Transkripte
1. Einführung: Hallo und willkommen zu einem anderen Öl pro Zellklasse. In dieser Klasse erfahren Sie, wie Sie
lebendige Textur Zeichnung von Blumen, Ölpastellfarben erstellen . Er wird sehen, dass Zellen perfekt für die Erfassung der Chairman Blumen und ihre Textur und Farbe ähneln dem komplexen und bunten Aussehen von Blumen. So haben Sie Ölpastelle oder sogar Boden zu Hause, und Sie sind Blumen. Diese Klasse wird großartig für Sie sein. Man muss kein erfahrener Künstler sein, um diese Klasse zu besuchen. Ich habe alle benötigten Informationen abgedeckt, die Sie durch diese Klasse benötigen.
2. Projekt: Das Projekt für diese Klasse ist Floral Reisen mit Ölpastelltönen. Am Ende dieser Klasse, werden
Sie in der Lage sein, Ihre eigene lebendige und Textur Tory, um dies zu tun. Erstens sammeln wir alle benötigten Materialien für diese Klasse über Werkzeuge und Materialien, die Ihnen helfen, sich auf die Zeichnung vorzubereiten. Ein weiteres offenes Material für diese Klasse. Lektion über diese und Materialien wird Ihnen helfen, sich auf die Zeichnung vorzubereiten. Dann lernen Sie, wie man Textur mit Ölpastelltönen erstellt. Und Sie haben auch die Chance, Ölpastelltechniken zu üben. Dann werden wir uns von Interessen für die zukünftige Zeichnung inspirieren lassen. Ich werde mit Ihnen meine Inspirationstafel für Blumengemälde teilen. Und danach werden wir anfangen,
die Zeichnung von Mehl zu erstellen oder in ein paar Stufen des Schleppnetzes wird die Zusammensetzung und Farbpalette für
Blumen zu etablieren und wird dem Gyri mehr Textur und interessante Formen hinzufügen. Und die letzte Stufe des Join-Prozesses wird den
Reifungsstil lockern , wie wir gehen, indem wir kräftige Farben,
Formen und Textur hinzufügen , die uns helfen, die Jury ist mehr Textur und interessant. Das ist also, was wir in dieser Klasse tun werden. Ich möchte Sie ermutigen, Ihre Zeichnungen zu teilen. Wenn Sie also einmal in der Stadt sind, vergessen Sie
nicht, Ihre Top-Ränge im Projekt- und Ressourcen-Bereich zu teilen. Ich bin wirklich aufgeregt, sie alle zu sehen.
3. Textur mit Oil: In dieser Lektion erfahren Sie, wie Sie Deck erstellen, das mit Ölpastelltönen geteilt wird. Aber zuerst, lasst uns ein bisschen über Pastell Techniken reden. Wenn Sie mit Pastelltönen arbeiten, neuartige und einige grundlegende Techniken Ihnen helfen, Ihre Tests zu erleichtern. In meiner vorherigen Klasse, eine Zelle für Anfänger, Ich habe alle wichtigen Informationen Garten abgedeckt, beste Öl-Pastell Techniken und Colorado geändert. Also, wenn Sie noch nicht gesehen haben und Sie
Ihre Ölbüste geben wollen verkauft eine 100% Ihrer Anstrengung und Talent. Betracht, diese Klasse zu nehmen. In dieser Klasse werden wir zwei Hauptölpastelltechniken verwenden, um Textur zu erzeugen. Entschuldigung, das sind Schwerdrucktechnik und Stippling. Bitte, Techniken sind auch großartig, wenn Sie für
mehr reiche und lebendige Fluke für Ihre Tropen verdienen . Bei der Schwerdrucktechnik haben Sie Degenerität. Ölpastellfarben in die Oberfläche. Sie keine Angst, Unterdrückung und Ihren Plan zu verwenden. Die zweite Zelltechnik, die Sie für diese Klasse benötigen, ist Verdickung, indem Sie Ölpastellfarben mit dem leichtesten Abfall in die Oberfläche schieben Sie können eine Textur in Richtung oder kurze dicke Linien erstellen. Diese Technik ist in dieser Klasse von entscheidender Bedeutung, da sie Ihnen helfen wird, dicke Farb- und Texturschichten zu erstellen. Es zeigt unsere gestischen Formen an, die wir in
den Chorion setzen , und fügt ihm auch mehr Ausdruck hinzu.
4. Tools und Materialien: In dieser Lektion werde ich mir einige Werkzeuge und Materialien ansehen, die Sie für diese Klasse benötigen. Also unser Minimum für diese Klasse sind Alpha-Zellen. Wenn dieses Medium etwas völlig Neues für dich ist, mach dir
keine Sorgen, es ist eigentlich einfacher, als es scheint. Sie können auch einen Blick auf meine Klasse selbst für Anfänger werfen. Dort finden Sie alle wichtigen Informationen, die Sie benötigen, um loszulegen. Dann benötigen Sie eine Oberfläche, an der Sie arbeiten können, wie Skizzenbuch. Ich werde auf Aquarellpapier arbeiten, 30 mal 40 Zentimeter. Sie benötigen auch ein paar Papiertaschentücher, um Ihre Finger und Ölpastellstäbchen zu reinigen. Das sind also die Lieferanten für diese Klasse. Wenn Sie Fragen zu Kunstbedarf oder irgendetwas haben, zögern Sie nicht, mich im Diskussionsbereich zu fragen.
5. INSPIRATION: Ob Sie ein erfahrener Künstler oder Anfänger sind, Suche nach Inspiration ist ein wesentlicher Bestandteil jedes kreativen Prozesses. Und es macht auch Spaß. Ich weiß, es könnte verlockend sein, nur auf Inspiration zu warten, um dich zu schlagen. Aber ist es nicht besser, etwas Zeit und Mühe in die Suche nach ihm zu investieren? Und wenn er es endlich findet, wird
es Ihnen so viel mehr Zufriedenheit geben. Für uns. Es wird einfacher sein, Inspiration zu finden, da wir bereits wissen was wir auf die Schaffung dieser Klasse gehen, blumig beunruhigend. So können Sie in dieser Klasse entweder ein Referenzfoto finden oder
Ihre Fantasie in einer Weise nutzen , egal welchen Weg Sie gewählt haben. Ich glaube, dass die Suche nach Flora Inspiration
Ihnen helfen wird , Ihre Kreativität voranzutreiben. Es gibt unzählige Möglichkeiten, Inspiration in dieser Klasse zu finden, ich schlage vor, dass Sie nach schriftlichen Interessen suchen. Kann alle Arten von Geschmacksrichtungen in verschiedenen Formen, Farben, Größen suchen. Ich mache in der Regel Bretter mit dem war schöne Blumen. Damit ich später dorthin gehen und weitere Ideen für die Gemälde oder Zeichnungen finden kann. Ich werde mein Board im Ressourcenbereich teilen. Es wird einfacher für Sie sein zu beginnen. Wir können für Ihre eigene Inspiration. Sobald du die Blumensträuße gefunden hast, lügst du, sag sie auf deinen eigenen Brettern, damit du sie nicht verlierst. Und schließlich, wenn Sie finden, was Sie mögen, verwandeln
Sie echte Lebensliebhaber in ein Kunstwerk. Sie können eine Komposition erstellen, die anders und sehr einzigartig ist. Sie können es an mehr Geschmacksrichtungen, Farben und Formen ändern. Lassen Sie mich Ihnen meine Inspiration für diese charmanten Ich habe
diese wunderschönen Blumen gefunden und ich mag die Farben und komplexe Struktur, die sie zusammen schaffen. Sale, ich möchte, dass die Form der Blumen und der Chef anders ist. Und so werde ich hier meine Phantasie nutzen und Reifungsgewohnheiten ändern. Sie können genau das gleiche tun, oder Sie können die Landwirte verwenden, die das Referenzfoto gefunden haben. Ich ermutige Sie auch, Ihre Inspiration mit uns im Diskussionsbereich zu teilen. Und weil ich wirklich wollen, um
ihre y2 größer als Ihre Inspiration für Ihre Zeichnungen zu sehen .
6. Skizzen der Komposition: Also verwende ich gelben Ocker auf Pastell, um kurz die Zusammensetzung der Anhänger zu skizzieren. Fangen wir mit dem Bus an. Definieren Sie zuerst die Größe der Lieferwagen, markieren Sie die Ober- und Unterseite. Dann können Sie die Form für Ihre Klasse festlegen. Zum Beispiel möchte ich, dass meins einfach ist. Und ein bisschen. Sie können immer die Form Ihrer zu ändern oder zu fixieren. Also haben Sie keine Angst, hier einen Fehler zu machen. Jetzt, da wir die Form für unsere Drähte festgelegt haben, können
sie zu unseren Anhängern weitergehen. Auf diesen Stationen, der Zeichnung, wollen
wir nur die allgemeine Form der Hämmer definieren. Also, was ich hier tun werde, ist, dass ich zufällig verschiedene Formen von ehemaligen Blumen. Hier, frei, ein Referenzfoto zu verwenden, wenn es bestimmte Blume Puckett Sie zeichnen möchten? Im Falle der
Gebührenzahlung wollte ich mich nicht zu sehr auf Referenzfotos verlassen. Denken Sie daran, dass das Skizzieren der Komposition, auch die einfachste, wichtig
ist, da es Ihnen auf der nächsten Stufe des Zeichnungsprozesses hilft. Dann werden wir bro beginnen, gebrochen im Allgemeinen, Farben und Formen. Denken Sie daran, dass Sie versuchen werden, Overlays, gelb ocker. So kann es dazu führen, jedes einzelne Detail einzubeziehen. Dann skizzieren Sie die Komposition, die wir betreten. Und das erste Mal. Und was
los ist . Verfolgen. Kollektionen.
7. Farben und Formen hinzufügen: Auf der Stufe des Zeichenprozesses können
wir unseren Landwirten Farben hinzufügen. Also werden wir in meinen Begegnungen blockieren. Dies wird uns helfen, die Farbpalette zu etablieren und eine umgekehrte Aussage für Outro, Inc.. Jetzt ist es die beste Zeit, sich für Farben für jede Blume zu entscheiden. Wie Sie sehen können, obwohl ich Inspiration für
Mentoring gefunden habe und nicht wirklich ein Bild vor mir habe. Ich beschloss, dass ich selbst mit einer Farbe für jede Blume entscheiden möchte. So fügen Sie jetzt zufällig Farben hier und da hinzu. Ich benutze schwere Bürste oder Technik, um die Farben senden eine volle und lebendige. Denken Sie daran, dass nicht nur wir die Farben der Blumen,
sondern auch die Formen etablieren . Machen Sie die Aromen in verschiedenen Formen und Größen. Probieren Sie verschiedene Längen und es ist Kombinationen wird Ihnen
helfen, Ihre sieben vergessen mehr Kontexte und interessant. Und das erste Mal. Und was ist los? In der Tat, gut. Oder drehen Sie sich um zu vergessen. Ok. Nun, das erste Mal nein. Entschuldigung. Richtig. Zwei.
8. Greens hinzufügen: Nun, da wir Assemblage, um ihre Farben, Aromen, lassen Sie uns einige Grüns hier hinzufügen, um echte klicken. Das gleiche wie wir es mit dem Prämisse-Video gemacht haben. Jetzt fügen wir zufällig Farben von Grüns hier und da hinzu. Ich benutze auch Schwerdruck-Technik. Also die Farben der Links, wir werden
da sein . Wollen Sie sie zu Ihren Gunsten Eimer sehen? Vier. Und das erste Mal? Hi. Fakt. Ok. Ok.
9. Textur hinzufügen: Großartig, also jetzt, da wir Farben und Formen etabliert haben, wer sind Blumen? Beginnen Sie, fahren Sie mit der nächsten Stufe fort und beginnen Sie mit dem Ende mehr Textur in der Zeichnung. Mit der Schwerdrucktechnik können
Sie großzügig ein paar weitere Farben auf Ihre Blumen legen. Verwenden Sie dunklere und hellere Werte der Farbe für komplexere und bunte Look. Sie keine Angst, mit den Farben zu experimentieren, die dann miteinander vermischt werden, wie sie wollen. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie mehr Textur
und Schwerdruck Technik wollen , ist nicht genug für Sie. Aber Sie brauchen hier ist Stippling-Technik. Indem Sie Ölpastellfarben mit den leichten Drehungen in die Oberfläche schieben, können
Sie Textur erzeugen. Punkte sind kurze, dicke Linien. Es wird Ihnen helfen, dicke Schicht von Farbe und Textur zu begrüßen. Es zeigt Ihre gestische Kraft, die Sie in die Zeichnung
setzen, und es fügt Ausdruck als auch. Halten Sie es in mehr Farben. Du sagst: Starker Druck. P-Spieler in Farben, Liebhaber, mit diesen Techniken. Solange Ihnen das Ergebnis und die von Ihnen erstellte Textur endlich gefällt. Und das erste Mal. Ok? Ok. Richtig.
10. Hintergrund erstellen: Jetzt haben wir es durch unsere Blumen geschafft. Es ist an der Zeit, auch etwas Hintergrundbild zu unserer Zeichnung hinzuzufügen. Jetzt liegt es an Ihnen, zu entscheiden, welchen Spielplatz Sie erstellen möchten. Es kann eine Tabelle sein, oder Sie können einfach ein paar Farben für Ihren Hintergrund auswählen. Zum Beispiel, in meiner vorherigen Klasse, wie
abstrakte Flora Trawling erstellen verwenden negative
Maltechnik und Hintergrund, die wir in dieser Klasse erstellt haben, hatte eine Tabelle und einige Schatten als auch. Also lassen Sie es uns diesmal ein bisschen einfacher und anders machen. Und ich will, dass der Virus fast weiß ist. Ich wählte Dartmoor als Mitgliedergrundfarbe. Um es komplexer zu machen. Ich werde einen einfachen Farbverlaufsschmerz im Topper Bodenteil erzeugen, fast weiß. Hier. Ich benutze einen Helfer Chevron und verwende die Farben, wie ich lebendig und reich sein wollte. Ok. Ok. Das erste Mal , dass es kommt. Und wie ich bereits erwähnt habe, danke. 34.
11. Letzte Details hinzufügen: Hier befinden wir uns also auf der letzten Stufe unseres Interviewprozesses. Jetzt ist es der perfekte Zeitpunkt, von unserer Zeichnung zurückzutreten und sie genau anzusehen, um zu sehen, was Sie hier reparieren oder hinzufügen möchten. Auf dieser Stufe, oft zeichnen, können
Sie diese Striche von Ölpastell-Schicht hinzufügen. Sie möchten mehr Textur erstellen und weitere Spalten hinzufügen. Ich ermutige meine Schüler immer, unerwartete oder sogar unrealistische Farben hinzuzufügen. Als abschließende Zeichnung. Zum Beispiel werde ich einige dunkle Boot Myofasern teilen, Türen machen das Banking oder Reisen interessanter. Es fällt ins Auge und macht lebendiger und kraftvoller. Sie also keine Angst, mit Farben, Formen und Texturen zu experimentieren. Und schließlich, wenn Sie das Ergebnis mögen, bedeutet
es, dass Ihr Labor bereit ist. Vergessen Sie nicht, es im Bereich Projekte und Ressourcen zu teilen. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. Ok. Das erste Mal. Ok. Und wie ich bereits erwähnt habe, so vier.
12. Abschließende Bemerkungen: Wie Sie sehen können, ist das Erstellen von strukturierten und bunten Blumenzeichnungen einfach und macht Spaß, wenn Sie Ölpastellfarben verwenden. Ich hoffe, Sie haben diesen schrittweisen Prozess und die Ergebnisse dieses Prozesses genossen. Also lassen Sie uns durch einige Top-Spitzen dieses Glases gehen. Sammeln Sie Ihre Inspiration. Entweder sind ein paar von einem Referenzfoto hereingefahren oder Ihre Phantasie. Sammeln von Inspiration, wesentlicher Teil des kreativen Prozesses. Also, bevor wir beginnen, sollten
Sie durch mein Pinterest-Board
von Laura Inspiration schauen und entscheiden, was Sie erstellen möchten. Begann kleine Probe einfache Marx Zusammenbruch, riesige Raub in ein paar einfache Formen. Legen Sie diese Shapes und den Standort für den Bus fest. Und deine Blumen. Große verschiedene zufällige Formen für Ihre Blumen. Natürliche Kreativität kommt bei Farben ins Spiel. So beginnen Ihre Zeichnungen mit Liebhabern und riesig in verschiedenen kräftigen Farben, um Scala für Ihre Adern zu etablieren blutet. Bei Textur. Mit hohem Druck und Stippling-Techniken können
Sie einem Turing's mehr Textur und Farbe hinzufügen. Admob kräftige Farben und übertreiben Formen und Textur und bis sie Ausdruck und Emotion in Ihre charmante bringen. Und schließlich, wie immer, möchte
ich Sie ermutigen, Ihr eigenes kreatives Lehmans Experiment
mit den Medien und Farben und Formen zu treiben , bis Sie Ihren eigenen einzigartigen Stil finden. Vielen Dank, dass du mir in dieser Klasse beigetreten bist und ich werde dich nächstes Mal sehen.
Alina Harvi, Ukrainian Artist
