Teil 5 | Fotorealistische Münder zeichnen: Tägliche Übungen für bessere Porträts | Shayne Wise | Skillshare

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Teil 5 | Fotorealistische Münder zeichnen: Tägliche Übungen für bessere Porträts

teacher avatar Shayne Wise, Professional Portrait Artist

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung: Mund

      2:16

    • 2.

      Kursorientierung: Mund

      3:12

    • 3.

      Mundstudie 1.1: Helle und dunkle Töne – Grundtöne und feine Übergänge

      9:47

    • 4.

      Mundstudie 1.2: Helle und dunkle Farbmischungen – Lippendetail

      10:06

    • 5.

      Mundstudie 1.3: Helle und dunkle Farbmischungen – Hautdetails und Highlights

      5:58

    • 6.

      Mundstudie 2.1: Mittlere bis dunkle Mischungen – Glatte Kohle- und Graphitübergänge – Grundschichten

      10:44

    • 7.

      Mundstudie 2.2: Mittlere bis dunkle Blends – Glatte Kohle- und Graphitübergänge – Abschlussschichten

      11:03

    • 8.

      Mundstudie 3.1: Hell-Dunkel-Blends – Flache Tiefenschärfe – Basisschichten

      9:57

    • 9.

      Mundstudie 3.2: Hell-Dunkel-Blends – Flache Tiefenschärfe – Abschließende Schichten

      12:38

    • 10.

      Fazit

      2:09

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

108

Teilnehmer:innen

4

Projekte

Über diesen Kurs

Bildende Kunst – Hyperrealistische Porträts zeichnen und rendern, ist eine Fähigkeit, die jeder erwerben kann. In dieser Serie zeichnen wir fotorealistische Porträtstudien mit Graphit- und Kohlestiften. Diese Folge ist Teil 5 der Serie „Tägliche Übungen für bessere Porträts“ und konzentriert sich auf das Mundzeichnen.  Hier hast du die Möglichkeit, wunderschöne weiche Hautstrukturen, hyperrealistische Haut und Highlight-Details sowie flache Tiefenschärfeeffekte zu rendern. Sie haben erneut die Möglichkeit, Mono Zero und batteriebetriebene Radiergummi zu verwenden und einen Schritt für Schritt zu lernen, um eine beeindruckende, hyperrealistische Zeichnung zu erstellen.

Der hyperrealistische Künstler Shayne Wise Art führt dich durch eine Serie von 28 täglichen realistischen Zeichenübungen. Die komplette Serie ist in 8 Einzelkurse unterteilt, die sich auf verschiedene Bereiche innerhalb eines Porträts konzentrieren. Die Kurse werden in der Zahl 1–8 angeboten und sollten in dieser Reihenfolge absolviert werden. Jede einzelne Lektion wurde so konzipiert und organisiert, dass sie deine Fähigkeiten verbessert, entweder indem du neue Techniken vermittelst, neu erlernte Fähigkeiten wiederholst und übst oder Zeit und Geduld aufbaus. Das übergeordnete Ziel dieses Kurses ist es, die Techniken und das Wissen zu vermitteln, die für wunderschöne fotorealistische Porträtmalerei erforderlich sind, und sie auch zu vermitteln. Während der gesamten Serie haben die Teilnehmer:innen die Möglichkeit, neu erlernte Fähigkeiten zu wiederholen, bis sie sich daran gewöhnt haben.

Die Grundfertigkeit, die man für die Realismuskunst, mit einem vollständigen Satz von Werten arbeiten muss, ist die wichtigste Grundfertigkeit. Zuerst beherrschen wir den Wert, dann wenden wir Details an. Geduld, eine weitere Grundkompetenz, die für den Realismus erforderlich ist, kann bei der Arbeit an kleineren Projekten gepflegt werden, da man sich konzentrieren kann, während man die Verfahren und die Technik beherrscht, ohne überfordert und ermüdet zu werden.

Anfänger und Fortgeschrittene sind willkommen!  Auch in der Serie enthalten …

  • Beherrsche das Überlagern verschiedener Bleistiftkompositionen, um eine ganze Reihe wunderschöner, satter Farbtöne zu präsentieren.
  • Leichte Ton- / Klang- / klanglich/ tonale Mischungen
  • Dunkle Tonmischungen
  • Glattes Haar
  • Ablaufaufaufnahme für das Zeichnen von lockigen Haaren
  • Harte und weiche Elemente – scharf und unscharf
  • Hautstruktur
  • Hyperrealismus und vieles mehr! 

Die Kursteilnehmer:innen erwerben die Kenntnisse und das Selbstvertrauen, um eine vollständige Palette von Schattierungen in jeder Form von Bleistiftkunst zu verwenden. Sie lernen, wie man Details beobachtet und neu erstellt, die helfen, Realismus und Authentizität zu erreichen, eine Fähigkeit, die tatsächlich über Porträtmalerei und Bleistiftzeichnen hinausgeht und eine relevante Übung für viele bildende Künste darstellt!

Egal, ob Sie Ihre Porträts für den persönlichen Gebrauch verbessern oder eine Karriere in der auftragsbasierten Porträtmalerei starten möchten, dieser Kurs wird Sie auf neue künstlerische Ebenen katapultieren. Also schnappen Sie sich diese Bleistifte und lassen Sie uns loslegen! :)

Triff deine:n Kursleiter:in

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Shayne Wise

Professional Portrait Artist

Kursleiter:in

Hey there, I'm Shayne, a professional portrait artist based in the UK.

I'm beyond excited to be able to share my enthusiasm for hyperrealistic portraiture with you, here on Skillshare. My love for portraiture began at a very young age and grew into complete awe at the patience and dedication an artist needed to demonstrate in rendering hyperrealistic art. It's my hope to publish a series of portrait studies to Skillshare that will inspire and guide students along their own journey to produce stunning hyperrealistic drawings.

Learn more about my work at: https://shaynewiseart.com

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Transkripte

1. Einführung: Mund: Dieser Kurs ist die fünfte Folge der Reihe Tägliche Übungen zur Verbesserung Ihrer Portraits. Der Schwerpunkt liegt dabei auf dem Mund. Hier müssen wir drei Studien abschließen, die Ihnen zusammen die Möglichkeit geben, Ihnen zusammen die Möglichkeit geben fotorealistische Zeichnungen zu rendern, darunter hyperrealistische Lippen- und Hautdetails, geringe Tiefenschärfeeffekte, superglatte Übergänge und Highlight-Details, und alles unter Ausnutzung eines vollen Wertespektrums Hallo, mein Name ist Shane, ein professioneller Portraitkünstler mit Sitz Ich führe mein eigenes Kunstgeschäft auf Auftragsbasis. Wir helfen Kunden dabei, herzerwärmende Momente nachzuempfinden, indem fotorealistische Porträts ihrer Lieben zeichnen Unabhängig davon, ob Sie sich für Fotorealismus oder Hyperrealismus interessieren , ist es von grundlegender Bedeutung, zu wissen, wie man eine ganze Reihe von Werten nutzt, um beides zu erreichen . Es ist unmöglich, dies allein mit Graphitstiften zu erreichen . Deshalb müssen wir verschiedene Arten von Stiften verwenden, um ein vollständiges Wertspektrum um ein vollständiges Es kann zu Beginn eine ziemlich entmutigende Aussicht sein, selbst wenn Sie etwas mehr Erfahrung haben und nur Ihr Spiel verbessern möchten. Der Versuch, herauszufinden, welche Techniken Sie verwenden oder welche Materialien Sie kaufen sollten, kann ein und nur Ihr Spiel verbessern möchten. Der Versuch, herauszufinden, welche Techniken Sie verwenden oder welche Materialien Sie kaufen sollten, kann welche Materialien Sie kaufen Deshalb wollte ich einen Kurs entwickeln, in dem die Schüler nach Abschluss dieses Kurses die Fähigkeiten erworben haben, die für die Herstellung atemberaubender fotorealistischer Porträts erforderlich Herstellung Ich führe dich durch 26 kleine, überschaubare und unterhaltsame Zeichenstudien, die dich in einem Kurs vom Anfänger bis Sie lernen ein spezielles Lammverfahren kennen, bei dem Graphit-, Kohlenstoff - und Kohlestifte zusammen verwendet werden, - und Kohlestifte zusammen um eine ganze Palette von wunderschön satten, satten Tönen mit außergewöhnlichen Ergebnissen zur Geltung satten Dieser Kurs wurde in eine Serie von acht Mini-Folgen aufgeteilt , sich jeweils auf unterschiedliche Elemente innerhalb eines Portraits konzentrieren Bitte besuchen Sie gerne meine Homepage, auf der Sie alle acht Folgen der Serie finden , die in den kommenden Monaten hinzugefügt werden. Die Schüler werden lernen , Details zu beobachten und nachzubilden , die zu Realismus und Authentizität beitragen — eine Fähigkeit, die tatsächlich über das Portraitmalen und Bleistiftzeichnen hinausgeht , da es sich um eine relevante Praxis für viele relevante Praxis für Anfänger bis Fortgeschrittene sind willkommen. Ich will dir viel Glück versichern, also schnapp dir die Stifte und lass uns loslegen Ein 2. Kursorientierung: Mund: Willkommen zurück zur fünften Ausgabe von Daily Exercises fünften Ausgabe von zur Verbesserung Ihrer Portraits Es ist schön, dich hier zu sehen. Es gibt acht Klassenfolgen in dieser Serie. In dieser Folge konzentrieren wir uns auf den Mund. Sie haben erneut die Möglichkeit, mit Taschentuch und Pinsel superweiche Übergänge zu erzeugen, Stumpf und Pinselstriche zu mischen, um einen Effekt mit geringer Schärfentiefe zu erzielen, und die Batterie- und Monozero-Radierer zur Hervorhebung von Haardetails zu üben mit Taschentuch und Pinsel superweiche Übergänge zu erzeugen, Stumpf und Pinselstriche zu mischen, um einen Effekt mit geringer Schärfentiefe zu erzielen, und die Batterie- und Monozero-Radierer zur Hervorhebung von Effekt mit geringer Schärfentiefe zu erzielen, und die Batterie- und Monozero-Radierer . In einer Studie werden wir bei schlechten Lichtverhältnissen hauptsächlich Stifte aus der dunkleren Stelar-Reihe benötigen Eine hat dynamische Beleuchtung, bei der wir hyperrealistische Glanzlichter und Hautdetails hinzufügen müssen , und eine andere, die weiche und harte Elemente einbezieht, zum Beispiel fokussierte und unfokussierte unfokussierte Wenn dies die erste Folge ist, auf die Sie gestoßen sind, empfehle ich Ihnen, meine Homepage zu besuchen , auf der Sie alle Folgen des Kurses finden Ich wollte, dass die Serie von Anfang an durchgearbeitet wird , da jede einzelne Lektion auf der letzten aufbaut und so organisiert ist, dass Sie Ihre Fähigkeiten im Laufe der Zeit erweitern können, indem Sie entweder Werkzeuge oder Techniken einführen, Zeit erhöhen und die Geduld verbessern oder neu erlernte Fähigkeiten üben und Techniken Außerdem gibt es in der ersten Folge grundlegende Techniken , die es zu beherrschen gilt , wenn Sie das Beste aus dieser Serie herausholen wollen Abschluss kleiner Studien hilft nicht nur dabei, Ihre Aufmerksamkeit zu konzentrieren, sondern verhindert auch, dass Sie sich überfordert, müde und frustriert fühlen Die Verwendung eines vollständigen Wertesatzes ist der Schlüssel zur Schaffung Wenn Sie jedoch eine tiefschwarze Kohle direkt auf Graphit legen , wirkt der Kontrast zu stark. Deshalb zeige ich Ihnen, wie Sie verschiedene Bleistiftkompositionen überlagern wirkt der Kontrast zu stark. Deshalb zeige ich Ihnen, wie Sie können, um einen konsistenten Ton zu erhalten und alle Werte miteinander in Einklang Ich habe in den Ressourcen unter diesem Video formatierte druckbare Blätter zusammen mit Referenzfotos, einer Materialliste und einem Zeitplan hochgeladen in den Ressourcen unter diesem Video formatierte druckbare Blätter zusammen mit Referenzfotos, zusammen mit Referenzfotos, Materialliste und Sie können die Felsbrocken markieren und eine Rastermethode für die Gliederung verwenden oder freie Hand verwenden, Um das Beste aus diesem Realitätskurs herauszuholen, empfehle ich Ihnen, sich mental darauf vorzubereiten, vor jeder Lektion langsamer zu werden und sich für jedes Projekt Zeit zu nehmen Zweitens: Machen Sie ein Foto von jeder abgeschlossenen Studie, platzieren Sie es mit einem App-ähnlichen Layout oder auf Ihrem Desktop neben dem Referenzfoto Layout oder auf Ihrem Desktop und nehmen Sie die erforderlichen Anpassungen vor Dies ist ein sehr wichtiger Teil des Lernprozesses und gibt Ihnen ein besseres Verständnis für alle Schwierigkeiten, mit denen ein besseres Verständnis Sie möglicherweise konfrontiert sind. Und drittens: Versuchen Sie, den Zeitaufwand für die Anpassung und Perfektionierung Ihrer Arbeit am Ende jeder Studie zu erhöhen Perfektionierung Ihrer Arbeit am Ende jeder Studie zu Die Grundmaterialien, die Sie für den Einstieg benötigen , sind Arches-Papier, Stedler-Bleistift-Set nur für Graphit, Stedler-Graphit-Kohlenstoff-Bleistift-Set, ein paar günstige Pinsel ein paar günstige Eine ganze Lektion zu Materialien findest du in Episode eins. Bevor wir zur nächsten Lektion übergehen, möchte ich Sie ein wenig ermutigen Zwischen diesen beiden Portraits liegen vier Jahre. Meine Reise war autodidaktisch, daher habe ich sehr lange gebraucht , um alles herauszufinden. Wenn Sie alle Lektionen in diesem Kurs abschließen wird Ihr Lernprozess erheblich beschleunigt. Und wenn Sie sich das tägliche Zeichnen zur Gewohnheit machen, werden Sie sie im Handumdrehen beenden Also viel Spaß und wir sehen uns in der nächsten Lektion. 3. Mundstudie 1.1: Helle bis dunkle Farbtöne – Grundtöne und weiche Übergänge: Ja. Das Ziel dieser Lektion ist es also, eine Basis mit den richtigen Werten zu rendern , um uns eine perfekte Grundlage zu geben , auf der wir Details anwenden können. Wir verwenden Taschentücher und Pinsel , um sanfte Wertübergänge zu erzielen, und verschiedene Radiergummis sorgen dafür, dass sanfte Wertübergänge zu erzielen, und verschiedene Radiergummis sorgen dafür, gleichmäßige Töne erhalten bleiben Wir haben wieder ein vollständiges Wertespektrum, mit dem wir arbeiten von hellweißen Glanzlichtern bis hin zu tiefsten Schatten, sodass wir die Möglichkeit haben, helle bis dunkle Hauttöne wiederzugeben Denken Sie daran, durchgehend extrem leichten Druck anzuwenden und verwenden Sie Ihre Wertetabelle, um die richtigen Töne Okay? Lass uns darauf eingehen. Okay, wir haben unsere Studie skizziert, und wieder fange ich an, alle wichtigen Linien mit HB-Schwarz zu markieren , wobei ich darauf achte, keine Linien zu überschreiten , die nicht so dunkel sind wie HB-Schwarz. Dann trage ich eine blaue Grundierung mit fünf B für die schattigen Bereiche auf und verwende dann den Kho-Pinsel Aber ein Taschentuch oder ein anderer Pinsel funktionieren genauso gut. Dann beginne ich mit den fünf B-Blau, dem Oberlippenbereich etwas Schatten hinzuzufügen, wobei ich darauf achte, dass die Bleistiftlinien in die gleiche Richtung verlaufen wie die Muster der Außerdem füge ich einige helle Linien für den Umriss hinzu. Es gibt keine scharfe Linie auf der rechten Seite der Oberlippe, also lasse ich das Feld vorerst leer. Dann füge ich einen Teil unseres dunkelsten Werts die acht, sodass zwischen den Lippen schwarz wird , und glätte es mit einem Stumpf oder einem kleinen abgewinkelten Ich beginne diesen Eckbereich hier, indem ich zwei H-Blau und Taschentuch verwende zwei H-Blau und Taschentuch Ich werde wahrscheinlich später ein paar Schichten hinzufügen müssen , um es ein oder zwei Nuancen dunkler zu machen. Und dann lege ich meine erste Schicht mit demselben Stift auf das Gesicht, die beiden hellblau. Beachten Sie, dass ich den kleinen hellen Bereich hier auf der rechten Seite der Lippen nicht abdecke . Ich versuche, alle subtilen Wertveränderungen beizubehalten , während ich die Konturen des Gesichts erstelle und wo immer möglich kleine kreisförmige Bewegungen verwende wo immer möglich kleine kreisförmige Bewegungen , um sie mit einem Taschentuch zu glätten Und zurück zu HB Black, um den Umriss der rechten Seite der Lippe hinzuzufügen Die Lippe verschmilzt in diesem Bereich mit der Haut , sodass keine durchgezogene Linie entsteht. Ich mache also sehr leichte Linien die den Richtungsmustern der Lippe entsprechen. Ich möchte den Wert in diesem Bereich besser verstehen , also füge ich einige unserer dunkelsten Werte hinzu, jetzt das schwarze B für den Schatten auf der Unterlippe Auf diese Weise kann ich besser beurteilen wie dunkel ich für alle anderen Werte wählen muss Und mit dem Ikho-Pinsel noch einmal glatt streichen. Seien Sie hier besonders vorsichtig und verwischen Sie den dunklen Ton nicht zu sehr auf den helleren Ton Jetzt, wo wir eine Basisschicht auf dem Gesicht haben, kann ich beginnen, die Konturen des Gesichts zu erstellen, beginnend mit einem F-Blau Dann mit einem Papiertuch glatt streichen. einem Taschentuch erhalten Sie mit den helleren Tönen ein viel glatteres Ergebnis Beginnen Sie nun mit der abgetönten Seite des Gesichts mit den sieben Und vergiss nicht, unglaublich leichten Druck auszuüben und zu versuchen, keine sichtbaren Linien zu hinterlassen, und zu versuchen, keine sichtbaren Linien zu hinterlassen, bevor du sie zusammenblendest. Verwenden Sie eine Kombination aus kleinen kreisförmigen Bewegungen und Linien, die in alle Richtungen verlaufen , um vor dem Glätten eine gleichmäßige Abdeckung zu erzielen eine gleichmäßige Mit einem Pinsel glatt streichen und dann wiederhole ich den Vorgang mit 8 B Schwarz, da ich das Gefühl habe, dass ich etwas dunkler werden muss Mir ist in diesem Moment bewusst , dass der Schattenbereich des Gesichts eine Nuance heller ist als der schmale Schulterbereich Ich werde dem Schulterbereich gegen Ende der Zeichnung eine Schicht Cont Three B geben gegen Ende der Zeichnung eine Schicht Cont Three B , um ihn etwas dunkler zu machen Und jetzt das B-Blau, um die Konturen zu stärken und mit einem Taschentuch zu glätten Die Linie des Schattens hier ist immer noch ziemlich scharf, also müssen wir sie etwas weicher machen Ich nehme eine etwas hellere Note aus dem schwarzen Bereich, die vier B, und weiche den Übergang von Und dann verwende ich den Dawn Stiff Filbert Brush ihn superglatt zu machen Denken Sie daran, was ich über einen steifen Pinsel gesagt habe, der beim Mischen der schwarzen Steine besser funktioniert als ein Taschentuch Die Linie um diesen helleren Bereich hier ist etwas zu dick, also tupfe ich mit dem Radiergummi etwas Graphit auf, um den Übergang etwas glatter zu gestalten den Nun für die gegenüberliegende Seite des Gesichts, mit dem F-Blau mit dem Vergiss nicht, alles glatt zu machen. Das B-Blau zur Stärkung der Gesichtskontur. Kabelradierer sanft alle Unebenheiten abtupfen Mit Verwenden Sie hier nur die beiden B-Blau, um den Übergang zu mildern. Ich möchte hier eine kleine Textur mit Blau erzeugen , also verwende ich kleine kreisförmige Bewegungen mit extrem leichtem Druck, um hellere Bereiche zwischen den Kreisen zu hinterlassen hellere Bereiche zwischen den Bevor Sie also beginnen, denken Sie daran, dass das Hauptaugenmerk in der ersten Phase dieser Studie darauf liegt, Volltontöne mit weichen Übergängen zu erzeugen Volltontöne mit weichen Übergängen Verwenden Sie eine Kombination aus Papiertuch und Pinsel, um diese zu glätten und sicherzustellen , dass Ihre Töne das Referenzfoto korrekt wiedergeben. Taschentücher eignen sich hervorragend für hellere Töne, während Pinsel besser für Arca-Töne geeignet sind Anhand Ihres Werteskalendiagramms können Sie feststellen, wann Sie einen korrekten Ton erreicht haben Also viel Spaß beim Erstellen deiner Baselayer. Ich werde in der nächsten Liste auf dich warten , wo wir den Lippen hyperalistische Details hinzufügen werden hyperalistische Details hinzufügen . Ich werde dich dort sehen Ja. 4. Mundstudie 1.2: Helle bis dunkle Farbmischungen – Lippendetail: Ja. Okay, jetzt haben wir unsere Grundtöne für die Haut festgelegt. Lass uns die Lippen vervollständigen. Eine Lichtquelle kommt von vorne vor dem Modell, aber etwas oberhalb und leicht links. Studieren Sie das Referenzfoto und achten Sie genau darauf, wo die Lichtquelle auftrifft, ob Risse, Beulen oder Vertiefungen auf Sie versuchen herauszufinden, auf welcher Seite dieser Markierungen das Licht reflektiert wird, sodass Sie genau wissen, wo Sie die Highlights platzieren müssen Ein kleiner erhabener Klumpen in den Lippen bedeutet höchstwahrscheinlich sich das Highlight auf der oberen linken Seite des Klumpens befindet, derselben Seite wie die Lichtquelle, wohingegen sich die Reflexion höchstwahrscheinlich auf der rechten Seite von Rissen oder unten rechts bei Vergessen Sie nicht, Ihre Stifte scharf zu halten. Bei Bedarf können Sie Ihren Schleifpapierblock verwenden. Okay, also zuerst markiere ich, wann immer ich mit den Lippen anfange, alle wichtigen Linien bevor wir anfangen, den Körper der Lippen aufzubauen Das ist so, damit wir die Markierungen beim Mischen nicht verlieren. Ich verwende hier den HB Blue. Achten Sie darauf, keine Linien zu überschreiten , die nicht so dunkel sind wie ein HB Diese Seite der Lippen ist ziemlich schattiert, also füge ich Linien hinzu, die nahe beieinander liegen, und achte darauf, dass sie in derselben Richtung verlaufen wie die Kontur der Und dann werden sie schwarz, um zu beginnen, die dunkleren Linien Sobald wir die meisten Linien gezeichnet haben, können wir mit einem geschärften Monozeo-Radiergummi einige Highlights herausziehen Und jetzt sind die sechs schwarz für die echten dunklen Linien. Und wenn Sie den Monozeo-Radierer entlang des Mischstumpfes schärfen , können Sie einige Highlights heraussuchen. , können Sie einige Highlights heraussuchen. Diese Seite ist etwas heller, also fange ich an, HB-Blau zu verwenden, die gleichen Richtungslinien zu zeichnen und dann Dann baue die dunkleren Linien mit dem HB Black auf. Wenn ich jetzt einen Wert rund um das Gesicht passe, gehe ich während des gesamten Prozesses ständig hin und her und bearbeite hier und jetzt, während ich mit kleinen kreisenden Bewegungen einen Wert aufbaue hier und jetzt, während ich mit kleinen kreisenden Bewegungen einen Wert aufbaue , um eine kleine Textur zu erzeugen , wie wir es in der Grundtone-Lektion getan haben Ich passe die Form der Oberlippe hier nur ein wenig mit Ich mache es nicht wirklich an , da dadurch zu viel Graphit angesammelt wird Ich nehme nur ein paar kleine Wertanpassungen vor, bevor wir zur Unterlippe übergehen. Auf der Unterlippe habe ich eine erste Schicht HB-Blau die Striche in der gleichen Richtung wie die Krümmung der Lippen gehalten und mit einem Pinsel glatt gestrichen, wobei ich Bereiche für Glanzlichter ausgelassen habe, wo immer es nötig ist. Und jetzt soll es schwarz sein , um den Wert für die Schatten zu vertiefen verwende den Tb noch einmal, um etwas Hauttextur hinzuzufügen, es ist kein fester Ton, den ich brauche Mit unglaublich leichtem Druck kreiere ich Textur, indem ich winzige Halbkreise in Kombination mit Punktierungen zeichne winzige Halbkreise in Kombination mit , um den Eindruck winziger Beulen und Vertiefungen auf der Haut Wenn die Zeichnung viel größer wäre, müsste ich mich mehr auf jede einzelne Hautpartie konzentrieren Ich schärfe den Mono-Zero-Radierer und bereite mich darauf vor, einige Highlights zu setzen Unsere Lichtquelle kommt von der oberen linken Seite, sodass sich die Glanzlichter in der Regel auf der rechten Seite der Risse in den Lippen Überprüfe immer, ob meine Werte korrekt sind. Ich muss es etwas dunkler machen, also einige Linien mit den vier B-Blau zeichnen dann noch einmal mit einem Pinsel glätten Ich verwende den Tehu hier mit einer Kombination aus Ein - und Ausschalten , um weiche und helle Highlights Ich verwende eine Kombination aus unterschiedlich langen Linien und Punkten für die Highlights Durch das Abtupfen mit einem Pinsel wird ein zu helles Highlight gedämpft Arbeiten Sie einfach weiter, bis Sie mit den Ergebnissen zufrieden sind. Die Überblendungsstümpfe eignen sich hervorragend, um Linien in engen Räumen weicher zu machen oder Textur hinzuzufügen , indem Sie Graphitflecken auf die Zeichnung tupfen , wie ich es Übertreiben Sie es nicht, wenn Sie das Seven B Black verwenden , das nur für die dunkelsten Schatten auf der Lippe verwendet wird Wir verwenden dasselbe Verfahren, um die linke Seite der Lippe zu formen, allerdings mit helleren Stiften, da es keine tiefen Schatten gibt Ich lasse Sie mir für ein paar Minuten folgen, ohne dass allzu sehr unterbreche während ich diesen Abschnitt beende Versuchen Sie, Markierungen nicht zufällig hinzuzufügen. Prüfen Sie, ob sie sich am unteren Rand einer kleinen, dunklen Linie oder eines Punktes befinden, der auf einen Einzug hinweist , oder am oberen Rand eines dunklen Flecks was darauf hinweist, dass es sich um einen kleinen Klumpen Bevor Sie beginnen, denken Sie also daran, alle wichtigen Linien hinzuzufügen, bevor Sie beginnen, die Mitteltöne dem Körper der Lippen hinzuzufügen , damit Sie sie nicht verlieren Und versuchen Sie, die Bleistiftstriche in derselben Richtung wie die natürliche Krümmung der Lippen zu halten . Achten Sie auch genau darauf, wo das Licht auf jedem Detail innerhalb der Lippen reflektiert wird. Also viel Spaß und ich werde Sie in der nächsten Lektion wiedersehen, in der wir die Details im Skin vervollständigen und unsere Studie beenden werden. Ja. 5. Mundstudie 1.3: Helle bis dunkle Farbtöne – Hautdetail und Highlighting: Ja. Ja, wir haben bereits sichergestellt, dass alle Werte im Gesicht korrekt sind, also müssen wir jetzt Skinpause und Details hinzufügen , um das Ganze abzuschließen. Wir werden eine Kombination von Radiergummis verwenden , um Markierungen mit unterschiedlichen Farbtönen zu erzeugen, und diesen Markierungen dann Glanzlichter und Schattenwurf hinzufügen diesen Markierungen dann Glanzlichter und Schattenwurf hinzufügen Schatten auf Bei erhabenen Hautklumpen befinden sich die Schatten auf der gegenüberliegenden Seite der Lichtquelle und bei Einkerbungen auf derselben Seite wie die Lichtquelle. Okay. Lass uns darauf eingehen. Okay, fangen wir an, die Haut zu detaillieren, indem mehrere kleine Linien hinzufügen, die aus der Lippe herausragen Dann füge ich mit dem Akku-Radierer einige helle Highlights mit dem Akku-Radierer Auch hier verwende ich eine Kombination aus Ein- und Ausschalten des Tehu, um matte und helle Glanzlichter zu erzeugen, und drücke durchgehend ganz leicht Ziemlich viele hervorgehobene Poren in diesem Bereich der Haut Also zuerst werde ich mit diesem Radiergummi viele Punkte erzeugen. Später werden wir dann einige kleine Stellen in diesem Bereich abtupfen , um die Helligkeit einiger Highlights Dadurch wird der Bereich etwas detaillierter, sodass er nicht flach aussieht Okay, jetzt haben wir die hellen Highlights erstellt. Wir möchten mit dem Faber Castle Perfection Eraser einige sanfte, subtile Highlights erzeugen mit dem Faber Castle Perfection Eraser Dazu tupfen wir den Radiergummi vorsichtig ab, um eine leichte Graphitschicht aufzusaugen um eine leichte Graphitschicht aufzusaugen Wir können eine Kombination von Radiergummis mit unterschiedlichen Techniken verwenden , um unterschiedliche Helligkeiten zu erzielen, die für die Helligkeiten den Radiergummi auf der Seite drehen wird bei Bedarf etwas mehr Graphit Und jetzt mache ich mit dem Graphit auf dem Mischstumpf einige weiche Markierungen mit dem Graphit auf dem Mischstumpf Sie können etwas Puder erzeugen, indem einen blauen Stift mit zwei H entlang des Schleifpapierblocks reiben oder den Stumpf auf eine dunkle Stelle tupfen , die sich bereits auf der Seite befindet Sie einen blauen Stift mit zwei H entlang des Schleifpapierblocks reiben oder den Stumpf auf eine dunkle Stelle tupfen, die sich bereits auf der Seite befindet . Wir können dann einige der Glanzlichter weicher machen, indem wir mit einem Pinsel etwas mehr Details hinzufügen. Jeder Pinsel reicht Gleiche Werkzeuge und Techniken für die rechte Gesichtshälfte. Mir ist klar, dass ich den Schatten etwas erweitern muss. Mit der zusätzlichen Menge kann ich am Anfang der Schattenlinie Hauttextur hinzufügen , sodass es so aussieht, als würde die Hauttextur in den Schatten übergehen in den Okay. Jetzt werde ich die Hautdetails beenden, indem ich etwas Schattenwurf auf der unteren rechten Seite der Glanzlichter hinzufüge , um den Eindruck zu erwecken , dass es sich bei einigen um Eindruck zu erwecken , dass es sich bei einigen winzige erhabene Beulen auf der Haut handelt Ich mache das nicht zufällig bei jeder Markierung. Nochmals dasselbe, aber mit einem geringeren Wert. Wir sind fast am Ende dieser Studie angelangt, also lasse ich Sie mitmachen ohne dass ich mich zu sehr einmische , während ich den letzten Schliff gebe und Sie kurz erwische. Und jetzt zur letzten Schicht, unserem dunkelsten Stift, dem Quanti Three B Kohlestift Beachten Sie, wie ich das Puder mit dem Pinsel über den Rand der Kontur schiebe , sodass ein unscharfer Effekt entsteht Und zum Abschluss verwende ich einen spitzen Adball-Radierer , um einige subtile Wertänderungen vorzunehmen Und zum Schluss verwende ich das A-B-Schwarz für einen weiteren Durchgang über die Beachten Sie, dass der Rand des Schattens hier nicht gerade eine gerade Linie sich die Zeit nehmen, all diese winzigen Details hinzuzufügen wird dies im endgültigen Werk zu einem enormen Ergebnis führen. Denken Sie also daran, dass wir mit einem stumpfen Perfection-Radiergummi etwas Graphit abtupfen können , um subtile Lichtmarkierungen auf der Haut zu erzeugen , und einen abgerundeten Mischstumpf, um Wir können mit dem Akku-Radierer viele kleine Glanzlichter machen und diese dann hier und da mit einem kleinen Pinsel abtupfen einem kleinen Bevor Sie beginnen, untersuchen Sie die Hautporen und versuchen Sie herauszufinden, wie viele erhaben oder eingerückt sind . Vergessen Sie nicht, die Details im tiefen Schatten rechts oder im Gesicht zu verblassen die Details im tiefen Schatten rechts oder im Gesicht zu Genießen Sie es also, Ihrem Studium den letzten Schliff zu geben. Ich treffe dich in der nächsten Lektion. Ja. 6. Mundstudie 2.1: Mittlere bis dunkle Mischungen – Glatte Kohle- und Graphitübergänge – Basisschichten: Ja. Hey, Leute. Willkommen zurück. Für die heutige Studie werden wir also einen Mund bei schlechten Lichtverhältnissen rendern. Diese Art von Zeichnungen eignet sich hervorragend, um an die dunkleren Bleistiftfarben zu gewöhnen. Es ist so wichtig, bei einer Reihe schwarzer Stifte extrem leichten Druck auszuüben , um gleichmäßige Ergebnisse zu erzielen Sie möchten vor dem Glätten keine Linien auf der Seite sehen vor dem Glätten keine Linien auf der Seite Um dies zu erreichen, kombinieren wir leichten Druck mit Strichen in unterschiedlichen Richtungen, bis eine gleichmäßige Abdeckung entsteht Sie werden während der Demo sehen, wie gering mein Druck ist , da es manchmal kaum wahrnehmbar sein wird, dass der Seite irgendein Wert hinzugefügt wird , viel Pinselarbeit, um großartige Bleistiftarbeiten zu beenden, und Sie sollten beginnen, unglaublich glatte Ergebnisse zu erzielen Ich habe bereits erwähnt, dass Taschentücher mit dunkleren Stiften nicht so gut funktionieren , da es eher wie ein Radiergummi wirkt und sogar ein oder zwei Töne anheben kann Denken Sie also daran. Wir haben den Monozera-Radiergummi und jede Menge Quanti Three B-Holzkohlepulver zum Verarbeiten, mit dem man und jede Menge Quanti Three B-Holzkohlepulver zum Verarbeiten, mit immer wunderbar mischen kann . Also viel Spaß und wir sehen uns am Ende. Okay, wie Sie alle inzwischen wissen sollten, beginne ich mit dem Zeichnen, indem ich alle wichtigen Linien mit dem schwarzen HB skizziere . Ich achte darauf, keine Linien zu überschreiten , die nicht ganz so dunkel sind wie ein HB und dann meine erste Grundierungsschicht fünf B-Blau auf alle Diese Ebene hilft Ihnen nicht nur dabei, Ihr Porträt besser zu verstehen, sondern die reinen blauen Graphitstifte lassen sich bei Fehlern auch etwas leichter löschen. Das ist wichtig, wenn Sie an sehr detaillierten Projekten arbeiten. Ich füge nun die ersten Schichten zum Halsbereich hinzu, das ist die erste Schicht aus zwei H-Blau und die zweite Schicht aus H-Blau. Jede Schicht mit einem Papiertuch glatt streichen. Verwenden Sie beim Glätten mit einem Taschentuch möglichst kreisförmige Bewegungen beim Glätten mit einem Taschentuch möglichst Ich möchte lieber früher als später einige meiner dunkelsten Werte hinzufügen , also trage ich zwei Schichten von acht B-Schwarz glätte jede Schicht mit dem Ike Show Denken Sie daran, keine sichtbaren Linien zu hinterlassen, Druck unglaublich gering zu halten und vor dem Glätten eine gleichmäßige Abdeckung Tragen Sie dazu Linien auf, die in alle Richtungen verlaufen , und kombinieren mit kleinen Dieser Teil des Halses ist ziemlich dunkel, also werde ich zunächst eine Unterwolle aus Five B Blue auftragen aus Five B Blue Mit dem Chow-Pinsel glatt streichen. Ich verwende das AB-Schwarz, um eine schöne, scharfe Kinnlinie zu zeichnen und fange an, die Werte im Nacken zu vertiefen Und jetzt zu den sechs B-Schwarztönen: Wenn Sie einen Pinsel zum Mischen verwenden, werden die dunkleren Werte immer etwas tiefer. Das ist also etwas , worauf Sie achten sollten, wohingegen das Taschentuch für die wirklich dunklen Töne tatsächlich ein oder zwei Töne anhebt Ein bisschen wie ein Radiergummi. Das macht es etwas leichter Ich verwende das B-Blau hier nur, um den Übergang von B-Schwarz zum helleren Ton des Halses zu mildern den Übergang von B-Schwarz zum helleren Ton des Halses zu Ich verringere den Druck ich mich vom dunkleren Ton entferne, sodass er sich sanft in den helleren Ton darunter einfügt Wenn die Mischung nicht so glatt ist, wie Sie es sich erhofft hatten, erhalten Sie mit einem Taschentuch eine glattere Das Gleiche gilt auch für die vier B Black. Denken Sie daran, immer mit helleren Werten zu bauen , bis der gewünschte Ton erreicht ist. Dies trägt zu einem soliden Ton bei und verhindert auch, dass Sie zu dunkel werden. arbeite an einem Nackenübergang, etwas mehr mit den vier B-Blauen, um den Druck aufzuhellen, je weiter ich mich vom Dunkelwert Okay, jetzt werde ich etwas Conti Three B Holzkohle auftragen und mit meinem Pinsel mittlerer Steifigkeit Kohlepulver rund um die Bleistiftblätter auf den Hals drücken Bleistiftblätter auf den , sodass eine wirklich glatte Benutze den Monzero-Radiergummi , um helle Haarsträhnen wieder herzustellen Wenn ich an einem pechschwarzen Bereich wie hier arbeite und hellfarbige Haarsträhnen machen müsste, zeichne ich um den Bereich herum und lasse Platz für Die Radiergummis hinterlassen nur dann einen Mittelton, wenn die wirklich dunklen Werte gelöscht Ich arbeite nur an diesem Bereich mit einer Kombination aus den helleren Stiften der blauen Farbpalette, H, B, vier B und zwei B, zusammen mit dem geschärften Aber ich achte genau auf all die subtilen Wertveränderungen der helleren Haarsträhnen Sie können sehen, dass einige Strähnen leichter sind als andere. Okay, also fange ich auf der anderen Seite an und verwende das AB-Schwarz. Ich möchte einen scharfen Umriss auf dem Gesicht haben, damit ich den Wert für das Gesicht bestimmen kann. Ich möchte jedoch nicht den gesamten dunklen Bereich abdecken , da dies die Möglichkeit bietet, beim Mischen den dunklen Wert auf die Gesichtstöne zu verwischen beim Mischen den dunklen Wert auf die Gesichtstöne Die meisten Töne im Gesicht sind ziemlich dunkel, also fange ich an, die Konturen des Gesichts mit dem F-Blau zu erstellen Gesichts mit dem F-Blau Beachten Sie, dass der Pinsel beim Glätten einen Ton etwas dunkler macht beim Glätten einen Ton etwas dunkler Die Verwendung eines Papiertaschentuchs würde das nicht tun. Außerdem ist die Mischung nicht ganz so glatt wie bei der Verwendung eines Taschentüchs. Wie bereits erwähnt, eignen sich Pinsel sehr gut für dunkle Töne. Wenn ich jemals einen Pinsel für die Mitteltöne verwende und ich mit der Glätte nicht zufrieden bin, werde ich mit dem Taschentuch fertig werden, wie Sie gleich sehen werden Schicht zwei mit dem zu blau. Ich variiere den Druck mit dieser Ebene, um die relevanten Wertänderungen beizubehalten. Ich verwende die vier B-Farben Schwarz und dann die acht B-Schwarz, um die dunkle Linie zwischen den Lippen zu ziehen, und glätte sie mit dem Iv Show-Pinsel. Jetzt beginnen wir mit den wirklich dunklen Werten auf der linken Gesichtshälfte, immer mit unglaublich leichtem Druck und glätten sie noch einmal mit dem Iv Show Make-up-Pinsel Man merkt, wie hell ich drücke da kaum noch ein Wert auf der Seite übrig ist Wenn kleine Wertklumpen auf der Seite zurückbleiben, ist der Druck möglicherweise etwas zu stark ich diesen Dunkelwert auf die Kieferlinie anwende, werden Sie feststellen, dass ich am Rand des Kiefers eine sehr dünne Linie hinterlasse , wie auf dem Referenzfoto. Ich mache das lieber, als am Ende einen Radiergummi zu verwenden , da es glatter aussieht A Arbeiten Sie einfach weiter mit den Pinseln und dem Papiertuch bis Sie mit den Ergebnissen rundum zufrieden sind Eine weitere Schicht mit dem gleichen Verfahren wie zuvor, der Ton mit den sechs B-Schwarz vertieft Beachten Sie, dass ich nicht den gesamten Bereich abdecke, sondern die sechs B etwa auf halber Strecke in die hellere Ebene darunter überblasse etwa auf halber Strecke in die hellere Ebene darunter Es gibt viele schöne, fließende Übergänge beim Erstellen dieser Verbindung. Nehmen Sie sich also Zeit und üben Sie leichten Druck aus, wenn Sie versuchen, den Übergang superglatt , fließende Übergänge beim Erstellen dieser Verbindung. Nehmen Sie sich also Zeit und üben Sie leichten Druck aus, wenn Sie zu gestalten 7. Mundstudie 2.2: Mittlere bis dunkle Mischungen – Glatte Kohle- und Graphitübergänge – Abschließende Schichten: Verwenden Sie nun die fünf B-Blaue Basisschicht für die Oberlippe. Verwenden Sie dabei unterschiedlichen Druck, um ein paar tonale Variationen zu erzeugen , und versuchen Sie die Bleistiftstriche in die gleiche Richtung wie die Krümmung der Lippen Glätten Sie es entweder mit dem Blendstumpf oder einem kleinen Den Ton mit der Acht B Schwarz noch etwas vertiefen. Danach verwende ich einen helleren Stift, die sechs B schwarz, um die acht B leicht zu glätten , bis der hellere Ton bereits auf der Seite Vergessen Sie nicht, anhand Ihrer Werteskala herauszufinden , ob Sie dunkler werden müssen. Es kann außerordentlich lange dauern , bis sich wohl fühlen und wissen, wie dunkel Sie gehen müssen. Ich verwende hier die mittelharte Master-Touch-Pinsel, wechsle aber zur steifen georgischen Bürste, da ich das Gefühl habe, dass ich nicht ganz die gewünschte Glätte bekomme Mit dem steifen Pinsel wird der Graphit besser in das Papier eingearbeitet und auf einer Seite verteilt Jetzt ist es an der Zeit, den Dunkelwert auf der anderen Seite des Halses hinzuzufügen auf der anderen Seite des Halses Der Gesichtston sieht im Moment ziemlich dunkel aus, wird aber viel heller aussehen, sobald der Hals schwarz ist. Deshalb ist es wichtig, dass Sie Ihre Werte im Laufe der Zeit überprüfen, insbesondere als Anfängerkünstler. Normalerweise würde ich nicht direkt von einer blauen Schicht mit fünf B zu einer schwarzen Schicht mit acht B wechseln , da es immer noch ein bisschen fleckig aussehen kann, aber ich weiß, dass meine letzte Schicht für diesen Bereich der Q3B-Kohlestift sein wird, diesen Bereich der Q3B-Kohlestift sein wird, und diese Schicht macht alles Gehen Sie einfach immer wieder mit dem Pinsel über Ihre Werte, bis Sie mit allen Übergängen zufrieden sind Vergessen Sie nicht, alle Unvollkommenheiten während des Vorgangs mit den Radiergummis Ich habe den schwarzen Stift Seven B, um die Haarsträhnen für diese Seite des Gesichts zu beginnen die Haarsträhnen für diese Seite des Ich mache die entsprechenden Linien glätte sie dann mit dem Pinsel Ich zeige. Dabei schiebe ich auch etwas Graphit über die weißen Linien, die übrig sind. Dann verwende ich einen geschärften Monozero-Radiergummi , um Teile des Graphits anzuheben, sodass hellere Teile innerhalb der Stränge entstehen Jetzt möchte ich anfangen, dem Gesicht die endgültigen Töne hinzuzufügen. Ich beginne leicht mit den acht B-Schwarztönen, aber mir ist klar, dass ich zuerst meine letzte Schicht auf den Hals auftragen muss , nämlich die drei B. Dann können wir die endgültigen Töne für das Gesicht herausfinden Beachten Sie, dass ich nicht zu nahe an den Rand des Dunkelwerts am Hals herankomme, wo er auf einen helleren Wert trifft Das liegt daran, dass ich die Holzkohle mit einem Pinsel in Richtung des helleren Werts bewegen werde Holzkohle mit einem Pinsel in Richtung des helleren Werts , um einen gleichmäßigen Übergang zu erzielen. Ich nehme auch etwas Holzkohle mit dem Pinsel auf und verwende sie , um das Gesicht abzudunkeln dem Pinsel auf und verwende sie , um das Gesicht abzudunkeln Ich fange zuerst in einem kleinen Bereich an, um sicherzugehen, dass es nicht zu dunkel wird Jetzt ist der Hals fertig und wir können die letzten Schichten auf dem Gesicht mit leichtem Druck mit dem schwarzen AB fertig machen. Ich hatte mehrere kleine Striche an den Haarsträhnen mit dem Quant Three B, allerdings nicht zu viele, nur an den wirklich dunklen Stellen Ich habe die vier schwarzen B-Werte verwendet, um den Übergang vom dunklen zum hellen Wert an der Unterseite des Kinns zu mildern den Übergang vom dunklen zum hellen Wert an der Unterseite des Drücken Sie das Conti-Pulver erneut auf das Gesicht und nehmen Sie etwas Puder auf den Pinsel, um es erneut im Gesicht zu verwenden Wenn Sie drei Arten von Pinseln haben: weich, mittel und hart , mit Borsten, werden Sie sehr schnell herausfinden, welcher Pinsel für die verschiedenen Phasen eines Projekts geeignet ist Es gibt subtile Unterschiede, aber sie Ich fange an, die ersten Lippenlinien mit den fünf B-Blau hinzuzufügen. Ich lasse dich mitverfolgen, wie ich eine Unterlippe aufbaue , ohne dass ich zu viel unterbrochen werde. Denken Sie daran, dass Sie wie in der letzten Lektion versuchen sollten, alle Bleistiftstriche in die gleiche Richtung wie die natürliche Krümmung der Lippe zu führen . Sie können den Perfection Radierer wie einen Bleistift verwenden , um beliebige Töne anzupassen Denken Sie daran, dass wir Ihnen mit dem Perfection Eraser ein langweiliges Highlight verleihen werden wir noch einige helle Highlights hinzufügen Mit dem Akku-Radierer Ti Hu Ich verwende eine Kombination aus Ein - und Ausschalten , um etwas Hautstruktur hinzuzufügen Du wirst hören können, wenn ich wechsle. Mit den vier schwarzen Bs einige Muttermale auf die Haut auftragen dann mit dem Stumpf aufweichen Okay, wir sind am Ende dieser Studie angelangt. Es wird eine Menge Änderungen an der Ausrüstung ich alle Unvollkommenheiten ausgebessert Ich lasse Sie also für ein paar Minuten mitmachen , bis der Vorgang abgeschlossen ist. Ich werde eine Kombination aus Stiften, Radiergummi und Pinsel verwenden, um sicherzustellen, dass alle Übergänge so glatt wie möglich sind und alle Werte korrekt sind und miteinander harmonieren Bevor Sie also beginnen, sollten Sie bei dieser Studie vor allem beachten, dass viele Schichten leichter Bleistiftarbeit erforderlich sein können viele Schichten leichter Bleistiftarbeit erforderlich , um den gewünschten dunklen Farbton zu erreichen In diesem Fall kann Ihnen die Verwendung des Werteskalendiagramms wirklich von Nutzen sein, insbesondere wenn Sie gerade erst anfangen, sich mit einem dunkleren Tonwertbereich vertraut zu machen Wie in der Demo erwähnt, habe ich, bevor ich dem Gesicht die endgültigen Töne hinzufüge, den dunkelsten Ton des Stücks auf den Halsbereich aufgetragen, den Drei-B-Kohlestift, da es einfacher ist, den richtigen Wert auf den Gesichtern zu messen den richtigen Wert auf den , sobald dieser Ton zur Seite hinzugefügt wurde In dieser Verbindung können viele schöne, sanfte Übergänge erzeugt werden . Nehmen Sie sich also Zeit und üben Sie leichten Druck aus, wenn Sie versuchen, Ihren Übergang superglatt zu gestalten Viel Glück und wir sehen uns in der nächsten Lektion. Ja. 8. Mundstudie 3.1: Helle bis dunkle Mischungen – Flacher Tiefenschärfe-Effekt – Basisschichten: Ja. Hey, Leute, und willkommen zurück. Deshalb steht unsere letzte Studie für diese Episode bevor, in der Sie eine weitere Gelegenheit haben bevor, in der Sie eine weitere Gelegenheit zu üben, weiche und harte Elemente nebeneinander zu rendern und eine superglatte Hauttextur mit einem Wertebereich von vier Werten zu erzeugen. Ähnliche Techniken wie bei der dritten Augenstudie wir zuvor durchgeführt haben, sodass es bei dieser Zeichnung viel Spaß machen wird , Pinselarbeit zu machen Das Ziel dieser Lektion ist es, Volltontöne und sanfte Übergänge wiederzugeben und dafür zu sorgen, dass alle Haare unscharf aussehen, indem weiche Übergänge zwischen allen Wertänderungen beibehalten weiche Übergänge zwischen allen Wertänderungen Okay, also noch einmal, um mit dieser Studie zu beginnen, skizziere ich alle wichtigen Linien mit HB-Schwarz, damit wir sie beim Mischen nicht verlieren, und füge dann die erste Grundierungsschicht aus fünf B-Blau zu allen dunklen Bereichen im Haar Ich mache mir keine allzu großen Sorgen um die Glätte dieser Schicht, da ich viele weitere Schichten darüber hinzufügen werde, wodurch ich die Möglichkeit habe, den Ton gleichmäßig und glatt zu machen. Verwenden Sie dann den Ehow Make-up-Pinsel um die Bleistiftstriche miteinander zu vermischen Das Gleiche gilt auch für die andere Seite. Ich trage eine zweite Schicht Five B Blue auf und konzentriere mich dabei darauf, die Formen der helleren Bereiche mit Hilfe des Perfection Erasers zu perfektionieren die Formen der helleren Bereiche mit Hilfe des Perfection Ich habe die erste Schicht mit dem F-Blau auf den Hals aufgetragen. Denken Sie daran, Striche in verschiedene Richtungen zu verwenden, um eine gleichmäßige Abdeckung zu erzielen, und streichen Sie sie mit einem Papiertuch glatt. Und das Gleiche gilt für eine zweite Schicht F-Blau. Ich verwende den Blaustift Five B, um mit dem Aufbau der schattierten Bereiche des Halses zu beginnen. Dabei achte ich darauf, den Druck am Rand des Schattens zu verringern, damit ich den dunkleren Fünf-B-Ton in den helleren F-Blauton darunter übergehen kann in den helleren F-Blauton darunter übergehen Jetzt verwende ich die sechs schwarzen Bs, um einen scharfen Umriss am Kiefer zu zeichnen und den Wert im Haar zu vertiefen Vergessen Sie nicht, unglaublich leichten Druck auszuüben zu erzielen gleichmäßige Abdeckung vor dem Mischen eine glatte, gleichmäßige Abdeckung ohne sichtbare Bleistiftstriche M. Und nochmal das Gleiche, aber mit den acht schwarzen B-Farbtönen Achten Sie auf geringfügige Wertänderungen und verringern Sie gegebenenfalls den Druck , um glatte Übergänge in den helleren Bereichen Ich verwende einen kleinen Make-up-Pinsel, um die Kanten bei einem Wert von 8 B weicher Ein Überblendstumpf eignet sich auch hervorragend, um Kanten unscharf wirken zu lassen Verwenden Sie kleine kreisförmige Bewegungen mit leichtem Druck. sind, gibt es verschiedene Werte In den helleren Bereichen, die unscharf sind, gibt es verschiedene Werte. Deshalb verwende ich den Radiergummi, um vorsichtig etwas Graphit anzuheben, indem ich den Radierer entweder über die gesamte Länge des Glanzlichters tupfe oder ziehe Wenn Sie nicht das gewünschte Ergebnis erzielen können, versuchen Sie es mit dem Perfection-Radierer mit einer flachen nun an, die Werte auf der linken Seite zu vertiefen, indem Sie, beginnen und mit dem schwarzen Fb wo immer möglich, mit kleinen kreisenden Bewegungen Ich verwende hier wieder den Perfection Erasor, um die Ränder des Dunkelwerts aufzuhellen , um den Übergang etwas weicher zu machen Ich verwende kreisförmige Bewegungen mit unglaublich leichtem Druck. Passen Sie die helleren Töne mit dem knetbaren Radiergummi an und verwenden Sie den Perfection-Radierer, den Bleistiftdruck und die Pinselführung, um alle Kanten weich zu halten und unscharf zu wirken alle wir einen Ton mit Tubi Black vertiefen, denken Sie daran, dass wir versuchen möchten, alle sichtbaren Linien vor dem Mischen zu entfernen, da sich diese Stifte nicht so gut mischen lassen wie die reinen blauen Graphitstifte Wenn wir einen Ton mit Tubi Black vertiefen, denken Sie daran, dass wir versuchen möchten, alle sichtbaren Linien vor dem Mischen zu entfernen, da sich diese Stifte nicht so gut mischen lassen wie die reinen blauen Graphitstifte. Striche, die in alle Richtungen gehen, sowie kreisförmige Bewegungen sollten zu einer gleichmäßigen kreisförmige Bewegungen Fügen Sie zwei Schichten Tubi Black hinzu glätten Sie jede Schicht mit dem Tupfen Sie den Perfection Razor vorsichtig ab, um ein paar dunkle Graphitflecken zu entfernen und den Ton glatt zu halten Ich stelle gerade mit dem Monozero-Radiergummi wieder eine scharfe Kieferlinie her Ich verwende dann einen Curry-Radiergummi da die Mine etwas weicher ist, also nehmen wir mehr Graphit auf und Und jetzt zum Gesicht. Ich fange an, die Konturen des Gesichts zu erstellen, beginnend mit dem F-Blau. Ich variiere meinen Bleistiftdruck, um die verschiedenen Tonvariationen innerhalb dieser Schicht hinzuzufügen die verschiedenen Tonvariationen innerhalb , und glätte sie mit dem steifen, kurzen georgischen Filbertpinsel aus dem steifen, kurzen georgischen Filbertpinsel Sie können aber auch ein Taschentuch verwenden, wenn Sie es vorziehen. Ich verwende den Pinsel mit unterschiedlich gerichteten Strichen , um Graphit zu verteilen, um eine bessere Mischung zu erzielen. Vertiefe nun die dunkleren Töne mit einem B-Blau und vermische sie erneut mit dem gleichen steifen Filbet Tragen Sie die erste Schicht mit F-Blau und eine zweite Schicht B-Blau auf die gegenüberliegende Seite und eine zweite Schicht Ich verwende genug Blau, um die ersten Linien am Rand der Ellipsen Diese Linien sind ziemlich weich, deshalb verwende ich meinen Stift in einem sehr niedrigen Winkel und achte darauf, dass er nicht scharf ist Ich verwende die fünf blauen Bs , um mit dem Ausfüllen der Oberlippe zu beginnen. Die Oberlippe weist nicht allzu viele Details auf, aber es ist trotzdem von Vorteil, die Bleistiftstriche in Richtung der Lippenmuster zu richten. Eine zweite Schicht mit fünf B-Blauen für die Oberlippe. Und eine dritte Schicht. Okay, wir haben also unsere Grundtöne auf der Seite. Fahren wir mit der nächsten Lektion fort, in der wir unsere Werte vertiefen und ihnen den letzten Schliff geben werden . Dabei achten wir darauf, dass alle Töne solide und die Übergänge superglatt sind Ja. 9. Mundstudie 3.2: Helle bis dunkle Mischungen – Flacher Tiefenschärfeffekt – Finish-Schichten: Okay, jetzt habe ich die meisten Baselayer fertig. Ich möchte mich darauf konzentrieren, den dunkleren Ton etwas weiter zu vertiefen, beginnend mit einem Vier-B-Schwarz Ich kombiniere das mit viel Pinselarbeit zwischen den Schichten und hebe alle dunklen Stellen, die sich auf dem Weg angesammelt haben, mit dem KB-Radierer heraus, damit alle Ebenen und Übergänge glatt aussehen Scheuen Sie sich nicht, beim Glätten alle Ihre Pinsel auszuprobieren , um den Unterschied in ihrer Leistung zu erkennen Arbeiten Sie mit Ihren Pinseln weiter , bis Sie mit der Glätte aller Töne und Übergänge zufrieden sind der Glätte aller Töne und Wie bereits erwähnt, verwende ich bei der Verwendung wo immer dies möglich ist, kreisförmige Bewegungen möglich ist, Sobald Sie diese Phase erreicht haben, ist es in Ordnung, etwas mehr Druck auszuüben, um den Graphit aus den schwarzen Stiften auf der Seite zu verteilen , dass ich bei dieser zweiten Schicht F-Blau Beachten Sie, dass ich bei dieser zweiten Schicht F-Blau die subtilen Wertänderungen für diesen Bereich beibehalten Wertänderungen für diesen Bereich beibehalten Vergessen Sie nicht, unglaublich leichten Druck auszuüben , der zu einer gleichmäßigen Abdeckung beiträgt Dieser Bereich ist also etwas fleckig, also verwende ich vorsichtig einen blauen F-Bleistift , damit er fester aussieht Ich finde, dass die Verwendung eines etwas helleren Stifts als das, was bereits auf der Seite steht dazu beitragen kann, einen Ton perfekt zu glätten , ohne versehentlich dunkler zu werden Mir ist aufgefallen, dass direkt unter der Lippe auf der linken Seite ein dunkler Fleck erscheint. Ich denke, es ist ein Makel in der Zeitung, also muss ich mir dessen bewusst sein, wenn ich fortfahre Es ist nicht ideal, aber es passiert von Zeit zu Zeit. Ich muss dem nur etwas mehr Aufmerksamkeit schenken und die Radiergummis verwenden, um alle dunklen Flecken zu entfernen , die sich in dieser Teria Und jetzt hilft mir das FBI Black dabei die subtilen Wertveränderungen auf die Oberlippe zu übertragen Verwenden Sie jetzt vorsichtig den Perfection Eraser , um einige Highlights rund um die Lippe hervorzuheben Um die Haarsträhnen zu kreieren, die im Fokus stehen, verwende ich die fünf B blau, die sieben B schwarz und den Monozero-Radierer, um einige Highlights herauszuholen Schau dir an, wie das fokussierte Haar das unscharfe Haar automatisch an den hinteren Rand der Zeichnung schiebt Haar automatisch an den hinteren Rand der und so Tiefe erzeugt Achten Sie genau darauf, wie die Haarsträhnen liegen und andere Haarsträhnen überlappen, und versuchen Sie , dieses Muster so gut wie möglich nachzubilden Und zum Schluss noch die acht schwarzen B-Stränge für ein paar Haarsträhnen. Achte darauf, dass du nicht zu viele Stränge mit den acht B abdeckst , sonst verlierst du den Effekt. Und ein leichtes Nachbessern mit dem Tehu-Radierer für ein paar kleine Highlights Wenn ich den dunkelsten Wert hinzufüge, das Quanti Three B, achte ich sehr genau auf subtile Wertänderungen in den dunkelsten Bereichen, insbesondere bei den Haaren auf der linken Seite des Gesichts, und verblende dann alles mit einem kleinen Make-up-Pinsel dann alles mit einem kleinen Make-up-Pinsel Ich verwende das schwarze HB-Haar , um den Rand des Schattenwurfs auf der Haut zu verstärken , der durch das Haar entsteht auch HB Black verwendet, um den Übergang auf der Oberlippe zu Hier wird auch HB Black verwendet, um den Übergang auf der Oberlippe zu perfektionieren. Wie in früheren Kursen erwähnt, macht es den Unterschied im fertigen Teil aus, sich die zusätzliche Zeit zu , um jeden einzelnen Wertübergang, die Hautstruktur und das Haardetail zu perfektionieren Hautstruktur und das Haardetail zu nehmen, um jeden einzelnen Wertübergang, die Hautstruktur und das Haardetail zu perfektionieren. Beachten Sie, wie ich zu Schwarz verblasse, sodass auf ein etwas hellerer Ton der rechten Seite der Kieferlinie ein etwas hellerer Ton entsteht. Dabei handelt es sich um den Master Touch Filbert-Pinsel mit mittlerer Steifigkeit. Er eignet sich hervorragend, um die letzten Schichten zu bearbeiten und glattere Ergebnisse zu Bevor Sie beginnen, denken Sie also daran, zunächst einen unterschiedlichen Bleistiftdruck anzuwenden , um verschwommenes, unscharfes Haar zu erzeugen Dann bürsten Sie, um Ihre Bleistiftarbeit zu glätten. Der Perfection Eraser kann verwendet werden, um alle Übergänge weicher zu machen, wenn sich herausstellt , dass die Linien etwas zu stark sind Achten Sie genau auf die subtilen Wertschwankungen innerhalb des Haares und achten Sie darauf, es nicht mit einem Quanti Three B-B-B-Stift zu übertreiben ihn nur an den dunkelsten Stellen Also viel Spaß beim Abschluss der Abschlussstudie für diese Episode. Ich werde in der nächsten Folge auf dich warten. Ja. 10. Fazit: Hey, Leute, herzlichen Glückwunsch. Ich wollte dir nur auf die Schulter klopfen es bis zum Ende der fünften Folge geschafft hast. Gut gemacht. In dieser Episode haben wir wieder einmal die hyperrealistische Hauttextur geübt , zusammen mit Highlight-Details Wir haben verschiedene Fokuseffekte sowie eine superweiche Hautstruktur und sanfte Übergänge erzeugt , und das alles mit , und einem vollen Wertespektrum Unterwegs gab es viel Pinselarbeit zu bewältigen und die Gelegenheit, eine Studie bei schlechten Lichtverhältnissen zu rendern, bei der Sie sich wieder mit einem dunkleren Tonbereich auseinandersetzen konnten einem dunkleren Tonbereich Wir haben auch wieder mit den Radiergummis Mono Zero und Battery Radiergummi gearbeitet Zero und Sie sollten inzwischen ein wirklich gutes Gefühl dafür bekommen , wie all Ihre Tools miteinander interagieren Bitte zögern Sie nicht, jede Studie so oft auszuprobieren , wie Sie möchten, bis Sie mit den Ergebnissen zufrieden sind. Bevor ich alles zusammenfasse, möchte ich dich daran erinnern , dass du alle abgeschlossenen Studien auf deine Klassenprojektseite hochladen kannst . Jeder Schüler erhält eine Projektseite pro Klassenfolge, aber auf dieser Seite können sie alle Projekte aus der Folge zusammen mit Text hochladen . Ganz oben auf der Seite ist sogar Platz für ein Vorschaubild , auf das Sie eine Zeichnung aus der Klasse hinzufügen können , auf die Sie am meisten stolz sind Das Vorschaubild wird auf der Hauptklassenseite angezeigt , damit alle anderen es Die Schüler können auf ein Vorschaubild klicken, wodurch die Seite Ihres Projekts geöffnet wird, auf der sie all die wunderbaren Zeichnungen sehen können , die Sie während des Unterrichts gemacht haben Wenn du eine Bewertung abgeben möchtest, kannst du auf den Tab Rezensionen klicken und dann auf Bewertung abgeben klicken Alle Bewertungen sind herzlich willkommen und ich freue mich immer über Ihre Meinung zum Kurs. Wenn du Fragen zum Kurs hast, kannst du auf den Tab Diskussionen klicken. Dort findest du eine Diskussion, die ich über „Kontaktiere mich“ gestartet habe. 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