Strukturen in Aquarell: So malt man Vogeleier | Sharone Stevens | Skillshare
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Strukturen in Aquarell: So malt man Vogeleier

teacher avatar Sharone Stevens, Watercolour, Illustration & Lettering

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:12

    • 2.

      Zubehör

      2:17

    • 3.

      Tipps und Techniken Teil 1

      16:32

    • 4.

      Tipps und Techniken Teil 2

      9:47

    • 5.

      Die Umrisse der Eier skizzieren

      7:35

    • 6.

      Ei 1: Grundierung

      4:23

    • 7.

      Ei 2: Grundierung

      7:16

    • 8.

      Ei 1: Details

      3:38

    • 9.

      Ei 2: Details

      4:02

    • 10.

      Ei 3: Grundierung

      5:07

    • 11.

      Ei 4: Grundierung

      4:41

    • 12.

      Ei 3: Details

      10:20

    • 13.

      Ei 4: Details

      5:32

    • 14.

      Ei 5: Grundierung

      4:24

    • 15.

      Ei 6: Grundierung

      2:39

    • 16.

      Ei 5 und 6: Details

      11:08

    • 17.

      Ei 7: Grundierung

      4:11

    • 18.

      Ei 8: Grundierung (Maskierflüssigkeit)

      2:20

    • 19.

      Ei 7: Details

      3:06

    • 20.

      Ei 9: Grundierung

      3:06

    • 21.

      Ei 10: Grundierung

      2:19

    • 22.

      Ei 9: Details Teil 1

      5:55

    • 23.

      Ei 10: Details

      3:05

    • 24.

      Ei 9: Details Teil 2

      2:40

    • 25.

      Ei 8: Malen und Entfernen der Maskierflüssigkeit

      7:34

    • 26.

      Letzte Gedanken

      0:48

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

2.277

Teilnehmer:innen

69

Projekte

Über diesen Kurs

In diesem Kurs führe ich dich durch meinen Prozess zum Malen von zehn schönen und einzigartigen bird in Wasserfarbe.

Wenn du mehr über die Malen verschiedener Texturen in Wasserfarbe lernen oder einfach etwas Schönes erstellst, dann ist dies genau genau genau dann genau das Richtige für dich! Ich gebe dir zunächst einen Überblick über die Materialien, die ich verwende und dann werden wir eine Vielzahl von Techniken üben, die für den Kurs nützlich sind, einschließlich Schale und Highlights. Wir üben auch die dry indem wir mit unseren Pinseln verschiedene Markierungen und feine Details machen und uns verschiedene Texturen hinzufügen.

Der Kurs ist so organisiert, dass du alle 10 Eigner von Anfang bis Ende malen kannst, ohne zu lange auf die Schichten zu warten – wir malen die Basisschicht des ersten of während wir das zweite Eign, während wir es färben. Wir kehren dann zum ersten Eign, um die Details zu malen und so weiter. Wenn du ein bestimmtes paint malen möchtest, sind die Videos alle unterteilt und klar zu nennen, damit du dies auch tun kannst.

Ich hoffe, dass du dich mit Wasserfarben selbstbewusster fühlst und dass du eine Seite schöner bird erstellen kannst, auf deine du am Ende wirklich stolz bist!

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Teacher Profile Image

Sharone Stevens

Watercolour, Illustration & Lettering

Top Teacher

Hi! I'm Sharone - a watercolour artist, author, illustrator and modern calligrapher.

I love teaching and inspiring others to be creative. My mission is to show you how simple and accessible creativity can be, and how it can add meaning to your life by bringing you joy and relaxation.

Classes

I currently have 23 classes on Skillshare that I hope will inspire you and support your creativity! As you will see, I have many watercolour classes and also a number of doodling and drawing classes. I love to show you how to break subjects down into simple steps and I teach everything in real time so you can follow along with me, with plenty of tips along the way.

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Level: All Levels

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Transkripte

1. Einführung: Hallo, mein Name ist Sharon von Sharon Stevens Designs. Diese Klasse konzentriert sich auf das Malen von Vogeleiern in Aquarell. In der Klasse werden wir uns auf eine Reihe von verschiedenen Techniken konzentrieren , die es uns ermöglichen, diese schönen Eier zu kreieren. Sie werden in der Lage sein, diese Techniken in vielen Ihrer anderen Kunstwerke zu verwenden. Wir beginnen mit einem Übungsbeispiel, in dem ich meine Tipps mit Ihnen teilen werde , wie man saubere Kanten malt, malt und diese Farbverläufe verwendet, um eine dimensionale Ei-Form mit Schatten und Glanzlichtern zu erstellen. Wir werden Techniken üben, die es uns ermöglichen, verschiedene Texturen zu erstellen , die wir für die Eier verwenden werden, einschließlich trockenes Bürsten und Malen verschiedener Marken und feine Details, die wir ohne Pinsel machen können. Ich werde Sie dann mit durch die Malerei alle 10 dieser Eier. Die Klasse ist so konzipiert, dass Sie entweder alle 10 mit mir in einem Durchgang malen oder jetzt anders und einfach Ihre Lieblings-Eier malen können. Ich hoffe wirklich, Sie werden Spaß daran haben, diese schönen Themen mit mir zu malen und ich hoffe, Sie werden in der Lage sein, etwas Wissen wegzunehmen, um mit Ihrem anderen Aquarellwerk zu verwenden. Okay, lasst uns anfangen. 2. Zubehör: In diesem Video werde ich Sie durch die Vorräte, die Sie benötigen, und die Vorräte, die ich in dieser Klasse verwenden werde. Du brauchst Aquarellpapier. Ich werde Kaltpressenpapier verwenden, was ich für die Klasse empfehlen würde. Ich werde mein Langton-Papier für das Übungsbeispiel verwenden und meinen größeren Arches-Teil für die Eierseite, die 9 mal 12 Zoll ist. Beide sind zu 100 Prozent Baumwolle und 140 Pfund Gewicht. Ich würde nicht empfehlen, niedriger als das zu gehen. Ich werde eine Vielzahl von Pinselgrößen verwenden, von meinem kleinsten 3/0 für die feinsten Details bis zu meinen größeren Pinsel Größe 4 und Größe 6. Die meisten davon sind Rundbürsten, aber ich verwende auch Punktpinsel für die Datenarbeit. Aber wenn Sie nur runde Bürsten haben, werden sie auch für die Klasse gut sein. Sie benötigen einige Aquarellfarben und eine Palette oder Platte, um sie zu mischen. Ich werde meine Winsor & Newton professionellen Farben verwenden, aber Sie können alles verwenden, was Sie haben. Ich werde eine Reihe von verschiedenen Farben verwenden, aber ich werde Ihnen auch ein wenig Anleitung während der gesamten Klasse geben wie Sie einige dieser Farben nur mit Ihren Primärfarben mischen. Wenn wir anfangen, jedes Ei zu malen, werde ich Sie durch die Palette sprechen, die ich für jedes Ei verwende und welche Farben wir mit ihnen mischen. Sie benötigen ein Glas Wasser für Ihre Farben und ein Papiertuch, um überschüssiges Wasser aus Ihrer Bürste zu nehmen oder Fehler zu wischen. Du brauchst auch einen Bleistift, um deine Eier zu zeichnen. Ich benutze gerne einen feinen Druckbleistift, und Sie brauchen vielleicht einen Radiergummi. Sie können Ihre Eier freihändig zeichnen oder Sie können eine Kreisvorlage verwenden, wie ich es tun werde. Ich benutze gerne einen Kreis für meine Stanzmaschine , der ungefähr die gleiche Größe wie eine Rolle mit waschbarem Klebeband hat. Es gibt ein Ei, für das ich Maskierungsflüssigkeit verwenden werde und ich werde Winsor & Newton farblose Flüssigkeit dafür verwenden. Aber es gibt viele verschiedene Arten da draußen, die Sie auch verwenden können. Ich werde ein kleines Gericht verwenden, um etwas von der Flüssigkeit zu dekantieren um es zu verwenden und einen Silikon-Farbformer, um es anzuwenden. Ich empfehle, diese Farbformer über Ihre Pinsel zu verwenden, da die Flüssigkeit Ihre Pinsel ruiniert , während Sie einfach die getrocknete Flüssigkeit aus dem Silikonkopf ziehen können. Der, den ich benutze, ist ein spitzen Shaper und es ist eine Größe Null, also ist es schön und klein. Wenn Sie Fragen zu einem dieser Lieferungen haben, schreiben Sie mir bitte einfach eine Nachricht im Diskussionsforum. Lassen Sie uns zu unserem Übungsbeispiel übergehen. 3. Tipps und Techniken Teil 1: Bevor wir anfangen, die Eier zu malen, möchte ich, dass wir einige Zeit damit verbringen, einige grundlegende Techniken zu praktizieren , die uns helfen, unsere Fähigkeiten für Malerei Themen wie diese und diese Techniken, die Sie immer wieder verwenden werden, wenn Malerei mit Aquarell. Dann, nun, lohnt es sich, etwas Zeit damit zu verbringen. In diesem und dem nächsten Video werden wir saubere Kanten malen, Farbverläufe malen, mit einem trockenen Pinsel verschiedene Details malen und verschiedene Arten von Markierungen mit unseren Pinseln machen, um Textur zu unserer Gemälde. Ich habe damit begonnen, meine Seite in vier zu teilen und jeden der Abschnitte, Kanten, Farbverläufe, Trockenpinsel und Details zu beschriften . Fangen wir mit Kanten an. Ich beginne mit dem Zeichnen einer geraden Linie, einer S-Kurve und einer leicht breiten Kurve. Wir wollen nur das Malen innerhalb dieser Kanten so sauber wie möglich üben. Nehmen Sie Ihre Farbe auf, stellen Sie sicher, dass Sie kein überschüssiges Wasser auf Ihrem Pinsel haben. Sie wollen so viel Kontrolle wie möglich. Ich benutze einen Pinsel der Größe 2. Ich kann nur sehen, dass ein bisschen überschüssiges Wasser drauf ist, also werde ich das abnehmen. Ich halte meinen Pinsel fast im rechten Winkel zur Linie, so dass die einzige Spitze des Pinsels die Kante berührt. Sie können Ihre Hand auf dem Tisch oder auf dem Papier ruhen, um Ihre Hand schön und stabil zu bekommen. Wenn Sie die Farbe weg von der Linie mischen, versuchen Sie nicht, zu viel Wasser hinzuzufügen, da das Pigment in Richtung Rand schiebt und eine harte Linie erzeugt, und das wollen wir nicht. So können Sie jetzt auf der Kante aufbauen, so dass es so sauber wie möglich ist, und wenn es noch nass ist, sollte das einfach gut in den Rest Ihrer Farbe passen. Nun, gehen wir zu dieser S-Kurve. Ich benutze die gleiche Technik, halte meinen Pinsel ungefähr senkrecht zur Linie und folge nur der Kurve rund. Schließlich lassen Sie uns einfach auf dieser breiteren Kurve am unteren Rand üben, indem Sie den gleichen Prozess wie zuvor verwenden. Wenn ich so etwas kreisförmig male, ziehe ich normalerweise mein Papier beim Malen um. Also muss ich nicht peinlich malen, wenn ich auf die rechte Seite komme. In dieser Klasse werde ich jedoch meine Papiere still halten, also ist es leicht für Sie zu sehen, was ich tue, aber tun Sie immer, was sich am besten anfühlt und am einfachsten für Sie ist, so dass Sie so viel Kontrolle über den Pinsel wie möglich haben können. Als nächstes fahren wir mit einigen Farbverläufen fort. Ich möchte, dass wir üben, eine hochpigmentierte Farbe zu praktisch nichts zu mischen. Das Malen von Farbverläufen und die Möglichkeit, Ihre Farben reibungslos zu mischen , macht den Unterschied für Ihre Arbeit. Es ist eine großartige Möglichkeit, Ihrer Arbeit Dimensionen hinzuzufügen, indem Sie Glanzlichter und Schatten haben. Wir beginnen mit einem geraden Farbverlauf und dann gehen wir zu einer Kurve, und dann schließlich üben wir ein Ei zu malen, damit wir uns daran gewöhnen können, wo wir diese Schatten und Lichter setzen müssen , damit sie aus der Seite herauskommen. Beginnen Sie, indem Sie Ihre Farbe zur Seite hinzufügen. Jetzt wollen wir die Farbe verbreiten, die bereits auf der Seite ist. Wir wollen unseren Pinsel reinigen, da wir kein Pigment mehr auf der Seite hinzufügen und überschüssiges Wasser herausnehmen wollen . Wir wollen nur eine feuchte Bürste, die das ausmischt. Um zu beginnen, die Farben auszublenden, ziehen Sie sie einfach mit dem Pinsel heraus. Nach ein paar Strichen müssen Sie Ihren Pinsel wieder reinigen, da er etwas von diesem Pigment vom Papier aufgenommen hätte . Sie müssen das immer und immer wieder tun, ein wenig mischen, die Bürste reinigen und das überschüssige Wasser abnehmen. Tun Sie das, bis Sie die Farben ausgeblendet haben, so dass es klar ist. Sie können dann zurückgehen und Ihr Pigment aufnehmen und den Anfang noch dunkler machen. Dann, wenn Sie müssen, können Sie dies ausblenden, um es wirklich glatt zu machen. Ich putze ständig meine Bürste und nehme das überschüssige Wasser heraus. Ich benutze nur die Farbe und das Wasser, das bereits auf der Seite ist , und ziehe es einfach herum, bis es schön und glatt ist. Nun, wir wollen das gleiche sehen, aber dieses Mal in einer Kurve. Ich werde damit beginnen, eine C-Form zu malen. Dann werden wir nur die gleiche Technik wie zuvor verwenden, aber halten Sie die Kurve den ganzen Weg entlang. Ok. Jetzt lassen Sie uns üben, diese Farbverläufe innerhalb eines Eies zu malen. Was wir malen werden, ist für jedes Ei in dieser Klasse. Das ist, was uns allen dreidimensionalen Look geben wird. Also zuerst wollen wir unser Ei zeichnen. Sie können das also frei machen, wenn Sie möchten. Aber die Art und Weise, wie ich das mache, um es so ordentlich wie möglich zu machen, besteht darin, einen Kreis als Vorlage zu verwenden. Also benutze ich einen Kreis von meiner Disco-Maschine, aber eine Rolle von Waschband ist eine ähnliche Größe oder Sie können eine Basis eines Gewürzglases verwenden. Also benutze ich meinen Druckbleistift, da er gut läuft. Ich werde nur um den Kreis ziehen, knapp auf halbem Weg nach oben. Dann möchte ich etwa die halbe Höhe dieses Kreises wieder nach oben gehen. Ich werde nur eine kleine Markierung dort machen, und das wird die Spitze des Eies sein. Wenn starten Sie die Spitze und zeichnen Sie eine Kurve, und dann verbinden Sie diese Kanten so glatt wie möglich. Ok. Also jetzt haben wir unsere Ei-Form. Schauen wir uns an, ob die Highlights, und Fensterläden durch Farbe. Also werden wir das Licht von oben rechts reinkommen lassen. Es wird hier das Ei schlagen. Also werde ich das nur als Leitfaden einzeichnen. Wir haben nicht dasselbe zurückgezogen, wenn wir die Eier malen, aber ich möchte nur, dass du in der Lage bist, klar zu sehen, wo es sein sollte, und um diesen Ort, der am leichtesten wäre, oder allmählich dunkler und dunkler wird . Dieser Bereich darunter und der Bereich auf der linken Seite werden die dunkelsten sein. Es wird in der mehr Schatten als eine Kurve weg vom Licht sein. Sie bekommen also die geringste Menge an Licht. Ich werde meine Größe vier Pinsel verwenden, und ich werde malen diese dunkel ist Molkerei, und zuerst auf der linken Seite, und unten. Denken Sie daran, langsam an diesen Kanten zu arbeiten, um sie schön und ordentlich zu machen. Sie können bei Bedarf zu einem kleineren Pinsel wechseln. Jetzt verwenden wir Techniken, die wir nur mit Farbverläufen üben. Beginnen Sie mit dem Mischen, also reinigen Sie Ihren Pinsel, nehmen Sie das überschüssige Wasser heraus und ziehen Sie einfach die Farbe über die Seite. Denken Sie also daran, immer in Richtung Ihres Motivs zu malen. Malen Sie also weiter in diesen Kurven. Dies, was Ihnen die Form des Eies geben wird. Ich werde jetzt zu einem kleineren Pinsel wechseln und zu Größe zwei für die oberen Kanten wechseln. Jetzt möchte ich noch mehr darauf aufbauen. Ich komme zurück zu meiner Größe, voller Pinsel, und arbeite an diesem dunklen Bereich unten und auf der linken Seite. Seien Sie also vorsichtig, wenn Sie zu diesem Highlight-Bereich kommen. Stellen Sie sicher, dass Ihr Pinsel sauber ist, wenn Sie diese in mischen, da wir möchten, dass dies so leicht wie möglich ist. Es ist wirklich einfach, zu viel Farbe hier hinzuzufügen, wenn Sie die dunklen Bereiche ausblenden. Wenn Sie müssen, können Sie einfach einen sauberen Bereich Ihres Papierhandtuchs verwenden , um nur in diesem hervorgehobenen Bereich zu Tab, wenn Sie zu viel Schmerz hinzugefügt haben, und dies wird einige davon wegholen. Also einfach weiter daran arbeiten, bis Sie genügend Kontrast zwischen dem Schatten und dem Highlight haben. Alles fügt sich reibungslos ein und es beginnt wirklich aus der Seite zu springen und sieht 3D aus. 4. Tipps und Techniken Teil 2: Ok. Als nächstes gehen wir mit einem trockenen Pinsel über. Dies ist eine wirklich nützliche Technik zum Erstellen von Texturen in Ihrer Arbeit. Es heißt trockene Bürste, aber Ihre Bürste sollte feucht sein. Es sollte nur trocken genug sein, dass die Farbe nicht reibungslos über das Papier läuft. Es sollte einen fleckigen Effekt erzeugen. Beginnen Sie einfach, indem Sie das meiste Wasser aus Ihrer Bürste nehmen. Sie können dies tun, indem Sie es vorsichtig mit einem Papiertuch kneifen. Dann fügen Sie Ihre Farbe hinzu und nochmals, dub sie auf Ihr Papiertuch, um jedes zusätzliche Wasser, das in der Mischung war, abzuziehen. Jetzt, nur mit der Seite Ihres Pinsels, bewegen Sie sich sanft über das Papier und Sie können die einzige Abdeckung der erhöhten Oberfläche des Papiers sehen . Dies ist eine ziemlich extreme Version von Trockenbürsten, da meine Bürste bereits trocken ist. Jetzt lassen Sie uns üben, unsere Farben mit dieser Technik zu schichten. Ich habe gerade noch ein paar weitere Farben zu meiner Palette hinzugefügt [unhörbar] und permanente Rose. Ich werde mit meinem Gelb beginnen und eine ziemlich große Fläche mit dieser trockenen Bürste legen. Dann werde ich etwas Braun über die Oberseite legen, weil ich mit so wenig Wasser arbeite, muss ich nicht lange warten, um dies zu schichten, ich muss nicht lange warten, bis sie trocknen. Dann schließlich werde ich die Rose über die Spitze hinzufügen. Sie können jede dieser Farben sehen, die durch kommen. Ok. Lassen Sie uns nun einen kleinen Waschbereich am unteren Rand der Seite malen. Ich werde mein Braun benutzen. Ich werde nur ein paar Minuten warten, bis das trocknet, bevor ich eine trockene Bürstenschicht über die Oberseite malte. Wenn Sie also folgen, können Sie einfach das Video hier pausieren und es wieder starten, sobald Ihre Farbe trocken ist. Ok. Jetzt, wo es trocken ist, werde ich meine Rose benutzen, um über die Oberseite zu malen. Es ist also wirklich lückenhaft. Sie können sehen, wie das Braun von unten durchkommt. Diese Methode ist wirklich nützlich, wenn Sie etwas mit einer rauen Textur malen möchten oder etwas malen möchten , das ein fleckiges fast gesprenkeltes Detail hat. Ok. Im letzten Abschnitt möchte ich, dass wir üben, einige der feineren Details mit verschiedenen Größen Pinsel malen , um verschiedene Markierungen zu machen , die wir unseren Eiern und anderen Arbeiten hinzufügen können. Ich fange mit meiner kleinsten Bürste an, die meine 30. Dies ist eine schöne Bürste, seine so zart und Sie können so feine Details mit ihm bekommen. Also fange ich mit ein paar wirklich feinen Linien an. Ich male einige davon ein wenig schwach mit einigen kühneren Bereichen, einige miteinander verbinden. Spielen Sie einfach ein bisschen herum. Mit dem gleichen Pinsel werde ich nur ein paar winzige Punkte malen. Einige dieser feinsten Details sehen von alleine kaum wahrnehmbar aus, aber sie können so einen großen Unterschied zu Ihrem fertigen Stück machen und wie realistisch es aussieht. Ok. Jetzt benutze ich einen etwas größeren Pinsel. Dies ist meine Größe Null und ich werde nur spielen, um einige verschiedene Marken mit diesem Pinsel, einige ziemlich fleckige Flecken, verschiedene Größen, verschiedene Werte der Farbe, einige waschig, einige ziemlich stark und ich werde den gleichen Pinsel mit einem waschbaren Braun verwenden, um hier einige fleckige Bereiche zu malen. Wir kommen kurz darauf zurück, sobald es trocken ist, einige Schichten oben zu bauen. Ok. Als nächstes werde ich einige Markierungen malen nach oben gehen und der Kurve des Eies folgen. Üben Sie einfach in dickeren Strichen und einigen leichten dünnen Strichen. Jetzt all diese Markierungen, sie können selbst ein bisschen chaotisch aussehen. Aber das ist nur wirklich eine Gelegenheit zu sehen welche Art von Markierungen Ihre Pinsel machen können. Ich verspreche dir, dass sie wirklich gut aussehen werden, wenn wir zu den Eiern kommen. Ok. Jetzt gehe ich zurück zu diesem braunen. Ich werde hier etwas Rosa hinzufügen und noch ein paar Flecken über die Oberseite dieser Waschbereiche malen . Sie können wieder hineingehen und einige weitere Details hinzufügen, einige dunklere Bereiche zu diesen Markierungen. Spielen Sie einfach mit Ihren Bürsten herum und haben Sie Spaß damit. Denk nicht zu viel darüber nach, was du tust. Ok. Das bringt uns also zum Ende unserer Übungssitzung. In der nächsten Lektion werden wir eine Seite mit 10 Eiern skizzieren, damit wir all diese Techniken verwenden können, um eine Vielzahl von schönen Texturen und einzigartigen Looks zu kreieren . 5. Die Umrisse der Eier skizzieren: In diesem Video zeige ich Ihnen, wie ich meine Seite mit 10 Eiern geplant habe. Wenn du nur sehen wolltest, wie ich ein einzelnes Ei zeichne, kannst du die Zeit überspringen, die jetzt auf dem Bildschirm erscheint. Das Aquarellpapier, das ich dafür verwende, ist Bögen Kaltpresse und es ist neun Zoll mal 12 Zoll. Ich wollte zwei Reihen Eier mit jeweils fünf Eiern. Ich begann mit dem Auszeichnen einiger Richtlinien für die oberen und unteren Kanten der Eier mit einer Lücke in der Mitte etwa einen Zoll hoch. Ich wusste, dass ich wollte, dass meine Eier etwa zweieinhalb Zentimeter hoch sind, weil die Kreisvorlage, die ich für die Basis verwendet habe, etwa ein und drei Viertel Zoll breit war. Die Höhe des Eies betrug ungefähr anderthalb mal so hoch wie die Höhe des Kreises. Sobald ich meine Richtlinien gezeichnet habe, habe ich damit begonnen, den Mittelpunkt der Seite zu finden , damit ich herausfinden konnte, wo mein mittleres Ei setzen würde. Beginnend mit diesem mittleren Ei bedeutete nur , dass ich wissen würde, wie viel Abstand ich zwischen jedem Ei auf beiden Seiten lassen musste , damit sie alle schön aussehen und sogar über die Seite. Um das Ei zu zeichnen, habe ich meine Kreisvorlage und zeichne um die untere Hälfte. Die Oberseite des Eies ist etwa die Hälfte der Höhe des Kreises wieder und erreicht oben Leitlinie, die ich gezeichnet habe. Ich habe gerade eine kleine Markierung gemacht, wo der Mittelpunkt ist, und dann habe ich die Kurve der Spitze des Eies gezeichnet. Ich habe es dann bis zur unteren Hälfte angeschlossen. Wenn Sie dies tun, versuchen Sie einfach und stellen Sie sicher, dass der Verbindungsabschnitt leicht gekrümmt und nicht gerade ist , so dass er gut in die Basis fließt. Dann habe ich gerade die anderen neun Eier auf die gleiche Art und Weise herausgezogen. Nachdem ich alle meine 10 Eier gezeichnet hatte, benutze ich meinen Löschradierer, um jeden überschüssigen Bleistift auf dem Umriss der Eier auszuziehen. Jetzt sind wir bereit, mit dem Malen zu beginnen. 6. Ei 1: Grundierung: Das erste Ei, das wir malen werden, hat eine weiße Schale mit dunkelbraunen schwarzen Flecken, hauptsächlich unten und oben. Die Palette, die ich für dieses Ei verwendet habe, sind die drei Winsor und Newton Primärfarben: Winsor Blue, Winsor Lemon und Permanent Rose. Ich habe diese drei Farben verwendet, um die anfängliche waschende graue Mischung für die Basis und auch, die dunkle brauny schwarze Mischung für die Sprenkeln zu mischen. Für dieses Ei habe ich meine runde Größe 4 für die Basis und eine Punktgröße 2 für die Sprenkles verwendet. Diese Bürsten sind schön und scharf, um mit diesen sauberen Kanten und feinen Details zu helfen. Wenn Sie einen kleineren Pinsel verwenden müssen, um den gleichen Effekt zu erzielen, tun Sie dies bitte. Beginnen wir mit der Herstellung der waschenden grauen Mischung für die Basis. Ich habe meine drei Grundfarben auf meiner Palette, und ich werde mit meinem Windsor Blue beginnen, dann einen Hauch von meiner Permanent Rose hinzufügen, und dann werde ich einige meiner Windsor Lemon hinzufügen. Es verwandelt sich bereits in eine hellgraue Mischung. Ich wollte das nur auf meinem Papierschrott testen, um zu überprüfen, ob es die Farbe ist, die ich will. Ich möchte, dass dies ein bisschen mehr ein braunes Grau ist, also werde ich der Mischung etwas mehr Farbe hinzufügen. Sie können die gewünschte Farbe nicht sofort erhalten, also passen Sie sie einfach an, bis Sie es tun. Ich werde nur einen Hauch mehr Gelb hinzufügen, um es etwas browner zu machen und das sieht gut aus für mich jetzt. Wir wollen, dass dies wirklich blass ist, fügen Sie dem Ei einfach ein wenig Schatten hinzu, um ihm eine gewisse Dimension zu geben. Wir wollen diese Schicht hauptsächlich um den linken und unteren Teil des Eies konzentrieren. Die Bereiche, die am meisten im Schatten sind und um die Ränder wirklich zeigen, die Kurve des Eies. Ich verwende meine Größe 4 für Pinsel für diese Schicht. Versuchen Sie immer, in Richtung der Kurven des Eies zu malen , da das wirklich helfen wird, die Form des Eies zu zeigen. Denken Sie daran, den markierten Bereich zu verlassen, wie wir es im Übungsbeispiel getan haben. Baue einfach auf die schattigen Bereiche, bis du glücklich bist, dass es genug Tiefe hat, aber erinnere dich daran, dass dies eine weiße Schale ist, also wollen wir sie ziemlich subtil halten. Sobald die Basisschicht getrocknet ist, gehen wir zur Basisschicht des zweiten Eies über. Wenn Sie mit dem ersten Ei fortfahren möchten, warten Sie einfach, bis Ihre erste Schicht getrocknet ist und überspringen Sie dann das nächste Video. 7. Ei 2: Grundierung: Das zweite Ei, das wir malen werden, hat diese schöne blaue Basis mit braunen Sprenkeln. Die Palette, die ich für dieses Ei verwendet habe, ist Indigo- und gebrannter Umber. Wenn Sie diese Farben nicht haben, können Sie mit Ihren drei Primärfarben ein Blau ähnlich machen. Beginnen Sie mit Ihrem Blau, und fügen Sie einfach eine kleine Menge von Ihrem Rot und Gelb hinzu, bis Sie die Farbe erhalten, die Sie wollen. Sie können das Braun in ähnlicher Weise mit diesen drei Farben machen. Beginnen Sie mit dem Mischen in Orange mit Ihrem Rot und Ihrem Gelb, und fügen Sie dann eine kleine Menge von Ihrem Blau hinzu, um es zu neutralisieren. Ich habe meine runde Größe vier und Spot-Größe zwei wieder für dieses Ei verwendet. Ich habe meinen Indigo, meine verbrannte Umbra, zu meiner Palette hinzugefügt. Ich werde damit beginnen, einige meiner Indigo herum zu ziehen, da ich möchte, dass dies die Hauptfarbe in meinem Basismix ist. Ich werde eine winzige Menge meines verbrannten Umbers zu dieser Mischung hinzufügen und dies auf meinem Smart Paper testen, bis ich ein schönes Blau bekommen, mit dem ich zufrieden bin. Ich werde damit beginnen, die dunklen Bereiche zu malen, die Bereiche, die sich im Schatten auf der linken Seite und unten befinden. Ich arbeite daran, den Wert der Farbe in Richtung des Glanzlichts zu reduzieren. Verschüttet auf diese dunklen Bereiche, bis das Ei beginnt dreidimensional aussehen. Während wir darauf warten, dass der Grundbereich trocknet, können wir zurück zu unserem ersten Ei gehen und in die Sprenkeln malen 8. Ei 1: Details: Für die Sprenkeln dieses ersten Eies werde ich ein dunkelbraunes Schwarz mit meinen drei Grundfarben wieder vermischen, aber sie werden viel konzentrierter sein, als sie für die Basis waren. Sie wollen, dass dies eine wirklich konzentrierte dunkle Mischung ist. Also heben sich diese Sprenkles wirklich hervor. Testen Sie dies einfach auf Ihrem Altpapier, bis Sie die Farbe erhalten, die Sie wollen. Beginnend an der Unterseite des Eies beginnen Sie einfach, kleine Sprenkeln in leicht unterschiedlichen Größen zu malen . Halten Sie einige von ihnen zusammen. Malen Sie etwas direkt auf den Rand. Sie müssen keine Punkte sein, sie können kleine Flecken sein, die natürlich mit Ihrem Pinsel kommen. Ich benutze eine sehr leichte Berührung hier mit meinem Pinsel, um diese wirklich feinen Sprenkeln zu bekommen. Wir wollen, dass dieses erste Ei ziemlich subtil ist. Also gehen Sie nicht über Bord mit diesen, nur um zu versuchen, ein wenig Konzentration von Sprenkeln oben und unten zu haben. Das wird dazu beitragen, dass das Ei gekrümmter aussieht. Malen Sie einige helle in Richtung dieses hervorgehobenen Bereichs. Das ist unser erstes Ei komplett. Nun, gehen wir zu den Details unseres zweiten Eies. 9. Ei 2: Details: Für die Sprenkeln des zweiten Eies werde ich ein dunkelbraun mit meinem verbrannten Umbra als Basis mischen und dann einen Hauch von Indigo hinzufügen, der es dunkler macht. Wenn Sie diesen Mix verwenden, seien Sie vorsichtig, wenn Sie Ihren Indigo hinzufügen, da es eine wirklich starke Farbe ist und leicht das Braun überwältigen wird. Wir wollen mit einer ziemlich Waschmischung für die ersten Sprenkeln beginnen und dann können wir später darauf aufbauen. Diese Markierungen sind etwas größer als die im ersten Ei. Wieder verwenden wir verschiedene Formen und Größen mit einer leichten Berührung mit dem Pinsel. Mit den gleichen Farben, machen Sie eine konzentrierte Braun und bauen auf den Markierungen, die wir bereits gemacht haben , um diese Kanten auf der linken Seite und am Boden, wo Ei ist mehr in Verschluss. Okay, das ist unsere zweite Vollendung. Jetzt werden wir die Basis unseres dritten Eies malen. 10. Ei 3: Grundierung: Das dritte Ei, das wir malen werden, ist dieses Willow Grouse Ei. Es hat eine gelbliche goldene Basis, die mit dunkelbraunen schwarzen Flecken bedeckt ist. Die Palette, die ich für dieses Ei verwendet habe, ist gelb Ocker und indisches Rot für die Basis. Dann für diese Details habe ich meine drei Vorwahlen wieder benutzt, um dieses dunkle braune Schwarz zu vermischen. Wenn Sie keinen gelben Ocker haben, der ein schönes goldenes Gelb ist, können Sie Ihre drei Vorwahlen verwenden, um etwas Ähnliches zu vermischen, beginnen Sie einfach mit Gelb und einem Hauch von Rot, um etwas mehr Wärme hinzuzufügen, und dann einen kleinen Hauch von Blau, um es zu neutralisieren. Wenn Sie das indische Rot nicht haben, können Sie die schattenhaften Bereiche mit einer dunkleren Mischung oder Ihren Primärwerten erstellen, oder Sie können verbrannte Umber verwenden, wenn Sie das haben. Ich werde mit meinem gelben Ocker beginnen und in der Basis malen, um ihm diese Form zu geben. Ich werde dann mein Indianerrot an den Rändern verwenden , um wirklich auf diesen schattigen Bereichen aufzubauen. Okay, während das trocknet, gehen wir zur Basis unseres vierten Eies. 11. Ei 4: Grundierung: Das vierte Ei, das wir malen werden, ist der dickwertige Warbler , der eine blasse rosa Haut gefärbte Basis hat, und braune schwache Haarsträhnen und Markierungen. Die Palette, die ich für dieses Ei verwendet habe, ist die drei Primärien wieder, um die Hautfarbe zu vermischen, und ich benutzte meine verbrannte Umbra, um einige der schattigen Bereiche der Basis aufzubauen. Für die Details benutzte ich wieder meine verbrannte Umbra und dann eine dunklere braune Mischung aus meinen Vorwahlen. Ich benutze meine Größe vier Pinsel für die Basis und meinen feinsten Pinsel, meine Größe 3/0 für diese feinen Details. Um diese blasse Hautfarbe für die Basis zu mischen, begann ich mit meinem Gelb und fügte dann einige meiner permanenten Reihen hinzu. Ich fügte dann die kleinste Menge meines Winsor-Blau hinzu. Stellen Sie sicher, dass Sie diese Farbe zuerst testen, um zu überprüfen, ob es in Ordnung ist. Dann, wie bei allen anderen Eiern, beginnen Sie einfach, indem Sie zuerst die Farbe auf der linken Seite aufbauen sie wirklich wischend und blass halten. Ich werde jetzt meine verbrannte Umbra benutzen, um einige der schattigen Bereiche auszubauen. Seien Sie vorsichtig, um dies ziemlich subtil zu halten, wir wollen, dass dies eines der Paletteneier auf unserer Seite sein. Jetzt haben wir die Basis dieses Eies fertig, wir können zu unserem dritten Ei zurückkehren und die Details einmalen. 12. Ei 3: Details: Die Details dieses Beieis, ich will eine wirklich dunkle Mischung aus meinen Vorwahlen. Also werde ich noch ein paar dieser Farben zu meinem Gaumen hinzufügen, damit sie so konzentriert wie möglich sind, und aufhören, in diesen Flecken alle in verschiedenen Größen zu malen. Ich werde etwas von dieser Farbe auf meiner Palette herausziehen und ein wenig verdünnen, damit wir leicht Palette auf den Bereich des Highlight auf dem Ei gemischt haben können . Halten Sie die Arbeit weg um das Ei, wenn Sie an den Kanten arbeiten, können Sie schön Kantenlinie Ende malen, und dies wird es mehr in Schatten dimensionale aussehen. Jetzt werde ich meinen kleineren Pinsel stechen, um einige dieser Lücken mit winzigen Zeugen zu füllen. Ich male über einige dieser Linien zu Bereichen hier, so dass sie mehr im Schatten um die linke Seite und ganz unten aussehen. Wenn Sie über eine dieser Markierungen gehen müssen, um sie wirklich dunkel zu machen, tun Sie dies, wie ich denke, dieses Ei sieht wirklich auffällig aus, weil der Kontrast zwischen dieser Grundlinie und der Dunkelheit dieser Flecken. Sobald Sie mit diesem Ei fertig sind, können wir zu einem Warbler zurückkehren und unsere feinen Haarausschnitte malen. 13. Ei 4: Details: Für die Details dieses vierten Eies benutze ich meinen kleinsten Pinsel, meine Größe drei Null, so dass ich einige wirklich feine Haaransatz Details bekommen kann. Ich werde mit meinem Stift umber beginnen, und wir werden darauf später mit einem dunkleren braunen Mix aufbauen. Beginnen Sie also am Rand des Eies und beginnen Sie mit dem Malen in diesen Haarsträhnen. Versuchen Sie, mit der Kurve des Eies zu arbeiten, oder [unhörbar] versuchen Sie einfach gerade Linien über das Ei. Der Schlüssel zu diesen feinen Details ist, sehr wenig Wasser zu verwenden, so dass Sie die Kontrolle über Ihre Farbe haben, und ich werde sagen, den Pinsel sehr sanft zu verwenden weil diese Pinsel sind so fein und ich bin nicht mit viel Wasser. Ich muss das Pigment regelmäßig zu allen paar Streiks hinzufügen. Jetzt male ich nur noch schwächere Linien und Markierungen, die Textur hinzugefügt haben. Die Schale dieses Eies ist, dass es so zart aussieht. Wir wollen also sicherstellen, dass wir das nicht verlieren, indem wir zu schwere Hände sind. Jetzt werde ich eine der früheren dunkleren braunen Mischungen verwenden, und das ist ein Braun, das ich mit meinen drei Primärfarben gemacht habe. Und damit werde ich über einige der Markierungen sprechen , die sich in der Nähe des Randes des Eies befinden. Ich füge nur ein paar kleine Details hinzu, ich bin Markierungen anderswo. Denken Sie daran, all das neu definiert und erledigt zu halten. Jetzt haben wir mit diesem vierten Ei fertig, wir können jetzt zum fünften Ei übergehen, das auf dem [unhörbaren] basiert. 14. Ei 5: Grundierung: Das fünfte Ei, das wir malen werden, ist dieses Marsh Warbler Ei, das olivgrün grau ist mit all dieser schönen Textur und diesen Markierungen überall drauf ist. Dazu werden wir zuerst den Farbverlauf für die Basis malen, und dann werden wir den Drybrush-Effekt verwenden , den wir früher praktiziert haben und verschiedene Werte übereinander schichten. Für die Palette für dieses Ei habe ich mein olivgrün und meine permanente Rose verwendet. Ich werde damit beginnen, mein olivgrün mit einer winzigen Menge meiner permanenten Rose zu mischen. Wenn Sie kein Olivgrün haben, können Sie ein ähnliches neutrales Grün mit Ihren Vorwahlen mischen, indem Sie ein Grün mischen und dann Ihr Rot hinzufügen, um es zu neutralisieren. Bemalen Sie Ihre Basis wie gewohnt und halten Sie es sehr leicht bis zu diesem Stadium. Sobald das trocknet, gehen wir zur Basis unseres sechsten Eies. 15. Ei 6: Grundierung: Das sechste Ei, das wir malen werden, ist die tolle Spitze Ei, die meist eine weiße Grundschale mit rosa braunen roten Markierungen hat. Für die Basis werde ich eine waschige pinky graue Mischung mit meinen Grundfarben mischen, und dann für die Details werde ich mein indisches Rot und meinen verbrannten Bernstein verwenden. Ich werde diese frühe Mischung meiner drei Primärien als Basis für das Mischen dieser perlrosa grauen Farbe verwenden , die ich für die Basis des Eies möchte. Ich werde das nur testen, um sicherzustellen, dass es die richtige Farbe hat und es blass genug ist. Dann werde ich anfangen, diesen Schatten an den Rändern zu bauen, aber ich möchte eine Menge von diesem Eiweiß auf diesem hier lassen. Ich möchte ihm nur etwas Schatten mit dieser Mischung geben, die wir ihm eiförmig geben können. Ich hatte ein kleines technisches Problem, also wird meine Farbe getrocknet, sobald ich das aussortiert habe. Es wird keine Rolle, da ich das mit den Markierungen vertuschen kann, aber versuchen Sie, Ihre zu mischen, wenn Sie können, so haben Sie eine schöne und glatte Basis im Gegensatz zu meiner. Im nächsten Video werden wir an den Details der beiden Eier fünf und sechs arbeiten, zwischen den beiden hin und her gehen und wir werden die Details schichten, so dass es Zeit zu jeder Schicht zu trocknen. 16. Ei 5 und 6: Details: jetzt auf Ei fünf zurückgehen, wollen wir diese Markierungen hinzufügen, indem unser olivgrün gemischt mit einer kleinen permanenten Rose wieder verwenden. Wir werden dafür den Trockenpinsel-Effekt verwenden. Ich benutze meinen Pinsel der Größe vier, aber Sie können einen kleineren Pinsel verwenden, wenn Sie bequemer sind, wenn Sie an den Kanten arbeiten , wie Sie sicherstellen möchten, dass diese Kanten schön und ordentlich sein werden. Ich benutze die Seite meines Pinsels und beginne ziemlich schwach mit diesen Markierungen, so dass wir sie nach und nach aufbauen und sie schichten können, um die meiste Textur mit verschiedenen Farbtönen durchzukommen. Ich werde dieses Highlight vorerst allein lassen. Ich arbeite nur an den Rändern. Während diese Schichten trocken sind, gehen wir zu Ei sechs und fangen an, unsere Markierungen auf diesem zu malen. Dafür werde ich mein Indianerrot benutzen. Ich werde damit beginnen, dies zu verwässern und einige blasse Markierungen an den Rändern zu malen. Ich benutze jetzt einen trockenen Pinsel, um mehr fleckige Textur hinzuzufügen. Während das trocknet, werde ich zurück zu meinem Sumpfsänger und bauen auf diesen Markierungen mit einer dunklen Mischung aus olivgrün und permanenter Rose, besonders an diesen Rändern. Nun, das ist fertig, gehen wir zurück zum sechsten Ei und bauen diese Markierungen mit etwas dunkler Farbe auf. Ich verwende eine konzentriertere Version meines indischen Rot und schichte diese Details ausgehend von den Rändern aus. Ich werde den größten Teil dieses hervorgehobenen Bereichs in Ruhe lassen. Ich werde etwas von meinem gebrannten Bernstein mit diesem indischen Rot machen , um eine etwas dunklere Mischung zu erhalten, eine etwas andere braune rote Mischung, die ich verwenden kann, um einige der Markierungen an den Rändern zu verdunkeln. Jetzt haben wir sechs unserer Eier fertiggestellt. Ich hoffe, Sie sind mit ihnen so weit zufrieden und genießen den Prozess. Ich finde es so entspannend, zu malen, weil Sie so ziemlich frei sind, wie Sie wollen zu malen. Sie sind ideal, um diese Texturen zu praktizieren und ein bisschen freier mit Ihrem Pinsel zu sein. Nun gehen wir zum siebten Ei, das ist das Paradies-Gewehrei. 17. Ei 7: Grundierung: Das siebte Ei ist ein Paradies Gewehrei Ei, Es hat diese fast goldene Basis mit diesen dicken braunen und roten Markierungen oben und unten. Die Palette der Verwendung für dieses Ei ist gelb Ocker für die Basis, mit einigen verbrannten Umbra für die schattigen Bereiche habe ich dann ein paar verschiedene Mischungen von braun für die Markierungen verwendet, von denen einige bereits auf meiner Palette von früheren Eiern, ich Verwenden Sie eine waschende braune Mischung aus drei Primärien meine gebrannte Umber und dann eine Mischung aus meinem verbrannten Umber und Indigo für eine wirklich schöne dunkelbraun. Ich werde mit meinem gelben Ocker beginnen, um die Basis zu malen und die Form des Eies zu bekommen. Ich werde jetzt ein wenig von meinem verbrannten Umbra nur um die dunkelsten Bereiche oder die Ränder verwenden , um diesen Schatten aufzubauen. Sobald das trocknet, gehen wir zur Basis des nächsten Eies. 18. Ei 8: Grundierung (Maskierflüssigkeit): Das erste Ei, ich habe Maskierungsflüssigkeit als meine erste Schicht verwendet, um diese weißen Flecken zu bekommen und ich habe sie mit einem tiefblauen Indigo bedeckt. Wir wollen damit beginnen, all diese Sprenkeln zu maskieren. Ich habe meine Maskierungsflüssigkeit und habe nur eine kleine Menge davon in eine separate Schüssel gegeben. Ich habe diese Silikon Farbe Shaper, die schön und zeigend ist. Es ist eine Größe Null, also ist es nett und klein. Ich bevorzuge es, diese über Pinsel zu verwenden, da Sie einfach die Maskierungsflüssigkeit abziehen können, sobald es trocken ist, und es beschädigt Ihr Werkzeug nicht, während die Maskierungsflüssigkeit Ihre Pinsel ziemlich schnell ruinieren wird. Ich werde nur einen Shaper benutzen, um die Maskierungsflüssigkeit über das Ei zu streichen. Ich werde ein bisschen Zeit damit verbringen, so dass ich sicherstellen , dass ich so viel von dem Ei wie möglich bedecke, und ich mache diese Punkte so klein wie möglich. Wir wollen warten, bis diese Maskierungsflüssigkeit vollständig trocken ist, bevor wir sie übermalen. Lassen Sie uns zurück zum letzten Ei und beenden Sie die Details. 19. Ei 7: Details: Für die Details dieses Eies wollen wir Markierungen in verschiedenen Brauntönen, also werde ich mit dieser waschigen braunen Mischung beginnen, die auf meiner Palette von früher ist. Dies wurde aus meinen drei Vorwahlen gemacht, ich werde von der Spitze meines Eies beginnen und diese Markierung malen, eine Art flockige Bewegung nach unten nach der Kurve des Eies necken. Ich benutze meine Größe Voll Pinsel dafür, mache diese Markierungen in verschiedenen Größen, einige kleiner als andere. Dann werde ich dasselbe tun, beginnend unten und nach oben arbeite. Ich verlasse meistens die Mitte des Eies hier ausrichten. Jetzt werde ich meinen verbrannten Bernstein abholen und anfangen, diese mit dunklen Markierungen zu schichten, wenn Ihr Gemälde zu nass ist, warten Sie ein paar Minuten, bis es trocken ist, bevor Sie die zweite Detailschicht hinzufügen. Verwenden Sie verschiedene Konzentrationen dieser Mischungen, um mehr Textur zu erhalten, insbesondere mit dunkleren Mischungen an den Rändern. Jetzt werde ich eine kleine Menge meines Indigo dem verbrannten Bernstein hinzufügen, um ein wenig zu verdunkeln und diese über die Oberseite zu legen. Sie sollten in der Lage sein, alle diese verschiedenen Mischungen von Braun kommen durch, verschiedene Werte und verschiedene Schattierungen zu sehen , so dass es einen wirklich schönen Effekt gibt. Okay, wenn du dieses Ei fertig hast, denke ich, dass die Maskierungsflüssigkeit etwas mehr Zeit braucht, um zu trocknen, also lass uns mit unseren letzten beiden Eiern fortfahren und dann am Ende wieder zu diesem Ei kommen. 20. Ei 9: Grundierung: Das neunte Ei, das wir malen werden, basiert auf dem Nacunda-Nighthawk-Ei, das eine goldene Basis hat und mit dieser rotbraunen Pigmentierung bedeckt ist. Die Palette, die ich für dieses Ei verwendet habe, ist gelb Ocker für die goldene Basis wieder, und Indianerrot mit einem Hauch von Indigo für die Details. Für diese Details verwenden wir einen trockenen Pinseleffekt. Also werde ich mit meinem gelben Ocker für die Basis beginnen. Also, jetzt haben wir unsere Basis gemalt, lasst uns zum 10. letzten Ei übergehen. 21. Ei 10: Grundierung: Für das zehnte Ei werde ich eine blasse blau-grau-graue Mischung für die Basis verwenden. Ich benutzte einen Mix, der bereits auf meiner Palette war , der aus meinem Indigo und verbranntem Umber besteht. Aber Sie können Ihre drei Primärwerte verwenden, wenn Sie möchten, werden Sie in der Lage sein, sehr ähnliche Farbe zu erhalten. Ich benutze dann meine drei Primärwahlen, um ein dunkles Purpley Schwarz für die Details zu vermischen. Ich werde mit dieser blueway-grauen Mischung beginnen, die bereits auf meiner Palette ist und in der Basis des Eies malen, es schön und leicht zu halten. Wir wollen, dass das eines der blasseren Eier ist. Ich warte auch auf die Basis trockener. Gehen wir zurück zu unserem letzten Ei und malen einige dieser Details. 22. Ei 9: Details Teil 1: Für die Details dieses Eies werde ich mein indisches Rot und einen meiner kleinsten Pinsel, meine Größe 20 verwenden , weil ich möchte, dass diese Details wirklich gut sind. Ich werde überall einen trockenen Pinseleffekt verwenden, aus den Rändern aufbauen und sie mit dunklen Mischungen schichten , so dass die Textur durchkommt. Wenn Sie Ihre Mischungen zuerst auf einem Papierschrott testen müssen , um sicherzustellen, dass Ihre Bürste trocken genug ist, tun Sie dies bitte jedes Mal, wenn Sie mehr Farbe auf Ihren Pinsel auftragen. Verwenden Sie Ihr Papiertuch, um überschüssiges Wasser abzuziehen und die Bürste auszutrocknen. Warten wir, bis das trocken ist, und wir können zurückkommen und einige dieser Bereiche aufbauen, besonders an diesen Rändern in ein wenig. Jetzt gehen wir zurück zu unserem zehnten Ei und fügen Sie die Details hinzu. 23. Ei 10: Details: Für die Details dieses zehnten Ei, werde ich meine drei Primärien verwenden, um eine wirklich konzentrierte purply schwarze Farbe zu mischen. Also werde ich meiner Palette etwas frische Farbe hinzufügen, um sicherzustellen, dass es wirklich dunkel ist. Jetzt werde ich an den Rändern beginnen und diese Markierungen mit meinem kleinen Pinsel aufbauen, einige kleine feine Details zufällig hinzufügen, stellen Sie sicher, dass sie nicht zu einheitlich und konsistent aussehen. Sie sollten ein bisschen bespritzt sein. Okay, jetzt ist das fertig. Gehen wir zurück zu unserem neunten Ei und fügen Sie einige finale dunkle Schichten hinzu, um es zu beenden. 24. Ei 9: Details Teil 2: Jetzt, da dies trocken ist, werde ich weiterhin auf dieser Textur mit meinem Motor rot aufbauen, besonders an diesen Rändern, um diese Bereiche dunkler zu machen. Ich verwende immer noch diesen Trockenpinsel-Effekt, so dass die Farbe wirklich fleckig und strukturiert ist. Ich werde einen dunkleren Mix mit einem Hauch von meinem Indigo und meinem Motorrot mischen und diesen in den schattigeren Bereichen verwenden. Jetzt, wo wir das Ei fertig haben, können wir zu unserem achten Ei mit der Maskierungsflüssigkeit zurückkehren, die jetzt trocken sein sollte. 25. Ei 8: Malen und Entfernen der Maskierflüssigkeit: Bevor wir anfangen zu malen, möchten Sie sicherstellen , dass diese Maskierungsflüssigkeit vollständig trocken ist. Ich werde meinen Indigo für dieses Ei verwenden, es ist eine ziemlich konzentrierte Mischung davon, so dass es schön und dunkel ist. Ich werde meine Größe zwei Punktpinsel verwenden, damit ich diese Kanten schön und ordentlich um die Maskierungsflüssigkeit machen kann . Ich füge die konzentrierte Mischung den ganzen Weg um den Rand hinzu und dann werde ich ein wenig Wasser mit meinem Pinsel verwenden, um auszuspielen so dass wir einen schönen Farbverlauf in Richtung des hervorgehobenen Bereichs haben. Jetzt wollen wir nur warten, bis diese Farbe vollständig trocken ist , bevor wir die Maskierungsflüssigkeit abnehmen. Nun, da die Farbe trocken ist, werde ich nur meinen Finger verwenden, um die Maskierungsflüssigkeit abzureiben. Seien Sie also vorsichtig, wenn Sie dies tun, um keine Risse zu ziehen, da dies leicht Ihr Papier reißen wird, um es leicht zu nehmen und fair zu arbeiten sanft. Nun, da ich alle Maskierungsflüssigkeit entfernt habe, kann ich sehen, dass einige der weißen Bereiche größer sind, als ich sie wollen, ich möchte, dass sie nett und spawl und fleckig sind. Also werde ich meinen kleinen Pinsel mit meinem Indigo benutzen und Teile dieser Bereiche ausfüllen. Ich werde eine dunklere Konzentration an den Rändern und eine Waschmischung in Richtung Highlight verwenden . Sobald ich in irgendwelchen Bereichen fertig bin, werde ich ein wenig Wasser auf meinem Pinsel um die schattigen Bereiche verwenden , um eine Glasur über die weißen Bereiche hinzuzufügen , und dies wird den Indigo über diese Bereiche ziehen, so dass es aussieht, als wäre es in ein bisschen mehr billig. Seien Sie vorsichtig, wenn Sie dies tun, Sie wollen diese Bereiche nicht zu dunkel machen. Jetzt haben wir alle 10 unserer Eier fertig gemacht. Wenn Sie mit mir für all diese gemalt haben oder sogar nur einige von ihnen, gut gemacht. Ich hoffe, Sie haben die Klasse genossen und fühlen sich selbstbewusster, verschiedene Texturen zu malen. Ich kann es kaum erwarten, deine Arbeit zu sehen. Im nächsten Video werde ich nur ein paar letzte Gedanken teilen, einschließlich ein wenig über die nächste Klasse, an der ich für dich arbeite. 26. Letzte Gedanken: Herzlichen Glückwunsch, ich nehme an, dass Sie, weil Sie es zu diesem letzten Video geschafft haben, jetzt einige oder alle Eier gemalt haben. Ich hoffe wirklich, Sie haben die Klasse genossen und Sie hatten Spaß beim Ausprobieren verschiedener Texturen und Pinselstriche. Bitte teilen Sie Ihre Arbeit in der Studentengalerie für mich zu sehen. Wenn Sie Feedback wünschen oder Fragen haben, helfe ich Ihnen gerne weiter. Sie können auch Ihre Arbeit mit mir auf Instagram zeigen, wo ich gerne die Arbeit meiner Schüler in meinen Geschichten vorstelle. Markieren Sie mich einfach auf das Foto Ihrer Arbeit bei Sharone Stevens Design. Sie können auch den Hashtag „learnwithsharone“ verwenden. Für meine nächste Klasse plane ich, mit dem Thema Aquarelltexturen fortzufahren, wobei die Klasse sich auf das Malen verschiedener Holzstile konzentriert. Hoffentlich folgst du mir schon. Aber wenn Sie es nicht sind, dann vergessen Sie nicht, auf diese Schaltfläche zu klicken, damit Sie über die Klasse benachrichtigt werden, wenn sie veröffentlicht wird, und Sie erhalten auch alle anderen Updates. Okay, wir sehen uns in der nächsten Klasse.