Texturierte Punktmuster in Adobe Illustrator – Ein Kurs von Graphic Design for Lunch™ | Helen Bradley | Skillshare
Drawer
Suchen

Playback-Geschwindigkeit


  • 0.5x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Texturierte Punktmuster in Adobe Illustrator – Ein Kurs von Graphic Design for Lunch™

teacher avatar Helen Bradley, Graphic Design for Lunch™

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Strukturiertes Muster – Einführung – Ein grafisches Design für Lunch™

      1:14

    • 2.

      Teil 1 – Gestalte das Schnittmuster

      7:26

    • 3.

      Übung 2 – Übe eine Textur auf die Punkte auf.

      4:03

    • 4.

      Projekt und Aufarbeitung

      1:04

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

1.509

Teilnehmer:innen

54

Projekte

Über diesen Kurs

Grafisches Design für Lunch™ ist eine Reihe von kurzen Kursen, die du in Stücken in Stücken in bite Bildern studieren kannst, wie zum zu den Mittag. In diesem Kurs lernst du, in Illustrator ein strukturiertes Muster zu erstellen. In diesem Design werden wir eine Ebene verwenden, um zu sorgen, um zu sicherstellen, dass die Textur nur an den Orten angezeigt wird, die wir es sehen möchten. Das Design kann in allen VERSIONEN VON Illustrationen von Illustrator sein. Das ist das Muster, das wir erstellen werden:

Mehr in dieser Serie:

10 Adobe Illustrator Layer in 10 Minuten – Ein grafisches Design für -

10 Adobe Illustrator in 10 Minuten – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

10 Illustrator und Tipps in 10 Minuten – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

10 in 10 - 10 Adobe Illustrator berichten in 10 Minuten – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

10 in 10 - 10 Adobe Illustrator-Tipps, in die man schon in 10 Minuten schreiben – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

10 in 10 – zehn besten Adobe Illustrator-Tipps in 10 Minuten – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

10 Schnittstellen- und Arbeitsvorschläge für Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Lunch™

20 Adobe Illustrator für die Anregung in 20 Minuten – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

20 Adobe Illustrator Farbtipps in 20 Minuten – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

20 Adobe Illustrator Artwork in 20 Minuten – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

20 Illustrator in 20 Minuten – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

20 Illustrator reflektiere und drehen Sich in 20 Minen – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

20 Pfaden, Crop in 20 Minuten – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

20 Dinge, die du kennen musst – ein grafisches Design für den Kurs Lunch™

2022 Kalender in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs für den Lunch™

3D-Effekte mit Text und Formen in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs für Lunch™

3D-Perspektiven in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Perspective

3Dy-Formmuster in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Shape

4 exotische Muster in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Exotic

4 praktische Muster in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

4 Illustrator-Techniken in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Shading

5 Coole Texteffekte in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für -

5 Hexagon in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für -

Abstrakte Ombre Hintergrund in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für -

Füge einem Muster in Adobe Illustrator einen Hintergrund hinzu – Ein grafisches Design für Lunch™ hinzu

Alles, was du über Pinseln in Illustrator wissen musst – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Banner und Zeichenkarten in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Banner

Biegen und Mischungen in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Mischungen und Farbverläufe in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für -

Block- und Half in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für -

Zeichnen und mehr in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs für den Lunch™

Cacti mit DIY in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs

Circle Muster in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für -

Kreide mit Pinsel, Mischungen und Transformationen – Ein grafisches Design für Lunch™

Farbschemata zum Verkaufen in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Schemes

Komme Muster mit MadPattern in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs für Lunch™

So konvertiere eine Skizze in Vektoren mit Illustrator Live Paint – Ein grafisches Design für den Kurs

Gestalte ein Plaid oder ein Muster in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs für den Lunch™

Erstelle Radiolarians in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für -

Erstelle mit Mischungen und Pinseln in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Lunch™

Kreative Farbeffekte in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Curly Frames in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Benutzerdefinierte Ecken für Musterpinsel in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs für Lunch™

Benutzerdefinierte organische Muster in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Benutzerdefinierte Projekthintergründe in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Cute Furry Kreaturen in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für -

Cutout in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Effects

Design in Schwarz/Weiß in in Adobe Illustrator – Gestalte positive und negative Bilder

Entwerfen mit Spiralen in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Entwerfen mit Symmetrie in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für -

Diamond, Harlequin und Argyle-Muster in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Doodle und Muster in Illustrator – Ein grafisches Design für Doodle

Doodle mit DIY in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs für Lunch™

Zeichne einen Heißluftballon in Adobe Illustrator – Spaß mit 3D!

Zeichne einen Retro-TV in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Draw

Zeichne einen Draw in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Draw

Zeichne Safarimuster in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Draw

Zeichnen in Muster in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Einfache Isometrische Kunst in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Dateigröße und Auflösung in Adobe Illustrator exportieren – Ein grafisches Design für Lunch™

Faux Tissue PapierCollage in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Tissue

Flach- und Dimensional in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für -

Floral in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für -

Ein Design machst dir viele Variationen in Adobe Illustrator – ein grafisches Design für -

Lustige Effekte mit Graphic in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Lunch™

Spaß mit Skripte in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Gradient in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Effects

Guilloche in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Guilloche

Hi-Tech in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Hi-Tech

Ikat inspiriert Muster in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Inspired

Ich sehe Sterne – Formen in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Lunch™ Kurs

Isometrisches Würfel in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Übung in Illustrator – Löcher in Formen – Ein grafisches Design für den Kurs

Große Scale in Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs für Lunch™

Schichtarbeit in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Lunch™

Lass uns Steampunk! Draw in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Live Trace (Bitmap zu Vector) in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs für den Lunch™

Erstelle eine Lace in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Lunch™

Kunstpinsel in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für -

Kunst mit Stockfotos in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für - erstellen

Gestalte komplexe Kunst in der Erscheinung in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs für Lunch™

Miste Ditsy Muster in Illustrator – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Gestalte Retro in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs

Gestalte Scrapbook zum Verkaufen in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs für Lunch™

Printable in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Lunch™

Master Masks in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Meandern von Hexagon in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs

Mehr Spaß mit Skripte in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für -

Multi-Color Muster in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Lunch™

Neon-Effekt in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Nachtleben in der Stadt in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Organisches Spiralmuster in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Musterdesign in Illustrator Masterclass – A – Graphic Design für Lunch™

Muster in Muster und unregelmäßigen Muster in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs für den Lunch™

Muster in Muster in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs für den Lunch™

Pattern in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Know-how

Muster von Linien und Punkten in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Lunch™

Muster in Adobe Capture für Illustrator und Photoshop – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Die verlorenen Formen in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs für Lunch™

Piping Effect in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Pop in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Pop

Rainbow und Texteffekte in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Gradient

Mandala in Adobe Illustrator in der Realzeit – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Die Drawing in der Real-Zeit in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Drawing

Retro in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für -

Roadtrip! DIY und Live Paint in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs

Quadratische Muster in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für -

Nahtlose Texturmuster in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs für Lunch™

Seasonal Designs – Chalkboard – in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs

Seasonal in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für -

Halbtransparente Flower in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Semi

Teilen und Archivieren von Dateien von Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für -

Skizziere bis zur Vektorgrafik in Illustrator – Saleable digitale Assets – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Sketchy in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Sketchy

Etwas Fishy! Tricks in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs

Stipple in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Stifte und Nähelemente in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs für den Lunch™

String von Art in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Inspired

Stilvolle Doodles zum Anlegen und Verkaufen in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs für Lunch™

Terrazzo-Muster in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs für den Lunch™

Text über belebte Hintergründe in Illustrator – Ein grafisches Design für Backgrounds

Strukturiertes Muster in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Lunch™

Dreieck-Muster in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für -

Gib auf einen Pfad in Adobe Illustrator hinein, Ein grafisches Design für die Type ein.

Begrenzende Boxen in Adobe Illustrator verstehen

Verwende Photoshop in Illustrator – Ein grafisches Design für -

Vector und Houndstooth in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs

Vektortexturen in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Warp und Text in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Shapes

Watercolor in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Lunch™

Aquarellfarben mit Schriftarten in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Lunch™

Wellenmuster in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Wundervolle Designs mit DIY in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs für den Lunch™

Whimsical Diagonallinien in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs für den Lunch™

Schreckliches Sammelalbum für die Vermarktung in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs für den Lunch™

Wunderliche Texteffekte in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für -

Ein herrliches Tree in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für -

Kränze und Blumendesigns in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Zentangle® inspirierte Musterpinsel in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für den Kurs für Lunch™

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Helen Bradley

Graphic Design for Lunch™

Top Teacher

Helen teaches the popular Graphic Design for Lunch™ courses which focus on teaching Adobe® Photoshop®, Adobe® Illustrator®, Procreate®, and other graphic design and photo editing applications. Each course is short enough to take over a lunch break and is packed with useful and fun techniques. Class projects reinforce what is taught so they too can be easily completed over a lunch hour or two.

Vollständiges Profil ansehen

Level: Intermediate

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Strukturiertes Muster – Einführung – Ein grafisches Design für Lunch™: Hallo, ich bin Helen Bradley. Willkommen bei diesem Kurs „Grafikdesign für Mittagessen Erstellen Sie ein strukturiertes Punktmuster in Adobe Illustrator. Graphic Design for Lunch ist eine Reihe von Klassen, die eine Reihe von Tipps und Techniken zum Erstellen von Designs und Arbeiten in Anwendungen wie Illustrator, Photoshop und Procreate vermitteln eine Reihe von Tipps und Techniken zum Erstellen von Designs . Heute versuchen wir, ein Punktmuster zu erstellen, das eine Textur enthält. Auf dem Weg lernen Sie einige Techniken zum Erstellen eines Rasters von Formen, zum Erstellen von Layering-Effekten als Sortierung oder Maske und vieles mehr. Während Sie sich diese Videos ansehen, sehen Sie eine Eingabeaufforderung, mit der Sie diese Klasse anderen empfehlen können. Bitte, wenn Sie die Klasse genießen, tun Sie zwei Dinge für mich. Erstens, geben Sie ihm einen Daumen hoch und zweitens, schreiben Sie in wenigen Worten, warum Sie die Klasse genießen. Diese Empfehlungen helfen anderen Schülern zu sehen, dass dies eine Klasse ist, die auch ihnen gefallen könnte. Wenn Sie mir einen Kommentar oder eine Frage hinterlassen möchten, tun Sie dies bitte. Ich lese und beantworte alle Ihre Kommentare und Fragen, und ich schaue auf und antworte auf all Ihre Klassenprojekte. Also, wenn du jetzt bereit bist, lass uns anfangen. Erstellen eines Texturpunktmusters in Illustrator. 2. Teil 1 – Gestalte das Schnittmuster: Für dieses texture.pattern werde ich ein neues Dokument erstellen, das Datei neu auswählt. Es wird 350 Pixel mal 350 Pixel im RGB-Farbmodus groß sein und ich werde auf „OK“ klicken. Ich bin sehr ungern, genaue Größen für Dokumente anzugeben , es sei denn, es ist wirklich wichtig und in diesem Fall ist es wirklich wichtig, und ich bin dabei zu erklären, warum. Wir werden einen Kreis erstellen und es wird 60 x 60 Pixel sein, also mache ich das und wähle „Okay“ aus. Ich werde es zu einem Füllkreis ohne Strich machen, und ich möchte es so verschieben, dass es fünf Pixel von oben und links von diesem Dokument dieser Kunsttafel sind. es ausgewählt ist, gehe ich zu diesen Transformationswerkzeugen hier, sie sind auch hier über das Transformationsfenster zugänglich. Sie wählen die obersten dieser neun kleinen Felder aus, die oben links, und setzen dann die x und y auf jeweils fünf Pixel. Das positioniert den Kreis nur dort, wo ich ihn brauche. Nun, die Mathematik davon ist, dass der Kreis 60 Pixel breit ist und ich eine Lücke von 10 Pixeln zwischen ihm und dem nächsten Kreis möchte, und ich will fünf über das Dokument. Ich werde den Durchmesser dieses Kreises hinzufügen, der 60 ist, um die Lücke zwischen den beiden Kreisen, die 10 ist, und das gibt mir 70. Ich will fünf Kreise, also werde ich 70 mit fünf multiplizieren, was ist, wie ich 350. Lassen Sie uns jetzt unsere Kreise erstellen. dieser Kreis ausgewählt ist, wähle ich Effekt, verzerre und transformiere und transformiere dann. Ich klicke auf „Vorschau auf“, und ich möchte vier Kopien mit dem Original, das fünf machen würde, und ich möchte die Kopien 70 Pixel in eine horizontale Richtung verschieben. Ich klicke auf „Okay“. Jetzt möchte ich genau dasselbe tun, aber dieses Mal in einer vertikalen Richtung, also werde ich Effekt wählen, verzerren und transformieren, transformieren. Ich werde klicken, um einen neuen Effekt anzuwenden, ich mache vier Kopien, ich schalte die Vorschau ein, und dieses Mal setze ich den vertikalen Verschiebungswert auf 70 Pixel und klicke auf „OK“. Nun, diese Kreise existieren im Moment nicht in illustrierten, sie sind nur eine Transformation dieses ursprünglichen Kreises. Ich möchte, dass sie jeweils eine unabhängige Existenz haben, also klicke ich auf das Erscheinungsbild des Objekts erweitern. Dann klicke ich auf die Objektgruppierung aufheben und fortfahren , bis die Gruppierung aufheben keine Option mehr ist. Das platzt einfach all diese Kreise aus, also wenn ich mein letztes Panel öffne, werde ich eine Ebene haben, die 25 Kreise darin hat, keine Gruppen, nichts Magisches hier. Der nächste Schritt besteht darin, ein Rechteck in der exakten Größe des Kunstboards zu erstellen, also klicke ich auf das Rechteck-Werkzeug, klicke in das Artboard, gib 350 mal 350 Pixel ein und klicke auf „OK“. Ich werde dies an der Kunsttafel ausrichten, also klicke ich darauf, ich öffne das Ausrichtungsfenster, klicke auf Optionen anzeigen und stelle sicher, dass es so eingestellt ist, dass es an der Kunsttafel ausgerichtet ist, und dann klicke ich, um die Form auf der Grafik zu zentrieren Brett. Ich habe eine Schicht mit einem Rechteck der Größe des Kunstbrettes und 25 Kreisen. Ich werde ein Duplikat dieser Ebene machen, so dass ich es auf dem neuen Ebenen-Symbol ziehen und ablegen werde . Ich werde die Sichtbarkeit deaktivieren und die unterste Ebene sperren und dann einfach die obere Ebene öffnen, die natürlich identisch mit der Unterseite ist. Was ich hier tun werde, ist alles auf dieser Ebene auszuwählen; die Rechteck-Größe des Kunstboards und die 25 Kreise, und ich gehe zur Pfadfinder-Palette. Sie können dazu gelangen, indem Sie Fenster und dann Pathfinder auswählen. Was ich suche, ist diese Option hier, sie heißt ausschließen, und was es tun wird, ist, die Kreise vom Platz auszuschneiden. Jetzt habe ich ein Quadrat mit einem ganzen Haufen Kreise ausgeschnitten, und ich kann es färben, damit ich zum Musterfeld gehen und eine Farbe dafür auswählen kann. Ich habe vorhin ein paar Farbfelder geschnappt, dass ich einfach hier bin. Moment habe ich mein Rechteck mit den Löchern darin ausgewählt und ich kann einfach hier klicken, um eine dieser Farben auf diese Form anzuwenden. Ich werde seine Sichtbarkeit ausschalten und ich werde es sperren, damit es da ist, aber ich kann es nicht wirklich sehen, und ich werde das Gegenteil zu Ebene 1 machen. In Ebene 1 isoliere ich dieses Rechteck, das sich oben auf der Ebene befindet , und ich werde es ganz unten auf der Ebene ziehen, und wenn es dort ankommt, werde ich es auf ein No Fill no Strich-Rechteck setzen. Wenn Sie mit der Erstellung von Mustern in Illustrator vertraut sind, erkennen Sie dies als die Grenze eines Musters. Es wird nicht wichtig für die erste Iteration dieses Musters sein, aber es wird für das zweite wichtig sein, also werde ich es jetzt erstellen, wo ich hier bin. Als nächstes werde ich die diagonalen Reihen des Kreises auswählen. Also werde ich zuerst in dieses klicken und dann werde ich klicken, um alle in dieser Diagonale auszuwählen. Ich werde sicherstellen, dass ihre Füllung voll ist und ich werde eine Füllung auf sie auftragen. Dann werde ich die direkt über diesen nehmen, diesen hier, hier und hier. Ich habe vier Kreise ausgewählt, also brauche ich einen fünften und der fünfte ist dieser unten in der unteren Ecke. Also werde ich es auswählen und dann werde ich eine Farbe auf diese anwenden, dann gehe ich zum nächsten Satz. Drei in dieser Diagonale und diese beiden hier sind die anderen, die zu dieser Serie gehören. Ich färbe die, wähle diese beiden und dann diese drei aus. Schließlich wähle ich die restlichen schwarzen Kreise aus und färbe sie aus. Ich gehe zurück zu der Ebene an der Spitze, ich werde sie entsperren und ich öffne sie einfach und mache das Quadrat sichtbar, in dem die Löcher ausgelocht sind. Wir können dies jetzt in ein Muster machen, also werde ich auf die oberste Ebene klicken und Shift klicken Sie auf die zweite Ebene, so dass ich alles ausgewählt habe. Mit dem Auswahlwerkzeug werde ich es einfach per Drag & Drop in das Farbfeldbedienfeld ziehen. Ich werde hier rüber kommen und ein zweites Kunstbrett erschaffen. Der Einfachheit halber werde ich es 350 Pixel mal 350 Pixel machen, aber es könnte jede Größe haben, die Sie mögen. Ich werde ein Quadrat machen, das genau die gleiche Größe wie dieses Kunstboard hat und ich werde es auf der Kunsttafel zentrieren. die Füllung ausgewählt ist, klicke ich auf mein neues Musterfeld und ändere es dann durch Auswahl der Objekt-Transformationsmaßstab . Ich werde nur das Muster transformieren, nicht das Objekt, und ich mache es auf 50 Prozent und klicke auf „OK“. Dies ist die erste Iteration unseres Punktemusters. Im nächsten Video werden wir eine Textur darauf anwenden. 3. Übung 2 – Übe eine Textur auf die Punkte auf.: Bevor ich voran gehe und dieses Muster texturiere, muss ich meine Ebenenpalette nur ein wenig aufräumen. Ich werde zwei brandneue Ebenen hinzufügen, und ich werde dieses Rechteck hier nach oben nehmen und es auf eine dieser neuen Ebenen legen. Ich werde seine Sichtbarkeit ausschalten und ich werde sie sperren, weil ich sie im Moment nicht brauche. Ich habe hier eine leere Schicht 3, und ich habe die Ebene, die das Quadrat mit den Kreisen ausgeschnitten hat. Ich werde diese Schicht über meine leeren verschieben, also wird die leere zwischen den beiden Schichten gelegt , die den Rest dieses Patents auf sie haben. Moment werde ich mich sperren und die Sichtbarkeit dieses Quadrats ausschalten , auf dem die Kreise herausgeschnitten sind. Ich wähle nur etwas auf dieser Zeichenfläche aus und drücke Control oder Command 0, um diese Zeichenfläche direkt in die Mitte meines Arbeitsbereichs zu stellen. Jetzt gehe ich zu Ebene 3 und ich werde es auswählen. In diesem Dokument ist nichts ausgewählt, damit ich meine Füll- und Strichfarben sicher wechseln kann. Ich werde eine bessere Strichfarbe bekommen, also werde ich etwas wahrscheinlich wie diese Farbe wählen , die ziemlich hell ist, und ich werde es verwenden, um meine Kreise zu texturieren. Ich werde einen Pinsel verwenden, also klicke ich auf das Pinselwerkzeug und öffne die Pinselpalette. Sie können die Pinselpalette auch abrufen, indem Sie Fenster und dann Pinsel auswählen. Klicken Sie auf das Fly-Out-Menü und wählen Sie „Pinselbibliothek öffnen“. Ich wähle Künstlerisch und dann Artistic_Chalk Charcoal Pencil aus. Dies sind eine Reihe von Pinseln und der oberste dieser Pinsel ist eigentlich ziemlich gut für die Erstellung einer Textur mit. Mit ihm ausgewählt werde ich jetzt meine Textur über die Formen in diesem Muster bürsten. Sie werden sehen, dass die Standardeinstellung für diesen Pinsel ziemlich gut ist , um diese Formen, die ich erstellt habe, tatsächlich zu vertuschen und sie einfach zu strukturieren. Jetzt können Sie so detailliert oder nicht mit Ihren Texturen sein, wie Sie möchten. Aber machen Sie sich keine Sorgen um eine zusätzliche Textur, die außerhalb der Zeichenfläche fallen könnte, denn das wird abgeschnitten, wenn wir unser Muster erstellen und alles wird automatisch sein. Wenn Sie feststellen, dass Ihr Computer ein wenig Fehler verursacht, können Sie alle Programme schließen, die Sie nicht geöffnet haben müssen. Wenn es wirklich Probleme verursacht, sollten Sie Ihren Computer neu starten , bevor Sie diese Texturierung versuchen, insbesondere auf einem Windows-Computer, der praktisch sein kann, weil es nur Ihren Speicher aktualisiert. Es reinigt alles aus und bedeutet, dass Sie viel Speicher haben, mit dem Sie arbeiten können. Ich laufe jetzt über jede dieser Formen ein paar Mal, nur um sie schön zu strukturieren. Wenn ich fertig und zufrieden mit meiner Texturierung bin, werde ich die Sichtbarkeit der Ebene , die das Quadrat mit den Kreisen ausgeschnitten hat, wieder einschalten . So wird meine Textur aussehen. In diesem Stadium können Sie zurückkommen und das Quadrat neu einfärben, wenn Sie möchten. Ich werde nur die Füllung in vollen Zügen bringen und nur einen Blick auf vielleicht eine etwas andere Farbe dafür werfen. Ich denke, ich werde es so färben. Ich gehe zurück zu meiner Ebenenpalette und ich werde diese Ebenen auswählen. Ich werde alle drei Ebenen auswählen, die Inhalt in diesem Muster haben. Ich gehe zum Auswahlwerkzeug und ziehe das in das Farbfeldbedienfeld ab. Ich werde auf diese zweite Zeichenfläche zurückkommen, das Quadrat sichtbar machen und es freischalten. Ich werde auf dieses Quadrat zielen, und wenn ich dann die Strg-Taste oder den Befehl 0 drücke, wird die Zeichenfläche direkt in der Mitte meines Arbeitsbereichs platziert. Mit dem ausgewählten Rechteck kann ich nun auf mein Muster klicken und es wird auf dieses Quadrat angewendet. Es gibt das texture.pattern, das in Illustrator erstellt wurde. 4. Projekt und Aufarbeitung: Ihr Projekt für diese Klasse besteht darin, Ihr eigenes Texturpunktmuster in Illustrator zu erstellen und ein Bild Ihres Musters im Klassenprojektbereich zu veröffentlichen. Ich hoffe, dass Ihnen dieser Kurs gefallen hat und dass Sie etwas über die Arbeit in Illustrator gelernt haben , das Sie nicht wussten, bevor Sie diese Klasse absolviert haben. Während Sie sich diese Videos ansehen, haben Sie eine Eingabeaufforderung gesehen, mit der Sie diese Klasse anderen empfehlen können. Bitte, wenn Sie die Klasse genossen haben, tun Sie zwei Dinge für mich. Erstens, geben Sie ihm einen Daumen hoch und zweitens, schreiben Sie in wenigen Worten, warum Sie die Klasse genießen. Diese Empfehlungen werden anderen Schülern helfen zu sehen, dass dies vielleicht die Klasse ist, die sie auch genießen könnten. Wenn Sie mir einen Kommentar oder eine Frage hinterlassen möchten, tun Sie dies bitte. Ich lese und beantworte alle Ihre Kommentare und Fragen, und ich schaue auf und antworte auf all Ihre Klassenprojekte. Mein Name ist Helen Bradley. Vielen Dank für die Teilnahme an dieser Episode von Graphic Design for Lunch, und ich freue mich darauf, Sie bald in einer kommenden Episode zu sehen.