geöffnet, damit ich die Verwendung
davon demonstrieren kann . Weißt du, was ich tun werde, ist genauso anzufangen wie auf dem anderen und einfach ein großes Farbquadrat in den Hintergründen zu schaffen. Ich kann es hier auf der Symbolleiste greifen oder em als Verknüpfungsoption verwenden. Klicken Sie, dass er diesen Dialog hatte, und ich werde es nur 12 mal 12 machen und dann füllen Sie es wieder mit einer zufälligen Farbe. Vielleicht wird dieses Mal eine Art Beige wählen, und ich werde das auf die Kunsttafel zentrieren. Also lassen Sie uns einfach hier Ausgerichtet Art Board, Center Center, und wir werden das nach hinten schicken. Also werde ich den Befehl treffen, zu dem das an Ort und Stelle sperrt. Also, was Sie hier sehen, sind ein Haufen der Infield-Formen. Genau hier haben wir mit den anderen Methoden angefangen. Was ich also an dem Life Paint Tool mag, ist es viel intuitiver. Sie müssen die Shapes nicht wirklich auswählen, um sie zu füllen. Sie können einfach die Farbe in die Bereiche fallen lassen, die Sie in Bereichen wie diesem wollen, wo wir etwas Hinkliches mit einer Halbfeld-Form haben, diese Art von Sache, die wirklich schwierig sein könnte, es mit meiner anderen Methode zu tun. Und so manchmal habe ich es geschafft, das Live-Malwerkzeug zu verwenden. Also, um die Lebensfarbe zu verwenden, was wir tun müssen, ist eine Live-Farbgruppe zu schaffen. Ich habe dieses Quadrat im Hintergrund gesperrt, so dass dies alles andere hier für mich zur Verfügung, um die Live-Farbe zu einem mit Ich
werde wählen. Das Werkzeug könnte unter Objekt gehen, um Farbe zu leben und machen jetzt für ich tatsächlich loslassen. Ich möchte Ihnen auch etwas zeigen, das hier Gap Options genannt wird. Und das wirklich coole daran ist, dass, wenn es eine Lücke wie das gibt, was wir gerade damit zu tun hatten, wo wir uns überlappten und all das in diesem Fall vereinen, dieses Werkzeug automatisch die Lücke erkennen und einfach füllen
wird. Es ist wie Magie. Ich liebe es einfach. Aus diesem Grund, als ich dieses Werkzeug zum ersten Mal sah, fragte
ich mich:
Nun, Nun, was ist der Sinn? Wie, was ist der Vorteil der Verwendung? Und dann habe ich wirklich gelernt, wie wir es lieben. Sobald ich gelernt habe, wie man es benutzt, gibt es eine Menge, die hier abgedeckt werden könnte. Ich werde Ihnen nur die Funktionen zeigen, wie sie für dieses Projekt gelten, an dem wir arbeiten. Ich habe das in einer meiner anderen Klassen viel mehr Lücke geschlossen. Ich werde es derzeit nur auf der Standardeinstellung belassen, weil ich es bereits getestet habe und es funktioniert gut für die Lückengrößen, die wir hier haben. A wird hier ein pdf anhängen, so dass Sie ein wenig mehr zusätzliche Informationen über Live-Farbe haben, aber ich ermutige Sie wirklich, damit zu experimentieren. In Ordnung, also lasst uns anfangen, unsere Formen zu füllen. Also dieser eine kritische Schritt, den Sie vor dem Erstellen der Live-Farbgruppe, die Sie sich erinnern
möchten, wenn Sie Pinsel haben, Pinselstriche, die nicht erweitert wurden? Denken Sie daran, wir haben ein paar erweitert, weil wir sie füllen würden. Aber es gibt ein paar davon, die immer noch nur Pinselstriche sind. Es ist also wirklich wichtig, dass Sie das Aussehen erweitern, bevor
Sie etwas tun . Ich habe gerade auf ein normales Werkzeug hier geklickt, so dass Sie jetzt sehen können, dass die Pinsel überall
erweitert wurden , wo ich gehe. Teoh tun das wieder, weil ich sowohl das Gefühl,
den Schlaganfall erweitern , nur für den Fall, dass einige verpasst wurde. Und dann gehe ich, Teoh, schau dir alles hier an. Ich werde auch die Verschmelzung treffen, weil wir Dinge wie diese schreiben müssen. Wo es viele wirklich seltsame Dinge gibt, die in der Merge passieren, wird alles wirklich ordentlich und ordentlich. Und dann bin ich bereit, dies als Live-Malgruppe zu definieren. Also, jetzt gehe ich zurück zu meinem Leben Malwerkzeug. Ich kann entweder irgendwo auf dem Bildschirm klicken oder ich kann unter Objekt gehen, um Farbe zu leben und machen. Lassen Sie uns dieses Mal einfach die Klickoption ausprobieren und es durchläuft ein bisschen einen Prozess. Sie wissen, dass die Live-Malgruppe definiert wurde, da Sie beim Ziehen darüber sehen können, dass sich jedes der Formen oder die Umrissbereiche in der Farbe ändern. Ich werde hier nur einen Abschnitt vergrößern und wir gehen durch und wir machen unseren Phil,
ich gehe Teoh, ich gehe Teoh, öffne meine andere Swatch-Bibliothek wieder. Klicken Sie einfach auf das Ordnersymbol hier, und es wird automatisch hinzugefügt. Und jetzt bin ich bereit, mein Gefühl zu beginnen. Also denke ich, ich werde mit dem gehen. Die Leute versuchen diese blasse Pfirsichfarbe nicht zu blass. Vielleicht werde ich es einfach ein bisschen aufhellen. Neutralisieren Sie es ein wenig, und jetzt können Sie sehen, dass sich der Raum, den ich über den Umriss schwebe, ändert, um zu lesen. Also weiß ich, dass das der Bereich ist, den ich fühlen werde. Also lasst uns einfach anfangen zu fühlen, und du könntest schon sehen, wie viel einfacher das jetzt ist. Wenn du wolltest, dass Teoh die Farbe des Hervorhebens ändert, er mochte das rote Topping dort nicht, du könntest das ändern, was du willst. Normalerweise benutze ich so etwas. Sie können auch die Breite davon ändern. Und wenn Sie wollten, dass wir nicht erweitert haben, könnten
wir wählen, den Strich separat zu malen. Ich denke nur, dass das viel schneller sein wird, und dann findest du hier einige Tipps,
die dir ein wenig
Überblick darüber geben , ,was das Tool tut. Ich habe hier ein Dokument angehängt, das Sie ausdrucken können. Es sind die Adobe-Anweisungen. Es ist also nicht so, als ob ich sie da oben gemacht habe. Der offizielle echte Deal würde durchgehen und mit meinem Gefühl fortfahren. Wahrscheinlich verfällt die Zeit, und wir werden am Ende Nachbesprechen. Wenn Sie sich fragen, warum mein kleiner Cursor jetzt in Wein Little Square geändert hat,
dann weil ich die Farbe hier geändert habe. Hätte ich das hier in die Farbgruppe gezogen und es hier ausgewählt, werden
Sie sehen, dass es zu den drei Farben zurückwechselt. Die drei Farbfelder sind das, mit dem Sie arbeiten, und die beiden Farben daneben in der Farbfeldpalette. Sie können zwischen den Farben hin und her wechseln, wenn Sie versuchen, alle drei sehr
leicht zu verwenden , nur mit Ihren Aero-Juwelen, bevor ich meine Zeitraffer beginne. Also wollte ich dir das zeigen. Nun, unter normalen Umständen hätten
wir diese anhängen müssen, wie wir es vorher überlappten und den Befehl „Vereinigung“ verwenden. Ich möchte Ihnen nur zeigen, dass
es hier mit Live-Malwerkzeug automatisch erkennt, dass das nicht weiter als dieser Spot gefärbt werden sollte. Das ist also ein weiterer Vorteil der Verwendung des Live-Malwerkzeugs. Wenn Sie den Befehl „Ankerpunkte“ ausblenden möchten, sie von
jedem auf der Tastatur ausgeblendet und zurückgebracht. Manchmal ist es einfach einfacher, dieses Gefühl zu tun, ohne dass sie den Weg verdunkeln, besonders wenn Sie etwas so kompliziertes haben. Ist das hier? Jetzt siehst du den Fall so. Das wäre ein Schmerz im Hintern gewesen. Haben wir die andere Technik verwendet, und in diesem Fall erkennt es nur als eine andere Vase zu füllen. Wenn wir also über Live-Malgruppen sprechen, nannte
Cesaire Kanten und diese wurden Gesichter genannt,
anstatt nannte
Cesaire Kanten und diese wurden Gesichter genannt,
anstatt
Pinselstriche oder Fühlungen oder Striche nur eine andere Terminologie zu sein. Und so, in einem Fall wie diesem, könnten
wir tatsächlich zu Schwarz wechseln, und diese kleinen Bereiche würden gefüllt sein. Weißt du, das hier? Es ist nicht zu erkennen, die Lücke ist zu groß für eine Lücke. Also müsste entweder hier zu den Lückenoptionen unter Live-Farbe gehen und setzen Sie es auf höher sein . Jetzt sieh dir das an. 483 Lücken Wow. Ich hatte keine Ahnung, dass wir das in mittlere Lücken ändern können. Mal sehen, ob das funktioniert. Nein. Das gilt also als eine größere Lücke. Ich bin dreimal zu diesem Menüpunkt gegangen,
also kennst du meine übliche Regel. Ich bin dreimal zu diesem Menüpunkt gegangen, Wenn ich dreimal dorthin gegangen bin, mache
ich eine Abkürzung. Nein, das wird immer noch nicht funktionieren. Also werde ich das jetzt einfach verlassen und wir kehren zu unserem normalen Gefühl zurück. lohnt es sich nicht, sich die Zeit zu nehmen. Nun, das geht das geht
viel schneller als die anderen Methoden. Also, meiner
Meinung nach, dieser gewinnt den Wettbewerb, und das wäre ein Albtraum gewesen, mit dem man jetzt arbeiten kann, also bin ich so froh, dass ich es auf diese Weise mache. Also möchte ich all diese schwarzen Linien auswählen und ich werde dir jetzt etwas zeigen, das absolut lecker an diesem Live-Malwerkzeug ist. Also, was wir tun werden, ist, dass wir dreifach auf eine dieser schwarzen Linien klicken. Ich schätze, das sind nicht mehr wirklich Zeilen. Wir sollten sie Gesichter nennen. Also, auf dem Blackface, werden
wir dreifach klicken und du wirst sehen, was ich meine. Es ist verdammt erstaunlich. 123, dass Ah, schau dir das an. Es hat 90% von ihnen gefüllt. Nun, für die drei oder vier, die ich mit der Hand machen muss, bin
ich damit einverstanden. Wow. Also mal sehen, Wie haben wir Dio? Also müssen wir das hier drüben machen, zurück zu diesem dunkelbraunen Dreifachklick wie Wow-Loch . Also im Grunde ist
die andere Methode einfach stumm. Das ist es, nur ein viel klügerer Weg zu gehen. Also bin ich wirklich glücklich damit. Und das Coolste daran ist, wenn du jemals die Farben ändern wolltest, wäre
es einfach nicht so schmerzhaft, oder? Lassen Sie uns diese Lektion beenden und wir werden in die nächste Lektion gehen, wo wir
einige lustige Sachen machen werden , indem wir diese große Ausgabe von Farbe an den Rändern hinzufügen. Jetzt siehst du, ich habe ein bisschen dunkleren Pfirsich da drin. Merkst du, dass ich es fast verpasst habe, aber ich mag es irgendwie. Ich weiß es nicht. Ich werde vorerst nur diese ganze Farbe machen, aber
ich habe gerade einen Dreifachklick in einem der Bereiche gemacht, in denen es überall ersetzt hat, was wirklich cool war. Aber ich meine, ich werde das im Hinterkopf behalten, weil ich denke, das könnte eine lustige andere Sache sein , mit der wir experimentieren können,
wenn wir
unsere letzte Polarisation machen ich meine,
ich werde das im Hinterkopf behalten, weil ich denke, das könnte eine lustige andere Sache sein
, mit der wir experimentieren können,
wenn wir
unsere letzte Polarisation machen. Also bin ich bereit, in die nächste Lektion zu gehen, wo wir das tun werden. Arbeiten Sie mit dem erweiterten Umriss, wie Sie hier sehen, es ist die zusätzliche Freisetzung von Farbe um die Blume. In Ordnung, also sehe ich dich in der nächsten Lektion.
10. Release hinzufügen: Hey, Leute,
willkommen, um Nine zu verringern. Also sind wir endlich bereit, die letzten Vorbereitungen für den Export unseres Musters . Ich meine, der endgültige Export. Lasst uns anfangen. Okay, also unser letzter Schritt wird sein, diese Veröffentlichung zu machen, die wir außerhalb
aller Blumen wollten , und das ist irgendwie unser letzter Schritt, bevor wir es zu einem Muster machen. Also lasst uns das so schnell wie möglich machen. Also werde ich mit diesem Dokument arbeiten, an dem wir gerade gearbeitet haben, und ich denke, nur
auf der sicheren Seite zu sein , lasst es uns kopieren, neue Dokumente
anziehen. Und so haben wir bei der vorherigen erhalten,
nur für den Fall, dass ich einer dieser Leute bin, die eine Menge von nur für den Fall Dokumente hat. Und, Junge, ich war froh, dass ich das mehr als einmal in meinem Leben getan habe. Also denke ich, nur das Größte ist, dann nur eine Art Versionskontrolle zu haben. Nennen Sie sie, nummerieren Sie sie, richten Sie sie so ein, dass Sie wissen, welches Ihr endgültiger Gewinn am Ende ist. Sie können also an der Zeit sehen, die dies braucht, um einfach in ein neues
Dokument zu kopieren und einzufügen , in das wir wirklich eingehen. Eine Art von hoher Verarbeitung, hohe Energie, die Art von, ah, reden Bild. Also, ja, Illustratoren werden müde, und das hat wahrscheinlich noch ein paar andere Dokumente geöffnet. Und das bedeutet, dass alle anderen in der Lage sind, ein paar davon abzuschließen. Alle anderen zum Beispiel alle Rückgängig
für das, speichernzum Beispiel alle Rückgängig
für das,was auch immer Sie eingestellt haben. Du hast deine Vorlieben. Wissen Sie, 30 macht seine Rettung auf jedem dieser offenen Dokumente, die ich habe, rückgängig. Also werde ich ein paar Minuten dauern und meinen Arbeitsbereich hier aufräumen, und ich komme gleich zurück. Ok? Also habe ich alles ziemlich sauber gemacht. Ich habe hier alles, was ich brauche, abgesperrt einige der alten Dokumente, die ich nicht mehr benutze. Und ich habe den Hintergrund vorerst
vorübergehend gelöscht . Also, jetzt will ich hier nur ein paar Dinge malen, die ich sehe, die fehlen. So gut,
tun Sie, dass es einen teilt, und ich sehe, dass ich hier
drüben ein bisschen etwas habe . Löschen Sie das einfach. Und dann ein kleiner Fleck, den ich fühlen muss. Und ich glaube, ich habe jetzt alles, was ich brauche, an Ort und Stelle und bereit zu gehen. Ich werde diese Live-Malgruppe erweitern. Und wenn Sie sich jemals unsicher sind, werden
Sie es mit einer Live-Malgruppe wissen, weil es dieses lustige kleine Symbol an den Rändern hat . Okay, Um diese Life Paint-Gruppe zu erweitern, würde
ich unter Objekt nach unten gehen, um die Live-Seite zu erweitern und zu erweitern. Nur so können Sie die Live-Paint-Gruppe acht erweitern. Also jetzt ist es genau das gleiche wie jedes andere Kunstwerk, das wir gekauft haben, mit Formen und Formen auf Formen
erstellt. Acht. Also ist alles wieder ganz normal. Hier werden
wir tun, ist wählen Sie alle und kopieren und gehen Sie auf meine Ebenenpalette. Hier können
Sie meine Farbfelder Paella schließen, und ich werde eine neue Schicht machen. Halten Sie die Schicht nach unten. Sie schalten diese Ebene vorübergehend aus, damit Sie sehen können, was passiert, und ich werde an Ort und Stelle einfügen, so dass es es in die genaue richtige Position bringt. Sie werden sehen, dass, wenn ich diese Ebene zeige, es ein Duplikat ist, absolut korrekt positioniert. Dann gehe ich zu meinen Pathfinder-Paletten auf den Unites, so dass es zu einer festen Form wird. Und was ich tun muss, ist sicherzustellen, dass diese inneren Bereiche immer noch hierher kommen um zu zeigen, wenn wir jemals einen Hintergrund hinzufügen. Also werde ich unter Objekt zum zusammengesetzten Pfad gehen und so nur überprüfen, um zu sehen,
dass das funktioniert hat. Lassen Sie uns hier einfach ein schnelles Quadrat im Hintergrund machen und es mit einer alternativen Farbe spüren. Lassen Sie uns einfach wie eine wirklich niedrige Aufgabe gelb oder so wählen. Nein, äh, grün. Nur um Greens auf den Rücken zu appellieren und wir können sehen, dass das funktioniert. Ich habe das eine dunklere Farbe gemacht. Sie können sehen, dass die Öffnungen dort genau so funktionieren, wie sie sein sollten. Und eigentlich, lassen Sie das
einfach vorerst dort. Ich werde es einfach abschließen. Also befehle Teoh. Und was wir mit diesem hier machen wollen, ist einfach, dass erweitert. Grundsätzlich machen
wir nur eine zusätzliche Außenlinie. Es gibt zwei oder drei Möglichkeiten, wie Sie es tun können. Sie könnten einen Strich hinzufügen und dann den Spaziergang erweitern. Ich werde es tun, indem ich Objektpfad und Offset-Pfad verwende. Ich hatte schon mal experimentiert. Und das ist Theo-Offset, den ich tun möchte. Sie können das in Punkten haben. kannst du tun. Beliebige Dicke, die Sie wollen. Ich mache meine ziemlich dick. Das ist irgendwie der Look, den ich will, und ich werde schlagen. Okay, also ist alles hier viel breiter als das Original. Lassen Sie uns das Original zeigen, und Sie werden sehen, wie viel von einem Unterschied, der gemacht hat. Es ist also
viel dicker als das, was vorher da war. Ich denke, es wäre wahrscheinlich viel offensichtlicher für Sie, wenn ich die Farbe ändern würde. So wird dieser Pfad ausgewählt. Ich werde den Bildschirm wechseln, weil ich es einfach nicht aushalte. Kurs. Jetzt schließen Sie meine Farbfelder und ich will sie. Niemals versagt. Machen wir das zu einem schönen, blassen, irgendwie minziges Grün. Nun, diese Woche, schalte das hier frei. Lass uns das machen. Diesen können wir auswählen und die Farbe dieser Einheit ändern. Nun, ich werde diese Farbgruppen importieren und beides hinzufügen. Ich könnte einfach auf sie klicken und ihre hinzugefügt Hier, lassen Sie uns versuchen, weiche beige Farbe. Nein, meine drei Farben hier wirklich ideal, aber Sie können den Effekt sehen, den es hat. Nun, hier
unten mit C, muss
dieser kleine weiße Kerl weggenommen werden. Jetzt geht es wirklich nur darum, ein Farbschema zu erstellen, das Ihnen gefällt. Ich habe eine Farbgruppe, die ich gerade von Interesse hier kopiert habe. Ich habe gerade hier eingefügt und um hier eine neue Farbgruppe zu erstellen. Ich habe gerade eine neue Gruppe hinzugefügt, indem ich hier unten auf diese Schaltfläche klicke. Und dann ging ich einfach mit meiner Augentropfer durch und probierte die Farben und zog sie in diesen Ordner. Also experimentiere ich einfach mit diesem Farbschema für das, was ich gerade mache. Alle meine Farbfelder hier drüben, also bekomme ich meine Ebenenpalette geöffnet, dann kann ich schneller auswählen. Ich werde das für den Hintergrund versuchen. Ich denke,
ich werde es leichter machen , und ich werde das Release auswählen und versuchen wir es in dieser Farbe. Dann wähle ich mein Braun aus, also wird das hier nur vergrößern. Klicken Sie auf den braunen Brunnen, auch
hier. gleiche Gefühl Farbe, die alle meine braun auswählt. Ich werde das in Blau versuchen und dann machen wir dasselbe für diese pfirsichige Farbe. Wir haben die Wahl, um zu dieser Abkürzung hier oben zu gehen, oder wir können wieder unter das Menü gehen und die gleiche Feelfarbe auswählen. Wenn Sie ausblenden möchten, erinnern Sie sich an Befehl H Höhen, alle Ihre Ankerpunkte und Pass und das. Versuchen wir es in Grün. Aber wir werden dieses Grün ändern, und das ist völlig in Ordnung für unser erstes, vielleicht nicht mein bestes Farbschema aller Zeiten. Viel, was ich tun möchte, ist ein wenig mit dem Wieder Farbe Werkzeug spielen, so an dieser Stelle kann ich alle Hit drei Farbwerkzeug auswählen. Und dann lassen Sie uns einfach ein paar Mal treffen und sehen, wie eine andere Farbreihenfolge, wie das würde es beeinflussen. Also, ich klicke hier ändert die Farbreihenfolge. Und das ist eine der coolen Möglichkeiten, die Sie mit Farbe spielen können. Oder wir können das Farbschema komplett ändern und den gleichen Prozess wieder durchlaufen. Also, wirklich, an dieser Stelle, es geht darum, dass ein wenig Spaß mit der ersparten Menting mit der Farbe. Ich werde es damit belassen und dann kommen wir zurück, und die nächste Lektion,
und ich werde Ihnen zeigen, wie man diesen Offset dieser Farbe macht, um einen
Sarah-Graph für ein Siebdruckbild nachzuahmen. Das ist ein bisschen abseits des Registers, also werde ich Sie in der nächsten Lektion treffen und versuchen, das nur zum Spaß daran.
11. Alternative Stile und Experimente: Hallo, Leute. Willkommen zurück in unserer letzten kleinen Versuchseinheit. Also wollte ich Ihnen zeigen, wie Teoh das Release ein wenig versetzt, so dass es aussieht, als wäre der Druck ein wenig aus Register wie die eine Probe, die ich Ihnen
am Anfang zeigte, den ich über Nacht hatte. Und als ich heute Morgen aufwachte und mir mein Muster ansah, dachte
ich, dass diese Linien wirklich schwach aussehen. Also wieder, das ist eine andere Sache, die wirklich gut daran ist, sich etwas Zeit zu nehmen, um über
Ihr Muster nachzudenken und sich Ihre Kunstwerke am nächsten Tag anzusehen. Was ich am Ende entschieden habe, war, diesen Schlaganfall zu stärken, ein kleines Miststück auf meinem Kunstwerk. Also habe ich das wirklich super einfach gemacht, indem ich einfach den ganzen Bereich auswählte. Sie können sehen, ob ich richtig gut hineinzoomen. Alles, was ich tat, war auf zusätzlichen Schlaganfall hinzuzufügen, und ich denke, der Schlaganfall war noch zwei Punkte, also hat das gerade mein Lügen oder einfach ein bisschen stärker gemacht, was mir jetzt wirklich viel besser gefällt. Ich habe das tatsächlich in der Wiederholung getestet, und es sieht definitiv besser aus, besonders wenn es auf einem Mock up und so weiter verwendet wird. Irgendwann gehe
ich durch und ich gehe Teoh, stärkere auch die inneren Linien,weißt
du, weißt
du, vielleicht mach das jetzt, nur weil es einfach einfacher ist, an diesem Punkt hier zu dio. Also werde ich die Option Shift auswählen. Eigentlich glaube
ich nicht, dass es funktionieren wird, weil es diese innere Linie Option Verschiebung
wählen muss , damit ich alle von ihnen bekommen kann, als ob es nicht verrückt aussieht, sobald Sie es in
Ah,
Vorschau oder Umriss betrachten Ah, Modus, Mann, Warum ist, wie ich zu dieser Vorschau gekommen, um ein guter Zeitpunkt zu sein, Navigator oder so andere kleine versteckt wir sind hier und Option Shift Auswahl all diese und dann werden
wir hinzufügen, dass, um Striche zeigen. Also bin ich von Navigator änderte dies zu seinem libanesischen Sie Graben und Befehl h versteckt. Und so ist es ein Ich denke, das ist eine Verbesserung. Ich denke, das ist die 0,5. Glauben Sie es 0,5, denn dann wird die Außenlinie nicht zu schwer. Okay, es macht das immer später bei der Kamera. Eines der Dinge, die ich darauf hinweisen wollte, waas Ich wollte Sie darauf hinweisen, dass in einem Fall
wie diesem , Sie wollen wahrscheinlich zentrieren oder in meinem Fall, bewegte den Schlaganfall nach außen der Macht, dass Sie nicht diese kleine Lücke haben und , um Ihre Gehrungsgrenze hier zu überprüfen. Wenn Sie jemals seltsame Spikes haben, die vom Ende kommen, weiß
ich nicht, ob es hier zeigen wird, dass Sie manchmal eine sichtbare Spitze aus
den Enden Ihrer Linien herauskommen , die Sie nicht wollen. So reduziere ich das immer auf sehr niedrige Mengen. Okay,
versuchen Sie, diese Lektionen kurz zu halten. Es ist möglich. Also muss ich aufhören zu reden. In Ordnung, jetzt haben wir jetzt, werde ich das komplett loswerden, weil es nur
mein Dokument verwirren wird . nun Wenn wirnunin die Ebenenpalette schauen, denken Sie daran, dass wir die separaten Ebenen für die Versätze haben. Das ist also an zusammengesetzter Macht Hand. Diese beiden sind unsere Umrisse. Ihre separaten zusammengesetzten Pfade, weil es Flecken gab, die ich bis
zum Hintergrund zeigen musste, die getrennt werden mussten. Das ist die Füllung. Ich werde das vorübergehend verstecken. Ah, ich habe mich gefragt, was die Schichten waren. Das waren meine Tests. Dies war nur, um über die Dicke der Linie zu sprechen. Und Sie können sehen, wie viel stärker dieser auf der rechten Seite aussieht. Also werde ich die einfach für eine Sekunde verlassen. Nein, ich erinnere mich, was sie eine neue Schicht machen werden, Teoh. Wie ist das ganze blaue Zeug? Gut. Bewegen Sie es hier runter. Und ich werde diese beiden Elemente in diese Gruppe verschieben, damit diese Schicht
im Grunde in die gleiche Position zurückversetzt werden kann wie vorher. Ich möchte, dass Sie diesen ursprünglichen Offset-Pfad-Layer sehen. Ich werde das hier verstecken. Diese Gruppe sollte sich auch in einer eigenen Ebene befinden, damit wir die Muster verbergen können. Ich werde das nur vorübergehend sperren. Also fummele ich mich nicht daran, wenn ich es nicht muss. Ich werde meine Kunstbretter auch verstecken. Nur weniger verwirrend. Ich habe die komplette Schicht. Ich kann diese Schicht verstecken. Ich werde alles auf dieser Ebene auswählen. Denken Sie daran, mein Umriss ist immer noch da. Wählen Sie alle auf dem Duplikat aus. Ich gehe, Teoh, erweitern Sie es. Also expandiere ich alles. Und jetzt gehe ich zum Path Finder und verschmelze alles. Also habe ich ein Duplikat, das dem Offset-Pfad sehr ähnlich aussieht. Okay, der größte Unterschied ist, dass es diesen Unterschied in der Dicke auf der Außenlinie gibt. Was ich tun möchte, ist, den Vordergrund vom Hintergrund zu subtrahieren, so dass ich nur den Offset übrig habe,
der bei der Auswahl beider übergeben wird. Wir fahren über sie, reden hier über eine verrückte Menge Punkte und wir gehen zurück zu Pathfinder. Aber dieses Mal gehen wir Teoh minus Französisch. Jetzt haben wir nur noch den Offset-Pfad. Und genau das habe ich gesucht. Ich dachte, es wäre wirklich cool. Teoh, ich werde das nach oben bewegen, damit sich dieser Offset-Pfad ein wenig bewegt hat. Also holen Sie sich das später. Also lassen Sie uns das jetzt ein wenig von der Marine-Linie weg bewegen und Sie werden sehen, dass das uns hier nur eine kleine Lücke gegeben
hat. Dies könnte als Fehler interpretiert werden, aber was ich denke, es tut, ist es macht es authentischer als Block gedrucktes oder
Siebdruckgrafik aussehen . Denn es wäre super schwer, die registrierte einfach perfekt zu bekommen. Es sei denn, Sie haben einen Überdruck für einen Choke gemacht
, der Ihnen eine Überlappung geben würde, oder Sie haben eine völlig solide asiatische Form dahinter gemacht. Es gibt ein paar Gründe, warum Siebdruckfabriken und Blockdrucker
das nicht tun . Einer der Hauptgründe ist, dass es nur so viel mehr Tinte verbraucht. Stellen Sie sich vor, wenn das alles vollständig mit dieser beigen Farbe gefüllt ist. Wie viel mehr Inka würde nehmen, dass Sie durch Ihre Bildschirme dort schwingen würden, damit Sie im Grunde Geld wegwerfen würden, weil Sie hinter diesen Blumen drucken. Legen Sie etwas über sie, so dass viele Fabriken einfach keine Tinte reinlegen würden. Und deshalb sieht man manchmal, was als ein bisschen ein Fehler angesehen wird, wenn die Bildschirme nicht perfekt
ausgerichtet sind. Das nennt man sich abseits des Registers, aber ich mag das Aussehen persönlich. Ich denke, es hatte eine gewisse Authentizität, also das ist irgendwie der Look, den ich wollte. Und offensichtlich habe ich noch mein ganz anderes Muster dort. Sagen wir, ich zeige es einem Kunden. Der Klient mochte es so nicht. Ich habe immer noch das Original, das nicht den Offset hat. Das ist nur eine andere lustige Sache, die Sie dio und ich habe sogar Szenen grüne Drucker, die manchmal werden wir sogar eine zusätzliche Farbe in die Lücken setzen. Und das sieht ziemlich ordentlich aus. Also werde ich nur mein Rechteck zeigen, dass ich diesen ursprünglichen Offset verbergen werde, den ich getan habe. Und jetzt können Sie sehen, dass die Farbe irgendwie durchspäht. könntest du tun. Sie könnten diesen Offset das Original nehmen, das nicht aus dem Register war, und es auswählen. Und ich könnte wählen, das mit einer alternativen Farbe zu füllen. Ich weiß nicht, welche Farbe? Was denkst du, so etwas würde Spaß machen, also könnte ich es vielleicht ein bisschen langweiliger machen. Siehst du, wie das noch weiter unten gegeben hat? Ein bisschen mehr Interesse hinzugefügt. Es gibt also so viele lustige Dinge, die ihr tun könntet, um zu experimentieren, sobald ihr euer
Kunstwerk auf dieser Bühne bekommt , ich bin einfach super aufgeregt, neue Techniken die ganze Zeit auszuprobieren, weil es einfach so
viel mehr Dimension für die Kunst bekommen kann Arbeit, die Sie tun. Machen wir das eins und zwei. Michelle, wieder
meine Jungs. Ich möchte den Hintergrundillustrator nicht auswählen. Es tut mir so leid. Ich lasse dich so hart arbeiten. Wow, ich rette, weil ich, Comptel Illustrator, anfängt zu kämpfen, wäre wirklich schlau für mich, das zu kopieren und es in ein anderes
Dokument zu legen . Nur das Muster. Und wirklich sollte
ich auch den gesamten Prozess der Vereinfachung und Entfernung einiger meiner zusätzlichen Ankerpunkte durchlaufen. Ich werde sicher das ganze Zeug machen, wenn ich fertig bin, diese Klasse wählt alles aus,
versucht, versucht, es zu einem Muster zu
machen. Ich werde die Überlappung hier unten ändern. Verschwinde aus dieser Flucht und lass uns hier rüber zu einem meiner Schwiegermuster gehen. Nichts. Ich könnte das einfach loswerden. Machen Sie das größer. Lasst uns das jetzt mit unseren neuen Swatch Do Männern hier spüren. Sie können das zusätzlich sehen. Ein wenig Offset, der hinzugefügt wurde. Wir gehen hier zu unserer Führungspalette. Dies ist die Hintergrundfarbe hier. Dieses Rechteck, das irgendwie hellblau ist. Also, was Spaß machen könnte, wäre an dieser Stelle, spielen mit einigen unterschiedlichen Hintergrundfarben, nur um zu sehen, wie das aussehen würde. Und, natürlich, Sie haben immer noch die Möglichkeit, Ihre Wieder Farbwerkzeug mit einem wirklich coolen neuen
Farbschema kommen könnte diese oder das Wieder Farbwerkzeug auswählen. Das ist ein Haufen der anderen Farben, die hier waren und meine Dokumente. Also nur zum Spaß daran, weniger nur zwei schnelle Scrollen durch dieses. Und, weißt
du, wirklich, das ist irgendwie cool. Und wie ich sagte, Ich könnte eine ganze andere Klasse nur auf der Wieder Farbe Werkzeug tun, nicht zu viel Zeit auf dem
hier zu verbringen . Ich mag nur,
wie immer, stark ermutigen Sie, in ein paar neue Farbgruppen zu experimentieren. Experimentieren Sie mit verschiedenen, völlig unterschiedlichen Sättigung Ihrer Farbe, , usw cetera, und kommen Sie mit etwas sehr ordentlich für sich selbst. Denken Sie daran, dass Sie einige großartige Rohstoffe hier haben, um mit etwas
völlig anderem zu experimentieren , wie das Verstecken der Leinart und vielleicht sogar nur mit Ihrem ursprünglichen Duplikat zu arbeiten, wählen Sie ein Land Aussehen, vereinen, zielen Sie die ganze Ebene hier, so dass alles vereint ist. Aber wenn dein Verstand so etwas wie meins funktioniert, ist es für mich interessant, so etwas zu sehen. Ich kann sehen, wie ich damit arbeite, um alternative Muster zu machen, oder Teoh erforscht, diesen Stil zu finden. Ich meine, das könnte super wunderschön sein. Auf Adresse. Lassen Sie uns mit dem Füllen der ganzen Seite gehen. Aber sieh mal, wie hübsch das wäre. Vor allem, wenn Sie eine alternative Farbe und dahinter setzen. Also lasst uns das einfach schnell hineinwerfen und das mit einer alternativen Farbe füllen. Lassen Sie uns schwarz oder dunkelbraun versuchen, so könnte das auch super hübsch sein. All dies ist Futter für Ihre Phantasie. Und um Sie über alternative Möglichkeiten nachzudenken, um Ihre Leinart auf verschiedene Weise zu nutzen, um Ihre Kunst zu verbessern und einfach andere Methoden, um Stil zu erreichen. Erstellen Sie ein paar kleine Mock ups. Und ich werde den Prozess nicht mit dir durchlaufen, weil ich das in so vielen anderen
Klassen gemacht habe . Aber ich möchte nur, dass du siehst, wie das Muster auf einigen der Mockups aussieht, die ich gerade
habe. Ordnung, also bitte treffen Sie mich in der Verpackung und, uh, ja, wir reden über die nächsten Schritte. Wir sehen uns dort
12. Conclusion: Hallo, Jungs. bin so froh, dass du es hier geschafft hast. Werfen wir einen kurzen Blick auf diese Mockups und sprechen über die nächsten Schritte. Jetzt können Sie sich die Zeit nehmen und mit anderen Leinart experimentieren, die Sie haben und versuchen, verschiedene Techniken auf dieser Grundlage zu entwickeln. Das ist es, worum es geht. Experimentieren, Experimentieren führt zur Entwicklung. Ich hoffe wirklich, dass Sie in mehreren meiner Klassen sind oder Sie arbeiten Ihren Weg durch weil mein echtes Ziel, die Weiterentwicklung meiner Schüler. Wenn Sie also die Kurse durchlaufen, nehmen
Sie alle Arten von verschiedenen Fähigkeiten auf und werden immer vielseitiger. Vielen Dank. Wenn du einer der Leute bist, die hier oben den Folge-Button gedrückt haben, schätze
ich die Tatsache, dass du für mehr zurückkommst. Erinnern Sie sich, lassen Sie mich wissen, wenn es irgendwelche Ideen gibt, an denen Sie mich arbeiten sehen möchten. Wenn Sie einen Blick auf einige der Ressource nehmen möchten, ist, dass ich meine zu
Pinterest-Sites überprüfen . Ich habe eine namens Lloris Art Delores Nasrin und eine andere namens Lehrer Delores Aspirin. Ich habe Tonnen von Ressourcen ist ihre Bühne für Sie. Wenn Sie mir in den sozialen Medien folgen wollen, schauen Sie mich an. Seine Händler sind Kanada sowohl auf Facebook als auch auf Instagram. Und wenn Sie Zeit haben, schauen Sie sich meine Läden an. Sie konnten einige der Produkte sehen, die ich anbieten. Also geht es mir gut. Melden Sie sich vorerst ab ab und wir sehen uns nächstes Mal.