Text und Formen animieren mit sanften Keyframes in Adobe After Effects

1. EINFÜHRUNG: Hi, ich bin Jake. Am Ende dieser Klasse erstellen Sie diese Animation als Ihr Klassenprojekt. Dies ist der umfassendste Kurs zum Thema Animation. Angefangen vom Anfängerlevel bis zum Fortgeschrittenen. Wir werden einfacher damit beginnen, Hintergrund zu erstellen , als Sibyl und stilisierter Kreis nächste Schritt ist Kreisanimation, einfache Animation und erweiterte Animation. Wir werden eine leichte Einführung in die 3D-Animation haben indem wir eine 3D-Schüssel erstellen und animieren. Wir werden einen einfachen und erweiterten Pfad hinzufügen. Dann erstellen wir Textanimationen, erzeugen leichte Glücksspiele mit 3D-Rechteck, Echo-Lock-In-Effekt. Wir werden mächtige Twist und Repeater-Effekte hinzufügen. Und schließlich werden wir Glow-Effekte und stilisierte Geräuschtexturen, Animationen hinzufügen, um einen professionellen letzten Schliff zu verleihen, um dieses Projekt abzuschließen All diese Schritte helfen Ihnen, viel zu lernen über Shape-Animation. Alles, was Sie haben müssen, ist jede Version von Adobe After Effects. Sie können eine kostenlose Testversion von der Adobe-Website herunterladen , da es ausreicht, all diese Techniken zu erlernen. Wir werden in den Graph Editor eintauchen, um die volle Kontrolle über unsere Animationen zu erhalten . Sie können Fragen zu Teilen dieser Klasse stellen. Ich beantworte jede Ihrer Fragen. Für das Klassenprojekt entwerfen Sie ein Animieren dieses Motion Graphics Piece, das Sie jetzt auf Ihrem Bildschirm sehen können Wir verwenden die beliebtesten Techniken , die in Motion Design heute. Fühlen Sie sich frei, mir hier auf Skillshare oder Hypos, Adobe After Effects-Kursen jede Woche zu folgen . Und jetzt fangen wir an. 2. Formen und Feststoffe: Also verwende ich Adobe After Effects, 2020 eins, aber Sie können jede Version von After Effects verwenden. Sogar die kostenlose Testversion funktioniert einwandfrei. Lasst uns zuerst sehen, was wir hier haben. Wir können unser Layout ändern. Wenn ich also auf Standard drücke, können Sie sehen, dass wir eine andere Art von Layout haben. Ich setze meine beiden Maßstäbe. Und falls Sie einige dieser Panels nicht sehen würden, können Sie es immer von hier aus aktivieren, vom Fenster aus. Zum Beispiel das Zeichen, wie Sie sehen können, markieren Sie es. Also haben wir Character Panel. Sie können sogar einige Panels mit der rechten Maustaste schließen und das Bedienfeld schließen oder ein neues Fenster hinzufügen. Zum Beispiel können Sie zu Window gehen und ich werde pinseln, und Sie können unsere Pinsel sehen. Schließen wir es vorerst. Wenn Sie also einige der Panels, die Sie auf meinem Bildschirm sehen können, nicht sehen können, können Sie immer zu Window gehen und es aktivieren. Von hier aus können wir unsere erste neue Komposition erstellen. Wir können erstellen, indem Sie hier klicken oder hier auf dieses Icon klicken. So oder so funktioniert es gut. Also lasst uns hier drauf klicken. Ich stelle meine Auflösung auf Full HD 1920 und Höhe 1080 ein. Hier können wir unsere Bildrate einstellen. Wir werden 30 Frames pro Sekunde verwenden. Und hier können wir die Dauer ändern. Wie lange diese Komposition wir also machen werden, wird unsere Animation bis zu 15 Sekunden dauern. Also werde ich ein paar Sekunden hier gehen. Hier sind Millisekunden hier, Sekunden, hier sind Minuten in Hörstunden. Hier können Sie die Hintergrundfarbe ändern. Der Standardwert ist schwarz, also ist es in Ordnung. Und diese fortschrittlichen Teile werden wir in dieser Klasse nicht behandeln. Sie können auf meiner Skillshare-Seite nach fortgeschritteneren Kursen nachsehen, wenn Sie möchten. Also lasst uns hier auf Okay klicken. Übrigens können wir den Namen ändern. Nennen wir es Animation und klicken Sie auf. Okay. Jetzt können Sie sehen , dass wir unseren Vorschlag erstellt haben , nämlich Animation. Hier ist unsere Zeitleiste. Sie können also sehen, dass es von 0 Sekunden auf 15 Sekunden geht. Und indem wir auf dieses Mal gröber klicken und die bewährte Zeitleiste durchschrubben, können wir unsere Komposition überprüfen. Außerdem können wir 0 Numpad drücken, das auch unsere Animation wiedergibt oder Frame für Bild durch Klicken auf diese Schaltflächen im Vorschaufenster anklickt . Wenn Sie wieder ein CPU-Panel haben können, können Sie zu Window gehen und es von hier aus aktivieren, Premium. Das erste , was ich machen möchte, ist einen Hintergrund zu erstellen. Wir möchten also einen Hintergrund erstellen, denn wenn wir jetzt auf dieses Alphakanal-Transparenzraster klicken, sehen Sie, dass dieses Raster darstellt, dass hier nichts erstellt wird. Im Grunde ist es also transparent und wir möchten etwas Farbe oder Solid für den Hintergrund haben. Um einen Hintergrund zu erstellen, können wir eine Formebene oder einen einfachen Volumenkörper verwenden. In unserem Fall verwenden wir nur Shape-Ebenen. Lassen Sie mich Ihnen also schnell den Unterschied zwischen Shape-Ebenen und Volumenkörpern zeigen . So können wir zum Beispiel zu Layer New Solid wechseln. Klicken wir hier auf die Größe kann kommen. Es wird also die Größe unserer Komposition sein. Und wir können die Farben zum Beispiel in Weiß ändern. Und klick. Okay. Also verwende ich dieses Stiftwerkzeug, um eine Form wie diese zu zeichnen. Und wenn ich S auf der Tastatur drücke, übrigens keine Sorgen, wenn ich zu schnell fahre. Ich möchte nur erklären, was sich zwischen Volumenebenen und Formebenen unterscheidet . Ich bringe die Waage auf, indem ich S auf der Tastatur drücke und von 100% auf zum Beispiel 600 ändere . Und mit diesem Auswahlwerkzeug kann ich mich bewegen und die Auswahl aufheben. Du siehst, dass wir diesen knusprigen Vorteil nicht haben. Weil solide so funktioniert. Sie können nicht über 100% hinausgehen , weil es an Qualität verliert. diesem Grund werden wir Shape-Ebenen verwenden. Versuchen wir also, eine Formebene zu erstellen. Ich lösche diesen Volumenkörper und wir erstellen eine zufällige Form mit dem Stiftwerkzeug. Um eine Formebene zu erstellen, müssen Sie sicherstellen, dass Sie keine Ihrer Ebenen ausgewählt haben. Denn wenn Sie hier einige Ebenen haben und einige davon auswählen, erstellen Sie keine Formebene, Sie erstellen eine Maske auf dieser Ebene, die Sie genau wie ich haben mit diesem soliden Wunsch, den ich hier hatte. Um diesen Moment zusammenzufassen, wenn ich den Volumenkörper auswähle und mit diesem Pentel eine Form erstelle. Es wird eine Maske auf diesem Volumenkörper erstellen. Lassen Sie mich mehrmals Control Z drücken, um diesen Moment rückgängig zu machen. Und wenn ich eine dieser Ebenen aufheben möchte , die Sie möglicherweise hier haben , und beginne mit der Erstellung. Sie können sehen, dass wir unsere Shape-Ebene erstellt haben. Also lasst uns den Volumenkörper löschen und sehen, was an Formschichten cool ist. Wählen Sie diese Formebene aus und drücken Sie S auf der Tastatur, um die Skalierung anzuzeigen. Und wenn ich jetzt meine Skala erhöhen werde , wie Sie sehen können, bin ich weit über 100 gestiegen. Und wenn ich es mit dem Auswahlwerkzeug verschieben werde, können Sie sehen, dass die Kante immer noch vollkommen scharf bleibt. Und das ist es, was an Formschichten cool ist. diesem Grund werden wir in unserer Animation Shape-Layer verwenden. Lassen Sie mich also diese Formebene und Volumenkörper löschen , da wir sie nicht brauchen. In der nächsten Klasse werden wir unseren Hintergrund und die Form erstellen unseren Hintergrund und die Form , die wir animieren werden. Wir sehen uns im nächsten Video. 3. Gradient: Okay, jetzt wissen wir, was Shape-Layer ist. Lassen Sie uns also einen Hintergrund erstellen. Für den Hintergrund können wir dieses Rechteckwerkzeug verwenden. Wenn Sie kein Rechteckwerkzeug sehen können, lassen Sie sich meistens gut halten. Und Sie haben dieses Dropdown-Menü. Von hier aus können Sie dieses Rechteckwerkzeug auswählen. Ich halte immer noch meinen linken Mausklick gedrückt und wähle dieses Rechteckwerkzeug aus. Und hier ein Schultrick. Wenn Sie mit der linken Maustaste auf dieses Symbol doppelklicken, erstellen Sie hier ein Rechteck, das genau so groß ist wie Ihr Fenster. Lassen Sie uns also doppelte Mausklicke hier klicken. Es hat ein neues Rechteck erstellt. Übrigens, wenn Sie aus irgendeinem Grund kein neues Rechteck erstellen können , das letzte Woche übrig geblieben ist. Sie können es einfach auswählen und ein Rechteck wie dieses zeichnen. Es funktioniert auch in meinem Fall, ich habe bereits mit der linken Maustaste erstellt. Lassen Sie uns jetzt einen kleinen Überblick haben welche Einstellungen wir für unsere Form haben. Zuallererst haben wir diese Schnellmenüs hier für Füllung und Strich. Sie können aber auch einfach hier auf dieses Dropdown-Menü klicken und zu Rechteck gehen , das wir erstellt haben. Und du siehst auch diesen Strich und die Füllung, die wir hier sehen können. Aber wir werden auch Transformationsmöglichkeiten genau für diese Form haben . Diese Einstellungen gelten übrigens nur für diese Form , die wir erstellt haben. Und was ich damit meine, ist, dass Sie eine andere Form erstellen können, indem Sie einfach Ihre Formebene auswählen, Sie können eine andere Form wie diese erstellen. Und wie Sie sehen können, hat es ein anderes Rechteck erstellt. Und Sie haben die gleichen Einstellungen für diese neue Form. Aber das ist eine fortschrittlichere Technik, die wir später in dieser Klasse wiederkommen werden. Lassen Sie uns dieses Rechteck vorerst löschen. Denken Sie daran, dass wir innerhalb einer Formschicht eine Reihe von Formschichten erstellen können . Aber für den Anfang werden wir ganz einfach anfangen. Unser erster Schritt besteht also darin, unseren Hintergrund zu schaffen. Wir können auf die Shape-Ebene klicken, drücken, Enter auf Tastatur drücken und umbenennen. Ich nenne es Hintergrund oder einfach nur BG für den Hintergrund. Wie Sie wissen, haben wir diese Füll- und Strichoptionen , die Sie von hier aus erhalten können, was viel einfacher ist. Schließen wir es vorerst hier und wählen Sie unsere Formebene aus. Und jetzt können wir unsere Füllung und Strich anpassen. Wie Sie sich vorstellen können, ist Schlaganfall diese Gliederung, die wir nicht haben wollen. Wir können auf diesen Strich klicken, Wortstrich und ihn in „None“ ändern und auf OK klicken. Auf diese Weise können wir den Schlaganfall vollständig loswerden. Und jetzt können wir auf diese Wortfüllung klicken und die Feldtypen ändern. Und in meinem Fall möchte ich diesen radialen Gradienten verwenden. Wie Sie sehen können, haben wir diese Nonne, Volltonfarbe, linearen Farbverlauf und radialen Farbverlauf. Also lasst uns drauf klicken. Stellen Sie sicher, dass die Deckkraft auf 100 eingestellt ist. So wird es sichtbar sein und wir hätten keine Transparenz und klicken auf Okey. Wie Sie sehen können, haben wir diese Farbverlaufsfüllung erstellt. Wir können zu diesem Auswahlwerkzeug wechseln , um unseren Farbverlauf manipulieren zu können. Wenn wir beispielsweise unsere Formebene auswählen und dann das Verlaufsfeld auswählen, sehen Sie diese Linie, sehen Sie diese Linie die es uns ermöglicht, unseren Farbverlauf zu verteilen. Wenn ich also hier auf diesen kleinen Griff klicke und ihn nach rechts ziehe. Und jetzt können wir die Farben dieses Farbverlaufs ändern. Wir können hier klicken, um die Farbe zu ändern. Und hier in diesen Punkten können wir jede dieser Farben ändern. Wir können sogar einen neuen Punkt hinzufügen, indem wir hier direkt unter dieser Zeile klicken und eine neue Farbe hinzufügen. Und jetzt, wie Sie sehen können, haben wir diese weiße Farbe und diese schwarze Farbe und diese blaue Farbe dazwischen. Auf diese Weise können wir jede Art von Mustern unseres Farbverlaufs erstellen . Aber im Moment möchte ich eine einfache Art von Farbverlauf erstellen. Um einige Farben zu entfernen, können Sie einfach klicken und sie nach unten ziehen, um sie zu löschen, oder klicken Sie einfach auf Löschen. Und auf diese Weise haben wir nur zwei Farbpunkte. Und wir können diesen helleren ändern, also dieses dunkelblau. Also hier änderst du im Grunde die Farbe. Und hier können wir die Helligkeit ändern. Und wie Sie in meinem ursprünglichen Beispiel sehen können, habe ich diese Art von Farbverlauf verwendet. Stellen wir es also auch auf diese bläuliche und dunkle Farbe ein, indem wir diesen Punkt hier ändern und die Helligkeit auf ungefähr hier eingestellt ist. Und dieser schwarze Balken 2, wir werden uns nicht ändern, weil wir diese Art von Vignettierungsverdunkelung am Rand haben wollen . Und klicken wir auf OK. Jetzt können wir es hier schließen. Und übrigens können Sie jetzt jederzeit Ihren Hintergrund auswählen und hier von Phil zu jeder gewünschten Farbe wechseln. Und wenn Sie Ihren Farbverlauf ändern möchten, können Sie einfach hier öffnen, zur Farbverlaufsfüllung gehen und ihn einfach ein bisschen mehr verteilen. Wenn du dein H haben willst, nichts so dunkel. Und wenn Sie mit dem Rad mit der Maus scrollen, können Sie in Ihr Fenster zoomen und verkleinern und diesen Verlauf nach Belieben anpassen. Ich denke, es sieht gut aus. Und in der nächsten Lektion werden wir unseren ersten Kreis schaffen. Und zweitens: Wir werden es animieren. Wir sehen uns nächstes Video. 4. Komplexe Kreis erstellen: Okay, jetzt haben wir unseren Hintergrund. Wir können auf diese Sperrschaltfläche klicken, die es uns ermöglicht, diesen Hintergrund zu sperren und ihn nicht zu verschieben. Die einzige Möglichkeit, unseren Hintergrund jetzt zu ändern besteht darin, auf diese Sperrschaltfläche zu klicken, um ihn zu entsperren. Und jetzt können wir es bewegen oder auswählen und die Farbe ändern. Aber diese Fissur ist sehr praktisch, wenn Sie wollen, einige andere Formen animieren und den Hintergrund nicht auswählen können möchten. Also sperre ich es ab. Und es ist eine gute Idee, Ihr Projekt von Zeit zu Zeit zu speichern. Also lasst uns genau das machen. Wir können zu einer Datei gehen, Speichern unter Ich nenne sie meinen Projektplan und sicher, wo immer Sie möchten. Und klicken Sie auf Speichern. Aus meinem ursprünglichen Beispiel können Sie sehen, dass wir diese Art von Charakter geschaffen haben , der einfach so aussieht, als wäre er im 3D-Raum, weil wir deutlich sehen können, wo genau diese Schüssel schaut. Versuchen wir also, diese Schüssel mit dieser Animation zu erstellen. Um einfach anzufangen, werden wir zunächst nur einen einfachen Kreis erstellen. Um einen Kreis zu erstellen, können wir hier klicken und dieses Ellipsenwerkzeug gedrückt halten und auswählen. Und von der Mitte können Sie schlanker lassen und so nach rechts ziehen. Um einen Kreis zu erstellen. Um einen Kreis von der Mitte aus zu erstellen, auf die Sie geklickt haben, müssen Sie nur die Strg-Taste drücken und gedrückt halten oder befehl, wenn Sie sich auf einem Mac befinden. Und um eine perfekte Kreisform zu haben, möchten Sie auch die Shift halten. Wie Sie jetzt sehen können, halte ich die Kontrolle und die Umschalttaste gedrückt, und dies ermöglicht es mir, einen perfekten Kreis von der Mitte aus zu erstellen . Und während du es festhältst, kannst du es einfach ziehen und größer oder kleiner machen. Ziehen Sie einfach nach rechts oder nach links. Wähle einfach eine Größe aus, wünsche dir, ich mag diese Art von Größe. Es spielt keine Rolle, denn wir können es später ändern. Mal sehen, wie Sie diesen Kreis ändern und anpassen können. Zuallererst können wir diese Formebene auswählen und hier in diesem Panel zu einer Zeile wechseln. Und wenn Sie dieses Ausrichtenbedienfeld sehen können, können Sie zu Fenster gehen und es von hier aus aktivieren, ausrichten. Es wird uns erlauben, es auf die Mitte zu setzen. Wenn dies horizontal ausgerichtet ist, richten wir uns horizontal aus und richten uns vertikal aus. Und wir können diesen Ankerpunkt auch ändern. Dieser Ankerpunkt ist übrigens der Punkt von dem aus unsere Animation ist. Wenn ich zum Beispiel die Skala ändern würde, wird sie von diesem Ankerpunkt aus animiert. Oder wenn ich die Rotation ändern werde, dreht sie sich auch von diesem Ankerpunkt aus. Um diesen Ankerpunkt auf die Mitte zu setzen, können Sie einfach diese Formebene auswählen und die Steuerung Alt-Startseite drücken. Und wie Sie sehen können, sagte es genau ins Zentrum. Jetzt können wir die Farben des Kreises ändern. Um die Farben zu ändern, wie Sie sich erinnern, möchten wir zur Füllung gehen. Schauen wir uns also hier an und stellen Sie es auf einfache weiße Farbe ein. Ziehen Sie es einfach nach unten und wechseln Sie in die weiße Farbe und klicken Sie auf Okey. In unserem Fall möchten wir keinen Farbverlauf verwenden. So können wir einfach hier auf Füllwort klicken und zur Volltonfarbe wechseln. Es wäre also viel einfacher. Und lasst uns zu einer weißen Farbe wechseln. Noch einmal. Nennen wir es diesen Shape-Layer-Kreis. Um es umzubenennen, möchten wir die Eingabetaste auf der Tastatur drücken und es Kreis nennen. Und jetzt können wir es ein bisschen mehr stilisieren, also ist es an der Zeit , eine andere Form innerhalb dieser Formebene zu erstellen. Wie Sie sich an unserem ersten Video erinnern, habe ich gesagt, dass wir mehrere Formen in einer Formebene haben können . Um zum Beispiel eine andere Form zu schaffen, möchten wir diese Art von REM und auch diese Art von Glühen haben . Wir würden einen weiteren und einen weiteren größeren Kreis schaffen wollen . Dafür können Sie das Ellipse-Tool verwenden und ein anderes erstellen. Aber es ist ein bisschen schwierig, eine perfekte zu erstellen und dann die Position so anzupassen, dass sie mit der ersten übereinstimmt. Deshalb werden wir das nicht auf diese Weise tun. Wir werden dieses Ellipsen-Tool löschen , das ich gerade erstellt habe. Und wir können diese Ellipse einfach auswählen, die dupliziert wurde. Es ist viel einfacher. Wählen wir also dieses Ellipsenwerkzeug aus und drücken Sie Strg D um zu duplizieren oder zu Bearbeiten, Duplizieren zu wechseln. Jetzt können wir mit diesem zweiten Ellipsenwerkzeug hier nach unten scrollen und das Feld deaktivieren, und wir können einfach die Transformation dieser Ellipse ändern. Gehen wir also zu den Transformationsoptionen und ändern die Skalierung. Lass es uns so etwas größer machen. Und jetzt können wir einfach die Fülloption ausschalten und die Strichoption aktivieren. Wenn wir diesen Strich öffnen, können wir die Strichbreite ändern, was uns erlaubt. Um die Breite dieses Kreises zu ändern, sieht mir etwa sechs oder sieben gut aus. Und wir können jetzt diesen Strich schließen, sowie die Transformationsoption. Außerdem können wir diese Ellipse schließen die wir sie auch umbenennen können, indem wir die Eingabetaste drücken. Und wir können es einfach umbenennen, um dies zu klingeln. Wir können es als Kern nennen. Und jetzt können wir den Kern noch einmal duplizieren. Lassen Sie einfach Kore und drücken Sie Strg D um es zu duplizieren, setzen Sie es oben ein. Und lasst uns den Kern öffnen. Und vielleicht benennen wir es um. Drücken Sie einfach die Eingabetaste auf der Tastatur und nennen wir es glühen. Hier in Transformation können wir die Skala ändern, um sie noch größer zu machen. Und wie Sie im Transformator sehen können, haben wir eine Reihe von Optionen. Wir können sogar die Position ändern. Wenn Sie Rotation, Kapazität und mehr wollen. In unserem Fall möchten wir die Deckkraft ändern. Es würde also wie ein einfaches Glühen aussehen. Ich setze meine vorerst auf 15 ein. Und schließen wir es mit unserem Glühen. Und jetzt ist wieder zu sehen, dass wir all diese Formen in einem Kreis haben , was wirklich praktisch ist, weil wir diesen Kreis so animieren werden . Und wir müssen nicht jede dieser Formen einzeln animieren. Und falls wir diese Kreise 11 animieren möchten, würden wir eine andere Form auf verschiedenen Formebenen erstellen. Aber das wäre eine fortgeschrittenere Technik , die wir später in dieser Klasse behandeln werden. Und jetzt möchte ich nur diese Farbe insgesamt ändern. Wenn ich diesen Kreis auswähle, versuchen wir, die Füllfarbe in eine andere Farbe zu ändern . Es wird die Farbe einiger dieser Teile dieser Formen verändern , was wir nicht wollen. Wir können Control Z drücken , um diesen Moment rückgängig zu machen. Und wir können eins nach dem anderen gehen und die Füllfarbe hier so ändern. Dann rote Farbe und Strich, weil wir den Strich verwendet haben und zum Beispiel zu einer anderen Farbe wechseln. Und auch weltweit haben wir Phil benutzt. Also würden wir gehen, um zu füllen. Und übrigens, um schnell zu überprüfen, was wir benutzt haben, können Sie an diesem Augapfel sehen. Wenn ich also darauf klicke, deaktivieren wir es oder aktivieren es. So kann ich schnell sagen was wir benutzt haben, und die Farbe ändern. So können Sie also die Farbe Ihrer Schafe trennen . In meinem Fall möchte ich keine verschiedenen Arten von Farben verwenden. Ich möchte insgesamt eine Farbe haben. Und es gibt einen einfacheren Weg, dies zu tun. Sie können hier einfach zu Effekten und Voreinstellungen gehen. Warte, bis das geladen wird. Verwenden Sie den Effekt namens fill. Geben Sie es einfach hier ein, füllen Sie es aus und gehen Sie zu Füllung erzeugen. Oder Sie können zu Effekt gehen, aber stellen Sie sicher, dass Sie Ihren Kreis ausgewählt haben, und gehen Sie dann zu Effekt, Generieren, Füllen. Aber in Zukunft werden Sie sich alle diese Effektnamen merken . Und Sie können hier und Effekte in Voreinstellungen tippen, genau wie ich es hier getan habe. Geben Sie einfach den Namen des Effekts ein, den Sie verwenden möchten. Und dann lecken Sie einfach ganz links und ziehen Sie sie auf die Form, die Sie verwenden möchten. So zum Beispiel ein Kreis. Und wie Sie sehen können, habe ich einen weiteren Fülleffekt angewendet. Also lasst uns diesen löschen und diese in eine hellere Cyanfarbe ändern und auf Okay klicken Wie Sie sehen können, haben wir jetzt die Gesamtfarbe mit nur einem Effekt geändert , was viel einfacher ist. Gehe dann zu jeder dieser Formen und ändere sie manuell. Im nächsten Video werden wir die Form animieren. Und später werden wir diese Art von 3D-Charakter in unsere Form aufnehmen. Und im Grunde sieht es aus, wo es hin will, was unserer Animation mehr Leben verleiht. Wir sehen uns nächstes Video. 5. Grundlagen der Animation: Beginnen wir mit unserer ersten Animation. Wir werden die Position des Kreises animieren. Um die Position zu sehen, können wir einfach diesen Kreis auswählen und P auf der Tastatur drücken. Es wird die Position öffnen. Wenn Sie sich nicht an die Verknüpfungen erinnern, können Sie immer nach unten scrollen und zur Transformation wechseln. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie in den Inhalt gehen, aber sich selbst transformieren. Und hier werden wir diese Positionseigenschaft beleben. Es wird uns erlauben, die ganze Form zu animieren ist eins. diesem Grund ist es wirklich praktisch, sich an die Verknüpfungen zu erinnern. Dann können Sie einfach Ihr Formebenrezept für Position und Animationsposition auswählen Ihr Formebenrezept für . Und wir werden unseren ersten Keyframe erstellen. Um also unseren ersten Keyframe zu erstellen, möchten wir hier auf diese Stoppuhr klicken. Lasst uns also mit der linken Maustaste auf diese Stoppuhr klicken. Es wird diesen Diamantform-Keyframe erzeugen. Und wenn wir diesen Zeitcursor auswählen und zur ersten Sekunde scrollen, wählen Sie dann unseren Kreis aus. Und einfach mit der linken Maustaste klicken und so nach oben gehen. Sie werden sehen, dass es diese Flugbahn gezeichnet und ein neues Keyframe erstellt hat. Was ist ein Key-Frame? Key-Frame ist ein Zeitpunkt, Wert bestimmter Eigenschaft erinnert. In unserem Fall erinnerte sich dieser Keyframe an diesen Zeitpunkt, der zuerst, zweiter ist. Es erinnert sich an diesen Wert , den wir zu dieser Positionseigenschaft gesagt haben. Und hier bei der 0 Sekunde können Sie sehen, dass es sich in diesem Moment an diesen Wert der Positionseigenschaft erinnert hat. Und jetzt geht es nur zwischen diesen Schlüsselbildern mit unterschiedlichen Werten diesen Schlüsselbildern mit unterschiedlichen Werten von diesem Wert , der 540 ist, zu diesem Wert von 238. Aber wie Sie sich erinnern, haben wir keine Werte geändert, wir bewegen sie einfach vertikal. Im Grunde genommen ist dieser erste Wert X-Achse und dieser zweite Wert ist die Y-Achse. Wie du dich erinnerst, bewegen wir es einfach nach oben. Im Grunde genommen die ganze Y-Achse, deshalb hat sich dieser Wert geändert. Wenn wir diesen Wert also ändern, können Sie sehen, dass wir ihn in der Y-Achse verschoben haben. Und wenn wir diesen ersten Wert ändern, bewegen wir ihn in der x-Achse. Also lasst uns das noch einmal wiederholen. Wir können diese Keyframes einfach auswählen und löschen. Wie Sie sehen können, haben wir keine Animation. Wir werden unsere Form einfach mit diesem ausgerichteten Werkzeug in die Mitte setzen . Und wir können einen ersten Keyframe erstellen, der sich an diese Position erinnert. Dann scrollen wir zu 1 Sekunde und bewegen es einfach nach oben. Wenn Sie die Umschalttaste gedrückt halten, können wir uns alles in einer Achse bewegen. Und auf diese Weise haben wir einen neuen Keyframe erstellt. Und jetzt versucht unsere Software, Adobe After Effects, diese beiden Werte zu verbinden. Es erinnert sich, dass es hier heißt. Und zu diesem Zeitpunkt weiß es, dass es hier sein muss. Wenn wir hier zum dritten, zweiten scrollen , können wir es nach rechts verschieben. Und jetzt ist gegen C After Effects weiß, dass es am Anfang hier sein muss. Dass es in der ersten Sekunde hier sein muss. Und in der dritten Sekunde muss es hier sein. So funktioniert die Animation in dieser Software im Grunde. Und übrigens, jetzt können Sie sehen, dass wir ein kleines Problem haben. Es geht nicht wirklich in die geraden Linien, weil After Effects standardmäßig versucht, diese Runde Bewegung zu machen. Und wenn Ihnen diese Art von Bewegung nicht gefällt, können Sie immer alle Keyframes auswählen. Klicken Sie mit der rechten Maustaste darauf und gehen Sie zu Keyframe Interpolation. Und hier können Sie dieses Standardverhalten deaktivieren, das Auto Bezier ist. Sie können auf „linear“ einstellen. Und wenn wir auf Okay klicken, können Sie sehen, dass es zu dieser linearen Bewegung steht. Denken Sie jedoch daran, dass diese Keyframe-Interpolation nur dann wirklich gut ist , wenn Sie diese geraden Linien haben möchten. Aber in unserem Fall werden Sie sich daran erinnern, dass wir diese Art von gerader Linie haben. Und dann ist diese Kreisbewegung, die man sehen kann, keine gerade Linie. Hier möchten Sie diese Keyframe-Interpolation nicht verwenden. Diese Art von Bewegung ist weiter fortgeschritten und wir werden im nächsten Video nachsehen. Aber lasst uns vorerst diese Art von quadratischer Bewegung abschließen . Es geht also 1 Sekunde hier, dann 1 Sekunde hier und eine dritte zweite Woche und schiebt es nach unten. Und hier können wir zum ursprünglichen Punkt zurückkehren. Und wenn wir 0 oder Numpad drücken, können wir unsere erste Animation sehen. Bevor wir also zu diesem komplexeren Zeug gehen, muss ich Ihre wenigen Dinge erklären, die Sie wissen müssen bevor Sie komplexere und fortgeschrittenere Dinge eingehen. Zuallererst, dass Sie die Geschwindigkeit zwischen diesen Bewegungen ändern können . Zum Beispiel möchte ich, dass diese Bewegung viel schneller und dann diese Bewegung nach rechts viel langsamer geht. So kannst du es also machen. Sie können einfach alle diese Keyframes auswählen , die nach dieser Animation geliefert werden, und sie nach links verschieben. Das macht diese erste Animation im Grunde viel schneller, da wir nur 12 Sekunden Zeit geben. Und dann können wir die zweite Animation viel langsamer machen, indem alle diese Keyframes auswählen und nach rechts verschieben. Und auf diese Weise erlauben wir, diese Animation Sekunden vollendet. Es wäre also viel langsamer. Und Sie fragen sich vielleicht, warum wir alle diese Keyframes auswählen , bevor Sie den Abstand zwischen Keyframes ändern . Grundsätzlich stellen wir sicher, dass wir den Abstand zwischen diesen Keyframes nicht ändern, indem wir alle Keyframes auswählen stellen wir sicher, dass wir den Abstand zwischen diesen Keyframes nicht ändern, indem wir . Zum Beispiel gefällt uns die Geschwindigkeit der Animation hier. Es ist also eine gute Idee, nicht nur einen der Schlüsselbilder auszuwählen und nach rechts zu verschieben, da wir diese Art von Animation durcheinander bringen werden, die hier schneller wird. Also drücke ich Strg Z. Wenn wir nur diesen ersten Teil der Animation ändern möchten, möchten wir immer dieses erste Keyframe und alle Keyframes auswählen dieses erste Keyframe und alle , die später erscheinen. Um andere Animationen, die wir haben, nicht zu vermasseln. Zum Beispiel, diese Bewegung nach unten, werden wir auch langsam machen. Und diese Animation auf der linken Seite werden wir am besten machen. Um es schnell zu machen, werden wir den Abstand zwischen diesen beiden Keyframes zerquetschen . Und wenn wir jetzt 0 ein Numpad drücken, werden Sie sehen, dass es vorbei geht, dann geht es hier auch langsam und hier schnell langsamer. So können Sie also im Grunde das Timing Ihrer Animation ändern . Und wenn wir diese Keyframes gleichmäßig platzieren, werden Sie feststellen, dass diese Animation der gleichen Geschwindigkeit abläuft. Denken Sie daran, wenn Sie die gleiche Animationsgeschwindigkeit haben möchten . Sie müssen auch bedenken , welche Distanz zurückgelegt wird. Also hier ist ein cooler Trick. Wenn Sie möchten, dass Ihre Animation genau gleich ist, können Sie in Ihr Bild zoomen und den Abstand zwischen diesen kleinen Frames beobachten . Wenn du diese Distanz so übereinstimmst. Sie können sehen, dass hier eine kleinere Entfernung ist , da hier eine größere Entfernung ist. Also müssten wir diesen letzten Antrag ein wenig ändern. Es wird also genauso aussehen. Auf diese Weise machen wir diese Animation auf die gleiche Geschwindigkeit. Was willst du also aus diesem Kurs herausnehmen? Im Grunde wissen wir jetzt, dass wir unsere Formen bewegen und die Geschwindigkeit und Distanz ändern können , die wir zurücklegen sollten. Und indem wir den Abstand zwischen diesen Keyframes ändern, können wir die Geschwindigkeit ändern, mit es sich bewegt, was wirklich cool ist. Und wenn Sie immer noch Probleme damit haben , möchten Sie einfach zum Überspringen gehen, alle diese Schlüsselbilder löschen, alle diese Schlüsselbilder löschen indem Sie sie auswählen und die Entf-Taste drücken, um sie zu löschen. Oder indem du einfach hier klickst. Es wird auch alle Keyframes löschen und klein beginnen. Einfach großartig, um das Ziel Ihrer Frames zu überspringen und diese Art von Animation zu erstellen. Und dann spiele mit dieser Geschwindigkeit herum. Sie werden dies sehen, indem Sie auf Numpad 0 drücken. Du hast den besten Moment. Und wenn Sie diese Keyframes mehr verteilen, erhalten Sie diese langsamere Bewegung. Und sobald Sie mit dieser Bewegung vertraut sind, können Sie diesen Keyframe einfach löschen und zum Beispiel nach oben gehen. Und dann können wir diese quadratische Art von Bewegung schaffen , ist wirklich wichtig für Sie, sich Zeit zu nehmen und mit diesem Prinzip herumzuspielen. Sie würden sich also mit der Änderung der Geschwindigkeit und Animation wohl fühlen . Sie können dieses Video erneut ansehen, um es besser zu verstehen, oder versuchen, eine andere Art von Bewegung zu animieren. Und versuche mit deinem Kopf vorherzusagen , welche Art von Bewegung du dadurch bekommen wirst. Okay, im nächsten Video werden wir diese Animation mit unserem Kreis machen, so umgeht. Wir sehen uns im nächsten Video. 6. Erweiterte Position: Jetzt wissen Sie hoffentlich bereits , wie man grundlegende Animationen erstellt. Um etwas mehr Komplexität zu erhöhen, können wir unseren Keyframe noch mehr anpassen. Zum Beispiel möchten wir diese Animation von Anfang an haben . Und hier werden wir für 1 Sekunde so hochgehen. Und wenn wir 0 nummeriert drücken, können wir sehen, dass es sich um eine ziemlich lineare Bewegung handelt. Und es sieht nicht wirklich aufregend aus. Wir können eines unserer Keyframes auswählen und auf diesen Graph-Editor klicken und sicherstellen, dass Sie in diese Liste gehen und zu Geschwindigkeitsdiagramm bearbeiten wechseln. Klicke einfach drauf. Auf diese Weise können wir die Geschwindigkeit zwischen diesen Keyframes ändern und ein bisschen mehr Charakter hinzufügen. Wenn Sie hier kein Keyframe sehen können, müssen Sie Ihre Position auswählen. Sie werden beide Keyframes sehen, genau wie diesen zweiten. Und du wirst diesen kleinen Griff neben diesem Quadrat sehen. Klicken wir also auf diesen Griff und ziehen Sie nach links. Klicken und halten Sie die Maustaste gedrückt, ziehen Sie nach links und ziehen Sie es nach unten zu dieser Baseline. Also hätten wir diese Art von Form. Was uns diese Grafik sagt. Es sagt uns, dass wir am Anfang eine sehr schnelle Bewegung mit der Spitze haben und am Ende langsamer wird. Wenn ich jetzt 0 drücke und es verstärke, sieht man, dass wir genau diese wirklich schnelle Bewegung am Anfang haben genau diese wirklich schnelle Bewegung und am Ende wirklich langsam, was viel interessanter aussieht als zuvor. Wenn ich also Control Z drücke, um diese Bewegung rückgängig zu machen, können Sie das sehen, bevor es wirklich langweilig war. Und wenn ich Control Shift Z drücke , um diese Bewegung zu wiederholen, gibt es eine interessantere Art von Aussehen. Dies ist im Grunde die analysierte Bewegung , die ich in dieser Animation hinzugefügt habe. Versuchen wir nun, eine weitere Bewegung hinzuzufügen, Wünsche gehen in einem Kreis wie diesem. Dafür habe ich hier unten einen weiteren Keyframe erstellt. Und wie Sie sich aus früheren Videos erinnern, beim Erstellen neuer Bewegungen entsteht beim Erstellen neuer Bewegungen diese Art von Wesir. Wenn Sie diese Art von beschäftigt nicht möchten, möchten Sie zur Keyframe-Interpolation wechseln und sie in linear ändern. Aber in unserem Fall wollen wir diese Art von Ellipsenbewegung haben, die nicht linear ist. Hier können wir also unseren Keyframe auswählen und diese Art von Form erhalten. Und so können wir genau so manipulieren, wie wir diese Bewegung wollen. Für diese Ellipsenbewegung werden wir diesen Griff benutzen. Und der einfachere Weg, diese Ellipsenbewegung zu erzeugen , besteht darin, einfach so herunterzugehen. Und indem Sie auf diesen Griff klicken, ziehen Sie ihn nach links. Und wenn wir in unser Video zoomen, werden Sie sehen, dass dieser Punkt auch diese Art von Griff hat. Und wir können es auch so nach links ziehen. Und es ist eine gute Idee , diese Griffe zu haben. gleiche Art von Skala. Denn wenn wir dies auf einen kleineren Maßstab einstellen, erhalten Sie diese Art von Form, die nicht so symmetrisch ist. Gehen wir also mit der gleichen Entfernung und es kann etwas niedriger sein. Also hätten wir hier etwas Platz für unsere Animationstexte. Und jetzt können Sie sehen, dass wir diese Animation haben , die so in die runde Form geht . Und wir werden diese abschließende Form etwas später hinzufügen. Aber zuerst möchte ich diese Art von gekrümmter Bewegung ändern. Und was wir tun möchten, ist, alle diese Keyframes auszuwählen und dann dieses Handle auszuwählen. Wenn Sie die Alt-Taste auf der Tastatur halten , halte ich Alt gedrückt. Und wenn Sie auf dieses Handle klicken, können Sie diesen ganzen Teil dieses Pfades ändern. Und wenn Sie den Alt-Schlüssel loslassen, werden Sie feststellen, dass wir beide Handles ändern. Das ist nicht das, was wir wollen. Falls Sie es also bereits so geändert haben, lassen Sie es einfach los und drücken Sie Strg Z, um es rückgängig zu machen. Sie dann noch einmal die Alt-Taste gedrückt und ändern Sie sie. Es hätte also diese Art von geradliniger Linie. Lassen Sie uns also unsere Animation beenden und sie genau diesen Punkt hierher verschieben . Und übrigens, wenn Sie es genau so verschieben möchten , wie es war, können Sie es nicht einfach manuell verschieben. Sie können diesen Punkt einfach löschen und einfach diesen Keyframe auswählen , genau dieser Punkt oben, den ich hier gegründet habe. Ich kann diesen Schlüsselrahmen einfach kopieren und dann hierher gehen und zum Einfügen Strg V drücken. In diesem Fall weiß ich mit Sicherheit, dass es an denselben Ort kommen wird , weil ich genau dieselbe Position kopiert habe . Und was wir jetzt noch einmal tun wollen, können wir einfach alle diese Keyframes auswählen, um all diese Handles zu sehen. Und passe diese Kerze noch einmal an. Zieh es einfach nach rechts. Ungefähr die gleiche Art von Betrag ist hier. Und zoomen Sie auch hier rein. Um dieses Handle finden zu können. Wir können diesen einfach aus dem Weg bewegen und dann diesen auswählen und so nach rechts verschieben. Und sagte diesen Griff, ob es so war. Verkleinern Sie dann mit dem Rad an der Maus heraus. Und wenn Sie die Leertaste auf der Tastatur halten, ändert sich dies zu dieser gröberen, wodurch wir dies bewegen können. Halte also die Leertaste, das Bein ganz links. Morgen dein Bild. Und dann klicken Sie einfach auf dieses Handle und verschieben Sie es nach rechts auf ungefähr den gleichen Betrag, der hier unten ist. Und schließlich würden wir diese Position in die Mitte ändern wollen , wie sie war. Um es in die Mitte zu setzen, können wir einfach auf diesen Zeitcursor klicken und ihn zum Anfang scrollen und diesen Keyframe finden , der genau in der Mitte liegt. Ausgewählt und drücken Sie Strg C, um es zu kopieren. Und hier können wir einfach Control V drücken, um einzufügen. Wenn wir jetzt 0 Numpad drücken, werden wir die gesamte Animation sehen. Wie Sie sehen können, ist alle Animationen mit Ausnahme dieser letzten Bewegung eingestellt. Wir können diesen endgültigen Keyframe auswählen und wir müssen diese letzte Art von Bewegung anpassen, die ein bisschen verrückt wurde. Und deshalb glaube ich, dass das dieser Griff ist. Wir können einfach darauf klicken und es so anpassen. Scheuen Sie sich einfach nicht, einen dieser Griffe auszuwählen und zu ändern. Weil Sie immer Strg Z drücken können , um eine Aktion rückgängig zu machen. Das ist also sehr praktisch und Sie müssen keine Angst haben, etwas falsch zu machen , da Sie immer zu „Rückgängig bearbeiten“ gehen können , nämlich Control Z. Also lasst uns versuchen, diesen Handle zu ändern und richten Sie sich auch an diesem Pfad aus. Auf diese Weise wird diese weniger Bewegung auch direkt nach unten erfolgen. Jetzt, wie Sie sich erinnern, ist diese Bewegung korrekt, aber das Timing ist etwas abseits. Also lass uns dein Numpad drücken , um besser zu sehen, was los ist. Diese erste Bewegung sieht also wirklich gut aus, und diese Bewegung des Umgehens ist etwas schwieriger, weil wir wollen, dass sie zu Beginn langsamer wird, dem Heldenfest. Und hier sind am Ende langsamer. Um diese Bewegung im Diagramm zu sehen, können wir diese Position auswählen, zum Graph-Editor gehen und diese Art von Bewegung sehen. Wie Sie sehen können, ist es ein bisschen durcheinander. Wir wollen diesen Anstieg am Anfang sehen, weil wir diese wirklich schnelle Bewegung am Anfang haben. Dann ist diese Load-Down-Bewegung wirklich gut. Aber jetzt können wir sehen, dass wir eine ständige Bewegung haben. Wir wollen einen langsameren Start haben, als würde er an Geschwindigkeit gewinnen. Dann hier, Schnellbewegung ist es schon hier gesagt, und langsamere Bewegung am Ende. Also lasst uns diesen Keyframe ändern. Wir möchten auf diesen kleinen Griff direkt neben dem Quadrat klicken und ihn nach rechts und unten ziehen. Wie Sie sehen können, haben wir bereits diesen langsameren Start, was genau das ist, was wir wollen. Aber wir haben hier zwei Stacheln, die die Animation und langsamere Bewegung am Ende durcheinander bringen können , was genau das, was wir wollen. Mal sehen, wie es aussieht. Ich möchte das alles in diesem Teil kurz davor sehen , Lasst uns Bewegung machen. Also kann ich einfach hier auf einen Arbeitsbereich klicken und ihn auf diese Bewegung schneiden , um diesen ganzen Teil der Animation überprüfen zu können . Drücken wir also 0, um zu sehen, ob alles gut funktioniert. Wie Sie sehen können, sieht es fast gut aus. Aber mit diesen beiden Stacheln können wir deutlich spüren, dass es hier maximale Geschwindigkeit hat. Dann hörte es für einen Moment hier gewann dann schon etwas Geschwindigkeit. Und habe diese wirklich nette Animation, das Ende. Drücken wir also 0 NumPy , um es noch einmal zu sehen. Und jetzt ist es unser Ziel, diese Art von Schluckauf in diesem Punkt nicht zu haben . Und um dieses Problem zu beheben, möchten wir dieses Handle ändern. Wir können auch hier zu dem Mann klicken, um es besser zu sehen. Und das wollen wir als einen Anstieg der Geschwindigkeit haben. Klicken Sie also einfach auf diesen Griff und ziehen Sie nach rechts. Und hier, wenn Sie auf diesen Griff klicken und ihn nach links ziehen, können Sie sehen, dass wir diese Spitze irgendwie mischen. Indem wir diese beiden Griffe ändern, wollen wir diese nahtlose eine Spitze haben. Und auf diese Weise, wenn wir 0 NOPAT verbreiten, werden wir diese wirklich gute Bewegung haben, ohne die Bewegung hier in der Mitte zu stoppen, was genau das ist, was wir wollen. Jetzt beheben wir dieses Problem und jetzt können Sie sehen, dass sogar unser Diagramm glatter aussieht. Und das wollen wir auch mit diesem letzten Satz am Ende wiederholen . Also haben wir diese langsame Bewegung. Wir wollen mit der langsameren Bewegung der Bits beginnen. Also hätten wir diese Art von schönen Wellen, langsamere Bewegung auch hier am Ende. Drücken wir also Ihre eigene API, um sie zu sehen. Wenn Ihr Diagramm also so aussieht, können Sie bereits feststellen, dass Sie eine ziemlich flüssige Animation haben , da Ihr Diagramm nicht wirklich Koordinatoren für eine reibungslose Animation haben sollte . Sie müssen immer Ihren Graph-Editor überprüfen. Und du solltest prüfen, ob es so richtig läuft. Und auf diese Weise bekommen wir, wie Sie sehen können, diese wirklich nette Bewegung. Okay, also haben wir unsere erste glatte Animation erstellt. Wenn Ihr Timing ein paar Probleme hat, stellen Sie übrigens sicher, dass Sie einen richtigen Abstand zwischen diesen Keyframes haben . Verlassen Sie einfach Ihren Graph-Editor und stellen Sie sicher, dass Sie ein ähnliches Timing haben . Im nächsten Video werden wir diesem Kreis also ein bisschen Charakter hinzufügen. Wir würden also klar sehen , wo es um Go geht. Es wird eine leichte Einführung in die 3D-Art der Animation sein. Wir sehen uns nächstes Video. 7. Einführung in die 3D-Animation: Fügen wir diesen Charakter also in RC ein und das ist wirklich einfach zu machen. Wir müssen nur eine Map erstellen, die wir auf unseren Kreis anwenden werden. Um also eine Map zu erstellen, können wir zu Project gehen und neue Komposition erstellen ist nicht genau Map, eher wie eine Textur. Nennen wir es also Textur und klicken Sie auf. Okay. Wie Sie sehen können, haben wir eine andere Komposition erstellt. Und wir können es auch hier in unserem Projektpanel sehen. So können wir immer zu unserer Animation zurückkehren, die wir hatten, und zu unserer Textur wechseln, die wir erstellt haben, indem wir einfach hier klicken. Vergessen Sie übrigens nicht, Ihr Projekt zu speichern. Gehen Sie einfach zu Datei, Speichern oder Steuern Sie S auf der Tastatur, um es zu speichern. Erstellen wir also eine Textur für unseren Charakter. Zuallererst möchte ich ein Rechteck erstellen. Es wird unser unterer Teil sein und einfach mit der linken Maustaste klicken und ziehen Sie so. Übrigens können wir hier klicken und diese Titelaktion sicher anwenden. Auf diese Weise können wir die Mitte unseres Bildschirms sehen. Und ich möchte mich so mit dem Zentrum ausrichten. Wie Sie sehen können, richte ich genau hier in der Mitte aus. Und ich möchte diese Füllung in diese orangeische Farbe ändern . Und lasst uns klicken. Okay. Wir können auch eine andere Form schaffen. Wir können es einfach auswählen und unten aufrufen, indem wir einfach Eingabetaste und die Tastatur drücken, um es umzubenennen und unten aufzurufen. Dann trostlos, indem Sie hier klicken und hier klicken, um ein weiteres Rechteck zu erstellen. Lassen Sie uns diese linke Seite so erstellen. Und wie Sie sehen können, richte ich mich an der Mitte unseres Bildschirms aus. Nennen wir es links und ändern die Füllung in diesen rötlicheren Ton und klicken Sie auf OK. Und übrigens die Hierarchie dieser Ebenen eine Rolle. Was ist also im Grunde an der Spitze? Es wird auch hier oben sein. Wenn ich diese Ebene also unter dieser Unterseite setze, kannst du sehen, dass dieser unten jetzt oben auf dieser Ebene liegt. Es ist also gut zu bedenken , dass die Reihenfolge wichtig ist. Also lasst uns jetzt unseren richtigen Teil erstellen. Wir können die Auswahl dieser Ebenen erneut aufheben, dieses Rechteckwerkzeug auswählen und einfach mit der linken Maustaste klicken und es so nach links ziehen. Und lasst uns diese Farbe ändern. Leichter, gelb wie dieses. Und klicken Sie auf Okay und lassen Sie es uns unten einstellen. Es wird also unter diesen Ebenen liegen. Und nennen wir es richtig. Okay, jetzt haben wir unsere Textur. Wir können das Auswahlwerkzeug auswählen und zurück zu Animation gehen. Sagen wir, dieses Mal Cursor zum SART. Lassen Sie uns diese Textur nun hier in unsere Animationskomposition fallen . Klicken Sie einfach mit der linken Maustaste und ziehen Sie es hierher. Und jetzt können wir einen Effekt namens CC Sphere hinzufügen. Ziehen Sie es einfach auf diese Texturebene. Und denken Sie daran, dass dieser Effekt manchmal Ihre Software zum Absturz bringen kann. Es ist also eine gute Idee, es von Zeit zu Zeit zu sparen. Sie müssten also einige Schritte nicht reduzieren. Und wie Sie sehen können, haben wir diese wirklich coole Kugel, die wirklich cool aussieht und sogar etwas Schattierungen hat. Und bei unserer eher wie eine 2D-Art von Animation wollen wir keine Schattierung haben. Gehen wir also zu Shading und sagen, dass es auf 0 verbreitet ist, sowie dieses Spiegelbild, das wir hier haben. Stellen wir es auch auf 0 ein, ein Umgebungslicht, das wir auf 100% einstellen möchten, das im Grunde unsere Farben offenbart, aber wir werden keine Schattierung haben. Und jetzt sieht es aus wie ein 2D-Bild. Aber was ist cool daran? Dass wir diese Schattierung schließen können. erneut sicher, dass Sie Ihr Projekt speichern. Du gehst zur Rotation. Und wir können die Rotation und die X-Achse ändern. So kannst du dich jetzt sehen es sieht aus als würde man nach unten oder nach oben schauen. Y-Achse Jetzt sieht es aus wie von links nach rechts und die Z-Achse, als würde es sich so drehen. Ich drücke Strg Z, um alle diese Werte auf 0 zurückzusetzen. Wie Sie sich vorstellen können, werden wir diese Eigenschaften animieren. Aber bevor wir diese Textur mit unserem Kreis ausrichten wollen. Jetzt ist es in der Mitte und wir können einfach S auf der Tastatur drücken und es verkleinern. Und wir können mit einem Rad an der Maus hineinzoomen und es einfach ändern, um unseren Kreis so abzudecken. Und in meinem Fall sind es 38. Aber in Ihrem Fall könnte es eine etwas größere Umlaufbahn sein , ein kleinerer Wert. Und ich habe wieder gesehen, dass wir dieser Animation näher kommen , die ich für die Vorschau erstellt habe. Aber wenn wir durch diese Zeitleiste blättern, können Sie sehen, dass diese Bewegung unseres Kreises nicht wiederholt wird. Und was wir tun wollen, ist, zum allerersten Frame zu gehen , in dem wir ihn perfekt ausrichten. Schließen wir es hier. Und wir möchten diese Textur und das übergeordnete Element für diesen Kreis auswählen , indem wir einfach auf diese Pick Peitsche klicken, in diesen Kreis klicken und loslassen. Wie Sie sehen können, folgt es nun diesem zweiten Kreis, der hier ist, zweiter Kreis. Und wenn wir durchblättern, können Sie sehen, dass es genau derselben Position folgt. Was gut aussieht. Und jetzt möchten wir der Textur selbst Animation hinzufügen. Der erste Satz ist also ziemlich einfach. Wir wollen nur diese Rotation x ändern. Stellen wir sie also auf 0. Und am Anfang möchten wir einfach auf diese Rotation x klicken und ein Keyframe erstellen. Um diesen Keyframe zu sehen , den wir gerade erstellt haben, möchten wir Sie auf der Tastatur drücken. Es wird all diesen Keyframe enthüllen. Und jetzt, wenn wir ein paar Frames wie diese überspringen, möchten wir diesen Wert so ändern. Circle schaut nach oben. Und später möchten wir diese Animation auf 0 zurücksetzen. Wenn wir also jetzt durchblättern, haben wir bereits diesen ersten Teil. Aber wie Sie sich erinnern, können wir immer zum Graph Editor gehen und unsere Animation überprüfen. In unserem Fall ist es eine lineare Bewegung und wir haben diese schlechten rechteckigen Bewegungen. Um dies zu beheben, möchten wir diesen letzten Keyframe auswählen und ihn an diesem Handle so nach links verschieben und die Animation schütteln. Jetzt haben wir diese reibungslose Animation am Ende. Aber wir müssen sicherstellen , dass dieser Keyframe, der das Nachschlagen darstellt, etwas länger bleibt. Um dies zu tun, können wir einfach diesen Keyframe auswählen und zum Graph-Editor wechseln. Und wir können uns von hier und zwei hier nur ein bisschen strecken. Wie immer wollen wir diese Art von sanfter Bewegung in unseren Keyframes haben . Und wenn wir hineinzoomen, um es besser zu sehen, möchte ich diesen scharfen Anstieg loswerden. Im Grunde kann ich diese Griffe einfach ausbreiten , um diese Spitze etwas weniger zu haben. Auf diese Weise können Sie sehen, dass wir diese reibungslosere Bewegung geschaffen haben . Okay, jetzt wollen wir diesen zweiten Satz hinzufügen, diese Animation zu erstellen. Ich habe nicht wirklich animiert, wie es nach unten aussieht, dann nach oben, dann all diese Teile. Weil es so schnell geht, dass es dieser Stelle keine Rolle spielt, wo es wohnt. Deshalb wollen wir alles animieren. Dieser erste Teil ist, dass Sie so sehen können wo es schauen soll, wo es zu diesem Teil geht, wie Sie sehen können, es spielt keine Rolle, wie es aussieht , weil es wirklich schnell ist. Wie du siehst. Ich habe diese weniger Bewegung animiert , wo sie hier und dann hier aussieht, ein Down und das. Wiederholen wir diesen Antrag. Dieses Mal möchten wir all diese Eigenschaften animieren. diesem Grund möchten wir hier einen Keyframe erstellen. Am Ende dieser Animation. Wir möchten hier und hier ein Keyframe erstellen, das im Grunde genommen zu diesem Zweck sagen, dass diese Animationen am Anfang nicht ändern werden. Wenn ich also auf der Tastatur drücke, können Sie sehen, dass wir diese Keyframes erstellt haben, die sich am Anfang nicht ändern . Aber jetzt wollen wir es hier ändern. Also wollen wir es so ändern, als ob es nach links aussieht und vielleicht ein bisschen von dieser Rotation hinzufügen. Es wäre also interessanter. Und schließlich werden wir diese Erregung ändern. Es würde also nach unten schauen, indem es mit diesen drei Werten herumspielt . Wir können diese Flugbahn von Bowl dort hinzufügen, wo sie aussieht. Drücken wir also 0 Numpad , um diese Animation zu sehen. Ich bin also ziemlich zufrieden mit diesem Studienantrag. Übrigens, die Verknüpfung diese Keyframes zu Beginn langsamer zu machen , besteht übrigens darin um diese Keyframes zu Beginn langsamer zu machen, besteht übrigens darin , diese Keyframes auszuwählen und F9 zu drücken. Ich möchte auf diesem Keyframe nicht F9 drücken, da dies auch diese Animation durcheinander bringen wird. Für diesen Keyframe möchte ich es nur auswählen und es manuell so verschieben. Jetzt haben wir diese wirklich coole Animation am Anfang. Wir können diesen Teil ignorieren. Und hier wollen wir diese Rotation und diese Rotation sowie die Erregung ändern . Und im Grunde wollen wir unsere Schüssel anwinkeln , als würde sie schauen, wo sie in diesem Moment sein sollte. Und jetzt, als ich es sagte, diese Keyframes, wo es aussehen sollte, können Sie sehen, dass nach Effects bereits versucht, es diese Position zu ändern, was nicht genau das ist, was wir wollen. Wir wollen, dass diese Art von Richtung mithalten wird. Was wir also tun möchten, ist diese Keyframes auszuwählen. Bewegen Sie es hierher. Sie werden also später passieren. Und kopiere einfach diese Keyframes , die wir bereits haben. Wählen Sie sie einfach aus, drücken Sie Strg C und Control V, um sie hier einzufügen. Was diese Art von Moment im Grunde einfrieren wird. Ungefähr von diesem Moment an wollen wir, dass es es dort ändert, wo es bis zu diesem Moment aufschaut. Und jetzt können wir einfach mit dem Timing herumspielen. Nach dieser wirklich schnellen Bewegung werden wir anfangen, diese Animation des Nachschachens zu sehen. Und schließlich, wo es aufhört, sagten diese Keyframes auf 0. Also diese ursprüngliche Position. Und wir können alle diese Keyframes auswählen. Drücken Sie F9, wodurch diese Animation am Ende langsamer wird. Und lass uns dein Numpad drücken , um diese Vorschau zu sehen. Und schließlich fügen wir diese Bewegung hinzu, die wir am Anfang hinzugefügt haben, wo sie so herunterbläst und wo sie aufhört, werden wir auf 0 setzen. Wir können es einfach ein bisschen verbreiten. Und vielleicht möchten wir in dieser letzten Bewegung ein bisschen interessanteres Aussehen hinzufügen , indem wir diesen Griff anziehen. Und im Grunde ist es immer eine gute Idee, Ihre Animation oder weniger Keyframe hinzuzufügen, was mit dieser Art von Kurve einhergeht. Es gibt Ihrer Animation einen schönen letzten Schliff. Okay, großartig. Wir haben diese Animation, die wirklich cool aussieht. Im nächsten Video lernen wir, wie Sie diese Art von Pfaden erstellen, die Ihren Animationen dieses professionellere Aussehen verleihen . Wir sehen uns im nächsten Video. 8. Einfache Path: Okay, jetzt fügen wir diesen Bewegungspfad zu unserer Animation hinzu. Und auf diese Weise werden wir mehr über die Formschichten erfahren und was wir damit machen können. Um also einen Pfad zu erstellen, werden wir auf verschiedenen Formebenen weitergegeben. Stellen Sie sicher, dass Sie keine der Layer ausgewählt haben. Sie würden also keine Maske darüber erstellen und dieses Stiftwerkzeug auswählen, um diese Titelaktion sicher zu erstellen, um unseren Pfad von der Mitte aus zu erstellen, indem Sie hier klicken. Sie können auch die Umschalttaste gedrückt halten, und es wird eine gerade Linie ohne Neigung erstellt und hier auf die Mitte klicken. Jetzt haben wir diese Formebene erstellt. Wir können die Eingabetaste und Tastaturen drücken, und nennen wir es Pfad eins. Wählen wir das Auswahlwerkzeug aus. Wir können einfach auf Feld ausfüllen und deaktivieren klicken , indem wir auf „Keine“ drücken und auf OK klicken. Ändern wir also die Farbe des Strichs. Vielleicht stellen wir es auf die gleiche Farbe ein und klicken Sie auf. Okay, und lassen Sie uns die Breite oder den Strich ändern. Sagen wir, es ist etwas Kleines wie sieben oder acht. Um diesem Pfad mehr Komplexität zu verleihen, können Sie auch zum Strich wechseln und ihn in einen linearen Farbverlauf ändern. Und klicke auf Okey. Und mit diesem Griff können wir diesen Farbverlauf so einstellen, dass er von der Mitte bis zur Mitte unseres Kreises geht . Und jetzt können wir die Farbe dieses Farbverlaufs auf das ändern , was wir wollen. Zum Beispiel können wir diese Farbe auswählen und von dieser Farbe zu dieser Farbe wechseln und auf OK klicken. Wie Sie sehen können, haben wir eine Variation der Farbe, die eine professionellere Art von Aussehen verleiht. Anstatt nur eine einfache einfarbige Farbe zu haben. Das zweite, was wir tun können, lassen Sie uns diese Titelaktion einfach sicher deaktivieren. Wir können etwas mehr Komplexität hinzufügen. Öffnen wir diesen Pfadinhalt und diese Form. Und Gehör Gradienten Schlaganfall. Wir können die Linienkappe ändern, was ein wirklich cooler Effekt ist. Und wenn wir auf die runde Kappe gehen, schauen Sie sich diese Linie an , wenn Sie sehen können, dass sie Quadrate hat. Wenn ich näher zoomen will, haben wir diese Art von Form, die nicht wirklich gut aussieht. Lasst uns also zu Round Cap wechseln. Und ich sah es wieder viel glatter und abgerundeter. Um mehr Komplexität zu erhöhen, können wir diese Formebene duplizieren, indem wir Control D drücken und die Form ändern. Und ändere diesen Schlaganfall. Und jetzt können wir auf diesen Strich klicken und ihn in einen Festkörper ändern. Und lassen Sie uns den Festkörper auf weiße Farbe setzen. Wie Sie sehen können, wurde es von Gradienten zum einfachen Strich geändert . Und jetzt, wenn wir die Strichbreite ändern , um sie so dicker zu machen und die Deckkraft zu ändern. Wir können diese Art von Glühen hinzufügen, was etwas interessanter aussehen würde. Lass es uns vielleicht auf neun setzen. Also werden wir den ganzen Hinweis auf dieses Leuchten oder vielleicht auf 11 haben. Aber übertreibe es nicht. Du wirst einen Blick darauf werfen. Sie werden sehen, dass, wenn ich den Strich deaktiviere, es nicht wirklich beeinflusst hat, aber insgesamt fügt es Ihrem Design mehr Komplexität hinzu und es fühlt sich an, fügt es Ihrem Design mehr Komplexität als hätte es mehr dazu. Deshalb möchten Sie etwas mehr Zeit für diese Details aufwenden , wodurch Ihr Design komplexer wird und sich von anderen Projekten abhebt. Okay, jetzt wollen wir diesen Weg animieren. Grundsätzlich können wir für die Animation unseren Weg wählen. Und hier im Inhalt können wir auf Hinzufügen klicken. Und hier sehen Sie eine Reihe von Optionen. Sie können andere Formen erstellen. Sie können eine Gruppe erstellen und alle diese Eigenschaften in separaten Gruppen gruppieren , wenn Sie dies in Zukunft benötigen, dann haben Sie diesen Gefühlgradientenstrich , den wir bereits behandelt haben. Und jetzt haben wir einen komplett neuen Abschnitt. Diese Dinge werden Ihre Formen verändern. Zum Beispiel wird Zickzack genau so hinzufügen, wie es Zickzack genannt wird. Und wenn Sie es öffnen, können Sie alle Eigenschaften ändern und ein interessanteres Aussehen hinzufügen. Und alle diese Eigenschaften sind animierbar. Und wenn du willst, kannst du es ändern. In meinem Fall möchte ich das löschen. Und Sie können im Grunde einfach alle durchgehen und sehen, was es tut. In unserem Fall werden wir nur diejenigen verwenden , die in unserem Design wirklich sinnvoll sind. Wir gehen also Weg ist auch nichts für uns. Grundsätzlich werden wir heute Repeater verwenden, wirklich leistungsstarke und die meisten US-Effekt- und Trimmpfade hat, die noch mehr genutzt werden. Wir werden Twist auch verwenden, weil es wirklich Spaß macht und im Grunde die meisten Ihrer Bedürfnisse im Motion Design abdeckt . Verwenden wir also den Trimmpfad für unsere Animation. Also habe ich den Trimmpfad ausgewählt, und jetzt können wir diesen Ende- und Startprozentsatz einfach animieren . Hier ist der Anfang. Ich möchte dieses Ende auf 0 setzen und einen Keyframe setzen. Wenn diese Bewegung endet, setzen wir sie auf 100%. Und jetzt, wie Sie sehen können, verschwindet es, aber das bleibt immer noch hier oben. Wir wollen also sicherstellen , dass dies auch verschwindet. Wir werden die Startoption verwenden. Und gerade hier können wir hier einen Keyframe für den Anfang und das Ende erstellen, lassen Sie es uns auf 100% setzen. So wird es unseren Weg von Anfang bis Ende kürzen. Stellen wir es auf 100% ein. Und im Grunde mit dieser Animation des Endes kann man von 0 bis 100% sehen, wir zeichnen diese Linie. Und mit dieser Animation animieren wir am Anfang diese Art von Strahl. Und jetzt müssen wir diese Keyframes ändern. Diese Animation wird also eher ein Haustier unseres Kreises aussehen. Konzentrieren wir uns zunächst auf diese Endanimation. Ich wähle diese Keyframes aus und verschiebe sie. Und wählen wir diesen letzten Keyframe aus. Gehe zum Graph-Editor und kopiere auch diese Art von Bewegung, die wir erstellt haben, oder unseren Kreis , der im Grunde diesen ersten Satz am Anfang wiederholt. Und man sieht schon , dass es eine Linie zeichnet. Und im Grunde möchten Sie diese Bewegung nur wie diese Mitte Ihres Quadrats kopieren diese Bewegung nur wie diese Mitte Ihres und diesen Weg zeichnen. Sobald Sie diese Bewegung erhalten haben, können Sie jetzt diese Löschbewegung hinzufügen. Aber jetzt wollen wir genau das Gegenteil tun. Wir wollen es sanft und langsam beginnen und dann am Ende bestanden. Und für eine wirklich gute Animation möchten Sie diese beiden Keyframes hinzufügen, möchten Sie diese beiden Keyframes hinzufügen um sich ein bisschen so zu überlappen. Auf diese Weise wird es organischer aussehen. Wie Sie sehen können, ist meine Adobe-Software abgestürzt. Okay, also habe ich das alles neu gemacht, was wir vorher gemacht haben. Dies ist also eine gute Idee, sich an diese Verknüpfung zu erinnern Control Safe. Okay, jetzt haben wir diese Animation. Und noch einmal stellen Sie sicher, dass sich Ihre Keyframes überlappen, und bewegen Sie diesen Pfad dann einfach unter diese Textur und diesen Kreis. Es wäre also unter unseren Formen. Und vielleicht drücken wir F9 auf diesem letzten Keyframe. Am Ende wäre es also etwas langsamer. Und übrigens können wir immer bis zu diesem Moment beschreiten. Wir würden also wissen , dass dieser Weg den ganzen Weg von 0 Sekunden, zwei Sekunden, Sekunden verläuft . Es wäre viel einfacher sichtbar zu sehen, wo Ihr Weg Animation studiert. Jetzt drücke ich 0 Numpad, um die Vorschau zu sehen. Und das sieht ziemlich gut aus. Und das ist unser erster Weg. Wie Sie sich von PBO erinnern, ist der zweite Weg viel interessanter und wir werden ihn im nächsten Video erstellen. Wir sehen uns nächstes Video. 9. Fortgeschrittene Path: Okay, jetzt fügen wir diesen komplexeren Pfad hinzu. Zunächst einmal möchten wir einen neuen Pfad in einer neuen Formebene erstellen einen neuen Pfad in einer neuen , der möglicherweise sicher ist, dass Sie nichts ausgewählt haben. Gehe zu Pen Tool und zeichne einfach von diesem Punkt aus. Klicken Sie hier. Und dann lass uns zu diesem Punkt unten gehen und hier klicken. Und wenn Sie klicken und halten, können Sie diese Art von Bewegung erstellen. Lasst uns jetzt zu diesem ersten zurückkehren. Und wir können auch klicken und ziehen, um den Kreis zu lesen. Wie Sie sich vom Bewegungspfad aus erinnern, möchten wir diese Griffe parallel zueinander und auch mit der gleichen Breite haben. Jetzt können wir einfach durch diese Animation scrollen und sicherstellen , dass sich dieser Pfad in der Mitte unseres Kreises befindet. Also lasst es uns auch hier ein bisschen nach links verschieben. Scrollen Sie durch und passen Sie es einfach ein wenig an, um sicherzustellen , dass es richtig aussieht. Okay, es sieht ziemlich gut aus. Was wir jetzt tun wollen, ist es in den Pfad zu umzubenennen, denn es ist unser zweiter Weg. Wir können unseren Schlaganfall auf vielleicht 11 ändern. Hier sind wir. Wir können mehr Farbe in unseren Farbverlauf einführen. Wir können zu Strich gehen und ihn in diesen linearen Gradienten ändern . Und klicke auf Okay. Wählen Sie dann das Auswahlwerkzeug aus, um diesen Farbverlauf sehen zu können. Und wir können diese beiden Punkte ändern. Zum Beispiel können wir in dieser Sekunde dies unten und diese oben setzen . Und jetzt können wir mit einem Klick auf diesen Strich beliebig viele Farben einführen. Zum Beispiel können wir diesen sogar auf ein bisschen mehr einstellen. Ja, grünliche Farbe. Sie sind hier in der Mitte. Wir können eher eine gelbe Farbe einführen, hellgelb. Und am Ende können wir diese endgültige Farbe auswählen und sie vielleicht auch so ändern. Und klicke auf Okay. Und jetzt, wie Sie sehen können, haben wir einen viel bunten Weg, der unserer Animation mehr Interesse an einem Look verleiht. Außerdem kennen Sie diesen coolen Trick bereits, bei dem Sie Ihre Form einfach duplizieren und diesen Verlaufsstrich ändern können , indem Sie ihn auswählen und den Strich auf Volltonfarbe einstellen. Wir können es viel größer machen, wie zum 22. Und im Schlaganfall können wir diese Kapazität auf einen kleineren Wert wie 77 ändern . Es wird also auch ein bisschen glühen. Und wie Sie wissen, können wir diesen Pfad mit Trimmpfaden animieren . wir also hier auf Hinzufügen und klicken auf den Trimmpfad. Und wenn wir diesen Trimmpfad öffnen, möchten wir diese Art von Animation, die wir zuvor erstellt haben, im Grunde wiederholen . Stellen Sie einfach sicher, dass Ihr Weg dort beginnt, wo wir unsere Animation starten werden. Es wird optisch einfacher sein zu sehen, wo diese Animation beginnt. Es sieht also so aus, als würde es hier anfangen. Lassen Sie uns unsere Endposition animieren, auf 0 setzen und ein Keyframe erstellen. Und hier wo es endet, stellen wir es auf 100 ein. Und jetzt haben wir diese Art von Animation. Wir können auch diese endgültige Beibehaltung auswählen und diese Art von gekrümmter Bewegung bearbeiten. Und jetzt wollen wir am Anfang eine langsame Bewegung haben . Wählen wir also auch diesen Keyframe aus und fügen diese Art von Animation hinzu. Und jetzt müssen wir im Grunde genommen, indem wir diese Kurve ändern , sicherstellen, dass sie hinter diesem Kreis bleibt. Jetzt sieht es so aus, als würde es zu schnell gehen. Also können wir diese Kurve einfach optimieren. Okay, jetzt sieht es ziemlich gut aus. Aber hier können wir sehen, dass es ein bisschen nicht mithält, wir müssen nicht wirklich alles in Kurven ändern. Sobald wir diese grundlegende Animation haben, können wir einfach den Graph-Editor verlassen und dann einfach diese Animationsgeschwindigkeit optimieren, indem diese Keyframes m optimieren, indem sie einfach auseinander streuen oder zusammendrücken. Sie können diese Animation erhalten, die die Animation des Kreises wiederholt. Übrigens kannst du die Auswahl deiner Ebene einfach aufheben , um sie besser zu sehen. Und jetzt, wie Sie sehen können, haben wir diese perfekte Animation, die gut aussieht. Aber was wir auch sehen können , dass wir diesen groben Schnitt haben. Und um das zu beheben, wollen wir zum Strich jeder Form gehen . Also hier im Strich wollen wir diese Hinterkappe in eine runde Kappe umwandeln, was dieses Problem beheben wird. Und auch hier in Form 1 möchten wir diesen Gradientenhub von Chargenkappe auf runde Kappe ändern . Jetzt sieht es viel schöner aus. Und schließlich möchten wir zu unserem Start Animation hinzufügen. Es wird also auch anfangen zu verschwinden. Vielleicht wollen wir hier einen Keyframe erstellen. Und etwas später, wie hier, wollen wir auf 100% einstellen Jetzt wollen wir auch diese langsame Bewegung am Anfang und langsamere Bewegung hier am Ende haben diese langsame Bewegung am . Und wir können einfach diese Art von Kurve machen , um jeden Luke zu bekommen, den du magst. Und indem Sie diese Keyframes optimieren, können Sie die Geschwindigkeit der Animation ändern. Und schließlich können Sie Ihr Numpad drücken, um das Endergebnis zu sehen. Ist wieder zu sehen, dass wir eine wirklich glatte und schöne Animation haben. Und wenn Sie eine etwas schnellere Animation haben möchten , können Sie diese Kurven auch optimieren, um etwas mehr Spitze zu haben. Mit der Spitze der Start-Animation können Sie also sicherstellen, dass Sie diese Art von dramatischeren Look haben . An dieser Stelle. Es hilft wirklich, den Weg zu ändern und unter dem Kreis und der Textur zu verkaufen. Also würden wir dieses Endergebnis sehen. Okay, jetzt haben wir diese Art von Animation dieser Linie mit der anderen Art von Farbverlauf , der noch interessanter aussieht als dieser erste Weg. Um jedoch noch mehr Komplexität zu erhöhen, können wir diesen Pfad einfach duplizieren. Wählen Sie es einfach aus und drücken Sie Strg D, um es zu duplizieren. Und drücken Sie einfach S auf der Tastatur, um die Skala zu ändern und sie so etwas kleiner zu machen. Und jetzt können wir diesen Pfad einfach öffnen 3, zum Inhalt gehen. Und hier bei diesem Strich können wir diese Strichbreite auf einen kleineren Wert ändern, was unser Leuchten ist. Und diese Form 1, die unser Kern ist, können wir auch den Schlaganfall auf vielleicht sieben ändern. Dieser wird also viel dünner sein. Und was ist cool an diesen Formschichten, dass Sie auch einen kleinen Strich zwischen ihnen hinzufügen können. Gehe zu dieser Formschicht, die unser Kern ist. Wie Sie sehen können, ist es kein Glühen. Das ist mit der Farbe. Und wenn wir zum Steigungsstrich gehen, können wir ihn öffnen und wir können auf dieses Pluszeichen klicken. Und wie Sie sehen können, haben wir ein paar Bindestriche hinzugefügt. Und wenn wir uns ein anderes Mal nehmen, wird es Lücken hinzufügen. Lasst uns also die Anzahl der Lücken erhöhen. Und lasst uns diese Striche ein bisschen länger machen. So etwas sieht gut aus. Und wie Sie sehen können, haben wir diese ziemlich coole Animation bereits . Und eine Sache, die Sie auch ändern können, ist zu Kegel zu gehen und diese Startlänge zu ändern. Im Grunde wird es dies und hier verjüngen. Wir sollten auch ziemlich coole Wirkung haben. Ich habe es nicht wirklich in der Vorschau für diese Klasse gemacht, aber ich dachte, es ist ein wirklich cooler Effekt , den du wissen solltest. Und schließlich können Sie den Farbverlauf ändern, um etwas mehr Zufall zu verleihen. Also 0 Mitglied diese Form eins ist mit dem Farbverlauf. Wir können einfach diese Form auswählen 1. Und wir können diese Farben einfach optimieren. Zum Beispiel können wir etwas andere Farbe hinzufügen , wenn Sie möchten. Aber für dieses Beispiel habe ich das Gefühl, dass das gut funktioniert. Und das letzte, was ich Ihnen zeigen möchte, dass Sie diesen Pfad auswählen können , der kleiner ist, und auf der Tastatur U drücken, um unsere Animation zu sehen. Und Sie können diese Start-Animation einfach optimieren. Stellen Sie sicher, dass Sie nur die Startanimation ändern , da diese Animation wirklich entscheidend ist. Es ist, wenn es diese Grenze zieht. Wenn wir jedoch die Start-Animation verwenden, fügen Sie ein bisschen Zufälligkeit hinzu, was diesem Effekt mehr Komplexität verleiht. Genauso habe ich mich hier mit diesem weniger Weg befasst. diesem Grund werden wir diesen Weg nicht weniger gehen , weil er genau der gleiche ist wie dieser erste Weg. Und ich möchte keine Zeit mit diesem Kurs verschwenden. Also nächstes Video zeige ich Ihnen, wie Sie dieses Animationswort erstellen können, das wirklich cooler Teil dieser Klasse ist. Wir sehen uns nächstes Video. 10. Textanimation: Jetzt fügen wir dieses Animationswort in diese Szene ein. Grundsätzlich können wir einfach dieses Textwerkzeug auswählen und eine Form wie diese zeichnen. Mit dieser Form zeigen wir dem Southwark, wo wir schreiben wollen. Und lassen Sie uns Wortanimation eingeben. Wählen wir das Auswahlwerkzeug aus. Und hier im Zeichenbedienfeld, wenn Sie dieses Zeichenbedienfeld sehen können, können Sie von hier aus zu Fenster und Verfügbarkeit gehen . Lasst uns das in einen größeren Teich umwandeln. Und übrigens habe ich den nächsten Rust Script-Fonds verwendet , der kostenlos ist und Sie können ihn nach der Länge herunterladen , die ich dieser Klasse zur Beschreibung hinzugefügt habe . Ich habe das Gefühl, dass dies eine ziemlich schöne Schriftart ist, die gut zu diesem Design passt. Wählen wir also diese Animationsänderung für die nächsten Verhaftungsskripte oder eine beliebige Schriftart aus. Lassen Sie uns den Absatz in die Mitte setzen, und richten wir ihn in der Mitte unseres Bildschirms aus. Okay, jetzt haben wir unseren Animationspreis. Wie können wir also die richtige Art von Effekt erzeugen. Grundsätzlich werden wir dafür den Stricheffekt verwenden. Aber bevor wir unserer Software zeigen möchten , wie man dieses Wort schreibt, ist dies ein Meno-Prozess, aber es gibt Ihnen wirklich die volle Kontrolle darüber, wie Sie jeden Text schreiben können, den Sie auf dem Bildschirm haben. was echt cool ist. Wählen wir also unsere Animation und wählen Sie dann dieses Stiftwerkzeug aus. Dann können Sie mit dem Rad an der Maus hineinscrollen, um es besser zu sehen. Und indem Sie die Leertaste gedrückt halten, können Sie Ihren Cursor auf diesen Handgröber ändern, wodurch Sie sich durch Klicken und Ziehen ganz links auf Ihrem Bild bewegen können. Aber vergiss nicht , die Leertaste zu halten. Auf diese Weise können Sie in Ihrem Fenster navigieren. Okay, also lasst uns das lesen, richtig, ich fange hier an, indem ich hier klicke. Grundsätzlich durch Anklicken und Ziehen erstelle ich diesen Umriss des Textes. Und Ihr Ziel ist es, diese Zeile genau in der Mitte jedes Buchstabens zu erstellen . Auf diese Weise wird dieser Effekt gut aussehen. Ich drücke M auf der Tastatur, um die Maske in die Farbe zu ändern, die leichter zu erkennen ist. So können Sie sehen, wie ich diese Maske zeichne , und versuchen, genau das Gleiche bei Ihrem Award zu wiederholen , den Sie verwenden werden. Stellen Sie sicher, dass meine Zeile jeden Teil dieses Wortes abdeckt, auch diesen Punkt hier, denn dieser Effekt wird im Grunde alles spüren, worauf ich diese Linie gezeichnet habe. Also werde ich diesen Prozess beschleunigen , um keine Zeit zu verschwenden. Und übrigens, klicken und ziehen Sie in diesen Teilen, in denen Sie zurückgehen und einfach einen Data Lake lesen möchten zurückgehen und einfach einen Data Lake lesen . Und Sie können auch die Leertaste drücken und diesen Keyframe so verschieben, was sehr praktisch ist, um in Ihren Brief zurückkehren zu können . Okay, also habe ich meine Briefe verfolgt und jetzt können wir Affekt anwenden, Strich. Gehen wir hier zu Effekten und Voreinstellungen. Und Alice Typ ist Schlaganfall. Kann ich sehen, wie dieses Panel zu Fenstereffekte und Voreinstellungen gehe , um dieses Panel zu aktivieren. Oder gehen Sie zu Stroke generieren, die im Grunde Ihre Animation auswählen und zu Effekt Strich erzeugen gehen . Jetzt können wir unseren Strich auswählen und die Pinselgröße anpassen. Können Sie sehen, wenn Sie diese Pinselgröße ändern, decken wir unsere Buchstaben ab. Und unser Ziel ist es, unsere Briefe vollständig abzudecken. Weil dieser Pinselstrich unsere Buchstaben offenbart und nicht alle Buchstaben abdeckt. Es wird einige Teile davon ausschneiden. In meinem Fall möchte ich also etwas wie 12 benutzen. Und wenn ich dann den spanischen Stil ändern werde, um das Originalbild zu enthüllen, können Sie sehen, dass es so aussieht, als würde sich nichts ändern. Aber wenn ich diesen Pinselstrich in eine kleinere Zahl umwandle , kannst du sehen, dass dieser Pinseleffekt unsere Buchstaben abdeckt, was genau das ist, was du willst. Und in meinem Fall funktioniert 12 gut. Grundsätzlich möchten Sie diesen Wert klein halten, also gehen Sie nicht über Bord da dies bei einer Animation nicht hilft. Außerdem möchten wir die Bürstenhärte auf 100% einstellen. Und mit diesem Start und Ende funktioniert im Grunde wie Trimmpfad , den wir bereits benutzt haben. Also wollen wir unser Ende noch einmal animieren, wie wir es mit den Formebenen getan haben. Erstellen wir also ein Keyframe. Wählen Sie dann Ihre Animation aus und drücken Sie U, um diesen Keyframe zu sehen. Bewegen Sie es zu diesem Anfang. Und wenn Sie die Umschalttaste gedrückt halten, rastet es bis zum Anfang ein. Und viel später, kurz bevor dieser Ball fällt, stellen Sie ihn auf 100% ein, was im Grunde alle Buchstaben schreibt. Und hier ist der Grund, warum Sie es nicht in wirklich große Werte ändern möchten . Wenn ich zum Beispiel zwei wirklich große Werte wie 100 festlegen werde , werden Sie sehen, dass es im Grunde etwas abdeckt. Bürsten überlagern das. Und es sieht nicht so komplex aus, wie du es willst. diesem Grund wollen wir auf 12 einstellen. Denn auf diese Weise können wir sehen, wie es jede Zeile der Buchstaben schreibt jede Zeile der Buchstaben und es sieht viel professioneller aus. Wie immer möchten wir eines der Keyframes auswählen und zum Graph-Editor gehen und diese Art von Form erstellen, die die langsamere Bewegung am Anfang darstellt , dann fest, schreiben es auf Wirkung und eine langsamere Bewegung am Ende. Wir würden also sehen, als wäre es trocken. Der letzte Buchstabe, der echt cool aussieht. An dieser Stelle können wir 0 Numpad drücken, um zu sehen, wie es aussieht. Es sieht ziemlich cool aus, aber jetzt möchten wir zunächst eine weitere Animation hinzufügen. Klicken wir also hier auf diese Stoppuhr, um ein neues Keyframe zu erstellen. Und wo der Ball fällt, wollen wir auf 100% einstellen. Diese Animation wird also verschwinden, bevor dieser Ball fällt. Drücken wir nun U auf der Tastatur, um diese Animation von Start zu sehen . Und indem wir diese Halteposition ändern, müssen wir sicherstellen, wie sie verschwindet, kurz bevor dieser Ball fällt. Und jetzt können wir einfach diese beiden Schlüsselbilder auswählen und F9 drücken. Es hätte also auch diese Art von Animation. Wenn ich also 0 Numpad drücke, können wir diesen coolen Effekt sehen. Und jetzt können wir einfach die Animation, die Farbe und die Farbe unseres Charakters ändern . Also lass uns zu Charakteren gehen. Und zuerst färben Sie, die ich benutzen möchte. Wir können einfach hier klicken. Und diese Pipette, wir können einfach diese Farbe von Bowl auswählen, die wirklich hell ist und ziemlich cool aussieht. Also lasst uns klicken. Okay. Und jetzt können wir U auf der Tastatur drücken und bis zu diesem Moment schneiden. So wird es einfacher sein zu sehen, wo diese Animation endet. Und wir können dieses Wort einfach duplizieren. Drücken wir also Control D, um es zu duplizieren. Und indem du diese oberste Ebene verschiebst, deine Frames so, oder? Wir können es ein bisschen später schaffen. Und wir können auch die Farben ändern. Also lasst uns hier klicken. Und mit dieser Pipette ändern wir sie in diese Farbe , die wir auf unserem Ball haben. Und klick. Okay, wie Sie sehen können, haben wir bereits zwei Farben, die viel professioneller und kohle aussehen. Und schließlich können wir das noch einmal machen. Aber bevor ich sicherstellen möchte, dass diese Animation am Ende auch ein bisschen Farben hat. Um weitere Farben einzuführen, kann ich diese zweite auswählen und U auf der Tastatur drücken und diesen letzten Tastenrahmen nach links verschieben. Auf diese Weise können Sie sehen, dass wir am Ende bereits in mehr Farben eingeführt haben, was viel interessanter aussieht. Und jetzt können wir dieses Animationstool auswählen und Strg D drücken und etwas später verschieben. Dein Gehirn, genau wie wir es zuvor getan haben. Und ändern Sie die Farbe vielleicht in diese Eislauffarbe und klicken Sie auf Okay, oder lassen Sie uns diese Farbe vielleicht bläulicher machen. Sie sehen können, können Sie diese wirklich coole und professionell aussehende Animation im Grunde so Wie Sie sehen können, können Sie diese wirklich coole und professionell aussehende Animation im Grunde so erstellen . Im nächsten Video zeige ich Ihnen, wie Sie diese Art von 3D-Effekt der Quadrate erzeugen können . Als kleine Einführung in die 3D-Welt von Adobe After Effects. Und du wirst überrascht sein, wie einfach und wie schnell du es schaffst. Wir sehen uns im nächsten Video. 11. Lichtimpuls: Okay, jetzt werden wir diese Art von mehr 3D-Blick hinzufügen , um dies ziemlich einfach zu machen. Und bevor wir diese Art von Frames hinzufügen, die Sie in der Vorschau sehen können. Diese möchten wir ein bisschen Animation hinzufügen, um sich selbst zu kreisen. Es wird irgendwie einem kleinen Spoiler geben , dass etwas passiert ist. Grundsätzlich werden wir diese Art von Puls zu Beginn hinzufügen. Und dann werden wir diese Art von Frames hinzufügen. Und das ist wirklich eine gute Idee, etwas zu haben , das uns irgendwie ärgert, dass etwas daran passiert ist. Denn wenn wir diese Art von Animation am Anfang nicht hätten , haben diese Frames nicht den haben diese Frames nicht gleichen interessanten Einfluss auf die Animation. Lassen Sie uns also zu Beginn diese Art von Wirkung erzeugen. Es ist also ziemlich einfach hier zu machen, wo es aufhört. Wir wollen den Kreis töten, weil er auch die Textur selbst steuert. Und wir wollen S auf der Tastatur drücken. Denn jetzt werden wir unsere Skala animieren. Deshalb ist es wirklich wichtig, dass wir unseren Ankerpunkt in der Mitte benutzt haben. Denn wenn dieser Ankerpunkt hier gesetzt ist, wird dieser Kreis nicht größer von der Mitte, aber er wird von der Seite größer, was wir wollen. Sie also immer sicher, dass Ihr Ankerpunkt an der richtigen Stelle ist. Jetzt können wir hier einfach einen Keyframe erstellen, wo es aufhört. Ein bisschen später. Wir können es größer machen und hier zu 100% so wie es war. So haben wir jetzt schon diese Art von Puls. Und wenn ich diesen Arbeitsbereich auf diesen Moment schneide und 0 nummeriert drücke. Wir können diesen Puls sehen. Wir möchten unserer Animation etwas mehr Charakter verleihen. Und wie Sie sich erinnern, ist es immer eine gute Idee, Ihre Animation mit dem weniger im Graph-Editor zu beenden . Es ist immer eine gute Idee, mit dieser Animation zu enden. Es wird schon diese Art von Puls geben. Und um sicherzustellen , dass wir keine Quadrate in unseren Animationen haben . Wir können diese Animation einfach auswählen und F9 drücken. Und jetzt, wie Sie sehen können, haben wir bereits solche schönen Formen, die wir immer haben wollen wenn wir eine reibungslose Animation haben wollen. Okay, großartig. Jetzt haben wir diese Art der Skalierung hinzugefügt. Und um diesen Effekt noch mehr zu verkaufen, können wir diesen Glühteil viel heller machen. Lasst uns diesen Kreis öffnen. Und hier und im Inhalt können wir unser Leuchten sehen. Lass uns das Glühen öffnen. Und lass uns zur Füllung gehen und lass uns zur Transformation gehen. Denn hier setzen wir unsere Deckkraft auf 7%. Und wenn Sie Ihre Kapazitätsfüllung auf 7% festgelegt haben, stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Füllung auf 100% adhärente Transformation einstellen . Lassen Sie uns diese Eigenschaft animieren. Sie können entweder so oder in Transformation auf dem Feld animieren, aber in meinem Fall habe ich es geändert und transformiert. Also werde ich es in Transform animieren. Also hier habe ich einen Keyframe erstellt. Ich verschiebe es dort, wo seine ursprüngliche Größe ist und wo es gleich größer wird. Ich möchte die Kapazität auf vielleicht 35 Prozent erhöhen. Sie können es noch höher einstellen, aber gehen Sie nicht über Bord, weil es zu viel aussehen würde. Vielleicht ist für den Zeh das Maximum für mich. Und wenn es kleiner wird, möchte ich es auf den ursprünglichen Wert setzen, der sieben war. Also hier setze ich es auf sieben. Wieder einmal können wir den Skipper auswählen, er geht zum Graph Editor und gibt diese Art von Animation. Und jetzt wollen wir diese Keyframes nur ein bisschen verschieben. Dieses Gesetz wird also an dem Punkt geschehen , an dem es so viel größer ist. Wenn ich 0 Numpad drücke, können wir diese Art von Stangen sehen, die wirklich cool aussieht. Und wir können sogar noch ein Detail hinzufügen , um es etwas interessanter zu machen. Denn wie Sie hier sehen können, habe ich in diesem Puls diesen Kreis hinzugefügt , der noch komplexer und noch interessanter aussieht. Bewegen wir also unseren Zeitcursor an den Punkt, an dem er viel größer ist. Wir können dieses Ellipsenwerkzeug auswählen, klicken Sie einfach mit der linken Maustaste und halten Sie dieses Ellipsenwerkzeug aus. Stellen Sie sicher, dass Sie nichts aus der Mitte ausgewählt haben, klicken und ziehen Sie die Halte-Steuerelement. So wird es von einem Setter erstellen und Shift gedrückt halten. Es wäre also ein perfekter Kreis und mache ihn ein bisschen größer als diesen ursprünglichen Kreis und lass ihn loslassen. Wie Sie sehen können, ist es kein Zentrum. diesem Grund können wir diese neue Formebene auswählen , die sie erstellt. Und klicke hier auf eine Linie , um sie ebenfalls zu zentrieren. Jetzt können wir diese Farbe in jede gewünschte Farbe ändern. In unserem Fall können wir sogar auf den Strich klicken und ihn in Volltonfarbe ändern und auf OK klicken. Und jetzt können wir zu einer einfarbigen Farbe wechseln, die uns gefällt. In meinem Fall habe ich die gleiche Farbe wie diese verwendet, aber Sie können zu jeder Farbe wechseln, die wir möchten. Lassen Sie uns den Strich auf einen etwas größeren Wert wie diesen ändern. Und nennen wir es vielleicht Flash, denn es wird ein kleiner Lichtblitz sein. Wählen wir dann das Auswahlwerkzeug aus und verschieben es. So wird es in diesem Moment erscheinen und hier wird es verschwinden. Um dies zu animieren, können wir einfach T auf der Tastatur drücken, um unsere Deckkraft zu sehen. Und hier können wir am Anfang auf 0 setzen, einen Keyframe erstellen, ihn dann ein paar Frames verschieben und auf 100 setzen. Hier drin. Später setzen wir es auf 0. Wir können einfach alle diese Keyframes auswählen und F9 drücken. Übrigens, ein schneller Tipp zur Kapazität. Sie müssen nicht wirklich zum Graph-Editor gehen da er nicht so gut sichtbar ist wie in verschiedenen Arten von Eigenschaften. Hier können Sie also einfach Ihre Keyframes auswählen und F9 drücken , um eine einfache reibungslose Animation zu erhalten. Und es sieht immer noch ziemlich cool aus. Aber lasst uns vielleicht diesen letzten Keyframe und das auch verbreiten. Und vielleicht ist das nicht auf 100% eingestellt, sondern auf einen etwas kleineren Wert wie 69. Und wenn Sie möchten, können Sie diese Farbe in jede gewünschte Farbe ändern . Vielleicht würde diese orangefarbene Farbe besser funktionieren. Es liegt ganz bei dir. Und lasst uns vielleicht diese Ebene haben. Wir würden also wissen, wo diese Schicht endet. Es ist ungefähr hier. Wir können die Alt-Taste halten und auf die eckige Klammer drücken , um diese Ebene bis zu diesem Moment zu schneiden. 12. 3D-Rechtecke Animation: Okay, jetzt lasst uns unseren Rahmen lesen. Wir möchten hier klicken und dieses Rechteckwerkzeug erstellen. wie immer sicher, dass Sie keine Ihrer Layer ausgewählt haben. Wie Sie sehen können, bin ich nicht ausgewählt. Klicken und ziehen Sie dann , um unser Rechteck zu erstellen. So etwas sollte gut funktionieren. Wir müssen diesen Strich nur ein bisschen weniger machen und wir können die Strichfarbe auf vielleicht diese bläuliche ändern , die wir hier haben. Aber lass es uns ein bisschen blauer machen und auf Okey klicken. Wir können auch die Eingabetaste auf der Tastatur drücken und es uns Rechteck nennen. Und wir können einen Effekt namens Schlagschatten anwenden. Klicken Sie einfach hier auf Effektvorgaben und geben wir es ein, werfen Sie den Schatten und ziehen Sie es auf Ihr Rechteck. Wir können die Distanz ändern , um sie besser zu sehen. Und wir können sogar die Farbe ändern. Wie Sie sehen können, haben wir unseren Schlagschatteneffekt und können ihn auf diese Art von Winkel lenken und möglicherweise den Abstand verringern. Wie Sie sehen können, sieht es ein bisschen mehr nach einem 3D-Objekt aus. Und damit es noch mehr wie ein 3D-Objekt aussieht , können wir hier klicken. Und dies ermöglicht es uns, R auf der Tastatur zu drücken und sie so im 3D-Raum zu drehen. Wir wollen nicht über Bord gehen, weil es immer noch kein vollständig 3D-Objekt ist. Es hat keine Dicke, wie Sie sehen können. Wir würden also wollen, dass dieses Maximum um 72 Grad gedreht wird , aber nicht mehr. Und hier im Moment des Pulses wird es erscheinen. Lasst uns also in diesen Moment einsteigen. Erstellen wir nun ein Keyframe zu Y-Rotation, indem wir auf diese Plattenuhr klicken. Und etwas später können wir es auf 68 setzen, was es ein bisschen drehen wird. Außerdem möchten wir drücken, Umschalttaste und gedrückt halten und P drücken. Damit können wir diesem Layout eine Position hinzufügen. Jetzt können wir diese Position auf das ändern , was wir haben möchten, wie hier und hier am Anfang einen Keyframe erstellen. Wir könnten es näher an unseren Kreis bringen. Und auf diese Weise werden wir diese kleine Animation haben. Und jetzt wählen wir diesen Keyframe und gehen zum Graph-Editor. Ziehen Sie mit diesem Handle nach links und zur Baseline sowie zu diesem Keyframe. Gehe zum Graph-Editor. Klicken und ziehen Sie nach links und zur Baseline. Auf diese Weise werden wir diese Art von Animation haben. Und lasst uns auch die Deckkraft animieren. Drücken Sie einfach T auf der Tastatur. Und wir werden hier auch einen Keyframe bei 100% erstellen. Zu Beginn setzen wir uns auf 0%. Hier werden wir am Ende auf 0% setzen. Im Grunde würden wir diese Art von Puls hinzufügen, wenn wir ihn diesem Fleisch hinzufügen werden. So wird es 0%, 1, 100% erscheinen , wie Sie hier sehen können, ein 0%. Und übrigens können wir diese Richtung auf 180 ändern. Und das sieht ziemlich cool aus, aber ich möchte es ein bisschen mehr nach rechts verschieben. Und hier ist der Schultrick. Wenn wir auf Tastaturen P drücken und versuchen, es nach rechts zu verschieben, können Sie sehen, dass es einen neuen Key-Frame erstellt und es nicht das ist, was wir wollen. Wenn Sie also bereits eine Animation angewendet haben, können Sie Ihren Zeitcursor einfach auf einen der Schlüsselbilder einstellen . Und um den Cursor auf einen der Keyframes zu setzen, möchten Sie die Umschalttaste gedrückt halten, er wird an jedem Tastenregen einrasten. Im Grunde möchte ich es hier auf diesen Keyframe setzen. Und jetzt, wenn ich alle Keyframes auswähle , die ich von der Position habe, und klicke dann auf die Position. Es ermöglicht mir, die Position zu ändern und keine Animation zu verlieren , die ich bereits erstellt habe. Im Grunde kann ich jetzt einfach die Pfeiltasten auf meiner Tastatur drücken. Ich drücke den Pfeil nach rechts und bewege ihn nach rechts. Um es schneller zu bewegen. Ich kann Umschalttaste auf der Tastatur gedrückt halten und nach rechts verschieben. Und es erlaubt mir, es viel schneller zu bewegen. Auf diese Weise kann ich die Position meines Rechtecks ändern und diese Positionsanimation, die ich bereits erstellt habe, nicht durcheinander bringen. Es ist wirklich coole Technik. Es ist in Zukunft wirklich praktisch. Okay, jetzt haben wir diese Animation. Und was wollen wir tun, ist nur einen Haufen dieser Quadrate zu erstellen. Also hier ist ein cooler Trick. Wie Sie dies viel schneller erstellen können , besteht darin, dieses Rechteck auszuwählen. Drücken wir U, um die gesamte Animation zu sehen. Und lasst uns in diesen Moment einsteigen. Also würden wir sehen, wo es endet. Schließen wir es hier. Und jetzt können wir einfach Control D drücken, um es zu duplizieren und nach rechts zu verschieben . Es wird also etwas später beginnen. Und lassen Sie uns diesen Trick verwenden , den wir bereits wissen, dass wir B auf der Tastatur drücken können. Halten Sie die Umschalttaste gedrückt, um den Keeper zu schnappen , in dem wir bereits haben, wählen Sie alle Keyframes aus , die wir haben. Drücken Sie auf Position. Und dann, oder indem wir Pfeile auf der Tastatur oder diesen Wert ändern, können wir unser Rechteck einfach so verschieben. Und schließlich können wir einfach S auf der Tastatur drücken. Wie Sie sehen können, haben wir keine Animation, daher müssen wir uns keine Sorgen machen. Wir können es einfach etwas kleiner machen, wenn es gut aussieht. Und lassen Sie es uns noch einmal duplizieren. Und bewege es ein bisschen und lass uns B nach C drücken, unsere Position. Halten Sie die Umschalttaste gedrückt, um an einem der Keyframes zu fangen. Wählen Sie die Keyframes aus, wählen Sie die Position aus und verschieben Sie sie nach rechts. Übrigens ist es eine gute Idee, auf dem letzten Keyframe zu sein , ist AC, ich habe diesen Fehler gemacht und es geht zu weit. Deshalb möchte ich auf dem letzten Keyframe sein. Noch einmal halte ich die Umschalttaste gedrückt und bewege meinen Cursor auf diesem Keyframe. Und um sicher zu sein, dass Sie sich auf dem Keyframe befinden, können Sie an dieser beleuchteten Animation sehen. Wenn ich nicht oben auf dem Keyframe bin, wie hier, lässt es im Grunde nicht nach. So weißt du also, dass du genau auf dem Keyframe bist , leuchtet auf. Jetzt kann ich alle Keyframes auswählen und verschieben, weil a1, diese Listenposition hier sein soll. Drücken wir auch hier P. Stellen Sie sicher, dass Sie sich im Keyframe befinden. Wie Sie sehen können, ist LAITS hoch, wählen Sie diese Keyframes aus. Also positionieren und bewegen sie es ein wenig nach rechts. Und jetzt sieht es viel besser aus. Und schließlich können wir dieses dritte Quadrat einfach ändern , um noch kleiner zu sein, etwa so. So können Sie diese Animation ändern. Und schließlich können wir einfach diesen mittleren auswählen. Und lassen Sie uns einfach diese Farbe ändern, um vielleicht einen Orangeischen wie diese zu machen. Und auch Schlagschatteneffekt. Kopieren wir diese Farbe. Auf diese Weise werden wir diese Art von Farbvielfalt haben . Und hier ist ein cooler Trick, wie Sie diese Animation auf dieser Seite wiederholen können und mit nur wenigen Klicks Im Grunde können Sie alle diese Rechtecke auswählen. Wählen Sie einfach einen von ihnen aus, halten Sie die Umschalttaste gedrückt und wählen Sie dieses letzte aus, um alle diese Rechtecke auszuwählen. Und dann gehe zu Layer Pre-Compose. Und nennen wir es Rechtecke und klicken Sie auf, Okay. Stellen Sie sicher, dass Sie hier geklickt haben. Passen Sie die Zusammensetzung an. Es wird neue Komposition und den richtigen Weg schneiden und auf Okay klicken. Wie Sie jetzt sehen können, sind alle diese Rechtecke im Grunde genommen eine Vorkomposition in diese Komposition. Grundsätzlich können wir diese Komposition einfach in dieser Animation öffnen . Aber jetzt haben wir auf einer Ebene, was wirklich cool ist, denn jetzt können wir einen Effekt namens Mirror verwenden. Einfach hier getippt NFS und Voreinstellungen spiegeln, ganz links auf diese Rechtecke klicken und ziehen. Wir haben diesen Spiegeleffekt angewendet, und jetzt können wir diesen Effekt einfach durch Ändern dieses Reflexionswinkels widerspiegeln. Stellen wir es also auf 90 Grad ein. Und lassen Sie uns diese Reflexion trauriger ändern. Und im Grunde wollen wir die Mitte auf die Mitte unseres Bildschirms stellen , was 960 ist. Und jetzt, wie Sie sehen können, stimmt dieser Reflexionswinkel nicht. Also lass es uns noch einmal drehen. Und es sieht aus, als ob 180 Grad rechtwinklig sind. Wie Sie sehen können, müssen wir diese Animation der Marmorzeit nicht wiederholen. Wir können diesen Spiegeleffekt einfach verwenden und es spart uns wirklich Zeit beim Erstellen dieser Art von Effekten. Eine Sache, über die wir uns Sorgen machen müssen, ist, diese Rechteck-Animation synchron mit diesem Falsch zu verschieben . Es würde also interessanter aussehen. So können Sie diesen Teil der Animation ganz einfach erstellen. Und schließlich werden wir diesen wirklich coolen, wirbelnden Effekt hinzufügen , der mehr Techniken einführt die Sie mit den Formen verwenden können. Wir sehen uns nächstes Video. 13. Twist und Wiederholung: Lasst uns jetzt lesen, dass das wirklich WR-Effekt war. Um diesen Effekt zu erzeugen, möchten wir eine neue Formebene erstellen. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie keine der Ebenen ausgewählt haben. Wählen Sie Ihr Stiftwerkzeug und klicken Sie hier in der Mitte. Sie können sogar vergrößern , um zu wissen, dass Sie in der mittleren Umschalttaste geklickt haben. Es wäre also eine gerade Linie. Und ungefähr diese Länge. Jetzt können wir hier im Strich auf die Farbe einstellen, die Ihnen gefällt. Wir können den Strich auf Volltonfarbe und Farbe einstellen. Ich werde jetzt vier benutzen, diese und Dicke, vielleicht werden neun gut funktionieren. Nennen wir es „Twist“. Lassen Sie uns diesen Twist-Effekt hinzufügen. Wie Sie sehen können, was dieser Twist-Effekt hat, können wir diesen wirklich lustigen Twist hinzufügen. Diese Wendung funktioniert von der Mitte unserer Linie aus. Aber was würden wir noch kühler machen, ist, das Zentrum so zu ändern , dass es außerhalb dieser Linie ist. Da ich das Zentrum geändert habe, verschiebe ich es im Grunde genommen von der Mitte hierher zu diesem Punkt. Dann wollen wir etwas mehr Wendung und vielleicht mehr mit der Mitte hinzufügen etwas mehr Wendung und , ein bisschen mehr. Also würden wir uns das wirklich umsehen lassen. Und von diesem Zeitpunkt an können Sie so viele Rotationen hinzufügen , wie Sie möchten. In meinem Fall denke ich, dass das gut aussieht. Ich möchte nur in Form gehen und den Strich wie immer von der Linienkappe zu einer runden Kappe ändern . Und was wir tun können, ist S zu drücken, um es zu skalieren und zu verkleinern. Und hier bei der Strichgröße kann ich es etwas dicker machen. Vielleicht funktioniert 15 für mich gut. Dann möchte ich einen wirklich coolen Effekt hinzufügen. Hier im Inhalt können wir Repeater-Effekt hinzufügen , der wirklich cool ist. Wenn wir diesen Repeater öffnen, können wir ändern, wie viele Kopien wir wiederholen möchten, z. B. vier Kopien hier und Übergang. Wir können diese Komposition x ändern, also würde sie sie kopieren. Übrigens können Sie auch von der y-Position wechseln. Aber wir können hier die Rotation ändern, was noch mehr Spaß macht, wie Sie sehen können. Stellen wir es auf 90 Grad ein. Also hätten wir diese Art von perfektem Aussehen. Und was ist noch cooler, dass wir die Waage ändern können. Aber vorher verschieben wir diese Formebene so, dass sie genau zur gleichen Zeit beginnt , wo sie beginnen soll. Also vielleicht wird es hier erscheinen. Also lasst es uns animieren. Wir verwenden „Trimmpfade hinzufügen“. Lassen Sie uns diese Trimmpfade animieren. Am Anfang, wie immer, werden wir uns hier 200 auf 100 setzen. Und wir werden diese Animation bekommen. Und hier vor diesem Keyframe setzen wir wie immer einen Keyframe an den Anfang und hier am Ende auf 100%. Wie immer möchten wir diesen letzten Keyframe zu Beginn auf diese Art von Animation einstellen. Beginne auch langsam als schneller als langsam. Und mit dieser Start-Animation möchten wir zum Graph-Editor wechseln. Und sagen wir auch diese Art von Animation. So wird es am Ende langsamer und schneller beginnen. Und es könnte ein bisschen so verbreitet werden. Und jetzt, wie Sie sehen können, sieht diese Farbe nicht so interessant aus. Lasst uns diese Wendung also unter den Kreis bewegen. Und passen wir die Farbe an. Gehen wir zu Shape. Und hier und Strich können wir den Strich auswählen, dann hier zu Strich gehen und zu diesem linearen Verlauf wechseln. Und klicke auf Okay. Jetzt können wir einfach dieses Auswahlwerkzeug auswählen. Wählen Sie diesen Verlaufsstrich aus, zoomen und verteilen Sie diesen Verlauf auf den Rand dieses Effekts. Dieser Farbverlauf wird sich also über alle diese Linien ausbreiten und dann zu diesen Farben gehen. Hier fängt es an, wir können es auf bläuliche Farbe einstellen, vielleicht auf diese satte Art von blauer Farbe. Dann können wir ein bisschen mehr Abwechslung wie diese Cyan-Farbe hinzufügen . Hier in der Mitte. Wir können sogar mit der grünlichen Farbe gehen. Und vielleicht hier, lass es uns auf orangeisch setzen. Und hier bei weniger Farbe, Stellen wir es eher wie eine rosa Farbe ein. Wenn Sie diese Art von Farbverläufen haben möchten, können Sie im Grunde diese Art von Farbverläufen haben möchten, zu den Wissenschaftlern wechseln, die Sie auf dem Bildschirm sehen können, und auf OK klicken. Was ich jetzt tun möchte, ist , unsere Formebene auszuwählen und S auf der Tastatur zu drücken, um unsere Skala zu sehen und sie noch kleiner zu machen. Weil ich diese Art von kleinerer haben möchte. Und lasst uns diese Dicke ein wenig ändern. Und dann werde ich einen größeren haben. Um diese Animation noch professioneller im interessanten Aussehen zu gestalten , möchte ich unseren Repeater animieren. Gehen wir also zu Contents Repeater. Hier bin ich transformiert. Lassen Sie uns diese Skala animieren. Es wird auch mehr Interesse am Look hinzufügen. Also habe ich diesen Keyframe für 100% erstellt. Und hier möchte ich es am Anfang auf 0% setzen. Im Grunde genommen beginnt es jetzt, wie Sie sehen können , bei einem und endet im Uhrzeigersinn im Kreis. Und jetzt kann ich einfach diese beiden Keyframes auswählen und F9 drücken. Und wenn ich diesen Twist auswähle und U auf der Tastatur drücke, sehe ich alle meine Keyframes. Und jetzt kann ich es einfach ein bisschen verbreiten damit es nicht so schnell gehen würde. Und was ich auch hinzufügen kann, ist , unsere Drehung auszuwählen und Umschalttaste gedrückt zu halten und R zu drücken . Und ich füge ein bisschen Rotation hinzu. Klicken wir, um ein neues Keyframe zu erstellen. Und hier möchte ich es am Anfang auf vielleicht minus 70 Grad drehen. Und lasst es uns auf den Anfang einstellen. Und hier. Stellen wir es hier auf das Ende der Animation ein, gehen Sie zum Graph-Editor. Und wie immer schaffen wir diese Art von Form. So fängt es am besten an, am Ende langsamer. Vielleicht breitet es weniger ein bisschen aus. Wir werden also mehr von dieser Rotation haben. Und lassen Sie uns diesen Zeilen auch ein bisschen niedrig hinzufügen. Um also ein bisschen Glühen hinzuzufügen, dupliziere ich einfach diese Formebene. Wählen Sie erneut diesen Verlaufsstrich aus, klicken Sie auf Kontur und stellen Sie ihn auf Volltonfarbe ein. Klicken Sie auf Okay, ändern Sie es in weiße Farbe, erhöhen Sie den Strich. Ein bisschen Deckkraft wird auf einen sehr kleinen Wert gesetzt . Also hätten wir diese ähnliche Art von Licht. Ich habe meine Kapazität auf 11 festgelegt. Wir würden also auch ein bisschen Komplexität hinzufügen und es wird unserem Gesamtdesign ähneln. Was wir jetzt hinzufügen können, ist, dass wir diese Wendung einfach duplizieren können diese Wendung einfach duplizieren indem wir zum Duplizieren von Control D drücken. Und dann drücken Sie einfach S auf der Tastatur und erstellen Sie eine größere Kopie wie diese. Und hier können wir den Schlaganfall insgesamt einfach reduzieren wie hier. Und ändern Sie den Gesamtstrich, indem Sie hier auf die Gesamtfarbe wie Weiß klicken. Wir könnten auch T auf der Tastatur drücken und es viel transparenter machen . So etwas wie Neun sollte gut funktionieren. Sie können mit dieser Transparenz herumspielen, vielleicht sieben. Und auf diese Weise werden wir noch mehr Komplexität hinzufügen. Und es würde noch interessanter aussehen. Und jetzt drücken wir 0 map an, um zu sehen, was wir haben. Und wie Sie sehen können, beginnt diese Endanimation wirklich bald, wenn wir U auf der Tastatur drücken . So können wir einfach den Start und den Beginn von drei Sackgasse auswählen und ein wenig verteilen. Es wird also ein bisschen nicht so schnell beginnen und F9 drücken. Gehen wir nun zum Graph-Editor und spielen mit dieser Animation. Wir können einfach beide Keyframes so auswählen. Und lasst uns sicherstellen, dass es ziemlich gut aussieht. Deshalb ist es eine wirklich gute Idee, nur auf einer mit Layer zu arbeiten . Sie müssten also nicht so viele Keyframes ändern , weil es für Anfänger einschüchternd aussieht. Aber wenn ich diese lösche, ist es viel einfacher, mit der zweiten Kopie zu arbeiten und dann zu duplizieren und zu erstellen . Okay, es sieht ziemlich cool aus für mich. Drücken wir 0 Numpad, um zu sehen, was wir als Ergebnis haben. Im nächsten Video werden wir diese Animation beenden wir werden glühende Looks hinzufügen, was ein bisschen mehr Details hinzufügt. Und hier am Ende ist auch diese Schneeflocke Art von Spark , der all diesen Look in wirklich coole Animationen wie diese vervollständigen wird . Wir sehen uns nächstes Video. 14. Repeater: Okay, also lasst uns unseren Luke fertigstellen. Um diesen Look abzuschließen, möchte ich hier am Ende eine endgültige Animation hinzufügen, wenn ich diese Ebene und das übergeordnete Element für diesen Kreis auswählen möchte. Am Ende möchte ich hier S auf der Tastatur drücken, um meine Waage zu sehen. Ich möchte die Waage in diesem Moment speichern , indem ich einen weiteren Keyframe erstelle und hier klicke. Und am Ende wollte ich verschwinden. 200 haben das gelegt. Also möchte ich das Überspringen töten und es auch langsam anfangen lassen und dann einfach verschwinden. Lassen Sie mich diesen Moment also schnell überprüfen. Ich drücke 0 Numpad, um es zu sehen. Okay, es sieht gut aus. Schließlich möchte ich diese Art von Allianz hinzufügen , die politisch aussieht. Es sieht so aus, als hätte ich einen 12345678. Okay, um diese Linien zu erstellen, kann ich einfach dieses Stiftwerkzeug auswählen und sicherstellen, dass ich keine dieser Ebenen ausgewählt habe. Erstelle hier in der Mitte einen Punkt. Hier. Lasst uns diese Zeile öffnen. Öffnen Sie Inhalt, Form, Ebene und Kontur. Lassen Sie uns die Strichbreite viel kleiner machen. Vielleicht etwa neun. Ich möchte Taper hinzufügen. Also hier, n-te Länge, möchte ich auf 100 einstellen. Es würde also so aussehen, als würde es reingehen. Und dieses Mal, um es zu animieren, möchte ich path verwenden, weil wir einen Haufen trimmpfad verwenden. Und ich habe dir nicht anders gezeigt, wie du es animieren kannst. Lassen Sie uns diese Formebene also zu diesem Moment verschieben, wo sie gleich erscheinen wird. Und lasst uns hier ein Keyframe erstellen. Lasst uns es rüberziehen. Es wird sich also an diese Art von Form erinnern. Im Grunde erinnert sich der Weg an die Form , die wir gezeichnet haben. Und ich habe hier in diesem Keyframe gespeichert, und jetzt kann ich es einfach ändern. Also möchte ich am Anfang das Auswahlwerkzeug töten und dann auf diesen Punkt doppelklicken, der es mir ermöglicht , es in diesem Moment zu zerquetschen , dies zu legen. Im Grunde habe ich jetzt diese Art von Linie erstellt. Wir haben diese Animation davon, dass es läuft und lassen Sie es uns vielleicht am Anfang langsamer und am Ende schnell machen. Und jetzt könnte ich einen Trimmpfad gebrauchen. Also um das zu schneiden und am Ende. Also werde ich diesen Keyframe bis zum Ende erstellen und auf 0 setzen, was im Grunde diese Art von Animation erzeugt. Wir können sogar zur gleichen Zeit einstellen. Und lassen Sie uns auch diese Art von Animation kopieren. Ich habe diesen ziemlich coolen Effekt. Und wenn ich es etwas später einstellen werde, bleibt dieser Effekt länger bestehen. Ich möchte diese Farbe vielleicht eher wie eine bläuliche Farbe ändern . Wir können ein paar Bindestriche und Lücken verwenden. Also Geschirr, ich möchte größer sein und Lücken, ich werde mich nicht ändern. Und schließlich die letzte Technik, die wir wie immer verwendet haben , um die Formebene zu duplizieren. Durch Drücken von Strg D gehen Sie zum Strich, ändern Sie ihn in Weiß, vergrößern Sie ihn und ändern Sie diese Kapazität. Also hätten wir diese Gliederung, vielleicht 12. Wie immer wollen wir es auf die runde Kappe umstellen. In Shape-Ebene eine Strichlinien-Kappe. Wir wollen uns für eine runde Kappe entscheiden. Es wird also netter. Und wir können diesen ng-wiederholten Effekt anwenden , den wir bereits bei acht Exemplaren verwendet haben. Lasst uns umwandeln und nicht in der Position. Wir werden in Rotation kopieren. Stellen wir es auf 45 Grad ein. Und so kann man am Ende diese Art von coolem Effekt erzielen. Und um diesen Effekt anzupassen, können wir auf der Tastatur U drücken. Ich denke, es sieht lustig aus. Vielleicht können wir einfach mit der Form spielen, mit dem Strich und mit den Bindestrichen. Ich möchte mehr von ihnen sehen. Und lass es uns gut tippen. Im Grunde wollen wir sie also etwas früher haben. Es wird also hier mit unserer Animation synchronisiert. Und im nächsten Video werden wir ein bisschen mehr stilisiertes Geräusch und Flair hinzufügen mehr stilisiertes Geräusch und , damit diese Animation wirklich professioneller aussieht. Wir sehen uns nächstes Video. 15. Glanz und kühle Rauschen hinzufügen: Schließlich fügen wir hier am Anfang ein wenig Flair hinzu. Diesmal ist es wirklich einfach . Verwenden wir den Layer New Solid. Nennen wir es Flair. Und mit diesem Stiftwerkzeug wird bei der Auswahl dieses Volumenkörpers eine Maske erstellt. Zum Erstellen von Shapes. Wir haben nichts ausgewählt. Und um eine Maske zu erstellen, müssen wir etwas auswählen. Wenn wir Solid auswählen, erstellen wir in unserem Fall eine Maske. Lassen Sie uns also diese Art von Maske erstellen, die diesen Pfad darstellen wird. Sobald wir eine Maske erstellt haben, können wir sie wie gewünscht manipulieren, indem wir einfach auf diese Punkte klicken. Übrigens, wenn Sie auf diesen dieser Punkte klicken und die Alt-Taste auf einer Tastatur gedrückt halten. Es wird sich so verjüngen, was für unsere Bedürfnisse wirklich praktisch ist. So etwas wie diese Form funktioniert gut. Und was wir tun können, ist zu drücken, die feste Umarmung F auszuwählen. Wir werden Maskenfeder sehen. Und lasst uns es zu föderieren ändern, wirklich groß wie diese. Und wir können diese Maske sogar duplizieren und sie öffnen, um die ausgewählte Maske zu replizieren und Control D zu drücken und diese Erweiterung auf eine niedrigere Zahl zu schattieren , um diese Feder zu ändern, wodurch wir diese hinzufügen können von Highlights im Kern unseres Effekts. Und jetzt können wir es ändern, um hinzuzufügen. Und indem wir T auf der Tastatur drücken und es auf den kleineren Wert wie 58 oder 16 ändern , könnten wir es animieren. Hier können wir es also bis zu diesem Moment schneiden, auf 0 setzen, einen Keyframe erstellen Ihre Frames hier überspringen. Es wird bei 60 sein. Und übrigens können wir die Farbe ändern. Wir können einfach zu Effekten und Voreinstellungen gehen und den Fülleffekt anwenden. Und auf diese Weise können wir zu jeder gewünschten Farbe wechseln . Zum Beispiel funktioniert bläulich auch gut. Und ungefähr hier sollte es verschwinden. Also lasst uns auf 0 bearbeiten. Wählen wir nun alle diese Keyframes aus. Drücken Sie F9 und schneiden Sie diese Ebene bis zu diesem Moment aus. Wir sehen uns also, wenn diese Animation erscheint. Wie Sie sehen können, ist es ziemlich einfach. Aber es gibt dir das ein bisschen was. Und ohne sie ist es nicht so aufregend wie es war. Wie Sie sehen können, sind diese kleinen Dinge, die Sie hinzufügen werden, wirklich dieser professionelle Look zu Ihren Animationen. Also Requisiten für dich, dass du hier bleibst und diese Art von Techniken erlernt hast. Aber Sie können sehen, dass Sie mit solchen Dingen Ihren Animationen einen Schritt hinzugefügt haben. So was wir am Ende mit dem Flair machen wollen . Grundsätzlich können wir dieses Flare einfach kopieren, einfach auswählen und Strg D drücken, um es zu duplizieren und hierher zu verschieben. Und wir können einfach M drücken, um unsere Masken zu sehen. Wir können diese erste Maske einfach löschen und anpassen. Diese Maske. Muss nicht perfekt sein. Sie können sogar einige der Punkte löschen, indem Sie sie auswählen und die Entf-Taste drücken. Eine Form wie diese kann gut funktionieren. Und wie Sie sich mit dieser Erweiterung erinnern, können wir sie ein bisschen weiter erweitern. Wir können es duplizieren. Und dann können wir diese Maske auf weniger ändern und etwas weniger federn und etwas weniger federn und einen Glühkern in der Mitte haben. Und wenn wir jetzt wollen, dann haben wir diesen ziemlich kalten kleinen Blitz am Ende , der auch Ihrem Video etwas mehr Komplexität verleiht. Und in diesem Fall können wir es sogar länger bleiben lassen. Und schließlich fügen wir etwas Rauschen hinzu, das diese Animation lebensechter macht. Um also Rauschen hinzuzufügen, können wir zu New Solid hinzufügen gehen. Und nennen wir es duktil. Weil dieses Geräusch wir benutzen werden. Und hier und Effekte und Voreinstellungen. Tippen wir es fraktal ein. Wir werden dieses fraktale Rauschen verwenden und es auf Fraktal ziehen. Hier ist ein Haufen von anderen netten. Und indem Sie all dies ausprobieren, können Sie alles auswählen , was Ihnen gefällt. Und ich mag Subscale für diese Art von Effekt, ich möchte Komplexität auf 0 sagen, was ein niedrigster Wert ist, den Sie erhalten können. Ich möchte mehr Kontrast hinzufügen, wie 260. Senken Sie die Helligkeit auf vielleicht minus 115. Also hätte ich diese Sprenkel. Und im Übergang kann ich die Skala ändern, um einen niedrigen Wert zu lesen. Für dieses Video stelle ich vielleicht zwei ein. Ich setze mich auf vier. So wird es für dich leichter zu sehen sein. Fügen Sie auch linearen Wischeffekt hinzu, übergang lineares Und mit diesem Effekt kann ich ein bisschen von diesem Geräusch ausschneiden, vielleicht unten, wie hier. Es wäre also nicht super uniformiert. Und jetzt kann ich dieses Fraktal auf Bildschirm ändern. Und wie Sie sehen können, wird es auf alles angewendet. Und schließlich kann ich einfach T auf der Tastatur drücken und verringern. Es wird also so ablenkend sein. Und wie Sie sehen können, bewegt es sich nicht wirklich oder tut irgendetwas. Wenn Sie ein bisschen Animation haben möchten, können Sie zu den Evolutionsoptionen wechseln und die Alt-Taste auf der Tastatur gedrückt halten und dann auf diese Stoppuhr klicken, während Sie Alt gedrückt halten. Es wird uns erlauben, Ausdruck zu schreiben. Hier drin ist echt cool. Ausdruck, den Sie schreiben können. Geben Sie es einfach ein, Zeit, Multiplizieren und die Anzahl der Frames, die Sie ändern möchten. Wenn Sie also einen Blick studiert haben möchten, können Sie auf vier einstellen. Es wird im Grunde diese Studienart von Animation haben , wenn Sie sehen können, dass es sich nicht zu sehr ändert. Aber wenn Sie auf den 15. See gehen, wird sich das etwas mehr ändern. In meinem ursprünglichen Beispiel habe ich sieben benutzt, weil ich das Gefühl habe , dass es eine Mitte zwischen all dem ist. Und es gibt dir diesen karikaturartigen, interessanten Look. Wenn Sie noch mehr Komplexität hinzufügen möchten, können Sie dieses fraktale Rauschen einfach duplizieren. Und dies unten soll multipliziert werden und klicken Sie hier und gehen Sie zu Effekten und wenden Sie einen Effekt namens invertiert an und lassen Sie ihn hier auf Fraktal fallen, das multipliziert ist. Und mit diesem Effekt fügen Sie diese Art von dunkler Farbe hinzu. Wir hätten also etwas mehr Textur für unsere Animation. Diese kleinen Dinge, die sich zu einer wirklich komplexen und interessanten Animation zusammenfassen. So können Sie jetzt Ihr Projekt speichern und mit mir in den Kommentaren teilen. Wenn Sie Fragen zu diesem Kurs haben, helfe ich Ihnen gerne weiter, wenn Sie an einigen Teilen festsitzen. Folgt mir hier auf Skillshare. Wenn Sie mehr über After Effects erfahren möchten, denke ich, dass es eine wirklich unterhaltsame Art ist, Seite für Seite zu lernen und gleichzeitig etwas zum Spaß zu tun. diesem Grund habe ich den ganzen Abschnitt über VFX mit Adobe After Effects. Ich denke, es macht wirklich Spaß, visuelle Effekte zu erstellen und zu mobilisieren. Und wenn ich lerne, wie man diese Software benutzt, lade ich jede Woche eine Brille hoch. Folgen Sie mir also gerne hierher. Und danke fürs Zuschauen.