Transkripte
1. Einführung: Hallo, mein Name ist Jacob Lam. Ich bin Musiker und
Musiklehrer. In diesem Kurs werden
wir
die Grundlagen der Ukulele behandeln . Gerichte. Hier siehst du alle Grundformen und
was einen Akkord ausmacht. Wir werden diese
Akkorde in unsere Lieblingslieder verwandeln. Wir werden uns also mit
Akkordfolgen
und dem Wechsel zwischen Akkorden befassen. Und wir werden auch
herausfinden, wie Sie online gehen und Akkorde für die Songs
finden
, die Sie spielen möchten. Bis zum Ende. In diesem Kurs
solltest du in der Lage sein, Akkorde zu jedem
Song in deinem Kopf zu finden oder deine eigenen
Akkordfolgen und deine eigenen Songs zu schreiben und sie dann mühelos zu spielen. Es wird eine Menge Spaß machen. Also lasst uns zusammen reinspringen.
2. Namen der Saiten: Willkommen zum ersten offiziellen Lernvideo dieses Kurses. Bevor wir uns
nun mit den Akkorden befassen, müssen
wir
die Namen
der vier Saiten auf unserer Ukulele verstehen . Und die sind
eigentlich ganz einfach. Von oben nach unten
sind die Zeichenketten G, C, E und a.
Der Grund, warum das so
einfach ist, ist, dass wir
einen Satz haben , der uns hilft, diese Buchstaben
auswendig zu lernen. Gute Köche essen viel. Und es stimmt, dass gute
Köche viel essen. Also G, C, E und a. Wenn wir
nun gemeinsam
Akkorde durchgehen, werden
wir
über Zahlen sprechen, wie sie sich aus Zahlen
zusammensetzen. Aber wir
werden auch über
die Briefe vor Gericht sprechen . Wenn wir nun die
Namen der Saiten kennen, können
wir
die Buchstaben in jedem
Akkord viel einfacher finden .
3. Was ist ein Akkord?: Ich denke, es ist
wichtig zu fragen, was ist ein Akkord? Nun, ein Akkord besteht einfach aus drei
oder mehr Noten , die wir
gleichzeitig spielen. Jetzt haben wir vier
Saiten an unserer Ukulele. Solange wir klimperten, spielten
alle Saiten Akkorde. Jetzt bestehen Schnüre
aus Zahlen. Und hier ist was ich meine. Um einen beliebigen Akkord zu spielen. Wir werden nach 13,5
suchen. Jetzt werden Sie feststellen, dass dies
jede zweite Zahl ist, die wir
überspringen. Und um diese Methode anzuwenden, haben wir uns den
Anfang angesehen und dort jeden gewünschten Buchstaben eingegeben. Als Beispiel verwenden wir C. Jetzt wird der erste Buchstabe in unserem Akkord oder was auch immer
auf Nummer eins
steht, die Wurzel
unserer Kordel und auch der
Name unseres Akkords sein . Wir haben also eine C-Note
und beginnen mit einer
C-Note, um einen C-Akkord zu bilden. Wenn wir einen G-Akkord wollten, würden
wir mit einer G-Note beginnen. Welchen Akkord wir auch wollen, wir werden mit dieser Note beginnen
. Dann finden wir 3,5 relativ
zum Wurzelknoten. Wenn unser Beispiel also C ist, legen wir einfach die Noten nach C,
C, D, E, F und G an und
zählen C, D, E, F und G an und Wir haben
also unsere Wurzel. Unsere drei wären ein E
und R fünf wäre ein G. Das
bedeutet
, dass die Noten in einem C-Akkord C, E und G wären Versuchen
wir es noch einmal
als Beispiel. Wenn ich einen G-Akkord spielen wollte, dann würde
ich in dieser ersten Position eine G-Note spielen. Jetzt lege ich die Buchstaben wieder an, G, a, B, C, D. Und ich sehe, dass meine
13,5 G, B und D Nun, als kurze Anmerkung, gehe hier zur Seite. Dies ist die Theorie, was einen Akkord zu einem Akkord
macht oder wie wir die Noten finden. also sehr hilfreich, die Namen der
Zeichenketten zu kennen. In diesem Kurs werden wir uns aber auch mit
den tatsächlichen
Akkordformen befassen. Das ist also die theoretische
Seite der Dinge. Und es gibt zwei weitere Regeln die
wir für unsere Akkorde beachten
möchten. Wir betrachten drei
Noten in einem Akkord, aber wir haben vier
Saiten auf unserer Ukulele. Es ist also wirklich
hilfreich zu wissen, dass wir mehrere Instanzen für jede
dieser Notizen
haben können . Wenn ich z. B. einen
C-Akkord auf meiner Ukulele spiele, habe
ich dort vier Noten. Wir wissen, dass wir nach C, E und G
suchen aber hier habe ich ein G, a, C, ein E. Und dann lege
ich statt
der Zeichenfolge meinen Finger nach unten,
um ein weiteres C daraus zu machen Ich habe C, E und G oder 13,5. Aber ich habe zwei
Fälle von dem einen. Eine andere Sache, die
uns auffällt, ist, dass die Notizen nicht
unbedingt in der richtigen Reihenfolge sind. Hier. Wir haben die Fünf ,
zuerst die Eins, die Drei und zurück zu der Eins. Wenn wir also
die Formen für die
Akkorde auf unserer Ukulele spielen , beginnen wir
eigentlich nur mit einem Grundton, zählen 13,5 und finden
dann Formen, um diese Noten am
Hals unseres Instruments zu spielen.
4. Dur und Minor: Eine andere Sache, die wir verstehen
wollen, sind unsere Dur- und Mollakkorde. Dies sind zwei verschiedene
Arten von Gerichten. Nun, Dur-Akkorde klingen einfach glücklich und
Moll-Akkorde klingen traurig. Also hier ist ein Beispiel
für einen Dur-Akkord, und es ist ein A-Akkord. Nun, hier ist ein Beispiel
für einen Mollakkord, einen traurig klingenden Akkord. Ausgehend von einer A-Note wäre
dies ebenfalls ein a-Moll-Akkord. Wir haben also Dur und Moll. Der Unterschied zwischen
Dur- und Moll-Akkorden ist eine kleine Note. Die Formen der Ukulele
werden sehr ähnlich sein. Wenn wir nun einen Dur-Akkord
aufschreiben, schreiben
wir nur den
Buchstaben dieses Akkords. Die Standardeinstellung ist Major. Es wird davon ausgegangen, dass
der Akkord Dur ist. Wenn wir
einen Moll-Akkord schreiben wollen, setzen wir ein
kleines M neben den Buchstaben
, der für Moll steht. Die Art, dies auszusprechen,
wäre kein M, sondern ein Moll.
5. Wir stellen unsere ersten Akkorde vor: Jetzt interessieren wir uns tatsächlich für
die Formen, die
wir für diese Akkorde lernen werden. Und wir beginnen mit den vier wichtigsten
oder gebräuchlichsten Akkorden. Das ist ein C-Akkord, ein e-Moll-Akkord, ein G-Akkord und ein D-Akkord. Nun, warum sage ich, dass diese am häufigsten
sind? Nun, wir können Songs suchen
, die
diese vier Akkorde verwenden , und wir
bekommen wahrscheinlich Hunderte. Es wurden Videos gedreht
, in denen die Leute von Popsong zu Popsong
wechseln, indem einfach diese vier Akkorde spielen.
6. Em und C: Wir werden diese
Akkorde in zwei Videos aufnehmen. Die ersten beiden, die wir uns ansehen werden, sind ein e-Moll-Akkord und ein C-Akkord. Für einen e-Moll-Akkord spielen
wir nun die
offene vierte Saite
usw., die uns am nächsten ist, wobei die
erste Saite
diejenige ist, die am weitesten zum Boden zeigt. Also 1234, die vierte Zeichenfolge. Wir werden nichts
anfassen. Wir werden es zuschlagen, aber
wir werden es aufschlagen. Jetzt nehme ich meinen
dritten Finger und lege ihn auf den vierten Bund
der dritten Saite,
was bedeutet, dass ich bei den Metallstäben 1234
zählen werde. Dann spiele ich kurz
vor der Metallbar. Also treffe ich die
offene vierte Saite und den vierten Bund
auf die dritte Saite. Jetzt bekommt mein Mittelfinger den dritten Bund
der zweiten Saite. Jetzt endlich greift mein erster
Finger nach dem zweiten Bund. Die erste Zeichenfolge. Das ist ein e-Moll-Akkord. Unser C-Akkord ist
eigentlich viel einfacher. Für den C-Akkord. Wir werden
drei offene Saiten haben. 43.2 wird alles geöffnet sein. Und das einzige, was ich tun
werde, ist
meinen Ringfinger zu nehmen und ihn auf
den dritten Bund
der ersten Saite zu legen . Der beste Weg, Akkorde zu
üben, besteht nun darin, zwischen ihnen hin und her zu
wechseln. Also
werden wir in diesem Kurs viel
Akkordtraining machen . Beginnen wir damit,
unsere Finger in
die Position für
einen e-Moll-Akkord zu legen . Und ich nehme
meine Hand und
schlage einfach zurück zu einem C und schlag zweimal runter. Diese beiden Akkordformen sind in dem Buch enthalten, das Ihrem Kurs
beiliegt. Schauen Sie sich das an und
üben Sie, zwischen ihnen hin
und her zu wechseln. Verprügel dich nicht selbst. Wenn Sie für den Übergang
lange brauchen, dauert
es für alle
sehr lange, bis der Übergang erfolgt. Zu Beginn des
Instrumentenspielens. Wenn sich die
beiden wohl fühlen, fahren
wir mit den nächsten beiden fort.
7. G und D: Unsere nächsten beiden Akkorde
in dieser Liste sind nun ein G-Akkord und ein D-Akkord,
beide Dur-Akkorde. Und Sie werden feststellen, dass
wir
in den meisten gängigen Akkorden einen Moll-Akkord haben. Songs können eine Mischung
aus Dur und Moll enthalten, egal ob es sich um fröhlich klingende Lieder oder um traurig klingende Lieder handelt. Fröhliche Lieder können kleine
traurige Akkorde haben und umgekehrt. Sie haben keinen Einfluss auf das
Gesamtthema des Songs. Tatsächlich verleihen sie dem Song eine
Menge Emotionen. Aber schauen wir uns vorerst
einen G-Akkord und einen D-Akkord an. Jetzt spielen
wir für einen G-Akkord wieder
eine offene vierte Saite. Sie werden feststellen, dass es sich um eine G-Saite handelt, also ist es eine G-Note. Ich nehme meinen
ersten Finger und lege ihn auf den zweiten Bund
der dritten Saite. Mein Ringfinger wird auf
dem dritten Bund
der zweiten Saite liegen. Das ist eine weitere G-Note. Es ist dieselbe Note wie
die offene vierte Saite. Und dieser Mittelfinger
spricht quasi durch die anderen beiden, um den zweiten
Bund der ersten Saite zu ergreifen. Insgesamt haben wir also
die offene Saite, zweiten Bund, den dritten
Bund, den zweiten Bund. Und unser letzter Akkord, und diese wichtigsten
gebräuchlichen Akkorde, wird ein D sein Also, D ist irgendwie lustig. Bis auf eine offene Saite ist alles im selben Bund
. Ich habe also meinen ersten Finger
am zweiten Bund
der vierten Saite. Mein Mittelfinger auch
am zweiten Bund
der dritten Saite. Mein Ringfinger auch
am zweiten Bund
der zweiten Saite. Dann müssen wir
irgendwie alle drei Finger auf
den gleichen Bund legen. Wir müssen jedoch
unsere Hand drehen , um unsere
Finger in einer Reihe zu haben. Und dann wird unsere erste
Saite geöffnet sein. Schauen wir uns also alle vier
dieser häufigsten Akkorde an. Wir fügen ein e-Moll, C, a, G und ein d hinzu. Jetzt können wir diese Akkorde in beliebiger Reihenfolge anordnen, in der wir sie üben
möchten. Vielleicht möchte ich
e-Moll bis C, D bis G spielen. Also spiele ich e-Moll, C, D und G.
8. Progressionen und Songform: Was wir gerade gespielt haben, ob wir es wussten oder nicht, ist eine Akkordfolge. Nun besteht eine Akkordfolge nur aus einer Reihe von Akkorden hintereinander, und sie wird oft wiederholt. Und das ist es, woraus Songs gemacht
sind. Songs haben eine einzigartige
Akkordfolge für verschiedene Teile des Songs. Die wichtigsten Teile
eines Songs sind z. B. die Vs, der Refrain und die Bridge. Nun, Songs haben in der Regel
einen Großteil des Geschichtenerzählens. Die Strophe des Liedes, das Hauptthema des Liedes, der Teil, den die Leute kennen und
im Refrain des Liedes summen. Und oft findest du dort auch
den Titel des
Songs. Dann unterbricht die Bridge ein Lied, das sonst
zu repetitiv wäre. Also zum Beispiel eine normale Liedform, wir hätten Strophe,
Refrain, Strophenchor. Und um zu verhindern, dass sich
die Leute langweilen, machst du eine Bridge und schließt
mit einem Refrain ab. Deine Strophe wird
also Akkorde enthalten. Der Refrain wird verschiedene Akkorde
haben. Aber die Songwriter
werden dafür sorgen, dass diese verschiedenen Akkorde mit diversen immer noch gut
klingen. Es können dieselben Akkorde in einer anderen Reihenfolge oder
etwas andere Akkorde sein, aber trotzdem solche, die gut klingen. Dann macht die Bridge dasselbe, verschiedene Akkorde.
Das klingt immer noch gut mit den anderen
beiden Courts. Jetzt gibt es noch andere
Abschnitte in Songs. Manche Songs
haben vielleicht einen Vorkurs , der die
Strophe vom Refrain trennt. Einige Songs haben möglicherweise auch einen
Instrumentalteil. Einige Songs werden
ein Intro und ein Outro haben. Und diese Art von
Nebenabschnitten eines Songs, gut, haben
entweder
eigene
Akkorde oder sie könnten denselben Akkord
haben. Manchmal besteht ein Intro den gleichen Akkorden wie eine
Strophe oder ein Refrain. Aber warum ist das wichtig? Nun, das ist wirklich wichtig denn wenn wir nach Songs suchen, die uns Spaß machen, oder wenn
wir unsere eigenen Songs schreiben. Es ist wichtig, die
verschiedenen Abschnitte
eines Songs zu erkennen und zu sehen, wie diese Progressionen, die wir
lernen, dazu passen.
9. Anschlagsdynamik: Jetzt stellen Sie vielleicht fest, dass ich
beim Anschlagen unserer neuen vier Akkorde meine
Hand sowohl nach unten als auch nach oben bewege. können wir Akkordfolgen Mit einem
Schlagmuster können wir Akkordfolgen
zum Leben erwecken. Jetzt bewegen wir uns hier vielleicht schnell. Schauen wir uns also jede
dieser drei oder mehr Notizen an . Schminke einen Akkord. Ein Akkord passt in eine
Akkordfolge. Ein Lied besteht
aus mehreren Akkordfolgen. Und wir können diese
Akkordfolgen mit einem Schlagmuster zum Leben erwecken. Das heißt,
wir wählen die Hand und anstatt nur herunterzuspielen, spielen
wir eine rhythmische
Kombination aus runter und hoch. Songs können in
vier Beat-Songs oder
Three-Beat-Songs unterteilt werden. Das bedeutet
, dass wir
ein Lied entweder mit vier Zählungen zählen können . 1234, 1234, 1234. Oder wir können einen Song als
drei Schläge zählen, 12, 312-312-3123. Jede Art des Zählens
hat ihr eigenes Gefühl. Wenn wir also
Schlagmuster lernen, wollen
wir sicherstellen, dass wir beide
Zählarten
berücksichtigen können , die wir für Schlagmuster im Takt lernen
wollen, und für
Schlagmuster mit drei
Schlägen. Lassen Sie uns also mit ein paar
vier
Beat-Schlagmustern
beginnen . Hier. Die wahrscheinlich
häufigste ist unten,
unten, oben, oben, unten, oben. Wir werden genau
dort eine Pause einlegen und uns mit einem Akkord
darauf konzentrieren. Vielleicht nehmen wir den
einfachsten Akkord, um das C zu spielen. Ich gehe runter, runter, hoch, runter, runter, hoch. Geistig. Ich teile das gerne
in zwei Abschnitte auf. Der erste ist runter, runter, hoch. Als nächstes geht es rauf, runter, hoch. Lass uns alles zusammenfügen
und schauen, ob wir
es ein paar Mal wiederholen können und wir werden es langsam angehen. 12341234. Das ist also ein
Schlagmuster, das vier Schläge
oder vier Zählungen umfasst. Das bedeutet, dass wir von Akkord zu
Akkord
wechseln könnten nachdem wir für dieses Muster gezählt haben oder nachdem wir dieses Muster
abgeschlossen haben. Mal sehen, ob wir zwischen
einem C-Akkord und einem G-Akkord wechseln können. Unser nächstes
Storming-Muster mit vier Beats macht ziemlich viel Spaß. Dieser ist unten, unten, oben, unten, oben. Schon wieder. Wir können es in
zwei verschiedene Abschnitte unterteilen. Der erste ist unten, unten, der nächste ist
oben, unten, oben. Verwenden wir also denselben Akkord. Wir schauen uns einen C-Akkord an
und gehen noch einmal
runter, runter,
hoch, runter, hoch. Runter, runter, hoch, runter, hoch. Wir könnten damit sogar
vier Beats zählen. 12, 341-234-1234. Auch hier können wir immer zwischen C und G
wechseln Nun, das ist großartig. Was ist mit unserem
Schlagmuster mit drei Schlägen? Nun, dieser ist interessant. Wir gehen runter, hoch, runter, hoch. Dieser ist wirklich komisch. Es ist leicht, am Ende aus Versehen den
ersten Teil abzulegen. Manchmal möchten wir standardmäßig dieses
Auf-und-Ab-Hoch-, Rauf-
, Runter-, Hoch-, Rauf-
und Ab-Gefühl verwenden. Aber wir gehen runter, rauf,
runter, rauf, runter, rauf, runter, rauf. stellen wirklich sicher, dass das Ganze
mental nur in unseren Köpfen stattfindet. Da werden
wir wechseln. Also
verwenden wir dieses Mal einen e-Moll-Akkord. Und ich spiele runter, hoch, runter, hoch, runter,
hoch, runter, hoch. 123-12-3123. Lassen Sie uns dieses Mal
zwischen einem E-Moll und einem G wechseln Das wäre
also, es ist wichtig,
das zuerst als
unser eigenes zu belassen, denn dort wechseln
wir Unser Gericht. 12 312-312-3123. Im Laufe dieses Kurses werden
wir mehr
Schlagmuster lernen, aber wir haben bereits viele
Informationen. Wir haben die vier
gängigsten Akkorde. Wir haben sie
für eine Akkordfolge in
verschiedene Reihenfolge gebracht . Und wir haben verschiedene
Schlagmuster, sogar mit unterschiedlichen
Schlagzahlen, mit denen wir sie üben können. Bevor wir zu
verschiedenen Akkorden übergehen, sollten Sie sich
mit diesen vier wirklich vertraut machen. Schreiben Sie Ihre eigenen Progressionen und probieren Sie mit ihnen verschiedene
Schlagmuster aus. Verwechseln Sie die Reihenfolge und
sehen Sie, was gut klingt. Und das hilft Ihnen auch nicht nur
bei den Formen, sondern auch bei den Übergängen
zwischen den Formen.
10. Wechseln zwischen Akkorden: Apropos Wechsel
zwischen Akkorden, wie kann
man das am besten üben? Denn das ist oft das, womit die
Leute am meisten Probleme
haben ihre Finger schnell
an die richtige Stelle zu legen. Nun, hier gibt es zwei
hilfreiche kleine Tipps. Das erste ist, sich ein Metronom zu
schnappen. Das ist etwas, das die Beats
für dich in verschiedenen Tempi zählen
wird . Sie können ein Metronom
kostenlos online oder als
App auf Ihrem Handy finden. Und sagte es sehr langsam. Gönnen Sie sich dann
zwei oder vier Schläge um Akkorde schön langsam zu spielen, sogar
langsamer, als
Sie denken, dass Sie es brauchen. Also spielen wir etwas
Langsames und zählen 1212 gibt uns Zeit , unsere Finger
an die richtige Stelle zu bringen. Und dann
beschleunige das Metronom langsam. Ganz langsam. Unser Muskelgedächtnis
wird aktiviert und kann viel besser zwischen den Akkorden
wechseln, als wenn wir diese Übung nicht machen würden. Die andere hilfreiche Sache
, wenn wir
eine Akkordfolge spielen , ist
eigentlich seltsam. Aber Sie können sehr schnell
alle Saiten
offen spielen ,
ohne dass es jemand bemerkt. Lassen Sie mich z. B. von C zu G wechseln. Zwei, wie wäre es mit dem e-Moll? Zwischen jedem dieser Akkorde? Ich spiele alle
Saiten offen. Und ich mache es sehr
schnell beim letzten Schlag
meines Schlagmusters, um mir
Zeit
zu geben , meine Hand
dorthin zu bewegen, wo sie hin muss. Lass mich genau das langsamer machen
, was ich gerade gespielt habe. Also noch einmal, ich öffne
sie alle, damit ich noch einen Schlag
mehr Zeit habe, um meine Finger dort zu platzieren, wo
sie hin müssen.
11. Unsere nächsten Akkorde: Wir haben viel
mit nur vier Akkorden gearbeitet. Vielleicht ist es an der Zeit
, mehr zu lernen. Dieses Mal lernen wir
sowohl ein Moll als auch ein
d-Moll und E. Sie werden feststellen, dass wir E-Moll
und D
bereits kennen . Also lernen wir jetzt
ihre Gegenstücke. Alle vorherigen Regeln oder Techniken, die wir gelernt haben, gelten
auch für diese Akkorde. Der einzige Unterschied
zu diesen Akkorden besteht darin, dass sie
unterschiedliche Formen haben. Wir können dieselben
Schlagmuster machen und sie mit den vorherigen Akkorden,
die
wir gelernt haben,
in Akkordfolgen zusammenfügen.
12. Am und E: Genau wie bei unseren
vorherigen vier Akkorden nehmen
wir auch
diese als 2,2. In dieser Lektion lernen
wir also einen a-Moll- und einen E-Akkord. Nun, a-Moll ist wahrscheinlich der einfachste Akkord, den
wir lernen müssen, und E ist wahrscheinlich der schwierigste Akkord, den
wir je lernen mussten. Also entgegengesetzte Enden
des Spektrums hier. Für einen, einen Moll-Akkord, werden
wir
drei offene Saiten haben, ähnlich wie das Meer. Aber dieses Mal legen
wir
einen Bund auf die vierte Saite. Ich nehme
meinen Mittelfinger. Ich lege es
auf den zweiten Bund der vierten Saite. Jetzt sind meine nächsten drei
Saiten offen, und das ist alles, was dazu gehört. Da ist unser traurig
klingender Moll-Akkord. Nun, für unseren E-Akkord ist
es ein bisschen schwierig. Wir müssen unsere Finger formen. Und eine wirklich interessante Methode Ich nehme meinen
Mittelfinger und lege ihn auf den vierten Bund
der vierten Saite. Jetzt liegt mein Ringfinger auf dem vierten Bund
der dritten Saite. Und mein kleiner Finger wird auf
dem vierten Bund
der zweiten Saite liegen. Sie werden also feststellen, dass dies so weit wie eine D-Form
ist, aber mit unterschiedlichen Finger
und um zwei Bünde nach oben gerutscht. Aber wir haben hier noch einen Schritt vor uns. Wir müssen unseren ersten
Finger nehmen und ihn
ganz auf den zweiten Bund
der ersten Saite legen . Wir haben also diese Art
von erhabener D-Form. Und unser
erster Finger reicht bis zum
zweiten Bund zurück. Jetzt wirst du es mit unserem D,
ja, dem zweiten Ärgernis bemerken . Und diese offene Schnur. Also E kommt nach D.
Und hier haben wir ein D, und wir schieben
alles um
zwei Bünde nach oben , um
es zu einem E-Akkord zu erhöhen. Jetzt können wir diese
beiden Akkorde nehmen und sie gewissermaßen in unsere
alten Akkordfolgen
integrieren. Z.B. möchte
ich jetzt ein Moll zu C,
zu G, zu einem E spielen . Das ist sehr schnell ein großer Sprung. Aber jetzt haben wir ein Moll zu a, C, zu einem G, zu diesem neuen E. So wie
du es gemacht hast, Akkordfolgen
geübt und deine eigenen
gemacht hast. Nimm jetzt die neuen Akkorde, die wir
haben , und schreibe ein paar
Songs damit.
13. A und Dm: Wir müssen noch zwei
Akkorde lernen. In diesem Abschnitt machen wir
das d-Moll und das a. Jetzt fangen wir mit dem a an, weil wir gerade das a-Moll
gemacht haben. Das a-Moll, das wir gelernt haben,
war diese Form, der
rechte Finger auf dem zweiten
Bund der vierten Saite. Nun, um es in ein A zu ändern, gibt es eigentlich
nur einen Unterschied. Wir müssen unseren ersten
Finger nehmen und ihn auf
den ersten Bund
der dritten Saite legen . Also statt dieses
Sounds bekommen wir Major. Das ist unser A-Akkord. Nun, mit dem D ist
es genauso wenn wir
von unserem D-Dur weggehen. d-Moll, es gibt einen
OneNote-Unterschied, aber wir müssen unsere Finger
ein wenig verschieben , um dorthin zu gelangen. Also lasst uns den D-Akkord machen
, den wir haben. Von hier aus. Ich benutze meinen ersten, zweiten und dritten Finger
und ich werde das auf meinen zweiten,
dritten und kleinen Finger
ändern . Dieselben Bünde, verschiedene Finger. Und der Grund ist, dass ich meinen ersten Finger
brauche. Siehst du, ich nehme den zweiten
Bund auf der zweiten Saite, wo jetzt der kleine Finger ist. Ich werde es auf
den ersten Bund verschieben. Also spiele ich jetzt den zweiten
Bund der vierten Saite. Zweiter Bund der dritten Saite, erster Bund der zweiten Saite und immer noch die offene erste Saite. Jetzt haben wir also das
A und das d-Moll. Auch hier gilt: Je mehr Akkorde wir kennen, desto mehr Songs können gespielt
werden. Wenn wir uns
die Akkorde unserer Songs ansehen, wir vielleicht auf
einen d-Moll oder einen Akkord gestoßen und wussten nicht genau, was wir tun sollten. Aber jetzt wissen
wir genau, was zu tun weil wir
diese Akkordformen kennen. Manchmal
kann das Auswendiglernen von Formen wie eine Qual erscheinen. Aber die zwei Dinge, die wirklich geholfen haben, waren, sich daran zu erinnern dass je mehr Formen wir kennen, desto mehr Songs können
gespielt und weiter Lieder
gelernt werden . Suchen Sie nach Akkorden, finden Sie heraus, ob
es Songs gibt,
die Sie lieben, zu denen Akkorde gehören, und machen Sie Ihre eigenen.
14. Pick vs. Daumen vs. Finger: Jetzt ist es an der Zeit, ein
bisschen über den Ton zu sprechen. Und mit Ton meine ich,
wie dick und dick
Ukulelenklänge sind oder wie scharf
unsere Ukulele klingt. Und dafür gibt es verschiedene
Methoden des Klimmens, entweder indem man ein Bild,
das normalerweise
aus Kunststoff besteht, hält , mit dem ersten
Finger und dem
Fingernagel
zugreift oder indem man die Daumenkuppe und die
Fingerkuppe benutzt. Jetzt können wir manchmal
eine Mischung aus allen dreien machen. dieser Lektion werden Sie jedoch feststellen, dass sich die drei verschiedenen
Methoden wirklich radikal voneinander
unterscheiden. Fangen wir mit
dem Plastikpickel an. Manche Leute spielen
ihr Instrument lieber mit einem Plektrum als
mit ihren Finger. Wenn wir das so machen, werden
wir einen
viel schärferen Ton bekommen. Es wird irgendwie durchkommen. Das ist toll, wenn wir mit einer Band
spielen und wir , was
alle spielen, irgendwie in
den Vordergrund rücken
müssen . Wenn ich also wählen muss, halte
ich es zwischen meinem ersten Finger und meinem Daumen. Und ich werde
vielleicht einen G-Akkord spielen. Jetzt kannst du hören, wie das
Plastik auf die Saiten schlägt. Es ist nicht schlecht für die Saiten, aber es kommt
viel lauter und schärfer durch. Eine andere Methode besteht darin,
den Fingernagel
unseres ersten Fingers zu verwenden . Also, wenn ich spiele,
klatsche ich runter. Und es wird
ein bisschen gedämpfter,
ein bisschen
runder sein , aber immer noch schärfer wenn wir vielleicht
die Daumenkuppe benutzen würden. Und dann haben wir wieder
die Daumenkuppe. Jetzt, wo dieser
die Saiten anschlägt, ist er wahrscheinlich am
leisesten und gedämpftesten. Das ist also großartig für
wirklich sanfte Songs. Nicht nur, weil unsere Ukulele leiser ist, sie ist auch wieder
runder als die
Schärfe von Plastik. Und Plastik. Wir können unsere
Schlagmuster immer noch ausführen indem wir die
Daumenkuppe und den ersten
Finger nach unten und oben verwenden. Oder wenden Sie eine hybride Picking-Methode bei der nur der erste
Finger nach unten und
das Pad wieder nach oben zeigt. Dies ist für mich wahrscheinlich die gebräuchlichste Auswahlmethode, aber Sie können tun, was
für Sie am besten klingt.
15. Fingerpicking 101: Eines der wirklich schönen
Dinge, die man auf
einer Ukulele machen kann , ist das
Fingerpicking. Beim Fingerpicking verwenden
wir unseren Daumen, ersten und sogar den zweiten Finger um mit unseren Finger ein
Pflückmuster zu erstellen. Es ähnelt einem
Schlagmuster. Aber anstatt zu klimpern, geben
wir jedem
Finger eine Saite zum Schlagen. Es würde
ungefähr so klingen. Wir werden ein
Fingerpicking-Muster
aufschlüsseln , das wir für
alle Akkorde verwenden können , die
wir gelernt haben. Jetzt beginnen wir mit dem Daumen und
dem ersten Finger und schlagen dabei zwei Saiten zusammen. Ich mache gerne die vierte
Saite und die zweite Saite. Also komme ich mit meinem Daumen auf den
vierten
runter, auf den zweiten mit
meinem ersten Finger. Ich übe das vielleicht mit einem G-Akkord und spiele und Z, ist am Ende dieselbe Note wie das
ist am Ende dieselbe Note wie wenn ich meinen
Daumen wieder nehme und
ihn von der vierten Saite
zur dritten Saite bewege . Ich nehme meinen Mittelfinger,
um nach der ersten Saite zu greifen. Also lass uns genau dort eine Pause einlegen. Was wir bisher haben. Vielleicht ändere ich hier den Winkel , dass wir auf den beiden mittleren Saiten
hin und her gehen . Also ich habe das bisher gespielt. Nun zu den beiden mittleren Saiten, ich nehme zuerst den
Daumen und dann den ersten. Also die erste Hälfte davon, dann die zweite Hälfte. Und insgesamt. Jetzt kann ich dieses
Fingerpicking-Muster in einer Akkordfolge machen. Vielleicht gehe ich
von G über C zu A.
16. F, Bm und Cm: Wir haben noch zwei
Akkordsätze , die
wir zusammen lernen werden. Das ist also der
vorletzte Satz. Dieses Mal lernen
wir drei Gerichte kennen. Wir haben ein F, ein B-Moll und ein C-Moll. Fangen wir mit dem F-Akkord an. Unser Mittelfinger wird auf den zweiten Bund
der vierten Saite gelegt. Jetzt ist unsere nächste Zeichenfolge, die dritte Zeichenfolge, geöffnet. Unser erster Finger wird auf
dem ersten Bund liegen, auf
der zweiten Saite. Und schließlich wird die erste Zeichenfolge
hier offen sein. Das ist ein sehr gutes Happy Cord. H-Moll-Akkord
wird ein bisschen anders sein. Wir müssen hier etwas
namens Bar machen, was wir noch nie gemacht haben. Aber wir nehmen unseren
ersten Finger und leihen ihn uns über
mehrere Saiten aus. Das wird das Spielen der
Akkorde so viel einfacher machen. Also nehme ich hier meinen
Ringfinger und lege ihn auf den vierten Bund
der vierten Saite. An derselben Stelle, an der wir einen E-Akkord
begonnen haben. Aber jetzt
nehme ich meinen ersten Finger. Ich werde es über
den zweiten Bund der dritten, zweiten und ersten Saite streichen. Manche Menschen finden
es vielleicht einfacher, anstelle
des Ringfingers den kleinen Finger
zu benutzen. Ich benutze gerne den dritten Finger. Wir haben also ein F, ein B-Moll und wir brauchen ein c-Moll. Nun ist c-Moll dem B-Moll
ähnlich, aber ein bisschen einfacher. Wir haben immer noch die Messlatte, aber wir brauchen
diese eigenständige Notiz nicht. Hier ist, was wir tun. Wir nehmen unseren ersten
Finger und leihen ihn entlang des dritten
Bündes der dritten, zweiten und ersten Saite. Unsere vierte Saite wird völlig offen
sein. Wenn Sie möchten, können
Sie natürlich einzelne Finger verwenden,
um können
Sie natürlich einzelne Finger verwenden jede dieser Noten zu spielen, quasi wie bei einem D-Akkord. Aber anstatt jeden
Finger auf seinem eigenen Bund sitzen zu lassen, finde
ich es einfacher, einfach zu barren. Das ist also unser F. b-Moll. c-Moll.
17. Scharfe und flache Akkorde: Nun, wenn
du dir Akkorde ansiehst, siehst
du manchmal etwas wie ein Hashtag-Symbol oder
ein zerquetschtes B. Nun, das sind scharfe und flache Töne. Und wie spielen wir
scharfe und flache Akkorde? Nun, bei Sharps nehmen wir einen Akkord und verschieben
ihn um ein Bild nach oben. Und Wohnungen sind das Gegenteil. Sie sind, wenn wir
einen Akkord nehmen und
ihn um einen Bund nach unten bewegen . Möglicherweise müssen wir
einige spezifische Formen für
diese Akkorde lernen einige spezifische Formen für , wenn wir auf sie
stoßen. Aber wir werden
uns
jetzt auch eine Methode ansehen , um schnell
zu solchen Gerichten zu gelangen. Nehmen wir zum Beispiel an, wir stoßen auf
einen cis-Moll-Akkord. Nun, es scheint kompliziert, aber wir nehmen einfach einen c-Moll-Akkord und verschieben ihn um einen
Bund nach oben, um ihn scharf zu machen. Also hier ist der
c-Moll-Akkord, den wir gerade gelernt hatten. Wir haben uns etwas geliehen. Wir spielten den dritten Bund
der oberen drei Saiten. Wir werden
es etwas komplizierter machen. Ich werde meine Bar verlegen, aber wir haben ein Problem. Oh, das
klingt nicht ganz so gut. Das liegt daran, dass wir eine
offene Saite im Akkord hatten. Jetzt haben wir den
Rest des Akkords verschoben, aber wir haben
die offene Saite nicht verschoben. Wir haben also zwei Möglichkeiten. Wir können zunächst
die offene Zeichenfolge ausgeben. Wir könnten einfach die drei spielen
, die wir gedrückt halten. Jetzt. Wir können das tun, indem wir entweder
vorsichtig pflücken oder indem wir die Saiten mit unseren
Finger berühren. Wir spielen nicht, ohne sie
zu unterdrücken. Dadurch werden alle
Saiten, die wir nicht wollen, irgendwie stummgeschaltet. Die zweite Methode ist
etwas kniffliger, wird uns
aber einen
volleren, schönen Tiefensound geben. Und das ist so, dass
wir die
offene Saite ebenfalls einen Bund nach oben bewegen müssen, wodurch
einige einzigartige Formen entstehen können. Siehst du, ich habe mein c-Moll. Ich werde es einen Bund nach oben bewegen, aber ich muss jetzt den ersten
Bund dieser Saite erreichen, und das ist ein weiter Weg. Wir müssen also kreativ denken. Der beste Weg, das zu tun
, könnten zwei Takte sein. Unser kleiner Finger. Auch hier
sind flache Akkorde das Gegenteil. Also, wenn ich einen D-Akkord habe
und einen D-Dur spielen muss. Nun, ich habe zwei Möglichkeiten. Ich kann meinen Kern nach unten bewegen,
aber wenn wir eine offene Saite
haben, können wir uns nicht wirklich nach unten bewegen. Es gibt keinen Ort mehr, an den man gehen kann. Also könnte ich diese
Zeichenfolge komplett weglassen. Oder ich könnte die einzigartige
Form dieser Schnur lernen. Es ist etwas außerhalb des
Rahmens dieses Kurses, aber vielleicht handelt es sich um einen Kurs für
Fortgeschrittene.
18. Shuffle Strumming: Lassen Sie uns für einen Moment mit
den Akkorden aufhören, die wir kennen. Und schauen wir uns
noch ein paar Schlagmuster an. Ich bin mir sicher, dass wir die, von denen
wir bereits wissen, aufgebraucht haben, dass
wir uns einen Shuffle
sowohl für vier als auch für drei Beats ansehen werden. Für diesen müssen wir unsere
Beats unterteilen. Wir werden zwischendurch einen kleinen
Beat hinzufügen. Und. Anstatt also 123 For zu zählen, würden
wir 1,2
und 3,4 und 1,2 zählen. Für unseren Shuffle streichen
wir jetzt bei allen Zahlen
nach unten und
bei allen Enden nach oben. Wenn ich also
etwas wie G bis C
habe, zähle ich 1,2
und 3,4 und 1,2 und 3,4. Und wenn Sie schneller werden, kann es viel Spaß machen, schnell hin und her zu
gehen. Bei drei Beats ist es dasselbe außer dass du die vier übersteigen lässt. Und das ist es, und das
wären also 1.2 und 3.1 und 2.3. Und jetzt muss es nicht mehr
so starr sein. Du könntest auch
eine Art Swing-Feeling hinzufügen ,
anstatt eins und 2.3. Und du könntest 1,2
und 3,1 und 2,3 nehmen, eine
Art Schaukel,
fast wie ein Ballsaal. 1.2 und 3.1 und 2.3.
19. Fm, Gm, B: Dies ist unsere endgültige
Gruppierung von Akkorden. Nun, wir haben ein f-Moll, g-Moll und ein B. du nach beliebten Liedern suchst
, sind das vielleicht die
Akkorde, die dir am seltensten begegnen , aber das heißt nicht, dass
du sie nicht findest, also verneige dich noch nicht. Die Chancen stehen gut,
dass Sie
ein Lied finden , das Sie unbedingt spielen möchten. Sie werden diese Akkorde
benutzen. Fangen wir also mit
unserem f-Moll-Akkord an. Wir kennen die F-Form. Was wir also
tun werden, ist, unseren zweiten Bund
auf der vierten Saite zu legen. Wir werden
es um einen Bund nach unten bewegen. Also werde ich dafür tatsächlich
meinen ersten Finger benutzen. Am ersten Bund
der vierten Saite. Wir wissen, dass die
nächste Zeichenfolge offen ist. Und ich benutze meinen Mittelfinger , um den gleichen ersten Bund
auf der zweiten Saite zu schlagen. Aber wir haben ein Problem. Als wir unser F,
unsere vierte Saite
und unsere oberste Saite spielten . Wir sind die gleiche Notiz. Also haben wir jetzt
einen von ihnen gesenkt. Aber unsere oberste Saite, unsere erste Saite, ist dieselbe. Dies ist also der
erste Fall, in dem
wir, um einen Akkord von
Dur nach Moll zu
machen, zwei Noten verschieben müssen,
weil es sich um dieselbe Note handelt. Also hier werde ich es um einen Bund nach unten
bewegen. Also habe ich zuerst, mach zuerst auf. Jetzt
nehme ich meinen kleinen Finger und
schnappe mir den dritten Bund. Das senkt
die Note nicht um eins, sondern es ändert die
Note entweder auf 13 oder fünf, falls du dich an eine
unserer ersten Unterrichtsstunden erinnerst. Jetzt habe ich also den ersten Bund, die offene Saite, den ersten Bund. Und der kleine Finger an
der dritten Saite. Als nächstes folgt ein g-Moll-Akkord. Nun, was das G angeht, wir
hatten unser G hier oben. Inzwischen sollten wir
diesen Akkord ziemlich gut kennen. Die Notiz, die ich ändere,
steht in der ersten Zeichenfolge. Und ich verschiebe es um eins nach unten. Ich werde das also so machen, dass ich hier einige
meiner Finger verschiebe. Ich ändere meinen Fingersatz. Also greife ich
mit dem Mittelfinger nach dem zweiten Bund der dritten Saite. Den dritten Bund der zweiten
Saite mit meinem dritten Finger. Und so bleibt mein erster
Finger offen, um
den ersten Bund
der ersten Saite zu greifen . Also habe ich G-Dur und Moll. Endlich haben wir einen B-Akkord. Wenn wir uns erinnern, war
unsere B-Moll-Form die
, die wir dem Takt hinzugefügt haben. Die Note, die wir bewegen, befindet sich auf der dritten Saite und wir
bewegen sie um eine nach oben. Schauen wir uns jede
dieser Notizen für sich an. Auch hier
greife ich
mit meinem Ringfinger nach
dem vierten Bund der vierten Saite. Mein Mittelfinger greift
diesmal nach dem dritten Bund
der dritten Saite. Und dann leiht sich mein erster Finger,
anstatt drei Saiten zu leihen, den zweiten Bund der
ersten und zweiten Saite. Ich habe also ein f-Moll, G-Moll und ein B. Auch hier werden
alle Akkorde,
die wir gelernt
haben, im
Kontext eines Songs am meisten Spaß machen,
egal ob es sich um einen handelt, den du
geschrieben hast oder den du findest. Vielleicht kannst du also nachschlagen, ein Lied mit einem
g-Moll-Akkord darin
finden und schauen, ob es Lieder mit
einem g-Moll-Akkord gibt , die du
kennst und gerne spielst. Wenn du keinen findest oder
lieber einen schreiben möchtest, dann mache deine eigenen
Akkordfolgen
mit diesen neuen Akkorden. Vergessen Sie nicht die
alten Akkorde, die wir kennen, um das Beste
aus ihnen herauszuholen.
20. Akkorde zu deinen Lieblingsliedern finden: Nun, diese Lektion
ist offensichtlich ein bisschen anders. Wir sind am Computer und ich
möchte Ihnen zeigen, wie Sie
die Akkorde für jedes Lied finden , an dem Sie interessiert sind. Und ehrlich gesagt ist es
wirklich ganz einfach. Wir beginnen damit, den Namen eines Songs
einzugeben, und es hilft immer, auch
den Namen der Band einzugeben . Jetzt, danach,
werden wir einfach die Wortakkorde nachschlagen. Das ist alles, was dazu gehört. Und es gibt viele verschiedene Websites, die dir Akkorde geben. Ich persönlich mag
Ultimate Guitar. Der Grund dafür
ist, dass sie dir alle
Akkorde oben zeigen werden , nicht nur für Gitarre und
Klavier, sondern auch für unsere Ukulele. Wenn wir also auf die
Ukulele-Schaltfläche klicken, werden
wir
jeden dieser Akkorde sehen. Wir können nach unten scrollen und die Akkorde über
dem Wort
sehen , mit dem dieser
Akkord gespielt werden soll. Also würde G-Akkord immer wieder gespielt werden, finde, d würde mehrmals
gespielt werden. Nun, hier gibt es ein paar Optionen, um das wirklich
zum Strahlen zu bringen. Zuallererst können wir über
jeden Akkord scrollen und die Form ermitteln,
falls wir es vergessen haben. Wir könnten auch weitermachen und
auf die Schaltfläche „Vereinfachen“ klicken. Das wird alles
wegnehmen, mit dem wir vielleicht noch nicht vertraut sind. Sie werden feststellen, dass
wir, als
es nicht überprüft war, e-Moll sieben,
C-Dur sieben und C6 hatten . Diese haben wir nicht behandelt. Jetzt. Es gibt zwei Dinge
, die uns fehlen. Zuallererst
versuchen diese Seiten, das Kabel so gut wie möglich
über das Wort zu legen ,
wie wir bereits erwähnt haben. Aber sie
machen es nicht immer perfekt. Es ist also sehr hilfreich, den Song in
Ihrem Kopf
zu kennen und zu versuchen, herauszufinden,
wo sich der Akkord ändert, sich die Hintergrundmusik
anzuhören
und zu sehen, wo er sich ändert. Die andere Sache, wir
haben nicht das gleiche Problem. Die andere Seite der Medaille. Wir haben nicht, wie lange
wir jeden Akkord spielen müssen. Wir haben nur das
Wort, dass es vorbei ist. Also nochmal, es
ist wichtig, den Song zu kennen , um ihn korrekt
spielen zu können. Oben auf der Seite zeigen Ihnen
viele der Songs das
Schlagmuster nach unten und oben. Aber nicht alle Songs
haben das als Feature. Nun, das ist eine wirklich tolle
Möglichkeit, deinen Song nachzuschlagen, die dazugehörigen Akkorde zu sehen, Erinnerungen an
Akkordformen
zu erhalten und mit dem Spielen zu beginnen.
21. Wir gratulieren!: Herzlichen Glückwunsch, dass Sie es
bis zum Ende dieses Kurses geschafft haben. Inzwischen sollten wir ein
ziemlich gutes Verständnis der
grundlegenden Ukulele-Akkorde haben und wissen, wie wir
sie in Akkordfolgen verwenden ,
um Songs zu spielen. Jetzt, als Abschlussprojekt, werden
wir genau das tun. Wir wählen ein Lied aus oder schreiben ein Lied und spielen es dann ab. Nun, du kannst das
entweder als Video oder
Audio teilen, oder wenn du ein
wenig Angst vor Aufnahmen
hast, kannst du jederzeit den Song
aufschreiben, der gezeigt wird, oder aufschreiben, welche
Akkorde darin waren
und dann, wie du damit umgegangen bist. Wenn Sie Fragen haben, können
Sie
mich jederzeit direkt bei
Jacob at lamb lessons.com fragen . Ich liebe es, von
Studenten zu hören , die
diese Kurse besucht haben. Oder du kannst mich
auf limb lessons.com besuchen. Herzlichen Glückwunsch und wir
sehen uns im nächsten Kurs.