Stargazer Lily– Farbstift-Tutorial | Neha Subramaniam | Skillshare

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Stargazer Lily– Farbstift-Tutorial

teacher avatar Neha Subramaniam, Neha Fine Art

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      3:05

    • 2.

      Materialien

      1:14

    • 3.

      Blütenblatt 1.a

      35:09

    • 4.

      Blütenblatt 1.b

      32:10

    • 5.

      Blütenblatt 2

      26:53

    • 6.

      Blütenblatt 3

      31:16

    • 7.

      Blütenblatt 4.a

      24:18

    • 8.

      Blütenblatt 4.b

      19:26

    • 9.

      Blütenblatt 5

      17:55

    • 10.

      Blütenblatt 6.a

      25:12

    • 11.

      Blütenblatt 6.b

      17:35

    • 12.

      Zentrum

      27:15

    • 13.

      Letzter Schliff

      21:19

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

86

Teilnehmer:innen

2

Projekte

Über diesen Kurs

Hallo zusammen!! Willkommen zu einem neuen Buntstift-Kurs hier auf Skillshare. In diesem Kurs zeige ich Schritt für Schritt, wie man diese Sterngucker-Lilie realistisch mit Buntstiften zeichnet.

Ich teile alle Techniken und Tools, die ich im Laufe der Jahre auf meinem künstlerischen Weg gelernt habe. Am Ende wird deine Kunst mehr wie ein Gemälde aussehen als eine Zeichnung mit all diesen Techniken.

Meine Haupttechnik mit diesem Medium ist Schichtung, und ich liebe es, eine glatte Malerei wie Textur auf meinen Zeichnungen zu erzielen, mit vielen Schichten gemischt zu werden.

Wie bei jedem Medium funktionieren Buntstifte auch bei einer geeigneten Oberfläche am besten. Die Verwendung von geeignetem Papier/Oberfläche, Buntstiften und einigen Tools kann diese Reise entspannend und angenehm machen. Du musst anfangs keine super teuren Bleistifte kaufen, aber ein guter Künstler und eine professionelle Note wird einen langen Weg bringen. Faber Castell Polychromos Buntstifte sind großartige Bleistifte, da sie für jedes Thema geeignet sind. Was Papier betrifft, bevorzuge ich Strathmore Bristol Vellum-Oberfläche oder heißgepresstes Aquarellpapier, da sie glatt sind und etwas Zahn haben und Buntstiften einen guten Griff geben.

WICHTIG:  In dem Dokument „Materialliste“ habe ich die Alternativen zu Caran d’Ache Pablo und Luminance erwähnt, falls du diese Stifte nicht hast und vorausgesetzt du hast Polychromos. Aber wenn du keine dieser Marken hast, dann kombiniere einfach die Bleistifte mit dem Referenzbild und schon kann es losgehen.

Wie immer wird eine Strichzeichnung bereitgestellt, die du aus einem urheberrechtlich freien Referenzbild, meinem endgültigen Zeichenbild und einer Liste der Materialien nachzeichnen kannst.

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Teacher Profile Image

Neha Subramaniam

Neha Fine Art

Kursleiter:in

Hey there! I am Neha and I specialize in Realism with Watercolors and Colored Pencils. With these 2 beautiful mediums I express my creativity and I will be showcasing how to paint realistic drawings and paintings through my courses designed for all categories i.e. Beginners who are just starting out their art journey to Professionals who want to carve a niche.

As an artist, I find profound inspiration in nature's captivating beauty. Through my artwork, I strive to bring forth the essence of nature and its intricate details. Highly detailed and realistic art has become my signature style where I love to capture the essence of my subjects.

Teaching holds a special place in my heart. Witnessing the ... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

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Transkripte

1. Einführung: Hallo Leute, willkommen zu einem neuen farbigen Mencil-Tutorial, in dem ich euch zeigen werde, wie ich diese wunderschöne Sterngucker-Lilienblume gerendert habe diese wunderschöne Sterngucker-Lilienblume Das gesamte Tutorial ist in Echtzeit Ich erkläre den gesamten Prozess von Anfang bis Ende und gebe dabei auch viele Tipps, die ich auf meiner Kunstreise gelernt und entdeckt habe meiner Kunstreise gelernt und entdeckt Ich fange an, Blütenblatt für Blütenblatt zu arbeiten und befestige zuerst die hellsten Farben auf den Blütenblättern, wie Weiß und Gelb Danach fange ich an, alle dunkelsten Bereiche mit Dunkelrot von Polychromos zu färben alle dunkelsten Bereiche mit Dunkelrot Dazu gehören alle dunklen Schatten und auch die Flecken auf den Blütenblättern Als nächstes kommt tiefes Scharlachrot von Polychromos für alle leuchtend roten Bereiche, die sich in der Mitte der Blüte befinden Darauf folgen Mitteltöne mit Rosenkarminrot für die wärmeren Rosatöne und Fusia für die kühleren Töne , Rosenkarminrot für die wärmeren Rosatöne und Fusia für die kühleren Töne, beide Stifte von Polychromos. Ich arbeite in Richtung der Form und der Adern und lege so den Drei-D-Aspekt der Blüte fest Ich fülle die helleren Lücken mit helleren Farben wie Pink Medal Lg und Light Magenta, wobei jede Schicht die Farben vermischt und glättet Da die Zeichnung keinen Hintergrund hat, färbe ich auch die äußersten Kanten mit hellen Grau- und Blautönen, um sie hervorzuheben aller Ebenen verwende ich weißen Leuchtstift Für das endgültige Mischen Nach der App, dem ersten Auftragen aller Farben, verwende ich dunklere Aluminiumstifte und sättige so jeden Ton, sodass die Schichten jetzt glatter und eher wie ein Gemälde aussehen glatter und Jedes Blütenblatt wird unterschiedliche Bereiche mit Licht und Schatten haben . Beobachten Sie das Referenzbild genau und umgehen Sie es. Nachdem alle Blütenblätter fertig sind, arbeite ich an der Mitte und am Ende arbeite ich noch einmal am gesamten Flow, passe die Tonwerte an die Tonwerte hebe und lösche Glanzlichter mit einem batteriebetriebenen Radiergummi und einem Scheibenmesser Dieses Tutorial enthält eine Liste mit Materialien, einschließlich der Stifte, die ich für dieses Projekt verwendet habe, sowie Alternativen zu einigen Marken, falls Sie Sie finden auch eine Strichzeichnung, ein urheberrechtsfreies Referenzbild und meine endgültige Zeichnung, die dem Video-Tutorial beigefügt ist Ich wünsche Ihnen genauso viel Spaß beim Anschauen dieses Tutorials und bei der Arbeit an dieser Blume wie mir. Buntstifte sind als Medium etwas langsam. Genießen Sie also den Prozess und vertrauen Sie ihm. Und mit Patienten werden Sie auch auf Ihrer Reise schöne Ergebnisse erzielen können . Probieren Sie es also aus und teilen Sie es uns dann hier mit , damit auch die anderen von Ihrer Arbeit ermutigt werden . Bis dahin von. 2. Materialien: Lassen Sie uns also schnell alle Materialien durchgehen , die wir für diese Zeichnung benötigen. Für das Papier verwende ich Stratmoor Bristol lem Surface Paper im Format 9 x 12 Zoll. Für die Stifte verwende ich hauptsächlich Fibokasle-Polychrome für diesen Flow zusammen mit einigen Cada-Luminanzstiften, und einige wenige können auch Pablo-Bleistifte Fibokasle-Polychrome für diesen Flow zusammen mit einigen Cada-Luminanzstiften, und einige wenige können auch Pablo-Bleistifte. Dazu verwende ich eine weiße Prisma-Farbe und einen weißen Luminan-Bleistift . Zum Zeichnen brauche ich natürlich einen Radiergummi und einen normalen Bleistift, Transparentpapier und dann einen batteriebetriebenen Radiergummi Das ist ein Slice-Tool, oder Sie können ein Exacto-Messer verwenden, falls Sie dieses nicht haben, und einen Radiergummi, oder Sie können sogar einen Tombo-Mono-Radiergummi verwenden 3. Blütenblatt 1.a: Fangen wir mit dem ersten Blütenblatt an. Ich nehme einfach meinen benötigten Radiergummi und lockere die Skizze auf Tupfe einfach den benötigten Radiergummi auf die Zeichnung, um den gesamten überschüssigen Graphit zu entfernen , damit er sich nicht mit unseren helleren Buntstiften vermischt Also werde ich zuerst meine Prismafarbe Weiß verwenden, Prisma Color Wachsbasis Also werde ich die hellsten weißen Bereiche auf diesem Blütenblatt einfrieren die hellsten weißen Bereiche auf diesem Ich mache das, damit wir, wenn wir andere Schichten mit sehr dunklen Farben überarbeiten und wenn wir einen der weißeren, helleren Bereiche auslassen, sie immer mit einem Radiergummi oder einem Exacto-Messer entfernen können mit einem Radiergummi oder einem Exacto-Messer entfernen Deshalb befestige ich mein Weiß immer gerne mit einem Sie können Prismafarbe oder eine Derwin-Zeichnung verwenden , was auch immer Sogar Leuchtmittel reichen aus. Polychromweiß ist jedoch eine sehr transparente Farbe. Versuchen Sie also, eine sehr undurchsichtige weiße Farbe zu verwenden. Und mit diesem Stift und wenn ich alle Bereiche durchgehe , habe ich das Gefühl, dass sie heller sind und auch am äußersten Rand der Blütenblätter, wo es komplett weiß ist Ich mag es nicht, irgendwelche Bereiche auf dem Papier zu belassen. Ich färbe es gerne mit weißer Farbe. Und unsere nächste Farbe, die ich nehme, ist Creme von Pablo. Und das gilt jetzt für all unsere hellgelben Bereiche. Halten Sie Ihren Handdruck in diesem Stadium sehr gering. Wir befinden uns noch in der Anfangsphase der Schichten. Wir wollen also nicht sehr bald den Zahn des Papiers platt machen sehr bald den Zahn des Papiers denn wir werden reinkommen und viele , viele weitere Schichten auftragen Halten Sie also Ihre Bleistiftspitzen scharf und Ihren Handdruck leicht Und ich folge auch der Richtung der Aderstriche , die ich sehen kann. Und jetzt ist das eine Creme von Polychromos, die eher gelb, hellgelb ist Und das wird sich auf alle gelben Teile dieser Blume auswirken Also sichere ich den kleinsten Teil dieses Flusses ab, damit ich nicht versehentlich mit all meinen Rosa- und Rottönen in diese Bereiche Es ist immer besser, hellere Farben zu verwenden, da es mit Buntstiften etwas schwierig ist, hellere Farben auf dunklere Farben zu hellere Farben auf dunklere Farben Als nächstes kommt wieder Olivgelb von Pablo. Damit diese Gelbtöne grüner aussehen. Als nächstes kommt hellgelbe Glasur von Polychromos, und ich kann hier unten einen hellgelben Fleck sehen, den ich sichern , einfrieren werde Und wenn deine Bleistiftlinien zu dunkel sind, solltest du sie einfach wegwischen weil sie unter deinen helleren Farben sichtbar sind Also sind alle hellsten Farben fertig, jetzt springen wir direkt in den dunkelsten Stein arbeiten diesem Teil werden wir vorerst an der Hälfte des Blütenblattes Also dieses Dunkelrot von Polychromos. Ich fange mit der Mittellinie an. Und obwohl Sie mit sehr dunklen Farben arbeiten, auf dem Referenzbild können Sie sie auf dem Referenzbild sehr dunkel sehen, aber drücken Sie Ihren Stift nicht zu sehr in das Papier. Üben Sie keinen starken Druck aus. Gehen Sie mit sehr leichtem Druck hinein und gehen Sie zwei- bis dreimal über die Leitung, um sie dunkler zu machen. Auf diese Weise stellen Sie sicher , dass Sie mit Schichten in diesem speziellen Bereich mehr erreichen können. Und ich lasse eine hellere Lücke für die hellere Farbe. Also mach das einfach mit diesem Stift, nur an den Stellen, die so dunkel sind. Also werde ich jetzt alle Markierungen auf diesem Blütenblatt einfärben. Beobachten Sie die Form jeder Markierung. Es ist nicht wichtig, die genaue Anzahl der Markierungen anzugeben. Wenn Ihre Zeichnung noch intakt ist, können Sie der Zeichnung einfach folgen. Beachten Sie jedoch die Form der Markierung und versuchen Sie, sie natürlicher und realistischer auszusehen , indem Sie Ihr Referenzbild betrachten. Für die helleren Markierungen übe ich sehr leichten Druck aus, wodurch sie sehr leicht sind. Ich überspringe einen Teil des Videos , weil es sich wiederholt. Die nächste Farbe ist also Materie aus Polychromen. Das ist ein bisschen heller als das Dunkelrot. Und ich übergehe das Dunkle, damit all die helleren Lücken gefüllt sind und Sie die Maserung in Ihrer Zeichnung sehen können. Deshalb gebe ich dieser Farbe einen sehr hellen Grundton und lasse die Bereiche, die heller als diese Farbe sind, übrig. Betrachte diese Punkte als deine Richtlinien. Es ist sehr leicht, sich in so vielen Details zu verlieren. Also nur diese Punkte, diese Markierungen, die du gemacht hast, sie werden dir als gute Orientierungshilfe für deine Färbung dienen. Und bewegen Sie sich immer in Richtung der Venen des Blütenblattes Auf diese Weise erstellen Sie das Drei-D-Formular gleich in Ihrer ersten Phase Danach nehme ich Rosenkarmin von Polychromos Das ist eher ein wärmeres Rot, das ich in der Mitte der Blüte besser erkennen kann Als Mittelpunkt der Strömung, die eher gelb und orange ist, reflektiert sie das Licht. Die Mitte der Blume ist also wärmer und dann wird es kühler, wenn wir nach draußen gehen. Und wenn Sie eine andere Farbe auswählen, nehmen Sie immer diese Farbe und gehen Sie zur vorherigen Farbe über. Auf diese Weise beginnen Sie, alle Farben zu mischen. Also dieses Rosenkarminrot, ich nehme auch ein bisschen auf die Krappschicht auf , was wir gemacht Also, das ist tiefscharlachrot von Polychroms, was eher ein orangerotes, zinnoberrotes Rot ist . Als nächstes kommt Ruby R von Palo. Auch das ist fast ähnlich wie bei E, was eher ein O ist was eher ein O ist. Beobachte die Richtung der Striche auf dem Referenzbild, wie es sich dreht. ein . Beobachte die Richtung der Striche auf dem Referenzbild, wie es sich dreht Aber mit jeder Ebene, die du gibst, glättest du, deine vorherige Ebene, sodass sie eher wie ein Gemälde aussieht als wie eine Zeichnung Zu diesem Zeitpunkt ist es noch zu früh. Aber langsam wirst du den Unterschied sehen. Und spitzen Sie Ihre Stifte zwischendurch weiter an , damit Sie sich nicht einfach mit Ihrem Stift auf der obersten Papierschicht bewegen Ihrem Stift auf der obersten Papierschicht Jetzt werde ich Fucia von Polychromos verwenden, und das ist eine leuchtend rosa Farbe, die fast auf der Außenseite dieses Blütenblattes zu sehen ist Sie können mit Linien mit Schraffuren oder kreisförmigen Bewegungen arbeiten Schraffuren oder Aber bei dieser speziellen Zeichnung kann ich mehr Linien erkennen Deshalb verwende ich Linien, die sehr nahe beieinander liegen. Und am Ende solltest du nichts von der Textur sehen können, es sei denn, du möchtest diese Textur erstellen. In diesem Tutorial wiederholt sich jeder Teil sehr, sodass Sie Ihr Video jederzeit pausieren und dann einfach mit mir sprechen können dann einfach mit mir sprechen , weil ich viele Teile überspringen werde, was sich sehr Sonst wird es sehr langweilig und sehr lang. Also lasse ich einige Bereiche übrig, die heller sind als dieses Rosa. Und ich nehme diese Markierungen, die wir mit Dunkelrot gemacht haben, als Richtschnur, wo ich dieses Rosa auftragen muss. Nochmals, ich gehe über die Bereiche, die dunkleres Rosa sind, mit derselben Fusie Nun, das ist mittelviolettes Rosa von Polychromos für einen violetteren Look Hier können Sie sehen, dass ich mich in kreisförmiger Richtung bewege, wodurch auch eine Art von Textur entsteht, eine sehr weiche, verschwommen aussehende Ich werde auch einige dieser Stellen abdunkeln. Nun, das ist helles Magenta von Polychromos, und das wird sich am äußersten Rand dieses Blütenblattes befinden, wie bei jeder Bleistiftlinie, die ich sehen kann, die nicht gut aussehen wird, wenn wir Wenn Sie sich bei einer Ihrer Farben nicht sicher sind, wählen Sie einfach Genau wie bei Wasserfarben ist es auch bei Buntstiften sehr einfach, etwas Dunkleres als Helleres zu machen etwas Dunkleres als Helleres Ich arbeite gerade an dem leuchtend gelben Fleck, den wir gemacht haben Aus diesem Grund friere ich einfach die hellste Farbe , damit wir sie nicht versehentlich übersehen. Ich gehe auch die Fucia-Schicht , um all diese Lücken auszufüllen Und das ist wieder Pink Medal Lake von Polychromos, damit ich einfach all die helleren Lücken zwischen der Fucia-Schicht füllen kann all die helleren Lücken zwischen Wenn Sie hellere Farben gegenüber dunkleren Farben verwenden, werden Ihre Ebenen weiter vermischt und es sieht sehr glatt aus, und Sie erhalten auch einen guten Farbverlauf Das ist immer noch rosafarbene Materie aus rosafarbener Materie aus Polychromen Wir haben bereits eine weiße Farbschicht als Basis, die diesen rosafarbenen Ton weiter aufhellt Beachten Sie die Richtung. Das ist wieder mittelviolettes Rosa. Oh. Futia aus Polychromas. Weitere Verdunkelung der hellsten rosafarbenen Bereiche, tiefes Scharlachrot durch Polychromos, O. Jetzt nehme ich Farben , die zu einem Prozent aus Karten stammen, und wir beginnen, und wir beginnen die Schatten auf die weißen Bereiche dieses Blütenblattes zu legen, das sich auf der Außenseite dieses Blütenblattes tiefes Scharlachrot durch Polychromos, O. Jetzt nehme ich Farben , die zu einem Prozent aus Karten stammen, und wir beginnen, die Schatten auf die weißen Bereiche dieses Blütenblattes zu legen, das sich auf der Außenseite dieses Blütenblattes befindet. Also mache ich eine kreisförmige Bewegung. Ich möchte es sehr weich haben. Und da wir diese Blume ohne Hintergrund machen , werde ich die Seiten, die Ränder der Blütenblätter nicht komplett weiß lassen . Andernfalls werden sie einfach verschwinden und das Blütenblatt wird unvollständig aussehen Wir werden also viele Grau- und Blautöne an der Peripherie dieses Blütenblattes verteilen Wenn wir einen Hintergrund angeben würden, können Sie diese Bereiche hell und weiß lassen Wenn Sie jedoch keinen Hintergrund angeben, müssen Sie viele Grautöne verwenden. Bei dieser Farbe gehe ich also nur in den sehr dunklen Schattenbereich, und das ist Silbergrau aus Candash-Luminanz Damit fülle ich fast alle weißen Bereiche aus und lasse nur die hellsten Glanzlichter auf dem Blütenblatt übrig Wenn Sie verwirrt sind, was Ihre weißen Bereiche angeht, was die hervorgehobenen Bereiche angeht, dann vergleichen Sie immer das hellste Weiß mit den übrigen weißen Bereichen, und Sie werden das Gefühl haben, dass nicht alle Ihre weißen Bereiche vollständig weiß sind Wie Sie sehen können, habe ich mit diesem grauen Stift nicht alle weißen Bereiche vollständig abgewischt, sondern nur einige sehr hellste Highlights hinterlassen Als Nächstes werde ich mit einem weißen Leuchtstift beginnen und all diese grauen Bereiche durchgehen Dadurch werden die beiden Grautöne weiter vermischt, und ich werde auch das Rosa verwenden, wodurch diese Schichten ebenfalls gemischt und poliert werden Aber gleichzeitig gehe ich nicht mit großem Druck um. Man kann immer noch von leichtem bis mittlerem Druck sprechen , weil ich mehr Schichten auf das Blütenblatt auftragen möchte Brünieren bedeutet in der Regel, dass Sie mit Ihrem hellen Stift einen sehr starken Druck ausüben, wodurch alle Schichten weiter vermischt Und jetzt, wann immer Sie mit Ihrem weißen Stift in die helleren Bereiche gehen , achten Sie einfach darauf, dass Ihr Stift sauber ist Andernfalls werden Sie diese rosafarbenen Farben auf Ihre hellweißen Bereiche auftragen, und es wird ein Pflanzgefäß daraus Also hier, ich mische alle Schichten mit diesem bewegen uns kreisförmig in entgegengesetzter Richtung wie die Striche, was wir mit rosa Farben gemacht haben Jetzt verwende ich wieder Creme und helle die hellsten gelben Bereiche weiter Die erste Schicht wird also auf die Hälfte dieses Blütenblattes aufgetragen. Jetzt müssen wir wieder mit den gleichen Farben reinkommen und es dunkler und satter machen Denn wenn Sie hellere Farben und Weiß auftragen, sehen Ihre Schichten viel heller aus. Jetzt müssen wir also alle Tonwerte anpassen. Und jetzt mit dem Bildschirm gehe ich auch in einige rosafarbene Bereiche, nur um ihn aufzuwärmen Das ist karminrote Aubergine von Luminance. Und mit diesem Stift werde ich jetzt alle Markierungen auf dem Blütenblatt weiter abdunkeln Luminance ist eine Mischung aus Bleistift auf Öl- und Wachsbasis. Also und es ist viel stärker pigmentiert. Also ich verwende diesen Stift gerne in meiner allerletzten Phase, wo er die Farbe einfach aufhellt und wenn du das Gefühl hast , dass du nicht in der Lage bist, mehr Schichten mit Polychromen zu machen, dann, wenn ich Aluminiumbleistift reinbringe, meiner allerletzten Phase, wo er die Farbe einfach aufhellt und wenn du das Gefühl hast , dass du nicht in der Lage bist, mehr Schichten mit Polychromen zu machen, dann, wenn ich Aluminiumbleistift reinbringe, kann ich mindestens ein paar Er ist so pigmentiert. Für die Baselayer verwende ich gerne Polychromos. Sie eignen sich sehr gut für Baselayer. Aber für die letzten Schichten verwende ich gerne Luminans Aber wenn du keine Luminanten hast und wenn du nur Polychrome besitzt, dann kannst du dasselbe auch mit deinen Polychromen machen mit deinen Du musst nicht denken, dass diese Zeichnung ohne die Stifte nicht gemacht werden kann. Und das ist wieder karminrotes Zine von Luminas, und das wird in all unsere sehr dunkelroten Bereiche gehen Sie können diese Zeichnung mit beliebigen Stiften vervollständigen , auch mit einer begrenzten Anzahl von Stiften, die Sie haben auch mit einer begrenzten Anzahl Versuchen Sie einfach, die Farbtheorie anzuwenden, versuchen Sie, Farben zu mischen, um es dunkler zu machen, und verschiedene Farben, um es dunkler zu machen Sie können beispielsweise dunkles Indigo mit Ihrem Dunkelrot mischen , um es dunkler zu machen Entscheiden Sie sich nicht sofort für Schwarz. Schwarz macht deine Schatten und deine Dunkelheiten nur trüber es heller zu halten, versuche Blau- und Violetttöne zu verwenden Deshalb werde ich jetzt zu diesem Zeitpunkt mit weiteren Einzelheiten kommen. Ich beobachte das Referenzbild jetzt sehr genau. Und rund um diese Markierungen gibt es viel mehr Aktivität. Je mehr Zeit Sie also einem bestimmten Bereich Ihrer Zeichnung verbringen, desto mehr Details werden Sie beobachten. Und die Farbe ändert sich und auch der Tonwert ändert sich Nehmen Sie sich Zeit. Farbstift ist ein langsamer Prozess, aber genießen Sie die Niedrigkeit dieses Mediums Und wenn du die Technik erst einmal kennst und sie richtig anwendest, indem du deinen Druck leicht und mit einem spitzen Stift hältst, dann wirst du in indem du deinen Druck leicht und mit einem spitzen Stift hältst, der Lage sein, so viele Schichten aufzutragen, wie ich es kann. Und der Prozess wird sehr entspannend und sehr therapeutisch. Das ist tiefes Scharlachrot aus Polychrom. Ich möchte weiter machen. Das ist warm. Dies verleiht der Mitte des Blütenblattes einen schönen Glanz . Wählen Sie immer ein Referenzbild einer schönen Kombination aus Lichtern und Schatten, die Ihre Zeichnung auch sehr interessant aussehen Und das ist jetzt Spaß. Also komme ich mit den gleichen Stiften in derselben Reihenfolge rein, auch um unsere Schichten weiter abzudunkeln und dann mehr Details zu geben Und bei so vielen Schichten die Oberfläche der Blüte des Blütenblattes sieht die Oberfläche der Blüte des Blütenblattes bereits so glatt aus, wodurch die gesamte weiße, körnige Textur verloren geht, sieht die Oberfläche der Blüte des Blütenblattes bereits so glatt aus, wodurch die gesamte weiße, körnige Textur verloren geht, was unser Ziel ist. Rosenkarmin aus Polychromos. Und Pink Medal Lake von Polychroms. Mittelviolettes Rosa von Polychromos. Diese Farbe passt besonders gut zu den Falten dieses Blütenblattes, wo man einige Schattenbereiche erkennen kann Und ich bewege mich in kreisenden Bewegungen. Nur um diese weiche, flauschige Textur zu erzeugen. Und das ist hellmagenta. Verlängern Sie einfach die rosafarbenen Bereiche in die helleren weißen Bereiche. Jetzt nehme ich leichtes Ultramarin. Das ist von Polychromos, und ich gebe einfach etwas von dieser Farbe auf die grauweißen Teile, nur um und ich gebe einfach etwas von dieser Farbe auf die grauweißen Teile, nur um Interesse zu wecken. Und das wird die Grautöne weiter vertiefen , ohne Ich mache es nur heller. Ich verwende gerne Blau mit Grautönen und Purpur mit Grautönen , nur um die Schatten und die grauen Bereiche ein bisschen interessanter zu machen die grauen Bereiche ein bisschen interessanter Diese Farbe können Sie auf dem Referenzbild vielleicht nicht sehen, aber ich verwende sie gerne, wenn ich Grautöne gebe Sehr leicht, ich verwende das mit sehr leichtem Druck. Schon wieder helles Magenta von Polychromos. Und jetzt mit Weiß werde ich einfach alle Bereiche mischen und das Blütenblatt fertig nennen, besonders den Natürlich werden wir mit mehr Details reinkommen, wenn das ganze Bild fertig ist und die ganze Zeichnung fertig ist In der letzten Phase werden wir weitere Details angeben, wie zum Beispiel einen Teil der Textur herauszuheben oder einige der Highlights hervorzuheben. Aber für diese Phase ist so viel in Ordnung. Im nächsten Teil werden wir die andere Hälfte dieses Blütenblattes fertigstellen . Also wir sehen uns dort 4. Blütenblatt 1.b: Lassen Sie uns also weiter an der anderen Hälfte dieses Blütenblattes arbeiten der anderen Hälfte dieses Blütenblattes Auch hier habe ich den weißen Prisma-Farbstift genommen und werde alle Bereiche, die hellere und weiße Farbe haben , mit dieser Grundfarbe die hellere und weiße Farbe weiß auftragen Verschönern Sie Ihre Skizze einfach, falls Sie das nicht getan haben. Oh oh h. Also , das ist ein Schrei von Pablo und der wird oben auf dem Blütenblatt landen Als nächstes kommt Scream von Polychromos. Das ist Olivgelb von Pablo, und wir werden anfangen, all den grüneren Teilen dieser Blume eine hellgrüne Basis zu geben eine hellgrüne Basis all den grüneren Teilen dieser Blume eine hellgrüne Basis zu Und das ist erdgrün und gelblich von Polychrom um den Lichtfaden herum bewegt und mit sehr leichtem Druck von der Hand hineingeht Jetzt nehme ich Oxid, ein sehr dunkles Grün von Polychrom, und ich werde die dunkelsten Bereiche auf diesem Teil abdunkeln Ich nehme dunkles Indigo, um die grünen Bereiche weiter abzudunkeln. Und das ist Olive von Pablo. Ich werde die dunklen Bereiche überstreichen es so mit den anderen Schichten mischen, und mit Romoxidgrün werde ich die dunkelsten Bereiche noch weiter abdunkeln Die Erde ist wieder grün und gelblich. Schmerzen nehme, verringert sich die Leuchtdichte um 30%, und ich möchte einfach mehr Schatten in diesem Bereich erzeugen O Olivgelb von Pablo. Dieser Schrei von Pablo wird dieses Filament füllen. Erdgrün, gelblich , aus Polychromen. Jetzt springen wir zum dunkelsten Teil des Blütenblattes. Wir nehmen Dunkelrot und fangen an, alle Markierungen zu färben Nun, das ist Materie von Polychromos. Und diese Farbe wird in alle dunkleren roten Bereiche gehen. An manchen Stellen kann ich ein paar diagonale Striche erkennen. Folgen Sie der Richtung, die Sie auf dem Referenzbild sehen können. arbeite um die Staubbeutel herum h. Ich gehe auch immer wieder zu den Bereichen, an denen wir bereits gearbeitet haben. Ich gehe auch immer wieder zu den Bereichen, an denen wir bereits gearbeitet haben Das ist Rosenkarmin von Polychromos, und wir werden anfangen, die Angelegenheit zu besprechen, die wir Das füllt also alle helleren Teile der roten Bereiche aus Und wie wir es in der linken Hälfte dieses Blütenblattes getan haben, das Zentrum des Blütenblattes Rosenkarmin ist ein rosafarbenes Okay . . sich in Richtung der Vene bewegt, dieses tiefe Scharlachrot von Polychrom man sich in Richtung der Vene bewegt, kommt dieses tiefe Scharlachrot von Polychrom in alle Dadurch wird das Rot weiter vertieft und es entsteht ein schöner orangefarbener Handschuh Und jetzt nehmen wir die Polychrom und füllen alle hellrosa Bereiche des Blütenblattes auf Lassen Sie die Bereiche übrig , die weiß sind. Und ich färbe es in kreisenden Bewegungen, um diese Textur zu erzeugen. Ich arbeite immer noch mit Futia. Das ist silbergrau von uns, ich werde die weißen Bereiche einfärben Oh. Oh. Hinterlässt einige Taschen mit sehr hellen Glanzlichtern. Und ich habe auch die Poline ignoriert, die auf das Blütenblatt gefallen sind, was gewisse künstlerische Freiheit genommen Und jetzt ist das die Prozentzahl des Schmerzes, und ich gehe einfach zu den dunkelsten Stellen dieser grauweißen Bereiche dieser grauweißen Und wenn wir Weiß nehmen, fangen wir an, alle Schichten zu vermischen. Also ich gehe immer noch mit leichtem Druck rein. Ich poliere die Schichten nicht. Wir müssen noch viel an diesem Metall tun. Ich wische nur den weißen Stift auf einem Papier ab , damit ich die helleren Teile der Zeichnung nicht ruiniere. nehme wieder Silbergrau von der Luminanz und werde diesen Teil des Blütenblattes fertig stellen Spanien hat tolle 30%. Dieser Bereich liegt ziemlich im Schatten. M und dann wieder mit Weiß, ich werde die Farben mischen. weiße Leuchtstift eignet sich hervorragend zum Verblenden, da er gleichzeitig nicht sehr wachsartig Er ist ein bisschen undurchsichtig, undurchsichtiger als Jetzt nehme ich leichtes Ultramarin, um all unseren grauen Schattenbereichen einfach einen Blauton zu verleihen einen Blauton zu C Okay. Und bleib dran bis zum Ende, denn am Ende werde ich mit meinem Radiergummi und dem Scheibenmesser reinkommen mit meinem Radiergummi und , um einige Glanzlichter zu entfernen und mehr Kontraste zu erzeugen Jetzt ist unsere erste Schicht fertig. Also komme ich wieder mit dem dunkelsten Rot zurück, das ist karminrote Aubergine von Luminans, und ich fange an, und ich fange So wie wir auf diese dunklen Flecken mit so vielen Schichten gegangen sind, sind sie hell geworden. Wenn Sie also mit dem Färben aller Bereiche fertig sind, beenden Sie diese Ebene. Dann müssen Sie mit weiteren Farben zurückkehren und alle Tonwerte anpassen Als Nächstes nehmen wir Purpur und von Luminanz hinzu. Schärfen Sie Ihre Stifte weiter, besonders in diesem Stadium müssen Sie einen sehr spitzen Stift verwenden, in diesem Stadium müssen Sie einen sehr spitzen Stift da dieser einfach alle Schichten durchdringt und die Schichten glatter macht und die Zeichnung lässt Hier verdunkle ich die roten Bereiche weiter. Ich gehe immer noch mit sehr leichtem Druck rein denn nachdem du so viele Schichten aufgetragen hast, wenn du mit sehr starkem Druck hineingibst, wirst du anfangen, Wachs zu blühen, was wir nicht wollen Und das ist wieder purpurrot von uns für unsere sehr leuchtend rosafarbenen Bereiche Ich komme jetzt mit Scarlet von Luminance rein. Das ist eine sehr leuchtend orangerote Farbe, die sofort allen orangefarbenen Bereichen einen schönen Glanz verleiht Wie ich Ihnen bereits sagte, ist Luminance ein sehr hochpigmentierter Markenstift Sie brauchen also nicht viel, aber es gibt Ihnen wirklich den zusätzlichen Schub, besonders in Ihren letzten Schichten Und wenn Sie Scharlachrot anstelle von Rosa verwenden, werden Ihre rosafarbenen Bereiche weiter aufgehellt Das ist Fucia von Polychromos. Und ich gehe wieder in die gleichen rosafarbenen Bereiche. Dadurch wird der gesamte weiße Teil des Papiers, den Sie sehen können, weiter aufgefüllt der gesamte weiße Teil des , die körnigen Bereiche Je mehr ich in meiner letzten Phase habe, desto näher halte ich den Stift, weil ich mich jetzt wirklich auf den sehr kleinen Teil der Zeichnung konzentriere Okay. Ich nehme mittelviolettes Rosa für diese Schattenregion hier drüben. Vermeiden Sie es, Braun und Schwarz für Ihre Schattenbereiche zu verwenden. Versuche, hellere Farben zu verwenden, und dann kannst du vielleicht dein Schwarz hinzufügen Das ist also wieder dunkelrot von Polychromos. Und jetzt mit Weiß werde ich einfach alle helleren Teile dieser Seite des Blütenblattes mischen , damit es einfach glatter aussieht Damit nenne ich das Blütenblatt fertig. Natürlich werden wir darauf zurückkommen, wenn die gesamte Zeichnung fertig ist Wir werden weitere Anpassungen vornehmen. Wir sehen uns also im nächsten Teil. 5. Blütenblatt 2: Lass uns an diesem Blütenblatt arbeiten. Ich habe mein Board umgedreht. Ich werde noch einmal alle Graphitlinien mit dem benötigten Radiergummi durchgehen mit dem benötigten Radiergummi Ich mache das Blütenblatt für Blütenblatt, damit ich die sehr detaillierte Zeichnung nicht verliere Und wieder, mit einem weißen Prismafarbenstift, fange ich an, die Grundfarbe zu geben und überarbeite alle Bereiche, die weiß sind und die ein bisschen hell Ich gehe mit meinem weißen Stift nicht in die dunkelsten Bereiche Nun, das ist hellgelbe Glasur, und wir geben die Basis für diesen sehr hellen mittleren Teil des Beginne immer mit einer helleren Unterschicht. Auf diese Weise werden alle Ihre obersten Schichten automatisch heller, und wir möchten nicht, dass das Bild langweilig aussieht Ich mag es, wenn sogar die Schatten scheinen. also eine Unterschicht aus leuchtenden Farben und hellen Farben auftragen , werden wirklich alle Ihre Schichten zum Leuchten gebracht, insbesondere Polychromos, das sind Sie sind durchsichtig. Diese Farben werden also auf jeden Fall durchgehend leuchten. Für den grüneren Bereich verwende ich jetzt Erdgrün und Gelb von Polychromos Und ich nehme Olivgelb von Pablos. Ich werde beide Farben durchgehen damit sie miteinander verschmelzen Und ich kann auch einen grünen Bereich auf diesem gefalteten Teil des Blütenblattes sehen einen grünen Bereich auf diesem gefalteten Teil des Blütenblattes Und das ist erdgrün und gelblich. Olivgelb von Pablo. dunkelrot nehmen, fangen wir an die dunkelsten Steine auf dem Blütenblatt und sogar auf der Vene und sogar Als nächstes kommt Mord. H immer Beginne immer mit deiner dunkelsten Farbe Auf diese Weise erreichen Sie sehr schnell den dunkelsten Wert, anstatt alle hellen Farben zu verwenden und ihn dann mit Ihren dunklen Stiften zu überarbeiten Auf diese Weise haben Sie bereits so viele Schichten unter den dunkleren Stift gelegt so viele Schichten unter Und manchmal schaffst du es vielleicht nicht diesen dunkelsten Stein zu erreichen Deshalb fange ich immer gerne mit den dunkelsten Stiften an und überarbeite es dann mit den Die Technik ähnelt fast Ölmalerei , bei der wir mit dunkleren Tönen beginnen und sie dann mit helleren Deckschichten immer weiter überarbeiten der Ölmalerei , bei der wir mit dunkleren Tönen beginnen und sie dann mit helleren Deckschichten immer weiter überarbeiten. Achten Sie also auf die dunkelste Farbe , die Sie in diesem bestimmten Bereich sehen Und dann werde ich in den rötlicheren Bereichen ein tiefes S-farbiges Rot Die Materie, die wir als Grundlage verwendet haben, lässt diesen Bereich also dunkelrot aussehen Und wo es rosa ist, die Materie, die wir als Basis verwenden, rosafarbener werden. Ich hoffe, das alles ergibt Sinn, was auch immer ich gesagt habe. Und das ist auch hilfreich. Wenn wir keinen bestimmten Farbton haben weil wir so viele Stifte in unserer Schachtel haben, wird es immer einen Farbton geben, den Sie nicht haben werden Wenn Sie also in keiner Ihrer Farbstiftmarken ein sehr dunkles Rot haben, müssen Sie mehrere Schichten darunter mischen und dann mit den Rottönen, die Sie haben, darüber legen Das Mischen der Farben erfolgt also auf dem Papier, wenn Sie Farbtensil als Medium verwenden So können wir jede Farbe dunkler oder heller machen und dann können wir auch den Farbton der Farbe ändern Wenn Sie also ein sehr olivfarbenes Grün wollen und diesen bestimmten Farbton nicht haben, können Sie immer Grün mit einem wärmeren Gelb oder Grün mit etwas Rosa oder Rot verwenden , um es mehr oder gelber zu machen. Das ist von Polychrome. Und wieder werde ich auf die Bereiche eingehen, die wir bereits gemacht haben, und Farbe dann auf die wärmeren rosafarbenen Bereiche ausdehnen Wenn Sie also zum Beispiel meinen Roskar nicht in Ihrer Box haben, sondern eine limitierte Polychromos-Box verwenden, dann können Sie einfach ein rosafarbenes Medaillenbein nehmen und es mit Creme oder Elfenbein mischen, um ein wärmeres Rosa daraus zu machen Ein bisschen Wissen in der Farbtheorie hilft Ihnen also dabei, mit einer begrenzten Anzahl von Stiften zu zeichnen mit einer begrenzten Anzahl Tatsächlich macht es mir wirklich Spaß, mit der begrenzten Anzahl von Stiften zu arbeiten Auf diese Weise kann ich verschiedene Farben und Töne mischen und die Zeichnung interessanter aussehen lassen Jetzt komme ich zu Fuia , einem helleren Rosa Natürlich sind einige der Farben unersetzlich, wie diese Süße hier. Es ist das hellste Rosa aller Sets. Und es ist sehr nützlich, besonders bei solchen rosa Blüten Aber wie gesagt, um ein Rosa heller aussehen zu lassen, verwende ich manchmal Orange, leuchtendes Orange, um es damit zu mischen. Das wird deiner rosa Farbe auf jeden Fall einen schönen Glanz verleihen. Dies sind nur einige der Tipps, die ich geteilt habe und die ich praktiziere. Je mehr du übst, desto mehr zeichnest du, desto mehr Abkürzungen lernst du und mehr lernst du über deine Buntstifte und wie sie sich miteinander vermischen, welche Farben du verwenden musst, um bestimmte Stifte heller oder dunkler zu machen Das ist P Medal Lake, und jetzt werde ich einfach all diese Bereiche durchgehen , die wir gemacht haben Dadurch werden alle helleren weißen Körner des Papiers entfernt. Also nicht jedes Mal, wenn ich einen weißen Stift zum Mischen verwende, können Sie einfach jeden helleren Stift verwenden , der für den jeweiligen Bereich geeignet ist. Er schon wieder. Helles Magenta aus Polymeren. Jetzt fange ich an, an der Rückseite dieses Blütenblattes zu arbeiten an der Rückseite dieses Blütenblattes Ich mache kreisförmige Bewegungen, um durch die Leuchtdichte einen weichen, verschwommenen und silbergrauen Look zu erzeugen , und fülle den helleren Bereich aus , den weißen Bereich des Ich werde nichts hellweißes hinterlassen. Denn wenn du das mit dem hellsten Weiß dieses Blütenblattes vergleichst , dann wirst du sehen, dass es ziemlich grau ist Das ist 30% schmerzgrau oder dunkleres Grau. Und es entsteht eine sehr helle Schicht der Farbe und mehr dunkleres Grau an der Stelle, an der sich das Blütenblatt berührt, und dann wieder hellmagentafarben darüber Und dann helles Ultramarin und Silbergrau und Das ist erdgrün, gelblich und Und ich fange an, an den Rändern des Hauptblütenblattes zu arbeiten. Ich definiere den Rand hier drüben , damit er nicht verloren geht Und so wie es ist, können wir sehen, dass eine graue Linie um 30% schmerzt. Oh Oh , und dann mit der weißen Luminan-Schablone überschneide ich einfach alle grauen und rosafarbenen Bereiche, um das Ganze zu vermischen Der Vorgang ist für alle Blütenblätter genau derselbe. Es wiederholt sich sehr. Nehmen Sie sich Zeit für diese Zeichnung. Ich weiß, es wird ein bisschen repetitiver und langweiliger, aber dann ist das Endergebnis so n, dränge dich durch Der Herausforderer bei dieser Zeichnung sind natürlich die Rosa- und Rottöne, zum Beispiel, die Rosa- und Rottöne, zum Beispiel, wie sie sich vermischen, um das warme Rot und das kühlere Rot zu erzeugen, wie sie zusammenkommen Die Herausforderung besteht also darin, diese beiden Farben auf dem Papier zu mischen Jetzt nehme ich Crimson Bigene und fange an alle Stellen zu übermalen, um es dunkler zu machen Wir haben eine komplette Schicht auf dieses Blütenblatt aufgetragen. Natürlich ist es einfach nicht eine Schicht, viele Schichten. Aber dann sind wir damit fertig, die Basis vollständig abzudecken. Und danach gehe ich einfach wieder mit den dunklen Tönen rein. Purpurrote Echse von Luminance. Versuchen Sie, einen guten Kontrast in Ihrer Zeichnung oder Ihrem Gemälde zu erzeugen in Ihrer Zeichnung oder Ihrem Gemälde zu Überall dort, wo Sie sehr dunkle, sehr helle Farben sehen , wenden Sie diese an. Und wo auch immer Sie sehr helle Lichter und Glanzlichter sehen, lassen Sie diese stehen und machen Sie sie so hell, wie Sie es auf dem Referenzbild sehen. Je mehr Kontrast Sie in Ihrer Zeichnung haben, desto mehr hebt sich Ihre Zeichnung von der Seite ab. Hab also keine Angst davor , zu dunkel zu werden. Und das ist wieder scharlachrot wegen der Leuchtdichte, die unsere warmen Rottöne weiter aufhellen wird werde ich auch Bei diesem Scharlachrot werde ich auch die Fuciaschichten durchgehen , um es weiter aufzuhellen Ich werde jetzt verrückt. Dieser Teil des Blütenblattes liegt ziemlich im Schatten und ist daher sehr dunkel Nein. Wann immer du dunkle Farben gibst, versuche es mit mehreren Schichten. Verdunkeln Sie nicht alles auf einmal. Auf diese Weise können Sie mit verschiedenen Farbstiften in dieser Ebene und mit mehr Schichten in dieser Ebene und mit mehr Schichten das Blütenblatt realistischer aussehen lassen Und wie ich Ihnen bereits gesagt habe, scheinen alle Schichten durch alle Schichten, die scheinen alle Schichten durch alle Schichten Sie in Ihrer ersten oder zweiten Schicht aufgetragen haben, sie werden alle in der endgültigen Ausgabe sichtbar sein Das ist tiefscharlachrot von Polychromos. Und Rosenkarmin von Polychromos. Ich nehme auch Rubinrot von Pablo, etwas dunkler als Rose Carmine Und wieder Pink Madder Lake von Polychroms. Für das sehr helle Rosa und auch, wenn ich alle dunkleren Bereiche durchgehe, wird dadurch einfach das gesamte Weiß des Ich nehme einen weißen Stift. Und jetzt definiere ich einfach den oberen Teil des Blütenblattes , was wir bereits gemacht haben Gib einfach einen schönen Vorteil. Halte deine Kanten sehr scharf und sauber. Helles Ultramarin in den dunkleren Schattenbereichen. Das ist wieder silbergrau. Und bei Weiß fange ich an, einige Bereiche zu mischen und aufzuhellen Ich nehme wieder karminrote Auberginen. Wenn du das Gefühl hast, dass deine dunkelsten Markierungen etwas heller geworden sind, kannst du immer wieder zurückkommen und sie anpassen, solange du alle Schichten behältst, ich meine, alle Schichten mit sehr leichtem kannst du immer wieder zurückkommen und sie anpassen, solange du alle Schichten behältst, ich meine, alle Schichten mit sehr leichtem Handdruck. Das ist dunkel Und dann Erdgrün gelblich. Damit beenden wir dieses Blütenblatt und im nächsten Teil kommen wir zum dritten Blütenblatt dieser Das ist olivgelb. O. 6. Blütenblatt 3: Fangen wir also mit Blütenblatt Nummer drei an. Auch hier werde ich die Skizze mit dem benötigten Radiergummi aufhellen. Und komm mit weißem Prisma-Farbstift rein. Gib eine Basis Creme von Pablo. Diese hat eine Menge Creme in der Mitte des Blütenblattes, die das ganze Licht abbekommt Also, wann immer du eine Blume malst, mach nicht alle Blütenblätter auf die gleiche Weise Jedes Blütenblatt erhält Licht und Schatten auf unterschiedliche Weise. Jedes Blütenblatt muss also als eine individuelle Sache betrachtet werden Das wurde vor Polychromen abgeschirmt, und das ist Wenn ich diesen gelben Teil weiter aufhelle. Und wenn Erdgrün gelblich ist, werde ich mit dem H olivgelb, und dann mischen wir das Gelb und das Grün an diesem Teil Das ist wieder cremefarben aus Polychrom, und ich gebe die hellste Farbe die leuchtet, das reflektierte Und das ist erdgrün und gelblich für den dunkleren grünen Bereich Aiello von Pablo. Cromoxidgrün von Polychromos zur weiteren Und das ist Pink Madder Lake. Im Gegensatz zum letzten Blütenblatt, das wir gemacht haben, der gefaltete Teil des Blütenblattes weit im Schatten Deshalb hatten wir helles Magenta verwendet. Aber dieser empfängt Licht und sieht ziemlich heller rosa aus. S. Und bewegen Sie sich immer in der Richtung der Striche, die Sie auf dem Referenzbild sehen wie sich das Blütenblatt biegt , und ich nehme Hellmagenta für die schattigen Silbergrau und füllt den weißen Bereich dieses Blütenblattes aus Ich versuche auch , diese Farbe in die rosafarbenen Bereiche zu bringen , um nur einen Schatten zu erzeugen, weil es ja die Rückseite des Blütenblattes ist und der obere Teil des Blütenblattes einen Schatten darauf wirft Farben in Prozent. Spendet dort mehr Schatten, wo sich das Blütenblatt biegt. Das ist weiße Leuchtdichte, und ich fange an, alle Ebenen zu vermischen Jetzt kommen wir zu Dunkelrot und fangen an, am Hauptblütenblatt zu arbeiten Fangen Sie also wie immer mit der dunkelsten Farbe an. Und ich nehme die Mittelrippe des Blütenblattes Ich lasse etwas Abstand für die hellere Farbe. Oh, nächstes kommt tiefes Scharlachrot von Polychrom. Ich werde über das Dunkelrot und auch in Bereiche gehen, die eher orangerot sind M. Next ist mittelviolett Wir haben einen guten Schatten dort, wo sich dieses Blütenblatt biegt und haftet. O. Als Nächstes nehmen wir wieder Dunkelrot. Ich möchte eine Schicht Dunkelrot auf dieses lila Rosa und für unsere Mitteltöne auftragen Ich fülle auch die helleren Lücken auf, die wir noch übrig haben. Gleichzeitig, wo es sehr hell ist, fahre ich mit sehr leichtem Druck über den Bereich. Und auf eine glänzende Zukunft. Okay. Helles Magenta von Poly Chronos und wieder Pink Medal Lake von Polychromos fülle die hellsten rosafarbenen Bereiche aus, fui ich überspringe viele sich wiederholende Teile des Videos, also pausiere bitte das Video und sieh einfach, also pausiere bitte das Video und sieh einfach Aber wann immer ich den Stift wechsle, werde ich ihn dir immer zeigen Es ist nur so, dass alle Profis A dieser Prozess so lange dauert, und ich möchte das Tutorial nicht länger machen. Und ich bin mir sicher, dass Sie den Vorgang zu diesem Zeitpunkt bereits kennen, und ich versuche, die gleichen Stifte in Ordnung zu halten Behalte die gleichen Stifte , die ich verwende. Das ist Silbergrau von Luminans. , dass Sie bis zu diesem dritten Blütenblatt Ich bin mir sicher, dass Sie bis zu diesem dritten Blütenblatt in der Lage sein werden , den Prozess zu verstehen Pro und wieder Pausen einlegen wenn du ein so großes Projekt machst, habe ich diese Zeichnung in zwei ganzen Tagen fertiggestellt Denn wenn du anfängst müde zu werden, wirst du Dinge überstürzen, und ich möchte nicht, dass du das tust. Machen Sie also häufige Pausen, vielleicht nach jedem Blütenblatt, das wir haben, werden Sie dafür sorgen, dass die Energie fließt und die Energie frisch bleibt Und jetzt nehme ich Cold Grey Three. Das ist von Polychromos, für dunklere Grautöne Und achte auf die Richtung der Striche, die ich gebe. Das Blütenblatt hat eine schöne Biegung. Es beugt sich nach rechts, es fällt nach rechts Also all das, es ist nur möglich, es durch deine Striche zu zeigen. Auf diese Weise verleihen Sie Ihrer Zwei-D-Zeichnung einen schönen Drei-D-Effekt . Oh leichtes Ultramarin Und mit ähm, ich werde einfach alle Schichten mischen. Ich reinige meinen Stift jedes Mal, wenn ich in die helleren Bereiche gehe. Oh. Oh. Also nehme ich karminrote Auberginen und mache alle Crimson Zine von Luminan Ich werde H. Jetzt nehmen wir Das ist wieder dieses karminrote Z. Und scharlachrot von Luminance. Ich werde diese Farbe fast überall dort auftragen , wo ich sehr helle Farben sehe Dieses Fohlen wird deine Rosatöne wirklich sofort aufhellen. Rubinrot von Pablo. Okay. Und das ist purpurrot von uns, eine eher purpurrote Farbe . Als Nächstes nehme ich Weiß aus Luminan und die Schichten. Das ist Rose aus Polychrom und Futia aus Polychromie mische die Schichten. Das ist Rose aus Polychrom und Futia aus Polychromie . Cal Grad drei von Polychroms. Warte nochmal. Wenn Sie mischen, können Sie in die entgegengesetzte Richtung gehen die Schichten gut zu vermischen, und sein mittleres Purpurrosa von Polychromas Und wieder Dunkelrot von Polychromen. Und seine Fui Erde Olivgelb von Pablo, zurück zur Erde Das ist Oxidgrün von Poly. Ich verdunkle diese Seite immer noch mit karminrotem Zine. Und damit haben wir dieses dritte Blütenblatt fertiggestellt. 7. Blütenblatt 4.a: Fangen wir also mit diesem großen Blütenblatt an. Und da es ein größeres ist, habe ich es wieder in zwei Teile geteilt Also hier hebe ich den überschüssigen Graphit mit einem benötigten Radiergummi Und dann fangen wir mit Prismacolor-Weiß an, die Basis überall dort zu verteilen, wo sie hell und sogar weiß ist Die Reihenfolge ist dieselbe. Für alle Blütenblätter. Sobald Sie den Prozess herausgefunden haben und herausgefunden haben, welche Stifte in welcher Reihenfolge verwendet werden sollen, wird das gesamte Zeichnen wirklich einfach und der Vorgang wird einfach und Nur in den ersten ein oder zwei Blütenblättern musst du es herausfinden Dass es ein bisschen Angst und Stress gibt, aber sonst wird der ganze Prozess sehr einfach. Das ist also Creme von Polychromos, und ich bedecke damit alle sehr hellgelben Bereiche Vergiss nicht, alle Filamente liegen zu lassen. Arbeiten Sie in Richtung der Venen und der Form des Blütenblattes Und deshalb drehe ich gerne mein Zeichenbrett und dann natürlich auch das Referenzbild. es sich einfach bequem, damit Sie sich auf lange Sicht nicht die Handgelenke verletzen Und das ist hellgelbe Glasur von Polychromos, und ich werde nur einige der hellgelben Teile aufhellen und ich werde nur einige der hellgelben Teile aufhellen. Erdgrün, gelblich von Polygramos. Olivgelb von Pablo. Lassen Sie uns nun mit Dunkelrot beginnen und alle dunkelsten Bereiche auf dem Blütenblatt in Angriff nehmen dem Es ist nur f. Ähm, äh äh , das ist tiefscharlachrot Es wird auch über das Dunkelrot gehen. Rosenkarmin von Polychromos. Übernimmt es auch das tiefe Scharlachrot. Versuchen Sie immer, Ihre vorherige Farbschicht einzuarbeiten. Auf diese Weise mischen Sie diese Ebene mit Ihrer neuen Erdgrün gelblich. Also hier mische ich Grün und Rot, das sind komplementäre Farben, um es ein bisschen mattes Grau und wieder Rosenkarminrot zu machen bisschen mattes Grau und wieder Rosenkarminrot Weil wir hier eine Menge Schatten haben. Anstatt Grau zu verwenden, können Sie diese beiden Farben auch mischen. Diese Farben werden als ergänzende Farben bezeichnet, sie verleihen Ihnen eine schöne neutrale Farbe. Nimm jetzt die roten Bereiche und verdunkle sie. Und dann mit weißen Luminanten, fange einfach an zu mischen, besonders die helleren Bereiche. Fuca jetzt Rosafarbener Medal Lake von Polychromos. Zwischen den beiden Blütenblättern entsteht eine dünne weiße Lücke Rose B und tiefes Scharlachrot Wir sind gerade dabei, die Zeichnung zu straffen. Wir versuchen, das weiße Grün des Papiers zu füllen. Nehmen wir wieder Dunkelrot. Mile Purple Pink von Polychroms? Und wieder weiß. Oh. Du kannst die Punkte durchgehen. Ebenfalls. Wir können jederzeit zurückkommen und die Flecken verdunkeln Hellgelbe Glasur. Ich gehe Rot zu Rot über Dieses tiefe Scharlachrot. Fuca. Und dann Pink Medal Lake von Polychroms. weiter es sich dem Ende des Blütenblattes nähert, desto mehr Licht erhält es und es wird heller rosa Futia aus Polychromos. Und das ist tiefscharlachrot von Polychromos. Versuche, das Zentrum so orange wie möglich zu gestalten. Und das ist silbergrau, ein sehr helles Grau, ein sehr helles Grau wo ich das Highlight auf dem Referenzbild sehen kann, hellere Lücken hinterlässt Highlight auf dem Referenzbild sehen kann Und das ist Cold Grey Three von Polychromos. Ich werde die Schatten durchgehen wo es sich faltig macht, und die Stellen, die nicht hell werden, wieder silbergrau silbergrau Und wir füllen das hellste Weiß auch mit diesem Grau auf, denn sind die Ränder des Wenn wir es komplett weiß lassen, dann werden sie einfach verschwinden oder wir werden nichts mehr sehen können, und es Die Schichten aufnehmen und vermischen. Sie können sich in kreisenden Bewegungen bewegen, Sie können sich auf diese Weise in die entgegengesetzte Richtung als die vorherige Ebene Der kleinste Teil des Papiers wird langsam aufgefüllt, und das Ergebnis ist eine sehr glatte, lackähnliche Oberfläche. Das karminrote Gen für unsere dunkelsten Rottöne. Und das ist Crimson Lizine. Die Rottöne werden weiter verdunkelt. Es geht nur darum, die Gesamtwerte anzupassen. 00 von uns veröffentlicht und gelesen. Schon wieder scharlachrot von Luminance. Als nächstes nimm von Poly. Und jetzt werden Sie feststellen, dass die Rosatöne viel heller aussehen, nachdem Sie alle Rottöne verdunkelt Ich verdunkle die Rosatöne hier drüben. Und mit Weiß werden die rosafarbenen Bereiche geglättet Poliere Rot aus Luminanen. Dunkelrot von Polychromen An der anderen Hälfte dieser Siedlung werden wir im nächsten Teil weiterarbeiten der anderen Hälfte dieser Siedlung werden wir im nächsten Teil 8. Blütenblatt 4.b: Also habe ich alle Punkte dunkelrot gefärbt. Und jetzt nehme ich tiefes Scharlachrot und fange an, an den roten Bereichen zu arbeiten Also kannst du das Video dort pausieren und einfach all deine Punkte mit dunkelroten Polychromen fertigstellen all deine Punkte mit dunkelroten Polychromen Das ist mittelviolettes Rosa. bewege mich in Richtung der Striche, die ich auf dem Referenzbild sehe. Schon wieder tiefer Sketch. Rosenkarmin von Polychromos. Ich werde das tiefe Scharlachrot durchgehen. Und diese Farbe wird in allen sehr rosafarbenen Farben erhältlich sein. Ich gehe sehr leicht über die gelben Bereiche. Ähm, beobachte die Richtung, in der sich die Striche auf dem Referenzbild ändern. Jetzt komme ich von Poly Oh Pink aus Polychromos H. Lassen Sie einige Lücken dazwischen und füllen Sie auch Zwischenräume zwischen den dunkleren Rosatönen auf Und jetzt ist das silbergrau. A. Also lasse ich die Lücke, wo es das hellste Highlight Andernfalls gehe ich mit diesem Stift über den gesamten Rand Und das ist Spanien 30% von uns entfernt. Und damit werden wir die Schattenbereiche bearbeiten. Und jetzt mit Lumine mischen wir die Schichten. Ich verwende immer noch leichten Druck, leichten bis mittleren Druck Ich habe den SP etwas erhöht. Ich habe die Kohlequalität drei von Polychromos wieder auf normale Geschwindigkeit gebracht Und das ist helles Ultramarin, Polychrom O Silbergrau von Luminan. Jetzt, Purpur und wir fangen an , die Punkte zu verdunkeln. Als nächstes geht Crimson Alize über einige der Punkte Als nächstes geht Crimson Alize , die meiner Meinung nach eher scharlachrot von der O, Silbergrau von Luminan. Jetzt, Purpur und wir fangen an, die Punkte zu verdunkeln. Als nächstes geht Crimson Alize über einige der Punkte, die meiner Meinung nach eher scharlachrot von der Leuchtdichte sind. O, Silbergrau von Luminan. Jetzt, Purpur und wir fangen an, die Punkte zu verdunkeln. Als nächstes geht Crimson Alize über einige der Punkte, die meiner Meinung nach eher scharlachrot von der Leuchtdichte sind. O, Silbergrau von Luminan. Jetzt, Purpur und wir fangen an, die Punkte zu verdunkeln. Als nächstes geht Crimson Alize über einige der Punkte, die meiner Meinung nach eher scharlachrot von der Leuchtdichte sind. O, Silbergrau von Luminan. Jetzt, Purpur und wir fangen an, die Punkte zu verdunkeln. Als nächstes geht Crimson Alize über einige der Punkte, die meiner Meinung nach eher scharlachrot von der Leuchtdichte sind. Fui aus Polychromas. Das ist Dunkelrot von Polychromos und dann tiefscharlachrot Lass uns nochmal nehmen. Tiefes Scharlachrot. Einige der Blütenblätter sind zu rot. Einige der Blütenblätter sind zu purpurrot. Beobachten Sie Ihr Referenzbild genau. Das ist wieder so. Mittelviolettes Rosa von Polychromos. Rubinrot von Pablo veröffentlicht von Rot von Minen Oh. Und den Schrei der Polychromie, der über die rubinroten und groben karminroten Schichten geht, es orangefarbener, kriegerischer, erdgrün gelblich macht . Ich werde auch dem Blütenblatt einen Hauch dieser Farbe geben einen Hauch dieser O Das ist helles Magenta von Polychromos. O Das ist helles Magenta von Polychromos. O Das ist helles Magenta von Polychromos Hellmagenta hellt Ihre hellen Schattenbereiche auf. Und damit beenden wir auch dieses Blütenblatt. T. 9. Blütenblatt 5: Fangen wir an, am fünften Blütenblatt dieser Blume zu arbeiten. nehme meinen weißen Prismenstift und bedecke Ich nehme meinen weißen Prismenstift und bedecke wieder die hellsten Bereiche des Und hier habe ich das Video beschleunigt. Oh. Als nächstes kommt hellgelbe Glasur von Polychromos Nur zur Erinnerung: Vergiss nicht , dir den letzten Teil dieses Tutorials anzusehen , der den letzten Schliff gibt Hier komme ich mit einem elektrischen Radiergummi und meinem Slice-Tool und werde dir mehr Details und mehr Lifting-Techniken geben mehr Details und mehr Ich werde Ihnen weitere Lifting-Techniken zeigen , um einige der Höhepunkte zu enthüllen Also das ist Erdgrün gelblich von Polychromas und jetzt Olivgelb von Pablo, und ich werde einfach beide Farben mischen Dieselbe Technik für alle Blütenblätter. Wieder dunkelrot aus Polychromas. Tiefes Scharlachrot von Polychromos. Dieses Blütenblatt ist auch in der Mitte ziemlich rot. Rosenkarmin von Polychromos, auch über das tiefe Scharlachrot hinausgeht , das wir gemacht haben , Phi der auch über das tiefe Scharlachrot hinausgeht, das wir gemacht haben , Phi von Polychromos. Mittlerer violetter Ping von Polychromos. Und helles Magenta von Polygromos. Und das ist die coole graue Drei von Polygromen. Oh. Nehmen wir jetzt Silver Brad von Luminance. Und ich werde die beiden Farben durchgehen , die wir in diesem Bereich angewendet haben Lassen Sie uns nun mit Weiß alle Ebenen mischen. Lassen Sie uns das karminrote Alter von Lumen und beginnen mit den Das ist karminrotes Serin von Luminant. Fangen wir an, über die roten Bereiche zu sprechen . Lasst uns Scharlachrot von uns nehmen. Und das ist von Polygram. Ich werde das Scharlachrot auch ein bisschen durchgehen. U U U veröffentlichte Rot aus Luminanz, Rosa aus Poly. Fangen wir an, die Lücken zwischen den rosafarbenen Ebenen zu füllen Creme von Polychromos, ein bisschen gelb reflektiertes Licht in dieser schattenhaften Region und dann nehme ich Schmerzprozent Fuchsie. Ich möchte nur dem Schatten, der Rückseite des Blütenblattes, einen kleinen Rosaton verleihen Rückseite Und dann werde ich mit Weiß einfach alles mischen. H. Tiefes Scharlachrot von Polychromos Creme aus Polychromos. O olivgelb von Pablo. Und wir sind fertig. Oh. 10. Blütenblatt 6.a: Fangen wir also mit dem letzten Blütenblatt dieser Blume an. Der erste Schritt besteht also wie immer darin , mit einem weißen Prismacolor-Bleistift eine weiße Schicht aufzutragen Also verwende ich das überall in den Bereichen , die weiß sind und die auch einige Highlights haben Auch in diesem Teil werde ich an einer Hälfte des Blütenblattes arbeiten an einer Hälfte des Blütenblattes Sie ein großes Thema in kleinere Teile zerlegen , bleiben Sie motiviert Kleine Erfolge, kleine Erfolge werden Sie einfach frisch halten. Creme von Polychromos einnehmen. Ich durchsuche alle hellgelben Bereiche genau in der Mitte des Blütenblattes, in der Mitte der Blüte Ich meine. werden Sie den Prozess inzwischen vollständig kennen. Das ist hellgelbe Glasur von Polychromos, und wir werden die hellsten gelben Bereiche aufhellen Nehmen wir Erdgrün und Gelb von Polychromos. Das ist Chromoxidgrün aus Polychromen. Ich nehme auch dauerhaft grüne Oliven. Das ist auch von Polychrome. Mit diesem Grün werde ich alle Bereiche auf allen Blütenblättern abdunkeln , die diese dunkelgrüne Farbe Ich werde auch chromgrüne Pipi nehmen. Das ist eher graugrün. Das Rooxidgrün war eher bläulich Das ist eher ein Graugrün, das wir für einige Schattenbereiche benötigen Als nächstes nehmen wir Oliviero von Bablo. Und hier habe ich weitergemacht und das dunkelste Rot mit Dunkelrot von Polychromos gefärbt, so wie wir es bei allen Blütenblättern gemacht haben Und jetzt nehme ich das tiefe Scharlachrot von Polychrom und gehe Ich gehe einfach in Bereiche hinein, die diese Farbe haben, und lasse die Bereiche übrig , die heller als diese Farbe sind Rose von Polychrom Und als nächstes kommt von Mittelviolettes Rosa von Polychrom. Und das wird in all diese schattigen Bereiche gehen. Per Again, ich nehme Polychrom O. Als nächstes kommt die rosafarbene Medaille von Polychrome und damit werden alle sehr hellrosa Bereiche eingefärbt Und jetzt nehmen wir Silbergrau von Lumin und fangen an, die Ränder des Blütenblattes zu färben Ich kohle Grade 3 von Polychromos, Ich nehme diese Farbe auch unten auf die Oberseite dieses Blütenblattes auf, die unter dem sich überlappenden Blütenblatt liegt Jetzt fangen wir mit einem weißen Aluminiumstift an, alle Schichten zu mischen Kehren wir zur dunkelsten Farbe zurück, nämlich Purpur , altern und fangen wir an, alle dunkelsten Stellen zu färben Crimson Eliz von Lumens, ein tiefes Scharlachrot von Polychromos . . . Und das ist Scharlachrot von Lumen. Oh. Zurück zu tiefem Scharlachrot von Poly Chromos Rosenkarmin von Polychromos. Nehmen wir hellgelbe Glasur von Polychromos Nehmen wir Creme aus Polychromos. Ich werde auch die rosafarbenen Bereiche ein bisschen durchgehen. Nehmen wir Purpurrot von der Leuchtdichte. Oh. Fuca von Polygramos? Leichtes Ultramarin von Polychroms. Helles Magenta von Polychromos. Und dann weiße Lumen. U U U U U Mittelviolett Rosa von Polychromos Auch hier weiß, nur diesen Teil aufhellen , der ein bisschen ausradiert ist Wieder dunkelrot von polychroms. Tiefes Scharlachrot von Polygramos. Nochmals, und mit der anderen Hälfte machen wir im nächsten Teil weiter der anderen Hälfte machen wir im nächsten Teil 11. Blütenblatt 6.b: Also nochmal, mit Re von Polygramos, habe ich alle Punkte fertig gemacht, und jetzt nehme ich tiefes Scharlachrot und überarbeite das Dunkelrot , das Also lasse ich hier die helleren Lücken, wo ich hellere Nadeln sehen kann, und mache mit tiefem Scharlachrot in den Bereichen weiter, die dunkler sind Als nächstes kommt Middle Purple Pink von Poly, und hier habe ich mein Board und mein Referenzbild umgedreht A Diese Farbe passt also in alle schattigen Bereiche Der Richtung der Striche folgend, als Nächstes aus Polychrom geben wir als Nächstes aus Polychrom allen rosafarbenen Schichten M eine Rose von Polytue über der M eine Rose von Polytue Aber das ist eher ein rosafarbener Bereich. H Nehmen wir nun Rosa aus Polychromen Und ganz leicht, ich gehe die hellsten Bereiche durch. Nehmen wir Silbergrau und färben wir den weißen Teil der Blume. Als nächstes kommen Schmerzen der Stärke 30% von Lubinans für alle dunkleren Schattenbereiche Und dann lassen Sie uns mit Weiß alle Schichten mischen. Oh, nehmen wir Purpur, nehmen wir Purpur, Ezerne. Von Luminance H Tiefes Scharlachrot von Hier habe ich das Video gerade ein bisschen beschleunigt. Inzwischen kennst du den Prozess sehr gut. Es ist nur eine sich wiederholende Abfolge von Farben. Rose Carmine aus Polychromos, O Rosa aus Poly Chromos Oh, Futi aus Polychromos Rosa aus Poly Chromos Oh, Futi aus Polychromos. T violett, rot von Luminanen. Das wird in all die schattenhaften Teile passen, wo wir es in der Mitte von Purpurrosa gemacht hatten Und mit weißem Lumin werde ich wieder den hellsten Bereich verblenden . Rosafarben aus Polychromen und dann Grün Ich übe hier etwas starken Druck aus. Das ist Luminanzweiß. Dunkelrot von Polychromos. Wieder weißer Aluminiumstift. Damit sind wir mit allen sechs Blütenblättern dieser Blume fertig und im nächsten Teil arbeiten wir am mittleren Bereich. Also wir sehen uns dort. 12. Zentrum: Nachdem wir alle Blütenblätter fertiggestellt haben, arbeiten wir an der Mitte dieser Blume. Also fangen wir mit all den Staubbeuteln an. Also nehme ich Dunkelrot. Ich werde dieselben Stifte verwenden, die wir für die Blütenblätter verwendet haben, nur um eine Harmonie zwischen allen Teilen der Blume zu schaffen eine Harmonie zwischen allen Teilen der Blume Und ich werde mit den dunkelsten Bereichen beginnen, dem dunkelsten Ton, den ich auf diesen Staubbeuteln sehen kann Ich hoffe, sie werden Antheren genannt. Bitte korrigieren Sie mich, wenn ich falsch liege. Nun, diese haben viele Texturen. Also werde ich eher eine kreisförmige Bewegung verwenden, eher eine Bewegung, die ich mit meinem Stift kritzele Wie Sie auf dem Referenzbild sehen können, handelt es sich nicht um ein sehr glattes Objekt Also eine wellenförmige Linie, und ich gehe nur in die Bereiche, die so dunkel sind Ich korrigiere die Form nach und nach. Behalte einen sehr spitzen Stift da es sich um einen sehr kleinen Bereich handelt, und wir werden versuchen , in diesem sehr engen Raum so viele Details wie möglich in diesem sehr engen Raum Die nächste Farbe, die ich verwenden werde, ist Dummorange von Polygromos, und ich werde alle Bereiche am häufigsten durchgehen Als nächstes kommt tiefes Scharlachrot von Polychromos, und das wird wieder auf die dunkelroten Schichten aufgetragen es ein bisschen orangerot zu machen Um unsere Mitteltöne aufzuhellen, nehme ich dunkles Chromgelb M und überarbeite das dunkle Cadmiumorange, das wir aufgetragen hatten. Mit hellgelber Glasur werde ich einige der hellsten und hellsten Bereiche weiter aufhellen Wir arbeiten von dunkel bis hell. Jetzt nehme ich Purpur von Luminanz ab, um unsere dunkelsten Werte zu verdunkeln Dies wird auf alle Bereiche angewendet, die wir mit dem Dunkelrot bedeckt haben , wodurch es dunkler wird Und anstatt nur glatte, gerade Linien wie wir es auf den Blütenblättern getan haben, versuchen Sie, eine kritzeligere, runde, kreisförmige Textur zu erzielen zu zeichnen, wie wir es auf den Blütenblättern getan haben, versuchen Sie, eine kritzeligere, runde, kreisförmige Textur zu erzielen . Und das ist wieder purpurrotes Lysin, um die dunkleren Farben noch roter erscheinen zu lassen Viele Schichten auf diesem winzigen. Und das ist tief scharlachrot. Und wieder dunkles Cadmiumorange an allen helleren Stellen , die wir noch haben, was am Rand eine schöne Textur ergibt In ähnlicher Weise werden wir mit dem zweiten fortfahren. Auch hier werde ich mit Dunkelrot auf den Des-Bereichen beginnen. Achten Sie also nur auf Bereiche, die diese Farbe haben und dunkler sind . Oh. Als nächstes nehme ich hellgelbe Glasur, nur um die hellsten Bereiche einzufrieren Und dann fülle ich die Mitteltöne mit dunklem Cadum-Orange auf Ich gehe auch ein bisschen über das Dunkelrot hinaus. Diese hellgelbe Glasur, die wir gegeben haben, wird dieses dunkle Cadmium-Orange an einigen Stellen nur aufhellen Tiefes Scharlachrot von Polychromos. Ein Crimson Zine Crimson von ums. Verdunkeln wir den dunkelsten Wert. Lassen Sie einige Lichtquellen übrig, um die Textur sichtbar zu machen. Und dann dunkles Chromgelb für die helleren Bereiche. Nehmen Sie karminrote Bagine, um die dunkelsten Zehen weiter abzudunkeln und dann wieder dunkles Ium-Orange Das ist purpurrote Lizine, und ich werde nur das Blütenblatt durchgehen und Fangen wir jetzt auf die gleiche Weise mit dem dritten an. Nun, dieser hat einen sehr starken Ton , der fast wie Schwarz aussieht, aber wir verwenden direkt Schwarz. Ich trage zuerst eine dunkelrote Schicht auf. Purpurrote Tüte jetzt nehme ich jetzt schwarzes Polychromo, weil wir schon schöne rote Schichten darunter haben, also wird dieses Schwarz Wenn du direkt Schwarz verwendest, dann wird es Und jetzt ist das Purpur von. F. Beobachten Sie also jeden einzelnen Staubbeutel , denn sie bewegen sich in einer kreisförmigen Bewegung, sie werden Licht auf unterschiedliche Weise empfangen Färben Sie also nicht alle Staubbeutel auf die gleiche Weise. Also hier habe ich eine gelbe Grundfarbe gewählt und dann nehme ich dunkles Kadmiumorange, das die Mitteltöne aufhellt Und das Licht kommt von der rechten Seite. Also oben rechts ist es schön und glänzend. Das ist tiefscharlachrot von Polychromos. M. Das Video ist etwas spärlicher, weil wir bei allen Staubbeuteln dieselben Schritte wiederholen Staubbeuteln dieselben Schritte Purpurrot. Versuchen Sie, Ihre dunkelsten Werte so einzustellen, dass Ihre hellsten Farben einfach leuchten Dunkelrot. Jetzt fange ich mit diesem an. Diese Textur mithilfe von Punkten erstellen. Hellgelbe Glasur und dann dunkles Cadmiumorange. Füllen Sie einfach die ganze Dose auf. Dunkel bis gelb. Nochmal, karminrote Bigen, die an den dunkelsten Werten arbeiten. Und dann Purpurrot Eliz, tiefscharlachrot . Und wieder Crimson und sein Regen. Dunkles Romgelb für die helleren Werte. Ich nehme wieder Schwarz. Oh, karminrote Aubergine. Und dann karmesinrotes Lysin. hier gehe ich auch auf das Blütenblatt ein, das die Ana umgibt umgibt Ich nehme jetzt Cadmiumorange und überarbeite einfach das Blütenblatt mit Das wird eine gute Ergänzung zum Blütenblatt sein. Lass uns jetzt an einem anderen arbeiten. Dieser liegt ziemlich im Schatten. H. Und fülle es mit der oberen rechten Ecke mit hellgelber Glasur und dunklem Cadmiumorange Und fülle den ganzen Staubbeutel tief scharlachrot aus tief scharlachrot Purpurrote Aubergine. Und dann schwarz. Purpurrot wird dunkel und gelb. Der letzte, dunkelrot, wieder T, hellgelbe Glasur, dunkles Purpurrote Aubergine. Und dann Crimson Z, beide von Luminans. Oh. Tiefes Scharlachrot. Und mit Schwarz für den dunkelsten Bereich. Und wieder purpurrot an seiner Hand mit dumpfer Orange. Ich sehe mir auch das Blütenblatt an und lasse es orange leuchten M. Jetzt sind alle Staubbeutel fertig Jetzt ist das chromgrün undurchsichtig. Lass uns an den Grünflächen und den Filamenten arbeiten. Ich fange damit an, alle grünen Bereiche, die diese Filamente umgeben, abzudunkeln alle grünen Bereiche, die diese Filamente umgeben, abzudunkeln Ich werde auch ein bisschen Schwarz verwenden , um es weiter abzudunkeln Benutze es sehr leicht. Oh. Auch hier chromgrün undurchsichtig. Geh jetzt über das Schwarze. Dadurch werden beide Farben gemischt, sodass ein dunkleres Grün entsteht. Wenn Sie kein Grün haben, das dunkler ist als das, das wir verwenden, fügen Sie einfach andere Farben hinzu und mischen Sie sie dann einfach zusammen. Ich nehme Erdgrün gelblich. Das ist jetzt wieder Maigrün von Polychromos. Diese Farbe ist etwas heller und gelblicher als das Erdgrün gelblich Sie ist heller. Hellgelbe Glasur Auch hier Erdgrün, gelblich und mit hellgelber Glasur, und das werde ich mit dem Hintergrund vermischen . Nimm jetzt Olivgelb von Pablo. Als nächstes kommt Creme von Polychromos, und ich werde das Filament mit dieser Farbe auffüllen, und um alle Farben zu mischen, verwende ich ein leuchtendes verwende ich ein Jetzt möchte ich diesem Filament nur einen klaren Rand verleihen, also nehme ich Bei Weiß werde ich also nur die hellsten Bereiche einfärben Nochmals Olivgelb von Pablo. Erdgrün, gelblich und wieder weiße Luminanten Die Filamente sind sehr glatt, versuchen Sie also, sie zu glätten und mit Ihrem weißen Stift gut zu mischen gut Undurchsichtiges Grün und Olivgelb und Olivgelb Das ist permanente grüne Olive von ähm, tut mir leid, von Poly Oliive Yellow Irgendwann hast du das Gefühl, dass ich schnell vorankomme, dann pausiere einfach das Video und verfolge meine Fortschritte Ich meine, meine Arbeit. Und jetzt der letzte Teil dieser Zeichnung. Also, ich fange wieder mit Dunkelrot , nehme dunkles Cadmiumorange fülle die hellsten orangefarbenen Teile mit diesem Ich nehme Purpur, um es dunkler zu machen, und Purpur . Nein, tut mir leid, das ist purpurrot Das ist jetzt schwarz. Das, um es ein bisschen dunkler zu machen. Nochmals purpurrot, ich fülle das Feld einfach aus. Lass uns am grünen Teil arbeiten. Das ist permanente grüne Olive von Polychrom. Ich fange mit dem dunkelsten Lassen Sie einen hervorgehobenen Bereich stehen und nehmen Sie etwas Grün für den helleren Bereich und gehen Sie auch über das Das ist undurchsichtiges Chromgrün, und bei Weiß werden wir alle Schichten miteinander vermischen Dunkles Romgelb. haben wir die Blume fertiggestellt und im nächsten Teil werden wir der gesamten Zeichnung den letzten Schliff geben. 13. Letzter Schliff: Jetzt sind wir also in der Endphase. Unsere gesamte Blüte ist fertig, die Blütenblätter und die Mitte und alles. Aber jetzt muss ich einige Anpassungen an den Gesamtwerten vornehmen, und mit diesen Tools werde ich auch einige Highlights entfernen. Das ist das Slice-Tool, ein Messerwerkzeug, genau wie ein Exacto-Messer und ein batteriebetriebenes Mit diesem Tool werde ich einfach einige Highlights abkratzen, werde ich einfach einige Highlights abkratzen die wir bei der Erstellung der einzelnen Blütenblätter übersehen haben wir bei der Erstellung der einzelnen Blütenblätter übersehen Also mache ich diesen Schritt immer ganz am Ende, wenn nach einer guten Pause weiß, wo ich geben muss, wo ich mehr von deinen anpassen muss, ich meine, wo du deine hellsten Werte aufhellen musst und ob du deine dunkelsten Werte abdunkeln musst Damit werde ich einfach einige der helleren Bereiche abkratzen einige der helleren Bereiche abkratzen Ich werde auch den Radiergummi verwenden, um weichere Glanzlichter zu entfernen Reinigen Sie Ihren Radiergummi immer dann, wenn Sie in hellere Bereiche gehen Und jetzt gehe ich mit einem weißen Aluminiumstift die Bereiche durch, die wir abgekratzt haben Dadurch werden diese Bereiche einfach mit weißem Stift gefüllt und es sieht weich und nicht sehr Selbst zwischen diesen Stellen Wenn wir an den Blütenblättern und der Mitte arbeiten, konzentrieren wir uns nur auf diese Bereiche. Aber dann ist es sehr wichtig , dass Sie sich Ihre Zeichnung und die gesamte Blume ansehen und die Werte auf der gesamten Zeichnung vergleichen . Oh. Ich nehme Dunkelrot und werde diesen Bereich weiter abdunkeln. Und das ist wieder karminrote Aubergine, falls du irgendeinen deiner Flecken abdunkeln willst Nun, das wird von Zeichnung zu Zeichnung unterschiedlich sein, ob Sie Also überprüfe einfach deine Werte. Das ist Fusia, wo auch immer ich fühle, ich brauche ein bisschen mehr rosa Farbe, oder einer der Werte sollte aufgehellter sein, oder ich glätte ihn mehr. Also das wird in dieser Phase gemacht, und das ist ein sehr wichtiger Machen Sie also eine ordentliche Pause, nachdem Sie mit der ganzen Blüte fertig sind, und kommen Sie mit frischen Augen in diese Phase Gib dein Zeichnen einfach nicht auf, bevor du das getan hast. Du hast so hart gearbeitet und bist bis hierher gekommen. Also noch zehn bis 15 Minuten, und Sie werden sehen, was einen großen Unterschied dieser Schritt machen wird. Ich werde dieselben Farben verwenden, aber nur einige Farben verbessern, einige Bereiche aufhellen Ich nehme tiefes Scharlachrot. Auch bei diesem Blütenblatt werde ich sehen, ob irgendwelche Glanzlichter entfernt werden müssen . Das ist purpurrot und dann tief scharlachrot. Sie können entweder ein Scheibenmesser oder einen Radiergummi verwenden , wenn Sie glattere und weichere Glanzlichter hervorheben möchten glattere und weichere Glanzlichter hervorheben Also spitze ich meinen Stift einfach wie Und dann überarbeite ich die gelöschten Bereiche mit einem weißen Oh, manche Blütenblätter erfordern vielleicht etwas mehr Aufmerksamkeit als die anderen. Oh. Hier verwende ich dunkles Cadmiumorange, und ich werde auch die Blütenblätter ein wenig glasieren lassen Blütenblätter ein wenig glasieren Es wird den rosafarbenen Bereichen einfach einen schönen Glanz verleihen. Ich verschönere diesen Bereich sofort. Jetzt verwende ich diesen batteriebetriebenen Radierer, dessen Spitze ich über ein Schleifpapier gezogen habe , um daraus eine schöne, feine, stiftartige Spitze zu machen, und ich werde einfach einige der hellsten Glanzlichter Das ist ein sehr nützliches Werkzeug in Ihrem Buntstift-Set. Wenn du es nicht hast, dann hast du diesen Radiergummi. Mit sehr wenig Aufwand können Sie einfach die hellsten Highlights hervorheben Auch hier gehe ich mit diesem Radiergummi einfach über die Staubbeutel entferne einfach mehr Licht Und wieder nehme ich dunkles Cadmiumorange und überarbeite dieses Blütenblatt mit dieser Also werde ich weiterhin all diese Anpassungen vornehmen, und das werde ich am Ende des Videos sehen Oh. Oh H Oh, O O O Damit haben wir diese Zeichnung fertiggestellt. Ich könnte einfach weiter und weiter alle Farben anpassen und immer mehr Schichten hinzufügen. Aber ich finde, das sieht gut aus und ich werde aufhören, daran zu arbeiten. Ich hoffe, Ihnen hat dieses Tutorial gefallen, und ich wünsche Ihnen nur, dass Sie es ausprobieren. Es ist eine Zusammenstellung vieler Techniken, wie Sie Ihre Zeichnung eher wie ein Gemälde gestalten und Schichten glätten können Und hier nehme ich einfach meinen benötigten Radiergummi und hebe einfach jeglichen Buntstiftstaub ab, hebe einfach jeglichen Buntstiftstaub ab der auf das Weiß des Papiers gefallen ist Dann sehen wir uns im nächsten Video, tschüss.