Tierische Gesichter und Stoffe in Procreate

1. Animal und Stoff in Procreate: Einführung: Hallo, ich bin auch in einer Cox erhältlich. Die wichtigsten Geschichten sind diejenigen, die wir uns selbst erzählen, wenn wir Kunst erschaffen. Viele von uns sind eine Herausforderung zu glauben, dass wir sogar gut darin sind. Wir stellen die Frage, ob die Kunst selbst gut oder sogar wertvoll ist. Und ich denke oft, dass diese Gedanken an das gebunden sind, was wir über uns selbst glauben. Es hat mich sehr lange gedauert, über 20 Jahre Kunst zu kreieren und zu unterrichten, um zu erkennen, dass alles, was ich mache, die Bedeutung hat, die ich ihm gebe, auch wenn es die Meinung eines anderen hier eingebettet ist, gut oder schlecht. Wenn ich es glaube, dann erzähle ich dir das über meine Kunstwerke. Und ich erlebe alle Felder, die damit einhergehen. Es scheint wirklich offensichtlich und wirklich einfach. Aber was ich wirklich am meisten will, ist nur, mich selbst zu genießen. Ich möchte kindliches Vergnügen und Freiheit erleben, wenn ich Kunst mache. Und wenn ich nicht bin, dann ist das eine Gelegenheit, Bewusstsein und möglicherweise Heilung für Gefühle der Unsicherheit und Zweifel zu bringen . Glücklicherweise kann uns Kunst dabei helfen. In dieser Klasse werden wir Gesichter im Mittelpunkt stehen. Sind Themen haben heute eine inhärente Schönheit, Wert in der Würdigkeit. Genau wie wir in dieser einfachen und spielerischen Klasse gehen wir zu anthropomorphierten Tieren, um das inhärente Gute in uns selbst zu reflektieren , während wir sie digital kleiden und Zeit mit ihren Ausdrücken verbringen, werden unsere Phantasie ausüben, um eine Aussage, die positiv für uns selbst und unsere Kreativität ist, werden wir tatsächlich etwas schreiben, das mit Worten ermächtigt. Wir verwenden eines meiner Lieblingsmedien, Stoff, um Textur zu schaffen und unsere Kompositionsentscheidungen zu informieren. Und hoffentlich, wenn wir uns auf diese erstaunlichen Gesichter konzentrieren, wird unsere Botschaft auch den Prozess der Erstellung einer zusammenhängenden digitalen Collage genießen. Das ist das Ziel, Vergnügen. Sie haben eine Sammlung von kostenlosen Ressourcen zu verwenden, einschließlich Fotos von meinem eigenen Stoff, den ich in den Kunstwerken verwendet habe, und einige Extras. Auf dem Weg lernen Sie, wie Sie Werkzeuge in Procreate verwenden, um unwahrscheinliche Elemente wie Federn, Pelz, Stoff zu vereinheitlichen. Und natürlich wird jedes einzelne Kunstwerk in dieser Klasse gut sein. Das ist meine Geschichte und ich bleibe dran. Ich freue mich sehr darauf, deine kunstvollen Tiere zu sehen und zu lesen, was sie zu sagen haben. Lasst uns anfangen. 2. Fotos und Stoff: Pexels als eine Ressource auswählen: Hallo zusammen. Also habe ich ein paar Sammlungen für diesen Kurs gemacht. Eines sind Tiergesichter und das andere sind Textilien. Und sie haben nicht so viele Textilien und Pexels, weshalb ich auch mehrere Fotos von meinem Stoffvorrat für euch gemacht habe , die ihr im Portal herunterladen könnt Aber hier sind ein paar sehr süße Tiergesichter und hier ist das schwarz-weiße Zebra, das Für das erste Projekt, und die Echsengesichter sind fantastisch Und da ist das Hühnergesicht. Ich habe dieses Gesicht einfach geliebt, und dann sind da noch die beiden Dosen. Aber Sie können sehen, dass es einfach so viele gibt, aus denen Sie wählen können. Und ich habe nicht zu viele gesetzt. Ich wollte uns nicht überwältigen. Ich glaube, ich habe fast 40. Aber natürlich können Sie nach anderen Tieren suchen, und hier zeige ich Ihnen einige der Textilien, die sie haben, und da ist das rote Tuch, das ich für das Huhn verwende Sie haben also sogar einen blauen Jeansstoff. Und wenn Sie einen Stoff auswählen, bieten sie Ihnen einige andere Optionen, um nach weiteren zu suchen . Also schau dir das an. Teilnahme ist kostenlos, und solange auf dem Foto steht, dass es kostenlos heruntergeladen werden kann, können wir es gerne verwenden. Das ist der Stoff, den ich für den Rock für M two can verwende, und ich liebe einfach das Muster darauf und das Retro-Peel, das er hatte klar, dass ich vergessen habe, diesen sehr wichtigen Teil zu filmen, und so kann ich das Foto herunterladen Also entschuldige ich mich dafür. Also würde ich in der oberen rechten Ecke auf kostenlosen Download klicken in der oberen rechten Ecke auf kostenlosen Download und Sie müssen bei jedem Foto, das Sie verwenden, sicherstellen , dass es in Ordnung ist, es zu verwenden Und hier unten steht: kostenlos nutzbar und Sie möchten immer das größte Foto auswählen, das sie anbieten, und in diesem Fall ist es das Originalfoto. Denken Sie nur daran, Denken Sie nur daran Ihre Leinwand 3.000 mal 3.000 Pixel groß ist, dass Ihre Leinwand 3.000 mal 3.000 Pixel groß ist, also möchten Sie auf jeden Fall etwas, das mindestens fast so groß ist wie Ihre Leinwand, wenn nicht sogar größer, damit Sie ein Foto von höchster Qualität erhalten . Und hier springt es dann, aus welchem Grund auch immer, Pexels lässt mich dem Künstler keine Anerkennung zollen. Also springe ich einfach hierher zu dem Foto, wo ich es öffne, und dann würdest du einfach Und dann wird es automatisch in Ihrer Fotodatei gespeichert, und da ist es, und Sie können einfach zur Fortpflanzung hinzufügen Sobald du in procreate bist, wirst du mit dem nächsten Video sehen wie ich das Foto einfach reinbringe Ich möchte euch ermutigen, zu Hause Fotos von Stoffen zu machen, die ihr liebt, wenn ihr ein bestimmtes Hemd habt , von dem ihr den Aufdruck liebt, oder ich habe sogar zwei Dosen mit einem Geschirrtuch gemacht, meine allererste, die ich gemacht habe , weil ich das Muster darauf liebe Also, wisst ihr, seid kreativ und lasst uns anfangen. 3. Hohes Kontrast: Zebra: Okay, alle zusammen, lasst uns damit beginnen, in unseren Ordner mit Tiergesichtern in Pixeln zu gehen , und ich habe im letzten Video erklärt, wie das geht Und wir werden dieses wunderschöne Schwarzweißbild des Zebras verwenden , nicht das farbige Bild auf der rechten Seite Sie werden auf die obere rechte Ecke klicken , wie ich bereits erklärt habe, und Sie werden das größtmögliche Bild aufnehmen, und dann werden Sie in der unteren rechten Ecke auf Öffnen klicken und auf Bild speichern klicken Und das geht automatisch zu deinen Fotos und wird gespeichert. ' s öffnen Sie procreate und klicken Sie auf das Pluszeichen in der oberen rechten Ecke Wir werden eine Leinwand mit 3.000 x 3.000 Pixeln erstellen. Dabei handelt es sich um ein Quadrat, das mit einer Auflösung von etwa 10 Zoll und einer Auflösung von 300 DPI gedruckt wird Und sobald wir das haben, klicken wir auf den Schraubenschlüssel in der oberen linken Ecke und fügen das gespeicherte Foto ein, und das ist genau dort Und Sie können sehen, dass es ein wirklich schönes großes Foto ist. Hier können Sie sehen, dass ich etwa halb so groß wie die Leinwand für meinen Zebrakopf habe die Leinwand für meinen Zebrakopf Und jetzt werde ich eine Basis mit Schwarz erstellen, und das ist , ich werde die gesamte Kopfform ausfüllen, und ich werde eine weitere Ebene hinzufügen wo ich all die weißen Streifen einfüge Also werde ich als Erstes meinen Studiostift unter Tusche und Pinsel packen meinen Studiostift unter Tusche und Pinsel Ich füge eine neue Ebene in der oberen rechten Ecke hinzu, indem ich in meinem Ebenenbedienfeld auf das Pluszeichen Und hier kannst du sehen , dass ich nur einen sehr einfachen Umriss rund um diesen süßen Zebrakopf mache einen sehr einfachen Umriss rund um diesen süßen Zebrakopf Und ich mache mir keine Sorgen um das Fell. Ich mache zu diesem Zeitpunkt keinerlei Details. Das ist einfach eine sehr organische Form, deren Deckkraft ich gleich reduzieren werde Ich ziehe diese Farbe rein, indem ich einfach das Schwarz nehme und es in meinen Umriss ziehe Und hier können Sie sehen , dass ich die Deckkraft im Ebenenbedienfeld bereits gelöscht habe Deckkraft im Ebenenbedienfeld bereits gelöscht Jetzt füge ich eine weitere Ebene hinzu, und hier wähle ich das Weiß aus, das weißeste Weiß , das ich auf den Zebras genau hier am Kragen finden kann . Und so habe ich jetzt Weiß in meinem Farbwähler. Und ich werde versuchen, die Linien genau so beizubehalten , wie ich sie sehe, aber ich werde keine zusätzlichen Details hinzufügen Also habe ich eine neue Ebene ausgewählt, und hier können Sie sehen, dass sie sich über der schwarzen Ebene befindet. Und hier zeige ich dir nur, wie weit der schwarze Umriss reicht. Also entscheide ich nur , wo ich mit der weißen Linie beginnen werde. Ich werde vermeiden, diese winzigen weißen Details hinzuzufügen . Ich werde nur Streifen machen. Und so können Sie hier sehen , dass ich tatsächlich eine durchgehende weiße Linie erstelle , an der der eigentliche Streifen des Zebras ein wenig unterbrochen ist Und das liegt daran, dass ich bei der Illustration der Meinung bin, dass es umso einfacher ist, es zu verstehen und die Informationen aufzunehmen , je sauberer und einfacher das Design ist, es zu verstehen und die Informationen aufzunehmen , je sauberer und einfacher das Hier können Sie also sehen, dass die Streifen dort ganz oben miteinander verbunden sind. Und dann genau dort, wo die Kurve ist, und jetzt verbinde ich sie mit dem Mund , schließe ich einfach die Form , damit ich nicht alle meine Linien einfärben muss. Nun, der Farbfüller füllt nicht jede einzelne Zeile aus, und Sie werden das etwas später sehen , wo ich alle leeren Stellen ausfüllen muss . Und Sie können sehen, dass auf dem Kopf des Zebras ziemlich viel Fell ist , und ich werde das in keiner Weise veranschaulichen Irgendwann werden wir einfach sehen, wie das Schwarz durchkommt Und auf diese Weise schaffen wir eine Illustration mit sehr hohem Kontrast. Und das Einzige, was ich tun werde, ist vielleicht ein bisschen Haarlinien für die Ohren hinzuzufügen, und ich werde gleich langsamer werden , um dir zu zeigen, wie ich das mache. Ich halte die Details der Ohren sehr einfach. Ich möchte nur, dass sich die weiße Form wirklich vom Schwarz abhebt. habe eine neue Schicht für das schwarze Fell hinzugefügt , das Büschel auf unserem Kopf genau die Form hat, die es hat Ich werde kein Fell hinzufügen. Ich füge eine weitere neue Ebene hinzu und verwende immer noch meinen Tuschstift. Sie können hier sehen, dass die Linienstärke nicht sehr dick ist , sodass wir haarähnliche Linien erzeugen Und ich verwende nur die Form und Richtung dieser Haare, um mich über die Richtung zu informieren Und ich erfinde da auch irgendwie meine eigenen Linien. Ich fülle es einfach aus und Sie werden sehen, dass, wenn der schwarze Hintergrund erst einmal da ist, es effektiv ist und funktioniert Lassen Sie uns hier also eine neue Ebene hinzufügen. Und als Nächstes werde ich an der Nase arbeiten. Und was die Nase angeht, ich nicht, ich möchte nur ein gerades Schwarz verwenden , um die Nasenlöcher hervorzuheben, und das können Sie hier sehen Und ich werde den Stift nur benutzen, um den Mund zu skizzieren, und das alles auf einer Ebene Und hier will ich darauf hinweisen, dass ich nur eine einzige Graufarbe verwenden möchte, und ich werde vielleicht ein bisschen an der Farbe herumspielen, aber ich werde nur einen einfachen Umriss der gesamten Schnauze Okay. Ich werde eine neue Schicht für den unteren Teil der Schnauze hinzufügen, den unteren Teil des Mundes, und ich werde ein etwas dunkleres Grau wählen Also habe ich zwischen dem Schwarz der Streifen und dem Grau der Nase ein Grau für den unteren Teil gewählt Jetzt füge ich eine weitere Ebene hinzu und verwende ein viel helleres Grau, und ich orientiere mich an dem Zebra, bei dem Sie das Weiß unter den Nasenlöchern gesehen haben Und ich zeige dir hier nur dieses kleine bisschen Grau, ich teste Weißt du, gefällt es mir? Ist es wirksam? Und weißt du, auch hier bist du der Künstler. Sie entscheiden also , welche Kontraste Sie sehen möchten und ob Ihnen die Formen gefallen. Ich habe das Gefühl, dass es für mich funktioniert. Also werde ich es einfach behalten. Also hat das Zebra schwarze Augen. Sie sind sehr dunkel Und für meine Illustration weil ich diesen schwarzen Hintergrund habe, möchte ich, dass die Augen hervorstechen, der Augapfel selbst Also werde ich dasselbe Grau verwenden, das ich für die Nasenlöcher verwendet habe, und ich werde einfach eine Augenhöhle kreieren Und noch einmal, das ist etwas, das ich erfinde. Und das nur, damit ich nur ein gewisses Interesse am Auge sehe Und natürlich funktioniert es in der Natur. Aber ich denke, damit die Abbildung wirklich hervorsticht, braucht es diesen Kontrast Also habe ich mich entschieden, das zu tun. Und hier füge ich ein paar schöne lange Wimpern hinzu, und sie müssen nicht wie Fell aussehen Sie können einfach die gewölbte Linie sein. Ein Detail, das meiner Meinung nach den Augen viel Leben einhaucht, den Augenglanz, und hier habe ich drei kleine Formen Und ich werde diese Ebene duplizieren, indem ich nach links wische und auf Duplizieren klicke, und dann verwende ich einfach das Verschieben-Werkzeug, um sie an dieselbe Stelle auf dem anderen Auge zu verschieben um sie an dieselbe Stelle auf dem anderen Auge Sie möchten also nicht, dass sich der Yeshin auf der gegenüberliegenden Seite des Augapfels befindet, das wäre nicht realistisch Hier habe ich es jetzt an der Stelle, wo ich es haben will, aber ich werde den Überschuss löschen Es sieht so aus, als würde Yeshin durch die Augenhöhle herausschauen Das schafft nur ein bisschen Realismus. Hier können Sie sehen, dass ich an einigen Pixeln, die ich sehe, eine Korrektur an einigen Pixeln, die ich sehe, eine Also hier habe ich den schwarzen Hintergrund eingeschaltet den schwarzen Hintergrund damit ich sehen kann, dass sie jetzt ausgeschaltet sind, sodass ich sehen kann, dass am Kopf Fell ist. Also füge ich einfach ein paar kleine schwarze Linien hinzu , damit es aus der Ferne verschwommen aussieht Es ist nicht realistisch und es ist nur für mich, es erzeugt nur ein bisschen Weichheit an dieser Kante, und ich denke, das Hier zoome ich heran, um Ihnen zu zeigen, dass viele meiner Streifen nicht richtig sind, also mache ich weiter und mache das Ich wische auf allen meinen Ebenen nach rechts und verwende das Verschieben-Werkzeug, um den Zebrakopf mehr oder weniger dort zu positionieren, wo ich ihn haben möchte Und noch einmal, ich möchte nicht aggressiv sein, wenn es um die Größe geht. Vielleicht mache ich sogar den Kopf kleiner. Also reduziere ich die Größe gerade so weit, dass ich weiß, dass ich genug Platz für Stoff und die nächsten Schritte habe. Lassen Sie uns an dieser Stelle eine kleine Pause einlegen, um darüber zu sprechen , was uns dieses süße Gesicht jetzt anstarrt ? Was würde uns dieses süße Gesicht sagen Also, wenn du zeichnest, möchte ich, dass du über etwas Freundlichkeit nachdenkst , das du dir selbst sagen kannst Weißt du, was muss dein süßes Ich jetzt hören? Es könnte sein, dass ich von meiner Kunst wirklich überzeugt bin. Es könnte das Gegenteil von dem sein, was du tatsächlich fühlst, aber darauf arbeitest du hin und du hoffst, es zu sein, und du arbeitest daran, künstlerischer zu sein oder dir mehr Zeit für dich selbst zu nehmen oder dir eine Pause zu gönnen. Denken Sie also über etwas Freundlichkeit nach , das Sie sagen könnten, einige ermutigende Worte, mit denen wir Ihnen einen kleinen Schub geben werden Denk nicht zu viel darüber nach. Weißt du, das ist eine Gelegenheit Unser niedlicher Tiercharakter sagt das als Spiegelbild eines Teils von uns, der uns glauben machen möchte , dass wir diese positive Eigenschaft haben. Am Ende des nächsten Videos werde ich meine Gedanken zu dem, was ich geschrieben habe, teilen. In der Zwischenzeit möchte ich Sie jedoch bitten, darüber nachzudenken, was Ihr Tier an Sie zurückdenken soll. Und im nächsten Video werden wir unserem schönen Zebra etwas Kleidung hinzufügen . Danke, Leute 4. Stoff zu unserem Zebra hinzufügen: Okay, lassen Sie uns ein Foto des Stoffes einfügen und hoffen, dass Sie alle einen Stoff heruntergeladen haben oder dass Sie Fotos von Stoffen gemacht haben , die Ihnen in Ihrem Leben gefallen Und hier kannst du sehen, dass ich es einfach mehr oder weniger so positioniert habe , wo ich glaube, dass die Blumen hingehören sollen, und ich lasse das Leerzeichen fallen, damit ich ein Gefühl dafür bekomme wo ich die Bluse zeichnen werde Auf einer neuen Ebene gebe ich ihr einfach einen Puffärmel und dann dupliziere ich diese Linie und verwende das Verschieben-Werkzeug und drehe sie horizontal um, sodass ich zwei symmetrische Ärmel erhalte, eine auf jeder Seite. Dann nehme ich das S-Werkzeug, das Auswahlwerkzeug in der oberen linken Ecke, und stelle sicher, dass ich auf der Stoffschicht bin, und ich werde einfach um die Kontur direkt über den Hals gehen , und ich werde die Auswahl abschließen und dann mit drei Finger wischen und drücken, ausschneiden und einfügen. Dadurch wird der Stoff auf eine eigene Ebene zugeschnitten und ich lösche den Hintergrund Wir haben also eine Bluse und jetzt reduziere ich die Deckkraft und das mache ich , damit ich die Halslinie wieder mit dem Auswahlwerkzeug erstellen kann die Halslinie wieder mit dem Auswahlwerkzeug Also werde ich weitermachen und mir das S-Tool schnappen. Ich habe unten freie Hand ausgewählt, und ich werde einfach eine sanfte Kurve machen, die ich zu einem Halbkreis schließen werde, mit drei Finger streichen und erneut auf Ausschneiden und Einfügen klicken oder entschuldigen Sie, nicht Ausschneiden und Einfügen, sondern Ausschneiden Und hier können Sie sehen, dass ich noch ein bisschen mehr habe, also verwende ich nur den Radiergummi, um den etwas überschüssigen Stoff wegzuschneiden, der über die Linie hinausragt. Jetzt füge ich einen zusätzlichen weißen Streifen hinzu, und ich erfinde ihn einfach, indem ich der Anleitung der anderen Streifen oben folge , nur um diesen Raum auszufüllen Und ich mache das auch so, dass wir diese starke weiße Zebralinie am Kleid haben, und das gibt nur ein bisschen mehr Kontrast, und ich werde in Kürze einen Kragen hinzufügen Ich glaube, dieses kleine Zebra braucht ihre Arme. Also werde ich auch diese erfinden. Und ich werde helle Rottöne verwenden, damit Sie die Arme wirklich deutlich sehen können. Irgendwann werde ich ihr Streifen geben. Aber ich mache nur eine sanfte Kurve. Das sah nicht gut aus. Ich denke, ich muss ihr etwas mehr Rückenwind geben . Und ich denke einfach : Okay, wie würde ein sehr vereinfachter Huf aussehen? Ich könnte ihr die Hände geben. Damit gäbe es kein Problem. was für dich einfach ist, was für dich leicht zu zeichnen ist. Und hier dupliziere ich den Arm. Und wieder verwende ich das Verschiebewerkzeug und meine Kippe waagerecht, um den anderen Arm in Position Und hier möchte ich andeuten , dass ich möchte ein kleiner Huf auf dem anderen ruht Im Moment schneide ich nur die kleine Form des Hufs ab, damit ich einen unter dem anderen positionieren kann Und dann werde ich den Stift benutzen, um die Formen auszufüllen. Also versuche ich nur, mir das Leben hier so einfach wie möglich zu machen . Es ist kein wirklich wichtiges Detail , das sehr genau sein muss. Weißt du, wir haben den Eindruck, dass sie diese kleinen Hufe als Hände hat Okay. Also habe ich ihr jetzt die Farben Schwarz und Weiß für jeden ihrer Arme und werde als Nächstes einen Hintergrund hinzufügen. Fügen Sie also einem Arm eine Ebene hinzu und klicken Sie auf Schnittmaske. Auf diese Weise bleiben die Streifen auf dieser Ebene, egal was wir mit diesem bestimmten Arm bleiben die Streifen auf dieser Ebene, egal was wir mit diesem Und hier kannst du sehen , dass ich alle Formen schließen muss, um die Farbe hineinzuziehen, sonst funktioniert es nicht. Stellen Sie also sicher, dass Sie Ihre Streifen schließen. Und hier orientiere ich mich nur an den Streifen auf dem Kopf des Zebras Also werde ich weitermachen und schneller werden und Sie können sehen , dass ich wirklich variiere. Die Linien haben mehr Abstand zwischen ihnen Versuche wirklich, daran zu arbeiten, dass sich jede einzelne Form von der anderen unterscheidet. In diesem nächsten Abschnitt wechsle ich tatsächlich die Farben der Arme. Es mag also etwas verwirrend aussehen, was ich mache, aber ich werde erklären, warum ich die Farben der Arme geändert habe , wo ihr kleiner weißer Huf so aussieht, als würde er eine halbe Blume schröpfen Ich habe nicht das Gefühl, dass der Kontrast zum Stoffhintergrund ausreicht Kontrast zum Stoffhintergrund Ich denke, die Lösung dafür besteht darin, einfach einen kleinen Huf, den, der die Blume hielt, zu Schwarz zu machen. Und das alles bedeutet, dass ich das korrigiere. Und auf diese Weise sieht es so aus, als ob es etwas mehr Kontrast gibt Ich meine, das ist wirklich Manutia hier, aber ich fühle mich besser dabei Also wie dem auch sei, ich werde mit meinen Stripes weitermachen. Also werde ich als Nächstes den Hintergrund als Interferenz mit dem Stoff verwenden, nur um zu sehen, welche coolen Effekte ich vielleicht erzielen kann. Ich bin also auf der Stoffschicht, und ich gehe einfach meine verschiedenen Optionen durch , beginnend von oben, und ich werde einfach durchblättern und schauen, ob es etwas gibt , das für mich interessanter aussieht. Und dieser, multiplizieren, sieht für mich tatsächlich interessanter aus. Hier kann man sehen, dass der Hintergrund und der Stoff miteinander interagieren und bevorzuge diesen linearen Farbverlauf sogar ein bisschen mehr, und ist nur eine Möglichkeit, die Illustration noch zusammenhängender zu machen Und du weißt, dass du vielleicht nur den geraden Stoff bevorzugst, und das ist in Ordnung, aber ich mag diesen Effekt Und jetzt habe ich mir den Zeichenstift geschnappt, entschuldigen Sie, den Sechs-B-B-Bleistift, der unter dem Skizzieren in den Pinseln ist, und ich habe ein sehr blasses Rosa ausgewählt Sie können sehen, dass er rosa ist, weil das Weiß der Zebrastreifen im Vergleich dazu sehr weiß ist Und ich füge dem Stoff nur ein paar kleine Details hinzu Und das ist einfach etwas , das ich gerne mache, nur um den Blick über die Komposition zu richten. Ich werde diese Art von Detail nicht jeder einzelnen Blume hinzufügen , sondern nur ein paar wenige in der gesamten Bluse. Ich habe immer noch den Zeichenstift, aber jetzt habe ich eine Farbe ausgewählt , die dem Stoff entspricht, und ich mache nur den Rand der Bluse weicher Sie können sehen, dass, als ich meine Auswahl zuvor mit dem S-Werkzeug getroffen habe , eine gezackte Kante übrig blieb Was ich also am Sechs-Fuß-Bleistift liebe , ist, dass er dem Stoff sehr ähnlich Es erzeugt einfach, dass es diese Textur hat. Es ist sehr ähnlich. Es ist also eine großartige Möglichkeit, Ihre Kanten weicher zu machen. Wenn ich mit den sechs B-B-B-Bleistiften weitermache, gehe ich um die Bluse herum und werde nicht das Zebrazebra selbst skizzieren Ich liebe den Kontrast zwischen dem Tintenstift und den sechs B-Stiften Also werde ich hier mit dem Halsband weiterhin den Sechs-B-B-Stift Und du kannst sehen, dass es eine sehr, sehr kleine schwarze Linie zwischen dem Halsband und dem Zebra Und das ist beabsichtigt. Und das ist so, dass sehr helles Rosa nur einen kleinen Kontrast zu dieser schwarzen Linie hat , anstatt direkt gegenüber der weißen Linie zu stehen. Und hier mache ich dasselbe mit dem Ärmel, und dann füge ich kleine schwarze Punkte hinzu oder die Punkte haben dieselbe Farbe wie das Schwarz des Stoffes oder das sehr intensive Dunkelbraun des Stoffes, um nur ein bisschen Detail zu geben. Und ich mache einfach dasselbe auf der anderen Seite. Okay. Der nächste Schritt besteht also darin , einige Wörter hinzuzufügen. Und hoffentlich haben Sie sich inzwischen Ihre ermächtigende reflektierende Hier können Sie also sehen, dass ich das Schraubenschlüsselwerkzeug in der oberen linken Ecke ausgewählt habe das Schraubenschlüsselwerkzeug in der oberen linken Ecke ausgewählt Und ich liebe wirklich alles, was ein bisschen wie eine Schreibmaschine aussieht Also bleibe ich einfach bei Courier und den Varianten von Courier Und weil das Zebra und das , was sie trägt, ziemlich fett sind, werde ich die Schrift als Gelegenheit nutzen, um mehr Kontrast zu erzeugen Also wähle ich eine hellere Schrift. Und etwas, mit dem ich gearbeitet habe, umfasst wirklich sowohl meine dunkle als auch meine helle Seite, richtig In diesem ganzen Kurs geht es um die helle Seite von uns. Aber ich denke, es ist wichtig anzuerkennen , dass wir alle auch eine dunkle Seite haben. Ich habe also das Gefühl, dass das Zebra mit dem hohen Kontrast , den sie mit ihren schwarz-weißen Streifen , diese Idee für mich wirklich widerspiegelt Und was meine ich mit meiner dunklen Seite? Weißt du, wir haben zum Beispiel alle die Fähigkeit, eifersüchtig, gierig oder egoistisch zu eifersüchtig, gierig oder egoistisch Und ich denke, dass es meistens passiert, dass wir uns selbst dafür herabsetzen, dass wir diese wirklich normalen Gefühle haben Also das ist etwas, ich versuche, sanfter mit mir selbst umzugehen Und ich finde, in dem Maße, in dem ich das tue, habe ich das Gefühl, dass ich wirklich die positive Seite verkörpern kann, die helle Seite, weißt du Ich denke also, dass meine dunkle Seite wirklich meine Zustimmung braucht. Okay, Sie möchten also die Textur oder den Schnörkel auf einen Schlag hinzufügen die Textur oder den Schnörkel auf einen Schlag Ich hebe meinen Stift also überhaupt nicht, und hier können Sie sehen, dass ich ihn ziehe, sodass er sich direkt über der rosafarbenen Ebene im Jetzt muss ich mich natürlich ein bisschen ändern. Ich habe mich einfach für einen etwas helleren rosafarbenen Hintergrund entschieden . Und hier spiele ich jetzt mit dem viktorianischen Flair und schaue einfach , welche Farben mich mehr interessieren Und wieder, ich meine, ich kann das so lange machen, Leute. Aber das ist eine, die ich mag, weil ich das Gefühl habe das Zebra wirklich hervorsticht, und das ist es, was am wichtigsten ist Okay. Im nächsten Video werden wir ein neugieriges Huhn kennenlernen und sehen, was für ein dramatisches Tuch wir mit ihr kreieren können Ich hoffe, dass eure Projekte veröffentlicht werden, Leute. Ich freue mich sehr darauf zu sehen, was ihr alle kreiert. Danke. 5. Drama mit Drape: Drama hinzufügen: Hallo zusammen. Willkommen zurück. Ich habe mein 3.000 mal 3.000$ großes Pixelquadrat von meiner Leinwand ausgewählt, und jetzt füge ich das Hühnerkopf-Foto aus Und hier, weißt du, genau wie beim Zebra versuche ich, die Größe zu bestimmen Ich will nicht aggressiv sein. Ich möchte mal sehen, wie viel Platz ich für den Rock brauche , an den ich für dieses Huhn denke Es sieht also so aus, als ob es etwas weniger als die Hälfte ist. Also das Wichtigste, worauf ich mich konzentrieren möchte, das Huhn sehr komplex ist. Und ich denke, die Botschaft , die ich am meisten vermitteln möchte, ist, dass wir so viel wie möglich vereinfachen sollten , damit wir diesem kleinen Huhn trotzdem viel Charakter verleihen können. Lassen Sie uns also genauso beginnen, wie wir es mit dem Zebra auf einer neuen Ebene getan haben, wir werden es einfach mit einer ganzen Gliederung tun Und weil diese Federn dicker und etwas ausgeprägter sind , werde ich sie hervorheben. Ich brauche einen etwas schmaleren Stift, und das ist mein Studiostift, ich benutzt habe und der ist im Ordner für Tintenpatronen in den Sie können hier sehen, dass ich einfach beschlossen habe, direkt auf das Rot zu stoßen direkt auf das Rot zu stoßen Ich weiß nicht einmal, wie es heißt. Es ist bedauerlich. Das kleine Rote nenne ich mal ihren Kopfschmuck. Weil ich das Rot auf einer anderen Ebene hinzufügen werde. Ich brauche nur den allgemeinen Umriss der Kopfform, und dann ziehe ich diese Farbe hinein, und ich habe hier eindeutig einige offene Stellen. Ich werde nur sichergehen, dass ich alle meine Linien geschlossen habe , und dann weiterziehen Jetzt werde ich die Deckkraft wieder verringern, genau wie ich es beim Zebra getan habe, und fange an, Schichten zu erstellen Aber dieser ist ein bisschen anders. Wie ich schon sagte, wir haben viele Teile, und lassen Sie uns sehen, was wir tun können. Ich möchte drei Rotfarben verwenden. Ich möchte also einen dunklen Wert, einen mittleren Wert und einen hellen Wert. Die Teile werden jeweils ihre eigene Ebene haben. Also hier verwende ich einen mittleren Wert von Rot, und Sie können hier sehen, dass da ein kleiner Grat ist. Also werde ich es nicht einmal holprig machen. Ich werde nur den Grat skizzieren. Ich werde nur zwei Teile erstellen. Also wird einer eher eine Gliederung sein, und dann werde ich den anderen Teil ausfüllen. Und jetzt lasse ich die Undurchsichtigkeit des Ganzen fallen und mache mir keine Sorgen Ich werde einen Umriss zwischen diesen beiden Formen haben, aber ich möchte nur ein Gefühl für die Hauptformen bekommen Jetzt erstelle ich eine neue Ebene und wähle meinen dunkleren Rotwert aus. Also werde ich einfach eine kleine Linie zwischen dieser Herzform ziehen . Ich sehe eine Art große Herzform, die ich teile. Und dann kreiere ich hier oben einfach ein bisschen mehr. Und dann werde ich dieselbe Farbe verwenden , um eine Form hinter dem Schnabel zu kreieren Also, genau wie wir es mit dem Zebra im letzten Video gemacht haben, schaffe ich nur kontrastreiche Momente Also habe ich diesem kleinen Huhn ein paar Nasenlöcher gegeben und werde den Schnabel in einer neuen Schicht gelb machen Aber vorerst möchte ich, dass das Gelb vor diesem weinfarbenen Hintergrund steht Also habe ich natürlich die Deckkraft verringert und eine neue Ebene hinzugefügt, und jetzt mache ich weiter und habe einfach das Gelb direkt vom Schnabel ausgewählt Und auf diese Weise erzeugen wir viele Kontraste, weil es ein paar Ebenen geben wird Ich verwende nur die Farben des Huhns, also nehme ich einfach die Farbe vom Schnabel und hier kreiere ich nur den Rand des oberen Schnabels Schnabel und hier kreiere ich nur , wo die Ober- und Unterseite des Schnabelfleisches wo die Ober- und Unterseite des Und auf die gleiche Weise möchte ich beim Zebra etwas für das Auge als Kontrast kreieren , und es gibt viele Farben in dieser Augenpartie, aber ich werde es einfach ziemlich einfach halten Da sind meine helleren Rotwerte. Sie können also sehen, dass drei rote Werte auftreten, und jetzt wiederhole ich einfach dieselben Werte für die verschiedenen Teile. Weißt du, du hast gesehen, wie ich das hellere Rosa als erste Schicht aufgetragen habe das hellere Rosa als erste Schicht aufgetragen und dann darüber das Burgunderrot, und dann wird das einen Kontrast zum Gelb der Augen Und ich habe die Augen etwas größer gemacht , als sie tatsächlich auf dem Huhn sind Sie können hier also sehen, dass wir viele komplexe Teile genommen und sie wirklich sehr einfach gemacht haben. Und denken Sie daran, ich habe erwähnt, dass dies der Gliederungsteil ist. Also fülle ich es einfach mit diesem kleineren Wert aus und es erweckt den Anschein, dass da eine Falte ist Das ist mein Trick, um Federn zu vereinfachen Ich werde einfach Reihen dieser Halbkreise erstellen und Also habe ich dem Kopf auch einen etwas dunkleren Wert für das Gelb des Körpers hinzugefügt , sodass ein kleiner Umriss herausschaut Und diese müssen nicht gerade sein. Ich glaube sogar, dass sie mehr Persönlichkeit haben wenn sie ein bisschen wackelig sind. Entschuldigen Sie mich. Die Hauptsache hier sind aber die Wertunterschiede. Also habe ich den Körper als Richtwert genommen und dann einen dunkleren Wert und einen helleren oder entschuldigen Sie, zwei dunklere Werte als den Körper ausgewählt, und dann werde ich einen anderen Wert wählen , der heller sein wird als das Gelb des Körpers. Und das wird der nächste sein, den ich mache. Ich hätte wahrscheinlich effizienter sein können und ganz unten anfangen und sie auf diese Weise überlagern können. Deshalb entschuldige ich mich dafür. Aber ich freue mich einfach. Ich finde es süß und ich mache einfach weiter. Hier können Sie sehen, dass ich eine der Ebenen mit einem mittleren Gelbwert dupliziert habe, und ich füge dort am Ende einfach eine weitere kleine U-Form für diese Okay. Sobald die alle an ihrem Platz sind, glaube ich nicht, dass ich meinen Augen noch mehr Glanz verliehen habe . Das werde ich tun. Und hier kannst du sehen, ich habe die Größe gerade wieder vergrößert , wenn ich besser organisiert gewesen wäre. Ich sehe die Federn, die ich auf der linken Seite gemalt habe. Ich glaube, ich wollte etwas mehr Symmetrie haben , nicht genau die gleiche, aber ein bisschen ausgewogener Hier kannst du einfach sehen, dass ich alle Stellen ausfülle und die Kurven korrigiere und dafür sorge , dass die Dinge ein bisschen sauberer aussehen Und jetzt mache ich weiter und füge meinen kleinen Glanz hinzu, und ich werde einfach genau das tun, was ich mit dem Zebra gemacht habe, sie duplizieren und an ihren Platz bringen und dann den Teil entfernen, den wir nicht benötigen Gehen wir jetzt zum Rock über. Mein Ansatz für den Rock besteht also darin, zuerst einen Umriss zu zeichnen, ähnlich wie ich den Ärmel für das Zebra gemacht habe, wie ich nur eine Seite gemacht und sie dann dupliziert um eine Symmetrie für die andere Seite zu schaffen Ich werde hier eine Form erstellen und dann einen Halbkreis für die Und das wird der Umriss für den Rock sein. Es ist also ein bisschen anders. Es ist nicht unbedingt eine Skizze. Ich skizziere gerade das Tuch. Ich finde, dass es einfacher ist, es auf diese Weise zu skizzieren , als eine wirklich gleichmäßige gerade Linie auf dem Tuch zu eine wirklich gleichmäßige gerade Linie auf dem ziehen, wenn ich es einmal aus dem Stoff geschnitten habe Als Nächstes füge ich das Foto des Stoffes ein , das ich auf meinen Fotos habe, und jetzt bewege ich es einfach an die richtige Position Ich finde heraus, welche Falten mir am besten gefallen. Leute, ich raste einfach auf , wenn ich solche Dinge mache. Ich habe einfach so viel Spaß. Okay, nehmen wir ihren Rock mit dem Verschiebewerkzeug zusammen und wählen Warp und Advance Mesh Und das macht wirklich Spaß. Bewegen Sie diese kleinen Ankerpunkte einfach nach innen in Richtung Taille, damit wir die Kurve der Kontur nachahmen Stellen Sie als Nächstes sicher, dass Sie sich auf Ihrer Stoffschicht befinden, und verwenden Sie Ihr Auswahlwerkzeug, um den gesamten Stoff, einschließlich der Taille, zu bearbeiten und Ihre Form zu schließen Drücken Sie mit drei Finger auf Ausschneiden und Einfügen. Okay. Hier wähle ich ihren Körper aus und trenne ihn ein bisschen vom Rock, um ihren Gürtel zu kreieren, und ich habe einfach das gleiche kleine Rot wie ihr Gesicht verwendet Und jetzt füge ich nur noch eine kleine Gürtelschnalle mit ein paar weißen Punkten Und ich gehe diese Details schnell durch weil ich das Gefühl habe dass ich alles geklärt habe. Ich möchte Ihre Zeit berücksichtigen Hier mache ich ein paar lustige kleine Hähnchenschenkel und werde nur ein paar lustige kleine Stiefel hinzufügen Und weißt du, hier ist die Sache. Ich glaube einfach wirklich an die Macht des Kontrasts. Ich wiederhole mich in jedem einzelnen Video, Ich wiederhole mich in das ich auf Skillshare mache Aber weißt du, wenn sie elegant ist, dann möchte ich, dass sie Stiefel trägt, weißt du, und das sind einfach die kleinen Dinge, die mich einfach glücklich machen und mich zum Lächeln bringen, wenn ich mir diese skurrilen Illustrationen ansehe Und ich mag es auch, dass sie nur ein bisschen mit Schleifenbeinen aussieht Und hier werde ich ein bisschen mit ihrer Beinstellung spielen ein bisschen mit ihrer Beinstellung Okay. Also werde ich jetzt mit dir den Hintergrund und ich verwende gerne sich wiederholende Elemente. Also werde ich die Halbkreise ihres Rocks verwenden um über das Design nachzudenken , das ich auf dem Boden machen möchte, und ich lasse mich auch von ihren Federn inspirieren Ich habe also die Unterseite des Rocks und die Federn, die ähnliche Formen haben, und im Moment spiele ich nur mit der Helligkeit und den Farben. Ein bisschen. Und ich nehme einen etwas dunkleren Wert, und das ist eine neue Ebene über dem Hintergrund, also dem Boden, und Sie können sehen, dass ich nur die Formen nachahme Und ich möchte sichergehen, dass sie ein bisschen schief sind. Ich schaue mir nur an, was die Designs in meiner bisherigen Illustration sind, und ich möchte das nur wiederholen. Und das Gleiche gilt für die Textur auf dem Hintergrund. Ich liebe Zeitungspapier wirklich und das wirst du in Texturen finden. Genau wie der viktorianische Hintergrund im Zebra, du willst das alles in einem Durchgang machen Sie können sehen, dass ich es in einigen Bereichen etwas dunkler habe es in einigen Bereichen etwas dunkler , ein bisschen heller Ich versuche, es direkt um sie herum etwas heller und dann in den Ecken etwas dunkler zu halten . Das erzeugt nur ein bisschen Bewegung und ein bisschen Drama im Hintergrund. Okay, du kannst also sehen, dass ich ihr keine Arme gegeben habe, aber ich habe das Gefühl, dass sie etwas in ihrem Mund halten muss , wie eine Blume. Also hier verwende ich einfach alle Farben. Ich wiederhole einfach alle Farben, die ich bereits verwendet habe, und sie sind entweder hellere oder dunklere Werte dessen, was bereits da ist. Und das Gleiche gilt für die Blumen. Also wähle ich die Farben direkt von ihrem Gesicht aus und dann gebe ich ihnen einen etwas helleren Touch. Also verwende ich die Kreispalette, um hellere Werte der Farben auszuwählen, die ich bereits verwendet habe? Und das hält die Illustration einfach zusammenhängend. Ich brauche kein Grün für das Blatt. Ich möchte nur die Farben verwenden, die ich bereits habe. Dann lass uns darüber nachdenken , was sie zu mir sagt. Was möchte ich wirklich über mich selbst glauben? Ich bin kreativ. Was sonst? Ich bin begabt. Ja, und ich bin leidenschaftlich. Alles wahre Dinge. Fühle ich mich immer so? Tue ich nicht. Aber weißt du was? Es hilft mir, mich gut zu fühlen und mehr an mich selbst zu glauben. Ich hoffe, dass Sie ein paar ermutigende Worte für Ihre zweite Illustration finden , und ich freue mich sehr darauf, sie zu sehen Also poste es bitte im Portal. Danke an alle. Im nächsten Video werden wir unseren zweiten Schnitt erstellen. 6. Retro-Stimmung mit Stoff: Toucan: Hallo, alle zusammen. Willkommen zurück. Ich fliege also gerade durch die Platzierung unserer beiden Dosen auf unserer Leinwand, weil ich Importieren von Fotos im Pixel-Video behandelt des Tierkopfes und den Import der Fotos letzten beiden Videos all das anfängliche Nachzeichnen des Tierkopfes und den Import der Fotos in Procreate sowie das Importieren von Fotos im Pixel-Video Also möchte ich auf deine Zeit achten. Die zwei Dosen sind am leichtesten aufzuspüren, weil sie die wenigsten Teile haben Schauen Sie sich also bitte die anderen Videos an. Worauf ich mich hier konzentrieren möchte nur die verschiedenen Stoffe, ich verwende hier zwei verschiedene Stoffe, und die beiden können einfach etwas skurriler sein Also werde ich mich in diesem Video darauf konzentrieren. Also habe ich diesen Stoff hierher gebracht, und das ist definitiv ein älterer Stoff in meiner Stoffvorratskollektion Und ich habe mich einfach absolut darauf konzentriert, weil es mich irgendwie an die Kopfform der beiden Dosen erinnert hat, und es hatte auch irgendwie diese Augenform Also werde ich es in diesem Projekt versuchen. Ich skizziere es nicht. Ich benutze nur mein Werkzeug, mein Auswahlwerkzeug, um die Formen auszuschneiden, die ich für die Kleidung haben möchte Und zu diesem Zeitpunkt werden Sie sich hoffentlich auch etwas wohler fühlen , wenn Sie das tun. Und hier kannst du sehen, dass ich den eigentlichen Hemdstoff verwende , um ein bisschen Schlaf zu erzeugen. Anstatt auf Ausschneiden und Einfügen aus dem Stoff zu klicken, habe ich auf Duplizieren geklickt. Auf diese Weise schneide ich kein großes Dreieck aus dem Shirt. Und das ist auf einer eigenen Ebene. Jetzt mache ich dasselbe auf der linken Seite. Ich werde einfach ein einfaches kleines Dreieck zeichnen und dem Umriss der Kurve des Shirts folgen, und dann mache ich es noch einmal, und dann wische ich mit drei Finger und drücke auf Duplizieren Und das nächste, was ich tun möchte, und das ist nur eine Kleinigkeit, die wir mit dem Huhn gelernt haben, ist, dass ich es tatsächlich anpassen werde und es ist sehr geringfügig, aber Sie können sehen, dass es nicht perfekt ausgerichtet ist. Also wähle ich Warp und Advance Mesh und dann ziehe ich einfach ein bisschen, damit es ein bisschen natürlicher aussieht Okay. Dann habe ich alle drei Schichten zusammengedrückt, sodass sie auf einer eigenen Ebene liegen Ich bin am Schraubenschlüssel, und jetzt bin ich nicht der Schraubenschlüssel, entschuldigen Sie, ich passe die Farbe und die Farbtöne an Und hier können Sie sehen, dass ich den Stoff wirklich verändern kann, Aussehen, wissen Sie, also ich ermutige Sie, damit zu spielen, weil diese Stoffe, ich meine, sie kommen in den Farben, die sie kommen, aber hier in Procreate ist zu spielen, weil diese Stoffe, ich meine, sie kommen in den Farben, die sie kommen, aber hier in Procreate Du kannst sie so ändern, wie du willst. Ich bin ein bisschen weitergesprungen. Ich möchte Ihnen zeigen, dass ich diese Farbe mit drei Formen kreiert habe , wobei Braun die größte und dann das sehr blasse Blau Obwohl auf dem Shirt irgendwie weiß steht, ist es in Wirklichkeit sehr hellblau. Also habe ich einfach die Farben direkt vom Shirt genommen, und du kannst hier sehen, dass ich gerade ein bisschen aufräume, und du kannst sehen, dass ich Halsbänder wirklich liebe Und ich finde einfach, dass es eine großartige Möglichkeit ist, jeder Kleidung, die sie tragen, Persönlichkeit zu verleihen Okay, jetzt bringe ich den Rock aus der Pexels-Kollektion Und was ich daran liebe, ist, dass diese beiden Dosen dadurch wirklich viel mehr Retro machen werden, denke ich Ich habe die Deckkraft reduziert, wie ich es bei allen anderen Stoffen getan habe, und auch hier verwende ich einfach mein Auswahlwerkzeug Im Moment verwende ich das Verschieben-Werkzeug, um es anzupassen, aber ich werde das Auswahlwerkzeug nur verwenden, um eine sehr einfache Sache vom Typ Minirock zu machen eine sehr einfache Sache vom Typ Minirock Und ich liebe, wie gesagt, den Kontrast zwischen der Textur dieses Textils und dem Baumwollstoff Okay. Jetzt passe ich die Farben an und die Farben sind einfach unglaublich. Letztlich möchte ich, dass es wegen des Shirts ein bisschen grün ist, und dann haben die beiden Dosen natürlich auch dieses Kalkgelb Diese Kombination funktioniert gerade für mich. Als ich also die Rockschicht unter das Hemd legte, wurde mir klar, dass da eine kleine Welle ist , und das ist wie ein kleiner glücklicher Zufall. Also mache ich weiter und wähle das Verschiebewerkzeug aus und verwende erneut den Warp und das erweiterte Netz, um einfach mit der kleinen Welle im Shirt zu spielen Also was die Beine und Arme angeht, behalte ich sie einfachen Beinen und Armen vom Typ Strichmännchen, und ich habe nur diesen süßen kleinen Schuh mit nur einem kleinen Absatz, und ich habe beschlossen, es auch sehr einfach zu halten Aber ich habe die Ebene dupliziert, wie ich es in den anderen Videos getan habe mit den beiden Dosen gebe ich ihr einfach ein kleines Portemonnaie und ein paar Blumen zum Und du kannst es hier mit der kleinen Hand sehen. Ich hoffe du merkst das. Ich habe ihr nur ganz einfache drei kleine Finger gegeben. Es sieht also so aus, als würde die kleine Hand die Geldbörse und die Stiele ergreifen Die Finger befinden sich also auf einer eigenen Schicht getrennt von dieser Und dann das Gleiche wie mit dem Huhn, weißt du, ich verwende nur die Farben, die schon in den Farben sind , die ich, du weißt schon, wirklich mag, schon im Rock Und das nächste, was ich ansprechen möchte, ich meine, das ist alles, weißt du, ziemlich einfach, aber das Shirt, ich ändere gerade wieder die Farben weil ich irgendwie faul bin und diese Falte. Ist wirklich krass. Und manchmal wirken sich die Falten im Stoff aus, sie verleihen ihm genau diesen Kontrast, diesen Realismus im Gegensatz zur Illustration Aber in diesem Fall funktioniert es nicht wirklich für mich. Also verwende ich beim Skizzieren die sechs B-B-Bleistifte und habe gerade die Farbe von der Rückseite aufgenommen, den Hintergrund des Shirts, und genau das mache ich Ich lösche nicht. Ich zeichne tatsächlich auf einer separaten Schicht über der Hemdschicht Ich zeichne mit dem Stift genauso ein , wie ich das Zebra in dem Video umrissen habe Ich bin also hier, weißt du, es dauert eine Weile, das zu tun, aber es lohnt sich Weißt du, wie ich schon sagte, ich sah für mich einfach nicht richtig aus. Um das Retro-Feeling beizubehalten, habe ich beschlossen, Disco unter Vintage in der Pinselbibliothek zu verwenden . Und hier gebe ich nur ein paar kleine Details. Und ich glaube, das ist der Gelschreiber, der tatsächlich mit Tinte gemacht wird. Es ist nicht der Studiostift. Ich habe den Studio Pen für alles andere benutzt, aber ich mag diesen kleinen Gelstift. Es gibt ihm einfach, es hat eine kleine Welle in der Linie. Hier spiele ich nur mit ein paar Ideen. Aber letztendlich entscheide ich mich einfach dafür, es an der Basis der Bluse ziemlich einfach zu halten , und hier werde ich einfach paar sehr organische kleine Samenformen am Rand des Kragens hinzufügen, nur um ein bisschen Kontrast und Interesse hinzuzufügen. Es hat mir wirklich Spaß gemacht, diese Technik mit Ihnen zu teilen. Ich hoffe, es hat dir auch gefallen. Bitte posten Sie Ihre Projekte im Portal. Ich bin wirklich gespannt, was ihr kreiert. Und als letzte Anmerkung habe ich hier geschrieben, dass ich alles bin, was ich brauche, und ich glaube wirklich, dass wir alle alles sind , was wir brauchen. Wir haben all die Kreativität , die wir haben, direkt in uns, um großartige Kunstwerke zu schaffen. Und ich freue mich riesig über den Skill Share weil ich finde, es ist einfach ein unglaublicher Ort dem man so viele Dinge lernen kann, oder? Wie dem auch sei, vielen Dank an alle. Mir hat der Kurs wirklich Spaß gemacht.