Teil 2 | Fotorealistische Nasen zeichnen: Tägliche Übungen für ein besseres Porträt | Shayne Wise | Skillshare
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Teil 2 | Fotorealistische Nasen zeichnen: Tägliche Übungen für ein besseres Porträt

teacher avatar Shayne Wise, Professional Portrait Artist

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung: Nase

      2:12

    • 2.

      Kursorientierung: Nase

      2:55

    • 3.

      Nasenstudie: Superglatte Babyhaut

      13:20

    • 4.

      Nasenstudie: Helle bis mittlere Töne und Sommersprossendetails

      9:03

    • 5.

      Nasenstudie: Dunkle Farbtöne und Hautstruktur

      14:10

    • 6.

      Fazit

      2:19

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

106

Teilnehmer:innen

5

Projekte

Über diesen Kurs

In dieser Serie zeichnen wir realistische Porträtstudien mit Graphit- und Kohlestiften.  Diese Folge ist Teil zwei der Serie „Tägliche Übungen für bessere Porträts“ und konzentriert sich auf das Zeichnen realistischer Nasen.  Hier hast du die Möglichkeit, wunderschöne, weiche Babyhaut, realistische Sommersprossen und Hautdetails sowie subtile helle bis mittlere Farbtöne, mittlere bis dunkle Farbtöne und helle bis dunkle Farbtöne zu kreieren.

  • Nasenstudie: Superglatte Babyhaut
  • Nasenstudie: Helle Farbtöne und Sommersprossendetails
  • Nasenstudie: Dunkle Farbtöne und Hautstruktur

Der hyperrealistische Künstler Shayne Wise Art führt dich durch eine Serie von 28 täglichen realistischen Zeichenübungen. Die komplette Serie ist in 8 Einzelkurse unterteilt, die sich auf verschiedene Bereiche innerhalb eines Porträts konzentrieren. Die Kurse werden in der Zahl 1–8 angeboten und sollten in dieser Reihenfolge absolviert werden. Jede einzelne Lektion wurde so konzipiert und organisiert, dass sie deine Fähigkeiten verbessert, entweder indem du neue Techniken vermittelst, neu erlernte Fähigkeiten wiederholst und übst oder Zeit und Geduld aufbaus.  Das übergeordnete Ziel dieses Kurses ist es, die Techniken und das Wissen zu vermitteln, die für wunderschöne fotorealistische Porträtmalerei erforderlich sind, und sie auch zu vermitteln. Während der gesamten Serie haben die Teilnehmer:innen die Möglichkeit, neu erlernte Fähigkeiten zu wiederholen, bis sie sich daran gewöhnt haben.

Die Grundfertigkeit, die man für die Realismuskunst, mit einem vollständigen Satz von Werten arbeiten muss, ist die wichtigste Grundfertigkeit. Zuerst beherrschen wir den Wert, dann wenden wir Details an.  Geduld, eine weitere Grundkompetenz, die für den Realismus erforderlich ist, kann bei der Arbeit an kleineren Projekten gepflegt werden, da man sich konzentrieren kann, während man die Verfahren und die Technik beherrscht, ohne überfordert und ermüdet zu werden.

Anfänger und Fortgeschrittene sind willkommen!  Auch in der Serie enthalten …

  • Beherrsche das Überlagern verschiedener Bleistiftkompositionen, um eine ganze Reihe wunderschöner, satter Farbtöne zu präsentieren.
  • Leichte Ton- / Klang- / klanglich/ tonale Mischungen
  • Dunkle Tonmischungen
  • Glattes Haar
  • Ablaufaufaufnahme für das Zeichnen von lockigen Haaren
  • Harte und weiche Elemente – scharf und unscharf
  • Hautstruktur
  • Hyperrealismus und vieles mehr! 

Die Kursteilnehmer:innen erwerben die Kenntnisse und das Selbstvertrauen, um eine vollständige Palette von Schattierungen in jeder Form von Bleistiftkunst zu verwenden. Sie lernen, wie man Details beobachtet und neu erstellt, die helfen, Realismus und Authentizität zu erreichen, eine Fähigkeit, die tatsächlich über Porträtmalerei und Bleistiftzeichnen hinausgeht und eine relevante Übung für viele bildende Künste darstellt!

Egal, ob Sie Ihre Porträts für den persönlichen Gebrauch verbessern oder eine Karriere in der auftragsbasierten Porträtmalerei starten möchten, dieser Kurs wird Sie auf neue künstlerische Ebenen katapultieren. Also schnappen Sie sich diese Bleistifte und lassen Sie uns loslegen! :)

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Shayne Wise

Professional Portrait Artist

Kursleiter:in

Hey there, I'm Shayne, a professional portrait artist based in the UK.

I'm beyond excited to be able to share my enthusiasm for hyperrealistic portraiture with you, here on Skillshare. My love for portraiture began at a very young age and grew into complete awe at the patience and dedication an artist needed to demonstrate in rendering hyperrealistic art. It's my hope to publish a series of portrait studies to Skillshare that will inspire and guide students along their own journey to produce stunning hyperrealistic drawings.

Learn more about my work at: https://shaynewiseart.com

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Transkripte

1. Einführung: Nase: Hallo. Mein Name ist Shane, ein professioneller Porträtkünstler mit Sitz in Großbritannien Ich betreibe mein eigenes Auftragsgeschäft , in dem ich Kunden helfe, herzerwärmende Momente nachzuempfinden , indem ich fotorealistische Porträts ihrer Lieben zeichne fotorealistische Porträts ihrer Lieben Willkommen zur zweiten Folge der täglichen Übungen zur Verbesserung Ihrer Portraits täglichen Diese spezielle Episode wird sich auf die Nase konzentrieren. Hier haben Sie die Möglichkeit, eine superglatte Hauttextur zu kreieren, der helle, dunkle Farbjalousien und Jalousien kombiniert werden Außerdem gibt es ein relativ einfaches Sommersprossen-Detail und eine relativ einfache Hautstruktur Sie interessieren sich für Fotorealismus oder Hyperrealismus. zu erreichen, ist es von grundlegender Bedeutung, zu wissen, wie man eine ganze Reihe von Werten nutzt ist es von grundlegender Bedeutung, zu wissen, wie man eine ganze Reihe von Werten Es ist unmöglich, dies allein mit Graphitstiften zu erreichen . Deshalb müssen wir verschiedene Arten von Stiften verwenden, um ein vollständiges Wertspektrum zu erhalten Es kann eine ziemlich entmutigende Aussicht sein, wenn man jetzt anfängt. Selbst wenn Sie etwas mehr Erfahrung haben und nur Ihr Spiel verbessern möchten, versuchen Sie herauszufinden, welche Techniken Sie verwenden oder welche Materialien Sie kaufen sollten, kann ein frustrierender Prozess sein Deshalb wollte ich eine Reihe von Kursen entwickeln , in denen die Schüler nach Abschluss dieser Reihe die Fähigkeiten erworben haben, die für die Erstellung atemberaubender fotorealistischer Portraits erforderlich Erstellung atemberaubender fotorealistischer Ich führe dich in einer Serie durch 26 kleine unterhaltsame und überschaubare Zeichenstudien, die dich vom Anfänger bis zum Fortgeschrittenen Sie lernen einen speziellen Lernprozess Graphit -, Kohlenstoff- und Kohlestifte zusammen verwendet werden, um eine ganze Reihe von wunderschön satten, satten Tönen mit außergewöhnlichen Ergebnissen zu präsentieren satten Tönen Ich habe diesen Kurs in eine Serie von acht Mini-Episoden aufgeteilt , sich jeweils auf unterschiedliche Elemente innerhalb eines Portraits konzentrieren Bitte besuchen Sie gerne meine Homepage, auf der Sie alle Folgen der Serie finden , die in den kommenden Monaten hinzugefügt werden. Die Schüler werden lernen , Details zu beobachten und nachzubilden , um Realismus und Authentizität zu erreichen Diese Fähigkeit geht über Portraitmalerei und Bleistiftzeichnung hinaus und ist eine geht über Portraitmalerei und Bleistiftzeichnung hinaus und wichtige Übung für viele Bilder Übung In diesem Kurs sind fortgeschrittene Studierende willkommen. Ich wünsche Ihnen viel Glück, also schnappen Sie sich die Stifte und lassen Sie uns korrigieren 2. Kursorientierung: Nase: Hallo, Leute, und willkommen zurück zur zweiten Ausgabe der täglichen Übungen zur Verbesserung eurer Portraits Schön, dich hier zu sehen. Dies ist der erste Teil, auf den Sie gestoßen sind. Ich ermutige Sie, meine Homepage zu besuchen, auf der Sie alle Folgen des Kurses finden Ich wollte, dass die Reihe von Anfang an durchgearbeitet wird , da jede einzelne Lektion auf der letzten aufbaut und so organisiert ist, dass Sie Ihre Fähigkeiten im Laufe der Zeit erweitern können, indem Sie entweder neue Werkzeuge oder Techniken einführen, mehr Zeit einplanen und die Patienten verbessern oder neu erlernte Fähigkeiten üben Diese spezielle Episode ist die zweite in einer Reihe, die aus acht Episoden besteht. Hier konzentrieren wir uns auf die Nase. Sie werden die Möglichkeit haben, mit Pinseln zu arbeiten und zu sehen, wie effektiv sie sein können, um superweiche Hautstruktur zu erzeugen. Sie werden eine Studie abschließen, die sich hauptsächlich auf einen helleren Graphit-Tonbereich konzentriert, und eine Studie, die sich auf dunkle Farbmischungen konzentriert, in der Sie die Graphit-Kohlenstoff-Mischbleistifte und den Tieb-Kohlestift verwenden Graphit-Kohlenstoff-Mischbleistifte und den Tieb-Kohlestift Um realistische Sommersprossen detailliert darzustellen und auch, wie man eine realistische auch kleine Studien durchführen können Sie Ihre Aufmerksamkeit nur konzentrieren, aber Sie werden auch verhindern, dass Sie sich überfordert, müde und frustriert fühlen Materialien, eine Liste und einen Zeitplan hochgeladen Unter diesem Video habe ich druckbare Blätter und Ressourcen mit Rastern sowie Referenzfotos, Materialien, eine Liste Sie können die Randformen markieren und eine Rastermethode für die Gliederung verwenden oder, wenn Sie möchten, freie Hand nehmen Um das Beste aus diesem Realitätskurs herauszuholen, empfehle ich Ihnen, sich mental darauf vorzubereiten, vor jeder Lektion langsamer zu werden und sich für jedes Projekt Zeit zu nehmen. Machen Sie ein Foto von jeder abgeschlossenen Studie, platzieren Sie es mit einem App-ähnlichen Layout oder auf Ihrem Desktop neben dem Referenzfoto Layout oder auf Ihrem Desktop und nehmen Sie die erforderlichen Anpassungen vor. Dies ist ein sehr wichtiger Teil des Lernprozesses und gibt Ihnen ein besseres Verständnis für alle Schwierigkeiten, mit denen ein besseres Verständnis Sie möglicherweise konfrontiert sind. Und drittens: Versuchen Sie, den Zeitaufwand für die Anpassung und Perfektionierung Ihrer Arbeit am Ende jeder Studie zu erhöhen Anpassung und Perfektionierung Ihrer Arbeit am Ende jeder Studie zu Die Verwendung eines vollständigen Wertesatzes ist der Schlüssel zur Schaffung von Fotorealismus Wenn Sie jedoch eine tiefschwarze Holzkohle direkt auf Graphit legen , wirkt der Kontrast zu stark Deshalb zeige ich Ihnen, wie Sie verschiedene Bleistiftkompositionen überlagern können, um einen gleichbleibenden Ton zu erhalten und alle Werte miteinander im Einklang zu halten. Grundmaterialien für den Einstieg gehören Arches-Papier, Stadler-Graphitstift-Set, Sedl-Bleistift-Set mit Graphit- und Kohlemischung, einstufiger Kohlestift, ein paar billige Pinsel Eine ganze Lektion zu Materialien findest du in Folge eins. Bevor wir weitermachen, möchte ich Sie ein wenig ermutigen Zwischen diesen beiden Portraits liegen vier Jahre. Meine Reise war autodidaktisch, daher habe ich sehr lange gebraucht , um alles herauszufinden. Wenn Sie alle Lektionen dieser Reihe abschließen wird Ihr Lernprozess erheblich beschleunigt. Und wenn Sie sich das tägliche Zeichnen zur Gewohnheit machen, werden Sie sie im Handumdrehen beenden Also viel Spaß und wir sehen uns in der nächsten Lektion. Oh. 3. Nasenstudie: Superglatte Babyhaut: Ja. Hey, Leute, und willkommen zurück. In der heutigen Lektion werden wir unglaublich weiche Babyhaut kreieren Ich liebe es, glatte Hautmischungen wie diese herzustellen Wir werden unsere Pinsel sinnvoll einsetzen Wir möchten zusätzliche Zeit damit verbringen unseren Bleistiftdruck zu variieren , um möglichst glatte Wertübergänge zu erzielen. Dann verwenden wir unsere weichen Pinsel, Dann verwenden wir unsere weichen Pinsel um noch weiter zu mischen und zu glätten. Ich habe druckbare Blätter mit Rastern für alle Studien innerhalb dieses Kurses in den Ressourcen-Tab unter diesem Video aufgenommen alle Studien innerhalb dieses Kurses in den Ressourcen-Tab unter diesem Video Sie können für die Übertragung Ihrer Gliederung eine Raster-, eine Spur- oder eine Freihandmethode verwenden , je nachdem, was Sie bevorzugen Ich sollte erwähnen, dass, falls Sie Arches-Papier nicht kaufen könnten, ich bezweifle übrigens sehr, dass das die richtige Aussprache ist, da es ein französisches Unternehmen handelt, aber ich bleibe dabei Bitte seien Sie nicht frustriert, wenn Sie nicht in der Lage sind, die gewünschte Glätte zu erzielen Papier ist ein so wichtiger Teil des Puzzles in Bezug auf Kunst Und Aquarellpapier wie Bögen wird mit Latine vorformatiert, was bedeutet, dass es sich etwas anders mischt als normales Ich finde es etwas einfacher, damit zu mischen. Wenn Sie normales Zeichenpapier verwenden, können Sie dasselbe Ergebnis erzielen, müssen sich jedoch möglicherweise etwas mehr Zeit nehmen, um sicherzustellen , dass jede Schicht gleichmäßig und glatt ist. Und was Ihnen wirklich helfen wird, sich schneller zu verbessern und einen besseren Nutzen zu erzielen , ist, wenn Sie von jeder einzelnen abgeschlossenen Studie ein Foto machen, es Seite an Seite mit Ihrem Referenzfoto entweder auf Ihrem Desktop platzieren Ihrem Referenzfoto entweder auf Ihrem Desktop oder eine App verwenden, die der Layout-App ähnelt es Seite an Seite mit Ihrem Referenzfoto entweder auf Ihrem Desktop platzieren oder eine App verwenden, die der Layout-App ähnelt, und alle erforderlichen Anpassungen vornehmen. Es kann sich zunächst etwas frustrierend anfühlen, aber wenn Sie Zeit dafür einplanen, wird sich Ihr Verständnis von Wert viel schneller verbessern Ich fange wieder an, alle wichtigen Linien mit HB-Schwarz zu markieren , damit ich sie beim Mischen nicht verliere. Dabei achte ich immer darauf, dass ich keine Linien übergehe , die nicht so dunkel sind wie HB-Schwarz Dann fange ich an, die Konturen des Gesichts mit dem F-Blau, gefolgt vom HB und zwei B aus dem blauen Bereich zu erstellen die Konturen des Gesichts mit dem F-Blau gefolgt vom HB und zwei B aus dem blauen Bereich Beachten Sie, wie ich verschiedene Töne um das Auge herum kreiere, indem ich einfach den Bleistiftdruck leicht um den Grad F ändere. Probieren Sie alle Ihre Mischwerkzeuge aus. Ich verwende eine Kombination aus steifer Tagesbürste, Taschentuch und Wattestäbchen hebe alle Unvollkommenheiten mit dem Radiergummi und stelle dann die dunklen Linien des Auges mit dem schwarzen HB wieder her Verwenden Sie hier ein Wattestäbchen, um einen ziemlich kleinen Bereich zu verblenden. Ich habe hier meine erste Schicht aus fünf B-Blau für den dunklen Bereich an der Nasenseite aufgetragen und mit dem an der Nasenseite aufgetragen und mit dem Wattestäbchen glatt gestrichen. Zurück zum F-Blau, um diese Seite zu beginnen und mit einem Taschentuch zu verblenden. Ich fange an, die Konturen der Lippe mit dem B-Blau zu formen. Ich verwende die beiden schwarzen Bs, um die Linie des Eises etwas dunkler zu machen . Und jetzt etwas Licht mit dem KeShow-Pinsel mischen. Ich tausche ständig meine Mischwerkzeuge das beste Ergebnis zu erzielen und mit dem Eraser wieder eine scharfe Nasenlöcherlinie aus, um das beste Ergebnis zu erzielen und mit dem Perfection Eraser wieder eine scharfe Nasenlöcherlinie zu erzielen. Ich vertiefe den Schatten unter der Nase mit dem schwarzen Stift Two B und mache ihn mit dem E Show-Make-up-Pinsel weicher Eine zweite Schicht mit dem blauen B-Bleistift. Dann mit der Ke-Show glatt streichen und einen dunkleren Ton mit zwei B Black für den Oberlippenbereich erzeugen . Ich übe hier ziemlich viel Druck aus, um den Rand des B-Blau-Werts mit einem steifen georgischen Pinsel zu glätten B-Blau-Werts mit einem steifen georgischen Jetzt verwende ich die fünf B-Blaue , um die dunklen Bereiche um das andere Auge herum zu beginnen Dann auf die vier schwarzen Bs für die dunkleren Linien der Augen auftragen und glatt streichen. Ich habe auch die vier schwarzen B-Farben verwendet, um hier an Wert für den dunkelsten Teil des inneren Auges Und das F-Blau, um die helleren Töne zu beginnen. Nochmals mit dem Che-Show-Pinsel glätten. Ich benutze die zwei B blau und dann die vier B schwarz, um den Rest des Auges Denken Sie daran, dass das Glätten einer Schicht manchmal den Ton etwas verringert, sodass ein erneutes Auftragen erforderlich sein kann Nun zurück zum F-Blau, um mit den hellsten Farbtönen für den Rest des Gesichts zu beginnen Unser hellster Ton hier läuft über die linke Seite der Nase, also verdecke ich ihn noch nicht und glätte ihn mit einem Papiertaschentuch, und jetzt die zwei B-Blau und vier B-Schwarz, die sich hier unter dem Auge bilden. Und fange an, die Konturen von Nase und Wange mit den beiden B-Blau Die Unterseite der Wange, hier direkt rechts vom Nasenloch, hat einen helleren Wert als die Oberseite der Wange. Deshalb müssen wir den Druck des Bleistifts anpassen, damit der dunklere Ton in den helleren dunklere Ton in den Und jetzt nehme ich die fünf B-Blau, um die Konturen der Nase und des unteren Auges zu stärken Ich habe hier die beiden B Black für den Nasenlochbereich verwendet, und nach dem Glätten wurde es dunkel, also habe ich den Ton aufgehellt, indem ich den Perfection Eraser abgetupft Jetzt haben wir also alle Wertänderungen auf der rechten Gesichtshälfte Ich verwende die vier B - und sechs B-Bleistifte aus dem schwarzen Bereich, um unsere dunkelsten Töne auf der Unterseite der Nase und im Auge aufzubringen der Unterseite der Nase und im Auge Achten Sie darauf, die äußere Linie der Nosten scharf zu halten. Aber zu leichten Anpassungen mit den beiden B und vier B-Blau, zusammen mit etwas weichem Make-up-Pinselstrich, und wir können auf die andere Seite übergehen Verwenden Sie einen weichen Make-up-Pinsel, um die letzten Schichten zu glätten , um ein weiches Finish Sie können vielleicht nicht ein paar subtile dunkle Flecken auf dem Film erkennen , aber ich entferne sie gerade ich einen Radiergummi benötige Okay, ich gehe auf die andere Seite, füge eine zweite Schicht F-Blau hinzu und vertiefe den Ton der Wange mit den vier B-Blauen nach und nach , dann vermische ich mit einem Pinsel und einem Papiertuch Eine kurze Erinnerung: Wenn Sie mit einem Pinsel nicht die gewünschte Glätte erzielen können , versuchen Sie, das Taschentuch zu verwenden, um ein glatteres Ergebnis zu Ich beginne mit einer dritten Schicht F-Blau mit leicht erhöhtem Druck Es ist aber immer noch ziemlich leicht und dann mit der steifen Bürste glatt streichen Als ich mich den gewünschten fertigen Tönen näherte, wechselte ich zu weicheren Pinseln, um ein glattes Finish für die weiche Hautstruktur zu erzielen , die wir Ich passe den Übergang hier vorsichtig an, damit er am Rand glatter aussieht, indem ich die vier B-Blaue verwende Sie werden gleich feststellen , dass die Pinselführung eine stärkere Linie hinterlässt als erwartet Dann passe ich den Übergang erneut indem ich mit einem Radiergummi etwas Graphit anhebe, sodass der Okay, hier gibt es eine ziemlich dicke Linie um den dunklen Six-B-Ton, also werde ich die beiden B-Schwarz verwenden, um einen sanften Übergang zu erzielen, indem ich kreisförmige Bewegungen mit unglaublich leichtem Druck verwende Ich verwende einen mittelharten Master-Touch-Pinsel für Und ich arbeite immer noch daran diesen Übergang rund um das innere Auge zu mildern wieder etwas an Wert verloren, weil ich zu dunkel geworden bin, indem ich den Perfection Eraser abgetupft einen weicheren Übergang zu erzielen Dieser Pinsel hier ist der Master Touch Brush. Es ist eine mittelsteife Bürste mit feineren Borsten. dies mit dem kleinen Make-up-Pinsel kombinieren erhalten Sie ein Ich benutze es, um etwas Graphit, das sich bereits auf dem Papier befindet, über den hellen Teil der Nase zu drücken dem Papier befindet, über den hellen Teil der , um ihm die erste Schicht zu geben. Okay, wir haben also alle Techniken und Werkzeuge behandelt, die zur Fertigstellung des Stücks erforderlich sind. Es werden noch viele kleine Änderungen anstehen, also lasse ich Sie eine Weile mitmachen, ohne dass ich Sie unterbreche, während ich den letzten Schliff gebe. Achten Sie jedoch darauf, dass alle Hauttöne glatt sind, dass alle Übergänge glatt sind und dass alle Werte während des gesamten Stücks miteinander harmonieren. Sie sich dafür Zeit nehmen, vor- und zurückgehen, immer wieder mischen und anheben, das wird Ihnen wirklich helfen, Ihre Zeichnungen zu verbessern Bevor wir fertig sind, möchte ich darauf hinweisen , dass meine Deckenbeleuchtung die Lichter immer heller erscheinen lässt, als sie es in den Demo-Videos tatsächlich sind Dadurch geht ein Teil der Glätte verloren. Lektion können Sie sich anhand des pH-Werts ein besseres Bild davon machen, wie die fertige Zeichnung Zu Beginn jeder Lektion können Sie sich anhand des pH-Werts ein besseres Bild davon machen, wie die fertige Zeichnung aussieht Oh. Oh. Und zu guter Letzt noch ein paar kleinere Anpassungen an den Übergängen. Bevor Sie beginnen, sollten Sie sich vor allem daran erinnern , um diesen besonders glatten Hauteffekt zu erzielen , die Stifte zu verwenden und so viel Zeit wie nötig darauf zu verwenden, sicherzustellen, dass jeder Übergang so glatt wie möglich verläuft Dann machen Sie mit der weichen Pinselarbeit fertig. Ich wünsche euch viel Spaß und erzielt super glatte Ergebnisse. Ich werde in der nächsten Lektion auf dich warten. Ja. 4. Nasenstudie: Leichte bis MID-Töne und Sommersprossen-Detaillierung: Hey, Leute, willkommen zurück. In der heutigen Lektion haben Sie die Möglichkeit, in der letzten Lektion erlernten Fähigkeiten zu wiederholen und zu verbessern. Darüber hinaus müssen wir anhand von Aufzeichnungen einige relativ einfache , aber beeindruckende Details erreichen Dies wird wirklich dazu beitragen, dass Ihre Zeichnung auffällt. Wir werden uns für diese Studie hauptsächlich auf helle Hauttöne konzentrieren für diese Studie hauptsächlich auf helle Hauttöne und hauptsächlich Stifte aus der Reihe Blue Graph Only verwenden Stifte aus der Reihe Blue Graph Only In dieser Studie gibt es keine wirklich dunklen Bereiche, also beginnen wir mit den helleren Bleistiftgraden und fügen langsam dunklere Farbstufen hinzu, bis die richtigen Mitteltöne erreicht sind Okay. Lassen Sie uns darauf eingehen. Okay, also zuerst überarbeite ich alle wichtigen Linien mit dem schwarzen HB-Bleistift, damit ich sie beim Mischen nicht verliere, und lege dann meine erste Schicht auf, das ist das F-Blau Ich habe einen ganzen Bereich mit dem Bleistift abgedeckt. Dann mischen Sie das Gewebe , wenn möglich, in kreisenden Bewegungen Beachten Sie, dass ich Platz für die Stellen gelassen habe, an denen sich die Lichter oben und unten in der Nase Dann fange ich an, die Konturen des Gesichts mit dem B-Blau zu erstellen . Unglaublich leichter Druck wie immer. Vergiss nicht, deinen Druck zu variieren, um einen Übergang zu verblassen, wo immer Und mit einem Wattestäbchen oder einem Papiertuch glatt streichen. Und noch mehr vom blauen B-Bleistift und dann mit einem Papiertuch glatt streichen. Und dann der blaue F-Bleistift, der versucht, nicht über den hervorgehobenen Teil zu zeichnen , gefolgt von den vier schwarzen B-Stiften für das Nasenloch Dann glatt. Die Feinheiten eines kleinen Make-up-Pinsels sorgen eine wirklich glatte Oberfläche auf diesem Aquarellpapier Ich beginne die Iris des Auges mit einer blauen Farbe von fünf B glätte sie dann mit einem kleinen Make-up-Pinsel Dann füge ich die sieben B schwarz und eine acht B schwarze Schicht darüber. Hier gibt es nicht viele Details, also benutze ich den Pinsel und tupfe den Perfection Eraser ab , bis es genau richtig aussieht Jetzt fange ich an, den Wert am unteren Rand der Nase mit einem blauen Stift mit fünf B abzudunkeln den Wert am unteren Rand der Nase mit einem blauen Stift mit und dann mit dem weichen Make-up-Pinsel zu glätten Ich nehme einen helleren Stift, um den Nasenkörper zu formen, die beiden B blau, sodass oben Platz für das hohe Licht Ich stelle die Spitzlichter bei eingeschaltetem Akku-Radierer wieder her, füge dann eine weitere Schicht aus zwei B-Blau hinzu und glätte Ich übe mit dieser Schicht etwas mehr Druck aus, damit wir den Nasenrücken etwas besser unterscheiden können Und dann noch ein Layout mit fünf B-Blau für die dunklen Bereiche und das Ausblenden. Ich nehme bei Bedarf ständig kleine Anpassungen an den Werten vor, indem ich entweder das Notwendige oder Perfektion*** vorsichtig tupfe entweder das Notwendige oder Perfektion*** Überprüfe die Werte noch einmal meiner Wertetabelle, um sicherzugehen, dass ich auf dem richtigen Weg bin , und arbeite weiter mit den beiden B-Blau, bis ich fertig bin Verdunkeln Sie ein Nasenloch mit einem schwarzen Wert von 8 B. Achten Sie darauf, eine scharfe Linie um den Rand des Nasenlochs herum zu hinterlassen eine scharfe Linie um den Rand des Nasenlochs herum Tragen Sie etwa sechs schwarze Punkte auf das rechte Auge auf, glätten Sie noch mehr mit dem Make-up-Pinsel und fügen Sie mit dem Akku-Radierer einige Highlights rund um die Augen und Nase Ich schalte den Strom noch nicht ein. Oh. Ich nehme ein paar letzte Anpassungen vor, indem ich den Perfection Eraser abtupfe und dann noch zwei schwarze B-Farben auf die Unterseite der Nase hinzufüge, und dann sind wir bereit für ein paar Sommersprossen-Details Wir benötigen ein paar Elemente, um realistisch aussehende Sommersprossen zu zeichnen . Wir brauchen verschiedene Töne, verschiedene Größen. Sommersprossen haben also harte und scharfe Kanten, und manche machen verschwommene Kanten weicher Wir verwenden verschiedene Bleistiftqualitäten mit unterschiedlichem Druck, um unterschiedliche Töne zu erzielen, wie ich es hier mit dem schwarzen HB-Bleistift mache Zusammen mit dem Mischen von Stümpfen und Pinseln, um weiche, verschwommene Sommersprossen zu erzeugen, wie ich es hier mit einem Mischstumpf mache Wir können Blendstümpfe verwenden, um entweder mit Bleistift gemachte Sommersprossen weicher zu machen, oder wir können Graphitpulver herstellen und den Stumpf mit dem Puder betupfen und vorsichtig direkt auf das Papier auftragen entweder mit Bleistift gemachte Sommersprossen weicher zu machen, oder wir können Graphitpulver herstellen und den Stumpf mit dem Puder betupfen und vorsichtig direkt auf das Papier auftragen . Geben Sie den perfekten Radiergummi zwischen den Sommersprossen und fügen Sie hellere Hautporen hinzu Wir können auch den Perfection-Akku und die notwendigen Radiergummis verwenden , um subtile Akzente zwischen all den Sommersprossen zu setzen, wie ich es hier mit einem Akku-Radierer mache Sie können auch feststellen , dass ich verschiedene Bleistiftqualitäten verwende , z. B. F-Blau, B-Blau, HB-Schwarz und zwei B-Schwarz für die dunkleren Werte am Nasenansatz Jetzt das HP Black für einige subtile Wimpern. Ich hoffe, dir hat die Demo gefallen. Um es noch einmal zusammenzufassen: Wir möchten sicherstellen, dass alle unsere Werte glatt und korrekt sind , bevor wir mit der Detaillierung beginnen Um realistisch aussehende Sommersprossen zu erzeugen, verwenden wir eine Kombination aus verschiedenen Bleistiftqualitäten, unterschiedlichem Bleistiftdruck und verschiedenen Größen und mischen Stümpfe so, dass harte und weiche Sommersprossen Okay, viel Spaß, und wir sehen uns in der nächsten Lektion. Ja. 5. Nasenstudie: Dunkle Töne und Hautstruktur: Hey, Leute, und willkommen zurück. In der heutigen Lektion haben wir eine weitere Nasenstudie, aber in dieser Zeichnung werden wir uns auf mittlere bis dunkle Töne konzentrieren Wie bereits erwähnt, wenn ich an einem Bild arbeite das einen guten Teil meines dunkelsten Werts enthält , den Kohlestift Quanti Three B oder acht B statt Schwarz Ich versuche, diesen Wert so schnell wie möglich auf der Seite zu platzieren. Auf diese Weise kann ich beim Erstellen eines Portraits wirklich alle Zwischenwerte ermitteln . Wenn ich dagegen an einem Bild arbeiten würde, das nur helle bis mittlere Töne enthält, würde ich mit dem hellsten Graphit-Sortierstift beginnen und einen dunkleren Wert aufbauen, bis die erforderlichen Mitteltöne erreicht sind Wir müssen uns auch um einige weitere Hautdetails kümmern . Also lasst uns weitermachen. Also markiere ich zunächst die wichtigen Linien des schwarzen HB und lege dann die ersten fünf blauen B-Unterstrichschichten für die Bereiche mit dem dunkelsten Manchmal, wenn ich mit einem Pinsel nicht die gewünschte Glätte erzielen kann , wechsle ich zu einer steiferen Bürste oder zu einer mit kürzeren Borsten, da das hilft Dann füge zwei Schichten von 8 B Black mit kleinen kreisenden Bewegungen hinzu, um eine gleichmäßige Abdeckung zu erzielen, und glätte jede Schicht mit dem Nachdem wir nun einige unserer dunkelsten Werte auf dem Papier haben, können wir damit beginnen, die Werte auf beiden Seiten zu bearbeiten Beginnend mit den fünf B-Blau für unsere erste Schicht. Ich habe hier zunächst einen kleinen Make-up-Pinsel verwendet, aber beim Dunkelwert nicht die gewünschte Glätte Also werde ich auf den Show-Pinsel umsteigen, weil die kurzen, abgenutzten Borsten besser dazu geeignet sind, den Graphit um das Papier zu drücken den Graphit um das Papier sodass er etwas besser vermischt Ich verwende zwei Schichten von fünf B-Blau und glätte jede Schicht Ein Feld und Nasenlöcher mit der Acht B Schwarz und füge dann weitere fünf B-Blau rund um die Nase hinzu, wobei der Bleistiftdruck variierend um die subtilen Veränderungen im Wert beizubehalten Jetzt nehme ich das B-Blau, um einen helleren Ton am Nasenansatz und an der Oberlippe zu beginnen , wobei ich darauf achte, das hohe Licht auf dem Nasenloch nicht zu verdecken Die beiden Farben sind schwarz für die rechte Seite des Nasenlochs, wobei ich mit dem Perfection Eraser einige kleine Anpassungen vornehme und die Linien des linken Auges verdunkle, indem einige kleine Anpassungen vornehme und die Linien des linken Auges verdunkle, indem ich zwei B-Schwarz verwende. Du solltest vorsichtig sein, wenn du dunkle Linien zu den Augen hinzufügst , da es den anderen Werten in deinem Porträt leicht zu dunkel im Vergleich zu den anderen Werten in deinem Porträt leicht zu dunkel werden kann Wenn du das tust, werden die Augen zu stark hervortreten und viel zu stark hervorstechen. Beginnen Sie mit helleren Werten und vertiefen den Wert, während Sie die umgebenden Töne aufbauen den beiden B-Blauen zwischen Ober- und Unterlid Achten Sie bei den beiden B-Blauen und den acht B-Schwarzlidern auf die Linienstärke zwischen Ober- und Die Unterlider sind im Allgemeinen nicht so dunkel oder dick. Okay. Wir haben also ein gutes Rendering für die Werte auf der linken Seite der Fläche. Beginnen wir mit der helleren rechten Seite mit dem F-Blau und glätten es mit dem Taschentuch und dem Make-up-Pinsel. Verwenden Sie ein zweifarbiges B-Schwarz, um ganz leicht etwas Hautstruktur zu erzielen. Diese kleinen Bereiche mit dunklem Wert decken nicht glatt und gleichmäßig Deshalb verwende ich kleine kreisförmige Bewegungen mit schnell variierendem Druck, um kleine helle und dunkle Punkte zu erzeugen Oder Sie können einen gleichmäßigen Ton erzeugen und mit dem Radiergummi eine Textur erzeugen. Es gibt immer mehr als einen Weg , um das gewünschte Ergebnis zu Ich verwende hier wieder dieselbe Technik mit den beiden schwarzen B, winzige Kreise oder sehr schnelles Hin- und Herbewegen, wobei der Vorderarm ziemlich starr bleibt. Ich verwende dabei sehr schnelle Druckänderungen, um winzige Veränderungen im Wert der Hauttextur zu erzielen. Wenn ich an einer größeren Zeichnung arbeiten würde, müsste ich die Technik ändern und mehr auf jede einzelne Haut konzentrieren. Und wieder kannst du das tun oder einen festen Ton erstellen und die Radiergummis verwenden, um Textur zu erzeugen Durch leichtes Abtupfen und Anheben kleiner Graphitflecken. einen dunkleren Wert hinzu, während ich die Konturen nach oben rechts baue verwende ich den blauen B-Bleistift und glätte das Gewebe, tupfe sanft den Perfection-Radierer ab, um den Ton genau um das Highlight auf der Nase anzupassen, und trage eine zweite Schicht Okay, lassen Sie uns mit dem Augenriß beginnen. Ich schnappe mir die fünf B-Blau und fange an, Muster in der Iris zu zeichnen. Die Linien in der Iris verlaufen immer vom äußeren Ring zu einer Pupille in der Mitte Sobald wir die Linien an ihrem Platz haben, können wir sie entweder mit einem Pinsel oder einem Baumstumpf glätten, wodurch der gesamte Bereich mit Graphit bedeckt wird Anschließend können wir unseren Radiergummis einige hervorgehobene Linien aufnehmen Ich mache so lange, bis ich das gewünschte Ergebnis erzielt habe. Ich verwende hier den IC-Show-Pinsel mit mittlerem bis starkem Druck, um diesen Bereich zu glätten und schiebe den dunkleren Ton , der sich bereits auf dem Papier befindet, auf den helleren Ton, um daraus einen Schatten zu machen. Und dann glätte ich alle anderen Werte und Übergänge. Richtig. Nun zu unserem dunkelsten Wert, dem Conti Free Be Kohlestift beginnen mit den Nasenlöchern, dann auf den Körper der beim Glätten der Nasenlöcher mit einem Pinsel darauf, dass Sie keine Puderreste auf die Nase drücken Puderreste auf die Wir wollen eine schöne , scharfe Nasenloch-Linie. Beachten Sie, dass entlang der Nase nur ein paar durchgehende Schwarztöne zu sehen sind , einer rund um das linke Nasenloch und zwei neben Außerhalb dieser Bereiche tupfe ich die Conti ab, um einen Punkteeffekt zu erzielen Und benutze einen Pinsel, um die Holzkohle abzutupfen und die Punkte weicher zu machen. Dann beende ich den Bereich mit einem Licht, das mit dem Ike Show-Pinsel darüber geht , um alles miteinander zu vermischen und die Kanten des Schattenbereichs der Nase weicher Okay, lassen Sie uns mit einigen Details beginnen. Ich sollte darauf hinweisen, dass mein Oberlicht beim Filmen immer dafür sorgt, dass ein hohes Licht viel heller erscheint, während es in Wirklichkeit viel subtiler ist. Ich beginne damit, den Akku-Radierer vorsichtig abzutupfen , bis Hautpfoten entstehen. Ich variiere den Druck beim Abtupfen, um verschiedene Töne zu erzeugen Ich schalte den Radiergummi nicht ein, da er zu viel Graphit aufnimmt Ich benutze HB Black, um leicht ein paar Schatten zu erzeugen. Ich glätte es mit einem Pinsel und tupfe dann mehrere gleiche Punkte erneut ab tupfe dann mehrere gleiche Punkte Dadurch entsteht eine Mischung aus mittelfarbenen Pfoten und helleren Pfoten. Wenn ich ein paar kleine Unebenheiten auf der Haut machen wollte , zum Beispiel Flecken, würde ich einen hellen Stift verwenden , um Schatten auf mehrere Das Licht kommt von der rechten Seite, also müsste sich der Schattenwurf auf der linken Seite des Punktes Wenn Sie auf der linken Seite des Punktes einen Halbkreis bilden, wird dem Auge vorgetäuscht, dass es sich um Punktes einen Halbkreis bilden, wird dem Auge vorgetäuscht, dass es sich kleine Punkte handelt Wenn ich wie Hautpfoten Vertiefungen auf der Haut erzeugen wollte , müsste sich diese Bleistiftmarkierung auf der Innenseite des Punktes auf der rechten Das Licht auf diesem Foto kommt von oben, also sind die Schattenspuren, die ich hier mache, oben verwende unglaublich leichten Druck mit einem schwarzen HB-Bleistift, um halbkreisförmige Markierungen zu machen, und dann mit dem Akku-Radierer sanft abtupfen und Highlights in Ich verwende unglaublich leichten Druck mit einem schwarzen HB-Bleistift, um halbkreisförmige Markierungen zu machen, und dann mit dem Akku-Radierer sanft abtupfen und Highlights in der Mitte dieser halbkreisförmigen Formen setzen. Sie können den Sharpened Perfection Radierer verwenden , um den gleichen Effekt zu erzielen. Selbst wenn Sie das erforderliche Radiermittel verwenden, entstehen subtile Markierungen . Verwenden Sie jedoch eine Kombination all Ihrer Werkzeuge, um so viele verschiedene Arten von Details wie möglich hinzuzufügen so viele verschiedene Arten von Details wie möglich Ich gehe einfach mit allen gerade gezeigten Techniken vor und zurück, bis ich mit dem Detail zufrieden bin Ich lasse Sie die Zeitrunden verfolgen , bis wir das Ende des Projekts erreicht haben Ich nehme hier mit dem Na Bersa einige leichte Anpassungen am Ton O. Also ein paar Dinge, an die Sie denken sollten, bevor Sie mit A beginnen Legen Sie einige Ihrer dunkelsten Werte lieber früher als später auf die Seite , da Sie so alle anderen Werte während des Vorgangs ermitteln alle anderen Werte während des Und verwenden Sie eine Kombination aller Radiergummis, um verschiedene Arten von Hautporen herzustellen Zum Beispiel unterschiedliche Größen, Töne, harte und weiche Kanten, kleine Unebenheiten und Vertiefungen Also viel Glück beim Zeichnen, viel Spaß und ich werde in der kommenden Lektion auf dich warten Ja. 6. Fazit: Hey, Leute, ihr habt es geschafft. Ich wollte dir nur auf die Schulter klopfen , weil du die zweite Episode fertiggestellt hast. Ich gratuliere. In dieser Episode gibt es viele Dinge zu beachten, aber ich denke, der aufregendste Aspekt war, zu lernen , wie man mit Pinsel eine superglatte Hautstruktur, realistische Sommersprossen- und auch realistische Hautdetails Zu wissen, wie man wunderbar glatte Werte und Übergänge erzeugt , ist eine sehr wichtige Fähigkeit, die man sich aneignen muss. Eine Fähigkeit, die sofort zu Verbesserungen in Ihren Portraits führen sollte Verbesserungen in Ihren Es ist eine Grundlage, auf der Sie detaillierte Portraitzeichnungen erstellen können. Ich möchte, dass du ein paar Dinge aus dieser speziellen Episode mitnimmst . Zunächst müssen Sie sicherstellen, dass alle Ihre Werte korrekt sind, bevor Sie mit der Detaillierung beginnen Erinnerst du dich, was ich vorhin gesagt habe , als es darum ging, ein Foto von deiner Arbeit zu machen und es neben einem Referenzfoto zu platzieren neben einem Referenzfoto Sie werden das nicht allzu oft tun müssen , wenn Sie mehr Erfahrung haben. Und zweitens, um einen unglaublich weichen Effekt zu erzielen, sollten Sie weichere Pinsel verwenden, wenn Sie Ihre Arbeit gegen Ende Ihrer Zeichnung beenden Bevor ich alles zusammenfasse, wollte ich dich nur daran erinnern, dass du alle abgeschlossenen Studien auf deine Klassenprojektseite hochladen kannst alle abgeschlossenen Studien auf deine Klassenprojektseite hochladen Jeder Schüler erhält eine Projektseite pro Klassenfolge, aber auf dieser Seite können sie alle Projekte aus der Folge zusammen mit Text hochladen . Ganz oben auf der Seite ist sogar Platz für ein Vorschaubild , auf das Sie eine Zeichnung aus der Klasse hinzufügen können , auf die Sie am meisten stolz sind Das Vorschaubild wird auf der Hauptklassenseite angezeigt , damit alle anderen es Schüler können auf das Vorschaubild klicken, wodurch Ihre Projektseite geöffnet wird, auf der sie all die wunderbaren Zeichnungen sehen können , die Sie während des Unterrichts gemacht haben Wenn du eine Bewertung abgeben möchtest, kannst du auf den Tab Rezensionen klicken und dann auf Bewertung abgeben klicken Alle Bewertungen sind herzlich willkommen und ich freue mich immer über Ihre Meinung zum Kurs. Wenn du Fragen zum Kurs hast, kannst du auf den Tab Diskussionen klicken. Dort findest du eine Diskussion, die ich über „Kontaktiere mich“ gestartet habe. Du kannst auf Antworten oder auf einen dieser Tabs klicken und deine Frage posten Ich werde so schnell wie möglich antworten. Ich habe auch einen weiteren Konversationsthread auf meiner Hauptprofilseite gestartet . Suchen Sie einfach meine Seite, scrollen Sie nach unten, klicken Sie auf Fragen und Diskussionen, Vorschaubild und hinterlassen Sie Ihre Nachricht Nachdem das gesagt ist, kann ich es kaum erwarten, dich in der nächsten Folge zu sehen Wir haben noch mehr fantastische Studien vor uns. Also pass auf dich auf und ich werde dich dort treffen.