Tight Watercolor - Male eine Schüssel mit Glaskirschen nach meinem Geschmack

1. Einführung: Ich Hallo. Mein Name ist Jessica und ich habe mein ganzes Leben lang mit Wasserfarben gemalt, wenn man Fingermalerei mitzählt Ich habe vor sehr langer Zeit einen Stil entwickelt , der kein traditioneller lockerer Aquarellstil ist, und ich nenne diesen Stil Tight Watercolor und ich nenne diesen Stil Tight Heutzutage scheint alles schnell, einfach und locker sein zu müssen schnell, einfach und locker sein zu Dieser Kurs richtet sich Leute, die denken, dass es vielleicht interessant wäre etwas mehr Zeit und Mühe aufzuwenden und zu lernen, Aquarell so zu verwenden , dass man es nicht einfach dem Aquarell überlässt Sie lassen es tun, was Sie wollen, obwohl es seine eigene Persönlichkeit behält und auch tut, was es will Wenn Sie jedoch die Tipps und Tricks und Techniken kennen , mit denen Sie Aquarell nach Ihren Wünschen formen können, können Sie Gemälde malen, die nicht nach Fotorealismus aussehen Sie sehen immer noch wie von einem Künstler gemalt aus, aber sie sehen aus wie das Motiv, das Sie gerade Ich habe auch einen Kurs auf Skillshare über Stillleben, in dem wir tatsächlich gezeichnet haben, das Thema ausgewählt, es arrangiert und diese Schale mit Glaskirschen gemalt haben Dieser Kurs endete, als wir eine Tuschezeichnung fertiggestellt hatten und bereit waren zu malen In diesem Kurs dreht sich alles um das Gemälde. Jetzt ist auch die Zeichenstunde hier enthalten und du kannst sie überspringen, wenn du den anderen Kurs besucht hast. Nun habe ich ein Foto eines Themas beigefügt, das Sie ausdrucken und bearbeiten können, und eine fertige Tuschezeichnung beigefügt, die Sie nachzeichnen können falls Sie nicht daran interessiert sind den zeichnerischen Teil dieses Kurses zu machen. Ich ermutige Sie wirklich, sich etwas Zeit zu nehmen und mir zu folgen. Ich gebe Ihnen alle meine Tipps und erkläre Ihnen die Gedanken, die hinter all Pinselstrichen stehen, die ich auf diesem Gemälde mache Sobald Sie das haben, bin ich mir ziemlich sicher, dass Sie loslegen und andere Projekte in einem ähnlichen Stil durchführen können andere Projekte in einem ähnlichen Stil durchführen Ich würde mich freuen, das Projekt aus diesem Kurs und alle anderen zu sehen , die du später in diesem Stil malst. 2. Das nötige Zubehör zum Malen eines Wandgemäldes: Unsere Lieferliste beginnt mit unserem Aquarellpapier, und dies ist das anspruchsvollste von ihnen Ich möchte, dass Sie ein Aquarellpapier aus 100% Baumwolle verwenden ein Aquarellpapier aus 100% Baumwolle Ergebnisse zu erzielen, genau wie ich es im Video tue Es ist ein teureres Papier, aber die Verhaltensunterschiede zwischen diesem und einem Papier auf Holzzellulosebasis sind erheblich, und Sie können ein Papier verwenden, das nicht aus Baumwolle besteht, wenn Sie möchten, aber Sie sollten wissen, dass es die Schuld des Papiers ist, wenn Sie nicht die Ergebnisse erzielen, die ich erhalte Es ist nicht dein Okay, also verwende ich dafür tatsächlich ein Skizzenbuch und es ist ein sehr erschwingliches , das du bei Amazon für etwa 17$ finden kannst Es ist ein Two Mata, TMU ARTA. Ich liebe das Papier wirklich Es wiegt 140 Pfund, es fühlt sich schwerer an. Es knickt nicht und fühlt sich samtig an. Das ist einfach sehr schön Unser zweiter Vorrat, wenn du den Zeichenteil dieses Kurses machst , sind ein Bleistift und ein Radiergummi sowie ein Fineliner Ich verwende Bleistifte der Güteklasse H , weil sie eine helle Linie bilden und sie beim Skizzieren sehr leicht ausradieren . Das ist zufällig eine Drei, was mir Das ist zufällig eine Drei, was Als nächstes kommt ein Fineliner. Meine Favoriten sind die Lieblings-Castle-Pit Pens. Sie haben eine wasserfeste Pigmenttinte , die fast sofort trocknet. Das ist 0,3 Millimeter und wird auch als klein bezeichnet. Das ist für die Zeichnung für den Teil mit dem Bild. Offensichtlich brauchen wir Wasserfarben. Papiertuch, etwas Wasser. Zufällig handelt es sich hauptsächlich um Snelie, was ich wirklich mag Es basiert auf Honig und ich bin in Santa Fe, wo es sehr trocken ist. Alles, was wir mit einer breiten Palette von Farben machen , sodass Sie eine Farbpalette auswählen können , die ich versuche , mit unserem Foto abzugleichen. Die Mischpalette ist gut. Ich benutze das Cover dieser Pinsel. Meist verwende ich immer synthetische spitze Rundpinsel. Ich schütze gerne Tiere. Ich habe früher Sable benutzt. Ich tue es nicht mehr. Das ist zufällig eine Marke von Princeton Snap. Im Video sehen Sie, wie ich Ascota Versatil verwende. Das sind meine beiden Favoriten. mehr Schnappkraft Die Schnappbürsten haben mehr Schnappkraft und die Versatil sind weicher und haben mehr Gaben. Ich gehe hin und her Ich arbeite meistens mit einer Nummer zwei, aber eine Vier und Sechs in der Nähe zu haben, ist gut für ein Projekt dieser Größe. Da sich dieser Kurs an Schüler der mittleren und fortgeschrittenen Stufe richtet , gehe ich davon aus , dass Sie einige der verschiedenen Materialien dabei haben einige der verschiedenen Materialien , die ich Ihnen im Video zeigen werde. Du brauchst sie nicht, du kannst es vortäuschen, aber ich werde es dir einfach sagen, denn wenn sie auftauchen, wirst du wissen, dass ich erwähnt habe, dass es sich um wirst du wissen, dass ich erwähnt habe, dass einen wasserlöslichen Farbstift handelt. Das ist zufällig ein goldener Carin-Strich und das wird für meine Hintergrundwand sein , diese Farbe kann zu so etwas passen Das ist ein Marker mit feiner Spitze. Es ist nicht wasserdicht und das ist gut so. Ich weiß nicht, was ich denke, es ist 0,7. Ich könnte mich irren, es könnte kleiner sein. Wie auch immer, ihr guter Tipp, die Nummer 88. Sie haben eine 68 mit einer dickeren Spitze, aber 88 werde ich verwenden Das ist ein Wasserpinsel, der Wasser im Körper hält es bis zur Spitze ableitet und es bis zur Spitze ableitet. Er eignet sich hervorragend zum Vignettieren von Hintergründen, was wir tun werden, aber Sie können einen normalen Pinsel verwenden Ich nehme oft einen weichen Filbert-Pinsel mit, der mir bei meinen Lifting-Techniken hilft Sie machen es besser als alles andere, aber Ihre spitze Rundbürste macht es auch Und ich habe Cigna, weißen Stift und die Tinte ist auch wasserlöslich Ich verwende es für Highlights. Die Tatsache, dass es wasserlöslich ist , bedeutet , dass Sie, wenn Sie es mit den Highlights übertreiben, einen feuchten Pinsel verwenden können um es wieder dorthin zu bringen, wo Sie es haben möchten Das ist es im Grunde. Ich will nicht, wenn Sie einige dieser Displays nicht haben und Sie auch nicht, wenn Sie einige dieser Vorräte nicht haben und Sie nicht investieren wollen , bis Sie sehen, ob Sie dichte Aquarellmalerei mögen, das ist in Ordnung Verwenden Sie einfach, was Sie haben, und wissen , dass es nicht Ihre Schuld ist, wenn es nicht perfekt Lassen Sie uns jetzt einfach zur Sache kommen. 3. Die Zeichenphase: Ich verwende zunächst den Stift, den ich immer verwende, und einen feinen Liner und füge dann Farbe mit Wasserfarbe hinzu Das ist also die Angebotsliste, die derzeit zur Verfügung steht. Ich fange immer mit dem Aufräumen an. Und denken Sie daran, dieses Foto ist in Ihrem Projektbereich, falls Sie mit mir an diesem Foto arbeiten möchten Aber ich fange damit an, die größeren Klumpen, wenn Sie so wollen, oder die Formen in ihrem Stillleben herauszuräumen wenn Sie so wollen, oder die Formen in ihrem Stillleben Also ist diese Schale, in der die Kirschen sitzen, die Hauptform Und ich mache, dass die Oberseite ein Oval ist, und es ist nicht so einfach, Ovale einfach zu zeichnen, aber ich fühle mich der Form mit diesen skizzenhaften Linien zurecht, die ich ausradieren kann , weil das ein harter Stift ist und ich ihn sehr leicht verwende Aber auf diese Weise jage ich und finde das gute Oval , das da ist Jetzt schauen wir, wir sehen eine obere Kante der Schale, weil wir auf sie herabschauen Wir sehen das ein bisschen da oben und ein bisschen vorne Wir sehen nicht viel vom Boden der Schüssel, weil wir hauptsächlich auf den oberen Teil schauen. Ich möchte jedoch ein wenig hinzufügen, weil die eigentliche Schale texturiert ist und mir die Farbe sehr gut gefällt Es ist wie das Innere aus gesprenkeltem Steinzeug. Also lasse ich meine Schale etwas tiefer sitzen als auf Und dann schauen wir uns das so weit an, dass wir auf dem eigentlichen Bild die Horizontlinie sehen, die hier sitzt. Aber ich habe meine Perspektive nur ein bisschen geändert, und deshalb werde ich meine Horizontlinie auch hier etwas niedriger machen . In Ordnung, das sind also die großen Formbereiche genau hier. Und das nächste, was ich tun muss, sind die Kirschen. Und der vordere ist der größte. Und sie ist ungefähr so groß im Vergleich zu der Größe, dem Inneren der Schale. Und dann sitzt noch einer direkt dahinter, genau hier. Und ich kann mir vorstellen, dass es so weit geht. Und der andere sitzt fast ganz alleine auf der rechten Seite. Wenn Sie das alles langweilen, können Sie, Sie wissen schon, schnell vorankommen Ich bin kein schneller Zeichner. Die Stängel dieser Kirschen sind ziemlich seltsam, nur weil sie aus geblasenem Glas sind, und das war ein kleiner Vorgang, der passieren musste Die sind aber interessant. Sie kommen aus der Kirsche heraus, in einer Art von Kurve, wissen Sie, die genau hier zusammengefügt sind. Und dann würden wir das nicht sehen. Und eine schöne glatte Kurve nach oben. Und dann sind sie irgendwie mit einem kleinen Ende wie diesem abgekrönt einem kleinen Ende wie diesem Das macht sie ein bisschen ungewöhnlich. Da ist es eigentlich ein abgeflachter Kreis. Der Stamm gehört also dorthin. Ich werde ein wenig an meinem Foto ändern. Mir gefällt nicht, wie die Stempel-Action hier abläuft. Es ist einfach nicht sehr gut für meine Komposition. Also werde ich diesen ein bisschen in diese Richtung bewegen und den ein bisschen in diese Richtung, um mich dem anzupassen. Also dieser wird es von hier rauskommen lassen. Und ich setze zuerst einfach meine Linie von dem Ding ein, ohne alles zu zeichnen. Und dann haben wir wieder einen Stamm, ich werde auf diese Weise abhauen. Auf diese Weise stößt niemand. Es ist alles immer noch ziemlich interessant. Okay, und dann kann ich diesen Stiel vergrößern. Und ich werde das mit dem Fine-Liner aufräumen. Wie immer mein Verfahren. Das ist ein bisschen, dass ich es nicht mag. Das ist ein bisschen zu geradlinig. Es muss so sein, damit es mir gefällt. Es muss etwas kurviger sein. Deshalb verwende ich Bleistift und Radiergummi, wenn ich Dinge komponiere, weil Dann benutze ich den Radiergummi nicht, um Dinge zu verschieben. Und ich denke, das ist ein großer Teil des kreativen Prozesses. Also macht es mir überhaupt nichts aus. Okay. Und dann dieser, den ich mag, ich mag die Kurve auf diesem. Und es wird dünner , je höher es kommt und sein kleines Oberteil bekommt. In Ordnung. Über welche anderen wichtigen Bereiche denke ich nach? Ich habe hier hauptsächlich die Farbe Stomer. Das ist eine Art weiße Glasur, aber ich glaube nicht , dass ich das machen werde, weil es das Trocknen verwirren würde, glaube ich Okay, aber hier hinten haben wir eine wunderschöne blaue Glasur , die runter und wieder rauf geht Hinter diesen Kirschen, und es ist so ein hübsches Blau, und ich denke, es wird wirklich gut aussehen Also behalte ich das. Ich werde das Weiße nicht in diesen Bereich legen. Ich glaube nicht. Ich könnte, wenn ich, du weißt schon, damit durchkommen könnte, ich könnte hier noch ein Stück Blau vortäuschen , weil es an mir liegt, weißt du? Es ist eine künstlerische Lizenz. Also, okay, ich gehe weg, um das aufzuräumen. Und wenn ich das geklärt habe, werde ich damit meine guten Zeilen durchgehen. Das ist ein Wert von 0,3. Das ist eine Stecknadel. Sie nennen es auch klein und das gefällt mir, und ich werde zu dem Zeitpunkt mit der Zeichnung zurückkommen. Ich wollte an dieser Stelle noch einmal einen Zwischenstopp einlegen, nur um dir zu zeigen, wie weit ich verfeinere, bevor ich zur Tusche übergehe, und, weißt du, jeder arbeitet nicht so wie ich, also wird das nicht für jeden interessant sein. Ich wollte dir nur zeigen können , dass ich in meinem Kopf meine Formen perfektioniert habe, abgerundet habe, wo ich abrunden wollte, in Ups geschnitten Ich wollte dort immer noch mehr machen. Und es wird eine dreckige Masse, und das ist ein wirklich guter Grund, einen Drei-H- oder Vier-H-Bleistift zu verwenden , weil es dann nicht so viel verschmieren kann. Aber wie dem auch sei, in diesem Stadium, ich noch nicht so viel aufgeräumt habe, gehe ich zu meiner Tintenlinie weil ich jetzt entschieden habe, wo ich all meine Tintenlinien haben möchte Also hier ist meine letzte Tintenwiedergabe meines Stilllebens. Und ich arbeite anders als viele Menschen. Ich bin kein lockerer Zeichner und kein loser Aquarellkünstler. Und eines Tages werde ich etwas darüber schreiben, wie ich auf meine Art Aquarellfarben mache Ich habe noch nie jemanden gesehen, der es auf diese Weise gemacht Aber davon abgesehen, erstelle ich im Grunde ein Malbuch für mich selbst, das ich malen kann. Und das ist die Phase , in der wir uns gerade befinden. 4. Die Malerei Phase 1: Ich habe ein Faible dafür, Keramikglasuren aufeinander abzustimmen. Das ist also das echte Gericht aus meinem Stillleben. Und das ist ein Speckle Clay. Also ich möchte diesen goldenen Ton und ich möchte den Sprenkel das Gericht selbst herausnahm, wurde mir außerdem klar, ich das Gericht selbst herausnahm, wurde mir außerdem klar, dass es sich nicht um eine weiße Glasur handelte, die nach unten ging Es war ein wunderschöner Salbei. Und ich dachte, Oh, das würde hier gut aussehen. Und so habe ich die Glasur in diesen Bereich aufgetragen und das wunderschöne Blau wird wieder in diesem Bereich sein Und all das wird mein Sprenkel sein. In der nächsten Lektion werde ich Ihnen einen Trick zeigen, den ich manchmal verwende, um diesen Effekt zu erzielen Wenn ich Keramik bemale, bin ich bestrebt, der Glasur so nahe wie möglich zu kommen In letzter Zeit verwende ich handgemachte Aquarellfarben. Diese sind aus roten Blütenpigmenten. Und sie haben eine Farbe namens Gut wie Gold. Und ich sehe mir das an, aber das ist hübsch, weißt du, wenn man bedenkt, dass die Spezifikationen fehlen, ist das verdammt nah dran Aber hier drüben gibt es einen helleren. Das ist von Sedgwick und Addison. Das findest du. Da ich ihre Farben auch liebe. Das heißt Gold and Delicious, und ich möchte ein bisschen mehr Licht drin haben, zumindest in diesem oberen Teil, und ich werde vielleicht auf das beste Gold für die Unterseite umsteigen, wo ich es nur ein bisschen dunkler und weniger beleuchtet haben möchte Also werde ich meine Schale genau hier hinstellen , damit ich sie mir ansehen kann Ich werde zuerst eine Waschung der Farbe auftragen und sie trocknen lassen. Und dann habe ich hier ein kleines Tool hinzugefügt. Das ist Sobelo 88. Sie sind ein semipermanenter Marker auf Wasserbasis. Und du wirst sehen, was ich damit meine. Sie werden bis zu einem gewissen Grad verschmieren, aber Sie verlieren nicht die tatsächliche Linie, die Sie da eingefügt haben Also, es ist wirklich gut für Korbflechtzeichnungen und all diese Dinge, weil die Linie dort bleibt und man sie übermalt Ich will nicht, ich möchte nicht mit den Punkten beginnen, weil ich zuerst diese hellere Goldfarbe haben möchte Und dann werden wir die Flecken auf das Trockene legen und dann erneut benetzen, um zu sehen, was von dort das Trockene legen und dann aus passiert Also nur einen mm, etwas dicker als Kaffee, schätze ich, ist das, was ich anstrebe Und dieses Papier ist nur in diesem Buch. Ich liebe diese Bücher wegen der Textur. Ich bin wirklich ein Fan von Granulierungen , wenn es um Aquarell geht Und so, und das bewegt sich und hebt sich auf diesem Papier wirklich wunderbar Ich werde das Waschmittel auch in den anderen inneren Teil der Schüssel geben. Diese Farbe ist so reichhaltig, wenn du zum zweiten Mal zurück in die Pfanne gehst, hast du eine sehr dicke Mischung, also muss ich sie ein bisschen verwässern , nachdem ich sie aufgetragen habe. Da. Ich bin zufrieden damit, wie das funktioniert hat. Ähm, jetzt komme ich zurück, um der Außenseite etwas Dunkelheit zu verleihen um der Außenseite etwas Dunkelheit zu , sodass wir ein Match haben. Jetzt lasse ich diese beiden Bereiche trocknen und versuche dann mein Experiment. Ich habe zwar die dunkle Farbe hier, ich kann diesen dunkleren Bereich auch innen machen. Das wird blaue Glasur sein. Ich werde zurückkommen , um diese Felge zu machen, aber nicht, solange sie nass ist Ich kann genauso gut alle meine Goldglasur reinwaschen, während ich schon dabei bin und nach der Trocknungszeit Ausschau halte reinwaschen, während ich schon dabei bin und nach der Trocknungszeit Ausschau Also gehe ich hier rüber zu diesem allerbesten Gold. Ja, ich denke, das verleiht der Schale einfach den perfekten Hauch von Schatten , den ich mir Es ist einfach nicht ganz so hell beleuchtet und das macht es perfekt Beim Malen in Echtzeit macht es immer Spaß zuzuschauen. Es ist nicht einfach aufzunehmen, weil du die Stille oft mit Unsinn füllst weil du weiterreden willst, und sonst wird es so leise sein Aber ich denke, manchmal ist es besser, leise zu sein, wenn man während der ganzen Zeit, die man tut, nicht wirklich etwas zu sagen Dieser DBLopen the 88 hat eine Spitze von 0,7, ist also nett und klein Und ich werde dich ein bisschen reinbringen. Sie können also sehen, dass es genau die Größe der Spezifikationen macht , die ich in diesem Clay haben möchte. Also, das muss zufällig sein. Halte einen Marker sehr locker und lass ihn im Grunde einfach treffen Zufällig, denn genau das ist es, was hier vor sich geht. Wenn Sie feststellen, dass Sie die Punkte übertrieben haben und kein wirklich subtiles Aussehen haben, können Sie einen Pinsel nehmen, der kaum angefeuchtet Das ist ein Filbert. Ich liebe sie, weil sie diesen Job wirklich gut machen. Und du machst es nass und du machst es feucht, sodass es kaum feucht ist. Und du kannst reingehen und weicher werden, um dir die Punkte anzusehen. Dadurch wird auch die Farbe der Punkte selbst verteilt , weshalb wir hier unten einen etwas dunkleren, eher orangefarbenen Ton gewählt haben hier unten einen etwas dunkleren, eher orangefarbenen Ton gewählt Es löst die Punkte quasi halb auf, und wenn man dann weitermacht, haben diese Borsten tatsächlich etwas Farbe Und so schaust du einfach zu. Du bekommst wirklich subtile Änderungen in den Techniken, und das ist ziemlich cool. 5. Die Malstufe 2: Als nächstes ist der Lehmrand dran, der unglasierte Rand, den wir auch etwas heller als die Innenseite haben wollen , weil das Licht genau nach oben fällt, weißt du, auf den Rand, also, du weißt schon, drinnen, wo es ein bisschen mehr Schatten gibt Also, was ich mache, die gleiche Konsistenz der Farbe. Ich lasse meinen Pinsel in die Pfanne gehen. Ich zeige es dir hier. Und ich gehe nach oben. Wie ich schon sagte, das ist eine sehr reiche Farbe. Und wenn ich auch nur eine Sekunde später zurückkomme, ist schon viel mehr Pigment drin, weil es sich sehr, sehr gut wiederverfärbt Also das ist ein Pinsel Nummer zwei, und ich habe nur auf einen runden Pinsel gezeigt Und ich bedecke die Felge von Anfang an mit gleichmäßiger Wäsche. Und es macht nichts, dass ich da rausgegangen bin, weil ich das korrigieren kann, und du wirst sehen, wie. Ich gehe zurück mit einem feuchten Pinsel, ohne Pigment darauf, ohne Pigment darauf, und ich hebe Farbe vom Rand ab, um sie aufzuhellen Ich muss immer das Boot drehen, um so etwas zu machen, und deshalb funktioniert es mit Video nicht so gut, aber es ist okay. Es ist okay. Es ist ein kleiner weißer Fleck passiert, und den will ich nicht. Aber da sind wir. Aber ich glaube , ich werde ein bisschen Grate bauen, weil der echte Bulle solche Dinge vor sich hat , diese Typen, und ich habe das hier nicht berücksichtigt. Also hier ist ein kleiner Trick, um die Grate, die hier drin sind, zu suggerieren und nicht zu offensichtlich zu sein. Und der Trick ist ein Aquarellstift. Dies ist zufällig eine Museumsmarke, die vor allem wegen ihrer Subtilität die beste ist, die es gibt Und ich muss herausfinden, dass das hier ist, dann ist es wahrscheinlich Und hier gibt es wahrscheinlich einen Grat. Aber ich kann nicht, ich kann nicht zu viel sein. Und ich werde keine wirklich feuchte Bürste nehmen, wie eine Wasserbürste, um das zu entfernen Ich werde Len etwas Feuchtigkeit abnehmen. Dafür werde ich mir meinen Filbert besorgen, was auch ein toller Mixer Weil ich hier sehr, sehr subtil sein möchte. Und Sie sehen, dass der Aquarellstift so reichhaltig ist, dass es viel deutlicher wird , wenn Wasser hinzugefügt wird Und deshalb möchte ich hier mein Mischwerkzeug zur Hand haben , um diese Kühnheit so weit wie möglich zu verringern Ich werde hier sogar versuchen zu heben. Aquarellstift lässt sich nicht so leicht anheben wie das Aquarell selbst, aber du tust, was du kannst Okay, das wird immer subtiler. Und, äh, subtil ist das, was ich will. Und das hier unten wird kaum da sein. Okay. Und hier drüben werde ich dasselbe versuchen. Und dir ist aufgefallen, dass ich nicht zurückgekommen bin, um noch mehr Wasser zu holen. Ich arbeite nur mit der Feuchtigkeit ich muss herumalbern Und in diesem. Und dieser hier ist tatsächlich mehr Schatten als Grat. Ich glaube, ich hätte eine ziemlich gute Wiedergabe dieses nackten Lehms in Betracht gezogen Ich könnte sogar versuchen, es mit einer Papierzehe etwas zu verringern mit einer Papierzehe etwas Dieser hier unten ist immer noch ein bisschen dunkel. Und da wäre auch ein kleiner Schatten unter der Glasur Wir werden es hier nicht wirklich rausholen. Wir werden das separat machen, nachdem wir die helle Farbe der Glasur bekommen haben die helle Farbe der Glasur , also das wäre ein wunderschönes Salbeigrün und das würde dieses wunderschöne Blau sein Für mich sieht es also so aus, als ob ich in den Farben Rotknospe einen Salbei habe, und der Salbei ist wirklich hübsch, und er ist dem, was wir in der eigentlichen Glasur haben, sehr ähnlich Es ist ein bisschen leichter. Äh, ich muss versuchen herauszufinden, ob es das Beste ist. Hier ist dieser. Das hat ein Grün, das etwas gelber ist. Also könnte ich versuchen, das damit abzumildern, was ich auch tun könnte Mal sehen, wie es funktioniert. Ich will sauberes Wasser. Ich und mein Bewässerungssystem für mehrere kleine Tassen hier. Ordnung. Ich habe mein uh oh, ich glaube, es ist eine Nummer vier. Es ist Nummer vier, Nummer sechs rund. Und ich werde mich zuerst für diesen entscheiden und sehen, was wir bekommen. Und wenn wir es dann ein bisschen vergilben müssen, nehmen wir das andere. Ich komme hier runter, direkt gegen The Clay Color. Und direkt unter dem Rand wird es dunkler sein. Und natürlich müssen wir sehen, wie es trocknet, weil Aquarell oft eine andere Farbe trocknet als wenn es nass war Ich finde ehrlich gesagt nicht, dass das bei den meisten von ihnen zutrifft. Aber das sagen sie, sodass du immer darüber nachdenken und sehen kannst, ob es sich als wahr herausstellt. Mir gefällt das an sich schon sehr gut. Ich mache ein bisschen dunkel unter den Rand und dann komme ich rein, und das ist ein Grat, ein klebriger Grat im Lehm Also werde ich das aufheben , weil die Glasur das aufnehmen würde Und es gibt wahrscheinlich noch eine subtilere, wahrscheinlich in diesem Bereich Nun, ich denke, das ist zu viel Highlight. Also, ich hole mir nochmal meinen Filbert Soften. Ich möchte nur diesen Grat vorschlagen. Ich will keinen großen alten Streifen draus machen , wenn du weißt, was ich meine? Nein, ich bin immer noch nicht ganz glücklich. Ordnung, das gefällt mir. Ich mag es ein bisschen trocken, ein bisschen, und dann werde ich diesen Bereich machen Zwischenzeit suche ich In der Zwischenzeit suche ich nach dem richtigen Blau für die Glasur, und das ist ziemlich kalt Hier ist eine, die ziemlich interessant ist, aber vielleicht ist sie nicht ganz so ultramarin, wie sie Aber ich meine, ich muss der Realität auch nicht völlig gehorchen Also ich denke, ich werde ein Risiko eingehen und einfach sehen das aussieht. Gute Arbeit. Karte übrigens. Alle meine Paletten haben Musterkarten, damit ich weiß, was ich mache Siehst du, ich meine, du musst dir ansehen, wie dunkel das Du wüsstest zum Beispiel nicht, welche Farbe das war. Ich versuche es mit einer wirklich kleinen Fläche und ich möchte ein bisschen Farbe. Ähm, ich hole mir hier eine meiner kleinen Mischpaletten, nur eine winzige Das ist eine meiner Glasmischpaletten. Und ich werde etwas davon hier reinstellen und sehen , was wir glauben zu haben Mm. Das ist ziemlich hübsch. Das ist auch irgendwie grünlich . Ich weiß es nicht Okay, ich nehme eine meiner wichtigsten Studio-Paletten heraus, und diese ist hauptsächlich Es ist höhnisch blau, und ich denke, ein bisschen davon könnte uns genau den Vorteil geben, den wir hier brauchen, um ein bisschen mehr zu sein Irgendwie ultramarin. Ich werde mehr davon reintun, weil ich mehr von dem anderen Blau Ich werde etwas mehr Wäsche als das brauchen. Das liebe ich daran. Deshalb habe ich meine Glaspaletten gemacht, weil ich das kann und ich blinzeln kann Und Sie können meine Glaspaletten jederzeit auf meiner Website finden. Ähm, ich glaube, ich bin verdammt nah dran. Also werden wir sehen und hoffen, dass wir auch genug haben. Ich sagte, ich würde etwas mehr von diesem Rauchsauger reinbringen , nicht wahr Ja. In Ordnung. In Ordnung Und ein bisschen mehr Wasser. Ich denke, wir sollten es hier haben. Ja, ich werde den Pinsel abwischen, weil ich viel dunkle Farbe drauf habe Ja, vom Abholen von Sachen. Daran sollten Sie sich wirklich erinnern. Wenn du Farben mischst und etwas hast, das du magst, dann willst du den Pinsel reinigen lassen, weil das, was auf dem Pinsel war, die echte dunkle Farbe ist , die wir dort drüben gefunden haben. Deshalb fällt es den Leuten wirklich schwer, glatte Waschungen zu machen glatte Waschungen zu machen Weil der Pinsel eine ganze Menge Pigmente enthält, von denen Sie nicht erwarten, dass sie da In diesem Fall nicht, denn in diesem Fall habe ich den Pinsel gereinigt, nachdem ich das Pigment aus der Pfanne hinzugefügt habe. In Ordnung. Nochmal, das ist ein heller Bereich hier drin. Wir werden den anderen Lichtbereich nicht sehen. Nun, mir gefällt, wie subtil das war. Also hier spiele ich damit herum, oder? Ordnung, und nur ein bisschen, wir brauchen, ist alles für diesen Bereich, ein bisschen mehr für diesen Und dieser Bereich. Hmm. Wenn ich wieder still bin, kannst du mich wahrscheinlich denken hören. Also kann ich jetzt wieder herkommen und den Grat auf das Grün legen, unser Salbei. Gerade genug für die Felge. Da ist Weiß drin. Und so ist es ziemlich cool, weil es etwas undurchsichtiger wird und es würde die scharfe Kante der Tintenlinie dort verdecken, die nicht so scharf ist, wenn man sich die Glasurkante und die Lehmkante ansieht , sie ist nicht Das funktioniert also perfekt, wenn das Weiß drin ist Damit bin ich zufrieden. Zum Schluss den Rest des blauen Glasurrandes hineinlegen , es ist ein bisschen dunkel Ich glaube nicht, dass der Schatten da drüben so groß wäre. Und noch ein bisschen. Und das Blau ist perfekt geworden. Die Farbe. Ich mag es sehr. Ordnung. Ich denke, wir sind mit diesem Teil zufrieden Und jetzt diese Kirschen. Die Pizza-Resistenz, richtig? 6. Bemalen der Kirschen: Es ist Zeit, noch einmal mit unserem Quellfoto nachzuschauen . Dieses Rot muss wirklich rot und hell sein. Und in meiner Snell Studio-Palette habe ich leuchtend rote Haare Ähm, das ist sehr hellrot, und ich schattiere es normalerweise mit dem kastanienbraunen Perlin. Ja, ich glaube, es wird funktionieren. Wir werden nur sehen, wie es laufen wird. Wir können mit einer unserer Kirschen beginnen und sehen, wie das funktioniert. Wir müssen bei keinem von ihnen sehr vorsichtig sein , weil er darüber hinaus schwarz sein wird. Wir beginnen mit sauberem Wasser. Ich möchte, dass das Rot hell ist. Ist mein übliches Verfahren. Ich nehme einen Pinsel auf die Farbe in der Pfanne und arbeite daran. Wenn ich keine Pfanne habe und es ein Röhrchen ist, lege ich einfach einen kleinen Punkt darauf und mache genau das Gleiche, gieße Wasser am Rand hinein , bis ich die Dicke habe, die ich mag. Und was ich normalerweise mag, ist Milch. Keine Magermilch, normale Milch. Jetzt muss ich mich glücklicherweise nur noch um diesen Teil kümmern, diesen Teil kümmern weil der Stiel ihn für mich teilt Also kann ich einfach an diesem Teil dieser Kirsche testen. Und da gibt es auch nicht zu viel Unfallgefahr, weil Rot gleich Rot ist, oder? Also, wenn ich diesen Rand verlasse, wird es uns gut gehen. Das ist unser knallrotes Rot. Und wir wollen sichergehen, dass wir so hell wie möglich sind. Dann nehme ich den hervorgehobenen Bereich mit diesem Pinsel auf. Und das mache ich, bevor ich die Schattierung einfüge weil dadurch ein Teil der Feuchtigkeit aus dem Bereich entfernt wird, was bedeutet, dass die Schattierung möglicherweise an Ort und Stelle bleibt Es wird ein wirklich heißes Highlight sein, das ist Glas, aber ich lasse den Bereich dort aufhellen, wo er sein muss Und dann gehe ich in dieses tiefe, tiefe Kastanienbraun und ich werde es einfach hier unten düngen Wo es hinter allem anderen stecken würde, mach dir keine Sorgen. Ich werde nicht zulassen, dass es bis zum Hals blutet. Das wollen wir auch nicht. Und beachte die subtilen Pinselberührungen hier, weil die Leute sagen: Wie bekommt man diese Mischungen glatt und perfekt? So ist das. Hier werden wir eigentlich sehr wenig davon und direkt für das Kastanienbraun entscheiden, genau darüber hinaus Da. In dieser Rückseite bewege dich auch immer Du weißt schon, wenn sich deine Hand aus irgendeinem Grund, Grund auch immer, auch nur ein bisschen unwohl fühlt, beweg sie Wir bewegen das Zeug, das dir im Weg steht, oder wir bewegen die Bewegung und drehen das Buch um oder was auch immer deine Hand ist, das ist dein bestes Werkzeug. Und deshalb braucht es Komfort. braucht Babys, es kann verwöhnt werden und dir einfach sagen, was zu tun ist, und du tust es. Weil es wichtig ist. Ordnung, und in diesem Fall werde ich das auf den Kopf stellen, damit ich die Linie sauber machen kann Ich kann das nicht wirklich aus der anderen Richtung machen. Ich mache es am besten aus der Richtung. Also, Bücher sind nicht festgeklebt, und ich kann sie so drehen, dass ich es bequem habe. Also, wir werden hier unten ziemlich kastanienbraun sein, weil dieser Typ von einer Reihe von Dingen beschattet wird Und hier oben wird es der hellere Bereich sein, aber wir wollen nicht, dass es wieder dunkel wird. Okay, das muss jetzt für eine Minute trocknen, weil ich hier nicht reingehen kann, ohne Probleme zu machen Okay, ich denke, wir können das schaffen. Schon wieder knallrot. Wie ich schon sagte, Sie brauchen sich keine Gedanken darüber zu machen, wo die Stielverbindung ist, denn sie wird schwarz sein. Vorsichtige Zeiten sind ruhige Zeiten. Dann sollte dein Mund dein Gehirn nicht stören Okay, noch einmal, wir müssen reinkommen und unseren helleren Bereich anheben, er Je sauberer und trockener die Pinsel sind, desto mehr nimmt sie für Sie Siehst du, bei allen Aquarellfarben geht es um Subtilität, es sei denn, du bist ein spritziger Aquarellist. Ich liebe diesen Look auch , aber ich bin es Aber ansonsten ist es sicherlich eine Menge Herumfummeln . Ich weiß es nicht Ich glaube, ich sollte da etwas anderes machen , weil es einfach ein Gefühl ist, das man Du gehst hin, das ist nicht richtig. Und das ist okay. Ich nenne das nie irgendeinen inneren Kritiker Das ist mein Führer. Es ist mein kleines Gehirn, das weiß, dass das nicht richtig ist und es mir rechtzeitig sagt. Damit ich es reparieren kann. Okay, ich schlendere hier nur ein bisschen rein, um das auszugleichen Jetzt gehe ich sauber und trocken zurück. Mal sehen, wie subtil ich, äh, diesen Übergang machen kann äh, diesen Übergang machen Also, sieh mal, dieser hier. Das ist es, was man braucht, um so etwas zu tun. Das ist nicht wie Slapdash. geht nicht, oh, zehn Minuten Kunst oder der Name eines Videos, das ich Kein Aufwand, Kunst. Das war wirklich der Name. Und da wundern Sie sich, warum zum Teufel, wenn keine Anstrengung Ihr Ziel ist, was Sie tun? Weißt du, warum machst du nicht etwas anderes? Mach ein Foto. Ich weiß es nicht. Aber wenn du Kunst machen willst, dann rechne damit, dass du dir etwas Mühe gibst, denn das ist es, was es braucht Also, ohne meine harten Highlights darin zu platzieren, werde ich bei meinen Kirschen aufhören und sie schattieren 7. Bemalen der Tischplatte: Es ist Zeit, meine Tischplatte einzulegen, und ich habe von Daniel Smith eine Farbe namens Mommy Boxite ausgewählt , die hier unten ist Und es steckt natürlich nicht in der halben Pfanne fest, weil das nie der Fall ist Daniel Smith fährt hier überall trocken. Ich sage dir, es ist trocken hier. Aber andere Farben können es. Aus diesem Grund male ich meistens mit Farben auf Honigbasis. Aber ich benutze Daniel Smith wegen der Farben. Ich mag ihn wirklich. Ich muss einen Kontrast zur Schale haben. Also benutze ich eine Federkielbürste, manchmal auch Wischbürste genannt Ich glaube nicht, dass es eine Wischbürste heißt. Es heißt Federkielbürste oder etwas anderes. Vielleicht eine Wischbürste Aber sie hält, sie hat einen sehr, sehr dicken Bauch und sie fasst jede Menge Farbe Und so deckt es einen großen Bereich ab und du musst nicht so oft nachladen Mir gefällt auch, dass dieses Papier wirklich verzeihend ist. Das tut es nicht, es neigt nicht dazu, ähm, Blumenkohl zu machen oder Und ich glaube, die Größe hat damit zu tun , dass es einen Großteil der Farbe aufsaugt Es läuft also nicht einfach nur über die Größe herum, was, falls Sie es jemals auf heißem Papier usw. bemerkt haben, es viel schwieriger ist, dieses Problem zu bekämpfen Und das liegt daran, dass der größte Teil der Farbe oben auf dem Papier sitzt. Sie erzählen dir nichts von dem Zeug, weißt du, du musst es lernen, indem du es tust. Ich habe etwas Holzmaserung in meine Tischoberfläche gelegt. Und ich füge das Video davon nicht hinzu, weil es lächerlich war. Ich glaube, ich habe mehr als 20 Minuten gebraucht. Ich habe herumgealbert und unscharf gemacht, und ich werde dir sagen, was ich getan habe, aber ich würde dich das für nichts durchstehen lassen Ich konnte es kaum aushalten. Ich benutze hier drei verschiedene Dinge, um mir zu helfen. Derselbe Sabi-Marker, den wir zuvor für unsere Punkte verwendet haben. Und dann ist das ein Pinsel der besonderen Art. Es hat mehrere Namen. Das ist ein Princeton, und es heißt Grainer und Silver Brushes, man nennt sie Grasbürsten nennt sie Grasbürsten Und es gibt Versionen , die günstiger und roher in ihren Borsten sind günstiger und roher in ihren Und sie sind, ich weiß nicht, wie sie heißen. Ich glaube, vielleicht Kammbürsten. Aber wie dem auch sei, ich habe ein bisschen davon gemacht, es war zu regelmäßig und ich brauchte mehr Abwechslung. Also habe ich diesen kleinen Pinsel rausgeholt. Ich habe das erst vor Kurzem bekommen. Ich bin mir nicht sicher, wie nützlich es ist wie viel Wasser oder Farbe es enthält. Und das nennt man einen spitzen Filbert, und das ist nur eine Nummer zwei. Aber so lange, bis ihm die Farbe ausgeht ist, dass er eine sehr schöne kleine Linie mit viel Kontrolle bildet , weil es ein Pinsel mit kurzem Griff ist und er sehr klein ist. Tipp. Also habe ich einiges davon gemacht. Und dann dachte ich, es wäre zu viel. Und dann kam ich mit einem feuchten Pinsel und nahm etwas Hintergrundfarbe auf. Ich habe wieder mehr Holzmaserung hinzugefügt und, oh mein Gott. Wie dem auch sei, hier sind wir Und ich habe noch drei Dinge zu tun. Ich muss hier einen Hintergrund angeben. Ich muss meine Stiele schwarz streichen. Ich muss zurückgehen und den Lichtern und Schatten den letzten Schliff geben . 8. Malen eines Vignettenhintergrunds: Um diesen Hintergrund zu erstellen, verwende ich einen Trick , der bei mir sehr verbreitet ist Und ich benutze einen Aquarellstift und einen Wasserpinsel, und ich verwende die Bleistiftmine im Grunde als Palette und schmiere sie in den Hintergrund und verblende Warum jetzt ein Wasserpinsel? Die Wasserbürste leitet ständig Feuchtigkeit an die Spitze ab. Deshalb drückst du sie nie zusammen, besonders nicht über deinem Kunstwerk Zusammendrücken ist zum Reinigen da und es kleckst raus. Und das solltest du vielleicht tun, wenn du mit einem Papiertuch anfängst , weil es, du weißt schon, alles in Gang bringt Aber normalerweise nimmst du das einfach auf und nimmst die Kappe ab und schon hast du eine schöne Feuchtigkeit. Siehst du, das passiert schon, es macht einfach sein eigenes Ding. Aber aus diesem Grund, wenn ich mit der Farbe arbeite, Sie sehen, dass ich in der Lage sein werde, diese Farbe zu nichts zu verändern Und das kann man nicht wirklich mit einem Pinsel machen , den man immer wieder ins Wasser tauchen muss , weil er dann zu viel Wasser aufnimmt und Blumenkohl macht , oder er läuft zurück oder, du weißt schon, es besteht eine Also benutze ich sie und drehe das Buch wie immer Ich zeige dir, wie das geht. Manchmal ist das auch eine Superfarbe von Carin Dash und sie ist goldfarben Sieht überhaupt nicht golden aus. Aber das sind die Dinge, die du auf dieser Reise entdeckst Es sieht genauso aus wie die Farbe mit der Wand hinter meinem Stück. Nun, diese Anwendung, die ich trocken mache, ist wirklich, sehr leicht, weil Sie nicht wollen, dass viel Farbe herumschwimmt wenn Sie sie zu Weiß mischen wollen. Also werde ich das in meine linke Hand nehmen , falls ich mehr Pigment benötige, und das werde ich tun. Und ich werde hier direkt am Rand anfangen. Und ich werde verflüssigen, ich verflüssige den Aquarellstift Da steckt eine Menge Kontrolle drin. Und der Grund dafür ist, dass die Pigmentpartikel wirklich groß sind und es kein Gumrabic ist Es ist etwas anderes, das das Bindemittel aktiviert hat, etwas anderes, das es ihnen ermöglicht hat, sich zu verfestigen, wissen Sie, zu Blei, Also bewegt es sich einfach anders, und Sie werden das sehen, aber es bewegt sich anders, und zwar auf eine gute Art und Weise für das, was wir hier tun Also werde ich jetzt dazu übergehen, die Bleistiftmine als Gaumen zu verwenden Mach weiter so. Es ist okay. Es verschwindet, wenn es hier oben ist, wenn es dort etwas tiefer ist. Was es auch sein wird, weil ich in dem Bereich einen kleinen Stift dabei hatte . Wir bringen es einfach zur Sprache und lassen es verschwinden. Es ist nicht viel, aber die weiße Wand auch nicht, aber sie setzt die Schale und die Zeichnung auf dem Blatt sodass sie nicht sind, sie haben nicht das Gefühl, zu schweben Was mir egal ist, Float. Mir gefällt das Gefühl des Schwebens, und ich mache es oft, aber manche Leute geben ihrer Illustration gerne eine Grundlage , indem sie darauf achten, dass ein Hintergrund sie in Form hält. Also fügen wir hinzu, dass ich hier in diesem wirklich hellen Bereich mehr haben möchte . Okay, wenn du das machst, kannst du das auf einem hölzernen Zellulosepapier machen . Ich mache das in meinem Stillman und verbrenne Skizzenbücher und so, aber ich muss da sehr locker sein, weil ein bisschen von dem zu viel das Papier auseinandernimmt Aber dieses Buch besteht aus 100% Baumwollpapier. Es braucht also Prügel und ist weiterhin glücklich. Also insgesamt ist das keine gute Mischung. Das lasse ich den Hintergrund sein. Vorerst jedenfalls, wenn ich das Gefühl habe, dass ich später reingehe und es dunkel mache, aber ich glaube nicht. 9. Bemalen der Glasstiele: Okay. Als Nächstes warte ich, bis es genug getrocknet ist, um meine schwarzen Stängel zu malen. Nun, wenn Sie nicht wirklich gut mit einem Pinsel mit feiner Spitze umgehen können, verwende ich normalerweise Nummer zwei für ein Ding dieser Größe. Wenn Sie sich damit nicht wirklich sicher fühlen, können Sie einen Fineliner verwenden. Er macht einfach ein richtig dichtes Schwarz. Viele Leute sagen, dass Sie niemals schwarze Aquarellfarbe verwenden. Aber ich tue es, weil ich es anziehen und aufheben und meine Schattierung machen kann es anziehen und aufheben und , wie ich will Also benutze ich sie. Ich benutze es sehr oft. Ich gebe es zu. Also das ist ein Schwarz , das zufällig an der Ecke meiner Snellie-Palette steht, und ich kann mich nicht erinnern, was es ist, und ich habe es nicht in die Tabelle aufgenommen, also weiß ich nicht, was ich dazu sagen soll, aber ich glaube, es ist ein Elfenbeinschwarz Elfenbeinschwarz ist etwas wärmer als Lampenschwarz, und ich glaube, genau das ist es Wenn du eines davon hast, reicht es, also ein schmaler Grat oder so. Und so bin ich dabei, hier einen zweiten zu starten. Ich habe meine kleine Tasse Wasser in der Nähe, für die ich nicht zu weit greifen muss. Wir haben hier auch ein Papiertuch weil ich es immer mag , wenn ich wirklich versuche , einen Pinsel mit ziemlich viel Farbe drauf zu bekommen , und ich will zu viel. Und so tippe ich normalerweise einfach mit der Spitze auf einen Papierhandtuchhalter da läuft überschüssiges Wasser herum. Und ich werde dabei leise sein weil ich mich konzentrieren will. A Das ist nicht einfach, weißt du, also vermasselst du es. Sei nicht sauer auf dich selbst. Man muss lernen, weißt du, genau zu wissen, welchen Druck man aufrechterhalten muss, du weißt schon, nur den Tipp, und es ist nur Übung. Also, wenn du dich nicht gut dabei fühlst und nicht das ganze Bild, das du gemacht hast, ruinieren willst , benutze dafür einen Fineliner, vielleicht gehe ich sogar mit einem Fineliner zurück, nur um ein paar Unebenheiten hier rauszuholen , nachdem ich den letzten Wir werden sehen. Und, ähm, ich habe mir mein Referenzbild angesehen, um zu sehen ob sie irgendwelche Werteläufe und, wissen Sie, Mitteltöne usw. enthalten, und sie tun es nicht, weil sie wahrscheinlich aus Glas sind, und sie werden weiße Lichter haben. Aber bei etwas, auf dem ich Werte anzeigen wollte, ich normalerweise mit demselben Pinsel Nummer zwei zurück, aber nur feucht und nahm ein wenig an Stellen auf ich dachte , dass sie etwas heller wären. Du hast gesehen, wie ich das mit Kirschen gemacht habe und so weiter. Das macht man nur auf viel engerem Raum, aber ich möchte ein bisschen dabei bleiben, dass es sich um Glas handelt also werde ich keine Werte daraus ableiten. Sie sind nur ein dichtes Schwarz, und sie werden hohe 10. Erwärmen der Tischplatte: Nun, wo ich schon dabei war und darüber nachgedacht habe, dabei war und darüber nachgedacht habe hier etwas Schatten einzufügen, hat es mich gestört, dass ich denke, dass dieses Braun nicht warm genug für dieses Bild ist Also das ist jetzt alles trocken und es ist alles holzmasert. Ich werde etwas tun, das ein ziemlich großes Risiko eingeht , aber ich werde es tun Ich werde mir ein warmes Mmm holen. Asiena vielleicht. Einfach braun, weißt du, aber mit etwas Gelb Und ich werde versuchen, hier etwas zu waschen und zu sehen, ob wir das aufwärmen. Das ist Daniel Smiths Monte amiata raciena. Und ich wasche es hier ab. Ich will nicht, dass es richtig dunkel wird. Ich will einfach und ich will, dass es wässrig ist, weil ich einfach das mühsame Bücherregal durchgehen werde , das so lange gedauert hat, den Pinsel zu reinigen, aber ich werde diesen , das so lange gedauert hat, den Pinsel zu reinigen, Pinsel nicht benutzen Denken Sie daran, dass ich Sie auf den ganzen Prozess mitnehme, all das Denken, das Und das ist manchmal etwas übertrieben, und ich hoffe, es gefällt euch trotzdem, denn das sind die Feinheiten in der Denkweise , die ein wirklich gutes Tight Watercolor ausmachen Und das ist hier gefährlich. Ich habe wirklich Angst davor. Ich habe mich für eine flache Waschbürste entschieden, und zwar aus zwei Gründen weil der Strich schön gleichmäßig ist und man sich schnell bewegen kann. Der andere Grund ist , dass der Bürstenkörper nicht so viel Feuchtigkeit speichert. Es ist nicht wie bei einem Federpinsel oder einer spitzen Runde, da hier alle Arten von Farbe und Wasser drin sind. Ich will nicht viel Wasser. Ich möchte nicht viel bewegen, was bereits trocken ist. Das wird also ein Abenteuer. Ich überlege, wo ich mit dem Schlaganfall beginnen soll. Ich denke, es ist nicht intuitiv, aber ich denke, ich werde hier von vorne anfangen. Also werde ich diese Bürste in meine Wäsche tauchen und ich werde mich einfach schnell bewegen. Und wir wissen noch nicht, was es machen wird, wenn es trocken ist, aber es sieht so aus, als ob es jetzt genau das tut, was ich will, nämlich das Holz aufzuwärmen. Junge, mir geht gleich die Wäsche aus , die perfekte Menge. Nicht dass ich das gewusst hätte, aber manchmal kommt es einfach so, wie du es dir wünschst. Und das hat noch eine nette Sache gemacht. Es gab mir mehr Subtilität in meiner Holzmaserung. Also ich mag das wirklich. Ich wünschte, ich hätte ein bisschen mehr Gelb für hier. Aber ich denke insgesamt, dass ich das als Erfolg bezeichnen kann. Ich könnte ein bisschen mehr Wäsche machen, aber ich glaube, dass ich Probleme machen könnte, wenn ich das auch mache. Und ich mag den warmen Look 11. Schatten und Highlights: Dieses mehr gelbe Holz hat sich als herrlich herausgestellt, und jetzt müssen wir uns nur noch mit Schatten und Lichtern befassen , die wir benötigen. Also verwende ich hier einen dunkelbraunen Stift. Das ist ein Museum, Castle Brown Castle Earth. Aber Sepia, ein dunkles Braun jeglicher Art, würde reichen. Aber ich benutze nur die Leine und ich sollte sie nicht über das Kunstwerk halten , falls es etwas spritzt Das ist übrigens eine Art, Spritzer zu machen, eine Menge Wasser hineinzulassen und das einfach zu übertreiben Also deine Arbeit. Also das ist alles. Das muss hier ziemlich subtil sein. Ich möchte nicht, dass es zu weit reicht. Ich möchte, dass es einen Vorteil hat. Ich möchte nicht, dass es eine harte Kante hat. Es gibt mir aber viel mehr Kontrast zum Rand der Schale, Kontrast zum Rand der Schale, und das gefällt mir. Logischerweise wird es auch etwas Schatten in der Schale geben. Wir hatten ziemlich viel davon. Ich möchte nicht viel davon hineinlegen, aber ich werde versuchen, subtil zu sein und das vorzuschlagen, anstatt den ganzen Boden der Schüssel zu füllen. Also verwende ich wieder das Dunkelbraun, aber es ist sehr dunkel, also muss ich vorsichtig sein, was ich hier mache. Das wäre der dunkelste Bereich. Und dann würde es hier drinnen rund von den Kirschen beschattet werden Aber ich will nicht zu viel tun und meine, du weißt schon, die Grate und die Töpferei verschleiern du weißt schon, die Grate und die Aber hier unten muss es dunkler sein. Ich lasse das Futter einfach raus in den feuchten Bereich. Ich hoffe, ich werde am Ende sanft trocknen. Die tiefste, dunkelste Ecke. Und dann ist der andere Bereich , der am dunkelsten ist, Geh, ich hätte das bisschen Nässe hier rausbringen sollen , wie ich es auf der anderen Seite getan habe, aber Jetzt muss ich es anpassen. Es sieht ziemlich gut aus. Statt Bleistift werde ich ein dunkelbraunes Aquarell nehmen und nicht viel Farbe und nicht viel Farbe Es ist ein winziger Raum. Und das ist ein verbranntes Tigerauge von Daniel Smith. Und ich will dieses Licht einfach nicht. Das bringt uns also zur Hervorhebung. Und das Hervorheben weicher Glanzlichter ist nicht immer ein Problem, aber harte Glanzlichter schon, und das liegt an der mangelnden Schönheit weißer Stifte Ich habe hier einen Gelschreiber, einen Cigna. Viele Leute schwören darauf, dränge sie nicht zu sehr an, sonst hören sie auf zu schreiben Das Gute ist, wenn es zu stark ist, dann kannst du einen feuchten Pinsel nehmen und es weicher machen Wobei ich nicht weiß, ob ich hier welche habe. Die weißen Acrylstifte habe ich, und sie sind einfach nicht direkt zur Hand. Die weißen Acrylstifte sind schade, wenn sie zu stark sind, es sei denn, Sie sind sofort da, um sie weicher zu machen Die erste Stelle, an die ich gehen werde, ist diese Felge. Also gehe ich hier rein. Und auf dem Papier sieht man, dass das nicht unbedingt so läuft, wie es sollte. Also gehe ich wirklich zu dem kleinen Block rüber und, weißt du, es wieder zum Laufen bringen Die andere Stelle, an der die Glasur einen weichen Rand hat, ist diese, weil das eine sehr glänzende Glasur ist Der Ton ist nicht so glänzend. Ich möchte aber noch nicht wirklich nach der Acrylnadel greifen. Wenn ich muss, werde ich es tun. Und jetzt werde ich dieses Foto hautnah erleben , damit ich wirklich untersuchen kann , wo die Höhepunkte wieder unten sind, also sieh dir das an. Das ist es, was sich bei Tight Watercolor an der Seite ansammelt Tight Watercolor an der Seite Ich werde zuerst das Offensichtlichste tun. Das ist also das Highlight genau dort. Und ich habe hier zwei kleine Quadrate und keine kleinen Rechtecke Und hier drüben fällt Licht aus dem Fenster, glaube ich, und da ist noch ein kleines Das funktioniert jetzt ein bisschen besser. Hier haben wir also ein kleines Quadrat und weiter unten einen kleinen Punkt. Sogar hier oben. Dieser hat genau hier ein Highlight. Ich schaue mir nur das Foto an und versuche es zu interpretieren. Und dann haben wir wieder einen dünneren und dickeren kleinen Block hier unten. Nun, in meinen Augen sind sie zu krass Also, wenn ich zurückkomme , werde ich meine Nummer zwei nehmen und sie einfach feucht machen lassen. Und ich werde das nur ein bisschen mildern , vielleicht ein bisschen realer machen Es liest sich einfach nicht so, wie ich es möchte. Ich schnappe mir ein Kleenex und hebe es wieder auf. Siehst du, das ist das Schöne daran, etwas Wasserlösliches benutzt zu haben . Das ist eine schwierige Entscheidung. Der Grund ist das Glas. Weißt du, du weißt es einfach nicht. Es sieht scharf aus, die Schärfe der Highlights sieht auf dem Foto gut aus, aber ich finde nicht, dass es hier so gut aussieht Also mache ich es weicher. Ich sehe auch, dass ich mit etwas Rot wieder reinkommen werde . Da. Das ist völlig zu stark. Und die sind zu stark. Ich wünschte, mir würde dieser Effekt besser gefallen als mir. Ich könnte diese Art von Mobby einfach hinter mir lassen. Aber ich werde meinen Song wieder abholen. Und nimm ein bisschen davon , um dort, wo es sein muss, ein bisschen Tiefrot zurückzugeben. Wischen Sie die Markierung vollständig ab. Das hat mir einfach nicht gefallen. Dieser ist ein bisschen besser. Ich will wieder etwas schönes Rot hier drin haben. Ich hier. Ich glaube, wir sind auf dem Weg dorthin. Etwas mühsam, nicht wahr? Aber wenn du wissen willst, wie dieses Zeug gemacht wird, wird es immer mit Versuch und Irrtum gemacht Ich bin immer noch nicht glücklich hier, also denke ich darüber nach, das komplett loszuwerden. Mit ein bisschen Rot. Und dann, vielleicht nicht ganz. Okay, es ist kein helles Highlight. Und dann gehe ich vielleicht mit dem Kleinsten zurück , es wird es sogar tun Ich möchte, wenn es etwas trockener ist. Ich möchte genau dort einen winzigen Hotspot platzieren. Und jetzt zu den Stielen Das ist echt gruselig. Das ist nur so, ich habe meine Stängel auch in verschiedene Richtungen gedreht, also ist es nicht einfach so, dass ich es nicht exakt kopieren kann. Also werde ich es einfach vortäuschen. Oh. Also, das hat nicht funktioniert. Ich brauche einen schwarzen Stift , um den Rand wieder reinzubekommen. Ich könnte das auch mit weißer Farbe machen. Es ist allerdings nicht einfacher. Aber wenn ich hier etwas Licht reinkriege, kann ich mit meinem Fineliner und der Feinabstimmung zurückkehren. Rund um diese Höhepunkte. Okay. Dorthin zu kommen, das gefällt mir immer noch nicht. Ich weiß nicht, was ich dagegen tun werde, aber ich werde etwas gegen das tun , wogegen ich etwas tun kann, nämlich hierher zurückzukehren und das Highlight zu hierher zurückzukehren und das Highlight verkleinern, indem ich das Weiß zurückbringe. Bei diesem bin ich so nah am Rand. Das wird ein sehr subtiles Highlight sein. Ich bin immer noch, ich bin immer noch nicht glücklich damit hier. Also werde ich das immer noch intensivieren. Mit etwas Rot und vielleicht einfach eines der Highlights hinter sich lassen Das ist besser für mich. Das doppelte Highlight funktioniert nicht. In Ordnung, ich könnte fertig sein. Zumindest für diesen Kurs werde ich fertig sein, bevor ihr alle entscheidet, dass ich wirklich hoffnungslos wählerisch bin , Aber können wir gehen. Wir haben ein wirklich nettes kleines Schälchen Kirschen, und ich werde es beenden Eines der besten Dinge, die man lernen kann, ist wann man aufhört. Und das ist jetzt. 12. Kirsch-Schlussgedanken: Abschließend möchte ich nur sagen, dass es okay ist, wenn Sie es weitermalen und wenn Ihr Ergebnis nicht fantastisch ist. Das ist nicht die Art von Dingen, die man einmal durchmacht und dann hat man es. Das ist eine Beziehung zu Aquarell, deiner Luftfeuchtigkeit, wo du lebst, zu deinem Papier, zu deiner Farbmarke, zu deinem Pinsel Aquarell ist eine Beziehung auf all diesen Ebenen. Es ist ein Tanz Ich nenne es gerne Tanz, weil all diese Dinge sich gegenseitig beeinflussen und all diese Dinge das Aussehen deines Aquarells beeinflussen. Wie bei allem anderen auch, Wie bei allem anderen auch, Übung macht dich immer besser Wie ich schon sagte, ich mache das seit 50 Jahren oder länger. Ich lerne jeden Tag. Mit jedem Bild, das ich mache, ergibt sich aus der Persönlichkeit des Aquarells etwas anderes , das mich überrascht Und so hört das Lernen nie auf, aber die Ergebnisse werden immer besser und besser und du wirst glücklicher mit dir selbst Urteilen Sie nicht über das erste Projekt, das Sie mit diesem Kurs erstellt haben. Nutze es einfach als totale Lernplattform. Wenn du mehr Ideen zu Stillleben-Möglichkeiten haben möchtest, um diese Techniken anzuwenden , kannst du dir auch Stillleben-Möglichkeiten haben möchtest, um diese Techniken anzuwenden , meinen anderen Skillshare-Kurs über Kirschen ansehen Skillshare-Kurs über Kirschen Wir haben darin gezeichnet, aber was wir auch gemacht haben, ist eine ziemlich umfangreiche Erkundung des Genres Stillleben In der Kunst und darüber, wie man sich im Grunde für die Dinge seines Lebens interessiert , die sich sehr gut als Themen eignen, um Stillleben zusammenzustellen. Du findest diesen Kurs auf Skillshare und ich habe dir den Titel in der Einführung gezeigt , aber er heißt Still Life from your Life und wird zusammen mit meinen anderen Kursen auf meiner Profilseite aufgeführt meinen anderen Kursen auf meiner Profilseite Ich ermutige dich wirklich , dieses Projekt hochzuladen, jedes andere Projekt, das du in diesem Stil machst , weil ich es einfach gerne sehen würde . Bis zum nächsten Mal.